Beherrsche deine Kunst – ultimative Lernressource für Kreative | ROBERT JOYNER | Skillshare

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Beherrsche deine Kunst – ultimative Lernressource für Kreative

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Einheiten dieses Kurses

10 Einheiten (1 Std. 15 Min.)
    • 1. EINFÜHRUNG

      7:10
    • 2. So verwendest du die Plattform

      10:00
    • 3. Heimbasis

      5:36
    • 4. Zielsetzung

      9:37
    • 5. Konsistent sein

      5:21
    • 6. Es ist eine Beziehung

      7:29
    • 7. Stimmungen maximieren

      6:08
    • 8. Die Macht der Beobachtung

      6:11
    • 9. Sitzungen

      8:14
    • 10. Art

      9:23
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.233

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs findest du viele Tipps, wie du deine kreative Reise maximieren kannst. Aus meiner eigenen Erfahrung und meiner eigenen Lehre habe ich viele Gewohnheiten wahrgenommen, gut und schlecht, was gesund und und schädlich sein kann, um das Lernen zu beeinträchtigen. Um bei allem zu lernen, was wir lernen müssen und den richtigen Plan zu haben, wirst du schneller dorthin gelangen.

Die Kurseinheiten in diesem Kurs vereinfachen die Lernkurve und ermöglichen dir, sich auf das Wesentliche zu konzentrieren – Technik!

Einige der behandelten Themen:

  1. Erstelle eine „Heimbasis“
  2. bite-size Ziele setzen
  3. Wie man konsistent ist
  4. Die Beziehung zu deiner kreativen Seite verstehen
  5. Maximieren deiner Stimmungen – gut und schlecht
  6. So siehst du deine Kunst
  7. Hol dir die Kontrolle über deine art
  8. Das art

Für wen ist dieser Kurs gedacht?

Ideal für Anfänger:innen und fortgeschrittene Künstler:innen. Wenn du an diesem Kurs teilnimmst, liegt es daran, dass es keine Tastaturbefehle gibt. Du möchtest einen Plan erstellen, der eine gesunde Lernumgebung erzeugt.

////////// von Robert Joyner ///

Acrylmalerei für Anfänger:innen (neuer Anfängerkurs)

Grundlagen der Landschaftsmalerei

Einfache Landschaftsbilder in Acryl

So malst du nach Fotovorlagen

Einfache Acrylic

Abstrakte Still

Einfache Ideen für Acrylmalerei

So mischst du traditionelle und moderne Farbtheorien mit Acrylfarben

Verleihe deiner Kunst Mehrwert – Grundlagen der Acrylmalerei

Meereslandschaft in Acryl – Grundlegende Vorführung

Abstrakte Kuchen mit Acrylfarbe

Abstrakte Blumen mit Acryl und Collage

Ausdrucksstarke Flower mit Acryl und Collage

Grundlagen der Acrylmalerei für Anfänger:innen mit einfachem Step-By-Step (alter Anfängerkurs)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

ROBERT JOYNER

Make Art Fun

Kursleiter:in

I'M LEAVING SKILLSHARE

On January 16th, 2023 I will no longer be teaching, or have courses on SkillShare. I've decided to move my classes to my own site where I will also offer Live monthly workshops.

I want to thank all of my followers for supporting my classes and hope that they served you well.

Best wishes to you all. 

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Transkripte

1. EINFÜHRUNG: Hallo da, Robert Joyner hier mit Paint loose dot com und hier, um über die Kunst des Lernens zu sprechen. Künstlerin zu werden, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, das Beste aus Ihren Sitzungen herauszuholen, Verbesserungen im Laufe der Zeit zu sehen. Es braucht Mühe. Und wir wollen unsere Energie kanalisieren, um das Beste aus unseren Sitzungen herauszuholen. Und dazu brauchen wir einfach nur einen Plan. Okay, wenn du im Studio spazierst und ziellos bezahlst, ohne dass du hierher treibst, dort treibst, dann hast du die Chancen, dass du deine Anstrengung nicht maximierst, und über einen bestimmten Zeitraum wirst du einfach bewegen Sie sich seitwärts, wo, wenn Sie konzentrieren, wenn Sie Ziele haben, wenn Sie bestimmte Techniken, die Sie entwickeln möchten, wenn Sie sich die Zeit nehmen, um Ihre Kunst zu beobachten , um zu sehen, was los ist, wo meine starke, wo braucht es Aufmerksamkeit? Sie finden diese Fähigkeiten und entwickeln sie. Wenn du Zeit damit verbringst, an ihnen zu arbeiten , wirst du besser werden. Sie werden diese Leiter klettern und Sie werden sicherlich eine viel mehr Verbesserung sehen. Dann die Künstler, die ohne Ziel arbeiten. Okay, damit diese einige der Themen lüften, die ich entdecken werde, mit einer Heimatbasis Warum ist es wichtig, diese Ziele zu setzen? Nein, wir müssen nicht streng sein. Wir müssen nur bewusst sein, wenn wir wissen, dass wir das tun wollen. Kurzfristig. Hier wollen wir hin. Langfristig, konsequent. Da ist nichts Neues, richtig? Wir wissen, wann Dinge, die ich nicht erhalte, unsere Aufmerksamkeit und wir davon abdriften. Wir kommen zurück, wir müssen wieder in die Nut. Bauen Sie diese Dynamik wieder auf. Und konsequent zu sein bedeutet nicht, es jeden Tag zu tun. Hey, ich bin auch beschäftigt. Ich bin ein zweier Vater. Ich habe ein Leben außerhalb des Ateliers. Ich weiß, dass die Dinge im Weg stehen, aber ich weiß auch, dass es früh zu einer Priorität zu machen, als ich andere Jobs und Kunst arbeitete, einfach, ah, Hobby, eine Ergänzung war ah, Hobby, . Ich musste Opfer bringen, und ich musste mit diesen Opfern konsequent sein und geizig mit ihnen sein. Also reden wir über diese Beobachtung. Nehmen Sie sich die Zeit, Ihre Kunst und verschiedene Bühnen zu betrachten? Nimmst du dir die Zeit, empfindlich auf das zu sein, was vor sich geht, während du die Sessions maximierst? Ja, sehr wichtig. Du willst das Beste aus deiner Zeit im Studio von einigen von uns holen. Wir haben nicht viel Zeit. Kunst ist kein Vollzeitjob für dich. Und du willst in diesem Studio laufen und bereit sein, zu gehen, OK, das Beste aus deinen Sitzungen herauszuholen. Ist das Schlüsselverständnis der Beziehung? Es ist eine Beziehung sehr zu dem Punkt, wo wir ein empfindliches für unsere Kunst sein wollen, wie wir für jede andere Beziehung in unserem Leben sind. Okay, es erfordert Mühe. Wieder. Sie waren Opfer erforderlich. Okay, ehrlich zu sein, all diese Dinge sind wichtig. Das Lerndiagramm mit einem kleinen roten Punkt Special, richtig? Das ist echt cool. Jemand, der ein paar Szenarien auszeichnet, in denen dieses Diagramm den konsistenten Künstler verfolgen wird , der Ziele setzt, die 11 der Künstler, die wissen, wohin sie gehen wollen. Okay. Und dann werden wir auch das Diagramm des ineffizienten Künstlers anziehen, den Drifter, richtig? Stimmungen. Ich rede von nichts anderem, als den Moment zu verstehen. Okay, wenn wir malen, wenn du vor der Staffelei stehst, bist du Medien runter. Wie ist deine Stimmung? Ich meine, bist du zuversichtlich? Bist du träge? Bist du frustriert? Okay, all diese Luft wichtig, und all diese können in die richtige Richtung geleitet werden, um produktiv zu sein. Und ich hatte einige meiner frustrierendsten herausfordernden Sessions, die sich umdrehen, weil ich in der Lage war , die Stimmung zu identifizieren. Ich war in Kanal diese Energie richtig. Und ich war in der Lage, meine Zeit zu maximieren, was mir hilft, eine bessere Beziehung zu meinem Herzen zu bekommen. Okay, es ist okay, herausgefordert zu werden. Es ist lokalisierter Kampf. Also okay, um Opfer zu bringen. Okay. Aber wir wollen schlau sein. Wir würden diese Negative nicht nehmen. Turnier zu einem positiven. Jede Chance, die wir bekommen, werden wir darüber reden. Werden Sie physisch. Kunst ist sehr physisch. Okay? Es sind eine Menge Dinge. Ist mentales Lernen? Richtig? Wir müssen Dinge aufnehmen. Wir sehen sie, um zu sagen, dass du einen meiner Lektionen beobachtest, oder du hast etwas anderes gesehen. Okay, du absorbierst diese Informationen intellektuell. Okay, also ist es sehr visuell. Wir haben es physisch verarbeitet. Wir müssen verstehen, wie man physisch dorthin kommt. Wir müssen verstehen, was zu tun ist. Zehe haben Durchbrüche in bestimmten Bereichen unserer Kunst. Sehr physikalischer Bereich des Bewegungsdrucks in die Oberfläche. All diese Dinge sind entscheidend, um in unserem Künstler die Balance zu finden. Okay, Balance im Studio. Wie jonglieren wir unsere Zeit? Wie geht es? Wie teilen wir die Bereiche auf, die wichtig sind und was am wichtigsten ist? Wir werden auch viel über das Gleichgewicht reden. Das ist hier eine Menge zu decken. Ich bin sehr, sehr aufgeregt darüber. Ich denke, es ist wichtig für eine Künstlerentwicklung, und ich denke, wenn Sie mit diesem Kurs fertig sind, haben Sie ein viel klareres , Bild darüber,wie Sie ein viel höheres Niveau in Ihrer Kunst in einem viel kürzeren Zeit. Es geht darum, konzentriert zu sein, organisiert zu werden. Und ja, ja, wir werden Doodle spielen und ein bisschen auf der Seite dazu treiben. Das ist alles Teil des Gleichgewichts. Okay, ich freue mich darauf, loszulegen. Lasst uns die Dinge loslegen. Gründung dieser Heimatbasis 2. So verwendest du die Plattform: In diesem Video wollte ich nur die Skillshare-Plattform durchgehen . Ich weiß, dass einige von Ihnen wissen, wie man es benutzt, aber ich weiß, dass es viele andere gibt, die einfach nicht verstehen , wie man ein Projekt erstellt. So fügen Sie weitere Fotos, Texte und solche Dinge hinzu. Was ich jetzt machen werde, ist einen meiner Kurse auf Skillshare zu starten. Dies ist vielleicht nicht die Klasse, die Sie lernen, aber es hat alles, was wir brauchen, um das zu behandeln, was ich in diesem Video mit Ihnen teilen wollte. Dies sind meine Aquarell-Workout-Grundlagen und jenseits des Unterrichts. Und du hast das Hauptvideo hier. Offensichtlich. Wenn Sie das Video vergrößern möchten, können Sie auf das und die obere rechte Ecke klicken, und das wird das Video vergrößern wenn Sie diese Größe erneut reduzieren möchten, kommen Sie hier oben rechts Ecke, klick darauf. Und das wird Ihr Navigationsmenü auf der rechten Seite aufrufen . Wenn ich jetzt mit der Maus unten links über das Video fahre, hast du Spielgeschwindigkeit. Aus irgendeinem Grund wollten Sie die Dinge verlangsamen oder die Dinge beschleunigen. Sie können die Geschwindigkeit immer ändern. Denken Sie daran, wenn Sie sich ändern, es stellt nur sicher, dass Sie zurückgehen und es auf normal einstellen , wenn Sie tatsächlich mit normaler Geschwindigkeit sehen möchten , Sie können die Dinge auch 15 Sekunden zurückspulen. Wenn du dir etwas ansiehst, das du sehen wolltest, was innerhalb von 15 Sekunden zusammen passiert ist, kannst du darauf klicken und dann bringe ich dich zurück. Und jetzt 1515 Sekundenschritte. Sie können drei - oder viermal darauf klicken und 45 Sekunden pro Minute zurückgehen , was auch immer Sie tun möchten. Wenn Sie sich das Video notieren möchten, können Sie auf diesen kleinen Stift klicken , der Ihre Notiz aufrufen wird. Und das ist eine gute Möglichkeit, sich daran zu erinnern , ob dort etwas Interessantes passiert. Und du wolltest nur etwas notieren , das dir in den Kopf geklickt hat. Das ist dein Volumen. Wenn es also CBC ist, können Sie mit diesem Schrägstrich wie jetzt die Stummschaltung aufheben, damit Sie den Ton nicht sehen können . Wenn ich jetzt darauf klicke, kann ich das Video jetzt hören, wenn es abgespielt würde, das wären Untertitel. Wenn Sie also einen Untertitel und die verschiedenen Sprachen hier haben möchten, können Sie das tun. Möglicherweise haben Sie keine Untertitel. Sie können Untertitel oben ablegen. Wenn du sie also nicht sehen willst , wirst du sie so los. Auch hier können wir mit dieser Funktion in der unteren rechten Ecke in den Vollbildmodus gehen . Wenn Sie also diese und diese größtmögliche Auflösung sehen wollten , ist dies die Möglichkeit, dies zu tun. Okay, also nochmal, das ist das. Das sagt Ihnen also ein wenig darüber, wie Sie einige der Optionen im Video navigieren können. Hier auf der rechten Seite. Solange Sie sich in diesem Modus befinden, können wir nach unten scrollen und die verschiedenen Videos sehen. Alle Videos, die Sie durchgesehen haben , sollten ein Häkchen haben. Wenn du es noch einmal willst, werde das los, du benutzt diesen Button in der oberen rechten Ecke, du kannst es loswerden. Und dann sehen wir es hier. Jetzt hier unten haben wir ein paar Tabs. Wir haben den Tab „Über“. Das wird also die Klassenbeschreibung sein, die ich hinzugefügt habe. Ich füge oft andere Kurse hinzu, an denen Sie interessiert sein könnten. Während des gesamten Kurses kann ich sagen, wenn Sie mehr darüber erfahren möchten , wie Sie Aquarellkunst planen, kürzer sein, den Link in der Klassenbeschreibung auschecken möchten, und das wird genau hier im Tab Über sein. Wenn wir also nach unten scrollen, können wir sehen, dass all dies Links zu verschiedenen Klassen sind , die ich habe. Das ist also ein bisschen über die About-Seite. Bewertungen können Sie sehen, wie großartig die Schüler in der Klasse hinterlassen haben. Hier sind unsere Diskussionen und Diskussionen sehr wichtig , da ich Sie auf diese Weise über jede neue Lektion darüber informieren werde , wann sie verfügbar sind. Sie werden sehen, wenn Sie nach unten scrollen, werden Sie Diskussionen sehen , wo es verschiedene Dinge gibt. Das ist auch wichtig. Wenn Sie also Fragen zu dem Kurs oder einer Lektion haben , die Sie gesehen haben, können Sie diese Diskussionen nutzen, um mit mir in Kontakt zu treten, und ich werde versuchen, Ihnen so schnell wie möglich zu antworten. Sie können auch Links und Diskussionen teilen. Wenn Sie also etwas haben, das Sie mir zeigen möchten, können Sie es immer verknüpfen und ich kann es sehen. Hier. Du siehst, ich kann ein Gespräch beginnen, ich kann eine Frage stellen und Projekt teilen und so weiter. Wenn ich direkt hierher gehe, sagt dir das ein wenig über das Projekt. Hier sehen Sie also, dass jede Lektion fast ein Projekt hat, aber es geht darum, sich zu engagieren und mit den Demos und Projekten zu beginnen , die in dieser Klasse geteilt werden. Und hier können Sie nach unten scrollen und alle Schüler sehen Projekte veröffentlichen , die Projekte veröffentlichen, die Sie erkunden möchten? Sie können darauf klicken und einfach sehen was für eine großartige Arbeit die Schüler machen, um diese verschiedenen Projekte und Dinge zu erledigen. Natürlich können Sie diese beiden kommentieren. Also hier auf der rechten Seite kannst du darauf klicken. Sie können ein wenig Rückmeldungen und Ermutigungen teilen , was auch immer Sie tun möchten. Wenn du dir mein Projekt genau hier ansiehst, wirst du sehen, dass ich hier eine detaillierte Aufschlüsselung aller meiner Lektionen habe. Jedes Mal, wenn ich neue Lektionen in einer Klasse oder einer Demo poste, ich sie immer auf und gebe Ihnen eine wirklich gute Beschreibung dessen, was vor sich geht. Jetzt möchten Sie möglicherweise ein Projekt erstellen. Nun, da ich bereits einen habe, werden Sie sehen, dass ich nicht die Möglichkeit habe , noch einen zu machen. Aber hier ist eine Klasse, in der ich kein Projekt habe. Sie sehen diesen grünen Knopf auf der rechten Seite. Um ein Projekt zu erstellen, müssen Sie nur darauf klicken. Und das wird Ihre Projektoption aufrufen. Das erste, was Sie sehen werden, ist ein Titelbild. Wenn Sie ein Titelbild hinzufügen möchten, klicken Sie einfach darauf und navigieren Sie dann zu Ihrem Bild. Also wähle ich hier einfach eins aus. Also wähle ich dieses aus. Und dann wird das Bild hochgeladen. Sobald es hochgeladen wurde. Ich habe hier auf diesem Schieberegler die Möglichkeit, ihn zu vergrößern und ihn dann irgendwie zu bewegen, aber ich möchte, dass das gesehen wird. Und wenn es fertig ist, klicken Sie auf Absenden. Auch hier ist dies nur das Titelbild. Du kannst weitermachen und einen Titel hinzufügen und ich sage, tolle Klasse von Robert. Wenn ich das richtig buchstabieren kann, würde das sicherlich helfen. Beschreibung. Hey, habe an einem dreiwöchigen Kurs teilgenommen und hier ist was ich getan habe. Wenn ich nun die Eingabetaste drücke, bringt das den Cursor hier unten. Und dann kann ich ein Bild hinzufügen. Sie sehen hier unten, Sie können sehen, Sie drei Optionen haben, um weitere Inhalte hinzuzufügen. Wenn ich also auf das Bild klicke, kann ich ein anderes Bild hinzufügen, damit ich darauf klicken kann und dann musst du es eine Sekunde geben. Und dann wird das Bild hochgeladen. Jetzt kann ich auf Enter klicken und du siehst , dass ich mehr Inhalte schreiben kann. Ich denke, das ist mein cooles Fischgemälde. Nun, wenn ich ein Video oder einen Link hinzufügen wollte und du vielleicht so bist, Hey, hast du dieses Bild gesehen, was auch immer. Sie können auf ein Wort doppelklicken und dann haben Sie hier eine Link-Option, und Sie können den Link dort einfügen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Schaltfläche Prüfen drücken , um es aktiv zu machen. Und jetzt kann ich erneut Enter drücken und dann weitere Bilder hinzufügen. So können Sie Ihr Projekt erstellen. Wenn Sie nicht möchten, dass jemand Ihr Projekt sieht, können Sie hier auf diese Schaltfläche klicken, um es privat zu machen. Aber wenn Sie fertig sind, sehr, sehr wichtig, scrollen Sie zurück nach oben und klicken Sie auf Veröffentlichen. Und sobald Sie Ihr Projekt veröffentlichen, wird das für alle sichtbar sein. Das ist also gerade das Veröffentlichen. Ich werde es nur einen Moment geben, Ordnung, und dann ist es da, genau da. Also habe ich gerade meine Projekte hinzugefügt. Nehmen wir an, Sie möchten Ihr Projekt bearbeiten, klicken Sie erneut darauf. Und jetzt kommst du hier in die rechte obere Ecke. Sie können auf Bearbeiten klicken und jetzt können Sie nach unten scrollen. Stellen Sie sicher, dass Sie den Cursor dort platzieren, wo Sie ihn haben möchten. Also wenn ich möchte, dass das nächste Bild oder das nächste Video oder was auch immer unter dem Fisch sein soll. Ich kann hier runter kommen und auf das Ende des Satzes klicken und Enter drücken. Und jetzt wieder, zieh meine Bilder ein oder wo auch immer ich will. erneut sicher, dass Sie veröffentlicht klicken, wenn Sie fertig sind. Und dann wird es das retten. Du musst nur geduldig sein und Skill Share speichern lassen. Eine andere Sache, die Sie vielleicht tun möchten, ist, Ihr Projekt in sozialen Medien zu teilen . Sie haben also diesen Link „Projekt kopieren“. Sie können das kopieren und teilen , wo immer Sie möchten. Hier drüben auf der rechten Seite kann man eine schwierige Sache machen. Wenn also jemand ein Projekt gemacht hat , das dir wirklich gefällt, kannst du ihm ein Herz geben. Sie können einen Kommentar teilen und sagen, dass diese Fische erstaunlich sind, und dann auf Posts klicken , und das wird Ihre Kommentare mit wem auch immer Sie sprechen, teilen . Also nochmal, einfach gute Sachen zu wissen. Und ich denke, wenn man lernt , wie man die Projekte benutzt, ist sehr nützlich. Und Lehrer können sie oft sehen und hoffentlich tun sie es und sie können dir Feedback zu dem geben , was du tust. Das Letzte, was ich mit Ihnen teilen möchte, ist genau hier unter dem nochmal, wir haben über Rezensionen, Diskussionen und dann Projekte und Ressourcen. Diese Ressourcen können heruntergeladen werden. Wenn die Klasse Bilder und Ressourcenbilder enthält, was auch immer der Fall sein mag, können Sie auf den Link klicken und ihn auf Ihr Gerät herunterladen. Ich hoffe also, dass Ihnen dieses Video hilft und dass Sie ein bisschen mehr darüber verstehen , wie Sie auf der Skillshare-Plattform navigieren können. Und dann natürlich die Kurse, die dort unterrichtet werden. 3. Heimbasis: aber ich spreche davon, dass ein Go to Thema sehr wichtig für mich ist. Es war eine einfache Zählung, ziemlich einfache Form. Und vielleicht bis zu einem gewissen Grad kann das sogar ah, wenig zu, ah, beschäftigt oder komplex sein wenig zu, ah, . Aber für mich war es im Laufe der Zeit, dass ich eine Verbindung dazu aufbaute. Es war einfach zu tun, und es hat funktioniert. Du könntest eine Kaffeetasse machen. Hier ist ein weiteres Beispiel für eine Kaffeetasse. Es könnte ein Apfel und eine Orange sein. Okay, du verstehst meinen Punkt. Sehr, sehr einfach. Sehr einfach. Ein Thema. Ein Hintergrund des Vordergrunds. Ein Subjekt. Okay, das ist alles, was du brauchst. Sie wollen es nicht komplizierter als das, denn wenn Sie lernen, wenden Sie Techniken an. Du probierst Dinge aus und du willst die Technik, was auch immer du arbeitest, um die Priorität zu haben. Okay, wenn Sie experimentieren und versuchen zu lernen, wollen wir uns nicht mit einem komplizierten Thema oder Komposition beschäftigen. Wir wollen nicht da sitzen und versuchen, mit dem zu konkurrieren, was wichtig ist. Und was wichtig ist, ist die Technik, die wir zu etablieren versuchen. So zum Beispiel können Sie zum Beispielneu bei gemischten Medien sein, also versuchen Sie, Holzkohle oder Buntstifte in Ihr Kunstwerk zu integrieren, wenn Sie mit einem neuen Thema zu tun haben . Wenn Sie also im Internet oder im Betrachter sind, machen Sie Fotos und sehen eine schöne Szene oder Bild, und Sie machen dieses Bild . Und jetzt gehst du ins Studio und du arbeitest daran, einen Stil oder eine Technik zu entwickeln. Sie haben es mit einem neuen Thema zu tun, einem neuen Bild, etwas, das Sie noch nicht bearbeitet haben, etwas, mit dem Sie als Künstler auf einer kreativen Ebene nicht verbunden sind. Jetzt konkurrieren Sie mit der Technik, Ordnung, die typischerweise zu Frustration führen kann. Okay, und du merkst es nicht einmal. Du sitzt also da und malst so: Oh, Oh, ich kann diese Kohle einfach nicht runterkriegen. Ich kann meine Farben nicht runterkriegen, aber das Problem ist, das Problem ist, dass du es mit einer neuen Komposition zu tun hast. Du hast es mit diesem Thema zu tun. Du hast dir dieses Thema nicht eigen gemacht, du fühlst dich nicht wohl damit, und du hast es mit einer Technik zu tun. Du versuchst auch, das zu erledigen. Du bist überwältigt. Wenn Sie Erfolg haben, was ich nicht sage, dass Sie es nicht tun , wird es öfter geben als nicht, dass Sie kämpfen OK, also können Sie sich bewerben. Konzentrieren Sie sich auf Ihre Technik. Was ist wichtig? Sehen Sie es sich entwickelt Das ist genial. Stellen Sie sich vor, lassen Sie uns sagen, Ah, Kaffeetasse vom Anfang Ihrer Malererfahrungen getan Ah, zu haben. Okay, du hast mit der Zeit hier angefangen. Sie sind damit konsistent. Du bist wie, Hey, ich lerne immer. Also werde ich immer mindestens einmal pro Woche Zeit hier verbringen. Ich muss mich etwas Zeit widmen, um meine Fähigkeiten zu entwickeln. Was auch immer es sein mag, Sie werden auf Ölmaler. Sie können wieder, wissen Sie, es gibt so viele Szenarien, in denen Sie lernen. Okay, ich kann nicht auf einen von ihnen tippen, aber ich werfe ein paar Dinge da raus. Hab das, denn das ist es, was dir das helfen wird. Mawr Viet die sitzen dort herumlaufen. Du steckst in Schwierigkeiten. Aber zu sehen, dass Kaffeetasse im Laufe der Zeit entwickelt wird großartig sein und die Veränderungen, die Sie an der Entwicklung Ihrer Kunst arbeiten , werden genau dort sichtbar sein und ihn behalten. Behalten Sie diese Dinger, und sie müssen nicht groß sein. Wir müssen nicht auf einer 30-Zoll-Skala arbeiten. Hier können Sie ein vollständiges Blatt Papier geteilt nehmen und vier tun einige 11 von 14 11 von fünfzehn was auch immer und konzentrieren sich auf das und es ist schön, dass zu haben, um zurück zu gehen, um es zu sehen, um diese Dinge zu entwickeln. Ok. Sehr, sehr interessant. Vermeiden Sie beschäftigte Themen. Besetzte Kompositionen. Das habe ich schon erwähnt. Wenn Sie es mit aufwendigen Kompositionen, vielbeschäftigten Themen, neuen Themen zu tun haben, sind Sie in Schwierigkeiten. Okay, du bist du, du hast Widerstand. Bevor Sie sogar Ihren Pinsel abgeholt haben. Okay, sei konsequent, wie ich schon erwähnt habe. Seien Sie konsistent mit dem Lernen, aber seien Sie konsistent mit Ihrem Thema. Jetzt ist es in Ordnung. Vielleicht müssen Sie das. Vielleicht willst du den Apfel in der Kaffeetasse machen. Okay, das ist okay. Ich glaube, wir können dorthin gehen. Aber wir hatten zu viele. Du wirst wieder , deine Chancen minimieren,wirklich erfolgreich zu sein. Um wirklich zu sehen, dass diese Techniken angewendet werden. Ineffektiv. Positiver Weg. Okay, damit ist diese Lektion beendet. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wir sehen uns in der nächsten. 4. Zielsetzung: dieser Vortrag über Ziele. Sie geben uns ein Gefühl der Leistung. Leistung. Der Drifter. Dies ist sehr häufig auf der Art und Weise, wie es um Künstler geht, aber sie neigen dazu, zu driften, um ins Studio zu kommen. Sie fangen an zu malen. Ich ging über ein Was arbeitest du da? Oh, äh, ich male nur diese Blumen. Nein, ich meine, aber was arbeitest du noch genauer? Sind es deine Farben? Ist es Stil? Versuchen Sie einfach nur, das Thema zu entwickeln, Ihr eigenes zu machen? Was ist das? Ich weiß es nicht. Ich male nur. Und hoffentlich werde ich etwas Gutes tun. Ok? Drifter sind sehr, sehr häufig mit dem, was ich persönlich erlebt habe. Und sie haben einfach nur die Farbe bezahlt, wie es Leo bei unseren Demonstrationen getan hat. So zeigt eine Technik und ein paar Ideen, worauf ich will, dass sie sich konzentrieren und dann geben sie ihren Start Malerei. Und nicht wirklich passiert nichts. Ich sehe die Absicht nicht, ich sehe den Fokus nicht, aber Driften ist sehr, sehr häufig. ich sehe den Fokus nicht, aber Driften ist sehr, Wir reden nicht ein bisschen mehr darüber, wenn wir Sitzungen bekommen und Ihre Sitzungen maximieren . Aber zu hoch. Das ist noch eine, okay? Und das waren irgendwie die kompletten Gegensätze, aber ich hatte Künstler. Ich kenne viele Künstler, die sie mit einer Reihe von Instruktoren trainieren. Sie bekommen Aquarellklassen, sie gehen dort zu gemischten Medien. Sie versuchen 10 verschiedene Themen, und sie versuchen es. Sie haben 50 verschiedene Techniken, mit denen sie arbeiten, und 20 verschiedene Oberflächen und Dinge wie diese. Und es ist einfach zu viel los und sie versuchen, besser zu werden. Aber sie haben all diese Stimulation auf ihn zu kommen, und sie denken, , wenn ich nur warmer oder Informationen mawr Exposition bekomme, mehr Techniken und ich kann irgendwie nur, weißt du, Ich kann ein besserer Maler werden, weißt du? Und du kennst das Problem. Es ist einfach zu viel. Du musst langsamer werden und Dinge zerlegen und zu viel kleinere Inkremente. Ich denke, es ist in Ordnung, von verschiedenen Lehrern Training zu bekommen, aber, wissen Sie, ich fand Sie wissen, wenn ich lerne, dass, wenn ich zu viele Informationen habe, es rückwärts geht, ich nichts aus es. Anders als wird überwältigt, Frustriert? Wo ist das, was hat die Dinge für eine Weile individuell auf sie konzentriert? Nicht diese Fünf Minuten und dann gehen Sie auf die nächsten 105 Minuten gehen die nächste. Aber wirklich, wirklich nehmen Sie sich die Zeit, um es zu absorbieren, um es physisch zu tun und dann es konsequent zu tun braucht Zeit. Und ich erkannte das über Kunst. Ich erkannte das über andere Bereiche meines Lebens. Okay, ich denke, das gilt für jeden, der malt , okay, aber komm nicht zum Gesetz, wenn du nicht versucht, zu viel auf einmal anzunehmen, langsamer zu backen. Okay, also wissen sie nicht wirklich, was sie tun wollen. Und viele Male könnten sie jemanden bekommen, der zu hoch ist, der all das Zeug auf ihn hat und sie nicht wirklich wissen, wie man es kanalisiert oder wie man es konsolidiert,weißt du, weißt du, und es gut macht und wählen Sie etwas, aber ihre Abneigung. Ich will nur ein besserer Maler werden. Das ist mein Ziel. Nun, das ist sehr vage. Ich meine, wenn du ein besserer Künstler werden willst als dann, musst du es aufbrechen. Es muss etwas Spezifischeres geben. Und ich denke, tief im Inneren wissen wir alle, was das IHS. Wenn Sie sich Zeit nehmen, sich Ihre Arbeit anzusehen, aber Sie wahrscheinlich nicht denken, dass Sie sie malen und wegwerfen. Vermutlich. Sieh es dir an. Machen Sie ein paar Urteile darüber. Aber ich denke tief im Inneren, wir wissen es. Okay, hier sind wir. Das ist die Realität. Und wie sah mein Herz aus? Wohin soll es gehen und dann diese Frage beantworten? Wie komme ich dorthin? Ok. Ein anderes Beispiel ist vielleicht, mich, für mich, ich bin ein Porträt, das ich seit ein paar Jahren mit Portrait arbeite. Ich bin immer noch ganz neu. Ich werde natürlich immer ein Schüler des Porträts sein. Also habe ich nie so egoistisch, dass ich ein Porträtkünstler bin. Ich mag diesen Begriff nicht. Ich werde sagen, Hey, ich lerne den Schmerz. Fangen Sie meine eigene an. Aber ich habe noch einen langen Weg vor sich. Aber wenn ich mir jetzt mein Porträt anschaue, konzentriere ich mich sehr auf Hey, wie kann ich sie mehr abstrahieren und sie trotzdem glaubwürdig machen? Wie kann ich das tun? Und diese Art von Fokus zu wissen, wo ich damit zusammenstehe und was ich daraus will. Es macht mich sehr produktiv in einem produktiven Künstler, der Ziele hat, die weiß, wohin sie gehen. Sie sind nicht sie Wir werden viel mehr bekommen und aus ihrer Rückkehr Recht ihrer Zeit Materialien . Okay, schauen wir uns einige gute Beispiele an. Dieser Künstler will eine Technik verstehen. Ehrfürchtig. Okay, es könnte Kohle mit Acryl auftragen. Wie kann ich es tun und vielleicht keinen Schlamm erstellen? In Ordnung. Kannst du das eine Stunde lernen? Nein. hat er in drei Stunden gelernt. Gnocchi hat das gelernt. Noch kein Jahr. Sie können das einen Monat oder so lernen. Ja, absolut. Wenn Sie sich darauf konzentrieren und wissen, dass das Ihr Ziel ist. Ein Medium. Vielleicht bist du neu in Acryl. Vielleicht bist du neu im Buntstift. Das ist dein Fokus. Das ist dein Ziel. Verstehst du das? Das ist alles, was du brauchst. Geh in die Studiopraxis. Aufwärmen. Gehen Sie zurück zu Ihrer Heimatbasis gehen Sie zu Thema Arbeit mit diesem Medium konsistent im Laufe der Zeit. Und du widmst diesem Medium Energie, es beginnt für dich natürlich zu werden. Okay, ich gehe nicht weiter als das. Ein Thema Also, das sagen Sie üben Ihre Sie widmen Ihre Zeit, die zum Thema gehen, und Sie haben diese Technik, an der Sie arbeiten, und jetzt sind Sie immer bequem damit . Also lassen Sie uns sehen, dass es für einen Monat oder so gearbeitet wurde, und Sie haben irgendwie den Fluss in Gang gebracht. Okay, nun, großartig. Mal sehen, wie das mit dem Thema funktioniert. Okay, jetzt, wie ich schon erwähnt habe, Porträt, ist es sehr interessant für mich. Ich liebe sie. Ich hätte nie gedacht, dass ich das würde. Ich glaube, sie sind im Laufe der Zeit. Sie werden meine Kunst in eine neue Richtung treiben. Ich sehe, wie es so geht. Aber Probanden brauchen Zeit. Ein Thema ist manchmal alles, was man braucht. Ok. Wenn Sie also von Stadtlandschaften fasziniert sind, wenn Sie von Studien fasziniert sind, was auch immer, das ist ein gutes Ziel. Okay, also dieser Künstler ist hier drüben, war zu ihnen gekommen oder mag es, woran du arbeitest? Nun, ich weiß es nicht. Ich mag aber irgendwie Blumen . Nun, großartig. Dann sag mir nicht, dass du es nicht weißt. Hey, ich mag, was du mit dem Mischen von Tinten und Acryl gemacht hast, und wir arbeiten daran mit meinen Blumen. Großartig. Ok. Sei konsistent mit deinen Zielen. Ok. So einfach, sich seitlich ablenken zu lassen, aber Sie brauchen Konsistenz mit dem, was Sie tun. Ok? Wenn du konsequent bist, drifst du nicht. Du wirst dich viel schneller entwickeln als jemand, der nicht konsequent ist. Und glauben Sie mir Es braucht Zeit, um Techniken zu entwickeln. Sie kommen nicht in einer Stunde. Ein weiteres gutes Beispiel ist der Campus-Maler, richtig? Hey, ich will Mixed Medium nehmen und es auf den Campus stellen. Ich möchte sehen, ob ich das von Papier auf Leinwand übersetzen kann. Perfekt. Das ist ein tolles Ziel. Okay, wieder, sind nur einige gute Beispiele und dann schlechte Beispiele für Gold-Einstellung Art der Fallen Sie vermeiden möchten. Und dann einige der guten Beispiele für Dinge, die, ah, ah, generieren Fokus mit Ihrem mit Ihrer Lernerfahrung. Ok. Wieder, es kommt viel auf dich mit Kunst. Ok? Es gibt eine Menge Stimulation, dass es viele Möglichkeiten gibt, aber ich denke, Sie müssen einfach bewerten, wo Sie sind. Sieh dir an, was du tust. Vereinfachen Sie es. Nehmen Sie mit nach Hause. Ein Thema hat uns alles, was Sie jetzt brauchen, finden, dass in Kombination mit Ihrem gehen zu Ihrem nach Hause basierenden Thema alles, was Sie brauchen, vielleicht können Sie zu einem anderen ausbalancieren. Okay, gut. Du musst nicht wirklich in viele verschiedene Richtungen gehen. Bleib da, entwickle es, arbeite daran, denn das gibt dir eine Komfortzone, eine Verbindung, eine Verbindung, und dann wirst du anfangen, Fortschritte mit dem zu sehen, was du tust. Okay, aber denken Sie über Ihre Ziele nach. Setze ein paar Ziele. Lassen Sie Ihre Ziele reflektieren, wo Sie Ihre Künstler fühlen und wohin Sie es sehen. Okay, ich hoffe, Sie genießen die Lektion. Wir sehen uns den nächsten. 5. Konsistent sein: konsistent sein. Nichts Neues hier. Okay? Nicht wirklich entfesseln auf der Erde erschütternden Tipp hier, aber ich muss es erwähnen. Es ist ein großer Teil davon, einen großen Teil von allem zu lernen, was du in deinem Leben tust. Egal. Fitness, Essen, gesund, gesund, was auch immer. Wir müssen konsequent sein. Wenn du konsequent bist, dann können wir ab und zu protzen. Richtig? Aber wir werden das nicht mit deiner Kunst machen, weil wir sie lieben. Es ist eine Leidenschaft. Bleiben Sie dran. Als ich lernte und wirklich gerade erst anfangen zu malen, jonglierte ich eine Menge Jobs, Hatte ein eigenes Geschäft. Noch ein wenig, das ich auf der Seite Ballsaal tanzen die Zeit immer scheinen nie da zu sein , um zu bezahlen. Okay. Und für mich musste ich Opfer bringen, oder? Ich musste früh aufstehen, super früh und Schmerzen oder spät aufstehen, wenn alle anderen schlafen und malen, weißt du, aus dem Kalender blockieren. Lassen Sie alle wissen, dass dies Ihre Zeit, Zeit ist. Zählen Sie nicht darauf, dass ich etwas anderes mache, weil ich Schmerzen schlage, Periode. Machen Sie es zu einer Priorität in den gleichen Linien. Wenn du die Zeit runterlegst, denke ich für mich und für jeden, der Dinge runterlegt. Der Zeitplan ist schön. Es ist schön, es auf dem Papier zu sehen. Es erinnert Sie, und Sie beginnen, es zu umgehen. Also die anderen Dinge im Leben, die anfangen, ins Bild zu kommen, bekommen Sie Oh, na ja, weißt du was? Ich muss es hier planen. Okay? Wenn Sie also sind, ist es wichtig, dass Sie es zu einer Priorität machen. Okay? Schalten Sie Ihr Telefon aus. Fernsehen? Wo anderes Gerät? Das ist ein Haustier-Peeve von mir. Ich meine, ich verstehe es nicht. Du brauchst ihn nicht. Okay. Da. Ablenkung. Okay, schalten Sie ihn aus. Du musst dieser Person nicht zurückschreiben. Du brauchst deinen Facebook-Status nicht zu aktualisieren, okay? Wenn du im Studio bist, solltest du dich konzentrieren. Und glauben Sie mir, ich bin sicher, dass Sie es getan haben. In Ordnung. Du malst, du bekommst eine Steuer, du bekommst eine E-Mail, was auch immer. Wenn du aufhörst, was du tust, siehst du es dir an und machst all das Zeug, okay? Und dann musst du es hinlegen. Oh, man nennt dich den texanischen Alten. Lass uns das machen. Nichts ist wirklich so wichtig, okay? Sollte nicht wirklich wichtiger sein Dann, was du mit deiner Kreativität machst und ein Künstler zu sein, kreatives Lernen in Ordnung zu sein, erfordert Aufmerksamkeit. Wenn du dort sitzt und mit bedeutungslosen Dingen abgelenkt wirst, die später erledigt werden können, dann musst du aufhören, was du tust. Dein Mentum, dein Gedankenzug Kümmere dich um diese kleine Aufgabe, jemandem zu schreiben oder zu mailen und dann wieder zu deinem Bild zu kommen. Wir haben all das Geld verloren. Sie haben die Verbindung mit dem, was los war, verloren. Und es ist eine Schande, weil es leicht vermieden wird. Sei geizig. Ja. Was ich damit meine, ist Oh, weißt du, dass der Geist das hier am Freitagabend macht? Okay, das kann ich nicht. Ich arbeite. Ich will Nein, das ist meine Kunstzeit. Meine kreative Zeit. Lass uns das machen. Samstag, richtig? Du musst es gut machen, denn das ist das Ganze, was ich schon erwähnt habe. Das Leben wird Dinge auf dich werfen. Du wirst es sein, es wird viele Ablenkungen geben. OK? Bringt Opfer. Ja, das ist es, was du tun musst. OK? Die meisten von uns sind keine Vollzeitkünstler, okay? Wir haben nicht den Luxus, fünf Tage die Woche in unser Studio zu kommen, also müssen wir unseren Job gleich zu Hause jonglieren, häusliche Pflichten, die wir alle haben. Okay, ich und im Schnee. Keine Geschichte, die anders ist, als du weißt. Jeder andere Weg hatte diese Prioritäten. Aber wenn Sie lernen wollen, er Ihre Kunst wichtig für Sie. Und Sie haben einen sehr geschäftigen Zeitplan, was Sie wahrscheinlich tun. Du musst ein paar Opfer bringen. Okay, Sie müssen die Zeit in Ihrem Kalender blockieren. Es kann in einer Zeit sein, in der es dir nicht gefällt. Okay? Immer früh am Morgen gefunden war gut für mich, weil es mir wichtig ist, ich will. Und ich war konsequent. Nicht, weil mir jemand gesagt hat, dass ich es sein muss, sondern weil ich es liebte. Es war eine Leidenschaft, und ich wurde dafür belohnt. Also, aber ich weiß, dass es viele Male gibt, in denen ich Opfer bringen muss, okay? Und ich weiß für viele von euch, dass ihr es auch tun müsst. Okay, sei konsequent. Die Leute sehen den nächsten 6. Es ist eine Beziehung: Dieses Thema ist Beziehung. Oh, Junge, das große Wort. Wir alle wissen, worum es bei Beziehungen in unserem Leben geht. Bedeutende andere Familienmitglieder, Freunde. Hey, da ist gut, das Schlechte und das Hässliche. Aber wir lieben etwas. Jemand draußen wird es nur wegen Kunst hier behalten. Okay, wenn wir deine Kunst lieben, musst du deine Verbindung dazu verstehen, deine Beziehung zu ihr. Und das ist etwas, auf das ich früh sehr empfindlich wurde, weil ich das Gefühl hatte, als ich anfing zu malen, war ich sehr hungrig nach etwas. Ich brauchte zu dieser Zeit etwas in meinem Leben und ich würde vermeiden und ich fühlte, dass die Kunst es mir geben könnte , und es gab es mir. Aber in vielerlei Hinsicht wissen Sie, dass es mich belohnt hat. Aber ichweiß, dass weiß, dass es meine Herangehensweise gab. War das nicht großartig? Ich würde frustriert werden. Ich würde aus den Sitzungen gehen, lassen Sie es für eine Weile. Es gab eine schlechte Beziehung, weißt du, es gab mir eine Menge auf der einen Seite. Aber im anderen Sinne war es eine Menge Widerstand. Weil ich wirklich nicht ehrlich war. Ich habe versucht, Künstler nachzuahmen, die ich sah, , wie ich Kunst des Internets sehen würde und vielleicht durch Galerien spazieren gehen oder was auch immer von der Arbeit beeinflusst würde , die versuchen würde, das zu kopieren. Es war unehrlich. Ich habe mich selbst angelogen und dachte, dass ja, ich kann, weißt du, ich mag, dass es tun könnte. Nicht versuchen, es zu tun, aber ich bin nicht in ihren Schuhen gelaufen. Weißt du, dieser Stil gehört ihnen. Und ich musste es einfach. Und das ist nicht wirklich eine Geschichte über mich, aber ich bin ein Put-es in den Kontext von mir. Und ich denke, dass ihr euch vielleicht auch ein bisschen damit in Verbindung setzen könnt. Wieder auf dein drinnen. Ich kann Ihre Beziehung zu Ihrer Kunst nicht erschließen, aber ich kann über Erfahrungen sprechen und dann darauf beruhende Ratschläge anbieten. Okay, aber du weißt, Ehrlichkeit ist sehr wichtig. Ich bin gefallen. Ich habe das Gefühl, wenn Sie an Ihrer Kunst arbeiten, wie lange genug, um diese Fähigkeiten zu entwickeln? Sie können Mixed Media gemacht Experiment mit Mixed Media, aber wir beide schließlich müssen Sie es zu Ihrem eigenen machen. Es muss in Ihre Motive passen zu Ihrem Stil, Ihrer Persönlichkeit, Ihrer Energie. Okay, zwei Minuten. Okay, Teoh wie zum Beispiel, zum Beispiel, um Lektionen zu nehmen und daraus zu lernen. Aber die Idee von irgendeinem dieser Bausteine dieser Techniken ist einfach ein Sprungbrett ist es, Sie in etwas einzuführen und dann für Sie, es zu nehmen und mit ihm zu laufen und es auf eine viel positivere Weise zu entwickeln. Und ich wurde einmal in einem Workshop gefragt, Robert, Robert, wie fühlst du dich, wenn du ins Internet gehst und wenn du siehst, wie der Polizist versucht, deine Kühe zu kopieren , deine Arbeit zu kopieren? Ich wurde noch nie diese Frage gestellt, aber sofort war meine Reaktion: Nun, Nun, es ist eine Schande, denn sie hätten es viel besser sein können. Lassen Sie sich den Künstler die Zeit nehmen, das Medium zu entwickeln, mit Themen zu arbeiten, die sprechen, oder Sie wissen, dass sie sich mit ihm verbinden. Hätte viel besser sein können, als nur zu versuchen, das zu kopieren, was ich tue. Ähm, und ich weiß, dass ich aus Erfahrung, die versucht, nachzueifern und zu tun, was andere Leute tun, kein Recht habe. Habe ich nicht. Nein, ich weiß nicht, wie ihr Leben ist. Ich habe nicht die gleichen Schritte unternommen, die sie haben. Ich habe nicht die gleiche Leidenschaft und Energie, die sie haben . Für mich sollten die Künstler Dinge nehmen, davon beeinflusst werden, bewundern, wenn sie vom Stil im Medium angezogen werden und die Art und Weise, wie die Dinge gemacht werden, angezogen werden. Tolle Farbe locker, mach Dinge, aber mach es auf deine eigene Art, richtig? Und das ist, wenn es ehrlich wird. Dann wird es zur Wahrheit. Okay, sehr, sehr wichtig, genau da. Ich meine, was ich sagte, ich denke hoffentlich nach Hause getroffen, weil Sie wirklich zu berücksichtigen, dass, weil nicht im Besitz dieses richtigen Weg sein müssen . Ich kann Ihnen sagen, dass Sie in einer Welt von ihr sein werden, in einer Menge Widerstand, der auf Sie zukommt. Pflegen Sie Ihre Kunst und konsequent zu ihr. Gute Ziele setzen. Ähm, du musst dich darum kümmern. Achte auf. Wenn Sie nicht auf Ihre Kunst achten, sind Sie in Schwierigkeiten, und Aufmerksamkeit ist sehr breit. Was ist darauf zu achten? Aufmerksamkeit zu schenken bedeutet, es anzusehen, zu beobachten, wozu Sie sagen? Dio wusste, was vor sich geht, Zeit damit zu verbringen, es zu beobachten, es sehr wichtig zu betrachten. Okay, das Opfer, das wir vorher besprochen haben. Weißt du, in einer Beziehung geht es darum, dieses Opfer viel öfter als nicht zu bringen. bringst Aber wenn du Opfer in einer Beziehungbringst, wirst du belohnt. Okay, ich weiß, dass für eine Tatsache, wissen Sie, es ist, Sie wissen, Hey, können Sie das tun? Das ist kein Mann. Nun, weißt du, ich wollte hier rüber gehen. Nun, ja, natürlich werde ich das. Wenn Sie Opfer bringen können, um die Verbesserung von jemandem oder Ihrer Kunst zu helfen, und Sie konsequent sind, und Sie machen Ausnahmen, um es zu tun, dann glauben Sie besser, dass Sie belohnt werden. Ok. Ah, gesunde Beziehung. Das weißt du. Es ist eine Menge Balance, diese Opfer zu bringen und zu geben, wissen Sie, die Kämpfe zu verstehen und mit ihren Kämpfen umzugehen. Ähm, und Kunst wird euch Leute herausfordern. Absolut. Steh dir gegenüber und lass dich arbeiten. Viele Male wird es machen. Vermutlich hast du diesen Schrei hin und wieder gesehen. Frustriert, wütend und all diese Luft. Okay, das ist Teil der Bewegungen und Schaukeln, die du in einer Beziehung bekommen wirst. Ok? Und Kunst ist nicht anders. Sie müssen eine Beziehung entwickeln. Sie müssen sensibel darauf sein, weil die Beziehung über Sie und die Kunst der Künstler ist . Was kommt aus dir heraus? Die kreative Person, die diesen Widerstand trifft, Sicherung, Aufmerksamkeit auf das, was vor sich geht, die richtigen Entscheidungen treffen, um in diesem Ziel einige Opfer zu setzen und wo ich gehen muss, um etwas Zeit zu verbringen, um sich zu entwickeln dies und dann kommen Sie wieder auf sie und dann wieder auf den Weg. Und dieses Mal wirst du wahrscheinlich durchbrechen und eine viel stärkere Beziehung zu diesem Subjekt mit diesem Medium aufbauen . Okay, seien Sie sensibel auf Ihre Beziehung zur Kunst. Ich hoffe, Sie genießen diese Lektion. Sieh dir den nächsten an. 7. Stimmungen maximieren: Stimmungen. Jeder Tag ist ein neuer, oder? Da ist nichts Neues. Die Erde erschütternde Aussage. Ich kann es dir sagen. Weißt du, du musst im Studio sensibel darauf reagieren. Ich meine, Einstellung und Stimmungen sind so wichtig, weil sie sich ständig ändern. Und wenn du empfindlich auf sie warst, wenn du sie erkennen kannst, bevor sie dich nehmen und dich kontrollieren, hast , deine Energie zu kanalisieren, um du die Fähigkeit, deine Energie zu kanalisieren, umsie positiv zu nutzen, ob es gut oder schlecht oder dazwischen. Okay, jetzt werde ich nicht jede Stimmung abdecken. Ich kenne ihn nicht einmal alles, aber das hier. Bringen Sie ihn einfach in drei Kategorien. Das Gute. Das wissen wir alle. Dinge haben geklickt. Wir sind glücklich. Wir arbeiten an unseren Zielen. Wir sehen Fortschritte. Aber es gibt verschiedene Ebenen des Guten. Es gibt gut, als ob die Dinge funktionieren. Es gibt Tage, in denen die Dinge einfach geklickt haben. Ich meine nichts. Alles, was du tust, fühlt sich knackig und sauber an. Wenn ich mich gut fühle, fühle ich mich manchmal großartig. Ich bringe wie in Brand, Mann. Ich könnte gerne alles malen, wenn, als ob ich Erfolg dabei haben werde. Und Tage wie das sind die Tage, ich finde, ich gehe zu den Stücken, die fast fertig sind oder nicht auf halbem Weg ich sie deutlich sehen kann . Jetzt. Weißt du, ich bin mein Vertrauen hoch. Die Instinkte hatten Recht und nutzen diesen Kanal. Diese Energie, diese wirklich positive Energie in dem Moment, in dem ich Dinge auf dieser Ebene sehe, und ich bringe viele davon auf eine enge Bühne, und ich schnappe diesen Buntstift nicht, was auch immer. Und ich werde diesen großen Schlag machen, den ich vielleicht noch nicht ganz gefühlt habe. Und wirklich, wenn du deine Enten hintereinander hast und dein Gold und deine Arbeit fleißig auslegst , solltest du das viel spüren. Ok? Was ist, wenn Sie sich flach fühlen, als würden Sie anfangen zu malen? Vielleicht schleppst du ein bisschen. Dinge wissen Sie, vielleicht sind zu früh aufgewacht? Ding ging spät ins Bett oder was auch immer Tage wie die Sie zu Ihrem Vorteil nutzen können. Aber du willst nicht, du Dinge nicht erzwingen willst, wenn du dich damals flach fühlst, könntest du vielleicht das Thema oder die Bilder herausnehmen, von denen du weggelegt hast. Ah, Urlaub, den Sie gemacht haben und nur Zeit damit verbringen, sie zu skizzieren. Nein, schnappen Sie sich ein Stück Holzkohle in einem Stück Papier und einfach kein Spiel damit ein wenig und sehen Sie, wohin das Sie führt. Aber wenn du dich flach fühlst, nicht ganz darin verarscht, versuche nicht, ein schönes 50-Zoll-Gemälde zu malen oder so. Aber diese flachen Tage sind irgendwie schön zu haben. Wenn du das benutzt, wenn du es erkennst und wüsstest, wo du bist, kanalisierst diese Energie, richtig, es könnte sehr produktiv sein. Und oft kannst du irgendwie finden, dass ich mich hier und jetzt wiederfinde, wie Okay, na ja, weißt du, weißt du, ich habe damit gemeint, dass ich ein Porträt von Roosevelt nicht ganz getan habe, dass es auf meine Ziele geht dort. Oder vielleicht habe ich ein paar Ölstäbchen, mit denen ich spielen möchte und sehe, wie ich gerne mit ihnen spiele . Und das ist nicht die Art von Gut oder das Zeug und irgendwie zu sehen, wohin das mich führt. Mal sehen, ob sie mich nicht in das hineinpumpen lassen. Gut. Okay, wieder, sind nur einige Beispiele, aber nur etwas, auf das man empfindlich sein kann. Was ist mit dem Hässlichen? Ich habe schlechte Tage im Studio. Es passiert, und es ist OK. Der Schlüssel ist, ich bin mir dessen bewusst. Sieh dir deine Liste an. Es gab einige Dinge, die du tun wolltest. Vielleicht möchten Sie vielleicht ein Portfolio oder eine Website aufbauen oder ein Blawg starten vielleicht wieder aus der Staffelei kommen und das tun. Vielleicht ist deine Kunst so organisiert. Wenn Ihre Materialien oder disorganisiert Ihren Tisch ein Chaos ist, sammeln Ihre Böden an. Ihre Staffelei muss sauber sein. Nimm diese Energie, die negative Energie und verwandle sie in eine positive. Das ist der Schlüssel erkannt wird. Das geht wieder hoch. Hey, das ist in Ordnung. Ich werde es nicht erzwingen, aber ich werde hier etwas Positives tun. Ich bin in meinem Atelier. Meine Kunst ist eine Beziehung. Erinnerst du dich an das? Aber wir werden ein Negativ in ein Positives verwandeln. Wir nehmen uns diese Zeit mit unserer Kunst. Ich werde herausfinden, wie ich heute meinen Block starten kann. Ok. Ich werde etwas über meine Kamera recherchieren, bessere Bilder machen, diese Dinger. Sie sind positiv, dass sie die Beziehung zu Ihrer Kunst aufbauen. Und wenn man hier rauskommt, man sich vielleicht nicht großartig, fühlt man sich vielleicht nicht großartig, weil man auf Papier oder Leinwand nichts absolut Wunderbares gemacht hat, aber man blickt zurück und weiß, dass man einen positiven Tag hatte. Du bekommst einen positiven Abschnitt, du warst in der Lage, deine Energie zu kanalisieren. Okay, dann ist das alles. Ein Teil davon ist, zu wissen, wo du bist. Ok. Als die Dinge anklickten, bin ich wirklich knallen. Ich meine, manchmal bin ich auf dieser Ebene. Und dann, weißt du, sehe ich mir die fertige Kunst an. Es gibt Stücke, die fast fertig sind. Und ich komme da rein, weil ich so Dinge sehe. Manchmal mache ich das Gutes. Ich klicke einfach weiter mit dem, was ich gerade mache. Ich versuche nicht, etwas zu tun, was Erde erschüttert oder riesig oder groß ist, aber ich halte es einfach. Ich habe eine Doodle Arbeit mit Thema gespielt. Ich versuche, meine Ziele zu betrachten und einfach mit den Dingen zu basteln, genau hier ist großartig. Ich liebe diesen Tag. Ich meine, ich mag es nicht, dass er mich immer noch falsch versteht, aber ich habe gelernt, produktiv zu sein. Es hoffe, diese Lektion hilft Ihnen. Danke fürs Zuschauen. Wir sehen uns den nächsten. 8. Die Macht der Beobachtung: Beobachtung. Biggie. Biggie. Biggie. Genau hier. Eines der Dinge, die mir in meiner Kunst enorm geholfen haben, war, als ich anfing, meine Arbeit aufzunehmen und sie nur in meinem Studio aufzustellen. Hey, ich hatte damals keinen Schüler. Als ich das erste Mal anfing, bringe ich ihn von oben zu den Wänden, wo ich wohne. Ich habe das wirklich getan? Weil ich Tischfläche vermietet habe, irgendwo sonst Dinge zu setzen. Also fing ich an, meine Arbeit an die Wände zu kleben und es war riesig. Es war irgendwie ein Reality-Check, denn jetzt konnte ich meine Kunst sehen. Okay, denn wenn du oft malst, siehst du nicht wirklich, was du tust. Du reagierst auf die Dinge, die vor dir liegen, aber die meisten Leute nehmen sich nicht die Zeit, sich zu sichern und zu beobachten. Sie nehmen sich auch nicht die Zeit, Dinge zu malen. Und Bühne ist, dass sie dazu neigen, etwas zu beginnen, beenden, es zu erledigen, weißt du? Aber ich verspreche Ihnen mit, wenn Sie sich die Zeit nehmen, um Ihre Arbeit in verschiedenen Phasen zu nehmen, wo es am Anfang, in der Mitte oder am Ende ist, oder fertig und kleben Sie ihn einfach an die Wand. Bringen Sie ihn irgendwo hin, wo Sie ihn gut, schlecht und hässlich sehen können . Manchmal, dass die hässlichen stoppen die lehnt Arm oder wichtig, weil Sie die Dinge in Ordnung sehen, Sie absorbieren Sie Dinge, die Sie denken, sind schrecklich, und was interessant ist, manchmal kommen Sie zurück zu ihm, und es ist nicht schlecht, wie Sie denken, es ist. Sie finden tatsächlich etwas Interessantes daran, und das ist, wenn es um Stimmungen und solche Dinge geht, über die wir in einer zukünftigen Lektion sprechen werden. Aber schauen ist wichtig zu beobachten, was vor sich geht, nicht nur während du malst. Wenn Sie Ihre Reaktion auf das malen, was Sie sehen, dass Sie versuchen, ein bestimmtes Technikziel zu erreichen , versuchen Sie, ein Gemälde zu beenden. Was auch immer der Fall sein mag. Studieren. Aber legen Sie sie irgendwo und wieder auf, nicht über fertige Kunst zu reden. Es geht nicht darum, dein Ego zu streicheln. Ich bin oder interessiert und und und die Bilder Luft in den frühen Stadien, der Anfang, rohe Reaktionen von etwas mit Holzkohle in der Energie. Und du weißt, dass wir eine neue Technik entwickeln, dass das genau das ist, was du aufstellen musst und dir OK ansehen musst, weil wir diese Dinge niederlegen, du stapelst viel. Er hat ihn zu schnell übermalt. Wo du die Chance nicht hast, dir anzusehen, was vor sich geht, wirst du ein paar Gelegenheiten verpassen. Sieh es dir an. Schauen Sie es einfach an und nehmen Sie es auf. Nicht in einer Malbühne. Wenn du also dort sitzt und an etwas arbeitest, bist du in einem sehr kreativen Geisteszustand. Du versuchst etwas zu erreichen. Du urteilst ständig, ob du es bekommst oder nicht. Also bist du, aber es ist diese Vision, die du hast, was du wolltest und vielleicht bist du es. Vielleicht bekommst du es nicht, aber nimm die Stücke dieser frühen Etappen piddle und die sogar nahe dem Ende, leg ihn auf und komm dann zu ihm, wenn du am Anfang einer Sitzung, bevor du den Künstler angeschlachtet hast, die kreative Person zu Fuß da rein und einfach beobachtbar, und Sie werden überrascht sein, was Sie sehen. Aber nur sehr wenige Leute tun das, und wenn du das tust, dann wirst du eine viel bessere Verbindung zu dem bekommen, was vor sich geht. Ich denke, du wirst feststellen, dass du ein paar sehr, sehr interessante Dinge machst, die du überblickst und vielleicht einige der Dinge, die du denkst, dass du tust. Nun, ist das nicht großartig? Okay, Reality-Check. Hören Sie zu, was los ist. Ok? Wenn man zuhört, wenn man zuhört, wenn man zuhört, lernt man. Aber die ganze Zeit weißt du, dass ich die Dinge für mich Wirklichkeit werden. Sie schlagen mir ins Gesicht. Ist es nicht. Es ist nicht immer schlimm. Es könnte gut sein. Oh, diese Kombination aus dieser Orange mit dem und den Browns. Oh, mein Gott. Das Beste, was je war. Großartig. Notizen machen. Ok. Sie sollten ein kleines Tagebuch haben, ein kleines Pad irgendwo, das Sie behalten und diese Dinge aufschreiben, ob sie gut sind, schlecht oder was auch immer Diese Beobachtungen und halten Sie eine Aufzeichnung von ihnen, weil wir sie verschwinden, wenn du es nicht tust. Ok, normalerweise, wenn ich male, muss ich zu meiner Linken, wo ich hier stehe, einen wirklich großen Tisch haben. Alle meine Farben haben eine riesige Glaspalette. Haben Sie ein neues Pad da. Und die ganze Zeit, wenn ich fünf male, passiert etwas. Ich gehe da rüber schreibe das auf. Okay, weil das eine Lösung knien, normalerweise schreibe ich jetzt die Dinge. Ich meine, , wenn ich eine Farbkombination sehe, wie lustige Idee geht aus, dass Oh, mein Gott. Ich muss mir das ansehen. Betreff dieses Thema, aber völlig passen in Schlepptau. Was ich tue. Okay, ich gehe dorthin. Schreib das auf. Ich habe eine separate Liste für die Dinge, auf die ich mich konzentrieren muss. Dann gehe ich zurück und sieh mir die an. Ich habe ihn viel gelesen. Manchmal mache ich es zu Beginn meiner Sitzung. Manchmal mache ich es als eine Möglichkeit, sich zu entspannen und priorisieren, was wichtig ist. Was brauche ich jetzt? Wie kann ich diese Farbkombination für mich funktionieren lassen? Wo kann ich es benutzen? Möchte ich damit erkunden? Wenn ja, Boom. Ich passte in meinen Zeitplan, und dieses Ziel würde dich besser machen. Ich werde das Lerndiagramm etwas später besorgen. Es wird Sinn für Sie machen, aber das ist sehr, sehr wichtig, dass Sie sich Zeit nehmen, um zu beobachten, wenn Sie Kaugummi sein wollen, die Künstler sind müssen Sie sich ansehen, was los ist. Du musst dir was anhören? Was passiert, wenn Sie malen, und dann müssen Sie Notizen davon machen. Und dann müssen Sie eine Lösung finden. Was müssen Sie tun, um das besser zu werden? Und dann musst du das zu einem Ziel machen. Ok. Wir sehen uns den nächsten. 9. Sitzungen: Lassen Sie uns über Sitzungen sprechen. Wenn du in deinem Studio spazierst , gehen wir genau das hin. Okay, aber bevor ich ins Gute komme, die schlechten Beispiele, nur um zu sagen, für die meisten von uns, dieses Diagramm hier repräsentiert Ihr Leben. Okay, sind Zeitblöcke. Die Hälfte Ihrer Zeit. Jetzt ist es rot. Achten Sie hier nicht auf meine Legende, denn das gilt wirklich nur für diese großen Kreise. Aber sagen wir, die Hälfte deines Lebens ist der Arbeit gewidmet. Sie würden eine Arbeit bekommen. Wir haben Verantwortung. Wir haben Gehaltsrechnungen. Danke. Eine Menge unserer Zeit, wenn wir wach sind. Vergangen. Das muss los. Das ist die vorrangige Familie. Wir müssen Zeit verbringen. Wir müssen nach Hause. Kochen, essen, hängen Sie mit unseren Kindern an den Wochenenden ab. Unsere Familie macht Dinge. Haben Sie eine Beziehung zu ihnen. Sehr wichtig. Ok, geh auf deine häuslichen Pflichten. Andere Verpflichtungen in unserem Leben. Lebensmitteleinkaufen, Auto waschen, Gras schneiden, Aktivitäten gehen, Ihre Kinder zu oder von Fußballspielen, hängen mit der Familie, Urlaub, all das Zeug. Ok. Und es gibt viele andere Ausreden und Gründe, aber weg. Okay, also ist dieser kleine weiße Splitter, wenn du Glück hast, deine Kunstzeit. Du bist deine Zeit zu tun, was du sagen willst. Okay, aber sagen wir einfach, Ihr Künstler, das ist es, was Sie Ihre Freizeit widmen. Das ist es, was du tun willst. Das ist ein Reality-Check. Okay, das ist wahrscheinlich sehr großzügig. Aber das ist die Zeitspanne, die man in Ordnung bekommt, und hoffentlich macht das dich verstehen und wirklich mit dieser Zeit stehen, wie wir vorher gesprochen haben. Lass uns hier rüber gehen. Zum guten Beispiel kommen wir zuerst zum guten Beispiel, ich werde kein Buzzkill sein. Sagen wir, diese Person tut das Richtige, okay? Sie setzen diese Ziele, experimentieren mit einer kleinen Technik, verstehen, wie wertvoll das IHS Verständnis, dass in der langen Ron eine Fähigkeit zu einer Zeit entwickelt , die das zu Thema gehen, entwickeln ihre Techniken. Okay, sie widmen die Hälfte ihrer Studiozeit der Entwicklung. Da gibt es. Und das für mich, das lese, dass das für mich darstellt. Ich nenne es Kritzeln. Viele Leute von Ihnen haben mich gefragt, was meinst du damit? Weißt du, ich denke darüber nach. Irgendein geistloses Ding. Jetzt denke ich daran, dass ich keine fertige Kunst male. Ich habe ein Stück Papier da oben gelegt. Experimentieren. Also versuche ich nicht, etwas zu verkaufen. Ich mache keine Provision. Ich experimentiere einfach mit Techniken. Okay, wenn Sie versuchen zu lernen, wenn Sie versuchen, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, müssen Sie Zeit widmen und diese Ziele zu erreichen. Und einfach nicht versuchen zu malen, aber experimentieren, spielen Doodle gehen da, denn das ist, wo du dein Herz entwickeln wirst, okay? Denn wenn du fertige Kunst malst, wirst du dich anziehen und zu dem zurückkehren, was du bereits weißt. Okay, also schaue ich mir das für mich als Belohnung an, habe meine Entgelte getan. Jetzt möchte ich belohnt werden und sehen, wohin es geht. Aber Ihre Gebühren zu bezahlen, zu lernen, das sollte die Hälfte Ihrer Zeit sein. Richtig? Beobachtend. Okay, also dieses kleine grüne Diagramm hier, 1/4 Ihrer Zeit sollte sich dem Suchen widmen. Schau dir deine Kunst an. Was ist da los? Hören Sie, schreiben Sie Dinge auf, machen Sie Notizen, was Sie tun müssen, aber Sie sollten beobachten. Sie sehen die Dinge in einer Übergangsphase und Sie werden viel mehr daraus bekommen. Ähm, der letzte hier ist das Malen. Dies ist ein gutes Beispiel. Also widmen 1/4 Ihrer Zeit, Das Gemälde. Belohnen Sie sich, holen Sie sich die Früchte Ihrer Bemühungen und sehen Sie, wohin das geht. Und das ist, wo die Arbeit passiert. Hier baust du deine Kraft auf, und so solltest du deine Zeit verbringen. Wenn dies zum Beispieleine war,stellte dies eine Stunde dar. zum Beispiel Wenn dies zum Beispieleine war, Nehmen wir an, Sie haben eine Stunde im Studio gehört Ihnen. Widmen Sie 30 Minuten, um Instant eines Ihrer Ziele zu erreichen. Zwei Ihrer Ziele wurden zusammengeführt, um an diesen Zielen zu arbeiten. Setzen Sie sie in dieser Grundbasis zu verwenden. Zusammensetzung. Setzen. Du kennst das einfache Ding, oder? So wie das. Gehen Sie zum Thema und verbringen Sie Ihre Zeit dort. Während du das tust, solltest du Zeit damit verbringen, zu beobachten, was passiert. sich oft zurück. Sichern Sie sich von Ihrer Arbeit. Schau dir an, was los ist. Gehen Sie in Ihr Studio und verbringen Sie 15 Minuten damit, Ihre Arbeit zu beobachten, schreiben Notizen zu machen. Okay, und dann könntest du dich mit der Zeit belohnen, zu bezahlen. Jetzt muss das nicht jede Sitzung sein, aber ich sage als Ganzes. Also, wenn Sie wissen, dass dies eine Woche repräsentiert, sagen sie, es war sechs Stunden drei richtige Stunde und 1/2 Stunde und 1/2. Wenn Sie mir das antun, ist das gut, es ist eine gute Balance. Alles klar, das ist ein schlechtes Gleichgewicht, okay? Und das ist sehr, sehr häufig. Künstler wollen einfach malen. Sie wollen etwas da oben aufstellen, etwas Schönes erschaffen, ihr Ego streicheln, all ihre Freunde zeigen, die auf Facebook gepostet wurden. Sieh dir an, was ich getan habe. Und es ist eine Schande, denn 3/4 ihrer Zeit widmen sie sich dem Malen. Sie entwickeln nicht ihre Fähigkeiten und arbeiten nicht an den Dingen, die wichtig sind. Sie verbringen nur ein bisschen Zeit mit der Suche. Okay, also gehen wir zurück zur Stunde. eine Stunde dar, richtig? Fünf Minuten, vielleicht schauen sie sich ihre Kunst an, wenn sie Glück haben, richtig? Noch zehn Minuten. Vielleicht arbeiten an ihren Zielen, tatsächlich Blick auf die Kunst mit einem Reality-Check im Auge. Was ist los? Wo meine Woche. Was soll ich mit ihm hingehen? Möchte ich Landschaft entwickeln? Möchte ich mit Buntstiften und dieser Person arbeiten, nur dass sie dort keine Zeit verbringen, und es ist eine Schande, und ich sehe es die ganze Zeit, und, und, äh, das wird wieder ein schlechtes Beispiel sein, Sie haben Zeit auf die Grundlagen zu verbringen. Sie müssen Zeit mit den Grundlagen verbringen, denn dort ist die Arbeit erledigt. Das ist die Grunzarbeit. Es ist das Zeug, das Ah viele Leute nicht gerne machen. Sie sind nicht dafür ausgebildet. Und mit Kunst aus irgendeinem Grund wollen Künstleraus irgendeinem Grundnur mit einem Gemälde belohnt werden, aber sie nehmen Sie nicht wirklich überall hin. Also, wenn Sie wirklich lernen wollen, wirklich zu erkunden und zu erweitern, müssen Sie zurück zu diesem. Sie müssen zurück zu den Zielen und der Entwicklung. Weißt du, wo muss ich hin? Und für mich. Und ich verbringe Sie, viel meiner Zeit damit, an meinen Zielen zu arbeiten, experimentieren, Kritzeln zu spielen, bedeutet nicht, wieder zu machen, ist eine sinnlose Sache. Ist sehr fokussiert Augen so wichtig, wissen Sie, dies zu tun. Ok. Das ist nicht sehr wichtig. Menschen, die fertige Kunst malen, ist keine große Sache. Denk mal etwas darüber nach. Denken Sie an Ihre Sitzungen. Wie teilst du deine Zeit? Was? Was? Worauf konzentrieren Sie sich? Wie teilst du das auf? Und dann weißt du, dass du siehst, wo es ist, und dann siehst du, ob dir das Verschieben der Dinge ein bisschen hilft und dein Herz entwickelt. Ok? Ich hoffe, Sie genießen die Lektion. Wir sehen uns als Nächstes. 10. Art: die Kunstkarte. Das ist also ein Diagramm, das deinen Fortschritt verfolgt, wenn du die Dinge richtig machst, okay. Was meine ich damit? Du setzst Ziele. Sagen wir, das ist heute. In Ordnung, also haben wir einen kleinen schwarzen Punkt da dein Ziel. Mischen von Kohle und Acryl und Sie arbeiten fleißig. Und du erreichst dieses Ziel. Setzen Sie diese Technik in ein Thema und Sie arbeiten. Du arbeitest. Du siehst, wie deine Kunst nach oben geht und dann etwas abflacht, aber du arbeitest deine, du setzst diese Ziele, und du baust das Fundament. Jetzt fängst du an, an deinen anderen Zielen zu arbeiten, und boom, du wirst besser werden. Du wirst irgendwie an diesem Ziel arbeiten. Baue es auf, baue es auf und baue diese Basis. Richtig. Also diese Basis, die Rettung ist wie heute, und das ist drei Monate von heute, und Sie haben wirklich von hier bis hier gearbeitet? Aufbau Ihrer Technik für zwei oder drei Monate. Du baust diese Basis hier auf, und das ist dein neues Fundament. Okay, du hast hier unten angefangen und es wurde besser und er baut dein Fundament auf und du arbeitest weiter an deinen Zielen, und du bist besser geworden und du baust dein Gold auf. Er baut dein neues Fundament auf, das höher ist als dieser Boom. Und du bekommst deinen nächsten Weg. Wenn du weiter arbeitest und boomst, geht es dir besser, okay? Du baust diese Grundlage auf und wenn was passiert ist, weißt du, dass du anfängst, deine Ziele zu erreichen , aber dann merkst du, Hey, es gibt noch mehr zu lernen. Es gibt mehr zu sehen, aber wenn Sie wachsen, werden Sie besser. Du erreichst mehr Ziele, deine Kunst wird besser. Du kletterst weiter das Diagramm, dann fängst du an, anders zu sehen. Hier oben siehst du Dinge, die du hier unten nicht gesehen hast, also merkst du, dass es mehr zu lernen gibt und besser zu werden ist eine Falle. Aber der Deal ist, je mehr Sie lernen, desto mehr erkennen Sie, dass es zu lernen ist. Und wenn Sie hier unten sind, können Sie nur hier sehen, dass Sie den nächsten Schritt nach oben sehen und dann sehen Sie den nächsten Schritt nach oben. Du siehst nie, was hier drüben ist, wenn du hier unten bist, oder? Also zurück in die Falle, du weißt, dass du kletterst, wir gehen hoch, wir lernen, dass wir besser werden. Und dann merkst du, Hey, ich habe ein Problem. Du beobachtest diese Dinge. Vielleicht regredieren Sie ein wenig, während Sie das die Arbeit an diesem Problem aufbauen. Und dann hast du gesagt, dass die Ziele, die dich mit dieser Stiftung zurückbringen, die du aus dem Erreichen dieser Ziele aufgebaut hast und besser werden, dich schützen werden. Sie werden dich auf einer Art von diesem konsistenten Niveau halten, bis du zum nächsten Level durchbrachst . Und wie Sie besser werden Sie sehen, dass nächste Ebene jetzt, bekam nächsten Berg müssen Sie klettern, um zu erreichen. Wissen Sie, Lernen hört nie wirklich auf. Man hört nie auf zu wachsen, wenn man nie aufhören sollte, seine Ziele zu setzen. Weißt du, du entwickelst dich weiter, und was passiert, ist, wenn du lernst, entschuldigst mich und du erreichst diese Ziele. Deine Spitze, richtig? Also, wenn ich hier ein anderes Beispiel zeichnen würde, sagen wir, Sie gehen von diesem Punkt bis zu diesem Punkt. Und so dass du dieses Ziel gesetzt hast, dies zu tun, wirst du erscheinen und das testen, was du runter gehst und deine Spitze so und diese Spitze hier oben ist, was du anfängst zu sehen. Es ist irgendwie interessant. Du arbeitest also an diesem goldenen Um etwas zu erreichen, baust du diese Basis auf. Wenn du rückläufst, kommst du zurück, du arbeitest weiter daran. Und plötzlich, eines Tages bist du Argos Boot, du gehst. Whoa, das war fantastisch. Wie habe ich das gemacht? Du weißt, was los ist. Und er kann hier runter kommen, zurückschrecken . Aber du hast diese Basis, die dich beschützt, diese Straße, die Konsistenz, die du entwickelst, die dich davor schützt, das Hill runter zu bringen . Wir wollen das nicht tun. Wir wollen das tun. Du willst, dass diese Flugbahn hochgeht. Aber du siehst diese Spitze wie, Oh, das war fantastisch, weißt du? Und dann aber, weißt du, du kommst hier runter, weil das ein bisschen necker Kunst ist, wie , Oh, hier ist noch ein kleines Etwas für dich, aber das werde ich dir nicht jedes Mal geben. Aber du bekommst das Ziel. Und jetzt wurdest du gehänselt. Hast du das gesehen? Du hast es vorher nicht gesehen, aber jetzt siehst du es. Du hast es gesehen. Du hast es gespürt. Und da willst du als Nächstes gehen. Okay. Und das sind diese Luft, die repräsentieren. Okay, du wirst besser. Und dann bist du gut, das ist mein nächster Weg, um hierher zu kommen. Und während du daran arbeitest, ist dieses Ziel üblich, sich zurückzubilden. Und das ist eine interessante Sache über das Lernen,wissen Sie, wissen Sie, haben einen Hintergrund in der Lehre von Ballsaal Tanz. Ich habe ungefähr acht Jahre lang konkurrenzfähige Tänzer gesprochen. Ich habe tanzen gelernt. Meine Mutter lehrte mich, wie man Ballsaal tanz, und als Student und als Lehrer, erkannte ich, wenn es um Dinge geht, die physische Kunst sind, sehr physisch ist sehr visuell, um, ähm Sie wissen, Sie den Dingen ausgesetzt zu werden und dann ist es irgendwie wie wirft dich für eine Schleife wie, Oh, na ja , ich habe, ich muss daran arbeiten und es gibt eine Art Regressionsperiode oder Kontraktion, und du musst etwas entwickeln. Und ich hatte immer das Gefühl, dass ich ein wenig zurückgedrängt wurde, als ich etwas ausgesetzt war, dem ich es sah, dass meine Schüler sie einer Technik ausgesetzt haben oder was auch immer. Holen wir uns einfach die Kunst zurück. Und so versuche ich zu sagen, dass du einer Technik ausgesetzt bist, die du versuchst. Du wirst zurückgedrängt, weil du so bist, als müsstest du das jetzt bearbeiten, du bist wie, Oh, ich werde nicht anziehen. Weißt du, ich male nicht. Ich mache nicht etwas fertig. Ich erschaffe nicht diese schöne Kunst, die im Internet oder in den Galerien zu sehen ist, und das ist okay , ähm , du musst jetzt zurückfallen ein bisschen zurückziehen, aber du wirst wieder zu deinem Stiftung, die Sie beschützen wird, weil Sie all diese Arbeit getan haben, um dorthin zu gelangen, und Sie üben diese Fähigkeit und entwickeln sie und dann werden Sie eine Spitze sehen. Du wirst runter kommen und du wirst eine Spitze sehen, um besser zu werden. Und das ist der Weg, ISS zu lernen. Also bedenken Sie das, wie Sie lernen. Nehmen wir an, Sie haben eine Zeit, in der Ihre inkonsistente und Dinge nicht klicken oder Sie verloren gehen und andere Dinge. Du setzst deine Ziele nicht. Du bist einfach nicht mit allem vage, das weißt du. Dann kommst du hoch, obwohl du nicht hier oben stehst, nimmst du das wirklich. hier unten gestorben, du wirst beschützt werden. Da du all diese Arbeit getan hast, indem du diese Ziele festlegst, weil diese Dinge, die er an dir gearbeitet hat, dir gehören sie. Okay, aber, ähm, weißt du, und dann kommst du irgendwie wieder da rein. Man fängt an zu arbeiten und baut es auf und macht weiter. Ok? So möchte ich, dass du über Ziele nachdenkst. So möchte ich, dass du darüber nachdenkst. Sie haben die positiven Beziehungen, die Ihre Bewegungen kanalisieren, Ihre Energie kanalisieren, diese gehen zu Themen, die Ihnen helfen, aus Gold zu bauen. Ein Ziel, dass Heimatbasis. Richtig. All das ist wichtig. Und das große Schema. Und das ist das große Schema. Okay, das ist, was du willst. Du willst nie versuchen, von hier oben zu gehen, denn es dauert eine Weile, um all diese zu entwickeln . Okay, also wenn ich die untersetze, werde ich 123 45678 setzen. Du bekommst den Punkt, richtig? Die ganze Zeit musst du verstehen, dass deine Kunst, dein Wachstum, deine Evolution hier in Ordnung ist. Du kannst es so aufzeichnen, wie ich es hier getan habe. Kunst des Lernens. Es ist ein sehr komplexes Thema. Aber wenn man es zusammenbricht, hat man eine gesunde Beziehung. Du verstehst die Feinheiten, die Feinheiten und die wichtigen Dinge. Die wichtigen Schritte, die Sie zum Lernen benötigen, sind sehr interessant. Und es könnte sehr, natürlich, sehr lohnend sein. Okay, danke fürs Ansehen. Und wir sehen uns im nächsten.