9 Meerlandschaften mit Wasserfarbe – ein Leitfaden für Einsteiger

1. Einführung: Die Ozeane sind das Herz unseres Planeten. Wer wird es nicht lieben, in einer Gesellschaft von Meer zu sein, die so blau ist und die kleinen weißen Wellen zu deinen Füßen stürzen? Liebst du nicht einfach den weichen Sand am ganzen Strand? Nun, wir können oder vielleicht nicht in der Lage sein, jetzt an einen Strand zu gehen, aber wir können sicherlich ein paar malen. Kommen Sie zu mir und wir werden viel Spaß haben , viele verschiedene Ozeanlandschaften heute zu malen. Natürlich werde ich Sie durch die Techniken führen, nass auf nass und trocken, bevor wir mit Landschaften beginnen. Hallo, das ist Sukrutha, Aquarellkünstler und Lehrer. Diese Klasse ist perfekt für Anfänger geeignet, also sind Sie bereit, drei schöne tropische Ozeanlandschaft zu malen? Wenn die Antwort ja ist, dann sehe ich Sie im nächsten Video, wo wir über die Kunstlieferungen diskutieren, die wir brauchen werden. 2. Kunstbedarf: zu den Kunstvorräten kommen, besprechen wir zuerst die Papiere. Ich benutze mein Lieblings-Aquarellpapier, das Fabriano 300 GSM und 100% Baumwolle ist , und es ist kaltgepresst. Ich kaufe diese Papiere in Rollen und schneide sie in den Größen, die ich will. Heute schneide ich diese Rollen in Quadrate. Wenn Sie Fabriano nicht haben, ist das okay, Sie können alle Papiere verwenden, die Sie haben, und stellen Sie sicher, dass sie 100% Baumwolle sind, weil wir hier viel mischen müssen, Ozeane, Strände und Wasser. Hundertprozentiges Baumwollpapier erleichtert das Mischen. Nun, zu den Bürsten zu kommen und es ist ein einfacher. Ich benutze heute nur drei Bürsten. Es ist Bistro Seehechtbürste, und ich werde diese Bürste nur zum Benetzen des Papiers verwenden. Das ist der erste Schritt. Denn dieser Wischpinsel, den ich hier habe, silberfarbener schwarzer Samt, ist ziemlich kleiner; ich hätte eine größere Größe mitbringen sollen. Für den ersten Schritt, der ein ganzes Papier vermischt, oder sogar die Hälfte davon, werde ich diesen Seehechtpinsel verwenden. Nun, der silberne schwarze Samtpinsel Nummer 14, ich werde diesen Pinsel viel benutzen, um Ozeane, Strände und Berge zu malen , und so weiter. Nun, ich habe diese kleine Nummer 6, silber-schwarze Samtbürste. Es hat einen sehr scharfen Punkt. Ich werde das für die Detailarbeit verwenden, und für das Malen von kleinen Dingen und natürlich zum Spritzen. Sie müssen die Seehechtbürste nicht verwenden, wenn Ihre Wischbürste größer ist. Sie brauchen nur diese beiden Pinsel für alle drei Landschaften. Nun, zu dem wichtigsten Aspekt der Kunstlieferungen kommen, das ist Farbe. Die ganze Farbe hier stammt von White Nights. Es ist sehr wichtig, den richtigen Farbton zu haben, wenn die Ozeane und Strände gemalt werden. Daher dachte ich, ich würde Farbfelder aller Farben machen, die ich benutze. Ihr Jungs werdet eine Vorstellung davon bekommen welche Farben Sie verwenden werden, wenn Sie diese speziellen Farben nicht haben. Ich werde anfangen mit dem heliocoelin hellblau. Es ist von White Nights. Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie Ultramarinblau sind preußisch blau verwenden. Zur nächsten Farbe kommt türkisblau von White Nights. Wie Sie sehen können, ist das türkisblau eigentlich eher wie eine grüne Farbe von White Nights, also was ich tat, ist, dass ich sowohl hellblau als auch türkis blau gemischt habe , um den Ozean zu malen. Ich werde den Schatten jetzt zeigen, indem ich diese beiden Farben mischte. Dort haben Sie es, die satte blaue Ozeanfarbe, die perfekt ist, um die tropischen Ozeane zu malen. Wenn ihr schon diesen Farbton habt, könnt ihr ihn direkt benutzen, oder ihr könnt jedes Blau, Ultramarin oder Preußisches Blau mit Türkisgrün mischen , um den blauen Ozean Schatten zu bekommen , den ich heute benutzen werde. Nun, kommen zum nächsten wichtigen Schatten roh sienna. Nun muss man sehr besonders sein, wenn man die Strände malt, man muss sehr besonders über die Schattierungen sein. Wenn Sie keine rohe Sienna haben, können Sie eine Neapel gelb oder gamboge gelb gemischt mit sehr wenig weißer Farbe verwenden. Ich habe braune Farbe verwendet, caput mortuum, um ein wenig Tiefe zum Strand hinzuzufügen, wie Sie in der Landschaft sehen können. Ich werde Ihnen diesen besonderen Schatten hier bringen. Wenn Sie Caput mortuum nicht haben, können Sie jeden braunen Farbton verwenden, den Sie haben. Wenn Sie keinen braunen Farbton haben, können Sie verbrannte Sienna verwenden, was eine sehr häufige Farbe ist. Für die Strände habe ich rohe Sienna und Caput mortuum verwendet. Für den letzten Farbton ist es Payne grau. Ich habe Paynes Grau auf meiner anderen Palette, ich werde genau das verwenden. Wenn Sie Paynes Grau nicht haben, können Sie Elfenbeinschwarz verwenden. Wie Sie sehen können, habe ich Paynes Grau benutzt, um Berge und Felsen zu malen. Es gibt nur noch eine Farbe, die weiß ist, um die Wellen zu malen. Dafür verwende ich chinesisches weißes Aquarell anstelle von Tünche. Nun, das sind alle Farben, die wir brauchen, um alle drei Landschaften zu malen. Ich würde vorschlagen, alle diese Farben auf Ihrer Palette zu behalten, bevor Sie beginnen. Ich habe vergessen zu erwähnen , dass weißes Aquarell von einer Marke namens Camel stammt. Wenn Sie es nicht haben, können Sie jede Marke der Farbe verwenden. Natürlich ist es nicht notwendig, die gleichen Marken zu haben, wie ich hier verwende. Sie können jede Marke der Farben verwenden, aber stellen Sie sicher, dass die Farbtöne übereinstimmen. Nun, ein paar zusätzliche Dinge: Wasserglas, Taschentücher und Palette. Das ist alles, was du brauchst. 3. Techniken: Lasst uns die Techniken durchgehen. Die erste Technik ist nass auf nass. Wie Sie in all diesen drei Landschaften sehen können, die Ozeane, die Strände sind die Ozeane, die Strände und die richtigen Wellen auch schamlos miteinander vermischt, ohne ihre Farben zu verlieren, und es passiert nur, wenn Sie für eine nasse Technik gehen und wie Sie sehen können, Das Gleiche geschieht auch in dieser Landschaft. Alle drei Farben perfekt miteinander vermischt. Ich werde Ihnen die genauen Schritte zeigen, die ich befolge, um die perfekte Mischung aller drei Farben zu erhalten. Lassen Sie mich schnell eine Kiste zeichnen. Jetzt fangen wir an, indem wir das Papier benetzen, und jetzt denken Sie daran, dass das Papier nicht nass sein muss. Auch wenn es ziemlich feucht ist, werden die Farben perfekt miteinander verschmelzen. Lassen Sie mich zuerst die hellblaue Farbe nehmen, gefolgt von einer rohen Sienna, und dann werde ich helle Farbe in der Mitte hinzufügen. Um all diese Farben miteinander zu mischen, benötigen Sie Seidenpapier. Schimmel überschüssiges Wasser auf der Bürste mit dem Gewebe, und mischen Sie dann langsam alle drei Farben zusammen mit dem feuchten Pinsel. Ich werde ein wenig blaue Farbe hinzufügen, weil es ziemlich langweilig aussah und Sie nicht müssen, das ist nur eine Demonstration. Jetzt mischen Sie mit dem feuchten Pinsel, bis Sie sich richtig fühlen, bis Sie das Gefühl haben, dass alle drei Farben perfekt gemischt sind und dass es nichts anderes zu tun gibt, und natürlich müssen Sie all diese Mischen und Hinzufügen der zusätzlichen Farben, während Ihr Papier noch nass ist, wenn Sie spüren, dass das Papier trocknet, dann müssen Sie aufhören. Wie Sie sehen können, dass blaue Patch-Farbe. Jetzt denke ich, dass ich aufhören muss, weil das Papier trocknet und wie Sie sehen können, ist die Mischung perfekt und ich fühle mich sehr glücklich damit. Dies ist eine sehr kurze Demonstration der Nass-on-Nass-Technik und Sie brauchen definitiv 100 Prozent Baumwollpapier dafür. Das ist es für Nass-auf-nass. Nun gehen wir zur nächsten Technik nass auf trocken. Nass-on-dry wird verwendet, um die Berge und die Felsen zu bemalen. Ich werde eine Schachtel zeichnen und ich werde Ihnen zeigen, wie ich trocken nass malen. Wir werden die Berge und Felsen im Nass-auf-Trocknen bemalen. Wir brauchen zuerst einen Hintergrund, damit wir die Berge und Felsen darauf malen können. Kurz gesagt, ich werde einige Strand-Szene malen. Das ist überhaupt nicht richtig. Ich benutze nicht mal eine Technik, um es zu malen. Nur eine grobe Skizze. Ich muss das hier zum Trocknen aufbewahren, und nachdem es getrocknet ist, können wir die Berge bemalen. Ich werde diese hier trocknen lassen und ich komme in ein paar Minuten zurück. fragt euch vielleicht, was ist ein Nass und was ist hier trocken? Ich werde es in ein bisschen erklären. Wir können sehen, dass das Papier vollständig getrocknet ist. Jetzt werde ich eine kleine Bürste nehmen und bindet grau, und ich werde meine Bürste ins Wasser tauchen und die Bindung grau nehmen. Wie Sie sehen können, ist mein Pinsel nass und das Papier ist trocken. Es ist feucht auf trockenem. Nass on dry Technik ist eine der wichtigsten Techniken in Aquarell, genau zusammen mit nass-on-nass, denn dies ist wenn Sie detaillierte Strukturen zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Ich werde Ihnen zeigen, was passiert, wenn wir Berge oder Felsen hinzufügen, während das Papier noch nass ist. Ich werde schnell eine kleine Skizze eines blauen Ozeans machen. Wenn wir versuchen, die Berge hinzuzufügen, während es noch nass ist. Sie können sehen, dass Sie keine detaillierten Strukturen erstellen können. Nass auf trocken ist so wichtig wie nass auf nass und zu malen nicht nur diese Ozeanlandungen, um eine der Landschaften zu binden, müssen Sie nass auf nass und nass auf trocken lernen, beide Techniken und diese beiden sind die einzigen Techniken, die werden wir benutzen, um diese Ozeanlandschaften zu binden. Ich hoffe, Sie haben es genossen, diese beiden Techniken zu beobachten, die ich Ihnen gezeigt habe, und lassen Sie uns schnell zu den Klassenprojekten übergehen. 4. Kursprojekt: Beginnen wir mit dem First-Class-Projekt. Da es das erste Projekt ist, lassen Sie uns für eine einfache und einfache Landschaft gehen. Ich werde mit einer einfachen Skizze beginnen, aber ihr skizziert nicht, bis ich meine Skizze beendet habe, weil ich eine Menge Änderungen vornehmen werde Am Ende könnt ihr also den Bildschirm pausieren oder einen Screenshot machen und eure skizzieren. Dies ist eine sehr einfache und einfache Landschaft mit nur Wasser und ein paar Berge und Felsen und natürlich der Strand. Ich folge keinem Referenzbild für dieses, also stelle ich mir Dinge vor und skizziere sie. Wenn Sie Ihrem Referenzbild nicht folgen, wird es schwierig für Sie sein, auf den Horizont hinzuweisen. Das ist es, was hier passiert. Ich habe tatsächlich den falschen Ort für den Horizont ausgeräumt. Ich werde es ändern. Deswegen habe ich euch gesagt, dass ihr nicht bis zum Ende skizziert. Ich glaube, wir hatten im Klaren, das ist die letzte Skizze. Sie können nun den Bildschirm pausieren und das Skizzieren abschließen. Ich hoffe, Sie sind fertig mit dem Skizzieren. - Ja. Beginnen wir mit dem ersten Schritt, das heißt, das Papier mit sauberem Wasser zu benetzen, und ich benutze meine Seehechtbürste. Es ist von Brustro. Wie Sie sehen können, habe ich das Papier nur bis zur Horizontlinie benetzt weil ich es nur mit dem Himmelsbereich beenden wollte. Um den Himmel zu malen, benutze ich blau gemischt mit nur ein wenig lila, also wollte ich nur diesen stürmischen Effekt für den Himmel machen. Denken Sie daran, dass wir nicht mit der violetten Farbe malen, wir mischen es mit dem Blau. Selbst wenn du diese zwei Farben mischst, wird es so aussehen. Es gibt einen kleinen Wassertropfen auf meinem Papier, ich werde es einfach anpassen. Jetzt werde ich das zum Trocknen behalten, und ich komme wieder, sobald es getrocknet ist. Nun gehen wir zum Malen des Wassers, und dafür werde ich hellblaue Farbe mit dunklem Eisblau mischen. Dieses dunkle Eisblau ist eher wie eine grüne Farbe, deshalb mische ich Blau. Wie ihr seht, nasse ich das Papier hier nicht zuerst, ich gehe einfach direkt mit meiner Farbe, und das ist Nass-on-Dry-Technik. mit einem sehr nassen Pinsel nach unten, Ziehen Sie die Farbemit einem sehr nassen Pinsel nach unten,um den Ozean zu schaffen. Es ist okay, wenn du alle Steine malst, sie werden später in dunkler Farbe sein, also spielt es keine Rolle. Jetzt werde ich ein bisschen Blau auf meinen Pinsel nehmen, und ich werde ein paar Pinselstriche im Ozean hinzufügen. Mit verschiedenen Schattierungen der Farbe gibt Perspektive und Tiefe. Jetzt werde ich ein wenig Wasser auf der rechten Seite des Papiers hinzufügen, und ich werde anfangen, den Strand zu malen, und dafür verwende ich rohe Sienna Farbe. Wie ich schon sagte, das Hinzufügen einer Menge von Schattierungen gibt Perspektive und Tiefe. Ich mische ein bisschen Blau mit roher Sienna, und ich habe diese grünliche Sienna-Farbe, und ich werde es einfach mit dem Rest des Strandes mischen. Ich vermische es, bis ich mich zufrieden fühle. Ich denke, es geht mir gut. Ich werde das zum Trocknen behalten, und wir kommen wieder, sobald es getrocknet ist. Ich benutze verbrannte Sienna und rohe Sienna, und schließlich, Kieferngrau, um diese Berge gerade jetzt zu malen. Wieder, fügen Sie einfach Kiefern grau, es macht keinen großen Unterschied, Ich dachte, es tut, aber am Ende, es tat es nicht, so dass, wenn Sie bequem sind, können Sie direkt Kieferngrau ohne all diese Farben hinzufügen. Langsam weiter malen alle Berge mit der gleichen Farbe und lassen Sie sich nicht den Rand des Berges ins Wasser ausbreiten. Beenden Sie es einfach an der Horizontlinie. Ich weiß nicht, warum ich rohe Sienna hier verwende, denn wenn ich das Ende der Landschaft betrachte, machte es keinen Unterschied. Ich hätte nur Kieferngrau verwenden sollen, aber wenn Sie mit all diesen Farben mögen, können Sie dafür gehen, oder wie ich schon sagte, bitte fügen Sie direkt Kieferngrau hinzu. Jetzt haben wir den Berg, der sich am Strand befindet, anstatt weit weg zu malen, wie im Hintergrund. Jetzt fügen wir diese winzigen Steine hinzu. Ich denke, diese Felsen sind die Hauptattraktion für diese Landschaft. Es ist Zeit, die Wellen hinzuzufügen, also werde ich weiße Farbe, chinesisches Weiß und [unhörbare] Gouache verwenden , und ich werde eine großzügige Menge davon auf meinen Pinsel nehmen und ich werde anfangen. Leute, könnt ihr sehen, dass meine Bürste nicht nass ist, sie ist irgendwo nicht feucht und trocken. Eine Menge Farbe darauf zu nehmen, und weißt du, meine Hand horizontal zu bewegen, ist wirklich großartige Technik, um jene Wellen zu malen, die in den Strand stürzen. Fügen Sie noch einmal diese Wellen hinzu, bis Sie sich zufrieden fühlen, bis Sie das ganze Bild sehen. Aber bitte denken Sie daran, es ist auch sehr einfach, sich mitreißen zu lassen und viel Weiß zu malen, was völlig unnötig ist. Denken was ich gerade gesagt habe, gilt auch für mich, also werde ich es hier aufhalten und es das Ende nennen. Noch ein Schritt, ich spritze nur etwas Farbe, die weiße Farbe auf den Felsen. Jetzt denke ich, dass ich wirklich fertig bin. Lassen Sie uns schnell zur nächsten Landschaft übergehen. Ich hoffe, du magst es, diesen hier mit mir zu malen. Danke, dass Sie zugesehen haben. 5. Kursprojekt: Beginnen wir jetzt mit unserem Projekt der zweiten Klasse. Ich werde mit dem Skizzieren beginnen. Wie ich schon sagte, bitte warten Sie, bis ich meine Skizze beendet habe, weil ich eine Menge Änderungen vornehmen werde. Ich werde mit der Horizontlinie gehen. Später werde ich diese großen Berge im Hintergrund hinzufügen. Später werde ich anfangen, die kleinen Felsen zu skizzieren. Ich verweise eigentlich Bild, das ich auf dieser Website namens Unsplash für diese Landschaft gefunden habe. Bild, ich benutze für Referenzen hier auf der rechten Seite. Aber selbst wenn ich einem Bild folge, ich immer meine eigene Phantasie hinzu, sei es in Form von Farben oder in der Platzierung von Dingen. Aber ich schätze, ich mache eine Ausnahme für dieses Klassenprojekt, denn am Ende sieht dieses Gemälde wirklich wie das Referenzbild aus. Diese beiden Felsen hier werden mitten im Ozeanwasser sein, und die Felsen, die ich jetzt male, sind am Strand. Wie ich schon sagte, ich folge meinem Referenzbild auch für die Skizze. Der interessante Teil hier ist herauszufinden, wo die weiße Farbe sein sollte. Ich zeichne nur einen Punkt als auch, und ich werde w schreiben, wie in weiß, um mich beim Malen zu erinnern. Ich hoffe, ihr habt den Bildschirm angehalten und die Skizze abgenommen. Beginnen wir jetzt mit dem Bemalen des Himmels. Ich schreibe das Papier nur bis zur Horizontlinie, damit ich den Himmel malen kann. Wir werden nur den Himmel mit klarer und hellblauer Farbe malen. Wissen Sie, wenn der Himmel blau ist, bedeutet das, dass es ein sonniger Tag ist, und wenn es dunkel ist, wird es regnen. Offensichtlich weißt du das, ich weiß nicht, warum ich es sage. Sobald Sie mit dem Himmel fertig sind, ist es Zeit, dies zum Trocknen zu behalten. Ich werde wiederkommen, sobald der Himmel vollständig ausgetrocknet ist. Jetzt, wo es getrocknet ist, fahren wir mit dem Bemalen des Ozeans fort. Dafür werde ich hellblaue Farbe und eine Mischung aus dunklem Eisblau verwenden, wie wir es im Klassenprojekt eins gemacht haben. Beginnen Sie von der Horizontlinie, und Sie können absolut über diese Felsen in der Mitte malen , weil sie gehen, um in bindet graue Farbe später. Sie daran, dass weiße Raum in der Mitte zwischen dem Wasser und dem Strand. Drucken Sie nichts, lassen Sie es einfach so, wie es ist, das weiße, ich meine. Sehr schnell, reinigen Sie Ihre Bürste und nehmen Sie das Wasser aus ihm mit dem Seidenpapier und mischen Sie langsam die blaue Farbe. Wenn Ihr Papier vollständig ausgetrocknet ist und es diese Flecken hinterlassen wird, können Sie also einen weiteren Farbton nehmen und einfach darüber malen. Es ist eine der wenigen Techniken, die tatsächlich funktioniert. Fahren Sie dann mit dem Mischen fort. Jetzt benutze ich einen kleinen Pinsel. Bin ich das? Das glaube ich nicht. Wechseln Sie nicht die Bürste. Mit dem gleichen Pinsel nehme ich die weiße Farbe und ich werde es nur in dem Raum hinzufügen , wo wir w Markierung hinterlassen haben, und füge weiterhin das Weiß zu diesem ganzen Raum hinzu. Jetzt werde ich eine rohe Sienna benutzen und mit dem Bemalen des Strandes fortfahren. Auch hier nicht über die weiße Farbe malen. Wir müssen die weiße Farbe so speichern, wie sie ist. Ich nehme ein bisschen Caput mortuum oder eine braune Farbe. Wenn du Caput mortuum nicht hast und langsam die rohe Sienna übermalst. Bedecken Sie den Strandbereich nicht vollständig mit Caput. Nehmen Sie einfach ein wenig Farbe an zufälligen Stellen, so dass verschiedene Schattierungen die Perspektive auf Entführung gibt, wie ich bereits erwähnt habe. Wir sind fast fertig und es gibt dieses Blau, das in der Mitte des Papiers ist, wie Sie sehen können. Ich muss es korrigieren. Wenn Sie diese Blüte nicht bekommen haben, können Sie den nächsten Schritt ignorieren. Ich nehme nur meinen Pinsel und gehe langsam rüber um wieder einmal zu malen und wann immer ich Blüten bekomme, benutze ich diese Technik. Jetzt ist es Zeit, das zum Trocknen aufzubewahren. Wir kommen wieder, sobald es getrocknet ist. Jetzt müssen wir Kieferngrau nehmen und damit beginnen, diese Berge und Felsen zu malen. Ich habe viele unnötige Farben verwendet, um diese Berge im Klassenprojekt eins zu malen und für dieses Klassenprojekt werden wir nur Kieferngrau verwenden. Es ist ziemlich einfach, diese Berge mit Kiefern grau zu malen, weil der Ozeanteil , der Strandteil und die weiße Farbe sehr schön ausgetrocknet ist. Wenn sie auf jeden Fall nass sind, werden die Kieferngrau, die wir jetzt verwenden , in diese Farben bluten und es wird die ganze Landschaft ruinieren. Bitte warten Sie, bis die vorherigen Schichten getrocknet sind, um die nächste Schicht in Aquarell hinzuzufügen. Nun, ich male diese Felsen mitten im Ozean mit der gleichen Farbe, Kieferngrau. Jetzt malen Sie die, die am Strand sind. Geht nur kleine Felsen hier und da am Strand hinzufügen. Die kleinen Dinge geben wirklich eine Menge Perspektive auf eine Landschaft. Die kleinen Felsen hier drüben auch unten. Nun ist es an der Zeit, einige dieser weißen Farbe nochmals hervorzuheben. Ich nehme meine kleine Nummer 6, Sirup schwarzen Samtpinsel und ich werde nur versuchen, ein paar Wellen zu malen. Mein Pinsel ist nicht nass, es ist trocken mit viel Farbe drauf. Es ist fast wie eine Trockenpinsel-Technik und nehmen Sie einfach die weiße Farbe und malen Sie diese horizontalen Linien, die wir wie Wellen aussehen werden. Kommen zu meinem Lieblingsteil fügen Sie eine Grenze zu all diesen Felsen mit der weißen Farbe. Es zeigt, dass die Wellen in diese Felsen stürzen. Die Zeit des Malens mit dem Weißen, alle Steine waren ausgetrocknet, außer diesem großen. Wie Sie sehen können, breitet sich die weiße Farbe nur in den Felsen aus. Ich zeige dir am Ende, wie schön es aussieht. Ich werde etwas von der übrig gebliebenen Farbe auf meinem Pinsel spritzen und gehe nicht über Bord mit diesem Spritzer hier. Wie gesagt, die weiße Farbe, die sich in den roten Felsen ausbreitete , sieht so realistisch aus und ich habe nichts getan. Es ist einfach von alleine passiert. Ich denke, es ist Magie der Aquarelle. Ich hoffe, Sie haben es genossen, diese Landschaft mit mir zu malen. Gehen wir zum nächsten Klassenprojekt. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. 6. Kursprojekt: Lasst uns mit dem Klassenprojekt 3 fortfahren. Wieder einmal beginne ich zuerst mit dem Skizzieren. Das fängt mit der Horizontlinie an. Ihr Jungs skizziert nicht, bis ich meine fertig bin. Wie das vorangegangene Klassenprojekt ist auch dieses von einem Foto inspiriert , das ich auf der gleichen Seite namens Unsplash gefunden habe. Ich werde das Bild hier auf meiner rechten Seite hinzufügen. Ich habe [unhörbar] eine Sache, wenn ich von einem Bild male, sieht die Horizontlinie vollkommen gut aus. Wenn ich aus der Phantasie male, verwirre ich mich immer damit. Was ich normalerweise mache, ist, dass ich Skizzen von einem Bild und Farben aus dem anderen mache. Manchmal füge ich meine eigenen Elemente hinzu, wie einen zusätzlichen Rock oder so etwas. Ich sage nicht, dass es völlig falsch ist, ein Referenzbild zu machen. Es ist nur das Hinzufügen Ihrer eigenen Elemente bringt eine Menge Spaß und Lernen. Sie können auf dem Bild sehen, gibt es eine weiße Farbe zwischen Strand Strand und blauen Ozean. Ich werde es markieren, damit ich es nicht mit irgendeiner Farbe übermalen werde. Ich bin fast fertig mit dem Skizzieren. Sie können jetzt den Bildschirm pausieren und Ihren Bildschirm vervollständigen. Mit meinem Silver Black Velvet Pinsel Nummer 14 werde ich das Papier mit sauberem Wasser benetzen. Wie Sie sehen können, benetze ich nur den Himmelsbereich. Ich werde das helle Blau mit ein wenig Kieferngrau mischen , weil ich will, dass der Himmel stürmisch aussieht. Denn die Projekte der vorherigen Klasse waren alle hell und glänzend. Jetzt werden wir das zum Trocknen behalten und wir kommen wieder, sobald der Himmel vollständig ausgetrocknet ist. Genau wie im vorherigen Klassenprojekt mische ich helles Blau mit türkiser Farbe. Das Mischen dieser beiden Farben ergibt eine so helle und reiche Ozeanfarbe. Ohne jede Verzögerung werde ich den ganzen Ozean füllen. Nicht buchstäblich mit dieser Farbe. Stellen Sie sicher, dass Sie diesen weißen Raum in Ruhe lassen und malen Sie nicht die blaue Farbe darin. Ich werde meine Bürste schnell waschen und entfernen Sie das überschüssige Wasser auf sie durch tupfen Gewebe und machen diese harten Kanten zu weichen. Es ist sehr natürlich, diese Blüten in der Mitte zu sehen. Indem Sie die zusätzliche Farbe auf Ihrem Pinsel nehmen , korrigieren Sie sie schnell, genau wie ich es hier tue. Wenn das fertig ist, reinigen Sie Ihre Bürste und nehmen Sie weiße Farbe und beginnen Sie, das Weiß zwischen Strand und Meer hinzuzufügen. Da diese blaue Farbe noch nass ist, können Sie sehen, wie schön sich die weiße Farbe darin ausbreitet. Wie Sie sehen können, sind die Blüten geschehen. Nehmen Sie einfach Ihren Pinsel und korrigieren Sie ihn sehr reibungslos. Gehen Sie nicht für harte Schläge. Ich werde rohe Sienna nehmen und ich werde anfangen, den Strand zu malen. Verbreiten Sie die rohe Sienna-Farbe auf dem gesamten Strand, nach der Skizze, die wir zuvor gemacht haben. Jetzt werden wir ein wenig Tiefe hinzufügen. Ich nehme die braune Farbe, caput mortuum und ich werde nur ein paar Striche davon am unteren Teil des Strandes sowie in der Mitte hinzufügen . Dies geschieht in nass auf-nass, weil die rohe sienna nass ist und die Farbe, caput mortuum ist auch nass. Diese Farben werden wunderschön miteinander verschmelzen. Nehmen wir nun die weiße Farbe und fügen Sie langsam ein paar raue Wellen hinzu. Sie müssen nicht sehr detailliert damit sein. Nur ein paar Pinselstriche in horizontaler Richtung. Mein Papier ist fast getrocknet, aber wenn Sie nass sind, bewahren Sie es bitte zum Trocknen auf, bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. Mit einer kleinen Anzahl 6 Pinsel und mit Kieferngrau, werde ich mit dem Bemalen der Berge beginnen. Denk dran, mein Papier ist jetzt völlig trocken. Fühlen Sie sich das gesamte Gebirgsgebiet mit Kieferngrau. Auf den nächsten zwei kleinen Berg jetzt. Jetzt zu dem, der unten ist. Wir werden ein paar zusätzliche Steine am Strand hinzufügen. Wie ich schon sagte, werde ich immer diese kleinen Änderungen an den Referenzbildern vornehmen. werde den Ozeanbereich mit dem Taschentuch bedecken und ich werde etwas schwarze Farbe darüber spritzen, ich meine die Kieferngrau. Jetzt nehme ich weiße Farbe und füge einfach ein paar raue Wellen hinzu. Einige der weißen Farbe am Rande der Felsen und viel weißer Farbe auf dem Strandbereich. Wie Sie sehen können, füge ich die Wellen hinzu, eine detaillierte Wellen hier am Strand mit der weißen Farbe. Ich werde nehmen ein wenig Kieferngrau nehmenund die kleinen Schatten unter den Wellen hinzufügen. Glaub mir, die Wellen sehen sehr realistisch aus, wenn du das machst. Ein paar kleine Korrekturen am Strand und wir sind fertig. Von allen drei Klassenprojekten ist dieses definitiv mein Favorit. Es ist sehr einfach und sehr realistisch. Ich hoffe, Sie haben es auch mit mir gemalt. Danke, dass Sie zugesehen haben. 7. Oceanscapes Thema und Farben: Jungs, willkommen zu einer weiteren Sitzung zum Malen von Meereslandschaften. Das heutige Thema ist Sonnenuntergang. Ich hoffe, Sie genossen vorherigen Thema, das tropische Strände ist. Ich hoffe, Sie haben die Techniken auch praktiziert, denn in der heutigen Sitzung werden wir die gleichen Techniken verwenden, nass auf nass und trocken. Bevor wir mit dem Malen dieser drei Landschaft beginnen, lassen Sie uns zuerst die Farben sehen, die wir brauchen werden. Für all diese drei Landschaften sind die Grundfarben alle gleich. Ich werde ein paar Farben ausprobieren. Stellen Sie sicher, dass Sie den gleichen Farbton verwenden. Sie müssen nicht die gleiche Marke verwenden, aber der Farbton sollte ähnlich sein. Die wichtigsten Farben des Sonnenuntergangs sind gelb, orange und rosa. Das Rosa, das ich hier benutze, wird Rose drehen. Gelb ist zitronengelb. Orange ist, die Farbe wird eigentlich als sennelier Orange bezeichnet. Die blaue Farbe wird helles Blau von der Marke White Ritter genannt. Ich werde alle Schattierungen und eine Marke in ein bisschen auflisten. finale dunkle Farbe ist Paynes Grau. Lassen Sie mich nun die Namen und die Marke dieser Farben schreiben. Aber ich muss hier etwas erwähnen. In einer der Landschaften können Sie den Schatten lila sehen. Es ist, weil ich die rosa Farbe mit der blauen Farbe gemischt habe, die Quin Rose mit hellblau, wie Sie sehen können, und es gab mir die lila Farbe. Es gibt noch einen Farbton. Es ist pfirsichige Farbe. Es liegt daran, dass ich gelb, rosa und orange gemischt habe. Haben Sie all diese Farben auf Ihrer Palette. Bevor Sie mit Ihren drei Landschaften beginnen. Hast du sie gekriegt? Perfekt. Jetzt, ohne Zeit zu verschwenden, beginnen wir mit unseren Klassenprojekten. 8. Kursprojekt: Wir sind bereit, diese wunderschöne Sonnenuntergangs-Ozeanlandschaft zu malen. Beginnen wir dann mit dem Skizzieren der Horizontlinie zuerst. Es ist nicht viel, hier zu skizzieren, außer für diese Linie, also wird es einfach sein. Mit meiner Seehechtbürste werde ich das Papier zuerst mit sauberem Wasser benetzen. Ich werde die Farben erklären, die ich nehme, während ich gehe. Hier mische ich Orange mit Gelb und ein wenig Rosa, um dunkle pfirsichige Farbe zu bekommen. Über der Horizontlinie ist das Subjekt, und darunter ist die Reflexion, so dass alles, was Sie über der Linie malen, sollte auch unten und auf die gleiche Weise gemalt werden . Nun, genau wie zuvor, werde ich gelb, rosa und orange mischen, aber dieses Mal werden die Farben mehr auf der gelblichen Seite sein, das heißt, ich benutze mehr Gelb, wie Sie hier sehen können. Nun lassen Sie mich hellblaue Farbe verwenden, und das gleiche geht auch unter. Ich mische Blau mit Rosa, und ich bekomme diese violette Farbe. Ich werde weiterhin den Himmel und die Reflexion mit dieser Farbe malen. Dies ist einer der Gründe, warum ich normalerweise für Monochrom gehe; weil es so viele Farben gibt. Das ist wohl [unhörbar]. Nehmen Sie das ganze Wasser von Ihrer Bürste ab, tauchen Sie es in Ihr Seidenpapier und mischen Sie alle Farben zusammen. Dies ist die Technik, die ich in Techniken Video gelehrt habe, Nass-on-Wet. Wenn Sie das Video noch nicht gesehen haben, schauen Sie es bitte an, damit Sie lernen können, wie man nass auf nass mischt. Jetzt mische ich Rosa mit Blau, und ich habe diese dunkelviolette Farbe. Wahrscheinlich, weil ich Paynes Grau auf der Palette habe, und ich beginne mit den Wolken. Ich muss euch sagen, dass meine Zeitung noch nass ist. Wenn Ihr Papier austrocknet, können Sie diese Wolken nicht wirklich malen. Sie können wieder benetzen, wenn Sie mit der Nachbenetzungstechnik sicher sind. Wenn nicht, dann verwenden Sie bitte 100 Prozent Baumwollpapier, wenn Sie nass auf nass gehen, und arbeiten Sie auch schneller. Ich male die Wolke sowohl auf der Oberseite als auch auf der Unterseite des Papiers, und es liegt daran, dass oben das Thema ist und unten die Reflexion ist, und offensichtlich sollten sie ähnlich aussehen. Wie Sie sehen können, benutze ich hier nur eine Farbe, um die Wolken zu malen; Indigo, tut mir leid, Paynes Grau gemischt mit Rosa und Blau. Ich bin fast fertig mit den schweren Wolken, ich werde nur ein paar Zeilen über und unter der Horizontlinie hinzufügen. Die Orange in der Mitte sieht sehr langweilig, orange und rosa Mischung, die Pfirsichfarbe. Ich werde noch eine Schicht hinzufügen, aber du musst es nicht tun, wenn deine in Ordnung ist. Jetzt, wenn ich die beige Farbe hinzufüge, werde ich das zum Trocknen behalten, und ich komme wieder, sobald es getrocknet ist. Nach dem Trocknen habe ich noch nie etwas so seltsames gesehen. Sie können sehen, wie verschwommen es aussieht. Ich dachte wirklich, dass meine Kamera nicht fokussiert. Ich habe versucht, meine Kamera ein paar Mal darauf zu fokussieren. Du kannst meine Prüfungen sehen. Ich musste hier eine Menge Filmmaterial bearbeiten weil ich fünf Minuten lang versucht habe, meine Kamera zu fokussieren, und es brauchte viel Zeit, um zu erkennen, dass es genau so aussieht. Dann also, mit meiner Nummer 6 silbernen schwarzen Samtpinsel und Paynes Grau, lasst uns damit beginnen, den Ozean zu malen. Ozean zu malen ist wirklich eine der einfachsten Wege in dieser Landschaft. Es ist nur, ein paar Linien mit einem guten Pinsel und Paynes grauer Farbe zu malen. Sie können einfach ein paar Linien malen, oder Sie können einen feuchten Pinsel nehmen und dunkle Kanten ausblenden. Ich werde weiterhin die Linien mit dem gleichen kleinen Pinsel malen. Wie Sie sehen können, verschmelze ich diese Zeilen noch nicht. Ich werde sie alle einmal zusammenmischen. Ich werde Ihnen zeigen, wie es geht. Aber zuerst, lassen Sie uns diese Zeilen teilen mit. Jetzt werde ich meine feuchte Bürste nehmen und ich werde sehr leicht und sanft über diese Linien mischen. Wie Sie sehen können, verwende ich keine harten Pinselstriche. Wir werden eine weitere Linie mit dem kleinen Pinsel hinzufügen . Lassen Sie uns nun noch einmal mit dem feuchten Pinsel mischen. Jetzt, da die Bürste feucht ist, können Sie sehen, wie sich die Wasserlinien bilden. Im nächsten Schritt werde ich einfach den Reflexionsbereich wieder benetzen, den Strandbereich, meine ich. Der Strandbereich ist nass, also nehme ich meine kleine Bürste und Paynes Grau. Ich werde nur einen Punkt Farbe darüber legen. Da Papier nass ist, wird sich die Farbe offensichtlich ausbreiten. Ich werde Seidenpapier verwenden, um den oben genannten Himmel und Strandbereich zu bedecken, und ich werde etwas von der Farbe hier am Strand spritzen. Lassen Sie uns einige Details zum Strand hinzufügen, indem Sie den kleinen Pinsel und Paynes Grau verwenden. Letztes Mal haben wir diese Linien mit einem feuchten Pinsel vermischt. Diesmal gibt es keine Mischung, und nur Kanten hinzufügen, so dass es zeigt, dass das Wasser sich in Wellen bewegt. An diesem Punkt geht es darum, deiner Intuition zu folgen. Tun Sie, was richtig für Sie ist, und hören Sie auf. Der schwierigste Teil in der Aquarellmalerei ist zu lernen, wann man aufhören muss. Denken Sie also daran, dass Sie diese Wellen nicht übertreiben. Da gehst du. Ich hoffe, Sie mögen diese einfache, anfängerfreundliche Sonnenuntergangs-Ozeanlandschaft. Ich werde dich im nächsten Klassenprojekt sehen. Danke, dass Sie zugesehen haben. 9. Kursprojekt: Mal sehen, worum es bei dem Projekt der zweiten Klasse geht. Es ist ein bisschen anders, nicht schwierig, anders als das Klassenprojekt eins. Wir werden die Überlegungen hier nutzen. Wie immer wird dieses Klassenprojekt auch mit der Horizontlinie und der Lichtskizze beginnen. Wie ich schon sagte, skizziere nicht, bis ich meine fertig bin. Dieses Projekt wird den Berg und den Strand haben, und die Reflexionen hier drüben zu meiner Linken, und wahrscheinlich ein paar Sträucher und ein paar Bäume auf diesem Berg. Wenn Sie den Prozess des Skizzierens sehen möchten, können Sie dieses Video weiter ansehen. Wenn Sie direkt skizzieren möchten, können Sie all diesen Prozess des Skizzierens überspringen, und Sie können zum nächsten Bit gehen , wo Sie den Screenshot machen und Ihre Skizze abschließen können. Die letzten Bits hier skizzieren, das sind die wenigen Bäume auf dem Berg. Ich bin fertig mit dem Skizzieren. Jetzt pausieren Sie den Bildschirm und vervollständigen Sie Ihren. Jetzt kennen Sie den nächsten Schritt, das Papier mit sauberem Wasser zu benetzen. Ich benutze meine Seehechtbürste. Farben werden in dieser Landschaft sehr einfach sein. Wir werden nur drei Farben verwenden: gelb, orange und pink. Im Aquarell werden wir immer mit dem Licht bis Dunkel beginnen. Die helle Farbe ist gelb, gefolgt von Orange. Was auch immer Sie in den Himmel malen, malen Sie das Gleiche unten, denn das ist die Reflexion. Außerdem verlasse ich den weißen Raum auf meiner linken Seite, der in einer hellen Farbe sein wird. Es ist der ferne Strand. Das Wasser reflektiert nur hier in der Mitte. Dachte, ich würde rosa verwenden, aber es wurde mit der vorherigen Farbe vermischt, die bereits auf meiner Palette war, aber Sie können hier ein Rosa verwenden, wie ich es jetzt benutze. Ich habe gerade eine frische Partie Farbe genommen. Nun, mit einem feuchten Pinsel, wie wir in nass-on-nass-Techniken Video diskutiert haben, mischen Sie alle diese Farben zusammen, vor allem im Himmelbereich, bevor das Papier getrocknet wird. Mit Paynes Grau werde ich mit den Reflexionen beginnen. Das ist richtig. Wir werden uns zuerst mit den Reflexionen vor dem Thema hier auseinandersetzen müssen , weil die Reflexionen nass auf nass sein werden. Nun, ohne eine Farbe zu nehmen, mit der Farbe, die bereits von diesem Himmelbereich tropft, lassen Sie uns einfach den leeren Strandbereich mischen. Wie ich schon sagte, verwenden Sie keine weitere Farbe, mischen Sie einfach mit dem, was Sie haben. Stellen Sie sicher, dass der Strand, den wir gerade malen nicht dunkler sein sollte als die Reflexion oder der Himmel. Anpassungen an die Reflexion, und ich werde das zum Trocknen behalten, und ich komme wieder, sobald es getrocknet ist. Nun, ich werde Paynes Grau nehmen, mein Papier ist komplett getrocknet, übrigens, mit Paynes Grau, werde ich zuerst mit dem Berggebiet beginnen, Berg und den Bäumen. Denken Sie daran, dass die Horizontlinie, die wir zuerst gezeichnet , jetzt mit der gleichen Farbe, sehr kleine bergähnliche Strukturen auf dieser Horizontlinie hinzufügen. Vergewissern Sie sich, dass es sehr klein ist. Dann nehmen Sie keine zusätzliche Farbe auf den Pinsel, ziehen Sie was auch immer die Farbe, die bereits vom Berg tropft , und verteilen Sie sie über den Strandbereich. Stellen Sie einfach sicher, dass es nicht weiß ist, es ist irgendwo um gräuliche Farbe. Nun, ich werde nur ein paar kleine zufällige Linien zeichnen. Sie mögen unbedeutend aussehen, aber diese kleinen Dinge fügen einem Gemälde am Ende viel Charakter hinzu. Der Wassertropfen , der auf die Mitte des Papiers fiel, werde ich es mit dem Taschentuch entfernen. Ich werde damit fortfahren, diese zufälligen Linien zum Strand hinzuzufügen. Das einzige, was noch übrig ist, ist der leere Strandbereich. Ich werde sehr, sehr leichtes Paynes Grau verwenden . Bitte nehmen Sie keinen dunkleren Schatten, nehmen Sie einfach diejenige, die mit dem Strand passt, der auf der rechten Seite ist. Jetzt, mit einem kleinen Pinsel, Nummer 6 silberner schwarzer Samt, werde ich langsam den Strandbereich mit den kleinen zufälligen Linien aufbauen, genau wie wir es in früheren Klassenprojekten getan haben. Sie können bereits sehen, dass sich hier eine Sonnenuntergangsstrandlandschaft bildet. Die Perspektive bildet sich, meine ich. Im letzten letzten Schritt fügen wir ein paar dunkle Linien von Paynes Grau hinzu. Wir sind fertig mit der Sonnenuntergangs-Strandlandschaft mit Reflexionen. Ich hoffe, du hast es genossen, das mit mir zu malen. Gehen wir zum nächsten. 10. Kursprojekt: Beginnen Sie mit dem dritten Klassenprojekt des Tages. Nun, wir suchen etwas, das ein später Sonnenuntergang ist. Wenn der Himmel in einem dunkleren Blauton ist und ein wenig Sonnenuntergangsfarben lauern noch herum. Ich bin fertig mit der Horizontlinie und es wird nicht viel Skizzieren hier geben, nur die eine Zeile. Ich werde anfangen, das Papier mit sauberem Wasser zu benetzen, und ich benutze meine Hockeybürste. Regeln in dieser Landschaft sind noch einfacher als das vorherige Klassenprojekt. Nur zwei Farben, rosa und leuchtend blau. Beginnen wir mit dem Malen des Himmels, sowie der Reflexion unten. Ich möchte, dass das etwas bewölkt aussieht, also werde ich den weißen Raum in der Mitte verlassen. Unabhängig von den Formen oder Formen, die Sie im Himmelbereich malen, stellen Sie sicher, dass Sie ähnliche Linien und Formen auch im Reflexionsbereich malen. Weiße Räume sehen immer noch härter aus. Wir werden sie später verschmelzen, um ihnen weiche Kanten zu geben. Jetzt nehmen wir unsere zweite Farbe, Pink. Das ist eigentlich Chinacridon Rose. Wo das Blau mit dem Rosa gemischt wird, gibt es violette Farbe und das ist okay. Ich werde das Rosa dem Rest des Papiers hinzufügen, und ich werde das gleiche auch im Reflexionsbereich tun. Mein Pinsel ist jetzt feucht, also werde ich diese beiden Farben miteinander mischen. Am Ende sehen Sie vielleicht nicht viel Weiß, aber Sie können immer noch einen Hinweis bekommen. Es gibt kein Rosa in der Mitte, also werde ich ein wenig davon hinzufügen. Mein Papier ist nass, deshalb bin ich in der Lage, all diese Dinge zu tun. Fügen wir eine weitere Ebene blau oben und unterhalb der Horizontlinie hinzu. Der Boden ist alles eingestellt. Ich werde das zum Trocknen behalten, und ich werde wiederkommen, sobald es vollständig getrocknet ist. Ich benutze nur blaue Farbe mit etwas Kieferngrau weil es etwas dunkler sein sollte, der Ozean. Ich werde die gleichen Schritte befolgen, die ich in Klassenprojekt 1 im Sunset-Thema erwähnt habe. Ich werde ein paar Linien zeichnen, und ich werde sie mit einem feuchten Pinsel mischen. Fahren Sie mit dem gleichen Schritt fort, indem die Linien hinzufügen und sie dann später mit einem feuchten Pinsel mischen. Diese Landschaft ist ganz anders als die beiden vorherigen, weil wir die Felsen am Rande des Strandeshinzufügen werden die Felsen am Rande des Strandes und sie werden das Highlight sein, weil sie so gut aussehen. Da die Bürste feucht ist, müssen Sie nass lesen Rest des Strandes, wenn Sie eine feuchte Bürste verwenden oder es wird, um die Flecken zu hinterlassen, also werde ich genau das tun. Lassen Sie uns eine weitere Linie der Wellen mit Kieferngrau und einem kleinen Pinsel hinzufügen. Jetzt ist das Papier noch nass, also werde ich ein paar graue Tropfen der Kiefer hinzufügen. Da es nass ist, wird das Papier, die Farbe nur fließen und ausbreiten. Ich habe mich entschieden, viele Steine hinzuzufügen, und es ist besser, sie manuell zu spritzen, anstatt sie hinzuzufügen. Nun, fügen Sie ein paar Details zu dieser Welle hier, weil das Papier nur verteilt, und es hat nicht viele Details hinzugefügt, weil das Papier nass war. Ein paar weitere Details, genau wie wir es in den beiden vorangegangenen Klassenprojekten getan haben. Hinzufügen von Details zu den Wellen nach dem Trocknen des Papiers. Sie können bereits sehen, wie sich die Perspektive für dieses Ozeanbild bildet. Lassen Sie uns ein paar große Steine hinzufügen. Wie ich schon sagte, das ist der Höhepunkt dieser Landschaft. Mischen Sie die Ränder dieser Felsen mit einem feuchten Pinsel. Das mache ich normalerweise, aber es ist nicht obligatorisch, dass man es auch tun muss. Es ist nur eine meiner Gewohnheit, aber ich muss sagen, nach diesem Schritt, Erweichung der Ränder des Felsens gibt wirklich ein tolles Aussehen und ein sehr realistisches Aussehen an den Strand. Lassen Sie uns wieder nicht mitreißen und stoppen Sie es hier , denn es ist wichtig zu wissen, wann Sie aufhören sollen, wenn Sie malen. In der kommenden Sitzung werde ich ein anderes Thema in den Ozeanen aufgreifen. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben und wir sehen uns am 30. dieses Monats. 11. Oceanscapes: Leute, willkommen zurück. In der heutigen Sitzung gehen wir zu Bain Begriff scapes mit Drohnen-Ansichten. Wie immer wird es auch in der heutigen Sitzung drei Landschaften geben. Aber bevor wir mit den Klassenprojekten beginnen, werden wir die Farben und die Farbpalette sehen, die wir brauchen werden. Die erste Farbe ist Saftgrün. Zweite Farbe ist hellblau. Aber Sie können Ultramarinblau, unser Kobaltblau und anstelle von leuchtend blauer Farbe verwenden. Und jetzt ist die nächste Farbe Trokar ist blau. Und das ist Indigo. Ich habe meinen angesagten Stimmzettel mit vielen Farben vermischt. Es sieht also etwas grünlich aus. Also werde ich jetzt die frische Farbe verwenden. Und das ist Indigo und die rohe Sienna. Jetzt ist dies grün und Russland und werden für Land am Strand verwendet. Verbleibende drei Farben werden verwendet, um das Wasser zu malen. Alle diese Farben sind von der Marke White Knight, außer es ist von Sennelier. Aber es spielt keine Rolle, welche Marke Sie malen. Ihre Farben sind von. Stellen Sie sicher, dass Sie die Formen richtig bekommen. Und natürlich werde ich leichtes Aquarell anstelle von Tünche verwenden. Oder weißes Aquarell stammt von einer Marke namens Kamel. Und das ist es für die Farbpalette. Nun, ich freue mich sehr darauf, mit den Glasprojekten zu beginnen, und ich hoffe, dass wir es tun. Lasst uns in das nächste Video springen. 12. Kursprojekt: Beginnen wir mit unserem erstklassigen Projekt. Wie immer werde ich zuerst mit dem Skizzieren gehen. Und ihr Jungs, bitte wartet, bis ich meine fertig bin, und dann könnt ihr die USA skizzieren. Alle diese drei Klassenprojekte sind ausschließlich nass auf nass. Nur die Insel, die ich gerade skizziere, wird auf Nass-on-Dry gemacht werden. Und das gleiche gilt für die nächsten zwei Klassenprojekte, nur Insel und ein Berg. Wenn du das Video mit den Techniken noch nicht in einem meiner vorherigen Videos gesehen hast, schau es dir bitte an. Es ist dasselbe wie die, die ich dort gelehrt habe. In diesem Video Techniken haben wir nass auf nass gelernt, indem wir Strandwasser und die weißen Wale mischen . Und das Gleiche gilt auch hier. Wir müssen die Insel mischen, den Strand, ich meine, der in roher Sienna-Farbe und Takeaways blau und ozeanblau sein wird. Wie Sie hier sehen können. Es gibt eine doppelte Linie für die Insel. Die, die in der Dreiecksform ist die Insel und das Gebiet um sie herum wird in roher Sienna-Farbe sein, die die Insel umreißt. Man kann es einen Strand nennen. Und jetzt bin ich fertig mit dem Skizzieren. Bitte pausieren Sie den Bildschirm zu skizzenhaft uns. Alle Farben auf meiner Palette. Saftgrün, Tacos, Blau, Hellblau und Indigo. Und ich habe heute Gras Yana und weiße Farbe vergessen, die ich jetzt hinzufügen werde. Ich bin schon mal in der Farbpalette zu sehen. Wir sind nur für den Fall. Ich wollte dir nur zeigen, dass die Farben an meinem Gaumen liegen. Wieder einmal, dass alle Farben auf meiner Palette zusammengebaut haben. Ich werde damit beginnen, das Papier mit sauberem Wasser zu benetzen. Und ich benutze meinen silbernen Rücken mit ID-Nummer 14 Pinsel. Wie Sie sehen können, benetze ich den Bereich der Skizze nicht. Ich lese nur um sie herum. Sobald das erledigt ist, werde ich eine Schokolade ist Farbe mit weißer Farbe und nur ein wenig helles Blau machen . Und ich werde damit beginnen, die Gegend um die Insel zu malen. Hier. Das Wasser wird sehr hell sein und Takeaways Farbe rund um die Insel. Und dann, wenn sich der Bereich in Richtung der Kante des Papiers bewegt, wird das Wasser dunkle Farbe, was ist, wenn wir Indigofarbe verwenden. Sie können das endgültige Bild auf meiner rechten Seite als Referenz sehen. Stellen Sie nun sicher, dass Sie das Herz und nur in weiche Kanten machen, indem Sie sie mit einem feuchten Pinsel mischen. Wir müssen langsam die dunkleren Farbtöne der Farbe hinzufügen, genau wie wir das endgültige Bild gesehen haben. Also werde ich Indigo mit hellem Blau nehmen und ich werde die Farbe um die Ecken des Papiers hinzufügen . All dies ist nass-on-nass-Technik auf Ihrem Papier muss die ganze Zeit nass sein. So können Sie sehen, dass es eine Menge Mischung zwischen verschiedenen Farben gibt. Der Taco ist blau muss sich mit dieser leuchtend blauen und indigofarbenen Farbe vermischen. Und später werden wir eine rohe Sienna hinzufügen. Ich habe in der Nähe dieser Insel. Und all das muss gut gemischt werden. Und das passiert nur, wenn das Papier nass ist. Jetzt vermische ich die äußere Schicht, die dunkle Farbe mit Indigofarbe mit meinem feuchten Pinsel. Feuchte Bürste ist, wenn Sie das überschüssige Wasser von Ihrer Bürste entfernen und es ist nicht dunkel genug. Also füge ich noch eine Schicht Indigo hinzu. Hier. Es gibt kein gefärbtes Blau, nur dunkle Indigofarbe. Und entfernen Sie das überschüssige Wasser von Ihrer Bürste. Mit dem Seidenpapier und langsam Mixer Indigo mit dem Rest des Papiers. Jetzt, wie Sie sehen können, gibt es eine harte Linie, die in der Mitte gebildet wird. Also werde ich es mit der feuchten Pinsel-Technik entfernen. Sie können beobachten, wie einfach es ist. Um dein Bild zu manipulieren. Wenn Sie die Techniken Malinowski üben, nass-on-nass und nass-on-dry Techniken. Wenn du willst, kannst du es hier aufhalten. Aber da mein Papier noch nass ist und ich keine Kontrolle darüber habe, wann ich aufhören soll , werde ich eine weitere Schicht Taka hinzufügen ist Farbe und viele harte Kanten, die hier zu finden sind. Jetzt werde ich sie mit meiner feuchten Bürste weich machen. Lassen Sie uns rohe Sienna hinzufügen, während das Papier noch nass ist. Jetzt in der rohen Sienna, nur ein Sprecher ist Farbe. Es gibt ein bisschen grüne Farbe und versuchen, zu vermeiden, grüne Farbe zu bilden und nur malen zusammen mit roher Sienna. Überall wo sich das Grün gebildet hat. Unser Ziel ist es, nur Tacos und rohe Sienna zu zeigen. Ich werde grüne Farbe nehmen, saftgrün. Und ich werde das Inselgebiet damit hinzufügen. Tupfen Sie einfach Ihre Bürste mit viel Saftgrün darüber. Und das Mischen verschiedener Werte von Saftgrün. Ich habe gerade nur saftgrün hinzugefügt. Jetzt habe ich saftgrün mit blauer Farbe gemischt, um den dunklen Farbton zu erhalten. Und es zeigt in der Regel den Licht- und Schattenteil einer Insel. Jetzt werde ich das zum Trocknen behalten und wir kommen zurück und fügen die Schatten hinzu, nachdem es getrocknet ist. Probieren wir es aus. Ich werde den helleren Grauton nehmen. Ich werde anfangen, die Schatten hinzuzufügen. Jetzt muss deine Zeitung wirklich ausprobiert werden. Wenn Sie versuchen, die Schatten oder sonst wird es nur eine gemischt mit dem Hintergrund dunklere Farbe und Klebstoff in Ihrem Gemälde. Ich benutze keine spezifische Technik, um die Schatten zu malen. Ich füge nur zufällig die horizontalen Linien hinzu. Hilft, wenn Ihre Bürste nicht nass ist, sollte sie irgendwo feucht und trocken sein. So können Sie diese Zeilen richtig hinzufügen. Ich werde für ein paar Sekunden aufhören zu reden und euch den Prozess sehen lassen , wie ich die Schatten hinzufüge. Aber das ist, wenn Ihre Landschaft so realistisch aussehen sollte wie ein Bild. Bevor ich den Unterricht beende, werde ich nur meine kleine Nummer sechs Pinsel nehmen und ich werde helle Farbe nehmen und ein paar hinzufügen. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Ich hoffe, Sie hatten Spaß beim Bemalen unseres erstklassigen Projekts von zeichnen neue Serie. Und lassen Sie uns schnell zum nächsten Klassenprojekt übergehen. 13. Kursprojekt: Ich werde mit Skizzieren für Klassenprojekt zu vorherigen Klasse Projektorium sind tot und ich landen. Und in diesem Klassenprojekt werden wir Berge malen. Bitte warten Sie, bis ich meine Skizze beendet habe. Und später können Sie sowohl den Bildschirm als auch Ihre Skizze beenden. Der Strand hier am Berg funktioniert für mich nicht. Also werde ich später darauf zurückkommen. Und jetzt werde ich noch einen Berg in der linken Ecke des Babys malen. Ich werde auf dem Strandpark nach Foster Mountain gehen. Wie Sie sehen können, ist die Perspektive einfach nicht richtig. Also werde ich korrigieren, dass es eine gerade Linie ziehen musste, anstatt diagonal zu gehen. Und die Perspektive ist nicht korrekt. Sie können jetzt auch einen Bildschirm anzeigen, um Ihre Skizze abzuschließen. Wenn ich den gesamten skizzierten Bereich verlasse, werde ich den Rest der Zeitung lesen. Ich verwende die gleichen Farben, die wir zuvor skizziert haben. Und ich werde meinen kleineren Pinsel verwenden, um das Baby zu lesen. Lassen Sie uns beginnen mit Docker ist Farbe gemischt mit einer hellen Farbe , dass diese hellgrüne Farbe Farbe. Viele Male leugnen. Okay, jetzt werde ich die helldunklen Augen um die Berge und fast die gesamte Oberfläche malen . Lassen Sie uns langsam die Farbe verdunkeln. Und ich nehme hellblau gemischt mit dem Indigo. Und jetzt fügen wir diese dunkle Farbe an den Rändern des Papiers hinzu. Ich denke, es sieht immer noch sehr leicht aus. Also werde ich direkt Indigo hinzufügen. Und wieder, an den Rändern der Menschen. Der Rest des Papiers in allen Ecken, verlassen die Berge. Sie können sehen, wie clever Farbe auf das Papier gleitet. Weil das Papier nass ist. Und ich benutze auch ein 100% Baumwollpapier. Wenn ihr Jungs ein 100% Baumwollpapier benutzt, macht wirklich einen großen Unterschied. Und heben Sie ein wenig Farbe unter dem Berg, um das Gespräch vor dem Berg zu enthüllen . Und es ist der Strandbereich. Ich habe hier eine Menge Mischung gemacht. Nur wenige Pinselstriche reichen aus. Gonad, die Sienna, nur ein Hauch davon unter dem zweiten Berg. Nun, ich werde das Trocknen halten und ich werde zurückkommen und diese Berge malen. Kinder sind jetzt ausgetrocknet. Und ich werde Saftgrün nehmen. Und ich werde diese Berge malen, genau wie ich in der vorherigen Klasse Projekt sterben Land Teil getan. Jetzt lassen Sie uns langsam und sehr sanft die harten Ränder der Berge mit einem feuchten Pinsel erweichen . Lassen Sie uns beenden, den zweiten Berg, Sapgrün, zu malen. Ich werde die Ränder des Berges mit Paynes grauer Farbe verdunkeln. Ein paar Details. Also verwende ich Funde, die großartig dafür sind. Ich möchte, dass das wie eine Reihe von Bergen aussieht, anstatt nur eines. Also versuche ich, ein paar Details hinzuzufügen, die dazu passen. Wenige Felsen am Fuße dieses Berges. Lassen Sie uns die Ränder dieser Gebirgszüge leicht erweichen. Ja, dann hoffe ich, du hast es genossen, diesen Berg zu malen, David. Ja. Mitten im Ozean. Und ich werde euch im nächsten Klassenprojekt sehen. 14. Kursprojekt: Lassen Sie uns das dritte und letzte Klassenprojekt malen. Skizzieren für dieses Klassenprojekt ist am einfachsten. Es sind nur drei Zeilen. Skizzen für das Land. Und der andere ist, wo der Strand. Und die dritte Zeile ist für das dunklere blaue Wasser. Es hat das Brett umgedreht. Jetzt werde ich anfangen, indem ich das Papier mit sauberem Wasser benetze und den skizzierten Bereich nicht lese. Wir werden zuerst schnell von leuchtend blau und indigo reifen verwenden . Wie Sie mehr als helles Blau sehen können, gibt es hier Indigo. Und das ist in Ordnung. Ich werde meine feuchte Bürste benutzen. Und ich werde diese beiden Farben zusammen mit dem gleichen feuchten Pinsel mischen , um die Ränder des Vortrags I Scala zu erweichen. Jetzt werde ich rohe Sienna nehmen und ich gehe zum Strandteil. Diese Landschaft zu malen erinnert mich daran, einen Kuchen zu machen, Schicht mit Sahne und Kuchen aufzubauen. Es ist nur eine schöne Erfahrung. Ich werde die rohe Sienna mit der Restaurantinsel malen. Es ist okay, wir werden es mit Grün vertuschen. Aber zuerst müssen wir die Farbe verdunkeln. Und sie sagen nur, dass ich Indigo benutzen werde. Mein Papier ist übrigens noch nass. Und sehr vorsichtig, alle diese drei Farben miteinander zu mischen, aber achten Sie darauf, ihre ursprünglichen Farben intakt zu halten, ohne sie wegzudrucken. Jetzt nimmt grün auf und malen die Insel. Malen Sie die Bäume in einer Drohnenansicht. Halten Sie Ihren Pinsel senkrecht und legen Sie große Punkte auf das Papier. Es hilft Ihnen, halten Sie Ihre Bürste in einem senkrechten Moll, wie ich bereits sagte. Aber malen Sie einfach mit nur einer Farbe, ändern Sie die Form der Farbe. Und jetzt mische ich Saftgrün mit etwas Indigo, um einen dunkleren Farbton zu bekommen. Nehmen wir ein bisschen Licht Schatten von Indigo. Und ich werde die Schatten malen. Jetzt ist der Strand Bereich, die lackiert Industrie und ist ziemlich trocken, so dass ich in der Lage, die Schatten malen. Aber wenn die USA noch nass sind, müssen Sie ein paar Minuten warten. Die Schatten in diesem Klassenprojekt. Nicht so scharf wie das Klassenprojekt eins. Ich werde nur eine dunkle Farbe wie Indigofarbe verwenden, wenig begrenzt im Strandbereich und es wird es nicht zeigen. Ich schattierte und wie ich sagte, ich werde nicht sehr detailliert. Shadow Look für dieses spezielle Drüsenprojekt. Ein bisschen dunkle Farbe im Baumbereich als auch, nur weil es da ist und mein Pinsel. Und jetzt werde ich das zum Trocknen geben. Und das kommt wieder, wenn es vollständig getrocknet ist. Jetzt werde ich auch ein paar Bäume im Strandbereich hinzufügen. Nur ein paar. Ich werde die Mischung aus Saftgrün mit Indigo nehmen und den oberen Teil Thailands damit verdunkeln. Dies ist Nass-on-Dry-Technik ist nicht malen Details am Ende der Landschaft. Ich hoffe, Sie haben es genossen, Ozeanlandschaften mit mir mit allen drei Teams zu malen. Und ich werde dich im nächsten Video sehen. Danke, dass Sie zugesehen haben. 15. Vielen Dank: Endlich, fertig mit unseren Ozeanlandschaften und Bigness Guide. Wir haben eine Menge Ozeanlandschaften mit vielen verschiedenen Dingen gelernt. In der ersten Sitzung ging es um tropische Ozeanlandschaften. In der zweiten Sitzung ging es um Sonnenuntergänge im Ozean. Und die dritte war über Drohnenräder von drei schönen Meereswaagen. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das mit mir so zu malen, wie ich es getan habe. Und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Danke, dass Sie zugesehen haben.