Die Grundlagen des tollen Videos

1. Hallo!: Hallo, ich bin Robert, und ich würde Video für sehr, sehr lange Zeit machen. Und ich habe anderen Leuten gezeigt, wie man Video für sich selbst macht. Jetzt habe ich den besten Weg gefunden, dies zu erreichen, ist, nur einen Moment zu nehmen und einige steinfeste Fundamente aufzubauen , die uns normalerweise in allem unterstützen, was wir tun. Das ist es, worum es bei diesem Kurs geht. Deswegen habe ich es Fundamente genannt. Jetzt sind diese Grundlagen aus, denke ich, drei Strategien aufgebaut und ich setze jetzt alle drei Strategien ein. Also, wenn du immer noch mit diesem Video beschäftigt bist, dann müssen wir etwas richtig machen. Dieser Kurs bringt 20 Jahre Erfahrung in 20 Minuten zusammen. In allen Tutorials erledige ich die ganze Arbeit. Du wirst keinen Finger heben müssen. Obwohl, wenn Sie sich entscheiden, mich später für meine Bootcamps zu besuchen , wird sich mein Freund ändern. Aber im Moment müssen Sie sich nur zurücklehnen und entspannen. Aber vielleicht ist mein überzeugendstes Argument, wenn du mir auf diesem Kurs beigetreten bist, es ist kostenlos. Du könntest jetzt anfangen. Ich bin bereit, wenn du es bist. Richtig. 2. Das Wichtigste alles: Mein erster Ausflug in diese Welt des Videos war als Fernsehmoderator. Ich war von allen Dingen und Wettermoderator. Damals, um ein Video zu machen, war alles, was Sie brauchten, einen Job im Rundfunk 0 und diese Sendung und brauchte, um einen Fernsehsender zu besitzen. Aber meine Güte, wie sich die Zeiten geändert haben. Jetzt kann jeder mit einem Smartphone auf die Welt übertragen und sagen, was immer er will, über eine Video-Revolution sprechen. Aber interessanterweise, das Wichtigste über Video, denke ich, bleibt die gleiche. Ich glaube nicht, dass es um die Kameras oder die Lichter oder die Mikrofone geht , wissen Sie, diese erfinden sich jedes Jahr neu. Ich meine, sie haben ihre Rolle gespielt. Aber das Wichtigste, was immer gleich bleibt, ist du, das Publikum, denn du siehst, wenn du verschwindest, wenn du das Interesse verlierst und verblasst. Und ich bleibe hier, ganz allein, spielt keine Rolle, welche Kamera ich benutzt habe oder welches Licht ich benutzt habe oder nicht benutzt habe oder welches Mikrofon ich benutze denn niemand würde bemerken, dass all diese Mühe, auf die ich ging , eine völlige Verschwendung von Zeit und Geld, Geld gewesen wäre. Schlimmste ist, dass all das Zeug, das ich dir sagen wollte, unerzählt bleibt, also letztendlich gescheitert sind. Aber hier ist das Spannende, als wir erkannt haben, dass das Publikum der Schlüssel ist. Wenn wir anfangen, über das Video nachzudenken, sind wir dabei in Bezug auf das, was das Publikum will, zu machen. Weißt du, was sie glücklich machen wird, was sie dazu bringen wird, zu bleiben. Dann wissen Sie, all diese Verwirrung, die dazu neigt, Video in erster Linie zu umgeben. Wenn wir an das Publikum denken , schmilzt diese Verwirrung einfach weg. Und wir können uns auf das konzentrieren, wozu wir hergekommen sind, und das heißt, den Leuten Sachen zu erzählen. 3. Der Snag: Also willst du den Leuten Zeug erzählen. Sie wollen Video verwenden, um sie zu sagen, und das Publikum ist das Wichtigste. Das läuft alles sehr gut. Aber heutzutage gibt es einen riesigen Haken. Es gibt Milliarden von Videos da draußen, die alle um deine Aufmerksamkeit bitten. Warum sollte sich jemand entscheiden, bei Ihnen zu bleiben? Und wir können das nicht ignorieren, denn diese Frage, ob ich bleibe oder sollte ich gehen, ist eine Frage, die Ihr Publikum sich zwangsläufig innerhalb der ersten, zweiten oder zwei Sekunden, vielleicht drei stellen wird. Also haben Sie sich schon die Frage gestellt, ob Sie bleiben oder dieses Video verlassen sollten und glücklich für mich, es scheint, Sie haben sich entschieden, so weit zu bleiben. Aber du fragst dich nicht nur ein einziges Mal. Sie stellen sich ständig diese Frage während der gesamten Dauer des Videos. Das ist es, worgegen wir uns auseinandersetzen. Es ist nicht eine Frage, wissen Sie, sollte ich eine teurere Kamera oder teureres Licht oder ein anderes Mikrofon kaufen? Wie bekomme ich das Publikum, wenn sie sich diese Frage stellen? Sicher, ich bleibe oder soll ich gehen? Um zu bleiben? Das ist das Problem. Die Lösung, denke ich, kommt in drei Strategien oder Taktiken, und ich benutze jetzt alle drei. Also, da du anscheinend immer noch bei mir bist, muss ich etwas richtig machen? Unsere erste Taktik bekommt hoffentlich unser Publikum, wenn sie sich diese Frage stellen: Soll ich bleiben oder sollte ich gehen? Das bringt sie dazu, zu bleiben. Eine zweite Taktik bringt unser Publikum dazu, sich weiter zu entscheiden, zu bleiben. Und unsere dritte Taktik hat das Potenzial, das Publikum zu stoppen , sich diese Frage überhaupt zu stellen und für immer zu bleiben. Was du getan hast. 4. Die erste Strategie: Unsere erste Taktik besteht dann darin, gute Manieren zu verwenden. Nun, Rennen mit einem Löffel, summierte die Auswirkungen der guten Manieren perfekt. Sie sagte: „Gute Manieren sind eine Art Reisepass. Wenn Sie gute Manieren haben, können Sie überall hingehen und die Leute sind froh, Sie in der Nähe zu haben. Die Leute sind froh, uns zu haben. In Bezug auf das Video ist das Goldstaub. Aber wenn es tatsächlich um Video geht, Es ist ein bisschen subtiler, als nur sagen bitte und danke in den Haltetüren offen für Menschen. Und in Bezug auf Video bedeutet gute Manieren wirklich neu zu erstellen, wie Menschen die Welt so sehen, wie sie sich wie zu Hause fühlen und bleiben wollen, was natürlich der Name des Spiels ist. Wenn ich zum Beispiel meine treue Schreibmaschine betrachte, würden meine Augen und mein Gehirn klumpen und mir ein Bild wie dieses geben. Das sieht unsere Zuschauer, wenn sie die Schreibmaschine in Betracht ziehen. Umgekehrt, wenn ich die Kamera auf meinem Smartphone benutzen sollte, ist es egal, was das Publikum denkt. Alles, was es tut, ist zu versuchen, zu tun, was du ihm sagst. Und wenn wir ihm keine Anweisungen geben und wir könnten so etwas bekommen. Gute Manieren sorgen dann dafür, dass das Video, das wir aufnehmen, so gut berücksichtigt wird , dass es der Art entspricht, wie unser Publikum die Welt sieht. Auf diese Weise, wie Reese es ausdrückt, sind sie froh, uns in der Nähe zu haben. Jetzt denke ich, wenn wir die Welt wahrnehmen, passiert sie tatsächlich in drei Wellen. Zuerst haben wir die Augen, dann haben wir die logische Seite des Gehirns und dann die kreative Seite des Gehirns alle Arten von Zusammenziehen. Lassen Sie mich erklären, was ich meine. Wenn unsere Kamera herumschüttelt, fühlt sich unser Publikum krank an. Und wenn Sie darüber nachdenken, selbst wenn Sie auf einem Job sind und Ihre Köpfe jonglieren, auch dann geben Sie sich ein stetiges Bild, so dass sie nach einer Ausrede suchen, um wegzuklicken. Statt wackeliger Bilder haben wir also stabile Bilder, und das macht den Unterschied. Vielen Dank, Mr. Stevens. Sehen Sie sich selbst aus. Schlag nicht die Tür auf dem Weg nach draußen. Es lässt die Kamera los. Denn jetzt haben wir das Reich der sehr, sehr, sehr schlechten Videomanieren betreten . Wo soll ich anfangen? Also bin ich unscharf und schlecht beleuchtet, und ich denke, die Farben sind ein bisschen falsch. Und das ist definitiv nicht, wie wir die Welt erleben. Es ist also keine Entschuldigung für unser Publikum, glücklich mit solchen Dingen zu gehen. Es ist, es ist sehr einfach, nur den Druck des Fingers zu beheben. Und das sollte es sein. Magie ist plötzlich etwas falsch. Wir neigen uns irgendwie ein bisschen, egal wie man die Dinge ansieht , dein Gehirn gibt dir immer einen Niveauschuss. Also müssen wir das nacheifern, wenn wir versuchen, mit unserem Publikum zu interagieren. Natürlich ist das eine ganz einfache Lösung für oh mein Gott. - Ja. Da sind wir. Jetzt kommen wir irgendwohin. Es gibt eine Sache, die ich nicht tue und die Kamera will, dass du es tust, sie drängt dich dazu. Es gibt Ihnen oft diese Option. Ich zoomen nicht sehr langsam auf neue, weil es ein bisschen wie auf einer Party zu sein und auf einem Skateboard zu stehen oder jemand, der dich zu jemandem drängt, der viel zu nah ist. Es ist ein bisschen schlimmer, seltsam, seltsam. Wir zoomen nicht in unseren Köpfen, wir machen etwas anderes. Wir reden mehr darüber, wenn wir über Geschichten reden, aber wir zoomen nicht. Das ist also eine andere Sache. Und schließlich, wir halten unsere Schüsse weit. Entschuldigen Sie mich. Hallo, Rob, der spricht. Hallo, Instagram. - Ja. - Ja. Ich weiß, Sie haben vertikale Video und ich weiß, dass entspricht der Art, wie Ihre Telefone manchmal gehalten, aber nicht die ganze Zeit. Aber wie ich sage, ich versuche, in den Kopf des Publikums zu kommen. Das ist das Wichtigste, wie ich Ihnen immer wieder sage, die Augen des Publikums sind weit auseinander und, und wir haben eine weltweit erlebt. Deshalb habe ich, ich habe Hallo. Deshalb filmen breit. Darauf werden wir uns nie einigen. So gute Manieren, wenn es um Video geht, sind vor allem, die Kamera dazu zu bringen, zu kopieren, wie das Auge sieht Dinge. Schüsse im Fokus, gut beleuchtet, manchmal auch als Belichtung bezeichnet, und immer die Farbe richtig, manchmal auch Weißabgleich genannt. Die zweite Welle guter Manieren ist dann attraktiv auf die logische Seite Ihres Gehirns. Ich glaube, es ist auf dieser Seite. Ich stelle sicher, dass der Schuss gerade ist, um sicherzustellen, dass er stabil ist, und stelle sicher, dass wir kein unnötiges Zoomen machen. Und wir werden filmen, warum. Allerdings gibt es einen dritten Teil davon, die kreative Seite Ihres Gehirns, Ihre, Ihre innere Künstlerin. Und was ich hier versucht habe, ist, einen Schuss zu arrangieren, der ausgewogen und harmonisch ist. Und ein Teil davon, nehme ich an, wird geholfen, sicherzustellen, dass der Schuss seiner Frau. Also sind es drei Teile, dann schält Ihre logische Seite des Gehirns und die kreative Seite Ihres Gehirns. Entschuldigung. Hallo, Prof. spricht. Ich werde Instagram anheuern. Ja, ja. Oh, senkrecht. Sagst du? Ja, ja. Warum ist das dann? - Ja. Was ist mit den Augen? Nein. 5. Erste Strategy: Also, wenn es um Video geht, sind die Leute froh, uns zu haben, weil wir gute Manieren in drei Bereichen demonstrieren. Wir sorgen dafür, dass die Augen des Publikums glücklich sind. Wir sorgen dafür, dass die logische Seite ihres Gehirns glücklich ist und dann die kreative Seite ihres Gehirns glücklich ist. Aber wenn es tatsächlich darauf ankommt, deine Aufnahmen zu bekommen, denke ich, dass diese drei Arten von Elementen in einer Art organischen Brei zusammenkommen. Also die Schreibmaschinen, der Mittelpunkt meiner Aufmerksamkeit, das ist, was ich erfassen möchte. Und das erste, was ich tue, ist, auf die kreative Seite des Gehirns zu achten. Ich neige dazu, zuerst das Gleichgewicht richtig zu bekommen, stelle sicher, dass ich in der Lage sein werde, einen Schuss zu bekommen und dann gehe ich für die Augen mit einem Smartphone. Wir können das mit nur einem Tastendruck tun. Es geht von einer Art amateurischen Schuss. Ich meine, das könnte ein- und ausflimmern und die Farben könnten sich ändern. Der Fokus könnte sich ändern, wenn wir nichts tun, es sei denn, wir übernehmen die Kontrolle. Und es ist nur ein Berührungswunder. Drücken Sie also den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit und halten Sie ihn fest. Und was passiert, ist, dass sich die Kamera plötzlich verriegelt, so dass der Fokus eingestellt ist, die Belichtung eingestellt ist und die Farben auch richtig sind. Sie können einfach die Beleuchtung ändern. Ich glaube nicht, dass es ein wenig Sonnenschein auf der Seite meiner Kiste ist. Sie können einfach nach oben und unten bürsten, wenn Sie nur die Beleuchtung leicht anpassen möchten und es bleibt dort, wo Sie es gebeten werden. Und das Letzte ist die logische Seite des Gehirns. Sie werden bemerken, dass ich es bereits breit aufgestellt und schön eingerahmt habe. Ich zoome nicht. Es geht darum, es jetzt stabil zu halten. Also neige ich dazu, das Telefon in einer Hand zu halten, halten Sie es mit einer anderen mit einem Finger bereit, um Record zu drücken. Holen Sie es, holen Sie es wieder schön ausbalanciert. Ich bin zurück für die kreative Seite, und jetzt bin ich bereit zu gehen. Manchmal können Sie irgendwie Ihre Arme einsperren, um sich selbst eine steadiere Schüsse zu geben. Wenn ich also nur die Aufnahme drücke, dann bekomme ich endlich die Aufnahme auf die gleiche Weise, wie das Publikum es in der Welt erleben würde. Und das macht sie offensichtlich glücklich zu bleiben, was der springende Punkt ist. 6. Die zweite Strategie: Eine andere Möglichkeit, unsere Zuschauer lächerlich kurze Aufmerksamkeitsspanne zu überwinden, ist, dass wir alle paar Sekunden zurücksetzen, indem wir die Aufnahme ändern und das ist eine Art Zurücksetzen der Aufmerksamkeit des Publikums Timer. Ich habe ein bisschen ein Problem hier. Mir sind tatsächlich die Geschäfte ausgegangen. Ich kann auch schneiden. Ich benutze im Moment eine Art Videobestandteil, die manche Leute einen sprechenden Kopf nennen. Und das liegt daran, dass du meinen Kopf sehen kannst und er redet. Aber die gute Nachricht ist, das ist nur eine von dem, was ich denke, sind vielleicht sieben verschiedene Arten von Zutaten. So können wir weiterhin hacken und die Aufmerksamkeit des Publikums zurücksetzen , indem wir eine Vielzahl dieser Zutaten verwenden. Hier ist ein weiteres Beispiel, Grafiken oder manchmal auch als Folie bezeichnet, um zu sehen, wie Ihre Aufmerksamkeit zurückgesetzt wurde. Dann hatten wir unsere sprechenden Köpfe, natürlich, das war ich reden, könnten Sie reden, manchmal genannt vlogging oder präsentieren. Aber dann könnte es natürlich jemand anderes sein, der oft redet und das, was er zu sagen hat, zu seinen Besten schneidet. Manchmal auch Soundbites genannt. Es ist nur eine glorreiche Manifestation dessen, was in jedem möglich ist. Dann haben wir vielleicht meine Lieblings-Zutat, Aufnahmen von anderen Dingen, die passieren. In meiner idealen Welt würde jeder die Schüsse Zeug nennen, aber die Industrie zieht es vor, die Schüsse Cutaways zu nennen. Es gibt auch, was ich jetzt tue, viel einfacher zu erzählen, als zu präsentieren ich finde weil ich es aus einem Skript lesen kann, damit der Druck ausfällt. Eine andere Zutat ist die Erfassung der Dinge, die wir auf unserem Computer-Bildschirm sehen, sehr nützlich, um Dinge zu erklären. Und schließlich, manchmal teilt die Meinung. Wir haben Musik. Also, anstatt nur ein Stück Video zu verwenden , das wahrscheinlich die Patienten eines jeden Publikums testen wird. Wir können unsere Video-Meisterwerke erstellen, indem wir eine Vielzahl dieser Zutaten verwenden, die immer wieder die Aufmerksamkeit unseres Publikums zurücksetzen, nur wenn wir denken, dass es zurückgesetzt werden muss. zeigen ihnen auch die Dinge, die sie sehen wollten. Gerade, wenn sie sie sehen wollen. - Das ist besser. 7. Zweite Strategy: Wenn es darum geht, unsere Video-Zutaten zusammenzunähen, gibt es kein Entkommen. Wir müssen ein paar Videobearbeitung machen. Zum Glück in diesen Tagen können Sie das Smartphone verwenden Sie Ihre ursprünglichen Dreharbeiten mit und das wird Video-Bearbeitung für Sie als auch. Ludicrously unkompliziert und intuitiv. Lassen Sie uns nicht in all das gerade jetzt, dass stattdessen, lassen Sie mich, lassen Sie mich Ihnen einen Geschmack von Videobearbeitung geben. In der Tat, lassen Sie uns es in eine Herausforderung verwandeln. Kann ich so zusammen meine Lieblings-drei Zutaten, die wäre ein sprechender Kopf, ein Cutaway und Erzählung. Und kann ich das in zwei Minuten der Wartewelt vorstellen? Starten Sie die Uhr. Es ist Zeit, meinen Redekopf zu bekommen. Sie sie gedrückt und zeichnen Sie sie auf. Schau in die Kamera, damit ich mit meinem Publikum verlobt bin. Und dann sagen Sie etwas, ich bin willkommen auf meiner Bank, die Heimat meiner hübschen kleinen orangefarbenen Schreibmaschine ist, die ich in einem Wohltätigkeitsgeschäft abgeholt habe. So ziemlich schnell. Jetzt lass uns den Cutaway erschossen. Nur ein bisschen heller. Ok, in Ordnung. Halten Sie es noch probit. Das ist gut. Eine weitere Cutaway, Ich denke, weil das Publikum, das wir uns fragen, was ich tippte. Gut, das ist alles, was ich machen wollte. Jetzt ist es Zeit,, Also diese zusammen fügen ein bisschen Erzählung in meinem Lieblings-kleine Video-Editing-App auf einem Smartphone. Kenny Meister. Zunächst einmal, lassen Sie mich am Anfang meinen sprechenden Kopf in eine Waffel holen. Ich denke, lass uns das rausschneiden. Da sind wir. Also, wann habe ich meine Schreibmaschine erwähnt? Denn das ist der Zeitpunkt, an dem die Zuschauer den Schuss sehen wollen. Schönes kleines Gewöhnliches dort. Also habe ich meine hübsche kleine orangefarbene Schreibmaschine da drüben. Aber das kommt ein bisschen klein. Lassen Sie uns den Vollbildmodus machen. Vielleicht lassen Sie das Geräusch einfach fallen. Lass uns das etwas aufräumen und den anderen Cutaway einbringen. Okay, also endlich möchte ich ein bisschen Erzählung direkt unter dem letzten Schuss hinzufügen. Also lasst uns das aufstellen. Die Sache, die ich am meisten mag, ist, dass die Buchstaben nicht ganz gleichmäßig sind. Schreibmaschine um den Schlüssel. Schneiden Sie den Überschuss ab, legen Sie ihn in Position und exportieren Sie ihn in die Wartewelt. Fertig. Willkommen auf meiner Bank, die Heimat meiner hübschen kleinen orangefarbenen Schreibmaschine ist , die in einem Wohltätigkeitsgeschäft abgeholt wurde. Die Sache, die ich am meisten mag, ist, dass die Buchstaben nicht einmal eine Schreibmaschine und ein Schlüssel sind. 8. Die dritte Strategie: Lassen Sie uns eine kurze Zusammenfassung machen. Wir wollen den Leuten Zeug erzählen. Wir wollen Video verwenden, um dies zu tun. Und das Publikum, unser Hauptanliegen. Jetzt denke ich, das Publikum will eines von drei Dingen. Oder oft als nicht, sie werden Informationen, Fakten und Zahlen oder Tutorials wollen , die ihnen zeigen, wie man Dinge macht. Manchmal wollen sie einfach nur eine Performance, Kunst, Tanz, Musik, Sport einfangen , den Moment und die Kraft einfangen , damit Sie einen der Höhepunkte des Lebens immer wieder erleben können. Schließlich, und nicht zuletzt Lee, geben sie es vielleicht nicht zu, aber Ihr Publikum möchte, dass Sie ihnen eine Geschichte erzählen. Die Menschen lieben Geschichten, sie sehnen sich nach ihnen. In der Tat, nichts veranlasst positives Handeln besser als eine gut gewählte und gut erzählte Geschichte. Drei deutlich verschiedene Arten von Video, dann Information, Performance, Geschichte, alle mit dem Publikum auf ihre eigene einzigartige Art und Weise. wissen, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt, das zu sagen, was Sie sagen möchten, bedeutet, dass Sie viel mehr Kontrolle darüber haben, die Aufmerksamkeit Ihres Publikums zu halten. 9. Dritte Strategy: Also drei verschiedene Arten von Videos und all diese verschiedenen Genres, wenn ich Sie fragen würde, das ist die mächtigste Form der Kommunikation und wurde überhaupt erinnern Zeit. Du würdest natürlich eine Geschichte. Wenn ich Sie fragen würde, wer sich mit seinem Publikum auf emotionaler Ebene verbindet und die Menschen dazu veranlasst, positive Maßnahmen zu ergreifen. Es ist natürlich, sagen Sie eine Geschichte. Und wenn ich dich fragen würde, wer die Leute daran hindert zu denken, zu gehen, wenn sie zuschauen. Du könntest natürlich eine Geschichte sagen. Ich bin ein großer Fan von der Macht der Geschichten. Was ich am meisten liebe, vielleicht wie mit meinem Smartphone, mit ihnen diese wirklich reinen Geschichten und all das Gute, das sie oft tun, zu erfassen. Aber hier ist das seltsame Ding. Wenn ich dich jetzt fragen sollte, was für ein Video denkst du darüber nach, zu machen? Sie sagen wahrscheinlich, nun, eigentlich dachte Rob darüber nach, ein Informationsvideo über Pivot-Tabellen, Tabellenkalkulationen zu machen . Und ich würde gehen, ja, ich gebe dir keine Schuld. Ich bin so oft im selben Boot, ich gebe Ihnen Informationen, jetzt geht es nicht immer nur um Geschichten. Oder siehst du jetzt immer noch zu, oder? Sie haben dieses ganze Modul gesehen, Sie wollen es bis zum Ende beobachten. Warum ist das so? Nun, es liegt daran, dass ich die beiden kombiniert habe. Ich habe Storytelling mit Informationen kombiniert. Sie müssen nicht auseinander bleiben. Sie können die beiden kombinieren. Und in diesem Modul habe ich Ihnen tatsächlich eine Geschichte erzählt. Kurz gesagt, Geschichten haben einen Anfang, eine Mitte und ein Ende, und ein Held und einige Konflikte. Jetzt habe ich dich zum Helden der Geschichte gemacht. Und in jeder Geschichte will der Held etwas. Und in Ihrem Fall war es, ansprechendes Video zu machen. Und dann ist jede Geschichte etwas hält sie davon ab, das zu bekommen, was sie wollen. In unserem Fall war es die Erkenntnis, dass unser Publikum eine sehr kurze Aufmerksamkeitsspanne hat. Als Held begeben Sie sich also auf diese Entdeckungsreise, lernen drei Taktiken, um unser Publikum zu engagieren und auf dem Weg zu halten, schätzen die Rolle des Storytelling in unserem Video-Making. Deshalb guckst du jetzt noch zu? - Ja. Ich habe dir die Informationen gegeben, die ich dir geben wollte, aber ich habe alles in eine Geschichte eingehüllt, die beide kombiniert, sie müssen nicht getrennt bleiben. Und wie alle guten Geschichten muss ich jetzt alle losen Enden mit meiner Schlussfolgerung binden. 10. Schlussbemerkung: Das Publikum ist also der Schlüssel, brutal ehrlich, versucht, jede Bühne zu verlassen. Um sie zu engagieren, setzen wir drei Taktiken ein. Gute Videomanieren. Das bedeutet gut gedrehtes Video. Mit diesen guten Manieren und eine Vielzahl von Zutaten. Und das Genre des Videos, das wir machen, bewusst zu sein. Was wir hier haben. Ich denke, es gibt ein Framework, aus dem jedes Video, das Sie machen möchten, gemacht werden kann. Und dieses Video wird sein Möglichstes tun, um mit Ihrem Publikum zu interagieren. Wenn Sie noch mehr Tiefe, einige oder alle Elemente dieser Fundamente suchen möchten , dann besuchen Sie mich bitte für meine Video-Boot-Camps? Also, gleich zu Beginn von all dem, sagten wir „Hallo“ und ich sagte, wir haben etwas gemeinsam, oder? Wir beide wollen den Leuten etwas erzählen, und wir wollen das tun , um eine Art positiver Veränderung vorzunehmen. Nun, danke. Du hast jetzt das Zeug gehört, das ich dir sagen wollte, und ich hoffe, das wird dir in irgendeiner Weise helfen, deine Videos ansprechender zu machen und das Ziel zu erreichen und die Änderung vorzunehmen, auf die du gehofft hast. Und dann habe ich auf diese Weise die positive Veränderung vorgenommen, die ich machen wollte. Also sind wir Win-Win-Situation. Also danke, dass du mich gehört hast und ich wünsche dir alles Gute mit dieser Veränderung. Du bist dabei, zu machen.