After Effects Motion Graphics: Morphing von Formen!

1. Einführung: Hey, da. Herzlich willkommen. Wenn Sie etwas Nützliches innerhalb von After Effects und insgesamt in Motion Graphics lernen möchten, sind Sie an der richtigen Stelle. Hallo. Mein Name ist Andrea, und ich habe eine Klasse geschaffen, die Ihnen beibringt, wie man von einer Form zur anderen nach Norden kommt. Wie Sie diese Technik verwenden können Sehr einfach. Zum Beispiel, um Ihre Videos einfach so zu verbessern, Abonnieren Sie meine Facebook Twitter oder Instagram Chance. Lassen Sie mich Ihnen ein weiteres Beispiel zeigen. Sie können zum Beispiel, zum Beispiel, und geben Sie die Nachricht, die Sie in Ihrem Video haben, indem Sie so etwas erstellen. In den Tagen, als ich danach ein Telefon hatte, hatte ich das drahtlose Telefon. Es war ein bisschen besser, aber immer noch nicht da. Im Moment sieht mein Handy so aus und ich kann Videos aufnehmen und alles Mögliche damit machen. Wenn Sie also etwas Neues in After Effects lernen möchten, möchten Sie lernen, wie man mit Formen arbeitet. Sie möchten lernen, wie man mit Pass- und Gesamttricks arbeitet, die in Ihrer täglichen Arbeit nützlich sein werden. Dann melden Sie sich bitte in dieser Klasse an. Ich freue mich darauf, Sie drinnen zu sehen 2. Parametrische Form vs. Bezier: Willkommen. Willkommen. Ich bin wirklich froh, dass du mich hier anschließt. Ich sehe, Sie interessieren sich für Motion Graphics, und Sie möchten etwas in Aftereffekte lernen. Dies wird die perfekte Gelegenheit für Sie sein. Diese Lektion wird wirklich Spaß machen, weil Sie etwas Super-Wichtiges lernen . Okay, gehen wir weiter. Ich bin schon drinnen nach Effekten. Wasser-Zufall. Und ich benutze Adobe nach Effekten, CS sechs. Aber Sie können natürlich die neuere Version verwenden, die Sisi ist. Ich werde die Unterschiede sagen, wenn irgendwelche auftreten. Alles klar, ich bin im Programm und möchte eine neue Komposition erstellen. Wir haben also einen Arbeitsbereich. Ich klicke auf diesen kleinen Aiken. Ich verstehe. Ich habe hier einige seltsame Parameter, also habe ich es geändert. Full-HD-Video, Truthahn Frames 12 Sekunden ist in Ordnung. Und ich bin bereit und werde in dieser Klasse arbeiten. Wir werden mit Shea-Spielern und ihren Pats arbeiten. Ich möchte Ihnen einen wichtigen Unterschied zwischen belebten Pfad und zwischen parametrischen Formen zeigen. Nun, das klingt mir schwer, aber es ist wirklich einfach. Lassen Sie mich Ihnen alle Beispiele zeigen. Ok. Lassen Sie uns mit der Arbeit beginnen, indem Sie das Rechteck-Werkzeug auswählen und ein Rechteck auf der linken Seite des Bildschirms machen . Wir haben hier eine Formebene mit Rechteck Nummer eins Einsicht aus seinem Inhalt. Ich klicke weg, damit ich den geraden Player nicht ausgewählt habe, weil ich eine neue Formebene erstellen möchte . Ich komme ein bisschen näher an meinem Scrollrad, und ich mache ein zweites Rechteck auf der rechten Seite, indem ich die linke, sperrige oder Optionstaste halte , wenn du auf einem Mac arbeitest. In Ordnung, wir haben zwei Objekte, und wie Sie feststellen können, haben wir Schicht zwei und Formschicht eins geformt. Jetzt können Sie Andre fragen, was ist der Unterschied, den Sie erstellen, um Ebenen zu formen, und Sie drücken nur alle oder Option-Taste auf der rechten, die nichts geändert hat. Wir haben Form, Schicht eins und Formschicht zwei, und sie haben die gleiche Struktur hier drin. Nun, nicht genau. Hören Sie jetzt die 1. 1 ist eine parametrische Form. Es hat einen Rechteck-Pfad erstellt, und wie ich es geöffnet habe, habe ich die Rechteck-Größe, die Rechteck-Position, die Rechteck-Rundheit und ich kann jeden Parameter separat ändern, während wir auf der zweiten Ebene erstellt haben. Als ich die Content-Rechtecke geöffnet habe, haben wir einen Pfad nicht direkten Winkelpfad, sondern einen Pfad. Und wenn ich darauf klicke, habe ich hier vier Punkte, die ich leicht ändern kann, indem ich auf das Panel gehe . Lassen Sie mich zum Beispiel den Pfad auswählen und ich kann ihn ändern, wie ich will. Ich kann freestyle und die Form ändern. Und das Wichtigste für diesen ganzen Kurs, bei dem es um Morphing von Formen geht, ist, dass ich ihn mit einem Schlüsselrahmen behalten kann. So können Sie den Schlüssel von hier aus einstellen. Sie können einen Schlüsselrahmen später festlegen und es kann eine andere Form haben, indem Sie an dieser Stelle auf der linken Seite ändern. Also haben wir nur ein Rechteck und ja, wir können seine Größe ändern. Wir können seine Position ändern. Wir können seine Rundheit ändern. Alles cool. Wir haben mehr Funktionen als hier, aber wir dürfen den Pfad hier nicht verwenden. Und der Weg ist wesentlich für diese gesamte Animation, die wir schaffen werden. Wenn Sie Adobe after Effects CC verwenden, die neueste Version ist, haben Sie ein wenig zu trinken, um zu überwinden, dass, wenn Sie zum Beispiel ein Rechteck oder ein anderes Objekt erstellen und Sie vergessen haben, die linke sperrige oder die -Options-Taste. Sie nur hier auf dem Rechteck-Pfad und Sie haben eine Option toe Konvertieren Sie es in das beste Jahr Pfad. Wirst du das nicht automatisch treffen? Ein Klaps wird erscheinen und Sie sind bereit, gut zu gehen. Und nach Effekten CS sechs, müssen Sie sich daran erinnern Sobald Sie dieses Objekt erstellen, müssen Sie die linke sperrig halten, so dass es automatisch den Pfad statt der parametrischen Form erstellt , wie ich sagte, bevor es klingt nur ein bisschen kompliziert. Parametrische Form gegen Benazir Pat. Aber das einzige, was Sie sich daran erinnern möchten, dass die parametrische Form ihre eigenen Parameter hat, die Sie einzeln ändern können. Und der belebte Pfad hat einen Pfad. Würden Sie mit einem Schlüsselbild ändern und arbeiten können. Von dort habe ich einige Projekt-Kämpfe vorbereitet, an denen wir arbeiten werden, Zum Beispiel, ein paar soziale Symbole, die frei sind, off natürlich sie in Sichtweite der Ressource angebracht ist, lassen Sie mich nach innen gehen und fügen Sie die Twitter kann ich hören. Ich werde den Verräter Aiken in die Komposition bringen. In Ordnung. Und ich habe die Ikone. Aber sagen wir, zum Beispiel möchte ich hier etwas ändern. Nun, Moment ist nur ein Bild Einsicht aus nach Effekten. Aber da dies eine Vektordatei ist und hier in einer anderen nützlichen Technik kommt, arbeiten Sie einen Aftereffekt? Sie können immer auf dieses Bild klicken, und Sie haben zwei Optionen. Hier gehst du und signierte den Layer, und du kannst entweder aus oder verfolgen. Also nach Effekten wird ein wenig aus der Verfolgung um dieses Bild zu tun und wir werden versuchen, es zu siegeln. Oder Sie können einfach Formen aus Vektorebene erstellen. Wie ich hier mit einem Klick klicke, habe ich eine Formebene anstelle eines einfachen Bildes in Aftereffekte gesetzt. Nun, was sind die Unterschiede genau wie zuvor, Wie ich hier klicke, habe ich die Transformationsparameter von diesem Bild auf der rechten Seite, während ich es geöffnet habe, habe ich Content Group eins, und ich habe den Pfad, mit dem ich arbeiten und davor halten und es ändern und tun kann , was auch immer , wie ich hier auf Pfad eins klicken kann. Also sehe ich diese kleinen Rechtecke, und ich kann sie einfach packen und den kleinen Vogel wechseln. Das istzum Beispiel zum Beispiel ein cooles Vogel-Outfit. Nun, Moment ist es wirklich fett. Es ist nicht viel von einer Geburt, die gerade noch übrig ist, aber ich wollte Ihnen zeigen, dass wir mit PATH arbeiten werden, und das ist etwas Wichtiges für Sie, sich daran zu erinnern. - Natürlich. Eine Formebene verfügt auch über einige Fülloptionen, um die Farb- und Transformationsoptionen zu ändern, so dass Sie sie auch skalieren eine größere Verzerrung vornehmen oder Änderungen an diesen Parametern vornehmen können. Die einzige Änderung hier ist, dass wir die Form und die Klappe haben, die wir direkt bearbeiten können. Jetzt kommen Sie ins Spiel, bitte gehen Sie in Aftereffect, öffnen Sie ein Vektor-Symbol und versuchen, es als Bild einfügen und konvertiert sie zu einem besten Ihren Weg. Wenn Sie keine einfachen Vektordateien haben, verwenden Sie einfach meine Ressourcen. Ich möchte, dass Sie sich ein wenig mit diesen Optionen vertraut machen. Es ist immer gut, sich auf das Projekt zu konzentrieren, das Sie gerade tun, also selbst wenn Sie dies wissen, bitte, es ist eine gute Möglichkeit, sich an dieses offene Aftereffect-Import-Symbol zu erinnern und damit ein wenig in der nächste Lektion. Ich möchte dir beibringen, wie man ein Objekt zu einem anderen Objekt morphiert. Wenn Sie lernen wollen, Schule Technik, Polizei hatte über die nächste Lektion. 3. Einheitliche Path für die Path: In Ordnung. Willkommen zurück. Ich bin froh, Sie in dieser Lektion zu sehen und lassen Sie uns anfangen, an der weiteren Sache zu arbeiten. Ich möchte Ihnen mehrere Möglichkeiten zeigen. So werden wir wissen, wie man eine solche Morphing und allgemeine Arbeit mit Pfad innerhalb von Formen durchführt . Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie mit dem Morphing beginnen. Wenn Sie mit der Form beginnen möchten, wählen Sie eine Form aus. Wenn nicht, müssen wir eine neue Formschicht etablieren, die einen Klopfen im Inneren haben wird. Dies kann durch Klicken auf G auf der Tastatur oder hier oben erfolgen, indem Sie den Bleistift auswählen und einfach drei zufällige Linien zeichnen. Es kann mehr sein. Es spielt keine Rolle, denn gut, verwandelt sich sofort in eine Form. In Ordnung, lassen Sie mich die Formebene öffnen, wie Sie die Inhaltsform sehen. Und wir haben, wie immer, unseren Weg. Das ist also unser primärer Arbeitsbereich. Und das ist die Form, die wir in andere Formen umwandeln werden. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Ich werde von der grundlegendsten beginnen, die Ihnen viele nützliche Dinge beibringen kann. Lassen Sie uns das erste Symbol greifen, vielleicht das Facebook-Symbol, denn es ist ziemlich einfach und lassen Sie mich Ihnen die erste Technik zeigen. Die erste Technik ist, wenn Sie eine Form haben, können Sie sie bis nach dem Effekt ziehen, und Sie können das Morphing von Hand machen. Was ich damit meine. Lassen Sie mich auf die Facebook klicken. Ich drückte T auf der Tastaturspitze, öffne die Opazitätseigenschaft, und ich mache das Facebook. Ich kann nur ein bisschen weniger sichtbar, also sehe ich das Dreieck richtig. Ich klicke auf die erste Form, klicke auf den Pfad, und ich benutze hier einen Schlüsselrahmen, indem ich auf diese kleine Stoppuhr klicke. Der erste Schlüsselrahmen ist erschienen. Betrachten Sie diesen kleinen Schlüsselrahmen, da er Informationen darüber enthält, welche Form wir derzeit haben. Also werde ich eine Sekunde vorwärts gehen. Ich klicke auf den Pfad hier, und indem ich dieses Tool ausgewählt habe, kann ich dies Facebook tun. Das kann ich manuell. Ich klicke hier, um einen neuen Punkt hinzuzufügen, und ich habe es richtig. Ich klicke hier, um an einem anderen Punkt, und ich lege es hier und ich werde diese Arbeit fortsetzen, bis ich ein Facebook Aiken habe. Dies mag ein wenig mühsam sein, aber dies ist der einfachste und richtige Weg, um einen perfekten Weg von einem Symbol, das wir oben sehen, zu etablieren . In einem Moment werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das auf dem Piloten machen. Ich möchte Ihnen nur ein paar Prinzipien zeigen. Lassen Sie mich diesen Prozess ein wenig beschleunigen. Wenn Sie hier eine kleine Ecke haben und Sie die besten Jahreswerkzeuge benötigen, um es herum zu machen, wählen Sie die linke sperrige. Bis ein solches Symbol erscheint, möchten Sie hier klicken. Dieser besondere Punkt wird ihre Brust Jahr Griffe haben und Sie können mit ihnen arbeiten. OK, lassen Sie mich fortfahren, indem Sie hier klicken und einen weiteren Punkt hinzufügen, und dieser andere Punkt wird hier sein. So würde ich arbeiten, wenn ich dies von Hand machen müsste, was sehr mühsam und hart ist, aber es ist sehr richtig gemacht. Lassen Sie mich de wählen Sie die Facebook ich kann, und lassen Sie uns eine Vorschau der Morphing auf dem ersten Keyframe. Wir müssen versuchen, Winkel. Du siehst diese Punkte. Und auf diesem Schlüsselrahmen haben wir ein fertiges Morford Facebook-Symbol. Nun, es ist nicht ganz genau, weil ich nicht viel Zeit damit verbrachte, aber die Idee wird im Schlepptau diese Technik vermittelt, ich kann den Raum drücken, und in ein paar Sekunden wird die Form mehr Punkt und es ist jetzt Morphing. Das war sehr langweilig und langweilig. Wie man es besser, schneller, schneller und effizienter macht oder innerlich nach Effekten arbeitet. Lassen Sie mich diese Form duplizieren. Ich werde die alten auswählen. Ich habe eine neue Form. Lassen Sie mich es auf der rechten Seite neu positionieren. Und ich habe hier, um Schlüsselbilder zu klopfen. Ich lösche die Facebook-Datei nicht. Lassen Sie mich die Facebook-Seite löschen. Ich habe den ersten Schlüsselrahmen hier. Ich gehe zu vielleicht zwei Sekunden und Sie können gehen, zum Beispiel, und greifen Sie es direkt von innen. Illustrator, wie ich hier klicken und ich Steuerelement drücken. Sehen Sie, ich gehe zurück Fuß für Effekt und indem ich diesen Pfad ausgewählt habe, drücke ich Kontrolle V. Dieses kleine Aiken erscheint direkt Einsicht nach Effekt jetzt hat es ein bisschen nach rechts verschoben . Ich kann es packen und wieder in Richtung der Dreieckskriege bewegen. Was haben wir jetzt? Wir haben ein Morphing mit einem Klick. Lassen Sie mich zum 4. 2. Vielleicht schnappen Sie sich die Facebook Aiken von innen hier. Steuerung c gehen zurück Zehen nach Effekten Kontrolle V und ich habe die Facebook. Ich kann, wie Sie bemerkt haben, nachdem Effekte es wieder nach rechts verschieben. Aber Sie können immer auf den genauen Schlüsselrahmen klicken, ihn wieder in Position bringen und wir haben das Morphing grundsätzlich fertig. So ein einfacher Trick. Sie können das erste Schlüsselbild löschen, wenn Sie das Dreieck nicht möchten. Und gerade jetzt werden wir von Twitter sofort auf Facebook umwandeln. Nun, der Twitter ist ein bisschen zu klein und der Facebook ist ein bisschen zu groß. Es wäre auch ziemlich einfach, wenn diese zweite Formebene ausgewählt wird. Lassen Sie mich vielleicht die alte löschen, die ich von Hand gemacht habe. Ich habe die S-Taste auf der Tastatur gedrückt, um die Skalierungseigenschaft zu öffnen. Ich habe einen Schlüsselrahmen genau dort platziert, wo der vorherige Schlüsselrahmen aus dem Pfad auf Twitter stammt und ich mache es einfach ein bisschen größer. Nun, weil der Ankerpunkt hier auf der rechten Seite ist, bewegt er sich nach links, während er größer wird. Also muss ich drücken, warum auf der Tastatur, um den Stift hinter Werkzeug oder das in ihrem Punktwerkzeug zu verwenden. Ich verschiebe den Ankerpunkt, nur um mitten in Twitter zu sein. Und jetzt kann ich es von Einsicht bis Disposition skalieren. Ok, traf die Formschicht. Drücken Sie auf die Tastatur. Es zeigt alle Schlüsselbilder, die in dieser bestimmten Ebene festgelegt sind. Ich werde auf die Facebook gehen und ich will nicht, dass dieser Facebook Aiken wächst, also mache ich einfach die Skala zurück Zehe 100%. Okay, was haben wir jetzt? Wir haben ein großes Twitter, das ich in ein Facebook-Symbol verwandeln kann, während seine Größe beibehalten wird. Ich denke, es sollte ein bisschen mehr oben sein, aber das spielt keine Rolle. Ich bin nur Präsident auf der Tastatur. Also habe ich das Auswahlwerkzeug und ich verschiebe es ein bisschen nach oben. Ok. Habe ich das Morphing-Recht? Perfekt. Im Moment sieht es sehr gut aus. Lassen Sie uns nun voran und verwenden Sie das Pinterest-Symbol. Nun, vielleicht wollen wir jetzt eine andere Technik verwenden, also gehe ich für das Interesse. Ich importiere die Adobe Illustrator -Datei und lege sie hier zurück, wie ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Es ist wirklich einfach, diese Pinterest zu bearbeiten, ich komme in einen Vektor Wenn wir die Vektordatei hier haben, erhalten Sie nur Ebene und gehen, um Formen aus Vektorebene zu erstellen. Bumm. Und wir haben die neue Form. Nun, wie kopieren wir Informationen aus dieser Form in die nächste Reise? Nun, das ist sehr, sehr einfach. Öffnen Sie einfach diesen Shape-Content-Gruppen-Pfad . Und wir haben diese Klappe jetzt einen Schlüsselrahmen gesagt, wo Sie wollen, denn jetzt muss ich mich daran erinnern , dass dieser kleine Schlüsselrahmen Informationen über die Form enthält Zehe bilden es im Schlepptau, ein Stift Terroristen Aiken. Wenn ich also diesen kleinen Schlüsselrahmen kontrolliere, wähle ich diesen Pat aus der zweiten Formebene aus und füge ihn hier ein. Es wird die Informationen über die Pin-Terror-Form hier einfügen. Ich muss sie nur noch einmal neu positionieren. Wenn Sie irgendwelche Probleme mit der Neupositionierung haben, drücken Sie einfach Kontrolle oder Befehl sind, um die Lineale zu öffnen, erstellen Sie eine kleine Anleitung für sich selbst. Halten Sie einfach hier an der Seite. Aber ein paar Herrscher. Das ist etwa die Mitte des Morphings, das ich durchführen möchte. Lassen Sie mich die Pinterest löschen und lassen Sie uns eine Vorschau sehen, was passiert. Nun, okay, ich lag ein bisschen falsch. Die Mitte war hier. Lassen Sie uns den Effekt überprüfen. In Ordnung, Facebook ist sehr nett. Das Interesse ist ein bisschen abgeschwächt, aber das ist kein Problem. Ich klicke einfach hier. Ich positioniere es richtig. Ich denke, ich werde auch einen Schlüsselrahmen für die Waage festlegen, nur für den Fall. Vielleicht ist der Pinterest etwas zu groß. Und lassen Sie mich jetzt eine Vorschau auf den Effekt. Hyperraum. Nun, es geht etwas langsam. Es ist ein bisschen seltsam, aber das ist kein Problem. Wir passen das in ein paar Augenblicken an. Alles klar, was merke ich, dass sie zu schnell morphieren? Also, was können Sie tun? Sie können diesen Schlüsselrahmen kopieren. Bewegen Sie vorwärts Basis diesen Schlüssel für ihn wieder. Hier und zwischen diesen Schlüsselbildern passiert nichts. Wir haben die Facebook, die ich kann, und nur die Skala ändert sich. Also müssen wir auch die Skala in die gleiche genaue Position kopieren. Also haben wir überhaupt keine Bewegung, und wir sind bereit zu gehen. Lassen Sie uns eine Vorschau des Effekts anzeigen. Es morphiert das erste Mal, dass es als Facebook bleibt. Es morphiert das zweite Mal und wir sind schon in Ordnung. Im Moment haben wir gelernt, wie man von einer Form zur anderen morphiert, bevor man alleine in die Arbeit springt . Ich möchte dir etwas wirklich Wichtiges zeigen. Nicht nur über dieses Morphing, sondern über jede Motion Graphic Arbeit ein grafisches Gesamtdesign, das Sie in Zukunft tun werden . Es gibt wirklich etwas Wichtiges, das Sie über den ersten Wirbel wissen müssen , der Sie als Designer wirklich verbessern wird, um herauszufinden, was es ist. Bitte gehen Sie zur nächsten Lektion und bleiben Sie dran. 4. Erste Vertex – So wichtig!: - Hallo. Und willkommen zurück in dieser Lektion, wo ich Ihnen etwas über den ersten Scheitelpunkt von einem Pad innerhalb von Adobe nach Effekten zeigen möchte. Lassen Sie mich vielleicht schnell eine neue Komposition erstellen. Also illustriere ich diese Funktion besser. Jetzt mache ich zwei Formen. Ich werde die linke alte oder Wahltaste halten, wenn Sie unter Mac jetzt sind, Ich will auch eine Tortenform, vielleicht ein Stern, um mehr diese Formen in den Stern. Ich mache einen Stern. Es spielt keine Rolle, wo ich es schaffe. Ich will nur aufmachen. Die Polizei ist einer der Weg clique aqui Rahmen hier und kopiert diesen kleinen Schlüsselrahmen, der die Informationen über diese kleine Form hoffen wird. Okay, ich habe es in meine Zwischenablage kopiert und lass es mich wissen. Öffnen Sie die Rechtecke, Boot Rechtecke dort, Pat und sagte der Schlüsselrahmen am Anfang und der Schlüsselrahmen hier, lassen Sie mich zu zwei Sekunden gehen. Klicken Sie hier auf den Pfad Control V, um den Stern vom Kurs zu platzieren. Dieser Stern sollte auf der rechten Seite sein und zu diesem Klaps gehen und auch kontrollieren wir in diesem Punkt . Also jetzt wird Boot aus direktem Winkel zum Stern morphieren und jetzt etwas sehr Wichtiges beobachten . Siehst du die vier Punkte, die diesen Weg schaffen? Einer dieser Punkte hat nicht nur ein Rechteck, sondern ein anderes Rechteck um ihn herum. Dies ist der erste Scheitelpunkt von dieser Form. Sie können den ersten Scheitelpunkt ändern, indem Sie auf das Pad nehmen, einen anderen Punkt mit der rechten Maustaste auf Durcheinander und Formpfad klicken und den ersten Scheitelpunkt hier festlegen. Was macht das nun für einen Unterschied? Es macht einen wirklich großen Unterschied, denn wenn die Form von einem Pfad zu einem anderen Pfad wechselt, muss der erste Scheitelpunkt immer an der Stelle enden, an der sich der nächste Scheitelpunkt befindet. Also bei dieser Form ist der Scheitelpunkt hier oben. Und was jetzt? - Was passiert? Beide Objekte haben unterschiedliche erste ver Texas und dies verursacht eine völlig andere Animation. Siehst du? Wir haben beide die gleichen Formen, die ich Onley den ersten Scheitelpunkt innerhalb von der ersten Form geändert habe und die Animation ist völlig anders. Das ist also etwas sehr Wichtiges, das man im Auge behalten muss. Nehmen wir an, ich will keine so umfangreiche Animation. Ich erinnere mich, dass der erste Vertex hier unten ist, also machen wir es vielleicht nicht so kompliziert und ich möchte den ersten Scheitelpunkt von diesem Stern absetzen . Auch hier auf der Unterseite, Ich wähle den Pfad, rechts, klicken, Maske und Form beim ersten Scheitelpunkt hier setzen. Nun wird die Animation nicht so kompliziert wie zuvor sein, da sich dieser erste Scheitelpunkt nur ein wenig auf die Site verlagert . Es muss nicht den ganzen Weg nach oben gehen. Dies ist etwas sehr Wichtiges zu wissen, während Sie mit der Vergangenheit arbeiten, vor allem in der Animationssoftware, wie Adobe nach Effekten. Nun, wie Sie sich erinnern, können wir gehen, zum Beispiel hier zurück. Und wenn Sie die Bewegung aus dem Morphing nicht mögen, nun, möchten Sie vielleicht überprüfen, ob der Vertex richtig ist Nun, in diesem speziellen Fall mag ich dieses Morphing sehr. Es hat eine schöne Bewegung hinein, und es sieht wirklich wie Morphing aus. Aber wenn ich nur zum Spaß etwas ändern möchte, dass Sie diese Form kopiert werden können und wir die Unterschiede beobachten, drücke ich schnell. Ihr Windeln auf der 2. 1 Vielleicht lasst mich es auch neu positionieren, damit sie sich nicht vertuschen . Lassen Sie mich schnell die Form öffnen. Also habe ich alles offen. Ich wähle den Pfad und vielleicht stattdessen von diesem Punkt hier auf dem Scheitelpunkt aus. Ich mache diesen Punkt hier ganz unten. Dies wird höchstwahrscheinlich eine sehr seltsame Animation sein, aber es spielt keine Rolle. Wir wollen nur sehen, was passiert. Nun, schon, die Animation ist Gesellschaft zu anderen. Sie können argumentieren, welcher besser ist, aber nur um des Experimentierens und Wissens willen. Dies ist etwas Wichtiges daran zu erinnern, wenn Sie lernen möchten, wie man mehr Objekte mit mehreren Formen, was ein bisschen schwieriger ist, aber es ist definitiv sehr interessant. Die Polizei geht zur nächsten Lektion, wo ich Ihnen alle notwendigen Tricks beibringen werde, um dieses Morphing durchzuführen. 5. Morphing für mehrere Ebenen Morphing: Hallo. Schön, dass du zurückkommst. Jetzt arbeiten wir an Shapes, die mehrere Layer haben. Nehmen wir an, wir haben unser Projekt von vorher. Lassen Sie mich die linke löschen und wir wechseln zwischen Twitter, Facebook und Pinterest. Und jetzt, als letztes, möchte ich Instagram haben, wie ich Illustrator öffne, Ich sehe sofort, dass dieses Symbol ein großer schwarzer Weg ist. Hier habe ich noch einen Klaps hier und hier noch ein anderes. Das sind also vier Pats. Also, was können wir damit machen? Zu mehr von diesem einen Pfad Bis mehrere Pfade Lassen Sie mich es kopieren. Und nur um eine Vorschau zu nehmen, Ich drücke Sie auf der Tastatur Ich traf das Haustier und ich füge dies in was passiert? Ein paar seltsame Dinge, weil es nicht weiß, wie man morphiert. Es hat nur eine Maske auf sie angewendet Controls e wir wollen nicht, dass wie wichtig ist. Ich kann Adobe nach Effekten eingeben. Nun, es gibt ein paar Möglichkeiten, lass mich die Kontrolle treffen Warum? Oder kommentieren weiß auf schwarz, um eine neue Ebene zu erstellen Eine einfache solide Phil Ich klicke darauf und ich habe nur Steuerelement oder Befehl V eingefügt. Jetzt habe ich die I Kann ich es hier haben Innerhalb der Masken und ich sehe sofort vier Masken erstellt wurden. In Ordnung, also weiß ich, dass ich vier Pfade zu mehr vier separaten Pinterest-Symbolen im Schlepptau brauche. Ein Instagram-Symbol. Also wird jede separate Pinterest-Ebene in eine andere Form von diesem ganzen ich kann. Alles klar, lassen Sie uns darin eingraben. Öffnen Sie die zuvor erstellte Formebene. Klicken Sie auf den Pfad, vielleicht schließen Sie alles. Also sehen wir es besser. Jetzt muss ich den Pfad um einen Zeh duplizieren. Hier haben Sie vier Wege. Also wähle ich einen Pfad aus. Ich drücke Kontrolle oder Kommentare. Sehen Sie, Ich klicke auf die Form Control V Form Control V Shape Control V. So jetzt habe ich Haustier 1234 in der ersten Form in dieser Formschicht, vielleicht Lassen Sie mich es neu positionieren, so dass es ein bisschen besser sichtbar sein wird. In Ordnung. Für Pfade. Wählen Sie alle aus, drücken Sie Sie und sie haben alle die gleichen Schlüsselbilder. Ich hatte den Spielkopf in der falschen Position, also muss ich alle Schlüsselbilder auswählen und ihn wieder in die richtige Position ziehen. Ich hatte den Spielkopf in der falschen Position, Das war mein Fehler. Tut mir leid, aber es ist okay. Jetzt ist alles eingestellt. Es ist wichtig, Zehe Arbeit innerhalb dieser ersten Form und kopieren Sie die Pats hier, weil diese gesamte Form hat auch die Größe Schlüsselrahmen angewendet, wenn wir so arbeiten. Die gesamte Vergangenheit wird entsprechend den Schlüsselfreunden angepasst. In Ordnung, lasst uns keine Zeit verschwenden. Klicken Sie auf alle Masken oder auf diese Ebene und drücken Sie sie auf der Tastatur. Dies wird nur die Durcheinander pat-Option enthüllen. Es wird wissen, dass dies eine sehr wichtige Funktion ist, und sie haben eine Abkürzung dafür gemacht. Und wie zuvor brauchen wir nur zwei Schlüsselrahmen. Hier haben wir den Schlüsselrahmen. Ich habe den Spielkopf irgendwo um neun Sekunden verschoben. Ich wähle den ersten Schlüsselrahmen aus. Ich gehe zu Pat eins und füge es in den zweiten Schlüsselrahmen ein. Zweitens Pat and Paste, das dritte Keyframe Contra wird Pass Nummer drei sehen und fügen Sie den letzten Keyframe an Nummer vier und fügen Sie ihn ein. Okay, nun, das war ein bisschen fortgeschrittener, ich verstehe, aber es ist wirklich ein einfacher Workflow. Jetzt muss ich einfach die richtige Position wie zuvor auswählen, die Auswahlspitze drücken und das Symbol an der richtigen Stelle neu positionieren. Ok? Ich brauche die Maske nicht mehr. Ich habe die Formebene, und jetzt ist es Morphing zwischen dem Facebook Pinterest und Instagram-Symbol. Oh, ich habe einen Schlüsselrahmen zu viel. Ich habe noch einen kleinen Fehler gemacht. Lassen Sie mich es hier zurückbringen. Vielleicht lösche ich die letzten Keyframes, und jetzt sollte es richtig funktionieren. Okay, da haben wir es. Lassen Sie mich Ihnen den Workflow von Anfang bis Ende zeigen. Wenn Sie die Übung machen, werden Sie eine neue Komposition machen. Jetzt drücken Sie die Kontrolle, warum? Und erstellen Sie neue Ebenen. Neue Volumenkörperfüllungen für jedes Symbol, das Sie implementieren möchten. Ich möchte ein bis drei Telefonsymbole implementieren. Ich sehe, dass dieses Symbol am weitesten fortgeschritten ist. Dieser Aiken hat nur eine Form, und das ist ein paar Formen. 123 Und ich denke, vier. Denn die Mitte ist auch eine Form. Also lassen Sie mich jeden einzeln auswählen. Ich wähle die Telefonsteuerung oder den Befehl, Siehe nach Effekten. Warten Sie. Lassen Sie mich drei Ebenen erstellen. Ok. Schicht Nummer eins Kontrolle V. Das Telefon. Dies in Ebene Nummer zwei Steuerelement. Sehen Sie das nächste Ebenen-Steuerelement V. Ihre Fülle in Ebene Nummer drei Steuerelement. Siehe Aftereffect-Kontrolle V. Wir haben alle drei Symbole, die ich ausgewählt wurde. Jetzt alle drei von ihnen, und klicken Sie einfach auf em. Also sehe ich, wie viele Masken ich habe. 1234 Alles klar. Ein 123456 Der letzte Aiken enthält sechs Masken, also ist es ziemlich viel, aber das ist kein Problem. Ich drücke die Steuerung A, um alles auszuwählen und schließe es. Erinnern Sie sich an die erste Lektion, die wir brauchen, um einen Weg zu schaffen, an dem wir arbeiten werden. Wählen Sie einfach einen Bleistift aus. 123 Boom! Und wir haben unsere Formschicht mit unserem Inhalt und Pfad. Leider müssen wir es sechsmal kopieren. Also steuern, siehe, siehe, drücken Sie auf das Shape-Control. Wir drücken auf die Form Control V Bis Sie sechs Pfade haben, wähle ich den Pfad aus. Ich habe sie hier gesteckt, damit es leichter für uns ist. Ich wähle möglicherweise das fortschrittlichste Symbol, das ich gedrückt habe, und um den ganzen Pfad zu öffnen, und ich klicke 123456 Ich habe jetzt sechs Keyframes. Ich brauche nicht zu sehen, was hier passiert, also schiebe ich meinen Mund hier rüber und hier ist etwas Wichtiges für dich zu bemerken. Sie können die Tilde-Taste verwenden, um einen bestimmten Teil aus dem Programm auf den gesamten Bildschirm zu erweitern . Ich habe alle Pats. Lassen Sie mich sie öffnen. Ich muss die Schlüsselbilder dort kopieren. Also, ich schätze, ich bin nicht in die 1. 1 gegangen, tut mir leid. Boom Nummer Tree Boom Nummer vier. Boom Nummer fünf. Boom Nummer sechs Boom! Okay, ich habe den ersten Weg. Zweite Nummer zwei, ich möchte das nächste Telefon ansprechen. Nun, es gibt nur eine Maske. Ich klicke auf den Schlüsselrahmen. Also bekomme ich den Schlüsselrahmen. Und vielleicht ist das das letzte Morphing oder vielleicht das zweite. Ich weiß es nicht wirklich. Das ist mir egal. Wir können das später ändern. Und woran Sie sich erinnern müssen, müssen Sie diesen Schlüsselrahmen auf alle Pfade hier kopieren. Also wähle ich sie sofort aus, indem ich die linke Steuer- oder Befehlstaste drücke. Ich habe ihnen gegenübergestanden und sie alle werden sofort eingefügt. In Ordnung? Ich muss nur das Telefon mit den vier Masken kopieren. Wie mache ich das noch einmal? Mask Pat, er umrahmt es. Okay, lass mich zu Nummer drei gehen. Ich mag immer noch die 1. 1 Ich kopierte 2. 1 Kopie dieser Torte Nummer drei und Nummer 412 zu und drei. Ok. Wir können jetzt überprüfen, was wir getan haben. Lassen Sie mich eine Vorschau auf den Effekt eins zu etwas ist in perfekt hier. Eintrag. Nun, wir müssen suchen, was falsch ist. Ich weiß definitiv, dass wir diese über kopiert haben und höchstwahrscheinlich pat Nummer fünf und Pat Nummer sechs wird einige Probleme verursachen. Nun, das ist das Problem. Wenn Sie mehrere Ebenen Shapes verwenden, ist es ein bisschen schwieriger oder sorry, Ich habe den Strich. Sie müssen sich auch sehr kümmern, denn wenn ich nicht hier klicken würde, aber ich werde auf die Maske klicken und Steuerelement drücken, sehen und diese Maske kopiert. Du bist vorbei. Ich wüsste nicht, was passiert ist. Ich sehe, dass etwas Seltsames passiert. Nun, jetzt weiß ich, dass es die Maske ist, weil sie die grüne ist. Also Einblick aus der Formschicht auf der hinteren Unterseite. Ich habe eine Maske. Sie müssen es nur löschen. Das wird verwirrend, weil es hier so viele Gegenstände gibt. Und lassen Sie mich versuchen, dieses Telefon zu verbessern, denn gerade jetzt gibt es etwas aus. Nun, was kann ich tun? Ich kann einen anderen Schlüsselrahmen auswählen, weil ich Nummer vier dreimal kopiert habe. Lassen Sie mich vielleicht versuchen, den Mitgliederbaum innerhalb von hier und hier zu kopieren. Vielleicht wird dies das Problem lösen. Eine Kopie, die Sie brauchen, um das Spiel hatte genau hier, so dass sie die Schlüsselbilder ersetzen. Lassen Sie mich die beiden Glück treffen und ich sehe, dass das Problem immer noch auftritt. Dies liegt wiederum daran, dass sich die Keyframes gegenseitig überlagern. Ich wähle den zweiten Schlüsselrahmen aus. Nun, das sollte jetzt funktionieren. Lassen Sie mich dieses Pad auswählen. Kopieren Sie es und ja, jetzt haben wir es richtig. Nun, es ist wirklich schwierig, diese mehrschichtigen Formen zu machen, wie Sie sehen, aber es ist nicht unmöglich. Sie können mit ihnen arbeiten, aber es ist am sichersten, einzelne Layer-Shapes zu verwenden. Sie sind morphing sehr einfach, sehr richtig, und Sie brauchen nur eine Packung zu verwenden. Es tut mir leid, dass diese Lektion ins Detail gekommen ist, aber das sind einige sehr wichtige Arbeit für Tricks, die Sie sicherlich genießen werden, zu lernen. Du musst es nicht super richtig machen. Bitte machen Sie das erste Morphing und sobald Sie damit fertig sind, können Sie schließlich die fortgeschritteneren ausprobieren und Sie werden sicherer sein, einer, der daran arbeitet. In der nächsten Lektion möchte ich Ihnen etwas Schönes zeigen, wie Sie das Design verbessern können, indem Sie etwas Geschmack hinzufügen, denn im Moment haben wir einige langweilige Symbole mit nur einer roten Farbe. Lassen Sie uns zum Beispiel jedes soziale Signale zu ihrer richtigen koloristischen färben oder etwas anderes mit dem Design tun , ich werde Ihnen alles in der nächsten Lektion zeigen, die Polizei hatte dort drüben. 6. Das Design auffrischen: Willkommen zurück. Ich bin froh, dass Sie so weit in diesem Kurs ankommen. Machen wir etwas Interessantes mit den sozialen Icons, die wir vorher vorbereitet haben. Lassen Sie mich andere Kompositionen schließen. Das erste, was ich ansprechen möchte, ist die Ausrichtung. Wählen Sie diesen Form-Layer aus. Ich gehe auf eine Linie und richte sie in der Mitte und in der Mitte aus. Wählen Sie die Shape-Ebene aus, drücken Sie die Eingabetaste und wählen Sie die Twitter- Ich wähle sie alle aus. Ich positioniere sie in einer Sekunde für das Twitter-Symbol. Ich habe die drei Sekunden des Twitter Aiken kopiert, die ich ihm platziert habe. Okay, also haben wir ein bisschen abseits von Twitter. Es morphiert in einer Sekunde auf Facebook und dann will ich das Facebook. Hier, lass mich alles verschieben. Die Facebook wird seine zwei Sekunden im Rampenlicht haben. Sechs. Lassen Sie mich diesen Prozess beschleunigen. Also da haben wir es. Wir haben ein langsameres Morphing. Alles klar, lass es uns jetzt vorkomponieren. Ich drücke Kontrolle oder Befehlshalt. Sehen Sie, ich erstelle eine Vorkomposition, an der ich arbeiten kann. In Ordnung, wir haben unsere Pre-Komposition mit unseren richtigen mehr Dingen. Gehen wir nun zu den Effekten und voreingestellten Panel. Wenn Sie es nicht sehen, gehen Sie zu Fenster und wählen Sie Effekte und Preset Und ich möchte den Rampeneffekt. Es ist ein sehr einfacher Effekt, der ein Grady int auf alles dieses Mal auf dieser Ebene setzt , ich gehe zur Twitter-Position, kurz bevor es Morphing beginnt. Ich sagte, der Schlüsselrahmen neue Startfarbe und Farbe. Ich drücke Sie auf meiner Tastatur, so dass diese Keyframes erscheinen und ich wähle die richtige Coloristik aus. Tja, Twitter ist ein blauer Kragen. Genau das muss ich nicht genau sein. Ich will nur ein paar schöne Ausstrahlung um sie herum und ich gehe vorwärts auf die Facebook ein. Ich habe neue Keyframes hier, aber sie würden auch automatisch setzen, wenn ich die Farbe ändere und ein dunkleres Blau mache. Es ist also mehr im Facebook-Stil. Nun, nicht zu dunkel. Ich will nur einen netten Grady rein. Okay, ich gehe vorwärts kurz vor dem Morphing, ich habe einen weiteren Schlüsselrahmen gesetzt, also bleibt dieser Teil die Facebook blau und hier hast du die Pinterest Farbe. Verhaften Sie etwas tiefes Rot. Du musst nicht genau sein. Sie wollen nur etwas Spaß damit haben, oder rechts Pinterest bleibt und hier beginnt die Morphing Toe Instagram Last mehr Instagram Instagram ist etwas gelblich-braun. Nun, es ist schon schön. Vielleicht wechseln Sie hier nur zu einer Brownie-Farbe. Okay, ich muss nicht so genau sein. Ich habe diese Ebene und wir haben die koloristischen jetzt richtig zwischen den sozialen Symbolen wechseln . Was? Können wir uns mehr ändern? Ich klicke auf diesen Spieler. Ich dupliziere es. Ich lege es hier hin und drücke die X-Taste, um die Waage zu öffnen. Ich wollte größer sein, vielleicht einen sortierten Hintergrund für die grundlegenden Aikens erstellen. Und ich möchte das T treffen, um die Deckkraft zu treffen und die Deckkraft zu senken, um wirklich einen Hintergrund vierziger Jahre zu schaffen . Okay, wir haben den ersten Hintergrund bereit. Nun, aber es ist immer noch ein bisschen langweilig. Also wähle ich die erste Komposition aus, die ich bewirken werde, und ich möchte, dass sie ein wenig wackelt. Dies ist ein sehr trendiger Effekt. Wir können die Position oder einige andere Parameter wackeln. Ich möchte nur leicht die Position wackeln und Sie können herumspielen. Sie haben zwei Möglichkeiten hier wird Geschwindigkeit und Wackeln Menge. Die legale Geschwindigkeit gibt an, wie viele Wiggles in einer Sekunde passieren werden, wenn Sie 15 auswählen, die in einer Sekunde sehr hoch ist. Es wird vor 15 Mal arbeite ich in der Regel mit zwei oder Baum. Wählen wir das aus. Nun, es ist immer noch zu viel hier ein bisschen, aber es wackelt auch zu viele Pixel. Ich wähle 20 Pixel aus. Lassen Sie uns eine Vorschau darauf. Ja, das ist nett. Sehr nett. Vielleicht möchte ich auch das Hinterzimmer wackeln. Also wähle ich die Wackelposition und die Wackel-Transformation, die ich drücke Kontrolle. Siehst du, ich gehe zur nächsten Schicht. Ich kopiere es einfach in das Effektfenster und jetzt sollten beide Ebenen wackeln. Ist das in Ordnung? Ich denke, unsere sozialen Symbole sind jetzt ein bisschen interessanter, und wir sind bereit mit diesen Designs. Sie möchten immer sicherstellen, dass Ihre Videos dafür optimiert sind. Sie gehen zu den Kompositionseinstellungen und machen die Komposition kleiner, weil wir hier kein großes Alter D-Video brauchen. Also senke ich einfach das Gewicht und die Höhe, um nur innerhalb des Umfangs der Bewegung zu sein ich für diese kleine Bewegung geschaffen habe. Jetzt kann ich, in jedem bestimmten Moment, gehen Sie auf die Formebene drücken Sie die Timings ändern, zum Beispiel, indem Sie die linke alte oder Optionstaste auf Mac. Sie können alle Keyframes gleichzeitig herausziehen und die Komposition beispielsweise 15 Sekunden lang machen beispielsweise . Ich wollte, dass es ungefähr 10 Sekunden dauert. Nun, es ist 10 plus. Es ist in Ordnung. Alles verwandelt sich wirklich schön. Lassen Sie mich eine Vorschau weniger Zeit. Ich möchte diese Herrscher auch löschen, weil ich sie nicht mehr brauche. Und lassen Sie uns eine Vorschau auf diesen Effekt. In Ordnung? Ich verstehe. Ich habe eine kleine Fehlerkontrolle, K. Nur ein bisschen mehr Höhe. Und ich setze mit dem Design fort. Ja, und wir sind bereit. Dieses Video wäre bereit zum Rendern und zur Verwendung in unseren You Tube Videos oder anderen Produkten, die Sie gerade machen. Wenn Sie sehen möchten, wie Sie ein transparentes Video rendern, gehen Sie bitte zur nächsten Lektion, in der ich Ihnen zeigen werde, was Sie tun müssen, um es transparent zu machen und dann mit ihm zu arbeiten. 7. Transparent rendern und verwende sie!: Hallo. Es ist so schön, Sie hier zu sehen. Ich bin wieder beim Design und möchte Ihnen zeigen, wie Sie transparente Videos rendern, um sie für Ihre anderen Produkte zu verwenden . Ich bin sicher, dass einige von Ihnen wissen, wie man das macht, aber für diejenigen, die uns das jetzt nicht ansprechen lassen. Ok? Ich möchte eine Vorschau anzeigen. Was habe ich hier? Nun, vielleicht ist es ein bisschen zu lang, also gehe ich. Ich möchte es auch verblassen. Also drücke ich Tee auf meiner Tastatur. Ich sehe, die Deckkraft ist 100 auf der ersten 36 auf der zweiten. Lassen Sie mich hier Null nachlassen. Und eine Sekunde später, oder so etwas. 100 und 36 hier. Entschuldigung. 100 Hier. Ok. Ich habe diese Schlüsselbilder kopiert. Das ist nichts Großes. Es ist nur ein einfacher Glaube an und Glaube heraus mit Hilfe von der Opazität. Jetzt müssen Sie auch toe Beschränken Sie den Arbeitsbereich durch Verschieben dieser. Dies gibt an, welcher Teil des Videos gerendert wird. Okay, wir sind fertig mit dem Design. Es ist ungefähr 10 Sekunden. Und jetzt drücke ich die Steuer- oder Kommentarverschiebung und den Ford Schrägstrich, um es der Renderwarteschlange in der Renderwarteschlange hinzuzufügen . Wenn Sie ein transparentes Video haben möchten, müssen Sie ein ehemaliges auswählen, das beide Kanäle verarbeiten kann. Sowohl RGB als auch Alfa Channel. Der Alfa Channel ist die Transparenz. Sie können nur eine auswählen. Du brauchst die Schildkröte rein. Wie Sie sehen, ist es jetzt verwurzelt, weil der H 264 ehemalige, weil der H 26 ehemalige nicht mit dem Türkanal umgehen kann . Also muss ich zur schnellen Zeit wechseln, weil ich 100% positiv bin, dass die schnelle Zeit damit umgehen und ich RGB plus Alfa wähle. Auf diese Weise kann ich ein transparentes Video rendern. Ein transparentes Video ist viel größer als ein normales Video, so dass Sie seine Qualität manipulieren können , indem Sie dies in den grundlegenden Videoeinstellungen verschieben. Nun, das ist eine einfache Animation. Wir brauchen hier keine hohe Qualität, also kann ich so niedrig wie vielleicht 30 gehen. Das ist in Ordnung. Das Video wird nicht riesig sein. Ich drücke einfach okay und ich habe mehr denken, dass Motte ich schnell Animation gerendert. Okay, die Animation ist fast fertig und nur damit Sie die Unterschiede sehen, werde ich auch hierher zurückkommen, sobald ich sie ihrer Renderwarteschlange hinzufügen und meine Grundeinstellungen ohne ein transparentes Video verwenden kann . Dies ist ein Alter von 64 Kodak. Und lassen Sie mich auch herunterfahren, weil es in dieser Datei kein Audio gibt, Okay, ich rendern es und sehen Sie in nur einem kurzen Moment zurück. Jetzt habe ich Adobe Premiere Pro geöffnet und einige Beispielaufnahmen importiert, die ich vor einiger Zeit gedreht habe. Ich habe die mehr denken Filmdatei und die Morphing und vor Datei, um Ihnen den Unterschied zu zeigen . Weil die M.O.V M.O.V Akte eine fertige Datei ist, die über jeden von Ihnen verwendet werden kann. Lassen Sie mich ziehen Sie es in, um Ihnen als Beispiel zu zeigen, Ich habe dieses Video hier lernen Video spielt und dieses neue Video überlagert sich über die Spitze auf diesem Video. So konnte ich zum Beispiel meine Hand auf diese sozialen Symbole zeigen, und ich könnte sie hier erscheinen lassen. Es spielt keine Rolle, welches Programm Sie verwenden, weil kann nicht Asien, Sony Vegas. All diese Programme arbeiten mit transparenten Videos, also gibt es absolut kein Problem Jetzt was? Was passiert, wenn ich dieses Video verwenden werde? Dieses Video hätte keinen transparenten Hintergrund. Es würde schwarz auf dem Bildschirm angezeigt. Das ist also der Hauptunterschied. Auch etwas darüber zu wissen. Die M.O.V M.O.V M.O.V Datei ist natürlich größer, weil sie beide Kanäle verarbeitet. Die einfache MP vier Datei. Es ist viel niedriger in Bezug auf die Größe. Es hat nur zwei Megabyte, während dieses Video 22 Megabyte beträgt. Das ist also das Einzige, was du dir bewusst sein musst. Wenn Sie professionell mit der Videobearbeitung und den von Ihnen verwendeten Tools werden möchten, denken Sie daran, dass einige Videos transparent dargestellt werden können. Ich hoffe, diese Lektion war aufschlussreich für Sie und interessant, sehen Sie sich in der nächsten . 8. Tolle ÜBERNACHTUNGEN erstellen: In diesem Vortrag werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen coolen Übergang machen, wie Sie es im Video verwenden und sogar, wie Sie Videos zeigen können, indem Sie diesen Übergang mattieren. Hallo und willkommen in dieser Lektion. Wie Sie auf der Timeline sehen können, habe ich hier zwei Videos, sind einfache Videos. Und sagen wir, das ist ein Projekt, das Sie machen und Sie möchten einen Übergang zwischen ihnen haben . Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie einen Übergang mit der Morphing-Form-Technik machen, die ich zuerst kontrolliere und ich mache eine wirklich kurze Komposition. Machen wir es zwei Sekunden. Okay, jetzt werde ich an dem Übergang arbeiten, den ich machen möchte. Zuerst öffne ich einige Guides, die ich öffnen kann, zum Beispiel, dass Titel Aktion sicher. Also werde ich einige Tolle hier haben. Jetzt werde ich die Kontrolle drücken, um die Herrscher zu öffnen. Ich wähle ein Lineal aus, weil ich einen Kerl in der Mitte haben will, um es perfekt in der Mitte zu machen . Ich komme näher mit dem Scrollrad und platziere es genau in der Mitte. Ich drücke auf mein Stiftwerkzeug. Ich habe eine rote Ecke ausgewählt. Das ist in Ordnung, und ich fange an zu zeichnen. Ich zeichne so etwas, indem ich die Shift-Taste gedrückt halte. Sie können das Gleiche tun. Bitte gehen Sie über die Falte. Du bist also ein bisschen weit weg als hier. Jetzt gehe ich runter, ich gehe in die Mitte. Oh, tut mir leid. Ich habe die Schicht nicht gedrückt. Ich lege es in die Mitte. Ich habe es hier platziert und die ganze Sache geschlossen. Ich muss diesen Punkt in die Mitte bringen. Das ist kein Problem. Ich schnappe es mir einfach. Ich bewege es und alles sollte in Ordnung sein. In Ordnung. Ich habe die Formebene geöffnet, meinen Inhalt, meine Form. Und, natürlich, mein Haustier Nummer eins rechts. Am Anfang möchte ich meinen ersten Schlüsselrahmen. In Ordnung. Ich habe meinen Schlüsselrahmen. Ich gehe mit der Taste „Seite nach unten“. 12345 Frames vorwärts. Und ich möchte diesen Punkt ergreifen und anfangen, in das Design zu übergehen. Ich muss einen Pfad auswählen. Nun, das ist einfacher. Ich möchte nur einen neuen Punkt machen. Löschen Sie diesen Punkt, und wählen Sie diesen Punkt aus. Und ich habe diesen nicht ausgewählt. Jetzt kann ich anfangen, mit der Disposition fünf Frames vorwärts zu arbeiten. Ich will den Übergang, Toby, zu diesem Ort. Jetzt gehe ich wieder. 12 Baum, vielleicht Baum, vielleicht fünf. Bleiben wir bei fünf und ich gehe fünf Frames vorwärts. Ich wähle den äußeren Punkt aus und ich habe sie so platziert, nur um etwas Spaß zu haben. Wenn Sie ein echter Nerd sein wollen, öffnen Sie bitte den Guide. Ein exakt großartig und Sie können hier pixelgenau sein. Ich mache das wirklich schnell, also werde ich nicht pixelgenau sein. Gerade jetzt gehe ich. 12345 Frames vorwärts Und sie haben das auf den Boden gelegt. Jetzt sind die Kanten nicht abgedeckt. Also gehe ich. 1233 Freunde, vorwärts. So sind die Kanten perfekt aufeinander abgestimmt. Nun, was habe ich erschaffen? Ich habe einen wirklich einfachen Übergang, und ich sehe, dass es ein bisschen zu schnell ist. Also wähle ich alle Schlüsselbilder aus. Ich drücke die linke alte oder Wahltaste, und ich habe sie ein wenig nach dem Effekt herausgezogen. Es ist automatisch Abstand zwischen ihnen jetzt. Ich habe Rechtsklick Keyframe Assistent Easy East. Und lassen Sie uns eine Vorschau der Animation. Lassen Sie mich diss wählen die Große, weil es ein bisschen störend für die I. Okay, ich habe einen wirklich schönen einfachen Übergang. Jetzt, wenn wir wieder hier sind, ein paar Freunde für, weil wir nur übergehen, ein- und übergehen wollen . Ich gehe 12345 Freunde, vorwärts mit der Seite Esel. Ich muss hier einen neuen Punkt ansprechen. Zum Beispiel, Wenn ich möchte, dass die Animation so ist und ich beginne, sie nach unten zu ziehen, ziehe ich sie hierher. 12345 Dies wird ein bisschen kürzer sein. So, dass 1233 Freunde vorwärts. Und unser Übergang ist vorerst vorbereitet. Ich könnte es nehmen und es als einen fertigen Übergang verwenden, um es nur ein bisschen aufzupeppen. Ich wähle die Shape-Ebene, die ich drücke control de oder befehle die, wenn Sie auf Mac sind, um diese Ebene zu duplizieren Jetzt möchte ich diese Ebene zum Beispielum drei Frames staffeln zum Beispiel . Ich hatte die linke alte Taste, und jetzt drücke ich die Seite nach unten. Wenn Sie drücken, Seite nach oben und die Seite nach unten, wird nur der Timer verschoben. Wenn Sie alle oder die Wahltaste drücken, wird die gesamte Ebene verschoben. 123 Okay, ich habe die zweite Ebene ausgewählt. Lassen Sie mich eine andere Farbe auswählen. Vielleicht ein dunkleres Rot kann ich zum Beispiel nur noch einmal die Helligkeit so einstellen. Control de links alt 12345 Ich hoffe, das wird OK aussehen. Ich wähle die Füllung wieder Helligkeit Ein wenig nach unten. Ok. Grundsätzlich habe ich meinen Übergang vorbereitet. Lassen Sie uns eine Vorschau anzeigen, indem Sie die Leertaste drücken. Nun, nichts zu schickes. Sieht in Ordnung aus. Ich kann es benutzen. Also an dem Ort, wo ich die Videos habe und ich möchte zwischen ihnen wechseln, kann ich meine neue Komposition verwenden. Es hieß Komposition, um mich hier ein bisschen professioneller zu sein und drücken Sie Kontrolle oder Befehl K Raserei, Übergang rot. Ich gehe zur ersten Komposition und ich kann den Übergang auswählen und ihn hier genau an diesem Ort platzieren. jetzt, Sehen Siejetzt,wie ich mit meiner neuen Animation zwischen diesen beiden Videos wechseln kann. Genau so haben wir das Shape-Morphing verwendet, um einen schönen Übergang zu schaffen. Und bitte seien Sie nicht besorgt, dass ich After Effects cc hier in CS sechs verwende. Alles ist das gleiche wie zuvor. Also lassen Sie mich Ihnen den letzten wirklich tollen Trick hier zeigen. Ich will nicht, dass diese Offenbarungsspitze so passiert, weil das Rot hier nicht funktioniert. Das würde ich gern. Das zweite Video enthüllt das erste Video, um dies zu tun. Es ist wirklich, wirklich einfach. Platzieren Sie einfach dieses zweite Video hier. Es kann genau hier sein oder abhängig davon, welche Informationen Sie wollen. Vielleicht ist der erste Teil nicht sichtbar. Aber diese zeigen, dass die zweite Enthüllung sichtbar sein wird. Und ich persönlich das zweite Video, und ich wähle trackman den ganzen Formatübergang rot aus. Wenn Sie die Spurmatte nicht sehen, drücken Sie F vier oder hier unten haben Sie die Tasten, um bestimmte Optionen zu aktivieren. Alles klar, schau dir jetzt an, was passiert? Ich habe meinen Übergangs-Hyperraum und das neue Video wird so enthüllt. Ich sollte diese Ebene duplizieren, auf den Boden legen und diese Schicht kürzer machen. Vielleicht drücken Sie die alte und die richtige Klammertaste Jetzt würde alles perfekt funktionieren. Ich hätte den Übergang. Ich sollte natürlich keinen Trackman auswählen. Jetzt wähle ich dieses Video aus. Ich beschneide es bis zu diesem Punkt und beobachte mein Endergebnis. Ich habe die Animation. Das Video ist schön aufschlussreich und das Video geht weiter. Natürlich habe ich das Platzieren der falschen sollte ich beginnen, bevor dieses Schwarz erscheint, sollte ich es genau so machen. Und jetzt ist alles richtig gemacht. Ich habe einen netten kleinen Übergang zwischen diesen Videos. Vielen Dank, dass Sie zugehört haben. Und ich hoffe, du verbringst diese Morphing-Form-Technik. 9. Animiere einen Text QUOTE: in diesem Tutorial lernen wir, wie man eine solche Textanimation macht. Sie können es verwenden, zum Beispiel, um einige Zitate zu enthüllen sind einige Dinge, die Sie gerne sagen und kommunizieren in einer schönen Art und Weise Hasser? Ich freue mich, Ihnen ein weiteres großartiges Tutorial in Bezug auf Shape-Spieler präsentieren zu können. Wir können sofort beginnen, indem wir in After-Effekt gehen und unsere Komposition offen haben. Ich werde auch aufmachen. Meine Titelaktion, sicher und ich drücke Kontrolle oder Befehl sind Zehe öffnen die Lineale und ich wähle einige Führer. Vielleicht eine auf der linken Titelaktion, Sicherer Ort und eine auf der rechten Seite und ich kann anfangen zu arbeiten. Ich werde meinen Spielkopfzehe um 15 Frames bewegen, und hier sollte meine erste Zeile sein. Erscheint in der Mitte des Bildschirms nach Person, Zehe links, alt oder Optionstaste auf Mac ziehen Sie eine Linie auf etwa diese Größe. Ich Geldbörse P, weil es ein wenig niedriger positioniert werden sollte. Ok, so etwas. Ich wählte die Form und ich sehe, dass ich einen großen Strich habe. Ich wollte keinen Schlaganfall haben, also habe ich den Schlaganfall loswerden und ich mache ihn zu einem weißen Phil. Okay, ein weißer Phil ist sehr nett. Jetzt öffne ich die Form, Ebene, meinen Inhalt, Rechteck und meinen Pfad, weil wir viel mit dem Pad arbeiten werden, sagte Alice. Der Schlüsselrahmen hier, wo es erweitert wird und ich gehe zum ersten Frame, weil ich auf dem ersten Frame wirklich klein sein wollte . Klicken Sie nun auf das Pad, gehen Sie ein bisschen näher und wir wollen es kleiner machen. Also werde ich hier doppelklicken, bis solche Symbole erscheinen und ich werde es komplett klein machen. Zehe die linke Seite so. Okay, das ist meine allererste Animation. Während das alles passiert, möchte ich, dass der erste Text erscheint. Also wähle ich ein Rechteck-Werkzeug aus, weil ich durcheinander bringen möchte. Raus und es wird hier auf der Oberseite sein. Sorgen Sie sich nicht um die Farbe und die Größe, die es hier sein sollte. Es wird nur eine Frage für den Text sein. Okay, es ist ein bisschen kaum sichtbar, mich schnell eine Bedrohung machen zu lassen. In Ordnung, ich gehe für den Text und gebe meine erste Zeile ein. Ich habe ein wirklich kitschiges Zitat ausgewählt. Die beste Vorbereitung für morgen ist Ihr Bestes heute, also werde ich wählen Der erste Text kann die beste Vorbereitung sein wird unsere erste Zeile und ich werde es hier platzieren. Wir können mit dem Telefon umgehen, aber wir bleiben jetzt im Bus, weil wir keine Zeit damit verschwenden wollen. Ich platziere es als die 2. 1 und ich wähle Spur Matte. Wenn Sie es nicht sehen, öffnen Sie bitte die Strecke. Matte als zweite Option hier Trackman traf auch Met Alles klar, Was passiert jetzt? Ich kann den Text drücken Sie die Position auf dem Text Verschieben Sie den Abspielkopf nach rechts, wenn die Zeile erscheint Wählen Sie den Text aus, der unter den Zeilenschlüsselrahmen gehen soll Und hier sollten sowohl die Zeile als auch der Text sichtbar sein Also habe ich den Text über der Zeile platziert und es wird von unten angezeigt. Bumm! Und wir haben unsere erste Animation. Lassen Sie mich meinen nächsten Text auswählen, der für morgen waas. Ja, das sollte wieder in Ordnung sein Text, um den Text hier zu platzieren und es wird hier in der Mitte sein. Ich kann auch Fuß eine Linie gehen und es perfekt in die Mitte legen Auch sollte dies perfekt in der Mitte sein. Okay für morgen und für morgen wird nicht sichtbar sein. Lass mich schließen. Einige Dinge werden bis zu diesem Moment nicht sichtbar sein. Also mache ich es kleiner und ich kann weiter mit meinem Morphing arbeiten Ich wähle mein Pad aus und ich werde versuchen , es zu ändern. Sie möchten nicht, dass diese weißen Symbole angezeigt werden. Sie möchten doppelklicken vielleicht in die Ecke. So werden die Optionen für die Wiederdimensionierung angezeigt. Jetzt kann ich die Größe nach unten ändern und Ihr Schlüsselrahmen erscheint und ich drücke die Seite vielleicht fünf Mal nach unten . Also bin ich bei einer Sekunde und fünf Frames und ich mache es auch kleiner von der Top-Site. So enthüllt es den Text. Das sollte so etwas aussehen. Okay, lassen Sie mich eine Vorschau der Animation anzeigen. Wenn alles gut funktioniert. Nun, der Antrag ist eine Stunde lang keine Schule, aber er sieht interessant aus. Richtig? Klicken Sie in der Zeitleiste auf „Neu“ und wählen Sie die Kamera aus. Die Grundkamera wird in Ordnung sein mit dem Blickwinkel von etwa 50 Grad und meine fokale Lento 33 Millimeter. In Ordnung. - Natürlich. Die Schichten sollten jetzt Vertragsschichten sein, und Sie können etwas Spaß mit der Kamera haben, um uns die Arbeit leichter zu machen. Ich werde es mit einem neuen Kein Objekt verknüpfen, drücken Sie neues Fräsobjekt und dann sollte die Kamera dem neuen Objekt übergeordnet werden. Dies erleichtert die Bearbeitung erheblich. Okay, machen Sie den neuen Objektvertrag vom Kurs „P“ und wir können etwas Spaß mit der Position haben. Richtig? Wenn diese Animation abgeschlossen ist, sollte sich die Kamera bewegen. Ich habe hier einen Schlüsselrahmen platziert. Ich habe hier einen Schlüsselrahmen und ein paar Sekunden vorwärts, vielleicht reichen nur ein paar Frames aus. Die Kamera sollte sich rückwärts bewegen. Ich werde es platzieren und negative 1200. Und auch diese Linie ist jetzt zu klein. So sollten Sie diese Zeile durch Doppelklick auswählen und erneut doppelklicken, um es Rhys eisig zu machen. Und indem ich die linke Steuerungstaste halte, ändere ich die Größe, um sie beispielsweise auf die ersten Zeilen zu erweitern beispielsweise . Der Text ist jetzt ein bisschen klein, aber ich sage, dass ich dabei bleiben werde. Ok. Für morgen. Die rechte Seite davon. Ist das in Ordnung? Wir haben eine nette kleine Kamerabewegung. Ich werde jetzt einen neuen Punkt auswählen. Etwas weiter. Vielleicht in zwei Sekunden und fünf Bildern. Ok. Zwei Sekunden und fünf Frames. Und die Kamera bewegt sich auch bis zu 830 im Positionswert. Das ist meine Animation. Sofort. Es geht zurück und nach oben und Sie können mit unseren Animationen fortfahren. Gerechtigkeit. Das fing an, das zu geschehen. Ich möchte meine Zeile duplizieren. Lassen Sie mich es schnell umbenennen Line Control de, um es zu duplizieren. Und ich habe zwei Zeilen. Diese Zeile wird hier beginnen. Sie können die alte und die linke Klammertaste drücken, um alles auf der linken Seite zu löschen. Ich drücke Sie, um meine Schlüsselbilder zu zeigen. Vielleicht können diese Schlüsselbilder gelöscht werden. Ich wähle einen neuen Pfad und zuerst drücke ich auch Shift p, um die Position zu öffnen, und diese Linie wird nach unten gehen. Ich drücke hier den Oppositions-Schlüsselrahmen, da Sekunden hinter der Position außerhalb dieser Linie irgendwo in Richtung unten gehen sollten , vielleicht 1300 Friedhof, in der Nähe oder 1200. Es ist also nicht so viel. Dieser Raum wird ausreichen. Lassen Sie uns eine Vorschau der Animation anzeigen. Ok. Und wenn diese Zeile hinuntergeht, sollte ein Text von diesem Ort enthüllt werden, in diesem Fall wird nur mit einer Maske arbeiten, wie es zeigt, dass Maskell sich auch offenbart. Lassen Sie mich wählen. Der Rest des Zitats ist heute. OK, ich habe das Zitat Text zwei neuen Text ist Ihr Bestes heute tun. Okay, so wie das. Lassen Sie mich den Text schnell anpassen. Ich zentriere es. Ich mache die zweite Zeile viel größer, die ich ausgewählt habe. Tut mir leid, ich bin hier ein bisschen schlampig. Der zweite Dank. Größer. Vielleicht sind die Linien ein bisschen weiß. Das sollte richtig sein. Ich habe meine SMS. Ich lege es als die letzte. Und was? Was ich wissen werde, indem ich den Text ausgewählt habe. Ich wähle mein Rechteck-Werkzeug aus und die rechteckige Zehe wird hier sein. Das wird meine Maske sein. Die Maske kann geöffnet werden und es hat auch ein Pad. So sehen Sie, wie viel mehr möglich ist, in nach Effekten an diesem Ort getan werden? Die Maske ist, weil, dass aber dieser Ort die Maske sollte viel kleiner sein. Die Maske sollte so klein sein. Und sobald die Linien auch erweitert werden, wird ihre Maske automatisch erweitert. Siehst du, ich bin hier wieder ein bisschen schlampig. Ich komme näher. Ich will die Maske wechseln. Vielleicht wird es hier einfacher. Ok. Kann ich es überprüfen? Ja. Damaskus am großen Zeh und es schafft einige Probleme. Lass es uns so machen. Und jetzt sollte es ein bisschen besser sein. Nun, es ist immer noch nicht perfekt. Nun, ich bin wirklich wette heute mit entlassen. Lass es uns jetzt kleiner machen. Es muss okay sein. Und was jetzt? Wieder von Kurs weg? Ein kleiner Fehler. Dies sollte draußen beschnitten werden, ist bis jetzt unsichtbar. Und lassen Sie uns eine Vorschau unserer gesamten Animation. Enthüllen Sie den Text und wir lassen Sie auch die unteren Dinge. Jetzt könnten wir einige Anpassungen vornehmen, aber ich möchte nicht mehr von Ihrer Zeit in Anspruch nehmen, indem Sie dieses Tutorial machen. Wir sollten die Schlüsselbilder etwas östlicher machen. Ich kann das wirklich schnell machen. Dies ist keine perfekte Lösung, aber ich wähle alle Schlüsselbilder aus. Richtig. Klicken Sie auf einen Keyframe-Assistenten und ich werde sie jetzt erleichtern. Ich sollte gehen und die Bewegung von jeder Ebene getrennt adressieren. Und vielleicht abgesehen von der Steuer. Ich sollte den Text irgendwo ersetzen. Aber im Grunde möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie einen Text mit einer schönen Bewegung wie diesem enthüllen können. Danach könnte die weiße Linie wieder größer werden, und dann verschwindet sie vom gesamten Bildschirm. Nun, das liegt ganz bei Ihnen. Dies ist die Basis unserer Animation und wie die Innovation einfliegt und auf den Bildschirm gelangt . Dies sind sehr einfache Techniken, aber sie sind sehr nützlich und sehr effektiv, wenn Sie in Aftereffekt arbeiten. Danke fürs Zuhören und CIA. 10. So fügst du ein Ready Kursprojekt GIF hinzu: Hasser. Ich bin bereit, mein Projekt einzureichen. Ich habe die Telefonsymbole gemacht. Wenn Sie interessiert sind, wie? Ich habe dieses Coloristik-Lese-Icons von diesem Flugzeug. Ich habe es gerade vorkomponiert, und ich habe ein paar Effekte darauf gesetzt. Der vierfarbige graue Agent erlaubt mir, vier Farben um ihn herum zu verwenden. Und zum Beispiel erzeugt das fraktale Rauschen diese schöne Textur darüber. Okay, lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie eine GIF-Datei innerhalb der Klasse einreichen können. Ich drücke noch einmal, Kontrolle Shift und ford Slash Toe auf die bereit Phone Icons. Zu meinem Cue für das Ausgabemodul klicke ich hier und wähle J pic Sequenz. Eine solche Sequenz ermöglicht es uns, einfach eine Geschenkdatei zu erstellen. nun daran, hier zu klicken und einen Ordner auszuwählen, in dem Sie diese Bilder speichern möchten. Da dies etwa 12 Sekunden von Truthahn-Frames pro Sekunde ist, werden wir mehr als 350 Frames haben. Das werden also 350 Jay Peak Akten sein. Ich werde sie jetzt in einen Ordner exportieren. Jetzt lassen Sie uns zum Foto einkaufen gehen. Doppelklicken Sie hier, wählen Sie das erste Bild aus dem Ordner. Sie haben alle Bilder gespeichert und drücken Sie auf die Bildsequenz. Photoshopped erstellt automatisch eine Videosequenz aus diesen Bildern. Ich klicke auf OK, und ich habe das fertige Video hier. Jetzt kann ich es einfach exportieren, wie und geben Sie Datei wählen Sie Datei, sagen Sie für Web. Ich sollte ein so großes Bild nicht exportieren, damit wir diese Größe senken können. Es wird eine Weile dauern, bis es geladen wird, da dies viele Dateien sind und es ziemlich schwer für den PC ist. Aber wir müssen die Größe senken, da wir keine HD-Geschenkdatei benötigen. Okay, es lädt es auf. Sie können in der Schätzung sehen, ich hätte eine 10-Megabyte-Geschenk-Datei. Das ist definitiv zu groß. Ich ändere die Bildgröße auf 500 Pixel mit Das ist völlig genug, um meine Arbeit zu präsentieren. Die Verarbeitung erfolgt und eine get-Datei. Es ist jetzt viel kleiner. Wir müssen nur die Looping-Optionen für immer ändern, und wenn sie endgültig wäre immer noch zu groß. Ich könnte die Farbmenge senken oder zum Beispiel sie zum Beispielnoch kleiner machen. Ich werde das Geschenk jetzt speichern, und sobald Sie mit all dem fertig sind, gehen Sie in die Klasse, klicken Sie auf Projekt starten direkt hier. Alles, was Sie getan haben, drücken Sie einfach, hochladen, Foto, wählen Sie eine Geschenkdatei, und Sie können das Geschenk gerade Jahr auf Skill Shirt hochladen. Ich betitele jetzt mein Projekt, um mehr Dinge anzurufen. Während dieses Hochladens ist das Geschenk bereits da. Ich kann jede aus diesen Fotos für eine Zeit wählen. Mail gerade gesendet, wie es vorbereitet wird, und Sie können das Produkt innerhalb der Klasse erstellen . Ich weiß das wirklich zu schätzen, weil ich sehen möchte, was Sie gelernt haben. Und wenn Sie irgendwelche Probleme haben, kontaktieren Sie mich einfach hier in der Diskussionsrunde und ich werde versuchen, Ihnen alles zu erklären und Ihnen mit dem Projekt zu helfen. Vielen Dank, dass Sie sich diese Lektion angehört haben. Und wir kommen am Ende dieses Kurses an. Herzlichen Glückwunsch schon. 11. BONUS: AE Rectangle: Hey, da. Willkommen zu diesem schnellen und einfachen Tutorial. In diesem Tutorial möchte ich Ihnen zeigen, wie Zehe solche Linien animieren. Solche Linien könnten verwendet werden, zum Beispiel, Zehe offenbaren ein Logo oder um jede Art von Animation zu erstellen. Also werde ich eine neue Komposition Full HD fünf Sekunden lang erstellen. Wie haben sie das gemacht? Der gesamte Trick besteht darin, ein abgerundetes Rechteck-Werkzeug zu verwenden. Also klicken Sie hier und verwenden Sie um das Rechteck-Werkzeug. Nun, indem ich meine Shift-Taste gedrückt halte, mache ich ein perfektes abgerundetes Rechteck. Und mach dir keine Sorgen. Wenn Sie möchten, dass diese Ecken gerundet werden, gehen Sie einfach zum Rechteck-Rechteck-Pfad und die dritte Eigenschaft ist Verläufe. Sie können hier die Rundheit hoch, bis Sie im Grunde einen Kreis bekommen. In Ordnung. Das einzige, was ich hier fragen möchte, ist Trim pat trim hinzuzufügen. Pat wird der einzige Schlüsselrahmen sein. Grundsätzlich brauchen wir für diese Animation. Ich werde es für Aufprall öffnen. Und sieh mal, was hier passiert. Ich habe das Ende und diesen Anfang jetzt können Sie sehen, wo dies zu 0% und etwa einer Sekunde gehen wird, oder je nachdem, wie lange Sie diese Animation halten möchten. Machen Sie es 50%. Okay, an diesem Punkt sind wir hoffentlich wahr. Und am Anfang werde ich Null platzieren. Ich habe vergessen, einen Schlüsselrahmen que Rahmen klicken dies. Gehe vorwärts Schlüsselrahmen 50%. Jetzt müssen wir den perfekten Ort dafür auswählen. Zehe sehen wirklich cool aus. Also möchte ich mit dem Offset jetzt den Offset arbeiten. Ich glaube, es sieht sehr gut aus, wenn wir so etwas haben, wenn der Schnitt an den Ecken ist . Wenn wir bereit sind, mit diesem, können wir endlich, Animatoren Schlüssel Freunde, weil gerade jetzt, die Animation ist ziemlich steif und langweilig. Richtig? Klicken Sie auf, Geben Sie ihm Assistent und wählen Sie Eazy E aus, um diese Schlüsselbilder zunächst zu östlichen. Dann können Sie in den Diagramm-Editor gehen. Sie können beispielsweise das letzte Schlüsselbild auswählen beispielsweise und näher bringen. So fängt es schneller an und dann sein Gesicht ein bisschen ab. Alles klar, das ist eine ziemlich schöne Animation. Ich bin völlig zufrieden damit. Also kann ich jetzt fortfahren und die ganze Sache schließen. Wie kann ich es schließen? Du kannst es wahrscheinlich erraten. Sehr einfach. Ich drücke einfach die Steuerung d, um das zu duplizieren. Sobald ich meine duplizierte Zeile habe. Ich drücke sind wie Rotation, und ich schrieb es einfach um 1 80 Grad. Jetzt muss ich es nur mit meinen Tastatur-Tasten näher bringen. Ich werde sie einfach zusammenschnappen. Ja. Das ist ein perfekter Snap. Und, Mullah, so könntest du diese Linien animieren. Was kannst du mit ihnen weiter machen? Ich habe beides geschlafen. Ich drücke dich auf meine Tastaturspitze, enthülle alle Schlüsselbilder. Wenn Sie es öffnen und dann schließen möchten, können Sie diese Keyframes Steuerung C Steuerung V nehmen Rechtsklick. Ein Schlüsselrahmen-Assistent. Und einfach Zeit Reverse Keyframes. Das Gleiche gilt für die Rechtsklicktaste aus der Assistentenzeit. Key-Frames umkehren. Jetzt werden sie automatisch geschlossen. Boom! Und später, boom zusammen. Zurück. Okay, ein letzter Tipp. Wenn Sie die Größe dieser gesamten Sache zusammen ändern möchten, können Sie ein neues Neil-Objekt erstellen. Dieses neue Objekt nur um die Größe zu steuern. Warum mache ich das? Weil ich beides gleichzeitig will. Also verschiebe ich Click Boot auswählen. Ich überlege sie zusammen mit diesem. Und jetzt konnte ich drücken. Wie für die Skala am Anfang, 100% in der Mitte 105%. Und am Ende der Animation wieder, 100% Jetzt sehen, was passiert. Es wächst langsam auf mich zu, und dann geht es wieder kleiner. Nun, wenn das ein bisschen langweilig ist, steuern Sie C Control V. Sie können auch diese Schlüsselbilder auswählen, oder? Klicken Sie auf die Taste vom Assistenten. Erleichtern Sie sie. Die gesamte Animation wäre also ein bisschen interessanter, aber das ist nicht obligatorisch. Das ist nur ein Weg weg. Größenänderung dieser gesamten Animation, was ich hier getan habe. Ich verblasste auch in dieser Ikone in der Mitte und am Ende, mit der Wiederdimensionierung und mit dem Symbol in der Mitte, es wurde so eine kleine Logo-Animation. Ich hoffe, Sie haben dieses Tutorial gefallen. Dies ist nur eine schnelle, einfache Möglichkeit, Linien zu animieren und Ihre Ideen zu bringen, wie Sie schließlich solche Linien zusammenführen können . Ich hoffe, das ist sehr nützlich. Und wir sehen uns in anderen Tutorials wie 12. Vielen Dank!: erstaunlich, dass du hier bist. Vielen Dank, dass Sie am Kurs teilgenommen haben und bis zum Ende gehört haben. Haben Sie keine Angst vor diesem Produkt. Öffnen Sie einfach nach dem Effekt und beginnen Sie mit dem Morphing einer einzelnen Ebenenform. Wenn Sie ein Anfänger sind, eine Nachwirkung wenig Hilfe, Sie bekommen in sie und Sie werden eine neue Technik lernen. Und wenn Sie ein fortgeschrittener Benutzer sind, glaube ich, dass Sie immer etwas lernen. Zum Beispiel, während Sie aus meiner Perspektive lernen, hoffe ich, dass dies für Sie nützlich war. Wenn Sie mir in erster Linie für die Klasse danken möchten, setzen Sie das Wissen zu verwenden und es wird auch sehr nützlich sein. Wenn Sie in die Klasse gehen würden, drücken Sie hier und lassen Sie mir eine Rezension, eine positive Bewertung wird mich starten und ich werde sicher sein, neue Tutorials für Sie zu posten. Wenn Sie die Klasse nicht mögen oder jederzeit stecken geblieben sind, zögern Sie bitte nicht, in die Diskussionsrunde zu gehen und mit mir zu reden. Ich werde entweder die Klasse verbessern oder alles erklären, wie man es richtig macht, und beide profitieren von dem Engagement, das wir an dieser Stelle hatten. Ich bin sehr froh, dass du hier angekommen bist. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Klasse, und es ist eine Ehre, Sie hier zu haben