Cinematische Color mit Lightroom | JP Danko | Skillshare

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Cinematische Color mit Lightroom

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Einheiten dieses Kurses

4 Einheiten (32 Min.)
    • 1. Einführung

      1:16
    • 2. Grundlegende Anpassungen

      4:54
    • 3. Farbkorrektur

      16:38
    • 4. Voreinstellungen

      8:46
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Über diesen Kurs

In diesem Kurs zeigt der Fotograf JP Danko wie man die Farbqualität im Cinematic Stil mit den in Adobe Lightroom verfügbaren Tools anwendet (oder Photoshop Camera RAW für Photoshop Benutzer). Die Schüler lernen, wie du ihre Fotografie färben kannst, und erstellen dann ihre eigenen benutzerdefinierten Lightroom color

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JP Danko

Commercial Photographer

Kursleiter:in

JP Danko is an active lifestyle photographer based in Toronto, Canada. JP can change a lens mid-rappel, swap a memory card while treading water, or use a camel as a light stand. His work is distributed by Stocksy United.

JP also publishes a weekly photography column at DIYphotography.net, one of the worlds most popular online photography resources.

To see more of his work please visit his studio website blurMEDIAphotography, or follow him on Twitter, Instagram and 500px.

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle. Mein Name ist J. P. P. Denko. In dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen filmischen Stil Farbkorrektur Effekt auf Ihre eigene Fotografie mit Lichtraum anwenden können . Wenn Sie ein Fotoshop-Benutzer sind, können Sie auch genau das gleiche mit Fotoshop Kamera roh tun. Aber für diese Klasse arbeite ich einfach direkt im hellen Raum mit den Werkzeugen, die in einem hellen Raum selbst verfügbar sind . Also fangen wir mit einem Beispielfoto an, so etwas, und dann werde ich Schritt für Schritt durcharbeiten. Alles, was ich tun würde, um dieses Foto anzupassen, um einen Farbkorrektur Look anzuwenden, um mit etwas zu beenden , das so aussieht. Und wenn Sie mit diesem Look vertraut sind, ähm, normalerweise haben die Schatten ein bisschen einen blauen oder einen blaugrünen Farbton, und die Highlights haben ein bisschen Ah, warme Tönung. Ähm, manchmal ist es auch ein bisschen verblasst. Und dann, am Ende der Klasse, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Arbeit als Voreinstellung speichern können. Also, wenn Sie fertig sind, können Sie die exakt gleiche Farbkorrektur Teoh Welche Fotos auch immer, die Sie wollen und das wird Ihnen ermöglichen, einen konsistenten filmischen Look zu erhalten. Ah, während Ihrer gesamten Fotografie, mit Ihrer eigenen Lichtraumvoreinstellung. Klicken Sie also auf „Registrieren“ und beginnen Sie mit uns. 2. Grundlegende Anpassungen: Hallo, alle. Willkommen bei cinematic color grading. Okay, ich habe mein Beispielfoto in den Lichtraum importiert und geöffnet, und ich bin im Entwicklungsmodul, damit ich davon ausgehen kann, dass jeder alleine zu diesem Punkt kommen kann . Ich möchte nur kurz erwähnen, wenn Sie irgendwelche Fragen haben, oder wenn ich etwas in der Klasse durchmache, ist das vielleicht nicht ganz klar. Sie brauchen ein wenig mehr Informationen über bitte absolut. Fühlen Sie sich frei, einen Kommentar in der Klassendiskussion zu hinterlassen, und ich werde mein Bestes tun, um Ihre Fragen zu beantworten und Ihnen zu helfen und sicherzustellen, dass Sie auf dem richtigen Weg sind. Also lasst uns anfangen. Ich habe mein Bild hier geöffnet, bevor wir in die Farbkorrektur selbst kommen. , um Nehmen wir uns eine Minute Zeit, umdarüber zu reden, was unser Ziel für dieses Bild ist, weil es wichtig ist , sich daran zu erinnern, dass wir über die Farbkorrektur eines anderen,weißt du, Phrase sprechen weißt du, , denn das ist nur kreative Farbanpassung. Der Schlüssel dabei ist, dass wir über einen kreativen Prozess sprechen, bei dem es keinen falschen Weg gibt , was hier zu tun ist. Also kommt es wirklich darauf an, was Ihre kreativen, Um Vision ist für Ihre eigene Fotografie. Also, weißt du, du musst nicht genau dem folgen, was ich tun werde. Die Art der Anpassungen, die ich anwenden werde. Versuchen Sie, das als Richtschnur zu nehmen, und wenden Sie dann Ihre eigene Ähm, Interpretation davon, Ihre auf Ihre Fotografie. Also das Ziel, das ich versuchen werde, für dieses Foto zu tun, ist die Art von typischen filmischen Look , dass wir es gewohnt sind, gerade jetzt zu sehen, wo die Schatten haben eine bläuliche oder blaugrün Farbe, und die Highlights haben ein bisschen eine orangish Ihre warme Farbe. Also werde ich versuchen, das auf dieses Bild anzuwenden. Bevor wir die Farbkorrektur selbst vornehmen können,müssen wir erst unsere grundlegenden Anpassungen vornehmen. Bevor wir die Farbkorrektur selbst vornehmen können, Also, um das zu tun, werde ich hier rüber in die Grundplatte gehen, und ich habe das Grundpanel durchgearbeitet, Wirklich? Nur von oben nach unten. Um, also, um loszulegen. Sehen wir uns hier den Weißabgleich an. Jetzt. Es sieht ziemlich gut aus, wie es ist, Aber wenn ich einfach versuche, eine neutrale graue Farbe hier mit dem Farbtemperatur-Picker um ah, ein wenig zu warm zu finden ah, . Versuchen wir mal was. Vielleicht in ihrem Kleid hier unten, könnte das ein neutrales Grau sein. Es ist immer noch ein bisschen auf der coolen Seite. Das hat sich nicht viel geändert. Versuchen Sie ein paar andere Flecken, um zu sehen, ob wir wissen können, dass Sieht nach lila E ... Wir sind wieder hier in den Wolken. Das sieht dort ziemlich gut aus. Also werde ich das als meine Basis Weißabgleich verwenden. Ich werde mir die Belichtung jetzt auf diesem Foto ansehen, die Belichtung sieht wirklich gut aus. Also, wenn ich mir die Geschichte Graham hier anschaue, können Sie sehen, dass ich ein nettes, ziemlich sogar ein Gramm zischte. Wenn ich hier auf dieses kleine Dreieck klicke, wird es jede Schatten-Clipping zeigen und Sie können sehen, dass es nur ein wenig blaue Clipping , ähm, in den dunklen Schatten dort. Also nicht wirklich zu besorgt darüber. Und, ah, wenn ich auf die rechts hier klicke, um irgendein Highlight-Clipping zu zeigen und ich dort nichts sehe , ist das Ah, das ist Clip. Das sieht also ziemlich gut aus. Möge nur ein kleines bisschen da in diesem Spekulum Highlight in ihrer Brille. Aber abgesehen davon sieht die Belichtung wirklich gut aus, wie sie. Also werde ich nichts damit als Nächstes machen. Ich werde den Kontrast nur ein wenig erhöhen, um diesen Fotos ein wenig mehr Tiefe im Detail zu geben . Highlights sehen gut aus, wie es ist. Das werde ich nicht anfassen. - Schatten. Ich bringe die Schatten ein bisschen hoch. Ich finde nur, dass es oft , hilft,das Sie wissen, das Aussehen Ihrer Fotos zu erhöhen . Nur indem Sie diese Schatten dort oben öffnen, fügen Sie einige Details in die Dunkelheit. Machen Sie die dunklen Bereiche. Die Weißen sehen gut aus, wie es ist. Das werde ich nicht anfassen. Und dann, wenn man sich die schwarze Seite anschaut, bringt man fast immer wieder die Entspannung ein wenig nach unten. Es fügt nur, dass komplette tonale Bereich. Hier. Fotos. Sie haben ein komplettes Schwarz bis fast ein komplettes Licht. Hervorheben. Jetzt können Sie, wenn Sie halten Schrauben auf Ihrer Tastatur und klicken Sie auf den schwarzen Schieberegler, Sie werden die schwarzen Clipping-Maske aufzurufen und es wird Ihnen zeigen, wie Sie dies nach unten bringen. Welche Blöcke werden hier abgeschnitten? Also lasst Ault los. Es wird mir zeigen, dass du weißt, in diesem Mantel hier und in den Genen, das ist fast 100% schwarz. Also will ich das nicht. Ich will nur, dass die Schwarzen nur in ein paar kleine Bereiche abgeschnitten werden. Also, , das sieht ziemlich gut aus. Und dann werde ich jetzt keine Klarheit oder lebendige Lage machen, also habe ich so ziemlich nur meine Grundeinstellung dort gemacht. Jetzt ist es Zeit, Teoh, Sieh dir die Farbkorrektur dieses Foto an, also werden wir das im nächsten Video abdecken. 3. Farbkorrektur: Okay, wir haben unsere Grundkenntnisse bei „Es ist erledigt“. Jetzt ist es Zeit, unsere Farbkorrektur anzuwenden. Und wie ich im ersten Video erwähnt habe, ist die Farbkorrektur ein kreativer Prozess. Es liegt also wirklich an Ihnen, den Look mit den Farben zu kreieren, die zu Ihrer besonderen künstlerischen Vision für Ihr Foto passen . Es gibt also kein Recht und Unrecht. Aber eine nur ein bisschen Warnung hier ist, dass Sie ein wenig einfach auf diese Technik gehen wollen . , Sie wollen nicht,dass die Farbkorrektur auffällt. Wie Sie wissen, was die Leute bemerken, möchten Sie, dass sie das Foto bemerken, und dann ist die Farbkorrektur, ähm, eine Art Akzent auf Ihr Bild. Es ist nicht , die Hauptsache,die Leute bemerken sollten, wenn sie sich Ihre Arbeit ansehen. Also lasst uns anfangen. Wir gehen in das Split-Toning-Panel, um los zu gehen. Nein, oft können Sie ein wirklich gutes Ergebnis erzielen, indem Sie Ihre Fotos aufteilen und nicht weiter gehen müssen. Also werden wir dort anfangen, und was Ihnen das Split-20-Panel ermöglicht, ist, dass Sie eine Farbe auf die Schatten und eine Farbe auf die Glanzlichter anwenden können . Und das ist wirklich das, was wir in der Farbkorrektur tun wollen. Also, um zu beginnen, wenn ich einfach auf dieses kleine Feld hier klicke, erlaubt es mir, eine bestimmte Farbe auszuwählen. Also in diesem Fall, in den Schatten, will ich eine Art bläuliche blaugrün Farbe. Also werde ich hier einfach in die Mitte klicken, um, um, vielleicht auf diese bläuliche blaugrüne Farbe. Es sieht also gut aus. Also, das angewendet, ähm, eine blaue blaugrüne Farbe mit einem Farbton von 1 82 und ah, Sättigung in der Mitte der fünfziger Jahre dort. Nun, nur aus Erfahrung, ich weiß, dass ich nicht wirklich will, dass das, weißt du, weißt du, am oberen Ende der Sättigungsskala ist, weil es einfach viel zu stark ist. Also werde ich das irgendwo um die 20 runterbringen, 25% Marke neigt dazu, zu funktionieren. Du willst deine Arbeit nicht überwältigen. Nein, es ist ah. Wenn wir das Gleichgewicht hier ändern, ändert es sich einfach. Wie viel von dem Foto wird von diesem geteilten Ton beeinflusst? Also, wenn ich es nach rechts bringe, ist es auf Lee. Die dunkleren Schatten. Und wenn ich es nach links bringe. Es wirkt sich mehr auf die Mitteltöne und den Rest der Farben auf dem Foto, so wird es einfach in der Mitte für jetzt für die Highlights verlassen. Lasst uns dasselbe tun. Wir werden eine Farbe in einer Art Pick wählen, Art, Ah, ein mittelorangees Rot. Also irgendwo dort, wahrscheinlich versuchen Sie es. Das sieht ziemlich gut aus. Also wieder, wir haben einen Farbton von 52 mit einer Sättigung von 51. Also, bevor wir es wissen, ist das viel zu stark, wie es ist. Lassen Sie uns also die Sättigung davon auf die gleiche Art von Bereich bringen, die wir für ein Blau hatten . Ähm, also sind wir in der Reihe von 1920 25, was gut aussieht. Lassen Sie uns nun die Anpassung dort beenden, indem Sie die Balance so einstellen, dass sie entweder nach oben bringen , was die Lichter begünstigt oder nach unten, was die Schatten begünstigt. Also denke ich, vielleicht nur ein bisschen runter, aber minus 20, das sieht ziemlich gut aus. Also sind wir schon, ähm, wenn ich zurück zu zwei Ah gehe, wo wir hier angefangen haben, ähm, du siehst, dass wir dort angefangen haben. Und Ah, hier sind wir jetzt, also fangen wir schon an, ein bisschen von der Farbkorrektur zu bekommen. Schau, jetzt, wenn ich mir dieses Bild ansehe, denke ich, dass die Weißabgleich-Anpassung, die ich am Anfang gemacht habe, vielleicht ein bisschen zu viel auf der warmen Seite für den letzten Blick, den ich zu erreichen versuche. Also werde ich den Weißabgleich ein wenig zurückbringen und ihm ein bisschen mehr einen coolen Farbstich geben . Also, ja, ich denke, es sieht gut aus, das ist, glaube ich, genau um die Ah, der tatsächliche Weißabgleich, in dem dieses Foto zufällig aufgenommen wurde. Aber wie auch immer, eine Sache, die ich gerade bemerkt habe, ist, dass es ein bisschen Sensortisch oder so etwas gibt. Objektiv-Spot genau da. Also werde ich einfach den Klick auf das Werkzeug zum Entfernen von Flecken löschen und dann darauf klicken und das loswerden. Nun, lassen Sie uns unsere Farben ein wenig fein abstimmen. Und um das zu tun, werden wir die Kurvenanpassung mit der Tonkurve verwenden, also klicken Sie auf das Tonkurvenfeld. Und wenn du Channel RGB siehst, bist du an der richtigen Stelle. Wenn nicht, klicken Sie einfach auf diesen kleinen Umschalter, der zwischen der Punkt-Anpassungskurve und ah, der Kanalkurve umschaltet. Sie sollten also Channel RGB sehen. Das ist das Richtige. Und wenn ich auf RGB klicke, bringt es den roten, grünen und blauen Kanal hoch , damit ich die Farben, ähm, in jedem dieser Kanäle individuell anpassen kann ähm, . Also fangen wir mit Thea mit dem Roten Kanal an. Und wenn ich das ah mitbringe, klicke auf die Tonkurve, wenn ich das aufbringe, siehst du, es fügt rot hinzu. Wenn ich es herunterbringe, subtrahiert es rot, was auch das gleiche ist, fügt Spross hinzu. Und das möchte ich nicht wirklich auf diesem Foto machen. Ähm, also werde ich einfach mit der rechten Maustaste klicken und dann die Kurve abgeflacht. Wenn ich auf die grüne gleiche Sache gehen, wenn ich darauf klicken und ziehen Sie es nach oben und sehen Anzeigen grün, Wenn ich es nach unten ziehen, es subtrahiert grün oder Anzeigen magenta. Es ist also abgeflacht, und dann der blaue Ah-Kanal. Wenn ich auf, dass klicken und ziehen Sie es nach oben, fügt blau. Wenn ich es nach unten ziehe, subtrahiert es blau oder werbegelb. Also lasst uns das jetzt abflachen. Ich möchte nur ein bisschen Blau in die Schatten geben. Also werde ich versuchen, diese Art von in der Nähe des blauen Kanals zu greifen und das nur ein wenig zu erhöhen, um die blaue Farbe in den Schatten zu erhöhen. Und ich kann sogar die Unterseite dieser Kurve ergreifen und das aufheben und sogar abschneiden, damit , damit die blaue und dunkelste Schattenluft ein Blut von bläulichem Farbton hat. Nun, ich will eine flache Notiz den Rest dieser Kurve, weil ich nicht will, dass das meine Hauttöne zu sehr infizieren und klicken Sie dort oben, bringen Sie das nach unten und dann versuchen, den Rest der Kurve dort zu glätten, so dass die Farbe -Einstellung, die ich hier unten vorgenommen habe, gilt nicht für die Mitteltöne in den Glanzlichtern. Gehen wir rauf zur roten Kurve. , Versuchen wir auch,ein bisschen Sai in die Schatten zu geben. Also habe ich das nur ein bisschen runtergebracht, versuche auch Clipping. Und dann werden wir den Rest der Kurve abflachen, weil ich nicht möchte, dass diese Anpassungen auf die Mitteltöne in den Glanzlichtern angewendet werden. So einfach glätten, dass es so que besser aussehen. Gehen wir zurück zu unserem, ähm, oder wir haben hier angefangen. Also das ist Ah, wo wir Ah, wir haben ihr Foto hergebracht, und dann Ah, hier ist, wo wir jetzt sind. Also kommen wir jetzt dorthin. Wir werden nur die einzelnen Farben. Wenn ich also auf die Farbe klicke, öffnet sich das Farbanpassungsfeld und das ist ein wirklich großartiges Panel, weil man die einzelnen Farben, denFarbton,die Sättigung, öffnet sich das Farbanpassungsfeld und das ist ein wirklich großartiges Panel, weil man die einzelnen Farben, den Farbton, Sättigung, das Klo, Minuten jeder einzelnen Farbe in Ihrem Foto, die erstaunlich mächtig ist. Also lasst uns runter gehen und wir fangen von unten an, das Thema Agenden und die Purples. Es gibt nicht viel Magenta und Lila auf diesem Foto. Also wird jede Anpassung, die ich hier mache, keinen wirklich großen Einfluss auf mein Bild haben. Also werde ich die einfach in Ruhe lassen Jetzt, das Blau, das ich gerne die blaue Sättigung bringen würde. Ich will, dass das ein bisschen mehr, ähm, druckvoll auf diesem Foto ist. Also ist es, dass die Sättigung des Blues nach oben bringen. Lass uns einfach mit dem Farbton des Blues gut spielen und sehen, was passiert. Wenn ich es nach links bringe , , sieht das nicht gut für dich nach rechts aus. Es macht violett. Auch nicht gut. Also werde ich den Farbton einfach dort belassen, wo er ist. Lasst uns dasselbe mit Aqua machen. Es gibt keinen großen Unterschied, also werde ich einfach das Grün verlassen. Es gibt einige Grüns auf diesem Foto. Der Joshua-Baum im Hintergrund hat etwas Grün. Also bringen Sie die Sättigung, die grün nach oben nur ein wenig. Ich glaube nicht, dass die Hughes eine wirklich große Wirkung haben werden. Vielleicht noch ein bisschen übrig. sehen gut aus. Weißt du, das Rot, die Orange im Gelb. Ich muss etwas vorsichtig sein, denn das ist auch der Hautton. Also will ich nicht, dass die Zehe diese zu sehr anpassen, aber, ähm, lasst uns einfach versuchen, den Hugh zu optimieren. Äh, nein, da nichts. Ich will nicht lila aussehen. Ich will nicht grün aussehen, also nein, lass die einfach da, wo sie sind. Okay, ich denke, ich bin ziemlich gut mit der Farbe. Nun, nur ein paar andere kleine Tricks zu tun, um das wirklich zu geben. Ah, ein bisschen filmisches Gefühl, also gehe ich jetzt zum Detailbereich. Wenn Sie einige wirklich High-End-Fotoshop Retusche gesehen haben, verwenden sie eine Technik namens Frequenztrennung. Sie ermöglichen es ihnen, die Schatten zu glätten und zu mischen, aber nicht die Farben zu beeinflussen. Ähm, und was es Ihnen gibt, ist eine Art Blick, wo die Schattenluft irgendwie durch das Foto verschwommen ist. Aber Sie haben immer noch die Details an den Rändern in der Farbe, und wir können diese Art von Aussehen imitieren, indem Sie Rauschunterdrückung und Schärfen im hellen Raum verwenden. Nein, natürlich, es ist nicht das Gleiche wie tatsächlich eine Frequenzsektortrennungsanpassung im Fotoshop . Aber für unsere Zwecke kann esziemlich gut aussehen. für unsere Zwecke kann es Also werde ich nur die Lichtgeräuschunterdrückung ansprechen. , Normalerweise würde ich das nur gerade genug ansprechen,um das Geräusch auf dem Foto loszuwerden, aber in diesem Fall werde ich es auchübertreiben auch würde ich das nur gerade genug ansprechen,um das Geräusch auf dem Foto loszuwerden, aber in diesem Fallwerde ich es auchübertreiben, Art der Details in der im Bild. Und wenn ich also diesen Weg nach oben bringen und dann das Detail Schieberegler ein wenig nach oben bringen, um einige der Details zu erholen , es ist wirklich glatte Dinge. Ähm, glättet Thea Art der Textur auf dem Foto, aber es behält das Detail an den Kanten und bringt ein wenig mehr Details zurück in die Ränder. Ich bringe den Schieberegler bis , zu einem Punkt,an dem zu einem Punkt,an dem ich irgendwie übergeschärft bin, also schauen wir uns etwas wie ihr Gesicht da an, also fangen sie an ich irgendwie übergeschärft bin, also schauen wir uns etwas wie ihr Gesicht da an, sehen Sie die Artefakte, aber okay. Und dann, wenn ich auf die Schärfmaske klicke und wenn du alles gedrückt hältst, zeigt es dir genau, was auf deinem Foto du schärfst. Also bringen Sie das einfach nach rechts, bis Sie wissen, dass Sie die Kantendetails schärfen, aber Sie wollen die Wolken und nichts schärfen. Das ist ein Monotone. Ich denke, das sieht dort ziemlich gut aus. Ich gehe einfach zurück. Ah, ein paar Spots hier, um Ihnen den Unterschied zu zeigen, dass das aussieht. So sah es aus, bevor wir diese leuchtende Sünde anwenden, das Schärfen. Und es gibt mit dieser Art von Frequenztrennung Blick, den wir imitieren wollen. Wenn ich vergrößere, füllen Sie das einfach aus und versuchen Sie es noch einmal. Also da ist es, mit den Beleuchtungen und dem Schärfen und ohne so gibt es nur ein bisschen mehr von Ah, du weißt schon, der retuschierte Look, lass uns zurückgehen und das auf den Bildschirm passen. Ok? Wir kommen dorthin. Nein. Viele Male, wenn man sich diese Arten von Fotos anschaut , ,die die Farbkorrektur auf ihnen gemacht haben. Ähm, oft wenden sie , Kanal-Clipping an,damit sie die tiefen Schatten abschneiden, damit sie ein wenig verblasstes Aussehen haben . Also machen wir das jetzt? Also gehen Sie zurück zu unserer Tonkurve, klicken Sie auf den RGB. Das sind also alle Kurven für alle Farbkanäle, und ich werde die Kurve hier unten anheben. Das wird also die Schwarzen abschneiden. Ich werde es nur ein bisschen ansprechen. Also, wenn du raufgehst, weißt du zu weit, dass du das wirklich verblasst, aber nur ein bisschen, damit wir gerade einige von diesen, wirklich, weißt du, weißt du, die Schwarzen und die wirklich dunklen Schatten verblasst haben. Nein, ich will nicht, dass die Kurve den ganzen Weg nach oben linear ist, also klicke ich irgendwo in den dunklen Schatten und bringe sie wieder nach unten und glätte dann die Stimmabgabe wieder. Also, jetzt haben wir einfach die dunklen Schatten abgeschnitten, und wir haben ihm diese Art von verblasst gegeben. Hören Sie, , um das zu beenden, werde ich versuchen, ein bisschen Klarheit anzuwenden. dann Unddannbringen Sie die Sättigung auch ein bisschen hoch. Nicht zu viel da. Sieht gut aus. Und dann ist das Letzte, was ich tun werde, ein paar Grady INT hier anwenden, um den Fokus in das Thema dieses Bildes zu bringen . Also lasst uns ein bisschen beschneiden. Verwenden Sie das Zuschneidewerkzeug. Und, ähm, ich will nur diesen kleinen Busch auf der Seite beschneiden. Es ist eine Art Ablenkung, das direkt am Rand zu haben. Dies bringt auch den dritten Punkt direkt in die Mitte der beiden dort befindlichen Themen. Es sieht also gut aus, in Ordnung. Und dann werden wir hier nur ein paar Grady INT anwenden, also lasst uns damit beginnen, den unteren Ah ein bisschen dunkler zu machen . Bringen wir die Enthüllung von Grady rein. Sieht gut aus. Tun Sie das Gleiche hier oben am Himmel und versuchen Sie, den Himmel von dieser Seite auf diese Seite auszugleichen. Also lasst uns die Belichtung dieses Typen jetzt ein bisschen runterbringen. Ein häufiges Problem mit der Verwendung von Grady INTS, wenn Sie sie über Ihr Thema ziehen, Ähm, wissen Sie, ich verdunkle mein Thema hier, damit wir es ändern können, wenn wir einfach auf Pinsel klicken, auf ein Rennen klicken, und das bringt dir einen Pinsel, den du tatsächlich ein Rennen könntest, um, dass Grady int von einem Teil deines Fotos hier. Also werde ich nur diesen Pinsel benutzen, um den Teil des Grady Int zu löschen , der über dem Thema hier ist. Das sieht ziemlich gut aus. Und das Letzte, was ich tun werde, ist, noch ein bisschen rauszukommen. Also, weißt du, das liegt ganz an dir, deiner künstlerischen Vision. Du willst damit nicht schwer werden. Ansonsten sieht es , dass Sie offensichtlich aus, dass Sieeine Vignette hinzugefügt haben. Aber in diesem Fall denke ich, es könnte nur ah, ein bisschen ah gebrauchen , auch noch so Profis ernten Vignette und bringen das nur ein bisschen runter. Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Es kann die Belichtung des Gesamtbildes sein könnte nur eine Berührung und vielleicht noch ein Grady in von dieser Seite und versuchen Sie eine Anpassung Pinsel. Ich denke, die Belichtung ist hier nur ein bisschen anders. Also ist die Belichtung bei ihr nur etwas heller als bei den Jungs. Also lasst uns die Belichtung ein wenig hochbringen und das hineinmalen. Okay, also denke ich, wir sind fertig. Also gehen wir einfach zurück zum Anfang. Also hier ist unser Bild aus der Kamera. So sah es aus, als wir es genommen haben. Ähm, das sind unsere grundlegenden Anpassungen gemacht und dann kommen und unser endgültiges farbgestuftes fertiges Bild. Im nächsten Video zeigen wir Ihnen, wie Sie dies als Voreinstellung speichern, damit Sie genau das gleiche Aussehen auf alle Ihre Fotos anwenden können . 4. Voreinstellungen: Jetzt, da wir all diese Arbeit erledigt haben, um die perfekte Farbkorrektur für unser Foto zu erstellen , ist es eine gute Idee, das als Voreinstellung zu speichern, damit wir genau den gleichen Look auf mehrere Fotos anwenden können . Um das zu tun, scrollen Sie einfach nach oben hier auf der linken Seite und Sie werden sehen, neben dem Presets-Panel, gibt es diesen kleinen Plus-Button. Wenn Sie also darauf klicken, wird das hier das neu entwickelte Preset Ah, Modul auftauchen . Also, was ist, ah, nennen Sie unsere neue Voreinstellung, äh, Farbkorrektur. Es nennt sich Farbkorrektur eins, nur für den Fall. Wir werden dies mehrmals mit etwas anderen Looks tun, die wir in der Lage sein wollen, für in Form zwischen ihnen und ah zu tun, Moment hat es alle Einstellungen deaktiviert, also möchte ich nicht unsere anfänglichen Anpassungen anwenden, die wir zu Beginn, als wir die grundlegenden Anpassungen der Weißabgleich-Exposition vorgenommen haben , , hebt Schwarze hervor, diese Art von Sache. Wir wollen nicht, ähm, ich möchte die in einer Voreinstellung anwenden. Wir werden das separat für jedes einzelne Foto tun, weil sie alle etwas anders sein können . Wir wollen nur die Farbkorrektur selbst anwenden, Ähm, als Voreinstellung. Also, wenn wir hier rauf gehen, wollen wir abschalten. Ah, Weißabgleich. Die grundlegende Tonung. Wir möchten die Tonkurve nicht anwenden. Ja, wir werden diese Klarheit nicht anwenden. Ja. Schärfen, ja. Behandlung Färbung sicher. Ah, Farbsättigung, Lebendige Farbe. Doch wir wollen, dass Split-Toning noch anwenden Willst du, dass abgestufte Filter spielen? Nein, das wollen wir auch nicht anwenden, denn jedes Foto hat etwas anders geklebt. Ah, Zusammensetzung Und die abgestuften Filter werden für jedes Foto anders sein. Also wollen wir diese nicht als voreingestellte Rauschunterdrückung anwenden . Ja. Wir werden anwenden, dass die Objektivkorrekturen diese nicht anwenden würden, denn wieder, sie sind anders für jedes Foto. Und dann, ah, jeder dieser Effekte, können wir das anwenden. Und ah, alles dort sieht gut aus. Also lasst uns klicken, erstellen. Und jetzt können Sie hier sehen, wir haben eine neue Voreinstellung namens Farbkorrektur. Jetzt kann ich zu einem neuen Foto gehen. Das ist also ein weiterer Bildteil desselben Siri. Es ist also ein sehr ähnliches Foto und ich werde meine grundlegenden Anpassungen durchgehen und anwenden wie wir es im ersten Video getan haben. Also hier haben die Belichtung bekommen. Der Kontrast hebt Schwarztöne hervor. All das alles, was wir im Basis-Panel gemacht haben, ist bereits hier erledigt. Also müssen Sie das irgendwie für jedes einzelne Foto tun. Und dann können wir weiter gehen und zu unserer voreingestellten Farbkorrektur eins gehen und einfach darauf klicken. Und es gilt genau die gleichen Anpassungen, die wir ein Originalfoto gemacht haben. Jetzt haben Sie ein schönes, konsistentes Aussehen für Ihre Arbeit. Da ist also unser erstes Bild. Ein weiteres Bild im gleichen Siri, mit den exakt gleichen Anpassungen mit der gleichen Voreinstellung. So weiter zu einem anderen Foto ähnlich? Nicht ganz das Gleiche. Ich habe hier bereits die grundlegenden Panel-Anpassungen vorgenommen. Wenden wir diese Voreinstellung an. Also gehen wir hin. Sieht ziemlich gut aus. Nun, in diesem, werde ich Sie wissen, wir gehen zurück und wenden diese gierigen INTS an, die wir gemacht haben, die nicht Teil der Voreinstellung sind und, ah , wissen Sie, nur um ein bisschen mehr hinzuzufügen. Interesse dort und ah, lasst uns auch noch einen von hier herbeibringen . Es ist zu viel zurück, dass ein bisschen weg. Okay, das sieht gut aus. Und für mich sieht das vielleicht ein bisschen Ah aus, zu orangey. So können wir auch alle Anpassungen, die wir in der Voreinstellung vorgenommen haben individuell anpassen. Also, wenn ich zu meinem Split-Toning gehe, werde ich dieses Highlight loswerden. Ah, Ton, wo ich es zu den Glanzlichtern Orange gemacht habe, und ich werde einfach die Sättigung auf diese 20senken , und ich werde einfach die Sättigung auf diese 20 und vielleicht wirst du hier zur Tonkurve gehen. Und lasst uns einfach irgendwie ... lasst uns das ein bisschen weniger druckvoll machen als die letzte Anpassung, die wir getan haben. Also werde ich diese blaue Kurve mit Rechtsklick abgeflachte Kurve abflachen. Und das macht es einfach etwas neutraler näher an das, wie das Originalfoto aussieht. Also, wissen Sie, wir verwenden die gleiche Voreinstellung, und dann haben wir, ähm, die Anpassungen,die wir in dieser Voreinstellung vorgenommen hatten, auf ah angepasst ähm, die Anpassungen, , um es für dieses bestimmte Bild zu ändern . Also, wissen Sie, hier ist ein weiterer Foto-Teil desselben Syriza. Ah, ein bisschen anders. Lassen Sie uns versuchen, diese Voreinstellung anzuwenden und ah, da gehst du. Also in diesem speziellen, ich weiß nicht, vielleicht könnte das ein bisschen mehr Kontrast gebrauchen. Und ah, weißt du, ich mag das verblasste Aussehen nicht so sehr auf diesem Foto. Also, wenn ich das ändern will, klicke ich auf die Tonkurve RGB und ich werde diese Ah, diese rote grüne blaue RGB-Tonkurve abflachen . So bringt dieses Foto zurück zu einem Bild, das einen vollen Dynamikbereich von, ah, voll schwarz Teoh White in den Highlights hat ah, , so dass die Schwarzen hier nicht abgeschnitten werden. Es hat nicht mehr diesen verblassten Look. Und, ähm, weißt du, ich denke, lasst uns die Klarheit ein bisschen da drinnen bringen, um das hier ein bisschen zu schlagen , die Belichtung zu bringen und, ah, Lassen Sie uns hier ein paar Strahlen hinzufügen. Damit endet dieses Bild ein wenig ab. Bringen wir das runter und lassen Sie uns das ein bisschen runterbringen, um den Wolken ein Detail hinzuzufügen , die Klarheit zu bringen und dann endlich, ähm, ein ganz anderes Foto als, wissen Sie, offensichtlich ganz anders. Siris, ähm Also nochmal, ich habe meine grundlegenden Panel-Anpassungen vorgenommen und ich werde auf meine Farbkorrekturvoreinstellung klicken. Nun, das gilt die gleiche Voreinstellung. Und in diesem speziellen sieht das Schicksal des Blicks OK aus, aber ich denke, ich werde das wieder loswerden. Also rechts, klicken Sie auf die RGB-Tonkurve. Lasst uns die Kurve abflachen. Und, ah, weißt du, ich denke, dass die Farbe, ähm, es ist nur ein bisschen zu stark. Also gehe ich zurück zu diesem blauen. Ich werde die Kurve abflachen und dann, ähm, das gleiche tun wir mit dem letzten im geteilten Ton und bringen die Sättigung der Glanzlichter ein wenig nach unten. Bringen Sie es wieder nach unten, um etwas normaler zu machen. Also jetzt beeinflußt ich wirklich nur die Schatten, die diesen blauen Look haben. Bringen wir herein. Ah, ein Paar, Grady. In Syrien, das die Belichtung ein wenig herunterbringt, werde ich eine Zutat von jeder Seite mitbringen. Da gehen wir. Und weißt du was? Ich denke, vielleicht werde ich versuchen, diesen Hintergrund noch ein bisschen bläulicher zu machen. Also werde ich diese Sättigung dieses geteilten Tones hochbringen. Nur eine Berührung da. Das sieht ziemlich gut aus. Also, was passiert, wenn wir das Gleichgewicht hier ändern. Das sieht gut aus. Also, da gehst du hin. Sie haben einen anderen Look mit der gleichen Farbkorrektur voreingestellt auf ah, völlig anderes Foto. Aber Sie stecken nicht mit den Änderungen fest, die Sie verwendet haben. Sie können diese individuell anpassen, ähm, ähm, wie Sie es tun würden. Jede normale Einstellung gibt Ihnen nur einen Vorsprung. Also, da gehst du hin. Es gibt, wie Sie filmische Farbkorrekturen direkt im Lichtraum anwenden können, wie Sie Ihre eigenen Voreinstellungen erstellen und wie Sie es auf verschiedene Fotos anwenden, damit Ihre Arbeit ein konsistentes Aussehen haben kann . Und ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen. Und ich möchte wirklich alle ermutigen, die Aufgabe für den Kurs zu machen, nämlich, ähm,durch die Farbqualität eines Ihrer Fotos zu ähm, gehen und dann eine Voreinstellung zu erstellen, Ähm, Ähm, exportieren Sie das und laden Sie es hoch zur Diskussion des Moduls, und Sie erhalten Feedback für mich direkt und auch von anderen Schülern der Klasse. Also hoffe, Sie haben das genossen, und , ah, wir werden bald wieder sehen