Aquarell-Blumen leicht gemacht

1. Willkommen!: Hallo und willkommen zu schönen Aquarell Blumen. Mein Name ist Whitney, und ich liebe es, mit Aquarellen zu malen. Erst vor ein paar Jahren nahm ich zum ersten Mal einen Pinsel auf und entschied , dass ich malen lernen würde. Ich erinnere mich, wie es sich anfühlt. Sehen Sie sich einen Künstler an, malen Sie ein paar scheinbar einfache Striche und denken Sie, Yeah, ich kann das auf Lee tun, um mich zu fragen, wie es so hübsch aussieht und meins nur wie ein großer Kleck Wasser aussehen . Im Laufe der Zeit begann ich zu verstehen, wie man abstrakte Blütenblattformen kreiert und diese so kombiniert , dass riel aussehende Blumen geschaffen hat. Heute ist es sehr aufregend. Wir lernen und üben dann alle Striche, die Sie brauchen, um Ihre ganz eigenen losen Aquarellblumen zu kreieren . Zuerst gehen wir über einige grundlegende Vorräte, gefolgt von einer Übungsübung aus der Beherrschung von floralen Pinselstrichen. Wir verwenden diese neuen Skalen, um mehrere florale Formen zu kreieren und die Klasse zu beenden, indem all diese Blumen in einem schönen Gemälde kombinieren. Sobald Sie verstehen, wie Sie den Pinsel zu Ihrem Vorteil manipulieren, werden Sie kein Problem haben, einzigartige und schöne florale Formen in jeder Größe, Form oder Farbe zu schaffen . Vielen Dank, dass Sie hier sind. Siehe in der nächsten Lektion 2. Grundlegende Materialien: Okay, also habe ich hier ein Bild von all den Vorräten, die ich für diese Klasse verwendet habe, und die Vorräte für dieses Projekt sind wirklich ziemlich einfach. Die Hauptsache ist, Sie wollen einen runden Pinsel, und Sie werden wollen, dass er auf der größeren Seite ist. Ich benutze einen Princeton Neptun-Pinsel. Das hier ist eine Größe 14. Ich habe viel größer benutzt. Ich habe ein bisschen kleiner benutzt. Ähm, ich denke, das ist eine wirklich schöne Größe, aber fühlen Sie sich frei, zu verwenden, was Sie haben oder was auch immer Sie Zugang haben. Ähm, egal, Sie wollen sicherstellen, dass Sie einige bestimmte Eigenschaften in einer Rundbürste haben. Die Hauptsache ist, dass die Spitze des Pinsels zu einem wirklich schönen Punkt kommt, und Sie können das mit meinen beiden Bürsten sehen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie diese Spitze haben, um die Variation der Striche zu erhalten , die brauchen, um unsere floralen Formen aus einem Pinsel zu erstellen. Sie möchten auch sicherstellen, dass es groß genug ist, um genug Wasser und Farbe zu halten, die sehr notwendig sind, um größere Pedale in einem einzigen Hub zu erstellen, was ein großer Teil dieser Technik ist. Fühlen Sie sich frei, etwas Kleineres zu verwenden. Ah, fangen Sie an. Wenn Sie müssen, können Sie immer noch wirklich gute Ergebnisse erzielen. Sie werden nur in einem kleineren Maßstab sein, als Sie mit einer Größe 14 oder ich habe sogar ich sogar oft bis zu einer Größe 20 verwenden. Meine andere Bürste ist eine Größe acht. Das ist diejenige, die ich für Details verwenden werde. Ah, wenn wir etwas Detail hinzufügen, als eine zweite Schicht Tour Florals arbeiten, und du wirst sicherstellen wollen, dass dieser eine wirklich dünne Spitze hat, und dass es auch in der Lage ist, eine schöne gesättigte Farbe zu halten. Jetzt wird Papier einen großen Unterschied in den Ergebnissen Ihrer Blumenmalereien machen. Sie möchten also sicherstellen, dass Sie Aquarellpapier mit mindestens 300 Dicke für ein kostengünstigeres Papier erhalten. Die blauen Dosen und Pads sind wirklich tolles Papier für den Preis. Das einzige Problem, auf das Sie stoßen werden, ist, dass es wirklich schnell trocknet. Also, wenn Sie suchen, um viel mehr Farbe in Ihre Blumen fallen und verwenden nass auf nasse Technik und Sie wissen, ziehen Farbe in andere Teile der Seite mit Wasser, wir werden darüber sprechen. Und sieh dir das an. Du wirst etwas höheres Qualitätsniveau haben wollen, um die besten Ergebnisse aus dieser Technik zu erzielen. Ähm, so etwas wie Bögen ist ein wirklich schönes Papier. Ich benutze immer Kaltpresse, aber ich habe mit Hot Press experimentiert und Sie können tatsächlich einige wirklich ziemlich einzigartige Ergebnisse Malerei Blumen auf heiße Presse bekommen . , Der Unterschied zwischen denen ist,dass heiße Presse ein sehr glattes Papier ist, und kalte Presse hat diese schöne Textur. Also mache ich die meiste Zeit, bevorzuge Kaltpresse, und das werde ich heute verwenden. Ähm, die Schmerzzeit ist Windsor Noon professionelle Aquarellfarbe. Ich habe, ah, ah, zwei von Daniel Smith, die ich einen Schwung benutzen werde. Ich habe all diese Farben schon in meiner Palette. Wenn Sie an den Farben interessiert sind, werfen Sie sie alle auf dem Bildschirm und gehen Sie weiter und pausieren. Und Sie können diese aufschreiben, wenn Sie sich für die genauen Farben interessieren, die ich benutze, während ich gehe. Also, das ist, was ich benutze. Außerdem habe ich gerne ein Papiertuch, um ein wenig zusätzliches Wasser zu schnappen. Wasser ist, ich gehe, oder wenn ich am Ende vermasselt bin. Ich benutze auch nur ein normales Maurerkrug aus meinem Wasser. Ich finde, dass das funktioniert gut. Fühlen Sie sich frei zu verwenden, was Sie zur Hand haben oder was für Sie am besten zugänglich ist. Das Wichtigste ist, dass Sie gerade anfangen, diese Striche zu üben, während Sie sich verbessern. Sie werden bessere Ergebnisse sehen, wenn Sie qualitativ hochwertige Pasteten und Papiere und Pinsel verwenden. Aber wie Sie anfangen, ist es wirklich nicht wichtig, dass Sie die perfekten Vorräte haben. Es ist wirklich wichtiger, dass du die Striche praktizierst und dass du lernst, wie die Manipulation des Pinsels wirklich interessante Dinge für deine Bilder machen kann lernst . Wenn Sie an einer detaillierteren Liste der Lieferungen interessiert sind, werde ich einen Link unten zu meiner Website auf ihrer A-Liste setzen und alle Lieferungen beschreiben, die ich verwende. Und ich zeige High-End- und Low-End-Optionen für jeden dieser Vorräte. Ähm, ich habe beide erfolgreich für jede von denen verwendet, also ist es eine wirklich großartige Ressource, wenn Sie sich das ansehen möchten. Auch meine erste Fähigkeit Share-Klasse genannt moderne Aquarell Botanicals, geht es in viel mehr Details über Lieferungen so fühlen Sie sich frei, dass auch zu überprüfen. Wenn Sie weitere Informationen über Lieferungen haben möchten. In Ordnung, lasst uns reingehen. 3. Die Striche lernen: In Ordnung, willkommen zu unserer ersten Lektion. Lasst uns einen runden Pinsel kennenlernen, denn er wird unser bester Freund sein, wenn wir diese Blumenformen in unserer nächsten Lektion versuchen . So laden Sie Ihre Bürste Mission Farbe. Ich werde nur einige verschiedene rosa Farben verwenden. Ich habe hier ein paar verschiedene Schattierungen, die ich nur zusammenmische, ein wenig Wasser rein,eine schöne Farbe bekommen,meinen Pinsel mit dieser schweren Farbe beladen. Ich habe hier ein paar verschiedene Schattierungen, die ich nur zusammenmische, ein wenig Wasser rein, eine schöne Farbe bekommen, Jetzt werde ich nur anfangen, auf meiner Seite mit Arten von Zeilen zu experimentieren, die ich erstellen kann. Also fange ich wirklich dünn an, und ich werde dicker und dicker auf dem Weg, den ich mache, ist durch den Druck auf die Bürste. Also fange ich mit sehr wenig Druck an und dann machst du mehr und mehr während ich gehe. Jetzt kann ich es sogar innerhalb der gleichen Zeile tun. Weniger oder mehr Druck, als ich nach unten drückte und hochziehe. Dies ist eine wirklich gute Übung zu beginnen, zu lernen, wie wir in Blumen zu bekommen. Nun, hier mache ich mehr eine C-Form. Also zuerst werde ich Licht als schwerer als leichter, da ich irgendwie diese C-Form bilde oder vielleicht nur an einem Punkt, ich könnte wirklich mit verschiedenen Möglichkeiten experimentieren, es zu tun. Wie Sie sehen können, mache ich auch irgendwie eine U-Form, weil das die unteren Blütenblätter unserer Blume bilden ist die gleiche Bewegung, aber mit einer U-Form, ich praktiziere auch Art von einigen Punkten und einige leichte lose Striche. So werde ich die Mitte meiner Blume erschaffen. Und ich werde das tun, indem ich meinen Pinsel senkrecht habe. Jetzt hier. Ich mache nur eine Art kleine Striche in einem Kreis, immer dicker und dicker, wenn ich Worte ausgehe. So fängst du an, eine Blume zu bauen. Die Magie eines runden Pinsels ist wirklich Ihre Fähigkeit, den Druck zu kontrollieren, den Sie auf den Pinsel auftragen, und das wird Striche, die wirklich dynamisch sein werden und sehr interessante Blütenblätter erstellen , wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie eine Menge Variation bekommen in Ihren Strichen, versuchen Sie einfach weiter die einzelnen Striche in verschiedene Richtungen und sehen, welche Art von Formen Sie nur durch Manipulation Ihrer Rundbürste erhalten können. Also in der Mitte beginnen wir mit einer kleinen Menge Druck und dann werden wir zu mehr und mehr Druck zu bekommen . Wir gehen Worte aus. Ich werde auch einige dieser kleinen, schnellen Striche ausprobieren . Sie sind nur sehr dünn, bewegen sich von innen nach außen, testen mehr Druck oder nicht. Hier versuche ich kleine Striche, nur ein bisschen mit jedem zu schieben. Das kann auch eine Art von kreativen Flora aussehende Form. Die Möglichkeiten hier sind wirklich Einspielungen. Nehmen Sie sich also etwas Zeit, um viele verschiedene Druckkombinationen auszuprobieren und zu sehen, welche Arten von Pinselstrichen Sie erstellen können. Sie können sehen, dass ich sowohl kleinere als auch größere Striche ausprobiere, und wir werden beide in der nächsten Lektion hier verwenden. Ich versuche ein paar größere Schleifen mit ziemlich viel Druck. Wenn Sie diese Schleifen zusammensetzen, können Sie eine sehr interessante aussehende Blumenform erstellen, und wir werden uns das im nächsten Abschnitt genauer ansehen. Als Bonus können Sie wirklich einfache Blätter mit diesen verschiedenen Drücken mit auf der Bürste als auch erstellen . Also haben Sie zuerst Ihren Druck, endlich kleiner Druck, irgendwie tun Sie zwei Striche, lassen Sie ein wenig weiß in der Mitte. Zur Definition können Sie sehen, dass ich nur weniger Druck für die dünneren Linien verwende, mehr Druck für dickere Linien. Und das schafft nur eine sehr einfache schöne Urlaubsform, die ergänzen kann oder Blumen. Also ja, zuerst viel Druck. Und während Sie über die Seite ziehen, lassen Sie diesen Druck los, bis er schön dünn für die Blattspitze ist. Ich werde auch nur ein paar kleine Knospen auf dieser Seite setzen. Diejenigen, die ich gerade verwendet habe, um kleine Striche schnell mit etwas starkem Druck auf den ersten, und das kann eine Art, ah, blumige bod aussehende Form zu schaffen ah, . Jetzt werde ich wirklich schnell in dieser Lektion gehen. Also, wenn ich fertig bin, nehmen Sie sich etwas Zeit. Wirklich. Üben Sie Ihre dünnen und dicken Striche, sehen Sie, welche Art von Variation Sie bekommen können, und schaffen Sie wirklich ein Muskelgedächtnis um, indem Sie diese verschiedenen Drücke anwenden, um sehr dynamische Formen zu schaffen. Wenn Sie daran interessiert sind, mehr über Blätter zu lernen, Ich habe eine ganze Lektion alles über Botanicals lässt alle Arten von interessanten Formen, die Sie mit Aquarell und einem flachen Pinsel erstellen können, und das ist in meiner anderen Klasse meine erste Schule Aktie Klasse genannt moderne Aquarell Botanicals, und ich würde wirklich empfehlen, das zu überprüfen, wenn Sie diese Klasse mögen oder Sie mehr über eine andere Technik zum Erstellen von Pflanzenformen mit Aquarellerfahren möchten mehr über eine andere Technik zum Erstellen von Pflanzenformen mit Aquarell 4. Die Blumen: Okay, wir sind endlich bei dem lustigen Teil. Es gibt unendlich viele Möglichkeiten für florale Formen, so dass wir hier kaum die Oberfläche entrahmt. Aber ich begleite dich durch ein paar verschiedene Arten von Blumen. Also das erste, was, bevor ich tun werde, ist eine Art p jeder Stil Blume. Also werde ich etwas Rosa zum Laufen bringen. Nur meine Schattierungen von Rosa und schöne, starke Farbe. Sie wollen wirklich starke Farbe in der Mitte Ihrer Blumen. Nun, ich füge tatsächlich ein bisschen grünes Gold mit dem Rosa hinzu, das ihm ein bisschen Pfirsichton verleiht. Also beginne ich in der Mitte mit einer wirklich, wirklich kranken Farbe, Ähm, Ähm, sehr gesättigt. Und ich werde meinen Weg nach draußen arbeiten. Nun, wie ich es tue, werde ich irgendwie Wasser aufnehmen und ein wenig von der Farbe aus meinem Pinsel spülen, so dass ich einige Variationen im Farbton meiner Pinselstriche bekomme. Und ich baue immer wieder meinen Weg nach draußen, vielleicht mache ich ein paar kleinere, einige größere. Im Allgemeinen gehen wir von kleinen Strichen, zu großen Strichen. Aber ich mag es, ein wenig kleine Striche in der Außenseite für Interesse hinzuzufügen. Und dann werde ich jetzt nur ein wenig zusätzliche Farbe in ein paar Teile der Blume fallen, die noch nass sind . Je schöner Ihr Papier ist, desto länger eines Fensters müssen Sie in dieser Farbe fallen lassen. Und so benutze ich ein wirklich gesättigtes Pink. Nun, hier werde ich etwas mehr grünes Gold hinzufügen, was noch mehr Pfirsich hinterlassen kann. Und wenn ein Stern auf eine Art einfacher stieg. Also ein sehr, sehr einfaches Zentrum, nur mit einigen zufälligen Strichen, dass ich anfangen werde, dünne kreisförmige Striche um die Außenseite zu tun und langsam mehr und mehr Druck anzuwenden, wie ich diese kreisförmigen Striche und einige in einem etwas von einer C-Form als auch, wie wir im letzten Abschnitt geübt haben. Jetzt füge ich ein wenig gelbe Farbe in der Mitte hinzu, da ich das Gefühl habe, wie meine Blumen bilden, nur um es irgendwie einige interessantere Farbvariationen zu geben. Und das ist die Schönheit der Wasserfarben, die Sie diese Farbe hinzufügen können, wie Sie gehen, solange Ihre Blume noch nass ist. Jetzt probiere ich noch eine Blume mit einem tiefroten Rot aus. Das wird derjenige sein, in dem ich drei große Schleifen hintereinander mache. Ich glaube, ich füge auch 1/4 hinzu. Dann werde ich einfach etwas von dieser roten, tiefen, sehr gesättigten Farbe in den Boden hinzufügen tiefen, , um irgendwo Interessen und dynamischen Farbfluss zu schaffen . Und so einfach ist es. Diese florale Form war nur 34 Striche in Folge. Und ich habe jetzt diese sehr schöne florale Form. Okay, also werde ich eine andere interessante Art von Boden versuchen. Ich werde einige dieser Art von lila e Farbe verwenden, die bereits in meiner Palette an ein wenig rot ist , um es ein wenig mehr von lila Schatten zu machen. Und ich werde nur Druck auf diesen Stern ausüben und dann wirklich schnell von dem Druck kommen, wenn ich die Seite nach oben gehe und da ich irgendwie verschiedene Striche mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten bei unterschiedlichen Drücken insgesamt mache , erschaffe ich diese florale Form. Man kann sagen, dass es sehr schnell passiert. Das ist irgendwie der Spaß daran. Ah, diese Technik ist, dass Sie so schnell eine Blumenform bekommen können, wie Sie sehen können, habe ich ein wenig zusätzliche Farbe in der Unterseite hinzugefügt, sowie ich werde ein wenig mehr für nur eine letzte Blume bezahlen . Dies ist ähnlich wie die 1. 1 Dieses Gebäude meinen Weg nach außen, verschiedene Striche und Formen zu tun. Und du musst das nicht schnell bewegen. Sie können sich definitiv Zeit nehmen. Denkst du über Schlaganfälle nach? Aber es sieht sehr natürlich aus, wenn Sie nur irgendwie tun, was Sie sich fühlen, ist natürlich für Sie zu dio, wenn Sie die Striche machen, es kann sehr aussehen waren wieder. Ich kann helfen, die abstrakte nous der floralen Form gibt, Ich habe gerade hinzugefügt, in ein wenig mehr gelb und rosa Mary Haben Sie es einfach so. Es gibt einige schöne florale Formen Ich würde empfehlen, Abhalten Urteil über, ob Sie tun oder nicht wie eine Blume, die Sie gemalt haben, basierend auf, wie es aussieht, wenn es trocknet oder nachdem Sie Details hinzugefügt haben. Also liebe ich meine Blumen oft nicht. Aber später, wenn ich sie alle trocken sehe oder ich ein paar zusätzliche Details in eine andere Ebene hinzufüge, um, ich mag sie wirklich. Also denken Sie daran, wie Sie beenden diesen Abschnitt der Blumen und stellen Sie sicher, genießen Sie mich Zehe Anzeigen und Details 5. Details hinzufügen: Ok. Das Hinzufügen von Details ist so ein interessanter und unterhaltsamer Teil des Prozesses. Sie können Blumenformen nehmen, von denen Sie denken, könnte ein wenig wie nur ein bisschen große Klecks Farbe aussehen , keine echte Definition. Und Sie können ihnen Definition und Form geben und führen und führen und das Auge dazu, zu denken, dass es diese schöne abstrakte Blumen ist. Selbst wenn du denkst, dass deine Blumen noch nicht so viel Form haben, mach dir keine Sorgen. Sie können immer über die zweite Detailebene gespeichert werden. Also werde ich beginnen, indem ich eine schöne, gesättigte neutrale ich dio auch oft gelb verwenden. Also werde ich heute etwas davon tun, um für meine für meine neutrale. Ich werde Paynes Grau benutzen. Ich werde ein bisschen rot setzen, und sie sind nur, um ihm einen violetten Ton zu geben und dann ein wenig gelb zu werfen, nur um es zu grauen , nicht, dass es so ein tiefes Lila sein soll, nur um es ein wenig mehr im grauen Farbton zu machen. Jetzt möchte ich sicherstellen, dass diese Farbe sehr gesättigt ist, weil Aquarell durchscheinend ist , also wenn wir eine zweite Schicht machen wollen, wollten wir auftauchen. Also brauche ich diese tiefe gesättigte Farbe. Jetzt werde ich mit meinem Pinsel beginnen sehr vertikal. Und ich werde nur winzige Striche auf dieser mittleren Blume und durch Striche erschaffen. ich nicht mal so ernst. Ich bin irgendwie nur mit der Zeitung zu beginnen, mit der hier. Das wird das Zentrum der Blume bilden, auf dem wir es gewohnt sind, dein klassisches Zentrum einer Blume zu sehen . Indem man diese Punkte benutzt, hinterlässt es einen offenen Raum. Sobald ich die Punkte fertig habe,werde ich wirklich schnelle, dünne Striche erzeugen, die aus der Mitte kommen, und das wird irgendwie wie ein bisschen Blumen aussehen, weißt du, Sobald ich die Punkte fertig habe, werde ich wirklich schnelle, dünne Striche erzeugen , die aus der Mitte kommen, und das wird irgendwie wie ein bisschen Blumen aussehen , weißt du aus der Mitte der Blume und fügen Sie weiter einige in die Mitte. Fügen Sie weiterhin einige Striche hinzu, wie ich denke, sie würden. Hör zu, ich füge sie meistens zu einer Seite hinzu, nur um es natürlich aussehen zu lassen, ist, wenn du irgendwie aus einem Winkel von oberhalb der Blume aussiehst . Ich finde, das sieht wirklich hübsch aus. Genau so hat diese Blume so viel mehr Definition als früher. Nun, ich werde hier nur eine gelbe Farbe aufnehmen und einfach schnelle, dünne Striche aus der mittleren Art unterschiedlicher Längen und Drücke machen. Und da gehst du hin. Genau so. Diese Blume hat eine schöne Mitte und etwas zur Art von Führung der ich werde abholen ein helleres gelb und nur Art von Punkt die Tops fügen Sie einfach noch mehr Form und Farbe. Okay, jetzt werde ich zu dieser untersten Blume gehen, und ich werde nur reine, gesättigte rote Farbe aufgreifen. Dass ich früher die Blumen kreierte und nicht einmal viel Wasser hinzufügte. Ich werde nur diese Striche erschaffen, weißt du, bei einigen Blumen hast du eine Art tiefere Farbe in jedem Pedal. Das ist es, was das imitiert. Ich finde, es sieht wirklich hübsch aus. Es gibt auch schon so viel mehr Dimension in dieser Blume. Okay, jetzt hole ich mir ein schönes, helles Rosa, und das hier, ich werde nicht nur eine Mitte machen. Ich werde irgendwie aus der Mitte bauen und einfach alles eine andere Schicht mit dieser Rose geben . Ich mag es schon. Ich denke, es ist sehr hübsch, aber das wird ihm nur etwas zusätzliches Interesse geben, wenn man es ansieht und ein wenig mehr Dimension. Also mache ich irgendwie ähnlich wie das, was ich getan habe, um die Blume zu erschaffen, außer nur weniger davon. So stärkere Schläge in der Außenseite, dünner auf der Innenseite. Jetzt bekommen Sie diese schöne definierte Linien, die irgendwie in Ihre Blumen hinzugefügt werden, kam von meinem letzten. Ich werde nur ein wenig Gelb aufheben, paar kleine Striche in der Mitte deines typischen Blumenzentrums machen. Kleine, schnelle Striche, die wirklich dünn sind, um Ihren Pinsel vertikal zu halten. Sehr wenig Druck. Da hast du es. Okay, ich gehe zurück und füge etwas von diesem tiefen Purpur in kleinen Strichen zwischen dem hinzu, was ich bereits in meinen Loops erstellt habe. Vielleicht haben einige kleine Punkte am Ende jetzt noch mehr Energie als vorher. auch frei, Fühlen Sie sichauch frei,einen Stiel und einige Blätter hinzuzufügen, wenn Sie möchten. Dies kann vor oder nach dem Malen der Blüte erfolgen. Ähm, es liegt wirklich an dir. Und das Wichtigste ist, dass Sie sich etwas Zeit nehmen, um zu experimentieren 6. Wie alles zusammenkommt: Jetzt ist es Zeit für mich, dich durch meinen ganzen Prozess zu führen, um ein durchgehendes Muster von floralen Formen zu kreieren . Normalerweise fange ich mit etwa drei großen Blumen in der Mitte der Seite an und arbeite dann meinen Weg raus von dort. Ich finde, das erzeugt eine schöne Energie und fließt, sobald das Gemälde fertig ist. Also los geht's. Ich fange in der Mitte mit dieser gesättigten Farbe an, über die wir vorher gesprochen haben. Ich benutze hier nur eine Kombination von Rosen. Ich ziehe diese Farbe in jedes meiner Pedale raus, wie ich es tue. Diese Suttles sehen Formen, über die wir gesprochen haben, war weiterhin schöne Formen ziehen Farbe heraus, so dass es in die äußeren Blütenblätter fließen, mit etwas Interesse nach außen durch einige kleinere Striche. Und dann, natürlich, fallen ein wenig zusätzliche Farbe in die Mitte oder andere Teile, die ich fühle mich wie mein Vorteil von einigen zusätzlichen Sättigung. Aber ich füge ein bisschen grünes Gold hier zu meinen Rosa hinzu, um mehr von einem Pfirsichton zu bekommen. Ich finde es schön. Haben Variation in den verschiedenen Blumen auf einem Papier. Es ist einfach schön, einige Variationen der Farbe zwischen Ihren Blumen zu bekommen. Also noch einmal, nur winzige Striche in der Mitte, ziehen diese Farbe mit größeren Strichen heraus, während ich mit immer weniger Farbe in der , dass die Farbe nur von innen fließt, wo ich sie anfänglich fallen gelassen. Mach dir keine Sorgen, denn deine Blume berührt die andere Blume. Alles, was passieren wird, ist, dass die Farbe von einem Blumen zum nächsten fließt, und es wird wirklich schön sein. Okay, also habe ich jetzt zwei große Blumen und denke, ich werde 1/3 hineinlegen und dann einfach sehen, wohin ich von dort hingehen will. Dieselben Prozess hier. Ich wähle drei ziemlich ähnliche Blumen zu tun, um mit beginnen. Sie erhalten nur so einen schönen Fluss, wenn Sie die Farbe aus Ihrem Pinsel nehmen und nur die Farbe aus dem Inneren der Blume kommen lassen . In Ordnung, also denke ich jetzt an meine nächste Blume, und ich denke, ich werde für eine dieser detaillierteren Rosenformen gehen. Manchmal würde ich es einfach bei diesen drei Blumen lassen und einige extra kleinere Formen um die Außenseite hinzufügen . Aber dieses Mal werde ich für einige wirklich große, mutige Blumen gehen . Also werde ich eine dieser waren detaillierte Rosen Hinzufügen mehr von diesem roten in tun, wie ich gehen, um zu versuchen, und bekommen einige schöne Farbe Varian Schattierungen und Farbtöne, Hinzufügen schöne Details nach außen. Ja, na ja, okay. Also wegen der Art, wie diese Formen auf der Seite platziert werden, denke ich, ich werde noch ein Mehl zu tun. Äh, weiter. Zhu Li eine gute Idee, eine nicht Anzahl von großen Formen auf Ihrem Papier zu tun. Das schafft normalerweise die beste Komposition. Aber natürlich können Regeln immer gebrochen werden. Also werde ich nur eine Art, ah, andere Farbe erscheinen eine violette Farbe mit Paynes Grau im Rot. Ein bisschen weniger Detail in diesem hier, aber ein bisschen mehr Farbe wird in dir mehr von einer tieferen Farbe fallen, irgendwie mehr von einem bläulichen lila in einige Teile dieser Blume, um Blütenblätter Formen zu schaffen. Okay, jetzt denke ich darüber nach, was ich dazu hinzufügen werde. Ich denke, ich bin fertig mit dem großen Blumen, also vermische ich ein wirklich schönes tiefes Lila, und ich werde einige dieser Schleifen machen, so dass einige Teile davon gesättigter sind als andere, indem ich mehr Wasser auf meinem Pinsel bekommen. Und es ist schön, wenn Sie diese alle Muster Art von Arbeit Ihren Weg von der Seite als auch tun, und auch einige Formen in verschiedene Richtungen zu tun. Ähm, da das nicht notwendigerweise nach oben und unten aussieht , ist es eher eine Luftaufnahme. Ich werde ein paar Blumen haben, die aussehen, als wären sie kopfüber, die gekommen sind, um etwas Gelb zu schnappen ? Ich werde einige dieser energischeren ah floralen Formen machen, irgendwie in einigen der Räume, die ich noch einmal gelassen habe, so dass einige von ihnen vom Rand der Seite kommen . Und wenn es berührt, welche Farbe das in Ordnung ist, wird es einfach ineinander fließen. Es ist ein schöner Teil der Wasserfarbe. Diese glücklichen Unfälle, wieder einmal die Richtung der Blumen führen, gehen irgendwie aus der Seite. Ich mag es, einen Fluss nach außen auf der Seite zu haben. Jetzt denke ich darüber nach, einige organische Farbe hinzuzufügen, einige Blattformen, also mache ich ein tiefes Grün, um sicherzustellen, dass Sie in einigen Schmerzen große hinzufügen und es wirklich tiefgrün machen. Und nur diese sehr einfachen verlassen Formen, die wir in unserer Lektion über Striche früher gelernt haben . Nur irgendwie die Lücken zu finden, Orte zu finden, an denen ich denke, Farbe muss gehen und in diesen organischen verlassen Formen hinzufügen, ich variiere die Farbe, wie ich gehe, so dass sie nicht alle genau gleich aussehen. Ich will, dass sie ziemlich ähnlich farblich sind, Ähm, aber ich denke, ich würde gerne ein bisschen Variation. Also füge ich ein wenig grünes Gold hinzu, ein Psycho für hellere Stücke, um sicherzustellen, dass ich genug Wasser auf meinem Pinsel habe, um diese Sättigung in das Papier zu bekommen. Ich mag es, ziemlich schnell zu malen. , Es ist schön,wenn Sie immer noch nasse Farbe haben, wie Sie gehen, fügen Sie ein wenig zusätzliche Farbe hinzu. Dies weiterhin die Lücke Art der fließt die Blätter zu jedem Rand der Seite zu finden. Es wird irgendwie führen Sie Ihr Auge von der Mitte, wo es all die Farbe und Blumen nach außen auf der Seite gibt. Wie man sich das Bild auf einem helleren Urlaub mit größtenteils grünem Gold hier oben anschaut. Okay, also denke ich, dass meine erste Schicht beendet. Oft werde ich es einfach als erste Schicht belassen. Aber in diesem Fall denke ich, ich werde weitermachen und einige Details hinzufügen. Also hier füge ich nur eine dieser wirklich tiefen Neutralen hinzu, die Mitte dieser gelben Blüten, ähnlich dem, was wir getan haben. Und wir haben Details früher hinzugefügt. Ein kleiner Striche. Lassen Sie etwas Raum ist, Form und Dimension zu schaffen. Dies macht die Blumen nur viel realistischer und leichter zu identifizieren. Also ist es ehrlich, nur nach Ihrem Geschmack, wie viel Detail Sie tun oder nicht gerne hinzufügen. Ich denke, die Blumen sind wunderschön. So oder so, es hängt wirklich nur von der Zelle ab, für die Sie gehen. Dies trägt definitiv dazu bei, auch den Fluss des Gemäldes hinzuzufügen. Diese kleinen Linien, Ähm, geben Ihrem Ich wirklich einen Platz zum Ausruhen, während Sie sich das Bild umsehen. Ich denke jetzt, dass diese großen Schleifen wahrscheinlich einige Details Wände brauchen, vielleicht ein paar der mittleren Blumen. Also werde ich einfach ein wirklich leuchtend gelb auf den Schleifen gehen, die kleinen Striche von dem, was wahrscheinlich das Innere der Blume wäre, wenn du es anschaust. Wenn Sie etwas wie Yell Over verwenden, sagt ein tieferes, gesättigteres Grau. Offensichtlich wird es nicht zeigen, nur wegen der Transluzenz von Aquarell . Aber es fügt immer noch hinzu, dass wirklich schöne Pop der Farbe und etwas, das Sie wirklich bemerken und betrachten können , wenn Sie näher an das Gemälde kommen. Es ist immer schwer zu wissen, wann man aufhören soll, ähm, wenn man malt. Aber in diesem Fall werde ich einfach weitermachen. Nun, das ist wirklich nur eine Lernerfahrung , nur eine tiefere Farbe da drin hinzufügt. Ich hoffe nur, ein wenig mehr Pop von diesem Blumen zu bekommen, aber dieser hier, den ich bemerkt habe, dass die Art von außen nur eine Art Wasserklemme gegangen ist. Ich versuche, diesem etwas mehr Details hinzuzufügen. Es ist irgendwie einige zusätzliche Pedale und Farbe, nur um mehr Variation zu erhalten. Diesen hier versuche ich nur Zehenhilfe, die Art der Starkheit dieser Linien. Also, wenn ich das Gefühl habe, dass die Farbe zu tief ging werde ich einfach versuchen, etwas davon mit meinem Pinsel mit nur, wissen Sie, nicht sehr viel Wasser darin, und dann wird es etwas von dieser zusätzlichen Farbe aufnehmen, die ich dann auf andere Teile der Blume verteilen kann. Nur irgendwie fügen Sie ein wenig Detail in diesem lila ein als auch. Manchmal mag es ziemlich dunkel mit der Detailebene zu gehen. Ähm, wenn es zu dunkel erscheint, gehen Sie auf eine Art Wasser, um die Farbe zu verbreiten. Wie ich schon sagte, wenn Sie die zusätzliche Farbe von der Seite abholen wollen, haben Sie das Gefühl, dass Sie irgendwie einen Fehler gemacht haben. Fahren Sie einfach Ihren Pinsel, holen Sie die ganze Farbe heraus und versuchen Sie dann, sie mit Ihrem Pinsel aufzuheben. In Ordnung, also denke ich, ich werde das wegen erledigt nennen. Ähm, nein. Vielleicht fügen Sie ein wenig Gelb in das Innere der Blume. Nur ein paar extra kleine Details an dieser Stelle. Aber ich bin wirklich glücklich mit dem Stück. Und ich fühlte mich, als hätte ich etwas zu viel Gelb gemacht, also werde ich es mit einem Papiertuch hochziehen. Das ist eine andere Möglichkeit, dass du König einen Fehler behältst, besonders wenn du ihn sofort fängst. Also Papiertuch ist ein tolles Werkzeug, und ich denke, das ist ein wirklich schönes Stück und etwas, das ich in etwa 10 oder 15 Minuten bekommen konnte . Ich denke jetzt, dass, da ich so viel Detail zu den Blumen hinzugefügt, die Blätter brauchen nur eine kleine zusätzliche Dimension als auch. Also mache ich eine sehr tiefe Farbe. Es ist ein permanenter Saftgrün mit etwas Paynes Grau und Adam und irgendwie ein paar kleine Details oder Schatten zu den Blättern, die ich getan habe. Die Details, die ich tue, sind nicht unbedingt, um die Blume realistischer aussehen zu lassen. Es ist irgendwie nur, umder Moral und den Blättern etwas Interesse und Form zu verleihen , um . Nun, vielen Dank, dass Sie sich mir für diese Demonstration angeschlossen haben. Ich werde eine zusätzliche Demonstration ohne Stimme über einen ZA-Bonus nach dem nächsten Video hinzufügen. Also geh weiter und sieh dir das an. Wenn du das Gefühl hast, dass du daraus gelernt hast, und ich weiß es wirklich zu schätzen, dass du hier bist. Vielen Dank für das Anschauen 7. Letzte Gedanken: vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, mich heute anzuschließen. Ich hoffe wirklich, Sie haben viel gelernt und ein Gemälde erstellt, auf das stolz ist. Bitte hinterlassen Sie unten ein Feedback und eine Rezension. Ich würde gerne wissen, was Sie von dieser Klasse gedacht haben und vor allem, bitte posten Sie ein Bild von Ihren floralen Kreationen. Es gibt so viele Möglichkeiten, wenn es um Aquarellblumen geht und das macht sie so interessant und lustig und schön zu malen . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst. Wenn Sie auf der Suche nach mehr Spaß, einfache und einzigartige Aquarell-Techniken sind, achten Sie darauf, meine erstklassigen modernen Aquarell Botanicals zu überprüfen. Es ist voll von vielen weiteren Demonstrationen und einfachen Anweisungen, die in schönen Gemälden resultieren . Wir sehen uns nächstes Mal. 8. Bonus: hier ist eine zusätzliche vollständige Demonstration Video von mir erstellen ein anderes überall Blumenmuster . Ich werde keine Voiceover machen, während ich gehe. Ich lasse dich nur meinen Prozess beobachten. Und wenn das für Sie hilfreich ist, gehen Sie weiter und schauen Sie zu. Und ich hoffe wirklich, dass Sie etwas lernen. Dass es hilft, Ihre Malerei Wahlbeteiligung noch schöner. Vielen Dank. Genießen Sie. Okay.