Transkripte
1. Einführung: Hast du den
Kontakt zur Kreativität verloren? Oder vielleicht hast du schon lange nicht mehr
gemalt. Und so ist der Gedanke, diesen Pinsel
oder ein leeres Blatt
Papier in die
Hand oder ein leeres Blatt zu nehmen, ziemlich einschüchternd oder vielleicht machen Sie gerade einen kreativen Funken
durch Nun, sie waren alle
zu dem einen oder anderen Zeitpunkt dort. Aber die gute Nachricht
ist, dass
ich Ihnen in diesem Kurs helfen werde, Ihre Leidenschaft für Kreativität wieder zu entfachen Und wir werden unsere
kreative Gewohnheit langsam,
aber stetig, einen Tag nach dem anderen aufbauen . In den nächsten sieben Tagen können
sie einen Freund migrieren. Ich heiße Manushree. Ich bin dein Lehrer,
Künstler und Autor. Ich arbeite hauptsächlich mit
Wasserfarben und Waschmitteln, und ich freue mich sehr, dass Sie
mich auf dieser
unglaublichen Reise begleiten Nun, dieser Kurs ist
perfekt für Anfänger, fortgeschrittene oder fortgeschrittene
Künstler und eigentlich alle, die in dieser
Hinsicht eine kreative Blockade
durchmachen . Ich habe sorgfältig
sieben einfache Wildblumen ausgewählt, die wir an den sieben
Tagen malen werden Stellen Sie sich das wie
eine Blume pro Tag vor. Und ich habe auch die Vorräte
auf ein absolutes Minimum beschränkt. Denken Sie also an Grundfarben, nur zwei oder drei Grundpinsel. Denn im Kern geht es in
diesem Kurs darum, unsere kreative Gewohnheit zu entwickeln. Es wird also weniger Wert
auf die Materialien gelegt, sondern mehr darauf, jeden Tag in
unseren kreativen Raum zu kommen. Allerdings wird jede
Blumenstunde Schritt für Schritt gefilmt, was leicht zu
befolgen ist, sollten Sie sich dafür entscheiden
, dieselbe Geschmacksrichtung zu malen? Sie können sich jedoch auch dafür entscheiden
, Ihre eigenen Blumen zu malen. Fühl dich so frei. Und es wurde unter 20 Minuten gedreht. Die ganze Idee ist also, dass
man innerhalb von
20 Minuten
das kreieren kann , was Flower schmeckt, weil ich weiß
, dass das Leben erfüllend sein kann. Zu beachten ist der Unterricht
mit Wasserfarben durchgeführt wird Die Techniken,
die ich teile,
können jedoch in
verschiedenen Medien angewendet werden Also zögern Sie nicht, Ihre Tasche
mit
Ihren Lieblingsmedien zu gestalten und mit ihnen zu arbeiten. Und am wichtigsten ist,
sich daran zu erinnern, dass
es am Ende
des Tages darum geht, in Ihrem kreativen Raum
aufzutauchen, den
Prozess zu
genießen, SPASS zu haben und eine nachhaltige
kreative Praxis aufzubauen indem Sie jeden Tag wenig
Zeit investieren, unseren kreativen
Geist zu fördern und
sein grenzenloses Potenzial
freizusetzen . Kreative Gewohnheiten jede
künstlerische Gruppe
unerlässlich Und es wirkt sich auch wunderbar auf unser
geistiges Wohlbefinden aus, denn es ermöglicht
uns,
im Moment präsent zu sein und
Freude daran zu finden. Lassen Sie uns also ohne weitere
Umschweife eintauchen, Ihre Vorräte
schnappen
und mit unserer siebentägigen
Creative Habit Challenge
beginnen. Ich hoffe, wir sehen uns in der Klasse
2. Kurs und Projektübersicht: Willkommen zu unserer
siebentägigen kreativen Herausforderung. Heute begeben wir uns auf eine Reise
, die die Kraft
der Beständigkeit und die Freiheit
des kreativen Ausdrucks feiert der Beständigkeit und die Freiheit
des kreativen Ausdrucks Schauen wir uns einige der
wichtigsten Elemente an, die diese Herausforderung zu etwas ganz
Besonderem machen
werden. In erster Linie möchte
ich die
Macht der Beständigkeit
hervorheben. Ab heute und im Laufe
der nächsten sieben Tage werden
wir
uns dem Schaffen widmen Nun, es mag
Zeiten geben, in denen dir Ausreden
einfallen und es
könnte so aussehen, als hätte Ausreden
einfallen und es
könnte so aussehen, als ich nicht genug Zeit oder
ich habe keine Lust, etwas zu kreieren Aber ich würde dich ermutigen, dieses Gefühl
wirklich hinter dir zu lassen und mindestens 15 Minuten
draußen zu sein, um die Aufforderung für diesen Tag zu erzeugen. Weil es wahr und konsequent ist, dass
wir unser kreatives Potenzial ausschöpfen und ein bemerkenswertes Wachstum verzeichnet
haben. Der nächste Punkt, den ich
besprechen möchte , betrifft die Lieferungen. Sie sich also keine Gedanken über die genauen Vorräte,
denn bei dieser Herausforderung liegt
der Schwerpunkt nicht
auf den Vorräten, sondern auf der Entwicklung
einer kreativen Angewohnheit. Fühlen Sie sich frei, Wasserfarben,
Buntstifte oder
sogar digitale Werkzeuge zu wählen Buntstifte oder
sogar digitale Werkzeuge Was bringt dich wirklich dazu,
jeden Tag zu malen,
jeden Tag Rhabdo
zu kreieren Deshalb empfehle
ich, einen Partner für
Rechenschaftspflicht zu finden, indem Sie die Lektionen individuell
interpretieren und
sie zu Ihren eigenen machen , damit wir
auf Kurs bleiben und ihn motivieren empfehle
ich, einen Partner für
Rechenschaftspflicht zu finden Indem ihr eure Fortschritte und Erfahrungen mit
einem anderen Creator teilt, könnt ihr euch
während der Herausforderung gegenseitig inspirieren und ermutigen. Und das wird den König
während der Herausforderung viel einfacher und unterhaltsamer machen. Darüber hinaus ermutige ich Sie, unserer lebendigen
Social-Media-Community
beizutreten. Teile deine Kreationen
Gedanken zu Herausforderungen mit unserem dafür bestimmten
Hashtag, indem du
mit anderen interagierst und ihre Reise
miterlebst stärken
wir unser Engagement
und unser Zugehörigkeitsgefühl Im Abschnitt Projektressourcen finden
Sie zwei Dinge. Zuerst der Link zu
einem Pinterest-Board all den Inspirationsbildern
, die ich
Ihnen zeigen und in diesem Kurs verwenden werde Ihnen zeigen und in diesem Kurs verwenden Und an zweiter Stelle steht die Liste der Eingabeaufforderungen. Diese Liste enthält Blumen für jeden einzelnen Tag
, den ich festgelegt habe. Und du kannst es nutzen, um deine eigenen
Inspirationsbilder zu erkunden und dich
rechtzeitig auf die Herausforderung dieses Tages vorzubereiten . Jeden Tag
findet um 18:00 Uhr IST eine neue Lektion statt,
sodass ein einheitlicher Zeitplan
für alle eingehalten werden kann. ein einheitlicher Zeitplan
für alle eingehalten Nutzen Sie diese Gelegenheit, um ein spezielles Zeitfenster für Ihre kreativen Erkundungen festzulegen und sicherzustellen, dass Sie bereit sind, die Lektion des Tages zu
genießen Jetzt verstehe ich, dass der Unterricht
aufgrund
der
Zeitzonenunterschiede
früh morgens, abends oder
nachmittags stattfinden kann , aber das ist okay. Sie können die Lektion
jederzeit zu Ihrer eigenen festgelegten Zeit besuchen, die Sie selbst
als kreative Übungszeit wählen . Sobald Sie
Ihr Kunstwerk fertiggestellt haben, empfehle
ich Ihnen, es hier Skillshare-Projektbereich und
auch in den sozialen Medien zu teilen auch in den sozialen Medien zu um mich zu taggen, da dies
eine wunderbare Gelegenheit ist ,
Ihre einzigartige Interpretation
jeder Blume
zu präsentieren Ihre einzigartige Interpretation und Ihr kreatives Wachstum zu
feiern Darüber hinaus gebe ich Ihnen gerne
meine Anregungen zu Ihren Kunstwerken,
falls Sie diese benötigen. Stellen Sie also sicher,
dass Sie sie hier und in den
sozialen Medien posten und
markieren Sie mich bei den
skurrilen Und wenn Sie am Ende Fragen,
Fragen
oder Bedenken haben ,
zögern Sie bitte nicht, mich zu kontaktieren. Du kannst mich per
E-Mail an
whimsical creative@gmail.com kontaktieren E-Mail an
whimsical Und ich bin hier, um Sie während
Ihrer ersten siebentägigen kreativen
Herausforderung zu
unterstützen , und das war es auch schon. Ich freue mich riesig und
ich hoffe, du bist es auch. Lass uns anfangen. Wir sehen uns im nächsten Video.
3. Materialien und Zubehör: Willkommen zur
siebentägigen Creative Habit
Challenge, meine lieben Freunde. Und bevor wir uns mit unserer Herausforderung
befassen, lassen Sie uns kurz über die Vorräte sprechen. Nun, ich habe
das in der Einleitung erwähnt und ich möchte es
wiederholen, dass Sie diese gesamte
Herausforderung
nicht unbedingt mit Wasserfarben abschließen
müssen Wählen Sie stattdessen gerne
das Medium Ihrer Wahl aus. Da es
sich bei allen Techniken um Blumen handelt,
die wir malen, können
Sie
sie auch problemlos mit jedem anderen
Medium nachbilden sie auch problemlos mit jedem anderen
Medium nachbilden Jetzt, wo das plötzlich erledigt ist, schauen wir uns kurz
an, was ich alles verwende. Also werde ich
Aquarelltuben von Winsor und Newton verwenden. Dies sind ihre professionellen
Aquarelltuben. Ich werde
die genauen Pigmente
und Farben nicht teilen , nur
weil ich nicht möchte, dass wir
viel Wert darauf legen. Stattdessen habe ich sogar für
mich und für mich alle Geschmacksrichtungen über einen
Zeitraum von sieben Tagen
gemalt Ich habe tatsächlich viele meiner Pigmente gemischt und aufeinander abgestimmt Vielleicht findest du mich eines Tages beim
Malen mit permanentem, tiefem Rosen - oder Kadmiumrot oder
sogar Alizarin-Purpur Ich möchte, dass du,
wenn du siehst, dass ich Rot verwende, einfach irgendein Rot aus
deiner Farbpalette auswählst , das du bereits hast. Und du wirst in der Lage sein,
der Lektion selbst zu folgen. Jetzt brauchst du ein paar
Aquarellfarben. Sie können entweder
Aquarelltuben oder sogar Pfannensets wie diese verwenden Es gibt
Aquarellbänder und es gibt diesen schönen, praktischen
Mischbereich. Diese sind großartig, weil
sie sehr portabel sind und außerdem über eine
integrierte Mischpalette verfügen Wenn Sie diese jedoch
nicht verwenden, benötigen
Sie einige
Mischpaletten Also werde ich
keramische Mischpaletten verwenden. Du kannst eine Metallpalette oder
jede andere Art von
Mischpalette verwenden , die du hast, das wird
absolut gut funktionieren. Was unsere Pinsel angeht, habe
ich versucht,
dies ebenfalls sehr einfach zu halten. Für den Großteil
des Unterrichts verwende ich
also diese beiden Pinsel. sind beide
Rundpinsel von Princeton und ihre Größe Nummer vier
und die Größenzahlen, sodass Sie eigentlich jeden
runden Pinsel verwenden können, den Sie haben Es sind beide
Rundpinsel von Princeton und
ihre Größe Nummer vier
und die Größenzahlen, sodass
Sie eigentlich jeden
runden Pinsel verwenden können, den Sie haben. Achten Sie
nur darauf, dass eine schöne Spitze erreicht und er unten
genommen
wird , damit er eine
schöne Menge Wasser für
Aquarellbilder aufnehmen kann schöne Menge Wasser für
Aquarellbilder Und zusätzlich ist ein Bleistift im Lieferumfang enthalten. Wenn Sie also das Gefühl
haben möchten, dass Sie beim
Malen oder beim Versuch
herauszufinden, wo Sie
Ihre Blütenköpfe platzieren sollen, eine
Richtlinie Malen oder beim Versuch haben
möchten, dann ist das sehr hilfreich Sie können einfach markieren, wo die Stielziele und mit
den Blütenköpfen hingehen würden. Und das wird
dir helfen,
eine Art Leitfaden zu haben, von dem du abspringen
kannst, wenn du versuchst zu malen. Als Nächstes haben wir
unser Aquarellpapier. Ich werde dieses
spezielle
300 g/m2 große Aquarellpapier aus 100% Baumwolle verwenden 300 g/m2 große Aquarellpapier können jedoch gerne jedes
Baumwollpapier verwenden , das Sie haben. Stellen Sie einfach sicher, dass es
mindestens 300 GSM sind. Wenn Sie
kein Baumwollpapier verwenden, können
Sie mit
Zellulosepapier durchkommen. Aber dafür zu sorgen
, dass das auch 300 g/m2 sind, denn wenn das Papier
nicht so dick genug ist, wird
es kein Wasser
brauchen. Dann brauchen wir auch
etwas, um
zusätzliche Farbe abzutupfen oder um einige Farben
abzutupfen Du brauchst also einen
Schwamm wie diesen. Dies ist ein sehr schöner
wiederverwendbarer Schwamm anstelle von Papiertüchern. Aber zu diesem Zweck wären ein paar Papierhandtücher praktisch wenn wir von Liebenden malen. Ich denke, das ist alles. Übersehe ich etwas? Oh ja. Du brauchst ein
Glas voller Florida natürlich
, um
unsere Pinsel abzuspülen oder
Wasser zu unseren Bohnen zu bringen. Das ist also auch eine
Sache, die du brauchst. Abgesehen davon. Ich denke, du solltest einfach jeden Tag ein Getränk
deiner Wahl
zubereiten , das zu deiner
kreativen Praxis passt. Bringen Sie einfach ein Lächeln mit und
ich werde es von dort aus übernehmen. Und ich kann es kaum erwarten, dich
am ersten Tag unserer Herausforderung zu sehen.
4. Tag 1: Kardinalblume: Hallo und willkommen zu unserem ersten Tag der
siebentägigen Creative Habit Challenge. Wie Sie wissen, malen
wir zum einen diese
schönen Gartenblumen. Gartenblumen symbolisieren
Liebe und Romantik und sind in Nordamerika beheimatet Der Grund, warum ich mich für
Cardinal Flower entschieden habe , war natürlich,
dass diese gesamte Challenge
ein Symbol dafür ist, wie sehr Sie und ich
Kreativität und Wasserfarben lieben Ich hatte einfach das Gefühl, dass dies
die perfekte Blume für
den Einstieg war . Das Farbschema dafür
wäre ziemlich einfach. Wir schauen uns
Rot- und Grüntöne an. Also zeige ich euch ein
paar Bilder von
der Cardinal Flower, falls
ihr noch nie eines gesehen habt. Also hier sind einige der Bilder, die ich von meinem Pinterest-Board habe. Ich werde auch
einen Link zum Pinterest-Board teilen ,
das all diese
Inspirationsbilder enthalten wird, die wir während
unserer siebentägigen Herausforderung verwenden oder uns ansehen. Nur ein Wort der Vorsicht
bei Bildern aller Art. Im Grunde genommen, selbst wenn diese
Bilder es sein könnten, könnten
einige von ihnen lizenzfrei
sein, andere nicht so sehr Also zwei Dinge, die Sie beachten
sollten. Erstens ist es absolut in Ordnung, wenn Sie es nur für Ihr
Skizzenbuch
verwenden absolut Sie können das Bild einfach
replizieren. Das heißt die grundlegenden Stängel, Stängelstruktur, die
Blumenstruktur,
alles, was Sie
problemlos replizieren können. Wenn
Sie dies jedoch online posten, schlage
ich vor, dass Sie einige kreative Änderungen
vornehmen. Wenn Sie sehen, dass
der plötzliche Stiel in diese Richtung
geht . Und wenn du magst, wie die
Blumen darauf gebündelt sind,
anstatt es so zu machen,
genau wie
es auf anstatt es so zu machen, dem Bild ist, kannst
du ihm eine schöne Kurve geben, oder du kannst die Länge erhöhen Oder du kannst einfach
ein paar Blätter hinzufügen. Versuchen Sie einfach, es
ein wenig
von dem zu unterscheiden , was ihr
einziges Referenzbild ist. Es gibt zwei gute
Dinge daran. Erstens
replizieren Sie das Bild nicht
so, wie es ist, sodass Sie auf
Urheberrechtsprobleme stoßen Und das zweite ist, wenn Sie sich dafür entscheiden,
etwas anders zu machen, üben
Sie tatsächlich Ihre Kreativität um sich etwas vorzustellen, das
Sie gerade nicht sehen können. Aber es ist in deinem Kopf da und du kannst wählen
, es auszuführen. In Ordnung, das
ist also gesagt und getan. Schauen wir uns nun diese wunderschöne Blume
an. Ich möchte mir nur
ein paar Minuten Zeit nehmen. Ich werde dir wirklich ein wenig über die grundlegende
Struktur der Blume erzählen. Nun, das ist eine
langstielige Blume. Damit meine ich, dass die Stängel
normalerweise ziemlich
lang sind und sich die Blüten um diesen Stängel
gruppieren Also lass mich sehen. Ja. Das ist also ein langer, schlanker Stiel und die Blumen würden
herauskommen Jetzt wirst du sehen, dass diese Blütenblätter sehr
zart und süß sind Sie sind also ziemlich einfach zu malen, auch weil
uns das viel kreative Freiheit geben uns das viel kreative Freiheit wird,
wenn wir uns mit dem Bemalen
befassen werden. Schauen wir uns nun
dieses Bild an und Sie können sehr deutlich
sehen,
wie die Blütenblätter Wir verwenden also
zwei Methoden, einen Strich mit
einem Rundpinsel und
die Stempelmethode Um diese Muster
für unsere Farben zu kreieren, habe ich tatsächlich
Rot und Grün ausgewählt. Sie können also einfach jedes
Rot und Grün auswählen , das
Sie zur Hand haben. Ich habe meine Farben schon
rausgeholt und
vorbereitet. Füge einfach ein
wenig Wasser hinzu
, sodass von jeder Farbe ein schönes
Becken entsteht. Und ich habe mich auch an Grün gewöhnt. Das ist also so etwas wie
Zitronengelb, das ich verwende. Dies ist ein wunderschönes karminrotes, kadmiumrot, und dies
ist ein normales Ich füge dem Grün etwas von
diesem Gelb hinzu wenn ich es etwas heller oder
heller
machen möchte . In Ordnung, also, ja,
das war es auch schon. Fangen wir an, unsere Blume zu
bemalen. Als erstes spülen
wir
einfach unseren Pinsel mit Wasser ab. Nimm den Überschuss heraus. Jetzt fange ich
mit einer helleren grünen Farbe an. können Sie also erreichen, indem Ihrem Pigment
tatsächlich mehr
Wasser hinzufügen. Oder Sie können sich auch dafür entscheiden, ein kleines bisschen
weißes Aquarell
hinzuzufügen Und das gibt
dir auch ein wunderschönes PESTEL, kurze grüne Farbe Jetzt werde ich weitermachen
und einen Plan für Stem erstellen. Der Grund, warum ich mich für
den ersten Stiel entscheide, ist , dass der Stiel
als Anker für meinen Geschmack dienen würde. Nun, ich neige dazu,
mein Referenzbild
neben mir zu haben , wenn ich eine neue Geschmacksrichtung male weil das eine Blume ist, die ich ein paar Mal gemalt habe. Ich werde dafür kein
Referenzbild verwenden. Wenn
Sie jedoch zum ersten Mal
eine Kardinalblume malen, würde
ich
Ihnen dringend empfehlen, ein Referenzbild
direkt neben sich zu
haben. Also füge ich einfach den
Stiel hinzu und ich lasse kleine Striche
hier drin, weil einige Blumen
direkt vom Stiel auf uns zukommen würden Das ist also der Platz, den
ich für sie übrig gelassen habe. Ich füge einfach ganz oben
ein kleines Blatt hinzu. Und dann ein paar Blätter
unten. Und ich werde meinen einzigen
Strich verwenden, um das Blatt zu erstellen. Und ich mache das so, dass
ich einfach die Spitze
meines Pinsels nehme und ihn ziehe. Und während ich es ziehe,
übe ich ein
bisschen Druck aus Und dann, wenn ich
bereit bin, hochzukommen, lasse ich den Druck wieder und der Dampf kommt zurück zu einem bestimmten Punkt. Wenn du
ein Blatt mit zwei Strichen machen willst
, wird es
etwas dicker sein. Sie können erneut mit
der Pinselspitze beginnen. Während du untergehst. Drücken Sie einfach nach unten und kommen Sie
dann vorsichtig hoch. So wird es aussehen. Ich werde nicht viel
Wert auf
Pinselstriche und dergleichen legen Wert auf
Pinselstriche und dergleichen Der Grund dafür
ist, dass
die Absicht dieses Kurses
darin besteht, eine kreative Gewohnheit aufzubauen. Deshalb werde ich mich darauf
konzentrieren, Ihnen zu zeigen, wie Sie zehn bis 15 Minuten damit verbringen
können,
tatsächlich eine Geschmacksrichtung zu malen. Wenn Sie daran interessiert sind, all diese Schläge zu
lernen, würde
ich
Ihnen wärmstens empfehlen sich meine vorherigen
Skillshare-Kurse anzusehen Sie behandeln all diese Informationen ausführlich
und detailliert. Sobald das erledigt ist, werde
ich jetzt meinen Pinsel
ausspülen Nochmals. Ich verwende übrigens einen
Pinsel der Größe 4. Dies ist ein
runder Princeton-Pinsel der Größe 4. Jetzt verwenden wir die Rate. Auch hier beginne ich mit einem helleren Rotwert. Was bedeutet, dass
ich in diesem Rot mehr Wasser
und einen Hauch von Kampf hinzufüge. Dann fange ich an, die Blumen zu
malen. Wenn ich das Gefühl habe, dass es
noch etwas dunkel ist, füge
ich
mehr Wasser hinzu. Also folge ich einfach
der Form
dieser Aromen und male sie. Also
kommen sie irgendwie so raus. Also im Grunde hast du so
etwas,
eine Schnur, die als Haustierschleife
herauskommt. Und dann hat man
sie quasi dazu gebracht,
einen Fan zu erzeugen , der so
rauskommt. Achten Sie darauf, die Länge
der Muster zu variieren , damit
eine Illusion von Perspektive entsteht. Es gibt also drei Blütenblätter
, die immer zusammen sind. Also versuche ich, das beizubehalten. Und sie kommen irgendwie wie
aus einem rechtwinkligen Blütenblatt heraus. Sie sehen, diese drei
Blütenblätter sollten das bekommen, das machen
wir auch. Für dasselbe Rot mische ich
jetzt
den dunkleren Wert,
was bedeutet, dass es mehr
Pigment und weniger Wasser enthält. Aber da ich das Gefühl habe,
dass
es etwas dick , werde ich
etwas Wasser hinzufügen. Und jetzt malen wir
mit diesem dunkleren Wert. Es gibt zwei Möglichkeiten. Sie können
diese dunklere Farbe entweder
zu den bereits vorhandenen
Blütenblättern hinzufügen oder Sie können
neue Blütenblätter erstellen und
sie mit diesem
dunkleren Wert bemalen lassen. Ich werde es auf beide Arten machen , weil ich einen mehrschichtigen Effekt haben möchte Ich möchte also zeigen
, dass es
bestimmte Blütenblätter gibt , die
quasi im Hintergrund sind, und dann bestimmte, die ganz oben
sind,
sehr nah am Betrachter. Auch hier variiere ich meine Striche
und lasse die Blütenblätter dicker werden. Denke nach. Wir haben Besuch Manchmal, wenn ich das Gefühl habe, dass ich zu viel Farbe zum
Pigmentieren in meinem Pinsel
habe, mache ich einfach weiter und tupfe
den Überschuss auf mein Taschentuch Das ist auch eine großartige Möglichkeit
, den Wert zu variieren,
ohne zusätzliches
Wasser auf eine Palette geben zu müssen. Obendrein, in einigen
Blumen, habe ich diese wunderschöne Knospe gesehen. Also füge ich noch ein
paar Knospen hinzu. Ich denke darüber nach,
wahrscheinlich drei Knospen hinzuzufügen, oder vielleicht bleibe ich
bei nur zwei. Lass uns sehen. Ich glaube,
ich mag es, wie man aussieht. Also werde ich es so belassen. Okay, jetzt wo mein
Liebhaber fertig ist, werde
ich unserem Stiel nur noch den
letzten Schliff geben. Der Stiel ist im
Moment extrem leicht, und jetzt ist es an der Zeit, einige Schatten
hinzuzufügen. Ich beginne damit, ein paar
Details hinzuzufügen , indem ich einen
dunkleren Wert des Bildschirms verwende. Und ich werde
meine Schatten auf
die Bereiche konzentrieren , in denen es mehr
Blütenbüschel Ich werde auch ein
bisschen von diesen
zu kleinen Stängeln hinzufügen , aus denen
die Blüten herauskommen. Und tu das auch. Richtig? Das sieht für mich gut aus. Sie können wählen, ob
Sie einige Blätter hinzufügen möchten. In unserem Referenzbild wollen
sie solche Blätter,
aber hier kommt die
kreative Freiheit wirklich ins Spiel Als Künstler
darfst du
deine Kreation so modifizieren , wie es dir am besten gefällt. Ich denke also, dass das Hinzufügen dieser winzigen Blätter es wirklich hübsch
machen würde. Sie müssen sie nicht hinzufügen. Das ist nur meine
persönliche Präferenz. Das werde ich machen. Und zögern Sie nicht,
dies zu überspringen oder etwas
ganz anderes zu tun. Etwas, von dem du
denkst, dass es gut aussehen würde. Das kannst du einfach hinzufügen. Sie werden feststellen, dass
die Farben wirklich wunderschön aussehen. Und das
liegt zum Teil daran,
dass wir ein
ergänzendes Farbschema verwendet haben. komplementäres Farbschema besteht aus zwei Farben , die sich in
den Farben genau gegenüberliegen. Wenn Sie mehr
über Farbschemata
und Farben und Gentle erfahren möchten . Ich habe ein Buch mit dem Titel
Contemporary Kaltura, das in einer sehr einfachen
Konversationssprache
ausführlich und detailliert Und schrittweise
Projekte, die
Ihnen zeigen , wie viel Sie mit Farben
erreichen können, zwar mit nur ein paar
Farben, die sich
bereits in Ihrer
vorhandenen Palette befinden . Die Sache mit dem
komplementären Farbschema
ist also , dass es eine Kombination
aus zwei Farben ist. Und der Grund, warum es als komplementäres
Farbschema bezeichnet wird,
ist, dass sich beide Farben gegenseitig ergänzen,
was bedeutet, dass sie das
Beste aus der anderen Farbe herausholen Und deshalb ist es einfach
eine so schöne Kombination. Ich werde mein Stück als erledigt bezeichnen. Bevor wir unseren ersten Tag beenden, wollte
ich noch eine lustige Tatsache mit Ihnen teilen. Cardinal Flowers sind eigentlich
Magnete für Kolibris, ihre absoluten Favoriten für Kolibris und Bestäuber wie Schmetterlinge und Motten Wegen ihrer schönen
röhrenförmigen Struktur und der leuchtend roten Farbe Ich fand es einfach
sehr interessant. Also dachte ich, ich teile es. Ordnung, Sie haben den
ersten Schritt der Reise getan, was eigentlich der
schwierigste Teil ist
, aufzutauchen Und von hier an wird
es einfacher werden.
Ich verspreche es dir. Ich hoffe, wir sehen uns morgen
mit unserem Day to Flower wieder. Dylan, auf Wiedersehen, Mach's gut und
viel Spaß beim Kreieren
5. Tag 2 : Schwarzäugige Susan-Blumen: Hallo alle zusammen. Willkommen zum zweiten Tag
unserer Challenge. Und ich freue mich so, dass du dich entschieden
hast, heute zu erscheinen. Und lass uns anfangen. Denken Sie daran, dass Sie eine
gute Dynamik haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie weiterhin
auftauchen und konsistent sind. Denn wie du weißt, wird
es ein Schneeball sein Je mehr Sie das tun,
desto einfacher
wird es , sich Zeit
für Kreativität zu nehmen. Und es wird auch
dein Verständnis für
das Material
oder Medium vertiefen dein Verständnis für
das Material , mit dem du
diese Blumen malst .
Für den heutigen Geschmack
habe ich ausgewählt, dass wir die schwarzäugige
Susan malen Jetzt kaufen Black Eyed Susan
Neil Bland,
also den anderen, der zuerst
nach einer Naturkatastrophe oder
Katastrophe wächst nach einer Naturkatastrophe oder
Katastrophe Und deshalb
stehen sie auch in der Blumensprache für Ermutigung Also hier sind einige Bilder
der schwarzäugigen Susan. Und Sie können sehen, dass es eine ziemlich einfache Blume ist. Es hat ein wunderschönes
tiefbraunes Zentrum. Und dann kommen diese wunderschönen skurrilen
Muster heraus Hier ist ein weiteres Bild. Sie werden auch feststellen
, dass selbst diese Blume einen sehr langen, schlanken Stiel
hat Einige der Spitzen sehen aus
wie ein Kegel, der eine blonde Oberseite hat. Hier sind einige von
weiteren solchen Blumen. Was ich also beobachte, ist, dass die Farben stark variieren, von tiefem Gelb bis zu
leuchtendem Zitronengelb. Das ist also auch
etwas, worauf ich achten werde und
wir werden sie malen. Hier sind sie mit
Echinacea-Blume oder Kornblume,
was auch eine
Blume sein wird, die gemalt werden Meine ursprüngliche Idee
für diese Blumen
war also ,
sie einfach selbst zu malen. Aber dann bin ich
auf dieses Bild gestoßen. Auch hier findet ihr alle Referenzbilder auf meinem
Pinterest-Board Verwenden Sie sie mit Bedacht, wie in unserer
Diskussion, der letzten Lektion, beschrieben. Und ich werde den Link zum Pinterest-Board
im Ressourcenbereich
von Skillshare teilen Sie können über die
Skillshow-Desktop-Version darauf zugreifen. Also ursprünglich war mein
Plan sie einfach
ganz alleine
zu bemalen, so wie ich das
letzte Stück ursprünglich gezeigt habe. Aber als ich
auf dieses Bild gestoßen bin, ich es wirklich toll, wie
es diese purpurnen Farbtupfer gibt Also werden wir das
auf sehr interessante Weise hinzufügen. Fangen wir an, diese Blumen zu
malen. Lassen Sie mich das zur Seite legen. Ich habe meine Farben festgelegt. Ich habe hier ein wärmeres Gelb und dann ein kühleres Gelb. Das ist das kühlere Gelb, das ist das wärmere Gelb. Ich habe ein bisschen Leute
hier und einen Hauch von Rot hier. Sie werden also sehen, dass
ich das zu
unserem Popup hinzufüge und wir werden zu einem kleinen Zeitpunkt
darauf zurückkommen Und dann werde
ich dasselbe Grün verwenden, das wir gestern
verwendet haben Lassen Sie mich das auch
beiseite legen und ohne
Geschmack für diese Blumen beginnen.
Sie haben zwei Möglichkeiten, dies
zu tun. Die erste ist, dass wir
wieder einfach mit
den Stängeln beginnen und dann unsere
Blütenköpfe entsprechend platzieren können. Oder der zweite Weg ist,
zuerst den Blütenkopf zu malen, genauer gesagt die Zentren. Und dann fügen wir die Blütenblätter
und schließlich die Stängel hinzu. Also für diesen machen wir
es andersherum. Lassen Sie uns
zuerst die Mitte und dann die Blütenblätter
und dann den Stiel platzieren . Also,
was die Zentren angeht ,
werde ich eine braune Farbe verwenden. Wie Sie gesehen haben, haben
die Zentren natürlich eine
wunderschöne braune Farbe. Dafür mische ich
dieses Popup mit dem gelben Und falls es für Sie neu ist , dass wir, wenn Sie zwei
komplementäre Farben mischen ,
wieder
Gelb und Lila haben. Dies sind zwei
komplementäre Farben. Und immer wenn Sie zwei
komplementäre Farben mischen, erhalten
Sie ein
dunkleres braunes schwarzes Blatt. Das
werde ich also tun. Ich werde ein braunes kreieren. Der Grund, warum ich
kein anderes
Braun verwende und mich dafür entschieden habe, dieses
zu mischen,
ist , dass die Anzahl der zu verwendenden
Farben in der Lektion kohärenter ist, Malen aussehen würde Ich möchte also, dass alles besser zusammengebunden ist. Ich verwende
die gleichen Farben , die ich
für Blütenblätter verwenden werde und füge Farbtupfer hinzu Du wirst später sehen, was wir mit dem Bobo
machen um unser Braun
für die Zentren zu mischen Und wenn Sie Farben mischen
und mehr über Farben wissen oder
etwas, das Sie interessiert, schauen Sie
sich natürlich und mehr über Farben wissen oder etwas, das Sie interessiert, mein Buch an. Es ist voller Seiten und Seiten mit Wissen
über Farben, Farbmischung und so weiter. In Ordnung, also
fangen wir mit den Zentren an. Ich werde zuerst
einen helleren Wert von dem
Braun verwenden , das wir gemischt haben. Also füge ich
mehr Wasser hinzu und
tupfe das zusätzliche Farbpigment auf mein Papiertuch, damit
ich einen helleren Wert habe Und dann beginnen wir
mit der Platzierung unserer Zentren. Also, einige der Zentren,
die du gesehen hast, sehen aus wie ein Kegel. Also werde ich diese Form zuerst
kartografieren und dann werde ich sie füllen. Ich benutze eine lose Hand. Ich bin nicht allzu genau, wenn es darum geht , welche Bereiche gefüllt
und ausgereift werden
, denn das ist in Ordnung Wir werden es ziemlich
locker und einfach halten. Je nachdem, wie Sie Ihre Blumen platzieren
möchten,
platziere ich
diese Zentren einfach nach dem Zufallsprinzip und ändere ihre Ausrichtung. Du kannst also sehen, dass das ein Geschmack sein
wird, der fast so
ist, als würdest du von oben
nach unten auf die Blume schauen, dann ist das alles, was in der
Mitte aussieht Das ist, wenn Sie es von der Seite betrachten würden. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Und jetzt
füge ich einigen Bereichen etwas von dem dunkleren Wert desselben
Brauntons hinzu. Meine Lichtquelle
kommt also aus dieser Richtung. Also werde ich
meine Schatten darauf legen. Und in diesem Fall weiß
ich mit Sicherheit, dass
meine Schlachten
da sein werden und es ist
leicht rückläufig. Also werde ich die
meisten meiner Schatten hier konzentrieren. Abgesehen davon,
wo will ich noch? Ich möchte einen kleineren Geschmack bei dunkler Farbe. Also werde ich es einfach sehr klein
halten. Das Zentrum. Ich mag es, meine Blumen
in ADH-Zahlen zu haben. Entweder ich kann
jetzt bei drei aufhören, oder ich kann weitermachen
und noch zwei Mal handeln. Ich werde noch zwei Mal weitermachen
und die Gesamtzahl auf fünf erhöhen, schwarze Susan Flowers. Und wo legen wir dann einen hin? Ich lege einen hier hin. Und es wird fast
mit Blütenblättern bedeckt sein , die
kaum sichtbar sind. Okay, jetzt ist das erledigt
und ich bin zufrieden damit. Ich werde zu den Blütenblättern übergehen
. Ich füge nur ein
bisschen mehr Schatten hinzu. Und wir werden
einige Details hinzufügen , sobald
die Zentren trocken sind. also nicht zu
viele Sorgen, wenn Sie
das Gefühl haben , dass es etwas flach aussieht, wir
werden uns später darum kümmern. Jetzt fangen wir
mit unseren Gelben an. Also, was unsere Blütenblätter
angeht, wird
es einfach auf Striche basieren. Okay? Damit meine ich,
dass ich nur einen helleren und dunkleren Wert erstelle, damit wir
eine kleine Dimension haben. Also mehr Wasser
hinzufügen und mit einer Schlagmethode ein bisschen Kampf hinzufügen. Wenn du es
berührst und einfach nach unten drückst , und
hebst, ohne es zu einem Punkt zu bringen. Wenn Sie das
Referenzbild in Ihrer Nähe haben, werden
Sie feststellen, dass
nicht alle Blütenblätter spitze, sich verjüngende Enden
haben Einige von ihnen haben abgerundete Kanten. Manche gehen jetzt, bring das raus. Ich werde nur
die Farbe
geringfügig variieren und auch
die Größe unserer Blütenblätter variieren. Sie können sich auch dafür entscheiden, direkt an
der Basis dieser Muster eine dunklere Farbe hinzuzufügen direkt an
der Basis dieser Muster eine dunklere Farbe . Sie werden feststellen, dass sie Stück
hin deutlich dunkler
sind. Also bin ich mir auch
dessen bewusst. Gehen wir nun zu unserer nächsten
Blume mit nur dieser über. Dafür war meine Idee,
dass die Blütenblätter so
hinter der Mitte
herauskommen. Und das Zentrum
wird sehr versteckt sein. Manche fügen solche Blütenblätter hinzu. Okay? Und dann haben wir, eine
ziemlich einfache, nämlich diese. Aber auch dafür werde
ich die
Größe meiner Blütenblätter variieren. Einige von ihnen werden
größer sein und dann die, die werden kleiner sein. Aber im Allgemeinen sind die Blütenblätter von
Black Eyed Susan sehr lang. Stellen Sie also sicher, dass sie
zur längsten Seite zeigen. Auch hier ist es hilfreich, wenn du
das Referenzbild neben dir hast, damit du
genau sehen kannst , wie sich
die Schlachten entwickeln. Was hat die Form
des Blütenblattes und wie kann man es am besten malen Ich werde
gleich am Anfang eine dunklere Farbe verwenden wenn du, er wird winzige Neuigkeiten. Das ist meine Katze im Hintergrund. Ich glaube, er ist aus
seinem Nickerchen aufgewacht und
braucht etwas Aufmerksamkeit Sobald wir mit
unserem Tag bei Flowers fertig sind, werde
ich
ihm viele Godel's anbieten Jetzt hatten einige Blütenblätter
diese besondere Form,
was bedeutet, dass sie fast
einen abgerundeten 90-Grad-Winkel hatten. Wenn Sie sich die
Referenzbilder ansehen, werden
Sie feststellen, dass es da ist. Und so das Gleiche, im Grunde die Wiederholung
der Striche Das heißt, ich nehme die
Spitze meines Pinsels, drücke nach unten und
komme dann einfach dazwischen Wir warten nicht darauf, in diesem
Fall zu einem Punkt zu kommen. Und zusätzlich füge ich
winzige Mengen Braun hinzu winzige Mengen Braun ,
damit wir rückwärts
etwas dunkler machen können. Das füge ich auch nur hinzu. Bis an die äußersten Ränder. Ich werde
diese dunklere Farbe hinzufügen. Okay? Und dann wollte ich bei
dieser Blume, dieser besonderen Blume, nur
ein paar Blütenblätter
belassen. Ich werde
es nicht beenden. Ich weiß es nicht. Mir hat
das unvollendete
Referenzbild Flower, das ich gesehen habe, einfach sehr gut gefallen das unvollendete
Referenzbild Flower, das ich gesehen habe, Es sollte dort auf
dem Pinterest-Board sein. Wenn es nicht da ist, dann versuche ich es zu
finden und füge es hinzu
, sodass Sie auch sehen können, dass es
nicht alle Blütenblätter hatte, okay, es hatte nur
ein paar Blütenblätter wie diese und ich fand
es wirklich interessant. Okay, unsere Blumen
sind so gut wie fertig. Jetzt werde ich das
Grün verwenden, um unsere Stängel zu kreieren. Für das Grün
werde ich dasselbe Gelb mischen. Wir haben benutzt. Ich füge nur
ein bisschen davon hinzu, um sicherzustellen, dass alles
schön und zusammenhängend Und geben wir ihnen
schöne, wunderschöne Stängel. Für diesen winzigen werde
ich einen Stiel wie diesen erstellen. Bumm, sieh dir dieses
nette Piepen an, das
passiert ist . Ich liebe es absolut. Ich werde es lassen,
weil dieser Kampf
schon nass war und ich tierärztliche grüne Farbe
mitgebracht habe. Hier haben wir also ein winziges
nass-in-nasses Happening. Sehr reizend. Okay. Es geht darum. Auch hier können Sie die Stängel und
Blumen nach
Belieben
bemalen . Du musst nicht
der Art folgen, wie ich es male. Und wir geben
einem Strich Blätter, einige heller, andere dunkler. Also nochmal, das sind vier
Blätter und ich mag Quoten. Es ist immer besser. Also werde ich hier noch einen
hinzufügen. Nun zu unseren letzten Details, wir können einfach weitermachen und
einige Details zu unseren Zentren hinzufügen. Also werde ich
meine Details genau auf
den Punkt konzentrieren , an
dem die Schatten
sein sollten . Du kannst sehen, wie er das macht. Ich
nehme auch eine saubere Bürste und verwende einfach Wasser, um die Kanten herauszupolieren,
damit es nicht so hart Nur ein bisschen. Ich persönlich
mag keine Karzinogene, aber wenn Sie sie mögen, dann probieren Sie das auf jeden Fall aus Es ist interessant. Schau auf jeden Fall. Das Gleiche gilt für hier. Ich füge nur
den dunkleren Schatten hinzu und du wirst sehen, dass die Mittelpunkte hier
sofort etwas stärker sind. Wie wir
in der letzten Lektion besprochen haben, bringt
jedes Mal, wenn Sie zwei
komplementäre Farben kombinieren, sie das Beste aus einander
heraus. ich das im Hinterkopf
habe, werde ich dem Ganzen winzige
Punkte von Menschen hinzufügen Also, was ich
tun werde, ist, das Buch
einfach schwärzer zu machen, die Menge Wasser, die
Sie auf Ihrem Pinsel haben, würde die Hauptmenge sein, wie groß oder
klein die Spritzer sein werden Achten Sie dabei
nur darauf, dass Sie das andere Gemälde
abdecken, falls
Sie es auf der Seite haben. Also lass mich ein Blatt
Papier holen und dieses abdecken. Wenn du mehr
Wasser in deiner Bürste
hast, wirst du
größere Spritzer bekommen. Wenn du weniger Wasser
hast, wirst du
kleinere Spritzer bekommen. Aber in gewisser Weise möchten
Sie eine
schöne, fließende Konsistenz
des
Verhältnisses von Pigment zu Wasser in Ihrem Pinsel haben , den Lüfterteil drücken, Sie nehmen den linken Zeigefinger Wenn Sie Linkshänder sind
und dann den Pinsel einfach auf
Ihren Zeigefinger legen Und das wird
diese netten Spritzer von Leuten erzeugen . Ich habe das Gefühl, dass es
immer noch ein bisschen dunkel ist. Also füge ich
mehr Wasser hinzu und tupfe die
überschüssige Farbe ab Und was jetzt noch übrig ist, ich werde damit
Splatter kreieren Oh, das ist nett. Und wenn du die Splatter-Methode nicht anwenden willst
, gibt es noch eine
Sache, die du tun kannst Du kannst einen kleinen Pinsel nehmen. Dies ist ein
Pinsel der Größe Null und tauchen Sie
ihn einfach in die Farbe und machen Sie kleine Punkte in der Nähe
der gelben Blume, genau wie unregelmäßige Hunde
in der Nähe der gelben Blumen. Sie können auch
hellere Punkte erstellen. Das sorgt für einen sehr
LUSTIGEN Look, und das war's. Wir sind auch mit unserem Tag
zum Malen fertig. Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss des zweiten Tages. Ich hoffe, du postest deine
Reise und deinen Prozess irgendwo, entweder auf deinem
Instagram-Konto
oder, wenn du dich wohl
fühlst, teile sie in den
Geschichten, um mich zu taggen.
Ich würde mich freuen, deine Reise als wertvoll anzusehen. Das war's auch schon. Wir sehen uns morgen. Was sind die drei der
Creative Habit Challenge? Vielen Dank, Mach's gut
und bis dahin viel Spaß beim Kreieren
6. Tag 3: Cardamine Pratensis: Hallo und heiße alle willkommen. Ich freue mich sehr und freue mich auf den dritten
Tag unserer Herausforderung. Ich bin sehr stolz auf dich, dass du
zu unserem dritten Tag gekommen bist,
denn wir haben fast
die Hälfte unserer Herausforderung hinter uns, oder? Kommen wir also zur
heutigen Blume. Mal sehen, welche Blume
via Painting
Today, Today's Flower heißt
Cardamine Pratensis Ich hoffe, ich spreche
es richtig aus. Hier ist der wunderschöne Geschmack. Du kannst es dir ansehen. Es ist so zart und hat diese schönen,
unterschiedlichen vier Blütenblätter. Für jedes Blümchen. Es ist einfach so eine
wunderschöne Blume. Und du siehst diese wunderschöne
gelbgrüne Mitte, die gerade diese rosafarbene
und lila Pumpe macht. Es ist einfach so wunderschön. Schau dir auch die Knospen an, sie sind so klein und zart. Diese Blume ist auch als Kuckucksgeschmack
bekannt. Und es ist eine kleine Senfpflanze rosafarbenen Blüten und
rosafarbenen Blasenblüten. Und der Grund, warum es als Google-Geschmack
bezeichnet wird, ist es
normalerweise im Frühling
blüht,
und das ist ungefähr zu der Zeit, dass es
normalerweise im Frühling
blüht,
und das ist ungefähr zu der Zeit, in der
Kuckucksvögel zu singen beginnen Es ist in Europa
und im Westen beheimatet. Also ja, das sind einige
der lustigen Fakten dazu. Und hier ist die Blume. Fangen wir an, es
zu malen. Fangen wir also noch einmal
mit den Farben an. Ich habe die Bubbles
von gestern und ich habe von
vorgestern gelesen. Also werde ich das verwenden, um
zarte Violett- und Rosatöne zu kreieren, hauptsächlich Pastellrosa und pastorale Auch hier das Grün, wir können
die ähnliche Art von Grün verwenden. Also lass uns anfangen. Ein Unterschied, den ich heute mache ist, dass wir diese
Art von Pinsel verwenden. Das ist ein, das ist ein abgewinkelter Pinsel. Und ich werde
Ihnen zeigen, wie einfach es ist, mit diesem Pinsel diese besonderen
Blütenblätter zu kreieren. Und das wird auch
eine großartige Möglichkeit sein , um zu sehen, welches Potenzial jeder Pinsel in sich birgt darum geht, uns
verschiedene Arten von Strichen zu bieten. Also dachte ich,
das wäre eine großartige Idee. Aber keine Sorge,
wenn Sie
diesen Pinsel nicht haben , denn ich
werde Ihnen zeigen, wie
Sie dieselben Blütenblätter auch mit
einem normalen runden
Pinsel herstellen können. In Ordnung, also werde
ich meine Seifenblase mischen. Und wir wollen
sehr leichte Werte haben. Ich werde eine großzügige
Menge Wasser hinzufügen. Und das Gleiche gilt für mein rosafarbenes Lila. Auch hier werde ich
eine großzügige
Menge Wasser hinzufügen . Darüber hinaus können
Sie auch ein wenig
weißes Aquarell
hinzufügen Und das wird dir noch mehr
dieses wunderschöne Pastell geben. Lassen Sie uns damit beginnen,
unsere Stängel zu platzieren und
Knöchel zu formen, in die Flower hineingehen kann Ich mache es
gestrichelt, sodass wir auch Bereiche für
unsere Blumen übrig
lassen, die zur Mitte
hin liegen Und dann füge ich auch
diese kleinen Streifen
für die Blumen hinzu , die an den Seiten
liegen werden Auch hier befinden sich die
meisten Blüten im
oberen
Teil des Stängels. Fügen wir also schnell noch
ein paar Stängel hinzu. Und dafür, weil es ein längerer sein
wird, werde
ich Jolie
die winzigen Stängel markieren , die unsere Blumen tragen
werden Dies sind zwei Stängel. Lass uns gehen und
nur 21 weitere erstellen. Ich mache mir keine Sorgen, sie per se zu
verbinden. Weil
wir all diese Dinge später erledigen können, können
wir mit der
Einrichtung der Zentren beginnen. Weil die Zentren diese
wunderschöne grüngoldene Farbe
von Winsor und Newton hatten von Winsor und Newton Und ich werde eine winzige Menge davon
herausnehmen. Schau dir die Zahnspuren
auf der Kappe an. Bin ich der einzige? Ich hoffe, ich bin nicht der einzige. Aber ja. Wenn es hart auf hart
kommt, musst
du
sie mit TR Deep öffnen Okay, also ich
markiere winzige Zentren. Das wird zufällig sein, okay? Ich denke nicht zu viel nach. Ich füge nur diese winzigen
Zentren für unsere Blumen hinzu. Und das sind nicht
die letzten Zentren. Das heißt, das definiert nicht die tatsächliche Anzahl der
Blumen, die ich malen werde. Ich fange gerade
mit etwas an. Sobald das erledigt ist,
fange ich an, die vier Blütenblätter zu malen, die vier verschiedenen
Blütenblätter unserer Blumen, wobei ich den Wert variiere, um sicherzustellen
, dass wir
eine Art rosa-lila Schlacht
haben eine Art rosa-lila Schlacht und dann auch einige
hellere Blütenblätter Noch leichter als
das, was wir hier haben. Ich wollte es so machen, als würde man
hinter dieser Blume hervorschauen Also werde ich
das Zentrum genau hier platzieren. Also ich berühre
einfach meinen Pinsel auf das Papier und wackle
damit in Form dieses Blütenblattes Sie können
dies auch mit mehreren Strichen tun. Das wird auch
gut aussehen und Violett ist nass. Sie können mit
diesem grünen Gold weitermachen und
einfach einen Hauch davon hinzufügen. Und das wird hier die Magie von
nass auf nass ausüben. Jetzt werde ich mir einige
der eher
rosafarbenen Becquerels
ansehen Nochmals, dieser hier, die Idee
ist , dass er
hinter diesem Geschmack hervorschaut Deshalb
zeige ich nur zwei Blütenblätter. Machen wir ein paar mittlere. Diejenigen, die sich genau
in der Mitte unseres Stammes befinden. Für das dritte Blütenblatt werde
ich
es einfach heller und violetter machen es einfach heller und violetter machen Also werde ich hier ein paar
sehr leichtere machen. Sie können sehen, ich werde
es in den PINKO-Wert eintauchen. Und wir haben SPASS hier. Also noch einmal, ich füge
einfach diese grün-goldene Farbe hinzu. Du kannst sehen, was für ein
anderes Aussehen du bekommst. Wenn Sie zwischen den Blütenblättern ein paar
Zwischenräume lassen
, sieht es
strukturierter aus. Wenn Sie jedoch keine
weißen oder negativen Zwischenräume
zwischen den Blütenblättern lassen , sieht
es einfach aus wie ein sehr
dicht beieinander liegender Aromakopf. Beide sind absolut wunderschön und es
hängt ganz davon ab,
welchen Look Sie
mit Ihren Blütenköpfen erzielen möchten. Machen Sie also weiter und treffen Sie auf dieser Grundlage eine
Entscheidung. Ich werde mich nicht
an die eigentliche Blume halten, bei der die Regel der vollen Blütenblätter Stattdessen werde
ich es ein bisschen verbiegen. Und für einige Blumen gebe
ich
ihnen einfach drei Blütenblätter. Es ist also sehr wichtig
, dass Sie sich beim
Malen diese Freiheiten nehmen beim
Malen diese Freiheiten Jetzt, wo ich dir gezeigt habe, wie man diese Blume
mit einem Rundpinsel
malt. Lass mich das zur Seite legen und ich zeige dir,
wie man es malt, dann abgewinkelter Pinsel, du
willst einen Winkel wählen Also halte ich meinen Pinsel
in einem 45-Grad-Winkel. Und ich drücke es einfach
nach unten,
ziehe es und hebe es
hoch und meine Blütenblätter sind fertig Ich wiederhole das noch einmal. Und dieses Mal kann ich mich auch dafür entscheiden, in diese
Richtung zu gehen. Und in diese Richtung. Sie sehen also, dadurch
habe ich organischere Striche. Mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Ich mache noch ein paar. Also noch einmal, ich male es
mit einem Strich. Du kannst
es auch in ein solches V positionieren und es dann einfach in
Richtung des Blütenblattes ziehen Und jetzt tupfe ich
etwas von der Farbe ab und
kreiere hellere Blütenblätter , um
zu zeigen, dass sie sich
im Hintergrund befinden Und das wird unserem
Gemälde viel mehr Tiefe verleihen. Hier sind einige, ich werde
hier noch mehr erstellen. Und stellen Sie sicher, dass Sie ihnen
diese wunderschönen Zentren geben. Ich werde das Zentrum hinzufügen. Und jetzt werde ich
etwas reiferes lila machen. Also, aber noch einmal, tupfe den
Überschuss auf mein Papiertuch. Und dann mach weiter
mit Painting That. Für diesen gebe ich
ihm nur zwei Blütenblätter. Mit diesem Pinsel brauchst
du also tatsächlich
ein wenig Übung, um ihn zu beherrschen. Aber sieh dir nur an, welche Schläge
du da bekommst. So organisch, so
ähnlich wie die eigentliche Blume. Und wenn Sie mehr über
die
verschiedenen Arten von
Pinselstrichen erfahren möchten , die mit verschiedenen Pinseln
möglich sind mit verschiedenen Pinseln
möglich Das habe ich
auch in meinem Buch behandelt. Eigentlich alles, was mir
absolut Spaß macht und von dem ich
denke, dass es für Anfänger oder
Fortgeschrittene einen Mehrwert bieten würde . Das habe ich in mein Buch aufgenommen. Und Sie werden feststellen, dass wir das Potenzial
von rund Vollbrett und
Flachpinsel
wirklich ausloten , geben Sie ihm ein Ziel. Und ich bin mir sicher, dass Ihnen die Informationen, die ich in dem Buch gegeben
habe,
gefallen würden die Informationen, die ich in dem Buch gegeben
habe,
gefallen Ich bin mir nicht sicher, ob Sie sie hören können, aber mein älterer Gott ist auch
aufgewacht und hat nicht sehr darauf welche Art von Strich ich mache, weil dies
ein sehr lockerer Malstil ist ein sehr lockerer Malstil Und der Schwerpunkt liegt
darauf , den Aufstieg
der Blume zu erreichen, oder? Das machen wir mit der tatsächlichen Platzierung
der Blüten, der Stängel und
der allgemeinen Form der Blütenblätter und der Farben Sie können also wirklich
Spaß mit den Button
Stokes Und denken Sie vor allem immer daran, wenn Sie versuchen, eine neue Gewohnheit
aufzubauen, es am besten ist,
sie so einfach wie
möglich und so unterhaltsam
wie möglich zu halten . Das ist der kürzeste Weg,
um sicherzustellen, dass
Sie an der Herausforderung festhalten und
jeden Tag darauf zurückkommen. Wenn Sie es jedoch
komplexer machen , besteht
die Möglichkeit, dass Sie nicht an der gesamten Herausforderung
teilnehmen möchten der gesamten Herausforderung
teilnehmen Okay, das sieht für mich
ziemlich gut aus. Jetzt werde ich
manchmal Werte verwenden,
weil ich das Gefühl habe, dass der Scan ein
bisschen Definition verwendet. Ich werde diese dunkleren Werte tatsächlich
hinzufügen, entweder direkt zu
den bestehenden Mustern. Also manche von ihnen mögen das. Und ich könnte mich dafür entscheiden,
ein paar neue zu erstellen. Also werden wir sehen, wie das läuft. Okay, Zeit, zur Rundbürste
zu wechseln. Damit zeige ich es
dir auch. Das sieht für mich wirklich gut aus. Ich belasse es dabei
und fange an, unseren Grüns etwas Definition
zu
verleihen. Hier
werden wir tatsächlich darauf achten, ob unsere Stängel und Röschen miteinander verbunden
sind oder nicht Vorher haben wir also Lücken hinterlassen. Jetzt füllen wir diese Lücken, um sicherzustellen, dass
alles miteinander verbunden aussieht. Und dann sieht es nicht so aus, als ob
unsere Blumen einfach da
drin hängen ,
ohne Stiel und Platz. Und einige von ihnen haben diese wunderschöne gelbe Struktur ,
aus der die Blume hervorgeht. Also gebe ich ein
paar davon, Dad. Und
zum Schluss werde ich es
mit ein paar schönen Blättern beenden . Ich bin mir nicht sicher, ob sie so
aussehen: Blumenblätter. Aber ich möchte an
dieser Stelle nur Fine haben und Blätter hinzufügen. Das macht mir Freude. Wenn Sie
Blätter hinzufügen möchten, die
genau so aussehen wie die Blätter dieser
Blumen, können Sie gerne
die Referenzbilder verwenden und entsprechend malen. In Ordnung, das sieht für mich
ziemlich gut aus. Ich bin sehr zufrieden damit, wie sich unsere
D3 Flower entwickelt hat. Herzlichen Glückwunsch, dass du den Baum
fertig gestellt hast. Und damit nehme ich dich mit, wir sehen uns
morgen an unserem
vierten Tag der Creative
Habit Challenge. Dylan, viel Spaß beim Kreieren
7. Tag 4: Hepatica Americana Flower - I: Hallo alle zusammen. Willkommen zum vierten Tag
unserer siebentägigen Creative
Habit Challenge. Und noch einmal, ich bin so stolz auf du dich dafür entschieden hast, regelmäßig
aufzutauchen. Und wie Sie wissen, hoffe ich, dass Sie sehen
können, dass es jetzt
viel einfacher ist , sich Zeit
für unsere kreative Praxis zu nehmen. Und auch, dass es sich nicht
so überwältigend anfühlt wie das. Das ist die Sache mit Gewohnheiten. Je öfter wir
eine bestimmte Aktivität wiederholen, desto einfacher wird sie und wir können uns darauf
freuen. Also ich hoffe, du erlebst
all die guten Dinge. Und wir haben die Hälfte
unserer Challenge hinter uns, nur noch drei
Tage nach dieser Und wir sind fertig mit unserer
siebentägigen kreativen Herausforderung. Ordnung, ohne weitere Umschweife, lassen Sie uns loslegen und die Blume ansehen, die
wir für heute gepflückt haben Der heutige Geschmack ist also
Hepatica Americana. Es ist eine krautig blühende Pflanze, und Sie werden sehen, dass
sie
5-6 bis sogar 12 Blütenblätter haben kann 5-6 bis sogar 12 Schau dir das hier an. Der Grund, warum ich mich dafür entschieden habe war, dass ich die Zentren wirklich geliebt habe. Es ist fast wie eine winzige
Sonne in der Blume. Die Art und Weise, wie diese schönen
Staubblätter entstehen, außen für grüne Mitte Jetzt ist dieser Geschmack
in verschiedenen Farben wie Weiß, Rosa,
Blau und Lila erhältlich. Heute malen wir es in einem wunderschönen türkisblauen Farbton. Hier sind noch ein paar Bilder. Dies ist der, der
einen wirklich guten
Blick in die Mitte bietet. Und Sie können sehen,
wie diese Aussagen wirklich in diesem
wunderschönen grünen Zentrum entstanden sind. Hier ist eine weitere Ansicht. Und so sieht es aus, wenn
es in einem Cluster gefunden wird. So wunderschön. Hier ist das Blau, das
ich heute versuchen werde. In unserer Lektion. Wir werden so
etwas oder
so etwas malen . Darüber hinaus
habe ich noch ein paar Bilder, habe ich noch ein paar Bilder denen wir sehen können, wie
die Blütenblätter ausgerichtet sind, schauen Sie sich
zum Beispiel dieses hier
an. Das ist so schön, dass wir nur eine
Teilansicht dieser drei Blütenblätter sehen können. Und dann können wir uns die anderen drei wirklich gut
ansehen. Und weil die Blume so
umhüllt ist, können
wir uns wirklich
auf die Zentren konzentrieren. Und das ist die Art
von Blättern, die sie haben. Die Blätter sind im
Vergleich zu den Aromen wirklich riesig. Aber wie immer musst
du nicht genau die gleichen
Blätter
machen wie Dinge. Fühl dich frei, die Blätter zu malen , die du gerne kreierst, okay? All
diese Bilder findet ihr also wie immer in unserem Pinterest-Board. Und wie Sie wissen, sich der Link zu diesem Pinterest-Board befindet
sich der Link zu diesem Pinterest-Board im Bereich
Projektressourcen. Wenn Sie die Version der Skill
Shares-Website besuchen. Okay, also lass uns
mit dem Bemalen unserer Blume beginnen. Ich habe hier etwas Blues gemischt. Das ist der blaue Truthahn
, von dem ich gesprochen habe. Und das ist auch eine Mischung aus Ultramarin und ein bisschen
Türkeiblau. Für Weiß, weil das Weiß der Mitte wirklich weiß ist, verwenden
wir Wash Also hier habe ich etwas Wäsche. Ich füge nur etwas Wasser
hinzu , damit es
schön feucht ist schön feucht wenn wir es auch für
diese Blume brauchen, ich werde
runde Pinsel verwenden. Und lass uns anfangen. Das erste, was
Sie tun möchten,
ist den Stamm zu kartografieren. Ich werde nur ein
bisschen Grün
aus unserer Farbpalette vom
Vortag mischen . Wenn Sie bereits Grün aus den
letzten drei Tagen auf Ihrer Palette haben, können Sie es
gerne verwenden. Und mit einem Pinsel der Größe Null werde
ich einige Stängel
kartografieren. Zu diesem Zeitpunkt. Es ist gut, Ihr Referenzbild
direkt neben sich zu haben. Auf diese Weise können Sie wirklich sehen wie Sie die Ebenen
gruppieren möchten. Ich denke, ich werde weitermachen und einen schönen
Haufen davon erstellen. Dementsprechend platziere ich meine Stängel, oder? So unzufrieden mit diesen
gerundeten Stielen, Sie können
die gewünschte Richtung
für die Stängel wählen gewünschte Richtung
für die Stängel Lassen Sie uns nun mit dem
Bemalen der Blumenzentren beginnen. Zentren sind hier sehr
wichtig. Und der Grund, warum ich sie zuerst machen
werde, ist dass sie mir helfen werden, die Ausrichtung
der einzelnen Blütenköpfe zu definieren. Für die Mitte verwende ich
diese Mischung aus Grüngold und
etwas Weiß. Und ich möchte es auf der gelben Seite belassen
, weil das die
blaue Box ergibt. Inzwischen bin ich mir sicher. Du hast eine gute Vorstellung davon,
wie sehr ich es liebe, Farben
zu mischen und zu optimieren, um aus
jeder Illustration das Beste
herauszuholen jeder Illustration das Beste
herauszuholen Und wenn es
etwas ist, das dich
interessiert , doo, doo, doo, sieh dir mein Okay an. Also werde ich zuerst
diese drei Zentren erstellen und
dann werden wir sehen, wie es läuft. Jetzt werde ich
das mischen . Die blauen Pfeiltasten werden
für unsere Blütenblätter einen unterschiedlichen Wert haben. Also nehme
ich fünf Blütenblätter, sechs Battle of Seven Petals. Ich werde nicht wirklich
malen oder eines mit dem 12. Blütenblatt. Der Grund dafür
ist, dass ich das Gefühl habe, dass es für meinen Geschmack
zu voll sein wird für meinen Geschmack
zu voll Aber wenn du wirklich
volle Blütenköpfe
magst, male die Version mit den Blütenblättern, sie wird sehr schön aussehen Ich achte darauf, dass ich nicht zu viel von der Mitte
berühre, aber ich werde zulassen, dass einige
Blütenblätter
auch die Mitte berühren , damit wir
dieses wunderschöne, nass-in-nasse Ergebnis bekommen Für diesen
werde ich diese wunderschöne Umschlagform ausprobieren. Also lege ich zwei
Blütenblätter an die Seiten. Und jetzt müssen wir
die Blütenblätter auf der Rückseite erstellen. Tupfen Sie
die überschüssige Farbe gerne auf
Ihr Papiertuch Hol dir, das sieht gut aus. Also verwende ich mein
Referenzbild und forme die Blütenblätter so, dass sie diese Blumen
nachahmen Und Sie können sehen, dass
ich streichle, manchmal mehrere
Schläge, um das zu erreichen. Lassen Sie uns nun weitermachen und
ein weiteres Center erstellen. Für diese. Ich werde
dafür sorgen, dass sie sich etwas mehr dem Ultramarin zuwenden Und ich werde
die Werte für diese auch ziemlich dunkel halten. Wenn du das Gefühl hast, dass
das Blau
zu viel in die
gelbgrüne Mitte eingedrungen ist, kannst
du jederzeit
einen sauberen Pinsel nehmen und die überschüssige Farbe einfach
abtupfen Und es ist startklar. Wir bauen ein paar weitere Zentren. Und noch ein paar mehr hier. Und für diese werde
ich
sie sehr leicht halten. Manche mischen ein bisschen Weiß. Gelegentlich werde ich den helleren Blütenköpfen
nachgeben den helleren Blütenköpfen
8. Tag 4: Hepatica Americana Flower - II: Wenn Sie das Gefühl
haben, dass die Zentren zu viel Gelb
und Rot plus Grün haben, fügen Sie ihnen einfach
ein bisschen Grün hinzu. Wenn sie Tierärzte sind, ist das ein besserer
Rat, den wir immer geben können. Lass Andre, so wie ich es hier mache. Also haben es einige der
Zentren versucht, aber ich werde diesen trockenen Zentren nur ein bisschen
Grün
hinzufügen . Okay? Ich höre hier auf. Und jetzt füge ich nur noch
ein paar dunklere Details hinzu. Denn wenn wir
Weiß für unsere Zentren verwenden , möchte
ich, dass sie auffallen. Und dafür sehe ich, dass meine Blütenblätter
etwas dunkler sein müssen. Bei einigen Blütenblättern
mache ich weiter und mache ein bisschen nass auf trocken. Okay. Jetzt warten wir, bis
diese getrocknet bevor wir mit
unserer weißen Gouache sind,
bevor wir mit
unserer weißen Gouache
fortfahren, um diese mittleren Details hinzuzufügen,
während sie trocknen Ich werde
unsere Gouache vorbereiten Bei Gouache möchten Sie
eine ziemlich dicke Konsistenz haben eine ziemlich dicke Konsistenz Es sollte sich wie
Souffle auf deinem Pinsel anfühlen. Also sollte es diese schöne,
äh, Schlagsahne-Konsistenz haben äh, Schlagsahne-Konsistenz Dann ziehst du es in deinen Pinsel. Wenn du es zu wässrig machst, wirst
du es nicht zum Platzen bringen Jetzt sind einige der Schichten trocken, also werde ich einfach anfangen. Das sieht für mich ziemlich trocken aus. Ich fange einfach mit
der Spitze meines Pinsels an und kreiere
diese Art von Sonnenstrahlen
von Staubblättern, die um mich diese Art von Sonnenstrahlen
von herum kommen, und das jeweils Ich gebe nur
einen kleinen Punkt. Und wenn Sie
das schließlich tun, stellen
Sie sicher, dass Sie die Länge
dieser Aussagen variieren. Einige von ihnen werden länger dauern, andere
wären kurzfristig. Noch einmal, ich
fange mit dem Blütenblatt an und berühre
es dann einfach mit dem Pinsel Und es muss nicht einmal
wie ein Kreis an der Spitze
der Aussagen aussehen . Du kannst
es einfach ganz sanft abtupfen. Nehmen Sie einfach die Spitze
Ihres Pinsels und berühren das Papier und streichen Sie es einfach nach unten und heben
Sie es hoch Das ist der Schlaganfall
, den wir machen. Für diese Teams. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass das
Weiß zu flach aussieht, können
Sie es jederzeit mit einem
Hauch von Gelb versehen. Und geh einfach zurück zu
diesen Zentren und füge diese kleinen Punkte hinzu
und es wird
sofort knallen. Sie können also sehen, dass
es
im Gegensatz zu den Blütenblättern nicht so viel zu sehen sein wird. Je dunkler Ihre Blütenblätter sind, sollten Sie
zumindest einige der
Blütenblätter in jeder Blüte dunkel halten,
damit die Details auf
den Staubblättern richtig Jetzt fügen wir einige Blätter hinzu. Also für die Blätter mische
ich ein kleines bisschen von dem Blau, das wir für die Blumen
verwendet haben, nur damit
alles sehr
zusammenhängend aussieht , und lassen Sie uns die Blätter
bemalen Ich sagte, dass die Blätter wirklich groß
sind. Sie können
sie also entweder so malen, wie sie aussehen oder Sie können ihnen einfach Ihre eigene Note
verleihen. Und denken Sie daran,
Spaß beim Erstellen zu haben Das ist
der Hauptzweck dieser Übungen. Sie lernen, Spaß zu haben und
sich gleichzeitig Zeit zu nehmen, um
kreativ zu sein , damit es
einfacher ist ,
diese kreative Angewohnheit aufrechtzuerhalten. Ich nehme mir wirklich kreative
Freiheit und füge Blätter hinzu. Ich möchte nur hinzufügen, aber nicht bestätigen, wie
sie tatsächlich aussehen. In Ordnung, wir sind fertig
mit diesen Aromen. Noch ein zusätzliches Detail. Wenn Sie Lust haben,
unsere Blätter mit diesen Aderdetails von
nass auf nass zu machen und sehen Sie, wie cool es ist, weil es
sich Für einige,
die getrocknet sind, wird
es knusprig aussehen Aber für die anderen, die für die Blätter
noch nicht getrocknet sind, wird
es,
hey, schön und diffus aussehen Okay, ich nenne es erledigt. Das ist es für unsere D4-Blume. Und wir sehen uns in
der nächsten Lektion, die D5 sein wird Dylan, viel Spaß beim Kreieren
9. Tag 5: Sweet Veilchen - I: Hallo und willkommen zu unserer kreativen Herausforderung für den
fünften von sieben Tagen. Ich hoffe, Ihnen gefällt
die Herausforderung und
Sie feiern auch die Tatsache, dass Sie
nacheinander zum
täglichen kreativen Training erschienen nacheinander zum
täglichen kreativen Training Okay, lassen Sie uns kurz
in die heutigen Blumen eintauchen. Für heute
malen wir violette Blumen. Jetzt sind Wildblumen nicht
nur wunderschön anzusehen,
sondern
ziehen auch alle Arten von
Bestäubern an, von Schmetterlingen über
Bienen bis hin zu Kolibris Sie neigen auch dazu, Ehrlichkeit,
Schutz, Traum und Heilung zu
symbolisieren Schutz, Traum und Okay, lassen Sie uns einen kurzen
Blick auf unsere Flower-Referenzbilder werfen. Hier ist der Look von Aldo Flower
und Sie können sehen, dass er
diese schönen
Rosa-, Violett- und Goldtöne hat , nur weiße Zentren, und
die Blätter sind ziemlich groß. So wachsen sie,
wenn sie sich in einem Cluster befinden. Und das ist auch
eine Ansicht von oben nach unten. Eine weitere interessante
Sache, die ich an
der Art und Weise beobachtet habe , wie sich die Blätter wunderbar
in die Grundstruktur
des Geschmacks einfügen. Sie können sehen, dass die
Blume fünf Pakete hat. Das Besondere daran ist, dass die Blütenblätter ziemlich dick sind und wir dann
leicht tunnelförmige Blütenblätter haben. Und dann ist da noch das
mittlere Blütenblatt, auf dem ein paar
Details zu sehen sind. Die Form ist auch
sehr wichtig. Wenn Sie es sich ansehen, werden
Sie feststellen, dass es fast
wie eine Schmetterlingsform ist. Wir haben also diese beiden Blütenblätter, die so
herauskommen. Und dann kommen die anderen beiden
schlankeren so heraus. Und dann müssen wir das Blütenblatt hier
zentrieren. Hier sind einige weitere Beispiele. Und du kannst das wieder sehen, es macht sehr viel Spaß, Blumen zu malen weil du mit
den Blütenblättern wirklich
kreativ werden kannst , so wie sie es nicht tun. Und meiner bescheidenen Meinung nach ist es einfach wunderschön. Einige von ihnen haben auch diese
Art von orangefarbenem Zentrum. Und wenn du willst, kannst
du das hinzufügen. Ich werde sehen, vielleicht
füge ich noch ein paar wunderschöne oder
unzentrierte hinzu. Und wenn es etwas kräftiger ist, male sie
einfach normal
für unsere Farbpalette Ich werde mich für
diese Hypothekenfarbe in Violett und
Rosa entscheiden und nicht die traditionelle
violettere Farbe. Ich weiß das nicht, das war einfach so wunderschön und ich hatte das Gefühl, dass der Stipendiat auch unserer
siebentägigen kreativen
Herausforderung Abwechslung verleihen würde auch unserer
siebentägigen kreativen
Herausforderung In Ordnung, das ist
ein weiterer Cluster. Und wie immer findest du all diese Bilder
auf dem Pinterest-Board Den Link dazu finden
Sie im Bereich
Projektressourcen der
Website-Version von Skillshare Cool, lass uns anfangen. Lassen Sie mich das zur Seite legen. Jetzt. Ich habe diese malvenfarbene
Farbe hier gemischt. Also im Grunde genommen habe ich eine permanente Rosenfarbe genommen und ein
bisschen Blau hineingemischt. Und das ist es, was
ich am Ende hatte. Ich habe auch diese Farbe genommen
und du erinnerst dich vielleicht an diese Farbpalette aus
unserer gestrigen Lektion. Und ich habe
es zu diesem
ultramarinblauen Abschnitt hinzugefügt es zu diesem
ultramarinblauen Abschnitt Und das gab mir
irgendwie diese schöne lila Farbe. Ich werde beide benutzen. Und mal sehen, wie es ausgeht. Für diese Blume werde ich
eigentlich nicht zuerst die Stängel streichen. Ich möchte zuerst die
Blütenköpfe malen. Und ich werde zwei
Pinsel gleichzeitig verwenden. Also wird einer von ihnen hier mit
dieser malvenfarbenen Farbe vollgestopft sein hier mit
dieser malvenfarbenen Farbe vollgestopft Und dann
hat der andere dieses Popup. Und dann werde ich
einen Pinsel behalten, der hauptsächlich aus Wasser und
einem Hauch von Klein besteht. Okay, ich fange
mit diesem niedrigeren Wert an. Und lass uns sehen. Ich achte auf die
Blütenblattform, die wir beobachtet haben. Und ich füge diese dunklere Farbe direkt am unteren
Rand des Blütenblattes Zwei Blütenblätter kommen also so
heraus
, wie Flügel
eines Schmetterlings. Und dann werden wir zehn
Blütenblätter haben, die so herauskommen. Und noch einer, der so
rauskommt. Dann haben wir unseren
Zentrumskampf, der sich überschneidet. Und dafür
werde ich
ein bisschen lila Farbe verwenden . Und mit meinem
helleren Pinsel werde
ich es einfach verblenden. Das ist also mein erster Geschmack. Bemale sie weiter. Hoppla. Achte darauf, welcher Pinsel
welche Farbe hat? Als hätte ich versehentlich
meinen Pinsel in den kleinen getaucht. Seien Sie also nur ein wenig
vorsichtig, wenn Sie
mehrere Pinsel mit
verschiedenen Waschmaschinenfarben verwenden. Also
fange ich jetzt wieder an, an dem Blütenblatt zu arbeiten. Und für diesen werde
ich wirklich
kreativ werden und ihn so machen
wie den, den wir gesehen haben und der sich gedreht hat. Und ich werde das machen. Dann können wir eine
hellere Blütenblattfarbe verwenden. Und dann werde ich kleinere Blütenblätter
malen. Ich belasse es dabei. Jetzt tauche ich diesen lilafarbenen ein wenig
in den Morph Und du wirst gleich sehen, warum. Weil es oben
dieses Rosa geben wird. Und das ist etwas, was ich will. Dadurch wird dieser
Dualton wieder hergestellt, oder? Und dann werden wir diese Muster wieder
malen. Und schließlich haben wir auch noch unseren
zentralen Kampf, dem ich ein bisschen von
diesem Veilchen
geben werde , um
es von den anderen beiden zu unterscheiden. Lass uns das noch einmal machen. Fühlen Sie sich frei, auch
die Form zu variieren. Sie müssen nicht genau
so malen , wie das
Referenzbild aussieht. Es sei denn, Sie wollten eine realistische botanische
Version dieser Blume erstellen. In diesem Fall können Sie es
gerne genau so
malen, wie es aussieht. Aber wenn du es wie ich im
Freestyle-Style malst, musst du Liberty
Canal
einfach kreativ gestalten Canal Das ist in unserem Unterricht
tatsächlich zur Tradition geworden.
10. Tag 5: Sweet Veilchen - II: Ich werde auch
die Größe von Farm Binded Flowers variieren die Größe von Farm Binded Flowers Wir werden
sie also in allen möglichen
Größen haben und
nicht nur in einer Größe. Jetzt mache ich die größeren
Blütenblätter mit leichterem Wert. Und ich mache die kleineren
Blütenblätter mit dem dunkleren Wert und
erschaffe einige, die von hinten zu
den anderen Blumen
kommen. Wir sehen also
nur einen kleinen Teil
der Blütenblätter und nicht alle
Blütenblätter, nur ein paar Blütenblätter
wären sichtbar. Ich denke, im Moment bin
ich ziemlich zufrieden damit,
wie es aussieht. Also werde ich hier aufhören
und wir werden es mit dem Hinzufügen von Stielen
vorantreiben. Und zum Schluss werden wir weitermachen
und einige Details hinzufügen. Lassen Sie mich oben eine sehr
kleine hinzufügen. Ich finde, es kann sehr hübsch
aussehen. Ich belasse es dabei, dass das Gemälde den Stiel verlässt. Also werde ich die Pinsel wechseln. Und ich werde
saftgrüne Farbe verwenden. Sie werden also sehen, dass es eine sehr eigenartige Stängelform , die Sie bei
Violets beobachten Sie haben diese Art von Stängel, durch den die
Blütenköpfe herauskommen. Ich werde das einfach nachahmen. den Stängel nur von nackt kartieren, würde er aus dem Blütenkopf
herauskommen und weiter folgen. Es ist gut,
das Referenzbild
griffbereit zu haben , damit Sie wissen wie Sie sich dem Stiel am besten nähern. Jetzt gebe ich ihnen ihre charakteristische große
Geschwindigkeit wie Blätter. Sie haben diese wunderschöne
Geschwindigkeitsstruktur. Und schauen wir mal, ob ich dem gerecht werden kann
. Dabei nehmen wir uns kreative Freiheit. Das heißt,
ich habe das Gefühl, dass
dieser etwas zu wild geworden ist. Lass uns sehen. Das ist viel besser. Ich werde hier tatsächlich
ein überlappendes Blatt hinzufügen. Ich versuche, es so zu machen, als
gäbe es mehrere Blätter. Ich finde, das sieht viel besser aus. Sobald also alle Blütenblätter trocken sind, werde
ich weitermachen und
diese venenartige Struktur
für diese mittleren Blütenblätter erstellen . Dafür schnippe ich einfach mit dem
Pinsel und kreiere das. Und das wird wirklich
zum Vorschein kommen. Dann endlich Geschmacksaspekt. Und das war's auch schon. Ich werde nur ein letztes Detail hinzufügen. Und das werden
diese orangefarbenen Zentren sein nur um sie noch mehr zur Geltung zu bringen. Und dafür habe ich ein bisschen
weiße Gouache mit
meinem orangefarbenen Aquarell
gemischt weiße Gouache mit
meinem orangefarbenen Aquarell Und das wird mir irgendwie einen
undurchsichtigen Effekt geben. Es wird also nicht
völlig undurchsichtig sein. Aber es wird auftauchen, besonders
auf den dunkleren Blütenblättern. Richtig? Ich bin ziemlich zufrieden damit,
wie sich das entwickelt hat. Wenn du möchtest, kannst du den Blättern auch
einige Details hinzufügen , aber das ist ganz dir überlassen. Sie können wählen, ob Sie
ein paar Dinge hinzufügen oder sie
einfach als S sein lassen Das ist
also alles für
unseren heutigen Geschmack. Ich kann es kaum erwarten, dich
morgen an unserem sechsten Tag zu sehen. Und viel Spaß beim Schaffen
11. Tag 6 : Kegelblüten - I: Hallo und willkommen zurück am
sechsten Tag unseres siebentägigen Creative
Habit Challenge-Kurses. Der heutige Tag ist also
etwas ganz Besonderes, weil es
nicht
nur unser vorletzter Tag ist, und ich freue mich
so sehr, dass
Sie und ich freue mich
so sehr, dass
Sie an
jedem Tag dieser Herausforderung immer wieder erschienen sind. Morgen ist
noch einer übrig. Und die Blume, die
wir für
heute gebacken haben , wird zur Blume, genauer gesagt,
sie heißt Echinacea Es ist eine harte,
beigefarbene, blühende Pflanze, die hauptsächlich in Ost-
und Mittel-Nordamerika vorkommt und Mittel-Nordamerika Sie symbolisieren Heilung. Und es heißt,
wenn man die Samenköpfe nach dem Verwelken der Blüte weglässt
, locken sie Singvögel an
wie Goldfinken Wie cool ist das, oder? Okay, schauen wir uns kurz
die Referenzbilder an , die ich für diese Blume verwenden
werde. Hier sind einige der Bilder
, die wir verwenden werden. So sehen sie normalerweise aus. Nun,
ich möchte, dass Sie einige Dinge visuell beobachten, sind die
Gesamtstruktur, insbesondere diese
kegelähnlichen Strukturen. Der spezifische Grund,
warum sie
als Kegelblumen bezeichnet werden , liegt in diesen Zentren. Und ich möchte auch, dass Sie die Farbabweichungen
beobachten. Und ich zeige Ihnen auch
ein paar Sorten , die sehr neu
und interessant sind. Lassen Sie uns sie also schnell
durchgehen. Das ist also das erste Bild. Ich beobachte sehr schöne,
schöne Stängel und wunderschöne Blätter
und eine Reihe von Blütenblättern Dann haben wir diese Färbung
und ich liebe sie absolut, den wunderschönen orangefarbenen Pfirsich. Und dann ist es einfach
eine Freude, sich Wesen anzusehen,
die in der Nähe der Zentren benannt wurden. Und das
wollen wir uns ausdrücklich ansehen,
weil es eine Show gibt
, bei der einige von ihnen
so viel mehr Blütenblätter haben als andere Versionen , die eine geringere
Anzahl von Blütenblättern haben. Wenn Sie also möchten, dass Ihre Blumen
etwas voller sind, können
Sie sich für diesen
Look entscheiden und sich dieses,
ich meine, dieses winzige Detail ansehen ich meine, dieses winzige Detail Ich bin mir nicht sicher, ob es die
Blume ist, die noch blühen muss, oder ob es die eine ist, ich denke, es ist die
Blume, die noch nicht blüht, diese Käfer
dieser Blumen. Wie dem auch sei, lass es mich wissen.
Wenn Sie zufällig wissen, in welchem Stadium das sind, sind diese Teile
dieser Blumen, oder das ist nach dem Welken, habe ich ein starkes Gefühl So sehen ihre Knospen aus. Dies sind einige
der interessanten Dinge, aber es
sieht fast so aus, als ob ein Pomm, Pom und die Blütenblätter
herauskommen. Also ja, du triffst deine Wahl. All diese
Referenzbilder werden auf unserem Pinterest-Board für
Skillshare-Kurse
verfügbar sein auf unserem Pinterest-Board für
Skillshare-Kurse
verfügbar Den Link dazu
finden Sie wie immer im Bereich
Projektressourcen der Website-Version
von Skillshare In Ordnung, fangen wir an, diesen Geschmack
zu malen. Okay, also ich habe meine Farben gemischt
und ich habe grüne Haare,
braun, so wie du dieses Braun bekommen
kannst, indem du einfach dein Grün und Rosa
mischst. Das ist mein tiefes Rosa, das ist mein Orange
und das ist das Gelb, das ich habe. Fangen wir also zuerst an,
die Zentren mit diesem
sehr verdünnten Braun zu bemalen . Ich nehme die überschüssige Farbe
auf meinem Papier nach unten ab. Und lassen Sie uns anfangen,
die Kuhn-ähnlichen Zentren zu kartieren. Es wird also toll sein, wenn Sie das Referenzbild, das Sie gebacken haben, direkt neben sich haben. Ich habe beobachtet, dass die Zentren normalerweise zwei Formen
haben. eine war diese
Kegelform, bei der die Oberseite irgendwie stumpf
war,
und die andere war die Kegelform mit
dem Punktfeld und die andere war, wie der tatsächliche abgerundete
Knochen aussieht Ich werde
sowohl die Varianz
erstellen als auch einige
Leerzeichen dazwischen lassen Die beste Farbe verdienen. Solange es noch nass ist, nur um etwas
nass auf nass zu machen,
dann mache ich hier ein
kleines, winziges. Und mal sehen, wo
wir noch einen hinzufügen können. Ich werde diese winzigen
blasenähnlichen Strukturen
genau hier hinzufügen blasenähnlichen Strukturen
genau hier Einer von ihnen, ich werde
ihm nicht die runde Mitte geben. Stattdessen
lasse ich einfach ein Leerzeichen
dafür , indem ich das markiere. Einfach komisch und schlecht. Wilco Als nächstes kommen unsere Blütenblätter. Sie werden sich erinnern, dass ich
Rowley war , verliebt in
diese wunderschönen orangefarbenen, pfirsichrosa Blütenblätter, die wir auf einem
unserer Referenzbilder gesehen haben Also werde ich das
einfach malen. Dafür mische ich ein
bisschen Gelb, Orange und das Rosa
, das ich verwende. Und fangen wir an, an unserem Stamm zu
arbeiten. Nochmals. Sie möchten
einen sehr geringen Wert haben. Und die Stängel sind
ziemlich einfach. Sie müssen nur
die Spitze Ihres Pinsels nehmen, nach unten
drücken und anheben. So wie unser OneStrich-Leaves. Es ist dem sehr ähnlich. Und was ich machen werde, ist
eine Linie, es ist das Nass. Ich werde ein bisschen von
diesem Ding ganz unten hinzufügen . Der Teil, der sich
in der Nähe des Zentrums befindet. Diese Färbung erinnert mich
tatsächlich sehr an Zinnien, da sie auch diese wunderschöne
Will
Shade-Färbung haben und dann diese
einfach so Ich variiere auch den Wert. Ich tauche meinen Pinsel
in die Wasserpfütze und dann wieder in die Farbe
oder auf mein Papiertuch,
je nachdem, ob
ich etwas Farbe herausnehmen möchte oder
etwas mehr Farbe möchte Und
auch ein paar dünne Blütenblätter machen, je nachdem, welche sehr dünn sind. Und natürlich tun es einige
größere. Mit diesen winzigen
Tintenflecken direkt neben der Mitte. Dieses hier, ich werde ihm
sehr kleine Blütenblätter geben, weil ich so aussehen
wollte, als bräuchte
ich Flavel, das gerade angefangen hat blühen und dieses Thema hinzugefügt Jetzt gehe ich
zurück zu diesem Braun , das wir mit
unserem Grün und Rot gemischt haben. Ich werde in der Mitte noch ein paar
Schatten hinzufügen. Wir fügen gerade keine Details hinzu, sondern Schatten. Details im allerletzten Schritt. Denn dann wären die meisten
unserer
Blumen trocken. Und ich werde eine gute Idee haben
, wo ich welche Details
platzieren soll? Das zusätzliche
On-Demand-Papier ablegen. Ein paar Schatten. Auch hier gilt,
dass sich die Schatten in der Mitte hauptsächlich zur Basis hin
gruppieren , von
der aus die
Stängel herauskommen Also konzentriere ich mich
mehr auf diesen Bereich.
12. Tag 6 : Kegelblüten - II: Wenn Sie das Gefühl haben, dass harte
Kanten zurückbleiben, kann
dies daran liegen, dass die
Farbe getrocknet ist. Dann kannst du die Kanten immer
nehmen, runtergehen, bürsten und weicher machen Ich werde verstärken und ein bisschen davon im nassen Zustand für
die Schatten mit
der dunkleren Farbe
direkt in
der Mitte
machen Schatten mit
der dunkleren Farbe
direkt in
der , wenn sie kurz vor dem Trocknen ist. Jetzt mache ich
weiter und die Schmerzen sind. Aber wir haben darüber gesprochen, dass
einige dieses Gelb mit
meinem Grün mischen , weil ich beobachtet
habe, dass die Knospen diese sehr
schöne Blüte hatten, fast fluoreszierend grün, die als Blütenblätter aus ihnen
herauskamen Also werde ich
das vorher nachahmen. Gehen wir für eine
Sekunde in der
Mitte der Knospe , da diese relativ dunkler
war. Also nehme ich einen
helleren Wert von diesem Braun. Und endlich ist es nass. Ich füge dieses Grün hinzu. Sieht so aus, ob
das
Grün dadurch etwas gedämpfter wird Und della, und das wollen
wir für unser Zentrum. Okay. Jetzt, wo es nass ist, werde
ich anfangen, unsere
fluoreszierenden Bettbezüge zu leasen .
Einfach so. Es hatte nicht zu viele Blütenblätter, also werde ich sehr
spärlich sein, ohne kopflos Hier mische ich mein Grün
mit etwas weißem Gulasch und füge
etwas hinzu. Ich habe es erwähnt. Okay, ich bin
jetzt ziemlich zufrieden damit und fange mit den Stängeln an. Ich hoffe, Sie erinnern sich
oder Sie können sich an unsere Referenzbilder erinnern
, dass Echinacea
diese schönen, schlanken Stängel
hat diese schönen, schlanken Stängel jetzt, wo ich daran denke, die Blumen, alle, fast alle Blumen
, die ich habe, acht Sie haben sehr schöne
lange, schlanke Stängel. Mögen anmutig sein, ich finde sie. Ich versuche nur herauszufinden, wo
die Stängel für den WIC-Geschmack
platziert Ich kartiere nur den Stamm für diesen. Sie werden feststellen, dass
meine Stängel nicht sehr gerade oder steif Stattdessen gebe ich
ihnen immer leichte Kurven. Ich finde, das lässt
es einfach natürlicher aussehen. Okay. In Ordnung, jetzt ist es an der Zeit, die
letzten Details hinzuzufügen Sobald die
Blütenblätter trocken sind, können
Sie jederzeit zurückgehen
und etwas Farbe hinzufügen. Wenn Sie das Gefühl
haben, dass einige Bereiche, in denen ich bin, für Ihren Geschmack zu heller geworden sind Oder wenn Sie den geschichteten Blütenblättern einen Look verleihen
möchten, können Sie sich auch für eine Glasur
entscheiden Was Leasing eigentlich ist, ist eine Aquarelltechnik bei der, sobald die
erste Schicht trocken ist, Sie eine
andere Farbe verwenden und diese dann auf die vorhandene Farbe auftragen In meinem Buch habe ich über Glasieren
und Heben berichtet. Weil es sehr
nützliche Techniken sind, die man kennen sollte. Vor allem, wenn du
Blumen malst , die
aus vielen Schichten bestehen. Sie sehen also, wie sofort das vielschichtiger
und geclusterter
aussieht Ohne diesen Licht
- und Schatteneffekt zu verlieren, wirkt das Deck, was wir im Grunde durch Layering
erreichen können Ich werde einen kleinen
Layering-Effekt hinzufügen, auch
hier Ich gebe ihm hier ein
einmaliges Blütenblatt. Nur weil ich
sehen konnte, dass dieser Bereich leer
war und ich wollte die Blume so aussieht, als würde
sie einfach SPASS haben. Okay, also werde ich es dabei
belassen. Und jetzt können wir anfangen, unsere Blätter
hinzuzufügen. Nochmals Syphilis, wir
müssen es sehr einfach halten. Es gibt nicht viel. Wie du dich erinnern würdest. Es hatte schöne schlanke Blätter. Also füge das einfach hinzu. Okay, nun zum letzten Schritt, das Hinzufügen der Details
zu unseren eigenen Blumenzentren ist. Dafür nehme ich Sepia, das ist dunkelbraune Farbe Was immer ich noch an Grün übrig habe, ich werde es damit mischen Und mit einem sehr kleinen Pinsel. Dies ist ein Pinsel der Größe Null. Ich werde kleine Sprenkel hinzufügen. Schlage die
wunderschönen, flauschigen vor. Ich wusste nicht, wie wir sie nennen. Folgen Sie der Richtung
des Zentrums und fügen Sie diese winzigen Details
zu unserem Zentrum hinzu. tippe einfach mit meinem Pinsel auf das Papier, um dieses
verschwommene kleine Detail hinzuzufügen Wenn ich das Gefühl habe, dass ich ein
bisschen Schatten haben möchte, mache
ich einfach was, paar Punkte und tupfe sie einfach mit
meinem Finger ab ein
paar Punkte und tupfe sie einfach mit
meinem Finger ab, um die Kanten etwas
weicher zu machen, selbst bei
diesen kleinen Details.
Ich folge tatsächlich
den Schatten, die wir zuvor beim
Vivo-Painting oder Zentrieren
festgelegt hatten zuvor beim
Vivo-Painting oder Zentrieren
festgelegt In Ordnung, wir sind fertig
mit unseren Cone Flowers. Und ich finde, es ist wirklich nett
geworden. Ich würde gerne deine Version
sehen. Und es macht mich einfach so
glücklich, wenn ich sehe, wie ihr eure
Fortschritte bei unserer Challenge teilt Und es ist einfach unglaublich. Lass dich erschießen, um es im
Projektbereich auf Skillshare zu teilen. Ich würde gerne einen Blick darauf werfen, dich
anfeuern und
das wiedergutmachen Okay. Dann sehen wir uns
morgen. Viel Spaß beim Kreieren
13. Tag 7: Dogwoodrose-Blumen: Hallo alle zusammen. Herzlichen Glückwunsch. Du hast es endlich geschafft. Heute sind sieben, und
ich bin so glücklich, so stolz auf dich. Nach der heutigen Lektion musst du auf jeden Fall
feiern, ich hoffe, du machst dir
selbst eine kleine Freude. Es kann ein Keks oder eine Spezialität sein, die Sie selbst
brauen. Oder du kannst
dir etwas Kunstmaterial gönnen, wenn du das
Gefühl hast, dass du mit
dieser Herausforderung weitermachen
wirst . Ich für meinen Teil
empfehle
dir dringend, sie fortzusetzen und daraus eine
14-tägige oder 21-tägige Herausforderung zu machen, das, das wäre großartig. Und ich hoffe auch, dass Sie endlich
die Vorteile erkennen können endlich
die Vorteile erkennen , wenn Sie
sieben Tage hintereinander an
dieser Aktivität
festhalten und Zeit
damit verbringen kreativ zu sein
und
sich nicht so
alt zu fühlen , wie Sie sich am ersten
Tag gefühlt haben.
Lassen Sie uns anfangen. Für unseren siebten Tag
habe ich also Hartriegel gebacken. Eine weitere interessante
Tatsache, die ich über
diese Aromen herausgefunden habe , ist, dass sie sich selbst bestäuben
können,
was bedeutet, dass sie keine Bestäuber
benötigen und
ihre eigenen Samen erzeugen können Das ist so eine
coole Sache, oder? Schauen wir uns also unsere Blume
an, um die Form
und Struktur besser zu verstehen. Sie werden feststellen
, dass diese Blumen sehr schöne Blütenblätter
haben. Sie sind fast wie harte Formen. Und das würde es uns ermöglichen
, wirklich kreativ zu sein , weil es keine
bestimmte Form gibt. Aus einigen Blickwinkeln. Es
sieht aus wie ein Herz, aber sieh dir das an, es sind nur unregelmäßige, abgerundete Blütenblätter Das gibt uns also viel Freiheit, die
Blütenblätter nach Belieben zu bemalen. Ich möchte, dass du
diese winzigen Knospen beobachtest. Ich denke, sie wären
so ein cooles Detail, wenn wir diese Blumen
bemalen, und die Blätter sind den Blättern
einer normalen
Rosenblüte sehr
ähnlich . Und hier ist noch einer mit Rosa auch diesen winzigen Stängel beobachtet hat. In Ordnung, das ist es also für
unsere Referenzbilder. Die
Referenzbilder
für den Kurs findest du auf unserem Pinterest-Board. Den Link dazu finden
Sie in der Version
der Website von Skillshare im Bereich Projektressourcen Okay, also lass uns anfangen
und Farben sind Flower. Da dies unser letzter Tag ist, möchte
ich, dass er
etwas Besonderes wird. Bisher haben wir
Blumen gemalt, bei denen der schlanke Stiel
im Gange ist, oder? Aber in diesem Fall wollte ich, dass
wir kurz
auf den kompositorischen Aspekt
von Painting Flowers eingehen. Deshalb werden wir
eine Gruppe dieser
hundeähnlichen Blumen erstellen . Fangen wir damit an
, die Farben fertig zu machen? Ich werde nur
etwas Farbe verdünnen, um einen
helleren Rosafarben zu erzielen. Und ich werde einen Pinsel
mit diesem gelben Pinsel
für die Mitte
aufladen . Also werde ich zuerst die Zentren
kartografieren. Und weil es
wie ein Blumenstrauß aussehen wird, möchte
ich mich wirklich auf
verschiedene Richtungen konzentrieren, in die wir unser Blumenraton
malen oder ausrichten werden.
Das wird eine
Richtung sein, als ich will Schön und hoch,
durch die Blütenblätter zu schauen. Das wird also die
zweite Richtung sein, die ich von vorne haben
will. Und andererseits hätte ich gerne einen,
der nach unten geht. Und wir können noch eine haben, die
von
hinten kommen kann , die im Vergleich dazu etwas
kleiner aussehen kann . Sobald ich meine Zentren kartografiert
habe, fange ich an,
solange die Farbe zeigt, wo meine Kämpfe
um diese Blumen abbilden Das ist also ziemlich einfach. Erstens werde ich dieses Blütenblatt mit zwei Strichen malen Und da es einfach direkt auf uns zugerichtet
sein wird, gibt es in
Bezug auf die Ausrichtung der Blütenblätter nicht viel zu tun Bezug auf die Ausrichtung der Blütenblätter nehme also diese
hellere rosa Farbe und Ich nehme also diese
hellere rosa Farbe und füge das Muster hinzu. Und während ich das gemacht habe, werde
ich weitermachen und etwas dunkleres Rosa und etwas mehr oder
auf mein Papiertuch legen, ich werde es
in der Mitte hinzufügen.
So wie. Und weiter
mit unseren Veteranen, diesem hier, wollte ich, dass er in diese Richtung zeigt,
was bedeutet, dass
wir aber kaum
sichtbar sein werden , weil er perspektivisch in der
Warteschlange steht Aber wir sehen die Blütenblätter,
die sich hinter diesem Zentrum befinden. Diese Blütenblätter wären auch
etwas dunkler, weil sie sich direkt
hinter unserer Mitte befinden. Also bin ich einfach großzügig füge diese dunklere rosa Farbe hinzu. Dieser. Ich sagte, ich möchte
von hinten kommen, aber so ziemlich
immer noch ist die direkte Orientierung das, was
ich anstrebe. Also werde
ich ein paar Blütenblätter oder
Giftblätter hinter dieser Blume verstecken Giftblätter hinter dieser Blume Und das wird sehr dunkel sein
, weil es dahinter steckt. Und dann etwas
dunklere rosa Farbe hinzufügen. Ich denke, Rottöne sind Typen. Es sind kleine Tutorials. Wenn sie trocknen, verschieben sie sich stark. Das heißt, wenn man sie
hinlegt und ein wenig nass auf nass macht, sehen
sie viel dunkler aus. Aber wenn sie es einmal versucht haben, werden sie viel leichter. Wenn Sie also sehen, dass das passiert, Ihren Mustern
gerne etwas mehr
Farbe hinzufügen. Und endlich haben wir diesen. Also halte es sehr einfach. Okay, ich bin ziemlich zufrieden damit,
wie sich das entwickelt hat, und jetzt können wir
weitermachen und uns
auf die Blätter konzentrieren , Wildblumen trocknen Also nehme ich
etwas Grün und mische es und erstelle eine schöne Farbmischung. Füge ein bisschen Gelb hinzu. Und natürlich habe ich
ein bisschen davon hinzugefügt. Stellen Sie sich vor, wir haben
früher Blütenblätter gemalt. Und fangen wir an, diese Blätter zu
malen. Die Blätter sind also
ziemlich einfach. Sie sollen streicheln, bitte. Denken Sie daran, die Werte zu
ändern. Mir gefällt wirklich, wie
das zusammenkommt. Wenn Sie sich also mit dem Komponieren von Blumen vertraut machen möchten enthält mein Buch
einige Projekte, bei denen
wir einen , dann
enthält mein Buch
einige Projekte, bei denen
wir einen ganzen Strauß,
einen Strauß verschiedener Blumen zusammenstellen verschiedener Blumen Und ich denke, das
wird sehr hilfreich sein ,
wenn man damit auch
alleine oder experimentiert. Ich werde unserem Cluster sterbende
Stängel hinzufügen. Aber da wir es so machen, als ob diese Blumen in einem Strauch
wären, werde
ich die Stängel nicht wirklich
machen, sondern ich versuche zu unterstellen, dass wir den Strauch,
Hartriegelstrauch, von oben oder von rechts frontal betrachten Wir können die Stängel also nicht wirklich
sehen. Wir sehen die
Blätter und Blüten. Hauptsächlich. Lassen Sie uns hier noch
ein paar Blätter hinzufügen. Und Neander, der Geschmack, ich füge nur zarte Blätter hinzu Ich überfordere es nicht
mit diesen größeren. Stattdessen gib ihm einfach
ein winziges kleines Blatt, das von hinten
herauskommt. mag es ,
ein bisschen gelb
zu diesem zu stehen , weil ich das
Gefühl habe , dass es es nicht hat. Es sah sehr flach aus. Kim. Das sieht für mich ziemlich gut aus. Ich denke, wir können mit unserem nächsten Schritt fortfahren
, der darin besteht, unseren Zentren einige
Details hinzuzufügen. Für unser Zentrum werde
ich wieder ein bisschen
Braun mit einem Gelb
mischen , mit dem
wir im Zentrum waren. Und wir werden
einige Details hinzufügen. Das ist eine rohe Siena. Und damit werde ich dasselbe
tun. Lassen Sie uns unsere Kontoauszüge erstellen. Ich nehme es nur
etwas kürzer. Ich mache keine sehr langen
Stängel mit dieser Farbe Okay, das sieht für mich gut aus. Jetzt bleibt nur noch
das Hinzufügen einiger Details für unser Grün. Nehmen wir also eine
dunklere grüne Farbe. Und ich füge nur ein
paar kleine Schatten hinzu. Und ein bisschen von diesen
stacheligen Dingern an den Rändern. Wenn Sie keine scharfen Kanten haben möchten, können
Sie es jederzeit
mit einem Papiertuch abtupfen Und ich werde diese
Details nur für einige Blätter hinzufügen, nicht für alle. Das ist alles. Ich habe gerade ein paar
Details für unsere Blätter hinzugefügt. Sie können wählen, ob Sie
das hinzufügen möchten oder nicht. Das liegt ganz bei dir. Das wollte ich unbedingt machen. Also habe ich noch ein paar
Blätter hinzugefügt, winzige, zarte. Das ist es also. Ich hoffe, Ihnen hat
diese Herausforderung gefallen und ich hoffe, Sie haben viele Tipps,
Tricks und Techniken gelernt und Sie werden diese kreative
Praxis auch in Zukunft
beibehalten. Vielen Dank, dass Sie sich
mir an dieser Herausforderung angeschlossen haben. Und viele, viele Glückwünsche zum erfolgreichen Abschluss. Schauen Sie sich mein Buch an, wenn Sie mehr über Farben,
Farbtheorie, Farbmischung,
Farbschemata und
sogar Kompositionen erfahren
möchten Farbtheorie, Farbmischung, . Ich teile. Ich gehe
so ausführlich auf all diese Themen ein, dass
Sie gerne lernen und Ihr
Toolkit noch weiter erweitern Ordnung, ich werde
verschiedene Ideen teilen und
darüber, was Sie
mit den Gemälden machen können , die ich in
den letzten sieben Tagen geschaffen
habe , und wie
Sie es voranbringen können Wir sehen uns also in der
nächsten Bonusstunde. Bis dahin viel Spaß beim Kreieren. Und noch einmal viele, viele,
viele Glückwünsche, dass Sie
es durchgehalten haben. Vergiss nicht, dir etwas zu gönnen. Du verdienst es von
14. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch an meine lieben
kreativen Freunde zum Abschluss dieser
transformativen Reise Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, Wildblumen zu
erkunden und die
kreative Gewohnheit zu entwickeln , die Sie noch lange begleiten wird Ich möchte jedem
von Ihnen, der sich dafür entschieden hat,
an dieser Reise
teilzunehmen, meinen
herzlichen Dank aussprechen , denn
es war mir eine große Ehre,
Zeuge Ihres Wachstums und Ihrer
schönen Arbeit zu werden , denn
es war mir eine große Ehre,
Zeuge Ihres Wachstums und Ihrer
schönen Arbeit zu Zeuge Ihres Wachstums und Ihrer , die Sie in den sieben Tagen
geschaffen haben Zum Abschluss dieses Kurses möchte
ich Ihnen einige
Strategien geben, möchte
ich Ihnen einige
Strategien geben die Ihnen
helfen,
den Schwung aufrechtzuerhalten und Ihre
kreative Angewohnheit aufrechtzuerhalten. Zunächst das
Wichtigste, ich hoffe, dass Sie
inzwischen verstehen , dass es
wichtig ist,
etwas Zeit für unsere Kreativität einzuplanen. also sicher, dass
Sie Ihre Routine
so gestalten , dass
Platz für Ihre
kreative Praxis bleibt Es könnte das
Erste sein, wenn Sie aufwachen oder wenn
Sie wetten wollen, oder vielleicht während der Mittagspause weil Beständigkeit hier der Schlüssel ist Nun, da ihr die siebentägige
Kreativ-Herausforderung
abgeschlossen habt , ist
es an der Zeit, mit einer 21-tägigen
Kreativ-Herausforderung noch einen
Schritt weiter zu gehen. Und ich weiß, es mag am Anfang
etwas schwierig
klingen , aber du kannst SPASS haben. Sie können Ihre
eigene Prompt-Liste
mit allen Themen erstellen , die für Sie von Interesse
sind
und die Sie während der
Dauer der Herausforderung
erkunden möchten . Als nächstes besteht eine weitere effektive
Strategie darin,
einen Partner für Rechenschaftspflicht
zu finden oder einer kreativen Community beizutreten Denn wenn Sie
Menschen oder jemanden haben mit dem Sie Ihre
Leidenschaft für Kunst und Kreativität teilen, würde
deren Unterstützung und
Ermutigung sicherstellen, dass Sie
an Ihrer Gewohnheit festhalten Und denken Sie zum Schluss daran, dass
kreative Blockaden und Rückschläge ein natürlicher Teil
der Reise
sind und verlieren Sie daher nicht den Mut Umarme sie stattdessen. Wenn du einen
Tag auslässt, ist das okay. Das Leben passiert, oder? Aber stellen Sie sicher, dass Sie es am nächsten Tag abholen und sich
für den Tag schminken , den
Sie übersprungen haben Experimentieren Sie
weiter
mit Ihren Techniken und Thema, während Sie Ihrer kreativen
Angewohnheit nachgehen Diese kreative Angewohnheit, die wir
entwickelt haben , ist eigentlich
eine lebenslange Reise. Es ist also immer eine gute Idee, ein kleines Skizzenbuch griffbereit zu haben denn
wenn Sie unterwegs sind, werden Sie sich von verschiedenen Dingen
inspirieren lassen Und nur eine kurze Skizze oder ein kurzes kleines Kritzeln von
allem, was Sie gesehen haben Das Skizzenbuch
gilt auch als Teil der kreativen Praxis, die
wir an diesem Tag Nochmals
vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben und mir
erlaubt haben,
Teil Ihrer schönen Reise zu sein. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hinterlasse mir
bitte
eine Bewertung, denn deine Gedanken und
Beiträge helfen mir dabei, die Angebote
meines Vaters zu verbessern , und
ermutigen mich auch,
wertvolle Inhalte und Kurse zu erstellen wertvolle Inhalte und Kurse , die dir auf
deinem kreativen Weg helfen werden. Darüber hinaus findest du viele meiner anderen
Kurse auf Skillshare und ich verspreche dir, dass
sie dir helfen werden deine künstlerischen Fähigkeiten
zu verbessern Und du findest mich auch auf Instagram bei the
whim skill creative
und auch auf YouTube, wo ich kleine
Tutorials, Sneak Peeks
und einen Blick hinter die Kulissen
der Projekte teile, und einen Blick hinter die Kulissen
der an denen
ich gerade arbeite In Ordnung, pass auf dich auf. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Viel Spaß beim Kreieren, liebe Freunde.