Aquarellfarben mit Text und Pinseln in Adobe Illustrator – Ein Kurs der Reihe Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare

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Aquarellfarben mit Text und Pinseln in Adobe Illustrator – Ein Kurs der Reihe Graphic Design for Lunch™

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Einheiten dieses Kurses

7 Einheiten (23 Min.)
    • 1. Aquarellfarben mit Schrift und Pinsel in Illustrator

      1:17
    • 2. Magie mit Aquarellfarbe Teil 1

      4:34
    • 3. Magie mit Aquarellfarben Teil 2

      2:21
    • 4. Magie mit Aquarellfarbe Teil 3

      5:13
    • 5. Magie mit Aquarellfarbe Teil

      3:19
    • 6. Magie mit Aquarellfarbe Teil

      2:28
    • 7. Magie mit Aquarellfarbe Teil 6

      3:50
  • --
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Projekte

Über diesen Kurs

Grafikdesign for Lunch™ ist eine Reihe von kurzen Lunch™ die du wie zum Mittagessen, in Stücken studieren kannst In diesem Kurs lernst du, mit kostenlosen herunterladbaren Pinsel und Texturen und Schriftarten zwei Aquarell-Texturen zu erstellen. Du lernst den weißen Text auf einem splash zu erstellen und dann mit einem Aquarellmuster zu verzichten. Du lernst auch, den Touch Type zu verwenden, um Text zu verschreiben, und wirst dabei sicherstellen, dass er sich bearbeitet hat. Ich habe ein zusätzliches Video am Ende für alle beigefügt, die Illustrator CS6 oder schon früher verwenden, da du keinen Zugang zu dem Tool für den Touch Type haben. Dieses Video zeigt eine Möglichkeit, wie du mit den Tools in deiner version eine ähnliche Wirkung erzielen kannst.

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Transkripte

1. Aquarellfarben mit Schrift und Pinsel in Illustrator: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für Mittagessen Kurs; Aquarelle mit Typ und Pinsel in Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . Das erste, was wir erstellen werden, ist ein Aquarell Hintergrund Spritzer. Wenn jemand gerade einen Aquarell Spritzer über die Seite gemalt hat und einige weiße Ticks, die aussieht, als wäre es gemalt worden, zum Beispiel mit Resist, so dass das Aquarell durch diesen Text widerstanden wurde. Der zweite Effekt, den wir erzeugen werden, ist genau das Gegenteil. In diesem Fall werden wir ein paar Zecken nehmen und wir werden es mit einer Aquarell-Textur füllen. Eines der Werkzeuge, die wir in diesem Video verwenden werden, ist das Touch-Werkzeug, das neu bei Illustrate CC war, also ist es in CC 2014 und 2015. Nun, wenn Sie diese Versionen nicht haben, werde ich am Ende ein zusätzliches Video machen, also achten Sie darauf. Das wird Ihnen zeigen, wie Sie einige ausgefallene Dinge mit Ihrem Typ tun können , wenn Sie nicht über das Touch-Werkzeug. Aber natürlich, wenn Sie Illustrator CC oder höher verwenden, verwenden Sie das Touch-Werkzeug, weil es nur ein großartiges Werkzeug ist. Lassen Sie uns mit unserer Aquarellzauber beginnen. 2. Magie mit Aquarellfarbe Teil 1: Nun, um mit dem ersten unserer Aquarelleffekte zu beginnen, werden wir eine Reihe von Aquarell-Pinseln aus dem Web herunterladen. Das ist die Seite, auf der sie sich befinden. Das werde ich dir hier geben. Es gibt 90 Bürsten in diesem Set. Das Problem mit diesem Browser rechts ist, dass es nicht tatsächlich zeigt die Pinsel, aber glauben Sie mir, das ist das Set, das wir verwenden. Klicken Sie hier auf Anhang herunterladen und das wird diese Pinsel herunterladen. Nun, das habe ich schon gemacht, also gehen wir einfach in meine Downloads. Dies ist der Pinselsatz, den Sie erhalten werden. Ich werde nur klicken Sie in Ordner anzeigen. Wir können es hier in meinem Downloads-Ordner sehen, so dass Sie einfach doppelklicken, um es zu öffnen und dann möchten Sie diese Dateien jetzt extrahieren , je nachdem, mit welchem Betriebssystem Sie arbeiten, wenn Sie auf dem Mac sind, das wird wahrscheinlich für Sie automatisch auf dem Lohn passieren sagen, dass Sie möglicherweise selbst tun müssen. Nun, in diesem Ordner befindet sich die Aquarell-Pinsel-AI-Datei, und wir werden das nur öffnen. Lassen Sie uns das einfach schließen, weil ich das alles bereits gemacht habe und ich gehe einfach Datei öffnen und dann würden Sie die Datei öffnen , wohin Sie sie extrahiert haben. Nun, ich habe es bereits geöffnet, also gehen wir hierher und holen uns die Akte. Nun, es ist eine riesige Datei, also seien Sie nicht überrascht auf der ganzen Maschine, wenn es eine Weile dauert zu öffnen, und seien Sie auch nicht überrascht, wenn Sie einmal öffnen Sie nichts sehen. Es ist ein CMYK-Dokument und nur eine Aktion hier ist in der Pinsel-Palette. Ich werde nur die Pinselpalette öffnen, zu der wir durch die Auswahl von Fensterpinseln gelangen würden. Ich brauche nicht wirklich alle diese Bürsten. Ich habe tatsächlich festgestellt, dass ich wirklich nur eine Handvoll von ihnen will, also was ich damit anfangen werde, ist die Pinsel auszuwählen , die ich nicht möchte, und ich werde sie einfach löschen. Wenn wir auf diese klicken und Shift Klicken Sie auf diese, um diese drei auszuwählen. Ich werde sie auf den Mülleimer fallen lassen. Jetzt weiß ich ganz unten, ich wirklich keine dieser Bürsten will. Ich werde nur klicken, Shift Click und Dump in den Mülleimer, alles, was ich nicht will. Ich möchte dies nur auf eine kleinere Teilmenge von Pinseln ausarbeiten , die ich möglicherweise verwenden möchte. Jetzt habe ich die Datei noch auf meinem Computer. Wenn ich jemals zurückkommen wollte, um es zu öffnen, könnte ich das tun und Zugang zu diesen 90 Bürsten bekommen, aber im Moment, wirklich alles, was ich will, ist ein gepaartes Set von Bürsten und ich denke, dass das mehr als genug ist. Nun, was ich tun möchte, ist, dass ich diese Aquarellpinsel speichern möchte, weil ich festgestellt habe, dass sie diejenigen sind, die ich wahrscheinlich in Zukunft verwenden möchte. Von der Pinsel-Palette hier, Ich werde nur klicken Sie hier im Menü und ich werde wählen Pinsel Bibliothek speichern, und lassen Sie uns einfach gehen und den Ordner, der hier geöffnet ist. Sie können hier sehen, dass ich mich in dem Ordner öffne , in dem Illustrator meine Pinsel speichern möchte. Ich habe bereits ein Set gespeichert, aber lassen Sie uns das auch als Set speichern, damit wir es in einer Minute identifizieren können. Okay, hier ist zwei gesetzt, und klicken Sie einfach auf Speichern. Sobald diese Pinsel gespeichert sind, sie für alle Zeit gespeichert, so dass Sie diese Dokumente einfach loswerden können. Wir wollen es nicht mehr, also werde ich es einfach schließen und ich muss es nicht retten. Ich will es nicht wirklich retten, weil es diesen ausgepachteten Satz Pinsel darin hatte. Ich will die Bürsten nicht verlieren, ich will sie einfach nicht hier. Jetzt sind wir bereit, die Bürsten zu benutzen. Ich werde Datei und dann Neu wählen, und lassen Sie uns ein Dokument erstellen. Nun, das ist in Ordnung, es ist 960 von 560.Das wird gut für jetzt, also werde ich einfach auf OK klicken. Jetzt muss ich gehen und meine Bürsten holen, weil sie versteckt sind , also gehen wir zur Pinselpalette. Öffnen wir hier die Speisekarte. Öffnen Sie die Pinselbibliothek, benutzerdefinierte Aquarell-Pinsel setzen zwei. Auf diese Weise gelangen Sie zu den zuvor gespeicherten Pinseln zurück. Ich öffne das Pinselmenü, wähle Pinsel-Bibliothek benutzerdefiniert öffnen, und dein Set wird verbessert. Ich werde nur hier klicken, um es zu öffnen. Hier ist der skalierte Satz von Pinseln, den ich gespeichert habe. Jetzt ist es eine viel kleinere Datei, also wird es schneller zu öffnen sein und Sie könnten sagen , dass Ihr Computer nicht abstürzt, weil Sie dies getan haben. Ich werde auf das Malpinselwerkzeug klicken. Ich werde auf diesen Pinsel klicken und ich werde ihn einfach in mein Dokument einmalen. Jetzt kann ich dies vergrößern, indem ich das Auswahlwerkzeug auswähle, über die Linie auswählen, weil dies nur ein Pinselstrich ist und ich kann einfach die Punktgröße vergrößern und ich kann es einfach ausstrecken, wenn ich das tun möchte. Da ist unser Aquarellhintergrund und dann werde ich etwas Aquarell-Text drauf setzen. 3. Magie mit Aquarellfarben Teil 2: Für unseren Aquarell-Text brauchen wir eine Schriftart, die so etwas wie Aquarell aussieht. Jetzt habe ich eine gute Schriftart gefunden und sie heißt Master of Break. Hier ist die Seite, an die ich Sie schicken werde, es ist dafont.com. Nun, diese Schriftart ist kostenlos für den persönlichen Gebrauch, und es ist $39, wenn Sie es kaufen möchten. Wenn Sie es für den kommerziellen Gebrauch verwenden möchten, können Sie es kaufen. Nun, dieses spezielle Design hat ein paar Schriftarten, die ich wirklich mag. Einer von ihnen ist diese Master of Break Schriftart, und sie haben auch eine Schriftart namens Bakery, die auch für diese Art von Anwendung einfach zu verwenden ist. Sie möchten auf die Website kommen und klicken Sie, um sie jetzt herunterzuladen. Auch hier habe ich diese Schriftart bereits heruntergeladen, also lass uns gehen und sehen, was wir bekommen. Nun, wenn Sie den Ordner öffnen, werden Sie sehen, dass Sie eine OTF-, eine PNG- und eine TTF-Datei erhalten. Nun, es ist die TTF, die Sie wollen, weil das Ihre Schriftartdatei ist. Auf einem Windows-Computer doppelklicken Sie einfach auf diese Datei, um sie zu öffnen. Es wird sich in einem Fenster öffnen. Ich werde nur auf „Installieren“ klicken, um es zu installieren. Jetzt habe ich es bereits installiert, also erhalte ich eine Meldung, dass du bereits installiert hast. Ich möchte es nicht ersetzen, aber Sie werden es wahrscheinlich nicht bereits installiert haben und so installieren Sie es gut. Jetzt, da wir das getan haben, gehen wir weiter und verwenden diese Schriftart. Ich klicke hier auf das Tool „Typ“. Ich werde über den oberen Rand meines Aquarellhintergrunds klicken, und ich werde das Wort Aquarell eingeben. Ich werde den Text auswählen, und ich werde ihn weiß machen. Wenn ich darauf doppelklicke, kann ich einfach hier nach oben gehen und sicherstellen, dass ich ffff ausgewählt habe, das rein weiß ist, und klicken Sie auf „OK“. Jetzt muss es ein bisschen größer sein. Ich werde hier in den Schriftgrößen-Dialog klicken, und ich werde nur den Pfeil nach oben verschieben, weil das jedes Mal um eine größere Menge erhöht, weil ich will, dass es ziemlich groß aufsteht. Nun möchte ich meine Schriftart auswählen, die Master of Break ist. Nun, wenn Sie es nicht in der Liste der Schriftarten sehen, können Sie immer mit der Eingabe des Namens beginnen und es wird angezeigt. Lasst uns damit aufhören. Meister des Brechens, hier ist er. Ich klicke darauf. Jetzt ist mein Typ mit dieser Schriftart und Schriftgröße formatiert. Wir sind bereit, weiterzumachen und etwas interessanteres zu schaffen, als das, was wir hier haben. 4. Magie mit Aquarellfarbe Teil 3: Die Funktion, die wir als Nächstes verwenden werden, war in Illustrator CC neu . Wenn Sie also den neueren Illustrator CC haben, haben Sie diese Funktion. Wenn Sie es nicht haben, werde ich Ihnen in einem anderen Video zeigen, was Sie tun können, aber wenn Sie CC haben, ist dies das Werkzeug der Wahl. Aus den Textoptionen hier wählen wir hier das „Touch Type Tool“ und jetzt, wenn Sie auf Ihren Typ klicken, werden Sie sehen, dass jeder Buchstabe einen Begrenzungsrahmen darauf hat. Aber in der Tat ist dies immer noch editierbarer Typ. Es ist nur so, dass das Touch Type Tool es uns ermöglicht, Dinge mit unserem Typ zu tun. Dieses Symbol hier ermöglicht es uns, den Buchstaben zu drehen, so dass wir diesen Buchstaben drehen können, aber alle anderen Buchstaben intakt lassen können. Dieser hier erlaubt es uns, diesen bestimmten Buchstaben horizontal zu skalieren. Man kann sagen, dass es nur eine ganze Menge breiter geworden ist. Diese ist die Grundlinienverschiebung, so dass ich sie verwenden kann, um die Grundlinie dieses Zeichens zu verschieben, wobei der Rest des Textes genau so ausgerichtet ist, wie er ursprünglich war. Dieser ist eine vertikale Skala, so dass ich ihn verwenden kann, um meinen Text vertikal zu skalieren, und hier kann ich meinen Text sowohl vertikal als auch horizontal skalieren. Du nimmst diesen einen Charakter nach dem anderen. Zuerst werde ich das drehen. Ich werde es ein bisschen hierher schieben. Ich bin gerade ziemlich zufrieden mit dem W. Ich klicke weg von ihm. Ich werde gehen und mein A holen, und ich werde meinen Buchstaben A verschieben, damit ich ihn einfach durchziehen kann. Das ist alles, was ich tun muss. Ich denke, ich werde es ein bisschen größer machen. Was ich hier tun will, ist, diesen Text nur ein bisschen weniger wie eine Schrift aussehen zu lassen und ein bisschen mehr, als hätte er möglicherweise von Hand gezeichnet werden können. Ich habe ein bisschen Probleme bei T zu bekommen, da sind wir. Diese Schriftart, können Sie hier sehen, dass es Zeilen hat, die es Ihnen erlauben, es aussehen zu lassen, als wäre es verbunden. Wenn Sie Ihre Charaktere bewegen, möchten Sie sie wahrscheinlich so verschieben, dass sie über dem verbundenen Blindtext von der Figur davor liegen , so dass Sie diesen Look behalten, dass es sich um eine verknüpfte Schriftart handelt. Lass uns unser A holen, das will ich nur hier platzieren. Ich denke, ich werde mein E ein bisschen größer machen, dann vielleicht ein wenig drehen und es einfach wieder in Position bringen. Mein R hat sich in Bezug auf das A aus der Position bewegt , aber das ist in Ordnung, weil ich es einfach auswählen kann. Ich werde es auch ein bisschen größer machen. Ich werde es ein wenig drehen, weil es wirklich ein schöner Charakter ist, dieses R. Ich werde es nur ausrichten, so wieder es aussieht, als ob es gezeichnet wurde. Lass uns gehen und dieses C holen, weil ich viele Möglichkeiten mit diesem C habe. Ich werde es ein bisschen größer machen und ich werde es drehen, damit es einfach hier in die R steckt . Ich denke, ich habe es ein bisschen zu groß gemacht, aber ich werde es ein bisschen wie ein blühendes geben, so dass es neben der R sitzt . Gehen wir zum O. Denken Sie daran, dass wir nur versuchen, diese Schrift ein bisschen weniger aussehen zu lassen, als wäre es eine heruntergeladene Schriftart und ein bisschen mehr wie potenziell könnte es von Hand gezeichnet oder gepinselt worden sein. Dies ist eine wirklich gute Übung, um mit dem Touch Type Tool zu spielen , denn es gibt eine Menge, die Sie mit dieser Schriftart tun können , um sie zu bewegen und die Größe zu ändern und es einfach ein bisschen wie ein Aufblühen zu geben. Nachdem Sie dies getan haben, können Sie jederzeit zurückgehen und diese Schriftart einfach ändern. Sie können sehen, dass es nur eine normale Schriftart ist, so dass wir die Buchstaben darin ändern können, wir könnten das Wort neu eingeben. Es hat nicht die Tatsache geändert, dass es sich um einen bearbeitbaren Typ handelt. Es hat nur die Dinge bewegt. Ich werde das „Auswahlwerkzeug“ auswählen, ich werde die „Schriftart“ auswählen und was ich tun möchte, um fertig zu ist, den Rand dieser Schriftart leicht aufzurauhen. Das wird den Eindruck verstärken, dass wir haben, dass diese Schriftart vielleicht tatsächlich mit einem Aquarellwerkzeug gezeichnet wurde. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie „Effekt“, „Verzerren“, „Transformieren“ und dann „Aufrauen“. Ich schalte die Vorschau ein und du wirst sehen, was du nicht willst. Dies ist viel zu viel von einem Effekt, aber Sie können dies ziemlich viel nach unten wählen. Zuerst werde ich „Smooth“ wählen, und dann werde ich die Pro-Zoll-Einstellung auf nur eine einstellen. Ich will, dass es sehr niedrig ist. Das ist nicht ganz eins. Da ist unser, und dann ist das der Größenprozentsatz. Ich möchte, dass es sehr klein ist, also werde ich 0,5 Prozent eingeben. Lassen Sie uns das einfach testen. Wenn Sie genau hinschauen, werden Sie sehen, dass der Text gerade begonnen hat, seine feine Form zu verlieren und er ist tatsächlich ein wenig gebogen, was ihm ein bisschen mehr von einem handgezeichneten Look gibt. Ich werde nur für diese Sätze auf die Größe, 0,5 Prozent und die Daten, einen pro Zoll-Punkt so glatt und klicken Sie einfach auf „OK“. Da ist der erste unserer Aquarelleffekte. In diesem Fall haben wir weißen Text mit einem Aquarell-Stil Hintergrund. Jetzt werden wir es umdrehen. Wir werden den Aquarell-Stil Hintergrund innerhalb des Textes hinzufügen. 5. Magie mit Aquarellfarbe Teil: Jetzt für diesen nächsten Effekt müssen wir etwas finden, das wir als Aquarellhintergrund verwenden können. Jetzt habe ich wieder etwas gefunden, das Sie herunterladen können. Wir gehen diesmal auf eine andere Seite, und wir werden diesen speziellen Aquarellhintergrund herunterladen. Dies ist kostenlos für den persönlichen Gebrauch und Sie können es für den kommerziellen Gebrauch mit Namensnennung verwenden. Mit der Namensnennung erzählst du nur jedem, dass das von freepik.com stammt. Gehen Sie auf diese Seite und klicken Sie hier auf den Free Download. Sobald Sie es heruntergeladen haben, lassen Sie uns einfach Meine Downloads öffnen, und hier ist der Download. Es ist eine ZIP-Datei. Ich werde es einfach öffnen. Sie können innerhalb der ZIP-Datei sehen ist eine AI, ein JPG und eine APS-Datei. Nun, Sie wollen die AI-Datei, also werden wir auf „Alle Dateien extrahieren“ klicken und alles in einen Ordner extrahieren, den Sie später finden können. Dann gehen Sie und öffnen Sie diese Datei. Nun, ich habe das schon mal gemacht, also gehen wir zurück zu Illustrator. Gehen wir einfach und öffnen Sie die Datei mit File. Ich werde Recent Files öffnen, weil ich es hier habe. Nun, wenn Sie es öffnen, besteht die Wahrscheinlichkeit, dass Sie keine Schriftart haben, die in der Datei verwendet wurde. Aber das spielt keine Rolle, weil du es trotzdem löschen wirst. Gehen Sie nicht zu Schriftarten suchen, Sie möchten nur auf „Schließen“ klicken. Jetzt öffnen wir die Layer-Palette, weil es für uns wirklich wichtig ist , die Bits loszuwerden, die wir nicht wollen. Wenn Sie Ihre Ebenenpalette nicht sehen können, wählen Sie „Fenster“ und dann „Ebenen“, um sie anzuzeigen. Jetzt ist das oberste Stück 800 mal 800 Pixel. Das willst du nicht, also musst du nur die ganze Schicht nehmen und sie in den Mülleimer legen. Dann werden Sie diese 1.200 x 800 Pixel-Layer öffnen. Sie haben drei Gruppen hier. Du hast einen, der aussieht, als hätte er nichts drin, einen anderen, der aussieht, als hätte er nichts drin. Nun, was sie sind, sind diese Textstücke hier, diese Objekte. Wenn ich sie ausschalte, siehst du, dass sie verschwinden. Wir schnappen die einfach und legen sie auch in den Müll. Nachdem Sie das getan haben, möchten Sie das Farbfeldbedienfeld öffnen. Es sollte hier gar keine Musterfelder geben, denn die Musterfelder, die Sie hier sehen, sind diejenigen, die mit diesem Dokument geliefert wurden. Was wir tun werden ist, dass wir das Auswahlwerkzeug bekommen und wir werden über absolut alles auswählen. Dann ziehen wir es in das Farbfeldbedienfeld hier. Nachdem wir das getan haben, werden wir es aus dem Dokument löschen. Wir können in diesem Stadium einfach die Entf-Taste drücken, weil das die Dinge etwas beschleunigen wird. Jetzt im Farbfeldbedienfeld möchten wir dies als Farbfeld speichern. Ich werde nur meine weißen und schwarzen Farbfelder loswerden also habe ich wirklich nur dieses Muster hier. Ich werde das kleine Fly-Out-Menü für die Farbfelder öffnen. Ich wähle „Musterbibliothek als KI speichern“. Ich werde das speichern, ich werde es Aquarell nennen und klicken Sie einfach auf „Speichern“. Jetzt wird das als Musterfeld gespeichert, das ich in Zukunft jederzeit verwenden kann. Ich kann fortfahren und diese Datei schließen. Ich möchte es nicht speichern, weil ich diese Textur nicht verlieren möchte , weil ich sie aus dieser Datei gelöscht habe. Ich möchte diese Datei nur in diesem Stadium löschen, also klicke ich auf „Nein“. Jetzt, da wir unsere Aquarell-Patent-Textur haben, die wir verwenden können, sind wir bereit, weiterzumachen und den Text, den wir bereits haben, zu nehmen und ihn dieses Mal ohne unsere Aquarell-Textur zu füllen. 6. Magie mit Aquarellfarbe Teil: Nun, ich habe bereits vorangegangen und diese Version gespeichert. Ich habe es gerade weißen Text blauen Hintergrund genannt. Ich werde den Text wiederverwenden, weil ich die ganze Mühe durchgemacht habe, diesen Texteffekt zu erstellen , den ich nur weiter verwenden werde. Was ich tun werde, ist, das wieder zu retten. Ich wähle Datei, Speichern unter, und dieses Mal werde ich diesen Aquarelltext nennen , weil das ist, was ich im Begriff bin zu erstellen. Ich klicke auf „Speichern“. Nachdem ich das getan habe, kann ich das Element hier loswerden, dieses Aquarellelement, weil ich es nicht mehr brauche, aber natürlich kann ich jetzt meinen Text nicht sehen. Ich werde es nur eine alte Farbe für jetzt färben, nur damit ich es auf dem Bildschirm sehen kann. Ich gebe ihm nur eine grüne Farbe. Wir sind jetzt bereit, weiterzumachen und es mit unserer Aquarell-Textur zu füllen. Um dies zu tun, müssen wir zuerst gehen und unsere Aquarell-Textur bekommen. Ich werde hier im Flyout-Menü klicken, ich gehe zur Musterbibliothek öffnen, ich gehe zu Benutzerdefiniert, und ich werde Aquarell auswählen, weil das die Musterbibliothek ist, die ich gerade gespeichert habe. Ich werde nur darauf klicken, um es zu öffnen. Es ist hier rüber auf meinen anderen Bildschirm gegangen. Hier ist mein Musterfeld. Alles, was ich jetzt tun muss, ist, über meinen Text auszuwählen, stellen Sie sicher, dass meine Vordergrundfarbe hier ausgewählt ist, und ich werde nur auf mein „Musterfeld“ klicken. Was das tun wird, ist, den Text mit meinem Muster zu füllen. Da ist es. Das Aquarellmuster wurde nun verwendet, um den Text zu füllen, und das ist, was wir am Ende erreicht haben. Nun könnten wir diese Illustration wahrscheinlich beenden, indem wir eine Textur dahinter fallen lassen. Vielleicht könnte eine Aquarelltextur dahinter gut aussehen oder ein anderes Element, das mit diesem Aquarelleffekt gefärbt ist, aber es gibt die Grundlagen, um Aquarell-Texteffekte selbst in Illustrator zu erstellen. Der eine ist ein weißer Text mit einem Aquarellhintergrund, der zweite ist der Aquarelltext mit weißem Hintergrund. Wenn Sie dieses Video-Training genossen haben und wenn Sie denken, dass andere auch würden geben Sie es bitte einen Daumen hoch, und ich liebe es immer zu hören, was Sie über die Klassen denken , also wenn Sie mir einen Kommentar geben wollen, würde ich wirklich viel Spaß beim Lesen. Mein Name ist Helen Bradley, vielen Dank, dass Sie mich für diese Episode von Graphic Design for Lunch besucht haben. Ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen. 7. Magie mit Aquarellfarbe Teil 6: Dies ist das Addendum-Video für alle, die nicht über das Touch-Werkzeug in der Version von Illustrator verfügen und wenn Sie sehen möchten, wie Sie dieses Projekt ohne Zugriff auf das Touch-Werkzeug verwaltet hätten . Was ich getan habe, ist, dass ich diesen Typ gerade in Illustrator eingegeben habe und wir sind an dem Punkt, an dem wir im früheren Video das Touch-Werkzeug benutzt haben. Wenn Sie das nicht haben, Sie Ihren Typ mit dem Auswahlwerkzeug aus und wählen Sie dann „Typ“ und dann „Konturen erstellen“, denn was dies tut, ist, dass es Ihren Typ in Umrisse konvertiert. Nun, das Ergebnis davon ist, dass Ihr Text nicht mehr editierbar ist, so dass Sie nicht reinkommen und ihn ändern können. Sie können die Rechtschreibung nicht ändern, z. B. wenn Sie ein Wort auf andere Weise buchstabieren mussten. Sie müssen wahrscheinlich zum Anfang zurückkehren, wo Sie einen Brief entfernen müssen, den Sie nicht wollten, und ihn durch etwas anderes ersetzen müssen. Aber Sie müssen wirklich davon ausgehen, dass dies kein editierbarer Text mehr ist. Es ist auch eine Gruppe, so dass wir in der Lage sein, mit diesen einzelnen Objekten zu arbeiten, müssen wir „Objekt“ und dann „Gruppierung aufheben“ wählen. Jeder dieser Buchstaben ist ein eigenständiges Objekt und wir können Dinge damit machen. Genau wie wir es mit dem Touch-Werkzeug getan haben, können wir die Größe unserer Buchstaben ändern, indem wir auf den Buchstaben auswählen und dann einen dieser Griffe ziehen, um ihn neu zu dimensionieren. Ich kann es auch bewegen. Gehen wir zu diesem Brief A, lassen Sie uns gehen und ändern, und ich kann ihn bewegen. Auch hier kann ich den Buchstaben t neu dimensionieren. Ich kann ihn drehen, indem ich hier auf der Außenseite eines Griffs ziehe , wenn ich den kleinen gebogenen Pfeil sehe , der mir sagt, dass ich diesen Buchstaben drehen kann. Wir haben so ziemlich den gleichen Effekt, den wir mit diesem Typ erstellen können, indem wir die Umrisse verwenden, es ist einfach nicht ganz so praktisch wie es mit dem Touch-Werkzeug war. Wenn ich diese Briefe rausschieben muss, muss ich sie alle aufheben und sie dann einfach aus dem Weg schieben. Sie bewegen sich nicht als einzelnes Element, weil es sich nicht mehr um Buchstaben handelt, die auf die gleiche Weise miteinander verknüpft sind , wie sie es gewesen wären , wenn wir das Touch-Werkzeug verwenden würden. Alles, was ich hier mache, ist, diese Buchstaben so ziemlich neu zu dimensionieren und neu zu positionieren, wie ich es zuvor getan habe, aber stattdessen nur mit Formen zu arbeiten. Ich kann mehrere Buchstaben aufnehmen, auf einen klicken, Umschalttaste auf die anderen klicken, um dann alle auszuwählen und sie alle auf einmal zu verschieben. Dann komme ich zurück und wähle sie bei Bedarf einzeln aus, um Änderungen an ihnen vorzunehmen. Alles, was ich in diesem Projekt suche, ist, etwas zu schaffen, das nicht so aussieht, als ob es von einer Schrift stammt, dass es ein Potenzial gibt, dass diese mit Handschrift erstellt werden könnten. Es hätte ein gescanntes Projekt sein können. Es hat einen etwas mehr handgezeichneten Blick darauf. Nun, wenn ich das Rough und Filter darauf anwenden möchte, werde ich das o verschieben, es ist einfach nicht ganz vertuschen das Element, an das es angeschlossen werden soll. Das sieht ziemlich gut aus. Gehen wir zur Ebenenpalette. Es wird das öffnen. Ich werde die Aquarellebene sperren, weil ich nicht möchte, dass sie aufgerauht wird, aber ich werde über alles andere auswählen, damit das der gesamte Text ist, dann wähle ich „Effekt“, „Verzerren und Transformieren“ und dann „Aufrauen“. Die Einstellungen, die wir verwendet haben, waren 0,5 Prozent auf Größe, eine pro Zoll auf Detail und glatt. Ich klicke nur auf „Vorschau“ und lasst uns auf „OK“ klicken. Dann haben wir diesen leicht aufgerauten Effekt auf unsere Briefe, uns ein wenig mehr von dem Eindruck erweckt, dass dieser tatsächlich von Hand gezeichnet wurde. diese Weise würden Sie mit dem Fehlen des Touch-Werkzeugs umgehen, wenn Sie Illustrator CS6 oder früher verwenden, und auch wenn Sie sehen möchten, wie es früher in Illustrator gemacht wurde.