Der ultimative Fotokurs in der Nachbearbeitung

1. Einführungsvideo – Der ultimative Post für Anfänger:innen: Hallo, da. Willkommen zum ultimativen Prosper, acing und Editing Kurs für Anfänger. Mein Name ist Ellis Fast, und ich bin eine professionelle Reise und Abenteuer für Darfur, und ich hoffe, dass Sie bereits Ihre Fotos von diesem zu diesem nach meinem ersten erfolgreichen Kurs, dem ultimativen Fotokurs für Anfänger, wo erholt alle theoretischen und technischen Aspekte aus der Fotografie. Ich freue mich sehr, Sie auf ein brandneues Abenteuer einzuladen, wo wir die andere Hälfte des Ganzen erkunden werden , das mit unserem Honorar ausmacht, plus Bearbeitung und Bearbeitung. Dieser Kurs ist Strand entworfen und zeigt Ihnen alle grundlegenden Techniken und Werkzeuge aus Light Room und Photoshopped. Jetzt habe ich den Diskurs mit drei Abschnitten geteilt. Die 1. 1 wird erklären, wie Lichter und Funktionsweise. Der zweite Monat wird erklären, wie Photoshopped funktioniert und alle verschiedenen Techniken und Werkzeuge, die wir brauchen. Und im dritten Abschnitt, das ist, wo die eigentliche Busverarbeitung und -bearbeitung kommen wird und wo wir über verschiedene verschiedene Fotos gehen, alle von Anfang bis Ende, Anwendung all die verschiedenen Techniken und Werkzeuge, die wir haben gelernt in diesen vorherigen Lektionen mit jedem Foto, das wir kommen, um im dritten Abschnitt zu bearbeiten. Wir werden kommen, um eine ganze Reihe neuer Fähigkeiten und Techniken zu lernen, die alle zusammen kommen , um Ihre gut aussehenden Fotos in atemberaubende und dramatisch aussehende Fotos zu machen, die Ihnen und allen den Atem rauben werden. Jetzt hoffe ich, Sie bald zu sehen, wie ich zum einen nicht erwarten kann, Ihr Feature zu sein und Ihnen genau zu zeigen, was für Sie auf Lager ist. Es gibt eine Menge Spaß, diesen Kurs zu nehmen, also hüpfen Sie auf Bretter und wir sehen uns bald. 2. WATCH SCHAU dir DAS ZUMAL – Wie der Kurs funktioniert: Hallo und willkommen zum ultimativen Prospero's ing und alles für Anfänger. Super aufgeregt, dass Sie sich entschieden haben, sich zu begeben. Du bist mit mir auf diesem Abenteuer, und ich kann es kaum erwarten, dir all die coolen Dinge zu zeigen, die vor uns warten. Bevor wir das in all das tun, möchte ich nur ein paar kleine Dinge über den Diskurs dimensionieren, um sicherzustellen, dass Sie die beste Erfahrung haben . Zunächst einmal möchte ich sagen, dass, wenn während des gesamten Kurses etwas nicht 100% klar ist , oder wenn Sie kommen,um auf weitere Fragen zu irgendwas oder Büstenüberquerung nach dem Kurs zu stolpern , oder wenn Sie kommen, , Sie keine Angst, mir eine Frage zu stellen, die diesen Kurs erstellt. Ich versuche, mehr als nur diese Videos alleine zu machen. Ich versuche, für dich als Lehrer hier zu sein, also sei nicht schüchtern. Wenn Sie Fragen zur Bearbeitung oder Busbearbeitung Polizei haben, gehen Sie vor und wie sie, es könnte mich ein oder zwei Tage dauern, um wieder zu Ihnen zu kommen, aber ich werde Ihnen versichern, dass ich kommen werde, um Ihre Fragen zu beantworten. Zweitens, wenn Sie nicht bereits wissen, wie Sie Ihre Kamera richtig bedienen . Wenn Sie nicht wissen, wie Sie mit Aiso, Temperatur, Verschlusszeit und all den anderen technischen und theoretischen Aspekten Ihrer Kamera arbeiten Temperatur, , würde ich Ihnen empfehlen, meinen anderen Kurs zu besuchen. Die ultimativen Fotokurse für Anfänger oder einfach hebt Kameras wie Aufwand, Ihre Verschlusszeiten und so. Aber wir werden auch verschiedene Kompositionstechniken, Prozesse des Workflows und sogar die Grundlagen für die Busverarbeitung und -herstellung behandeln . Es hat eine Menge großen Abfall erhalten. Es ist ein sehr lustiger und ansprechender Kurs, und es dauert nicht etwa 10 Stunden, um es zu beenden. Es geht in das wahre Wesentliche von allen theoretischen und technischen Aspekten, die Sie jetzt kennen müssen. Der Grund, warum ich dies hier in dieser Partitur erwähne, ist, weil Bootbearbeitung, ein Bus, Verarbeitung und zu wissen, wie man Ihre Kamera richtig bedient. Beide gehen zusammen. Beide werden benötigt, um gute Fotos zu machen. Die 1. 1 sagen, es dient zu wissen, wie man ein gutes Foto auf der Stelle zu nehmen, und die 2. 1 dieser Kurs dient zu wissen, wie Sie Ihre Fotos bearbeiten, um sie danach aussehen unglaubliche Boot. Dieser Kurs Boot, dieser und der ultimative Fotokurs für Anfänger diente als eine sehr starke Basis in der Fotografie. Wenn Sie also noch nicht alle diese theoretischen und technischen Aspekte kennen, empfehle ich Ihnen, das zuerst zu überprüfen und zu lernen, es sei denn , aber nicht zuletzt habe ich dies bereits im Introvideo erwähnt. Aber wenn Sie es aus irgendeinem Grund nicht gesehen haben, lassen Sie mich hier noch einmal erwähnen. Ich habe die Partituren in Baumabschnitte unterteilt. Im ersten Abschnitt werden wir kommen, um zu sehen, wie das Leben funktioniert der zweite Abschnitt. Wir werden sehen, wie 40 Schiffe funktionieren und alle Werkzeuge und Techniken, die wir brauchen. Und im dritten Abschnitt, das ist, wo das eigentliche alles und gedeihende acing passieren wird und wo wir über verschiedene verschiedene Fotos gehen , alle von Anfang bis Ende, Anwendung all die verschiedenen, die benötigt und Werkzeuge, die wir in den anderen Lektionen gelernt haben und jeder Wähler, die wir kommen, um zu bearbeiten. Wir werden auch kommen, um eine ganze Reihe von verschiedenen Techniken und Werkzeugen zu lernen. Nun, wenn Sie bereits wissen, wie man mit Lichtern Raum arbeiten und für den Shop können Sie direkt durch den dritten Abschnitt springen . Ich könnte jedoch immer noch empfehlen, Ihnen jedoch immer noch empfehlen,die ersten 2 Abschnitte zu überprüfen, weil Sie nie wissen, dass es noch einige Tricks und Tipps oder Tools und Techniken geben könnte , die Sie noch nicht kennen, werden viel davon profitieren. Also ist es ganz, aber, bis Sie, Ich habe diese Partituren so erstellt, dass die Freiheit ist komplett Ihre Jetzt für alle, die sehr neu in Licht aus und Fotoshop. Achten Sie darauf, die 1. 2 Abschnitte zu überprüfen, natürlich, weil sie sehr gut erklären, wie Licht Raum ein Fotoshop funktioniert und Ihnen eine gute Basis Gründe, wie Sie mit diesen beiden Programmen arbeiten. Jetzt denke ich, ich habe mein ganzes Reden getan, zumindest bis jetzt. Nochmals vielen Dank, dass Sie die Punkte genommen haben. Ich weiß es sehr zu schätzen, und ich bin sehr demütig, dass ich dich als Student haben kann, und ich kann etwas von dem Wissen, das ich über Fotografie habe, teilen. Ich bin sicher, dass wir beide kommen, um einige tolle lustiger in diesem Kurs zu haben, und ohne weiteres, lasst uns loslegen 3. Lightroom Teil 1 - Histogramm, Der Histogram, Schlüsselworte, Stichwortliste: Also hier sind wir in der ersten Lektion und in Lightroom. Und ich werde Ihnen all diese Schritte hier erklären und was jeder von ihnen tut. Im Histogramm können wir irgendwie sehen, was auf dem Foto hier vor sich geht. Es ist eine sehr schnelle und einfache Methode und eine detailliertere Art die Dinge, die hier auf dem Foto vor sich gehen, zu sehen. Was ich damit meine ist, wenn all diese Steine oder mehr auf der rechten Seite sind, haben wir ein stärker überbelichtetes Foto. Wenn alle Touristen mehr nach links gehen würden, hätten wir ein unterbelichtetes Foto. Hier auf diesem Foto kannst du sehen, dass es hier viel mehr Töne gibt, als ob es hier einen großen Gipfel gibt. Und das kommt hier wahrscheinlich aus den Wolken. Wir haben viel mehr Informationen, gehen auf die Weißtöne und Glanzlichter und in hellen Bereichen auf diesem Foto auch auf viele Töne in den Mitteltönen ein. Lassen Sie mich Ihnen also kurz zeigen , wie diese Steine aussehen werden. Wenn wir ein unterbelichtetes und ein überbelichtetes Foto hätten . Wenn ich das hier ganz nach links schieben würde, können Sie sehen, dass sich die Verbote alle nach links bewegen , weil wir viel mehr Informationen ins Dunkle legen . Und Sie können sehen, dass unser Foto dunkler wird. Wenn wir das Foto jetzt ganz nach rechts schieben würden , können Sie sehen, wie unsere Fotos heller werden und die Töne auch hier auf die rechte Seite gehen. Histogramm ist ein sehr hilfreiches Tool Ihnen zu zeigen, was auf Ihrem Foto vor sich geht. Auf diesem Histogramm-Tab haben wir jetzt auch die restlichen Informationen darüber, was auf unserem Foto passiert ist. Wir haben die ISO, mit der wir dieses Foto geschlossen haben. Die Stimmlänge, die Blende und die Verschlusszeit. Praktische Informationen, die Sie alle im Histogramm gespeichert haben. Der Schnellentwicklungsmodus ist hier im Grunde das Entwicklungsmodul, aber nur eine schnelle Version davon. Sie können die Belichtung auf schnelle Weise erhöhen , um dies zu tun. Oder Sie können etwas Klarheit oder Lebendigkeit hinzufügen, nicht. Sie können ein bisschen damit experimentieren, aber es ist nicht viel sinnvoll, die schnelle Entwicklung zu verwenden. Grundsätzlich ein Schlüsselwort, wir können unseren Fotos Schlüsselwörter geben. Lightroom enthält bereits einige Presets mit einigen Schlüsselwörtern. Moment habe ich also Outdoor-Fotografie ausgewählt und wir können einige Schlüsselwörter für Outdoor-Fotografie sehen, Landschaft, Frühling, Herbst, Makro, Sommer oder Winter. Wir können auch eine Hochzeit veranstalten, eine helle Hochzeitsfeier. Ich kann diesem Foto eine Landschaft zuweisen , weil es eine Landschaft ist. Blumen und Pflanzen. Ich könnte sogar zwei hinzufügen. Aber natürlich können wir unsere eigenen Schlüsselwörter eingeben. Ich kann also z.B. Rot tragen, weil ich da drüben ein rotes T-Shirt trage. Wenn Sie nun hier zu den Stichwortlisten gehen, können wir zunächst die Schlüsselwörter sehen, die wir auf diesem Foto verwendet haben. Und dann können Sie hier alle Fotos sehen , die wir mit diesem Schlüsselwort haben. Ich könnte hier oder im Querformat klicken. Und wenn wir hier auf den Pfeil klicken und dann gehen wir hier runter zur Rasteransicht. Für jedes Foto, das Sie auswählen, wird dann das Schlüsselwort Querformat angezeigt. Hier. Es ist eine Möglichkeit, bestimmte Fotos herauszufiltern. Ich schätze, wenn Sie mit vielen Modellen arbeiten, kann es hilfreich sein, jedem Foto das Schlüsselwort mit diesem Modell oder so zu geben . Ich finde es nicht wirklich oder nicht allzu gewohnt. Für mich zumindest, weil es einfach eine zusätzliche Sache ist, die ich für mich erledigen muss für mich erledigen und es ist für mich in keiner Weise wirklich hilfreich , meine Fotos wiederzufinden. Auch hier verwende ich verschiedene Methoden , zu finden und zu finden , bei denen es sich um Fotos handelt. Und ich werde das später in einigen anderen Lektionen erklären wie ich das mache, und es ist ein viel schnellerer und schnellerer Weg für mich. Aber auch dies kann für manche Menschen definitiv sehr hilfreich sein . Erkunden Sie es also ein bisschen und sehen Sie, ob es für Sie hilfreich ist. Jetzt, wo wir hier in der Rasteransicht sind, lassen Sie mich einfach auf keine klicken. Da wir all diese Fotos haben, haben wir einige andere Möglichkeiten, sie herauszufiltern. Unser Foto ist Wirkung. 4. Lightroom Teil 2 - Das Library und mehr über Metadaten: Da wir all diese Fotos haben, haben wir einige andere Möglichkeiten, sie herauszufiltern. Unser Foto ist hier tatsächlich oben. Im Moment haben wir keine. Aber wenn wir zu den Metadaten gehen würden, gehst du hier runter, du kannst eine Filter-Voreinstellung auswählen, eine Voreinstellung dafür, wie du den Feldspieler haben willst, deine Fotos. Wenn wir also zur Kamera-Info gehen, hier ganz oben, Kamera, können wir jedes Kameramodell filtern. Also könnte ich auf ein Symbol klicken. Und all die Fotos, die ich mit meinem Hals und der D 810 gemacht habe , werden gerade hier gezeigt. Und wir können auch auf das Objektiv eingehen, welches Objektiv wir verwendet haben. Wir können alle Fotos herausfiltern , die wir mit diesem Objektiv aufgenommen haben, die Brennweite und den Fleischzustand. Das Coole daran ist, dass wir das anpassen können. Gehen wir zu Lens. Und wenn ich gehen würde, sagen wir auf das Feld mit Blende und ISO hier und Belichtungszeiten dort. Ich kann diese Schritte anpassen. Und wenn ich will, kann ich hier auf keinen Filter klicken. Und ich kann das als Preset speichern. So kann ich Strom sparen. Gelb ist der Dateifilter. Klicken Sie auf Erstellen. Und jedes Mal wieder, wenn wir diese Filtervoreinstellung verwenden möchten, die lautet, gehen Sie hier runter und klicken Sie auf diese, und diese wird erneut angezeigt. Jetzt können wir jedes Foto herausfiltern , das ich mit f 1.8 aufgenommen habe. Oder ich könnte mit einer bestimmten ISO die in Zürich oder mit einer Verschlusszeit herausfiltern . Es ist eine ziemlich detaillierte Methode, um bestimmte Fotos herauszufiltern , nach denen Sie suchen. Sie können auch zu den Attributen gehen, um alle Fotos mit einer Rate zu filtern , beginnend mit der von Ihnen angegebenen Farbe, oder mit fünf Raten beginnend mit der Farbe , die Sie ihnen gegeben haben. Das Farblabel, ein rotes, oder nehmen wir an, Sie möchten nach einem grünen suchen. Und auch auf den Flaggen , die Sie ausgewählt haben, eine Flagge darauf oder die Ablehnungsflagge. Das ist also auch eine Möglichkeit , einige Fotos herauszufiltern. Und dann kannst du auch zum Text gehen. Und du kannst einfach hierher gehen und Landschaft eingeben. Und dann werden diese Fotos mit allen Schlüsselworten im Querformat angezeigt. Aber im Grunde könntest du einfach hier klicken, was ein einfacherer Weg ist. Lassen Sie uns hier mit dem nächsten Schritt, den Metadaten, weitermachen . Die Metadaten sind Informationen , die in der Datei selbst gespeichert werden. Also wenn ich mit der rechten Maustaste darauf klicken und zu Eigenschaften und dann zu Details gehen würde mit der rechten Maustaste darauf klicken und zu Eigenschaften und dann zu Details gehen und dann zu Details , was ist die Entzündung dieses Fotos. Was hier gezeigt wird, ist genau das, was es auch hier zeigt. Dies sind die Informationen, die in der Datei, im Foto selbst, gespeichert sind. Nun, die Sache ist, Sie können Ihre Urheberrechte tatsächlich in Ihrem Foto speichern, in der Datei selbst. Der Grund, warum das eine sehr gute Sache ist, ist wenn Sie Ihre Fotos im Internet teilen und jemand sie herunterlädt und für sich selbst verwendet, ohne dass Sie tatsächlich möchten , dass diese Person sie verwendet. Ihre Urheberrechte liegen in der Datei, sie sind in der Datei gespeichert. Sie können also behaupten, dass das Foto von Ihnen ist. Und das ist eine sehr wichtige Sache. Lassen Sie mich zeigen, wie Sie das machen können. Also musst du hier zu den Presets gehen. Ich habe bereits eine urheberrechtlich geschützte Jellie-Datei erstellt. Und Sie können hier sehen, all das hier ist aus diesem Grund ausgefüllt. Aber gehen wir runter, um Presets zu bearbeiten, und scrollen wir nach unten zu EPT, siehe Copyrights. Ich schlage vor, dass du dieses Video pausierst und diese Dinge über die folgenden Dinge schreibst , die ich jetzt erwähnen werde. Also direkt über Copyrights und dann das Copyright-Symbol, deinen Namen. Offensichtlich sind alle Rechte vorbehalten. außerdem sicher, dass dieses Kästchen beim Copyright-Status aktiviert ist. Urheberrechtlich geschützte Nutzungen, Nutzungsbedingungen, alle Rechte vorbehalten, keine Vervielfältigung ohne vorherige Genehmigung. Copyright-Informationen, URL. Wenn Sie eine Website haben, können Sie sie dort schreiben. Wenn nicht, mach dir darüber keine Sorgen. Geh runter zum nächsten. Ept siehe Schöpfer, Schöpfer. Gelb ist schnell dein Name. Und dann erstelle eine E-Mail. Sie können Ihre E-Mail-Adresse auf ihrer Karriere-Website eingeben. Nochmals, wenn Sie eine Website haben, können Sie sie dort platzieren und dann bis zur letzten gehen , auf der wir die EP DC-Status-Kreditlinie ausfüllen müssen , und geben Sie einfach Ihren Namen erneut ein. Und wenn Sie ein Unternehmen oder Ihre Website haben, können Sie diese auch daneben eingeben und dann erneut Ihren Namen angeben. Also diese drei, EBD siehe Copyright, EPT siehe Schöpfer. Und EB-Krankheitsstatus. Diese drei Felder füllen sie mit diesen Informationen. Sobald das erledigt ist, gehst du hier zur Voreinstellung. Sie klicken darauf und klicken auf Aktuelle Einstellungen als neue Voreinstellung speichern. Hier drin. Nennen Sie Ihr Preset als Gelees, uns. Urheberrechte. Und lassen Sie mich einfach zwei angeben, weil ich das schon gemacht habe. Und klicken Sie auf Create Preset, hier oben angezeigt wird, und klicken Sie auf Fertig. Wenn wir jetzt hier auf die Voreinstellung klicken, wird jetzt alles in diese Datei geladen, alles in dieses Foto. Im Moment hat nur dieses Foto diese Metadaten. Wir müssen also auswählen, dieses Foto auswählen und diese Metadaten mit allen anderen Fotos im Lightroom-Katalog synchronisieren . Drücken Sie die Umschalttaste und klicken Sie auf weniger Fotos, sodass Sie alle Fotos ausgewählt haben, die Sie mit den Metadaten synchronisieren möchten. Gehen Sie jetzt hier zu Sync-Metadaten. Klicken Sie darauf. Wir werden jetzt dieses Preset verwenden, wir, von dem Foto, das wir ausgewählt haben, wir können das alles synchronisieren , indem wir auf Synchron klicken. Und alle Ihre Fotos werden diese Metadaten haben. Jetzt. Jetzt gibt es noch eine letzte Sache, denn jedes Mal, wenn Sie neue Fotos in Lightroom importieren, verfügen diese noch nicht über diese Metadaten. Wir können Lightroom anweisen, diese Metadaten-Voreinstellung jedes Mal zu laden diese Metadaten-Voreinstellung jedes Mal wenn wir ein Foto importieren. Und das geht, indem Sie hier unten zu Importen gehen, darauf klicken und bei Importen anwenden klicken. Geh hier runter. Und unter Metadaten wählen Sie BLS aus, soweit Urheberrechte, wählen Sie das aus. Und wenn wir jetzt mit dem Import kommen, Furchen, jedes Foto, das wir importieren, wird dieses angewendet. Nun noch eine Sache, denn wenn wir fertig sind, wird das wieder gemacht, so als ob wir das erneut auswählen müssen. Was wir tun können, ist, dass wir diese Einstellungen voreinstellen können, all diese Einstellungen hier. Wir können also ein Preset erstellen und diese Einstellungsprüfung durchführen lassen, indem wir hier zu Import Presets gehen. Und wir klicken auf Keine und wir klicken auf Aktuelle Einstellungen als neue Voreinstellung speichern. Klicken Sie also auf ihr Beispiel für die Religion als Voreinstellung. Klicken Sie auf Erstellen. Und Sie können sehen, dass das Import-Preset jetzt fast wie ein schnelles Preset-Beispiel ist. Wenn du das gerade machst, während du keine Fotos importierst, solltest du nur ein Foto importieren denn wenn ich auf Abbrechen klicke, weil ich keine wichtigen Fotos habe, erinnert sich Lightroom nicht daran, dass es ist, es ist nur, wenn du nur ein einziges Bild anbringst. Wir behalten diese Voreinstellung bei. Also, wenn ich jetzt auf Abbrechen klicke, gehe ich zurück zum Import. Das Eingabe-Preset ist nicht mehr da. Wählen Sie es erneut aus, wirklich schnelles voreingestelltes Beispiel und importieren Sie es einfach. Ich kenne keins, irgendein Foto, nur ein zufälliges Foto. Lassen Sie mich einfach hier klicken Importe. Lass es für einen Moment wichtig sein. Und wenn ich jetzt zum Import zurückkehre, können Sie die Importvoreinstellung sehen. Die Voreinstellung bleibt jetzt erhalten. 5. Lightroom Teil 3 - Synchronisierungseinstellungen, Katalog, Ordner, Sammlungen, Publishing-Dienste: Zuallererst die Synchronisierungsmetadaten, das haben wir bereits behandelt. Aber die Synchronisierungseinstellungen sind eine sehr, sehr nützliche Schaltfläche in Lightroom, und sie funktioniert genauso wie die Synchronisierung von Metadaten, nur dass wir die Metadaten nicht versenken, sondern wir reduzieren die Einstellungen aus dem Entwicklungsmodus auf die verschiedenen Änderungen, die wir an einem Foto vorgenommen haben. Ich habe einige Anpassungen an diesem Foto vorgenommen, oder? Gehen wir zurück zum Bibliotheksmodus. Und nehmen wir an, ich möchte genau dieselben Einstellungen mit einem anderen Foto synchronisieren . Anstatt auf dieses Foto gehen zu müssen und zu versuchen, diese Einstellungen so vorzunehmen. Auch hier ist es einfacher, diese Einstellungen von diesem Foto mit diesem zu synchronisieren . Sie wählen also einfach das Foto von dem Sie diese Einstellungen synchronisieren möchten. Drücken Sie dann die Strg- oder Befehlstaste und wählen Sie das Foto aus, für das Sie dieses Einstellungstool verwenden möchten. Und dann geh hier runter , um die Einstellungen zu synchronisieren. Und in diesem Schritt können wir beeinflussen und sogar wählen, können wir beeinflussen und sogar was wir synchron haben wollen . Also, wenn Sie nur den Weißabgleich singen oder die Änderungen, die Sie an der Farbe vorgenommen haben , farblich abgleichen möchten. Du kannst keine abhaken. Version verarbeiten. Das muss immer überprüft werden. Aber Sie können in Farbe gehen und synchronisieren, nur die Farben synchronisieren wenn Sie auch an diesem Foto einige Anpassungen vorgenommen haben . Aber das fügst du nicht hinzu . Aber du willst nicht alles synchronisieren, sondern nur den Refrain alleine. Du kannst, du kannst das tun, und das ist mit allem. In diesem Fall können wir jedoch einfach überprüfen , ob, wenn wir auf Synchronisieren klicken, dass genau dieselben Einstellungen, die wir diesem Foto vorgenommen haben , jetzt mit diesem Foto synchronisiert sind. Das ist jetzt wirklich praktisch oder hilfreich, wenn wir mehr als nur ein Foto haben , das wir mit demselben Einstellhocker synchronisieren möchten . Wir können diese Einstellungen und Anpassungen einfach auf nur einem Fotorasen vornehmen. Und jetzt können wir mit Shift weitermachen. Klicken Sie auf das gesamte Foto, alle Fotos, bei denen diese Einstellungen synchronisiert werden sollen auch auf alle Fotos, bei denen diese Einstellungen synchronisiert werden sollen. Und dann klicken Sie einfach auf Einstellungen synchronisieren und dann synchronisieren. Ordnung, also lasst uns jetzt zur linken Seite gehen und sehen, was diese Schritte hier bewirken. Dies zeigt den aktuellen Katalog , den Sie verwenden, und die Fotos in diesem Katalog. Und ich werde später noch viel mehr darüber sprechen, was genau ein Katalog ist. Vorerst müssen Sie jedoch nur wissen, dass Sie in diesem Schritt Ihren verwendeten Katalog und die Fotos in diesem Katalog sehen können . In diesem Deb hier können Sie tatsächlich die Ordner sehen, die Sie in Ihrem Katalog verwenden und wo sie gespeichert sind. Das sind also eigentlich die Ordner, in denen deine Originalfotos gespeichert sind und sie befinden sich hier auf meiner Festplatte. Wenn Sie jedoch eine externe Festplatte haben, wird eine externe Festplatte angezeigt. Und die Orte, an denen diese Fotos hier gespeichert sind. Und wenn Sie tatsächlich sehen möchten, wo genau sie sind, können Sie sie einfach anklicken. Sie können mit der rechten Maustaste klicken und dann zur Anzeige im Explorer wechseln. Dies zeigt Ihnen , wo diese Karte auf Ihrer Festplatte oder auf Ihrer externen Festplatte gespeichert ist . Und das kannst du auch mit einem Foto machen. Sie können einfach mit der rechten Maustaste auf das Foto klicken und es im Explorer anzeigen lassen. Und es zeigt Ihnen den ursprünglichen Ort, an dem das Foto gespeichert ist. Nehmen wir an, Sie verschieben das Foto versehentlich an einen anderen Ort , weg vom ursprünglichen Ort. Lightroom zeigt jetzt ein Aufmerksamkeitszeichen an, da es nicht mehr weiß , wo sich das Foto befindet. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, dies zu beheben. Und die erste besteht darin, das Foto einfach wieder an seinen ursprünglichen Ort zu bringen. Siehst du die Inhaftierung von Margo oder die andere Art, das wieder in Ordnung zu bringen? Denn manchmal ist es Ihre Aufmerksamkeit, Ihr Foto tatsächlich an einen anderen Ort zu verschieben. Und wenn das der Fall ist, müssen Sie nur aktualisieren. Sie müssen Lightroom mitteilen, wo sich das Foto jetzt befindet. Du klickst also einfach auf das Aufmerksamkeitszeichen, du klickst oder lokalisierst. Und dann gehst du zu der Stelle, an der du das Foto platziert hast , und klickst einfach auf Auswählen. Also lässt du Lightroom wissen , wo das Foto jetzt ist n, das ist dasselbe. Wenn Sie einen Ordner haben, nehmen wir diesen Ordner hier und zeigen den Explorer an. Und wenn es irgendwo einen Unterschied gibt, schauen wir uns diesen an. Du reparierst es genauso wie bei den Fotos. Sie werden jetzt das Lightroom sehen. Sie werden dieses Fragezeichen setzen , weil es nicht weiß, wo sich dieser Ordner befindet. Sie können also auch hier einfach mit der rechten Maustaste auf den Ordner klicken und auf Suchen, fehlender Ordner klicken. Und dann gehst du zu der Stelle, an der du diesen Ordner abgelegt hast, und wählst dann voller aus , oder du ersetzst den darauffolgenden Ordner einfach an seinen ursprünglichen Ort zurück. Und alles ist wieder behoben. In den Sammlungen. Sie können tatsächlich, Sie können Sammlungssätze erstellen. Also zum Beispiel, wenn Sie eine Sammlung all Ihrer Landschaftsfotos, eine weitere Sammlung all Ihrer Portraitfotos und eine Gliederung von Volumenfotos von Wildtieren erstellen möchten eine Sammlung all Ihrer Landschaftsfotos, eine weitere Sammlung all Ihrer Portraitfotos und eine Gliederung von Volumenfotos von Wildtieren erstellen weitere Sammlung all Ihrer Portraitfotos und eine Gliederung von Volumenfotos . Das kannst du hier erstellen. Nehmen wir an, Sie möchten eine Sammlung erstellen , eine Gletscherlandschaft. Dann klickst du auf die Plus-Seite, das Pluszeichen, klickst auf Sammlung erstellen und gibst der Sammlung den Namen. Bei Landscape wird dies ungeprüft sein. Du willst einfach eine eigene Sammlung haben. Und dann klicken Sie auf Erstellen. Und jetzt haben wir hier eine leere Sammlung. Und wenn wir zu unseren Ordnern gehen, zu unseren Fotos, wählen wir einfach die wenigen Landschaften aus. Das ist Alinsky. werde ich machen. Wählen wir sie also einfach aus und ziehen wir sie in den Sammlungsordner. Und wenn wir dieses Jahr jetzt reingehen, können Sie sehen, dass wir eine Zusammenstellung unserer Landschaften haben. Wir können Galater in allem erschaffen, zum Beispiel in Portraits, Wildtieren, wie ich schon sagte, du kannst so viele Verbindungen herstellen, wie du willst. Eine andere Art von Sammlungen, die Sie erstellen können , E, intelligente Sammlungen. Und das sind verschiedene Arten von Sammlungen. Wenn Sie auf das Pluszeichen klicken und eine intelligente Sammlung erstellen, was eine intelligente Sammlung ist, können Sie ihr im Grunde Regeln geben. Also sagen wir, du willst, nun, lass uns gehen. Die Bewertung beträgt fünf Sterne. Wenn ich also diese Bewertung mit fünf Sternen erstellen würde, würde, wenn ich diese Sammlung jetzt erstellen würde, jedes Foto in meinem Katalog , das ich mit fünf Sternen versehen habe , in dieser Sammlung erscheinen. Jetzt können wir mehr Regeln erstellen, indem wir hier einfach auf das Pluszeichen klicken. Und nehmen wir an, die Etikettenfarbe ist grün. Also habe ich jetzt eine weitere Regel zu diesem Sammlungssatz hinzugefügt. Also jedes Foto, es ist in meinem Katalog so hoch, dass es fünf Sterne bekommen würde und wenn mit einer grünen Farbe beschriftet ist, erscheint es jetzt in diesem Sammlungsset. Und du kannst all diese Regeln hier weiter aufstellen und du kannst eine Art intelligente Sammlung erstellen , die nützlich sein könnte. Hier können Sie Lightroom mit einigen Diensten wie Adobe Stock, Facebook, Flickr verbinden . Wenn Sie Ihr Facebook mit Lightroom verbinden , können Sie im Grunde Sie Ihr Facebook mit Lightroom verbinden , einfach dieses Foto aufnehmen und es ziehen. Und es wird einen Schritt weiter vorankommen als auf deiner Timeline auf Facebook. 6. Lightroom Teil 4 - Erfahren Sie, wie Sie Ihre Fotos, Schlüsselworte, Stichwortliste importieren und exportieren können: Die letzten beiden Schaltflächen hier, die Schaltfläche Importieren Wenn Sie Fotos in Lightroom importieren möchten, verbinden Sie zunächst Ihre Kamera oder Ihren SD-Reader mit Lightroom und klicken Sie dann auf Importe. Und es wird jetzt natürlich die Fotos von Ihren SD-Karten zeigen . Und hier importieren Sie diese Fotos von Ihrer SD-Karte in Ihren Lightroom-Katalog. Also verschiebe ich das von meinem SD-Leser oder den SD-Karten und kopiere es dorthin. Also kopiere ich diese Dateien auf meine Festplatte. Jetzt musst du eigentlich nicht viel tun. Normalerweise Ägypten, nachdem ich denke, das ist schon für alle aktiviert. Aber wenn nicht, würde ich mir wünschen, dass Lightroom, sobald Sie es importiert haben und der Import abgeschlossen ist, automatisch Ihren SD-Reader oder Ihre Kamera überprüft , sodass es schon sicher ist, es einfach wieder zu entfernen. Klicken Sie einfach auf Importe. Das war's. Jetzt importiert Lightroom nur diese Fotos. Nun die Schaltfläche Exportieren Nehmen wir an, wir möchten dieses Foto hier exportieren. Klicken Sie also auf Exportieren und Sie haben all diese Einstellungen hier. Zunächst können Sie auf Exportieren nach klicken und dann wählen, und dann wählen wohin Sie die Datei exportieren möchten. Ich würde es einfach auf deinem Desktop haben. Und Sie können auch wählen , ob es nach dem Export in einem Ordner abgelegt werden soll oder nicht. Die Dateieinstellung. Grundsätzlich, wenn Sie das höchste Maß an Qualität haben möchten , als Sie es durch 100% Qualität ziehen, achten Sie darauf, den Farbraum auf sRGB zu haben und das Bildformat auf JPEG-Ausgabeschärfung, Sie könnten generell anwenden, wenn Sie es mit der höchsten Qualität exportieren ist, dann sollte dies nicht benötigt werden , wenn ich die Ausgabeschärfung verwende, ist jedoch, wenn ich versuche Wenn ich die Größe ändere, muss ich das Qualitätsgebot senken. Dann die Ausgangsschärfung. Wir fügen dem Foto einfach ein bisschen mehr Schärfe hinzu, weil ich versuche, es auf andere Weise zu verringern, um eine kleinere Dateigröße zu erreichen , was bei Exporten düster ist. Und Ihr Foto wird in den Unterordner verschoben , den Sie erstellt haben. Oder sie werden einfach auf Ihrem Desktop angezeigt oder wo auch immer Sie möchten, dass sie angezeigt werden. Eine weitere Sache: Beim Exportieren können Sie tatsächlich Voreinstellungen für das dritte Jahr erstellen . Eines ist das hochwertige JPEG und das andere ist mit einem Wasserzeichen versehen, ebenfalls das hochwertige JPEG. Und dann ist eine für WordPress, wo ich bin, wo ich versuche, einen Teil der Dateigröße zu verringern , um sie auf meine Website zu stellen , um aus einer Einstellung ein Preset zu erstellen, Sie nehmen einige Anpassungen vor und klicken auf Hinzufügen, benennen, Ihre Voreinstellungen. Und du kannst wählen , in welchem Fuller ich einfach User Presets reinlegen und eine erstellen würde . Du kannst jetzt sehen, dass du eine Voreinstellung hast. Jedes Mal, wenn Sie all diese Einstellungen nicht noch einmal durchgehen müssen , können Sie einfach direkt auf diese Voreinstellung klicken. Ordnung, wir haben gerade alle Schritte in den Bibliotheksmodi gesehen . Gehen wir jetzt zu den Entwicklungsmodi über. 7. Lightroom Teil 1 – Spot Spot Radialfilter, Adjustment: Was wir hier im Histogramm jetzt anders machen können , ist, dass wir zeigen können , wo die Schatten abgeschnitten werden oder wo die Glanzlichter ausgeschnitten sind. Also, wenn wir hier klicken, jetzt im Schatten, da ist nichts wirklich abgeschnitten. Aber wenn wir auf die Highlights klicken, können Sie sehen, dass meine Highlights hier in den Wolken ausgeschnitten sind. Das bedeutet nun, dass diese Information hier verloren gegangen ist. Wenn wir die Schwarztöne erhöhen würden, indem hier nach links abbiegen, können Sie hier das Blau sehen. Das sind jetzt alles verlorene Informationen in den Schattendetails. Es ist also wichtig, dass wir nicht zu viel darauf eingehen , denn dann verlieren wir einfach das Abrufen von Informationen. Lassen Sie uns das also noch einmal zurücksetzen. Sie können dies ausschalten, indem Sie einfach erneut auf diese Pfeile klicken. Als Nächstes haben wir hier einige sehr, sehr praktische Tools in Lightroom. Und das erste ist das Crop-Tool. Ziehen Sie es von Adoption ab. Und Sie können das gewünschte Foto zuschneiden. Und wenn Sie das ausschneiden möchten, klicken Sie einfach auf Fertig. Wenn du all das nochmal zurücksetzen möchtest, klickst du hier einfach auf Reset, das Glätte-Tool, mit dem du eine Linie ziehen kannst , um deinen Horizont zu glätten. Also musst du eine gerade Linie ziehen und sie dann loslassen und dann wird sie dort durchschneiden. Sie belasten deinen Horizont meistens , wenn ich meinen Horizont glätten möchte Ich klicke einfach hier oben und du siehst all diese zusätzlichen Linien , die durch ihn verlaufen. Ich habe gerade versucht, die Zeile einer dieser Zeilen zu mögen. Und ich habe versucht, mir das Foto einfach anzusehen, es einfach durch meine Augen zu ziehen und es mit einer dieser Linien hier auszurichten. Du hast den Klon, any heal, heal, brush. Es ist eher ein intelligenteres Tool als der Klonpinsel mit dem Klonpinsel. Wenn Sie klicken, klont Lightroom einfach etwas genau von diesem Foto oder aus diesem äußeren Kreis, von dort hat es es aufgenommen. Es wird einfach genau das dort klonen. Mit der Fersenbürste nichts anfangen, wird auch etwas Cologne geben, aber sie wird versuchen, sich besser einzumischen. Im Moment würden wir hier also keine harte Kante sehen. Das scheint viel besser zu sein. Ich kann also auf jeden Fall empfehlen, die Fersenbürste anstelle der Clone zu verwenden . Das nächste, was wir hier haben , ist die Korrektur roter Augen. Wenn Sie nun rote Augen in einem Porträt haben , das Sie aufgenommen haben, halten Sie das rote Zifferblatt in die Augen und klicken Sie einfach darauf. Und Lightroom wird korrigieren, dass dies sowohl für Menschen als auch für Haustiere verwendet werden kann . Sogar. Das nächste Tool, das wir haben, ist der Graduierungsfilter. Und dieses Tool und zusätzliche Tools sind einige ziemlich leistungsstarke Tools in Lightroom. Dies können Sie nun verwenden, indem Sie einfach klicken und nach unten ziehen, um einen abgestuften Filter zu erstellen. Jetzt können wir hier reingehen und allein in diesem Bereich einige Anpassungen vornehmen. Nehmen wir also an, wir möchten die Exposition verringern. Wir reduzieren einfach die Exposition. Und Sie können sehen, dass wir nur diesen Bereich allein beeinflussen. Wenn Sie einen besseren Überblick darüber haben möchten , welchen Bereich Sie genau beeinflussen, klicken Sie einfach hier unten, um das ausgewählte Masken-Overlay anzuzeigen. Und wie Sie überall dort sehen können, wo Rot ist , beeinflussen wir dort die Anpassung. Und wenn du dieses Bild nach oben ziehst, wenn du es weiter ziehst, um es nicht zu mögen, und näher, verstärkst du das Abferkeln. Aber wenn du es herausziehst, machst du die Transaktion viel weicher und eine sehr coole Sache, die wir tun können, ist zum Beispiel, dass du sagen würdest, du wolltest den Baum nicht effektiv haben, aber du wolltest nicht, dass der Himmel beeinträchtigt wird. Du kannst hier runter gehen, um zu bürsten. Und du kannst einen Pinsel haben. Und wenn du auf Alt klickst, denn im Moment gibt es ein Pluszeichen. Wir können hier sogar noch etwas mehr von diesem Effekt hinzufügen , wenn Sie möchten. Aber wenn, sagen wir , Sie wollten diesen Effekt nicht auf den Baum haben. Sie können auf Alt klicken und das in diesem Bereich wegmalen. Es ist also gerade eine Plage hier. Aber Sie können Bereiche, an denen Sie es nicht haben wollten, wiegen , indem Sie auf die Bürste schlagen. Der Radialfilter ist dem Graduierungsfilter sehr ähnlich. Nur hier erstellst du einen Kreis oder. Oval. Wir können das also an eine beliebige Stelle ziehen und dort ablegen. Wenn wir die Belichtung erhöhen oder verringern würden, können Sie sehen, dass alles außerhalb des Kreises jetzt mit der Belichtung verringert wurde. Wir können das auch umkehren, wenn Sie die Effekte innerhalb des Kreises haben möchten, klicken Sie auf Maske umkehren. Und jetzt wird dieser Effekt in der Maske angewendet. Wenn wir es also draußen haben wollen, lassen wir es einfach unaktiviert. Wenn Sie einfügen möchten, klicken Sie auf Maske umkehren, genau wie beim abgestuften Filter. Wir können auch den Pinsel hier nehmen und entweder etwas mehr hinzufügen, und entweder etwas mehr hinzufügen wo es keinen Einfluss darauf hatte, oder wir können einige der Bereiche entfernen, auf die wir den Effekt eigentlich nicht haben wollten. Das nächste Werkzeug ist das Pinselwerkzeug. Und mit dem Pinselwerkzeug können Sie individuell Anpassungen an einer Stelle oder einem Objekt vornehmen. Nehmen wir also an, wir wollen nur die Exposition in diesem Baum hier erhöhen. Wir haben gerade diesen Kontrollpunkt gelegt. Wir erhöhen die Belichtung und fangen hier an zu malen. Und das beeinflussen wir nur dort, wo wir uns beugen. Du bist irgendwie, irgendwie fühlt es sich an, als wärst du fertig, wenn du das tust , es ist ziemlich cool. Sie können auch hier nach unten gehen, um das ausgewählte Masken-Overlay anzuzeigen, um zu sehen wo genau Sie auftragen oder wo Sie malen. Eine coole Sache hier ist die automatische Maske. Lassen Sie uns diesen Kontrollpunkt entfernen, indem wir auf Löschen klicken. Wenn wir auf Automatische Maskierung klicken, trennt Lightroom den Kontrast und wir werden uns des Kontrastunterschieds bewusst. Wenn ich also jetzt anfangen würde zu malen, würde ich mich nicht zu sehr außerhalb der Linien bewegen. Jetzt. Ich kann also sehr schnell und nicht zu viel draußen gehen , weil Lightroom sich des Kontrastunterschieds bewusst ist . Lassen Sie mich hier diese Einstellungen des Pinsels erklären , die Größe, nun, das ist die Größe des Pinsels, die Sie entweder vergrößern können, indem den Schieberegler hierher ziehen oder indem Sie einfach das Steuerelement, Ihr Scrollrad, drücken , aber einfach die Feder auf und ab scrollen. Um das zu erklären, lassen Sie mich einfach die Belichtung ganz nach oben stellen und lassen Sie uns die Federn auf die Gegenwart stellen. Die Federung ist die Härte Ihres Pinsels. Du kannst sehen, wie dieser Punkt sich entwickelt, es ist nur ein Kreis für sich. Wenn wir nun die Federn hochlegen, erscheint dieser andere Kreis und wir können damit einfach viel weicher bürsten. Die Kanten sind viel weicher, die Federn sind höher. Also muss ich das immer bei 60% belassen. Der Flow ist also eigentlich der Betrag, den du beim Malen rauslässt. Denn im Moment male ich mit 14% des Flows. Und jedes Mal, wenn ich es durchgehe, wird es mehr und mehr , bis es tatsächlich 100% erreicht. Aber es geht ab 14 Uhr los. Wenn ich also zu 100% rausgehen würde, würde ich 100% rauslassen. Meistens halte ich den Flow auch irgendwie niedrig, um die Effekte und die Dichte irgendwie zu erhöhen. So viel kannst du tatsächlich festlegen , wie viel du mit dem Flow malen möchtest. Jetzt kann ich damit auf 100% gehen. Wenn ich die Dichte auf 50 setzen würde, kann ich nur auf 50 Prozent gehen. Ich kann damit auf 100 Prozent gehen. Irgendwann wird es einfach aufhören. Aber ich habe es auf 100% gesetzt. Ich könnte einfach weitermachen, bis ich 100 Prozent erreicht habe. 8. Lightroom Teil 2 – Das Grundfeld, die Tonkurven, das leistungsstarke HSL und die Split-Tonung: Ordnung, gehen wir hier zum Basispanel. Und der erste Schieberegler hier dient dazu, die Temperatur zu beeinflussen. Wenn wir es also erhöhen, vermehren wir die Anzahl der Würmer. Wenn wir es verkleinern, wirkt unser Foto blauer oder kühler. Und der äußere Schieberegler dient dazu, die Dinge auf unserem Foto zu beeinflussen. Die nächste Folie, die wir hier haben, ist die Belichtung, und das haben wir jetzt schon ein paar Mal gesehen. Aber das ist wie mit den allgemeinen Aufhellern, die Sie auf Ihrem Foto beeinflussen. Wenn wir also untergehen, haben wir Auswirkungen, nun ja, wir machen das Ganze generell dunkler. Wenn wir hochgehen, machen wir alles heller. Übrigens, wenn du das wieder auf Null setzen willst, anstatt es auf Null zu ziehen, kannst du einfach darauf doppelklicken und es wird auf seinen eigenen Gun Trust zurückgesetzt. Du kannst sagen, dass deine Verzauberung der Finsternis und Lichter mit Waffen dort ruht, wo du es erhöhst. Und das kann definitiv dazu beitragen, dass Ihr Foto besser zur Geltung kommt. Übertreibe es nicht. Du warst vielleicht dabei. Lass dein Foto nicht viel besser aussehen , wenn es. Benutze es einfach ein bisschen, um dein Foto zu machen, vielleicht ein bisschen, um viele Fotos zum Vorschein zu bringen. Es ist eigentlich auch sehr schön , den Kontrast zu verringern. Nun, es ist definitiv nicht auf diesem Foto, aber bei einigen anderen Fotos, die wir bearbeiten werden, habe ich den Kontrast auf vielen Fotos, die ich hinzugefügt habe, verringert vielen Fotos, die ich hinzugefügt habe weil Sie so einen Scan erhalten und mehr Film auf Ihrem Foto aussieht, die Glanzlichter, dort verringern oder erhöhen wir die Lichter, die Schatten. Das ist dafür, dass die Schatten abnehmen, die Weißtöne zunehmen. Dort erhöhen wir die Weißwerte oder verringern die Weißwerte. Und bei den Blakes erhöhen oder verringern wir die Klarheit des Blake. Es ähnelt dem Kontrast, aber wie bei einem intelligenteren Kontrast wirkt sich die Klarheit nur auf die Mitteltöne aus. Es mag so aussehen, als würden Sie Ihr Foto schärfen, wenn Sie Klarheit hinzufügen, aber technisch gesehen ist das nicht der Fall. Du erhöhst nur die Mitteltöne. Ein bisschen Klarheit kann Ihrem Foto auch eine zusätzliche Note verleihen. Bei den nächsten beiden Schiebereglern meisten Leute nicht wirklich kennen die meisten Leute nicht wirklich den Unterschied zwischen ihnen, die Lebendigkeit und die Sättigung. Wenn ich also die Vibration vollständig auf 100% setze, lass mich sie zurücksetzen und lass, lassen Sie mich die Sättigung ganz auf 100% setzen. Für viele Menschen ist es so, in Ordnung, beide scheinen dasselbe zu tun. Sie erhöhen beide nur die Dollarsättigung. Es erhöht einfach jede Farbe. Vibrance ist wie ein intelligentes Tool. Fasern wirken sich nur auf die Farben aus. Wir haben einfach nicht so viel Farbe drin. Es ist also wie ein intelligentes Tool , um mehr Farbe in Bereiche zu bringen , in denen es nicht genug gibt oder ob es an Gelehrten mangelt. Gehen wir also hier zu den Tonkurven. Keine Kurven, mit denen Sie Ihre Einstellungen weiter verfeinern können als bei den grundlegenden Anpassungen hier mit den Lichtern, Schatten, Weiß- und Schwarztönen. Es ist eher eine fein abgestimmte Methode, da Sie tatsächlich mehr Kontrolle über die Tonkurven haben . Sie können zunächst anpassen, indem Sie sie einfach anklicken, oder Sie können hier reingehen. Das ist im Grunde dasselbe. Es hängt einfach davon ab, was du mehr magst. Außerdem können Sie die Tonkurven anpassen, indem diesen Kontrollpunkt in ein Foto ziehen. Also du kannst das nehmen und du kannst es hier hineinlegen und du kannst alles ziehen und ablegen, was sich darauf auswirkt, was es dort liest. Aber was noch aussagekräftiger wird , ist, wenn wir bis hierher gehen, wo wir die Anleihenkurven selbst bearbeiten können. Jetzt können wir einige Kurven machen, einige Punkte darin. Und wir können das wirklich so biegen, wie wir wollen. Wir können so viele Punkte hinzufügen, wie wir wollen. Wenn Sie diese Punkte löschen möchten, einfach mit der rechten Maustaste darauf und löschen Sie die Kontrollpunkte. Oder Sie können auch mit der rechten Maustaste darauf klicken und auf abgeflachte Kurve klicken und dann wird einfach alles geglättet. Sie können auch verschiedene Kanäle bearbeiten oder beeinflussen. Jetzt wirkt es sich auf RGB aus, das rot, grün und blau ist. Es wirkt sich also auf alle gleichzeitig aus. Aber du kannst das Lesen einfach beeinflussen. Und wenn du jetzt nach unten ziehst, wenn du nach unten gehst, beeinflusst du die Rottöne und du kannst in ganz bestimmten Bereichen etwas bewirken. Das kannst du auch mit Grün, Blau machen. Gehen wir also hier zu diesem Panel hier über. Zuallererst können Sie den HSL-Dollar B in Weiß sehen , das ist schwarz und weiß. H und L stehen für Farbton, Sättigung und Luminanz. Nun, dieser Schritt und dieser Schritt sind genau dasselbe. Das Layout ist einfach anders, aber sie machen genau das Gleiche. Meistens verwende ich dieses Layout für mich. Ich finde es viel übersichtlicher, aber ich weiß einfach, dass diese beiden Tabs genau dasselbe tun. Jetzt können wir zunächst mit Ihnen die Farben des Gelben ändern. Die Situation, in der wir Farbe und Luminanz erhöhen. Das ist die Helligkeit der Farbe, die wir erhöhen oder verringern können. Eine zusätzliche Sache, die der Tab Alter als l hier hat, als die Farbe Dutzende, ist, dass wir auch Kontrollpunkte haben und Sie können sie auch überall platzieren, wo Sie sie platzieren können, es wirkt sich auf diese und Sie können sie auch überall platzieren, wo Sie sie platzieren können, Farbe aus. Sie können also sehen, dass wir jetzt das Blaue beeinflussen. Wenn ich hier hingehen würde, würden wir mehr Gelb beeinflussen , hier sollte es eher wie bei den Grünen sein. Und wir können den Slider sehen. Es rutscht da hin. Ich verwende hier immer das Farblayout. Ich gehe jede Farbe einzeln durch und sehe, was sie alle bewirken und schaue dann, welche mir auf dem Foto gefällt. Und auch hier in Schwarz und Weiß haben die Farben immer noch irgendwie beeinflusst. Aber wir machen es jetzt nur in Schwarzweiß. Das ist das HSL-Panel hier. Split Toning ist wahrscheinlich eines der am häufigsten ignorierten Panels in Lightroom, obwohl es sehr leistungsstark ist, da wir unsere Lichter und Schatten getrennt voneinander aufrufen unsere Lichter und Schatten und die Stimmung in unseren Fotos durch Split Toning dramatisch beeinflussen können . Das funktioniert nun, wenn wir hier klicken. Und im Moment beeinflussen wir die Höhepunkte. Wir geben den Highlights eine Farbe. Und nehmen wir an, wir wollen es ein bisschen wärmer machen, als etwas, das wir können, oder wir können es kühler machen. Aber wir fügen den Highlights jetzt eine Farbe hinzu. Und mit diesem Schieberegler hier können Sie die Stärke, die wir der Farbe zuweisen , entweder verringern oder erhöhen . Dieser Schritt hier. Und dieses Panel ist genau wie die Farbe und die HSL. Sie machen beide dasselbe, aber sie sind einfach, du kannst wählen, was du mehr bevorzugst. Diese, aber sie machen es einfach genauso, also kannst du hier eine Farbe mehr wählen und dann die Sättigung vielleicht ein bisschen weniger einstellen. Und dann können wir hier im Schatten nur die Schatten beeinflussen. Die Balance ist von Scannern gemacht. Hier kannst du sehen, wie du die Dinge besser ausbalancierst. Es ist also so, als würde man diese Gelehrten ein bisschen feinjustieren. Sagen wir es so. Aber lassen Sie uns das noch einmal zurücksetzen. Gehen wir hier zum Detailbereich. 9. Lightroom Teil 3 – Detail, Objektivkorrekturen, Transformation, Effekte, Camera: Im Detailbereich fügen Sie Ihrem Foto mehr Details und mehr Schärfe hinzu. Lassen Sie mich Ihnen zunächst sagen, dass, wenn Sie ein Foto haben, das nicht scharf oder nicht scharf ist, das Detailfenster Ihr Foto nicht erstellt. alle sind wieder magisch scharf, du musst sicher sein , dass du dein Foto bereits scharf und scharf aufgenommen hast . Das Detailfenster hilft Ihnen nur dabei , die Schärfe zu erhöhen, aber es wird kein unscharfes Foto scharf machen. Auch das können Sie beheben. Also kommen wir hier in die Detailleiste und das zusätzliche Fenster. Hier auf diesem Bildschirm zoome ich irgendwo anders hinein als hier. Hier würde ich auf ein feineres Objekt wie mich dort drüben eingehen. Und die Menge , in der wir unsere Schärfung erhöhen können und wie viel wir auftragen möchten. Übertreiben Sie es jetzt nicht, denn Sie können hier die kleinen Punkte sehen , die auftauchen, das ist Rauschen und wir machen jetzt unser Foto kaputt. Du solltest es also auf keinen Fall übertreiben und einfach den Radius etwas vergrößern , das ist quasi wie die Ränder deines Fotos, die du vergrößerst oder verkleinerst. Die Details, die die D-Rolle ausmachen, die Details, dass Sie alles erhöhen und in einer maskierenden, maskierenden Illuminanz, diese beiden, da können Sie die Dinge noch einmal fein abstimmen und die Dinge mit der Maskierung wieder ins Gleichgewicht bringen . Wenn du die Alt-Taste drückst und es überall dort nach oben schiebst, wo es Weißtöne gibt, sind das all die Einstellungen , in die wir es gerade geschafft haben. Das Schärfen, dort wird das überall aufgetragen, wo es leer ist. Es wird dort nicht angewendet. Und im Allgemeinen wollen wir keine Schärfung wirklich am Himmel haben. Der Himmel wurde nicht wirklich geschärft. Wir können also quasi Feineinstellungen vornehmen und entscheiden wo wir sind, wir wollen einfach all diese Schärfungen anwenden lassen. Sagen wir so etwas. Luminanz hier können wir das Rauschen reduzieren. Lassen Sie mich also nur die Details und die Schärfung angeben. Sie können definitiv die kleinen Rauschpunkte des Scanners hier mit der Luminanz sehen die kleinen Rauschpunkte des Scanners . Wir reduzieren diese, aber seien Sie sich bewusst, dass wir sie auch gegen Details eintauschen , wenn wir sie zu 100 Prozent verwenden . Wir verlieren also tatsächlich Details auf unseren Fotos. Also benutze das nie wirklich zu oft. Ich würde es nur verwenden, vielleicht maximal zwei Höhlen oder so, aber ich würde damit nicht verrückt werden, weil wir dann einfach Details verlieren. Alle anderen hier würden sich nicht allzu sehr um sie kümmern. Es gibt auch eine Möglichkeit das Rauschen zu reduzieren und Dinge fein abzustimmen, aber im Allgemeinen sind es nur zwei Regler für Maskierung und Luminanzdosis, aber im Allgemeinen sind es nur zwei Regler für Maskierung und Luminanzdosis, wir helfen Ihnen, alles auszugleichen. Und ich muss auch sagen, dass ich in Lightroom in Photoshop keine Schärfung anwende. Und wir werden uns diese im Photoshop-Bereich ansehen. Photoshop hat viel bessere Tools zum Schärfen Ihrer Fotos. Und ich schärfe meine Fotos in Photoshop, weil es dort bessere Werkzeuge gibt und weil ich die Schärfung individueller auf bestimmte Bereiche anwenden kann , an denen ich schärfen möchte. Hier. Ich bin so, als würde ich generell alles schärfen, direkt mit der Maskierung. Ich kann natürlich mehr Schuhe oder weglassen, wo ich sie nicht haben will, aber trotzdem beeinflusse ich hier immer noch Dinge, die ich vielleicht nicht beeinflussen möchte. Wenn Sie nur Leihbearbeitung in Lightroom sind, dann verwenden Sie dies auf jeden Fall. Aber wenn du auch in Photoshop weiter gehst, dann würde ich sagen, verwende die Details nicht zu sehr. Manchmal benutze ich es auch ein bisschen. Wenn mein Foto viel Rauschen hat, würde ich das Luminous nur ein bisschen reduzieren, um das ein bisschen zu glätten, aber nicht viel. Und danach gehe ich zu Photoshop, wo ich bessere Schärftechniken anwenden würde , um mein Foto zu schärfen. Ordnung, der nächste Schritt, den wir hier haben, sind die Objektivkorrekturen. Ich würde immer sowohl die chromatische Aberration entfernen als auch die Profilkorrektur aktivieren. Lassen Sie sie immer überprüfen. Auf vielen Fotos. Du, du wirst sehen, dass es diese Art von seltsamer Farbverzerrung gibt, wie sie hier passiert. Du kannst sehen, dass da drüben etwas Violett zu sehen ist, das eigentlich nicht da sein sollte, oder? Wenn wir auf Chromatische Aberration entfernen klicken, entfernt Lightroom all das. Und du kannst sehen , dass alles entfernt wurde. Wenn ich das wieder anklicke, ist es wieder da. Wenn ich erneut darauf klicke, wird alles entfernt. Stellen Sie auf jeden Fall sicher, dass Sie das immer tragen. Auch wenn Sie der Meinung sind, dass nichts wirklich benötigt wird, schadet es nicht, es auf „Profilkorrekturen aktivieren“ zu haben. Das werden wir sehen, es war nicht viel, aber Sie können hier sehen, dass er einige Verzerrungen korrigieren kann , die Ihr Objektiv erzeugt. Also lassen diese beiden sie immer auf jedem Foto überprüfen. Ich behebe ein Problem oder mache mein Foto besser. Okay, das nächste Panel hier ist das Transformationsfeld, die Schaltflächen hier drüben. Sie können Ihr Foto zunächst automatisch korrigieren und Lightroom einfach raten lassen , was am besten ist, um Ihr Foto hier zu verbessern. Manchmal Level, wenn du darauf klickst, wird es korrekt. Ebene, die Vertikale wird korrekt sein. Die vertikale Perspektive und die vollständige Regel, richtig? Sowohl der Horizont als auch die vertikale Perspektive. Ordnung, um nächstes Jahr zu den Effekten in diesem Jahr zu kommen, können wir auf den Effekten in diesem Jahr zu kommen, unserem Foto eine Vignette erstellen. Wenn wir also nach links gehen, haben wir eine dunkle Vignette. Wenn wir auf die rechte Seite gehen , können wir dort wirklich eine weiße Vignette machen. Der Mittelpunkt, an dem Sie wählen können, von wo aus es beginnt, die Rundheit. Du kannst die Form irgendwie erstellen. Es, du musst es so runder machen. Und wenn ich die Federung hier erhöhe , tut mir leid, verringere sie. Sie können sich das so vorstellen, es ist sehr routiniert. Mir gefällt, dass es eher wie ein Quadrat ist, das zu einem Oval geht und dann den ganzen Weg, um einen Kreis zu laufen. Und die Federn, du machst die Dinge diese Weise weicher. Das ist wie eine sehr harte Randvignette. Und hier machst du alles weicher und weicher. Mit Grün können wir unserem Foto Grün hinzufügen. Wenn du dein Foto etwas älter aussehen lassen möchtest, ist Größe die Größe der Körnung und die Rauheit ist Ghana, wie hart die Maserung gerade ist. Ziemlich grob. Es ist sehr intensiv. Und ein Modell, das genau so viele Körner hat , wie du willst, der Dunst. Manchmal, wenn du ein Foto verpasst hast, kannst du, du kannst sogar den Dunst darin korrigieren. Nun, das ist kein Foto, auf dem etwas übersehen wurde oder so. Aber wenn es einfach nach oben geht, kannst du den Dunst wegnehmen. In diesem Schritt hier, wenn Sie Rob fotografieren, bin ich mir sicher, dass Ihr Foto, als Sie es auf Ihrem LCD-Bildschirm überprüft haben , viel bunter aussah als beim Hochladen in Lightroom. Oft sieht es eher gräulich aus. Platziere das Foto in Lightroom. Aber was tatsächlich passiert, ist, dass, wenn Sie ein Foto aufnehmen und es auf Ihrem LCD-Bildschirm in Ihrer Kamera betrachten , Ihre Kamera bereits verpflichtet und der Chef dieses Foto bearbeitet, oder zumindest wird sie eine Vorschau von dem, was Sie auf Ihrem LCD-Bildschirm sehen, nachbearbeiten . Und wenn Sie das Foto dann in Light Room importieren , werden all diese Farben und all die Anpassungen, die es in der Vorschau vorgenommen hat, entfernt diese Farben und all die Anpassungen . Aber du kannst hier reingehen und dieses Bildprofil zurückbringen, indem du zum Profil gehst. Und Sie könnten hier zwischen diesen verschiedenen Profilen wählen , Sie können zwischen Camera Landscape, Camera Neutral, Camera Portrait-Kameras und Standard-Camera Vivid wählen Neutral, Camera . Und hier bringt er tatsächlich in diese Profile zurück was Sie auf Ihrem LCD-Bildschirm sehen. Jetzt können Sie natürlich auch hier reingehen und zumindest selbst ein Profil erstellen oder einige Anpassungen in ihrem Profil vornehmen , das Sie hier ausgewählt haben. Ich überlasse es hier einfach der Standardeinstellung. Ich überlasse es einfach, die Standards zu addieren. Und manchmal benutze ich den Shadow-Slider, den Shadow-Slider hier, einige Dinge in meine Schatten bringt. Für viele Fotos sieht das ziemlich gut aus. Oder manchmal bekommt es hier etwas mehr Druck in meinen Blues und erhöht die Sättigung. 10. Lightroom Teil 4 – Vorlagen, Snapshots, Geschichte, Sammlungen, Schaltfläche „Kopieren und Einfügen“: Ordnung, also lass uns jetzt hier auf die linke Seite gehen. Presets sind hier im Grunde Einstellungen, und Sie können sie in einer Voreinstellung speichern. Wenn ich also hier anklicke, lade ich diese Art von Einstellungen und scrolle sie manchmal durch. Nur nicht, um sie wirklich zu verwenden, sondern eher organisch, um zu sehen , wie ich mit meinem Foto gehen könnte. Es ist wie eine schnelle Möglichkeit, einfach all die Möglichkeiten zu sehen, was Sie tun könnten, oder um Ghana-Looks zu sehen, für die Sie sich entscheiden könnten. Aber natürlich können wir unsere eigenen Presets erstellen. Zuallererst müssen Sie einige Anpassungen vornehmen. Also lasst uns, ich werde hier ein paar verrückte Anpassungen vornehmen. Nur um es zu zeigen oder so. Wenn wir hier auf den Namen der Vorgabe mit dem Pluszeichen klicken, können wir die verrückten Effekte hinzufügen. In voller. Wählen wir Benutzervoreinstellungen und markieren Sie alle und dann Erstellen. Und jetzt, bei den Benutzer-Resets, die verrückten Effekte oder jegliche Art von Reset, die Sie vornehmen, hier angezeigt. Wenn wir also auf, Reset, dann unser Foto erneut zurücksetzen und auf den verrückten Effekt klicken, der automatisch geladen wird , wenn eine Einstellung vorgenommen haben und Sie das Gefühl haben, wow, das sieht ziemlich gut aus. Ich würde liebend gerne nach Ghana reisen, um zu sehen, wie das auf einem anderen Foto aussehen könnte. Dann ist es eine gute Sache, daraus ein Preset zu machen. Filmstil. Lass uns so gehen. Und lass uns kreieren. Und jetzt haben wir ein weiteres Preset. Wir haben also den verrückten Effekt, wo auch immer der Filmstil ist. Und wir können das jetzt auf jede Art von Foto anwenden. Lass uns hier einfach noch einen nehmen. Und wenn ich den Filmstil oder verrückte Effekte spielen würde, können wir dieses Preset jetzt auf jedem Foto verwenden. Lass uns jetzt zu den Schnappschüssen übergehen. Nehmen wir an, Sie bearbeiten Ihr Foto und Ihnen gefällt, was Sie damit gemacht haben, aber Sie möchten trotzdem ein bisschen weiter damit experimentieren , aber Sie haben Angst, dass Sie sich nicht wieder daran erinnern, wie diese Einstellung, wie unbeliebt, Sie können einfach hier zwei Schnappschüsse machen und dann einen Schnappschuss erstellen, indem auf das Pluszeichen klicken und Sie können ihm einen Namen geben oder Sie können behalte es einfach mit der Uhrzeit und dem Datum und klicke auf Erstellen. Und jetzt können Sie weitermachen und weiter bearbeiten und einige andere Einstellungen etwas genauer untersuchen. Und der hat dir auch gefallen. Sie können dann auch wieder einen Snapshot daraus machen. Du kannst weitermachen und zwei vergleichen, welche Art von Stil dir besser gefällt. Die Geschichte. Sie können alle Anpassungen sehen , die Sie vorgenommen haben, und Sie können in die Vergangenheit reisen und bestimmte Dinge rückgängig machen. Es behält den Überblick über alles. Die Reset-Taste, und du hast gesehen, wie ich sie schon ein paar Mal benutzt habe. Es gibt einen Button, der tut, was er sagt. Es setzt alles zurück, alle Änderungen und Anpassungen, die Sie vorgenommen haben. Wenn Sie auf Zurücksetzen klicken, wird alles auf die Standardeinstellungen des Fotos zurückgesetzt . Wenn Sie nun versehentlich auf die Reset-Taste gedrückt haben und dies nicht der Fall war, wollten Sie das eigentlich nicht tun. Du kannst einfach zu deiner Geschichte zurückkehren und einfach einen Schritt zurückgehen. Und alles ist wieder da, der vorherige Button hier drüben. Also haben wir all diese Anpassungen hier vorgenommen, oder? Wir verringern die Schwarztöne ein wenig, vielleicht erhöhen wir die Weißtöne. Ich habe ein paar Dinge mit den Schatten gemacht, den Kontrast hervorzuheben. Wir haben all diese Einstellungen hier auf diesem Foto vorgenommen. Wenn wir in unsere Bibliothek gehen und zu einem anderen Foto gehen, sagen wir dieses, und wir klicken auf Zurück. Die vorherige Schaltfläche wendet die vorherigen Einstellungen an, die wir auf dem anderen Foto verwendet Wir entfernen jetzt auf diesem Foto. Wenn ich also einige Anpassungen an diesem Foto vornehmen würde, gehe ich jetzt zu einem anderen Foto über. Nun, sagen wir diesen. Und ich werde weitermachen. Es werden die vorherigen Einstellungen , für die ich mich beworben habe die ich auf dem vorherigen Foto verwendet habe, auf dieses übertragen. Das ist es also, was diese beiden Knöpfe hier tun. Die letzten beiden Buttons hier, wenn ich dir erkläre, was sie tun werden, wirst du sagen, okay, ich habe das Gefühl, ich habe schon ein paar Funktionen gesehen , um genau dasselbe mit Gabby zu tun. Wir können all diese Einstellungen hier kopieren, die wir vorgenommen haben, und wir können sie kopieren und auf ein anderes Foto einfügen. Gehen wir also zu diesem. Und wenn wir auf basiert klicken, basieren all diese Einstellungen auf diesem Foto. Der Unterschied zwischen Kopieren und Zurück, weil man sagen könnte, wo alle vorherigen Scanner dasselbe tun, oder? Und in gewisser Weise tut es das definitiv , wenn Sie hier Anpassungen vornehmen. Und dann gehst du zu einem anderen Foto und klickst auf Zurück Du wendest einfach die vorherigen Einstellungen von diesem Foto auf dieses an. Was du tun könntest Wir kopieren, dass du mit vorherigem machen kannst, ist, dass du selektiv auswählen kannst , was du die Gabi mit vorherigem haben willst, du wendest einfach alles an. 11. Lightroom Teil 1 – So organisieren Sie Ihre Fotos effektiv: Arbeitsablauf, wie ich meine Fotos organisiere. Wenn Sie dieselbe verwenden möchten, ist es sehr wichtig, dass Sie Ihre Kamera haben, dass Datum und Uhrzeit sowie das Jahr korrekt in Ihrer Kamera eingestellt sind. Jedes Mal, wenn Sie ein Foto aufnehmen, wird dieses Datum, diese Uhrzeit im Jahr in die Metadaten Ihres Fotos geschrieben . Und wenn Sie es hochladen oder in Lightroom importieren, Lightroom das und wir erstellen eine Karte liest Lightroom das und wir erstellen eine Karte mit dem Jahr, in dem das Foto aufgenommen wurde. Jetzt importieren wir hier den Rest der Fotos , die ich auf meinen SD-Karten hatte. Ordnung, wir haben jetzt alles Wichtige hier alle Fotos, die auf der SD-Karte waren, und Sie können sehen, dass sie alle bereits nach den Jahren, in denen diese Fotos aufgenommen wurden, kategorisiert wurden. Also organisiere ich meine Fotos zunächst nach Jahren. Das ist der erste Schritt. Und dann vom Land. Also wurden diese Fotos 2013 in Australien aufgenommen. Ich möchte also 2013 eine Karte mit Australien erstellen . Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, entweder mit der rechten Maustaste darauf zu klicken, einen Ordner in 2013 zu erstellen, oder auf eine andere Weise klicken Sie auf das Pluszeichen. Und Sie können auf Unterordner hinzufügen klicken und ihn dann Australien nennen. Australien. Und dieser Ordner ist jetzt, der leere Ordner ist jetzt hier im Jahr 2013. Jetzt werde ich diesen Ordner hier aufnehmen. Das ist der Tag, an dem diese Fotos aufgenommen wurden. Und ich werde das einfach auf die Australien-Karte ziehen. Und Sie werden diese Verschiebungsdateien auf die Festplatte bekommen , weil wir diese Dateien auf unserem Computer gerade in diese Map verschieben . Und das möchte ich natürlich machen, also klicke ich auf Verschieben, und das ist jetzt hier in Australien. Und wenn wir zum Ordner 2013 gehen, Word auf unserem Computer gespeichert, und ich klicke auf diesen Ordner. Sie können sehen, dass wir diesen Ordner auch in Australien haben , denn die Änderungen, die Sie hier vornehmen , sind auch die Änderungen, Sie hier vornehmen werden. So bestelle ich meine Fotos. Ich habe einen Ordner des Jahres. Dann habe ich innerhalb eines Jahres die Länder, die innerhalb der Länder liegen. Ich hinterlasse einfach die Daten. Lassen Sie mich einfach zum 2014-Jahr übergehen. Und diese Fotos wurden in Deutschland aufgenommen. Ich erstelle gerade einen Ordner in 2014, Deutschland. Und dann ziehe ich das einfach per Drag & Drop. Ich klicke auf Verschieben und lege diese Fotos in den Ordner Deutschland. Jetzt bin ich 2013 auch nach Neuseeland gefahren. Ich erstelle gerade eine Karte mit Neuseelands. Dann würde ich die Fotos machen, die ich habe. Ich würde einfach die Daten nehmen, an denen diese Fotos aufgenommen wurden , und ich werde sie einfach voller in Neuseeland zusammenfassen. Und das war's. Das macht die Dinge komplizierter. Es ist nicht immer effizienter. Deshalb habe ich versucht, es mir so einfach wie möglich zu machen , weil es für mich effizienter ist. Eine Sache weniger, die ich sagen würde, wenn wir uns in einer Rasteransicht befinden, können wir jetzt nur die Fotos sehen können wir jetzt nur die Fotos sehen, die gerade auf einer ausgewählten Karte angezeigt wurden. Aber wir können sie nicht alle auf einmal zeigen lassen. Und was ich vorschlagen würde, wenn Sie das haben möchten, und ich hätte auf jeden Fall gerne einen Überblick über alle Fotos hier. Wir müssen einen vollständigen Lead-Ordner oder einen Hauptordner erstellen, und wir müssen diese Ordner erstellen, darunter vier davon. Der Weg, das zu tun , besteht darin, einfach dorthin zu gehen, wo unsere Follower sind. Und klicken wir mit der rechten Maustaste. Und lassen Sie uns dort einen neuen Ordner erstellen. Und nennen wir es Lightroom-Fotos. Lassen Sie uns nun einfach darauf klicken und hier auf das Pluszeichen klicken und Sie klicken auf Ordner hinzufügen. Gehen Sie nun zu dem Ort, an dem Sie diesen Ordner erstellt haben , der sich in unserem Bildformular und Lightroom-Foto befindet. Wählen Sie diese Karte aus, wählen Sie den Ordner aus und klicken Sie darauf. Und jetzt gehen wir in unseren Lightroom-Katalog. Nehmen wir nun all diese Ordner und ziehen wir sie einfach alle per Drag & Drop in den Lightroom. Ordner Fotos. Und das Feuerzeug wird sein Ding machen. Und wenn wir jetzt auf den obersten Ordner klicken, sind alle Fotos, die wir haben jetzt in einer Rasteransicht sichtbar. Und natürlich können wir einzeln reingehen, wenn wir die Jahre CDOS auswählen, aber wenn Sie alle auf einmal sehen möchten, können wir das jetzt tun, indem wir diesen, den Hauptordner, erstellen und alle Jahre als Unterordner in diesem Ordner erstellen. Ich kann dir das nur wärmstens empfehlen, denn wenn deine Fotobibliothek einmal gescannt ist, ist es manchmal einfach schön, sie zu durchsuchen , anstatt sie alle durchgehen zu müssen. Jeder einzeln. Ich mache das oft gerne. Und auch im Bilderordner sorgt es für mehr Ordnung. Sie können einfach hier zu den helleren Fotos der ganzen Jahre oder zu den Karten gehen . Sie kategorisieren jedoch Ihre Ordner hier alle in nur einem Haupt-Fuller. 12. Lightroom Teil 2 – Wie du deine Fotos bewerten und beschriften kannst, und wie du sie filtern kannst: Lassen Sie mich Ihnen sagen, wie ich meine Fotos bewerte und wie ich die auswähle, die ich bearbeiten möchte. Und auch damit werde ich euch zeigen, wie ich meine Fotos finde, nicht anhand der Keyword-Def-Keyword-Listen, sondern wie ich das mache, es, lasst uns hier ins Jahr 2013 und ins australische gehen. Also werde ich natürlich zuerst auf das Foto doppelklicken und es mir ansehen. Und meistens habe ich es immer versucht. Wenn ich mehr habe , würde ich genauso hineinzoomen und sehen, ob es scharf ist. Und wenn es dann ein ähnliches Foto ist, lasse ich die Flagge sprechen, weil ich dieses Foto als Foto ausgewählt habe, das ich tatsächlich bearbeiten möchte. Ich gebe es nur mit Sternen, aber die Sternebewertungen sind eher das Gefühl, Ordnung, ich, dieses Foto, ich finde es irgendwie wie drei Sterne. Für mich ist das wie eine Drei-Sterne-Dose ein Foto , das ich damit habe. Und dann gehe ich zum nächsten Foto über, zoome hinein und schaue, ob es scharf ist. Und wenn es scharf ist, dann wähle ich aus, okay, ich wähle es aus. Und dann gebe ich dem ein gewisses Gefühl. Und dann setze ich mich hin und denke, in Ordnung, ich finde, das sind vier Sterne oder so. Meistens gehe ich nicht so hoch, aber ich würde auch sagen , drei Sterne. Das nächste, was ich mache, wenn ich eine Flagge gesetzt habe und ihr eine Bewertung gegeben habe, verwende ich das rote Farbetikett für Fotos, die ich noch bearbeiten muss. Nehmen wir an, wir haben dieses Foto bereits bearbeitet. Ich verwende ein grünes Farbetikett für Fotos, die ich bereits bearbeitet habe. Das lila Farbetikett. Das verwende ich, wenn ich ein Foto bearbeitet habe, es aber trotzdem überarbeiten möchte. Ich möchte es mir am nächsten Tag immer noch ansehen oder ich möchte es immer noch ein paar Tage stehen lassen , ohne es anzusehen, dann gebe ich ihm eine lila Farbe. Das sind die drei Farben, die ich verwende. Nehmen wir an, dass mir dieses Foto nicht gefällt. Ich gebe ihm eine Ablehnungsflocke. Wenn Sie X drücken, sind das eigentlich die Abkürzungen für Rejection Leg. Und wenn du die B-Taste drückst, ist das hier die Abkürzung für den weißen Flug. Also würde ich auf das X drücken und das als Ablehnung setzen. Und wenn Sie hier rausgehen, können Sie sehen, dass Lightroom das Foto etwas düster gemacht hat. Und das ist ehrlich gesagt sehr hilfreich, weil Sie diejenigen auswählen können, die Sie nicht mögen. Das macht die Dinge übersichtlicher . Die Art und Weise, wie ich meine Fotos filtern würde, ist sehr einfach. Wenn ich zum Attribut im Bibliotheksfilter gehe, gehe ich zu den Attributen. Und nehmen wir an, ich möchte herausfiltern und alle Fotos wissen , die ich noch bearbeiten möchte. Ich gehe hier einfach zur Farbe. Ich klicke auf die rote Farbe und ich kann sofort sehen, okay , ich möchte diese Fotos immer noch bearbeiten. Wenn ich nach all meinen fertigen Fotos suche, klicken Sie einfach darauf und ich klicke auf das grüne Etikett und habe nur ein fertiges Foto hier. Und ich würde alle fertigen Fotos sehen, die ich habe. Im Moment gibt es natürlich einen. Aber sobald Ihre Bibliothek mit vielen Fotos anwächst, erhalten Sie einen schnellen und einfachen Überblick über alle Fotos , die Sie fertiggestellt haben. Und wenn ich dann auf das lila klicke, sehe ich natürlich alle Fotos, die ich noch überarbeiten musste. Auch hier habe ich Ihnen gerade mitgeteilt, wie ich meine Fotos kategorisiere und organisiere und wie ich meine Fotos filtere. Nun, das ist ehrlich gesagt sehr persönlich für den schlechtesten Arbeitsablauf und Arbeitsstil, wie ich arbeite, es ist vielleicht nicht für die Art der Fotografie, die Sie machen, dass das effizient sein könnte. Sie können sich jetzt ein gutes Bild von den Möglichkeiten wie Sie Ihren eigenen Workflow erstellen können, wie Sie Ihre eigene Struktur erstellen und wie Sie Ihre eigenen Fotos herausfiltern können. Sie haben alle Optionen gesehen, und jetzt geht es nur noch darum, eine auszuwählen und sie nicht zu komplex zu machen und alle zu verwenden. Oh ja, eine Sache natürlich, der Flex mit der Rejection-Flake und das sind eigentlich Fotos, die ich von meiner Festplatte löschen möchte. Also danach, wenn ich mit allem fertig bin, gehe ich einfach und wähle diese Fotos aus. Und ich werde einfach auf Bleeds klicken. Und Lightroom wird mich entweder bitten , es aus dem Katalog zu entfernen, aber dann sind Fotos immer noch auf Ihrer Festplatte oder es von der Festplatte zu löschen und sie von der Festplatte während Sie sie von Ihrem Computer entfernen. Und das ist es natürlich, was ich will. Diese Fotos mit Ablehnungsflagge oder Fotos, die ich nicht mehr will. Also klicke ich einfach auf Von der Festplatte löschen. Seien Sie sich jetzt ganz sicher. Ich meine, du kannst sie immer noch aus deinem Mülleimer ausgraben. Aber sobald Sie darauf klicken, werden diese Fotos gelöscht und von Ihrer Festplatte gelöscht. Also möchte ich einfach darauf klicken. also sicher, dass Sie sie tatsächlich löschen möchten . 13. Lightroom Teil 3 – detaillierte Erklärung des Katalogs und der verschiedenen Optionen: Im Detailbereich fügen Sie Ihrem Foto mehr Details und mehr Schärfe hinzu. Lassen Sie mich Ihnen zunächst sagen, dass, wenn Sie ein Foto haben, das nicht scharf oder nicht scharf ist, das Detailfenster Ihr Foto nicht erstellt. alle sind wieder magisch scharf, du musst sicher sein , dass du dein Foto bereits scharf und scharf aufgenommen hast . Das Detailfenster hilft Ihnen nur dabei , die Schärfe zu erhöhen, aber es wird kein unscharfes Foto scharf machen. Auch das können Sie beheben. Also kommen wir hier in die Detailleiste und das zusätzliche Fenster. Hier auf diesem Bildschirm zoome ich irgendwo anders hinein als hier. Hier würde ich auf ein feineres Objekt wie mich dort drüben eingehen. Und die Menge , in der wir unsere Schärfung erhöhen können und wie viel wir auftragen möchten. Übertreiben Sie es jetzt nicht, denn Sie können hier die kleinen Punkte sehen , die auftauchen, das ist Rauschen und wir machen jetzt unser Foto kaputt. Du solltest es also auf keinen Fall übertreiben und einfach den Radius etwas vergrößern , das ist quasi wie die Ränder deines Fotos, die du vergrößerst oder verkleinerst. Die Details, die die D-Rolle ausmachen, die Details, dass Sie alles erhöhen und in einer maskierenden, maskierenden Illuminanz, diese beiden, da können Sie die Dinge noch einmal fein abstimmen und die Dinge mit der Maskierung wieder ins Gleichgewicht bringen . Wenn du die Alt-Taste drückst und es überall dort nach oben schiebst, wo es Weißtöne gibt, sind das all die Einstellungen , in die wir es gerade geschafft haben. Das Schärfen, dort wird das überall aufgetragen, wo es leer ist. Es wird dort nicht angewendet. Und im Allgemeinen wollen wir keine Schärfung wirklich am Himmel haben. Der Himmel wurde nicht wirklich geschärft. Wir können also quasi Feineinstellungen vornehmen und entscheiden wo wir sind, wir wollen einfach all diese Schärfungen anwenden lassen. Lass uns so etwas sagen. Luminanz hier können wir das Rauschen reduzieren. Lassen Sie mich also nur die Details und die Schärfung angeben. Sie können definitiv die kleinen Rauschpunkte des Scanners hier mit der Luminanz sehen die kleinen Rauschpunkte des Scanners . Wir reduzieren diese, aber seien Sie sich bewusst, dass wir sie auch gegen Details eintauschen , wenn wir sie zu 100 Prozent verwenden . Wir verlieren also tatsächlich Details auf unseren Fotos. Also benutze das nie wirklich zu oft. Ich würde es nur verwenden, vielleicht maximal zwei Höhlen oder so, aber ich würde damit nicht verrückt werden, weil wir dann einfach Details verlieren. Alle anderen hier würden sich nicht allzu sehr um sie kümmern. Es gibt auch eine Möglichkeit das Rauschen zu reduzieren und Dinge fein abzustimmen, aber im Allgemeinen sind es nur zwei Regler für Maskierung und Luminanzdosis, aber im Allgemeinen sind es nur zwei Regler für Maskierung und Luminanzdosis, wir helfen Ihnen, alles auszugleichen. Und ich muss auch sagen, dass ich in Lightroom in Photoshop keine Schärfung anwende. Und wir werden uns diese im Photoshop-Bereich ansehen. Photoshop hat viel bessere Tools zum Schärfen Ihrer Fotos. Und ich schärfe meine Fotos in Photoshop, weil es dort bessere Werkzeuge gibt und weil ich die Schärfung individueller auf bestimmte Bereiche anwenden kann , an denen ich schärfen möchte. Hier. Ich bin so, als würde ich generell alles schärfen, direkt mit der Maskierung. Ich kann natürlich mehr Schuhe oder weglassen, wo ich sie nicht haben will, aber trotzdem beeinflusse ich hier immer noch Dinge, die ich vielleicht nicht beeinflussen möchte. Wenn Sie nur Leihbearbeitung in Lightroom sind, dann verwenden Sie dies auf jeden Fall. Aber wenn du auch in Photoshop weiter gehst, dann würde ich sagen, verwende die Details nicht zu sehr. Manchmal benutze ich es auch ein bisschen. Wenn mein Foto viel Rauschen hat, würde ich das Luminous nur ein bisschen reduzieren, um das ein bisschen zu glätten, aber nicht viel. Und danach gehe ich zu Photoshop, wo ich bessere Schärftechniken anwenden würde , um mein Foto zu schärfen. Ordnung, der nächste Schritt, den wir hier haben, sind die Objektivkorrekturen. Ich würde immer sowohl die chromatische Aberration entfernen als auch die Profilkorrektur aktivieren. Lassen Sie sie immer überprüfen. Auf vielen Fotos. Du, du wirst sehen, dass es diese Art von seltsamer Farbverzerrung gibt, wie sie hier passiert. Du kannst sehen, dass da drüben etwas Violett zu sehen ist, das eigentlich nicht da sein sollte, oder? Wenn wir auf Chromatische Aberration entfernen klicken, entfernt Lightroom all das. Und du kannst sehen , dass alles entfernt wurde. Wenn ich das wieder anklicke, ist es wieder da. Wenn ich erneut darauf klicke, wird alles entfernt. Stellen Sie auf jeden Fall sicher, dass Sie das immer tragen. Auch wenn Sie der Meinung sind, dass nichts wirklich benötigt wird, schadet es nicht, es auf „Profilkorrekturen aktivieren“ zu haben. Das werden wir sehen, es war nicht viel, aber Sie können hier sehen, dass er einige Verzerrungen korrigieren kann , die Ihr Objektiv erzeugt. Also lassen diese beiden sie immer auf jedem Foto überprüfen. Ich behebe ein Problem oder mache mein Foto besser. Okay, das nächste Panel hier ist das Transformationsfeld, die Schaltflächen hier drüben. Sie können Ihr Foto zunächst automatisch korrigieren und Lightroom einfach raten lassen , was am besten ist, um Ihr Foto hier zu verbessern. Manchmal Level, wenn du darauf klickst, wird es korrekt. Ebene, die Vertikale wird korrekt sein. Die vertikale Perspektive und die vollständige Regel, richtig? Sowohl der Horizont als auch die vertikale Perspektive. Ordnung, um nächstes Jahr zu den Effekten in diesem Jahr zu kommen, können wir auf den Effekten in diesem Jahr zu kommen, unserem Foto eine Vignette erstellen. Wenn wir also nach links gehen, haben wir eine dunkle Vignette. Wenn wir auf die rechte Seite gehen , können wir dort wirklich eine weiße Vignette machen. Der Mittelpunkt, an dem Sie wählen können, von wo aus es beginnt, die Rundheit. Du kannst die Form irgendwie erstellen. Es, du musst es so runder machen. Und wenn ich die Federung hier erhöhe , tut mir leid, verringere sie. Sie können sich das so vorstellen, es ist sehr routiniert. Mir gefällt, dass es eher wie ein Quadrat ist, das zu einem Oval geht und dann den ganzen Weg, um einen Kreis zu laufen. Und die Federn, du machst die Dinge diese Weise weicher. Das ist wie eine sehr harte Randvignette. Und hier machst du alles weicher und weicher. Mit Grün können wir unserem Foto Grün hinzufügen. Wenn du dein Foto etwas älter aussehen lassen möchtest, ist Größe die Größe der Körnung und die Rauheit ist Ghana, wie hart die Maserung gerade ist. Ziemlich grob. Es ist sehr intensiv. Und ein Modell, das genau so viele Körner hat , wie du willst, der Dunst. Manchmal, wenn du ein Foto verpasst hast, kannst du, du kannst sogar den Dunst darin korrigieren. Nun, das ist kein Foto, auf dem etwas übersehen wurde oder so. Aber wenn es einfach nach oben geht, kannst du den Dunst wegnehmen. In diesem Schritt hier, wenn Sie Rob fotografieren, bin ich mir sicher, dass Ihr Foto, als Sie es auf Ihrem LCD-Bildschirm überprüft haben , viel bunter aussah als beim Hochladen in Lightroom. Oft sieht es eher gräulich aus. Platziere das Foto in Lightroom. Aber was tatsächlich passiert, ist, dass, wenn Sie ein Foto aufnehmen und es auf Ihrem LCD-Bildschirm in Ihrer Kamera betrachten , Ihre Kamera bereits verpflichtet und der Chef dieses Foto bearbeitet, oder zumindest wird sie eine Vorschau von dem, was Sie auf Ihrem LCD-Bildschirm sehen, nachbearbeiten . Und wenn Sie das Foto dann in Light Room importieren , werden all diese Farben und all die Anpassungen, die es in der Vorschau vorgenommen hat, entfernt diese Farben und all die Anpassungen . Aber du kannst hier reingehen und dieses Bildprofil zurückbringen, indem du zum Profil gehst. Und Sie könnten hier zwischen diesen verschiedenen Profilen wählen , Sie können zwischen Camera Landscape, Camera Neutral, Camera Portrait-Kameras und Standard-Camera Vivid wählen Neutral, Camera . Und hier bringt er tatsächlich in diese Profile zurück was Sie auf Ihrem LCD-Bildschirm sehen. Jetzt können Sie natürlich auch hier reingehen und zumindest selbst ein Profil erstellen oder einige Anpassungen in ihrem Profil vornehmen , das Sie hier ausgewählt haben. Ich überlasse es hier einfach der Standardeinstellung. Ich überlasse es einfach, die Standards zu addieren. Und manchmal benutze ich den Shadow-Slider, den Shadow-Slider hier, einige Dinge in meine Schatten bringt. Für viele Fotos sieht das ziemlich gut aus. Oder manchmal bekommt es hier etwas mehr Druck in meinen Blues und erhöht die Sättigung. 14. Lightroom Teil 4 – Wie man einen Katalog auf einen anderen Computer importiert, wie man zwei Kataloge zusammenführt: Nun, eine Sache weniger zu Katalogen. Nehmen wir an, Sie haben einen brandneuen Laptop und haben den aktuellen Laptop die ganze Zeit verwendet den aktuellen Laptop die ganze Zeit Ihre Fotos in Lightroom dort zu bearbeiten. Aber wenn Sie Ihren brandneuen Laptop verwenden möchten , müssen Sie diese Fotos auf Ihren neuen Laptop verschieben. Wenn Sie sie verwenden möchten, müssen sie natürlich nur die Fotos verschieben, um all diese Dinge zu entfernen. Hier finden Sie alle Änderungen, die Sie in Lightroom vorgenommen haben, sowie alle Flaggen, Bewertungen und Labels , die Sie dem Programm zugewiesen haben. Es wird nicht da sein, wenn Sie nur die Fotos alleine in Lightroom importieren. Das liegt daran, dass Sie den Katalog nicht von dem anderen Computer importieren , auf dem Sie all diese Anpassungen vorgenommen haben und auf dem diese Informationen gespeichert sind. Wenn Sie also Ihre Fotos von einem Computer auf einen anderen verschieben möchten , lassen Sie mich Ihnen zeigen, was Sie tun müssen. Ich hatte eine Menge Probleme damit dass ich tatsächlich viele Daumen hoch oder nicht durcheinander gebracht habe , so dass ich Fotos gelöscht habe oder so, aber nur, dass ich am Ende Duplikate hatte und dann musste ich gehen und all diese löschen. Aber in der Tat ist es sehr, sehr einfach, das zu tun. Also werde ich dir einfach die drei Dinge zeigen , die du brauchst, die Baumdateien, die du brauchst. Gehen wir also zu dem Ordner in dem wir unsere Fotos gespeichert haben , die wir importieren möchten. Und das sind die Lightroom-Fotos, die abgebildet sind. Wir wollen das auf einen anderen Computer übertragen. Also nimm zuerst das. Also lass uns das einfach auf unseren Desktop kopieren . Stellen wir das hier hin. Als Nächstes müssen wir uns das Lightroom-Foto ansehen und wir benötigen den Deadlock, den wir hier verwenden. Gehen Sie also in den Katalogordner und den Katalog, den wir hier verwenden. Wenn Sie es nicht wissen, können Sie hier oben den Katalog sehen , den Lightroom geöffnet hat , und dies ist der Katalog dazu, also benötigen wir diesen Ordner. Also lasst uns das Nickerchen auch kopieren. Und lass uns das schließen. Und das sind die beiden Dinge, die du brauchst. Diese beiden Dinge müssen wir auf unseren USB-Stick übertragen und dann in unseren neuen Computer stecken. Nehmen wir an, wir haben das jetzt auf unseren neuen Computer übertragen. Also hast du entweder so gut wie keine Fotos da drauf. Das ist der erste Fall. Dann gehen wir einfach zu Datei und importieren aus einem anderen Katalog. Klicken Sie dort drauf. Und dann wählen Sie den Katalog aus , den Sie auswählen müssen. Und dann kannst du hier all diese Fotos sehen. Und dann klicken wir einfach auf Importe. Und dann werden diese Fotos in unseren neuen Katalog auf unseren neuen Computer importiert in unseren neuen Katalog auf . Und los geht's. Und alles ist wie zuvor. Natürlich wollen wir diese Ordner nicht nur auf unserem Desktop haben, also verschieben wir sie einfach in den Lightroom-Ordner hier. Möglicherweise müssen Sie Lightroom dafür schließen. Also lass uns einfach den Katalogordner in die Kataloge und die Lightroom-Fotos legen . Ich kopiere sie einfach, damit sie immer noch da sind. Lass uns das dann einfach löschen. Ein anderes Szenario könnte sein, dass Sie zwei Kataloge zusammenführen möchten . In diesem Laptop haben Sie also Lightroom und Sie haben dort einige Fotos. Aber du hast einen anderen Laptop und deine Flüge haben auch Lightroom drauf. Und Sie möchten den Katalog von diesem Laptop auf Ihrem Laptop in Lightroom dort zusammenführen . Und Sie möchten diesen Katalog zusammenführen. Die Art und Weise , das zu tun, ist sehr einfach. Es ist auch sehr einfach. Und du brauchst die gleichen, die exakt gleichen Dateien. Sie benötigen den Katalog selbst , den Sie verschieben möchten, und dann die Fotos, die Sie auf dem Computer haben, den Sie verschieben möchten und die sich in diesem Katalog befinden. Also dosieren Sie Ihren Followern, haben Sie sie wieder auf Ihrem USB. Und nehmen wir an, wir haben sie jetzt hier auf unseren anderen Computer übertragen hier auf unseren anderen Computer Sie gehen einfach zu Datei und Sie importieren aus einem anderen Katalog. Sie finden das Glück , das hier auf unserem Desktop ist. Und jetzt gehst du zur Katalogdatei. Sie wählen den Katalog aus und wählen dann unsere Fotos aus diesem Katalog aus, die dort angezeigt werden. Eigentlich ein paar Dinge , die wir mit den Fotos machen können , weil ich denke, dass es standardmäßig nur darum geht, Dateien zu verwalten , ohne sie zu verschieben. Ich denke, standardmäßig ist es darauf. Aber das Beste, und das ist übrigens, es wird diese Fotos zu diesem neuen Katalog hinzufügen. Schönheit wird diese Fotos dort unberührt lassen. Wenn wir hier zu dieser Einstellung gehen, Ihre Fotos an einen neuen Ort kopieren und importieren, werden wir diese Fotos kopieren. Und wenn wir sie importiert haben, verschieben wir diese Fotos in einen anderen Ordner, damit wir alle den gewünschten Ordner auswählen können . Also würde ich gehen und den Fuller auf das Bild kopieren , wo wir unsere Fotos haben. Wenn Sie ein anderes möchten, klicken Sie einfach hier auf Auswählen. Du könntest einen anderen Ordner wählen, aber in diesem Fall überlassen wir es einfach den Bildern in diesem Ordner. Wenn das alles erledigt ist, klicken Sie einfach auf Importe. Und Lightroom wird diese Fotos importieren und diese beiden Kataloge sehr, sehr reibungslos zusammenführen. Und so seht ihr hier, dass wir diese neuen Ordner jetzt in unserem Katalog haben . Und wenn wir diesen Ordner auf Ihrem Computer auf einer Festplatte suchen , können wir diesen Ordner sehen, aber jetzt gehen wir zu den Bildern. Jetzt können Sie im Grunde einfach weitermachen und diese Dateien löschen. Denn wenn wir zu zwei Bildern gehen, können Sie sehen, dass der Ordner hier ist. Und das viel Glück. Das brauchen wir auch nicht mehr , weil es jetzt mit unserem Katalog zusammengeführt wurde , den wir hier geöffnet haben. Sie können also einfach weitermachen und auf Löschen klicken. Und wir haben gerade erfolgreich zwei Kataloge zusammengeführt. Und Sie haben jetzt zwei Szenarien gesehen , wie das geht. Da hast du es also. Ich hoffe, dir hat diese Lektion gefallen. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 15. Lightroom Shortcuts: Lightroom bietet also eine Menge Abkürzungen, und diese Tastenkombinationen beherrschen, wird Ihr Arbeitsablauf enorm verbessert. Ich werde Ihnen ein paar sehr praktische und nützliche Abkürzungen erklären ein paar sehr praktische und nützliche Abkürzungen , die ich häufig verwende und die meine Favoriten sind. Und ich habe zu diesem Kurs auch Dokumente beigefügt , die Sie herunterladen können. Und in diesem Blatt habe ich all diese praktischen Abkürzungen aufgeschrieben, lade es herunter. Es ist entweder ausgedruckt oder Sie haben es auf Ihrem Computer und haben es wie neben sich und lernen Sie es, während Sie Lightroom durchgehen. Fangen wir hier mit den Abkürzungen an. Wenn wir auf die Tab-Schaltfläche klicken, entfernen wir hier die Seitenwände, die linke und die rechte. Also tippe. Wir entfernen diese beiden Panels hier, indem wir Shift plus Tiefe Wir werden die Seiten-Panels sowie das obere und das untere Panel hier entfernen . Also Tabulatortaste verschieben. Sie können sehen, wie die Seitenwände obere und untere Panel entfernt wurden. Drücken Sie die Umschalttaste und tippen Sie erneut. Wir werden sie erscheinen lassen. Schon wieder. Wenn Sie auf die Schaltfläche Jahr klicken, wird die Werkzeugleiste ein- oder ausgeblendet. Also hier d, und wir haben die Werkzeugleiste entfernt, klicken Sie erneut darauf, D. Und wir lassen das wieder erscheinen. Und übrigens, diese Abkürzungen, weil wir uns jetzt im Bibliotheksmodul befinden, sind genau dieselben. Sie werden im Entwicklungsmodul genau dasselbe tun. Gehen wir also zurück zum Bibliotheksmodul. Wenn wir uns also im Bibliotheksmodul befinden und ein Foto ausgewählt haben, indem wir D drücken, wir dieses Foto im Entwicklungsmodul geöffnet. Also drücken Sie D im Bibliotheksmodul. Wir öffnen dieses Foto im Entwicklungsmodul. Und wenn wir uns im Entwicklungsmodul befinden, bringt uns das Drücken von G zurück zum Bibliotheksmodul in der Ansicht. G steht für Grid View. Also d, wir öffnen unser Foto E zum Entwicklungsmodul, indem wir G drücken Wir bringen das, wir kehren hier zur Rasteransicht zurück. Wenn wir auf e drücken, öffnen wir das Foto in der Loop-Ansicht. Gehen wir also zurück zur Grid-Ansicht. G drücken, C drücken. Die C-Taste dient zum Vergleich. Wenn wir das treffen, wird das zyklische Foto, das wir haben, gelöscht und mit dem Foto daneben verglichen. Wenn Sie nur dieses Foto alleine auswählen und C drücken, wird es mit dem Foto neben dem Foto verglichen. Manchmal funktioniert es wie in diesem Fall jetzt, wenn ich C drücke, das sind die gleichen Fotos, aber nur anders bearbeitet. Aber wenn ich hier wäre und C drücken würde, würde das nicht allzu viel Sinn machen, oder? Manchmal musst du also vielleicht enden. Lass uns dieses Foto hier machen. Sie haben dieses Foto und möchten es mit diesem Foto vergleichen. Sie müssen die Strg-Taste für Windows oder Command 0 für Mac drücken und dann auf diese klicken. Obwohl das Foto, mit dem Sie das Foto vergleichen möchten , und dann würde er dafür sorgen, es mit diesem Foto zu vergleichen. Gehen wir also zurück und drücken das G zur Grid-Ansicht. Und wenn wir als Nächstes n drücken, werden die Umfrage-Modi geöffnet. Wenn Sie nun nur ein Foto haben, ist es so, als ob der Umfrage-Modus seine Funktion mit einem Foto nicht erfüllt, den Umfrage-Modus. Sie müssen also mehrere Fotos für den Umfragemodus ausgewählt haben. Also lass uns hier drei Fotos auswählen und dann auf N drücken. Und du kannst sehen der Umfrage-Modus all diese Fotos und Geschenke öffnet, quasi eine Übersicht für uns. Und wir könnten hier sogar die Tab-Schaltfläche drücken , um einen besseren Überblick zu erhalten. Und das ist eine ganze Menge und die Art und Weise, wie man ein Fotoshooting mit einem, mit einem Model gedreht hat. Und du hast ungefähr 20 Fotos von diesem Fotoshooting , die du miteinander vergleichen musst. Im Umfragemodus kannst du sie alle nebeneinander legen und die, die dir nicht gefallen , irgendwie wegklicken. Also ich würde sagen, dass ich diesen nicht zu sehr mag, um ihn mit den anderen zu vergleichen. Also klicke ich hier auf das X und das ist weg. Jetzt entfernt es es nicht oder so, es löscht es nicht aus Lightroom, es entfernt es einfach aus den Umfragemodi. Im Umfragemodus können Sie auch eine Markierung setzen oder eine Ablehnungskennzeichnung senden, oder Sie können der Umfrage eine Farbkennzeichnung oder eine Sternbewertung geben . Gehen wir also zurück zur Rasteransicht und bringen wir die Seitenblätter zurück, die die Tiefe berühren. Wenn wir auf L drücken wenn wir das Licht dimmen, richtig, du kannst hier immer noch einen kleinen Teil der Seitenpaneele sehen . Wenn wir es noch einmal drücken und er alles rauskriegt. Aber wir sehen nur die Fotos da drin. Also lass uns erneut L drücken und wir verlassen es. Wenn Sie also eins und einmal L drücken, wird das nur ein wenig eingeschränkt. Wenn Sie es erneut drücken , wird alles geklärt. Und wenn wir es ein drittes Mal drücken, kommen wir zurück. Wählen wir das Foto aus, indem wir hier auf E drücken. kannst du auch tun. Wenn du also L ein- oder zweimal drückst, ist es nett zu sehen, du weißt schon, einen Überblick darüber zu haben, wie dein Foto aussieht, ohne all die anderen Ablenkungen, die nebenbei passieren. Wenn wir die F-Taste drücken, wird das Foto im Vollbildmodus angezeigt, was auch eine sehr coole Sache ist. Und wenn Sie dann auf die Pfeile drücken, können Sie durch Ihre Fotos scrollen. Ich sehe im Vollbildmodus, was vor sich geht und wie es Ihnen im Vollbildmodus gefällt. Also schlagen wir nochmal zu. Also lass uns dieses Foto hier machen. Wenn wir die V-Taste drücken, wird das Foto sofort in Schwarzweiß umgewandelt. Drücken wir also V und es wird schwarz und weiß. Und wenn Sie diese Farben zurückbringen möchten, drücken Sie erneut V und diese Farben werden wieder zurückgebracht. Es ist wie eine sehr nette Schaltfläche, wenn Sie sehen möchten, wo Sie durch Ihre Fotos gehen in einer Rasteransicht sehen möchten, wo Sie durch Ihre Fotos gehen. Und du gehst gerne deine Fotos durch und denkst, nun, lass uns sehen, was das lose in Schwarz-Weiß ist, du drückst einfach V und es wird auf Schwarz-Weiß umgestellt. Die nächste Tastenkombination ist eigentlich eine sehr praktische Tastenkombination, die ich verwende, wenn Sie Strg oder Befehle plus E drücken, und ich werde es jetzt nicht tun. Dadurch wird das ausgewählte Foto jedoch in Photoshop geöffnet . Wenn Sie auch mit Photoshop arbeiten möchten, ist dies eine unglaublich praktische Abkürzung. Wenn Sie einfach die Strg- oder Befehlstaste plus E drücken, wird das ausgewählte Foto direkt in Photoshop geöffnet . Wenn Sie das B drücken , wird die weiße Flagge gehisst. Wenn wir das X drücken, setzen wir die Ablehnungsfahne. Also ist B für die weiße Flagge, x ist für die Ablehnungsflagge. Die Zahlen eins bis fünf stehen für die Sternebewertung. Das wird also eine sehr heftige Beschwerde sein, aber eine ist, ihr eine Bewertung zu geben , zwei für 234545 Sterne. Und wenn Sie die Null erreichen, setzen Sie sie wieder auf Null zurück. Die sechs bis neun, diese Zahlen verzeihen eine farbige Kennzeichnung Ihres Fotos. Also sechs ist vier, lesen Sie, sieben ist für Gelb, Grün und so weiter bis zum nächsten Dollar. Es gibt noch eine Abkürzung, die ich Ihnen zeigen möchte, und zwar drücken Sie die Strg-Taste oder die Befehle und dann den Schrägstrich. Und das öffnet die Bibliotheksverknüpfungen, denn es gibt noch viel mehr Verknüpfungen zu Lightroom, die ich dir gerade gezeigt habe. Und sie sind alle in der Bibliothek zu finden. Abkürzungen schauen Sie sich diese an. Es könnte einige Abkürzungen geben, die ich nicht erwähnt habe und die Sie tatsächlich nicht hilfreich sind. Aber ich habe sie mir auch angesehen. Und die, die ich Ihnen jetzt erklärt habe sind wirklich die hilfreichsten und praktischsten Abkürzungen, die Sie kennen sollten. 16. Lightroom Teil 1 – So erstellen Sie Panorama-Fotos in Lightroom: In dieser Lektion zeige ich Ihnen , wie Sie in Lightroom ein Panorama und ein HDR-Foto erstellen . In Lightroom ist das überhaupt nicht komplex. Lassen Sie uns nun direkt damit beginnen und mit der Erstellung eines Panoramas beginnen. Minimal benötigen Sie natürlich zwei Fotos, um ein Panorama zu erstellen, aber Sie können bis zu so viele Fotos machen, wie Sie möchten. In diesem Beispiel verwenden wir also Standbilder und fügen sie zu einem großen Panoramafoto zusammen. Nun, was ich immer mache, wenn ich die Fotos auswähle, die nicht einem Panorama zusammengefügt wurden. Ich bewerte sie und das ist so etwas wie die Nummerierung, die ich ihnen gebe. Das ist also wie das erste Foto und das ist wie das zweite Foto. Und dann kann ich sie in eine Gruppe einteilen, was du tun kannst. Sie können Fotos zu einer Gruppe zusammenfassen. Also, wenn ich das jetzt runterklicken würde, wäre es wie in diese Gruppe hier. Sie können das tun, indem Sie einfach auf diese beiden Fotos, Control oder Befehle klicken. Und dann klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zum Stapeln, gruppieren Sie in Stapel. Und damit du sie jetzt quasi in einem Stapel hast, musst du es offensichtlich nicht tun. Das Panorama wird dadurch nicht besser aussehen oder so. wird es dir nur leichter machen , die Fotos zu finden , die du zusammenfügen möchtest. Es gibt ein paar Dinge, die Sie vielleicht zuerst tun müssen weil Sie sehen, wenn Sie sich dieses Foto hier und das andere Foto ansehen, ist die Belichtung sehr unterschiedlich, oder? Dieser bezieht sich eher auf das überbelichtete und dieser eher auf das andere belichtete Foto. Wenn wir also diese beiden Fotos zusammenfügen, entsteht ein etwas seltsames Foto. Was wir nun tun wollen, ist, die Belichtung von diesem Foto mit diesem Foto abzugleichen . Wir müssen in das Entwicklungsmodul gehen und das Foto hier auswählen, das Sie der Belichtung anpassen möchten. Und klicken Sie hier. Und das ist vom Adept des Bibliotheksmoduls. Und wähle einfach das äußere Foto aus. Deshalb ist es einfach, sie irgendwie auszusortieren. Das ist also der erste. Dies ist der zweite. Wenn in diesem Ordner noch viel mehr Fotos sein werden, ist es so, als ob E einfach lokalisiert ist und wo sie sind, die Panoramafotos, die Sie zusammenfügen möchten. Wählen Sie diese beiden Fotos aus. Du gehst hier in den Einstellungen runter und wählst die Gesamtbelichtung ab. Und klicken Sie einfach darauf. Und du kannst sehen, wenn wir zum anderen Foto gehen, passen wir diese Belichtung an. Lightroom liest diese Belichtung automatisch und ordnet diese Belichtung diesem Foto zu. Nun noch etwas, denn manchmal kann der Weißabgleich in diesem anders sein als in diesem. In diesem Fall ist der Weißabgleich exakt derselbe. Damit willst du auch mithalten. Sonst hast du auch ein Foto und das andere Foto , das du zusammenfügst, sie werden anders aussehen als in einem kompletten Florida und beim Versuch , es zu erstellen. Also willst du auch damit mithalten. Und das tun sie, indem sie hier auf die angegebene Ansicht klicken. Und wir haben dieses Foto hier , das wir hier ausgewählt haben und ziehen Sie ein Foto aus dem Filmstreifen per Drag & Drop , um das Referenzfoto festzulegen. Also wollen wir jetzt ein Referenzfoto erstellen. Also gehen wir einfach hier runter und ziehen das eine Foto, das wir auch haben wollen, per Drag-and-Drop , um einen Panoramawitz zu erstellen. Und er war nicht hier, wir können etwas mehr Platz schaffen. Das aktive, das ist das, das wir bearbeiten. Also, wenn wir wechseln und der erste ist der, wir als umgekehrter Kauf verwenden. Das ist also das, was wir eigentlich dem Weißabgleichgewicht anpassen wollen . Auf diese Weise haben Sie hier einen Überblick und können sehen, wie nahe Sie daran sind, die breiten Belgier auf dem anderen Foto zusammenzubringen. Nun, wenn das alles erledigt ist, äh, haben Sie die Belichtung und den Weißabgleich korrigiert. Das Gewicht, mit dem zwei oder mehr Fotos in ein Panorama in Lightroom zusammengefügt werden müssen, ist sehr, sehr einfach. Klicken Sie einfach auf die zwei oder mehr Fotos, die Sie haben. Klicken Sie auf sie, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und gehen Sie zu Photo Merge Banner Rama und klicken Sie darauf. Und jetzt wird Lightroom eine Vorschau dieses Panoramas erstellen . Also hier ist die Vorschau , die wir haben, und wir haben einige Projektionen, mit denen wir unser Panorama erstellen können. Ich würde sagen, gehen Sie einfach alle drei durch. Ich kann sehen, welches auf diesem Panorama am besten aussieht. Ich werde mich für dieses Foto für das jeweilige Bild entscheiden. Und wir können das automatische Zuschneiden deaktiviert oder aktiviert haben und Ihr automatisches Zuschneiden schneidet hier bereits das Weiß der Leinwand ab und schneidet es bereits weg. Boundary Warp, man kann etwas mehr von der Leinwand fühlen. Ich verziehe es. Du siehst, wie du noch ein paar Teile reparierst. Aber natürlich könnte es Verzerrungen kommen, wenn du zu viel übertreibst, weil wir die Dinge gerne ein bisschen verbiegen, aber ein bisschen davon würde eigentlich gut funktionieren. Und dann lassen Sie uns den Rest automatisch zuschneiden. Und klicken wir auf Merge. Und das ist wirklich alles dazu gehört und ein Panorama in Lightroom zu erstellen. Es ist, wie gesagt, sehr, sehr einfach zu machen. Sobald Lightroom das Panorama erstellt hat, können wir nachschauen, dass wir das Panorama hier haben. Und ich gebe es einfach als zusätzliche Bewertung, also drei Bewertungen. Das ist also wie der letzte. Und das Coole ist, dass dies immer noch eine Rohdatei ist. Es ist ein DNG, das auch eine Rohdatei ist. Wir können also immer noch in das Entwicklungsmodul gehen und es als Rohdatei bearbeiten. Wir haben hier immer noch alle Informationen von den beiden Fotos. Jetzt können wir die Höhepunkte runterbringen, aber die Lebendigkeit ist da drin, was vielleicht zu viel ist, aber wir haben immer noch alle Informationen, die da drin sind. Jetzt können Sie auf diesem Foto sehen, dass der Himmel stark überbelichtet ist. Und das passiert natürlich, weil ich den Vordergrund hier richtig belichtet haben wollte . Der Himmel ist dadurch völlig überbelichtet. Nun, ich könnte auf jeden Fall in den Graduierungsfilter gehen und vielleicht schauen, ob ich Belichtung etwas reduzieren kann , um diese Informationen ein wenig zu verbessern. Aber ja, das sieht hier nicht wirklich gut aus. Diese Informationen sind so ziemlich, es sei denn , sie sind dort zu übertrieben. Lassen Sie mich Ihnen jetzt das fertige Foto zeigen , das ich davon habe. Und lass mich in den Vollbildmodus gehen. Sie können sehen, dass der Himmel wunderschön belichtet ist und auch der Vordergrund wunderschön belichtet ist. Im Vergleich zu diesem Foto, auf dem der Himmel nur überbelichtet ist, ist alles korrekt belichtet, aber der Vordergrund ist korrekt belichtet wie ich das gemacht habe. Ich habe ein richtig belichtetes, ein überbelichtetes und ein unterbelichtetes Foto aufgenommen. Und ich habe sie in Lightroom zu einem HDR-Foto zusammengeführt . Und was Sie im Grunde tun, ist alle Informationen aus dem über- und unterbelichteten Foto zu sammeln dem über- und unterbelichteten und daraus ein Foto zu erstellen. Auf diese Weise können Sie ein korrekt belichtetes Foto am Himmel und ein falsch belichtetes Foto hier im Vordergrund haben. Und genau das habe ich auch mit diesem gemacht. Und dann habe ich einfach diese beiden genommen und sie zu einem Panorama zusammengeführt. Und so kam ich zu einem korrekt belichteten Foto wie diesem. Vorher werde ich Ihnen zeigen , wie Sie HDR-Fotos erstellen. Lassen Sie mich Ihnen nur ein paar Tipps geben, wie Sie ein Panoramafoto vor Ort erstellen ein Panoramafoto vor können, wenn Sie das Foto selbst aufnehmen. Lassen Sie mich Ihnen zunächst sagen, dass ich Lightroom nicht zum Erstellen von Panoramen verwende. Ich benutze Photoshop für sie. Und im Photoshop-Bereich werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dort ein Panorama erstellen und dass alte Tools verfügbar sind, weil sie viel mehr und viel besser sind. Der Grund, warum ich Ihnen hier bereits zeige, wie das geht, ist zunächst, wenn Sie nur Lightroom verwenden, dann wissen Sie, wie es in Lightroom geht. Und es ist wie gesagt, wir bauen hier oben Stufen. Sie wissen jetzt also schon, was ein Panorama ist. M plus die folgenden Tipps , die ich dir geben werde, werden dir auch etwas mehr darüber beibringen , wie man gute Panoramen macht. 17. Lightroom Teil 2 – Tipps für bessere Panorama-Fotos: Einer der ersten Schritte , die ich Ihnen geben würde ist das Fotografieren im manuellen Modus. Und in 90% der Fälle fotografiere ich mit Blendenpriorität, und ich würde sagen, die meisten professionellen Fotografen fotografieren in diesem Modus. Aber manchmal würde ich in den manuellen Modus wechseln, um ein Panoramafoto zu erstellen. Und der Grund dafür ist dass sich Ihr Belichtungsmesser die ganze Zeit selbst anpasst, wenn Sie in einem der Prioritätsmodi fotografieren . also in jedem Bild, das Sie nach Ihrer Belichtungsmesserregel verwenden, Versuchen Sie also in jedem Bild, das Sie nach Ihrer Belichtungsmesserregel verwenden, das Licht abzulesen, das in der Szene passiert. Die Luft setzt sich selbst aus, wie viel Licht sie auf diesem Foto benötigt. Und im manuellen Modus werden Sie das nicht tun. Ihr Belichtungsmesser wird nichts tun. Es wird dir einfach vollständig zuhören. Und das ist sehr hilfreich wenn Sie nicht die ganze Arbeit in Lightroom oder Photoshop erledigen möchten, um Lightroom oder Photoshop die Belichtungen dort zu korrigieren. Jetzt müssen Sie nicht mehr per se im manuellen Modus fotografieren. Tatsächlich gibt es auch an jeder DSLR- und spiegellosen Kamera eine Taste für die Belichtungssperre . Die Sache ist nur, du kannst das einfach runterdrücken und dann ist es eigentlich egal, ob du mit Blendenpriorität oder einem anderen Prioritätsmodus fotografierst . Belichtungsmesser passt sich nicht von selbst an, wenn Sie für eine andere Szene fotografieren. Die Sache ist nur, dass du dich daran erinnern musst. Dann drücken Sie diese Taste. Und bei Männern werden Sie feststellen, dass Sie sich daran nicht mehr erinnern müssen. Es ist also so, naja, was du am einfachsten findest, wenn du dich selbst kennst, dass du das vielleicht ab und zu vergisst, und dann vielleicht einfach den manuellen Modus benutzt. Wenn der manuelle Modus bei Ihnen jedoch etwas nicht funktioniert, verwenden Sie die Belichtungssperrtaste. Ein weiterer Tipp hier ist, das Objektiv in den manuellen Modus zu versetzen. Nun, das ist sehr wichtig. Und der Grund warum, wenn Sie mit automatischem Fokus fotografieren und für diese Aufnahme hier ein Bild erstellen und Sie mehr in der Ferne fokussieren , während das scharf ist. Und das wird ein bisschen verschwommener sein. Wenn du hier hochgehst und dich hier mehr konzentrieren würdest, dann wird das mehr scharf sein, aber der hintere Teil wird verschwommen sein. Wenn Sie also diese beiden Fotos zusammenfügen , werden Sie, genau wie beim Belichtungsmesser, am Ende zwei sehr unterschiedliche Dinge im Fokus haben. Wenn Sie Ihr Objektiv nun in den manuellen Modus versetzen, passt sich Ihr Objektiv nicht von selbst an. Das ist nur nochmal, mit Belichtungsmesser. Es wird sich nicht von selbst anpassen. Es macht also einfach das, was Sie hineingesteckt haben, und es wird dieses Foto aufnehmen, wenn Sie Probleme haben, Ihren Fokus mental zu setzen. Was ich oft mache, ist, dass ich die erste Aufnahme, die wunderbar ist, das Panorama, gerahmt habe. Und ich habe den Auslöser halbwegs heruntergefahren den Auslöser halbwegs das Objektiv immer noch im Automatikfokus ist. Und dann schalte ich einfach meine Kamera aus, aber die Szene ist scharf, und dann habe ich sie einfach ausgeschaltet ein Erwachsener meine Kamera wirklich noch anpassen muss und dann mache ich einfach weiter und bilde für die anderen Aufnahmen. Der nächste Schritt ist die Verwendung eines Stativs. Jetzt müssen Sie nicht mehr per se trocknen, aber Sie können auch Panoramen bearbeiten. Aber natürlich führt die Verwendung eines trockenen Teils zu besseren Ergebnissen und erleichtert die Arbeit erheblich. Nun, dieser Schritt hier ist sehr wichtig für die Erstellung erfolgreicher Panoramen. Achten Sie darauf, dass Sie sich zu 30% mit dem anderen Foto überschneiden 30% mit dem anderen Foto , das Sie zu einem Panorama zusammenfügen möchten. Denn wenn Lightroom oder Photoshop versuchen, Ihre Fotos zu einem Panorama zusammenzufügen, lesen Sie im Grunde Photoshop versuchen, Ihre Fotos zu einem Panorama zusammenzufügen, vom anderen Foto ab , auf dem Sie Dinge zusammenfügen können. Aber wenn es nicht genug Informationen gibt , die auch auf dem anderen Foto zu sehen führt das nicht immer zu einem korrekt zusammengefügten Panorama. 18. Lightroom Teil 3 – So erstellen Sie HDR-Fotos in Lightroom: Lass uns jetzt sehen, wie wir IHRE Fotos in Lightroom erstellen. Ich habe bereits ein wenig erklärt, als wir besprochen haben, wie man ein Panoramafoto erstellt, was ein HDR-Foto ist. Aber ich bin mir sicher, dass es dir passiert ist, dass du deinen Vordergrund gut belichtet haben wolltest und dass der Himmel, der Hintergrund, jetzt komplett ausgeblasen war. Und ich bin mir sicher, dass auch das Gegenteil passiert ist , dass der Hintergrund, der Himmel, wunderschön belichtet war, aber hier ist der Telefon-Vordergrund völlig unterbelichtet. Der Weg , dies zu beheben, besteht darin, diese beiden zu einem HDR-Foto zusammenzuführen. Heutzutage bestehen HDR-Fotos in der Regel aus drei Fotos, und das ist ein überbelichtetes Foto, ein normal belichtetes Foto und ein unterbelichtetes Foto. Sie können tatsächlich einfach das unterbelichtete, überbelichtete Foto verwenden . Sie können auch einfach zwei Dateien verwenden, um ein HDR-Foto zu erstellen. Aber du gibst Light Draw hier nur mehr Informationen indem du drei Fotos hast, um eine HDR-Fotobreite zu erstellen. Der Weg, ein HDR-Foto zu erstellen, ist jetzt wie bei einem Panoramafoto. Ganz einfach. Wählen wir also einfach das erste Foto aus und klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste auf das letzte Foto. Und auch hier, wie beim Panorama, nummeriere ich meine Fotos 123 und lege sie zu einem Stapel, wobei ich Gruppe zu Stapel staple. Und wie ich schon sagte, du musst das nicht tun. Das mache ich einfach immer, weil es mir einfach einen schönen Überblick über alles gibt. Also lasst uns die Fotos auswählen , die wir zusammenfügen möchten. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, gehen Sie zu Photo Merge und klicken Sie auf HDR. Also hier haben wir unser Foto jetzt einfach in einem HDR zusammengeführt. Und nun, es sieht nicht so aus ob gerade wirklich viel passiert ist. Während wir das zusammenführen, befinden wir uns im Entwicklungsmodul und beginnen, einige Anpassungen vorzunehmen. Sie werden sehen, dass es einen großen Unterschied geben wird. Lassen Sie uns nun die Optionen hier durchgehen. Wie richte ich mich aus? Ich möchte, dass sie überprüft wird. Es kann zu leichten Bewegungen kommen. Automatisch ausrichten. Wir richten diese drei Fotos einfach automatisch aus, während sie gleichzeitig ausgerichtet werden. ist also schön, bei Auto Zone nachgesehen zu haben. Es wird dir schon eine Art Startpunkt für den HDR geben. Ich habe das bei DOS nicht wirklich überprüft. Lassen Sie uns zunächst einfach nachschauen, das Ghosting-Overlay zeigen, in dem wir einige der Fixes sehen können , die Lightroom live hat. Nun, Diegos Ding, es könnte passieren und du kannst sehen, warum es hier ein bisschen D-Ghosting macht. Dass auf einem der Fotos unterschiedliche Bewegungen zu sehen sein könnten . Und Diigo, Single Ghana passt das mit niedrig, mittel, hoch, wir können irgendwie festlegen, wie sehr Lightroom versuchen soll, dieses D-Ghosting zu beheben. Im Allgemeinen würde ich versuchen, es so niedrig wie möglich einzustellen . Und der Grund dafür ist, dass Ihr Foto möglicherweise seltsame Verzerrungen aufweist. Stellen Sie also entweder keine oder eine niedrige oder die Menge ein, die Sie benötigen, aber übertreiben Sie es nicht, da es zu seltsamen Verzerrungen gekommen sein könnte. Lass uns gehen und auf Zusammenführen klicken. In Ordnung, sobald Sie Ihr Warten beendet haben bis Lightroom Ihr HDR-Foto erstellt. Wir können es hier sehen. Und lassen Sie mich dem jetzt auch vier Sterne geben und gehen wir in das Entwicklungsmodul über. Lassen Sie mich Ihnen jetzt zeigen, was wir hier mit dem Himmel machen können . Wenn wir also nur die Lichter herunterfahren würden, können Sie sehen, dass wir uns komplett zurückziehen oder jetzt einen gut belichteten Himmel herausziehen. Und jetzt können wir einfach einige andere Anpassungen im Schatten vornehmen . Habe versucht das jetzt auch bei den Schwarzen etwas besser aufzudecken. Nun, und Kontrast und Lebendigkeit oder so. Vielleicht ein bisschen Temperatur. Wie dem auch sei, ich werde das alles nicht verfeinern, aber ich versuche nur, Ihnen zu zeigen dass wir noch viel mehr Informationen haben, mit denen wir arbeiten können. Jetzt können wir viel mehr Schatteninformationen abrufen und diese gut sichtbar machen. Und wir haben viel mehr Informationen über die Weißen und heben diese vollständig hervor. Denn wenn ich jetzt einen abgestuften Filter verwenden würde und einen Teil der Belichtung auf diesen Graduierungsfilter legen würde . Sie können sehen, dass wir sogar all diese Informationen daraus herausnehmen können . Da haben wir es also. So können Sie in Lightroom ein HDR-Foto erstellen. nun, genau wie bei Panoramen, Lassen Sie mich Ihnen nun, genau wie bei Panoramen, ein paar Tipps geben, wie Sie bessere HER-Fotos machen können. Aber lassen Sie mich zunächst darauf eingehen, wie Sie mit Ihrer Kamera Belichtungsaufnahmen erstellen können . 19. Lightroom Teil 4 – Wie man Bracketing und Field aufnimmt, um bessere HDR-Fotos zu machen: Also für diejenigen, die nicht wissen, wie man mehrere Fotos mit unterschiedlichen Belichtungen macht. Viele Kameras verfügen über eine Belichtungsfunktion, mit der Sie verschiedene Belichtungen einstellen können. Alles was Sie tun müssen, ist danach den Auslöser herunterzudrücken und Ihre Kamera ihr Ding machen zu lassen. Wenn Ihre Kamera nun keine Belichtungsoption hat, kein Stress, kein Stress können Sie einfach die Taste für die Belichtungskomposition verwenden und einfach eine Belichtungsstufe nach oben, eine Belichtungsabschaltung und schon haben Sie ein normal belichtetes Foto. Der erste Schritt, den ich Ihnen geben werde, um bessere HDR-Fotos zu machen , ist die Verwendung eines Stativs. Jetzt auch nur als Panorama, man wirkt kein ordentliches. Sie können HDR-Fotos nicht einfach aus der Hand aufnehmen, aber die Verwendung eines Stativs führt natürlich zu viel besseren Ergebnissen. Die Stühle, die Ihnen bieten , müssen mehrfach belichtet werden. Die Wahrscheinlichkeit, dass Sie sich bei diesen unterschiedlichen Aufnahmen ein wenig bewegen , ist ziemlich hoch. wird also etwas wackelig sein Ihr Foto wird also etwas wackelig sein und die Verwendung eines Stativs führt ohne Zweifel zu 100% zu viel besseren HDR-Fotos. Der nächste Schritt , den ich Ihnen geben werde ist zu wissen, wann Sie HDR verwenden müssen. Hdr sieht nicht auf allem gut aus. Im Allgemeinen. Es sieht weder an Menschen noch an Tieren gut aus. Es gibt einige Fotos von einigen Portraits mit einigen alten Menschen, auf denen einige HER-Techniken angewendet wurden. Und das kann nett aussehen. Aber im Allgemeinen sieht es bei Menschen oder Tieren schrecklich aus . HDR funktioniert am besten, für Landschaften oder für Architektur, Fotos oder künstliche Objekte wie ein Auto oder ein Blaine, wenn Sie Fotos für ein Board Threads machen, ja, es sieht bei Menschen oder Tieren nicht besonders gut aus. Der letzte Schritt hier, den ich geben würde, ist, es nicht zu übertreiben. Jetzt würde ich sagen, geh zu Google und tippe HDR Overdue ein. Und Sie werden eine ganze Reihe von Bildern von ACR-Fotos sehen , die einfach übertrieben sind weil Sie jetzt so viele Informationen in einer Datei haben, Sie können die Dinge auf die Spitze treiben, aber es ist sehr einfach, das ehrlich zu tun. Also achte darauf, es nicht zu übertreiben. Und ich würde dir auf jeden Fall empfehlen, zu Google zu gehen, HDR Overdue zu überprüfen und zu schauen, wie du das nicht machst. Nun, ich sage nicht, ob das der Stil ist, den du wirklich magst. Ich sage nicht, dass du das nicht tun solltest, aber es sieht nicht mehr sehr natürlich aus. Okay, hier haben wir gerade gesehen, wie man Panoramen und HDR-Fotos in hellen Räumen erstellt . Und eine Sache, die ich zu all dem hinzufügen möchte , die ich bereits gesagt habe, betrifft Panoramen. Außerdem erstelle ich sie, genau wie bei HDR, nicht in Lightroom. Irgendwelche Auswirkungen. Hdri verwendet digitales Mischen , also HDR, aber es ist die manuelle Methode, Fotos miteinander zu vermischen. Das kannst du aber nur in Photoshop machen. In Photoshop sind das einfach bessere Werkzeuge und mehr Techniken, um bessere Ergebnisse zu erzielen. Und Lightroom hat dabei nur begrenzte Möglichkeiten. Im zweiten Abschnitt, dem Photoshop-Bereich , werde ich mich auch mit Panoramen und digitalem Mischen befassen und Ihnen alle Techniken und Werkzeuge erklären alle Techniken und Werkzeuge wie Sie das in Photoshop tun können. 20. Lightroom Teil 1 – Optimiere deinen Katalog, deinen Camera Raw Cache und deinen Grafikprozessor: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die Geschwindigkeit und Leistung in Lightroom optimieren können. Außerdem gibt es noch ein paar andere zusätzliche Dinge , die Sie über Lightroom wissen sollten. Und lassen Sie uns hier zunächst damit beginnen , wie Sie Ihren Katalog sichern. Ich nehme an, Lightroom macht das automatisch, aber es gibt ein paar Einstellungen. Und falls Lightroom das aus irgendeinem Grund nicht automatisch macht, lass mich springen und dir zeigen wo du diese Einstellungen findest. Also gehen wir hier zu Bearbeiten und gehen runter zu den Katalogeinstellungen. Jetzt, hier unten, können Sie das Backup und den Backup-Katalog sehen , und dann können Sie einmal pro Woche lesen , wenn Sie Lightroom beenden. Also einmal pro Woche, das ist eine Einstellung, dass WENN ich einmal pro Woche Lightroom beende, Lightroom mich fragt und ich werde Ihnen in einer Minute zeigen , wie das aussehen würde, um den Katalog zu sichern. Und ich würde dir jedes Mal, wenn sich das zeigt, wärmstens empfehlen , das zu tun. Denn während Sie Ihren Katalog sichern, gibt es noch etwas anderes, das Lightroom gleichzeitig abstaubt. Lassen Sie mich Ihnen das zeigen, denn Sie können wählen, ob Sie einmal pro Woche, einmal im Monat, einmal am Tag oder jedes Mal, wenn Lightroom beendet wird, wählen einmal im Monat, einmal am Tag oder jedes Mal, können. Klicken wir also einfach auf jedes Mal, wenn Lightroom beendet wird, um Ihnen zu zeigen, was jetzt passieren wird. Also klicken Sie einfach auf. Okay, lass mich Lightroom beenden. Nochmals, ich würde das ehrlich gesagt nur einmal pro Woche essen, was mehr als genug sein wird. Sie können hier den Backup-Ordner sehen, in dem Sie auswählen können, wo Lightroom Ihren Katalog sichern soll , und zwar auf Standardeinstellungen, solange die Standardeinstellung in Ordnung ist. Aber wenn Sie möchten oder wenn Sie es woanders haben möchten, können Sie hier einen anderen Ort auswählen. Also zuerst, hellhäutig, werden wir jetzt drei Dinge tun. Es wird Ihren Katalog sichern, was großartig ist. Es wird es hier speichern. Es wird aber auch ganzheitlich getestet, bevor das Backup erstellt wird, und der Katalog wird nach dem Backup optimiert. Diese beiden Dinge werden also dazu beitragen, Lightroom viel reibungsloser auszuführen , wenn Sie sie einmal erledigt haben. Testen Sie es zunächst rigoros. Im Grunde genommen durchsucht Lightroom Ihren Katalog und sucht nach beschädigten Dateien. Also, wissen Sie, lassen Sie das auf jeden Fall im optimierten Katalog überprüfen, aber an dieser Stelle optimiert Lightroom Ihren Katalog. Lightroom wird Ihren Katalog viel einfacher lesen können. Sie ordnen die Dinge für Lightroom in Ihrem Katalog nur viel schneller wieder in Ordnung . Also geh auf jeden Fall und lass diese beiden Dinge überprüfen. Und dann klicken Sie einfach auf Backup. Und los geht's und es läuft einmal pro Woche und standardmäßig. Ich denke schon, dass es das tut, aber wenn das auftaucht, wenn du das Wohnzimmer verlässt, dann klicke nicht einfach, klicke es weg. Es ist eine sehr gute Sache, das zu tun. Also mach einfach weiter und klicke auf Backup. Der nächste Schritt, den ich habe, um die Geschwindigkeit in Lightroom zu erhöhen , besteht darin, Einzelvorschauen zu erstellen. Nun, ich habe das bereits in einer früheren Lektion angesprochen . Aber falls Sie diese Lektion nicht gesehen haben, lassen Sie mich das vorherige R noch einmal kurz eins zu eins erklären und lassen Sie mich Ihnen auch zeigen, wie Sie beim Import eins zu eins erstellen können. Ich bin mir sicher, dass Sie bemerkt haben, wenn Sie zu einem Foto gehen, darauf klicken und hineinzoomen, dass es geladen wird. Denn was es gerade macht, ist zu bauen. Oder es wird eine Eins-zu-Eins-Vorschau geladen, weil wir jetzt eins zu eins hineinzoomen. Nun, wenn Sie Ihr Foto wirklich bearbeiten möchten, kann das ziemlich nervig sein , da Sie jedes Mal erneut Gewicht ablegen müssen, damit diese Vorschau von Lightroom erstellt wird. Sie können bereits infizieren, haben diese Vorschau-Builds, sodass Sie nicht jedes Mal warten müssen, bis Lightroom geladen ist. Und das geht beim Import, indem Sie auf Importe klicken. Und durch die Dateiverwaltung können Sie Build-Vorschauen sehen. Und im Moment ist es auf ein Minimum festgelegt. Wenn du darauf klickst und eins zu eins gehst und deine Fotos importierst. Diese Fotos werden mit einer Einzelvorschau erstellt. Wenn Sie also hineinzoomen, müssen Sie überhaupt nicht auf das Foto warten, sondern auf das Rendern über Lightroom, um diese Eins-zu-Eins-Vorschau zu rendern. Es ist bereits gebaut. So können Sie einfach schnell zu all Ihren Fotos gehen , ohne die ganze Zeit warten zu müssen. Nun, wenn Sie bereits Fotos in Ihrem Katalog haben, die Sie möchten oder auf denen Sie erstellen möchten oder auf denen Sie auch eine Einzelvorschau erstellen möchten. Das ist sehr einfach. Sie wählen einfach das Foto oder den gewünschten Fotobereich aus, indem Sie einfach die Umschalttaste drücken und Sie gelangen hier zur Bibliothek. Wenn Sie hier zu Vorschauen gehen, können Sie auf Einzelvorschauen erstellen klicken. Und später werden wir weitermachen und ein Eins-zu-Eins-Previous erstellen. Jetzt können Sie auch diese Einzelvorschauen, PQRS, verwerfen . Die Sache ist, dass das Erstellen von Einzelvorschauen viel mehr Speicherplatz auf Ihrer Festplatte beansprucht das Erstellen von minimalen Vorschauen. Deshalb habe ich im Allgemeinen nur Eins-zu-Eins-Fotos erstellt , die ich gerade bearbeiten muss. Aber den Rest importiere ich nur mit der minimalen guten Einstellung, die ich überprüft haben muss. Denn mit dem Scheren kannst du immer gehen wenn du fertig bist, und die Einzelvorschauen verwerfen. Aber die Stühle, bei denen Sie vielleicht vergessen, dass es eine ziemlich hohe, vergessen, dass es eine ziemlich hohe, einfachere Einstellung ist, bei der Elijah diese Einzelvorschauen nach x Zeit automatisch verwirft, ist, wenn Sie hier auf Bearbeiten gehen, gehen Sie zu den Katalogeinstellungen. Wenn Sie zur Dateiverwaltung gehen, können Sie hier sehen, dass Einzelvorschauen nach einer Woche, nach einem Tag, nach schmutzigen Tagen automatisch Einzelvorschauen nach einer Woche, nach einem Tag, verworfen werden. Ich denke, dass es standardmäßig nach 30 Tagen aktiviert ist. Nach einer Woche können Sie loslegen. Denn im Allgemeinen denke ich, dass ich nach einer Woche mit dem, was wir gemacht haben, ziemlich fertig bin , weil ich die schon einmal an ihnen gemacht habe , weil ich auf jeden Fall daran arbeiten werde . Ich muss nicht mehr darüber nachdenken, um diese Einzelvorschauen zu entfernen , da Lightroom das bereits automatisch für mich erledigt. Damit Lightroom die Informationen einer Rohdatei lesen kann, muss es auf diese Dateiinformationen zugreifen , und diese Dateiinformationen werden vorübergehend in einem Programm namens Camera Raw gespeichert . Hier geht's zum Bearbeiten. Und dann hier unten zu den Einstellungen. Hier oben in der Dateiverwaltung gehst du hier runter und du kannst die Kamera-Rockedge-Einstellungen sehen . Lightroom hat jetzt standardmäßig dieses OH, 1 GB, was nicht viel ist. Erhöhen Sie das auf 10 GB. Und im Grunde erlaubst du Lightroom, mehr in der Kamera zu lesen oder zu fangen. Dies kann die Leistung von Lightroom definitiv verbessern. Übertreibe das jetzt nicht. Wenn Sie zu viel verwenden, könnte das tatsächlich mehr schaden als nützen weil Sie nur viel mehr von Ihrer Festplatte verlangen . Erhöhen Sie das also einfach für 1 GB auf zehn Gigabyte und sie sollten Lightroom sehr gut machen. Der nächste Schritt hier, den ich habe. Und dafür gehen wir zurück in die Bearbeitung, in die Einstellungen und diesmal zur Performance. Jetzt können Sie sehen, wie Sie den Grafikprozessor verwenden. Ich würde vorschlagen, dies einfach zu überprüfen, wenn Sie Lightroom neu starten. Und das könnte entweder die Leistung von Lightroom verbessern oder Sie können einfach von einem Buggy leben. Also starte Lightroom einfach neu. Lass das überprüfen. Und die Effekte sind nur im entwickelten Modul enthalten. Im Bibliotheksmodul macht das also nicht wirklich etwas dagegen. Im Entwicklungsmodul können Sie entweder einige Leistungsverbesserungen feststellen oder Lightroom fängt einfach an, seltsam zu sein und zu nerven. Wenn das der Fall ist, dann kreuzen Sie das einfach noch einmal ab. Aber mach einfach weiter und sieh es dir an. Gehen Sie in das Entwicklungsmodul und gehen Sie zu Ihren Fotos und nehmen Sie einige Änderungen vor und prüfen Sie, ob dadurch die Leistung von Lightroom tatsächlich verbessert wird . Wenn Sie eine schnelle Grafikkarte haben, überprüfen Sie dies anhand der Fakten zur Aufnahme und verbessern Sie die Leistung von Lightroom. 21. Lightroom Teil 2 – Smart Previews erklärt und wie du sie erstellen kannst: Lassen Sie mich jetzt die intelligenten Vorschauen durchgehen weil sie zunächst die Leistung verbessern könnten. Sie bearbeiten Ihre Fotos im Entwicklungsmodul häufig. Smart Previews haben jedoch noch eine weitere Funktion. Und lassen Sie mich das zuerst erklären, bevor ich mich damit befasse, wie Smart Previous den Bearbeitungsprozess im entwickelten Modul verbessern kann . Sie können hier das Originalfoto sehen. Was das bedeutet, im Moment bearbeiten wir das Originalfoto oder zumindest eine Vorschau des Originalfotos. Wenn wir darauf klicken, können Sie sehen, wie eine intelligente Vorschau für dieses Foto erstellt wurde. Sie können auch hier einige Informationen erhalten. Lassen Sie uns jetzt einfach eine intelligente Vorschau erstellen. Und Sie können sehen, dass jetzt im Jahr eine intelligente Vorschau erstellt wurde. diesem Foto können Sie die ursprüngliche Smart-Vorschau sehen. Wir haben jetzt das Original, aber wir haben auch die Smart Preview. Um zu erklären, was Smart Previews sind, lassen Sie mich am Wochenende einfach dieses Foto suchen, das einen Entdecker zeigt. Das Foto, das wir hier bearbeiten, ist also dieses, das eine intelligente Vorschau zeigt. Ich könnte die Originaldatei entfernen, das Foto aber trotzdem im entwickelten Modul bearbeiten, weil ich daraus eine intelligente Vorschau erstellt habe. So könnten wir unsere Fotos weiter bearbeiten , ohne Ihre Originaldateien zu benötigen. Lass mich einfach gehen und dieses Foto hier entfernen. Und gehen wir zurück zu Lightroom. Und Sie können jetzt sehen, dass es auf Smart Preview umgestellt wurde. Moment haben wir also die Smart Preview hier, aber wir können immer noch im Entwicklungsmodul weitermachen und trotzdem unsere Änderungen vornehmen. Auf diesem Foto sehen Sie, dass wir das alles immer noch haben und wir können hier immer noch unsere Änderungen vornehmen. Der Grund, warum das sehr praktisch sein könnte ist, wenn Sie auf Reisen sind , also lassen Sie mich zunächst die Smart-Preview, die Originaldatei, wieder hierher stellen . Sie können einfach sehen, dass Live-Zoom dies und auch die Änderungen, die wir vorgenommen haben, automatisch aktualisiert. Wenn wir also die Originaldatei, die Änderungen, die in einer intelligenten Vorschau vorgenommen wurden, entfernen die Änderungen, die in einer intelligenten Vorschau vorgenommen wurden, und die Originaldatei wieder zurücksetzen, aktualisiert Lateral automatisch unsere Originaldatei mit allen Änderungen. Wir müssen sie nicht noch einmal wiederholen. Lightroom synchronisiert sie zusammen mit dem Original. Wenn Sie auf Reisen sind, kann das Erstellen intelligenter Vorschauen sehr, sehr praktisch sein , da Sie nicht all diese großen Rohdateien auf Ihre externe Festplatte übertragen müssen. Sie können einfach intelligente Vorschauen aus einer ausgewählten Reihe von Urlauben erstellen intelligente Vorschauen aus einer ausgewählten Reihe von indem Sie sie alle auswählen und jetzt einfach auf diese Seite klicken und einfach darauf klicken, wir können intelligente Vorschauen aus diesen Fotos erstellen, diese intelligenten Vorschauen auf unsere externe Festplatte zu übertragen und mit ihnen zu reisen kann sehr praktisch sein, weil wir nicht all diese großen Akten. Jetzt gibt es ein paar Dinge, die Sie mit Smart Previews tun können. Ich kann die Smart-Vorschau nicht in Photoshop öffnen, z. B. ich benötige das Originalfoto für sie. Außerdem kann ich mit Smart Previews keine HDR-Fotos machen. Ich benötige auch das Originalfoto für sie. Ebenfalls ein Panorama. Sie können das nicht zu einer intelligenten Vorschau machen. Was Sie mit einer intelligenten Vorschau tun können, befindet sich nur im Entwicklungsmodul und die Metadaten ändern sich. Wenn Sie eine Flagge oder eine Sternebewertung festlegen, können Sie all diese Dinge tun. Jetzt zeigen wir Ihnen, wo sich die Smart Previews befinden. Sie befinden sich tatsächlich in Ihrem Katalog. Sie gehen also zu der Stelle, an der Sie Ihren Katalog auf Ihrer Festplatte haben. der Standardeinstellung sollte es sich im Bilderordner befinden. Und du gehst runter zu Lightroom und siehst Kataloge und klickst hier. Und Sie können diesen Katalog hier sehen, den ultimativen Kurskatalog zur Bearbeitung und Bearbeitung von Bossen. Und wenn Sie mehr Kataloge haben und nicht wissen, welchen Sie wählen müssen. Du gehst einfach hierher und du kannst hier oben den aktuellen Katalog sehen , den wir verwenden , der in der Tat dieser ist. Sie sind im Begriff, auf Reisen zu gehen und möchten diese intelligenten Vorschauen auf Ihre externe Festplatte verschieben, damit Sie diese Dateien auf Ihren Laptop verschieben können, damit Sie reisen können. Der Weg, das zu tun ist sehr, sehr einfach. Du nimmst einfach den Katalog und kopierst diese Kopie auf deine externe Festplatte. Also haben wir diese Karte hier auf unserem Laptop. Wir gehen einfach in Lightroom und wir gehen jetzt und laden einfach den Katalog. Also gehen wir zu Katalog öffnen und gehen dorthin, wo wir das gespeichert haben, was sich auf unserem Desktop befindet , was sich hier befindet. Das ist der Vollere. Wir doppelklicken darauf und klicken und öffnen diese Datei hier. Und wir öffnen einfach den Katalog und starten Lightroom neu. Mit diesem Katalog müssen wir Lightroom dafür neu starten. Also klicken wir einfach darauf. Lateral wird einen Relaunch durchführen. Und die Fotos, aus denen Sie eine intelligente Vorschau erstellt haben , können jetzt bearbeitet werden. Du könntest also einfach gehen und alles bearbeiten und all deine Dinge erledigen. Wenn Sie fertig sind, nehmen wir an, Sie sind von Ihrer Reise zurück, nehmen Sie diese Datei hier mit. Du kannst es einfach ersetzen. Du kannst das einfach löschen. Und wir nehmen einfach unseren Fuller und spielen das einfach ab und öffnen Lightroom jetzt, diese intelligenten Vorschauen , die Bereiche, die wir mit diesen intelligenten Ansichten auf unserem anderen Laptop gemacht haben diesen intelligenten Ansichten auf , jetzt synchronisiert Lightroom einfach die Dosisanpassungen , die wir mit den Originaldateien vorgenommen haben. Lassen Sie mich nun zu dem Jungen kommen und wie sie tatsächlich auch die Leistung auf Ihrem Desktop optimieren könnten tatsächlich auch die Leistung auf Ihrem Desktop optimieren , wenn sie sie haben. 22. Lightroom Teil 3 - Wie Smart Previews die Leistungsgeschwindigkeit in Lightroom optimieren können: Intelligente Vorschauen werden heutzutage verwendet, weil sie eine kleinere Vorschaugröße im Entwicklungsmodul Wir können sie damit schneller bearbeiten. Jetzt müssen wir nicht die Originaldatei entfernen und sie offline nehmen oder so. Wir könnten tatsächlich hierher gehen, um es zu bearbeiten. Wir gehen zu Einstellungen. Und was die Leistung angeht, können Sie sehen, dass Sie intelligente Vorschauen anstelle von Originalen für die Bildbearbeitung verwenden . Dies ermöglicht auch eine höhere Leistung, kann jedoch zu einer verringerten Qualität bei der Bearbeitung führen. Die endgültige Ausgabe bleibt in voller Qualität. Das bedeutet also die Smart-Previews, die Qualität der Vorschau, da die Datei auch kleiner ist, wird die Qualität der Vorschau etwas geringer sein als die der ursprünglichen Vorschau. Wenn Sie die Datei jedoch exportieren, wird tatsächlich die hohe Qualität der Originaldatei verwendet . Es ist also nicht so, dass es an Qualität verlieren wird oder so. Nachdem Sie dies bei Ihnen aktiviert haben, klicken Sie auf den vorherigen Schritt, Original für die Bildbearbeitung, und wir klicken auf OK. Und dafür müssen Sie möglicherweise Lightroom neu starten. Wenn wir zum Entwicklungsmodul gehen und mit der Bearbeitung beginnen, verwenden wir tatsächlich die intelligenten Vorschauen. Also gehen wir zur Entwicklung, das sollte auf jeden Fall die Leistung erhöhen. Seien Sie sich bewusst, dass auch das Erstellen von intelligenten Vorschauen zusätzlichen Speicherplatz beansprucht, nicht viel, aber wenn Sie aus all Ihren 10.000 Fotos in Ihrem Katalog machen , sammelt sich Smart Previews definitiv an. Baut sich auf jeden Fall auf und es wird viel werden. Oh ja. Und falls Sie jemals Ihre Smart Previews löschen möchten, wählen Sie alle Fotos in Ihrem gesamten Katalog aus , die Sie haben. Und dann können Sie hier alle Fotos sehen, die als Smart-Preview erstellt wurden, und alle Fotos, die nicht als Smart-Preview erstellt wurden. Und jetzt kannst du einfach darauf klicken. Du kannst sagen, verwerfe drei Smart Previews. Und dann wird Lightroom diese intelligenten Vorschauen einfach wegwerfen. Weniger steil, als ich Ihnen hier geben werde ist, Ihre Festplatte zu optimieren, oder? Sorgen Sie dafür, dass mindestens 30% Ihrer Festplatte freien Speicherplatz haben. Denn wenn Sie 90% Ihrer Festplatte verwenden, wird die Leistung von Lightroom stark sinken. Wenn Lightroom für Sie also sehr langsam und Ihre Festplatte sehr voll ist, liegt der Grund daran, dass Ihre Festplatte versucht hat, Speicherplatz von Ihrer Festplatte freizugeben Sie werden eine dramatische Steigerung der Leistung und Geschwindigkeit in Lightroom feststellen . Da haben wir es also. Diese Schritte werden Ihnen definitiv dabei helfen, die Leistungsgeschwindigkeit von Light Room zu verbessern. Wenn Lightroom für Sie sehr gut funktioniert , wenden Sie vielleicht ein paar davon an, aber Sie müssen definitiv nicht alle machen. Wenn Lightroom jedoch auf Ihrem Computer oder Laptop läuft oder sehr langsam läuft, wenden Sie diese Schritte an und Sie werden eine Verbesserung der Geschwindigkeit und Leistung in Lightroom feststellen . 23. Ebenen und Masken funktionieren: Willkommen hier zum zweiten Abschnitt des Kurses. Und in diesem Abschnitt werden wir gehen und erkunden Photoshopped. Ich möchte nur sagen, dass, wenn Sie in die Kurse jetzt springen, weil Sie den ersten Abschnitt übersprungen haben , dann möchte ich nur sagen willkommen hier in diesem Abschnitt und viel Spaß hier lernen über Fotoshop . Nun, wenn du vom ersten Abschnitt deinen Fortschritt bis zum zweiten Abschnitt gewinnst , dann möchte ich dir Glückwunsch sagen. Sie haben eine ziemlich erstaunliche Arbeit geleistet und ich hoffe, Sie haben im ersten Abschnitt über das Leben Zimmer viel gelernt . Und ich hoffe, dass Sie hier jetzt bereit sind, um mehr über Fotoshop zu erfahren. In dieser Lektionwerden wir eine Bindung berühren, die Grundlagen von Photoshopped und die Werkzeuge, die wir brauchen, um Fotos zu bearbeiten. In dieser Lektion werden wir eine Bindung berühren, Lassen Sie uns in Fotoshop springen und lassen Sie mich beginnen, indem Sie Ebenen und Ebenenmasken erklären weil Ebenen und Ebenenmasken sind, was Fotoshop funktioniert. Du wirst sie die ganze Zeit benutzen. Ihr Fotoshop und ich erklären Ihnen die grundlegenden um wo Schicht und die Ebenenmaske IHS und den Unterschied zwischen ihnen. Und haben Sie keine Angst, wenn es nicht zu viel Sinn macht, aber es kann definitiv ein bisschen verwirrend oder unklar am Anfang sein. Aber in 1/3 Abschnitt, nun, werden Sie anfangen, unsere Fotos zu bearbeiten. Sie werden kommen, um zu sehen, wie ich Schichten benutze. Eine Ebene maskiert die ganze Zeit und Sie werden auch beginnen, mehr und besser zu verstehen, was genau sie tun und wofür sie sind. Lassen Sie mich erklären. Was für eine Schicht ISS Genau hier. Wir konnten eine blaue Ebene sehen und hier auf der rechten Seite sehen wir Ebene eins, die eine rote Schicht ist, zu der eine blaue Schicht ist. Nun, der beste Weg, um Ebenen zu erklären. Man könnte sie als ein Stück Papier sehen. Genau hier haben wir die rote Schicht. Das ist das untere Stück Papier. Und wir haben das blaue Stück Papier dort. Diese Schicht, die wir gerade darauf gelegt haben. So können wir jetzt nur die blaue Schicht sehen. Wir können immer das blaue Stück Papier sehen, weil das rote Stück unten ist. Es ist da, aber wir können es jetzt einfach nicht sehen, weil es nur das blaue Papier bedeckt und das rote Papier vollständig entdeckt. Aber wenn wir hier auf diese ich klicken, die offenbaren und un offenbaren Sie könnte die rote Schicht erscheinen sehen. Richtig, also ist es da. Wenn wir darauf klicken, legen wir das Stück Papier wieder auf. Wenn ich dein Rasierwerkzeug nehmen würde und wir alle Hocker in einer Minute anfassen und ich gehe und mich mit meinem Rasierwerkzeug dazu ermüden,können Sie sehen, dass wir tatsächlich schneiden, das blaue Stück Papier und das rote Stück Wenn ich dein Rasierwerkzeug nehmen würde und wir alle Hocker in einer Minute anfassen und ich gehe und mich mit meinem Rasierwerkzeug dazu ermüden, können Sie sehen, dass wir tatsächlich schneiden, das blaue Stück Papier und das rote Stück Papier ist jetzt aufschlussreich. Das ist im Grunde, wie Schichten funktionieren. Wenn ich also diese die rote Ebene oben ziehen würde, könnte man jetzt sehen, dass die rote Ebene oben ist. Und wenn ich jetzt mein Rasierwerkzeug nehmen würde, könntest du sehen, wie die blaue Schicht erscheint, weil wir sie durchschneiden. Jetzt haben wir drei Schichten oben, und wieder könnten Sie dies sehen oder dies durch das Stück Papier erklären. Wir haben das rote Stück Papier, das blaue Stück Papier, und dann den ganzen Weg. Wir haben die grüne Schicht zu Greenpeace der Gunst. Nun, wenn ich mein Rasierwerkzeug nehmen und Grad-Schicht wählen würde und ich gehen und Eingeweide, werden wir jetzt bis zum blauen Papier ausziehen. Nun, wenn ich die blaue Schicht hier auswählen würde und mich einfach ein bisschen mehr hier auf der grünen gehen lassen , wenn ich die blaue Schicht auswählen würde und ich werde jetzt mit meinem Rasiermesser dazu. glaubst du, wo wir hingehen? Wir schneiden auf die Schicht, die benötigt wird. Dann erscheint die rote Ebene. Nun lassen Sie mich gehen und berühren, was Ebenenmasken sind und was sie für dieses Jahr sind, unsere neuen Ebenen. Und als wir mit dem Rasierwerkzeug arbeiteten, wollten wir etwas von der roten Schicht enthüllen. Hier sind wir infizieren Arbeit destruktiv, weil genau hier können Sie sehen, dass wir in der Tat sind, unsere Schicht schädigen. Wir wollen dies nicht tun, weil wir unsere Originaldatei hier mit Ebenenmasken beschädigen, wir können in der Tat keine destruktiv in Fotoshop arbeiten und unsere Originaldatei unberührt lassen , aber immer noch Änderungen daran. Also lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie tun, dass das Erstellen einer Ebenenmaske sehr einfach getan wird ,indem Sie hier unten auf dem Quadrat mit einem Kreis darin treffen , , Sie werden jetzt eine weiße Maske erscheinen und das ist eine Ebenenmaske. Jetzt müssen wir Schulden schlacken. Wir müssen wählen, dass die Arbeit an der Ebenenmaske und hier, die Farbe glatt und weiß. Sie sind sehr wichtige Farben. Wir müssen das Pinselwerkzeug dafür verwenden, und ein Pinselwerkzeug ist hier drüben. Oder wir könnten sein für die Verknüpfung für das Pinselwerkzeug verwenden. Und wieder werde ich in einer Minute in diesen Stuhl gehen und auch auf Abkürzungen und alles berührt. Das ist keine Lektion. Wir müssen das Pinselwerkzeug verwenden, die Arbeit an späteren Masken, und wir müssen Farbe auf schwarz und weiß und standardmäßig eingestellt. Es ist auf Schwarz und Weiß gesetzt. Wenn Sie herumgespielt haben und Sie haben einige seltsame Farben los, Sie können einfach auf die drücken, die diese Gelehrten zurücksetzen wird. Es ist die Abkürzung, um die breite und eine leere Farbe wieder einzustellen. Jetzt, was Sie sich erinnern müssen. ISS White zeigt schwarze Golddichtungen, so dass Weiß schwarze Höhen offenbart. Wenn ich jetzt mit Schwarz in dieser Masse malen werde Jetzt infizieren wir das Blau versteckt. Wir sind Effekt versteckt weg von dieser Maske Ihre Effekte Wenn wir wollen, dass wieder das X schlagen, die es über und aus der weißen wechseln Wir können zeigen, dass misc wieder Sie so schlagen X schwarz zugeben gehen Dichtungen re versteckt sehen könnte. Wir verstecken jetzt das Blau und mit dem X auf Weiß zeigen wir das Blau. Jetzt können Sie hier sehen lassen Sie uns ein Gesicht daraus machen Sie können hier sehen, dass wir diese Anpassungen auf der Maske vornehmen und wenn wir hier auf der Ebene schauen, ist es völlig unberührt. Nichts ist damit passiert. Aber hier auf der Maske konnte man das lächelnde Gesicht sehen. Und wenn Sie alles essen, was Sie darauf klicken, könnten Sie genau die Anpassungen sehen, die Sie dort vorgenommen haben. Wir arbeiten also nicht destruktiv, wenn wir Ebenenmasken auf der Ebene verwenden 24. Die verschiedenen Bearbeitungswerkzeuge in Photoshop: Nun lassen Sie mich hier rüber gehen und zeigen Ihnen einige off Tools, die wir im Fotoshop haben und diejenigen , die wir für die Bearbeitung von Fotos kommen. Und ich gebe Ihnen nur ein Grundverständnis dessen, was sie tun. Wenn dies, wie ein echtes erstes Mal, dass Sie sehen Licht, wahre geistige, die Werkzeuge zur Verfügung, einige von ihnen werden nicht viel Sinn machen. Vielleicht zuerst. Aber wir werden viel mehr mit diesen Hockern arbeiten, alle individuell. Und ich werde ihnen im Rahmen dieser Lektionen viel genauer erklären. Ich gebe dich jetzt nur hier. Irgendwie, ah, Basis Verständnis von ah, den Werkzeugen, die wir kommen, Ansichten der erste Hocker hier ist der Zug. Dual. Und mit dem Umzug zu gut, können Sie Dinge bewegen. Also, wenn wir hier zu dieser Ebene gehen, können wir diese Ebene jetzt unsere Runden verschieben. Also was? Der Umzug. Dennoch geben Sie diese hier unten ab, wir haben das elliptische Festzelt Werkzeug, und wenn Sie darauf klicken, können Sie einige andere Formen öffnen. Und was das tun wir? Wir können eine Auswahl daraus mit dem Stuhl treffen, also wenn wir es einfach ziehen und wir machen jetzt wie einen Kreis. Wir haben hier eine Auswahl, und oft werden Sie kommen, um zu sehen, dass ich diese viel verwenden, um eine Vignette auf einem Foto zu machen. Außerdem, wenn Sie eine Auswahl treffen, aber Sie nicht glücklich sind, wo Sie angefangen haben, können Sie einfach auf die Escape-Schaltfläche klicken und dann können Sie von vorne beginnen. Und wenn du einen geraden Kreis haben willst , denn jetzt ist es ein bisschen schwer, die Schicht zu treffen. , Wir machen das völlig klar. So Heizverschiebung, während Sie es ziehen, wird nur die Form eines Kreises halten. Hier unten haben wir den Verlust. O'Toole und mit viel Dual, es ist auch, um eine Auswahl zu treffen. Aber du könntest einfach eine Menge ziehen. So sind auf etwas, und wir können irgendwie eine Form machen, und dann wird es Isolierung daraus machen. Hier haben wir das Schnellauswahlwerkzeug mit der schnellen Auswahl, um eine schnelle Auswahl treffen zu können. wir also, dass das Blau hier der Himmel ist. Jetzt haben wir Jahr zwei Gründe und wir wollen eine Auswahl vom Himmel treffen, indem wir das Schnellauswahlwerkzeug treffen. Daraus können wir ganz einfach eine Auswahl treffen. Es ist für den Laden berechnet das Land zwischen ihnen und trennt sie. So können Sie sehen Jetzt haben wir eine Auswahl aus diesem gemacht und wenn wir bei uns wollen ATM oder Sie sehen konnten Foto-Shop ist sehr intelligent sehen das Land zwischen zwei und machen eine Auswahl allein vom Himmel. Hier haben wir das Zuschneidewerkzeug, mit dem Sie Ihr Foto damit zuschneiden können. Es ist, als hätten wir im hellen Raum, zu korrupt . Wenn du es absagen willst, gehst du einfach hier runter, um dieses Schild wieder einen Daniel zu machen, oder wenn du diese Ernte haben willst , klickst du einfach hier auf das Ja Zeichen und dann wird er die Ernte für dich machen. Als nächstes haben wir die Pipette und was dieser Staub und lassen Sie mich nur ein paar Farben hier mit der Pipette, können wir den Dollar lesen. Also, wenn wir jetzt runter gehen, war das schon so. Aber wenn wir hier runter gehen und Sie sehen können, dass es jetzt dort drüben ausgewählt wird, gehen wir zu lesen und es wird jetzt auf dem blauen. nun in das Pinselwerkzeug gehen, Wenn Sienun in das Pinselwerkzeug gehen,das auf die Alz trifft, können Sie nicht die Abkürzung für das Abtasten einer Farbe haben. Aber das funktioniert nur im Pinselwerkzeug. So Heizung Alz wir wählen, dass Farbe und wir können gehen und schnell schon Farbe mit dem Sprichwort, dass. Sehen Sie, wir nehmen die Farbe mit einem einfachen Werkzeug. Also das nächste Werkzeug hier, das wir haben, ist der Fleckheilpinsel. Und wenn wir hier mit der rechten Maustaste auf diese Aktionen klicken und das ist für alle von ihnen, wird es kommen. Ah ganze Reichweite ab. Andere Optionen öffnen Jetzt grabe ich nur in ein paar von ihnen die, die wir irgendwie am meisten brauchen. Aber es gibt eine ganze Lektion in der Fotoshop-Abschnitt, die auf die Retusche in Fotos und alle Werkzeuge berührt, um wieder Berührungen in einem Foto zu machen und dass, wo wir kommen, um in der Tiefe alle diese anderen Werkzeuge zu erkunden hier und einige andere Werkzeuge sowie für Retusche ein Foto Jetzt hier drin, werde ich Ihnen nur das Werkzeug zur Spot Heilung zeigen. Wir können einfach ein paar Flecken entfernen. Also, wenn wir es einfach malen. Dann wird Lygia beim Lesen berechnen, was am besten hier auf dem roten passen würde. Also wahrscheinlich wird es gehen und es jetzt mit etwas Blau ersetzen. Und wie Sie sehen konnten, ein hat es mit etwas Klebstoff ersetzt. Ich lasse mich einfach ein Vorher und Nachher machen. Also heilte er das jetzt und reparierte es, indem er blies auf sie ersetzt. Nun, wie ich schon sagte, werden wir kommen, um diese Stühle viel tiefer auf Fotos zu erkunden, wo sie tatsächlich viel mehr Sinn machen zu verwenden. Lassen Sie mich das Pinselwerkzeug erklären, weil es hier ein paar Dinge gibt, ein paar Einstellungen, Ihren Kapazitätsfluss und dass, wenn wir mit der rechten Maustaste auf das Pinselwerkzeug klicken, wir haben auch Größe und Hartness lassen Sie mich beginnen, indem ich Websites und die Härte aus dem Pinselwerkzeug. Jetzt, vor allem, können wir erhöhen Grade der Größe, aber nur Reis Rechtsklick und gehen hier, um Größe. Darauf erhöhen oder verringern wir die Pinselgröße. Jetzt ist dies eine sehr ungeschickte Art, es zu tun. Ein einfacherer Weg ist das Drücken der Aus-Taste und dann einfach rechts, Klicken und Ziehen auf die rechte Seite, werden wir den Pinsel erhöhen und wenn wir links Seite gerichtet, werden wir es verringern. Das ist also ein viel besserer Weg, als einfach mit der rechten Maustaste zu klicken und hier reinzugehen. Das ist also auch richtig. Klicken Sie auf Spur, um die Rechte zu erhöhen gerichtet nach links zu verringern. Nun damit, wenn wir alle trocken klicken und wir wurden gezogen, dass Worte wir die Härte des Pinsels erhöhen Und wenn wir nach oben gehen, werden wir die Härte des Pinsels erhöhen. Also wieder, wenn wir jetzt nach unten ziehen, erhöhen wir die Hartness trank off Verringern Sie die Härte So über, dass die Härte sieht die Härte von der Bürste. Also lassen Sie mich die weiße Farbe hier erwärmen Lassen Sie uns den Pinsel hier verringern und lassen Sie mich zu 100% aus Härte gehen und lassen Sie mich einfach Jahr machen. Jetzt könnte man sehen, dass es sehr stark ist, wenn ich den ganzen Weg auf Null gehen würde und ich es tun würde Jetzt können Sie sehen, dass wir eine sehr weiche Bürste haben Jetzt desto niedriger ist das Zeug, es gibt Pinsel und je höher dies desto härter sind Bürste wird 25. Opacity und Strömen, Ausweitung und Burn History,: jetzt Lassen Sie unsjetztvon Opazität und Fluss hören. Lassen Sie mich jetzt einfach eine Linie mit 100% Deckkraft machen und lassen Sie mich eine mit 10% Deckkraft machen. Du kannst es fast sehen, oder? Opazität ist also die Menge, die wir aus unserem Ben rauslassen. Also im Moment lassen wir nur 10% Rabatt auf die ganze 100%, weil es einige gibt. Aber wenn wir es wieder hinlegen würden und wir hinübergehen würden, könnte man es schwerer sehen. Wenn wir unser Pent hochnehmen und wieder runtergehen, wirst du mehr. Aber jedes Mal, wenn wir bewirken müssen, nehmen Sie unseren Mund ab und klicken Sie dann wieder darauf, um vier D-Fluss zu erhöhen. Lassen Sie mich Ihnen mit 100% zeigen und dann Prozent, der Unterschied würde hier fließen, ist, dass es sich aufbaut. Wir müssen nicht unsere Pent nach oben und unten Flow Gis aufbauen, wenn Sie sehen, wir müssen es nicht aufstellen. Es baut sich einfach den ganzen Weg zu 100% auf jetzt. Und das könnte sehr, sehr gut sein , um wie einige Schatteneffekte in einem Foto aufzubauen, weil man glaubwürdig den Effekt aufbauen kann , ohne die ganze Zeit auf und ab gehen zu müssen. Es baut sich nur langsam auf. Du könntest es sehen, als würden wir es langsam aufbauen, und wir können irgendwie, nur sehr, sehr cool alles mit dem Fluss. Also, das ist diese zwei Deckkraft Fluss. Das Pinselwerkzeug ist definitiv, damit Sie die meisten im Fotoshop verwenden können. Es wird Ihre besten Freunde werden oder versuchen, es zu Ihrem besten Freund zu machen, da wir eine Menge in Fotoshop brauchen . Als Nächstes haben wir das Klon-Stempelwerkzeug und mit dem geklonten Stammwerkzeug können wir klonen, was wir abtasten. Also müssen wir den Kult treffen, und dann sehen Sie dieses Jahr kommen. Und jetzt müssen wir auf das klicken, was wir wollen. Eine Probe. Also lass mich probieren, weißt du, Eretz und, wie du sehen kannst, und lass mich meinen Pinsel etwas größer machen, wenn ich jetzt anfangen würde zu malen, könntest du sehen, wie ein kleines Rotes Kreuz dorthin kommt. Und das ist, wo wir sind, in der Tat gewinnen, denn wenn ich den ganzen Weg hinübergehen werde, nun, sind wir jetzt aus dem Blauen. Aber jetzt sind wir wieder trainieren hier leitet das Klonen über. Das geklonte Stammwerkzeug besteht also darin, etwas zu klonen. Hier haben wir diesen Eimer, wo wir unsere Schicht mit einer anderen Farbe fühlen können, wenn wir möchten. Aber auch hier drin haben wir Grady im Werkzeug. Und hier können wir ein paar ziemlich coole Effekte machen, tatsächlich, mit ihm und in einem Fotoshop Abschnitt hier, wird es eine Lektion über einige Sonnenweiß-Techniken geben, und einer von ihnen wird Auswirkungen haben, beinhaltet die Verwendung des Strahlungswerkzeugs und dass wir, weißt du, schwächen können, um das zu schleppen. Und wir können jetzt eins von diesen Mustern hier machen. In dieser Lektion werden wir sehr tief darauf eingehen, wie man es benutzt. Und was genau? So mehr das Dodge-Werkzeug In dem Brennwerkzeug, das wir berühren, machen Sie die Dinge leichter. Also, wenn ich es jetzt benutzen würde, ist 100 eine Menge. Aber lasst uns diese 60. Sie könnten sehen, dass wir die Dinge leichter machen, damit wir Sie das Leben kennen lernen können, das von der Sonne kommt . gibt es noch mehr Danngibt es noch mehrdavon. Das ist, was das niederländische Werkzeug und das Brennwerkzeug als Überschuss. Wir brennen tatsächlich, und wir machen die Dinge dunkler. Sie können hier sehen, dass wir die Schatten dunkler machen. Nun, das sind zwei sehr gute Werkzeuge. Sobald Sie irgendwie getan sind, um Art von ziehen mawr Sonnenlicht Effekte oder um die Schatten mawr in Tiefen in Ihr Foto mit ihnen zu setzen . Also werden wir sie benutzen. Und auch werde ich Ihnen ein paar zerstörungsfreie Werkzeuge zeigen, weil wir das nicht wirklich rückgängig machen können, wenn wir es getan haben. Aber das werden wir in anderen Lektionen tun. Als nächstes haben wir das Ben Tool, und das ist auch, um eine Auswahl zu treffen. Aber mawr, du weißt schon, schwäche mehr, zeichne wie gerade Linien damit. Es ist sehr gut. Wenn du eine Auswahl aus dem Haus treffen willst oder so, ist es Schuld. Ja, trotzdem, um einige Auswahlen mit ihm zu treffen, ist dies die Geschichte von all den Änderungen, die wir vorgenommen haben, so dass wir den ganzen Weg zurück zu unserem schönen Gesicht, aber nur bis zu einer bestimmten Menge. Nach einer Weile würden sie verschwinden. Jetzt werde ich gehen und es dir in einer anderen Lektion erzählen. Wenn Sie Ihre Geschichte länger oder kürzer machen wollen, wie geht das? Aber die Geschichte Das ist definitiv eine sehr hilfreiche. Wenn Sie etwas falsch gemacht haben und einfach nur zu ihm zurückspringen möchten, können Sie es einfach über die Verlaufsabteilung rückgängig machen oder wiederholen. Die Anpassungen hier, dieser Schritt Wir werden eine Menge für die Bearbeitung von Fotos verwenden, denn hier beschränken wir alle Anpassungen, um unsere Fotos mit bearbeiten. Jetzt werde ich mich mit allen beschäftigen. Während wir Fotos bearbeiten, lenken die Ebenen gut. Das ist, wo wir kommen, um unsere Ebenen zu finden und arbeiten an ihnen und sind Ebenenmasken. Und hier drin, das Zeichen für Ebenenmasken, was gut auf dem Hoffman-Cookie zu wissen ist. Dies ist für die Anpassungen, aber das ist nur die exakten, die hier und dann in diesem Jahr, Osten, um eine leere Schicht zu erstellen. Und dann, natürlich, der Mülleimer Hier. Wenn Sie gehen und diese Ebene entfernen möchten, können Sie einfach drücken, löschen oder Sie können es einfach ziehen und es hier einfügen. Nun ist diese Icahn auch für das Kopieren einer Ebene. Also lassen Sie uns sagen, dass wir diese Ebene hier kopieren möchten. Wenn wir es nach unten ziehen, sind wir in der Tat und machen eine Kopie von dieser Ebenenmischung. Moz kann hier gefunden werden, um Mischmodi zu erklären. Grundsätzlich, wenn wir hier runter gehen, haben wir all diese verschiedenen Mischmodi. Und wenn wir einen anderen treffen, sagen wir, Bildschirm. Sie könnten sehen, dass unsere Fotos anders aussehen, weil dadurch unsere Ebene mit verschiedenen Mischmodi unterschiedlich interagiert . Also das normale, es wird einfach normal aussehen. Aber wenn wir gehen, um zu multiplizieren, könnten Sie sehen, unsere Ebene ist in der Regie jetzt. Anders, wenn wir zu einem anderen wechseln. Mischmodi sie alle Stunden, um einige sehr kreative Arbeit und kreative Bearbeitungen in unseren Fotos und im dritten Abschnitt zu tun . Da würden wir wirklich kommen, um mit ihnen zu arbeiten. Und Sie werden sehen, wie leistungsstarke Mischmodi infizieren und wie drastisch sie das Aussehen unserer Fotos verändern können . Also das sind einige von den grundlegenden Tools und die Grundlagen aus Fotoshop. Nun, im Rest der Lektionen hier in einem Fotoshop Abschnitt, werden wir kommen, um Türhocker zu erkunden, viel mehr in der Tiefe, viele von ihnen verdienen ihre eigene Lektion, weil sie so tief sind. Also gehen wir jetzt zur nächsten Lektion, wo wir kommen, um diese Hocker mehr in Dept zu erkunden . 26. Praktische Tastaturkürzel in Photoshop: in dieser Lektion hier, werde ich Ihnen einige sehr praktische Verknüpfungen im Fotoshop zeigen. Nun, so wie eine Schuld ein Zimmer möchte, habe ich eine PDF-Datei an den Kurs hier angehängt, die Sie einfach herunterladen oder ausdrucken können . Und all diese praktischen Abkürzungen sind einfach alle schön auf ihr Wissen geschrieben, dass diese Abkürzungen verbessern und erhöhen die Geschwindigkeit, die Sie in der Lage sind, mich Fotoshop zu arbeiten. Ah, viele. Also lasst uns direkt hineinspringen. Die erste kurze bekam, die wir hier haben und lassen Sie mich einfach vergrößern, ist das H, und alle Abkürzungen sind an etwas gebunden, das Sinn macht, tatsächlich. Das H steht also für Hände und wir bekommen hier das Handwerkzeug, und das Kopfwerkzeug ermöglicht es uns, voranzugehen und sich auf unserem Foto zu bewegen. Der nächste ist der B, der für Pinsel steht. Als nächstes haben wir das E, das für einen Rasierer steht. Also wieder, das ist E für einen Rasierer mit dem Zitknopf, der zu kurz ist. Gut Ford Zoom. Als nächstes haben wir das J, und das ist für den Fleckheilpinsel. So zu J für den Fleckheilpinsel. Dann haben wir die s, die für das Stempelwerkzeug ist. Weiter mit Kontrolle oder Start plus die wir ermöglichen das Transferwerkzeug, das uns erlaubt, unser Bild hier zu übertragen, so dass seine Kontrolle den sehr kurzen Darm segnet. Als nächstes haben wir Lusso-Tool und dass wir mit der Taste l mit der Taste l aktivieren, aktivieren wir die weniger O Toole. Als nächstes haben wir Kontrolle oder Befehl war G, die uns erlaubt zu gruppieren oder Ebenen oder irgendwelche Anpassungsebenen. Also lassen Sie mich einfach schnell diese Schichten hier guppy und würde steuern empfiehlt. Wir könnten einfach überprüfen oder wählen Sie die Ebenen, die wir die Gruppe gewonnen haben und dann die Kontrolle oder Befehle treffen . Gesegnet wird das G in eine Gruppe setzen. Als nächstes haben wir alle die Abkürzung D, die den Kragen bücken Blake und weiß wieder zurücksetzen wird. Und wenn Sie anfangen, mit Ebenenmasken zu arbeiten, äh, schwarz und weiß werden zwei Halsbänder sein, die Sie viel benutzen werden, also ist es nur Heizung. Die Tiefe wird das wieder zurücksetzen, was sehr praktisch ist, wenn eure Welt mit Dollars arbeitet und darauf mit dem X-Button, können wir Irans das Schwarz-Weiß wechseln, so dass wir X schlagen, dass wir die weiße wechseln können wir verwenden das weiße Ziel jetzt und dann Heizung X. Wieder. Wir könnten wieder zu Blake wechseln. Hier haben wir Kapazität und Fluss. Wir können das ändern, indem Sie darauf klicken und ziehen Sie nach unten. Das ist eine Möglichkeit, das zu tun und würde genau das gleiche schwächen fließen, Erhöhung Becher es so. Einfacher Weg, es zu tun, ist, indem man 10 Also ein wir getroffen 10% 20 Wochen, 20% und so weiter, und dann Null ist 100%. Nun, wenn du willst, sagen wir, 11 davon, du doppelst nur eins und du machst 11. Wenn Sie davon erzählen wollen, heizen Sie nur 12 und das wird 12 davon machen. Wenn Sie 15 15 machen wollen, schlagen Sie es einfach wie schnelle Anstrengung. Schauder. Und dann, wenn Sie zurück zu anderen nur Brüste auf dem Nullknopf für den Fluss gehen wollen, drücken wir Shift, plus die Zahlen, wissen Sie, Shift Bless eins wird seine 10% Verschiebung machen. Blessed 30 wird es 30 machen und Shift plus Null wird es 100 und nur mit einer besten Kapazität machen . Wie ich schon sagte, wenn du dich verschiebst und verdoppelt, verdoppelt, dann wirst du 11. Wenn Sie sich eins zu Ihnen selbst wollen, drücken Sie es schneller nacheinander. Also Shift, plus die Zahl. Also als nächstes beim Schlagen der F-Taste schwächen Zyklus zwischen einigen Bildschirmmodi, so dass das Schlagen von F eins einmal so etwas wie in diesem Jahr tun wird. Wenn Sie F zweimal treffen, wird es alles schwarz machen, also ist es irgendwie eine nette Art und Weise. Wenn du auf deinen Fuß ein wenig beim Schlagen schauen willst, wird F uns wieder in zwei bringen. Nun, mit all unseren Schritten hier auf die Schaltfläche erkennen, wird dies diese Seiten Kämpfe hier entfernen. Wenn Sie das jemals tun müssen, wird das Erhitzen des Tiefenknopfes verschwinden und wieder erscheinen. Also sagen wir, wir haben hier ein bisschen hier gearbeitet, um hier zu hier, aber über die letzte, du bist nicht glücklich darüber. Sie können Steuerelement plus Sätze oder Befehl für Make Plus Zet drücken, und es wird einen Schritt rückgängig gemacht. Wenn Sie es erneut treffen, werden Sie es wiederholen, so dass Sie es irgendwie verwenden können. Auch, wenn Sie nur etwas vergleichen wollen, Sie machen ein wenig Anpassung dort und Sie wollen nur sehen, wie, passt das? Passt der schwarze Fleck dort gut auf den Busch? Dort konnte man nur Kontrolle oder Befehl Plus sehen und nur sehen, wie ja, sieht besser aus ohne es. Richtig? Also, das macht nur einen Schritt rückgängig oder wiederholt es erneut. Nun, wenn Sie weitermachen wollen, drücken Sie die Kontrolle oder Befehle, äh, plus Kult und setzen Sie dann. Und wenn du jetzt auf das Set drückst, wird er alle Schritte rückgängig machen, bis er nicht weiter gehen kann. Als nächstes hier sind ein paar Verknüpfungen auf Ebenen und Ebenenmasken, eine sichtbare Ebene des Stammes erstellen Steuerelemente oder Befehle treffen. Gesegnet alle zwei plus Verschiebung plus e l m. Es wäre, dass wieder. Kontrolle Alte Verschiebung E macht einen Stempel sichtbar. Verschieben Sie alle diese Anpassungen. Lasst uns hier einfach eine Maske aufsetzen, um die Kontrolle zu bekommen. Plus die I invertiert die Maske so steuern Plus Ich werde die Maske invertieren. Sehr praktische Verknüpfung als auch zu wissen, dass jetzt aufstrebende Ebenen steuern oder Kommentare plus E und mit den ausgewählten Ebenen und dann essen Kontrolle Plus E wird sie nach unten verschmelzen. Also, das sind kurze Waffen, die ich oft benutze. Nun, wenn Sie g o wollen und weil es so viele Verknüpfungen gibt, wenn Sie gehen und einen Blick wahr haben wollen, alle Tastenkombinationen treffen Steuerverschiebungen Alz Bless Gay öffnet die Tastenkombinationen und Männer verwenden hier. Sie können gehen und sehen Sie alle Abkürzungen für Datei. Weißt du, du öffnest es einfach und du könntest die Verknüpfungen hier sehen. Und wenn Sie möchten, können Sie sogar eine weitere Abkürzung daraus machen. Also gehen Sie immer und lesen Sie sie durch. Siehst du, es gibt noch etwas, das du als Abkürzung kennst. 27. Hochpass-Filter und wie du Aktionen in Photoshop erstellst.: Willkommen hier zur nächsten Lektion in dieser Lektion. Hier werde ich Ihnen zwei Schärftechniken und Unschärfe-Techniken zeigen, um höhere Fotos anzuwenden . Lassen Sie mich hier etwas wiederholen, das ich auch in Light From Section erwähnt habe, können Sie nicht mit diesem Schärftechniken unsicher bis Foto scharf machen Wenn Ihr Foto, wenn Sie nehmen und wenn das außer Fokus ist, Schärftechniken werden das nicht beheben. Diese Techniken werden genau wie ein zusätzlicher Schlag off Schärfe, um Ihre Fotos. Aber sie müssen scharf sein, vor allem, Also das ist nur zu sagen,, Achten Sie darauf, dass, wenn Sie in den Treibstoff Ihre Fotos sind, achten Sie darauf, sie zu überprüfen. Sie ZoomenSieauf Ihren LCD-Bildschirm mit Zoomglas mit dem Pluszeichen, so dass Sie zu 100% in Ihr Foto zoomen können . Und stellen Sie sicher, dass Ihr Foto im Fokus steht. Nun, mit diesem Satz, bewegen wir uns jetzt zur ersten Schärftechnik, die die höchste beste und der hohe Pass ist. Ich benutze nur auf einigen bestimmten Bereichen in meinen Fotos, die ich wirklich eine Decke auf dem ganzen Foto herausstellen möchte . Es erzeugt auch eine Menge Lärm, also verwende ich diese Technik nicht, um es auf mein ganzes Foto anzuwenden. Ich habe gerade eine sehr bestimmte Bereiche verwendet, wie auf einem Porträt auf Maura Bunch auf den Lippen oder auf die Augen geben. Oder hier auf diesem Foto sind Woods. Verwenden Sie es hier auf dem Haus oder vielleicht auf ein paar Gebieten in den Bergen, um irgendwie Tempel zu machen. Das ist es, was ich vorerst die Hochpassschärftechnik verwenden würde, um sie zu kreieren. Nehmen wir an, dass wir die Anpassungen hören und dass wir Bohne unsere Fotos ein wenig bearbeiten . Lass uns einfach ein paar Dinge und Geschichten machen. Wir werden alle diese Anpassungen im dritten Abschnitt behandeln. Wir haben hier einige Anpassungen vor sich, weil es meistens danach ist, dass Sie diese Schärftechniken auf Ihrem Foto anwenden möchten . Sobald Sie Ihre Anpassungen an Ihrem Foto vorgenommen haben. Also, was wir tun müssen, ist Hit Control oder Befehle, plus Salz plus Shift plus E, und dies wird eine Stempelschicht sichtbar machen und im Grunde, was eine Schaft sichtbare Ebene ist. Steph Nutzbare Ebene macht nur eine neue Ebene mit all diesen Anpassungen auf sie, Also, wenn ich dies deaktivieren würde. Wenn ich das anklicke,verstecke ich jetzt die Einstellung. Wenn ich das anklicke, Direkt in diesem Stempel sichtbare Ebene hier, alles, wenn ich gehe auf unmarkiert Jetzt, alle von ihnen. Alle diese Anpassungen werden nun in dieser Ebene vorgenommen. Also machen Sie einen Stand sichtbare Schicht trifft Kontrolle aus der Schicht E. Nun, was wir tun müssen, ist, dass wir diese Schicht durch Heizsteuerung oder Befehlsverschiebung verlangsamen müssen. Segne dich. Und jetzt haben wir das einfach verzögert und danach müssen wir hier auf es ist bis zu filtern, gehen Sie runter zu anderen und Sie können hier Hochpass sehen. Und wir bekommen dieses Bild jetzt hier. Und man konnte sehen, dass einige von den Rändern ein bisschen mehr da draußen sind. Ein bisschen mehr raus. Wenn wir den Radius vergrößern würden, könnten wir sehen, dass er viel mehr auspumpt. Jetzt willst du nicht so weit gehen. Meistens musst du es einfach haben wollen, dass es einfach rausspäht. Aber dieser Kerl sehr von Foto das Foto, natürlich. Und wie viel Sie darauf anwenden möchten. Aber für hier würde ich einfach mit 2.9 hier gehen wir einfach klicken. Okay, und jetzt sieht unser Foto komisch aus, richtig? Was wir als nächstes tun müssen, um unser Foto wieder wie normal aussehen zu lassen, geht er hier runter, um Modi zu mischen, klicken Sie darauf und gehen Sie zu übermäßig und klicken Sie darauf. Und Sie können sehen, dass unser Foto jetzt wieder normal ist. Und wenn es hier jetzt hineinzoomen würde und ich das einfach aus- und anklicken würde, könnte man dramatisch sehen. Wie viel mehr sind Fotos? Ich habe gerade Sharpen hochgefahren. Nun, offensichtlich, willst du nicht immer wieder all diese Dinge erschaffen, oder? Was ich dir jetzt beibringen werde, ist, wie du eine Aktion kreierst. Und mit einem Actionwochenende können wir das so ziemlich retten. Aber wir müssen diese Schritte in die Art und Weise aufzeichnen, wie wir das geschaffen haben, und dann könnten wir daraus eine Aktion erstellen. Also lassen Sie mich einfach gehen und löscht den Hochpassfilter für jetzt. Und für mich, ich f Sie, meine Symbolleiste, die Aktionen. Wenn Sie es hier nicht haben, als einfach hier nach unten gehen, um Aktionen zu finden und klicken Sie auf sie jetzt, um eine Aktion zu erstellen, haben wir Standardaktionen, aber sie sind nicht wirklich so toll. ehrlich gesagt, aber ich würde sagen, Gehen Sie und erstellen Sie Ihre eigenen Aktionen Euro-Karte mit Ihren eigenen Aktionen. Ich habe Jahr Polizeiakten Aktionen, und die Art, das zu tun, geht hier runter auf diese Karte und nennt einfach, dass ihr zu eurem Namen gesagt und dann ängstlich seid . Und so voller haben wir nicht einfach darauf geklickt. Und was wir jetzt tun werden, ist, dass wir hier auf diese neue Aktion klicken müssen und wir nennen „Es ist das beste Set in Belize“. Schnelle Aktionen. Und wenn Sie ihm eine Funktionstaste geben möchten, können Sie es sogar tun, so dass Sie einfach F zwei drücken, zum Beispiel, um diese Aktion zu machen. Lassen Sie uns also auf Datensätze klicken, die Sie sehen können. Jetzt ist es Aufnahme, also lasst uns gehen und genau die gleichen Dinge tun, wie wir es vorher getan haben. Lasst uns auf Kontrolle klicken. L verschiebt auch E, um eine Stempelebene sichtbar zu machen, und Sie können durch den Hochpass-Merch sichtbar sehen . Diese Aktion wurde gerade aufgezeichnet. Jetzt lassen Sie uns gehen und den nächsten Schritt, den wir haben Kontrolle verschieben Sie getrennt werden und etwas, das ich tatsächlich vergessen, in dem ersten Mal zu erwähnen, dass wir das getan haben, können wir ein intelligentes Objekt von unserem hohen Besten erstellen. Welche intelligenten Objekte ermöglichen es uns, das erste Mal zu tun? Weißt du, als wir das Beste erschaffen haben, wenn es größer ist. Wir können den Radius nicht wirklich anpassen. Und wenn wir es ein bisschen mehr Schärfen haben wollten, müssen wir alles noch einmal wiederholen, oder? Das Erstellen eines intelligenten Objekts ermöglicht es uns, wieder auf diese Anpassungen zu gehen und das Schärfen zu ändern . Jetzt lassen Sie mich es erstellen und ich werde Ihnen in Aktion zeigen. Also gehen Sie einfach auf die Ebene hier, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und gehen Sie zum Smart-Objekt zu konvertieren, das auch hier aufgezeichnet wird. Nun das nächste, was wir gehen müssen, um zu filtern, gehen Sie einfach ins Wasser auf einem hohen Pass und hier drin jetzt schwächen G O und Big Radius, die jetzt, wegen des intelligenten Objekts, sobald wir alles getan haben, wir kann zurückgehen und das wieder anpassen. Lassen Sie uns das einfach auf das gleiche Leben. Und lasst uns jetzt unseren Mischmodus ändern, auch Overlay. Und da gehen wir. Jetzt klicken wir einfach hier auf das Stoppschild und wir haben jetzt alle diese Aktionen hier. Klicken Sie einfach auf Hochpass und klicken Sie auf Platte Und da gehen wir. Lassen Sie mich erklären oder zeigen Sie Ihnen das intelligente Objekt jetzt, also wissen Sie, wir haben hier die besten Besten, aber hier unten haben wir intelligente Filter und Sie könnten hier sehen High Bess Wenn ich darauf doppelklicken würde , Es wirkt sich wirklich auf Laden Sie den besten Filter wieder und wir könnten gehen und es jetzt anpassen. wir also, wir sind jetzt einer, der das Leben braucht. Wir könnten einfach gehen und müssen nicht alle diese Schritte wiederholen. Wenden Sie das so intelligente Objekte an, die wir kommen, um sie in einer der Unschärfe-Techniken als auch zu verwenden , weil sie sehr, sehr praktisch sind . Lassen Sie mich jetzt gehen und entfernen Sie den Hochpassfilter, den wir erstellt haben, und lassen Sie mich die Aktion ausführen , die wir gemacht haben, um Ihnen zu zeigen. Also nehmen Sie einfach all das einfach in es wieder, oder Kleid Haut und wir gehen hier unten zu Aktionen und wir wählen hoch beste und wir klicken auf Spiel und Foto-Shop lädt jetzt alle diese Schritte wieder. Und Sie könnten sehen, dass es jetzt all diese Schritte anwendet. Und da gehen wir. Wir haben hier den Hochpassfilter per Knopfdruck. Ich würde Ihnen auf jeden Fall empfehlen, das zu tun. Wenn du es nicht jeden Tag tust, möchte ich all diese Schritte nochmal wiederholen. 28. Smart Sharpen und Kippschalter und Gaussian Unschärfe: Ich habe dir gesagt, dass ich den Hochpass-Fielder nicht auf meinem ganzen Foto benutze. Was wir sehen können, ist, dass es jetzt überall Geräte ist. Warten Sie, bis Sie es nur auf bestimmten Gebieten nach Osten verwenden, indem Sie eine Ebenenmaske darauf hinzufügen. Also haben wir hier den Hochpassfilter, Wissen ist gehen und klicken Sie auf die Ebenenmaske und jetzt haben wir eine Ebenenmaske darauf. Was wir tun müssen, ist, dass wir die Inverts haben, die maskieren, und wir tun das durch Heizsteuerung oder Befehle, plus I. Und jetzt können Sie eine schwarze Maske sehen. Und jetzt können Sie auch sehen, ob der Hochpassfilter nicht mehr angewendet wird, oder? Was wir jetzt tun, ist, indem wir unser Pinselwerkzeug, indem wir schlagen schlagen und Weißweine auswählen, können wir gehen und anfangen, hier zu malen. Und Sie könnten jetzt sehen, dass wir diese Schärfe zurück malen, aber nur auf bestimmte Bereiche, die wir wollen, damit Sie sehen können, lassen Sie mich einfach und wir tun das. Daher wenden wir es jetzt nur auf bestimmte Bereiche an. Und ich werde dieses alte Foto nicht machen, aber du verstehst den Punkt. Was? Ich meine, wir müssen auf Invert oder Maske gehen, schwarz machen und dann mit oder Pinsel weiß schlagen und dann gehen und malen, wo genau Sie wollen, dass der Effekt angewendet wird? Also lass mich gehen und dir jetzt die zweite Schärftechnik namens Smart Sharpen zeigen. Jetzt habe ich diese Technik mawr für Scharping Alles auf meinem Foto oder zumindest mehr Dinge als ich dann mit diesem Hochpassfeld tun würde. Und das intelligente Shopping-Tool ist wirklich ein intelligentes Werkzeug. Er ist amore feinerer Weg, Details in Ihr Foto zu setzen. Lassen Sie uns zuerst eine Kopie von unseren Hintergründen. Lassen Sie uns ein intelligentes Objekt daraus machen, das so radikal zum intelligenten Objekt umwandeln wird. Und jetzt gehen wir zum Filtern und gehen zu, äh, geschärft und dann zum intelligenten Schärfen. Jetzt würde er die intelligente geschärfte Platte bekommen Und hier können Sie sehen, die Mengen ist offensichtlich die Menge aus Schärfen, die wir auf sie anwenden den Radius erleichtern das Schärfen der Dicke von den Kanten, die Sie erhöhen und dann Lärm reduzieren. Sie könnten tatsächlich etwas Lärm mit dem intelligenten Shopping-Tool reduzieren. Entfernen. Ich würde nur seine eigene Linsenunschärfe lassen. Jetzt könnten Sie auch zu Bewegungsunschärfe gehen Wenn zum Beispiel das eine Bewegung in Ihrem Foto sein wird, könnten Sie es irgendwie beheben, indem Sie den Winkel hier setzen, wo die Herabstufung kommt. Aber ich werde gehen und lassen Sie es einfach eine Linsenunschärfe jetzt. Sie können auch in Schatten und Glanzlichter gehen und den Schatten und Glanzlichtern individueller schärfen . Aber ich benutze hier nur Nachfrage Radius und reduzierte Geräusche. Ich benutze sie einfach. Also gehen wir und klicken Sie auf. Okay, lassen Sie uns hier ein wenig hineinzoomen und lassen Sie mich das Unsichtbare wieder unsichtbar machen. Sie können sehen, dass wir einige Details, einige zusätzliche Schärfen hier in unser Foto gesetzt haben. Also dieses Wort zu Schärftechniken, die ich viel verwende und dass Sie kommen, um mich im dritten Abschnitt verwenden zu sehen , wenn wir Fotos bearbeiten. Das nächste, was ich Ihnen jetzt zeigen möchte, ist ein paar verschwommene Techniken, weil , ähm, Jalousien und Unschärfe zu einem Foto wirklich eine Art Tiefe geben können und es wirklich einige coole Effekte geben könnte . Ich werde beginnen, indem ich Ihnen die Neigungsverschiebung verschwommene Technik zeige, die wir g o und erstellen, indem wir zuerst unsere Bank hier kopieren und ein intelligentes Objekt daraus erstellen. So richtig geprügelt. Gobert zu kluge Objekte. Jetzt haben wir hier oben gefiltert. Jetzt gehen wir zur Blur Gallery und hier unten können Sie Tilt Shift sehen. Lassen Sie uns gehen und klicken Sie auf, dass Jetzt die Neigung Verschiebung er gibt Unschärfe auf einem oben auf und auf der Unterseite. Jetzt können Sie hier den Kreis sehen Wenn wir gehen und erhöhen, dass wir die Unschärfe von unserem Foto erhöht und offensichtlich, wenn wir es verringern, verringern wir die Unschärfe. Lass mich gehen und es noch ein bisschen mehr hier machen. Sie könnten irgendwie einfach bekommen, wie d Unschärfe Art Schicksale in und Outs. Also, wenn du mehr raufgehst, ist es stärker. Wenn Sie es nach unten ziehen, können Sie Art von Glauben s'glatter zusammen sehen. Und das ist auch hier. Und dann, natürlich, hier können Sie den Bereich einstellen, wo die Unschärfe beginnt. Also gehen wir und machen so etwas wie dieses Jahr, und dann können wir einfach gehen und klicken auf OK jetzt über ein Jahr. auch hier Nehmen wirauch hieran, dass Sie nicht wirklich die Unschärfe haben wollten. Zu viel Jahr können wir eine Ebenenmaske auf hier setzen, indem Sie es einfach auswählen und löschen Sie Ihre Maske nicht lassen . Und in diesem Fall wollen wir es nicht wirklich richtig invertieren. Wir wollen es nur so behalten. Aber jetzt wollen wir wechseln, tun wir unseren schwarzen Dollar, die Bürste. Und wir könnten die Kapazität um 40% ein bisschen weniger setzen. Und dann können wir einfach anfangen, hier wegzubürsten, wo wir nicht wollen, dass der Effekt jetzt tatsächlich weitergeht, zu der weniger verschwommenen Würde, die ich dir zeigen will. Und das ist die Goshen-Unschärfe für hier. Außerdem gehen wir und kopieren einfach die Deckung von unseren Hintergründen, und der Goshen Blur wird auf das ganze Foto gelten. Aber wir werden auch gehen und invertieren die Maske zu einer schwarzen Maske und der Wächter Unschärfe ISMM, oder wenn Sie einfach nur einige Unschärfe auf bestimmte Bereiche setzen wollen. Also lassen Sie uns gehen und das Smart-Objekt daraus erstellen. Und lasst uns hier rauf gehen, um zu filtern. Gehen wir runter, um zu verwischen und hier drin, Goshen, Blair. Und hier, der Radius. Das ist, weißt du, die Monate der Unschärfe sind, dass wir unserem Foto geben. Lass es uns einfach auf sieben setzen und wöchentlich weg. Okay? Und nun, du könntest sehen, dass wir jetzt die Unschärfe auf unserem ganzen Foto haben, das wollen wir offensichtlich nicht. Also gehen wir und erstellen dort eine Ebenenmaske. Und wie gesagt, wir kontrollieren oder befehligen Spleiß. Ich warf Invert diese Schicht und jetzt Erwärmung der Bürste gehen zum Weißen Wochenende und gehen einige Unschärfe auf bestimmte Bereiche anwenden würde sagen, wir wollen einige Unschärfe hier drüben. Oder dass wir einige hier drüben in den Hintergründen wollten, die wir Schwächen Dio schulden und dem jetzt, überall auf dem Foto, einfach ganz individuell oder speziell, wo wir das bewerben wollen. So gibt es g o Wir haben gerade jetzt einige Schärfen Teoh ekes gesehen Verwenden Sie Ihr Foto und einige coole Unschärfe-Techniken, um alle Ihre Fotos als auch anzuwenden 29. Spot Spot Klone Stamp: Fotoshop kommt mit vielen sehr leistungsstarken Reduzierwerkzeugen. Wir werden einige wirklich coole Dinge hier in dieser Lektion berühren, so dass Sie in der Lage sind, g o und korrigieren und tun. Die Korrektur ist in Ihren Fotos nach Bedarf. Fangen wir mit der Stelle an. Heilpinsel und Fleckheilpinsel finden Sie hier auf diesem Patch, oder die Abkürzung dafür ist die J. Lassen Sie uns hier beginnen, denn wenn Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken, haben wir Spot-Heilpinsel Heilpinsel, und dann haben Sie gepatcht, um aus dem Verschleiß bewegen Zehe I Werkzeug kommen. Jetzt werden wir hier auf diesen Flecken-Heilpinsel und den Heilpinsel berühren. Fangen wir hier mit Spot-Heilpinsel an und lassen Sie mich einfach hier auf diese reizende Dame zoomen und gehen Sie weiter und entfernen Sie hier. Diese kleine Beule und es ist sehr leicht gemacht, nur Zoomen, und Sie machen es groß genug, dass es den Erwachsenen hier bedeckt und einfach darauf klicken und Photoshopped wird gehen und beheben, dass. Das ist das Werkzeug für die Fleckheilung. Das ist irgendwie zu beheben, wie diese Art von Punkten sehr leicht. Jetzt haben wir hier auf Selbsttyp. Wir haben Näherungsübereinstimmung, schaffen Textur und inhaltsbewusste Nähe. Match mit diesem und dies wahrscheinlich diejenige, die ich verwende, die am meisten Nähe übereinstimmen und Inhalte bewusst, dass diese beiden Nähe übereinstimmen, wenn Sie es verwenden. Foto-Shop wird tatsächlich g o a. Verwenden Sie tatsächliche Pixel aus dem Foto und gehen und mischen Sie sie zusammen, um diese Stelle zu beheben. Content Awared verwendet also Bildinhalte nahe dem Gesetz des Bildes. Und ich würde sagen, wenn Sie Probleme haben, Erwachsene oder Flecken zu reparieren oder etwas, das nur versuchen, zwischen Inhalten zu wechseln , die der Nähe entsprechen und das gleiche, wenn Sie Probleme mit der Nähe Übereinstimmung haben, versuchen Sie, einfach auf Inhalte zu wechseln weil manchmal die andere Art von Techniken , die von Fotoshop in ihnen verwendet werden, schlechte Ergebnisse haben können. Auch eine Sache darüber oft wissen Sie, wenn Sie eine Stelle reparieren, aber er macht gerade einen schrecklichen Job. Es macht wirklich gute Arbeit dort, aber wenn er einen schrecklichen Job macht, es einfach doppelt wie jetzt zu benutzen, es einfach nicht so toll aus. Rechts auf könnte es sein, einen Lebensunterhalt kleiner zu machen, so sieht das schon ein bisschen besser aus, oder? Also manchmal einfach ein paar Mal benutzen, genau wie gerade jetzt. Einfach ziemlich gut. Sie geben eigentlich Fotoshop eine weitere Chance, zu gehen und zu berechnen bessere Pixel oder so. Und dann, wenn die Nähe es nicht funktioniert, werde ich einfach einen Schalter gehen, um aus dem Nichts zu kommen und dass gute Effekte auch bessere Ergebnisse haben . Und zwischen ihnen zu wechseln. Meistens tue ich, wenn es nicht funktioniert. Lass uns einfach zu einem anderen Foto wechseln, damit ich es dir besser zeigen kann. Ich nehme an, hier zu den Briefen hier mit dem Heilpinsel. Was wir tun, müssen wir von einem Ort auf unserem Foto probieren, und dann werden wir es überbürsten. Und dann wird Photoshopped kommen, um diese Dinge zu reparieren, die Alz treffen. Wir bekommen dieses kleine Kreisjahr und das ist der Sampler. Und so wollen wir dieses Jahr reparieren, richtig? Also werden wir in der Nähe von hier probieren, also gehen wir einfach und probieren hier rüber. Und lass uns das etwas kleiner machen und du könntest sehen, dass wir es sind. In der Tat, wenn ich das jetzt größer mache, können Sie sehen, dass wir Wirkung haben. Klonen ist, wenn ich gehen würde und in der Probe von hier, können Sie sehen, wie die Null jetzt erscheint, aber gehen wir hier rüber und lassen Sie uns das einfärben und ich werde es nicht den ganzen Weg machen. Aber nur bis du Ehre suchen kannst, wie, siehst du, wir sind sehr nett, das zu reparieren. Aber jedes Mal, wenn wir wieder Probe von hier um es zu gehen und zu reparieren. Aber und man könnte mit einem kleinen Kreuz sehen, das ist, wo wir tatsächlich malen. Im Moment können Sie sehen, jetzt sind wir alle reparieren ist sehr, sehr schön. Und wenn ich es einfach vor und nach uns auf eine schnelle Weise tun würde, müssen wir die Null ziemlich gut verschwinden lassen. Und wenn wir hinauszoomen würden, würdest du nicht wirklich bemerken, ist das richtig? De-Klon-Stempelwerkzeug. Und dafür kannst du den kurzen Gott s benutzen. Die Art und Weise, dies zu verwenden, und ich werde nur in einer Minute den Unterschied jetzt zwischen der Heilbürste und einem Klon Stempel Werkzeug Heizung erklären , Ault, lnc Null. Oder nehmen wir fünf. Jetzt können Sie sehen, dass wir auch das sind, was wir probiert haben, oder? Der Unterschied zwischen dem Klonstempelwerkzeug und dem Heilpinsel besteht jetzt darin, dass mit dem Werkzeug zum Schließen des Stiels? Wir kopieren nur das, was wir gerade von und mit dem Heilpinsel abprobiert haben. Was Photoshopped Staub. Es wird tatsächlich kommen und verschmilzt in den Pixeln zusammen. So haben wir eine Mischung reibungslos in eins mit dem Kleidungsstiel Werkzeug bekommen. Photoshopped macht das nicht. Es hat sich nur komplett zerlegt. Kopien was? Es, woraus du zusammengekommen bist. Und auf diese Weise kann es nützlich sein, wenn Sie etwas in Ihrem Foto neu erstellen oder erstellen möchten . Wenn ich also sagen würde, ich will eine andere dieser Boxen pro Jahr Also, wenn ich das tun will, könnte ich es einfach komplett klonen, indem ich das sammelte. Und jetzt, wenn ich mit dem Malen anfange, könntest du sehen, wo nur ein weiteres Prozent hier einen anderen Container malt, richtig? Wir könnten dort einfach eine , andere Rolle spielen, komplett klonen über das, was wir abtasten. Nun lassen Sie mich gil und lernen Sie eine sehr leistungsfähige Wieder Unterricht Technik genannt Frequenztrennung und in Frequenztrennung schwächen. Gehen Sie und glätten Sie die Haut von unserem Modell, während Sie die Textur beibehalten. Wir müssen g o und machen zwei Kopien von unserer Ebene, so machen Sie eine Kopie und Lassen Sie uns gehen und benennen Sie sie eine zu niedrig frei, wenn sehen und eine zu hohe Frequenz. Die hohe Frequenz ist für die Textur und niedrig ist für die Haut. Was müssen wir als Nächstes tun? Ja, wir wählen die niedrige Frequenz aus. 30. So verwendest du die Flawless Haut mit der Frequenztrennung: die hohe Frequenz ist für die Textur und niedrig ist für die Haut. Was wir als Nächstes tun müssen. Ja, wir wählen die niedrige Frequenz, und wir müssen etwas Goshen Unschärfe darauf setzen, weil wir die Haut jetzt glätten wollen. Also lasst uns hierher gehen, um zu filtern. Lassen Sie uns gehen, um Unschärfe und gehen Sie hier zu Goshen Blur und lassen Sie uns einfach gehen und wählen Sie Phase des Urlaubs und was Sie jetzt tun wollen Osten. Du willst die Haut glätten, also wollen wir diese Unreinheiten fast unsichtbar machen. Übertreiben Sie es nicht, dass es völlig nur Unschärfe ist. Sie wollen immer noch etwas Textur sehen, aber, wie kaum so würde ich sagen, etwa sechs ist hier ziemlich gut. Und natürlich wird das anders sein. Diese Zahl wird für Ihr Foto anders, weil jeder Haut diesen Unterschied. Also gehen wir und klicken Sie auf OK und wir haben gerade die niedrige Frequenz gesetzt. Jetzt haben wir diesen Teil gerade gemacht. Also weiter für die hohe Frequenz wählen Sie die spätere und wir müssen zum Bild gehen und gehen, um Bild anzuwenden. Klicken Sie auf dort und in hier Ebene. Wir wollen gehen und diese zu Niederfrequenz-Mischmodi einstellen. Wir wollen gehen und klicken Sie auf, dass und gehen und sagte, dass UN. Subtrahieren Sie jetzt müssen Sie Skala auf zwei setzen und Zehe 1 2/8 bis 182 versetzen. Diese unsere Berechnungen, die gut, Ich habe nicht erfunden oder etwas, das jemand gemacht hat, um in diesem Jahr zu schaffen. So skalieren, um 1 bis 8 zu versetzen. Und jetzt gehen wir und klicken auf OK, und was wir jetzt haben, ist ein Foto, das seltsam aussieht und wo man sehen konnte, einige Pralinen kommen und dann nur die Füße wie verschwommen. Das ist gut. Wenn das der Fall ist, kommen wir jetzt mit der hohen Frequenz. Wir müssen zu den Mischmodi gehen und das ändern. Also von normal, gehen wir hier jetzt zu linearen Lichtern und lassen Sie uns eine Gruppe von ihnen machen jetzt aus der hohen Frequenz , einer niedrigen Frequenz, indem Sie nur Steuerung und dann Steuerung, , plus die G, um Gruppe zu machen. Und wenn ich das jetzt unbesucht sichtbar machen würde, werden Sie sehen, dass Sie gleich sein werden . das Wenndasdas Messgerät ist, dann haben Sie das Richtige getan. Haben Sie voll von den richtigen Schritten. Unser Foto sieht also genau die Szene aus. Lassen Sie mich gehen und Ihnen zeigen, wie die niedrige Frequenz und wie die Hochfrequenz funktioniert und wie diese Frequenztrennungssache jetzt funktioniert. Also lasst uns hier hineinzoomen und wir wollen eine glatte in diesem dünn oder jetzt, weil wir all das haben, wir haben einige Unreinheiten hier. Willst du in der Haut ein wenig glätten. Also tun wir das durch die niedrige Frequenz, das ist, wo die Haut glättet. Wählen Sie das später aus und wir nehmen das weniger Werkzeug jetzt, auf dem Sie es hier finden können. Oder du könntest einfach die Abkürzung l dafür sehen. Und wir werden jetzt eine Auswahl treffen, Äh, was wir glätten wollen, und Sie können eine große Auswahl treffen. Also lasst uns dieses Jahr nehmen. Lass uns diese Auswahl treffen. Und hier werden wir Dodge anwenden und lernen, dass ich es will. Also gehen wir, um Weichzeichner zu filtern. Meine Güte, Spieler. Und lass uns nicht nur sehen, wie du das schön gemacht hast? Glatter. Ah, und die Zahlen werden auch sehr in Hängt von jedem Foto hier. Ich werde mit nur 11 gehen und ich werde einen Rauch machen, oder dann werde ich es Ihnen vor und nach zeigen , also werden Sie tatsächlich sehen, dass wir die Haut wirklich glätten. Also lasst uns gehen und diesen Teil über Jahre glätten. , Und übrigens, wenn du nicht immer hingehen willst,weißt du, um weißt du ihre Unschärfe und Gott Schindler zu spüren, könntest du eigentlich einen kurzen Mut machen. Und der Weg zu gehen und eine Verknüpfung davon zu erstellen, ist, indem Sie zu Bearbeitungen gehen und zu Tastenkombinationen gehen und hier zu filtern und dann einfach nach unten gehen, bis Sie den gosh humbler finden und dann können Sie es eine Verknüpfung setzen. Ich habe Angst, mehrere Verschiebung plus Kontrolle war G. Es macht diese schneller. Also lasst uns gehen und hier auch einige anwenden. In Ordnung, auf deinem Testament. Und lass uns einfach auf ihre Wangen sehen, wählen. Das ist keine Isolierung würde ihn auch aussuchen. kannst du. Ich will nach Flecken sehen, die man gut will, dass man sich weicher machen will oder dass man glätten will, richtig? Lass mich jetzt hinauszoomen und dir ein Vorher und Nachher zeigen, damit du sehen kannst , dass die Haut viel glatter wurde, oder? Wenn man sich diesen Bereich hier anschaut, könnte man sehen, wurde viel glatter, wenn man in die Wange schaut. Es wurde auch viel glatter , und ihre Nase wurde auch viel glatter. Also, das ist wirklich, was Sie mit wenig Frequenz tun. Sie gehen und machen eine Auswahl aus der Bar, die Sie glatter machen wollen und dass Sie Goshen Unschärfe auf sie hatte , und es glättet die Haut wirklich erstaunlich. Jetzt gehen wir und verwenden die hohe Frequenz und die hohe Frequenz, die Sie machen können. Sie könnten einige Textur, Korrekturen und viele Male für unter dem Eis machen. Dies ist eine große oder einige ziemlich gute Ergebnisse, mit der hohen Frequenz dort und um die hohe Frequenz zu verwenden, müssen wir zum Stempelwerkzeug gehen . Also gehen Sie und klicken Sie auf Stammzelle oder klicken Sie auf das S und stellen Sie sicher, dass Sie Probe auf der aktuellen Ebene haben . Also verwenden wir die Textur von dieser Ebene und nicht von einer der anderen unten. Also habe diese eigene aktuelle Ebene, und lasst uns einfach ein wenig hineinzoomen und lasst uns das Klonen von Stamm Sul nehmen und hier rüber proben , weil wir das hier ein wenig beheben wollen. Lassen Sie mich einfach, äh, eine Art Heizung, also lassen Sie mich das einfach wiederholen. Alles klar, machen wir das. Auch mit dem anderen. Ich lief einfach zu reibungslos. Geh da rüber. In Ordnung. Uh, lassen Sie uns auch ein bisschen hier drüben reparieren und lassen Sie mich Ihnen kurz davor und danach zeigen . Wie Sie sehen können, haben wir Textur gemacht. Wir haben es hier und hier auch viel besser repariert, auch viel besser repariert, wenn ich es dir vorhin und nachher zeige , viel besser aussieht . Auch unsere Haut aufgrund der niedrigen Frequenz viel sieht aufgrund der niedrigen Frequenz vielglatter aus. Nun, diese Ghana-Techniken nur sehen sie zum ersten Mal. Es ist wie heilig. Es ist wie eine Menge zu nehmen. verstehe ich definitiv. Und das ist der Grund, warum wir im dritten Abschnitt gehen und diese Technik wieder verwenden. Es sind viele Dinge hier im Kurs. Mach dir keine Sorgen zu viel, wenn du dich im Moment irgendwie überwältigt fühlst, nur viele der Dinge, die du im dritten Abschnitt wieder sehen wirst, wo wir gehen und sie anwenden, während wir Fotos bearbeiten. Das nächste Werkzeug, das wir hier sehen werden, ist ein Verflüssigungswerkzeug, und die Verflüssigung zu ist ein sehr leistungsfähiges Werkzeug in Photoshopped, mit dem Sie Pixel in einem Foto ziehen und drücken können . Nun lassen Sie mich nur noch etwas sagen, Hören Sie über das Verflüssigungswerkzeug und sogar über all die Retortierungstechniken, die wir bisher gesehen haben . Sie können definitiv gehen und die Person mit ihnen drastisch ändern. Ich gebe das nur als Warnung an Sie, weil Sie es sehr leicht mit diesen Techniken übertreiben können . Also gehen wir einfach und springen jetzt rein und lassen Sie uns gehen und das Verflüssigungswerkzeug erkunden. Jetzt werde ich hier ein Guppy machen, damit du deine vor und nach den Veränderungen sehen kannst, die wir gemacht haben, weil ich sagen würde, eine Schulter, die wir gerne ein wenig runter oder runter gezogen haben, und ihr Arm ein wenig rein und ihre Beine hier. Wir könnten das auch ein bisschen drinnen schieben, und das können wir alle auch mit Verflüssigung machen. Jetzt ist das verspätete, raffinierte Werkzeug, indem man hier Filter endet, Sie sehen flüssig, Also lasst uns gehen und klicken Sie auf 31. Körperformen in Adobe Photoshop mit dem Liquify-Tool: Jetzt befindet sich das Verflüssigungswerkzeug, indem Sie zum Filtern gehen, und hier sehen Sie flüssig. Also lasst uns gehen und darauf klicken. Und lassen Sie mich ein paar dieser Schieberegler hier erklären. Größe ist offensichtlich die Größe von der Bürste hier, der Druck auf 100%, was viel ist. Es ist har marsch. Es wird schieben. Wenn ich den Druck auf 100% ausüben würde, wirst du viel Bush, richtig? Wenn ich das auf 10% setzen würde E nicht so viel schieben, Also, das ist der Druck. Versuchen Sie also, diese Note so hoch zu haben. Die Dichte ist irgendwie wie die Feathering, die ich irgendwie nur und es ist auf 50%. Aber die Dichte, die es auf den Seiten weniger buschen wird, als es in der Einsicht jetzt hier drin wäre. Die 1. 1 ist für Warp-Werkzeug, das in der Tat das Werkzeug ist, das es uns erlaubt, die Pixel in einem Foto mit dem Rekonstruktionswerkzeug zu schieben und zu ziehen , wir können gehen und lesen, konstruieren diese Änderungen, die wir vorgenommen haben, was sehr praktisch ist. Als nächstes haben wir auf dem Freeze Maskottchen Werkzeug würde ich nur erlauben, uns zu tun ist, können wir eine Maske um den Bereich ziehen . Also lassen Sie uns sagen, Sie wissen, lassen Sie mich hier eine Maske zeichnen. Nun, wenn wir zum vier Warp-Werkzeug gehen, würden wir nichts ändern, wo die rote Maske eingeschaltet ist. Es ist also ein guter Weg, den Rest auf Berührung zu lassen und nur die Dinge zu berühren, die Sie bewegen möchten. Wenn Sie gehen und entfernen Sie die Maske, Sie gehen einfach troll, Maskenwerkzeug, das wie ein Rasierer zum Entfernen der A-Maske hier ist. Nun lassen Sie mich ggo und senkte eine Schulter hier über die nur müssen Ume zeigen oder wie unser Rabatt aussieht in Aktion. Also würde ich ein paar der Bars hier einfrieren, die ich nicht bewegen will. Also über dieses Jahr, werde ich einen Einfrieren gehen, und dann werde ich gehen und nehmen Sie die vier Walk-Werkzeug und sicher sein, dass Sie eine große bekommen. Du willst große Seelen bewegen, als nur wenn du eine sehr kleine hast, bewegst du nur ein paar Pixel, oder? Aber wenn Sie versuchen, etwas zu senken, ist es am besten zu gehen und einen größeren Pinsel zu haben könnte sagen, Sie können sie alle irgendwie glatt nach unten bewegen. ist es am besten zu gehen und einen größeren Pinsel zu haben könnte sagen, Also lassen Sie uns einfach gehen und schieben dies jetzt in Worten, Brücken gut zu überhören und lassen Sie mich mit der Maske. Lassen Sie mich hier drüben etwas von dem Chaos entfernen, weil Sie sehen konnten, dass wir Effekte sind, nicht die Diesel da drüben bewegen. Und nun, das muss mit dem Rest der Schulter kommen. Natürlich