Cover-Design-Tipps für digitale Produkte | Jeremy Mura | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Cover-Design-Tipps für digitale Produkte

teacher avatar Jeremy Mura, Graphic & Brand Designer, Youtuber

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu jedem Kurs
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu jedem Kurs
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

6 Einheiten (35 Min.)
    • 1. Trailer

      0:56
    • 2. Inspiration finden

      2:26
    • 3. Schrift & Farbe

      3:13
    • 4. Hierarchie & Regel von Dritten.

      3:50
    • 5. Ein Coverdesign erstellen

      19:06
    • 6. BONUS: 10 Product

      5:29
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

426

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Eine wichtige Fähigkeit für alle kreativen Designer, Freelancer oder Unternehmer sollte großartige product die auf dem Markt stand können. In diesem 30-minütigen Kurs erkläre ich einige design und Tipps zum Erstellen nützlicher product

Die Kurse behandeln Folgendes:

  • Wie du eine Produktabdeckung von Grund auf entwirfst
  • Anwendung von nützlichen Designprinzipien
  • Lernwerkzeuge zur Erstellung effizienter Tools
  • Tipps zu BONUS

Um ein Cover zu erstellen, brauchst du Adobe Illustrator (kostenlose Testversion) + Photoshop (Kostenlose Testversion)

Du lernst großartige Tipps für deinen ersten Cover für ein Produkt kennen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jeremy Mura

Graphic & Brand Designer, Youtuber

Top Teacher

About Jeremy

Jeremy Mura is an award-winning brand identity designer, Youtuber and creator from Sydney, Australia.

He has been in the design industry for 10 years working for both small and big brands worldwide. He has worked for brand names such as Disneyland Paris, Adobe Live, Macquarie Business School, American Express and Telstra.

He has over 4M+ Views on Youtube with over 500+ videos uploaded, has taught over 65k+ Students on Skillshare and has grown a following of 100k+ on Instagram.

Jeremy has been featured on Adobe Live, LogoLounge Book 12, Skillshare, FrontRow Design Conference, Creative Market.

He's worked with brands such as Adobe, Disneyland Paris, Macquarie Business School, UTS and ... Vollständiges Profil ansehen

Kursbewertungen

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%
Bewertungsarchiv

Im Oktober 2018 haben wir unser Bewertungssystem aktualisiert, um das Verfahren unserer Feedback-Erhebung zu verbessern. Nachfolgend die Bewertungen, die vor diesem Update verfasst wurden.

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen bei Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Trailer: Entwerfen von Produktabdeckungen ist besonders wichtig, wenn Sie neue Produkte auf Ihrer Marke, Ihrem Portfolio oder sogar auf Ihrer eigenen Website veröffentlichen möchten, die Sie verkaufen möchten DasEntwerfen von Produktabdeckungen ist besonders wichtig, wenn Sieneue Produkte auf Ihrer Marke, Ihrem Portfolio oder sogar auf Ihrer eigenen Website veröffentlichenmöchten, die Sie verkaufenmöchten. wichtig, um sicherzustellen, dass Ihr Produkt abhebt. Sie können Inspiration auf Pinterest finden, wir sehen uns einige andere Beispiele hier an. Wie Sie hier sehen können, wird ein Cover-Design wirklich sicherstellen, dass Sie abheben und ein gewisses Gefühl und Aussehen geben, je nachdem, ob es Vintage, Retro, ein modernes Aussehen ist. Wenn Sie eine Schriftart, ein Symbol oder eine Illustration verkaufen, hängt alles davon ab, wie Sie das Cover entwerfen. Also, wir werden einige Techniken durchlaufen, einige Design-Prinzipien, wie man ein paar schöne Abdeckungen entwirft. Ich benutze Typografie-Hierarchie und einige andere Tipps, die ich Ihnen auch geben werde. Sie können sehen, dass die Gestaltung von Produktabdeckungen sehr wichtig ist. Es ist das erste, was jemand sieht und Sie möchten sicherstellen , dass Ihre Vorschauen schön und bereit sind , damit Sie einige Verkäufe für alles, was Sie entwerfen und wann immer Sie erstellen, machen können. 2. Inspiration finden: Ich gehe auf Pinterest und finde Inspiration. Vielleicht mache ich ein Texturpaket oder ein Icon-Paket, oder was auch immer es ist, und ich fange an, Dinge anzuschauen. Auf Pinterest kannst du die anderen Produkte von Leuten sehen, die sie erstellt haben, und sogar genau wie einige Stile oder Arten von Arbeit, die sie geleistet haben. Es wird Ihnen wirklich helfen, sich vorzustellen, was der Stil, für den Sie gehen. Willst du einen Grunge-Look machen? Ist es topografischer? Willst du echte Mockups setzen? Was ist dein Ziel? Was ist Ihr Ziel für das Produkt? Das ist ziemlich cool. Es hat die Taschenformen dort. Ich werde ein bisschen recherchieren, und danach gehe ich tatsächlich und erstelle ein Mockup-Protokoll und beginne in den Kategorien zu suchen. Wenn Sie in den Kategorien suchen, können Sie hier tatsächlich eine Menge coole Sachen finden. Moment bin ich in der Kategorie „Textur“ in Grafiken und Texturen. Dann sehen Sie diese kleine Registerkarte, wenn Sie zu Popular gehen, dann können Sie alle Produkte sehen, die beliebt sind und Dinge, die tatsächlich verkauft werden und die Menschen kaufen. Sie möchten sich diese immer ansehen, weil dies die interessantesten sind und Sie sie überprüfen möchten, und schauen Sie sich die Coverbilder an. Danach mache ich ein paar Skizzen. Du wirst hier sehen, ich werde das nur minimieren. Sie können sehen, Ich werde beginnen, einige Skizzen für eine Abdeckung, für einen Blick und fühlen mit Typografie, tun etwas Layout. Dies ist eine andere Idee, die ich für ein Produkt hatte, wie einen Landing Page-Builder. Sie können dort sehen, ich werde nur einige Notizen schreiben und dann einfach anfangen, Boxen zu machen und einfach anfangen zu skizzieren. Skizzieren ist das Beste, was zu tun ist, und jeder sollte das tun. Sie können hier sehen, dass ich all die [unhörbaren] habe und ich damit angefangen habe , an meinen Covern zu arbeiten. Du kannst sie sehen. Sie möchten Ihre Covers fett machen, Sie möchten die Farbe haben, Sie möchten großen Typ und Hierarchie haben. Sie können sehen, wie mein Haupttitel in der Mitte ist, so dass diese Hierarchie und dann mit Farbe, machen diesen Text kleiner und Hervorhebung der Dinge, die es vorteilhaft sein wird, wie Hervorhebung dieses BONUS bekommen sie in der Ecke dort, und setzen ein Vertrauenssiegel, das ziemlich cool ist. Dann können Sie hier nur einige meiner Coverbilder sehen. Ich fange an, sie eins nach dem anderen zu arbeiten. Ich werde ein Foto in meinem Kopf haben und dann höre ich einfach auf, es zu klären. 3. Schrift & Farbe: Ich möchte Ihnen einige Design-Prinzipien zeigen, die ich bei der Erstellung von Produktabdeckungen anwende, ob Sie ein fähiges Cover eines Produkts machen, alles wirklich, auf das Sie diese Prinzipien anwenden können und es hilft Ihnen wirklich. Nummer 1 ist Schriftpaarungen. Sie können sehen, dass ich gerade ein paar Beispiele gemacht habe. Die allgemeine Regel für Typografie oder bei der Auswahl Schriftarten besteht darin, maximal drei Schriftarten zu haben. Ich versuche, auf zwei zu zielen, denn das ist die beste Option, denn sobald man anfängt, zu viele Schriftarten hinzuzufügen, sieht es zu verwirrend aus und kann tatsächlich schlecht für das Auge sein. Es wird unprofessionell aussehen. Sie können hier sehen, ich habe gerade ein paar Paarungen gemacht. Die meisten dieser Schriftarten sind kostenlos. Sie können Carosello und Duke sehen. Sie können sehen, dass dies ein nettes Skript ist und dann haben Sie eine Sans Serif hier und dann haben Sie einige andere Beispiele von Skripten und dann eine nette Sans Serif. Normalerweise geht Sans serif mit den meisten Schriftarten. Sie können sehen, dass das Aleo ist. Das hier ist eine Serifenschrift. Wie Sie sehen können, ist eine Serifenschrift eine Schriftart, die Schwänze und Aufsteiger und Abstieg hat. Dann ist es gut, das mit einer schönen abgerundeten Schrift hier zu koppeln, schlicht und es ist ein wenig heller als der tatsächliche Typ hier. Hier sind einige weitere Beispiele. Sie können sogar eine Schriftart verwenden und nur unterschiedliche Stile haben. Sie können sehen, das ist Open Sans. Dies ist eine freie Schriftart. Sie können hier sehen, ich wurde extrafett, halbiert, und dann regelmäßig, und Sie können sehen, ob ich hier oben klicke, Sie haben Ihren Typ und dann haben Sie Ihre Stile auf der rechten Seite hier. Wenn Sie darauf klicken, können Sie sehen, dass es ziemlich anständige Stile hat. Es ist leicht, normal, halb, fett, extrafett, und dann kursiv. Sie können das sogar verwenden, machen Sie sich keine Sorgen, zu viele Schriftarten zu machen. Halten Sie sich einfach an das Minimum ein oder zwei und Sie erhalten bessere Ergebnisse, wenn Sie diese Abdeckungen entwerfen. Dies sind nur einige Beispiele, aber es gibt viele weitere Beispiele, die Sie beim Koppeln von Schriftarten können. Was ich jetzt mache, ist, mich auf Farbe und Kontrast zu konzentrieren. Ich habe gerade ein paar coole Paarungen hier hinzugefügt. Normalerweise versuche ich, mit drei Farben oder weniger als gut zu bleiben, also gleiche Art von Regel mit den Schriftarten als auch. Sie können immer die Regeln brechen, aber es ist einfach gut, dass Sie das als Grundlage haben, wenn Sie entwerfen, damit Sie nicht zu verrückt werden. Sie können hier einige Kontraste sehen, und ein Beispiel hier ist wie das Rot auf dem Lila oder dieses dunkle Marineblau auf dem hellen Hintergrund. Sie können immer dunkel auf Licht oder Licht bei Dunkelheit, also denken Sie daran. Du willst einen schönen Kontrast haben. Sie können hier sehen, die Roten und dann diese entgegengesetzten Farben, also ist dies eine warme Palette. Es klebt immer noch mit den Roten, Gelben, Orangen, und dann können Sie hier sehen, dieses Blau und Orange. Blau und Orange sind Komplementärfarben, so dass wird schön auf dem Auge aussehen, es wird tatsächlich schön zusammen fließen, und dann können Sie einige andere Paletten sehen. Sie können mit einer Farbe kleben und verschiedene Schattierungen machen, wie Sie hier sehen können. So ziemlich sind diese alle blau, aber es ist ein hellerer Farbton, wie eine Marine, und dann ein subtileres, verschlungenes Blau dort mit ein bisschen Lila. Sie können sehen, dass es gut ist, Farben zu finden, Sie können auf Adobe Color, Color Hunt, Lowe's Colors gehen , so viele Dinge, die Sie online gehen und einfach Paletten bekommen und beginnen, sie aus. 4. Hierarchie & Regel von Dritten.: Dann haben Sie eine Hierarchie, also möchten Sie sich auch am Anfang darauf konzentrieren , wenn Sie ein schönes Design erstellen. Sie können auf der linken Seite sehen, ich habe zwei IDs, mit denen ich begonnen habe, bevor ich mit diesem endgültigen Layout hier herauskam. Aber Sie können das Layout hier sehen, es ist ein bisschen ein chaotisches Layout. Sie können hier sehen, dass die Hierarchie ein bisschen abgeschaltet ist. Lesen sie es, Turbo-Logos oder sie lesen das mittlere Stück, Retro-Badge Builder. Das musst du vorsichtig sein, denn denken Sie daran, dass die Leute von links nach rechts lesen. Sie möchten das im Hinterkopf behalten, wenn Sie die Tarnung entwerfen. Sie können hier sehen, ich habe eine Menge von diesen Beispielen auf der linken und rechten Seite. Es gibt nicht so viel Leerzeichen. Es sieht ein bisschen kollidiert aus. Sie können hier unten sehen, ich habe beschlossen, die Hierarchie richtig zu machen, konzentriert sich auf einen Titel und dann einige Beispiele dafür, was sie im Produkt erstellen können. Was sind einige dieser Logo-Abzeichen hier, Sie können sehen, ich habe sie kleiner gemacht und hatte dann die eine Hauptgrafik in der Mitte, dann einige sekundäre Text unten dort. Dies begann, sauberer und schöner auszusehen. Sie können sehen, wie es gut ausbalanciert ist, und es hat einen schönen Leerraum in der Mitte, die wirklich helfen, das Produkt Abdeckung, auffällig. Dann siehst du hier die letzte Titelseite, die ich mir ausgedacht habe. Sie möchten versuchen, den fett gedruckten Typ oben oder sogar in der Mitte und Ihre Hauptgrafik auch in der Mitte zu halten . Hier kommt es darauf an, wie Sie es tun möchten. Ich habe meine Haupt-Illustration, die hier zusätzliche Informationen haben. Das ist kleiner, weil es sekundär ist. Dann hast du diesen zusätzlichen Typ unten hier, der ist auch zweitrangig. Leute, wenn sie die Vorteile oder mehr Funktionen sehen wollen, die das lesen können. Aber Sie möchten, dass sie sich auf den Titel und dann auf die Hauptgrafik konzentrieren. Sie möchten, dass es ein aufstrebendes Element ist. Sie sehen sich das an und sagen: „Das ist wirklich cool.“ Dann haben Sie einige zusätzliche Mockups hier hinzugefügt, um es auszugleichen. Wenn diese Mockups, wenn sie im Hintergrund sind, dann wird es tatsächlich zu viel Leerzeichen dort. Wahrscheinlich hätte noch ein paar Details hinzufügen können, aber das sieht schöner aus. Es verleiht ihm ein realistisches Gefühl und ermöglicht es den Menschen zu sehen, okay, ich kann das tatsächlich benutzen und es sieht sehr professionell aus. Das sind nur einige Tipps, wenn Sie an einem schönen Cover wie dieser in der Hierarchie arbeiten. Was ich hier getan habe, ist, dass ich gerade ein Mockup gemacht habe. Ich habe diese Illustration von freepiggy.com bekommen. Das ist nicht meine Illustration. Was ich getan habe, werde ich jetzt nur die Guides öffnen. Sie können sehen, dass Sie auch die Regel der Drittel verwenden können. Sie verwenden es in der Fotografie, aber Sie können es auch im Design verwenden. Sie können sehen, Regel von Dritteln vertikal und horizontal und Sie können hier sehen, Ich habe meinen Haupttyp in diesem oberen Abschnitt hier gesetzt. Wenn wir dann in die Mitte gehen, können Sie sehen, dass wir unsere wichtigsten Illustrationen haben. Wie Sie sehen können, ist es nur ein erfundenes Päckchen. Es ist eine überlegene Pack-Effekt-Illustrationen. Dies ist unsere Hauptgrafik in diesem mittleren Abschnitt hier, und es ist okay, es muss nicht perfekt innerhalb der dritten sein, aber es ist in dieser einen mittleren Spalte. Dein Auge wird an die Spitze des Kopfes runter kommen. Es wird nach unten gehen, die Illustrationen sehen und dann unten zu diesem Text hier unten gehen. Sie können hier sehen, wir wollen versuchen, einige Informationen unten hier zu setzen, sowie einige zusätzliche Details in diesem Abschnitt zu behalten. Sie können sehen, dass ich es in dieser mittleren Reihe hinzugefügt habe, der Mitte der Drittel dort. Es ist eigentlich ausgewogen, und es sieht besser aus und es sieht wirklich schön aus. Sie werden diesen Raum nutzen, Typografie verwenden, stellen Sie sicher, dass der Typ, der am wenigsten wichtig ist, Sie machen es kleiner und Sie machen den fett Typ, den Sie Menschen sehen möchten. Sie ändern entweder die Farbe oder ändern die Größe. Das sind wirklich zwei wichtige Dinge, um sicherzustellen, dass Sie den Benutzer visuell haben. Das sind nur ein paar schnelle Tipps. Ich meine die Drittelregel. Dann können Sie sehen, dass alles ausgewogen ist und Sie können die Regeln ein wenig brechen, aber das ist, was ich in diesen Guides verwende. 5. Ein Coverdesign erstellen: In diesem Teil werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr eigenes Cover für unser gemustertes Produkt erstellen können. Im Moment arbeite ich an einem Icon-Pack und es basiert auf Thema Camping. Sie können sehen, dass ich gerade diese Symbole gemacht habe. [ unhörbar] Linie auf einem Schlag. Ziemlich cool. Was ich tun werde, wird das benutzen, und wir werden ein Bild erstellen. Ich habe auch Photoshop, und ich habe ein paar Bilder von Unsplash ausgewählt. Da gibt es diesen, diesen und diesen, mit dem wir herumspielen und sehen, welcher am besten zu unserem Produkt passt. Um diese Bilder zu finden, was du tun wirst, ist zu unsplash.com gehen, und ich habe Camping in der Suchleiste oben hier getippt. Wenn man sich umsieht, findet man ein paar schöne Bilder. Wenn Sie ein Bild im Hintergrund haben wollen oder Sie es einfach nur wie eine Vektorgrafik machen können, versuchen Sie, Dinge auszuwählen, die einen hohen Kontrast haben, so dass dies nicht mit Ihrer Typografie oder Ihren Elementen an der Vorderseite in Konflikt steht. Versuchen Sie und gehen Sie für ein dunkleres Tonbild, das ich bevorzuge. Was ich dann tun werde, ist es zu sättigen und es weniger dauerhaft zu machen, und es subtiler zu machen. Wie Sie sehen können, sind diese dunkler, das Feuer ist hier. Scrollen Sie einfach durch und wählen Sie ein paar Bilder, oder was auch immer Sie tun, und wählen Sie etwas, das funktionieren wird. Ich habe das getan und jetzt werde ich mit Illustrator arbeiten und anfangen, das zu löschen. Ich habe meine Symbole hier und ich habe sie alle gruppiert. Was ich tun werde, ist, dass ich normalerweise versuche, meine Typografie im Hauptbereich zu behalten. Ich gehe zu meinem Ebenen-Panel auf der rechten Seite hier. Klicken Sie auf das „Ebenen-Panel“. Um das Ebenenfenster zu öffnen, gehen Sie zu „Fenster“ und „Ebenen“, um das zu öffnen. Was ich tun werde, werde ich es nur Hintergrund nennen. Ich möchte zuerst mit dem Hintergrund arbeiten. Ich werde das einfach tun. Ich habe hier eine Farbpalette erstellt. Ich kann mein Farbfeld oben rechts sehen. Ich habe Farbmuster. Ich könnte ein paar dieser Farben einfach ins Auge fallen lassen. Drücken Sie I für den Eye Dropper und dann werde ich es einfach fallen lassen und sehen, was gut funktionieren wird. Vielleicht ist das dunkelbraun. Wir werden dieses Braun vorerst benutzen, nur um diesen Kontrast in Gang zu bringen, und dann nenne ich das Icons. Was ich tun werde, ich werde nur diese Symbole in Layout. Wenn Sie ein Cover Bilder tun, Sie möchten sicherstellen, dass ist ehrgeizig. Es ist ein Ergebnis, das jemand erreichen kann, und versuchen, konsistent zu bleiben. Ich werde versuchen, diese ordentlich und ordentlich zu halten. Ich werde wahrscheinlich nur zwei Zeilen der Symbole haben, anstatt es zu nah zu haben. [ unhörbar] so ausrichten. Es muss nicht perfekt sein, aber tun Sie Ihr Bestes. Ich werde die gruppieren, und dann werde ich das einfach runterziehen. Ich drücke die Nach-unten-Taste. Machen Sie es ein bisschen größer, und dann zentrieren Sie sich auch auf meine Zeichenfläche. Sie haben also diese Symbole. Ich werde den Schlaganfall ändern, damit wir sie sehen können. Das ist in Ordnung. Wir lassen es jetzt für die rote Farbe. Jetzt bekommen wir etwas Action. Wir werden ein bisschen Layout passieren. Was ich haben möchte, ist mein Titel auf der Hauptsache. Ich werde T für das Type-Werkzeug drücken, lassen Sie das in. Weil es wie ein sauberer Satz von Symbolen ist, sie sind nicht so rau, ich könnte für einen sauberen Typ gehen, wie vielleicht Bebas, [unhörbar], oder Novecento, so etwas. Oder wir können mit irgendeinem Typ herumspielen und vielleicht Bernier gehen, und dann werden wir das einfach aufstoßen. Auswahlwerkzeug, ziehen Sie diese einfach nach oben. Es ist ein bisschen rau, weil es draußen ist, also möchte ich ein bisschen von diesem Gefühl bekommen. Dann gehe ich Outdoor Camping Icon Set. Dann werde ich den Text genau so zentrieren, und dann werde ich die Alt-Option halten und die Vermietung dort anpassen. Ich werde es ausrichten. Versuchen Sie und haben den Titel an der Spitze, weil die Ich immer von oben links beginnt und es geht nach unten, so dass Sie immer den Titel dort haben wollen, oder vielleicht in der Mitte als auch, und Sie können die Symbole um setzen. Oder wenn Sie Illustrationen machen, können Sie das tun. Aber ich werde nur Layout wie dieses einfache Layout. Ich werde es jetzt einfach so lassen. Wenn Sie mit Canvas arbeiten, möchten Sie ein wenig Hierarchie hinzufügen. Das Hauptwort, das ich hervorheben möchte, ist Outdoor-Camping. Da Symbolsatz ein sekundäres Wort ist, kann ich das tun, und ich werde Option und Befehl Shift halten oder wenn Sie auf einem PC sind, Control Alt Shift. Sie können die Baseline tatsächlich so anpassen. Ich werde das nur ein bisschen ansprechen, einfach so. Dann werde ich Alt halten, und passen Sie die Zählung dort an und wählen Sie dann all dies und tun Sie die Alt-Down-Taste, und ich werde die Vermietung wieder anpassen, nur um einige Variationen in der Art zu geben. Sieht gut aus. Ich werde jetzt „P“ drücken und ich werde nur klicken und halten Umschalttaste und Klicken, um einen Strich zu machen. Ich mag es, Linien oder Strichlinien hinzuzufügen, weil es tatsächlich den Text zwischen diesem Symbol aufbricht, siehe. Ich werde hier klicken. Ich schaue auf mein Strich-Panel auf der rechten Seite hier, und ich werde auf diese Schaltfläche namens Strichlinie klicken. Sie können sehen, dass Sie diese schöne coole gestrichelte Linie bekommen und wir können es tatsächlich laufen, wenn Sie wollen. Oder wir können es einfach fernhalten lassen. Wir lassen es einfach so und du kannst das Gewicht anstoßen, wenn du willst. Es sieht ein bisschen zu kurz aus. Ich könnte die Lücke vergrößern und den Strich dort erhöhen, um sie länger zu machen. Stellen Sie sicher, dass es auch zentriert ist. Klicken Sie immer auf die Schaltfläche „Ausrichten“ oben und stellen Sie sicher, dass Sie hier Zeichenfläche auswählen und sie an der Zeichenfläche ausgerichtet wird. Ich werde das hier ansprechen. Ich werde den Weg ein bisschen runterfallen. Ich werde diese nur ziehen, indem ich Alt halte. Schneiden Sie das ab. Ich ändere diese Farbe auf hellbraun vom Hintergrund, damit es nicht zu sehr widerspricht. Sie können sehen, dass wir den Text aufschlüsseln. Wir können sogar die Farbe dieses Typs ändern, weil es ein wenig widersprüchlich ist. Stellen Sie sicher, dass Sie die Füllung und nicht den Strich auswählen, damit Sie die Füllung des Strichs ändern können, indem Sie hier links klicken, den gewünschten Typ auswählen und die Farbe einfügen. Wählen Sie es aus und dann können Sie das hellbraun haben. Das ist in Ordnung. Dann ändern wir vielleicht diese Orange. Wir machen das Orange und machen das weiß. So können Sie hier den Kontrast sehen. Das gelbe und das hellbraune rechts. Dein Auge kann unterscheiden. Es macht es einfacher für die Augen, wenn Sie diese Art von Abdeckung tun. Ich habe meine Symbole, sie sind hell, also sehen sie gut aus. Was ich gerne tun würde, ist, ich hätte gerne ein Banner auf der Unterseite, also werde ich einfach „M“ drücken und einfach ein Rechteck machen und Sie können ein Banner hinzufügen. Ich werde nur all diese auswählen. Bringen Sie die ein bisschen hoch. Alles ist auf einer Schicht. Ich ziehe das einfach auf die Ebene, die wir gemacht haben, und ich versuche, eine andere Ebene für den Typ zu erstellen. Ich lege den Typ auf die oberste Ebene und halte das Symbol getrennt, und ich werde dies auch in die oberste Ebene legen. Verwendung von Schichten ist also auch gut. Du willst es sauber halten. Also dieses orangefarbene Banner, vielleicht willst du es einfach wie ein hellbraunes, oder wir können es wirklich hell machen, aber wir wollen, dass die Symbole hervorstechen. Ich lasse es jetzt einfach so, und dann sperre ich das einfach, indem ich Control 2 drücke. Ich drücke erneut T für das Type-Tool. Wir werden Bernier benutzen. Weil es wie ein netter, verspielter, Spaß ist. Nicht zu rustikal. Ich werde die Farbe zu dieser cremigen Farbe ändern, und dann wird es sagen, Ehrfürchtig für jedes Projekt. Versuchen Sie, einen Vorteil oder so etwas hervorzuheben. Aber wir lassen die einfach vorerst. Sie möchten in der Regel einige Informationen setzen, Zeit sparen. Illustration ist von Grund auf neu gebaut oder handgezeichnete Vektoren, handgezeichnete Muster, so etwas, um sie wie „Nun, das ist cool“ und ich werde es überprüfen. Normalerweise habe ich dort einen Titel auf das Banner gesetzt. Du kannst es woanders machen. Sie können dies sogar ausziehen und dann mehr Platz für die Symbole zulassen. Sie können sogar das auch tun, was ziemlich cool ist. Wir haben das passiert und dann können wir ein bisschen eine Textur hinzufügen wenn wir wollen, oder wir können es einfach so lassen, aber wir werden jetzt in Photoshop aufnehmen. Ich denke nur, ob es noch etwas gibt. Ich werde wahrscheinlich auch einen weiteren Typ hinzufügen. Drücken Sie erneut T, Type-Werkzeug, und es wird diese nach unten ziehen. Lassen Sie die Leute auch wissen, um welche Art von Datei es sich handelt. Es wird EPS sein, oder wir machen es AI-Datei. EPS, PNG. SVG bietet Fuß drei für jetzt, und dann werden wir es ändern. Wieder werde ich das hinüberziehen und es nur augapfel, wenn es aussieht und dort abstand. Dann werden wir eintippen, vollständig skalierbar, oder was auch immer Sie sagen, Sie können editierbare Striche sagen oder was auch immer. Es ist ein bisschen mehr Informationen zum Produkt hinzufügen und so könnte ich einfach die Farbe ändern, schauen Sie sich die Stiefel mit Farbe spielen. Ich schätze, das sieht jetzt gut aus. Sie können wahrscheinlich etwas Textur hinzufügen, diese speichern und als Cover verwenden. Sie möchten auch etwas über Ihre Zeichenfläche wissen. Ihre Dimensionierung sollte sein, es ist jetzt auf 1080P, was in Ordnung ist, Sie können es nach unten skalieren, aber normalerweise ist die Größe für die Dateien 772 und 1160 ist normalerweise die Größe, die sie verwenden. Sie können sehen, es ist ziemlich ähnlich wie 1080P, aber wir werden nur so skalieren wie diese Größe. Ich würde mir jetzt keine Sorgen machen. Das ist nur für den kreativen Markt. Nur ein Tipp zum Aufschreiben. Um jetzt fertig zu werden, werde ich den Hintergrund loswerden, das wollen wir nicht mehr. Ich werde alles auswählen, stellen Sie sicher, dass nichts gesperrt ist, ich werde Control C drücken. Ich möchte in Photoshop gehen und dann Control V gehen. Die Dimensionierung wäre wahrscheinlich deaktiviert, also müssen wir unsere Leinwand bearbeiten. Ich gehe zu Bild Leinwand 1090 P. Da gehen wir. Das wird jetzt funktionieren. Wir haben unser Vektorobjekt, Sie können es einfach ein wenig nach unten skalieren. Wir haben unsere Symbole, unser Vektorobjekt, das wir dort gemacht haben, und Sie können jetzt sehen, wir werden ein Bild auswählen, das gut damit funktioniert. Das könnte gut funktionieren. Das wird nicht gut funktionieren, weil es in der Mitte zu beschäftigt ist und diese Flamme ablenkt. Das könnte auch gut funktionieren, aber ich denke, wir werden hier mit diesem Bild arbeiten. Was wir tun werden, ist, dass ich es sättigen werde. Wir werden eine Anpassungsebene hinzufügen. Ich werde hier bei der Anpassung den Boden haben. Wir gehen Farbton und Sättigung, und wir werden nur die Sättigung davon senken. Entsättigt, können Sie mit dem Farbton spielen, wenn Sie wollen, lassen Sie es einfach auf Null. Ich werde es einfach lassen. Wir haben das, damit Sie den Unterschied dort sehen können. Ich werde auch eine weitere Ebene hinzufügen, Ebenen gehen. Ich mag das einfache Level, weil es ein bisschen Kontrast hinzufügt. Wir werden hinzufügen, diese Dunkelheit zu bringen. Stellen Sie sicher, dass Sie das unter die Vektoren bringen, damit es das nicht beeinflusst. Wir möchten diesen Schieberegler einbinden, also bringen Sie diese Lichter ein und dann sind dies die Schatten, also bringen Sie dies in. Aber bringen Sie nicht zu viel rein. Stellen Sie sicher, dass es nicht an den Rändern verschwunden ist. Lass uns das ausschalten und sehen, wie es aussieht. Es sieht gut aus. Was sonst noch? Sie können Kurven hinzufügen, wenn Sie möchten, Sie können auch Helligkeit und Kontrast hinzufügen, um den Kontrast dort zu erhöhen. Eine weitere coole Sache zu tun ist, fügen Sie auch einen Fotofilter hinzu. Sie können diese Standardwerte tatsächlich verwenden. Sie können sehen, dass die Tonbereiche leicht geändert wurden. Sie ist ziemlich süß, aber Sie können auch einige laden. Wir werden einen Sepia-Ton hinzufügen, weil ich einen braunen, gelben Ton will , aber ihr geht es gut. Dann haben wir das. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Schichten sauber halten, ich werde diese einfach lassen. Ich werde die wahrscheinlich sperren. Sie wollen nicht abschließen. Ich sollte das einfach ausschalten. Was ich jetzt normalerweise mache, werden wir noch ein paar Schatten an den Rändern hinzufügen. Ich werde eine neue Ebene erstellen, rechts unten klicken Sie einfach auf „Ebene“. Wir nennen es einfach schwarz und wir machen wie eine Vignette. Ich drücke B für das Pinselwerkzeug. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre schwarze Ebene auswählen. Wählen Sie den weichen Pinsel aus, damit Sie oben links einen Pinsel haben, erhalten Sie einen weichen Pinsel und beginnen Sie mit dem Malen. Bringen Sie die Passage ein wenig runter, 70 Prozent sind in Ordnung. Ich werde anfangen, hier an den Rändern zu malen. Ich klicke nur mit der Maus und gehe einfach nur auf sie, um wie ein Vignetteneffekt zu erhalten. Dann, was wir tun werden, ändern Sie den Mischmodus, Wir werden es ändern, um zu multiplizieren. Wir können auch mit anderen Mischmodi herumspielen, um zu sehen, wie es aussieht, aber ich möchte multiplizieren und dann werde ich es 80 Prozent wahrscheinlich so sagen, nur um es ein bisschen dunkler zu machen. Sie können immer herumspielen und viele andere Dinge hinzufügen. Eine andere coole Sache ist die Spaltensuche, das ist die, in die Sie tatsächlich Dinge laden können, Sie können auch Profile laden, einige dieser, die ich geladen habe, aber es gibt auch Standardwerte. Sie können hier sehen, diese haben auch einige nette Effekte, die ich mag. Siehst du den sehr schönen Ton? Das gefällt mir eigentlich. Sogar das ist nett. Also gehen wir mit diesem. Sie können sehen, wenn ich auf diese Einstellungsebenen zurück zum Original klicke, Sie können sehen, wie es einen dramatischen Effekt wie dieser hinzufügt und tatsächlich einen Unterschied macht. Wenn ich nun diese Ebene einschalte und sie prominenter wird, können Sie sehen, wie es ein bisschen leicht ist, es ist schwer, die Symbole zu sehen. Es ist viel besser, die Symbole wegzulegen und dann alles andere zu entsättigen. Wir könnten auch eine Helligkeitsebene hinzufügen. Wir werden die Helligkeit einfach so senken. Nur um das Licht da runter zu bringen. Denken Sie etwas über den Kontrast nach. Diese Helligkeit hat uns da draußen geholfen. Jetzt können Sie sehen, wir haben eine Art Camping-Atmosphäre im Hintergrund und dann haben wir unsere Symbole und Buchstaben hier. Sie können sehen, dass dieses Braun nicht funktioniert, so dass Sie immer wieder zu Illustrator gehen und die Farben ändern können, dann fügen Sie es einfach wieder ein. Eine andere Verknüpfung ist, wenn es sich um ein kleines Objekt handelt, können Sie es einfach doppelklicken und es sollte sich so wieder in Illustrator öffnen. Dann kannst du es dort bearbeiten, ich weiß nicht, was gerade passiert ist. Hier und dann können Sie hier gehen und es bearbeiten, und wenn Sie es speichern, wird es dies so bearbeiten. Zum Beispiel zeige ich dir nur, dass ich dunkel will. Vielleicht wird eine dunkle Farbe funktionieren, vielleicht nicht. Wir fügen einfach dieses Grün hinzu. Das könnte ein bisschen besser sein. Wenn ich das speichere, dann sollte es das beeinflussen. Das sieht also gut aus. Das ist, wie Sie eine Abdeckung machen und dann, was Sie tun, Sie gehen einfach Datei, dann exportiere ich es, klicken Sie auf „Exportieren“ JPEG oder speichern Sie für Web. Es gibt so viele verschiedene Möglichkeiten, aber ich zeige Ihnen nur aus meiner Perspektive, eine Hierarchie mit dem Typ, mit den Elementen, die Sie wollen, einen Titel setzen und ihn schön und ordentlich aussehen lassen. Du gehst einfach und spart es raus, wo immer du willst. Das ist es und so machen Sie eine Abdeckung für Ihr Produkt. Dann können Sie es auf Kreditmarkt hochladen und dann sind Sie alle eingestellt. 6. BONUS: 10 Product: Ich werde Ihnen 10 meiner Tipps geben, die wirklich für mich gearbeitet haben, und ich habe gelernt, und ich möchte das nur mit Ihnen teilen und hoffen, dass Sie ein oder zwei Dinge lernen und das auf Ihre Produkte anwenden können , wenn Sie anfangen zu verkaufen. Hier ist ein bisschen ein Leitfaden, was funktioniert. Nummer 1, erstellen. Lassen Sie immer ein Produkt jeden Monat frei. Sei konsequent. Selbst wenn Sie versuchen können, ein Produkt alle paar Wochen zu machen, das ist auch gut. Aber es ist vorzuziehen, mehr Zeit für ein Produkt zu verbringen und sich Zeit damit zu nehmen, nicht einfach durch es zu eilen, sondern definitiv jeden Monat zu erstellen, mindestens ein Produkt zu starten. Nummer 2 ist Leitfaden. Sie gehen, um Anweisungen, PDF-Anleitungen hochladen, Videos als auch hochladen. Ich finde, dass das Hochladen eines Video-Tutorials oder eines Walk-Throughs Ihren Kunden oder Personen, die Ihre Produkte kaufen, wirklich hilft , den Prozess zu sehen und zu sehen, wie es ihrem Leben zugute kommt und es ihnen leicht macht , ihn hochzuladen und zu verwenden und laden Sie es herunter. Also denke ich wirklich, dass Sie sie durch den Prozess führen müssen, und das hilft. Nummer 3 ist deine Abdeckungen. Das ist der wichtigste Tipp, würde ich sagen. Ihre Coverbilder auf all Ihren Produkten oder Ihre Vorschauen müssen auf Punkt sein, sie müssen erstaunlich sein, und sie müssen auch ehrgeizig sein. Was meine ich mit „Aspirational“? Es muss ein inspirierendes Bild sein, das sie erreichen können, oder ein Ergebnis, das sie durch die Verwendung Ihres Produkts erreichen können. Sie möchten also sicherstellen, dass Ihre Abdeckungen gut aussehen. Verbringen Sie mehr Zeit mit ihnen als die tatsächlichen Vermögenswerte innerhalb des Pakets. Sie werden sehen, dass es Ihnen zugute kommt und die Leute werden eher auf Ihr Produkt klicken, um zu sehen, was es ist. Nummer 4 ist Angebote. Es gibt einige Überzeugungstechniken, aber es gibt spezielle Angebote. Sie können nur begrenzte Zeit anbieten, nur für ein Beispiel, oder Sie können einen speziellen Bonus verwenden, zuerst 10 erhalten einen günstigeren Preis. Es ist gut, diese Angebote manchmal im Verkauf zu haben. Die Leute mögen das eigentlich und es zieht ein bisschen mehr Verkäufe an, aber es kann Ihr Produkt weniger Wert darin haben, aber wenn Ihr Produkt gut ist und es viel Wert hat, dann wird es schließlich ein Abschied für Jemand und sie werden für dieses Angebot eingehen. Nummer 5 ist das Timing, du musst aufpassen. Nicht an Wochenenden hochladen, weil offensichtlich Leute nicht arbeiten Wochenenden und die Leute sind nicht viel im Internet, sie haben eine Kaupause am Wochenende. Auch die Saison. So wie für Halloween-Saison oder Weihnachten, Sie möchten Produkte hochladen, die sich auf diese Art von Timing und dieser Saison beziehen, und auch Dinge, die gehen um den Umsatz zu erhöhen und Dinge, die mit den Kunden in Resonanz. Man muss denken, die Leute könnten Projekte haben oder sie könnten Geschenke während dieser Zeit aussenden und ein Produkt erstellen , das sich auf das beziehen wird, wird vorteilhaft sein. Denken Sie also immer daran, welche Tage und zu welchen Zeiten und zu welchen Jahreszeiten Sie Ihr Produkt freigeben werden. Zahl 6 wäre Wert. Fügen Sie so viel Wert wie möglich hinzu. Füllen Sie einfach das Produkt mit Haufen Wert, sparen Sie nicht nur Haufen von einem Element oder Formen oder so etwas. Fügen Sie mehr Sachen hinzu, fügen Sie zusätzliche Boni hinzu. Setzen Sie einige zusätzliche Texturen, setzen Sie einige Anweisungen, setzen Sie einige unerwartete Dinge hinein, die sie nicht gefragt haben, und sie werden das wirklich zu schätzen wissen. Wenn Sie also den Wert erhöhen, dann können Sie den Preis erhöhen, und insgesamt wird Ihr Produkt bereits in höherem Einfluss in diesem Bereich gesehen werden, und die Leute werden es wahrscheinlicher kaufen, weil je mehr Wert, desto mehr Qualität sehen sie im Produkt und sie werden es kaufen. Nummer 7 ist zu beobachten. Achten Sie auf Trends und beliebte Kategorien. Auch die handverlesene Kategorie und beliebte Kategorien sind wirklich nützlich. Kopieren Sie die Arbeit anderer Personen nicht und kopieren Sie keine Produkte anderer Personen. Aber beobachten Sie, achten Sie, beachten Sie Muster, bemerken Sie, was funktioniert und sehen Sie Dinge, die funktionieren können, aber offensichtlich keine Kompromisse bei Ihrer Marke eingehen. Erstellen Sie ein Produkt, das sich auf Ihre Marke bezieht und das Ihre Zielgruppe tatsächlich wünscht. Nummer 8 wird gelesen. Der Kreditmarkt hat einen Blog, der ziemlich cool ist und es hat nützliche Tipps und Tricks, wie man Produkte und das coole Zeug verkauft. Es gibt auch andere Blogs wie Creative Blog und andere Art von Blogs, die Ihnen wirklich helfen, andere Leute Techniken zu teilen und wie sie es tun. Finden Sie Informationen, machen Sie Ihre Forschung, machen Sie Ihre Hausaufgaben, und es wird Ihnen zugute kommen. Nummer 9 ist Qualität. Qualität ist gut, aber auch auf Quantität zielen. Also müssen Sie mehr Produkte haben. Ich habe derzeit vier Produkte in meinem Shop, aber natürlich möchte ich versuchen, mehr anzustreben. Je mehr Sie haben, desto mehr Chancen haben Sie einen Umsatz zu tätigen. Also, wenn Sie Waren entwerfen, stellen Sie sicher, dass die Qualität gut ist. Hetzen Sie nicht einfach durch, kopieren Sie nicht einfach und fügen Sie oder was auch immer Sie tun werden. Stellen Sie sicher, dass Sie es bauen, stellen Sie sicher, dass es nützlich ist, stellen Sie sicher, dass es ein Qualitätsprodukt ist und nicht nur schnell zusammen mit nur Müll Vermögenswerte in ihm geworfen . Nummer 10 wird das Publikum sein. Sie möchten Ihren Einkauf wachsen, Ihre Marke wachsen. Coole Sache oder coole Art und Weise, das zu tun ist, bieten kostenlose Proben. Menschen lieben Proben, Menschen lieben freie Dinge. Wenn Sie diese kostenlosen Proben anbieten, werden sie einen Vorgeschmack auf Ihr Produkt bekommen. Es ermöglicht auch Menschen, zu kommen und sich in den Laden oder Ihr Produkt vorstellen. Es wird Ihnen helfen zu wachsen und je mehr Sie sich um Ihr Publikum kümmern und was sie wollen und was sie brauchen, und Sie bauen Produkte für ihre Bedürfnisse, dann wird es Ihnen helfen, zu wachsen und es wird insgesamt erhöhen Sie Ihre Marke. Es wird großartig werden.