Character ein lustiges Farbschema | Brian Shepard | Skillshare

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Character ein lustiges Farbschema

teacher avatar Brian Shepard, 2D Game Artist and Illustrator.

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Einheiten dieses Kurses

9 Einheiten (38 Min.)
    • 1. Einführung

      1:38
    • 2. Deine Aufgabe

      2:31
    • 3. Alles ist relativ

      4:43
    • 4. Die Farbkarte Methode

      4:51
    • 5. Licht und Farbe

      5:10
    • 6. Farbpaletten

      5:29
    • 7. Color

      1:51
    • 8. Farbliche Erwartungen

      3:21
    • 9. Color

      8:07
  • --
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Über diesen Kurs

Denkst du jemals, wie deine liebsten fantasy entscheiden, was sie tragen werden, wenn sie am Morgen aufstehen? Macht es rot dir das Gefühl mehr in die Hand? Wollen blaue Charaktere, dass die Welt weiß, wie traurig sie sind?

Dieser Kurs geht daraus, wie "warum" der Farbe in Bezug auf das character herauskommt. Wir beginnen damit, einige grundlegende Ideen zur Farbtheorie zu erforschen und übergeben wie diese Farben zielgerichtet in Charaktere von Videospielen, Filmen, Cartoons, Comics und jedem anderen fantasy integriert sind. Farbe kann ein scary, kompliziertes Ding auf einen Blick sein, aber die Idee ist, es nicht so kompliziert zu machen, damit jeder in den Paletten sicher sein kann, die er für seine eigenen aufgestellten Charaktere auswählt.

Dieser Kurs erfordert keine spezifische Software, aber ich mache die meisten meiner Vorführungen in Adobe Photoshop CS4 und Adobe Illustrator CS4. Die Art und Weise, wie Farben interagieren, ist etwas, das die Leute studiert haben, bevor diese Programme überhaupt existieren, so dass du ermutigt bist, mit welchen Tools du dich am meisten wohl fühlst. Alles, was ich von dir frage, ist ein wenig deiner Zeit und eine Bereitschaft, Fehler zu machen!

Dieser Kurs ist der zweite in einer Serie über die Komponenten eines Kunststils. Verstehe sicher, dass du den vorherigen Kurs zur Formsprache im character siehst!

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Teacher Profile Image

Brian Shepard

2D Game Artist and Illustrator.

Kursleiter:in

A slightly-above-average illustrator and character designer for video games. Trying to improve my understanding of character design, storytelling, and how we culturally respond to visual cues like shape and color in everyday situations. Making an effort to help anyone else who wants to learn the same things!

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Transkripte

1. Einführung: viele von uns haben die Innenseiten unserer Skizzenbücher bedeckt, keine Vergangenheit und Servietten mit lustigen Charakteren und Tinte und Graphit. Haben Sie sich jemals gefragt, wie es in Farbe aussehen könnte? Wenn Sie jemals damit gekämpft haben, zu verstehen, wie Sie sie mit hellen, lebendigen Tönen zum Leben erwecken können, hilft Ihnen diese Klasse beim Einstieg. Am Ende dieses Kurses wirst du gut gerüstet sein, um deine Charakterdesigns und deine glorreichen Farben zu überdecken. Farbe ist etwas, das Medien übersteigt, also die Lektionen, die wir gelernt haben oder etwas, das Sie verwenden können, ob Sie Ölfarbe bevorzugen gibt es noch Software, Buntstifte oder irgendetwas dazwischen. Wir haben gelernt, wie man Farbschemata herstellt. Sie sehen gut zusammen aus, verstehen, warum bestimmte Palast in bestehenden Charakteren verwendet werden, und ich gebe Ihnen die Möglichkeit, Farbe zu einem meiner Charakterdesigns hinzuzufügen. Am Ende ist mein Name Brian Shepard. Ich erschaffe Charaktere und allerlei Unserer Dame der Dinge auf einer regelmäßigen Basis. Die meisten meiner Arbeit bezieht sich auf Videospiele abstrakt, um Charaktere aus allen Arten von Quellen zu studieren , vom Live-Action-Fernsehen bis zum Film zwei sequentielle Kunst. Vor kurzem unterrichtete ich eine Klasse über Staatssprache und wie sie sich auf Charakterdesign bezieht. Ich ermutige Sie, es einen Blick zu geben. Es gibt einige Dinge, die Form und Farbe gemeinsam haben, soweit die Rolle, die sie in der Persönlichkeit und dem Aussehen eines Charakters spielen . Diese Klasse baut also auf einigen dieser Konzepte auf. Aber wenn Sie lieber zuerst in die Farbe springen, ist es auch gut, hier anzufangen . Und auf diese Notiz, lasst uns gleich reinsterben. Ich hoffe, du wirst mich in der nächsten Lektion begleiten. 2. Deine Aufgabe: erwecken einen Charakter zum Leben, dass setzen Sie Ihre eigenen Spin auf sein Farbschema für diese Klasse wird die Linie nehmen sind von einem Charakter und gelten für verschiedene Paletten Ihrer Wahl. Also, wie machen wir das? Sie möchten zunächst darüber nachdenken, welche Art von Farbkombination Sie verwenden möchten. Dein Charakter soll beängstigend oder süß oder beides aussehen. Möchten Sie viele verschiedene Farben verwenden, oder möchten Sie sich auf eine Farbe mit verschiedenen Farbtönen konzentrieren? Ein gutes Farbschema zu entwickeln, ist nicht so einfach. S Fang im Notizbuch. Vielleicht finden Sie es hilfreich, Farbkombinationen im wirklichen Leben zu betrachten, die Sie mögen, sowie Farbkombinationen, die andere Künstler verwendet haben, die Sie inspirieren. Fotos, Machen SieFotos,machen Sie Notizen und sammeln Sie Palast, um Ihnen zu helfen, zu entscheiden, wie Sie diese Aufgabe angehen werden. Sie brauchen sich keine Gedanken über die Gestaltung des Charakters selbst zu machen. Für diese Klasse stelle ich eine Datei des Zeichens bereit, der bereits mit dunklen Umrissen gezeichnet wurde. Alles, was Sie tun müssen, ist den Raum dazwischen mit Farbe zu füllen. Sie geben es wie ein Malbuch, wie die Art, die wir gegeben wurden, als wir in der Grundschule waren . Ich gebe Ihnen mehrere verschiedene Tim Place zur Auswahl, damit Sie entscheiden können, welche Figur Sie verwenden möchten. Jetzt. Du musst meine Entwürfe nicht benutzen. Die Idee besteht darin, jegliche Belastung zu entfernen, die Sie beim Entwerfen eines Charakters von Grund auf neu haben und die Projektrichtlinien befolgen. Wenn Sie lieber ihren eigenen Charakter verwenden möchten, ist das völlig in Ordnung. Sie werden als Teil Ihrer Klassenzuweisung in Dateien hochladen. Die 1. 1 ist einfach. Zeigen Sie uns Der Gaumen, den Sie zeigt, laden Sie ein Bild von vier Quadraten hoch, die das Schema darstellen, das Sie für Ihren Charakter verwenden. Jetzt. Dazu gehören nicht unbedingt die Charaktere, physische Merkmale wie Haut, Augen oder Haare. Aber sie können es nicht, wenn du es wirklich willst. Der zweite Teil ist, wo Sie zuerst das Bild des Charakters selbst hochladen. Es sind also die Charaktere Leinart. Wenn es welche gibt, wenn Sie eine meiner Vorlagen verwenden, dann ist dieser Teil bereits für Sie erledigt. Als nächstes zeigen Sie uns die beiden Farbschemata, auf die Sie sich entschieden haben. Hierbei handelt es sich um J. Pay- oder PNG-Dateien der Zeichenvorlage. Komplett gefärbt in Ihrem Palast in Ihrem Feld und Charakter sind das Endprodukt, aber Sie sind herzlich eingeladen, jede zusätzliche Fortschrittsarbeit zu teilen. Sie haben ein wenig Fotos, Kunstwerke und jede andere Inspiration, die Ihnen helfen, ist völlig Zuordnung. Ich werde die Details am Ende der Klasse nochmals durchgehen und ein Beispiel für Projekt durchlaufen . Aber jetzt reden wir über Farben. 3. Alles ist relativ: jede Farbe hatte sein eigenes Verhalten, und nicht nur in dem Sinne, dass Orange macht Spaß und blies seinen Vater. es glauben oder nicht, sie verhalten sich anders, je nachdem, wer da ist. Wenn es eine Sache gibt, die man sich an Farben erinnern muss, ist dies. Alles ist relativ. Wie Faras Verhalten geht, sind helle Farben am deutlichsten. Zum Beispiel wird Raid immer auffallen, egal welche anderen Farben in der Nähe sind. Dies ist wahrscheinlich, warum eine Tonne von Helden, Führer oder Protagonisten Charaktere und Fantasie, wo diese Farbe in irgendeiner Form ist es ein sicheres Weg , um Aufmerksamkeit von sich selbst zu joe. Gray, auf der anderen Seite, ist ein bisschen krank von Fans und kontrarian. Es könnte selbst sein, wenn es ganz allein ist, aber wenn es neben andere Töne gesetzt wird, nimmt es die entgegengesetzte Persönlichkeit an. Die Wahrheit ist, dass es die Illusion geben kann, jede Farbe zu sein, was graue und graue Farben sehr mächtige Werkzeuge macht. Sie brauchen nicht rein groß, um diesen Effekt zu sehen. Sogar stumpfes Array sieht sehr anders aus. Neben leuchtend rot ist sehr wichtig, sich daran zu erinnern. Diese Farbe ist relativ und weniger gesättigt ist, desto empfindlicher ist sie gegenüber dem, was um sie herum vor sich geht . Farbe kann den gleichen Hugh haben, aber je nach Sättigung und Wert sehr unterschiedlich aussehen . Also, was bedeuten diese Worte? Nehmen wir uns einen kurzen Moment Zeit, um drei wichtige Komponenten der Farbe zu verstehen. Hugh ist die Identität des Autos. Rot ist ein Farbton, Orangen ein paar und so sind gelb, grün, grün, blau und violett ist im Grunde ihre Position auf dem Farbrad. sind also alle gleich, Hugh. Aber sieh mal, wie verschieden sie sind. Eines ist eindeutig das, was wir rot nennen, aber die anderen werden häufiger als rosa und kastanienbraun bezeichnet. Im täglichen Gespräch können Sie ein monochromatisches Schema wie dieses erstellen und immer noch viel Abwechslung haben. Wahrscheinlich haben Sie so etwas irgendwo zuvor gesehen. Wert ist, wie hell oder dunkel etwas ist. Helle Farben sind näher an Weiß und Dunkel. Die Farben sind näher an Schwarz. Natürlich im realen Leben Objekte und direktes Licht oder von einem helleren Wert, Objekte, die weg von Licht oder einen dunkleren Wert. Sättigung ist, wie nah oder weit entfernt eine Farbe ist. Etwas Tolles. Dieses leuchtend rot ist die maximale Sättigung. Grau ist Null Sättigung Farbschemata wie die Art von Stahl alten Filmen. Was allgemein als schwarz und weiß bezeichnet wird, haben keine Farbe, keine Sättigung. Es ist wichtig zu beachten, dass jeder einzelne von Ihnen gibt seinen eigenen inhärenten Wert unabhängig davon, wie gesättigt ist so, Wenn Sie sagen, eine vollständig gesättigte gelb nächste wird vollständig blau gesättigt, das Gelb wird natürlich leichter oder näher Zehe weiß. Also werde ich dich das fragen. Was, wenn du nicht wolltest, dass das Blau den gleichen Wert wie das Gelb hat? Wie würdest du es tun? Denken Sie daran, Farbe besteht aus drei Grundkomponenten, so dass die Antwort darin liegen muss, eine der anderen beiden zu ändern. Sie können den Farbton nicht ändern, denn dann wäre es nicht mehr blau. Es wäre Türkis oder verletzt oder etwas, das uns nur mit einer Lösung lässt. Wir müssen etwas Sättigung opfern, wenn wir den Wert erhöhen. So sehen Sie, wie dieses Puderblau nun mit dem Wert von Gelb übereinstimmt. Sie sind ungefähr in der gleichen Entfernung von Weiß. Beachten Sie, dass dieses neue Blau nicht ganz so lebendig ist wie sein königlicher Cousin. Sie tun das Gleiche, wenn Sie möchten, dass ein gesättigtes Gelb mit dem Wert von gesättigtem Blau übereinstimmt, aber umgekehrt, die etwas Sättigung verlieren müssen, wenn Sie seinen Wert verringern. diesem Grund können Sie immer nur mit dem Zeichnen in Graustufen- und Slapperfarbfilter oben beginnen . Sie würden eine neue Wertebene hinzufügen, die kein Faktor im ursprünglichen Bildmaterial waren. Dies ist wahrscheinlich der Grund, warum Schwarz-Weiß-Shows und Filme, die gefärbt sind, manchmal ein wenig aussehen. Äh oh, eine Graustufenzeichnung ist ihre eigene Sache, ein Farbzeichnungshut, der so für Farbe gilt. Von Anfang an ist es Teil seiner DNA. Technisch gesehen könnte dieser Ballon ein beliebiger Farbton sein, der gelb sein könnte, da er so ein Lichtwert ist. Aber es könnte auch etwas Dunkles wie Lila sein, solange diese Puppe in der Farbversion, werden wir nie wissen. Also, das ist, was ich meine, wenn ich den Wort Farbton Wert oder eine Sättigung verwende, bedenken Sie diese, während wir durch den Rest dieses Kurses navigieren. 4. Die Farbkarte Methode: Wie wir jetzt wissen, verhalten sich Farben anders, je nachdem, was ihre neben welcher Farbe ist in der Regel bewaffnete Blobs von starkem Kontrast auf einer Leinwand sie miteinander verschmelzen können. In der Tat können Sie jede Farbe in jede andere Farbe mischen. In Ordnung, also sieh dir dieses Spektrum an. Sicher, eine Seite ist rot und eine Seite ist klar grün. Man könnte sogar sagen, dass die Mitte gelb ist, aber an welchem Punkt wird das eine der andere? Wenn Sie es so betrachten, gibt es keine Grenze zwischen den beiden Enden, was bedeutet, dass es keine klare Trennung gibt, um sie in separate Farben zu teilen. Früher sahen wir, dass ein alles relativ ist und jede Farbe kann jede andere Farbe werden, abhängig von seiner Umgebung. Es ist einfach, Dinge mit perfekten Rechteck Grady Insane Adobe-Programmen zu mischen. Aber es könnte schwer sein, zu begreifen, wie sagen, leuchtend blau in einem tatsächlichen Kunstwerk mit Kontext orange werden kann . Dieses Farbspektrum stellt jeden Farbton dar, den Sie sich in gewisser Weise vorstellen können, Farben wie eine Karte, und jeder von Ihnen stellt eine andere Position auf dieser Karte dar. Farben an gegenüberliegenden Enden werden ergänzende Farben genannt, rot und grün , zum Beispiel, Eltern ergänzt zusammen ist eine sichere Möglichkeit, Kontrast in den Zeichen visuelles Design zu schaffen . Oder Sie sehen vielleicht zwei Charaktere, deren dominante Farben Kompliment sind. Erwarten Sie, dass sie sehr unterschiedliche Persönlichkeiten haben. Es gibt Millionen von verschiedenen Beziehungen wie diese, basierend auf Hugh-Analogie ist monochromatische Triaden. Die Möglichkeiten sind endlos. Versuchen Sie, verschiedene Kombinationen von Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau und Violett auszuwählen,um zu sehen, was für Sie auffällt Orange, Gelb, Grün, Blau und Violett auszuwählen, . Jeder von ihnen an seinem eigenen Standort auf der Karte. Das Mischen von Farben zusammen mit Schmerzen ist das, was wir als subtrahierten Prozess bezeichnen. Das heißt, die Maury mischen Dinge zusammen aus Es gibt keine Farben. Der Dollar, die resultierende Farbfarbe wird sich mischen. Zwei Komplimente sind der schnellste Weg, um ein Grau zu bekommen. Also zurück zu unserer ursprünglichen Idee. Wir haben leuchtend blau, und wir haben Orange, die Komplimente sind. Wie in der Welt kommen wir von blau nach orange in einer Weise, die aussieht, na ja, gut am kürzesten während meiner Arbeit in realen Karten. Aber es ist nicht immer das interessanteste für Farben, wenn die Mischung gegenüber der Fakten Route ist, einfach durch große auf die andere Seite blau, grau, orange schneiden grau, . Wir sind an unserem Ziel angekommen, aber die Reise lässt viel zu wünschen übrig. Lasst uns diesmal noch einen ausschalten. Nehmen wir an, Sie möchten Ihre Farbe etwas hell zu halten, was bedeutet, dass Sie weg von großen in diesem Fall sind aus wird ein wenig biegen müssen. Wir begannen blau vorbei etwas näher an Magenta. Endlich res orange, Also unser Spektrum ist ein wenig lebendiger. Diesmal jedoch länger, dauert es jedoch länger,um dorthin zu gelangen. Du brauchst mehr Platz zu diesem Thema, damit dieser Übergang funktioniert, ohne dass er zusammenstopfen möchte . Wir machen noch einen, damit du einen blauen Charakter hast und du ihm orangefarbene Tupfen geben willst. Denken Sie daran, dass sich die Farben je nach Umgebung ändern. Du könntest einfach leuchtend orange drauf schlagen. Aber es gibt einen anderen Weg, der lange Weg nach Orange führt Sie durch. Magenta auch betrachtet, dass die größten Töne scheinen auf das Gegenteil Sie von helleren Farben zu nehmen . Also, was denkst du? Was ist passiert, wenn wir diese Punkte gemacht haben? Größtes Magenta? Weil das Wesen gegen leuchtend blau gesagt wird, sehen sie immer noch orange aus. Sie müssen nicht auf allem helle, wörtliche Farben haben . Manchmal möchten Sie sich auf eine einzelne dominante konzentrieren und die anderen Farben Zehenarbeit ermöglichen . In Bezug darauf, ist es eine gute Idee, Gesamtfarben mit gesättigten zu balancieren, so dass Ihr Charakter nicht zum Blickfang wird. Im wirklichen Leben. Farbübergänge wie diese werden größtenteils gebogen. Also die Grenzen zwischen Licht und Dunkel und Sie werden sehen, dass die Dinge ein bisschen mehr gesättigt in der Nähe der Kante des Lichts, anstatt nur ein gerader Weg von einem Licht Sie zu einer dunkleren Version des gleichen Hugh. Licht und Farbe sind untrennbar. Lichtverhältnisse in der Realität werden Ihnen alles beibringen, was Sie über Farben wissen möchten . diesem Grund schätzt das Verständnis den Bereich von Schwärze, Zehenweißheit. Es ist so wichtig, auch in Farbe funktioniert. Wenn Sie glaubwürdiges Licht und Schatten replizieren wollen, was wahrscheinlich die meiste Zeit ist, hilft es zu wissen, wie sie sich verhalten. Bisher haben wir ein Konzept gelernt, das für flache Charaktere gut funktioniert hat, aber lassen Sie uns ein wenig tiefer graben und sehen, wie Licht und Schatten sie beeinflussen 5. Licht und Farbe: Werfen wir einen Blick auf die gemeinsame Form der Beleuchtung. An einem sonnigen, wolkenlosen Tag werden Sie feststellen, dass die Umgebung in der Regel hell und gesättigt ist. Sieh dir die Schatten an, die sie in einer Art blausten Zelt nehmen, nicht wahr? Es gibt einen komplexen wissenschaftlichen Grund dafür, warum das passiert. Aber das Wichtige daran zu erinnern ist, dass Sonnenlicht aus jeder Farbe des Spektrums besteht. Licht ist das, was wir als additives Verfahren bezeichnen. Im Gegensatz zum Mischen von Farbe erzeugt das Mischen verschiedener Farblichter weißes Sonnenlicht in die Erde und eine allgemein schmale, konzentrierte Form. Der Himmel erscheint blau, weil blaue Faux Zeiten in alle Richtungen verstreut sind, wenn sie durch die Atmosphäre gingen. Blaues Oberlicht kommt von überall, so dass auch Oberflächen, die nicht direkt zur Sonne stehen. Holen Sie sich dieses blaue Zelt, wie wir bereits besprochen haben, dass Objekte, die vom Licht weg sind, dunkler sind und ihre Wertschätzung in Schatten stellen . Jedes Objekt hatte seine eigene lokale Farbe. Das Sonnenlicht, das weiß ist, hellt dies in der Regel auf einer bestimmten Objektoberfläche auf. Die Flugzeuge, die von der Sonne abgewandt sind, werden verdunkelt. Verdunkelte Flugzeuge, die nach oben in Richtung Himmel zeigen, erhalten immer noch ein wenig blauste 10 obwohl sie vor direktem Sonnenlicht blockiert werden. Also für einen roten Charakter, der im Sonnenlicht steht, müssen wir herausfinden, wie man von hell zu dunkel wird. Jede Beleuchtungssituation ist anders, aber der Einfachheit halber an einem sonnigen, wolkenlosen Tag, wolkenlosen Tag, Schatten sind in der Regel gesättigtere Versionen der Dienste in direkter Sonneneinstrahlung, wie wir zuvor besprochen. Die meisten Farbübergänge sind nicht nur gerade Linien, von hell zu dunkel, ohne Änderung der Sättigung. Alles klar, jetzt ist unser Charakter von oben angezündet. Der nächste Schritt besteht darin, diese blausten 10 in den Schatten zu replizieren, was in diesem Fall bedeutet, einen Übergang von rot zu blau herauszufinden. Mal sehen, was passiert, wenn wir ein paar blaue Highlights auf den Charakter setzen. Nun, das ist viel zu hell. Das sieht überhaupt nicht natürlich aus. Denken Sie daran, dass unser kleines Blau aus der vorherigen Lektion blockiert wird. Wenn wir den Übergang von blau zu orange wollen, haben wir am Ende Farben verwendet. Dazwischen Dole. Magenta-Punkte sehen im Vergleich zu hellblau wärmer aus, also lassen Sie uns zurück und beziehen sich auf die Mattenmethode. Wir haben einen roten Charakter, und wir wollen solo-blaue Highlights auf seine Oberfläche stellen. Wir wollen einen anmutigen Weg von rot nach blau finden. Welche Farbe ist auf der Karte? Wohnen Sie zwischen Rot und Blau? Natürlich brauchen wir etwas Magenta, also versuchen wir es nochmal, das sieht immer noch nicht richtig aus. Sieht nicht so aus, als hätte es alles vermasselt. Es sieht immer noch wie Magenta aus, weil sie beide gesättigt sind und beide miteinander konkurrieren . Wir brauchen die Highlights, um mit dem zusammenzuarbeiten, was bereits da ist. Brot ist das Objekt, lokale Farbe. Also lasst uns das Magenta ein wenig ausgeben. Jetzt sehen die Highlights blau aus, und der Charakter vermittelt ein glaubwürdiges Gefühl der Beleuchtung an einem sonnigen Tag, Genau wie mit dem Charakter. Von vorher, wir brauchten nicht zu malen war tatsächlich Blues, um den Eindruck einer kalten Farbe abzugeben. Greatest Magenta ist so empfindlich auf das Rot um ihn herum, dass es sich von Rot in Richtung Blau schiebt . Warum bleiben Sie da? Sagen wir, du bist Drew. Ein außerirdischer Planet, auf dem die Sonne blau ist. In der Atmosphäre ist ewig orange. Bryce Dienstleistungen haben immer noch ihre eigenen lokalen Farben, aber sie neigen zu Blau in diesem Raster, Sonnenlicht und wärmer und Schatten. Denken Sie an unsere früheren Wege zurück, von orange bis blau auf einem Objekt mit deutlich unterschiedlichen Oberflächen, wie ein Würfel. Der Unterschied zwischen hell und dunkel ist ziemlich leicht zu sehen. Aber auf etwas mehr herum oder organisch, müssen Sie möglicherweise einen nahtlosen Übergang von hell zu dunkel erstellen, was bedeutet, dass Sie entscheiden, ob Ihre Routen gebogen wurden gerade durchgeschnitten oder nicht. Es hängt davon ab, was Sie vermitteln möchten, aber zu verstehen, wie es im wirklichen Leben funktionieren würde, sollte ausreichen, um Sie zu beginnen. Soas faras Farbe ist betroffen. Es geht nicht wirklich um die Sonne oder Photonen. Wenn du direkt dran bist. Wir tun im Grunde ist, eine dominante Lichtquelle wie die Sonne zu etablieren, und eine schwächere sekundäre Lichtquelle, wie der blaue Himmel, ist sehr hilfreich, um zu entscheiden, was Ihre dominanten Lichtquellen in einer Szene und welche Farbe falls vorhanden, wird es die Objekte in seiner Umgebung besuchen. Es gibt viel, viel mehr, was darauf hineingeht, wie Licht herumspringt. Aber diese Faktoren sollten Ihnen helfen, den Kern davon zu bekommen, wie Korea Palette in einer Szene, wenn Sie wissen, welche Farbe Ihre Beleuchtung ist und welche natürliche Farbe Ihre Objekte sind, kombinieren Sie sie geben Ihnen eine klare Vorstellung von Ihrer Gesamtpalette. Raten Sie nicht sicher, wie die Beleuchtung etwas beeinflusst. Es ist normalerweise ziemlich einfach, ein echtes Leben zu studieren, also nehmen wir uns einige Zeit, um vollständig zu verstehen, wie alles aus dem Gedächtnis funktioniert. Es gibt Millionen von interessanten Farbschemata und Lichtverhältnissen, die dort draußen zu studieren . Sie alle haben ihre eigene Palette. 6. Farbpaletten: Palast ein wenig weiter als die Lichtverhältnisse zu gehen. Es ist äußerst wichtig zu verstehen, wie Licht und Farbe miteinander verbunden sind, aber manchmal wollen Sie nur Farben, die zusammen schön aussehen, auch wenn sie realistisch sind. Wenn wir uns nur mit dem beschäftigen, was realistisch war würde die Menschheit eine Menge nützlicher Künste vermissen. Ich werde diese kaputte Platte spielen und sagen, dass alles relativ ist. Mit Millionen und Millionen von Farben zur Auswahl, fragen Sie sich vielleicht, wo Sie anfangen sollen. Bei der Auswahl der richtigen hilft es, sich auf einen bestimmten Teil des Farbrades zu konzentrieren. Schauen wir uns warme und kühle Paletten an. Du sagst wahrscheinlich, dass das ein rotes Hemd, ein grüner Schal und ein blauer Hut ist. Aber wenn ich ihn zu maximaler Sättigung gedrängt habe, ihre wahren Positionen auf der Farbe ein Elternteil werden. Sie sind wirklich orange, gelb und rot . Bringen Sie Farben heraus, macht sie empfindlicher auf die Sachen um sie herum. Denken Sie daran, je näher wir den großen Morris von den umgebenden Tönen betroffen bekommen. Da es hier viele warme Töne gibt, hebt sich alles, was sogar ein wenig vom warmen Ende des Farbspektrums abirrt, wie ein wunder Daumen, der sich den großen Mitteln nähert sich näher an die andere Seite des Spektrums bewegt. So sieht es im Vergleich kalt aus, auch wenn es technisch keine Glühlampen ist. Aber die Art, die Sie in Häusern sehen, sind orange, und Aussehen, das schwer zu bemerken war, ist, dass Sie lange unter ihnen sitzen. Deine Augen gewöhnen sich an sie. Sieh dir dein Haus an, wenn es draußen dunkel ist, mit dem Leben drinnen durch das Fenster, sieht das Licht wahrscheinlich unglaublich warm aus, aber wenn du im Oberschenkel bist, ist es schwieriger zu sagen. Sie sind daran gewöhnt, also warum Objekt Little White, wenn es wirklich wahrscheinlich stumpf, warme Orangen? Sie können Spiele wie diese für Ihre Charaktere verwenden, anstatt überall auf das Farbrad zu springen . Ziehen Sie ein paar Farben, die nahe beieinander und Hugh sind, aber weit in Wert und Sättigung, um sicherzustellen, dass Sie eine Menge Abwechslung haben. In Ordnung, also sieh mal, ein Charakter wie Link. Wir wissen, wer grün und weiß und braun trägt, aber es ist in der Regel eine bestimmte Art von grün und weiß und braun. Sie sind warme, erdige Töne. Das Weiß ist nicht buchstäblich weiß, wie es meistens der Fall ist. Es ist irgendwie ein abstehendes Weiß, denn das passt gut zu den restlichen Farben. Das gleiche Prinzip gilt für kalte Farbschemata. Farben werden in der Nähe von Magentablau und Grün gruppiert, und Grautöne erscheinen im Vergleich warm. Wir müssen einige Zeit damit verbringen, mit dem Farbspektrum zu üben, um herauszufinden, wie man von einer bestimmten Farbe zur anderen kommt. Aber sobald Sie verstehen, wie die Mattenmethode funktioniert, ist ziemlich einfach zu greifen. Wenn Sie wissen, wie Farbbeziehungen funktionieren, werden Sie in der Lage sein, den gleichen Charakter in verschiedenen Lichtverhältnissen und Umgebungen zu zeichnen . Bei der Auswahl der richtigen Farben geht es darum, von hier nach dort anmutig zu kommen. Es gibt mehr als nur Kommissionierung der Autos selbst, obwohl Sie auch mit den Proportionen und wie viel spielen können. Eine Farbe dominiert die anderen mit der gleichen Kombination auf unterschiedliche Weise. Teil der Erstellung einer Palette ist die Entscheidung, wie viel Raum Aquarell im Gegensatz zum Riss einnimmt . Kleine Muster mit mehreren Farben können auch eine kühle weniger und geben eine Art Farbtextur . Sie können dies sehen und Dithering in Pixelkunst verwendet. Die gleiche Idee kann mit Punkten oder Hund Zahn gesehen werden oder was auch immer Muster Ihr Charakter gerne trägt ness aus dem Spiel 1994, Earthbound ist ein gutes Beispiel für einen Charakter mit einer primären Farbpalette. Er hebt sich von weit weg ab, weil seine Farbe klingelt Spannungen über das gesamte Spektrum, und sie sind in der Regel sehr gesättigt. Jetzt. Diese alle kommen immer noch als primäre Farbschemata, aber die Illini in verschiedene Richtungen. Man könnte sagen, dass jede Variation von einer bestimmten Quelle dominiert wird. Aufgrund der Art, wie Farben nicht zueinander waren, haben wir immer noch den Eindruck, dass er rot, blau und gelb trägt . diesem Grund kann das gleichzeitige Anpassen vieler Farben mit Farbschiebereglern und digitalen Programmen zu Problemen führen. Das Programm weiß nur, wie man Zahlen hinzufügt oder subtrahiert, von denen es nichts weiß. Er hatte ihre eigenen Werte oder Sättigung oder Farbinteraktionen, so dass die Beziehungen des Gaumens enden seltsam in bestimmten Bereichen des Spektrums aussehen. Ich weiß nicht, wie Schieberegler komplexe Farbentscheidungen für Sie treffen können, weil sie es nicht können. Du bist ein Kumpel. Es könnte auf nur eine Farbe fokussiert werden, oder es kann ein dominiert von zwei oder drei sein. Es könnte helfen, ihre Stärke auszuüben, obwohl, und nicht verrückt mit zu vielen hellen Farben. Denken Sie daran, gesättigte Hughes sind sehr gut darin, Aufmerksamkeit zu schenken. Also all deine Farben, Luft schreien, keiner von ihnen wird verletzt. Sichern Sie sich Ihre hellen Kontrastbereiche für die wichtigen Teile Ihres Kunstwerks. Dasselbe gilt für Werte. Reines weiß und rein. Schwarz sind gefährliche Waffen, die sparsam eingesetzt werden müssen, wenn man es musste. Die meisten weißen oder gesättigten Farben in Ihren hellen Bereichen und Highlights sind für die meisten Schwarz nicht so stark , und Sie haben sich selbst verlassen. Kein Platz für konzentrierte Dunkelheit oder Schatten. In jedem Fall ist wie eine Wand wieder nach oben und lassen Sie Ihre Farben Raum zu atmen. 7. Color: Wenn Sie also einen Charakter entwerfen, könnte es helfen, sich für ein paar wichtige Farben zu entscheiden und diese zu umgehen, wie wir bereits erwähnt . Der Gaumen eines Charakters ist stark abhängig vom Anteil seiner Farben, obwohl es andere Farben in seiner Uniform gibt. Mario ist mehr oder weniger ein rotes Zeichen, wenn Sie zeichnen möchten. sich immer noch dessen bewusst? Lesen wäre die Farbe, mit der zu gehen. Aber das ist nicht zu sagen, dass nicht dominante Farben nicht wichtig sind. Optisch macht Rot einen sehr kleinen Teil des klanglichen Designs aus, aber er wäre sehr anders, wenn Probleme blau für Amerikaner wären. Publikum ist rot, weiß und blau. Der Charakter unterscheidet sich unbewusst von einem schlichten blauen und weißen Charakter, ganz zu schweigen von leuchtend roten Schuhen. Machen Sie es viel einfacher, Ihre Füße auf kniffligen Plattformen und alten zu de Sonic Spielen zu bekommen. Eine Gruppe von Zeichen kann Farben haben, die in Ensembles zusammenarbeiten. Erkennen Sie diese Farbquadrate? Sie hatten keine besonderen Eigenschaften, aber ich wette, wenigstens ein paar von ihnen klingeln Glocken wegen der Art, wie sie gefärbt sind. Wenn Sie etwas machen, das eine Gruppe von Charakteren beinhaltet, überlegen Sie, wie gut ihr Palast miteinander funktioniert. Sind die Chloe auf der Grundlage der Persönlichkeit codiert? Sie alle haben unterschiedliche Anordnungen der gleichen Palette. Denken Sie darüber nach, wie ihre Einzigartigkeit anders wäre, wenn sie alle genau die gleichen Farben trugen . Die Menschen reagieren in der Regel auf helle Farben, nicht nur, weil sie aus der Ferne leichter zu sehen sind, sondern es ist einfacher, sich Farben zu merken, die Sie benennen können. Der große grüne Kerl ist deutlicher als die große Art von bester Kerl mit hellvioletten Streifen. Wir erstellen eine Palette für Charakter oder ein Gruppenensemble. Versuchen Sie, Ost eine mindestens eine wichtige Farbe zu geben, die für die gewöhnliche Person leicht zu identifizieren ist . 8. Farbliche Erwartungen: einer der schwierigsten Teile arbeiten mit Farben kann Blick auf die Erwartungen Ihres Publikums an einem gewissen Punkt, und Künstler können sich fragen, Was bedeutet Rot, wenn ich es hier setzen? Das ist eine wirklich schwierige Frage zu beantworten, eine weil Red viele verschiedene Dinge bedeuten kann, je nachdem, wo es ist. Und zwei, weil jeder hat seine eigene persönliche Erfahrung und Wahrnehmung der Farbe rot Verhaftung Licht ist eine Warnung. Ein rotes Dreieck mit dem Punkt nach unten ist ein Zeichen der Abnahme. Ein rotes Herz am Valentinstag zeigt, dass Sie sich interessieren. Farb- und Zustandssprache können sich auch zusammenschließen, um Dinge zu tun, die entweder nicht alleine tun konnten. Wenn wir also die Farben auf dieser Palette ändern, kann diese Kreuzform eine ganz andere Bedeutung haben. Wenn es plötzlich rot wird, sieht sie viel mehr wie ein Sanitäter Charakter aus. Versuchen wir es mit einem anderen. In Ordnung, also sind diese Roboter identisch. Lassen Sie uns nun einfach ein wenig Farbe darauf werfen und sehen, welche Art von Unterschied das macht. Wir machen uns etwas mehr Sorgen um den rechts. Nur weil wir wissen, dass Austin lesen Gefahr impliziert. Eigentlich, wenn wir wollen, können wir ihren Unterschied noch mehr übertreiben. Alles, was wir tun, ist, ihre Augenform zu drehen und ihre Persönlichkeiten werden noch ausgeprägter. Ah, sehr empfehlen, aus der Klasse auf Staatssprache zu überprüfen, um weiter zu verstehen, wie diese beiden Elemente unseres Stils zusammenarbeiten könnten. Farbe kann auch elementar sein. Wir haben bereits die Worte warm und kalt für bestimmte Farben verwendet. Lesen. Es kann heiß sein. Gelb kann Elektrizität darstellen. Blau könnte Wasser oder Eis sein. Wenn ich dir nur sagen würde, dass einer von diesen Pickman gut schwimmen und einer gegen Feuer gefeit ist, wüsstest du schon, welche sind. Die Möglichkeiten sind endlos. Wenn man sich die Wisps von klanglichen Farben anschaut, sieht man, dass nein. Auch zwei oder farbige exakt gleiche Zustandssprache spielt eine große Rolle in ihrem Design. Aber Sie haben wahrscheinlich Ihre eigene Vorstellung davon, welche Art von Kräften jeder hat, und es wird anders sein als die nächsten Personen. In Ordnung, wie fühlst du dich über einen Charakter, der so aussieht? Wenn zwei Charaktere entgegengesetzte Farbschemata haben, haben die Menschen eine Tendenz zu erwarten, dass ihre Persönlichkeiten Zehe dem gleichen Muster folgen. In Ordnung, jetzt. Wie fühlst du dich über diesen Charakter? Schauen Sie genau und sehen Sie, was sie wirklich haben, einen Kommentar und was wirklich anders an ihnen ist. Selbst wenn ein Charakter in seiner Form und Erscheinung völlig androgyn ist, hat Farbe plötzlich die Macht, Geschlechternormen in unseren Köpfen herbeizuführen. Das lernen wir schon sehr früh in den westlichen Kulturen. Manchmal ändern Sie einfach die Farbe der Kleidung eines Charakters. Ich werde einen großen Einfluss haben. Plötzlich wird unsere Wahrnehmung von diesem Kerl ganz anders, wenn wir all seine Kleider orange machen, wir könnten den ganzen Tag damit weitermachen, aber Sie bekommen die Idee. Und diese sind vor allem aus westlicher Sicht. Sie haben völlig unterschiedliche Assoziationen auf der ganzen Welt. Wir haben alle möglichen Vorstellungen über Farbe, die uns wahrscheinlich nicht ganz bewusst sind, aber wir verwenden sie die ganze Zeit. Es besteht die Chance, dass du und ich viele solche Verbindungen mehrmals am Tag knüpfen, ohne es überhaupt zu merken. Farben wurden im Laufe der Zeit so viele verschiedene Bedeutungen gegeben, die gerade zur zweiten Natur für uns geworden sind . Es ist wichtig zu verstehen, warum wir dies tun, um Farbe gezielt und bewusst zu verwenden 9. Color: Also, wenn Sie schon einmal ein Kampfspiel gespielt haben, wissen Sie, dass in den meisten Spielen jeder Charakter mehrere Kostüme haben wird, abgesehen von der normalen Wardroom. Warum? Nun, sagen wir, Sie und Ihre Freunde wählen den gleichen Charakter. Ok,ich bin also der Grüne. Ok, Ihre Aufgabe für diese Klasse ist es, Farbpaletten für einen imaginären Kampfspielcharakter zu erstellen . Einer wird die Zeichen normalen Farbschema sein, und der andere wird eine Alternative sein. Die Alternative kann auf einem bestimmten Motiv basieren oder nicht, aber versuchen, die beiden sehr unterschiedlich zu machen. Überlegen Sie, wie sich die Persönlichkeit des Charakters mit dem Schema ändert. Wie ich schon am Anfang sagte, sind die Charaktere bereits für Sie gemacht, so dass Ihre Aufgabe ist es, sich auf Farben zu konzentrieren. Wenn Sie sich entscheiden, Ihre eigenen zu machen, muss die Figur nicht menschlich sein, aber sie sollten auch nicht nur eine einzelne, flache Farbe geometrische Formsein flache Farbe geometrische Form . Geben Sie ihnen Funktionen, die ihre Farbe herausfallen Kopfbedeckungen, geschlossenes Horn Dinge wie das haben können . Denken Sie daran, dass die östliche Farbpalette aus vier verschiedenen Farben besteht, die gut zusammenarbeiten, und Sie werden zwei davon machen. Experimentieren Sie weiter, bis Sie Kombinationen finden, die Ihnen gefallen. führe ich Sie durch, Alsoführe ich Sie durch,wie man eine dieser Vorlagen digital färbt. Es gibt mehrere Vorlagen zur Auswahl. Also wählen Sie, welche jeder Ihrer Meinung nach am meisten Spaß aussieht. Okay, wenn Sie also die Photoshopping-Datei öffnen, werden Sie sehen, dass wir den Charakter ah haben, werden Sie sehen, dass wir den Charakter ah haben, voll auf einem transparenten Hintergrund ausgekleidet. Moment sind sie alle einverstanden, und Ihre Aufgabe wird es sein, Ihre eigene Palette hinzuzufügen. Also habe ich das Bild jedes einzelnen in einzelne Teile auf der rechten Seite geteilt. Hier können Sie mein Ebenenfenster sehen. Ähm, die oberste Ebene ist der Umriss. Also, weißt du, wenn ich das ein- oder ausschalte, könntest du sehen, dass die Linien so hoch sind oder verschwinden. Ähm, das ist immer die oberste Ebene. Also, wissen Sie, lassen Sie das vorerst in Ruhe. Darunter, ein Z, können Sie nach zwei verschiedenen Gruppen sehen. Die 1. 1, die Gaumen genannt wird, ist etwas, das Sie verwenden können. Teoh leicht auf die Farben zugreifen, die Sie verwenden möchten. Um, so oben oben in der linken oberen Ecke der Kandidaten, können Sie vier Quadrate vertikal ausrichten sehen. Ähm, diese. Wissen Sie, diese anderen Ebenen, die diese Quadrate darstellen. So, wie Sie auf dieser Ebene sehen können, gibt es ein großes Quadrat. Dieses Quadrat stellt die Farbe dieses Layers dar. Wie Sie sehen können, sind sie sich alle einig. Alles ist jetzt großartig, und Ihre Aufgabe wird es sein, Schicht mit Farbe zu fühlen und zu erleichtern. Die zweite Gruppe darunter, wie Sie sehen können, wird Farben genannt, wird Farben genannt, und hier werden die Hauptfarben der Charaktere gruppiert, so dass Sie wissen, dass sie auf die gleiche Weise wie der Gaumenordner angeordnet ist. Jede Ebene stellt eine andere Form dar, und sie werden alle nach dem benannt, was sie darstellen. Also mal sehen, Yeah, wenn ich auf diese Ebene namens Gesicht klicke, wird es eine Farbpalette öffnen. Wie Sie überall sehen können, wo ich auf diese Palette klicke, klicke, wird ihr Gesicht automatisch diese Farbe ändern. Also, wenn Sie noch nie den ah Photoshopped Gaumen verwendet haben, im Grunde, wie Sie sehen können, können Sie dieses Spektrum vertikal jede Änderung schieben, die Sie Also im Moment, ähm, ist irgendwie ah, Spross Farbe. Und wenn ich hier in der Purpurzone klicke, , wird violett und so weiter und so weiter, Ähm, von links nach rechts repräsentiert Sättigung. Also immer mit linker Nullsättigung komplett grau ganz nach rechts. Ähm, weißt du, du bekommst eine helle Statue, und vertikal könntest du nicht einfach Wert legen. Also oben links ist rein weiß und ah, der Boden repräsentiert schwarz. Also, weißt du, hab einfach nur Spaß damit. Es ist, ah, ziemlich unkompliziert und einfach Prozess all die harte Arbeit, die für Sie geleistet hat. Um, alles, was Sie tun müssen, ist auf jede Ebene zu klicken und die Farbe entsprechend dem Gaumen anzupassen, den Sie verwenden möchten. Also lasst uns das einfach ausfüllen und nur damit du sehen kannst, wie es funktioniert. Ah, weißt du, wir geben ihr etwas. Wissen Sie, aus der Ferne, wird die Farbe der menschlichen Haut füllen in den Augen. Uh, mal sehen. Du weißt schon, gib ihr eine Haarfarbe. Weißt du, das ist der grundlegende Prozess. Sie werden, was auch immer Charakter Sie haben, natürlich , gut, haben Sie verschiedene Zustandsebenen für verschiedene Teile des Gaumens kennen, aber Sie werden sie auf alle die gleiche Weise füllen. Und wie ich bereits sagte, der Gaumenordner ist so dass Sie einfachen Zugriff auf Ihr Farbschema für die Projektzuordnung haben . Also lasst uns hier rauf gehen, genau wie mit der ah, die Charaktere Farben. , doppelklicken Sie auf dieses Quadrat, um das Farbspektrum zu öffnen, und ändern Sie es, wo immer Sie wollen und etwas, das Sie tun können. Wissen Sie, sobald Sie Ihr Farbschema oben links entschieden haben, können Sie eine Statusebene für die Figur öffnen. Wissen Sie, das Spektrumfenster öffnet sich normal. Wenn Sie Ihre Maus über das Cannabis bewegen, können Sie sehen, dass es sich in eine Pipette verwandelt. Jetzt wissen Sie, wo immer Sie klicken, wir wählen die Farbe auf der Leinwand aus. Moment sind wir nur in der Farbe ihrer Haare. Also, wo wir auf die Leinwand klicken, werden ihre Haare diese Farbe werden. So können Sie Ihren Gaumen auf diese Weise sehr leicht verwenden. Wenden Sie Ihr Schema auf die Zeichen an. Ah, der Charakter der Formspieler. Also im Grunde alles, was Sie wirklich tun, ist die Auswahl von Farben. Es sieht einfach aus, ist aber nicht so, wie Sie früher bleiben. Die Farbpalette ist mehr als nur zwei Farben selbst. Sie müssen auch entscheiden, wie viel von diesen Farben Sie verwenden möchten, wo Sie diese Farben platzieren möchten. Du musst dich entscheiden, natürlich. Wie wird diese Palette? Ähm, wie diese Farbe Haut auf ihrem Gesicht? Die Persönlichkeit des Charakters. Aber, ähm nein. Da gehst du. Das ist Ihre Aufgabe. , Sie war,was auch immer Charaktervorlage du denkst, in diesem Spaß aussieht, und ich werde einfach wild. Sie können die Status-Layer jederzeit ändern, wann immer Sie möchten. Also, ja, viel Spaß. Sobald Ihre Charaktere alle ausgefüllt, speichern Sie es als j Pay oder PNG und zeigen Sie uns, was Sie bekommen. Ich freue mich darauf, all den verschiedenen Palast zu sehen, den du dir einfällt. Vergessen Sie nicht, auch Upload Fortschritt, Arbeit Wenn Sie Ihre Fotos machen oder Sie finden ein interessantes Objekt, das Ihnen helfen, mit einer guten Farbpalette zu kommen , zeigen Sie uns Das ist über alles, was sie zu decken haben. In diesem Kurs. Wie Faras Color betrifft, fügt es dem Erscheinungsbild eines Charakters im Design eine unbestreitbar bedeutende Dimension hinzu. Sonic wäre nicht der Blue Blur ohne Farbe. Die Simpsons wären nicht das, was sie sind, wenn sie nicht gelb wären. Und Superman ist nicht dasselbe ohne seine helle Primärpalette. Nehmen Sie, was Sie hier gelernt haben, und erstellen Sie Ihre eigenen Symbole. Ich kann Ihnen nicht genug danken, dass Sie sich die Zeit genommen haben, diesen Kurs zu absolvieren. Und ich hoffe wirklich, dass Sie meinen Kurs über die Landessprache überprüfen. Wenn Sie diese Lektionen genießen, ist dies nur der Anfang dessen, was Sie mit Farbe erreichen können. Ich hoffe, Sie werden es von hier aus weiter erkunden.