Cinema 4d für Anfänger: Der unendliche Floor | Duncan Rogoff | Skillshare

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Cinema 4d für Anfänger: Der unendliche Floor

teacher avatar Duncan Rogoff, Video Editing & Motion Graphics

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Einheiten dieses Kurses

4 Einheiten (11 Min.)
    • 1. Einführung

      1:38
    • 2. Infinite Floor

      4:42
    • 3. So geht Rendern

      3:33
    • 4. Zusammenfassung

      0:57
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Über diesen Kurs

Dies ist ein großartiger Ort, um zu beginnen, wenn du neu in Cinema 4d bist! Am Ende dieses Kurses zeige ich dir, wie du einen Look erstellen kannst, der ein wesentliches Werkzeug für alle Designer ist. Wir decken auch einige der grundlegenden Menüs und Features ab, zu denen du immer wieder zurückkommst.

Wir besprechen die Objekt- und scene Du lernst, wie du einen Boden, einen Hintergrund und ein primitives Objekt erstellen kannst. Du lernst auch, wie du ein neues gradient erstellen und das auf deine Szene anbringst. Wir besprechen darüber, wie die Verdeckung von Umgebungen angewandt werden kann, um Schatten in den Zwischenräumen zwischen Objekten zu erzeugen. Und schließlich lernst du das compositing kennen, um den unendlichen floor zu erreichen.

Es klingt vielleicht wie viel, aber du kannst diese unglaublich nützliche Technik in nur 10 Minuten lernen!

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Duncan Rogoff

Video Editing & Motion Graphics

Kursleiter:in

Freelance video editor and motion graphics artist based in San Francisco, CA. Almost entirely self-taught and has spent many hours gaining knowledge from online tutorials on sites like Skillshare.com

Check out my website: www.duncanrogoff.com

Always looking for new, fun, creative projects, and to keep learning.

Clients include: Apple, Nissan, PlayStation, Charles Schwab, Visa, Salesforce, Facebook, Apple, WeChat, FICO, Slingbox, Marc Jacobs, Kat Von D, Sephora...

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Transkripte

1. Einführung: Alle Dunkin Rogoff hier. Wir haben heute noch ein tolles Glas für dich. Ich bin wirklich aufgeregt, weil wir ein bisschen schalten und in eine meiner Lieblingssoftware Cinema vier Deep springen werden. Jetzt begann ich in erster Linie als Video-Editor, der in final cut pro und Adobe Premiere arbeitete . Und als ich älter wurde, bemerkte ich, dass Bewegungsgrafiken immer mehr in den Postproduktionsworkflow integriert wurden. Also der nächste logische Schritt für mich war nach Effekten, weshalb ich kürzlich eine Menge Nachwirkungskurse unterrichtet habe. Und wieder, als ich in meiner Karriere Fortschritte machte, bemerkte ich, dass drei D zu einer Sache wurde, die ich überall auftauchen sah . Also habe ich etwas recherchiert, und ich fand heraus, dass Cinema four D ein super zugängliches Programm war, etwas, das man einfach öffnen und irgendwie sofort loslegen konnte. Also begann ich mich selbst zu unterrichten. Cinema 40 und ich haben viel gelernt. Es gibt so viele großartige Tools, die Ihren Workflow beschleunigen. Und es gibt Optionen mit Beleuchtung und Texturring, mit denen Sie zwei D-Looks in einer dreiD-Umgebung erstellen können, aber auch schön gestaltete dreidimensionale Looks, bei denen Objekte tatsächlich eine gewisse physische Tiefe für sie haben. Nun, um mit etwas wirklich Grundlegendes hier zu beginnen, dass ich denke, jeder Künstler, den Sie wissen, wie man innerhalb des Kinos zu tun , das ist die unendliche Etage Look, das ist ein Blick, wo es scheint, dass, wenn wir einen soliden Hintergrund aber es sind immer noch Schatten, die unter unseren Objekten auf den Boden geworfen werden. Dies funktioniert unabhängig davon, ob Sie ein Objekt, mehrere Objekte oder viele Objekte haben , und ist ein großartiger Ausgangspunkt für jeden Designer. Diese Technik ist besonders nützlich, wenn Sie mit Produktrenderendern arbeiten. Ich habe das vor kurzem benutzt, um den Orender meiner Freunde Energy-Drink zu machen. Wenn Sie also mit Produkten arbeiten, ist dies ein großartiges Set. Cinema 40 ist wirklich lustig und wirklich mächtig, also lassen Sie uns direkt in und nur ein paar Minuten springen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das erreichen können. Schau 2. Infinite Floor: Also hier sind wir in einem Kino, und das erste, was ich tun werde, ist auf einem Fußboden zu meinem Platz. Also kommen Sie zu diesem Vier-Symbol. Sie werden sehen, dass wir viele Szenenelemente hier drin haben. Wir möchten ein Geschoss hinzufügen. Wir wollen auch in das gleiche Menü und im Hintergrund kommen. Also lasst uns voran gehen und ein Objekt auf unserem Bildschirm platzieren. Was macht einen Würfel? Aber das Kochen dieses Würfel ikat, Es sitzt derzeit halb über und halb unter dem Boden. Nun, wenn Sie in unseren Attribute-Manager schauen, können Sie sehen, dass Luft Kubas 200 Zentimeter heiß. Da wir es also in zwei Hälften teilen, wollen wir diese 100 Zentimeter nach oben in Y-Richtung bewegen. So schnell, dieser Draht hier, der ähnlich aussieht wie der Zugang und die Nachwirkungen, wird das nach oben ziehen. Und wenn wir die Schicht halten , dann tun wir das. Es bewegt sich und erhöht sich sogar von 10. Also ziehen Sie uns bis zu 100. Also jetzt auf dem Boden sitzen, so wollen wir tun, ist, dass Sie Zutat erstellen wollen. Wir werden das gleiche Material sowohl auf r vier als auch r Hintergrund anwenden, so dass wir hier runter zu unserem Materialfenster kommen können, wenn wir entweder schnell verdoppeln oder kommen um neues Material zu erstellen. Wenn wir uns schnell in dieses Material verdoppeln, haben wir viele Möglichkeiten. Wie wir jetzt damit arbeiten wollen, werden wir nur in diesem Farbkanal arbeiten und ich werde den Rest für fortgeschrittenere Tutorials speichern . Also werden wir weitermachen und einen tollen in den Farbkanal hinzufügen. Aber wenn wir in diese Textur kommen, kommen, werden wir in die Textur gehen. Es ist wie Grady. Und jetzt haben wir derzeit eine Sortierung, die von links nach rechts geht. Und wenn wir fortfahren, wenn wir das auf unseren Hintergrund anwenden, drücken wir Rendern, die Sie in der Rückseite sehen können. Hier gehen wir von dunklem Zeh. Lassen Sie nicht wollen, ist ein kreisförmiger Grady in Das ist heller in der Mitte und dunkler auf der Außenseite wird wieder in unser Material kommen. Klicken Sie in Argh! Strahlend! Wir werden den Typ hier von zwei D. U 22 d kreisförmig ändern . Jetzt können Sie sehen, wir haben dunkel in der Mitte und weiß auf der Außenseite. Also, wenn wir rendern, lassen Sie uns diese Etage für eine Minute verstecken. Wir haben nur zufällig getroffen. Auf dem Hintergrund haben wir eine kreisförmige Grady und das geht von dunkel zu hell. Wir kommen wieder in unsere Einstufung. Jetzt können wir diese beiden Knoten invertieren, indem wir mit der rechten Maustaste auf sie klicken und Muttern umkehren. Und jetzt haben wir Licht in der Mitte und dunkel auf der Außenseite. Wenn wir also jetzt rendern drücken, können Sie sehen, dass wir noch nicht waren. Jetzt wird es wirklich verkaufen. Dieser Effekt wird in der Effekt-Einstellung als Umgebungsokklusion Ambien bezeichnet. Einbeziehung werden Schatten im Raum zwischen Objekten erzeugt. Also, wenn wir in unsere Verständnisse kommen, diese Zahnrad-Symbol kommen wir zu Wirkung und die Einbeziehung, die wir gerade hinzugefügt Umgebungsokklusion in die Szene. Deshalb wollen wir auch das gleiche Hintergrundmaterial auf unseren Boden liefern. Also, wenn wir Orender treffen, siehst du, dass unser Kuba auf dem Boden sitzt. Aber wir haben jetzt diese seltsame Kachel. Der Weg, das zu ändern, ist in unsere Textur zu kommen, indem wir unsere Textur auswählen und den Projektionsmodus hier von flach das Frontal umschalten . Also wieder werden wir schnell rendern und Sie sehen jetzt haben wir diese kreisförmige Grady int und Sie können an dem Raum sehen , wo Kuba den Boden berührt. Wir haben einen Schatten. Jetzt. Wir haben immer noch diese Linie hier mit einem Hintergrund im Boden schneiden, und lassen Sie uns voran und geben ihr Kuba Textur, nur damit es leichter zu sehen ist. Also gehen wir voran und doppelklicken und Materialien Fenster, um ein neues Material schnell in unser Material zu erstellen . Warum ändern wir das nicht einfach so etwas wie ein schönes wie Blau und wir gehen einfach voran und ziehen das und Sie können es entweder direkt auf das Objekt ziehen, außer sich selbst im Ansichtsport , oder ziehen Sie es hierher und den Objekt-Manager und die letzte Sache, die wir tun müssen, um den unendlichen Boden Look zu schaffen, werden wir wählen. Unsere vier werden kommen, um Tags Cinema vier D-Tags Compositing. Die Einzahlung Tag ist ein großartiges Werkzeug, und Sie verwenden es viel, und es wirklich sagt Kino vier D. Sie hatten ein Rendern dieses Objekt, also habe ich hier zu tun. Es kommt runter, wo es Compositing Hintergrund steht und markieren Sie das Kästchen. Also, jetzt drücken wir Rendern Sie jemals vier Wendy in unseren Hintergrund, und wir haben den Schatten geworfen darunter. Wir können diese Grady Int ändern, welche Farben wir wollen, so dass wir wieder in kommen können, ändern Sie dies wie ein hellrosa und duplizieren Sie das nicht, indem Sie den Befehl gedrückt halten und klicken und ziehen Sie es heraus. Wir werden diesen Schwarzen loswerden, denn indem wir ihn heilig und auf eine Weise runterziehen, nehmen wir die zweite. Mach das nicht nur wieder ein bisschen dunkler. Wird schlagen, rendern und Sie können sehen, Jetzt habe ich. Es ist ein schöner Würfel, der auf unserem Boden sitzt, und das ist, wie man den unendlichen Vier-Look stattdessen für 40 schafft. 3. So geht Rendern: Okay, jetzt habe ich den unendlichen Boden-Look erschaffen, und das Letzte, was du tun musst, ist dir nur zu zeigen, wie du deine Datei jetzt rendern kannst. Momentan arbeiten wir nur mit einem Standbild. Also möchten Sie in unsere unter Einstellungen kommen, die dieses Zahnradsymbol ist Und es gibt ein paar Optionen hier. Die 1. 1 wollen wir uns um seine Ausgabe kümmern. Nun, die Breite und Höhe hängen davon ab, wo dieser Rahmen leben wird. Es würde im Internet leben. Einige Websites, wie Tumbler haben das gleiche vier mal 3 800 mal 600 Verhältnis. Wenn Sie in Vollsendungen arbeiten, möchten Sie bei 1920 x 10 80 oder 16 mal neun rendern. Das ist wirklich alles nur eine Vorliebe. Wir zeigen Ihnen, dass, wenn wir dies ändern, sagen wir zu etwas wie einem Quadratverhältnis, wie 500 mal 500 können Sie in unserem View-Port sehen, dass unsere Kamera im Weltraum gesprungen ist. Sie möchten also nur sicherstellen, dass Sie, wenn dies geschieht, immer noch mit der Komposition enden, die Sie mögen. Ich sehe oft nur Sinn, bevor ich anfange, so zu arbeiten. Ich bekomme später keine Überraschungen, wenn es an der Zeit ist, zu rendern. So haben wir unsere quadratische Ausgabe. Und momentan, da wir noch mit Gerechtigkeit arbeiten, unser Rahmen hier bei 30 Bildern pro Sekunde keine Rolle. Da es sich um Video handelt, unser Rahmenprogramm. Hier ist etwas, das wir uns ansehen wollen. Und im Moment rendern wir einfach den aktuellen Frame aus. Wir können auch alle Frames tun oder Typ schwächen und manuell 0 bis 60, wenn wir eine Art von Animation rendern und nur Auswahlbereich rendern wollen. Aber da dies immer noch wird nur in aktuellen Freund kommen, eine Sache, die ich vergessen zu erwähnen ist, wie groß Kino vierziger helfen Handbuch. Sie können buchstäblich in alles kommen, jedes Objekt, jedes Stück Text, jedes Omen in der Textureinstellung so ziemlich alles und mit der rechten Maustaste darauf kommen den ganzen Weg nach unten, um Hilfe zu zeigen, und ich werde das Hilfe-Handbuch aufrufen und ich wird Ihnen genau sagen, was dieser Artikel tut. Dies ist super hilfreich, wenn Sie versuchen, Cinema 40 zu lernen. Das nächste, was wir tun wollen, ist, auf diese sichere Tat zu kommen, und los geht's. Wir können das Dateiformat ändern. Wir können einen TIFF der J Peg, A, P und G oder einen schnellen Zeitinformationsfilm rendern A, . Selbst wenn wir in der Animation arbeiten, empfehle ich dringend, in eine PNG-Sequenz zu rendern oder sogar das Xar zu öffnen. Auf diese Weise, wenn Sie entlang der Sequenz sind und etwas passiert, wie Cinema vier D abstürzt oder wenn Sie auf eine Art Fehler stoßen, wenn Sie das Programm erneut öffnen , können Sie Orender aus dem Frame fortsetzen, den Sie waren an, wenn der Fehler aufgetreten ist, anstatt am Anfang ganz von vorne beginnen zu müssen. Also in diesem Fall lassen Sie uns aus PNG rendern, und ich arbeite oft nur in 16 Bit gibt Ihnen ein wenig mehr Farbdichte. , Wenn wir mit etwas arbeiten,das einen transparenten Hintergrund hatte, wollen wir sicherstellen, dass wir Alfa Channel und Straight Alfa überprüfen. Auf diese Weise, Wenn wir dieses PNG in eine Compositing-Software wie nach Effekten bringen, es würde automatisch erkennen, den transparenten Hintergrund. Bringen Sie das direkt zusammen mit unserem Bild rein. Das Letzte, was zu tun ist, hier in die Akte zu kommen und diese drei Punkte zu kochen, und gehen Sie voran und speichern Sie das. Wer auch immer wir wollen, das ist nur ein normaler Dialog. Ich bin sicher, dass du es schon mal gesehen hast. Gehen Sie voran, tippen Sie in unendlichen Boden. Was auch immer du willst. Insgesamt beeindrucken diese sicher. Eine weitere Option ist Anti-Alias, eine Auflistung der kleinen gezackten Kanten um unsere Objekte. Derzeit setzt es von Geometrie, die wirklich schnell zu rendern ist, aber nicht die höchste Qualität. Bevor Sie also tatsächlich treffen, ändern Sie dies immer von Geometrie zur besten. Die Standardeinstellungen sind in der Regel ziemlich gut, daher machen wir uns in diesem Fall keine Sorgen um diese zu sehr. Das ist alles, was wir für dieses Rendering brauchen, damit wir einen aktuellen Frame rendern können. Aber entweder drücken Shift sind auf der Tastatur. Wir kommen hier rauf, wo sagt, ein Bild von dir gemacht. Also, wenn wir darauf kochen, können Sie unsere Bildrendern sehen. Wir haben unsere unendlichen vier, und dieses Objekt ist jetzt sicher auf unserem Desktop. Das ist, wie man aus dem Kino vier D rendert 4. Zusammenfassung: Also, nur um eine kurze Zusammenfassung zu machen, begannen wir unsere gesehen, indem wir einen Boden und Hintergrundobjekt aus der Szene erstellen. Drop-Down-Menü. Dann haben wir unser Cube-Objekt von der Objektregisterkarte zur Szene hinzugefügt. Wir haben ein neues Material erstellt, indem Sie in das Materialfenster doppelklicken oder neues Material erstellen . Wir haben einen Grady INT für Material mit einer helleren Farbe auf der Innenseite und einer dunkleren Farbe auf der Außenseite in Form eines kreisförmigen. Grady, ähm, wir wenden das sowohl auf den Boden als auch auf den Hintergrund an und sorgten dafür, dass die Projektion auf Frontal-Mapping gesetzt wurde . Um den Grundschatten zu erreichen, ging zu unseren Rendereinstellungen und fügte den Umgebungsokklusionseffekt hinzu und um den unendlichen Look zu erstellen, haben wir den Compositing Tap nur zu unserem Floor-Objekt hinzugefügt und sichergestellt, dass wir das Kästchen für Compositing -Hintergrund. Und das letzte, worüber wir gesprochen haben, war, wie man einen Standbild aus Cinema vier D rendert und wie man unsere Rendereinstellungen mit den Registerkarten „Speicherausgabe“ und „Anti Alias ing“ anpassen kann. Das war's für heute. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Wir sehen uns das nächste Mal