Digitale Illustration: Collagen in Procreate oder Photoshop erstellen

1. Präsentation: jeder. Mein Name ist etwas und das ist meine zweite Skate Shop Klasse in diesen letzten, wie wir Ihnen beibringen wie man ein schönes Gulasch mit für den Shop angemessen erstellen. Wir werden lernen, wie man Papierstücke verwendet, alle Papierstücke, die rund um Ihr Haus Wir lernen auch, wie man Bilder von Bildern erstellt . Und schließlich verwenden wir eine Art Patchwork-Technik, um ein schönes Bild zu schaffen. Ich würde gerne Ihre nach außen sehen, also bitte, in der Rubrik. Ich hoffe wirklich, Sie werden diese Lektion genießen und ich bin bereit, zu beginnen, wann immer Sie sind. 2. Thema und Skizzen: Inspiration für diese Kalash war eine kleine Spitze Schmetterling Brosche, die ich als Geschenk gegeben wurde. Ich beschloss, auf Pinterest zu gehen und die Suche legt Schmetterlinge. Und wie Sie sehen, gibt es viele von ihnen, alle mit Werten, Mustern, die sehr interessant sind Zehenarbeit mit. Ich finde, dass jeder von diesem hier als Thema meines Kulash, du kannst an allem arbeiten, was du willst. Jedes Bild, das Sie möchten, könnte ein Foto sein, zeichnen. Es liegt ganz an dir. Ich habe das Bild in der Fortpflanzung importiert. Sie können das gleiche im Fotoshop tun, wenn Sie für den Laden arbeiten, und ich habe sofort die Deckkraft von Malaysia gesenkt und eine neue darüber geschaffen, auf der ich mit einem dunkelgrauen Bleistiftpinsel zeichnen werde. Ich rate Ihnen, die Ebene mit Ihrem Referenzfoto zu sperren, um nicht darauf zu zeichnen. Dann, auf der obersten Ebene, werden Sie beginnen, den Umriss oder Ihre Freunde Bild zu folgen. Sie müssen nicht jede einzelne Linie fahren. Sie können einfach diejenigen skizzieren, die am interessantesten sind, oder die wichtigsten hängt davon ab, wie detailliert Ihre Illustration sein soll. Ich werde keine neue Ebene über meiner Skizze erstellen. Wie Sie sehen können, hat dieses Design viele Kreise in Not. Also habe ich einen Kreis auf einem separaten Bein gezeichnet. Machen Sie es einfach, es an Ort und Stelle oder die Kreise zu replizieren, wo sie hingehören. Sie können jedes Thema wählen, das Sie für diese Collage mögen. Es könnte Landschaft sein. Es könnte ein Tier sein, eine Fotozeichnung, was Sie mögen, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine Skizze von einem Foto bekommen, das nicht sehr detailliert ist, in diesem Fall machen Sie einfach selbst blind. Ich werde keine Gruppe oder die Kreis-Layer zusammen mit der Skizze, und ich werde mein Design weiter verfolgen. Ich habe noch nicht fertig, den gesamten rechten Flügel zu skizzieren, und weil es ein symmetrisches Design ist, kann ich die Ebene einfach replizieren, seitlich gedreht und auf der anderen Seite des Körpers platzieren. Das einzige, was Sie in diesem Stadium vorsichtig sein müssen, ist nur, diese Schichten nicht zu stören . So einfach gesagt, Sie sind Transformationswerkzeug auf magnetisch. Ich werde keine neue Ebene erstellen, um die besseren Flüge Beute eine andere Schicht für die Antenne zu skizzieren , die ich dupliziere und wieder drehen seitlich und auf der anderen Seite des Kopfes. Sobald Sie mit dem Skizzieren Ihres Themas fertig sind, können Sie Ordnungs-Layer zusammenführen, so dass Sie zeichnen sich auf einer Ebene, nur ich würde wissen, zeigen Sie Ihnen diese andere Koalition aufgeräumt. Mein Referenzfoto war dieses und ich habe eine neue Ebene auf der Oberseite erstellt, Wahl wieder einen Bleistiftpinsel Induktion großartig für meine Skizze und die Definition verschiedener Abschnitte nach den Geburtskörperteilen, die verschiedenen Texturen haben wir kurze Federn, Lange Federn. Sie können Abschnitte auch nach dem Grad aus, Beleuchtung von Licht im Vergleich zu dunklen Teilen definieren . Oder Sie könnten eine zufällige Linie zeichnen. Warum nicht? Das ist die Skizze. Ein Cama Point. Sehr einfach, sehr einfach. Ich habe dann einige Elemente für den Hintergrund, den ich bereits für den Butterfly Kulash verwendet hatte. Sobald alle Elemente auf verschiedenen Ebenen gespeichert sind, können Sie sie immer wieder für verschiedene Projekte verwenden. 3. Papiere Bibliothek: denn meine Inspiration war ein Spitzen Schmetterling. Ich werde eine Spitzentextur in mein Projekt integrieren. Sie können Pinterest oder Google Toe verwenden. Finden Sie einige Texturen, weil es sich um sehr komplizierte und zarte Designs handelt. Wählen Sie nur weiß auf schwarzen Fotos, so dass es leicht zu wählen in für den Shop geeignet. Ich werde Ihnen jetzt alle Papiere zeigen, die wir für das Schmetterlingsprojekt verwenden. Sie können Bilder und Muster auf neun finden und die Bilder so lange gespeichert, wie es für Ihren persönlichen Gebrauch ist, natürlich. Oder Sie können Zeitungen benutzen. Du bist auf Gemälden, Geschenkpapier, nicht Könige oder wieder ein Papier. Ich habe auch einen Vorrat an Schrott, wer Papier, die ich für dieses Projekt wählen könnte. Nehmen Sie einfach Fotos von all Ihrem Papier und speichern Sie sie auf Ihrem iPad oder Ihrem Laptop. Manchmal Foto, nicht gerecht zu den ursprünglichen Farben, so ändern Sie einfach das Licht und die Farbe von Ihren Fotos und speichern Sie sie dann in Ihrer Bibliothek. Im Allgemeinen ist es nützlich, eine gute Sammlung von Mustern und Designs zu haben. Sie können sie für viele Projekte verwenden. Für die Läuse. Bilder reduzieren einfach die Farbe auf Null, so dass Sie nur schwarz und weiß bleiben 4. Komme eine Palette aus einem Foto zusammen: wir werden jetzt eine Farbpalette für das Projekt erstellen, obwohl es nicht unbedingt notwendig ist. Ich arbeite gerne mit einem bestimmten Pilotprojekt, der als Referenz für meine Arbeit verwendet wird. Dies sind schöne Gemälde von Scott Naysmith , einem zeitgenössischen schottischen Künstler. Ich habe dieses Gemälde ausgewählt, das ich in die Fortzucht importiert habe und von dem ich Carlos abholen werde, das ich meinem neuen Piloten wieder hinzufügen werde . Sie können jedes Gemälde oder Foto verwenden, das Sie möchten, um Ihren eigenen Piloten zu erstellen. Wie ich gerne Stücke von Papieren und Mustern sammeln. Ich sammle auch gerne Paletten und bewahre sie für den zukünftigen Gebrauch auf. Sie werden in der nächsten Lektion hoch sehen wir den Zauber verlieren es, um die Textur zu färben, die ich die Spitzentextur habe , zum Beispiel. 5. Gestalte lace: jetzt, da unsere Skizze und ein Anruf ein Pilot bereits, können wir mit der Arbeit an unseren Spitzentexturen beginnen. Für diese. Ich werde Foto importieren, das ich gespeichert habe, und ich erstelle eine neue Ebene oben, das Bild der Farbe aus der Palette, und ich lege es auf der neuen Ebene jetzt für das Muster und die Notwendigkeit zu zeigen. Sie müssen den Mischmodus ändern, um beispielsweise Kapazität des Farbbereichs zu multiplizieren und dann zu reduzieren, je nachdem, wie hell oder dunkel der Farbton sein soll. Sie können verschiedene Mischmodi ausprobieren, die unterschiedliche Effekte für diesen haben. Ich wähle Schrei aus und das Weiß taucht wirklich auf. Sobald ich dies getan habe, repliziere ich diese Ebene. Ich mache es unsichtbar, um sicher zu sein, dass ich es in keiner Weise abschleppen kann, wie ich es behalten möchte, und ich arbeite an der neuen Ebene, die ich gerade erstellt habe. Ich werde jetzt das automatische Auswahlwerkzeug verwenden, um das Weiß in meinem Bild auszuwählen, das die Spitze selbst ist, und mit dieser Wahl eine neue Ebene erstellen. Wenn Sie mit der Fortpflanzung vertraut sind, wissen Sie, wie man diese macht. Andernfalls drücken Sie einfach diese beiden kleinen Linien neben Automatisch am unteren Rand des Bildschirms, um eine neue Ebene zu erstellen, die Onley Ihre Auswahl enthält, und stellen Sie sicher, dass Sie sich auf der rechten Ebene der Auswahl befinden. Du nimmst eine Farbe von deinem Piloten und lässt sie einfach wieder dort fallen. Sie können an der Deckkraft auf der Ebene und im Verschmelzungsgraben arbeiten. Wie Sie sehen können, können Sie verschiedene Ergebnisse erhalten, je nachdem, welche Optionen Sie wählen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie immer ein Originalbild zum Arbeiten haben, und speichern Sie die Bilder, die Sie für Ihr Projekt verwenden möchten. Wenn Sie im Fotoshop arbeiten, finden Sie es vielleicht einfacher, bestimmte Bereiche von Ihrem Bild auszuwählen, während in der Fortpflanzung gibt es ein Element der Zufälligkeit im Auswahlwerkzeug. Vielleicht bin es nur ich, und ich weiß nicht, wie ich es benutzen soll. Nun, es gibt immer etwas Unerwartetes, das passiert, wenn ich ein Ja auswähle, speziell sehr komplizierte Muster, die Sie nicht immer bekommen. Ich bekomme nicht immer, was ich erwartet habe, was eine gute Sache sein kann. Manchmal bekomme ich interessante Texturen wie diese, die ich nicht Kampfplan, aber die ich wirklich mag, Es ist ein bisschen ein Trial-und Fehler-Spiel, zumindest für mich. Vielleicht sollte ich das nicht als Lehrer sagen, und ich hoffe, dass Sie mehr Experte in Ihren Auswahlkapazitäten, Fähigkeiten sind , und ich bin. Aber wie auch immer, Sie werden ein verwaltetes. Ich bin sicher, einige interessante Texturen zu bekommen, und ich wünschte, Sie wissen ein paar von denen, die ich bekommen konnte, und wie wir sie für ein Projekt verwenden werden . Ich werde nicht an diesem neuen Bild arbeiten, diesem neuen Stück Spitze, das ich gerettet habe. Wenn Sie das automatische Auswahlwerkzeug verwenden, können Sie den Dreschler ändern, indem Sie den Schieberegler nach rechts oder links bewegen, um die Auswahlstufe zu ändern . Wenn Sie für den Shop arbeiten, natürlich verwenden Sie natürlichden Zauberstab, der eine Toleranzoption hat. Ich werde wieder eine neue Ebene mit meiner Auswahl machen, eine neue Farbe aus meinem Piloten auswählen und diese neue Auswahlschicht mit meinem Kragen spüren, was perfekt ist, und ich bekomme das, was sehr schön ist. Ich werde es behalten. Dann gehe ich zurück zu meinem Originalbild, dupliziert, mache eine neue Auswahl, und dieses Mal würde ich die Auswahl rückgängig machen. Nun, wenn ich eine Farbe in meinen Namen Alter. Jetzt bekomme ich ein Stück aus weißer und blauer Spitze. Wenn ich meine Auswahl umkehre, indem ich diese beiden kleinen Ecken drücke und ich meine Auswahl wieder mit Blau fühle , kann man sehen, dass ich ein ganz anderes Ergebnis bekomme. Ich werde nicht ein paar mehr Samper machen, aber ich werde in verschiedenen Farben mit Werten Material verwenden, das ich ausgewählt habe und sagen, dass Sie jetzt meine ganze Sammlung aus Spitze Texturen sehen können. Wir gruppieren sie in einer Texturgruppe, und jetzt ist alles bereit für uns, unsere Skizze mit all diesen Mustern und diesen verschiedenen Ortstexturen, die wir erstellt haben, zu spüren , und ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen. 6. Digitale Collage: Zunächst werde ich auf meine Skizze Lega umbenennen gehen, essen und Glück, um sicherzustellen, dass das nicht ändern es in irgendeiner Weise. Und dann werde ich mein erstes Bild importieren, das ein Stück Origami-Papier ist, das ich zu sagen habe. Ich würde es über meinem Skizzen-Layer und niedrigere Intensität platzieren, so dass ich die Skizze darunter sehen kann . Sobald dies erledigt ist, werde ich eine freie Auswahl aus der Form des Flügels treffen. Sobald Ihre Auswahl abgeschlossen ist, anstelle einer neuen Feldebene können Sie anstelle einer neuen Feldebeneauf die Papierebene gehen und die Maske auswählen. Wie Sie sehen können, wurde nur Ihre Auswahl mit Ihrem gammy Papier gefüllt. Dies ist also eine Möglichkeit, Dinge auf die anderen Wege zu tun, um einfach Ihr Origami-Papier zu importieren und es über Ihrer Skizze zu platzieren. Geringere Kapazität aus der Papierschicht und einfach Arrays lieber Ja, dass Sie nicht für Ihre Entwürfe benötigen. Ich mag diese Art, viel mehr zu arbeiten, weil ich denke, dass es näher an der traditionellen Kunst ist. Es fühlt sich einfach natürlicher an. Sie bekommen dieses unbeschädigte Gefühl, als würden Sie wirklich ein Stück Papier schneiden und es auf Ihre Zeichnung kleben. Ich werde nicht löschen, sondern aus der Origami-Papierschicht und lösche die Bereiche, in denen wir ein anderes Muster und Bilder einfügen. Ich benutze eine mittlere Airbrush einen Rasiermesser. Für diese importiere ich jetzt ein neues Bild in mein Projekt. Ich werde dieses Stück Aquarellmalerei wählen, das ich getan habe. Und genau wie zuvor, platzieren Sie es über den ausgewählten Bereich. Sie können wirklich jede Art von Bild einfügen, die Sie mögen. Es könnte ein Stück von der Malerei sein, dass Sie getan haben. Sie können Fotos von ihnen machen. Sie können ein kleines Stück des Gemäldes wählen. Ich werde das hier nicht benutzen, was ist was? Eine Farb- und Tuschzeichnung auf Papier. Und ich werde einige Elemente dieses Gemäldes aufgreifen, um in mein Projekt einzufügen. Zum Beispiel wird diese kleine Blume in diesen Kreis am Flügel passen. Ich platziere es genau und lösche alle Teile, die ich nicht brauche. Ich sehe, wie jetzt, eine andere Blume, und ich benutze genau den gleichen Prozess wie zuvor gehe ich jetzt in die Texturengruppe, ich wähle früher, veraltet und nimm es aus der Gruppe, wie wir vorher brauchen, wir wird Platz über dem Bereich spielen, wo wir es brauchen, und bevor wir die Stücke, die wir nicht brauchen, tatsächlich gelöscht müssen wir die Schicht replizieren, so dass es leicht ist Zehe xs es wieder, da wir es jetzt verwenden werden, haben Sie gerade eine andere Ecke und ließ es in die Ebene fallen, um genau das gleiche Muster zu erhalten. Aber in Orange, wenn ich wieder in meine Texturengruppe gehe, wähle ich ein anderes Stück Ort aus, das ich an einem Ort repliziere, wo ich es brauche. Und für dieses Stück änderte ich den Mischmodus zum Abendessen brennen, weil die Farbe besser mit dem Rest des Gaumens passte . Ich nehme eine weitere Blume aus meinem Papier und verkleinere sie so, dass sie zu einem der Kreise im Augenzwinkern passt . Ich habe jetzt drei verschiedene Arten von Blumen, die ich leicht replizieren und an Ort und Stelle setzen kann . Die nächsten beiden Major Win Import ist ein Spitzen Papier Deckchen. Ich denke, so nennt man es sowieso. Ich habe das zu Hause, und ich benutze jetzt Bedarf für dieses Projekt. Ich dupliziere das große tolerierende Blau, und ich würde es hineinpassen. Dieser große Kreis ist fast der letzte Teil des Stop-Flügels, weil ich denke, es gibt genug Muster, wie es für die Schaukel ist, und sie sind so, weil, oder die Blumen sind die gleiche Größe. Ich habe beschlossen, diese Blume zu vergrößern und die Lücken mit einer ähnlichen Farbe und selbst frisch zu füllen . Ich werde nicht mit allen Schichten übereinstimmen, die dieses Augenzwinkern zusammensetzen und jetzt anfangen, an der unteren Woche zu arbeiten und ich werde meine weniger Papier Deckchen wieder verwenden. Zunächst werde ich an der Sättigung arbeiten, die Sättigung auf Null bringen, um meine Weiten und schwarz als reinsten Empfänger zu bekommen. Sie können auch auf anderen Ebenen arbeiten. Was ich tun möchte, ist, nur das Deckchen selbst ohne Hintergrund auszuwählen, und ich werde eine neue Ebene mit der Auswahl erstellen. - Unser unterer Flügel ist jetzt fertig. Ich werde noch einmal viel alle Schichten und beginnen, am Körper zu arbeiten. Ich hoffe, dass, was auch immer Sie sich entschieden haben, ob es das gleiche ist wie mein kein anderes, Sie haben Spaß dabei. Es ist ziemlich entspannend. Sie können ein paar nette Musik von Podcast setzen und einfach nur Spaß mit diesem kleinen Patchwork Kalash dass Sie tun, und dass, natürlich würde ich gerne in der Projektabschnitt dieses Tests sehen. Es ist keine Zeit, die andere Seite von einem Schmetterling zu machen. Für diese sind wir einfach replizieren die obere Flügelschicht, seitwärts gedreht und setzen sie an Ort und Stelle, während wir darauf achten, die Schicht nicht zu vergrößern oder zu verzerren . Und wir gingen einfach genau auf die gleiche Weise für das untere Augenzwinkern vor. Und hier waren das Hauptthema aus. Ein Gemälde ist jetzt fertig. Wir können zur nächsten Lektion übergehen und mit der Arbeit am Hintergrund beginnen. 7. Hintergrund und Details: Bevor wir mit der Arbeit am Hintergrund beginnen, müssen wir sicherstellen, dass alle Teile des Hauptthemas in einer Gruppe zusammengefasst sind , damit wir es leicht unsichtbar machen können, wenn wir wollen. Es gibt also keine Regeln, wirklich. Wenn es um Hintergrund geht, das einzige, was ich im Auge behalten würde, ist, dass der Hintergrund nicht zu hell sein sollte. Die Farben sollten ein wenig gedämpft sein, so dass das Thema, das Hauptthema abhebt. Der Hintergrund, den Sie Schuhe werden, ist ziemlich wichtig, weil es Ihrem gesamten Bild einen Stil geben wird . Das erste Bild, das ich zum Beispiel wählte, zum Beispiel wählte, war ein bisschen alles aussehend und hatte seinen Vintage-Look darüber. Die 2. 1 waas mehr Grafikdesign aussehen, und dieses ist mehr künstlerisch, und Sie können eine Kapazität von dieser Ebene zu senken, um es mehr oder weniger Empfänger zu machen. Sie können auch den Oberton aus Ihrem Hintergrund ändern, indem ich denke, bunte Ebene oben, die Sie auf Multiplikation und niedrige Deckkraft einstellen können. Ich werde nicht einige Details in den Hintergrund für diese hinzufügen. Ich gehe zurück in meine weniger Texturen-Gruppe, und ich könnte ein Stück außerhalb des Platzes sein, den ich verwenden werde. Nehmen Sie es aus der Gruppe und kompliziert. Sie können nicht alle Details, die Sie wollen, in den Hintergrund. Sie können neue Bilder setzen, wenn Sie es mehr organische Form geben und heben einige Teile diesem Spieler in diesem Fall, weil ich bereits Spitze in den Flügeln von der besseren Fliege und weil ich Wirbel im Hintergrund denke, dieses besondere Stück passt Gut da drin. Ich teste nicht die Werte Mischmodi, und ich mag dieses Gemüse Carlo, das nicht wieder den Fokus vom Hauptthema nimmt. Wir möchten dem Hintergrund nur einige Details hinzufügen, um ihn interessanter zu machen, und es liegt ganz an Ihnen. Haben VCU will Hintergrund hier sein, weil wir bereits so viele verschiedene Muster in den Flügeln des Schmetterlings sind wir Stick Toe ein Design nur, dass ich replizieren und wiederholen Änderung Größe und Richtung immer und immer wieder. Aber behalten Sie die gleiche Farbe und das gleiche Design für den Hintergrund. Vielleicht möchten Sie viele verschiedene Details in den Hintergrund einfügen, und das ist in Ordnung, denn das könnte Ihr Stil sein und Sie sollten immer etwas tun, das Ihnen gefällt 8. Verkaufen und Text importieren: Ihre Kunst auf Print on Demand-Website zu verkaufen, ist eine gute Idee. Es ist sehr einfach. Sie müssen nur Ihre Kunst mit hoher Auflösung auf ihrer Website hochladen und natürlich einige Werbearbeiten auf sozialen Medien. Ich persönlich benutze red Bubble und die Gesellschaft versucht, meine Arbeit zu verkaufen. Und das an sich kann Ihnen helfen, Ihre Kunst zu kreieren, denn Sie werden schnell sehen was funktioniert und was nicht funktioniert und was Sie in Ihrem Design ändern müssen, um es ausgeglichener attraktiver zu machen . Zum Beispiel würde ich wissen, zeigen Sie Ihnen eine einfache Möglichkeit, Text zu Ihrer Kunst hinzuzufügen, so dass Sie Grußkarten erstellen können . Es sei denn, Sie sind sehr gut in Schriftzug, Sie können diese aufgerufenen verwenden, Also das ist, was Sie sehen, wenn Sie die nach oben biegen. Drücken Sie einfach das Plus am unteren Rand des Bildschirms und Sie erhalten viele verschiedene Vorlagen zur Wahrheit von Ist egal, welche Sie auswählen, weil wir die Website des Textes und alles andere später ändern . Drücken Sie einfach die V, um alle Vorlagen auszuwählen, drücken Sie dann Text und beginnen Sie mit der Eingabe der Wörter, die Sie Ihrer Grußkarte hinzufügen möchten, und Preis V oben rechts. Wenn Sie fertig sind, Sie wissen, haben viele Optionen, um aus unserem Wir beginnen, indem Sie die Größe von meinem Text zu erhöhen und dann die Farbe ändern. Sie können die Farbe Zehe ändern, was Sie mögen, aber Sie können dies auch tun, um aus dem Geschäft zu fortzubilden. Das sind wir auch. Bleiben Sie einfach auf schwarz für jetzt, und dann gehen wir zum vorderen Abschnitt. Hier gibt es eine schöne Auswahl. Besuchen Sie, um die Hallo Schönheit für eine ziemlich viel zu verwenden, aber es hängt von der Art aus Ihrer Kunst und Ihre eigenen Vorlieben. Natürlich werden Sie feststellen, dass es viele Optionen in diesem up gibt, wie Spiegeln und so weiter. Ich neige dazu, mich an grundlegende Schriftzüge zu halten und nur Text in procreate off Fotoshop importiert. Gehen Sie einfach zu teilen, und dann müssen Sie diese sichere PNG-Option finden, weil Sie diesen Hintergrund nicht wollen. Importieren Sie das Bild in für den Shop, Fortbildung und dann können Sie den Text Rückruf entriegeln oder es und Ereignisse plädieren die Worte. Um dies zu tun, müssen Sie zu Ihrer Textebene gehen, eine Jagdauswahl aus Eines der Wörter Erstellen Sie eine neue Ebene mit Ihrer Auswahl zurück zu Ihrer ursprünglichen Ebene, können Sie jetzt das gleiche Wort löschen. Nein, und Sie können die Wörter jetzt frei auf Ihrem Bild verschieben und platzieren. Sie haben jetzt eine originale Grußkarte, die Sie drucken oder personalisieren können. 9. Abschließende Bemerkungen: von mehreren, Vielen Dank für die Beobachtung meiner Ich hoffe wirklich, dass es genossen haben. Und das wird kein eigenes digitales Gulasch sein. Wenn Sie dies tun, stellen Sie bitte sicher, dass Sie Ihre Arbeit im folgenden Projektabschnitt kosten. Sie können keine Fragen oder Kommentare annehmen, die ich kann, ich werde sicherstellen, dass ich Ihnen vorlese . Endlich finden wir die Beschreibung. Ich glaubte, meine Bibliothek mit all den Papieren, die während dieser Klasse verwendet haben und oder die , die Sie gesehen haben, um sie zu benutzen, wie Sie wollen.