7 Tage kreative Gewohnheitsherausforderung: Male Aquarell-Wildblumen | Manushree Mishra | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

7 Tage kreative Gewohnheitsherausforderung: Male Aquarell-Wildblumen

teacher avatar Manushree Mishra, Watercolour Artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:39

    • 2.

      Kurs und Projektübersicht

      3:49

    • 3.

      Materialien und Zubehör

      4:04

    • 4.

      Tag 1: Kardinalblume

      16:36

    • 5.

      Tag 2 : Schwarzäugige Susan-Blumen

      18:05

    • 6.

      Tag 3 : Cardamine Pratensis-Blüten

      16:10

    • 7.

      Tag 4: Hepatica Americana Flower - I

      10:47

    • 8.

      Tag 4: Hepatica Americana Flower - II

      9:14

    • 9.

      Tag 5: Süße Veilchen - I

      8:07

    • 10.

      Tag 5: Süße Veilchen - II

      8:11

    • 11.

      Tag 6 : Kegelblüten - I

      10:18

    • 12.

      Tag 6 : Kegelblüten - II

      10:04

    • 13.

      Tag 7: Dogwoodrose-Blumen

      14:09

    • 14.

      Schlussgedanken

      3:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

308

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zur 7-tägigen Challenge für kreative Gewohnheiten! In diesem Kurs begeben wir uns auf eine Reise der Transformation und kultivieren eine tägliche kreative Gewohnheit. Durch eine Reihe von fesselnden Aufforderungen und praktischen Techniken wirst du lernen, wie du in nur sieben Tagen eine konsistente kreative Praxis etablieren und aufrechterhalten kannst.

Kursinhalt:

  • Entdecke die Kraft der täglichen Kreativität und wie sie sich positiv auf dein allgemeines Wohlbefinden und dein persönliches Wachstum auswirken kann.
  • Entwickle effektive Strategien, um kreative Blockaden, Selbstzweifel und Perfektionismus zu überwinden.
  • Erkunde eine Vielzahl von Wildblumen mit Aquarellfarben und erweitere dein kreatives Repertoire.
  • Kultiviere eine Denkweise des Experimentierens, der Verspieltheit und der Risikobereitschaft in deinem kreativen Prozess.
  • Nutze die Vorteile von Achtsamkeit und Reflexion, um deine Kreativität und deinen Selbstausdruck zu verbessern.
  • Baue eine unterstützende und verantwortungsbewusste Community auf, um deine kreative Reise zu inspirieren und zu motivieren.

Kreativität ist nicht nur wenigen Auserwählten vorbehalten, sondern ist in uns allen inhärent. Durch diesen Kurs erhältst du die Tools, das Wissen und die Inspiration, um dein kreatives Potenzial auszuschöpfen und Kreativität zur täglichen Gewohnheit zu machen. Egal, ob du ein erfahrener Künstler bist, der deinen kreativen Funken wiederentfachen möchte oder ein Anfänger, der Führung sucht, dieser Kurs wird dich befähigen, Hindernisse zu überwinden, neue Möglichkeiten zu entdecken und die Freude am Selbstausdruck zu erleben.

Während der gesamten Challenge wirst du lernen, wie du Kreativität in verschiedene Aspekte deines Lebens einfließen lässt, von persönlichen Projekten und Hobbys bis hin zu beruflichen Unterfangen. Indem du dich einer täglichen kreativen Praxis widmest, verbesserst du deine Fähigkeiten zur Problemlösung, förderst Innovationen und findest neue Perspektiven in deiner kreativen Praxis.

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

Die 7-tägige Challenge für kreative Gewohnheiten richtet sich an alle, die Kreativität priorisieren und eine konsequente kreative Praxis entwickeln möchten. Egal, ob du eine aufstrebende Künstlerin, eine beschäftigte Mutter oder ein Berufstätiger, eine Studentin oder einfach jemand, der sich nach mehr Kreativität in deinem Leben sehnt, dieser Kurs ist für dich die richtige Wahl. Es ist keine vorherige künstlerische Erfahrung erforderlich – alle Fähigkeiten sind willkommen.

Materialien/Ressourcen: 

Um an diesem Kurs teilzunehmen, benötigst du:

  • 2-3 Blatt Aquarellpapier, 300 g/m²
  • Grundlegende Kunstmaterialien wie Bleistifte, Stifte, Marker und Farben (Aquarellfarbe oder jedes Medium deiner Wahl)
  • Zusätzliche Kunstmaterialien oder Tools, die dich inspirieren

Als Teil des Kurses stellen wir dir Ressourcen zum Herunterladen zur Verfügung, darunter kreative Anregungen und Inspirationsbilder für die Wildblumen, die wir malen werden, um dich während der 7-tägigen Challenge zu unterstützen.

Mach dich bereit für diese inspirierende und erfüllende kreative Reise, auf der du dir eine lebenslange Angewohnheit der Kreativität aufbaust, dein volles künstlerisches Potenzial entfalten und eine sinnvolle kreative Praxis kultivierst. Melde dich jetzt für die 7-Tage Challenge für kreative Gewohnheiten an und lass uns gemeinsam die grenzenlosen Möglichkeiten deiner Kreativität erkunden.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Manushree Mishra

Watercolour Artist

Kursleiter:in

Hello, hello!

I am so happy that you’re here!
I am Manushree a watercolour artist from India. I create florals that bring in a sense of calm, peace and positivity. I adore vintage colours and that's what you’ll find plays a huge role in my florals. I am a cat mum to a darling tuxedo cat named Felix :)

I was always the kid who would be tucked away in a corner of their home with painting supplies and a huge creativity book, whereas that kid in me never really grew up my love for art just kept compounding over the years and even though as I was pulled towards the corporate world in lieu of adulting, the art crept in and continues to blossom every day.

I feel am a student of life, I love learning new things (have learned so much... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hast du den Kontakt zur Kreativität verloren? Oder vielleicht hast du schon lange nicht mehr gemalt. Und so ist der Gedanke, diesen Pinsel oder ein leeres Blatt Papier in die Hand oder ein leeres Blatt zu nehmen, ziemlich einschüchternd oder vielleicht machen Sie gerade einen kreativen Funken durch Nun, sie waren alle zu dem einen oder anderen Zeitpunkt dort. Aber die gute Nachricht ist, dass ich Ihnen in diesem Kurs helfen werde, Ihre Leidenschaft für Kreativität wieder zu entfachen Und wir werden unsere kreative Gewohnheit langsam, aber stetig, einen Tag nach dem anderen aufbauen . In den nächsten sieben Tagen können sie einen Freund migrieren. Ich heiße Manushree. Ich bin dein Lehrer, Künstler und Autor. Ich arbeite hauptsächlich mit Wasserfarben und Waschmitteln, und ich freue mich sehr, dass Sie mich auf dieser unglaublichen Reise begleiten Nun, dieser Kurs ist perfekt für Anfänger, fortgeschrittene oder fortgeschrittene Künstler und eigentlich alle, die in dieser Hinsicht eine kreative Blockade durchmachen . Ich habe sorgfältig sieben einfache Wildblumen ausgewählt, die wir an den sieben Tagen malen werden Stellen Sie sich das wie eine Blume pro Tag vor. Und ich habe auch die Vorräte auf ein absolutes Minimum beschränkt. Denken Sie also an Grundfarben, nur zwei oder drei Grundpinsel. Denn im Kern geht es in diesem Kurs darum, unsere kreative Gewohnheit zu entwickeln. Es wird also weniger Wert auf die Materialien gelegt, sondern mehr darauf, jeden Tag in unseren kreativen Raum zu kommen. Allerdings wird jede Blumenstunde Schritt für Schritt gefilmt, was leicht zu befolgen ist, sollten Sie sich dafür entscheiden , dieselbe Geschmacksrichtung zu malen? Sie können sich jedoch auch dafür entscheiden , Ihre eigenen Blumen zu malen. Fühl dich so frei. Und es wurde unter 20 Minuten gedreht. Die ganze Idee ist also, dass man innerhalb von 20 Minuten das kreieren kann , was Flower schmeckt, weil ich weiß , dass das Leben erfüllend sein kann. Zu beachten ist der Unterricht mit Wasserfarben durchgeführt wird Die Techniken, die ich teile, können jedoch in verschiedenen Medien angewendet werden Also zögern Sie nicht, Ihre Tasche mit Ihren Lieblingsmedien zu gestalten und mit ihnen zu arbeiten. Und am wichtigsten ist, sich daran zu erinnern, dass es am Ende des Tages darum geht, in Ihrem kreativen Raum aufzutauchen, den Prozess zu genießen, SPASS zu haben und eine nachhaltige kreative Praxis aufzubauen indem Sie jeden Tag wenig Zeit investieren, unseren kreativen Geist zu fördern und sein grenzenloses Potenzial freizusetzen . Kreative Gewohnheiten jede künstlerische Gruppe unerlässlich Und es wirkt sich auch wunderbar auf unser geistiges Wohlbefinden aus, denn es ermöglicht uns, im Moment präsent zu sein und Freude daran zu finden. Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife eintauchen, Ihre Vorräte schnappen und mit unserer siebentägigen Creative Habit Challenge beginnen. Ich hoffe, wir sehen uns in der Klasse 2. Kurs und Projektübersicht: Willkommen zu unserer siebentägigen kreativen Herausforderung. Heute begeben wir uns auf eine Reise , die die Kraft der Beständigkeit und die Freiheit des kreativen Ausdrucks feiert der Beständigkeit und die Freiheit des kreativen Ausdrucks Schauen wir uns einige der wichtigsten Elemente an, die diese Herausforderung zu etwas ganz Besonderem machen werden. In erster Linie möchte ich die Macht der Beständigkeit hervorheben. Ab heute und im Laufe der nächsten sieben Tage werden wir uns dem Schaffen widmen Nun, es mag Zeiten geben, in denen dir Ausreden einfallen und es könnte so aussehen, als hätte Ausreden einfallen und es könnte so aussehen, als ich nicht genug Zeit oder ich habe keine Lust, etwas zu kreieren Aber ich würde dich ermutigen, dieses Gefühl wirklich hinter dir zu lassen und mindestens 15 Minuten draußen zu sein, um die Aufforderung für diesen Tag zu erzeugen. Weil es wahr und konsequent ist, dass wir unser kreatives Potenzial ausschöpfen und ein bemerkenswertes Wachstum verzeichnet haben. Der nächste Punkt, den ich besprechen möchte , betrifft die Lieferungen. Sie sich also keine Gedanken über die genauen Vorräte, denn bei dieser Herausforderung liegt der Schwerpunkt nicht auf den Vorräten, sondern auf der Entwicklung einer kreativen Angewohnheit. Fühlen Sie sich frei, Wasserfarben, Buntstifte oder sogar digitale Werkzeuge zu wählen Buntstifte oder sogar digitale Werkzeuge Was bringt dich wirklich dazu, jeden Tag zu malen, jeden Tag Rhabdo zu kreieren Deshalb empfehle ich, einen Partner für Rechenschaftspflicht zu finden, indem Sie die Lektionen individuell interpretieren und sie zu Ihren eigenen machen , damit wir auf Kurs bleiben und ihn motivieren empfehle ich, einen Partner für Rechenschaftspflicht zu finden Indem ihr eure Fortschritte und Erfahrungen mit einem anderen Creator teilt, könnt ihr euch während der Herausforderung gegenseitig inspirieren und ermutigen. Und das wird den König während der Herausforderung viel einfacher und unterhaltsamer machen. Darüber hinaus ermutige ich Sie, unserer lebendigen Social-Media-Community beizutreten. Teile deine Kreationen Gedanken zu Herausforderungen mit unserem dafür bestimmten Hashtag, indem du mit anderen interagierst und ihre Reise miterlebst stärken wir unser Engagement und unser Zugehörigkeitsgefühl Im Abschnitt Projektressourcen finden Sie zwei Dinge. Zuerst der Link zu einem Pinterest-Board all den Inspirationsbildern , die ich Ihnen zeigen und in diesem Kurs verwenden werde Ihnen zeigen und in diesem Kurs verwenden Und an zweiter Stelle steht die Liste der Eingabeaufforderungen. Diese Liste enthält Blumen für jeden einzelnen Tag , den ich festgelegt habe. Und du kannst es nutzen, um deine eigenen Inspirationsbilder zu erkunden und dich rechtzeitig auf die Herausforderung dieses Tages vorzubereiten . Jeden Tag findet um 18:00 Uhr IST eine neue Lektion statt, sodass ein einheitlicher Zeitplan für alle eingehalten werden kann. ein einheitlicher Zeitplan für alle eingehalten Nutzen Sie diese Gelegenheit, um ein spezielles Zeitfenster für Ihre kreativen Erkundungen festzulegen und sicherzustellen, dass Sie bereit sind, die Lektion des Tages zu genießen Jetzt verstehe ich, dass der Unterricht aufgrund der Zeitzonenunterschiede früh morgens, abends oder nachmittags stattfinden kann , aber das ist okay. Sie können die Lektion jederzeit zu Ihrer eigenen festgelegten Zeit besuchen, die Sie selbst als kreative Übungszeit wählen . Sobald Sie Ihr Kunstwerk fertiggestellt haben, empfehle ich Ihnen, es hier Skillshare-Projektbereich und auch in den sozialen Medien zu teilen auch in den sozialen Medien zu um mich zu taggen, da dies eine wunderbare Gelegenheit ist , Ihre einzigartige Interpretation jeder Blume zu präsentieren Ihre einzigartige Interpretation und Ihr kreatives Wachstum zu feiern Darüber hinaus gebe ich Ihnen gerne meine Anregungen zu Ihren Kunstwerken, falls Sie diese benötigen. Stellen Sie also sicher, dass Sie sie hier und in den sozialen Medien posten und markieren Sie mich bei den skurrilen Und wenn Sie am Ende Fragen, Fragen oder Bedenken haben , zögern Sie bitte nicht, mich zu kontaktieren. Du kannst mich per E-Mail an whimsical creative@gmail.com kontaktieren E-Mail an whimsical Und ich bin hier, um Sie während Ihrer ersten siebentägigen kreativen Herausforderung zu unterstützen , und das war es auch schon. Ich freue mich riesig und ich hoffe, du bist es auch. Lass uns anfangen. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. Materialien und Zubehör: Willkommen zur siebentägigen Creative Habit Challenge, meine lieben Freunde. Und bevor wir uns mit unserer Herausforderung befassen, lassen Sie uns kurz über die Vorräte sprechen. Nun, ich habe das in der Einleitung erwähnt und ich möchte es wiederholen, dass Sie diese gesamte Herausforderung nicht unbedingt mit Wasserfarben abschließen müssen Wählen Sie stattdessen gerne das Medium Ihrer Wahl aus. Da es sich bei allen Techniken um Blumen handelt, die wir malen, können Sie sie auch problemlos mit jedem anderen Medium nachbilden sie auch problemlos mit jedem anderen Medium nachbilden Jetzt, wo das plötzlich erledigt ist, schauen wir uns kurz an, was ich alles verwende. Also werde ich Aquarelltuben von Winsor und Newton verwenden. Dies sind ihre professionellen Aquarelltuben. Ich werde die genauen Pigmente und Farben nicht teilen , nur weil ich nicht möchte, dass wir viel Wert darauf legen. Stattdessen habe ich sogar für mich und für mich alle Geschmacksrichtungen über einen Zeitraum von sieben Tagen gemalt Ich habe tatsächlich viele meiner Pigmente gemischt und aufeinander abgestimmt Vielleicht findest du mich eines Tages beim Malen mit permanentem, tiefem Rosen - oder Kadmiumrot oder sogar Alizarin-Purpur Ich möchte, dass du, wenn du siehst, dass ich Rot verwende, einfach irgendein Rot aus deiner Farbpalette auswählst , das du bereits hast. Und du wirst in der Lage sein, der Lektion selbst zu folgen. Jetzt brauchst du ein paar Aquarellfarben. Sie können entweder Aquarelltuben oder sogar Pfannensets wie diese verwenden Es gibt Aquarellbänder und es gibt diesen schönen, praktischen Mischbereich. Diese sind großartig, weil sie sehr portabel sind und außerdem über eine integrierte Mischpalette verfügen Wenn Sie diese jedoch nicht verwenden, benötigen Sie einige Mischpaletten Also werde ich keramische Mischpaletten verwenden. Du kannst eine Metallpalette oder jede andere Art von Mischpalette verwenden , die du hast, das wird absolut gut funktionieren. Was unsere Pinsel angeht, habe ich versucht, dies ebenfalls sehr einfach zu halten. Für den Großteil des Unterrichts verwende ich also diese beiden Pinsel. sind beide Rundpinsel von Princeton und ihre Größe Nummer vier und die Größenzahlen, sodass Sie eigentlich jeden runden Pinsel verwenden können, den Sie haben Es sind beide Rundpinsel von Princeton und ihre Größe Nummer vier und die Größenzahlen, sodass Sie eigentlich jeden runden Pinsel verwenden können, den Sie haben. Achten Sie nur darauf, dass eine schöne Spitze erreicht und er unten genommen wird , damit er eine schöne Menge Wasser für Aquarellbilder aufnehmen kann schöne Menge Wasser für Aquarellbilder Und zusätzlich ist ein Bleistift im Lieferumfang enthalten. Wenn Sie also das Gefühl haben möchten, dass Sie beim Malen oder beim Versuch herauszufinden, wo Sie Ihre Blütenköpfe platzieren sollen, eine Richtlinie Malen oder beim Versuch haben möchten, dann ist das sehr hilfreich Sie können einfach markieren, wo die Stielziele und mit den Blütenköpfen hingehen würden. Und das wird dir helfen, eine Art Leitfaden zu haben, von dem du abspringen kannst, wenn du versuchst zu malen. Als Nächstes haben wir unser Aquarellpapier. Ich werde dieses spezielle 300 g/m2 große Aquarellpapier aus 100% Baumwolle verwenden 300 g/m2 große Aquarellpapier können jedoch gerne jedes Baumwollpapier verwenden , das Sie haben. Stellen Sie einfach sicher, dass es mindestens 300 GSM sind. Wenn Sie kein Baumwollpapier verwenden, können Sie mit Zellulosepapier durchkommen. Aber dafür zu sorgen , dass das auch 300 g/m2 sind, denn wenn das Papier nicht so dick genug ist, wird es kein Wasser brauchen. Dann brauchen wir auch etwas, um zusätzliche Farbe abzutupfen oder um einige Farben abzutupfen Du brauchst also einen Schwamm wie diesen. Dies ist ein sehr schöner wiederverwendbarer Schwamm anstelle von Papiertüchern. Aber zu diesem Zweck wären ein paar Papierhandtücher praktisch wenn wir von Liebenden malen. Ich denke, das ist alles. Übersehe ich etwas? Oh ja. Du brauchst ein Glas voller Florida natürlich , um unsere Pinsel abzuspülen oder Wasser zu unseren Bohnen zu bringen. Das ist also auch eine Sache, die du brauchst. Abgesehen davon. Ich denke, du solltest einfach jeden Tag ein Getränk deiner Wahl zubereiten , das zu deiner kreativen Praxis passt. Bringen Sie einfach ein Lächeln mit und ich werde es von dort aus übernehmen. Und ich kann es kaum erwarten, dich am ersten Tag unserer Herausforderung zu sehen. 4. Tag 1: Kardinalblume: Hallo und willkommen zu unserem ersten Tag der siebentägigen Creative Habit Challenge. Wie Sie wissen, malen wir zum einen diese schönen Gartenblumen. Gartenblumen symbolisieren Liebe und Romantik und sind in Nordamerika beheimatet Der Grund, warum ich mich für Cardinal Flower entschieden habe , war natürlich, dass diese gesamte Challenge ein Symbol dafür ist, wie sehr Sie und ich Kreativität und Wasserfarben lieben Ich hatte einfach das Gefühl, dass dies die perfekte Blume für den Einstieg war . Das Farbschema dafür wäre ziemlich einfach. Wir schauen uns Rot- und Grüntöne an. Also zeige ich euch ein paar Bilder von der Cardinal Flower, falls ihr noch nie eines gesehen habt. Also hier sind einige der Bilder, die ich von meinem Pinterest-Board habe. Ich werde auch einen Link zum Pinterest-Board teilen , das all diese Inspirationsbilder enthalten wird, die wir während unserer siebentägigen Herausforderung verwenden oder uns ansehen. Nur ein Wort der Vorsicht bei Bildern aller Art. Im Grunde genommen, selbst wenn diese Bilder es sein könnten, könnten einige von ihnen lizenzfrei sein, andere nicht so sehr Also zwei Dinge, die Sie beachten sollten. Erstens ist es absolut in Ordnung, wenn Sie es nur für Ihr Skizzenbuch verwenden absolut Sie können das Bild einfach replizieren. Das heißt die grundlegenden Stängel, Stängelstruktur, die Blumenstruktur, alles, was Sie problemlos replizieren können. Wenn Sie dies jedoch online posten, schlage ich vor, dass Sie einige kreative Änderungen vornehmen. Wenn Sie sehen, dass der plötzliche Stiel in diese Richtung geht . Und wenn du magst, wie die Blumen darauf gebündelt sind, anstatt es so zu machen, genau wie es auf anstatt es so zu machen, dem Bild ist, kannst du ihm eine schöne Kurve geben, oder du kannst die Länge erhöhen Oder du kannst einfach ein paar Blätter hinzufügen. Versuchen Sie einfach, es ein wenig von dem zu unterscheiden , was ihr einziges Referenzbild ist. Es gibt zwei gute Dinge daran. Erstens replizieren Sie das Bild nicht so, wie es ist, sodass Sie auf Urheberrechtsprobleme stoßen Und das zweite ist, wenn Sie sich dafür entscheiden, etwas anders zu machen, üben Sie tatsächlich Ihre Kreativität um sich etwas vorzustellen, das Sie gerade nicht sehen können. Aber es ist in deinem Kopf da und du kannst wählen , es auszuführen. In Ordnung, das ist also gesagt und getan. Schauen wir uns nun diese wunderschöne Blume an. Ich möchte mir nur ein paar Minuten Zeit nehmen. Ich werde dir wirklich ein wenig über die grundlegende Struktur der Blume erzählen. Nun, das ist eine langstielige Blume. Damit meine ich, dass die Stängel normalerweise ziemlich lang sind und sich die Blüten um diesen Stängel gruppieren Also lass mich sehen. Ja. Das ist also ein langer, schlanker Stiel und die Blumen würden herauskommen Jetzt wirst du sehen, dass diese Blütenblätter sehr zart und süß sind Sie sind also ziemlich einfach zu malen, auch weil uns das viel kreative Freiheit geben uns das viel kreative Freiheit wird, wenn wir uns mit dem Bemalen befassen werden. Schauen wir uns nun dieses Bild an und Sie können sehr deutlich sehen, wie die Blütenblätter Wir verwenden also zwei Methoden, einen Strich mit einem Rundpinsel und die Stempelmethode Um diese Muster für unsere Farben zu kreieren, habe ich tatsächlich Rot und Grün ausgewählt. Sie können also einfach jedes Rot und Grün auswählen , das Sie zur Hand haben. Ich habe meine Farben schon rausgeholt und vorbereitet. Füge einfach ein wenig Wasser hinzu , sodass von jeder Farbe ein schönes Becken entsteht. Und ich habe mich auch an Grün gewöhnt. Das ist also so etwas wie Zitronengelb, das ich verwende. Dies ist ein wunderschönes karminrotes, kadmiumrot, und dies ist ein normales Ich füge dem Grün etwas von diesem Gelb hinzu wenn ich es etwas heller oder heller machen möchte . In Ordnung, also, ja, das war es auch schon. Fangen wir an, unsere Blume zu bemalen. Als erstes spülen wir einfach unseren Pinsel mit Wasser ab. Nimm den Überschuss heraus. Jetzt fange ich mit einer helleren grünen Farbe an. können Sie also erreichen, indem Ihrem Pigment tatsächlich mehr Wasser hinzufügen. Oder Sie können sich auch dafür entscheiden, ein kleines bisschen weißes Aquarell hinzuzufügen Und das gibt dir auch ein wunderschönes PESTEL, kurze grüne Farbe Jetzt werde ich weitermachen und einen Plan für Stem erstellen. Der Grund, warum ich mich für den ersten Stiel entscheide, ist , dass der Stiel als Anker für meinen Geschmack dienen würde. Nun, ich neige dazu, mein Referenzbild neben mir zu haben , wenn ich eine neue Geschmacksrichtung male weil das eine Blume ist, die ich ein paar Mal gemalt habe. Ich werde dafür kein Referenzbild verwenden. Wenn Sie jedoch zum ersten Mal eine Kardinalblume malen, würde ich Ihnen dringend empfehlen, ein Referenzbild direkt neben sich zu haben. Also füge ich einfach den Stiel hinzu und ich lasse kleine Striche hier drin, weil einige Blumen direkt vom Stiel auf uns zukommen würden Das ist also der Platz, den ich für sie übrig gelassen habe. Ich füge einfach ganz oben ein kleines Blatt hinzu. Und dann ein paar Blätter unten. Und ich werde meinen einzigen Strich verwenden, um das Blatt zu erstellen. Und ich mache das so, dass ich einfach die Spitze meines Pinsels nehme und ihn ziehe. Und während ich es ziehe, übe ich ein bisschen Druck aus Und dann, wenn ich bereit bin, hochzukommen, lasse ich den Druck wieder und der Dampf kommt zurück zu einem bestimmten Punkt. Wenn du ein Blatt mit zwei Strichen machen willst , wird es etwas dicker sein. Sie können erneut mit der Pinselspitze beginnen. Während du untergehst. Drücken Sie einfach nach unten und kommen Sie dann vorsichtig hoch. So wird es aussehen. Ich werde nicht viel Wert auf Pinselstriche und dergleichen legen Wert auf Pinselstriche und dergleichen Der Grund dafür ist, dass die Absicht dieses Kurses darin besteht, eine kreative Gewohnheit aufzubauen. Deshalb werde ich mich darauf konzentrieren, Ihnen zu zeigen, wie Sie zehn bis 15 Minuten damit verbringen können, tatsächlich eine Geschmacksrichtung zu malen. Wenn Sie daran interessiert sind, all diese Schläge zu lernen, würde ich Ihnen wärmstens empfehlen sich meine vorherigen Skillshare-Kurse anzusehen Sie behandeln all diese Informationen ausführlich und detailliert. Sobald das erledigt ist, werde ich jetzt meinen Pinsel ausspülen Nochmals. Ich verwende übrigens einen Pinsel der Größe 4. Dies ist ein runder Princeton-Pinsel der Größe 4. Jetzt verwenden wir die Rate. Auch hier beginne ich mit einem helleren Rotwert. Was bedeutet, dass ich in diesem Rot mehr Wasser und einen Hauch von Kampf hinzufüge. Dann fange ich an, die Blumen zu malen. Wenn ich das Gefühl habe, dass es noch etwas dunkel ist, füge ich mehr Wasser hinzu. Also folge ich einfach der Form dieser Aromen und male sie. Also kommen sie irgendwie so raus. Also im Grunde hast du so etwas, eine Schnur, die als Haustierschleife herauskommt. Und dann hat man sie quasi dazu gebracht, einen Fan zu erzeugen , der so rauskommt. Achten Sie darauf, die Länge der Muster zu variieren , damit eine Illusion von Perspektive entsteht. Es gibt also drei Blütenblätter , die immer zusammen sind. Also versuche ich, das beizubehalten. Und sie kommen irgendwie wie aus einem rechtwinkligen Blütenblatt heraus. Sie sehen, diese drei Blütenblätter sollten das bekommen, das machen wir auch. Für dasselbe Rot mische ich jetzt den dunkleren Wert, was bedeutet, dass es mehr Pigment und weniger Wasser enthält. Aber da ich das Gefühl habe, dass es etwas dick , werde ich etwas Wasser hinzufügen. Und jetzt malen wir mit diesem dunkleren Wert. Es gibt zwei Möglichkeiten. Sie können diese dunklere Farbe entweder zu den bereits vorhandenen Blütenblättern hinzufügen oder Sie können neue Blütenblätter erstellen und sie mit diesem dunkleren Wert bemalen lassen. Ich werde es auf beide Arten machen , weil ich einen mehrschichtigen Effekt haben möchte Ich möchte also zeigen , dass es bestimmte Blütenblätter gibt , die quasi im Hintergrund sind, und dann bestimmte, die ganz oben sind, sehr nah am Betrachter. Auch hier variiere ich meine Striche und lasse die Blütenblätter dicker werden. Denke nach. Wir haben Besuch Manchmal, wenn ich das Gefühl habe, dass ich zu viel Farbe zum Pigmentieren in meinem Pinsel habe, mache ich einfach weiter und tupfe den Überschuss auf mein Taschentuch Das ist auch eine großartige Möglichkeit , den Wert zu variieren, ohne zusätzliches Wasser auf eine Palette geben zu müssen. Obendrein, in einigen Blumen, habe ich diese wunderschöne Knospe gesehen. Also füge ich noch ein paar Knospen hinzu. Ich denke darüber nach, wahrscheinlich drei Knospen hinzuzufügen, oder vielleicht bleibe ich bei nur zwei. Lass uns sehen. Ich glaube, ich mag es, wie man aussieht. Also werde ich es so belassen. Okay, jetzt wo mein Liebhaber fertig ist, werde ich unserem Stiel nur noch den letzten Schliff geben. Der Stiel ist im Moment extrem leicht, und jetzt ist es an der Zeit, einige Schatten hinzuzufügen. Ich beginne damit, ein paar Details hinzuzufügen , indem ich einen dunkleren Wert des Bildschirms verwende. Und ich werde meine Schatten auf die Bereiche konzentrieren , in denen es mehr Blütenbüschel Ich werde auch ein bisschen von diesen zu kleinen Stängeln hinzufügen , aus denen die Blüten herauskommen. Und tu das auch. Richtig? Das sieht für mich gut aus. Sie können wählen, ob Sie einige Blätter hinzufügen möchten. In unserem Referenzbild wollen sie solche Blätter, aber hier kommt die kreative Freiheit wirklich ins Spiel Als Künstler darfst du deine Kreation so modifizieren , wie es dir am besten gefällt. Ich denke also, dass das Hinzufügen dieser winzigen Blätter es wirklich hübsch machen würde. Sie müssen sie nicht hinzufügen. Das ist nur meine persönliche Präferenz. Das werde ich machen. Und zögern Sie nicht, dies zu überspringen oder etwas ganz anderes zu tun. Etwas, von dem du denkst, dass es gut aussehen würde. Das kannst du einfach hinzufügen. Sie werden feststellen, dass die Farben wirklich wunderschön aussehen. Und das liegt zum Teil daran, dass wir ein ergänzendes Farbschema verwendet haben. komplementäres Farbschema besteht aus zwei Farben , die sich in den Farben genau gegenüberliegen. Wenn Sie mehr über Farbschemata und Farben und Gentle erfahren möchten . Ich habe ein Buch mit dem Titel Contemporary Kaltura, das in einer sehr einfachen Konversationssprache ausführlich und detailliert Und schrittweise Projekte, die Ihnen zeigen , wie viel Sie mit Farben erreichen können, zwar mit nur ein paar Farben, die sich bereits in Ihrer vorhandenen Palette befinden . Die Sache mit dem komplementären Farbschema ist also , dass es eine Kombination aus zwei Farben ist. Und der Grund, warum es als komplementäres Farbschema bezeichnet wird, ist, dass sich beide Farben gegenseitig ergänzen, was bedeutet, dass sie das Beste aus der anderen Farbe herausholen Und deshalb ist es einfach eine so schöne Kombination. Ich werde mein Stück als erledigt bezeichnen. Bevor wir unseren ersten Tag beenden, wollte ich noch eine lustige Tatsache mit Ihnen teilen. Cardinal Flowers sind eigentlich Magnete für Kolibris, ihre absoluten Favoriten für Kolibris und Bestäuber wie Schmetterlinge und Motten Wegen ihrer schönen röhrenförmigen Struktur und der leuchtend roten Farbe Ich fand es einfach sehr interessant. Also dachte ich, ich teile es. Ordnung, Sie haben den ersten Schritt der Reise getan, was eigentlich der schwierigste Teil ist , aufzutauchen Und von hier an wird es einfacher werden. Ich verspreche es dir. Ich hoffe, wir sehen uns morgen mit unserem Day to Flower wieder. Dylan, auf Wiedersehen, Mach's gut und viel Spaß beim Kreieren 5. Tag 2 : Schwarzäugige Susan-Blumen: Hallo alle zusammen. Willkommen zum zweiten Tag unserer Challenge. Und ich freue mich so, dass du dich entschieden hast, heute zu erscheinen. Und lass uns anfangen. Denken Sie daran, dass Sie eine gute Dynamik haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie weiterhin auftauchen und konsistent sind. Denn wie du weißt, wird es ein Schneeball sein Je mehr Sie das tun, desto einfacher wird es , sich Zeit für Kreativität zu nehmen. Und es wird auch dein Verständnis für das Material oder Medium vertiefen dein Verständnis für das Material , mit dem du diese Blumen malst . Für den heutigen Geschmack habe ich ausgewählt, dass wir die schwarzäugige Susan malen Jetzt kaufen Black Eyed Susan Neil Bland, also den anderen, der zuerst nach einer Naturkatastrophe oder Katastrophe wächst nach einer Naturkatastrophe oder Katastrophe Und deshalb stehen sie auch in der Blumensprache für Ermutigung Also hier sind einige Bilder der schwarzäugigen Susan. Und Sie können sehen, dass es eine ziemlich einfache Blume ist. Es hat ein wunderschönes tiefbraunes Zentrum. Und dann kommen diese wunderschönen skurrilen Muster heraus Hier ist ein weiteres Bild. Sie werden auch feststellen , dass selbst diese Blume einen sehr langen, schlanken Stiel hat Einige der Spitzen sehen aus wie ein Kegel, der eine blonde Oberseite hat. Hier sind einige von weiteren solchen Blumen. Was ich also beobachte, ist, dass die Farben stark variieren, von tiefem Gelb bis zu leuchtendem Zitronengelb. Das ist also auch etwas, worauf ich achten werde und wir werden sie malen. Hier sind sie mit Echinacea-Blume oder Kornblume, was auch eine Blume sein wird, die gemalt werden Meine ursprüngliche Idee für diese Blumen war also , sie einfach selbst zu malen. Aber dann bin ich auf dieses Bild gestoßen. Auch hier findet ihr alle Referenzbilder auf meinem Pinterest-Board Verwenden Sie sie mit Bedacht, wie in unserer Diskussion, der letzten Lektion, beschrieben. Und ich werde den Link zum Pinterest-Board im Ressourcenbereich von Skillshare teilen Sie können über die Skillshow-Desktop-Version darauf zugreifen. Also ursprünglich war mein Plan sie einfach ganz alleine zu bemalen, so wie ich das letzte Stück ursprünglich gezeigt habe. Aber als ich auf dieses Bild gestoßen bin, ich es wirklich toll, wie es diese purpurnen Farbtupfer gibt Also werden wir das auf sehr interessante Weise hinzufügen. Fangen wir an, diese Blumen zu malen. Lassen Sie mich das zur Seite legen. Ich habe meine Farben festgelegt. Ich habe hier ein wärmeres Gelb und dann ein kühleres Gelb. Das ist das kühlere Gelb, das ist das wärmere Gelb. Ich habe ein bisschen Leute hier und einen Hauch von Rot hier. Sie werden also sehen, dass ich das zu unserem Popup hinzufüge und wir werden zu einem kleinen Zeitpunkt darauf zurückkommen Und dann werde ich dasselbe Grün verwenden, das wir gestern verwendet haben Lassen Sie mich das auch beiseite legen und ohne Geschmack für diese Blumen beginnen. Sie haben zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Die erste ist, dass wir wieder einfach mit den Stängeln beginnen und dann unsere Blütenköpfe entsprechend platzieren können. Oder der zweite Weg ist, zuerst den Blütenkopf zu malen, genauer gesagt die Zentren. Und dann fügen wir die Blütenblätter und schließlich die Stängel hinzu. Also für diesen machen wir es andersherum. Lassen Sie uns zuerst die Mitte und dann die Blütenblätter und dann den Stiel platzieren . Also, was die Zentren angeht , werde ich eine braune Farbe verwenden. Wie Sie gesehen haben, haben die Zentren natürlich eine wunderschöne braune Farbe. Dafür mische ich dieses Popup mit dem gelben Und falls es für Sie neu ist , dass wir, wenn Sie zwei komplementäre Farben mischen , wieder Gelb und Lila haben. Dies sind zwei komplementäre Farben. Und immer wenn Sie zwei komplementäre Farben mischen, erhalten Sie ein dunkleres braunes schwarzes Blatt. Das werde ich also tun. Ich werde ein braunes kreieren. Der Grund, warum ich kein anderes Braun verwende und mich dafür entschieden habe, dieses zu mischen, ist , dass die Anzahl der zu verwendenden Farben in der Lektion kohärenter ist, Malen aussehen würde Ich möchte also, dass alles besser zusammengebunden ist. Ich verwende die gleichen Farben , die ich für Blütenblätter verwenden werde und füge Farbtupfer hinzu Du wirst später sehen, was wir mit dem Bobo machen um unser Braun für die Zentren zu mischen Und wenn Sie Farben mischen und mehr über Farben wissen oder etwas, das Sie interessiert, schauen Sie sich natürlich und mehr über Farben wissen oder etwas, das Sie interessiert, mein Buch an. Es ist voller Seiten und Seiten mit Wissen über Farben, Farbmischung und so weiter. In Ordnung, also fangen wir mit den Zentren an. Ich werde zuerst einen helleren Wert von dem Braun verwenden , das wir gemischt haben. Also füge ich mehr Wasser hinzu und tupfe das zusätzliche Farbpigment auf mein Papiertuch, damit ich einen helleren Wert habe Und dann beginnen wir mit der Platzierung unserer Zentren. Also, einige der Zentren, die du gesehen hast, sehen aus wie ein Kegel. Also werde ich diese Form zuerst kartografieren und dann werde ich sie füllen. Ich benutze eine lose Hand. Ich bin nicht allzu genau, wenn es darum geht , welche Bereiche gefüllt und ausgereift werden , denn das ist in Ordnung Wir werden es ziemlich locker und einfach halten. Je nachdem, wie Sie Ihre Blumen platzieren möchten, platziere ich diese Zentren einfach nach dem Zufallsprinzip und ändere ihre Ausrichtung. Du kannst also sehen, dass das ein Geschmack sein wird, der fast so ist, als würdest du von oben nach unten auf die Blume schauen, dann ist das alles, was in der Mitte aussieht Das ist, wenn Sie es von der Seite betrachten würden. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Und jetzt füge ich einigen Bereichen etwas von dem dunkleren Wert desselben Brauntons hinzu. Meine Lichtquelle kommt also aus dieser Richtung. Also werde ich meine Schatten darauf legen. Und in diesem Fall weiß ich mit Sicherheit, dass meine Schlachten da sein werden und es ist leicht rückläufig. Also werde ich die meisten meiner Schatten hier konzentrieren. Abgesehen davon, wo will ich noch? Ich möchte einen kleineren Geschmack bei dunkler Farbe. Also werde ich es einfach sehr klein halten. Das Zentrum. Ich mag es, meine Blumen in ADH-Zahlen zu haben. Entweder ich kann jetzt bei drei aufhören, oder ich kann weitermachen und noch zwei Mal handeln. Ich werde noch zwei Mal weitermachen und die Gesamtzahl auf fünf erhöhen, schwarze Susan Flowers. Und wo legen wir dann einen hin? Ich lege einen hier hin. Und es wird fast mit Blütenblättern bedeckt sein , die kaum sichtbar sind. Okay, jetzt ist das erledigt und ich bin zufrieden damit. Ich werde zu den Blütenblättern übergehen . Ich füge nur ein bisschen mehr Schatten hinzu. Und wir werden einige Details hinzufügen , sobald die Zentren trocken sind. also nicht zu viele Sorgen, wenn Sie das Gefühl haben , dass es etwas flach aussieht, wir werden uns später darum kümmern. Jetzt fangen wir mit unseren Gelben an. Also, was unsere Blütenblätter angeht, wird es einfach auf Striche basieren. Okay? Damit meine ich, dass ich nur einen helleren und dunkleren Wert erstelle, damit wir eine kleine Dimension haben. Also mehr Wasser hinzufügen und mit einer Schlagmethode ein bisschen Kampf hinzufügen. Wenn du es berührst und einfach nach unten drückst , und hebst, ohne es zu einem Punkt zu bringen. Wenn Sie das Referenzbild in Ihrer Nähe haben, werden Sie feststellen, dass nicht alle Blütenblätter spitze, sich verjüngende Enden haben Einige von ihnen haben abgerundete Kanten. Manche gehen jetzt, bring das raus. Ich werde nur die Farbe geringfügig variieren und auch die Größe unserer Blütenblätter variieren. Sie können sich auch dafür entscheiden, direkt an der Basis dieser Muster eine dunklere Farbe hinzuzufügen direkt an der Basis dieser Muster eine dunklere Farbe . Sie werden feststellen, dass sie Stück hin deutlich dunkler sind. Also bin ich mir auch dessen bewusst. Gehen wir nun zu unserer nächsten Blume mit nur dieser über. Dafür war meine Idee, dass die Blütenblätter so hinter der Mitte herauskommen. Und das Zentrum wird sehr versteckt sein. Manche fügen solche Blütenblätter hinzu. Okay? Und dann haben wir, eine ziemlich einfache, nämlich diese. Aber auch dafür werde ich die Größe meiner Blütenblätter variieren. Einige von ihnen werden größer sein und dann die, die werden kleiner sein. Aber im Allgemeinen sind die Blütenblätter von Black Eyed Susan sehr lang. Stellen Sie also sicher, dass sie zur längsten Seite zeigen. Auch hier ist es hilfreich, wenn du das Referenzbild neben dir hast, damit du genau sehen kannst , wie sich die Schlachten entwickeln. Was hat die Form des Blütenblattes und wie kann man es am besten malen Ich werde gleich am Anfang eine dunklere Farbe verwenden wenn du, er wird winzige Neuigkeiten. Das ist meine Katze im Hintergrund. Ich glaube, er ist aus seinem Nickerchen aufgewacht und braucht etwas Aufmerksamkeit Sobald wir mit unserem Tag bei Flowers fertig sind, werde ich ihm viele Godel's anbieten Jetzt hatten einige Blütenblätter diese besondere Form, was bedeutet, dass sie fast einen abgerundeten 90-Grad-Winkel hatten. Wenn Sie sich die Referenzbilder ansehen, werden Sie feststellen, dass es da ist. Und so das Gleiche, im Grunde die Wiederholung der Striche Das heißt, ich nehme die Spitze meines Pinsels, drücke nach unten und komme dann einfach dazwischen Wir warten nicht darauf, in diesem Fall zu einem Punkt zu kommen. Und zusätzlich füge ich winzige Mengen Braun hinzu winzige Mengen Braun , damit wir rückwärts etwas dunkler machen können. Das füge ich auch nur hinzu. Bis an die äußersten Ränder. Ich werde diese dunklere Farbe hinzufügen. Okay? Und dann wollte ich bei dieser Blume, dieser besonderen Blume, nur ein paar Blütenblätter belassen. Ich werde es nicht beenden. Ich weiß es nicht. Mir hat das unvollendete Referenzbild Flower, das ich gesehen habe, einfach sehr gut gefallen das unvollendete Referenzbild Flower, das ich gesehen habe, Es sollte dort auf dem Pinterest-Board sein. Wenn es nicht da ist, dann versuche ich es zu finden und füge es hinzu , sodass Sie auch sehen können, dass es nicht alle Blütenblätter hatte, okay, es hatte nur ein paar Blütenblätter wie diese und ich fand es wirklich interessant. Okay, unsere Blumen sind so gut wie fertig. Jetzt werde ich das Grün verwenden, um unsere Stängel zu kreieren. Für das Grün werde ich dasselbe Gelb mischen. Wir haben benutzt. Ich füge nur ein bisschen davon hinzu, um sicherzustellen, dass alles schön und zusammenhängend Und geben wir ihnen schöne, wunderschöne Stängel. Für diesen winzigen werde ich einen Stiel wie diesen erstellen. Bumm, sieh dir dieses nette Piepen an, das passiert ist . Ich liebe es absolut. Ich werde es lassen, weil dieser Kampf schon nass war und ich tierärztliche grüne Farbe mitgebracht habe. Hier haben wir also ein winziges nass-in-nasses Happening. Sehr reizend. Okay. Es geht darum. Auch hier können Sie die Stängel und Blumen nach Belieben bemalen . Du musst nicht der Art folgen, wie ich es male. Und wir geben einem Strich Blätter, einige heller, andere dunkler. Also nochmal, das sind vier Blätter und ich mag Quoten. Es ist immer besser. Also werde ich hier noch einen hinzufügen. Nun zu unseren letzten Details, wir können einfach weitermachen und einige Details zu unseren Zentren hinzufügen. Also werde ich meine Details genau auf den Punkt konzentrieren , an dem die Schatten sein sollten . Du kannst sehen, wie er das macht. Ich nehme auch eine saubere Bürste und verwende einfach Wasser, um die Kanten herauszupolieren, damit es nicht so hart Nur ein bisschen. Ich persönlich mag keine Karzinogene, aber wenn Sie sie mögen, dann probieren Sie das auf jeden Fall aus Es ist interessant. Schau auf jeden Fall. Das Gleiche gilt für hier. Ich füge nur den dunkleren Schatten hinzu und du wirst sehen, dass die Mittelpunkte hier sofort etwas stärker sind. Wie wir in der letzten Lektion besprochen haben, bringt jedes Mal, wenn Sie zwei komplementäre Farben kombinieren, sie das Beste aus einander heraus. ich das im Hinterkopf habe, werde ich dem Ganzen winzige Punkte von Menschen hinzufügen Also, was ich tun werde, ist, das Buch einfach schwärzer zu machen, die Menge Wasser, die Sie auf Ihrem Pinsel haben, würde die Hauptmenge sein, wie groß oder klein die Spritzer sein werden Achten Sie dabei nur darauf, dass Sie das andere Gemälde abdecken, falls Sie es auf der Seite haben. Also lass mich ein Blatt Papier holen und dieses abdecken. Wenn du mehr Wasser in deiner Bürste hast, wirst du größere Spritzer bekommen. Wenn du weniger Wasser hast, wirst du kleinere Spritzer bekommen. Aber in gewisser Weise möchten Sie eine schöne, fließende Konsistenz des Verhältnisses von Pigment zu Wasser in Ihrem Pinsel haben , den Lüfterteil drücken, Sie nehmen den linken Zeigefinger Wenn Sie Linkshänder sind und dann den Pinsel einfach auf Ihren Zeigefinger legen Und das wird diese netten Spritzer von Leuten erzeugen . Ich habe das Gefühl, dass es immer noch ein bisschen dunkel ist. Also füge ich mehr Wasser hinzu und tupfe die überschüssige Farbe ab Und was jetzt noch übrig ist, ich werde damit Splatter kreieren Oh, das ist nett. Und wenn du die Splatter-Methode nicht anwenden willst , gibt es noch eine Sache, die du tun kannst Du kannst einen kleinen Pinsel nehmen. Dies ist ein Pinsel der Größe Null und tauchen Sie ihn einfach in die Farbe und machen Sie kleine Punkte in der Nähe der gelben Blume, genau wie unregelmäßige Hunde in der Nähe der gelben Blumen. Sie können auch hellere Punkte erstellen. Das sorgt für einen sehr LUSTIGEN Look, und das war's. Wir sind auch mit unserem Tag zum Malen fertig. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des zweiten Tages. Ich hoffe, du postest deine Reise und deinen Prozess irgendwo, entweder auf deinem Instagram-Konto oder, wenn du dich wohl fühlst, teile sie in den Geschichten, um mich zu taggen. Ich würde mich freuen, deine Reise als wertvoll anzusehen. Das war's auch schon. Wir sehen uns morgen. Was sind die drei der Creative Habit Challenge? Vielen Dank, Mach's gut und bis dahin viel Spaß beim Kreieren 6. Tag 3: Cardamine Pratensis: Hallo und heiße alle willkommen. Ich freue mich sehr und freue mich auf den dritten Tag unserer Herausforderung. Ich bin sehr stolz auf dich, dass du zu unserem dritten Tag gekommen bist, denn wir haben fast die Hälfte unserer Herausforderung hinter uns, oder? Kommen wir also zur heutigen Blume. Mal sehen, welche Blume via Painting Today, Today's Flower heißt Cardamine Pratensis Ich hoffe, ich spreche es richtig aus. Hier ist der wunderschöne Geschmack. Du kannst es dir ansehen. Es ist so zart und hat diese schönen, unterschiedlichen vier Blütenblätter. Für jedes Blümchen. Es ist einfach so eine wunderschöne Blume. Und du siehst diese wunderschöne gelbgrüne Mitte, die gerade diese rosafarbene und lila Pumpe macht. Es ist einfach so wunderschön. Schau dir auch die Knospen an, sie sind so klein und zart. Diese Blume ist auch als Kuckucksgeschmack bekannt. Und es ist eine kleine Senfpflanze rosafarbenen Blüten und rosafarbenen Blasenblüten. Und der Grund, warum es als Google-Geschmack bezeichnet wird, ist es normalerweise im Frühling blüht, und das ist ungefähr zu der Zeit, dass es normalerweise im Frühling blüht, und das ist ungefähr zu der Zeit, in der Kuckucksvögel zu singen beginnen Es ist in Europa und im Westen beheimatet. Also ja, das sind einige der lustigen Fakten dazu. Und hier ist die Blume. Fangen wir an, es zu malen. Fangen wir also noch einmal mit den Farben an. Ich habe die Bubbles von gestern und ich habe von vorgestern gelesen. Also werde ich das verwenden, um zarte Violett- und Rosatöne zu kreieren, hauptsächlich Pastellrosa und pastorale Auch hier das Grün, wir können die ähnliche Art von Grün verwenden. Also lass uns anfangen. Ein Unterschied, den ich heute mache ist, dass wir diese Art von Pinsel verwenden. Das ist ein, das ist ein abgewinkelter Pinsel. Und ich werde Ihnen zeigen, wie einfach es ist, mit diesem Pinsel diese besonderen Blütenblätter zu kreieren. Und das wird auch eine großartige Möglichkeit sein , um zu sehen, welches Potenzial jeder Pinsel in sich birgt darum geht, uns verschiedene Arten von Strichen zu bieten. Also dachte ich, das wäre eine großartige Idee. Aber keine Sorge, wenn Sie diesen Pinsel nicht haben , denn ich werde Ihnen zeigen, wie Sie dieselben Blütenblätter auch mit einem normalen runden Pinsel herstellen können. In Ordnung, also werde ich meine Seifenblase mischen. Und wir wollen sehr leichte Werte haben. Ich werde eine großzügige Menge Wasser hinzufügen. Und das Gleiche gilt für mein rosafarbenes Lila. Auch hier werde ich eine großzügige Menge Wasser hinzufügen . Darüber hinaus können Sie auch ein wenig weißes Aquarell hinzufügen Und das wird dir noch mehr dieses wunderschöne Pastell geben. Lassen Sie uns damit beginnen, unsere Stängel zu platzieren und Knöchel zu formen, in die Flower hineingehen kann Ich mache es gestrichelt, sodass wir auch Bereiche für unsere Blumen übrig lassen, die zur Mitte hin liegen Und dann füge ich auch diese kleinen Streifen für die Blumen hinzu , die an den Seiten liegen werden Auch hier befinden sich die meisten Blüten im oberen Teil des Stängels. Fügen wir also schnell noch ein paar Stängel hinzu. Und dafür, weil es ein längerer sein wird, werde ich Jolie die winzigen Stängel markieren , die unsere Blumen tragen werden Dies sind zwei Stängel. Lass uns gehen und nur 21 weitere erstellen. Ich mache mir keine Sorgen, sie per se zu verbinden. Weil wir all diese Dinge später erledigen können, können wir mit der Einrichtung der Zentren beginnen. Weil die Zentren diese wunderschöne grüngoldene Farbe von Winsor und Newton hatten von Winsor und Newton Und ich werde eine winzige Menge davon herausnehmen. Schau dir die Zahnspuren auf der Kappe an. Bin ich der einzige? Ich hoffe, ich bin nicht der einzige. Aber ja. Wenn es hart auf hart kommt, musst du sie mit TR Deep öffnen Okay, also ich markiere winzige Zentren. Das wird zufällig sein, okay? Ich denke nicht zu viel nach. Ich füge nur diese winzigen Zentren für unsere Blumen hinzu. Und das sind nicht die letzten Zentren. Das heißt, das definiert nicht die tatsächliche Anzahl der Blumen, die ich malen werde. Ich fange gerade mit etwas an. Sobald das erledigt ist, fange ich an, die vier Blütenblätter zu malen, die vier verschiedenen Blütenblätter unserer Blumen, wobei ich den Wert variiere, um sicherzustellen , dass wir eine Art rosa-lila Schlacht haben eine Art rosa-lila Schlacht und dann auch einige hellere Blütenblätter Noch leichter als das, was wir hier haben. Ich wollte es so machen, als würde man hinter dieser Blume hervorschauen Also werde ich das Zentrum genau hier platzieren. Also ich berühre einfach meinen Pinsel auf das Papier und wackle damit in Form dieses Blütenblattes Sie können dies auch mit mehreren Strichen tun. Das wird auch gut aussehen und Violett ist nass. Sie können mit diesem grünen Gold weitermachen und einfach einen Hauch davon hinzufügen. Und das wird hier die Magie von nass auf nass ausüben. Jetzt werde ich mir einige der eher rosafarbenen Becquerels ansehen Nochmals, dieser hier, die Idee ist , dass er hinter diesem Geschmack hervorschaut Deshalb zeige ich nur zwei Blütenblätter. Machen wir ein paar mittlere. Diejenigen, die sich genau in der Mitte unseres Stammes befinden. Für das dritte Blütenblatt werde ich es einfach heller und violetter machen es einfach heller und violetter machen Also werde ich hier ein paar sehr leichtere machen. Sie können sehen, ich werde es in den PINKO-Wert eintauchen. Und wir haben SPASS hier. Also noch einmal, ich füge einfach diese grün-goldene Farbe hinzu. Du kannst sehen, was für ein anderes Aussehen du bekommst. Wenn Sie zwischen den Blütenblättern ein paar Zwischenräume lassen , sieht es strukturierter aus. Wenn Sie jedoch keine weißen oder negativen Zwischenräume zwischen den Blütenblättern lassen , sieht es einfach aus wie ein sehr dicht beieinander liegender Aromakopf. Beide sind absolut wunderschön und es hängt ganz davon ab, welchen Look Sie mit Ihren Blütenköpfen erzielen möchten. Machen Sie also weiter und treffen Sie auf dieser Grundlage eine Entscheidung. Ich werde mich nicht an die eigentliche Blume halten, bei der die Regel der vollen Blütenblätter Stattdessen werde ich es ein bisschen verbiegen. Und für einige Blumen gebe ich ihnen einfach drei Blütenblätter. Es ist also sehr wichtig , dass Sie sich beim Malen diese Freiheiten nehmen beim Malen diese Freiheiten Jetzt, wo ich dir gezeigt habe, wie man diese Blume mit einem Rundpinsel malt. Lass mich das zur Seite legen und ich zeige dir, wie man es malt, dann abgewinkelter Pinsel, du willst einen Winkel wählen Also halte ich meinen Pinsel in einem 45-Grad-Winkel. Und ich drücke es einfach nach unten, ziehe es und hebe es hoch und meine Blütenblätter sind fertig Ich wiederhole das noch einmal. Und dieses Mal kann ich mich auch dafür entscheiden, in diese Richtung zu gehen. Und in diese Richtung. Sie sehen also, dadurch habe ich organischere Striche. Mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Ich mache noch ein paar. Also noch einmal, ich male es mit einem Strich. Du kannst es auch in ein solches V positionieren und es dann einfach in Richtung des Blütenblattes ziehen Und jetzt tupfe ich etwas von der Farbe ab und kreiere hellere Blütenblätter , um zu zeigen, dass sie sich im Hintergrund befinden Und das wird unserem Gemälde viel mehr Tiefe verleihen. Hier sind einige, ich werde hier noch mehr erstellen. Und stellen Sie sicher, dass Sie ihnen diese wunderschönen Zentren geben. Ich werde das Zentrum hinzufügen. Und jetzt werde ich etwas reiferes lila machen. Also, aber noch einmal, tupfe den Überschuss auf mein Papiertuch. Und dann mach weiter mit Painting That. Für diesen gebe ich ihm nur zwei Blütenblätter. Mit diesem Pinsel brauchst du also tatsächlich ein wenig Übung, um ihn zu beherrschen. Aber sieh dir nur an, welche Schläge du da bekommst. So organisch, so ähnlich wie die eigentliche Blume. Und wenn Sie mehr über die verschiedenen Arten von Pinselstrichen erfahren möchten , die mit verschiedenen Pinseln möglich sind mit verschiedenen Pinseln möglich Das habe ich auch in meinem Buch behandelt. Eigentlich alles, was mir absolut Spaß macht und von dem ich denke, dass es für Anfänger oder Fortgeschrittene einen Mehrwert bieten würde . Das habe ich in mein Buch aufgenommen. Und Sie werden feststellen, dass wir das Potenzial von rund Vollbrett und Flachpinsel wirklich ausloten , geben Sie ihm ein Ziel. Und ich bin mir sicher, dass Ihnen die Informationen, die ich in dem Buch gegeben habe, gefallen würden die Informationen, die ich in dem Buch gegeben habe, gefallen Ich bin mir nicht sicher, ob Sie sie hören können, aber mein älterer Gott ist auch aufgewacht und hat nicht sehr darauf welche Art von Strich ich mache, weil dies ein sehr lockerer Malstil ist ein sehr lockerer Malstil Und der Schwerpunkt liegt darauf , den Aufstieg der Blume zu erreichen, oder? Das machen wir mit der tatsächlichen Platzierung der Blüten, der Stängel und der allgemeinen Form der Blütenblätter und der Farben Sie können also wirklich Spaß mit den Button Stokes Und denken Sie vor allem immer daran, wenn Sie versuchen, eine neue Gewohnheit aufzubauen, es am besten ist, sie so einfach wie möglich und so unterhaltsam wie möglich zu halten . Das ist der kürzeste Weg, um sicherzustellen, dass Sie an der Herausforderung festhalten und jeden Tag darauf zurückkommen. Wenn Sie es jedoch komplexer machen , besteht die Möglichkeit, dass Sie nicht an der gesamten Herausforderung teilnehmen möchten der gesamten Herausforderung teilnehmen Okay, das sieht für mich ziemlich gut aus. Jetzt werde ich manchmal Werte verwenden, weil ich das Gefühl habe, dass der Scan ein bisschen Definition verwendet. Ich werde diese dunkleren Werte tatsächlich hinzufügen, entweder direkt zu den bestehenden Mustern. Also manche von ihnen mögen das. Und ich könnte mich dafür entscheiden, ein paar neue zu erstellen. Also werden wir sehen, wie das läuft. Okay, Zeit, zur Rundbürste zu wechseln. Damit zeige ich es dir auch. Das sieht für mich wirklich gut aus. Ich belasse es dabei und fange an, unseren Grüns etwas Definition zu verleihen. Hier werden wir tatsächlich darauf achten, ob unsere Stängel und Röschen miteinander verbunden sind oder nicht Vorher haben wir also Lücken hinterlassen. Jetzt füllen wir diese Lücken, um sicherzustellen, dass alles miteinander verbunden aussieht. Und dann sieht es nicht so aus, als ob unsere Blumen einfach da drin hängen , ohne Stiel und Platz. Und einige von ihnen haben diese wunderschöne gelbe Struktur , aus der die Blume hervorgeht. Also gebe ich ein paar davon, Dad. Und zum Schluss werde ich es mit ein paar schönen Blättern beenden . Ich bin mir nicht sicher, ob sie so aussehen: Blumenblätter. Aber ich möchte an dieser Stelle nur Fine haben und Blätter hinzufügen. Das macht mir Freude. Wenn Sie Blätter hinzufügen möchten, die genau so aussehen wie die Blätter dieser Blumen, können Sie gerne die Referenzbilder verwenden und entsprechend malen. In Ordnung, das sieht für mich ziemlich gut aus. Ich bin sehr zufrieden damit, wie sich unsere D3 Flower entwickelt hat. Herzlichen Glückwunsch, dass du den Baum fertig gestellt hast. Und damit nehme ich dich mit, wir sehen uns morgen an unserem vierten Tag der Creative Habit Challenge. Dylan, viel Spaß beim Kreieren 7. Tag 4: Hepatica Americana Flower - I: Hallo alle zusammen. Willkommen zum vierten Tag unserer siebentägigen Creative Habit Challenge. Und noch einmal, ich bin so stolz auf du dich dafür entschieden hast, regelmäßig aufzutauchen. Und wie Sie wissen, hoffe ich, dass Sie sehen können, dass es jetzt viel einfacher ist , sich Zeit für unsere kreative Praxis zu nehmen. Und auch, dass es sich nicht so überwältigend anfühlt wie das. Das ist die Sache mit Gewohnheiten. Je öfter wir eine bestimmte Aktivität wiederholen, desto einfacher wird sie und wir können uns darauf freuen. Also ich hoffe, du erlebst all die guten Dinge. Und wir haben die Hälfte unserer Challenge hinter uns, nur noch drei Tage nach dieser Und wir sind fertig mit unserer siebentägigen kreativen Herausforderung. Ordnung, ohne weitere Umschweife, lassen Sie uns loslegen und die Blume ansehen, die wir für heute gepflückt haben Der heutige Geschmack ist also Hepatica Americana. Es ist eine krautig blühende Pflanze, und Sie werden sehen, dass sie 5-6 bis sogar 12 Blütenblätter haben kann 5-6 bis sogar 12 Schau dir das hier an. Der Grund, warum ich mich dafür entschieden habe war, dass ich die Zentren wirklich geliebt habe. Es ist fast wie eine winzige Sonne in der Blume. Die Art und Weise, wie diese schönen Staubblätter entstehen, außen für grüne Mitte Jetzt ist dieser Geschmack in verschiedenen Farben wie Weiß, Rosa, Blau und Lila erhältlich. Heute malen wir es in einem wunderschönen türkisblauen Farbton. Hier sind noch ein paar Bilder. Dies ist der, der einen wirklich guten Blick in die Mitte bietet. Und Sie können sehen, wie diese Aussagen wirklich in diesem wunderschönen grünen Zentrum entstanden sind. Hier ist eine weitere Ansicht. Und so sieht es aus, wenn es in einem Cluster gefunden wird. So wunderschön. Hier ist das Blau, das ich heute versuchen werde. In unserer Lektion. Wir werden so etwas oder so etwas malen . Darüber hinaus habe ich noch ein paar Bilder, habe ich noch ein paar Bilder denen wir sehen können, wie die Blütenblätter ausgerichtet sind, schauen Sie sich zum Beispiel dieses hier an. Das ist so schön, dass wir nur eine Teilansicht dieser drei Blütenblätter sehen können. Und dann können wir uns die anderen drei wirklich gut ansehen. Und weil die Blume so umhüllt ist, können wir uns wirklich auf die Zentren konzentrieren. Und das ist die Art von Blättern, die sie haben. Die Blätter sind im Vergleich zu den Aromen wirklich riesig. Aber wie immer musst du nicht genau die gleichen Blätter machen wie Dinge. Fühl dich frei, die Blätter zu malen , die du gerne kreierst, okay? All diese Bilder findet ihr also wie immer in unserem Pinterest-Board. Und wie Sie wissen, sich der Link zu diesem Pinterest-Board befindet sich der Link zu diesem Pinterest-Board im Bereich Projektressourcen. Wenn Sie die Version der Skill Shares-Website besuchen. Okay, also lass uns mit dem Bemalen unserer Blume beginnen. Ich habe hier etwas Blues gemischt. Das ist der blaue Truthahn , von dem ich gesprochen habe. Und das ist auch eine Mischung aus Ultramarin und ein bisschen Türkeiblau. Für Weiß, weil das Weiß der Mitte wirklich weiß ist, verwenden wir Wash Also hier habe ich etwas Wäsche. Ich füge nur etwas Wasser hinzu , damit es schön feucht ist schön feucht wenn wir es auch für diese Blume brauchen, ich werde runde Pinsel verwenden. Und lass uns anfangen. Das erste, was Sie tun möchten, ist den Stamm zu kartografieren. Ich werde nur ein bisschen Grün aus unserer Farbpalette vom Vortag mischen . Wenn Sie bereits Grün aus den letzten drei Tagen auf Ihrer Palette haben, können Sie es gerne verwenden. Und mit einem Pinsel der Größe Null werde ich einige Stängel kartografieren. Zu diesem Zeitpunkt. Es ist gut, Ihr Referenzbild direkt neben sich zu haben. Auf diese Weise können Sie wirklich sehen wie Sie die Ebenen gruppieren möchten. Ich denke, ich werde weitermachen und einen schönen Haufen davon erstellen. Dementsprechend platziere ich meine Stängel, oder? So unzufrieden mit diesen gerundeten Stielen, Sie können die gewünschte Richtung für die Stängel wählen gewünschte Richtung für die Stängel Lassen Sie uns nun mit dem Bemalen der Blumenzentren beginnen. Zentren sind hier sehr wichtig. Und der Grund, warum ich sie zuerst machen werde, ist dass sie mir helfen werden, die Ausrichtung der einzelnen Blütenköpfe zu definieren. Für die Mitte verwende ich diese Mischung aus Grüngold und etwas Weiß. Und ich möchte es auf der gelben Seite belassen , weil das die blaue Box ergibt. Inzwischen bin ich mir sicher. Du hast eine gute Vorstellung davon, wie sehr ich es liebe, Farben zu mischen und zu optimieren, um aus jeder Illustration das Beste herauszuholen jeder Illustration das Beste herauszuholen Und wenn es etwas ist, das dich interessiert , doo, doo, doo, sieh dir mein Okay an. Also werde ich zuerst diese drei Zentren erstellen und dann werden wir sehen, wie es läuft. Jetzt werde ich das mischen . Die blauen Pfeiltasten werden für unsere Blütenblätter einen unterschiedlichen Wert haben. Also nehme ich fünf Blütenblätter, sechs Battle of Seven Petals. Ich werde nicht wirklich malen oder eines mit dem 12. Blütenblatt. Der Grund dafür ist, dass ich das Gefühl habe, dass es für meinen Geschmack zu voll sein wird für meinen Geschmack zu voll Aber wenn du wirklich volle Blütenköpfe magst, male die Version mit den Blütenblättern, sie wird sehr schön aussehen Ich achte darauf, dass ich nicht zu viel von der Mitte berühre, aber ich werde zulassen, dass einige Blütenblätter auch die Mitte berühren , damit wir dieses wunderschöne, nass-in-nasse Ergebnis bekommen Für diesen werde ich diese wunderschöne Umschlagform ausprobieren. Also lege ich zwei Blütenblätter an die Seiten. Und jetzt müssen wir die Blütenblätter auf der Rückseite erstellen. Tupfen Sie die überschüssige Farbe gerne auf Ihr Papiertuch Hol dir, das sieht gut aus. Also verwende ich mein Referenzbild und forme die Blütenblätter so, dass sie diese Blumen nachahmen Und Sie können sehen, dass ich streichle, manchmal mehrere Schläge, um das zu erreichen. Lassen Sie uns nun weitermachen und ein weiteres Center erstellen. Für diese. Ich werde dafür sorgen, dass sie sich etwas mehr dem Ultramarin zuwenden Und ich werde die Werte für diese auch ziemlich dunkel halten. Wenn du das Gefühl hast, dass das Blau zu viel in die gelbgrüne Mitte eingedrungen ist, kannst du jederzeit einen sauberen Pinsel nehmen und die überschüssige Farbe einfach abtupfen Und es ist startklar. Wir bauen ein paar weitere Zentren. Und noch ein paar mehr hier. Und für diese werde ich sie sehr leicht halten. Manche mischen ein bisschen Weiß. Gelegentlich werde ich den helleren Blütenköpfen nachgeben den helleren Blütenköpfen 8. Tag 4: Hepatica Americana Flower - II: Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Zentren zu viel Gelb und Rot plus Grün haben, fügen Sie ihnen einfach ein bisschen Grün hinzu. Wenn sie Tierärzte sind, ist das ein besserer Rat, den wir immer geben können. Lass Andre, so wie ich es hier mache. Also haben es einige der Zentren versucht, aber ich werde diesen trockenen Zentren nur ein bisschen Grün hinzufügen . Okay? Ich höre hier auf. Und jetzt füge ich nur noch ein paar dunklere Details hinzu. Denn wenn wir Weiß für unsere Zentren verwenden , möchte ich, dass sie auffallen. Und dafür sehe ich, dass meine Blütenblätter etwas dunkler sein müssen. Bei einigen Blütenblättern mache ich weiter und mache ein bisschen nass auf trocken. Okay. Jetzt warten wir, bis diese getrocknet bevor wir mit unserer weißen Gouache sind, bevor wir mit unserer weißen Gouache fortfahren, um diese mittleren Details hinzuzufügen, während sie trocknen Ich werde unsere Gouache vorbereiten Bei Gouache möchten Sie eine ziemlich dicke Konsistenz haben eine ziemlich dicke Konsistenz Es sollte sich wie Souffle auf deinem Pinsel anfühlen. Also sollte es diese schöne, äh, Schlagsahne-Konsistenz haben äh, Schlagsahne-Konsistenz Dann ziehst du es in deinen Pinsel. Wenn du es zu wässrig machst, wirst du es nicht zum Platzen bringen Jetzt sind einige der Schichten trocken, also werde ich einfach anfangen. Das sieht für mich ziemlich trocken aus. Ich fange einfach mit der Spitze meines Pinsels an und kreiere diese Art von Sonnenstrahlen von Staubblättern, die um mich diese Art von Sonnenstrahlen von herum kommen, und das jeweils Ich gebe nur einen kleinen Punkt. Und wenn Sie das schließlich tun, stellen Sie sicher, dass Sie die Länge dieser Aussagen variieren. Einige von ihnen werden länger dauern, andere wären kurzfristig. Noch einmal, ich fange mit dem Blütenblatt an und berühre es dann einfach mit dem Pinsel Und es muss nicht einmal wie ein Kreis an der Spitze der Aussagen aussehen . Du kannst es einfach ganz sanft abtupfen. Nehmen Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels und berühren das Papier und streichen Sie es einfach nach unten und heben Sie es hoch Das ist der Schlaganfall , den wir machen. Für diese Teams. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass das Weiß zu flach aussieht, können Sie es jederzeit mit einem Hauch von Gelb versehen. Und geh einfach zurück zu diesen Zentren und füge diese kleinen Punkte hinzu und es wird sofort knallen. Sie können also sehen, dass es im Gegensatz zu den Blütenblättern nicht so viel zu sehen sein wird. Je dunkler Ihre Blütenblätter sind, sollten Sie zumindest einige der Blütenblätter in jeder Blüte dunkel halten, damit die Details auf den Staubblättern richtig Jetzt fügen wir einige Blätter hinzu. Also für die Blätter mische ich ein kleines bisschen von dem Blau, das wir für die Blumen verwendet haben, nur damit alles sehr zusammenhängend aussieht , und lassen Sie uns die Blätter bemalen Ich sagte, dass die Blätter wirklich groß sind. Sie können sie also entweder so malen, wie sie aussehen oder Sie können ihnen einfach Ihre eigene Note verleihen. Und denken Sie daran, Spaß beim Erstellen zu haben Das ist der Hauptzweck dieser Übungen. Sie lernen, Spaß zu haben und sich gleichzeitig Zeit zu nehmen, um kreativ zu sein , damit es einfacher ist , diese kreative Angewohnheit aufrechtzuerhalten. Ich nehme mir wirklich kreative Freiheit und füge Blätter hinzu. Ich möchte nur hinzufügen, aber nicht bestätigen, wie sie tatsächlich aussehen. In Ordnung, wir sind fertig mit diesen Aromen. Noch ein zusätzliches Detail. Wenn Sie Lust haben, unsere Blätter mit diesen Aderdetails von nass auf nass zu machen und sehen Sie, wie cool es ist, weil es sich Für einige, die getrocknet sind, wird es knusprig aussehen Aber für die anderen, die für die Blätter noch nicht getrocknet sind, wird es, hey, schön und diffus aussehen Okay, ich nenne es erledigt. Das ist es für unsere D4-Blume. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, die D5 sein wird Dylan, viel Spaß beim Kreieren 9. Tag 5: Sweet Veilchen - I: Hallo und willkommen zu unserer kreativen Herausforderung für den fünften von sieben Tagen. Ich hoffe, Ihnen gefällt die Herausforderung und Sie feiern auch die Tatsache, dass Sie nacheinander zum täglichen kreativen Training erschienen nacheinander zum täglichen kreativen Training Okay, lassen Sie uns kurz in die heutigen Blumen eintauchen. Für heute malen wir violette Blumen. Jetzt sind Wildblumen nicht nur wunderschön anzusehen, sondern ziehen auch alle Arten von Bestäubern an, von Schmetterlingen über Bienen bis hin zu Kolibris Sie neigen auch dazu, Ehrlichkeit, Schutz, Traum und Heilung zu symbolisieren Schutz, Traum und Okay, lassen Sie uns einen kurzen Blick auf unsere Flower-Referenzbilder werfen. Hier ist der Look von Aldo Flower und Sie können sehen, dass er diese schönen Rosa-, Violett- und Goldtöne hat , nur weiße Zentren, und die Blätter sind ziemlich groß. So wachsen sie, wenn sie sich in einem Cluster befinden. Und das ist auch eine Ansicht von oben nach unten. Eine weitere interessante Sache, die ich an der Art und Weise beobachtet habe , wie sich die Blätter wunderbar in die Grundstruktur des Geschmacks einfügen. Sie können sehen, dass die Blume fünf Pakete hat. Das Besondere daran ist, dass die Blütenblätter ziemlich dick sind und wir dann leicht tunnelförmige Blütenblätter haben. Und dann ist da noch das mittlere Blütenblatt, auf dem ein paar Details zu sehen sind. Die Form ist auch sehr wichtig. Wenn Sie es sich ansehen, werden Sie feststellen, dass es fast wie eine Schmetterlingsform ist. Wir haben also diese beiden Blütenblätter, die so herauskommen. Und dann kommen die anderen beiden schlankeren so heraus. Und dann müssen wir das Blütenblatt hier zentrieren. Hier sind einige weitere Beispiele. Und du kannst das wieder sehen, es macht sehr viel Spaß, Blumen zu malen weil du mit den Blütenblättern wirklich kreativ werden kannst , so wie sie es nicht tun. Und meiner bescheidenen Meinung nach ist es einfach wunderschön. Einige von ihnen haben auch diese Art von orangefarbenem Zentrum. Und wenn du willst, kannst du das hinzufügen. Ich werde sehen, vielleicht füge ich noch ein paar wunderschöne oder unzentrierte hinzu. Und wenn es etwas kräftiger ist, male sie einfach normal für unsere Farbpalette Ich werde mich für diese Hypothekenfarbe in Violett und Rosa entscheiden und nicht die traditionelle violettere Farbe. Ich weiß das nicht, das war einfach so wunderschön und ich hatte das Gefühl, dass der Stipendiat auch unserer siebentägigen kreativen Herausforderung Abwechslung verleihen würde auch unserer siebentägigen kreativen Herausforderung In Ordnung, das ist ein weiterer Cluster. Und wie immer findest du all diese Bilder auf dem Pinterest-Board Den Link dazu finden Sie im Bereich Projektressourcen der Website-Version von Skillshare Cool, lass uns anfangen. Lassen Sie mich das zur Seite legen. Jetzt. Ich habe diese malvenfarbene Farbe hier gemischt. Also im Grunde genommen habe ich eine permanente Rosenfarbe genommen und ein bisschen Blau hineingemischt. Und das ist es, was ich am Ende hatte. Ich habe auch diese Farbe genommen und du erinnerst dich vielleicht an diese Farbpalette aus unserer gestrigen Lektion. Und ich habe es zu diesem ultramarinblauen Abschnitt hinzugefügt es zu diesem ultramarinblauen Abschnitt Und das gab mir irgendwie diese schöne lila Farbe. Ich werde beide benutzen. Und mal sehen, wie es ausgeht. Für diese Blume werde ich eigentlich nicht zuerst die Stängel streichen. Ich möchte zuerst die Blütenköpfe malen. Und ich werde zwei Pinsel gleichzeitig verwenden. Also wird einer von ihnen hier mit dieser malvenfarbenen Farbe vollgestopft sein hier mit dieser malvenfarbenen Farbe vollgestopft Und dann hat der andere dieses Popup. Und dann werde ich einen Pinsel behalten, der hauptsächlich aus Wasser und einem Hauch von Klein besteht. Okay, ich fange mit diesem niedrigeren Wert an. Und lass uns sehen. Ich achte auf die Blütenblattform, die wir beobachtet haben. Und ich füge diese dunklere Farbe direkt am unteren Rand des Blütenblattes Zwei Blütenblätter kommen also so heraus , wie Flügel eines Schmetterlings. Und dann werden wir zehn Blütenblätter haben, die so herauskommen. Und noch einer, der so rauskommt. Dann haben wir unseren Zentrumskampf, der sich überschneidet. Und dafür werde ich ein bisschen lila Farbe verwenden . Und mit meinem helleren Pinsel werde ich es einfach verblenden. Das ist also mein erster Geschmack. Bemale sie weiter. Hoppla. Achte darauf, welcher Pinsel welche Farbe hat? Als hätte ich versehentlich meinen Pinsel in den kleinen getaucht. Seien Sie also nur ein wenig vorsichtig, wenn Sie mehrere Pinsel mit verschiedenen Waschmaschinenfarben verwenden. Also fange ich jetzt wieder an, an dem Blütenblatt zu arbeiten. Und für diesen werde ich wirklich kreativ werden und ihn so machen wie den, den wir gesehen haben und der sich gedreht hat. Und ich werde das machen. Dann können wir eine hellere Blütenblattfarbe verwenden. Und dann werde ich kleinere Blütenblätter malen. Ich belasse es dabei. Jetzt tauche ich diesen lilafarbenen ein wenig in den Morph Und du wirst gleich sehen, warum. Weil es oben dieses Rosa geben wird. Und das ist etwas, was ich will. Dadurch wird dieser Dualton wieder hergestellt, oder? Und dann werden wir diese Muster wieder malen. Und schließlich haben wir auch noch unseren zentralen Kampf, dem ich ein bisschen von diesem Veilchen geben werde , um es von den anderen beiden zu unterscheiden. Lass uns das noch einmal machen. Fühlen Sie sich frei, auch die Form zu variieren. Sie müssen nicht genau so malen , wie das Referenzbild aussieht. Es sei denn, Sie wollten eine realistische botanische Version dieser Blume erstellen. In diesem Fall können Sie es gerne genau so malen, wie es aussieht. Aber wenn du es wie ich im Freestyle-Style malst, musst du Liberty Canal einfach kreativ gestalten Canal Das ist in unserem Unterricht tatsächlich zur Tradition geworden. 10. Tag 5: Sweet Veilchen - II: Ich werde auch die Größe von Farm Binded Flowers variieren die Größe von Farm Binded Flowers Wir werden sie also in allen möglichen Größen haben und nicht nur in einer Größe. Jetzt mache ich die größeren Blütenblätter mit leichterem Wert. Und ich mache die kleineren Blütenblätter mit dem dunkleren Wert und erschaffe einige, die von hinten zu den anderen Blumen kommen. Wir sehen also nur einen kleinen Teil der Blütenblätter und nicht alle Blütenblätter, nur ein paar Blütenblätter wären sichtbar. Ich denke, im Moment bin ich ziemlich zufrieden damit, wie es aussieht. Also werde ich hier aufhören und wir werden es mit dem Hinzufügen von Stielen vorantreiben. Und zum Schluss werden wir weitermachen und einige Details hinzufügen. Lassen Sie mich oben eine sehr kleine hinzufügen. Ich finde, es kann sehr hübsch aussehen. Ich belasse es dabei, dass das Gemälde den Stiel verlässt. Also werde ich die Pinsel wechseln. Und ich werde saftgrüne Farbe verwenden. Sie werden also sehen, dass es eine sehr eigenartige Stängelform , die Sie bei Violets beobachten Sie haben diese Art von Stängel, durch den die Blütenköpfe herauskommen. Ich werde das einfach nachahmen. den Stängel nur von nackt kartieren, würde er aus dem Blütenkopf herauskommen und weiter folgen. Es ist gut, das Referenzbild griffbereit zu haben , damit Sie wissen wie Sie sich dem Stiel am besten nähern. Jetzt gebe ich ihnen ihre charakteristische große Geschwindigkeit wie Blätter. Sie haben diese wunderschöne Geschwindigkeitsstruktur. Und schauen wir mal, ob ich dem gerecht werden kann . Dabei nehmen wir uns kreative Freiheit. Das heißt, ich habe das Gefühl, dass dieser etwas zu wild geworden ist. Lass uns sehen. Das ist viel besser. Ich werde hier tatsächlich ein überlappendes Blatt hinzufügen. Ich versuche, es so zu machen, als gäbe es mehrere Blätter. Ich finde, das sieht viel besser aus. Sobald also alle Blütenblätter trocken sind, werde ich weitermachen und diese venenartige Struktur für diese mittleren Blütenblätter erstellen . Dafür schnippe ich einfach mit dem Pinsel und kreiere das. Und das wird wirklich zum Vorschein kommen. Dann endlich Geschmacksaspekt. Und das war's auch schon. Ich werde nur ein letztes Detail hinzufügen. Und das werden diese orangefarbenen Zentren sein nur um sie noch mehr zur Geltung zu bringen. Und dafür habe ich ein bisschen weiße Gouache mit meinem orangefarbenen Aquarell gemischt weiße Gouache mit meinem orangefarbenen Aquarell Und das wird mir irgendwie einen undurchsichtigen Effekt geben. Es wird also nicht völlig undurchsichtig sein. Aber es wird auftauchen, besonders auf den dunkleren Blütenblättern. Richtig? Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Wenn du möchtest, kannst du den Blättern auch einige Details hinzufügen , aber das ist ganz dir überlassen. Sie können wählen, ob Sie ein paar Dinge hinzufügen oder sie einfach als S sein lassen Das ist also alles für unseren heutigen Geschmack. Ich kann es kaum erwarten, dich morgen an unserem sechsten Tag zu sehen. Und viel Spaß beim Schaffen 11. Tag 6 : Kegelblüten - I: Hallo und willkommen zurück am sechsten Tag unseres siebentägigen Creative Habit Challenge-Kurses. Der heutige Tag ist also etwas ganz Besonderes, weil es nicht nur unser vorletzter Tag ist, und ich freue mich so sehr, dass Sie und ich freue mich so sehr, dass Sie an jedem Tag dieser Herausforderung immer wieder erschienen sind. Morgen ist noch einer übrig. Und die Blume, die wir für heute gebacken haben , wird zur Blume, genauer gesagt, sie heißt Echinacea Es ist eine harte, beigefarbene, blühende Pflanze, die hauptsächlich in Ost- und Mittel-Nordamerika vorkommt und Mittel-Nordamerika Sie symbolisieren Heilung. Und es heißt, wenn man die Samenköpfe nach dem Verwelken der Blüte weglässt , locken sie Singvögel an wie Goldfinken Wie cool ist das, oder? Okay, schauen wir uns kurz die Referenzbilder an , die ich für diese Blume verwenden werde. Hier sind einige der Bilder , die wir verwenden werden. So sehen sie normalerweise aus. Nun, ich möchte, dass Sie einige Dinge visuell beobachten, sind die Gesamtstruktur, insbesondere diese kegelähnlichen Strukturen. Der spezifische Grund, warum sie als Kegelblumen bezeichnet werden , liegt in diesen Zentren. Und ich möchte auch, dass Sie die Farbabweichungen beobachten. Und ich zeige Ihnen auch ein paar Sorten , die sehr neu und interessant sind. Lassen Sie uns sie also schnell durchgehen. Das ist also das erste Bild. Ich beobachte sehr schöne, schöne Stängel und wunderschöne Blätter und eine Reihe von Blütenblättern Dann haben wir diese Färbung und ich liebe sie absolut, den wunderschönen orangefarbenen Pfirsich. Und dann ist es einfach eine Freude, sich Wesen anzusehen, die in der Nähe der Zentren benannt wurden. Und das wollen wir uns ausdrücklich ansehen, weil es eine Show gibt , bei der einige von ihnen so viel mehr Blütenblätter haben als andere Versionen , die eine geringere Anzahl von Blütenblättern haben. Wenn Sie also möchten, dass Ihre Blumen etwas voller sind, können Sie sich für diesen Look entscheiden und sich dieses, ich meine, dieses winzige Detail ansehen ich meine, dieses winzige Detail Ich bin mir nicht sicher, ob es die Blume ist, die noch blühen muss, oder ob es die eine ist, ich denke, es ist die Blume, die noch nicht blüht, diese Käfer dieser Blumen. Wie dem auch sei, lass es mich wissen. Wenn Sie zufällig wissen, in welchem Stadium das sind, sind diese Teile dieser Blumen, oder das ist nach dem Welken, habe ich ein starkes Gefühl So sehen ihre Knospen aus. Dies sind einige der interessanten Dinge, aber es sieht fast so aus, als ob ein Pomm, Pom und die Blütenblätter herauskommen. Also ja, du triffst deine Wahl. All diese Referenzbilder werden auf unserem Pinterest-Board für Skillshare-Kurse verfügbar sein auf unserem Pinterest-Board für Skillshare-Kurse verfügbar Den Link dazu finden Sie wie immer im Bereich Projektressourcen der Website-Version von Skillshare In Ordnung, fangen wir an, diesen Geschmack zu malen. Okay, also ich habe meine Farben gemischt und ich habe grüne Haare, braun, so wie du dieses Braun bekommen kannst, indem du einfach dein Grün und Rosa mischst. Das ist mein tiefes Rosa, das ist mein Orange und das ist das Gelb, das ich habe. Fangen wir also zuerst an, die Zentren mit diesem sehr verdünnten Braun zu bemalen . Ich nehme die überschüssige Farbe auf meinem Papier nach unten ab. Und lassen Sie uns anfangen, die Kuhn-ähnlichen Zentren zu kartieren. Es wird also toll sein, wenn Sie das Referenzbild, das Sie gebacken haben, direkt neben sich haben. Ich habe beobachtet, dass die Zentren normalerweise zwei Formen haben. eine war diese Kegelform, bei der die Oberseite irgendwie stumpf war, und die andere war die Kegelform mit dem Punktfeld und die andere war, wie der tatsächliche abgerundete Knochen aussieht Ich werde sowohl die Varianz erstellen als auch einige Leerzeichen dazwischen lassen Die beste Farbe verdienen. Solange es noch nass ist, nur um etwas nass auf nass zu machen, dann mache ich hier ein kleines, winziges. Und mal sehen, wo wir noch einen hinzufügen können. Ich werde diese winzigen blasenähnlichen Strukturen genau hier hinzufügen blasenähnlichen Strukturen genau hier Einer von ihnen, ich werde ihm nicht die runde Mitte geben. Stattdessen lasse ich einfach ein Leerzeichen dafür , indem ich das markiere. Einfach komisch und schlecht. Wilco Als nächstes kommen unsere Blütenblätter. Sie werden sich erinnern, dass ich Rowley war , verliebt in diese wunderschönen orangefarbenen, pfirsichrosa Blütenblätter, die wir auf einem unserer Referenzbilder gesehen haben Also werde ich das einfach malen. Dafür mische ich ein bisschen Gelb, Orange und das Rosa , das ich verwende. Und fangen wir an, an unserem Stamm zu arbeiten. Nochmals. Sie möchten einen sehr geringen Wert haben. Und die Stängel sind ziemlich einfach. Sie müssen nur die Spitze Ihres Pinsels nehmen, nach unten drücken und anheben. So wie unser OneStrich-Leaves. Es ist dem sehr ähnlich. Und was ich machen werde, ist eine Linie, es ist das Nass. Ich werde ein bisschen von diesem Ding ganz unten hinzufügen . Der Teil, der sich in der Nähe des Zentrums befindet. Diese Färbung erinnert mich tatsächlich sehr an Zinnien, da sie auch diese wunderschöne Will Shade-Färbung haben und dann diese einfach so Ich variiere auch den Wert. Ich tauche meinen Pinsel in die Wasserpfütze und dann wieder in die Farbe oder auf mein Papiertuch, je nachdem, ob ich etwas Farbe herausnehmen möchte oder etwas mehr Farbe möchte Und auch ein paar dünne Blütenblätter machen, je nachdem, welche sehr dünn sind. Und natürlich tun es einige größere. Mit diesen winzigen Tintenflecken direkt neben der Mitte. Dieses hier, ich werde ihm sehr kleine Blütenblätter geben, weil ich so aussehen wollte, als bräuchte ich Flavel, das gerade angefangen hat blühen und dieses Thema hinzugefügt Jetzt gehe ich zurück zu diesem Braun , das wir mit unserem Grün und Rot gemischt haben. Ich werde in der Mitte noch ein paar Schatten hinzufügen. Wir fügen gerade keine Details hinzu, sondern Schatten. Details im allerletzten Schritt. Denn dann wären die meisten unserer Blumen trocken. Und ich werde eine gute Idee haben , wo ich welche Details platzieren soll? Das zusätzliche On-Demand-Papier ablegen. Ein paar Schatten. Auch hier gilt, dass sich die Schatten in der Mitte hauptsächlich zur Basis hin gruppieren , von der aus die Stängel herauskommen Also konzentriere ich mich mehr auf diesen Bereich. 12. Tag 6 : Kegelblüten - II: Wenn Sie das Gefühl haben, dass harte Kanten zurückbleiben, kann dies daran liegen, dass die Farbe getrocknet ist. Dann kannst du die Kanten immer nehmen, runtergehen, bürsten und weicher machen Ich werde verstärken und ein bisschen davon im nassen Zustand für die Schatten mit der dunkleren Farbe direkt in der Mitte machen Schatten mit der dunkleren Farbe direkt in der , wenn sie kurz vor dem Trocknen ist. Jetzt mache ich weiter und die Schmerzen sind. Aber wir haben darüber gesprochen, dass einige dieses Gelb mit meinem Grün mischen , weil ich beobachtet habe, dass die Knospen diese sehr schöne Blüte hatten, fast fluoreszierend grün, die als Blütenblätter aus ihnen herauskamen Also werde ich das vorher nachahmen. Gehen wir für eine Sekunde in der Mitte der Knospe , da diese relativ dunkler war. Also nehme ich einen helleren Wert von diesem Braun. Und endlich ist es nass. Ich füge dieses Grün hinzu. Sieht so aus, ob das Grün dadurch etwas gedämpfter wird Und della, und das wollen wir für unser Zentrum. Okay. Jetzt, wo es nass ist, werde ich anfangen, unsere fluoreszierenden Bettbezüge zu leasen . Einfach so. Es hatte nicht zu viele Blütenblätter, also werde ich sehr spärlich sein, ohne kopflos Hier mische ich mein Grün mit etwas weißem Gulasch und füge etwas hinzu. Ich habe es erwähnt. Okay, ich bin jetzt ziemlich zufrieden damit und fange mit den Stängeln an. Ich hoffe, Sie erinnern sich oder Sie können sich an unsere Referenzbilder erinnern , dass Echinacea diese schönen, schlanken Stängel hat diese schönen, schlanken Stängel jetzt, wo ich daran denke, die Blumen, alle, fast alle Blumen , die ich habe, acht Sie haben sehr schöne lange, schlanke Stängel. Mögen anmutig sein, ich finde sie. Ich versuche nur herauszufinden, wo die Stängel für den WIC-Geschmack platziert Ich kartiere nur den Stamm für diesen. Sie werden feststellen, dass meine Stängel nicht sehr gerade oder steif Stattdessen gebe ich ihnen immer leichte Kurven. Ich finde, das lässt es einfach natürlicher aussehen. Okay. In Ordnung, jetzt ist es an der Zeit, die letzten Details hinzuzufügen Sobald die Blütenblätter trocken sind, können Sie jederzeit zurückgehen und etwas Farbe hinzufügen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige Bereiche, in denen ich bin, für Ihren Geschmack zu heller geworden sind Oder wenn Sie den geschichteten Blütenblättern einen Look verleihen möchten, können Sie sich auch für eine Glasur entscheiden Was Leasing eigentlich ist, ist eine Aquarelltechnik bei der, sobald die erste Schicht trocken ist, Sie eine andere Farbe verwenden und diese dann auf die vorhandene Farbe auftragen In meinem Buch habe ich über Glasieren und Heben berichtet. Weil es sehr nützliche Techniken sind, die man kennen sollte. Vor allem, wenn du Blumen malst , die aus vielen Schichten bestehen. Sie sehen also, wie sofort das vielschichtiger und geclusterter aussieht Ohne diesen Licht - und Schatteneffekt zu verlieren, wirkt das Deck, was wir im Grunde durch Layering erreichen können Ich werde einen kleinen Layering-Effekt hinzufügen, auch hier Ich gebe ihm hier ein einmaliges Blütenblatt. Nur weil ich sehen konnte, dass dieser Bereich leer war und ich wollte die Blume so aussieht, als würde sie einfach SPASS haben. Okay, also werde ich es dabei belassen. Und jetzt können wir anfangen, unsere Blätter hinzuzufügen. Nochmals Syphilis, wir müssen es sehr einfach halten. Es gibt nicht viel. Wie du dich erinnern würdest. Es hatte schöne schlanke Blätter. Also füge das einfach hinzu. Okay, nun zum letzten Schritt, das Hinzufügen der Details zu unseren eigenen Blumenzentren ist. Dafür nehme ich Sepia, das ist dunkelbraune Farbe Was immer ich noch an Grün übrig habe, ich werde es damit mischen Und mit einem sehr kleinen Pinsel. Dies ist ein Pinsel der Größe Null. Ich werde kleine Sprenkel hinzufügen. Schlage die wunderschönen, flauschigen vor. Ich wusste nicht, wie wir sie nennen. Folgen Sie der Richtung des Zentrums und fügen Sie diese winzigen Details zu unserem Zentrum hinzu. tippe einfach mit meinem Pinsel auf das Papier, um dieses verschwommene kleine Detail hinzuzufügen Wenn ich das Gefühl habe, dass ich ein bisschen Schatten haben möchte, mache ich einfach was, paar Punkte und tupfe sie einfach mit meinem Finger ab ein paar Punkte und tupfe sie einfach mit meinem Finger ab, um die Kanten etwas weicher zu machen, selbst bei diesen kleinen Details. Ich folge tatsächlich den Schatten, die wir zuvor beim Vivo-Painting oder Zentrieren festgelegt hatten zuvor beim Vivo-Painting oder Zentrieren festgelegt In Ordnung, wir sind fertig mit unseren Cone Flowers. Und ich finde, es ist wirklich nett geworden. Ich würde gerne deine Version sehen. Und es macht mich einfach so glücklich, wenn ich sehe, wie ihr eure Fortschritte bei unserer Challenge teilt Und es ist einfach unglaublich. Lass dich erschießen, um es im Projektbereich auf Skillshare zu teilen. Ich würde gerne einen Blick darauf werfen, dich anfeuern und das wiedergutmachen Okay. Dann sehen wir uns morgen. Viel Spaß beim Kreieren 13. Tag 7: Dogwoodrose-Blumen: Hallo alle zusammen. Herzlichen Glückwunsch. Du hast es endlich geschafft. Heute sind sieben, und ich bin so glücklich, so stolz auf dich. Nach der heutigen Lektion musst du auf jeden Fall feiern, ich hoffe, du machst dir selbst eine kleine Freude. Es kann ein Keks oder eine Spezialität sein, die Sie selbst brauen. Oder du kannst dir etwas Kunstmaterial gönnen, wenn du das Gefühl hast, dass du mit dieser Herausforderung weitermachen wirst . Ich für meinen Teil empfehle dir dringend, sie fortzusetzen und daraus eine 14-tägige oder 21-tägige Herausforderung zu machen, das, das wäre großartig. Und ich hoffe auch, dass Sie endlich die Vorteile erkennen können endlich die Vorteile erkennen , wenn Sie sieben Tage hintereinander an dieser Aktivität festhalten und Zeit damit verbringen kreativ zu sein und sich nicht so alt zu fühlen , wie Sie sich am ersten Tag gefühlt haben. Lassen Sie uns anfangen. Für unseren siebten Tag habe ich also Hartriegel gebacken. Eine weitere interessante Tatsache, die ich über diese Aromen herausgefunden habe , ist, dass sie sich selbst bestäuben können, was bedeutet, dass sie keine Bestäuber benötigen und ihre eigenen Samen erzeugen können Das ist so eine coole Sache, oder? Schauen wir uns also unsere Blume an, um die Form und Struktur besser zu verstehen. Sie werden feststellen , dass diese Blumen sehr schöne Blütenblätter haben. Sie sind fast wie harte Formen. Und das würde es uns ermöglichen , wirklich kreativ zu sein , weil es keine bestimmte Form gibt. Aus einigen Blickwinkeln. Es sieht aus wie ein Herz, aber sieh dir das an, es sind nur unregelmäßige, abgerundete Blütenblätter Das gibt uns also viel Freiheit, die Blütenblätter nach Belieben zu bemalen. Ich möchte, dass du diese winzigen Knospen beobachtest. Ich denke, sie wären so ein cooles Detail, wenn wir diese Blumen bemalen, und die Blätter sind den Blättern einer normalen Rosenblüte sehr ähnlich . Und hier ist noch einer mit Rosa auch diesen winzigen Stängel beobachtet hat. In Ordnung, das ist es also für unsere Referenzbilder. Die Referenzbilder für den Kurs findest du auf unserem Pinterest-Board. Den Link dazu finden Sie in der Version der Website von Skillshare im Bereich Projektressourcen Okay, also lass uns anfangen und Farben sind Flower. Da dies unser letzter Tag ist, möchte ich, dass er etwas Besonderes wird. Bisher haben wir Blumen gemalt, bei denen der schlanke Stiel im Gange ist, oder? Aber in diesem Fall wollte ich, dass wir kurz auf den kompositorischen Aspekt von Painting Flowers eingehen. Deshalb werden wir eine Gruppe dieser hundeähnlichen Blumen erstellen . Fangen wir damit an , die Farben fertig zu machen? Ich werde nur etwas Farbe verdünnen, um einen helleren Rosafarben zu erzielen. Und ich werde einen Pinsel mit diesem gelben Pinsel für die Mitte aufladen . Also werde ich zuerst die Zentren kartografieren. Und weil es wie ein Blumenstrauß aussehen wird, möchte ich mich wirklich auf verschiedene Richtungen konzentrieren, in die wir unser Blumenraton malen oder ausrichten werden. Das wird eine Richtung sein, als ich will Schön und hoch, durch die Blütenblätter zu schauen. Das wird also die zweite Richtung sein, die ich von vorne haben will. Und andererseits hätte ich gerne einen, der nach unten geht. Und wir können noch eine haben, die von hinten kommen kann , die im Vergleich dazu etwas kleiner aussehen kann . Sobald ich meine Zentren kartografiert habe, fange ich an, solange die Farbe zeigt, wo meine Kämpfe um diese Blumen abbilden Das ist also ziemlich einfach. Erstens werde ich dieses Blütenblatt mit zwei Strichen malen Und da es einfach direkt auf uns zugerichtet sein wird, gibt es in Bezug auf die Ausrichtung der Blütenblätter nicht viel zu tun Bezug auf die Ausrichtung der Blütenblätter nehme also diese hellere rosa Farbe und Ich nehme also diese hellere rosa Farbe und füge das Muster hinzu. Und während ich das gemacht habe, werde ich weitermachen und etwas dunkleres Rosa und etwas mehr oder auf mein Papiertuch legen, ich werde es in der Mitte hinzufügen. So wie. Und weiter mit unseren Veteranen, diesem hier, wollte ich, dass er in diese Richtung zeigt, was bedeutet, dass wir aber kaum sichtbar sein werden , weil er perspektivisch in der Warteschlange steht Aber wir sehen die Blütenblätter, die sich hinter diesem Zentrum befinden. Diese Blütenblätter wären auch etwas dunkler, weil sie sich direkt hinter unserer Mitte befinden. Also bin ich einfach großzügig füge diese dunklere rosa Farbe hinzu. Dieser. Ich sagte, ich möchte von hinten kommen, aber so ziemlich immer noch ist die direkte Orientierung das, was ich anstrebe. Also werde ich ein paar Blütenblätter oder Giftblätter hinter dieser Blume verstecken Giftblätter hinter dieser Blume Und das wird sehr dunkel sein , weil es dahinter steckt. Und dann etwas dunklere rosa Farbe hinzufügen. Ich denke, Rottöne sind Typen. Es sind kleine Tutorials. Wenn sie trocknen, verschieben sie sich stark. Das heißt, wenn man sie hinlegt und ein wenig nass auf nass macht, sehen sie viel dunkler aus. Aber wenn sie es einmal versucht haben, werden sie viel leichter. Wenn Sie also sehen, dass das passiert, Ihren Mustern gerne etwas mehr Farbe hinzufügen. Und endlich haben wir diesen. Also halte es sehr einfach. Okay, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat, und jetzt können wir weitermachen und uns auf die Blätter konzentrieren , Wildblumen trocknen Also nehme ich etwas Grün und mische es und erstelle eine schöne Farbmischung. Füge ein bisschen Gelb hinzu. Und natürlich habe ich ein bisschen davon hinzugefügt. Stellen Sie sich vor, wir haben früher Blütenblätter gemalt. Und fangen wir an, diese Blätter zu malen. Die Blätter sind also ziemlich einfach. Sie sollen streicheln, bitte. Denken Sie daran, die Werte zu ändern. Mir gefällt wirklich, wie das zusammenkommt. Wenn Sie sich also mit dem Komponieren von Blumen vertraut machen möchten enthält mein Buch einige Projekte, bei denen wir einen , dann enthält mein Buch einige Projekte, bei denen wir einen ganzen Strauß, einen Strauß verschiedener Blumen zusammenstellen verschiedener Blumen Und ich denke, das wird sehr hilfreich sein , wenn man damit auch alleine oder experimentiert. Ich werde unserem Cluster sterbende Stängel hinzufügen. Aber da wir es so machen, als ob diese Blumen in einem Strauch wären, werde ich die Stängel nicht wirklich machen, sondern ich versuche zu unterstellen, dass wir den Strauch, Hartriegelstrauch, von oben oder von rechts frontal betrachten Wir können die Stängel also nicht wirklich sehen. Wir sehen die Blätter und Blüten. Hauptsächlich. Lassen Sie uns hier noch ein paar Blätter hinzufügen. Und Neander, der Geschmack, ich füge nur zarte Blätter hinzu Ich überfordere es nicht mit diesen größeren. Stattdessen gib ihm einfach ein winziges kleines Blatt, das von hinten herauskommt. mag es , ein bisschen gelb zu diesem zu stehen , weil ich das Gefühl habe , dass es es nicht hat. Es sah sehr flach aus. Kim. Das sieht für mich ziemlich gut aus. Ich denke, wir können mit unserem nächsten Schritt fortfahren , der darin besteht, unseren Zentren einige Details hinzuzufügen. Für unser Zentrum werde ich wieder ein bisschen Braun mit einem Gelb mischen , mit dem wir im Zentrum waren. Und wir werden einige Details hinzufügen. Das ist eine rohe Siena. Und damit werde ich dasselbe tun. Lassen Sie uns unsere Kontoauszüge erstellen. Ich nehme es nur etwas kürzer. Ich mache keine sehr langen Stängel mit dieser Farbe Okay, das sieht für mich gut aus. Jetzt bleibt nur noch das Hinzufügen einiger Details für unser Grün. Nehmen wir also eine dunklere grüne Farbe. Und ich füge nur ein paar kleine Schatten hinzu. Und ein bisschen von diesen stacheligen Dingern an den Rändern. Wenn Sie keine scharfen Kanten haben möchten, können Sie es jederzeit mit einem Papiertuch abtupfen Und ich werde diese Details nur für einige Blätter hinzufügen, nicht für alle. Das ist alles. Ich habe gerade ein paar Details für unsere Blätter hinzugefügt. Sie können wählen, ob Sie das hinzufügen möchten oder nicht. Das liegt ganz bei dir. Das wollte ich unbedingt machen. Also habe ich noch ein paar Blätter hinzugefügt, winzige, zarte. Das ist es also. Ich hoffe, Ihnen hat diese Herausforderung gefallen und ich hoffe, Sie haben viele Tipps, Tricks und Techniken gelernt und Sie werden diese kreative Praxis auch in Zukunft beibehalten. Vielen Dank, dass Sie sich mir an dieser Herausforderung angeschlossen haben. Und viele, viele Glückwünsche zum erfolgreichen Abschluss. Schauen Sie sich mein Buch an, wenn Sie mehr über Farben, Farbtheorie, Farbmischung, Farbschemata und sogar Kompositionen erfahren möchten Farbtheorie, Farbmischung, . Ich teile. Ich gehe so ausführlich auf all diese Themen ein, dass Sie gerne lernen und Ihr Toolkit noch weiter erweitern Ordnung, ich werde verschiedene Ideen teilen und darüber, was Sie mit den Gemälden machen können , die ich in den letzten sieben Tagen geschaffen habe , und wie Sie es voranbringen können Wir sehen uns also in der nächsten Bonusstunde. Bis dahin viel Spaß beim Kreieren. Und noch einmal viele, viele, viele Glückwünsche, dass Sie es durchgehalten haben. Vergiss nicht, dir etwas zu gönnen. Du verdienst es von 14. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch an meine lieben kreativen Freunde zum Abschluss dieser transformativen Reise Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, Wildblumen zu erkunden und die kreative Gewohnheit zu entwickeln , die Sie noch lange begleiten wird Ich möchte jedem von Ihnen, der sich dafür entschieden hat, an dieser Reise teilzunehmen, meinen herzlichen Dank aussprechen , denn es war mir eine große Ehre, Zeuge Ihres Wachstums und Ihrer schönen Arbeit zu werden , denn es war mir eine große Ehre, Zeuge Ihres Wachstums und Ihrer schönen Arbeit zu Zeuge Ihres Wachstums und Ihrer , die Sie in den sieben Tagen geschaffen haben Zum Abschluss dieses Kurses möchte ich Ihnen einige Strategien geben, möchte ich Ihnen einige Strategien geben die Ihnen helfen, den Schwung aufrechtzuerhalten und Ihre kreative Angewohnheit aufrechtzuerhalten. Zunächst das Wichtigste, ich hoffe, dass Sie inzwischen verstehen , dass es wichtig ist, etwas Zeit für unsere Kreativität einzuplanen. also sicher, dass Sie Ihre Routine so gestalten , dass Platz für Ihre kreative Praxis bleibt Es könnte das Erste sein, wenn Sie aufwachen oder wenn Sie wetten wollen, oder vielleicht während der Mittagspause weil Beständigkeit hier der Schlüssel ist Nun, da ihr die siebentägige Kreativ-Herausforderung abgeschlossen habt , ist es an der Zeit, mit einer 21-tägigen Kreativ-Herausforderung noch einen Schritt weiter zu gehen. Und ich weiß, es mag am Anfang etwas schwierig klingen , aber du kannst SPASS haben. Sie können Ihre eigene Prompt-Liste mit allen Themen erstellen , die für Sie von Interesse sind und die Sie während der Dauer der Herausforderung erkunden möchten . Als nächstes besteht eine weitere effektive Strategie darin, einen Partner für Rechenschaftspflicht zu finden oder einer kreativen Community beizutreten Denn wenn Sie Menschen oder jemanden haben mit dem Sie Ihre Leidenschaft für Kunst und Kreativität teilen, würde deren Unterstützung und Ermutigung sicherstellen, dass Sie an Ihrer Gewohnheit festhalten Und denken Sie zum Schluss daran, dass kreative Blockaden und Rückschläge ein natürlicher Teil der Reise sind und verlieren Sie daher nicht den Mut Umarme sie stattdessen. Wenn du einen Tag auslässt, ist das okay. Das Leben passiert, oder? Aber stellen Sie sicher, dass Sie es am nächsten Tag abholen und sich für den Tag schminken , den Sie übersprungen haben Experimentieren Sie weiter mit Ihren Techniken und Thema, während Sie Ihrer kreativen Angewohnheit nachgehen Diese kreative Angewohnheit, die wir entwickelt haben , ist eigentlich eine lebenslange Reise. Es ist also immer eine gute Idee, ein kleines Skizzenbuch griffbereit zu haben denn wenn Sie unterwegs sind, werden Sie sich von verschiedenen Dingen inspirieren lassen Und nur eine kurze Skizze oder ein kurzes kleines Kritzeln von allem, was Sie gesehen haben Das Skizzenbuch gilt auch als Teil der kreativen Praxis, die wir an diesem Tag Nochmals vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben und mir erlaubt haben, Teil Ihrer schönen Reise zu sein. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hinterlasse mir bitte eine Bewertung, denn deine Gedanken und Beiträge helfen mir dabei, die Angebote meines Vaters zu verbessern , und ermutigen mich auch, wertvolle Inhalte und Kurse zu erstellen wertvolle Inhalte und Kurse , die dir auf deinem kreativen Weg helfen werden. Darüber hinaus findest du viele meiner anderen Kurse auf Skillshare und ich verspreche dir, dass sie dir helfen werden deine künstlerischen Fähigkeiten zu verbessern Und du findest mich auch auf Instagram bei the whim skill creative und auch auf YouTube, wo ich kleine Tutorials, Sneak Peeks und einen Blick hinter die Kulissen der Projekte teile, und einen Blick hinter die Kulissen der an denen ich gerade arbeite In Ordnung, pass auf dich auf. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Viel Spaß beim Kreieren, liebe Freunde.