Die Werkzeugkiste des Dichters für Leser und Schriftsteller | Gwyneth Box | Skillshare

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Die Werkzeugkiste des Dichters für Leser und Schriftsteller

teacher avatar Gwyneth Box, Poet, translator, lifestyle journalist

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Einheiten dieses Kurses

22 Einheiten (2 Std. 36 Min.)
    • 1. Einführung

      2:11
    • 2. Was ist ein Gedicht?

      6:19
    • 3. Die Werkzeuge des Dichters

      2:37
    • 4. Eine Einführung in die Metrik

      8:14
    • 5. Silben und Stress I

      7:32
    • 6. Silben und Stress II

      3:10
    • 7. Stress in der englischen Sprache

      3:43
    • 8. Traditionelle poetry

      4:15
    • 9. Die Villanelle

      5:14
    • 10. Die Sonnet, leere Strophen und kostenlose Verfolge

      8:43
    • 11. Die Haiku und die SciFaiku

      8:09
    • 12. Einführung in die Rhyme

      8:32
    • 13. Unperfekte rhyme und andere Tontechniken

      11:26
    • 14. Layout: Das spezielle Tool des Dichters

      6:24
    • 15. Die Strophe

      8:22
    • 16. Linebreaks

      12:07
    • 17. Linienlänge

      6:54
    • 18. Ambiguity

      6:30
    • 19. Vor- und end

      9:55
    • 20. Klang als Stecker

      7:54
    • 21. Über den Ton

      11:23
    • 22. Schlussbemerkung

      6:27
  • --
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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857

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

Für Nicht-Dichter und für Anfänger:innen kann die moderne Pose sehr beliebig aussehen: schwache Schriftsteller/innen verkünden und uns mit der chopped-up in der Gedichte präsentieren. Wenn wir die Tools des Dichters und Techniken des Podiums nicht verstehen, sind wir mit dem Ausdrucks zwischen gut und schlechten zu unterscheiden und techniques, wenn wir in Kürze verkauft werden.

Dieser Kurs geht dir mit einige Techniken in der modernen englischen Poesie einführen und erklären, wie sie verwendet werden, um die Fähigkeit des Schreibs zu einer größeren Fähigkeiten und der besseren Wertschätzung zu führen.

Lerne, die Techniken im Mittelpunkt der modernen englischen poetry. zu erkennen und zu schätzen.

  • Finde heraus, was die poetry ist und wie die Definitionen uns auf die Tools und Techniken führt, die du dem Poeten, zur Verfügung stellen.
  • Lerne über die emotionalen Effekte der Meter und entdecke den angesetzten Rhythmus der englischen Sprache.
  • Sieh dir Sonnets, Haiku und andere poetische Formen an.
  • Entdecke die verschiedenen Arten von Reimen und anderen Toneffekte.
  • Lerne mehr über Format und das Layout, die eigenen Tools der Dichter und entdecke, wie Linien und Linienlänge die Art von Gedicht beeinflussen können, wie ein Gedicht gelesen ist.
  • Entdecke andere Geräte, die zusammen ein Gedichtes binden und deine Pose von der Prosa unterscheiden.

Ganz gleich, ob du mit der Dichter lesen oder schreiben möchtest, deine Freude vergrößerst, indem du dein Verständnis der Werkzeuge der Dichter verbesserst.

Poesie ist eine der ältesten Kunstformen, die dir eine Möglichkeit gibt, unsere Emotionen auszudrücken und zu kanalisieren. Für beide Leser und Schriftsteller:innen bietet Poesie eine Möglichkeit, Themen zu erkunden, die vielleicht schwierig sein kann: Wir wenden uns in Zeiten von Dichte, in den Zeiten der Feier und in den Feier zu den Anregungen zu den anderen zu kommunizieren. Wir lesen es dazu, die eigenen Gefühle besser zu verstehen und die Welt über unsere eigenen Erfahrungen zu lernen.

Vorteile der Dichte umfassen ein verbessertes verbal die Entstehung, das Selbstbewusstsein, das spirituelle Wachstum und die verbesserte Sprachkenntnisse und die Verbesserung der Sprachfähigkeiten, während du die Podium, während die Podie Empathie self-awareness, und die Erinnerung deiner Poesie hilft langfristige Hirnfunktion.

KURSÜBERSICHT:

Der Kurs enthält mehr als 20 Vorträge und über 2 Stunden Videoinhalt. Es ist besonders für poets und Schriftsteller:innen anderer Genres, die sich für die Erweiterung ihrer Repertoire oder zum Verständnis ihrer poetischen Kollegen interessieren.

Hinweis: Der Kurs konzentriert sich auf die moderne englische Poesie, das nicht nicht technisch ist und versucht nicht mit formeller Literaturkritik zu vermitteln

Ich habe die Poesie schon seit meinem Kind gelesen, als ich zum ersten mit dem Lesen anfing. Ich habe einfach die Gedichte genossen, obwohl ich nicht weiß, warum ich also als ich mit dem Schreiben anfängt, schrieb, was mich gut fühlte. Manchmal wurde ein Gedicht mehr erfolgreich als andere, aber ich habe keine objektiven Kriterien mit den Beurteilungen für den Erfolg Wenn ich dann mit den Tools und Techniken anfängen, die die Essenz der Poesie sind, war es wie das Hinzufügen einer ganzen Ebene von Bedeutung und das sich plötzlich alles viel mehr Spaß wurde.

Ich habe mir mehr mit dem Schreiben von Workshops angehen und erkannte, dass viele der Zeit auch die Schriftsteller der anderen Genres nicht wirklich verstehen, was sich vor sich geht, um die Vorgehensweise vor dem Gedicht geht, die mir zu oft sagt, dass sie mich gedanken, dass sie mich in der eigenen Meinung von dem persönlichen Geschmack einsetzt, dass meine Gedichte nicht sehr sehr gut funktioniert, wenn mich mein Gedicht wie jen, automatisch die richtige Methode geschrieben hat.

Ich habe diesen Kurs entwickelt, um einige der inneren Arbeiten der Poesie zu beleuchten, um andere verstehen und zu schätzen zu können, was die Podien machen. So zu helfen, die sich in der Arbeit anwenden. Wie die meisten Dinge im Leben macht die Poesie mehr Spaß, wenn du weißt, was vor sich geht: Ich hoffe, dass du auch mit dem Kurs den Spaß teilen kannst.

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Gwyneth Box

Poet, translator, lifestyle journalist

Kursleiter:in

Award-winning poet, writer, translator and businesswoman, with a career spanning IT, teaching, design and publishing, Gwyneth specialises in copy writing and transcreation, particularly in the fields of lifestyle, travel and technology.

As joint owner of the UK design agency Tantamount, Gwyneth works with businesses, educators and freelance creatives on projects that draw together the threads of publishing, design, technology and training.

As a writer, she is fascinated by the multi-layered aspects of language revealed through translation and poetry, and her creative writings explore the borderlands between writer and narrator, between translation and creation, and between memoir and invention.

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Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen in der Poets Toolbox. Ich bin Gwyneth Box, und ich genieße Poesie als Leser und Schriftsteller, seit ich ein Kind war. Ich habe ziemlich viele meiner Gedichte in Anthologien und Zeitschriften veröffentlicht, und ich habe auch ein paar Preise für sie gewonnen. Jetzt. Ich denke, Poesie ist sehr, sehr wichtig. Wenn du Poesie schreibst, erschaffst du neue Welten. Du nimmst Personas an, die du neue Dinge erleben kannst, die du erforschen kannst. Sie können Themen erkunden, die manchmal sehr schwierig sind direkt über in anderen Genres. Als Leser, wenn Sie diese Worte lesen, können Sie herausfinden, wie andere Menschen denken, und Sie können beginnen, Dinge zu erkennen, die Sie nicht wussten, dass Sie denken, auch. Eigentlich hat Poesie eine furchtbare Menge Macht auf eines der Dinge, die ihm geben, dass Macht die Werkzeuge ist, die der Dichter verwendet. Nun, auf diesem Kurs werden wir uns fünf Bereiche von der Toolbox der Dichter ansehen. Wir werden einen Meter Rhein Form-Layout und Ton auf diesen fünf Bereichen aussehen sind sie jeweils verschiedene Werkzeuge in ihnen auf die Dichter wählt von ihnen, um das Gedicht oder effektiv zu machen. Nun, wenn Sie den Kurs am Ende davon folgen. Als Leser werden Sie in der Lage sein, besser zu verstehen, wie die Poesie, die Sie lesen, funktioniert. Sie werden in der Lage sein, zu erkennen, auf welchen Techniken verwendet werden. Schätzen Sie zu, wie es die Wirkung hat, die es auf Sie hat, wie es Sie dazu bringt, reagieren zu können. Und als Schriftsteller können Sie diesen Effekt in Ihrem Leser kontrollieren, weil Sie wissen, welche der Werkzeuge Sie auswählen, um das Gedicht funktionieren zu lassen. Das war's also. Wir betrachten diese fünf Bereiche von Werkzeugen in der Dichter-Toolbox und wie Sie Poesie effektiver machen können . Ich hoffe, Sie genießen die Klasse. Vielen Dank. 2. Was ist ein Gedicht?: - Hallo. Wir werden über die Werkzeuge der Dichter sprechen. Aber bevor wir das tatsächlich tun, schauen wir uns an, was wir mit Poesie meinen. Lassen Sie uns eine Definition von Poesie haben. Nun, eigentlich, nein, nicht nur eine Definition, weil es so viele Definitionen gibt. Was ich getan habe, ist, dass ich einige im Web gefunden habe. wir einen Blick auf einige der Kompositionen, die in metrischen Füßen geschrieben sind, die rhythmische Linien bilden , eine Organisation von Textzeilen auf einer Seite. Poesie ist eine Form der Kunst, in der Sprache für ihre ästhetischen und eindrucksvollen Qualitäten verwendet wird . Neben oder anstelle seiner angeblichen Bedeutung, ein Werk in Meter oder freier Vers, das figurative Sprache verwendet, eine Komposition inverse entweder in Meter oder in freiem Vers. Machen Sie sich nicht zu besorgt über diese Begriffe im Moment, denn genau das ist genau das, was wir später betrachten werden. So eine Komposition inverse entweder in Meter oder in freien Vers, gekennzeichnet durch die phantasievolle Behandlung von Erfahrung und eine erhöhte Verwendung von Sprache intensiver als gewöhnliche Sprache. Vier. Eine Komposition mit Reim Meter, konkrete Details und expressive Sprache, um eine literarische Erfahrung mit emotionaler und ästhetischer Anziehungskraft zu schaffen , Also, das ist eine ganze Vielzahl von Definitionen. Am ersten Tag. Mawr. Wenn ich nicht aus dem Internet kam, habe ich es aus einem Buch von Ruth Podell. Das Buch ist 52 Wege des Blicks auf ein Gedicht, und Ruth Fidel spricht von der Poesie als älteste, leidenschaftlichste, konzentrierte literarische Form. Das ist also eine ziemlich große Auswahl an Definitionen, nicht wahr? Aber eine Sache, die interessant ist, ist, dass die meisten dieser Definitionen als Teil von hm haben. Sie konzentrierten sich auf das eine oder andere der Werkzeuge, die der Dichter verwendet. Also tatsächlich, hier können wir bereits einige der Werkzeuge sehen, die sich ansehen werden. Ja, ich denke, das ist ein bisschen besser, aber lass es uns als Liste haben. Es wird einfacher sein. Okay, also haben wir Meter-Tourismus-Layout ästhetisch, eindrucksvoll, erhöhte und expressive Sprache, figurative Sprache, phantasievolle Nutzung von Erfahrung, konkretes Detail, intensive und konzentrierte Sprache und Reim. Dies sind einige der Werkzeuge, die sich später im Kurs ansehen würden, aber eine Sache, die ich zuerst betrachten möchte, bevor wir in das Haus gehen, möchte ich mein Lieblingszitat von Phil Roberts teilen . Er spricht das komplexeste und erwachsene Wortspiel aus dem ganzen Gedicht, und was ich mag, ist die Tatsache, dass Phil Roberts beschreibt das Gedicht als Spiel. Viele Leute studierten Poesie in der Schule, und es wurde eine lästige Pflicht. Es war etwas, das obligatorisch war. Sie mußten es studieren. Es war kompliziert, und ich glaube nicht, dass es so sein muss. Ich denke, dass Poesie ein Spiel sein kann, aber ob Sie ein Spiel beobachten oder es spielen, es macht viel mehr Spaß, wenn Sie tatsächlich verstehen, was los ist, wenn Sie die Regeln des Spiels verstehen . Aber wenn Sie die Ausrüstung des Spiels verstehen und Sie sehen können, ob die Leute die Ausrüstung gut oder schlecht verwenden , wie sie sich verbessern können, und wenn Sie das Spiel spielen, verstehen Sie, wie Sie verbessern können. Also denke ich, wenn wir dieses Spiel der Poesie spielen wollen, müssen wir die Regeln für die Ausrüstung verstehen. Nun, vielleicht keine Regeln, denn Poesie hat eigentlich nicht so viele Regeln. Es hat Richtlinien. Eines der Dinge an Poesie ist, dass es nicht ist, dass es keine Regeln hat. Es ist nicht wie Mathematik. Es wird kein Lehrer mitkommen und sagen: Ja, Ja, du hast die richtige Antwort. Es wird immer einige Meinungsverschiedenheiten geben, obwohl es Konsens darüber geben wird, ob ein Gedicht funktioniert oder nicht. Also, wirklich, dieser Workshop, es kommt mit ein bisschen einer Warnung. Es gibt jedoch keine objektiv korrekten Antworten in der Poesie . Wie gesagt, es wird mehr Spaß machen, wenn Sie die Richtlinien und die Ausrüstung verstehen. Also, ja, es wird sowohl als Leser als auch als Schriftsteller helfen, wenn Sie wissen, wie man die Werkzeuge effektiv verwendet. Wenn Sie sie als Schriftsteller verstehen, werden Sie in der Lage sein, bessere Poesie zu schreiben. Und als Leser, werden Sie in der Lage sein, eine fundierte Meinung zu haben, und Sie werden in der Lage zu verstehen, ob der Dichter, die Sie lesen, ob sie Bohne erfolgreich haben oder nicht in dem, was sie versuchen zu tun. Das ist also, was wir in den späteren Abschnitten betrachten werden, 3. Die Werkzeuge des Dichters: Warten Sie. Wir haben bereits einige der Werkzeuge definiert und identifiziert, die sich in der Toolbox „Dichter“ befinden. Wir haben jetzt eine Liste mit Mita Rhythmus Layout, ästhetische Sprache, eindrucksvolle Sprache, erhöhte und expressive Sprache, figurative Sprache, phantasievolle Nutzung von Erfahrung, konkrete Detail, intensive und konzentrierte Sprache und Reim. Sie haben also alle Werkzeuge. Aber ich erwarte, dass Sie sagen, dass es andere gibt, wie Metapher, Gleichnis , Bilder , Illusion , Wiederholung, Interpunktion , alle Werkzeuge, , die Werkzeuge sind, die von Autoren aller Art verwendet werden. Ja, ich habe sie nicht bekommen. Sie sind auch Teil der Dichter Toolbox und andere, auch, auch, dass Sie vielleicht ein wenig mehr mit Fiktion wie Sichtweise zu tun denken oder zeigen anstatt mit verschiedenen Tendenzen zu erzählen, um eine andere Dynamik zu geben, um Ihrem Schreiben zu verwenden. Alle diese sind Teil der Toolbox „Tuck Poets“. sind alles Dinge, die der Dichter verwenden kann, um die Dynamik dessen zu ändern, was sie schreiben, um den Leser auf die eine oder andere Weise zu beeinflussen, die traurig auf diesem Kurs gestoßen wir werden keine Zeit haben, alles zu betrachten, also werde ich nicht Sieh dir all diese an. Ich werde versuchen, mich auf die Werkzeuge zu konzentrieren, die spezifischer für Dichter sind, anstatt nur kreative Autoren im Allgemeinen. Und die wichtigsten Abteilungen von diesen Werkzeugen, die ich auf unsere Meter Form, Layout, Reim und Sound schauen Layout, möchte. Nun, offensichtlich wird es eine Überlappung geben. Offensichtlich ist Reim eine Art Soundeffekt, aber ich denke, es ist hier nützlich, sie zu trennen und zu sehen, wie sie funktionieren, weil wie wichtig sie für die Poesie sind. Das sind also die Bereiche, die sich in den nächsten Abschnitten ansehen würden. 4. Eine Einführung in die Metrik: der erste Bereich, den wir auf die Dichter schauen werden. Toolbox ist die Fläche des Zählers. Jetzt gibt es zwei Probleme, die auftauchen. Anfang dieses hier ist, dass die Leute Poesie in der Schule studiert haben Sie diese komplexen griechischen Wörter wie Hinterschwanz und felsig gehört haben und so fühlen sie sich Angst vor Meter. Nun, das andere Problem ist, dass Theo Englisch gesagt oder Englisch Sprecher. Insbesondere die Engländer sollen keinen Sinn für Rhythmus haben, natürlich, natürlich, Meter und Rhythmus alles über die gleiche Sache. Nun, das ist eigentlich nicht wahr. Und was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass in der Tat, Englisch, ich hatte eine natürliche gestiegen, um es. Und wirklich, wenn Sie Englisch sprechen, sollten Sie überhaupt keine Probleme mit Meter haben, wenn es um Poesie geht. Und was diese komplexen griechischen Wörter betrifft, dannbenutzen Sie die ganze Zeit das Messgerät der natürlichen Sprache, so dass Sie die technische Terminologie nicht brauchen, um Englisch sprechen zu können. benutzen Sie die ganze Zeit das Messgerät der natürlichen Sprache, Sie brauchen es nicht, um Gedichte zu lesen oder zu schreiben. jedoch Es istjedochmanchmal sehr nützlich, Etiketten auf Dinge setzen zu können. Also dieser erste Teil über Meter. Wir werden uns ein paar dieser Worte ansehen, aber bitte erschrecken Sie sich nicht von ihnen. Wir beginnen mit dem „Ich bin“, das eine der grundlegenden metrischen Einheiten ist. Metrische Beats der englischen Sprache, das Ich bin und das Adjektiv, das ich ein großes habe, also lehrte er über iambic meter und es geht: Hat, ähm, was meine ich damit? Denken wir an Wordsworths Narzissen. Ich wanderte einsam wie eine Wolke, die auf hohen oder Schleier und Hügel schwebt. Nun, Sie können das de dum de dum de dum de dum de dum hören. Offensichtlich liest man das Gedicht nicht ganz so, aber man kann hören, dass der darunter liegende Meter iambic ist, und man kann sich vorstellen, dass Wordsworth da draußen den Seenbezirk einlegt, weg geht und seine Gedichte in Form bringt. Jetzt die iambic Meter es trägt Sie vorwärts wie das de dum de dum de dum de dum de dum die nächste . Der nächste metrische Typ ist der Dactyl , der heute stumm ist. Die dactyl it meter So Dum Diddy higgledy piggledy Gedicht Analyse Dum Diddy dum Diddy dum Diddy dum Diddy dum Diddy dum Diddy. Hört sich an, als würde ich aufhören, einen Winnie the Pooh Reim zu schreiben oder so etwas. Es hat diese, diese natürliche Musik dazu. Aber ich denke, es wäre ziemlich schwierig, ein Gedicht zu schreiben, das sehr ernst war, das war alles, oder sogar, dass der Hauptzähler, der Hauptzähler davon war, zurück war. Tillich, denn es hat diese, diese Leichtigkeit der Musik. Also fangen wir an, hier zu sehen, dass jeder verschiedene Handschuh metrische Tight hat einen anderen emotionalen Wert zu ihm. Was ist mit dem Truckee? Der Trick? AIC-Messgerät. Das ist ein blöder Tag. Wir hatten das Ich bin, das ist der Dumme. Und jetzt haben wir den Truckee , der Dumm-Tag ist, offensichtlich, offensichtlich, dass sie ähnlich sind, ähm, ähm, aber durch die Umkehrung dieses Stressmusters erzeugt es einen anderen Effekt. Ich denke, das beste Beispiel, das wir hier haben können, ist das Lied des höheren Wassers von Longfellow . Sollten Sie mich fragen, woher diese Geschichten Wentz diese Legenden und Traditionen. Es ist eines der berühmtesten epischen Gedichte aus der englischen Sprache. Auf dem ganzen Gedicht hat dieses dum de dum de dum de dum de rhythmus durchlaufen. Werfen. Es ist jetzt fast hypnotisch. Longfellow entschied sich dafür, weil er versuchte, einen Effekt zu schaffen, der seinen Leser sich vorstellen ließ , die Ureinwohner American alle Tradition. Es war, dass das Messgerät, das diesen Effekt erstellt jetzt das Problem ist, Aber wenn Sie irgendeinen Meter gehen für eine lange, lange Zeit, es könnte sehr hypnotisch werden. Vielleicht mit diesem Gedicht, das war, das war eine gute Sache zu tun. In der Tat ist es sehr, sehr effektiv. Leistung wird jedoch jedoch normalerweise nach kleineren Abweichungen in einem Meter suchen, auch wenn das zugrunde liegende metrische Muster ist, ob ich groß bin. Ob es wahr ist, archaisch, was auch immer es ist, müssen Variationen setzen, um unseren Leser zu stoppen schlafen. Also, gehen wir zum Ana Pest, dem Ana Pest IQ Meter. Ist er schon wieder dumm? Es ist so, dass der Rücken, bis nur umgekehrt ist. Hat er am Tag eines der Gedichte stumm, die fast immer zitiert wird, wenn wir über den Hauszähler gesprochen, Er ist Byron. Die Zerstörung von Cenac, eine Rippe. Der Assyrer kam herab wie ein Wolf auf die Herde, und seine Kohorten glänzten in Purpur und Gold. Ja, ich dachte, es gibt es Silber und Gold. Ist es lila und gold für das Messgerät? Es spielt eigentlich keine Rolle, weil Silber lila. Das sind beide LKW-AIC-Wörter, aber in diesem Zusammenhang bilden sie einen Anna Schädling. Das ist also der Haushaltszähler. Schließlich gehen wir zum Laichtag über. Dumm, stumm zu Bates aus gleichem Stress. Nun, du wirst nie ein Gedicht schreiben, in dem das ganze Gedicht in den Laichtagen geschrieben wird, weil Englisch nicht so funktioniert. Wenn wir Englisch sprechen, akzentuieren wir. Wir betonen bestimmte Silben oder bestimmte Wörter, so dass Sie kein Gedicht haben, das vollständig betont wird. Silben. Nun, das ist es, was ich am Anfang gesagt habe, das vom Naturerbe gezogen wird. Das Englisch ist eine Stress-Time-Sprache. Wir legen mehr Wert auf neue und zusätzliche Informationen. Du wirst es dort hören, während ich spreche. Wir betonten also neue Informationen, zusätzliche Informationen, wichtige Informationen. Es ist eine rhythmische Sprache, und das meinte ich, ein Englischsprecher zu sein. Du hast diesen natürlichen Rhythmus, und darüber werden wir im nächsten Abschnitt noch ein bisschen mehr reden. 5. Silben und Stress I: Hallo. Wir haben gerade angefangen, auf Meter zu schauen. Wir haben gesehen, wie auf Englisch alle mehrsilbigen Wörter ein Stressmuster haben. Das ist, wie, mit einigen Worten, schwächen. Sag, was sie meinen, weil gerade aufgeschrieben. Wir haben zwei Worte. Sie sehen identisch aus, aber es ist ein großer Unterschied zwischen Inhalten, die auf Ich bin große Wortinhalte, was bedeutet glücklich und Inhalt, ist ein LKW AIC Wort bedeutet etwas, das Inhalt Inhalt enthalten ist. Sie können hören, wie der Schwerpunkt auf der ersten Silbe oder der zweiten ersten Silbe liegt . Der zweite Inhalt. Englische Sätze haben auch Stressmuster, auch Stressmuster, und wir neigen dazu, den Schwerpunkt zu legen, wenn wir auf Wörter sprechen, die neue Informationen enthalten. Zusätzliche Informationen, wichtige Informationen. Hören Sie zu, was mit meiner Stimme passiert. Wie ich diesen Satz sage, sage ich neue Informationen. Zusätzliches Wichtiges. Wir haben die Worte, auf die du dich konzentrieren sollst. Ich möchte, dass Sie sich auf die Worte konzentrieren, die den Stress tragen, und das ist natürlich sehr wichtig, wenn wir sprechen. Aber es ist auch sehr wichtig, wenn wir Gedichte schreiben. Nun könnte man denken, dass ein Wort, das länger ist, länger dauern würde als ein kurzes Wort. Aber genau das ändert sich diese Betonung auf Englisch. Das ist nicht der Fall. Schauen wir uns einige Beispiele an. Wir haben die Tatsache Black Cat, die schreckliche Katze Jetzt die dicke schwarze Katze. Es sind vier Silben. Die schreckliche Katze, die unter normalen Umständen fünf gestoßen ist. Der erste dieser Sätze wird länger dauern von der zweiten, wenn wir es sagen, weil dicke schwarze Katze, wir haben drei Stücke von Informationen dort. Wir betonen sie. Wo ist die schreckliche Katze? Es ist das Schreckliche. Es nimmt die Hauptbelastung auf die Katze. Noch ein Stress. Es sind nur zwei betonte Silben. Also sind wir vier Silben gegangen, von denen drei betont werden und wir haben fünf Silben, die zwei hervorgehoben werden. Der zweite Satz braucht also weniger Zeit, um zu sagen. Nun wird diese Interaktion von Silben und Spannungen einen Einfluss auf den Geist Ihres Lesers haben . Gehen, um das zu sehen, wie wir uns einige andere Beispiele ansehen. Die dicke Katze, die hinzugefügte Post Tabby Nun, nein, ich habe nicht gesagt, dass sie Poesie sein würden. Sie sind im Moment nur Beispiele, aber schauen wir uns die dicke Katze an. Hören Sie, wie der Ayn ist. Obwohl es eine nicht gestresste Silbe ist, ist es eine lange Klangkatze Art von Strömungen. Der hinzugefügte Beitrag Tabby. Wir haben diesen dummen Deedee Dundee, Andi. Sie werden hören, dass diese Belastungen jetzt machen Sie Leser fühlen verschiedene Effekte. Nein, nur das Stressmuster, das das macht. Feline ist ein hochkarätiges Wort. Wir reden normalerweise nicht über Katzen, es sei denn, wir werden ziemlich technisch. Es ist auch ein elegantes Wort, dass Ayn Sound gleitet. Also haben wir eine andere Art von Effekt im Ohr Ihres Lesers. Wo ist der Addy Post glücklich? Es ist alles verschieden, jetzt zu wagen, obwohl Adipose ist, es ist ein hohes Register Wort. Es ist nicht eine, die wir Juden normalerweise, es sei denn, wir wollten ruhig sein. Ein Anruf. Ähm, wenn Sie jemanden beschreiben, wird Beiträge hinzugefügt. Es ist wahrscheinlich nicht das natürliche Wort, das in den Sinn kommt, um Ihren Gemüsehändler, zum Beispiel, oder in der Tat Ihre Katze zu beschreiben zum Beispiel, . Aber ja, es schafft diese fast humorvolle Wirkung, weil es etwas fehl am Platz ist. Also und auch, wenn Sie hören, dass der letzte Satz, der hinzugefügt Post tabby, es schafft eine Erwartung in den Kopf Ihres Lesers, Ich erwarte etwas Humorvolles. Ich erwarte es. Ich erwarte mehr diese gleichen Geräusche. Ich erwarte das Wort „glücklich“. Vielleicht würde ich wahrscheinlich mit dem hinzugefügten Post gehen Tabby ist glücklich, auf einer Matte in der Sonne ohne Pause zu tun, Zehe eine Nase auf einem Schwanz kalt rund ordentlich. Es kippt Hurriyah in der Sonne und nichts zu befürchten. Dum Diddy dum Diddy dum Diddy Dum Diddy Dum Diddy Dum Diddy Dum Diddy Dum Diddy Diddy Aber wie gesagt, Silben sind nicht notwendigerweise das Wichtigste. Es hat mit Stress zu tun Onda. Andere Faktoren, einschließlich Klang lexikalische Register und diese Luft, kombiniert, um eine andere emotionale und intellektuelle Reaktion in Ihrem Reda zu widerrufen. Also haben wir Meter, Lexus und Sound, alle arbeiten zusammen, um einen Effekt im Kopf Ihres Lesers zu erzeugen. Andi, wenn wir zu einem Zitat von Samuel Taylor Coleridge gehen, beschrieb er Poesie als die besten Worte in der besten Reihenfolge, und ich denke, woran er dachte, waren nicht nur die Worte, sondern es war der Effekt, den sie den Effekt, den sie durch ihre metrischen Werte für ihre Klänge und durch dieses lexikalische Register erzeugen. Und eine der Möglichkeiten, die eines der Dinge, die hier sehr wichtig ist, ist, dass Sie diese Dinge hören , wenn Sie laut vorlesen. Wenn Sie sich diese Sätze ansehen, glaube ich nicht, dass Sie das gleiche Gefühl für das haben, was vor sich ging. Okay, also die besten Worte in der besten Reihenfolge, das ist es, was Poesie ist. 6. Silben und Stress II: wir haben über gestresste Silben gesprochen, und jetzt müssen wir uns die gestressten Silben im Kontext ansehen. Also lassen Sie uns 22 Sätze nehmen, um Nice zwei alte Stühle zu Feld. Sie sehen ziemlich ähnlich aus, nicht wahr? Als Phrasen beginnen sie beide mit der Nummer zwei. Wir haben ein Adjektiv, und wir haben ein Substantiv, also drei Silben-Sätze. Aber tatsächlich, obwohl sie oberflächlich identisch sind, wenn wir sie in einen Kontext stellen, werden wir sehen, dass sich das ändert. Ok, denk dich selbst. Nein, lesen Sie sie laut, lesen Sie sie und sagen Sie, wie Sie interpretieren würden, wie diese in diesem Zusammenhang klingen, die 1. 1 stammt aus John Bettmans Tagebuch einer Kirche Maus, und ich denke, ich würde es als zwei Feldmäuse lesen, die keine Lust haben, Lassen Sie sich taufen. Indringt in den Chor ein. Zwei Feldmäuse, die keine Lust haben, sich taufen zu lassen, dringen in den Chor ein. Es gibt einen darunter liegenden iambic Meter, während das zweite, das zweite Paar. Der zweite Satz stammt von Edward Lears, dem jüngeren Bungie-Bogen, und ich las das als zwei alte Stühle auf einer halben Kerze. Ein alter Witz ohne Griff. Dundee, Dundee, Dundee Dundee. Es ist ein ganz anderer metrischer Effekt, nicht wahr? Das Gedicht ist in erster Linie Traa Kuchen. Wir haben also zwei alte Stühle und eine halbe Kerze, einen alten Schrott ohne Griff, ganz anders als die beiden Feldmäuse, die keinen Wunsch hatten, sich auf der Seite taufen zu lassen. Diese beiden Sätze, diese beiden Sätze sahen fast identisch aus. Aber sobald Sie sie in den Kontext von Dredd setzen, Daumen erlaubt, und das ist grundlegend. Der Dichter kann nur so viel tun. Der Leser hat Zehe auf den Dichter zu kommen und eines der Dinge, die Sie als Rada tun können, um zu verstehen, was der Dichter tut, ist, dieses Gedicht laut vorzulesen. Andi-Poesie muss wirklich laut vorgelesen werden, um das Messgerät zu verstehen. Es reicht nicht, es auf der Seite zu sehen. Wenn Sie Gedichte lesen wollen, lesen Sie es laut. 7. Stress in der englischen Sprache: schließlich in diesem Abschnitt auf Mater. Ich möchte Sie daran erinnern, was ich am Anfang gesagt habe, nämlich dass die englische Sprache grundsätzlich rhythmisch ist. Wenn Sie Englisch sprechen können, haben Sie diesen angeborenen Rhythmus. Und das werden wir tun. Wir werden uns das Gedicht ansehen, die Poesieform, den Limerick. , Ich bin mir sicher,dass jeder in diesem Kurs einen Limerick kennt. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das meiste hören will , weil sie oft nicht für gemischte Unternehmen geeignet sind. Aber weißt du, die Art von Sache, die ich meine, zum Beispiel gab es eine alte Frau aus Kent, deren Nase eines Tages unglaublich gebogen war. vermuten, sie ist ihrer Nase gefolgt und niemand weiß, wo sie hingegangen ist, wo Sie jemals aufgehört haben , um darüber nachzudenken? Wie man den Meter eines Limerick definieren könnte. Da war eine alte Frau aus Kent de Dum Diddy Dum Diddy Dum. Ich denke, es ist ein kopfloser auf einem Plastikmessgerät. Nun ja, ja, ich denke, es ist wahrscheinlich ein kopfloser Anna Plastik Probemesser, aber ich muss wirklich nicht wissen, dass wir Limerick schreiben können, natürlich Limericks kreieren und spontan darüber nachdenken. Die meisten Limericks beginnen mit einer Phrase entlang der Linien. Da war ein alter Mann aus Paro. Das war ein alter Mann mit einem Bart. Da war eine Mine. Ok , diese Art von Phrase. Und ich will ein Gedicht. Ein Limerick, der mit dem da anfangen wird, war ein Mann dort eine Lücke, die ich mit genug Silben mit den richtigen Stressmustern füllen muss, die ich wollen werde Es gab eine de dum Diddy, Mann, tat, Ähm, heute. Ok. Ich habe vier Silben. Welche Adjektive könnten wir da reinbringen? Da war ein peruanischer Mann. Waas. Ach, lächerlicher Mann. Es gab einen verlässlichen Mann. All diese vier Silben-Adjektive würden beeinflussen. Aber für mein Beispiel habe ich tatsächlich zwei Adjektive zusammengesetzt, die dasselbe Stressmuster bilden. Es gab einen launischen alten Mann, der Gedichte schrieb, die niemand scannen konnte, wenn aust weiße Wände , antwortete er, Es ist, weil ich immer dazu beitragen, so viele mehrsilbige Wörter in die letzte Zeile einzufügen, wie ich möglich kann. Weißt du, das ist falsch. Und du weißt, dass es falsch ist, weil du weißt, was du erwartest, und weißt du was? Sie erwarten, weil Sie als Englischsprecher Rhythmus haben. Niemand jemals sagen lassen Sie sich niemanden jemals sagen, dass Meter ein Problem und dass die Englischsprecher keinen Rhythmus haben. Es ist ein natürlicher Teil der Sprache. 8. Traditionelle poetry: Wir haben den letzten Abschnitt auf Meter mit Blick auf die Limerick beendet, und das bringt uns ordentlich auf diesen Abschnitt, natürlich, dem es um Formen jetzt geht. Was meine ich mit Formularen? Ich meine, einige dieser traditionellen Strukturen von Gedichten. Sohn. Das ist der Bösewicht Els Festinas „Die Zane“. Es gibt eine ganze Menge von ihnen. Viele von ihnen sind sehr traditionell, aber sie werden heute noch von modernen Dichtern benutzt. Es ist und in der Regel Formen werden durch Muster, Muster des Reims, von Meter, Strophe, Länge der Struktur der Strophe durch Silbenzählung definiert Muster, Muster des Reims, von Meter, Strophe, . Sogar es gibt alle möglichen Dinge, die sagen: „ Das ist ein Schall.“ Das ist ein Bösewicht. Ich weiß übrigens, übrigens, dass es strukturiert ist. Offensichtlich, wenn ein Schriftsteller eine solide schreiben will, müssen sie wissen, was die Regeln eines Sonetts sind. Aber warum sollte es lesen? Ich will es wissen. Nun, streng genommen müssen sie es nicht wissen. Aber ich denke, es könnte interessant sein. Ich weiß, dass ich Leser meine Gedichte und meinen gemeinsamen Anblick lesen ließ. Warum hast du dieses Reim-Spiel benutzt? Warum haben Sie dort Ihre Zeilen gebrochen? Und ich wusste, dass es ein traditionelles Schall-Reim-Schemawar oder dass ich 10 Silben in einer Zeile gezählt hatte Schall-Reim-Schema . Ich wusste, dass es einen zugrunde liegenden Grund dafür gab , der ein Grund der Form war, aber der Leser erkannte das nicht. Also denke ich, dass, wenn ein Leser erkennt, was der Dichter tut, die Art und Weise informieren kann, wie er liest. Wie gesagt, obwohl einige dieser Formen sehr alt sind, einige von ihnen gehen viele Jahrhunderte zurück, aber sie werden immer noch von Dichtern heute auf die Dichter verwendet, die sie heute anpassen, dass sie eine andere Spin auf sie setzen. Ein Sonic war traditionell ein Liebesgedicht, aber wenn man moderne Sonette liest, könnten sie fast alles sein. Wenn Sie möchten, einige moderne, strukturierte Poesie zu finden , schlage ich vor, Sie suchen für einige der Bücher von Wendy Cope Making Kakao für Kingsley Amis ist eines ihrer Bücher, und sie verwendet Sonics, und sie verwendet Pan Tomb auf Bösewicht Els, und sie setzt eine sehr bestimmte moderne Spanien auf sie. Eine Sache, die man an Formen erkennen muss, ist, dass es keine Beschränkung gibt , sagen einige Dichter Oh, ich will mich nicht an die Regeln eines Sonetts binden. Ich will diese Regeln nicht befolgen, aber du beschränkst dich nicht. Was du tust, ist, ein kleines Gehege auf den Bereich des Gedichts zu legen. Aber das ermöglicht es Ihnen, innerhalb dieses Bereichs zu experimentieren. Sie haben also einige der Werkzeuge abgesperrt. Sie können einige der Dichter Werkzeuge nicht verwenden, aber dies erlaubt Ihnen, sich auf andere zu konzentrieren. Also, ja, sobald Sie sich für das Formular entschieden haben, das Sie verwenden möchten, können Sie immer noch experimentieren, dass Sie vielleicht mit Lexus mit grammatischer Struktur experimentieren können , aber alles innerhalb der gewähltes Formular. Also hier sind wir. Wir schauen uns Formulare an. Nur werden wir uns überhaupt nicht ansehen. Ähm, es gibt viel zu viele, aber wir werden uns einige ansehen, nur um dir eine Vorstellung davon zu geben, wie diese in die Dichter-Toolbox passen . 9. Die Villanelle: in diesem Abschnitt. Wir sprechen über Formulare auf, wie ich schon vor Formen sagte, die sie normalerweise durch Muster aus Meter definiert haben. Wir haben über Meter früher im Kurs gesprochen, so sprachen wir über ich bin große Meter Drop K yc dass Tillich etcetera. Äh, es gibt jetzt auch Muster der Strichlänge. Das wäre, wie Maney betont, wie Maney schlägt, wie maney Füße es in jeder Zeile gibt. Also reden wir über ein Sonic normalerweise hat. Es ist in iambic pentameter geschrieben. Pent Pentameter bedeutet, dass es fünf iambic Beats gibt, ihren iambic Pentameter. Es gibt fünf iambic Beats in einer Linie. Ähm, noch ein Beispiel. Wir erwähnten höheres Wasser für Andi, dass dieses epische Gedicht an den Ufern des kitschigen Gumi durch das glänzende große Meerwasser sie am dum de dum de dum de dum de dum de dum dum dass dieses epische Gedicht an den Ufern des kitschigen Gumi durch das glänzende große Meerwasser sie amdum de dum de dum de dum de dum de dum de dum de dum de dum de dum de dum de dumde dum de dum de dum de dum de dumde dum de dum de dum Es ist in Ordnung. Techtronic, okay, Sender. Es ist einfacher, das Gedicht zu lesen, als zu sagen, dass Versuchen Sie es erneut. Truck Kuchen-Trick, Tetra Meter. Also haben wir Muster von Meterlinienlängenmustern von Strophen als auch. Wie viele Zeilen gibt es in jedem Vers im Gedicht? Vielleicht ist es perfekt. Vielleicht sind es drei Zeilen in jeder Strophe oder vielleicht vier Zeilen, in diesem Fall wäre es ziemlich regnet. Die Länge der Strophe ist Teil der Struktur der Form, und schließlich haben wir Reimmuster. Dies sind wirklich die vier Hauptbausteine, wie Sie ein Formular definieren. Werfen wir einen Blick als Beispiel auf eine der komplexeren Formen. Der Bösewicht. L. Es ist eine sehr komplizierte Definition. Ähm, im Wesentlichen sind es 19 Zeilen hat fünf Ter Sets, also sind das fünf Strophen freier Linien, und es endet mit einem Vierzeiler. Es endet mit einer Strophe, die vier Zeilen darin hat nur zwei Limetten son Line Sounds und in der ersten Strophe sie die ein ter Satz ist, die erste Zeile in der dritten Zeile Reim. Nun werden diese beiden Zeilen, die erste in der dritten Zeile, die erste in der dritten Zeile,dann ihre Wiederholung durch das Gedicht verwendet, bis sie als Paar es am Ende zusammenkommen . Es ist eigentlich einfacher, wenn Sie selbst eines davon schreiben und entdecken, wie es funktioniert, wie es zusammenpasst. Ich sage nicht, dass Sie ein Beispiel für jede der verschiedenen Formen geschrieben haben müssen bevor Sie sich einen Dichter nennen können, den Bösewicht. L ist eine sehr komplexe Form, eine der besten. Nun, für mich ist eines der besten Gedichte auf Englisch, aber sicherlich einer der besten Bösewicht Els in der englischen Sprache langweilig in Thomas. Geht nicht sanft in diese gute Nacht. Ähm, aber ich erwarte bestimmt nie, ein Gedicht zu schreiben. Ein Bösewicht, der ich so gut habe. Aber ich fand es immer noch nützlich, mit dem Schreiben eines Bösewicht zu experimentieren. Ich will nur herausfinden, wie sich diese Definition tatsächlich anfühlte. Als ich schrieb das Gedicht Andi, um herauszufinden, wie schwierig es Wände, die tatsächlich machte mich schätzen, wie andere Dichter arbeiten. Andi, wenn sie erfolgreiche Formulare haben, die ich nicht ausprobiert habe, weiß ich nicht, ob es schwierig war oder nein. Aber wenn ich es versucht habe, weiß ich, wie erfolgreich sie Bohne haben und wie hart sie gearbeitet haben. Es hilft mir wirklich zu schätzen, was andere Dichter tun. Denken Sie daran, dass Sie nicht für jede Form ein gutes Beispiel geschrieben haben müssen, um sich als Dichter zu bezeichnen . Aber Experimentieren macht immer Spaß. Warum also nicht versuchen, einen Bösewicht zu schreiben? L 10. Die Sonnet, leere Strophen und kostenlose Verfolge: Die nächste Form, die wir uns ansehen werden, ist das Sonett. Jetzt. In seiner einfachsten Definition besteht ein Sonett aus 14 Zeilen iambic pentameter. Jetzt haben wir uns schon angesehen, was ich bin. Große Mittel. Das ist ein De-Dum-Beat “. Andi Pentameter bedeutet, dass es fünf Zehe eine Linie gibt, also 14 Linien jeder Daumen mit fünf de dum bates. Das ist seine einfachste Form. Darüber hinaushaben wir, haben wir, AH, ganze Anzahl von verschiedenen Arten von Sonett. Wir haben Elisabethan und Petrarca. Andi, ähm, das Ding, das sie anders macht. Sie sind alle 14 Zeilen, die ich bezahle, aber sie haben unterschiedliche Reime. Spiele die Patrouille Arkansas darauf ist das Original. Es ist eine italienische Form, und es sind die ursprünglichen Italiener drauf und normalerweise ein Patrouillenkonzern. Es würde in einen Eichentakt unterteilt werden. Onda beurteilte acht acht Linien und sechs Linien, und zwischen ihnen, diese Art von kleiner Wendung. Es gibt eine Wendung. Es gibt eine Richtungsänderung, eine Perspektivenänderung. Lassen Sie uns einen Blick auf ein Beispiel werfen, dass ich Held Anbetung geschrieben. Erinnerst du dich, wie du meinen Teddy gekidnappt hast, ihn in eine Schublade geschaut hast oder ihn an die Geländer gehängt hast? Ignoriere meine Schreie, Meine Tränen Mein Herz fühlte sich hübsch an, bitte. Du hast mich verspottet, als ich fiel und mir die Knie gekratzt habe. Meine war die verlorene Seite jedes Krieges von Cowboys, Indianern, Bullen und Räubern Bord. Du würdest dich oft fragen. Geh und klettere die Bäume jenseits meiner Reichweite, und ich würde allein gelassen, weil ich körperliche und geistige Schmerzen habe. Ich wartete ungeduldig neben dem Telefon bis zum nächsten Tag, wenn wir wieder anfangen. Die Jahre sind vergangen, aber ich fühle mich immer noch das gleiche, immer noch in der Hoffnung, gebeten werden, Ihre Spiele beizutreten. Jetzt ist das ein Petrarca und Sonett Sonett. Die Reime sind nicht perfekt. Ähm, Andi. Anstatt ein Oktett zu haben und tot zu beurteilen, drehe ich mich nach Linie neun. Also habe ich neun Zeilen auf fünf, also ist es keine perfekte Petrakis darauf Schriftart. Es gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie das Formular funktioniert. Beachten Sie. Setzen Sie sich am Ende, es gibt ein paar es, dass die Jahre vergangen sind, aber ich fühle mich immer noch das gleiche, immer noch in der Hoffnung, gefragt werden, um Ihre Spiele beitreten. Nun, ein paar am Ende eines Sonetts ist er eigentlich sehr, sehr häufig im elisabethanischen oder Shakespeares Sonett. Es ist nur eine der Optionen in der Patrouille kann Reime kommen Aber mit einem Shakespeare-Sonett das Paar ist es, ist ein Teil der Struktur, weil die Erfahrung auf sie nicht so reimt, wie diese man tut. Lassen Sie uns einen kurzen Blick es das Reimschema, das wir hier in den Petrakis darauf haben Wir haben zwei Hauptreime gehen durch das Oktett gegangen Wir haben Tees gegangen, bitte Knie auf Bäumen Dann haben wir eine Unentschieden Ignorieren Krieg an Bord und sehen, wie das bin ich Baby I a b b a Das gleiche Muster Wir haben Tees und bitte um die Reimpaare in den mittleren Knien und Bäumen um eine Reimpaare in der Mitte Auf dann in der Cess Schulden haben wir eine weitere Reihe von Reimen Wir nennen c d C. Tag allein Schmerz Telefon wieder und dann ein paar es am Ende. Nun, wenn das auf elisabethanischen Sonett wäre das Reimspiel ein B a B c d c d a f g g So können Sie von denen hören, dass ich sage , dass es eine Menge Mawr Reime in der kleinen beteiligt ist ein B. Da auf sie. Das liegt daran, dass Englisch nicht die gleiche Möglichkeit des Reims hat, wie die romantischen Sprachen wie Italienisch, wenn sie Verben sind. Alles sehr strukturiert. Andi. Die verschiedenen Formen. Es gibt viel mehr Reim in den romantischen Sprachen. Es gibt auch andere Arten von Saanich. Sie könnten eine Liste Sonnet haben, die in Couplets geschrieben werden könnte, aber im Wesentlichen dann die Sonne. Es sind 14 Linien von iambic Pentameter mit einem anderen Reimschema, je nachdem, welche Art von Sonett es ist. Ich folge nur von diesem On it, wir haben zwei weitere Definitionen. Wir haben leere Verse und leere. Zuerst wird als unr definiert. Ich bin Pentameter. Unr, ich bin ein großer Pentameter. Nicht nur irgendein Pentameter-Abwickeln. Ich bin ein großer Pentameter, also ist es wie ein Schall, aber es reimt sich nicht. Viele Stücke von Shakespeares wurden in leeren Versen geschrieben. Manchmal am Ende einer Szene oder am Ende einer Rede. Er bringt in eine Reimpaare. Aber die meisten Stücke reimen sich dort nicht, geschrieben in leeren Versen, aber sie fühlen sich wie Poesie wegen dieses normalen Zählers und einer mehr der anderen Definition , dass ich Waas freie Vers einschließen wollte, weil viele Leute verwirrt werden zwischen leerem Vers und freiem Vers. Aber das haben wir gerade gesehen. Zuerst ist unr ich Ing. Ich bin ein großer Pentameter, aber freier Vers. Es reimt sich nicht Isa, aber es hat kein definiertes oder regelmäßiges metrisches Muster. Und so hat es kein regelmäßiges Metermuster und kein regelmäßiges Reimmuster. Wahrscheinlich kein Reim. Ein Groß. Also, was ist es von Profis zu unterscheiden? Nun, wenn es schlecht gemacht wird, kann es in der Tat wie gehackte Prosa-Bindung aussehen. Wenn wir, wenn der Dichter hat die anderen Dichter Werkzeuge verwendet, nein, nur Reim und keine regelmäßige Meter, sondern sah auf andere Werkzeuge, die verfügbar sind. Diese waren halten ein freies Versgedicht zusammen, und es wird klar sein, dass es beabsichtigt ist, dass die Zeilenumbrüche, wo sie die Geräusche des Auserwählten bezahlen sollten . Ein freies Geburtsgedicht ist nicht nur gehackte Prosa 11. Die Haiku und die SciFaiku: wie wir gesehen haben viele poetische Filme kommen aus anderen Sprachtraditionen. Wir haben über Sonette gesprochen, und wir haben über Bösewicht Els gesprochen und ich erwähnte den Farbstoff Zane und Dezimalstellen und Cess Tina. All diese stammen aus europäischer Romantik, Sprache, Traditionen, Sprachen wie Französisch und Italienisch, und sie sind sehr stark auf Reim angewiesen. Aber es gibt eine Form, die ich betrachten möchte, die aus dem Osten stammt, die aus den Japanern stammt , und er ist jetzt wirklich ein Teil der englischsprachigen Poesie-Tradition. Es ist schon lange genug bei uns, und es wird an unsere eigene Schrift angepasst, und das ist das Haiku. Nun definieren manche den Haiku ganz einfach als Silbenform aus drei Zeilen, mit insgesamt 17 Silben, wobei die drei Zeilen fünf Silben, sieben Silben und fünf Silben sind . Nun, es ist eine sehr einfache Definition, aber es gibt tatsächlich eine Menge Mawr zu ah Haiku, als nur Silben zu zählen. In der traditionellen japanischen Form sind Haiku sehr eng mit der Natur verbunden. Normalerweise gibt es ein Saisonwort, einen Schlüssel,der zeigt, zu welcher Jahreszeit das Gedicht verschickt wird. ein Saisonwort, einen Schlüssel, Jetzt in der japanischen Poesie, diese das ist keigo, die Saison Worte, viele aus. Ähm, du wirst sie finden. Wiederholen Sie, Sie werden feststellen, dass der Frosch als Symbol der Frühlingszeit, Schnee ist, nicht überraschend, ein Symbol des Winters. Ich denke, das Chrysantheme wäre Herbst Andi Pflaumenblüte oder Kirschblüte. Eine Feder. Eine weitere Frühlingszeit im Alter, so verschiedene Bilder werden Lloreda sagen, in welcher Jahreszeit das Gedicht eingestellt ist. Wie ich sage, All das waren natürliche Bilder in englischer Sprache. Es gibt nichts ganz so Ritual Eyes tut das, aber wir versuchen immer noch, das Gedicht mit einer Staffel der anderen zu verknüpfen. Eine andere Sache am Haiku, das sehr schwer zu erreichen ist, ist, dass es sich um eine Gegenüberstellung von zwei Bildern handelt. Warten Sie, wie sie scherzen, erzeugen die nebeneinander liegenden Welpen einen impliziten Moment der Erleuchtung oder eine neue Einsicht in etwas. Also ist das im Wesentlichen das, was auf ihrem Haiku ist? Es gibt noch ein paar Dinge zu bemerken. Ein Anschwellen normalerweise, Haiku haben nicht nicht verlassen sich nicht auf Reim. Eine große, sie haben kein metrisches Muster, auf dem sie keine Titel haben. Ihre Interpunktion ist ziemlich minimal. Manchmal finden Sie einen Semikolon oder Doppelpunkt an diesem Punkt zwischen den beiden Bildern, aber ansonsten die Zeilenumbrüche oder was als Satzzeichen in einem englischen Hiko zu einem großen Teil funktionieren, und in Hiko zu einem großen Teil funktionieren, jüngerer haben die Experten entschlossen. Aber die ursprünglichen Zählen Silben funktionieren nicht ganz so gut auf Englisch, weil es nicht das gleiche wie japanische Silben ist. Es gibt eine andere Menge an Informationen, die von Silben in gut vermittelt werden, sie sind nicht wirklich Silben, sondern durch japanische Silben vermittelt. Also diese, äh, diese Zählen Silben sind nicht mehr so wichtig, und Sie werden sogar in offiziellen Haiku Poesie Magazinen finden äh, diese Zählen Silben sind nicht mehr so wichtig, und Sie werden sogar in offiziellen Haiku Poesie Magazinen finden,finden Sie oft ein Haiku mit vier Zeilen oder vielleicht , zwei, sogar ein einzeiliges Gedicht. Also werde ich zwei meiner eigenen Haiku teilen. Die 1. 1 folgt nicht der Silbenzählung. Das 2. 1 stumpft ab. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das erreicht habe. Ah, Herzmoment, dieser implizite Moment der Einsicht. Aber, nun, ich habe bei jedem Schritt Riemchensandalen ausprobiert. Meine Zehen starten Heuschrecken, Geißblatt Vorhänge, überlaufende Mülltonnen, Sommer duftende Luft, wie Sie sehen können. Keine Titel. Sie sind fest verankert in der Natur einer Art Ereignis, möglicherweise ein wenig menschlicher als einige der traditionellen japanischen Haiku. Aber das ist, was passiert mit den Formularen, die wir in die englische Sprache bringen . Wir erwachsen, ähm, und wir haben uns verändert. , Und jetzt,da das Haiku so fest in englischer Sprache Poesie akzeptiert wurde, gibt es andere Arten von Spin-Off-Formen. Auf der einen davon, die ich kurz betrachten werde, ist der SciFi-Code, der SciFi-Staatsstreich dort wie Haiku, ihr Minimum ihre kurzen, minimalen Gedichte. Anstatt über die Natur zu sein, obwohl es um Science-Fiction-Themen geht, werden sie in direkten, greifbaren Bildern präsentiert , und sie verwendeten klare und einfache Sprache. Also begann mit einem Haiku auf diese. Dies ist eine Adaption der Form, und als Beispiel dafür werde ich die ersten 2 Strophen einer Reihe von Scifi-Coup von Sue Burke verwenden , einem amerikanischen Dichter, der in Madrid schreibt. Eigentlich, als sie diese, ähm, Andi so außerirdischen Sichtungen schrieb ähm, , und das gibt es einen Titel für die ganze Gruppe. Wir betrachten nur die 1. 2 Alien Sichtungen eines Siris off Science Fiction Haiku über die Alien-Lebensformen unter uns auf Louts leben über exotischen Fouls, ihre Fußabdrücke Draht-Kleiderbügel in Ihren eigenen Schränken zu Hause, reproduzieren. Das ist nur ein Beispiel dafür, wie eine traditionelle Form, die es seit Jahrhunderten gibt in die englische Sprache gebracht und jetzt vollständig akklimatisiert, voll akzeptiert, angepasst an das heutige Leben, 12. Einführung in die Rhyme: In diesem nächsten Abschnitt werden wir den Reim betrachten, der vielleicht das grundlegendste der Dichter Werkzeuge ist. Wenn Sie Poesie erwähnt haben, werden viele Leute automatisch denken, dass Sie Reimen, Poesie, Reimverse meinen Poesie, . Vielleicht ist einer der Gründe dafür etwas, was ich tue, sagte Patterson. Er sagt, Reim vereinheitlicht immer Sinn, und das ist wahrer Reim. Zieh die Dinge zusammen, Andi. Es baut die ganze Erfahrung, ein Gedicht zu lesen. Wenn Sie eine Erwartung für Rhein gesetzt haben, die Idee, dass Strophe der Gedanke nicht vollständig fühlen, bis Reim Word kommt, so können Sie. Sie können Ihren Leser durch das Gedicht zeichnen, indem Sie Reim verwenden. Nun, das kannst du. Sie können das ganze Gedicht zusammenziehen. Aberes Aber gibt einen großen Unterschied zwischen dem. Andi mit absolut regelmäßigen Reimen am Ende jeder Zeile. Wir haben vorher gesagt, wenn Sie einen normalen Messgerät haben, hat es irgendwann eine hypnotische Wirkung, und Sie möchten, dass ich Ihre Leser einschlafen schicke. Nun, Reim. Es ist nicht so sehr, dass es hip ist, nicht nehmen, aber es kann fast die Art und Weise, wie Sie Dinge lesen, trivialisieren. Und viele frühere Gedichte verwendeten sehr schweren Reim und manchmal kann es ziemlich schwierig sein, diese Gedichte als ernsthafte Werke zu lesen, weil sie einfach so voll von regelmäßigen Reimen sind. Werfen wir einen Blick auf ein Gedicht von Thomas Thomas Hood Uh, die Brücke der Seufzer noch eine unglückliche, müde Atem überraschend imprägniert in ihren Tod gegangen. Nehmen Sie sie zärtlich auf, heben Sie sie mit Sorgfalt so schlank Lee Young und so fair und es geht weiter. Sieh dir ihre Kleidungsstücke an, die sich wie Cera Mons klammern, während die Welle ständig von ihrer Kleidung tropft . Nehmen Sie sie sofort liebevoll, nicht verabscheuend. Und tatsächlich geht das Gedicht jetzt für etwas über 100 Zeilen weiter. Mit diesen sehr, sehr starken und sehr auffälligen Reimen werden sie regelmäßig durch das Gedicht auf den Strophen auf regelmäßig strukturierten verteilt. Aber wir könnten ein bisschen ein Problem hier, weil ich dieses Gedicht liebe. Äh, Bar. Es ist ein Gedicht über einen Selbstmord und das alles über den Gebrauch von Reim. Wie Faras, ein Geist des 21. Jahrhunderts, betrifft. Es ist überflüssig. Ähm, es trivialisiert nur den Ausgang. Es ist sehr, sehr schwierig, dieses Gedicht so zu lesen, wie es ursprünglich eine klang 22 Menschen in Mal sehen Thomas Hood starb in 18 45. Also ja, es ist kein modernes Gedicht, und moderne Poesie neigt nicht dazu, Rhein ganz wie dieses zu benutzen. Eine Sache, die wir aus diesem Gedicht hervorheben können , ist, dass wir hier sind. Wir haben Endreime. Alle Reime kommen am Ende der Linie. Gehen wir zu einem anderen etwas moderneren Gedicht, ähm von einem Eisenbahnwagen von Robert Louis Stevenson. Dieser verwendet auch Endreime, aber es erreicht eine sehr, sehr andere Wirkung schneller als Feen, schneller als die Brücken und Häuser, Hecken und Gräben und lädt entlang wie Truppen in einem Kampf durch die ganze Wiesen, die Pferde und Rinder, alle Standorte der Hölle im Flugzeug fliegen wie Vickers, treibende regen und immer wieder im Augenzwinkern eines Auge gemalt Stationen Pfeife Mittlerweile ist das der erste Teil dieses Gedichts, und hier Sie können zwei Arten von Endgrim sehen, die wir haben, wenn wir kriegen Wir haben schlicht und Regen und wir gehen und vorbei und das sind männliche Reime, sie sind stark. Das sind einsilbige Reime. Sie trugen den letzten Stress der Linie, dann kommt nichts nach ihnen. Und dann gehen wir, das ist und Gräben. Wir haben Kampf gegen Rinder. Ob betont die Penhall eine Silbe begeht, diese luft-femininen Reime in einem weiblichen Reim das Wort oder die Kombination von Wörtern reimt sich aber die letzte Der Stress ist nicht die allerletzte Silbe. Etwas kommt hinter ihm her. Also haben wir Maskulin und Grimes und wir haben hier feminine End Grimes. Aber Reim muss nicht nur am Ende auftreten. Schauen wir uns etwas von Lewis Carroll an. Ich erwarte, du kennst den Jabberwocky. Dies ist einer der Tribüne ist von Jap O Okay. 1212 und werfen werfen werfen. Die Vorpal-Klinge ging Snicker Snack. Er hat es tot gelassen. Und mit seinem Kopf ging er zurück galumphierend. Ja, wir haben Endreime, weil wir krank Snicker, Snack und zurück haben, aber wir haben auch internen Reim hier. Wir haben 1212 Wurf und Wurf. Also, das reimt sich in der ersten Zeile, die wir haben, Er hat es tot gelassen und mit seinem Kopf wieder einem Reim innerhalb einer Linie. Reim ist also nicht nur etwas, das am Ende der Zeilen des Gedichts passiert. Wenn es also um zwei volle Reime geht, die Sie haben können, können Sie einzelne Silben Reime haben. Sie können mehrere Silbenreime haben. Du könntest Worte wie humorvoll haben. Zahlreiche Thes sind viel längere Worte, aber je komplexer sind voller Reim ist, desto mehr erfunden es klingt. Und das ist einer der Gründe, warum ich auf das zurückgehe, was ich über die Seufzerbrücke gesagt , dass es schwierig wird, das Gedicht ernst zu nehmen. Es klingt erfunden. Es ist auch, zu konzentriert auf den Reim, aber das bedeutet nicht, dass Sie Reim ganz ablehnen sollten. Manche Leute tun es. Vielleicht aus diesen Gründen finden sie es vielleicht schwierig, weil Englisch nicht wie die romantischen Sprachen ist, in denen Reim sehr, sehr einfach auf Englisch ist, weil alle unsere Worte unterschiedliche Formen haben. Zahn, Ähm, wir haben keine regulären Verb-Struktur-Verb-Endungen, zum Beispiel. Es ist schwieriger, Reime zu finden, und sie können als erfundener begegnen. Aber ich denke nicht, dass wir das Baby mit dem Badewasser rauswerfen sollten. Es gibt mehr, was wir tun können, was nicht nur voller Reim ist. Wir werden im nächsten Abschnitt ein perfekter Reim aussehen 13. Unperfekte rhyme und andere Tontechniken: Wir haben gerade auf den vollen Reim geschaut. Jetzt schauen wir uns in perfektem Reim an. Gehen wir zurück zu Stephenson von einem Eisenbahnwagen und schauen uns den zweiten Teil an. Okay, hier ist ein Kind, das ganz von alleine klettert und zerbricht und Brombeereien sammelt. Hier ist ein Landstreicher, der steht und blickt, und hier ist ein Grün für die Beschneidung der Gänseblümchen. Hier ist eine Karte laufen weg mit in der Straße, Klumpen zusammen mit Mann und Last. Und hier ist eine Mühle Ich bin variiert von Fluss, jeder von glum, jeder einen Blick und für immer gegangen. Ja, jeder Blick und Gone für immer hätte für das, ähm, für das Messgerät funktioniert ähm, , aber nicht so gut für die Geräusche, wie wir in einer Minute sehen werden. Okay, vor den Reimen, die wir in diesem Gedicht im vorherigen Abschnitt sahen, waren sie alle volle Reime. Aber hier enthält Stevenson zwei in perfekten Reimen. 2/2 Reime Hier ist ein Landstreicher, der steht und blickt, und es gibt ein Grün für die Beschneidung der Gänseblümchen, Blicke und Gänseblümchen. Es sind nicht genau die gleichen Geräusche. Schwule und Tage, ja, aber Blick ist und Tage Leichtigkeit. Es gibt eine leicht andere Qualität, die zu diesen Vokal klingt dort und dann unten am Ende. Hier ist eine Mühle, und es gibt einen Fluss, jeder von Blick und ging für immer gut, Fluss und immer in meinem Akzent, sie reimen sich nicht eine große. Ich vermute, dass es in Stevensons schottischem Akzent viel näher war, aber für mich, als ich ein Kind war und ich dieses Gedicht zum ersten Mal las, kam ich ans Ende und ich war wirklich enttäuscht. Ich hatte das Gefühl, dass wir uns auf dieser Zugfahrt hinreißen und plötzlich am Ende ist es fast so, als würde ich nie von der Gleisleber kommen . Und es war besonders enttäuschend, weil bis dahin alles so lief, so reibungslos so schnell, ja, aber reibungslos, und am Ende habe ich es plötzlich aus meinen Erwartungen gescherzt. Und das ist eines der Dinge, an die wir uns erinnern müssen. Sie stellen Erwartungen im Kopf Ihres Lesers fest, und wenn Sie ein Muster einrichten, ob es sich um ein metrisches Muster handelt, ob es sich um ein Reimmuster handelt, ob es sich um ein Muster handelt, das Sie lesen werden Folgen Sie ihm. Und wenn es also ein Muster gibt, ist alles, was du tust, das aus diesem Muster herauskommt, aus gutem Grund zu groß geworden. Wie ich schon sagte, das schien mir kein guter Grund zu sein. A. Vielleicht könnten wir sagen, es ist sehr Ende, aber ich bin mir nicht so sicher. Ich glaube, Stevensons Grund war wahrscheinlich sein Akzent. Er bemerkte nicht so sehr, dass, wenn dieser Unterschied, aber weil ich sage, es störte mich als Kind, und ich fürchte, es stört mich immer noch. Gehen wir zurück und schauen uns das Sonett an, das ich geschrieben habe, das wir vorhin gesehen haben. Der Held betet darauf an. Jetzt habe ich meine Reime, meine Rhines . Denken Sie daran, die A Reime, dass das Tees waren, bitte Knie, Bäume. sind perfekte Reime, aber auf den B-Reimen ignoriert die Schublade den Krieg an Bord. Nun, in meinem Akzent gibt es ziemlich ähnlich. Aber ich kann mir vorstellen, dass es Akzente gibt, wo sie viel mehr Unterschied zwischen ihnen jetzt, dass Wände teilweise absichtlich, teilweise, weil es in Englisch sagt? Es ist schwieriger, reimende Worte zu finden. Aber was ich damals tat, war eine Erwartung im Kopf des Lesers, dass ich nicht genau beim Reim-Spiel bleibenwürde , aber ich wollte ein wenig nachsichtig darüber bezahlen, wie ich Reim behandelt habe. eine Erwartung im Kopf des Lesers, dass ich nicht genau beim Reim-Spiel bleiben , Und wenn wir zum letzten Auto kommen, und wo wir die gleichen und Gewinne haben, denke ich, dass der Leser nicht so weggeworfen werden wird, weil sie schon leichte Unregelmäßigkeiten hören. Ich denke also, dass wir diese Erwartungen im Kopf des Lesers berücksichtigen müssen . Du musst sie durchmachen, oder du wirst den Leser enttäuschen. Werden Sie stoßen, ist einfach nur faul zu sein, und das ist wirklich nicht das, was wir wollen. Jetzt schauen wir uns andere in perfekten Reimen an. Sie werden die Worte schräg, Reim, halb Reim hören Reim, , um in perfektem Reim zu beschreiben. Aber es gibt drei besondere Reime, oder drei besondere in perfekten Reimen, die ihre eigene Terminologie haben. Gehen wir zurück zu dem Stevenson Gedicht in die zweite Hälfte davon und werfen einen Blick auf andere Kalktechniken, die nicht voll Reim, sondern Soundeffekte gehen in ihm. Also eine der Techniken, die wir uns ansehen werden, ist die Esel-Allianz jetzt Essenz. Es war der Charakter von Julie Waters bei der Erziehung von Rita , der es als den Reim falsch beschrieben. Es ist nicht perfekt. In der Tat ist Unfälle eine Wiederholung von gestressten Vokalgeräuschen. Was wir damit meinen, in den beiden oberen Zeilen mit den ersten 2 Zeilen dieses Abschnitts wir hier haben, ist ein Kind, das klettert und klettert ganz von selbst und sammelt Brombeereien . Es hat Klappern, Scrambles, Sammeln von Brombeereien, alle von ihnen. Dieser Ton ist die betonte Silbe, und er hält den Teil des Gedichts zusammen, sogar bis zur nächsten Zeile, wo wir Stolzen haben und den ganzen Weg hindurch stehen. Das Geräusch. Der betonte Vokalsound ist ein ausgezeichneter Klang, und er hält diesen Teil des Gedichts jetzt zusammen. Das muss es nicht. Es muss nicht der Ton sein, weil es Unfälle sind. Offensichtlich könnten Sie Wörter wie zu Hause und Telefon oder Wunder und Silbe haben, und das wäre auch ein leentes Wort, weil der gestresste Vokalklang der gleiche ist. Diese Vokalgeräusche, obwohl wir jetzt schauen, was passiert, wenn Sie konstante Töne wiederholen und wir haben zwei Arten aus in perfektem Reim oder Sound-Effekt gehen hier los. Wir haben Konsul INts. Andi Alliteration. Wirklich? Der Unterschied ist, wo das passiert, aber Sie können wahrscheinlich damit davonkommen, sie als nur den konstanten Klang zu betrachten, der wiederholt wird . Also, wo haben wir das hier passiert? Nun, an vielen Orten, ähm, wir haben, was wir haben. Wir haben, ähm, Columbus und Scrambles wieder. Sie sind nicht nur Unfall auf der A, aber wir haben das, äh, äh, Zahlengeräusch in der Mitte. Klappern, Scramble das Geräusch und bröckeln wieder. Ein Kontinent, der Trampelständer sammelt, ist nicht, weil sie nicht den gleichen konstanten Cluster in der Mitte haben . Wir haben viel von dem, was wir da vor sich haben. Wir haben einen Blick und sind am Ende runtergegangen. Glimpse und weg. Auch konstant zuversichtlich von Reimen. Wir sind wieder in Jabberwocky. Wir hatten einen knickeren Snack, und das hätte auch Bohnenkonstant. In der Tat wäre das Verwöhnung, weil die Geräusche am Anfang passieren. Von dem, äh, dem gestressten Silben-Snack. Und das ist es, was Alliteration ist. Es ist, wenn dieser konstante Effekt, der wiederholte konstante Ton passiert am Anfang, aus einer betonten Silbe. Hier haben wir Klumpen zusammen mit Mann und Last jetzt Klumpen und laden offensichtlich die Le geschickt Start. Bella passiert am Anfang des Wortes, aber entlang passiert es am Anfang der betonten Silbe. Also wieder, da haben wir einen Konsulat-Effekt und einen Analphabeten-Effekt, damit wir hier sehen können, dass es eine Menge mit Klängen los ist, und ich denke, ob Sie volle Reimpoesie verwenden wollen oder nicht, sollte wirklich zahlen Aufmerksamkeit auf die Soundeffekte. Das bringt uns zurück zu dem, was ich am Anfang von Don Paterson zitiert habe, wo er sagte: Reim vereint Sinn, und ich denke, Sie werden feststellen, dass Reim es vereinheitlicht, ob es sich um einen vollen Reim handelt oder diese in perfekte Reimtechniken. 14. Layout: Das spezielle Tool des Dichters: - Hallo. Wir gehen jetzt weiter, um ein Layout zu sehen. Einer der großen Unterschiede zwischen Poesie und Prosa ist die Art und Weise, wie es auf der Seite angelegt ist. Wenn Sie an Prosa denken, haben wir Worte und Worte. Wir bauen Sätze oder Fragmente von Sätzen, und wir bauen Absätze. Also im Wesentlichen haben wir die Einheiten von Profis sind das Wort der Satz im Absatz, und Absätze laufen normalerweise von einer Seite zur anderen Seite. Ihre Größe wird entsprechend der Größe der Seitengröße des Fonds Onda angepasst. Jeder Absatz endet mit einem vollen Stopp, und dann fahren wir mit dem nächsten Absatz fort, der auf die gleiche Weise aufgebaut ist. Poesie ist nicht so. Poesie hat viel mehr Flexibilität. Ich kenne eine Definition von Poesie, die es als das Genre des Schreibens beschreibt, wo der Schriftsteller mawr Kontrolle über das Layout, den Schriftsetzer oder den Drucker hat . Und offensichtlich schaut es sich keines der anderen Werkzeuge an, aber es sieht sich dieses Werkzeug des Layouts an. Also sagten wir in Prosa, wir haben Worte, Sätze und Absätze. Nun, in Poesie. Wir haben Wörter und Sätze, aber wir haben Standards ist Strophe ist mehr oder weniger das Äquivalent eines Absatzes, aber es muss nicht mit einem vollen Stopp enden. Es kann oft tun es Puppen, aber es muss nicht, und wir haben auch das wirklich, wirklich mächtige Werkzeug des Zeilenumbruchs. Also haben wir Wörter und Sätze Stanzas, aber innerhalb dieser Strophen haben wir die Zeile auf dem Zeilenumbruch. Der Dichter könnte viel mehr mit dem Layout tun, als ein Prosa-Autor kann ein Dichter Zustimmung des Textes? Ich kannte einen amerikanischen Dichter, der alle seine Zeilen rechtfertigte, anstatt wie normale Linien nach links gedrängt zu werden. Werden sie alle nach rechts gedrängt? Das war seine Entscheidung. Und es hatte eine gewisse Wirkung, denn diese Werkzeuge, die der Dichter verwendet, wie man das Gedicht auf der Seite auslegt, beeinflussen die Art und Weise, wie der Leser Dinge liest. Das Werkzeug des Layouts ist eines der mächtigsten, weil es spezifisch für Poesie ist. Etwas ist alles gemeinsam zwischen Poesie und Prosa, Dinge wie Interpunktion auf Grammatik. Normalerweise verwenden wir Standard-Interpunktion und Grammatik in der Poesie. Nicht immer, aber persönlich denke ich, dass es eine gute Sache ist, hier zu tun. Ich zitiere von Alison Chisholm, sagt Allison. Wenn der Gegenstand deines Gedichts nicht verlangt, dass du Satzzeichen imitiert wirst, stell es rein. Die meisten Gedichte sind stärker dafür, und eine Mission sieht aus wie Faulheit. Also ja, ähm, Satzzeichen. Es gab Zeiten, in denen man es ändern kann, weil es ein Gedicht ist, aber es ist nicht notwendig. Es ist tatsächlich in der gleichen Weise, wie es dem Pros-Leser hilft, zu folgen, was Sie tun. Dann wird es Ihrem Poesie-Leser helfen, zu folgen, was im Gedicht vor sich geht. Situationen, die wichtig sind. Andi Standard-Interpunktion von D Fold ist wahrscheinlich die beste, die Sie später ändern können, wenn Sie, wenn Sie mit Standard-Interpunktion üben, vielleicht möchten Sie experimentieren. Aber wenn Sie nicht wissen, was Sie sonst tun sollen, würde ich Standard-Interpunktion empfehlen. Eine Sache, auf die uns das führt, ist die Kapitalisierung. In alten Gedichten. Traditionelle Gedichte waren sehr oft finden das erste Wort aus. Jede Zeile wird großgeschrieben. Nun, das ist nicht mehr der Standard. Es ist nicht mehr das, was erwartet wird. Viele moderne Dichter tun das immer noch, aber ich denke, dass es zwei Gründe gab, warum sie das tun, ist, dass sie es in Poesie-Büchern gesehen haben , die sie gelesen haben, als sie Kinder waren, die sie in der Schule lesen, und sie denken, dass es wie Poesie und die anderen Strahlen, dass sie Software verwenden, die diese Großschreibung tut. Viertens, ähm, aber denk einfach drüber nach. Wollen Sie wirklich, dass ein Computerprogrammierer entscheidet, wie Sie Ihre Poesie schreiben? - Tue ich nicht. Also denke ich, dass diese Großbuchstaben am Anfang einer Zeile etwas sind, das Sie einfügen können , aber Sie sollten sie nicht standardmäßig einfügen. Für einen Leser ist es viel einfacher, ein Gedicht mit Standardzeichen und Standardschreibung zu lesen, so dass die Großbuchstaben nur mit den Anfängen von Sätzen beginnen. Und dann ist das, wenn der Strom aus Strophen die Linie bricht. Die Werkzeuge, die die Domäne des Dichters sind, kommen wirklich in ihre eigenen. Und wir werden uns jetzt einige der Effekte ansehen, die diese Werkzeuge haben können 15. Die Strophe: in diesem Abschnitt werden wir einen Blick auf die Strophe werfen. Wir haben gesagt, dass die Stände Felge Poesie ist zu einem gewissen Grad äquivalent zu dem Absatz in Prosa schreiben. Nicht genau das gleiche, aber es ist mehr oder weniger ein Äquivalent. Jetzt. Wo steht das Wort? Luft kommt aus, kommt aus dem italienischen und in der italienischen Strophe bedeutet ein Zimmer. Jetzt gibt es hier ein großes Zitat von James Fenton, der sagt, dass ein Zimmer, im Allgemeinen, für seine eigenen Zwecke ausreichend ist. Aber es stellt kein Haus dar. Ja, normalerweise bekommst du kein Haus, das nur ein Zimmer ist. Lasst uns an dieser Seele festhalten. Nun, wir, ich denke ein bisschen mehr über das Wort Strophe auf Spanisch. Das Wort für ein Zimmer ist der Strophe sehr ähnlich. Es ist Estancia dran. Dieses Wort ist mit dem Verb ein Stern verbunden, das das Verb zu Bucht ist, um ein vorübergehender Zustand des Seins zu sein. Ich denke also gerne an die Strophe als einen Raum, in dem Sie für einen begrenzten Zeitraum sind . Es ist ein Raum, in dem du herumlaufen kannst. Sie können ein Thema erkunden. Es ist ein Raum, der einer Sache gewidmet ist, und wenn Sie dieses Thema erkundet haben, bewegen Sie sich auf die nächste Strophe und gehen zurück zu dem, was James Fenton sagte. Eine einzelne Strophe stellt normalerweise keinen Gestank dar. Einzelzimmer bilden in der Regel kein Haus. Eine Strophe stellt normalerweise kein Gedicht dar. Normalerweise haben wir mehr als einen Raum mehr als eine Strophe, was uns erlaubt, verschiedene Themen zu erforschen. Und zwischen ihnen bauen wir dieses komplette Haus des Gedichtes. Werfen wir einen Blick auf ein Beispiel, das das sehr gut macht. Dieses Gedicht, das wir uns ansehen werden, heißt Juli, und es wurde von Chris North geschrieben , einem Dichter, der in Spanien lebt. Und mir gefällt, was er mit den Strophen hier gemacht hat. Dies ist nur die 1. 2 Positionen, so dass der Deckengecko nicht aufgeladen werden kann. Er braucht drei Füße beim Hören zu jeder Zeit. Seine Stärke Nonchalance seine bewegungslos für Stunden. Wasser könnte freundlicherweise sein. Schwimmen ist wie fliegende Wespen sehnen sich nach Wasser im Hass. Sie werden dafür ertrinken. Sie saugen die Feuchtigkeit von unseren nassen Fußabdrücken. Sieh dir diese zwei Standpunkte an. Sie sind jeweils einzelnen Themen gewidmet. In der 1. 1 haben wir eine Beschreibung des Geckos. Wir lernen mehr über den Gecko auf. Wir konzentrieren uns auf ihn. Es ist kompakt als Hiko aufgefallen, aber es ist ein eigenständiges, ein kleines Konzept. Der Gecko. Dann gehen wir zur nächsten Strophe, und hier reden wir über Wasser, die ich Wespen und diese beiden. Es gibt ein Zusammenspiel zwischen den beiden Ideen, und sie sind in einer Strophe gebunden. Gehen wir zu den nächsten zwei Strophen dieses Gedichts. Es sind insgesamt sechs. Fotografien verblassen, um leichter, hellere Schlag blau ist ihre Farbe der Dissimulation. Die Wolken haben ihre Taschen gepackt und sind seit Wochen weg. Mauersegler können nicht ruhig kommunizieren. Es ist immer schrumpfen. Keine Schwalbe ist depressiv, niedergeschlagen oder unterdrückt, sie scheinen in permanenter Ekstase. Also, da haben wir. Wir haben die Fotos und die Farbe der Fotos, das Blau, das uns in den Himmel und dann in den Himmel bringt. Wir haben die Mauersegler. Wir haben Schwalben. Jede Strophe arbeitet allein und drängt uns in Richtung der nächsten. Schauen wir uns die letzten beiden Strophen an. Dann die Zeitung links auf der Tischplatte Frühstück wurde sanft um die Mitte einer Brise gelesen, und jetzt in der Abenddämmerung ist mild. Irgendwann schleicht sich der Gecko innerhalb von einem Zentimeter des Mundes zu warten. Eine halbe Stunde beginnt sich abzuwenden, aber dann und nach dem Gedanken entpackt seine Blitzzunge. Und das ist das Ende des Gedichts und wir sind zum Gecko zurückgekehrt. Wenn du dich an den ersten Vers erinnerst, sprachen wir über den Gecko. Andi, wie stationär. Wie emotionslos ich war. Wir sprachen über Wasser auf den Wespen, die die Feuchtigkeit von unseren nassen Fußabdrücken gesaugt haben. Ich glaube, das war der frühe Morgen schwimmen. Wir hatten die Zeitung beim Frühstück auf dem Tisch gelassen, die tagsüber von der Brise von uns gelesen wurde , leicht sonnengebräunt. Also durch das Gedicht, wir hatten eine Progression durch den Tag an zurück am Ende, wir sind zurück mit dem Gecko, der immer noch dort ist, wo er am Anfang waas. Jede dieser Strophen hat uns ein wenig nach vorne gedrängt, der Gecko ist noch versteckt und dann passiert plötzlich, in der letzten Zeile, in der letzten Zeile, etwas mit dem Gecko. Aber sie sagten, diese Stände sind nicht ganz so kompakt wie Hiko, aber es gibt etwas sehr, sehr Ähnliches in der Art und Weise, dass sie jedes dieser kleinen Gebiete erkunden und besonders in diesem Gedicht, ihre kleinen Bereiche der Natur. Und ich denke, das hat einen der Wege ergriffen. Einer der Gründe, dass dieses Gedicht ist so effektiv, die Strophen ein abgeschrägt nach unten Sie sind sehr, sehr gut konzentriert und sie arbeiten individuell. Aber zusammen ist jeder dieser Räume mit den anderen Räumen des Gedichts verbunden und am Ende haben wir dieses komplette Gebäude, dieses komplette Haus, dieses komplette Haus, das das Gedicht ist, das aus den verschiedenen Strohsälen zusammengesetzt ist. 16. Linebreaks: Hier werden wir einen Blick werfen. Eine Zeilenumbrüche, die eines der mächtigsten Werkzeuge in der Dichter-Toolbox ist. Wir haben bereits gesehen, dass die Strophe mehr oder weniger einem Absatz entspricht, aber was mit einem Zeilenumbruch passiert, ist etwas, das ein Prosa-Autor nicht berücksichtigen muss . Der Dichter hat dieses Werkzeug, Andi. Es gibt allerlei Dinge, die mit Zeilenumbrüchen und mit Zeilen los sind, denn es ist nicht nur der Bruch. Es ist, was zwischen den Bremsen passiert. Es gibt also nicht nur einen einzigen Grund, zu wählen, wo Sie Ihre Linie brechen sollen. Es gibt viele. Zuallererst kann es für die visuelle Wirkung getan werden. Vielleicht haben Sie gelesen. Wir hatten Jabberwocky von Alice. Besitzen. Da ist der Schwanz der Maus von Lewis Carroll, und die Zeilenumbrüche dort werden ausgewählt, um die Form eines Mausschwanzes auf der Seite zu zeichnen. Nun diese Zeilenumbrüche auf der Größe des Textes. Sie werden absichtlich auserwählt, aber es ist nicht etwas, das man hören kann. Wenn Sie den Schwanz der Maus lesen, hören Sie die Form nicht. Also diese Idee der Poesie, die ein Bild auf der Seite zeichnet, hat es eine Einschränkung. Diese ich e Poesie. , Die Beschränkung,dass es nicht funktioniert, funktioniert nicht. Es fügt keine Informationen hinzu, wenn Sie es lesen. Und ich denke, die Poesie braucht beide Arbeit auf der Seite. Onda von der Seite. Es ist sehr klug, Bilder mit Worten zu zeichnen, aber ich denke tatsächlich schwächen Untergang oder als das So ausgefallenes Layout ist nicht in und aus sich selbst genug, um ein Gedicht zu machen. Ein weiterer Grund für die Auswahl von Zeilenumbrüchen, wo sie sind, Vielleicht, weil Sie ein bestimmtes Formular schreiben. Wir sahen uns das Sonett früher an und erinnern uns daran, dass wir gesagt haben, dass es 14 Zeilen von iambic pentameter waren , und ich bin groß pentameter, wobei 10 Silben, ähm, oder 11. Wenn Sie ein weibliches Ende haben, so würde es zahlen Sie gehen dum de dum de dum de dum de dum de dum de dum und dann auf die nächste Zeile. Wenn es ein Sonic ist, wirst du am Ende einen Reim haben. Dort auf Ihren Zeilenumbrüchen werden ziemlich durch die Form Ihres Schreibens diktiert. Nun, da ist auch noch mehr dran. Denken Sie, wie Poesie normalerweise, wenn Sie ein Buch der Poesie öffnen, sehen Sie das Gedicht sind sie normalerweise Art von regelmäßigen Blöcken auf den Seitentagen, einige Dichter sagen: Schau, Schau, meine erste Zeile war so lang. Meine nächste Zeile ist es besser, es dort zu brechen. Das ist also ungefähr die gleiche Länge. Ja, das ist ein weiterer Grund, eine Linie zu brechen, aber es ist nicht immer der beste Grund. jedoch wahr, Es istjedoch wahr,dass, wenn Sie einen normalen Block von Poesie haben und Sie eine Zeile haben, die sehr lang ist oder eine Zeile, die sehr kurz ist. Ihre Leser werden das bemerken. Erinnern Sie sich, was wir über Muster von Meter und Muster des Reims gesagt haben, Erwartungen im Kopf des Lesers aufzubauen? Nun, wenn sie sich die Seite ansehen, wenn du etwas mit einer langen oder kurzen Linie machst, die deine Leser zeichnen wird, werde ich denken, dass hier etwas passiert. Ich sollte aufpassen. Denken Sie also daran, dass alle Muster, die Sie aufbauen, Erwartungen im Kopf Ihres Lesers aufbauen. Und wenn man etwas anderes macht, sollte es aus einem Grund sein. Und was du mit deinen Zeilenumbrüchen machst, ist, dass du dem Leser erzählst, wie du dein Gedicht liest . Du führst sie durch das Gedicht. Lassen Sie uns also einen Blick auf einige dieser Bemerkung werfen, dass on-line break keinen Stein bedeutet. Wenn Sie am Ende der Zeile einen vollen Stopp haben, dann ja, Sie sollten anhalten. Aber manchmal läuft der Satz und der Sinn einfach von einer Zeile in die nächste weiter . Und wenn wir dort keinen Großbuchstaben geschrieben haben, wie wir vorhin gesagt haben, dass wir es nicht brauchen, lesen Sie es nur weiter. Diese Technik wird als Engendered Minze auf bezeichnet. läuft ein Satz gerade für eine Zeile eines Gedichts zur nächsten, ohne Satzzeichen oder ohne Pause im Sinne. Jetzt. In diesem Fall, wie funktioniert das Reda? Wie wählt der Dichter, wo er ihn brechen soll? Nun, wir haben gesehen, dass es durch die Form Andi gezwungen wird, das nächste Gedicht, das wir uns ansehen werden. Es gibt eine Struktur auf dem im Urteil überschreibt diese Strukturstruktur. Ich werde sehen, wie es lesen diejenigen, die in gestauten Zeilen Aufmerksamkeit auf bestimmte Wörter lenken, so werden wir einen Blick auf ein Gedicht hier von D. H. Lawrence Poem Piano schauen. Es sind nur drei Strophen häufige Züge, und Sie werden sehen, wie der Reim leise in der Abenddämmerung geschieht. Eine Frau singt bis Mai, nimmt mich zurück auf die Sicht der Jahre, bis ich sehe, wie ein Kind unter dem Klavier im Boom der prickelnden Saiten sitzt und die kleinen, bewegten Füße einer Mutter drückt , die lächelt, wie sie singt, damit du siehst, Wir haben Reimpaare. Andi mir sehen String singt ziemlich Züge, und das ist, wie das ganze Gedicht nur 33 ziemlich trainiert. Trotz mir verrät mich die heimtückische Beherrschung des Liedes zurück. Dennoch, Heart of Me weint zu den alten Sonntagabenden zu Hause gehören, mit Winter draußen und Hymnen in der gemütlichen Stube, das klitzernde Klavier, Unser Führer. Jetzt ist es für die Sängerin vergeblich, mit einem großen schwarzen Klavier, einem Passionsauto, in Schrei zu platzen . Der Glamour der kindlichen Tage kommt auf mich. Meine Männlichkeit wird in der Flut des Gedenkens niedergeworfen. Ich weine wie ein Kind um die Pfade. Nun, offensichtlich, hier rufen wir an, wir haben Kupplungen, und ich sagte vorhin, dass Reimpaare auf eine Menge Reim und einfache volle Linie Verbündete ein Subjekt beibringen. Aber hier wirst du sehen. Das, was D. H. Lawrence getan hat, ist ein Gedicht produziert, aber diese Reime sind fast eingebettet. Wir sehen sie auf der Seite, aber wenn man sich anschaut, was die Oma macht, ist es ein älteres Gedicht. Natürlich haben wir deshalb die Großschreibung. Ich denke, in einem modernen Dichter könnte diese Zeilen gut nicht kapitalisieren und Sie werden sehen, dass die Grammatik Sie nach vorne bringt, während Sie Razzia. Es trägt dich weiter. Werfen wir einen Blick auf dieses Zitat von Phil Roberts. Wir haben ihn schon erwähnt. Dies ist ein weiteres Zitat von Phil Roberts sagt, dass der Konflikt aus Druck Andi Sound kann als einer der Hauptfaktoren für den besonderen Reichtum der Poesie angesehen werden. Also, was er sagt, ist, dass mit Gedichten wie... , D. H. Lawrence das Klavier ist,als wir dort ankamen, ein Konflikt von dem, was wir auf der Seite sehen, was wir lesen. Und das ist eines der Dinge, die Poesie besonders reich macht, wird ein bisschen mehr aussehen, wie diese Zeilenumbrüche in einem späteren Abschnitt funktionieren. Als nächstes aber möchte ich abernur freie Verse erwähnen, die wir weit zurück definiert haben. Ah, als wir über Sonnet leerer Vers sprachen , der unr war, Imed, iambic pentameter und freie Verse, die kein regelmäßiges Muster aus Reim hat, kein regelmäßiges Muster von Mita oder Linienlänge. Viele moderne Poesie sind freie Verse, und wenn wir kostenlose Verse schreiben, hat der Dichter die Möglichkeit, ihre Fähigkeiten mit demZeilenumbruchwerkzeug zu zeigen , ihre Fähigkeiten mit dem und wenn wir kostenlose Verse schreiben, hat der Dichter die Möglichkeit, ihre Fähigkeiten mit demZeilenumbruchwerkzeug zu zeigen. Es ist die besondere Fähigkeit der Dichter. Wenn Sie nur ein Stück Prosa nehmen und es gehackt schneiden. Prosa ist keine Poesie. Es muss noch mehr in Andi gehen. Menschen, die moderne Poesie als gehackt betrachten, stellen eine gehackte Prosa dar. Normalerweise liegt es daran, dass der Dichter nicht auf andere Werkzeuge geachtet hat und vor allem nicht den Zeilenumbruch geachtet hat. Wir sahen, wie Verschwendung mit einem Gedicht von D. H. H. Lawrence Lawrence Lawrence, das Piano, die Linien uns vorwärts trugen. Trotz des Reims, der am Ende vorging, drängten uns die Grammatik und der Sinn nach vorne. Und was wird finden, ist, dass Sinn Meter Zeilenumbrüche, Satzzeichen, Grammatikinhalt. Sie arbeiten alle zusammen. Der Dichter benutzt das Einkaufszentrum in Kombination, um die Art und Weise zu führen, wie der Leser das Gedicht liest 17. Linienlänge: Wir haben über Zeilenumbrüche gesprochen, aber die Idee des Zeilenumbruchs geht offensichtlich Hand in Hand mit der Idee der Linie, mit der Andi aus der Linie kam. Es ist eine lange Linie, eine kurze Linie Längen. Andi, die Länge der Linie kann einen großen Einfluss darauf haben, wie ein Gedicht rot ist. Werfen wir einen Blick auf das Gedicht von Martin Bates in Outside. Er benutzt sehr kurze Linien. Ich schaue auf die Wirkung, die das hat innen, außen, außerhalb der dunklen, nördlich des Hügels Knöchel, die weiße Wolke außerhalb des Meeres wird durch die Schwankung der Blätter außerhalb der Flamme der Beere und Winde geträumt Freigabe Schrei des Ziels innerhalb der Skitter von Papiertricks. Der Fuß im Inneren des Staubes beunruhigt im Inneren, die Büroklammern springt kalt und verdreht wie ein Lächeln. Im Inneren liegen die Worte tief und seufzend mit dem Wind draußen. Im Inneren des Dattelsteins ballt sich entlang der Bruchlinie. Es sind Erinnerungen draußen drinnen. Nun all diese kurzen Zeilen, die wir nicht auf einer Linie anhalten müssen, weil der Sinn weiter geht, ermutigt uns zu Pauls. Es ermutigt den Leser, jede Zeile zu nehmen. Dies ist leicht Staccato-Effekt. Sicherlich verlangsamt es uns, als wir Bilder isoliert gezeigt haben. Es ist ein sehr Pools Effekt, eine sehr absichtliche Wirkung. Beachten Sie auch, auch, dass Martin hier das Gedicht auf der Seite zentriert hat. Andi, oft ein Gedicht zentriert, hat keinen besonderen Grund. Dichter tun es, weil es gut aussieht. Wie gesagt, was Sie auf der Seite tun, wird nicht unbedingt gehört werden, wenn es Rote-Augen-Poesie ist. Das Layout reicht nicht aus, um Gedicht zu machen. Aber hören Sie diese bewusste Zentrierung hilft, diese Idee des Gleichgewichts zu verstärken, die innere äußere Balance, dass es das Konzept ist, das ist, ist nicht in diesem Gedicht zu sein. Es hat also kurze Zeilen. Wir haben absichtliche, absichtliche Bilder isoliert. Nun, was ist mit langen Schlangen? Wir schauen uns jetzt noch ein Gedicht von Sue Burke an. Andi. Lassen Sie uns den Effekt sehen. Die längeren Linien haben bei jedem kranken Wind. Flüstern von einem anderen Gesicht herrscht kritzeln Warnungen an Fenstern wie Flyer vor Bombenanschlägen fallen gelassen . Und in Louisiana wissen sie, Gewürze zu sammeln und sich vor dem Hurrikanzehe zu verstecken. Folgen Sie der Tradition, um die Straße herzhaft zu kochen, während sie warten und hoffen auf die Speisekarte dieses Sturms. Fancy für die meisten U klobig mit Schmetterlingsgarnelen geräucherten Würstchen und neue Kartoffeln mit Maisbrot , um den Topflikör zu säen und Reispudding zum Nachtisch zu laufen. Von der Taschenlampe genossen, funkelt Tabasco-Sauce mit Blitz. Wasser rieselt über den Boden und irgendwo über Winde reißen Schindeln ab. Später sortieren die Menschen durch die Trümmer und grüßen ihre Nachbarn. Was haben Ihre Acht? Die Kombination hier aus diesen längeren Linien und der n verklemmten Minze, die Listen, die Fortsetzung. Es wird so unaufhaltsam wie der Hurrikan, der so beschreibt. Es drückt nur den Leser, werfen zieht zieht und Hals. Es gibt nicht diesen pausierten Effekt, den diese kurzen Linien, die Martin Bates benutzt hat. Nein, das ist das ist enorm mächtig. Es rollt einfach auf wie der Hurrikan jetzt, interessanterweise, als ich fragte, Also, wenn ich dieses Gedicht im Kurs verwenden könnte, sagte sie, es war besonders vernünftig Teil, natürlich, Pick besonders geeigneter Platz für es verwendet werden, weil sie ursprünglich hatte sie dies mit viel kürzeren Zeilen geschrieben, und dann nahm sie es in eine Werkstatt, und jemand sagte, was passieren würde, wenn ich die Zeilen länger gemacht habe, sie entdeckte, dass die Gedicht floss so, dass es Zeh brauchte. Es funktionierte so, wie es notwendig war, um den Hurrikan zu reflektieren. Also das ist der Unterschied zwischen langen und kurzen Linienlängen? Es gibt keine Antwort darauf, was, ob welche Wirkung es haben wird, weil es von den anderen Tools abhängt, die Sie verwenden. Aber ich denke, dass, wenn Sie ein Problem mit einem Gedicht haben, oder wenn Sie nicht ganz sicher sind, ob es funktioniert, dass eine Änderung der Zeilenlänge Ihnen einen interessanten Einblick in etwas geben kann , das besser funktionieren könnte. 18. Ambiguity: Wir bleiben noch ein bisschen länger mit Zeilenumbrüchen. Wie gesagt, es ist eines der mächtigsten Werkzeuge, die ein Dichter hat, so dass wir einen der Auswirkungen von Zeilenumbrüchen betrachten können, nämlich Mehrdeutigkeit. Äh, Sie können auch einen Zeilenumbruch einrichten . Schaffen Sie eine Erwartung im Kopf Ihres Lesers, sie dazu zu bringen, zu denken, dass Sie mit dem, was Sie sagen, einen Weg gehen . Und wenn sie dann die Ecke der Linie drehen, nehmen Sie sie woanders hin. Offensichtlichfunktioniert das nur beim ersten Mal. Offensichtlich Der Dichter, der Leser liest das Gedicht, aber es ist immer noch ein interessanter Effekt, mit dem man spielen kann. Also gehen wir zurück ins Innere außerhalb Gedicht von Martin Bates. Schauen wir uns das erste an, wie es außerhalb des Dunklen nördlich des Hügels begann. Ich bin mir ziemlich sicher, dass das erste Mal, dass ich dieses Gedicht gelesen, das vor langer Zeit war, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass das, was ich erwartet, als nächstes Waas etwas anderes , das außerhalb war , dass dies eine Liste von Bildern von dem, was draußen war. Ich weiß, dass ich es nicht erwartet habe. Außerhalb des dunklen nördlichen Hügels knuckles, die weiße Wolke, die mich überrascht, und es wurde effektiver, weil ich es später in dem Gedicht im Inneren der Büroklammern nicht erwartet hatte. Springs Springs ist ein enorm interessantes Wort. Federn könnten Feder als Verb abklingen. Was könnte ein Plural-Substantiv sein? Also dort haben wir ein sehr zweideutiges Wort am Ende der Zeile. Dort richten Sie Ihre Leser auf Nun, wir denken nicht daran, Büroklammern zu springen. Ich nehme an, wir betrachten sie als geformt wie eine Feder. Aber selbst wenn Sie erwarten, dass es in eine Richtung geht, gibt es immer noch die Idee, dass etwas anderes passieren könnte. Also haben wir in den Büroklammern, Federn kalt und verdreht wie ein Lächeln, okay, immer noch etwas zweideutig. Aber Sie können sehen, dass die Art von Wort, das wir am Ende der Zeile setzen, sehr viel Einfluss darauf haben wird , wie der Leser liest, was als nächstes kommt. Jetzt nehme ich ein Beispiel aus einem Gedicht, das ich geschrieben habe, und ich hatte die Phrase Ich höre Vogellied Echo Kinderlachen. Wo breche ich den Satz dort? So viele Möglichkeiten, die ich höre. Aber so höre ich Vögel auf Echo, vielleicht die ganze Linie. Zusammen höre ich Bird Song Echo Kinder Lachen Ich würde nicht wollen, um nach Children's Das, ich denke, wäre eine sehr peinliche Linie Bruch. Aber die anderen Optionen konnten alle ganz es nicht sein. Ich höre Vogelgezwitscher. Ja, es gibt viele Möglichkeiten, und ich habe lange debattiert. Ja, ich glaube, es waren wahrscheinlich Monate, in denen ich dieses Gedicht übernahm. - Onda. Ich habe debattiert, wohin diese Zeilenwoche gehen würde. Am Ende ist das die erste Strophe aus dem Gedicht Spring Paul Sonnenschein durch den Wald an Dapple auf meinen polierten Schuhen. erste Strophe aus dem Gedicht Spring Paul Sonnenschein durch den Wald an Dapple auf meinen Ich höre Vogellied Echo Kinderlachen. Grün ist ein Cent, ein Geschmack frisch auf meiner Zunge, und ich wählte dort sehr kurze Zeilen, und ich denke, wenn ich es dort lese , gibt es ziemlich viel Pause. Es war nicht die Kraft, die wir in dem Gedicht über den Hurrikan hatten. Es war ein viel pausierter, bewusster Effekt, und das war sehr absichtlich. In diesem Gedicht geht es um eine Beerdigung. Sie erwähnen nicht wirklich das Wort Beerdigung irgendwo im Gedicht, aber ich denke, dass von den restlichen Referenzen, den polierten Schuhen, allen möglichen Dingen, die später im Gedicht vorgehen, ich denke, es ist klar, dass es ein Beerdigung, und was ich wollte, war dieser pausierte, leicht staccato Effekt. Das nein, ganz wie ich nicht zu viel schlagen will, weil es eine Beerdigung ist, weil es ein Kloß in der Kehle ist. Ich bin Das war der Effekt, den ich mit diesen kurzen Zeilen zu erreichen versuchte. Wir haben die Mehrdeutigkeit dort vor sich. Ich höre Bird Song Echo. Was ist das Echo? Ist es nur das Vogelgezwitscher, das hallt? Und dann kriegen wir das Lachen der Kinder und wir hören, dass sie es sind. Das Lachen und das Vogelgezwitscher hallten einander an. Aber wir haben auch diesen Stig Arto Effekt von den kurzen Linien. Also, das ist eine andere Möglichkeit, dass wir Zeilenumbrüche verwenden. 19. Vor- und end: wir haben noch ein bisschen mehr über Zeilenumbrüche zu sagen. Was passiert, wenn man eine Linie bricht, ist, dass sie Aufmerksamkeit erregt, mit dem Wort, das Sie auf beiden Seiten der Pause brechen. Also am Ende der Zeile am Anfang der nächsten Zeile, und was das tut, ist die Aufmerksamkeit auf Ihre Leser auf diese beiden Wörter zu lenken, und es gibt ihnen ein wenig mehr Schwerpunkt in irgendeiner Weise. Wir sahen zurück, wenn wir über Meter sprechen, wie Inhalt Wörter in Englisch haben Stress auf sie. Wenn wir über neuere Informationen, zusätzliche Informationen, wichtige Informationen gesagt zusätzliche Informationen, haben, betonen wir diese Worte, ihren Inhalt. Sie geben Informationen. Nun, was Sie hier mit einem Zeilenumbruch haben, ist es das? Es hat diese Wirkung aus, so dass der Leser die Worte vor und nach der Pause betonen. Also, wenn ihre Inhalte Worte, wird dies noch deutlicher. Gehen wir zurück zu dem kleinen Fragment eines Gedichts über eine Beerdigung, das wir kurz vor der Pause angeschaut haben. Also haben wir Frühling armen Sonnenschein durch den Wald nach Dapple auf meinen polierten Schuhen. Beachten Sie, wie mit dieser Stange das ein Inhaltswort ist, und ich bleibe nur ein bisschen länger an Dapple. Da gibt es einen steigenden Ton für Dapple auf meinen polierten Schuhen. Wir haben einen vollen Halt am Ende und wir haben einen fallenden Ton. Und dann kommen wir auf diesen problematischen Teil, den ich vorher hatte. Ich höre Vogellied Echo Kinderlachen. Grün ist ein Cent, ein Geschmack frisch auf meinem Ton. Mit dieser Bremse auf Echo haben wir diese Mehrdeutigkeit vor sich. Und dann in der nächsten Zeile haben wir grün. Wir sind fair auf dem Semikolon, unsere Stimme, Kinderlachen. Das ist eine Pause. Dann ist grün dieses große, starke Wort am Ende der Linie mit einem steigenden Ton. Grün ist ein Cent, ein Geschmack. Wieder gehen wir auf ein Komma, weil es danach weitergeht und dann einen Geschmack. Es ist ein weiteres Inhaltswort, das am Ende der Zeile betont wird, und wenn wir in die nächste Zeile kommen, haben wir ein anderes Inhaltswort. Wir sind frisch. Wir haben einen Geschmack frisch auf meiner Zunge, fallen weg am Ende, weil es das Ende der Strophe auf sehen, weil wir einen vollen Halt haben. Also hier haben wir Wir haben Richtlinien für Ihren Leser, über welche Worte Sie hervorgehoben haben wollen. Und was wir hier vor sich haben, ist dann in Stress und Frontstress. Also lassen Sie uns weitermachen und einen Blick auf ein Gedicht namens Fishing von Alison Chisholm, Ich warf die Linie, lassen Sie meinen Haken tauchen, um über gerührtem Sand zu setzen, bis Schlamm Flurries noch grüne Todesfälle geschärft . Es wartet, Uhren, Wellen brechen auf. Stein erreicht, wenn ein Hauch von Fisch glänzt. Hier, habe eine Satzzeichen auf den Zeilenumbrüchen Ich werde abkühlen. Zing erhebt sich auf Narren in der Art, wie ich es lese. Die zweite Strophe, Der Köder ist geschnappt, schwimmen Bob's und ich wirklich in einem glitzernden Keil, der Spins und Tänze steigen und Klappen. Ich fange es kalt und gleitend. Er ist der Haken. Fühle es drängend. Also diese Vorder- und Endspannungen, die durch die Zeilenumbrüche verursacht haben, wo wir ein Inhaltswort haben. Hier ist es am wichtigsten, ob sich das Inhaltswort am Zeilenende oder am Anfang der Zeile befindet. Und sie helfen mir, das so zu lesen, wie der Dichter es in diesem Gedicht beabsichtigte. Die meisten Linien sind in. Gestresst in gestresst. Wir sind gegangen, was wir gehen. Wir sind Schwanzsandtode gegangen. Es sind alle kompetente Worte da. Aber wir haben auch ein paar Fronten Stress. Wir haben, ähm die zweite Zeile in der zweiten Strophe Wirklich? In diesem Riel wird betont. Und in der ersten Zeile, würden Sie normalerweise nicht in einem Verb, Sie sagen, dass ich wirklich in? Nein, ich bin wirklich drin. Aber hier, wie wir die Linie gebrochen haben. Danke. Es ist gezwungen, dass ich auf unsere Aufmerksamkeit aufmerksam mache und wir betonen es. Und dann in der nächsten Zeile, haben wir das Verb. So landen Sie mit diesem doppelten Stress, der dort auf beiden Seiten der Pause stattfindet. Werfen wir einen Blick auf die letzte Strophe. Dann aus dem Angeln, ein kleiner Fisch flackert. Ich werfe es zurück, beobachte seine Bewegungen synchronisiert mit dem Wasserrhythmus. Ich warf eine weitere Linie Troll für einen anderen Blitz Silber sammeln frische Ernte aus Erinnerungen durchnässt Shop Notiz wieder, was diese Linien tun mit der Pause auf, was sie mit dem Stress wieder tun. In den letzten beiden Zeilen haben wir sammeln, dass starke Inhalte Wort Frische Ernte wieder frisch ist ein Inhalt Wort. Also, in der Tat, wir haben eine Menge dort, weil Ernte ist auch ein Inhalt Worte und frische Ernte. Diese Sache ist, wie, äh die Zeilenumbrüche verwendet werden, um uns zu helfen, die Pause zu machen, das Recht zu tun, zu betonen, wie der Dichter beabsichtigt und was ich vorher gesagt habe, sie arbeiten mit den anderen Werkzeugen. So schnelle Zusammenfassung, dann auf Zeilenumbrüche. Wir haben gesagt, dass sie sehr, sehr mächtig sind , und wir können sie verwenden, um Frontstress zu signalisieren und Stress in Stau zu beenden. Weißt du noch, als die Leitung gerade weiterlief? Der Sinn lief gerade weiter, aber diese Pause, das ist, was wirklich dieser Kontrast dieser Konflikt von dem, was im Sinn vor sich geht? Andi, was ist auf der Seite? Also kam ich auf Deutsch. Wir haben Mehrdeutigkeit. Es ist ein Hinweis auf eine Pause. Das Ding, an das man sich erinnern sollte, ist, dass sie auch mit den Standardwerkzeugen von Oma Andi Interpunktion arbeiten. Denken Sie daran, dass alles, was andere Schriftsteller Eigentumswohnungen, Prosa-Autoren, Eigentumswohnung ist all ihre Werkzeuge, die Dichter haben die auch zu benutzen. Aber das Layout und vor allem Zeilenumbrüche sind die Dichter Spezialwerkzeuge und dass es in einem Zeilenumbruch viel Strom gibt , also ist es etwas, das es wirklich wert ist, zu meistern. Eines der Dinge, die Sie dort tun könnten, ist, dass, wenn Sie Gedicht finden, von dem Sie denken, dass es gut für Sie funktioniert , es interessant ist, zu stoppen und sich diese Zeilenumbrüche anzusehen. Sehen Sie, was der Dichter erreicht hat. Und vergessen Sie nicht, dass, um sie wirklich zu schätzen wissen, müssen Sie diese Gedichte laut lesen, um zu schmecken, was los ist, so dass Sie wirklich verstehen, was die Dichter versuchen, dio. 20. Klang als Stecker: in diesem Abschnitt werden wir über Ton sprechen. Wir haben bereits über Reim gesprochen, was eine ganz spezifische Art von Klang ist, aber jetzt werden wir darüber allgemeiner sprechen. Eine Sache, die wir erwähnt haben, denke ich, war, dass moderne Poesie nicht dazu neigt, dieselbe schwere Reimung zu verwenden, die Sie in Robert Louis Stevenson finden würden . Es verwendet nicht so oft die Art von leichten Verse-Effekt von wirklich regelmäßigen schweren End-Reimen , die wir in Jabberwocky hatten. Moderne Poesie setzt viel Mawr auf halber Reim auf jene Tongeräte, die wir von Alliteration und Assen erwähnt haben . Intensiv aus, ähm, schräg, Reim und halber Reim und Klang ist sehr, sehr wichtig. Also nehmen wir zwei Sätze, aber sie sind nur Sätze. Es sind nicht besonders poetische Sätze. Wir haben die Katze findet einen schattigen Fleck auf der Katze, findet einen Patch Schatten metric cle de dum dum de dum de dum dum de dum. Die Katze findet das Pflaster des Schattens ja, symmetrisch dort, fast gleichwertig. Was ist mit den Klängen in den beiden los? Die 1. 1 die Katze findet einen schattigen Fleck, aber wir hören, dass wir hören, findet einen schattigen Fleck. Wir haben diesen Zibilant, der da drin ist. Ich habe eine gesetzliche Menge los, obwohl. halbem Weg. Was ist mit dem nächsten? O diese Symbole, übrigens, die des internationalen phonetischen Alphabets. Das ist das, was die Symbole sind, weil wir wissen, dass im Englischen jeder Buchstabe nicht nur einem Ton entspricht. Also müssen wir zeigen, dass Funde. Ist das Geräusch, ähm, und Spot? Es ist ein Enthüllung gesprochener Klang. Obwohl diese drei alle Anschein haben, sind sie keine identischen Geräusche. Sie sind immer noch ähnlich genug Zehenarbeit. Jetzt, der zweite , der zweite Satz, findet die Katze einen Schatten. Ich denke, eines der Dinge, die aus dem springt, ist der Katzen-Patch, der kurz unseren Klang , der mit dem Buchstaben A geht, also bekam ich die Katze findet einen Fleck Schatten. Der Buchstabe a im Schatten, ist ein ganz anderer Klang. Wir hören uns jetzt Dinge an. Wir schauen nicht auf Briefe auf der Seite, also haben wir nicht patchen können und wir haben auch einige Sibilant Say wieder, wir haben Funde Patch Schatten, drei einfache und Sounds. Sie sind alle verschieden, und wir haben auch eine Menge unstrap est oder Anzahl von unbespannten est-Silben dort der, uh , , uh,uh, von denen alle gezeigt werden. Das ist der Schwab-Sound, der auf Englisch die entfesselte Silbe ist, was uns erlaubt, so metrisch zu sein. Aber hier kann man sehen, dass der zweite Satz in ihm etwas mehr los ist als der 1. 1 Aber natürlich geht es bei der Poesie nicht um einzelne Zeilen isoliert. Wir müssen es in einen Kontext stellen und wir werden bei der 1. 1 bleiben und ihm eine zweite Zeile geben . Die Katze findet einen schattigen Punkt, der gerade lange genug ist, um sich zu dehnen. Los geht's. Also lass sie da drinnen schulden. Wir haben Spot auf lange und diejenigen von beiden sehen oder klingen das O in genug. Das ist ein anderer Klang, nicht wahr? Also haben wir das alles, was zwischen zwei Zeilen funktioniert. Dies ist, was Teoh Hauch von Poesie beginnt, wenn Sie Töne haben, die über Linien arbeiten, nicht nur in ihnen. Wir haben wieder den Anschein bekommen. Wir haben Bußgelder, schattige Fleck. Strecken Sie einfach viel mehr jetzt, dass nur dieser Sound sind, die stimmte s enthüllen, so dass sie ähnlicher sind und wieder arbeiten zwischen den beiden Linien Wir gehen. Oh, wir haben gerade genug. Uh, und genug, genug. So seltsam Wort, weil die ou macht ein Geräusch auf dem GH macht eine, die Links zurück zu der F in Geldstrafen. Also wieder, mit der Bindung der Linien näher und näher beieinander und wir haben noch etwas mehr, einige mehr Schwab klingt unbespannter est Fouls, die dort vor sich gehen. Erinnern Sie sich, was Don Paterson über Reim, einen vereinigenden Sinn gesagt hat ? Was ich denke, dass es nicht nur Reim ist, der seinen halben Reim Song Reim vereint, Auswirkungen von Unfällen, Zivilisten, Konstanten Diese Soundeffekte sind, was thailändische Wörter binden Linien zusammen, um sie Poesie zu machen. Offensichtlich reicht dieser Zusammenhalt nicht aus, um etwas Poesie zu machen. Diese beiden Zeilen sind nicht sehr poetisch, aber du könntest Botham und Cola sie beschwören und zwickt, und finden, dass sie vielleicht ein Gedicht werden könnten. Eine kleine Gedicht-Party. Oh, Archie findet einen Katzenlängen-Patch mit Schatten-Whisker breit und versteckt vor neugierigen, nicht katzenartigen Augen. Er hat Äpfel in Tabby Grau gemacht. Was wir jetzt vor sich haben, gibt es nicht nur Ton, aber im nächsten Abschnitt werden wir einen Blick auf die Klänge der anderen Dinge werfen, die in diesem kleinen Gedicht vor sich gehen 21. Über den Ton: Okay, wir sind wieder mit Archie hier auf Wir werden beginnen, indem wir uns die Klänge ansehen, die in diesem kurzen Gedicht los sind , findet Archie einen Katzenlängen-Patch von Schatten Whisker breit und versteckt vor neugierigen nicht katzenartigen Augen. Er Äpfel in getigerte grau dort. Wir haben eine Reihe von Geräuschen, die hier los sind. Wir haben die lange, die ich klinge, die lange ich klinge aus Geldstrafen breite, nicht katzenartige Augen. Anzahl der Wiederholten. Wir haben das Geräusch aus kann nicht flicken und dann in der letzten Zeile, Äpfel und Tabby. Offensichtlich ist dies ein kurzes Gedicht, ein vierzeiliges Gedicht, etwas, das in der ersten Zeile passiert und etwas, das in der letzten Zeile passiert. Sie sind ausreichend nah beieinander, um miteinander verbunden zu werden. Wenn Sie ein 20-zeiliges Gedicht haben, können Sie nicht erwarten, dass sich Ihr Leser an den Ton aus der ersten Zeile erinnert und in irgendeiner Weise mit dem verbunden ist, was am Ende Ihres Gedichts passiert. Es sei denn, du hast es durch das Gedicht gewebt. Und du hast es da drinnen fortgesetzt und es mit deinem Leser getragen, während sie lesen. Ok. Was haben wir sonst noch hier vor? Wir haben Grau und Schatten. Es sind keine Reime, aber ein Klang ist derselbe. Es gibt also Unfälle, die unbemerkt sind, dass sie an den Enden abseits der Linien sind. Aber der Rest des Sounds, von dem wir reden, passiert überall. Wir reden hier nicht über n Trocknen. Wir reden von Reimen überall im Gedicht. Andi, wir haben auch wieder viele zivile INTS, eine Variation, die wir von Patch bekommen haben. Wir haben Schatten, wir gehen Archie rüber im Titel. Er ist eine andere Kirche ist nicht, äh wir haben Whisker Bußgelder, neugierig viele zivile Ints. Ähm, und ich denke, wenn dieses Gedicht viel länger war, muss ich sehr, sehr vorsichtig sein, nicht zu viele zivile INT einzubringen. Ich will nicht, dass die Leute an Schlangen denken. Archie ist eine Katze. Sie müssen also sehr vorsichtig sein, wie dicht Sie diese Geräusche machen. Wie viele zerquetscht man zusammen zu einer Linie oder in ein kurzes Gedicht. Aber im Wesentlichen, dann haben wir eine Menge mit Sound hier los. Aber über den Klang hinaus bewegen. Wir haben noch andere Dinge vor sich. Sieh dir an, wir haben den Anfang des Wortspiels. Hab nicht so. Denken Sie daran. Wir sagten, Poesie sei ein Spiel. Wir haben hier ein paar Worte erfunden. Wir haben einen Katzenlängen-Patch von Schattenlänge. Wir werden es nicht im Wörterbuch finden, aber ich glaube, Sie wissen, was es bedeutet. Und wenn ich keine Katzenlänge sage, was könnte ich dann sagen? 50 Zentimeter? 18 Zoll? Nun, es wird nicht funktionieren, oder? Cat Link sagt genau, was es braucht. Und dann haben wir Schnurrhaare breit, und ich weiß, dass mir gesagt wurde, als ich ein Mädchen war, wurde mir gesagt, dass die Katze ihre Schnurrhaare sehr wichtig seien. Und überall wo seine Schnurrhaare hindurchgehen konnten, könnte die Katze die Kehle gehen. Also, wenn ich Whisker breit höre, denke ich, es ist einfach breit genug, damit er sich da reinschleichen kann. Also haben wir mehr los als nur die Worte. Wir haben Illusionen, um dort andere Informationen zu zeichnen. Andi, Wir haben auch, dass mit neugierigen nicht katzenartigen Augen, weil, natürlich, Neugier tötete die Katze. Und hier sind wir verlinkt, neugierig auf die nicht-filmischen Linien. Also wieder, wo wir damit spielen, spielen wir mit diesen Worten. Andi. Eine andere Sache, die ich hier bemerken möchte, ist, dass das Verb Dapple apple apple ein Verb ist, aber es ist nicht etwas, was ein Capped normalerweise tut. Und doch hier äpfelt er in getigertes Grau. Wenn Sie wissen, wie eine Tabby Katze aussieht und Sie wissen, welchen Schatten und Sonne und Sie wissen den Effekt. Ich denke, dass das Verb Dapple Sinn macht, auch wenn es nicht in seiner strengen Fiktion verblieben verwendet wird. Also das, dann spielt dieses Spiel mit Bedeutung, spielt mit Illusion mit Klang. All dies hilft, dies zu einem Gedicht zu machen. Als nächstes werden wir uns ein weiteres kurzes Stück ansehen und sehen, wie das die gleiche Art von innovativer Sprache verwendet , die gleiche Art von kreativer Sprache wie, na ja, ein Sound. So Daldry unter langen Blättern glatt mit Sonnenlicht, rosa Nase Romane, Walderdbeeren, Creme Blütenblätter Drift und sehen Ziele Mu Overhead. Vor allem, was ist mit den Klängen? Nun, wieder, wir haben eine ganze Menge Zivilisten. Wir haben glattes Sonnenlicht, Erdbeeren mit Schnupfen. Da sind wieder viele Zivilisten los. Wir müssen vorsichtig sein, was sie wollen, um viele, aber sie machen diesen Text sehr dicht. Wir haben auch eine Menge von mir. Wir haben diese unteren Blätter, Sonnenlicht wild. Wir haben diesen el-Sound passiert in allen Richtungen durch das Gedicht durch, um Ziele zu sehen, die wir nennen Oh, unter Schnupftabak ALS Sonnenlicht Wir haben die kurzen I rosa Drifts Oh, und Slick In der ersten Zeile, Andi und ich haben Sonnenlicht Wild. So viele verschiedene Verbindungen, die innerhalb des Gedichts passieren. Was ist die Verteilung der Klänge? Schauen Sie zuerst, nur die ersten 3 Zeilen unter den unteren Blättern glatt mit Sonnenlicht, rosa Nase schnüffeln, Walderdbeeren. Es ist sehr dicht, sehr intensiv. Es ist eine Menge los mit den verbundenen und wiederholten, Äh, klingt so dicht und dunkel und wie das Unterholz. Und dann in der vierten Zeile treiben cremefarbene Blütenblätter so hart. Sieh, es bricht. Es bricht mit einem Klang ein, den wir im ersten Teil des Gedichts noch nicht gehört haben. Cremeblütenblätter driften wieder. Wir machen das jetzt aufhellend, und die letzten beiden Zeilen sehen weniger dicht aus. Es gibt viel klarer und leichter. Nun, wir sind oben am Himmel, wo die Blütenblätter Luft treiben, wo die Möwen fliegen, also beginnen Sie sehr intensiv und dann wird die Wirkung der Geräusche Onda aufhellen. Was ist mit der Bedeutung? Nun, die Bedeutungen der verschiedenen Wörter. Wir haben ein paar interessante Bedeutungen hier vor sich. Slick Slick ist normalerweise etwas, das nass ist, aber wir haben glattes Sonnenlicht. Das ist einer dieser Zeilenumbrüche, bei denen Sie den Leser fragen, dass Sie den Leser in eine Richtung bringen , und dann nehmen Sie den Teppich weg, wenn sie die Ecke drehen. Also unter den unteren Blättern, glatter mit Sonnenlicht. Okay, was haben wir sonst noch vor? Wir haben vor Erdbeeren in der Schlange gepflückt. Und dann haben wir Sahne. Wir haben da was im Hintergrund gespielt. Etwas Altern ist vorwärts. Erdbeeren und Sahne. Nichts hier sagt eigentlich, was Algen jetzt sind. Wir haben Archie kennengelernt und Archer war eine Katze. Und viele meiner Beispiele waren Bohne über Katzen. Aber hier haben wir auch haben wir Dinge in dem Gedicht, die auf die Tatsache hindeuten, dass die Altes eine Dose nicht Wir haben Sahne, Wir haben mu, Wir haben Vögel und Katzen jagen Vögel. Wir haben Ziele gesehen. Also diese Dinge, die da drin passiert, die dem Leser helfen, die Führung, nahmen den Leser. Es sagt dem Leser Dinge nicht, aber es gibt Aufforderungen an den Leser, so dass sie ableiten können. Aber Algen ist eine Katze, und all diese Dinge sie die Klänge, die ungewöhnlichen Bedeutungen, die Illusionen außerhalb eines Gedichts über die Implikationen der dort für den Leser all dies zu finden . Es ist, was hilft, ein Gedicht zu machen und ein Gedicht funktionieren zu lassen. 22. Schlussbemerkung: Nun, wir sind zum Ende der Dichter Toolbox gekommen. Herzlichen Glückwunsch zum Weg. Wir haben fünf Hauptbereiche der Toolbox besucht. Wir haben das Zählerform-Layout mit einem Reim und Sound in Mita ausgesehen. Erinnerst du dich, wie wir angefangen haben, darüber zu reden, wie Englisch eine metrische Sprache ist? Wie sie Es gibt komplexe Worte, über die man sprechen muss. Die verschiedenen metrischen Füße, die verschiedenen metrischen Einheiten der Poesie. Ich bin der Truckee, die hintere Kasse. Aber du brauchst diese Worte nicht wirklich. Sie könnten die Effekte immer noch verwenden, ohne den Fachjargon zu kennen. Sie können nützlich sein. Sie können sie immer nachschlagen, wenn Sie es brauchen. Denken Sie also daran, dass Englisch eine rhythmische Sprache ist. Andi, du kannst Rhythmus benutzen, nur weil du Englischsprecher bist. Du hast natürlich eine dafür. Wir sahen uns die Form an. Wir sahen uns das Sonett an. Wir sahen uns einen leeren Vers an , der, wie das Sonett ist, ein iambic Pentameter ist. Aber im Gegensatz zu diesem auf, es ist nicht Reim ging Dann schauten wir auf freie Verse. Viele moderne Dichter schrieben freie Verse, die kein regelmäßiges Muster von, ähm von Reim, kein regelmäßiges Metermuster hat ähm von Reim, . Aber wenn Sie schreiben freie Vers und Sie werfen Form vollständig. Sei sehr vorsichtig. Sie müssen sich auf die anderen Werkzeuge für Werkzeuge wie Rheiman konzentrieren, wie ein Verbrechen klingen. Aber Soundeffekte auf Zeilenumbrüchen. Sie müssen sehr vorsichtig sein. Konzentrieren Sie sich auf diejenigen, damit Sie nicht mit nur gehackten Papst Profis gehackte Prosa enden. Ja. Wir haben uns auch den Bösewicht angeschaut. L und ich empfahl, dass Dylan Thomas Bösewicht ich nicht sanft gehen. Wir schauten uns den Haikou auf SciFi-Staatsstreich an und sahen, dass sich Poesieformen entwickeln. Moderne Dichter drängen mit alten Formen die Grenzen und passen sie an, wo wir jetzt sind. Und im modernen Lebensstil Poesie nicht der Vergangenheit an. Es ist, dass es sich weiterentwickelt. Und dann schauten wir uns das Layout innerhalb des Layouts an. Wir haben über Satzzeichen gesprochen. Wir haben über Oma geredet , ,über die wir in John Berman geredet haben. Wir haben über Lügenpausen geredet . Und wir hatten das Zitat von Phil Roberts über das, was auf der Seite steht. Auf das, was Sie hören, dass der Konflikt von Druck und Ton kann als einer der Hauptfaktoren für den besonderen Reichtum der Poesie gesehen werden. Wir reden dort natürlich über Dinge wie in Deutschland, wo man einen Zeilenumbruch hat. Aber der Sinn geht weiter über diesen Zeilenumbruch. Also haben wir diesen Konflikt vor sich, und das ist, was Layout selten zu einem der mächtigsten Werkzeuge in der Dichter-Toolbox macht. Und danach haben wir geredet. Wir sprachen auch über Reim sowohl männlich als auch weiblich, die Endrome und die vollen Reime. Wir sprachen auch über die verschiedenen Soundeffekte, wie Alliteration. Wo sie sind, wird der gestresste Vokalsound wiederholt. Wir sprachen über Konstanten, Andi Alliteration, wo wir über den konstanten Klang sprechen, was wichtig ist. Und wir hatten das Zitat von Don Paterson über Reim, vereinigenden Sinn. Und ich denke, es ist nicht nur voller Reim, aber es ist auch halb Reim diese anderen Soundeffekte, die ein Gedicht zusammenziehen. Das waren also die fünf Hauptbereiche, die wir uns angeschaut haben. Es gibt noch mehr, was wir uns ansehen können, und wir haben uns ein wenig gewagt, um uns anzuschauen, wie wir mit der Sprache spielten. Wir machten Illusionen. Außerhalb der Umfrage implizierten wir Dinge innerhalb des Gedichtes, wählten unsere Worte sehr sorgfältig aus, spielerische Verwendung von Wörtern. Lass uns darauf zurückgehen. Dieses Zitat, Was wir sehr früh über Poesie war die komplexeste und erwachsene Wortspiel von allen hatten. Ja. Vergiss nicht, dann ist es ein Spiel. Poesie sollte Spaß machen. Ich hoffe, dass das, was Sie auf der Essential Poets Toolbox gesehen haben, Ihnen hilft, dieses Spiel zu verstehen, seine Regeln zu verstehen, die Ausrüstung zu verstehen und wie es im Spiel der Poesie verwendet wird. Und dass Sie ich hoffe, dass Sie den Kurs genossen haben. Und ich hoffe, Sie genießen Poesie, Mawr, während Sie weiterlesen und mehr davon schreiben. Danke, dass du während des Kurses bei mir bleibst. Andi. Nun, viel Glück. Vielen Dank.