After Effects: futuristische Grafik (Teil 3) | Duncan Rogoff | Skillshare

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After Effects: futuristische Grafik (Teil 3)

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Einheiten dieses Kurses

9 Einheiten (30 Min.)
    • 1. HUD INTRO PART3

      1:43
    • 2. Animieren der ersten Bars

      6:49
    • 3. Animation des Main

      2:02
    • 4. Quadratische Elemente und Ausdrücke

      2:36
    • 5. Haupttext und Voreinstellungen

      2:46
    • 6. Stroke

      3:43
    • 7. Animation mit einfachen Ausdrücken

      7:48
    • 8. Animation von zufälligen Text

      1:28
    • 9. Outro / Abmoderation

      0:41
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Projekte

Über diesen Kurs

In diesem genialen 5 TEIL Kurs decken wir eine Vielzahl von Techniken ab, um einige wirklich coole Grafiken in After Effects zu erstellen und zu animieren.

Du lernst, wie du deine Grafiken mit nur nach den Effekten in den integrierten Tools erstellen und gestalten kannst, wie du deine Grafiken mit einfachen Keyframes und einfachen Ausdrücken animierst, und zuletzt wie du einen farbigen Farbschlüssel auf dem grünen Bildschirm, Live-Action in Bewegungen und deine animierten Grafiken auf dem oberen Rand für einen abschließenden Look erhältst. In TEIL 3 lernst du, wie du die rechteckige Grafik mit Schlüsselrahmen und Ausdrücken animieren kannst, sowie einige Tipps für den Erhalt eines polierten Blicks

Achte auf TEIL 4 hin, wo du lernst, wie du die runde Grafik mit animate animieren kannst, wie du Objekte in 3D-Raum manipulierst und mit der Kamera arbeitest.

Nach diesem Kurs hast du das, was du brauchst, um in der Software voranzukommen und deine ersten Projekte zu begegnen!

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Weitere Kurse in dieser Serie:

Futuristische Grafik (Teil 1): Rechteckige Grafik aufbauen

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Futuristische Grafik (Teil 2): Erstellung der Kreisförmigen Grafik

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Futuristische Grafik (Teil 4): Animation der Kreisgrafik

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Duncan Rogoff

Video Editing & Motion Graphics

Kursleiter:in

Freelance video editor and motion graphics artist based in San Francisco, CA. Almost entirely self-taught and has spent many hours gaining knowledge from online tutorials on sites like Skillshare.com

Check out my website: www.duncanrogoff.com

Always looking for new, fun, creative projects, and to keep learning.

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Transkripte

1. HUD INTRO PART3: Hey, alle, Dunkin Rogoff Fear mit einem wirklich tollen Aftereffekt Siris für dich. In diesem fünfteiligen Kurs werde ich dir alles beibringen, was du wissen musst. Um futuristische Bildschirme und Köpfe nach oben zu machen, zeigen Grafiken vollständig innerhalb von After-Effekten. Ohne Plug Ins lernen Sie das Layout zu entwerfen und einfach zwei verschiedene Grafikstile zu animieren. Und dann, wie man eine saubere Greenscreen-Taste in Bewegung zu bekommen. Verfolgen Sie Ihr Footage, um Ihre Elemente zusammenzusetzen. Die Live-Action-Footage für fertiges Stück Diese Serie ist ideal für alle Fähigkeitsstufen und ob Sie eine Notwendigkeit haben, diesen besonderen Stil der Grafik zu machen, die Werkzeuge und Techniken, die Sie lernen, sind für eine Vielzahl von Projekten anwendbar. In einer dieser Serien erfahren Sie zum Teil, wie Sie eine Grafik basierend auf rechteckigen Elementen mithilfe von After Effects in den Werkzeugen und Layout-Features in Teil 2 entwerfen. Nun, entwerfen und erstellen Sie eine zweite Grafik, bestehend aus kreisförmigen Elementen und in die Tiefe Blick auf Schlaganfall Fakten. Teil 3 animiert eine rechteckige Grafik in ihrer Gesamtheit und lernt, wie man eine polierte Animation erstellt, alle mit einfachen Schlüsselbildern und einigen einfachen Ausdrücken. Teil vier wird abdecken. Animieren sind kreisförmige Grafiken, die unsere Ebenen und drei D-Raum manipulieren und mit der Kamera arbeiten , um Tiefe in Teil 5 zu schaffen. Wir werden alles zusammenfassen. Wir zeigen Ihnen, wie Sie eine saubere grüne Bildschirm-Farbtaste erhalten und Ihnen dann einige Tricks beibringen um eine solide Bewegungsspur Ihres Live-Action-Footage zu erhalten. Nun, dann komposite alles zusammen, um unser letztes Stück zu erschaffen. Ich bin wirklich aufgeregt über diesen Kurs, und ich hoffe, Sie sind es auch. In Teil drei werden wir über Ausdruck, Texte und sogar grundlegende sprechen . Also lasst uns auf nach Effekten springen. Beginnen Sie mit der Erstellung unseres ersten Elements, siehe in der Klasse. 2. Animieren der ersten Bars: Okay, hier ist mehr oder weniger, was wir heute animieren werden. Also lasst uns direkt nach Effekten springen und loslegen. Wir haben unsere Komposition bereits abgewogen und an einigen unserer wichtigsten Designelemente gearbeitet. Also lassen Sie uns voran und beginnen, mit Pre-Comped alles zu animieren, so dass wir diesen Warp oben haben können . Also werde ich in diese vorkomponierte Schicht gehen wollen, um zu Feind zu beginnen, der schnell hier drin war . Und das erste, was ich tun möchte, ist eigene animieren unsere beiden Linien auf der Seite. Also werde ich tun, nur um das wirklich offensichtlich zu machen, ist, dass ich beide Balken auswählen werde und ich werde sie solo setzen, damit wir alles andere für jetzt ignorieren können. Also will ich, dass diese beiden Dio nicht wollen, dass sie von unten nach oben rutschen, und ich will, dass der linke nach links schleudert. Ich werde auch ein paar Opazitäts-Leerzeichen hinzufügen, um ihnen mehr digitales Feld zu geben. Also, wenn wir einfach voran gehen und diese eine Bar zwei umbenennen. Also wissen wir es und ich möchte, dass diese 1. 1 skaliert wird, wenn sie sich in Position bewegt, aber ich möchte sicherstellen, dass ich von unten skaliere. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich nur mein Ankerpunkt ist dieser Punkt hier in der Mitte , wo all unsere Animationen stattfinden, damit ich das Ankerpunkt-Werkzeug hier oder Not auswählen kann . Warum auf der Tastatur greifen Sie unseren Ankerpunkt. Und wenn ich Shift halte, kann ich sicherstellen, dass ich mich nur in den VAE-Zugang bewege, und ich kann das direkt nach unten ziehen . Also kenne ich die beiden Parameter, die ich von der Position und der Skala so unterdrückt p auf der Tastatur zu größerer Position verwenden werde. Und wenn ich Shift halte und s drücke, bringe auch den Skalenumfang hoch, wenn ich P drücke und dann nur s wird es zwischen den beiden wechseln, aber ich werde sie beide nicht gleichzeitig haben. Drücken Sie also p, um eine Position zu bringen, halten Sie Shift und drücken Sie gefragt, um die Skala als Faustregel zu bringen. Ich mag, dass alle meine Animationen etwa 20 Frames dauern. Offensichtlich wird es an Geschmack angepasst und an jede Animation, die du gerade machst. Aber für jetzt werde ich mit 20 Frames so fortgeschrittenen 20 Frames in der Timeline von Präsident Command Shift in der richtigen Ära beginnen , um vorwärts zu gehen 10 und 10. Auch hier werde ich einen Schlüsselrahmen für die Position und einen für die Skalierung festlegen, denn dort möchte ich, dass unsere Animation endet. Also, jetzt gehen wir zurück zum Anfang. Ich werde dafür sorgen, dass wir komplett in das Fenster passen. Jetzt ziehen Sie unsere Position etwa auf halbem Weg nach unten. 1000. Scheint eine nette gerade Zahl zu sein. Also lasst uns damit gehen. Ich möchte auch sicherstellen, dass wir nur auf der Y-Achse skalieren. Also nicht markiert diese Kettenverbindung hier Zehe uneingeschränkt die Eigenschaften, wissen Sie, skaliert unseren y Parameter Null. So, jetzt, wenn ich schiebe, können Sie sehen, die Waage nach oben und bewegt sich an Ort und Stelle. Ich wähle beide meine wichtigsten Freunde aus, indem ich ein Kästchen dort drüben drücke F neun zu Eazy E sie, und ich werde in unseren Diagramm-Editor hier springen. Jetzt möchten Sie sicherstellen, dass Sie das Geschwindigkeitsdiagramm und nicht das Wertediagramm anpassen. Ihr Diagramm kann also zunächst anders aussehen als meine. Um sicherzustellen, dass Sie die Geschwindigkeit anpassen, können Sie hier unten in diese Checkliste kommen und Ihr Diagramm könnte für den Wert so aussehen, aber wir werden einfach das Geschwindigkeitsfeld überprüfen, um nur die Geschwindigkeit. Am meisten wie beide sind Lasky Rahmen. Wir nehmen unseren Griff. Wir ziehen geht den ganzen Weg nach links. Das bedeutet also, dass unsere Animation wirklich schnell beginnen wird und sich dann langsam an den Ort und Stelle bewegen wird. Also, wenn du das zurückspielst, schießt auf und entspannt, schießt es auf und ist, oder? Das letzte, was ich tun möchte, ist, dass ich die A-Passage e so unterdrückt T auf der Tastatur anpassen möchte, um Deckkraft zu bringen, und wir werden einen Schlüsselrahmen eine Null nach unten setzen. Also jetzt vorwärts zu Frames auf der Tastatur, indem Sie Befehl und die richtige Ära drücken, um sich an Freunde zu bewegen. Vergrößern Sie hier ein wenig. Wir setzen dies eine Passage e bis zu 100. Vorwärts. Drei weitere Schlüsselbilder. Setzen Sie das wieder auf Null. Gehen Sie weiter fünf Frames, die wieder auf 100 gesetzt sind. Das könnte irgendwie willkürlich sein. Das Timing dazwischen. Es ist nur, um eine kleine zufällige Bewegung für unsere Rohlinge zu bekommen. Wir werden sicherstellen, dass kommen 100 ein Frame Null zurück bis zu 100 richtig? Ein Freund 20, so dass Sie jetzt sehen können, wenn wir das zurückspielen, bekommen wir einige blinkende wie die Fähigkeiten an Ort und Stelle. Aber wenn wir langsam verschrotten, schwächen, sehen Sie, es verblasst zwischen unserem Schlüsselrahmen. Ich will, dass wir viel härter sind. Also wähle ich alle unsere wichtigsten Freunde aus. Ich werde mit der rechten Maustaste auf unsere Schlüsselbilder klicken und ich werde auswählen, um halten Schlüsselrahmen. Der ganze Schlüsselfreund bedeutet, dass er nicht zwischen unseren Schlüsselbildern zusammenspielt. Es wird nur ein harter Satz an den Zahlen, die wir haben. Also, jetzt, wenn wir spielen es rückwärts, wir können sehen, sind leer ist ein wenig intensiver. Vielleicht möchte ich das in ein bisschen machen und das hier auch, nur um die ein wenig rauszukommen. Das sieht etwas besser aus. Also, was jetzt? Ich werde Dio. Anstatt diese Animation ganz links zu wiederholen, werde ich einfach voran gehen und die, die wir bereits gemacht haben, duplizieren. Also ein Selektorobjekt und unterdrücken Befehl de auf der Tastatur, um jetzt zu duplizieren, um Sie auf der Tastatur zu drücken , um unsere Keyframes zu zeigen, Sie könnten sehen, dass wir alle unsere Keyframes dupliziert haben, also wollen Sie nicht, dass ich das tun soll die gleiche Sache, und dann werde ich nur noch 10 weitere Schlüsselbilder voranzutreiben. Ich werde das nach links schießen, also richtet sich an unseren ersten Balken, und Sie können hier sehen, dass wir irgendwie diese seltsame Kurve haben, und ich vermute, das liegt daran, dass das Auto beschäftigt A Pflege Schlüsselrahmen ist. Also, wenn wir es wiedergeben, können Sie sehen, wie es nach rechts gleitet und dann vorbei kommt. Also, wenn wir unsere Schlüsselbilder auswählen, Rechtsklick gehen zu Schlüsselrahmen Interpolation und ändern oder räumliche Interpolation Toe linear , Sie können sehen, Jetzt haben wir dieses Jahrtausend, das ist viel mehr, was ich will. Also, wenn wir das zurückspielen, können Sie sehen, dass diese zusammen kommen und dann links bar sind. Sie war auf der linken Seite. Wir können diesen löschen, weil wir nicht mehr verwenden. Es wird nicht einfach voran gehen und diesen Balken umbenennen, um das Maß zu vergessen. Also das nächste, was wir tun wollen, ist, dass ich unser Haupt-Rückrechteck 3. Animation des Main: Nein, nur solo das auch, um dieses Interview zu bringen. Also wähle ich das aus und ich werde diesen Schritt einfach mit der einfachen Skala machen. Der erste muss ich mich wieder bewegen. Unser Ankerpunkt ist, dass unsere Skala von diesem Punkt hier auf der rechten Seite stammt. Also ein Drücken Warum in der Tastatur, um unsere Ankerpunkt-Werkzeug aufzurufen oder hier in der Werkzeugleiste ausgewählt , ziehen Sie uns nach rechts, während Sie Shift halten, um nur auf der X-Achse zu bewegen und jetzt und kommen Sie zu Frame 20, wenn diese Luft zusammen wählen Aufrichten auf Drücken s auf der Tastatur setzen Sie einen Schlüsselrahmen einen Spaziergang und ich werde nur ziehen Sie uns voran. 10 Frames, weil das ist, wo ich unsere Animation Finish wollen. Entsperren Sie unsere Einschränkungen hier und ich skaliere X nach unten 20 Also jetzt, da die Balkenseiten über, wird ein Rechteck hinter sich gehen, möchte ich dies eine ähnliche Animation zu unseren Balken geben. So einfach, einfach oder Schlüsselrahmen, indem Sie F neun auf der Tastatur drücken oder mit der rechten Maustaste auf Keyframe-Assistent Easy's gehen . Dann werde ich wieder in unseren Diagramm-Editor-Selektor in Punkt springen und ihren Griff nach rechts ziehen . Also wieder haben wir eine ähnliche Speed-Runde. Wir werden sehen, was passiert, wenn ich das wiederspiele und sie langsamer durch ziehen. Sie können sehen, dass dies eine Enthüllung ist. Nun, hier sind Rechteck beginnt, bevor Bar es tatsächlich übergibt. Das könnte gut für Sie sein. Ich mag es nicht besonders, also werde ich einfach scheuen. Sind Schlüsselrahmen zurück. Ein Paar? Nur eine. Es sieht so aus, als würde es dio durch Drücken der ganzen Sache den Pfeil nach rechts, um unseren Schlüsselfreund zu bewegen, und jetzt haben Sie eine Bar, die so weit offenbart, so gut, dass wir nur unseren Weg nach oben arbeiten. Das nächste, was auf bringen wird, sind diese Quadrate 4. Quadratische Elemente und Ausdrücke: also Hopping sind hier Quadrate. Ich werde diese unten rechts wählen, drücken Sie t auf der Tastatur, um Ah Rapacity zu bringen. Gut gesagt, Ah, Rapacity Down to null sagte ein Schlüsselfreund. Aber schnell Stoppuhr erweiterte 10 Frames. Bringen Sie ihre Rapazität von bis zu 100 ein fortgeschrittenes 10 weitere Frames, indem Sie Shiftbefehl in der richtigen Ära drücken und uns wieder auf Null bringen. Ich werde hier auch Ausdruck hinzufügen. Also nach diesem Punkt, werden sie Rapazität weiterhin so unterdrückte Fehler schimmern und kochen auf der Stoppuhr. Es wird wackeln Klammern brauchen. Ein Komma, 100. Das bedeutet also einmal jede Sekunde oder eine Passage, ich wackle einen Zufallswert zwischen Null und 100. Es ist ein Athlet Schrott drei. Sie können sehen, wie dies anfängt zu leeren, aber genug zufällig. Jemand wird diese Schlüsselbilder kopieren. Es wollte zwei Frames vorrücken, indem er Befehl und die richtige Ära drückte. Ich wollte es einfügen und eine Art Muster auf all unseren Plätzen, die zwischen jedem zu Freunden vordringen . Drücken Sie den Befehl, Siehe in Befehl V zum Einfügen. Es ist ein Athlet. Spielen Sie das zurück. Das alles begann zufällig zu blinken. Nun, wenn wir wieder in unseren Pre-Cop springen. Jetzt können Sie sehen, wie das auf unseren Beinen aussieht und jetzt beginnt die ein wenig früh, so dass ich einfach unsere quadratische Komposition nehmen und diese zurück gezogen. Wenn ich Shift halte, wird es unseren Spielkopf schnappt. Eigentlich möchte ich weitermachen, und ich will die nur beschneiden. Wenn sie also erst erscheinen, wenn unser erster Kiefer hier zu unseren ersten Keyframes gekommen ist, beachte bitte auch in der ebenfalls linken Klammer drücken, um sie auf den Spielkopf zu trimmen. Oder Sie könnten einfach das Ende ziehen und darüber lügen, was in diesem Fall tatsächlich einfacher sein kann. Toll, das sieht gut aus. Als nächstes bringen wir unseren Text an. 5. Haupttext und Voreinstellungen: Wenn Sie nichts über die Animationsvoreinstellungen wissen, ist jetzt ein guter Zeitpunkt, um zu lernen. Wenn Sie diesen Pfeil hier und das Fenster Effekte und Voreinstellungen gesagt haben, wenn Sie nicht sehen, dass diese eine Notiz kommt nach oben Fenster, beeinflussen einige Voreinstellungen. Wir haben alle Arten von voreingestellten Animationen auf einem Text oder einem unserer anderen Objekte zu tun, so können wir nur 12 unten oder Textmenü hier und gehen, um in der, die ich in meinem Beispiel verwendet animieren . Ist dieser Decoder hier einblendet? Sie können einfach voran gehen und fallen, dass auf ihrer Textebene oder doppelt schnell. Kein freies Pressejahr, um unsere Schlüsselbilder zu eröffnen. Hier sehen Sie unsere Animation beginnt. Wahrscheinlich wollen, dass ein bisschen früher und immer wieder beginnen. 20 Frames ist wahrscheinlich gut. Das scheint viel zu lang für eine Animation zu sein. Also beschreiben Sie unseren zweiten Schlüsselfreund. Vielleicht ist eine Sekunde gut. Nun, gerade da rausgeschleppt. Also, jetzt, ohne viel Arbeit überhaupt, haben wir diese coole verblasst Ich habe eine weitere Voreinstellung hinzugefügt, die in diesem grafischen Menü ist. Es heißt Exchange und wieder wird dies ablenken und es auf unseren Text fallen lassen und Sie können sehen dass jetzt ich durchschrubbe, wir werden unsere Briefe in diese Pluspunkte verwandeln Diese Art von fliegen Land zurück an Ort und Stelle als unsere Briefe wirklich einfach, einfach auszuführen. Sie können einige der Parameter hier in diesen Schiebereglern ändern. Also, wenn Sie die Frequenz etwas wie fünf ändern möchten, werden Sie sehen, dies passiert viel öfter war großartig, dass diese Parameter unnachahmlich sind. Also, was wir können dio, wie Sie diese Frequenz von etwas wie 10 animieren können, wenn unsere Animation den ganzen Weg nach unten auf Null beginnt, wenn es endet. Also, jetzt sollte sich das austauschen, wie wir es aufbauen. Und vielleicht möchten Sie diese letzte etwas weiter ausdehnen, damit Sie ein wenig mehr von dieser Animation bekommen können . Wir sind am Ende. Sieht so aus, als wäre es gut, damit wir das Ende beenden können, und jetzt setzen wir es auf Null. Es sieht ziemlich cool aus. Das nächste, was wir werden dio ist animieren diesen unteren Streifen 6. Stroke: Um das zu tun, müssen wir wieder in unsere geschlagene freie Komposition gehen, wegen der Art und Weise, wie wir das eingerichtet haben. Das ist wirklich einfach zu animieren. Nun, kommen Sie einfach in unsere Shapewear hier wird unsere Ära runterwirbeln. Wir fügen nur eine einfache Trim-Pass-Operation hinzu. Wir haben unsere Trimmpfade. Wir können den n Wert hier anpassen und Sie sehen, wir beginnen, unsere Formen von rechts nach links zu trimmen, oder wir können die Startinterment von der linken Seite anpassen. Also lasst uns voran gehen. Wir setzen das auf 100% Gehe zum Anfang hier wird ein wichtiger Freund gut gesetzt, heiße 4 20 Frames und setzen Sie das auf Null. Und jetzt, wenn wir wollen, können wir auch den Offset anpassen. Das bewegt sich also in der Zeit. Wir können entweder einen Schlüsselrahmen am Anfang setzen. Springen Sie über das Ende, außer dies zu so etwas wie drei. Wenn wir es zurückspielen , haben wir dieses Tier. Die andere Option ist, dass wir wieder einen sehr einfachen Ausdruck verwenden können. Nun, wenn Sie sehen, wenn wir das mit unserem Offset in die positive Richtung gehen, bewegt sich das von links nach rechts. Ich will eigentlich, dass dieser Zug von rechts nach links geht. Also kann ich tun, Ist sie alle auf die Stoppuhr neben dem Offset geklickt habe ich Kontaktzeit mal negativ zu. Was das wird, wird den Offset animieren, unsere Frame-Nummer auch mit Negativ multiplizieren und uns einen Offset-Wert geben. Es bewegt sich nicht annähernd schnell genug. Also, wenn ich etwas wie negativ 50 nicht schlecht tippen. Immer noch etwas langsam für meinen Geschmack. Oder wenn Sie das einfach mit 10 multiplizieren, sagen Sie 500 zu schnell. 200, um gut zu sein. Nun, ich bekomme diese Art von zufälliger Bewegung Animation. Wir machen das Gleiche für einen zweiten Schlag hier. Kommen zu unserer Formschicht, haben Sie die Trimmpfade Betrieb. Tja, wirbeln Sie das runter. Und dieses Mal werden wir es von rechts nach links trimmen. Wird einen Schlüssel setzen. Rahmen Sie es ein. Und, naja, heiß vorwärts 20 Frames durch Drücken von Shift, Befehl und die richtige Ära. Wir werden das auf Null setzen. Sie werden die Zeit mal 100 versetzen, um diese Bewegung ein wenig langsamer und in die entgegengesetzte Richtung zu bekommen. Sieht so aus, als hätte ich unsere Schlüsselbilder hier herum gedreht, also werde ich einfach weitermachen und schnell, dass wir heiß wieder in unsere Vorzählung zurückkehren. Sie können sehen, dass dies jetzt animiert ist. Ich möchte das nicht wirklich starten, bis ein Rechteck vollständig darauf aufgebaut ist. Einige wollten voran gehen und diese beiden Schläge packen. Bewegen Sie sie nach rechts. Später in der Timeline wird dieser nächste Teil ein bisschen knifflig. Wir werden ein paar Dinge mit ein paar einfachen Ausdrücken verknüpfen. Butt würde einen wirklich coolen Effekt erzielen. Wir werden keine Schlüsselbilder setzen müssen. 7. Animation mit einfachen Ausdrücken: so hüpfen Sie in unsere Linien. Hier, schnappen Sie sich jede unserer Linien. Niemand hat gesagt, sind Ankerpunkte auf dieser linken Seite. Also werde ich Dio wird nicht eine Einstellungsebene Toe erstellen. Halten Sie alle unsere Schieberegler. Jemand wird auf Zehenebene kommen Neue Einstellungsebene. Ich rufe diese Kontrolle einfach an. Gehen Sie zu unseren Effekten und Prozessfenster Ich werde in Schieberegler eingeben. Nun, dabei. Hier. Was jetzt? Ich werde dio Ich werde hier in Sternform hüpfen. Drücken Sie s auf der Tastatur, um gehobene Werte zu bringen. Also bei dieser Kontrolle Luft schnell auf die Stoppuhr. Ich bringe den Pickwick hierher und ziehe das auf den Schieberegler. Wir werden diesen Ausdruck bekommen. Grundsätzlich können Sie das völlig ignorieren. Sagt Ursache Nachwirkungen macht die Berechnung für uns, Aber jetzt passiert es. Wenn ich es abklicke, können Sie sehen, unsere Form verschwunden, weil unser Schieberegler Wert auf Null gesetzt, weil ich unseren Schieberegler erhöht , beginnt unsere Formebene zu skalieren. Das einzige Problem hier ist, dass die Skalierung sowohl in die x- als auch in y-Richtung. Also alles, was ich tun muss, ist hier einen einfachen Ausdruck hinzuzufügen, nicht seine Tempo Discs, die es schon gerettet hatte. Geben Sie temp, Komma Wert Klammer, Null Klammer und schließen. Prahlen Sie es, um den Ausdruck zu beenden. Grundsätzlich sagt dies, dass unser Ausdruck toe nur den X-Wert beeinflusst, der hier ist, wenn Sie möchten, dass wir die Y-Position geändert Null in eine Eins beeinflussen. Wir wollen nur, dass dies X bewirkt. Gehen Sie voran und geben Sie Null ein. Wenn ich jetzt unseren Schieberegler ziehe, können Sie sehen, dass er sich auf Lee in der Extraktion bewegt. Und was wir tun können, ist, dass ich auch auf unseren Schieberegler klicken und ich kann unseren guten Freund den Wackelausdruck verwenden , den ich in wackeln kann etwas wie 0,5 für jede halbe Sekunde mit dem Wert 80 wackeln . Also jetzt, ohne irgendwelche Ki-Freunde zu verwenden, können Sie sehen, ob wir durch schrubben. Wir haben unsere Animation. Das einzige Problem ist manchmal, dass es tatsächlich negativ wird, weil diese Werte ein wenig zu hoch. Also lasst uns das in etwas niedrigeres wie 45. Nur ein Limit. Dies hoffentlich in die positive Richtung. Also, was ich jetzt tun kann, kann ich in die Waage all unserer anderen Ebenen gehen können alle auf die Stoppuhr klicken wieder, gehen Sie einfach die Linie hier und ich kann diesen Schieberegler fünfmal duplizieren. Auf diese Weise bekommen wir eine Reihe von Zufallszahlen. Es kann jede unserer Form tragen und vergleichen Sie die Skala zwei verschiedene Seiten. Warum passen wir diese Zahlen nicht an, um konsistent zu bleiben? Wir müssen nur daran denken, Sternenausdruck am Ende jeder von ihnen zu zahlen, um sicherzustellen, dass wir es auf nur den X-Zugang beschränken. Also, wenn wir in unseren Ausdruck klicken, schwächen, einfach Befehl V einfügen oder Ausdruck unten hier. Also jetzt haben diese zufällig animierenden Balken. Bis auf einen hier sieht es so aus, als würden wir nie wieder unter Kontrolle nehmen. Eltern, dieser Zehe hat sich in unserem Ausdruck weiterentwickelt. Jetzt habe ich all diese zufällig animierten Balken. Was wirklich cool ist, ist jetzt. Es könnte das gleiche tun, um die Zahlen mit unseren bestehenden Schiebereglern bald auf unsere fünf kommen . Hier, nehmen Sie unsere Steuer, damit wir alle schnell auf die Quelle. Textauswahl-Steuerelement. Ich werde dieses Panel hier sperren, damit wir es nicht weiter verlieren. Ich werde mit dieser Gesellschaft Kontrolle fünf wählen. Wenn ich hier auf einem Typ mathematische Punkt runde Klammern am Anfang zu beginnen, und eine weitere, um es am Ende zu schließen. Nun, unsere Nummer hier wird sich anpassen, wie diese Bar moos. Sieht aus, als wäre alles etwas eng. Ich geh einfach weiter und gebe dem etwas mehr Platz. Wählen Sie unsere Zahlen, Sputum über. Geben Sie ein wenig mehr Atemraum. Ich wollte die Linie runtergehen, aber Sie zweimal drücken. Es bringt alle unsere Parameter schnell auf. Unsere Stoppuhr. Nehmen Sie unseren Quelltext für Text. Schicht vier, übergeordnetes Element. Dieser Schieberegler für und Sie können sehen. Wenn ich diesen mathematischen Ausdruck nicht einnehme,bekommen wir diese lange Reihe von Dezimalstellen. Wenn ich diesen mathematischen Ausdruck nicht einnehme, Also, nur um es zu bereinigen, kommen Sie zu beginnen, mathematische Punkt rund, offen, vorne zu tippen offen, , um nahe Klammern zu sehen. Und jetzt bekommen wir eine gerundete Zahl. Gehen Sie einfach noch mal. Das wird nicht auf der ganzen Linie tun. Ich klicke auf den übergeordneten Stoppblock-Text. 32 Schieberegler drei. Kommen Sie zum Anfangskapital M mathematischen Punkt um offene Klammern. Schließen Sie Klammern. Sie, um unsere Parameter zu bringen. Alle klicken Sie auf die Quelle. Textauswahl peitschte einen Schieberegler zu Beginn Mathematik, die um offenen Atem zu kommen. Siehe schließende Klammern. Noch eine und jetzt schrubben wir durch, ohne irgendwelche Schlüsselbilder aller dieser Zahlen animieren und unsere Balken in zufälliger Weise animieren. Nun, wenn wir zurück in unsere Vorkompetenz springen, unsere Zahlen, unsere Bars animieren, wenn wir warten, bis wir hier sind, um das anzufangen, ziehen Sie einfach. Es ist vorbei. Wir können das einfach mit Simple Fade in bringen. Vielleicht können wir hier so eine Skizze machen. Wir setzen unsere Skala auf Null. Wir werden einen Schlüsselfreund Hot vorwärts setzen, 15 Frames sagte ein Schlüsselrahmen als etwas wie 1 10 Hop vorwärts fünf weitere und sagte, es auf Null nach unten . Also, jetzt haben Sie ein wenig Überschuss auf der Skala nach oben und dann springt an Ort und Stelle. Wir können das ein bisschen runterwerfen, vielleicht über ein bisschen mit unseren Zeittasten. Vielleicht wählen wir sogar die Jägerin drücken T, um eine Passage E zu bringen . Wie für 20 Frames Stellen Sie das bis zu 100 ein. Dies verblasst als Skalen. Das letzte, was wir haben, um es nur diesen Block von Text 8. Animation von zufälligen Text: Also, was wir tun können, ist, dass Sie in unsere Effekte und Presets Typ in der Schreibmaschine kommen können. Sie werfen dies auf jede unserer Textebenen, und jetzt können Sie sehen, dass, wenn wir drücken, spielen Sie diese ganze rechts oder SMS sieht so aus, als ob dies ein wenig spät beginnt. Es ist weniger ziehen Sie dies an den Anfang. Sie können sehen, haben eine schöne Rhetta. Jetzt kann ich das staffeln, dass unsere 2. 1 nicht zu unserem ersten 1 Ziel beginnt. Eigentlich, haben diese rückwärts passiert sind vor Lager. Verschieben Sie diese Ebene durch Drücken der linken Klammer und schrubben Sie durch und sehen Sie, dass sich skaliert und unser Text beginnt zu schreiben. Wenn wir hier rüber in unser Hauptlager springen und das Spiel drücken, findet unsere Animation mit diesem abgerundeten Krieg perfektioniert statt. Und da hast du es. So animieren Sie unser erstes grafisches Element. Unsere nächste Klasse. Ich werde dir beibringen, wie du unseren Kreis animieren kannst. Grafik 9. Outro / Abmoderation: In Teil 3 animierten wir ein erstes Rechteck, eine Grafik. Wir mussten unsere anfänglichen Formspieler nicht mit einigen grundlegenden Schlüsselbildern animieren, die wir gelernt haben, unsere zusätzlichen Elemente zu animieren. Mit einigen einfachen Ausdrücken, wie dem Wackeln und Zeitausdruck, haben wir auch gelernt, wie wir unsere Parameter zu einem Schieberegler für eine einfachere Verwendung auswählen können. Wir haben gelernt, den Stricheffekt mit der Trimmpfade Operation zu animieren und haben Stagger-Animationen rechtzeitig für einen letzten Blick kommen in Teil vier, wir werden lernen, wie wir unsere kreisförmige Grafik mit einigen ähnlichen Techniken animieren werden auch lernen, wie wir unsere Objekte in drei D-Raum animieren und die Kamera manipulieren. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Ich sehe den nächsten Kurs, den wir sind.