Branding Machen dein Event von der Masse abheben | Tom Muller | Skillshare

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Branding Machen dein Event von der Masse abheben

teacher avatar Tom Muller, Owner, Creative Director at helloMuller

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Einheiten dieses Kurses

4 Einheiten (51 Min.)
    • 1. Eine Einführung in das Event Branding und die Einrichtung Ihres Projekts.

      13:59
    • 2. Gestaltung der Identität und der Key

      15:51
    • 3. Ein konsistentes Aussehen und Gefühl schaffen.

      17:07
    • 4. Ein Kursteilnehmer und Veröffentlichen deiner Arbeit

      4:17
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  • Fortgeschrittenes Niveau
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Projekte

Über diesen Kurs

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Ob es sich um ein Musikfestival, eine Museumsausstellung, ein Mode-Event, eine Konferenz, eine Hochzeit oder einen Geburtstag eines Freundes oder um eine Blockparty handelt, du musst dein Publikum anziehen und dein Event auf eine interessante, attraktive Weise kommunizieren.

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Von den wichtigsten Grafiken und dem Logo bis hin zu allen besichtigten, Tickets, Plakaten und unterstützenden Materialien – die Gestaltung eines Events ist eines der aufregendsten und anspruchsvollsten Projekte, die ein Designer aufgrund des Umfangs und der verschiedenen Aspekte der vorliegenden Aufgabe leisten kann, vom Branding, über das Umwelt- und Digitaldesign

Wer dieser Kurs ist für
jeden Designer geeignet, der gerne in vielen Disziplinen arbeitet und über das größere Bild nachdenkst. Der Designer, der gerne nicht nur ein Logo oder ein Plakat erstellen möchte, sondern ein vollständig realisiertes Markensystem und eine Nachricht für einen Kunden. Du kannst sehen, wie deine Idee in Drucken, Digital und sogar auf einem digital funktioniert und anpassen wird, während du eine einheitliche Stimme beibehalten und von der Masse abstürzen.

Was du You'll
ist nie eine isolierte Sache. Gerade wenn du für ein Event konzipierst, musst du das Thema, den Ort und dein (Ziel-) Publikum berücksichtigen. Wird es cool und kühl sein, warm und freundlich oder sehr sauber und minimal? Nachdem du dich für deine Veranstaltung entschieden hast, es geht darum, die richtigen Schriftarten, Bilder zu wählen (es werden Fotografie, reine Grafik oder eine Mischung aus beiden?) und wie du die Nachricht deiner Veranstaltung kommunizierst. Sobald du den Ton der Stimme nagelst, geht es darum, dieses Design auf die verschiedenen Lieferungen für dein Event zu setzen, von Plakaten, Broschüren, Tickets, dem nailed, der Website und vielleicht sogar einer App.

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Was wirst du machenDu kannst
in diesem Projekt so weit oder eng gehen oder einen, wie du es möchtest. Natürlich kannst du die minimale Menge an Ergebnissen erstellen:

  • Der Name und die Identität der Veranstaltung
  • Event
  • Einladung und ticket
  • Leitfaden oder Broschüre

Du kannst aber auch Dinge erstellen wie:

  • Signage/way-finding
  • Digitale Anwendungen: die Event-Website und die mobile App (falls relevant für dein ausgewähltes Ereignis)
  • Merchandise (z.B. Tragetaschen, T-Shirts und so weiter)
  • Farbige Designs

Welche Fähigkeiten wirst du
lernenAm Ende dieses Kurses hast du ein vollständig realisiertes Markenpaket für dein Event erstellt, das du jetzt in die Welt bringen kannst. Wenn überhaupt, hast du gezeigt, dass du den Denkprozess hinter der Erstellung eines Events verstehen und wie du dein kreatives Denken in einer Reihe von Anwendungen anwenden kannst.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Tom Muller

Owner, Creative Director at helloMuller

Kursleiter:in

helloMuller is an independent design studio founded by award-winning designer and creative director Tom Muller. Working across creative disciplines, his work is rooted in Modernist principles infused with a contemporary design sensibility delivering work that is relevant, resonates, and inspires its audience — winning him global recognition as an industry leader in his field.

helloMuller partners with—and designs for—clients and brands across technology startups, film studios, Fortune 500 companies, production companies, publishers, artists, and cultural institutions that include Marvel Entertainment, Image Comics, DC Entertainment, Sony Pictures, Hivemind, Éditions Kinaye, Valiant Entertainment, 2 Miles Entertainment, Google, WIRED, Paramount Pictur... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Eine Einführung in das Event Branding und die Einrichtung Ihres Projekts.: Alles klar. Hallo, alle. Willkommen zu meiner Skill-Share-Klasse namens Brandon Culture. Dies ist eine Klasse über Event-Branding Design. Mein Name ist Tom. Ich bin Grafikdesignerin und bin seit 15 Jahren einer. Und in diesen 15 Jahren hatte ich die Möglichkeit, in einer Vielzahl von Kunden in einer ganz anderen Kundenbranche und in sehr, äh, ineiner Vielzahl von kreativen Disziplinen zu arbeiten Kundenbranche und in sehr, äh, in äh, . Aus all diesen Disziplinen denke ich, dass Event-Branding auf Kultur. Culture Branding ist für mich sehr interessant, weil es Ihnen als Designer die Möglichkeit gibt , Teoh ein bisschen tiefer zu graben und, ähm, sehen Sie sich das größere Bild von dem Projekt, an dem Sie arbeiten. Es ist nicht wirklich eng, wie, sagen wir, Identität zu entwerfen oder eine Website zu entwerfen, die sie entworfen hat. Es geht darum, ein Grafiksystem zu entwickeln, in dem Sie sowohl entwerfen als auch mawr entwerfen können. Auch weil das Event-Branding Einkommen viel mehr als alle einzelnen Elemente übersteigt, ist es es, die ganze Markenwelt zu gestalten, wie es für eine Veranstaltung war. Das Schöne an diesem Event Branding ist, dass Ihr Nein, Sie sind durch einen sehr bestimmten Zeitrahmen an einem sehr bestimmten Ort gebunden, weil Ihre Veranstaltung nicht ewig dauern wird. So haben Sie die Chance, etwas zu entwerfen, das vielleicht wirklich aktuell ist oder, wissen Sie, sehr konzentriert sich darauf, worum es bei Ihrer Veranstaltung geht, ohne sich Sorgen machen zu müssen, wie es 5 10 50 Jahre nach unten aussehen wird, diese Klasse in 40 -Einheiten. Und diese erste Klasse ist in dieser ersten Lektion, du weißt schon, mit deiner Rache anzufangen, Freund. Wir werden aufstellen,was wir in den nächsten Lektionen tun werden. , Und ich möchte Ihnen auch ein paar Beispiele geben, was ich für sehr erfolgreiche Event-Branding Projekte halte . Um Ihnen eine Vorstellung von was zu geben? Was ist möglich am Tag, alle ihre ganz unterschiedlichen in Bezug auf Umfang, kreative Ansatz. Aber sie sollten dir eine, ähm, du weißt schon, genug Inspiration geben, um mit deinem eigenen Ding anzufangen. Aber bevor wir das tun, möchte ich nur ein bisschen mehr darüber reden, was unebener Boden ausmacht. Und um das zu tun, müssen Sie irgendwie alle wie alle Ebenen von dem, was Sie brauchen, um zu entwerfen und bauen von innen nach außen. Dreh- Ihre Rachefarke beginnt mit dem Logo, und Ihr Logo wird derDreh-und Angelpunkt von allem anderen sein, was danach kommt. Branding ist nicht nur das Logo für sich selbst, sondern es ist die Welt, die um das Logo herum gebaut wird. Und das Logo wirkt fast eine reine Destillation von allem anderen, was Sie entwerfen werden. Das Logo kann sein. Es kann eine Wortmarke sein. Sie wissen, dass es eine Typografie sein kann. Es könnte ein Grafikmarkt eine Kombination aus beiden sein, aber das ist im Grunde die Essenz auf Do das erste, was die Menschen auch sehen, wann , wann, wenn Sie Ihre Veranstaltung in die Öffentlichkeit schieben. Ihr Logo wird von den wichtigsten Visuals unterstützt. Jetzt sind Ihre wichtigsten Visuals Dinge wie Grafikgeräte, Fotografie Illustration, Dinge, die wirklich wichtig sind, um Ihr Logo zu unterstützen, und es ist das Logo in Kombination mit den visuellen Elementen, die beginnen, Ihre Markenidentität. Das ist, was Sie verwenden werden, um Ihre Ereignis-Erzählung weiter zu erweitern und Ihre Veranstaltung geografische Welt aufzubauen. Also sind es diese Augen, die Dinge, die Sie wissen, gehen, um Ihre Veranstaltung zu bauen, gewähren diese die Markenanträge. Das sind also die Dinge wie Ihre Event-Tickets Ihre Plakate auf Ihre Weise. Suche nach Beschilderung kann Ihre Website-Anwendung sein. Es kann ein Handy für Ihre Veranstaltung sein, aber es wird alles durch Ihr Logo und Ihre wichtigsten Visuals informiert. Und es ist alles. Sind diese drei Dinge kombiniert, die Ihre Eventmarke schaffen? Es sind nicht nur die einzelnen Dinge, aber es ist, weißt du, es ist wirklich das größere Ganze. Ihre Rachefarke lebt oder stirbt damit, wie kohärent und zusammenhängend Ihre gesamte Erzählstruktur ist, vom Logo über Key Visuals bis hin zu Ihren Markenanwendungen. Ähm, also möchte ich Ihnen einige Beispiele von Eventmarken zeigen, die sehr erfolgreich waren. Sie kennen wahrscheinlich die meisten von ihnen, aber ich denke, es ist immer gut, schnell daran zu , erinnern,warum, und wissen Sie, nur spezifische, spezifische Dinge darüber, was diese so großartig macht. Dies ist offensichtlich das London 2012 Olympics Branding, und ich finde dieses sehr interessant, eine sehr starke Eventmarke, unabhängig davon, was Sie vielleicht über das Logo-Design denken oder, wissen Sie, die visuelle Ästhetik davon. Aber ich denke, es ist ein es ist sehr erfolgreich, weil für einen, es war die ganze off 2012 Olympischen Spiele wurde nicht von nur einer Agentur entworfen, sondern von verschiedenen Agenturen arbeiten an verschiedenen Elementen. Eso hatten Sie eine Agentur, die mit dem Kern-Logo in der zentralen visuellen Identität und in den Court Farben kam und diese Dinge informiert und wurden von anderen Agenturen verwendet, um das zu einer globalen Marke zu erweitern . Erzähl- und Designelemente, die Sie wissen, die auf alles angewendet werden, von der Gestaltung von Parkbänken bis zur Bibliothek auf Autos, den Ticketing-Designs, Beschilderung am olympischen Veranstaltungsort und so weiter. der Gestaltung von Parkbänken bis zur Bibliothek auf Autos, den Ticketing-Designs, Eine andere Agentur, die die Sport-Sport-Symbole macht und visuelle Elemente dafür, dann werden Sie wieder auf Tickets angewendet. und visuelle Elemente dafür, dann werden Sie wieder auf Tickets angewendet. visuelle Elemente dafür, Es ist also eine sehr es ist eine massive, massive Projekt-Event-Marke, aber es ist unglaublich konsistent und unglaublich zusammenhängend und sofort erkennbar. Ähm, die wenigen anderen Beispiele, die ich hier zeige, sind für das Green Man Festival in Großbritannien Es ist wieder sehr verschieden von den Olympischen Spielen, sehr unterschiedlich in ihrem Umfang. Aber es ist, ah, denken Sie grafisch sehr interessant, weil Sie wissen, wo die Olympischen Spiele sofort erkennbar waren , zum Beispiel durch die helle magentafarbene Farbe, die in diesen Augen vorhanden war sehr ist sofort erkennbar wegen der sehr Speichen-Topographie und der sehr charakteristischen Illustrationen und Kunstwerke, die die Festivalmarke unterstützen. Ähm, jeder sollte das wissen. Es ist die Ausstellung, äh, Identität für Gebäude, 11 Jahre Retrospektive. Ähm, das ist ein perfektes Beispiel für einen fast minimalen Reduktionismus, sehr modernen, sehr sauberen Event-Markenansatz, bei dem man nur die einzige Sache hat, wie das Rot alles durchläuft, von den Wissenschaftlern bis hin zum Plakat. Das Katalog-Design, Ähm, tun Flexing auf die, äh auf die Einladungen sogar das Netzkabel der Lampe, die in der Ausstellungsort vorhanden ist . Also wieder, dies sollte Ihnen ein paar nette Ideen geben, hoffentlich weg, wo Sie mit Ihren Event-Design-Anwendungen gehen können. Ähm, das habe ich hier reingeworfen, weil es ein bisschen seltsam ist, und es ist es, dir zu zeigen, dass selbst scheinbar langweilige Ereignisse wie, weißt du, Royal Inauguration visuell sehr interessant sein kann. Als Eventmarke kann man sagen, wie alles alles, was es gibt, alle Bibliotheksdesigns, die Flaggen, das Cy-Bild, die Gebäudeunterstände in den Plakaten, alle aus diesem einfachen, sehr, sehr minimale und saubere Auszeichnung. Und schließlich dachte ich, das wäre ein sehr, sehr zeitgenössischer. Ähm, Festivalmarke hat auch ein sehr haptisches Gefühl. Also nochmal, nur eine andere Idee. Sie müssen nicht alles digital machen. Du kannst Sachen machen, du weißt schon, manuelles Design. Sie können handgezeichneten Typ tun. Oder in diesem Fall wissen Sie, wie sie das Logo-Logo gedruckt es entworfen, gescannt, verzerrt und dann als Grundlage verwendet, um die gesamte Event-Marke aufzubauen und auf alles angewendet, von Plakate tun Tragetaschen und, uh, Sie wissen schon, Outdoorplakate. Also, alt gesagt zu haben, ist, ähm, jetzt Ihre ersten Aufgaben, um mit Ihrem Rachedruck zu beginnen, ist erstens, Sie brauchen einen Ereignistyp . Also, was Sie tun müssen, ist, Ihre Veranstaltung zu wählen, und das kann wieder sein. Alles, was du willst, kannst du. Es kann ein lokaler Auftritt sein. Es könnte etwas sein, das komplett gemacht wurde, für das Sie entwerfen möchten. Es könnte Ihre lokale Wohltätigkeitsorganisation sein, oder, wenn Sie, wie,die Geburtstagsfeier Ihres Freundes oder eine Hochzeit haben wie, . , Weißt du, alles geht, es kann klein sein. Es kann groß sein, es kann erfunden werden. Wenn Sie denken, Sie möchten, dass Sie ein neues bestehendes Ereignis neu gestalten möchten. Gehen Sie voran. Das ist alles möglich. Sobald Sie Ihre Veranstaltung ausgewählt haben, müssen Sie Ihren Namen auswählen. Ähm, vor allem, weil Sie ohne Namen nichts haben, um Ihre Markenidentität und Ihre Bedürfnisse aufzubauen. Offensichtlich müssen Sie kommunizieren, was Ihre Veranstaltung sein wird. Also, ähm, komm mit einem Namen. Versuchen Sie es zu sein. Versuchen Sie nicht auch zu sein. Ähm, sie haben es versucht. Ihr Veranstaltungsname muss klar und ganz spezifisch sein, damit die Leute ihn sofort erkennen. Wie für eine ist und dann schließlich, wenn Sie die beiden Elemente, die Sie sprechen von Ereignis in Ihrem Namen haben, müssen Sie den Umfang des Ereignisses festlegen. Nun, um, um damit meine ich, dass Sie offensichtlich wissen müssen, was Sie entwerfen werden. Es gibt ein Minimum offensichtlich. Also, ähm, Sie sollten Ihre niedrigere Identität Ihrer Marke in den wichtigsten Visuals entwerfen, denn sonst haben Sie nichts zu entwerfen. Sie sind in Ihrem visuellen Bild, Ihre Marke Visuals, im Grunde. So entwerfen Sie Ihre Markenidentität, Ihre wichtigsten Visuals, und dann basierend auf dem von Ihnen gewählten Ereignis entwerfen Sie Ihre Markenanwendungen, so dass dies alles von Posterdesigns, Tickets, lädt Broschüren, Flugblätter, ähm, ähm, zu Merchandise ein, wie Plakate, äh, wieder. Poster oder T-Shirts, Tragetaschen, Aufkleber, Aufkleber, Pin-Abzeichen, alles, was Sie mögen. Undweißt du, weißt du, du musst nicht sein, äh, du musst dich nicht eingeschränkt fühlen, wenn du wirklich rausgehen willst und sagen willst, willst, ich werde du musst nicht sein, äh,du musst dich nicht eingeschränkt fühlen, wenn du wirklich rausgehen willst und sagen willst, ich werde sogar Ege unterschreiben. Ich werde die Art und Weise Systeme zu finden. Ich werde ausliefern. Ich möchte sehen, wie meine Veranstaltung aussieht. Meine Marke Venn sieht auf LKWs und Flugzeuge. Bitte, geh weiter. Weißt du, die Welt ist deine Auster und der Mawr. Interessante Dinge, die Sie sich einfallen lassen können, um Ihre kleinen visuellen Brandon's zu bauen. Weißt du, desto interessanter wird das Projekt dir selbst treu sein. In den nachfolgenden Lektionen werde ich Ihnen zeigen,wie Sie Ihre Eventmarke aufbauen, von der Skizze des Logos über die Entwicklung der wichtigsten Visuals,die Zusammenstellung und die Entwicklung Ihrer Markenidentität und dann In den nachfolgenden Lektionen werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Eventmarke aufbauen, von der Skizze des Logos über die Entwicklung der wichtigsten Visuals, Rolling sie aus, um Sie wissen, alle Ihre Markenanwendungen. Und ich werde das tun, indem ich auf ein paar Fallstudien zurückblicke, an denen Projekte gearbeitet haben wo ich Ihnen zeigen kann, wie ich es gemacht habe. Warum? Ich habe es dir gezeigt, was die Klienten befreit haben, was nicht bei diesen Dingern war. Und, weißt du, offensichtlich die Dinge, die es falsch sind, und hoffentlich das wird dich inspirieren und zeigen, dass du dir genug Informationen gibst, um deine eigenen Freunde zu entwerfen. Also, das war's vorerst. Und ich werde dich auch im Unterricht sehen. 2. Gestaltung der Identität und der Key: - Hey, - alle, - willkommen zurück in der Klasse. - Das ist die zweite Lektion. - Und jetzt schauen wir uns an, - Sie wissen schon, - die Identität und die wichtigsten Visuals für Ihre Eventmarke zu entwerfen. - Ich werde Sie durch den Prozess führen, den ich durchgemacht habe, um die Markenidentität zu entwerfen - und das gleichmäßige Branding für die globalen Mode-Optionsrechte von 2012. - Wir werden mit der Gestaltung des Logos beginnen. - Wie ich in der ersten Lektion sagte, - das wird das Schlüsselelement sein. - Ihr Ihr Ihr Ihr Haken im Grunde auf, wo jeder l, - alles andere in Ihrem Design hängt an. - In diesem Fall laufen die Global Fashion Awards seit ein paar Jahren, und sie werden von einer Firma namens W GSN organisiert. - Dort, - eine globale Modeforscher und Datenbank, - Wirklich. - Und sie organisierten jedes Jahr ihre Modenschau Fashion Awards, wo sie die Besten - in der Klasse in einer ganzen Reihe von Kategorien in der Modebranche, - von Modedesignern bis hin zu Modehändlern. - Um, - um mit meiner Aufgabe für sie in diesem Fall zu beginnen, - bestand darin, ihr Awards Branding radikal neu zu gestalten, weil sie das Gefühl hatten, dass sie es aktualisieren - und müssten moderner sein. Also, wenn du mit einem Projekt wie diesem beginnst, das, obwohl, und das ist ein Szenario, das du wirst. - Sie könnten sich in vielen Malen wiederfinden, wenn Sie das Branding für eine Veranstaltung entworfen haben. - 11 Koffer. - Die Veranstaltung wird schon eine Weile gegangen sein, - und es gibt keine Marke, oder Sie beginnen von Grund auf neu. - In diesem Fall, - war es ein bisschen der Mischung von sowohl, weil, obwohl es bereits bestanden hat, - sie es loswerden wollten und im Grunde einen Neuanfang frisch beginnen wollten. - Wenn Sie so etwas tun, wenn Sie auf einem Ereignis, - Marke, - um, -in jedem Projekt dieser Art, - wirklich beginnen - Marke, - um, - , - ist es gut, mit Stimmungsbrettern zu beginnen. - Ein Moodboard ist im Grunde eine Sammlung von Inspiration, - inspirierende Visuals, die Sie führen und lehnt in die Richtung, die Sie wollen - zu gehen. , Es ist im Grunde, es ist eine visuelle Pinnwand, und es ist nur ein Skizzenbuch, in dem Sie die Dinge sammeln , , die gerade da draußen sind, die für das Projekt relevant sein könnten. Also schauen Sie sich an, was die Konkurrenz macht oder was Sie sind, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sieeine bestimmte Idee für , dass Sie die Art von Erzählung haben, die Sie in Ihrer Marke verfolgen wollen. Wissen Sie, - Sie sammeln, - Sie sammeln ein Sammelalbum von Ideen, die Sie irgendwie informieren werden, sobald Sie anfangen Ihr Event-Logo zu entwerfen äh, - . , Sobald Sie ein Stimmungsbrett haben, mit dem Sie zufrieden sind, können Sie Ideen auftauchen sehen. - Es ist Zeit zu skizzieren, - Ähm, - in diesem Fall, - eine zentrale Idee, die ich hatte, als ich auf dem Logo in dem Wort Mark begann, weil das Logo musste - enthalten die Worte Global Fashion Awards ist, dass es 3 bis 4 A's in das Logo. - Und ich dachte, diese würden eine schöne Grundlage als visueller Haken in der Würze bilden , ...irgendwie , ... unsichtbares Muster in den Worten, die man dann als etwas Teoh bauen kann - den Rest des Logos. Also hier in diesen Skizzen, probiere ich irgendwie grobe Wortsuche aus, die ich benutze. - Ich versuche, die A's in Haken zu abstrahieren, - Ecken, - Dreiecke, - diese Art von Form eines Prismas Mosaik. Und während ich das mache, schaue ich mir auch mögliche Schriftarten an. Es ist wichtig, dass, wenn du dein Logo entwerfst, während du skizzierst, du anfängst, darüber nachzudenken, wie das aussehen würde , wenn ich anfange, wenn ich schließlich in den Illustrator ziehe - Weißt du, welche Art von Schriftarten zu dem Brief passen würden? - Also hier bin ich. - Ich bin, - wissen Sie, - beginnend mit dem Design-Prozess. Und sofort schaue ich mir an, weißt du, dass das A ein Wort schafft. - Suchen Sie nach, wo alles Ähnliche um die Ähnlichkeiten in der Art und Verwendung fließt - mit leerem Raum mit leerem Raum. Um dem ein grafisches Element entgegenzuwirken, das sich vielleicht auf eine tatsächliche Auszeichnungen bezieht, die Sie, ähm Sie wissen, -in diesen Rollenentwicklungsskizzen und Sie sehen, dass Sie wissen, Um dem ein grafisches Element entgegenzuwirken, das sich vielleicht auf eine tatsächliche Auszeichnungen bezieht , , die Sie, ähm Sie wissen, - in diesen Rollenentwicklungsskizzen und Sie sehen, dass Sie wissen, - es ist alles, was in diesem Stadium alles sehr offen ist, - und ich versuche, irgendwie verschiedene typografische Wege zu finden, während ich, - wissen Sie, - ah verschiedene Behandlungen des Dreiecks und der A in, - wissen Sie, - flache Farben, die Prismen erzeugen, - wie Art von abstrakten Formen, die sich zu bilden, was wie eine Award Statue sein könnte - versuchen verschiedene Arten Ansätze, die für Kontraste mit dicken, - dünn, - weich, - hart, - Ähm, - und immer wie die ganzen Ideen, die Sie sehen, - gibt es, - wie, - ein visuelles Element, das sich wiederholt, - ähm, - Sie wissen, dass Sie, sobald Sie eine Etappe erreichen, wo Sie genug haben, - ähm, - Logo-Design-Ideen fangen an, über Farbe nachzudenken, weil die Farbe kommen muss, - Meiner Meinung nach - sekundäre weil Farben viele Inkonsistenzen maskieren können. - Und wenn Sie sofort anfangen zu entwerfen und zu färben, - könnten Sie vermissen, - zum Beispiel - Ungleichgewichte in den Worten in der aktuellen ing, - Ähm , - und Sie wissen, - Sie müssen eine starke Grundlage, um mit dem Hinzufügen von Farben beginnen. - Also hier bin ich, - wissen Sie, - sehen Sie, - ich habe meine Schwarz-Weiß-Versionen, - und dann verwende ich Farbe. - Und die Idee ist, dass, obwohl die Farbe Ihrem Logo wirklich eine zusätzliche Dimension verleiht, - es sollte nicht wirklich. - Ihr Logo sollte immer noch stark genug sein, wenn Sie zum Färben mitnehmen. - Also hier wieder, - ein paar ah Design-Ideen immer noch mit dem Prisma. - Ich probiere jetzt auch verschiedene Lockups aus. , Und ich erreiche eine Phase,in der ich denke, ich bin glücklich mit , den Vorschlägen für Global, aber wie in vielen Fällen wird Ihr Klient Feedback haben. - Und nachdem wir diese weggeschickt haben, fangen wir an zu reden. - Und es ist eigentlich in diesem Stadium, dass die meisten von Ihnen wissen, der Dialog beginnt, weil jetzt - Sie haben etwas gerieben und Ihr Kunde sieht Dinge zum ersten Mal. - Und jetzt können beide Parteien anfangen zu besprechen, was Arbeiten, - was in der Richtung nicht arbeitet, in die man hineingeht. - Also nach dem Feedback, - wir begannen, über etwas nachzudenken, - wissen Sie, - vielleicht ein bisschen weicher, - vielleicht ein bisschen subtiler, - weniger aggressiv. - Ähm, - aber ich komme zu dem Schluss, dass in diesem Fall der maßgeschneiderten Typlösung der beste Weg wäre . - In Ihrem Fall könnten Sie genauso gut für meine Veranstaltung denken. - Ich brauche eine Speichenschrift. - Jetzt sind maßgeschneiderte Schriften kein Muss. - Es gibt viele, - viele perfekt schöne Schriften und Schriftarten da draußen schön, - schöne sogar. - Aber mit der Möglichkeit einer maßgeschneiderten Wortmarke in einem benutzerdefinierten Fonds gibt Ihrem Ereignis, dass nur - wenig zusätzliche Gebühr nous und wenig mehr, dass zusätzlichen Charakter. - Wenn Sie sich die erste Video-Lektion ansehen, - werden Sie sehen, dass die Olympischen Spiele in London und das Green Man Festival zum Beispiel - beide haben maßgeschneiderte Mittel, - und das hilft wirklich in der Zeit zusammen alles und geben Ihrer Marke wirklich eine einzigartige -. Also habe ich hier einen maßgeschneiderten Fonds entworfen, und ich fange an, , das für meine Logo-Lookups zu verwenden und zu sehen, wohin ich damit hingehen kann. - Ähm, - das dauert natürlich noch ein paar Revisionen, aber am Ende stimmen wir zu, - und wir finden unseren letzten Blick auf unser endgültiges Logo. - Also, - wie Sie sehen können, - es ist immer noch, es verwendet die maßgeschneiderte Schrift, - aber es hat immer noch das Motiv aus dem anderen Ass. - Jedes a im Logo auf dem Weltmarkt sagt, dass Global Fashion Awards anders ist, - und das hört von Anfang an zurück. - Aber dieses Ding hat sich organisch durch verschiedene Designs durch eine maßgeschneiderte Schrift entwickelt - in diese. - Also, jetzt, wo wir ein Logo haben, - ist es Zeit, über die wichtigsten Visuals nachzudenken. - Wie werden wir alles binden, um eine kohärente Markenidentität zu schaffen, die wir dann auf alle Ihre Markenanwendungen ausrollen können ? - So wie Sie in den vorherigen Folien gesehen, - die Idee des Prismas wir immer noch da und ich bin jetzt mit diesem als etwas, das beginnen kann - unterstützen mein Logo, - beginnend mit verschiedenen Farben zu experimentieren und in diesem Fall, - gehen Sie für eine recht helle, - sehr fröhlich, - sehr moderne Farbpalette endet, anstatt sie als Dreiecke zu verwenden, - Ich fange an, mehr darüber nachzudenken, - wie, - Stoff-Behandlungen, - um, - Azaz, - eine abstrahierte Lösung und die Verwendung dieser Bänder, um Muster zu erstellen, die dann verwenden können - kann dann das Logo unterstützen. - Also hier versuche ich, - wissen Sie, - darüber nachzudenken, wie wir das Logo aussehen kann, - um, - unterstützt von Ihnen wissen, - die Bandmuster als fast eine Vignette. - Oder können die Bänder verwendet werden, um den Schnitt der Logo-Marke zu schneiden? - Aber das alles, - wissen Sie, - nimmt Stufen von vielen Veränderungen. - Und dann endlich, - nach vielen, - uh, - Versuch und Irrtum, - das ist Sie wissen, was wir kamen, ist die endgültige Farbpalette. - Wir haben unser Logo, - und das Schlüsselbild ist diese Scherben von Stoffbehandlungen, sozusagen. - Also, was Sie tun, ist, Sie haben Ihre Sie wissen, - Ihre Logo-Anwendungen und Ihre rufen Sie Ihr Logo Variationen. - Also hier sehen wir. - Wie das Logo in Graustufen funktionieren kann, wie es funktioniert. - wenn die Farbe schwarz und weiß aufgetragen wird. - Wenn das Logo so verwendet würde, wie Sie es als Scherben kennen, - wie es zerbrechen würde, - Ähm, - und wie das Logo würden Sie wissen, wie es sich verhalten wird. - Und wenn es, - wie, - grafische Behandlungen gibt - wie, , die Sie anwenden können, die Teil Ihrer wichtigsten Visuals sein können. - Kann Ihr Logo in bestimmten Fällen zerbrochen werden? - Wie würde es aussehen, wenn es wie, - wissen Sie, - ein Stück weißen Stoff gedruckt - wissen Sie, würde, - und es wäre alles, - wie, - verzerrt oder, - wissen Sie, - wie groß sind die Scherben in Bezug auf Ihre tatsächlichen Worte? - Also diese Luft diese Luft wie diese ein fast ein Werkzeug Kinder von Teilen, die Sie jetzt haben - als, - um Elemente, die anfangen können, über Ihre Anwendungen nachzudenken. - Also hier denke ich irgendwie, - OK, - wir haben unser Logo. - Wir haben unsere Sperre. - Wir haben unsere Farben. - Wie hätten sie das, was sie sich verhalten, wenn wir Modefotografie benutzen? - Wie sie, - wissen Sie, - wie würden sie aussehen? Wenn das Filmmaterial Waas Live-Action wäre, wäre das ein Stachel? Wenn das Filmmaterial Waas Live-Action wäre, - Wie würde das angedrucktem Material funktionieren gedrucktem ? - Wie, was das nützt. - Wie würde das Logo funktionieren, wenn es vielleicht auf einer flachen Farbe animiert wäre? Das sind also all diese Luft-Wohlstandselemente, die wir jetzt sind, in diesem Stadium, wo Sie Ihr Logo haben, haben Sie Ihr visuelles, Ihre visuelle Elemente, Ihre Markenidentität, wie es waas. - Und jetzt können wir anfangen, darüber nachzudenken, wie das in arbeiten wird, - wissen Sie, - die echte Welt. - Wie wird das funktionieren, wenn es angewendet wird? - Also nach all dem, - Ihre Aufgaben werden ein zu beginnen, Ihre Logo-Ideen zu skizzieren. - Ähm, - fangen Sie an, darüber nachzudenken, wie Ihr Name , - Ihre Veranstaltung, - wie diese Dinge zusammen funktionieren können, - wie Sie kommen mit, - wissen Sie, - einfache Ideen, die wirklich, Weißt du, , in Kapsel, worum es bei deiner Veranstaltung geht, wenn du deine Ideen skizzierst. - Es ist auch gut, über Schriftarten in Farben nachzudenken. - Also denken Sie darüber nach, dass Sie wissen, was für Ihre Veranstaltung geeignet ist. - Welche Schriftarten würden wohl hier funktionieren? - Fühlen Sie sich frei, eine maßgeschneiderte Schrift zu entwerfen oder sogar so weit zu gehen, wie Handschrift? - Es liegt alles an dir. - Es hängt wirklich davon ab, was Ihre Veranstaltung sein wird. Und dann sehen Sie, - es geht darum, - Sie wissen schon, - das Logo zu entwerfen, das Sie entwerfen müssen. - Wissen Sie, - wir haben ein Logo-Design und Ihre wichtigsten Visuals. - Also haben Sie am Ende dieser Einheit, - Sie haben Ihr Logo und, - wissen Sie, - eine Reihe von Schwester, - eine Reihe von Elementen, die wir in der nächsten verwenden können. - HörenSie, Sie, ich habe ein paar Ressourcen auf der Website. - Die Links, die ich aufgenommen habe, geben Ihnen ein paar Möglichkeiten, sich anzusehen, - sagen wir, - kostenlose Mittel, die Sie für Ihre Veranstaltung für Ihr niedrigeres Design verwenden können. - Ähm, - ich habe auch die Flacker-Commons-Seite aufgelistet, weil Sie vielleicht Fotografie verwenden wollen -, - und sie haben eine breite Palette von Themen, die Sie frei für Ihr Event-Design verwenden können. - Ich habe auch aufgelistet, - um mir meine Notizen zu holen. - Ich habe den Adobe Cooler angeworben, weil er ein wirklich nützliches Werkzeug ist. - Um, - wenn Sie schnell mit Farbschemata kommen wollen, - was für die Dinge Aufgabe sehr wichtig ist. - Also, das ist irgendwie für diese Lektion. Ich hoffe, Sie haben gesehen, wie wir die verschiedenen Stufen vom Skizzieren bis zum ersten Design durchlaufenhaben, umIhr ursprüngliches Logo zu optimieren und Ihr Logo und Ihren Schlüssel zu kreieren. wie wir die verschiedenen Stufen vom Skizzieren bis zum ersten Design durchlaufen , um haben, umIhr ursprüngliches Logo zu optimieren und Ihr Logo und Visuals, die wir bereit für die nächste Lektion sind, wenn wir gehen - nehmen Sie alles, was wir jetzt gemacht haben, und beginnen Sie, es auf den Rest Ihrer Marke anzuwenden - Materialien. 3. Ein konsistentes Aussehen und Gefühl schaffen.: - In Ordnung. - Willkommen zurück, alle. - Disteln! - Der dritte Hören Sie jetzt und hier werden wir uns ansehen, wie Sie Ihren konsistenten Look kreieren - und Ihre Identität und Ihr visuelles Design auf Ihre Markenmaterialien anwenden? - Und Sie beginnen, Ihre Eventmarke aufzubauen Um dies in dieser Lektion zu tun, werden wir uns zwei weitere Fallstudien ansehen, die Global Fashion Awards für 2013 und das Comic Buch, das zwei Event Branding. - Aber zuerst gehen wir zu den Modepreisen, bevor wir eintauchen. - Ich will nur schnell einen Rückblick machen. - In der vorherigen Lektion haben wir gesehen, wie ich erklärt habe, wie ich das Global Fashion Awards 2012 Branding erstellt habe, ausgehend von den - ersten Skizzen über das Entwerfen von Vorschlägen und schließlich das Erstellen - ersten Skizzen über das Entwerfen von Vorschlägen und schließlich das Erstellender wichtigsten Visuals in das Logo, - die lokale Markierung für die Veranstaltung. Jetzt habe ich Ihnen nicht wirklich gezeigt, wie sich das letztendlich herausstellte, und das Interessante für dieses Projekt ist, dass es gewisse Ähnlichkeiten in der Einrichtung hat , wie die Olympischen Spiele 2012 in London entworfen wurden. - In so, dass ich auf bin, - hat Lee die wichtigsten Visuals und die lokale Marke geliefert und arbeitet mit dem kreativen Team - bei W GSN zusammen , um wirklich gebaut die gesamte Markenidentität zu produzieren. - Also arbeiteten sie mit mir zusammen, um alle grafischen Anwendungen zu erstellen, die Sie auf dem Bildschirm sehen - jetzt gehen von Broschüren, - um, - um, - die Projektion, - Grafiken und alles. - So ist es ah, - es ist ein gutes Beispiel zu zeigen, wie man oft mit anderen Designern und anderen zusammenarbeiten kann - Agenturen und arbeiten an verschiedenen Elementen aus dem gleichen Projekt, - aber immer noch zusammenkommen und etwas schaffen, das ganz einzigartig und konsistent in allen -. - Also, nachdem ich das 2012 Branding gemacht hatte, - wurde ich gebeten, zurückzukommen und zu sehen, wie die, äh, - Auszeichnungen für dieses Jahr in Bezug auf Look and Feel aktualisiert werden konnten, obwohl das Logo, das ich letztes Jahr entworfen habe, jetzt so ziemlich eingestellt. - Also, bevor ich anfing , - äh , - nein, - das aktualisierte Aussehen zu schaffen, - musste ich offensichtlich das Logo aktualisieren, - also ist es jetzt, es ist 2013 statt 2012. Und obwohl wir bereits den gesamten Prozess der Erstellung einer Logo-Marke durchlaufen haben und wir jetzt mit einer Art von Ereignis vertraut sind, ist es, - und wie welche Art von visueller Atmosphäre wir schaffen wollen Und obwohl wir bereits den gesamten Prozess der Erstellung einer Logo-Marke durchlaufen haben und wir jetzt mit einer Art von Ereignis vertraut sind, ist es, . - Es ist immer noch gut, wie ein paar erfrischende Skizzen zu tun und eine Art von Blick darauf, wie Sie Ihre entworfen entwickeln können, um angewendet zu werden, wie, - wissen Sie, - ein neues, es ist Belüftung von Ihrer Idee. - In diesem Fall werden die Belohnungen in diesem Jahr im Victoria and Albert Museum in London stattfinden. - Also sofort fingen wir an, über Sie zu denken wissen, - welche Art von welchen neuen Texturen und Farben können wir in die Marke einführen. - Also versuchen wir, Dinge wie Marmorstrukturen und Steintexturen und so zu erforschen und - aber trotzdem recht frisch und modern zu halten. - Denn obwohl Sie wissen, - hat das Wiener Museum viele Antiquitäten und ist ein kunsthistorisches Museum, - müssen wir die Marke immer noch gegen das sehr aktuelle und sehr moderne halten. - Wir versuchen also, das zu kombinieren, was man diese klassischen Texturen beschreiben könnte, mit einer sauberen, modernen und modernen Topographie. Was wir hier tun, bevor wir anfangen, die Elemente zusammenzubauen, ist die Suche nach Schriftarten , um herauszufinden, was für diesen Anlass am besten funktioniert. , Was wir hier tun, bevor wir anfangen, die Elemente zusammenzubauen, ist die Suche nach Schriftarten , - Und es ist auch immer gut. - Sobald Sie einmal an einer bestehenden Marke an einer bestehenden Veranstaltung arbeiten. - Wie Sie die Dinge interessant halten und wie Sie eine Markengrafik aktualisieren können, ohne zu viel von der ursprünglichen Idee abweichen zu müssen. Eine der Ideen, die ich hier hatte, war, weil ich wirklich versuchenwürde, darübernachzudenken, wie die Dinge explodieren können? , Eine der Ideen, die ich hier hatte, war, weil ich wirklich versuchen , darüber - Wie können wir die Facetten-Idee aus dem vorherigen Branding nutzen und für die diesjährigen Veranstaltungen aktualisiert werden -? - Und, wissen Sie, - ich gehe gerade durch ein paar Folien, - wo ich zeige, wie ich das Logo behalte und sehe, wie es mit neuen Texturen und neuen Hintergründen funktioniert - und Farben und, noch wichtiger, - wie es in Verbindung mit neuer Typografie funktioniert. - Weil, , in diesem Fall, - Sie müssen, - oder das Hauptproblem hier mit der Aktualisierung so etwas ist, dass, obwohl Sie Ihr - Identitätszeichen haben , - oft werden Sie finden geneigte Projekte, die das eine ist, die nicht geändert werden kann -, - und Sie müssen das umgehen und zusätzliche Materialien schaffen, die sich wirklich ergänzen - statt mit Ihrer zentralen Identität zu kollidieren. - Mark, - also ist es wirklich hier, - weißt du, - auf diesem Bildschirm, - du siehst, dass ich rumspiele mit, weißt du, - wie kann ich verschiedene Schichten von Typografie zum Haupt hinzufügen? Marke und dann kombinierte das - mit den Bildern, die ganz zentral für das Victoria and Albert Museum ist. - Und wir gehen irgendwie auf einen viel größeren Ansatz, - diesmal viel raffinierter, aber sehr, - sehr luxuriös, - im Gegensatz zu dem Branding, das ich in der vorherigen Lektion behandelt habe, - wo es viel mehr im Gesicht ist, - viel heller, - viel optimistischer. - Das ist ein sehr raffinierter Ansatz. Sobald wir also diese Schritte durchlaufen haben, die bestehende Marke im Grunde zu wiederholen, sehen Sie, was funktioniert in Bezug auf die Art Behandlungen mit dem bestehenden Logo, das wir gewählt haben, sind Schlüsselelemente - visuelle Elemente, - die in diesem Fall wissen Sie, - ganz, - ähm, - Selbstfarbpalette auf und Sie wissen, - Fotografie, die beide mischt, - äh, - Kunstgeschichte, - die Marmormaterialien des Veranstaltungsortes. - Und jetzt ist es an der Zeit, im Grunde alles zusammenzubauen. - In der Regel, - wenn Sie beginnen, Ihre Eventmarke zusammenzustellen, - Sie werden so etwas wie einen Styleguide erstellen. - Also ist es wichtig, durch die Liste zu gehen und anzugeben, welche Art von Farben Sie verwenden werden, - wie sie in verschiedenen Werten funktionieren würden. - So auf dem Bildschirm und im Druck, - zum Beispiel. - Und wenn Sie haben, - sagen wir, in dieser Creme sehen Sie auf der rechten Seite, - gibt es ein visuelles Motiv, dass Art von Rückkehr aus dem vorherigen Branding, - wo der Stich, dass Linie CO. - Ist bedeckt von dem, was man sagen könnte, kleine Stoffboote. - Also wieder, wir halten die Idee am Leben, dass es um Mode geht. Es geht um Stoffe über Kleidung, und Sie wissen, dass das der konsequente Unterstrom hier ist. - Was wir also tun, ist, all diese Ideen konsequent auf alle Eventmaterialien anzuwenden , die Sie produzieren müssen. - In diesem Fall sehen wir uns Einladungen an. - Und wieder, - die Konsistenz hier ist die Platzierung von dem Logo, dass die Art Behandlungen in den - visuellen Haken, - das grafische Element bringen - visuellen Haken, . - Und wirklich, - in diesem Fall, - was Sie auch in der nächsten leichten sehen werden, ist, dass Sie wirklich sind, dass Sie iterieren - der gleiche Ansatz auf zwei verschiedenen Materialien, - und Sie müssen flexibel sein genug, um jedes einzelne Element ganz einzigartig und recht - interessant. - Aber zur gleichen Zeit, - sie alle müssen zusammen leben. - Du siehst also hier an, wie deine Broschüre aussehen könnte, zum Beispiel, und wir bringen rein. - Wir behalten uns. - Wir halten uns von den bestehenden fünf oder sechs basierten Farben verwendet und kombinieren sie weiter mit - die Bilder von Marmortexturen, die flache Farben Modefotografie. - Und wir bauen immer wieder jedes Element auf das nächste. - So erstellen Sie eine größere und größere Event-Marken-Materialgruppe. - Wenn Sie also zurückgehen und zeigen, wie das sein könnte, wie eine Broschüre aussieht, dann ist dies die Durchdringung, - wie Ihre Bildschirmgrafiken bei der Preisverleihung aussehen könnten, wenn sie beginnen - Ankündigung oder Kategorien. - Und wie kann das dann auf Bildschirmgrafiken auf dem Bildschirm angewendet werden? - Wenn Sie wissen, dass das der Bit auf dem Bildschirm ist, wenn Credits ausgeführt werden , und wir bauen immer den gleichen Ansatz auf, sagen wir mal, - Karten und kleine Prämienheftchen. - Und das Spaßige an einem Projekt wie diesem ist, dass man auch über physische Designs nachdenken kann . - Also, was wir hier machen, ist auf diesem Bildschirm. - Nehmen Sie die 2013 Awards und die Markenidee und sehen Sie, wie es auf einer tatsächlichen Werkstatue aussehen könnte -. - Also in diesem Fall, - die Idee ist, dass wir einen kleinen Marmorblock mit Plexiglasfolie bekommen, der den Namen des Preisträgers darauf gedruckt hat . - Und wieder, - ist es ziemlich konsequent in Ihrer Annäherung auf diesen Bildschirmen. - Und weißt du, - es sind die Texturen, die immer wieder zurückkommen und sich wiederholen. - Aber Sie wissen, - sie alle ein bisschen anders. - Es sind also nicht 2030 verschiedene Produkte, die alle genau gleich aussehen. - Ähm, - geht von Auszeichnungen. - Sie fangen an, Dinge wie die Beschilderung in der tatsächlichen Veranstaltungsort zu bauen, - und wieder können Sie die Konsistenz in der Farbe Ansatz sehen. - Der Marmorstreifen wird irgendwie, - ah, - Haken, der durch alles läuft. - Dann endlich, wissen Sie, - beginnen wir zu schauen, wie sich diese Dinge im eigentlichen Raum verhalten könnten. Wir haben also massive Banner, die darauf hineinhängen , die großen Warzen in der ganzen Zeremonie werden abgehalten und wir wiederholen diese Marmorierung, diese Marmorierung. - Wir halten Konsistenz in den Farben, - die Wahl der Fotografie und wie dies dann wissen Sie, - würde online übersetzen, wie die Website aussehen und wieder, - die Website hier. - Das fühlt sich irgendwie all diese verschiedenen Elemente an einem Ort an. - Also haben wir die Bilder, - die grafischen Elemente, - die Farben, - die Farben, - die Typografie, - alle kommen zusammen, um diese immersive Erfahrung zu schaffen. - Wirklich? - Ich schaue auf alles zurück, was in deinem Stil ist. - Sie sehen, dass jedes Element miteinander verbunden ist, und es gibt nichts, was wirklich aus der größten großen Markengruppe herausfällt. - Das ist also im Grunde dein ganzes, - ähm, - Mode-Event-Branding. - Sie haben einen kompletten Satz von Elementen, die Sie jetzt ins Freie schieben können. , Ein weiteres Beispiel, das ich Ihnen zeigen möchte, ist das Event-Branding für Comicbuch. - Das auch? - Das ist ein anderes Beispiel, weil es aus einem anderen Hintergrund kommt. - Es ist nicht notwendigerweise ein nev ent für sich. - Ein solcher, weil das kommende, dass begann als Graphic Roman basierend auf Tory A Mrs. Lyrics -. - Und es begann aus dem Blickwinkel eines grundlegenden Publikationsdesigns. Also habe ich daran gearbeitet und im Grunde das Buch-Layout-Design erstellt, , was im Grunde alles ist, es ist eine 500 Seiten, die kommen, wie sie funktionieren. - Was wir hier sehen, ist, ich will nicht wirklich ins Detail gehen. - Hier ist ziemlich unkompliziert Buch Design Buch entworfen. - Diese Art von passt zu den Texten passt zu den allgemeinen Kern dessen, was das Buch versucht - sein. - Aber ein ziemlich bald klar, dass das Buch würde in einer ziemlich großen Art und Weise gestartet werden - auf der San Diego Comical Convention mit Tori Amos in Anwesenheit und tun Buchsignings, - Panels und im Grunde Auftritte. - So wurde klar, dass Buch allein nicht genug sein würde. - Und es wurde in eine große Launch-Veranstaltung geschoben, die ein Event-Branding brauchte, wie es WAAS, weil wir im Grunde eine Reihe von Tools erstellen mussten, um anzukündigen - das Buch, um die Veröffentlichung zu feiern und im Grunde diese zu erstellen Taschen von off Werbung und - Veranstaltungen. - Ich bin Es ist im Grunde dafür, wo Tory sein würde und wo immer das Buch zum Verkauf wäre -. - Also im Gegensatz zu, - sagen wir, - das WG Aufstieg-Branding, wo wir von Grund auf anfangen, - kommen wir mit, - wissen Sie, - eine Allee, die Sie erkunden wollen. - Die Grundlage hier war das Buchdesign, - was bereits getan wurde, - und es war wirklich wichtig, die grafischen Elemente und das Aussehen des Buches zu nehmen - und das zu einem za Bau einer Za-Plattform und Bausteinen zu starten Rollout der - dann Branding und alle Merchandising, - alle Markenanwendungen, ohne zu weit weg von der tatsächlichen Buch. - Also musste alles sehr klar sein, - sehr erkennbar und sehr, - wissen Sie, - sehr gut. - Kohärent. - Also in diesem Jahr ist das Hauptbuch über Design, - das, wissen Sie, - enthält verschiedene Elemente. - Sie haben das Logo, - die Masthead Art von Tattoo-Muster und die Cover-Kunst, die von einem neuen Illustrator erstellt wurde - genannt Stun Cake Stunt Kids Jason Levesque und ein weiteres Stück von ziemlich wichtigen Schlüsselkunst in - das Buch, - die von einem Künstler namens Jock erstellt wurde. - Also war es im Grunde mit diesen zwei oder drei Elementen und dann beginnen, sie zu kombinieren - all die verschiedenen Markenanwendungen, die Sie sehen können. Also auf diesem Bildschirm sind es in erster Linie Plakatdesigns und Banner auf Magazin-Anzeigen, - und in der oberen rechten Ecke, - sehen Sie, was - und in der oberen rechten Ecke, - sehen Sie, wasein Regalgespräch genannt wird, - was im Grunde ein Stück von ein Regalgespräch genannt wird, Karton, der in Bücherregalen stecken bleibt, - wo das Buch in den Läden zum Verkauf steht. - Also wieder, - es sind all diese verschiedenen Anwendungen, - aber wir versuchen, wirklich konsistent und gründlich im Aussehen der Anwendung zu bleiben. - Also, wohin Sie gehen, - das ist sofort erkennbar und bezieht sich auf das Buch. , Eine andere Sache, die wir entworfen haben, ist dieses 21 Poster, das Sie sehen, also ist die obere und untere Hälfte im Grunde die Kehrseite des Plakats und seine Definition in - drei Stücke, die Tauron auseinander sein könnten. - Es ist also ein bisschen, - ah, - Merchandise Gimmick, den Sie im Laden verteilen können und was Ladenbesitzer zeigen könnten - sowie irgendwie zerreißen und es in verschiedenen Alleen zeigen, - an verschiedenen Orten. - Aber im Laden haben wir Sachen wie Sticker-Designs gemacht, - Lesezeichen und wieder, - es gibt Ihnen eine ganze Idee, wie, - mit nur der Kraftstoffgrenze begrenzt Elemente zwei Stücke von wirklich großen Illustrationstyp - Behandlungen und das Buchmasthead können Sie eine wirklich große Eventmarke schaffen, die landesweit ausgerollt werden kann, - sozusagen. - Also, - nachdem Sie all das gesehen haben, - sind Ihre Aufgaben jetzt damit zu beginnen, Ihre Designs anzuwenden, die Sie für Ihre Markenidentität und - Ihre wichtigsten Visuals gemacht haben. - Also, jetzt nehmen Sie alles, was Sie erstellt haben, und wenden Sie es auf die Dinge an, die Sie festgelegt haben - für Ihre gewählten Veranstaltungen zu entwerfen, so dass es Ihre sogar Plakate, - Ihre Tickets, - Flugblätter sein können - Ihre Tickets, . - Wenn Sie auf der Event-Website tun wollen, - dann gehen Sie weiter. - Und das ist im Grunde die Hauptaufgabe für diese Lektion. - Sobald wir das getan haben, - werden wir in Einheit vier zurückkommen und im Grunde alles einpacken und wir reden darüber, wie - Sie Ihre Eventmarke in der Öffentlichkeit veröffentlichen würden. 4. Ein Kursteilnehmer und Veröffentlichen deiner Arbeit: - Ok. - Willkommen zurück. - Das ist unsere letzte Lektion. Und in dieser Lektion, - wir werden, - ah, - Projekt abschließen und darüber reden, was wir in dieser Klasse behandelt haben, und sehen, wie Sie vorgehen - jetzt schieben Sie Ihre Arbeit in die Außenwelt. In dieser Klasse haben wir gesehen, wie Sie Ihr Event-Branding kreieren, von Grund auf neu beginnen und den gesamten kreativen Prozess der ersten Skizze und Konzepte durchlaufen. In dieser Klasse haben wir gesehen, wie Sie Ihr Event-Branding kreieren, von Grund auf neu beginnen und den gesamten kreativen Prozess der ersten Skizze und Konzepte durchlaufen - Um in Ihren Ideen in den kreativen Vorschlägen zu visualisieren, als diese in Ihren Kern zu entwickeln - Logo. - Markieren Sie Ihren Markenausdruck. - Beginnen Sie mit dem Entwerfen der wichtigsten visuellen Elemente, die Ihre Kernidentität unterstützen, und sehen Sie dann, wie sie durch Ihre, äh, - während Ihrer Veranstaltung angewendet äh, werden. - Brent. - Also haben wir gesehen, wie wir ein Logo nehmen und wie es dann auf Waren auf,äh, - Beschilderung, - Video, -Grafiken und so weiter angewendet äh, - Beschilderung, - Video, - wird. - Wir haben auch gesehen, wie wir eine bestehende Event-Marke und bestehende sogar Logo-Marke nehmen können und - aktualisieren Sie das gesamte Event-Branding, das es umgibt, ohne vom Kern abzuweichen - Prinzipien, die wir in erster Linie dargelegt haben und wie Sie sein können flexibel genug - und wie man sich einem Ereignis nähern kann, das einen bestehenden Logo-Typ hat und wirklich schaffen - etwas völlig Neues um sie herum, ohne wirklich, - wissen Sie, - ohne die Konsistenz aus den Augen zu verlieren und was das Ereignis dreht sich alles um. - Wir haben auch gesehen, wie wir eine Eventmarke schaffen können, die auf Designs und Materialien basiert, die nichts mit der Veranstaltung zu Beginn zu tun haben. - So haben wir gesehen, wie wir ein Buch entworfen nehmen können, - zum Beispiel, - und diese Design-Element aus der Publikation verwenden und diese verwenden, um eine vollständige Veranstaltung auszurollen - Marke und sehen, wie diese verschiedenen Elemente auf Plakate angewendet werden, - Postkarten, - Merchandise, - Aufkleber, - Werbung und so weiter und schaffen wieder ein sehr konsistentes Aussehen und Feel für eine neue Ent. - Also haben wir all diese Dinge gesehen, - und wir sind zu einem Punkt gekommen, wo wir jetzt eine Event-Markenidentität haben, - und wir haben, - wissen Sie, - unsere verschiedenen Elemente, die wir haben, sind Schlüsselvisuals und all die verschiedenen Materialien, die - Sie für Ihr Projekt entworfen. - Also, jetzt, was Sie tun müssen, ist beginnen, Ihre Arbeit zu teilen und Sie auf die Skill-Share-Seite hochgeladen haben, und Sie beginnen, es mit Menschen zu teilen und Sie erhalten Peer-to-Peer-Feedback, - was ein weiterer sehr wichtiger Schritt im gesamten kreativen Prozess ist. - Jetzt, wo er deine Arbeit erschaffen hat, ist es draußen. - Und was Leute Wie Menschen darauf reagieren, wird ein gutes Barometer dafür sein, wie effektiv Ihr - Design wirklich ist. - Und Sie können diese, - obwohl, - nehmen , die diese Lektionen Feedback und nehmen Sie es an Bord und wenden Sie es, wenn Sie mit Ihrem nächsten Projekt beginnen und sehen, wo Sie schief gelaufen sind. - Was hat funktioniert? - Wie sich Menschen mit Ihrer Marke in Ihre Veranstaltung einbezogen haben. - Ähm und zweitens, - bitte veröffentlichen Sie Ihre hochgeladene Arbeit. - Teoh. - Sie wissen, wenn Sie eine Blawg haben, - wenn Sie ah haben, - daher Portfolio sein. - Schieben Sie die Arbeit weiter im Freien. - Je größer Ihr Publikum zu Fuß, - desto mehr Feedback erhalten Sie. - Und wissen Sie, - je mehr Sie erfahren, wie so etwas wie eine Eventmarke in der Öffentlichkeit lebt - weil, - schließlich - für eine Veranstaltung zu laufen ist nicht etwas, was Sie isoliert tun. - Es ist etwas, das im Freien leben und ausatmen muss irgendwas zu oh, - wissen Sie, - mit dem mit und für die Öffentlichkeit. - Also, das war's. - Wir sind bis zum Ende der Klasse gekommen, - und hoffentlich haben Sie Ihre Veranstaltungen von der Masse abheben lassen und Sie wissen, dass Sie Spaß hatten - und hoffentlich haben Sie, - wissen Sie, - einige coole Tricks und Tipps gelernt und Sie können diese auf Ihr nächstes Projekt anwenden. - Danke.