7-Tage-Aquarell-Herausforderung: Malen Sie atmosphärische Landschaften in 15 Minuten

1. Einführung in den Kurs + Überblick: Stellen Sie sich vor, Sie malen wunderschöne atmosphärische Aquarelllandschaften in weniger als 15 Minuten. Hallo, Freunde. Ich bin Sanina Nabil, eine Top-Lehrerin bei Skillshare und Autorin des Buches Bold and Beautiful Watercolor Skies Bold In diesem Kurs lernst du , Wasser und Pigment ungehindert fließen zu lassen , sodass sich die Farbe auf natürliche Weise bewegen kann und ihre eigene stille Magie entfaltet . Willkommen zur 70-Herausforderung, bei der wir einen ausdrucksstärkeren Weg einschlagen und uns darauf konzentrieren werden, das Gefühl eines Ortes einzufangen , ohne dabei zu sehr über die Details nachzudenken Es geht darum, loszulassen, dem Fluss der Wasserfarben zu vertrauen und sich bei jedem Brustschwimmen von deiner Intuition leiten zu lassen Mit jedem Bild entdecken Sie neue Farbkombinationen und kreieren atemberaubende Kompositionen Ich werde Sie durch die Materialien und Techniken führen, sodass Sie den Prozess leicht nachvollziehen und genießen können Jedes Bild dauert weniger als 15 Minuten. Gerade genug Zeit, um innezuhalten, atmen und etwas Schönes zu schaffen. Also, wenn du Gott einen Moment übrig hast, komm und male mit mir und lass uns traumhafte Landschaften zum Leben erwecken 2. Kunstbedarf, die Sie benötigen: Ordnung, schauen wir uns zunächst die Materialien an , die Sie für diesen Kurs benötigen. Ich fange mit der Zeitung an. Meiner Meinung nach ist das Papier der wichtigste Aspekt jeder Aquarellmalerei Also das Papier, das ich verwenden werde , ist von Arches. Es ist Aquarellpapier aus 100% Baumwolle. Das ist ein cooles, gepresstes Papier, und hier ist die Größe, für die ich mich entscheide Es ist 12 mal 15 Zentimeter groß. Sie können Ihr Bild zusammenstellen, wie Sie möchten, aber achten Sie darauf, dass Sie ein Aquarellpapier von einem Künstler erstellen Darauf kommt es an und ich habe die Kanten geschnitten. Mit meiner Hand kannst du die Grenze absolut behalten. Wenn du es vorziehst, musst du die Seiten nicht abreißen. Okay, das ist also alles über die Zeitung. Kommen wir nun zu den Farben. Ich werde für die gesamte Sitzung Aquarelltuben verwenden. Sie werden von verschiedenen Marken sein, und ich werde die Farben zu Beginn jedes Gemäldes erklären zu Beginn jedes Gemäldes Wir werden für jedes Gemälde mit maximal vier Farben arbeiten . Um Ihre Farben zu mischen, benötigen Sie nun eine Mischpalette. Diese ist eine keramische Mischpalette. Sie können jede Palette verwenden , die Sie normalerweise verwenden. Lass uns jetzt über die Pinsel sprechen. Alle Pinsel, die ich für diesen Kurs verwenden werde , sind von der Marke Silver Brush, aber die Marke spielt keine Rolle. Sie können jeden Pinsel verwenden , den Sie normalerweise verwenden. Bitte versuchen Sie, ähnliche Größen zu verwenden. Okay. Also die erste Bürste hier ist eine 1-Zoll-Waschbürste. Wir werden diesen verwenden, um eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier aufzutragen . Dann habe ich noch einen Flachpinsel , der ein halber Zoll großer Pinsel ist. Dann habe ich drei Rundpinsel, Größe Nummer acht, Größe Nummer sechs und Größe Nummer zwei. Das sind die fünf Pinsel, die ich verwenden werde , sie haben nicht genau die gleiche Größe, das ist völlig in Ordnung. Versuchen Sie, eine Größe zu wählen , die fast ähnlich ist. Als nächstes benötigen Sie zwei Gläser Wasser. Einer muss sauber bleiben und der andere besteht darin, und der andere besteht darin die Farbe von Ihrem Pinsel abzuspülen. Dann brauchst du einen Bleistift und einen Radiergummi. Es gibt nur grundlegende Skizzen wie Horizontlinie und einige Kleinigkeiten Okay, dafür brauchst du einen Bleistift und einen Radiergummi. Dann benötigen Sie als Nächstes ein Klebeband. Sie können Ihr Papier auf einem Zeichenbrett oder auf Ihrem Tisch befestigen einem Zeichenbrett oder auf Ihrem Tisch Und zum Schluss benötigen Sie ein Papiertuch, um die überschüssige Menge Wasser oder Farbe von Ihrem Pinsel Ordnung, das sind also die Materialien, die Sie für diesen Kurs benötigen Halte sie bereit und lass uns anfangen. Oh 3. Bevor wir beginnen:: Okay, bevor wir anfangen, gibt es ein paar Dinge zu beachten, um ein wunderschönes Malerlebnis zu haben. Zuerst zeige ich dir die Bilder, die wir in dieser ganzen Herausforderung malen werden. Hier ist der erste. Alle Bilder, die wir in dieser Herausforderung malen werden, können in 15 Minuten oder sogar weniger fertig sein . Jetzt ist der nächste ein wunderschöner Sonnenuntergang. Dieser ist einer meiner Favoriten. Dann haben wir einen sehr schönen und minimalistischen, nebligen Wald, der Favorit Dann haben wir ein einfaches Lavendelfeld, das eher einem abstrakten ähnelt Dann haben wir eine neblige Wiese mit einigen schönen weißen Blumen Ich mag diese Farbkombination sehr. Es ist wirklich wunderschön geworden. Und dann haben wir ein monochromes Gemälde. Ich habe für das gesamte Gemälde nur crey und ein bisschen Weiß verwendet das gesamte Gemälde nur crey und ein bisschen Weiß Dann haben wir endlich einen einfachen nebligen See. Okay, das sind also die sieben Gemälde, die wir zusammen in dieser Aquarell-Herausforderung malen werden wir zusammen in dieser Aquarell-Herausforderung malen Nun, das allererste, worüber ich sprechen möchte, ist die Grenze für dieses Gemälde Vielleicht ist Ihnen diese unregelmäßige Handtongrenze aufgefallen. Ehrlich gesagt war es nicht wirklich aus ästhetischen Gründen. Mein Papier war in einem sehr schlechten Zustand. Ich glaube, es war ein alter Stapel Papier, und die Farbe fing an, in die Ränder zu sickern, wodurch es wirklich schmutzig Also dachte ich zunächst daran, es mit etwas Guash-Farbe zu reparieren, aber dann war es ziemlich schwierig das für all diese Gemälde zu tun Also beschloss ich, die Kanten abzureißen, um ihm ein rustikales Aussehen zu verleihen und mein Problem zu lösen Also ja, das Abreißen der Grenze ist absolut nicht notwendig. Du kannst deine Grenze behalten Als Nächstes möchte ich darüber sprechen, wie wichtig es ist , ein qualitativ hochwertiges Aquarellpapier zu verwenden Wenn Sie sich dieses Bild hier ansehen, werden wir das Ganze in einer einzigen Schicht machen Bei dieser Art von Gemälden, bei denen wir diese nebligen atmosphärischen Landschaften schaffen, ist es also sehr wichtig, dass sehr wichtig Sie Ihren Hintergrundzustand mit einem Zellulosepapier oder einer Schülerarbeit für längere Zeit nass machen mit einem Zellulosepapier oder einer Schülerarbeit für längere Zeit Zellulosepapier oder einer Schülerarbeit Das könnte ein bisschen knifflig sein. Daher ist es sehr wichtig, Aquarellpapier aus 100% Baumwolle zu verwenden Aquarellpapier aus 100% Baumwolle Sein Künstlergrad ist vorbei. Andernfalls wird es eine frustrierende Erfahrung sein und Sie werden den Vorgang nicht genießen Okay, achten Sie also darauf, ein qualitativ hochwertiges Aquarellpapier Sie können den Vorgang hier sehen. Dazwischen gab es keine Pause. Das gesamte Bild wird in einem einzigen Arbeitsgang gemalt, angefangen mit einem Hintergrund, dem Hinzufügen der Details und allem. Okay. Nun, das bringt mich zum zweiten Punkt. Vielleicht ist es eine bessere Idee, den Prozess zu beobachten , bevor Sie mit dem Malen beginnen, und dann können Sie mich begleiten. Auf diese Weise sind Sie gut über die Schritte informiert und darüber , was Sie als Nächstes erwartet. Nun, dieses Gemälde ist ein bisschen anders. Wir beginnen mit dem Hintergrund und fügen dann die vollständigen Kronendetails hinzu, denen es sich um diese Bäume handelt. Jetzt gibt es hier noch einen, den Nebelsee. Für dieses Bild werden wir alles auf einmal machen , ohne Pause Wir werden den Himmel und den See zusammen malen. Dann werden wir diese Bäume und all diese Elemente hinzufügen. Jedes Gemälde ist also anders und die Farbpalette ist anders. Ich denke, es ist eine gute Idee, das Video durchzugehen , bevor Sie mit dem eigentlichen Malprozess beginnen. In diesen Bildern können Sie nun sehen, dass wir mit unterschiedlichen Tonwerten spielen Sie können hellere, mittlere und dunklere Töne erkennen , weshalb es sehr wichtig ist , mit sauberen Pinseln zu arbeiten Bewahren Sie einen separaten Pinsel auf, um Ihrem Hintergrund Wasser hinzuzufügen . Auf diese Weise bleibt es sauber und es entstehen keine Farbflecken. Ebenso wichtig ist es, zu überprüfen, ob Ihre Pinsel sauber sind. Ich meine, die eigentlichen Pinsel. Bevor Sie also anfangen, Farbe auf Ihr Papier aufzutragen, spülen Sie Ihre Pinsel mit klarem Wasser ab und tupfen Sie sie auf ein Papiertuch, um sicherzustellen sich keine Farbreste auf Ihrem Es mag sehr albern erscheinen, aber es ist Und die nächste wichtige Sache ist, dass Sie Ihre Farbe bereit halten, bevor Sie mit dem Malen beginnen Ich werde die Farben am Anfang erklären Drücken Sie also etwas Farbe auf Ihre Palette und achten Sie auch darauf, dass Sie einen sauberen Arbeitsbereich auf Ihrer Palette haben . Meine Palette ist ziemlich dreckig. Ignoriere das. Wir werden mit maximal vier Farben arbeiten, das ist also der gesamte Platz, den Sie benötigen. Also ja, das ist es. Wir sind startklar. jetzt, ohne weitere Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns jetzt, ohne weitere Zeit zu verschwenden, mit dem Malen beginnen 4. Tag 01 - Ruhige Felder: Hallo, hallo, hallo. Willkommen zum ersten Tag des Malens wunderschöner atmosphärischer vertikaler Landschaften Und hier ist unser erstes Bild. Dieser ist einer meiner persönlichen Favoriten. Es ist ein einfaches und doch wunderschönes Gemälde. Ich denke, Sie können das in weniger als 15 Minuten beenden. Wie dem auch sei, für den Himmel werde ich mich für eine Kombination aus Grau und Orange entscheiden. Die Farbe, die Sie oben sehen, ist ein sehr, sehr heller Grauton. Sie können auch Indigo verwenden, wenn Sie das bevorzugen, aber wählen Sie einen helleren Ton Das ist also die erste Farbe du für dieses Bild brauchst Wir werden auch für die Landschaft einen dunkleren Grauton verwenden . Der nächste ist orange. Dieser ist zellularorange. Nimm jede Orange, die du hast, sogar Zinnoberrot funktioniert Das sind also die beiden Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Dann beginnen wir von dort aus mit der Wiese. Und dafür nehme ich eine Mischung aus gelbem Ocker und Saftcreme Dieser dient dazu, mein Getreide in ein erdigeres Getreide umzuwandeln , falls das Sinn macht Aber wenn du Olivgrün hast, kannst du Acetus verwenden. Sie brauchen keine Mischung aus gelbem Ocker und Getreide. Aber wenn Sie kein Olivgrün haben, wählen Sie einfach etwas gelben Ocker oder Orange und mischen Sie das mit dem Saftkorn Okay. Das Schöne an diesem Gemälde sind diese erdigen Grüntöne Ich würde daher empfehlen, keine saftgrünen Blätter zu verwenden. Abhängig von der Menge an gelbem Ocker oder Orange, die Sie dem Saftgrün hinzufügen, kann die Farbe nun anders aussehen, und das ist völlig in Ordnung Also hier füge ich etwas orangefarbenes und gelbes Ocker mit Saftcreme Also dieser ist eher bräunlich grün. Siehst du das? Es ist ein dunkleres Olivgrün. Sie können diese Farbe im Hintergrund sehen. Also ja, das sind die Farben und der Farbmischprozess. Halten Sie nun alle Farben auf Ihrer Palette bereit . Probieren wir es aus. Ordnung, ich beginne damit, eine Schicht Wasser auf mein Vorderpapier aufzutragen und stelle sicher, dass Sie die Farben bereit haben, bevor Sie mit dem Auftragen von Wasser beginnen , denn wir werden die gesamte Schicht in einem Zug fertigstellen, die gesamte Hintergrundebene Dann müssen wir noch einige Details hinzufügen. Okay. Mein Papier ist also gleichmäßig nass. Um jetzt die Farbe aufzutragen, nehme ich den Flattrsh Stellen Sie zunächst sicher, dass es sauber ist. Und dann ist die erste Farbe, die ich wählen werde, Grau. Ich möchte einen wirklich hellen Grauton. Das ist eine Farbe, die ich für den Himmel verwenden werde . Geben Sie etwas Wasser in das Grau Ihrer Farben und machen Sie daraus einen helleren Ton und tragen Sie ihn auf die Oberseite auf. Wenn Sie kein Grau verwenden möchten, können Sie auch Indigo verwenden. Das ist eine andere Farbauswahl. Sie können sehen, dass die Farbe ziemlich hell ist. Dann werde ich meinen Pinsel waschen. Ich werde ein bisschen Orange pflücken. Das ist Cellar Orange, und ich werde es hier auftragen. Dann werde ich es verteilen und mit Grau mischen. Jetzt nach unten werde ich die Farbe entlang der Horizontlinie heller machen . Okay. Also das ist eine Mischung aus Grau und Orange und nur entlang der Horizontlinie ist die Herde etwas heller. Aber ich habe das Gefühl, dass die Farben wirklich langweilig sind. Ich werde hier etwas mehr beantragen. Um ein bisschen Kontrast in unseren Himmel zu bringen, denke ich, sogar das Grau hätte etwas heller sein können, aber das macht nichts. Ich werde es nicht durchgehen. Vorerst werde ich etwas mehr Orange auftragen, denn wenn ich die Landschaft einführe, wird das vertuscht. Okay. Jetzt werde ich mit demselben Pinsel etwas Grün pflücken. Dieser ist saftgrün und ich mische ein bisschen gelben Ocker dazu Das ist, um daraus eine olivgrüne Farbe zu machen, eine Art Farbe Jetzt trage ich das nach unten auf. Okay. Wenn du grüne Säure verwendest, wird es richtig hell. Vielleicht können wir noch ein bisschen Orangenjasper dazugeben. Ich möchte also eine erdigere Farbe , und deshalb füge ich Grün mit Orange und gelbem Ocker hinzu mit Orange und gelbem Ocker Wenn Sie Olivgrün haben, können Sie es direkt verwenden. Das ist zu bräunlich, also füge ich der Mischung etwas mehr Grün und füge das dem Hintergrund hinzu Trage einfach deine Farbe auf. Es muss keine saubere Mischung oder so sein. Vielleicht können wir auch etwas bräunliche Farbe hinzufügen , um einige Textur- und Tonwerte zu erzielen Siehst du das? Es muss also keine saubere Mischung sein. Jetzt füge ich noch etwas Taco Toune hinzu, etwas Farbfilter und mische das mit Sahne Jetzt füge ich das ganz unten hinzu, auf eine sehr unordentliche Art und Weise. Meine Idee ist es also, einige Textur- und Tonwerte in den Hintergrund zu rücken Es muss überhaupt keine saubere Mischung sein. Okay? Jetzt lege ich den Pinsel zur Seite und verwende einen runden Pinsel, um die Farben zu verwischen Wenn Ihr Hintergrund also unordentlich ist, sieht es so aus, als ob es einige Texturen gibt Wenn es sauber und perfekt ist, wird es flach aussehen. So chaotisch ist das, was wir hier brauchen. Ich nehme ein bisschen orangefarbenes Korn und füge dem Hintergrund einige Linien und Texturen hinzu . Es ist also eher wie die grasbewachsene Linie, aber keine perfekten Auf diese Weise verteile ich einfach die Farben ineinander und füge dem Hintergrund etwas Textur hinzu Zunächst können wir etwas Textur weit entfernt entlang der Horizontlinie hinzufügen . Der Hintergrund ist immer noch nass. Also fange ich mit diesem Punkt an. Dann können wir nach unten gehen. Okay, also nimm einen mittleren Ton und füge ein paar Schafe entlang der Horizontlinie hinzu, lass das sich im Hintergrund ausbreiten Ich habe die Farbe etwas dunkler gemacht und füge hier nur ein paar Formen hinzu. Nur ein paar zufällige Formen, um die Pflanzen weit weg zu zeigen. Jetzt werde ich auch einige grasbewachsene Linien hinzufügen, und zwar auf eine sehr unordentliche Art und Weise Sie können sie deutlich sehen. Sie sind nicht perfekt, und das ist in Ordnung. Unsere Absicht ist es, im Hintergrund eine Textur zu erzeugen. Und selbst wenn wir sie perfekt hinzufügen, bleibt es nicht perfekt, da der Hintergrund nass ist. Jetzt mache ich die Farbe dunkler und füge weitere Linien hinzu, besonders im unteren Teil. Es ist eine Mischung aus Schmerzmittel und Saftcreme. Siehst du das? Übertreib es nicht. Füge nur unten ein paar hinzu Der Rest kann so bleiben, wie er ist, denn nur unten möchten Sie einen viel stärkeren Taco-Ton als oben einführen einen viel stärkeren Taco-Ton als oben Ich füge noch etwas hinzu und dann können wir das trocknen lassen. In Ordnung, so ist es also geworden. Ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis, abgesehen von der Blutung, die ich auf beiden Seiten habe Aber jetzt kann ich nicht anders. Es kann nichts getan werden. Also werde ich es versuchen lassen. Okay, das stimmt also perfekt. Als Nächstes fügen wir dem Hintergrund einige Details hinzu. Und dafür nehme ich etwas gelbes Ocker und füge ein wenig Saftgrün hinzu Okay. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge dem Hintergrund einige Pflanzen hinzu. Ich kann hier drüben einen Patch sehen. Um das zu vertuschen, füge ich meine erste Pflanze hinzu. Diese Pflanzen, die ich hinzufügen werde , sind also ziemlich einfach. Sie müssen zunächst eine Linie hinzufügen, eine leicht unregelmäßige Linie, um sie natürlicher zu gestalten. Siehst du das? Das ist keine gerade Linie. Es ist ein bisschen unregelmäßig. Jetzt werde ich noch ein paar Zeilen hinzufügen , nur ein paar Zweige. Vielleicht können wir es etwas höher machen , als nur ein paar weitere Zweige hinzuzufügen Wieder unregelmäßige Linien. In ähnlicher Weise werden wir weitere Zweige hinzufügen, dann einige Blätter und einige Blüten auf die Oberseite. Okay, ich werde direkt daneben noch einen hinzufügen. Also die Farbe, die ich hier verwende, ist eine Mischung aus gelbem Ocker und Saftcreme und sie ist irgendwie undurchsichtig weil sie gelbes Ocker enthält wirst du sehen, wenn ich die Linien unten hinzufüge, wo ich den Daco-Ton habe Zuerst werde ich hier noch ein paar Blätter hinzufügen. Okay, es ist also eine Kombination aus Zweigen und Blättern. Siehst du das? füge hier ein paar Zeilen hinzu, dann siehst du die Farbe. Hier legen wir also tatsächlich einen helleren Ton auf einen dunkleren Ton, und er ist immer noch sichtbar Der Grund dafür ist, dass wir dem Saftkranich gelben Ocker hinzugefügt haben. Okay, gehen Sie also ähnlich , damit wir die Schichtmethode verwenden können, genau wie Gouache. Das ist die Farbe, die ich verwendet habe Das ist gelber Ocker von Shinhan. Ich schätze, der ganze gelbe Ocker funktioniert auf die gleiche Weise. Also probiere es aus. Wenn das nicht der Fall ist, kannst du vielleicht Neapelgelb anstelle von gelbem Ocker verwenden Jetzt füge ich eine weitere Zeile hinzu. Nach unten zeigt es sich sehr schön. Ich werde auch ein paar Zeilen hinzufügen. Ich glaube nicht, dass ich unten viele Zeilen hinzufügen muss. Wir haben bereits genug Textur im Hintergrund. Anfangs war ich ziemlich verärgert, dass ich mich nicht für ein dunkleres Grau entschieden habe. Aber wenn ich mir jetzt das gesamte Bild ansehe, bin ich mit den Farben zufrieden. Sie sehen sehr weich aus und alles passt so gut zusammen. Nun zu diesen Tipps, ich werde ein paar winzige Blätter hinzufügen Mein erster Plan war, ein paar Blumen hinzuzufügen. Dann dachte ich daran, es einfach zu halten. Also füge ich nur ein paar winzige Blätter an der Spitze hinzu. Aber wenn Sie ein paar Blumen hinzufügen möchten, ist das völlig in Ordnung. Sie können dasselbe Detail verwenden und einige winzige Blumen auf der Oberseite hinzufügen winzige Blumen auf der Oberseite Okay. Jetzt werde ich mit diesem Detail weitermachen. Vielleicht füge ich dem Hintergrund noch ein paar Pflanzen hinzu, um alle Lücken zu füllen. Jetzt mache ich dasselbe für diesen, füge zuerst ein paar Zeilen hinzu. Dann werde ich das oberste Detail hinzufügen, und das war's. Wenn Sie also mehr Pflanzen zu Ihrem Hintergrund hinzufügen möchten , können Sie das tun. Dieser ist unser vollwertiges Grundelement. Wenn Sie es also dichter und dicker machen möchten , ist das völlig in Ordnung. Sie können weitermachen und so viele Pflanzen hinzufügen, wie Sie möchten. Ich denke, ich werde noch eine hinzufügen Ich entscheide gerade, wo ich die nächste hinzufügen soll. Vielleicht füge ich das zwischen diesen beiden hinzu. Also, ja, das ist unser Bild. Also, das Einzige, was ich tun werde, ist, unten ein paar Blätter und vielleicht auch ein paar Graslinien hinzuzufügen unten ein paar Blätter und vielleicht auch ein paar Graslinien Und damit sind wir für den ersten Tag mit unserem Bild fertig Es war ein sehr schnelles Bild. Ich denke, wir haben bisher weniger als 10 Minuten gebraucht, und es ist wirklich wunderschön. Das Beste an diesem Gemälde ist das hellere Orange, das wir im Hintergrund verwendet haben. Wenn das ein hellerer Ton wäre, würde er nicht so schön aussehen. In Ordnung, damit sind wir also am Ende angelangt. Unser erstes Bild dieser Herausforderung ist offiziell fertig. Jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband abzuziehen. Ich hatte eine saubere Grenze erwartet, aber es ist ein Chaos Ich glaube, mit der Zeitung stimmt etwas nicht. Sonst blutet es nicht so. Wie dem auch sei, es ist ein erstes Bild, also kann ich es nicht so stehen lassen Also hole ich mir etwas weißen Kürbis und werde das alles vertuschen. Ich bleibe einfach echt. Vielleicht hast du dich schon immer gefragt, wie ich die ganze Zeit an sauberes Wasser komme? Nein, ich weiß es nicht, ist ein klares Beispiel. Nachdem all diese Arbeiten erledigt waren, beschloss ich, den Rand abzuschneiden, und hier ist das endgültige Gemälde. Du kannst deine Grenze behalten. Du musst es nicht abschneiden. Wie auch immer, wenn Sie es noch nicht ausprobiert haben, probieren Sie es aus und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. 5. Tag 02 - Leuchtender Sonnenuntergang: Hallo liebe Freunde. Willkommen zum zweiten Tag des Malens wunderschöner atmosphärischer Landschaften, und hier ist unser Bild für diesen Tag. Ich habe es wirklich genossen, dieses Bild zu schaffen, und ich kann es nicht ertragen, Ihnen zu zeigen, wie man dasselbe macht. Ich werde Ihnen zunächst die Farben vorstellen. Die allererste Farbe, die wir brauchen werden, ist also Gelb. Die, die ich hier verwende, ist karmum-gelbes Licht. Nimm ein ähnliches Gelb, das du gefangen hast. Das nächste ist eine gelbliche Orange. Dieser ist karmumgelborange. Und dann brauchen wir ein helleres Orange. Dieser ist zellularorange. Sie können Ungeziefer oder ein ähnliches helleres Orange verwenden , das Sie haben Das ist also Gelb und zwei Arten von Orange. Also, wenn du kein gelbliches Orange hast , ist das völlig in Ordnung Sie können Gelb und Zinnoberrot einfach miteinander mischen, um ein helleres gelbliches Orange zu Die nächsten beiden Farben, die Sie benötigen Braun oder Brzena Diese Farbe ist dauerhaft braun, und dann brauchst du endlich Pains Grey Wenn Sie keine grauen Schmerzen haben, können Sie Plaque verwenden. Das sind also die Farben, die Sie für dieses wunderschöne Gemälde benötigen . Gelb, gelblich-orange, dann zinnoberrot oder ein ähnliches Orange, Braun Okay. Lass es uns jetzt versuchen. Also gut, ich habe meine Zeitung hier fertig. Für dieses Gemälde müssen Sie keine Skizze hinzufügen. Wir können sofort anfangen. Vielleicht können Sie einfach eine Horizontlinie hinzufügen , damit Sie verstehen, wo Sie die Farben platzieren sollten. Also werde ich genau in der Mitte eine Linie hinzufügen , und da ist sie. Also der obere Teil wird der Himmel sein und der untere Teil ist der Lek. Stellen Sie jetzt sicher, dass Sie alle Farben auf Ihrer Palette bereit haben . Wir brauchen ein gelbliches Orange, ein helleres Orange, Braun und Rosa/Crey Wenn diese Farben auf Ihrer Palette fertig sind, können Sie damit beginnen, einen Liter Wasser mit einem beliebigen sauberen weißen Pinsel auf das Vorderpapier aufzutragen Wasser mit einem beliebigen sauberen weißen Pinsel auf das Vorderpapier mit einem beliebigen Okay. Also der Pinsel, den ich hier verwende , ist ein 1,5-Zoll-Pinsel und er ist sauber. Okay, mein Hintergrund ist also gleichmäßig nass. Lassen Sie uns jetzt mit dem mittelgroßen Rundpinsel beginnen. Dieser hat Größe Nummer acht. Aber stellen Sie zuerst sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist. Jetzt fange ich mit dieser gelblichen Orange an. Jetzt lassen wir etwas Platz in der Mitte und tragen das gelbliche Orange auf beide Seiten auf Wir müssen in der Mitte etwas Gelb hinzufügen. Aber mir ist gerade aufgefallen, dass ich Gelb nicht auf meiner Palette gestrichen habe. Also lass mich das zuerst machen. Du kannst jedes deiner warmen Gelbtöne nehmen. Das, was ich hier verwende, ist Cadmiumgelb. Sie können auch Gambogegelb oder ein anderes ähnliches Gelb verwenden Gambogegelb oder ein anderes ähnliches Gelb Nehmen Sie jetzt ein wenig davon und tragen Sie es in der Mitte auf. Okay, also wir werden den Sonnenacetus nicht wirklich zeigen, wir werden nur das Leuchten in der Mitte zeigen Das ist es. Wir haben also etwas Gelb in der Mitte. Jetzt nehme ich wieder Orange und wähle einen helleren Ton. Und das füge ich auf beiden Seiten hinzu. Sie können also sehen, wie ich meinen Pinsel von beiden Seiten mit der Mitte bewege meinen Pinsel von beiden Seiten und dabei das Gelb beibehalte. Jetzt werde ich die Farben nach und nach kräftiger machen, also wähle ich ein bisschen Braun, mische das mit diesem helleren Orange füge das oben hinzu Das ist erst der Anfang. Wir werden die Farbe dunkler machen. Aber vielleicht trage ich vorher einfach etwas mehr Orange auf. Ich mische diese beiden Orangen zusammen und füge hier auf beiden Seiten ein paar Linien das Gelb in der Mitte beibehalten, ich werde diesen Teil nicht berühren Siehst du das? Tragen Sie also von beiden Seiten einige Linien in Richtung Mitte auf. Ihr Hintergrund ist nass, sodass sie gut ineinander übergehen. Jetzt wähle ich ein etwas dunkleres Braun und füge das nach oben hinzu. Ich füge nur einige zufällige Linien und Formen hinzu. Aber ich fasse das Gelbe nicht an. Ich glaube, es gibt viel Wasser. Also habe ich es auf ein Papiertuch getupft. Jetzt ein bisschen mehr Orange. Also müssen wir diesen Kontrast erzeugen, und es muss ein Spiel von Hell und Dunkel sein. In der Mitte haben wir also einen helleren Ton. Dann haben wir auf beiden Seiten einige Mitteltöne eingeführt, und nach oben hin haben wir ihn dunkler gemacht. Ich denke, du kannst das Leuchten hier schon sehen. Also nur wenn du mit Hell und Dunkel spielst, kannst du diesen Kontrast reinbringen. Ich denke, ich werde in der Mitte etwas mehr Gelb hinzufügen. Es ist nicht wirklich auffällig. Okay, so ist es also geworden. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Farben und dem Glanz, den wir geschaffen haben. Jetzt werde ich auf ähnliche Weise Farbe nach unten auftragen, mit Orange beginnen und diese auf beiden Seiten hinzufügen, während in der Mitte etwas Platz lasse. die gleiche Weise, wie ich den Himmel gemalt habe, und hier werde ich etwas Gelb hinzufügen. Jetzt werde ich nach unten etwas Braun hinzufügen. Dann werde ich mich für Gelb entscheiden. Okay, also werde ich meinen Pinsel reinigen, etwas Gelb heraussuchen und das in der Mitte hinzufügen. Okay, das ist also gelb. Jetzt gehe ich zurück zu Orange füge Linien von beiden Seiten hinzu. Okay. Die Basisschicht ist also fast fertig. Jetzt müssen wir dunklere Töne einführen. Wir müssen einige Wolken am Himmel und auch einige Linien am See hinzufügen , um diesen Kontrast zu erzielen. Also wähle ich etwas mehr Braun und füge dem Himmel ein paar weitere Linien hinzu. Siehst du das? Also, genau wie wir es zuvor gemacht haben, fügen Sie einige Linien von beiden Seiten ohne das Gelb zu berühren. Okay. In ähnlicher Weise müssen wir auch am Boden, zum See, Linien hinzufügen. Ich fange von unten an und mache diesen Teil dunkler. Dann werde ich nach und nach oben einige Linien hinzufügen. Unser Hintergrund ist immer noch sehr nass, also müssen wir die Zeit nutzen und diese Linien hinzufügen, um die Bewegung im Wasser zu zeigen. Okay. Der einzige knifflige Teil hier ist, schneller zu arbeiten. Wir müssen alle Farben und Linien hinzufügen , bevor der Hintergrund austrocknet. Jetzt tupfe ich das auf ein Papiertuch und pflücke ein bisschen Orange Also möchte ich eine Farbe, die nicht zu wässrig ist. Und mit dieser Farbe werde ich nur die Linien verwischen, damit sie weicher aussieht Im Moment breiten sich diese Linien stark und es sieht nicht sehr glatt und weich Nehmen Sie also eine hellere Orange und verteilen Sie sie dann einfach. Siehst du das? Sie können sehen, welchen Unterschied es gemacht hat. Jetzt nehme ich wieder Braun, um die Bäume und die Landschaft in der Ferne hinzuzufügen. Ich füge hier etwas Form hinzu, während der Hintergrund noch feucht ist. Siehst du das? Es wird sich schön im Hintergrund verteilen wie eine sanfte Unschärfe, sodass es so aussieht, als wäre es neblig In ähnlicher Weise auch auf der anderen Seite. Ich füge einige braune Formen hinzu. Aber zur Mitte hin müssen wir etwas Orange hinzufügen. Sie sollten keine braunen Azetas verwenden. Reinigen Sie also Ihren Pinsel, wählen Sie ein wenig Orange und verwenden Sie diese Farbe in Richtung der Mitte , in der wir den Hinweis erzeugt haben Reinigen Sie jetzt Ihren Pinsel erneut und verwenden Sie genau in der Mitte einen helleren Ton. Siehst du das? Jetzt kannst du den Boden verschmieren , damit er besser aussieht. In Ordnung, jetzt ist es an der Zeit, dunklere Töne einzuführen. Im Moment sind die Farben ziemlich mittelfarben, also wähle ich etwas Braun und füge der Mischung ein wenig Graufarben Das ist also die Zeit, in der wir graue Farben in das Bild einbringen . Und das alles, während wir nur Orange und Braun verwendet haben. Zuerst werde ich hier ein paar Formen hinzufügen, nur am linken Ende. Ich werde auf der rechten Seite keine ähnlichen Formen hinzufügen. Also nur hier drüben auf dieser extremen Seite füge ich einige Formen hinzu. Siehst du das? Achten Sie darauf, sie nicht zu nahe an die Mitte zu bringen. Wir müssen die orangen und gelben Farben in der Mitte beibehalten. Also füge sie nur auf der äußersten Seite hinzu. Jetzt kannst du es einfach mulchen. Okay. Also, genau wie der Himmel und der See, welche Elemente auch immer du dem Bild hinzufügst, wenn es näher an der Sonne ist, muss es heller sein. Also wähle ich ein bisschen Orange und füge das zu diesem Teil hinzu , der näher an der Sonne ist. Jetzt reinige ich das und mache es hier wieder leichter. Siehst du das? Du kannst den Kleber jetzt wirklich sehen. Jetzt bis zum äußersten Ende, ich mache es ein bisschen dunkler, nur hier drüben. Der Rest kann so bleiben wie er ist. Wie ich schon sagte, du musst mit diesen Farben spielen. Sie müssen Dunkel und Hell um dieses Gefühl von Kontrast in Ihrem Gemälde zu erzeugen. Andernfalls wird alles ziemlich schlicht und flach aussehen. Okay, die Landschaft ist also drin. Jetzt werde ich mit der gleichen Farbe ein paar Linien auf das Wasser legen. Mein Hintergrund ist immer noch sehr nass. Also nur auf diesem nassen Hintergrund. Ich füge ein paar Zeilen hinzu. Wenn Sie also diese Zeilen hinzufügen, versuchen Sie, eine Lücke dazwischen zu lassen. Füge sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Okay, du kannst ein bisschen Orange und Gelb dazwischen sehen. Und so sollten Sie diese Zeilen hinzufügen. Auf der anderen Seite füge ich nicht viel hinzu. Okay, ich denke, es kann so bleiben wie es ist. Konzentrieren wir uns auf die linke Seite. Da haben wir dieses größere Landschaftselement. Jetzt werde ich hier noch ein paar Formen hinzufügen. Und mit derselben Farbe , dem dunkleren Braun, werde ich dem Hintergrund noch mehr Linien hinzufügen. Okay, es ist also ein dunkleres Braun. Es ist eine Mischung aus grauen und dauerhaften braunen Farben. Jetzt nur noch auf der linken Seite, füge ich ein paar Zeilen hinzu und lasse eine Lücke dazwischen. Also müssen wir all diese Farben im Hintergrund sehen , Gelb, Orange, mittlerer Braunton, dunklere Töne, all diese Farben. Okay. So ist es also geworden. Wir müssen noch einige weitere Taco-Töne einführen , damit es besser aussieht, aber ich werde diesen Teil zuerst beenden Ich füge hier noch ein paar Muster hinzu, aber es sieht so aus, als ob dieser Teil getrocknet ist Der Ansturm ist immer noch ziemlich nass. Ich bin mir nicht sicher, was nur in diesem Teil passiert ist. Wie dem auch sei, das ist es. Das ist die Landschaft im Hintergrund. Ehrlich gesagt ist dieses Bild zu diesem Zeitpunkt ziemlich vollständig, aber für mich bin ich ein Perfektionist, und für mich sehen diese Linien nicht wirklich weich Es gibt also einen Trick, den ich immer mache, um diese Linien weicher zu machen Also reinige deinen Pinsel und nimm dann wieder etwas Orange. Es muss ein mittlerer Ton sein und deine Brust sollte nicht zu nass sein. Wenn es zu nass ist, tupfen Sie es auf ein Papiertuch bevor Sie diese Linien hinzufügen. Minus ein bisschen nass Also tupfen Sie es auf ein Papiertuch. Verlängern Sie nun diese Linien. Gehen Sie sehr leichtfertig vor. Üben Sie nicht viel Druck aus. Wie eine Berührung mit einer Feder. Verwischen Sie diese Linien vorsichtig. Dadurch wird es weicher aussehen. Darüber hinaus können Sie auch einige Linien zur rechten Seite hinzufügen einige Linien zur rechten Seite Okay. Also ehrlich, an diesem Punkt, wenn du mit deinem Bild zufrieden bist, kannst du damit aufhören. Es ist in einem guten Zustand. Aber für mich wollte ich etwas dunklere Töne hinzufügen , solange mein Hintergrund noch feucht ist. Wenn Ihr Bild also anfängt zu trocknen, können Sie es an dieser Stelle beenden. Ansonsten nimm den dunkleren Braunton und führe nur auf der linken Seite ein paar weitere Linien ein. Dieser Schritt ist also völlig optional. Wenn Sie mit Ihrem Ergebnis zufrieden sind, müssen Sie keine zusätzlichen Zeilen hinzufügen. Du kannst es als erledigt bezeichnen. Falls Sie sie hinzufügen, versuchen Sie, Lücke dazwischen zu lassen. Fügen Sie die Linien nicht zu nahe beieinander hinzu. Ich konzentriere mich nur auf die linke Seite und auf dieselben Bereiche, ich füge eine zusätzliche Linie hinzu. Ich mache eine weitere Runde, mache die Farbe dunkler und führe wieder eine weitere Linie auf denselben Bereich ein. Diesmal ist es also nur am äußersten Ende. Ich verteile das nicht zu sehr in Richtung Zentrum. Okay, damit du sehen kannst, welchen Unterschied es gemacht hat. Die Farben sind dunkler und es gibt einen schönen Kontrast. Früher waren es nur Mitteltöne. Aber dann ist es völlig optional. Die frühere Version war auch wirklich wunderschön, denn bei diesem Gemälde besteht der Trick darin einen Hintergrund länger nass bleiben zu lassen. Wenn es also anfängt zu trocknen, versuchen Sie das nicht. Lass es so wie es ist. Andernfalls ruinierst du dein anständig aussehendes Gemälde. Okay. Ich füge hier einfach noch ein paar Formen hinzu, in einem Taco-Ton Nur ein paar winzige Formen nur auf der Oberseite. Der Rest sieht gut aus. Ordnung, das ist es also. Jetzt gibt es noch eine Sache , die ich tun möchte, nämlich diese Linien zu reparieren, besonders die unten Sie können sehen, dass sie etwas grob aussehen, also wähle ich ein wenig Orange und verwische diese Linien, damit sie weicher Im Moment ist dieser Aufstrich nicht wirklich schön. Nehmen Sie also etwas Orange auf Ihren Pinsel und verteilen Sie diese Linien. Dadurch werden diese Linien sehr weich und verschwommen. Siehst du das? Es hat sofort einen Unterschied gemacht. Jetzt habe ich vom vorherigen Bild noch ein bisschen Neapelgelb auf meiner Palette übrig Neapelgelb auf meiner Palette übrig. Es gibt also noch eine Sache , die ich gerne tun würde, was wiederum völlig optional ist. Wenn Sie diesen Schritt ausführen möchten, können Sie etwas Neapelgelb herausnehmen, das ein Pastellgelb ist. Ich wechsle zu einem kleineren Pinsel , wähle ein bisschen gelbe Brustwarzen und füge ein paar Linien unter der Sonne Lass mich etwas Farbe auswählen und dir zeigen, wie ich das machen werde Okay, genau hier drüben unter dem leuchtenden Teil werde ich ein paar Linien am Bein anbringen. Siehst du das? Neapelgelb ist also eine Mischung aus Gelb und Weiß. Es ist ein Pastellgelb. Wenn Sie also Linien mit dieser Farbe hinzufügen, wird sie wirklich auf Ihrem Papier sichtbar. Wenn Sie normales Gelb wie Cadmiumgelb, Cambos-Gelb oder ein anderes Gelb verwenden , besteht die Möglichkeit, dass es nicht auf Ihrem Papier Wenn Sie also kein Neapelgelb haben, keine Sorgen zu machen Fügen Sie dem Gelb, das Sie zuvor verwendet haben, etwas weißes Aquarell Gelb, das Sie zuvor verwendet haben hinzu und fügen Sie ein paar Zeilen hinzu. In Ordnung, da sind wir also Wir sind mit unserem Bild für diesen Tag fertig. Aber um Ihnen ein fertiges Aussehen zu geben, denke ich darüber nach, dem Himmel ein paar Vögel hinzuzufügen. Also nehme ich mit meinem kleineren Pinsel ein bisschen graue Farben. Vielleicht ist ein dunkleres Braun besser als graue Farben. Das sind superkleine Vögel, und sie sind weit weg. Nehmen Sie also einen Ihrer kleineren Pinsel und fügen Sie eine Gruppe von Vögeln hinzu, drei oder vier davon. Ich werde hier noch einen hinzufügen, vielleicht noch einen oben drauf. Jetzt denke ich darüber nach, einen weiteren hinzuzufügen, der näher an der Sonne liegt, indem ich Braun verwende. Also lass mich meinen Pinsel abwischen. Dann werde ich etwas Braunes pflücken. Es kann zu Braun oder einer Mischung aus Braun und Orange passen. Jetzt füge ich hier einen Vogel mit dieser bräunlichen Farbe hinzu. Okay. Wenn du mehr Vögel hinzufügen möchtest, könntest du das tun. Ich werde es hier beenden. Ich werde das etwas bräunlicher machen. Und ich werde diesem das gleiche Braun hinzufügen. Ordnung. Also das ist es So ist mein Bild geworden. Es ist ein wunderschönes Gemälde, und ich mag den Glanz, den wir hier geschaffen haben, wirklich. Probieren Sie es aus, wenn Sie es ausprobieren dürfen, und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind. Ich werde bald mit unserem nächsten Bild wieder hier sein. 6. Tag 03 - Nebelwald: Hallo, liebe Freunde. Willkommen zu einem weiteren Tag an dem wir wunderschöne atmosphärische Landschaften malen, und hier ist unser Bild für diesen Tag. Für dieses Gemälde benötigen Sie jetzt nur drei Farben. Die erste ist Indico, dann Saftcreme und etwas rosafarbenes Crey. Okay, also halte die Farben bereit und lass es uns versuchen. Okay, also lass uns anfangen. Zuerst füge ich eine Horizontlinie hinzu. Was etwas unter dem Ende des Papiers liegt. Beginnen Sie also damit, einfach eine Linie hinzuzufügen, das ist eine Skizze. Jetzt müssen Sie sicherstellen, dass Sie etwas in Deko, Saftcreme und rosafarbenem Bildschirm auf Ihrer Palette haben . Dies sind die drei Farben, die Sie für dieses vordere Gemälde benötigen . Also halte sie bereit Und wenn Sie sie fertig haben, können Sie eine Schicht Wasser auf das Vorderpapier auftragen und es gleichmäßig nass machen Und ich benutze meinen Waschbusch. Dieser ist ein 1-Zoll-Waschpinsel und trägt eine schöne, gleichmäßige Schicht sauberes Wasser auf das Vorderpapier auf Okay. Lasse deine Bürste mehrmals hin und her laufen, nur um sicherzugehen, dass das Wasser überall angekommen ist. Und wenn du das tust, wird es keine Wasserbecken geben. Okay, mein Papier ist also gleichmäßig nass. Jetzt können wir anfangen, die Farbe auf diese feuchte Schicht aufzutragen. Also werde ich diesen Pinsel zur Seite legen. Und ich werde mich für einen mittelgroßen Rundpinsel entscheiden. Dieser hat Größe Nummer acht. Verwenden Sie einen beliebigen Pinsel Ihrer Wahl, einen beliebigen mittelgroßen Pinsel. Die erste Farbe, die ich wählen werde, ist Indigo und ich stelle sicher, dass der Pinsel sauber ist Jetzt nehmen wir einen mittleren Indigoton und tragen ihn zuerst auf die Oberseite auf Dann fügen wir nach und nach nach unten mehr Grün und einen dunkleren Ton Okay, also nimm irgendeinen mittelgroßen Müll, gib etwas Wasser hinein und mache daraus einen mittleren Ton Tragen Sie das jetzt auf den oberen Teil auf. Wenn du runterkommst, mach es etwas leichter. Ich trage etwas mehr auf die Oberseite auf. Okay, zur Mitte hin ich nicht viel Farbe hinzu. Nur oben haben wir einen mittleren Ton. Ich mache es leichter, je weiter ich runterkomme. Okay. Jetzt, genau hier drüben, werde ich etwas Mittelton auftragen. Dazwischen haben wir also einen helleren Ton. Dann haben wir oben und unten einen mittleren Indico-Ton verbreite ich im Hintergrund. Okay. Jetzt nehme ich Grün mit demselben Pinsel. Ich pflücke etwas Saftcreme. Zuerst können wir einen mittleren Grünton wählen, dann können wir ihn allmählich nach unten hin dunkler machen. Ich füge mehr Wasser hinzu und mache es heller. Das ist also ein Tonwert, mit dem ich gehe. Ich wende das hier und mische es vorsichtig mit dem Blau Jetzt, nach unten, werde ich es dunkler machen Also wähle ich Indigo und mische das mit Saftgrün, um es dunkler zu machen , und ich werde das unten hinzufügen Siehst du das? Nach oben hin wollen wir also den helleren Ton oder den mittleren Ton beibehalten. Und unten möchten wir einige Texturen und Taco-Töne vorstellen Also füge das einfach auf sehr zufällige Weise hinzu. Sie können es mit Facetten belassen und es fügt sich gut in den Hintergrund Und Sie können die Texturen sehen, die wir erstellen. Okay, also mach dein Grün dunkler indem du etwas Indigo oder grüne Farbe hinzufügst Ich füge mehr dunkle Töne hinzu. Okay. Den oberen Teil kannst du so lassen wie er ist. Im Moment habe ich etwas Grün mit Grün hinzugefügt, und das ist die Farbe, die Sie gerade sehen. Okay, so ist der Hintergrund geworden. Wenn du etwas mehr Taco-Ton hinzufügen möchtest, könntest du das tun Jetzt nehme ich den kleineren Pinsel. Dieser hat Größe Nummer sechs, und ich nehme wieder Intigo wir brauchen einen mittleren Ton Jetzt werde ich mit dieser Farbe einige Blätter und etwas Laub auf die Oberseite auftragen Dieser Ton liegt irgendwo zwischen einem dunkleren und einem mittleren Ton Füge einfach einige Muster wie dieses auf die Oberseite hinzu. Machen Sie es nicht zu dunkel, nehmen Sie einen ähnlichen Tonwert und wir müssen das tun, bevor der Hintergrund vollständig austrocknet Seien Sie schnell und fügen Sie einige Muster und Texturen auf die Oberseite ein Ich werde dasselbe auf der anderen Seite tun. Wir brauchen nur etwas oben drauf, übertreibe es nicht. Dazwischen brauchen wir auch einen helleren Ton. Also oben haben wir dieses Laub. Dann haben wir dazwischen einen helleren Ton. Dann wieder nach unten. Wir haben einen mittleren Ton, den ich kann. So ist es. Also folge diesem Muster. Also nur oben, man kann den mittleren Ton nach unten hin sehen mittleren Ton nach unten hin , ich habe ihn heller gemacht. Vielleicht können wir es etwas dunkler machen. Ich nehme mehr Indigo. Ich füge dem obersten Bereich noch ein paar Muster hinzu. Ich füge das nur auf sehr zufällige Weise zu diesem nassen Hintergrund Ich folge keiner bestimmten Form oder Größe oder so. Tragen Sie die Farbe einfach auf den nassen Hintergrund auf und verwischen Sie sie auf sehr leichte Weise Üben Sie nicht viel Druck aus, und das war's. So hat es sich also herausgestellt. Wenn Ihr Hintergrund noch feucht ist, können Sie mehr Muster, mehr Taco-Töne oder hellere Töne hinzufügen mehr Taco-Töne oder hellere Töne Was auch immer du bevorzugst? Ich denke, es ist an einem guten Ort. Ich möchte keine weiteren Muster hinzufügen. Also werde ich es als erledigt bezeichnen. Aber bevor ich es zum Ausprobieren überlasse, denke ich darüber nach, unten noch ein paar Tacotöne hinzuzufügen , indem ich graue Farben verwende Das sind die Stellen, an denen ich die Bäume hinzufügen werde. Zwischendurch führe ich also einige dunklere Töne auf beiden Seiten ein, weil ich vorhabe einige dunklere Töne auf beiden Seiten ein, , einen Baum auf der rechten Seite und einen weiteren auf der linken Seite hinzuzufügen . Und hier füge ich diese Taco-Töne hinzu. Aber es sieht so aus, als ob der Hintergrund fast getrocknet ist. Das Beste, was Sie jetzt tun können ist, anzuhalten und zu warten, bis es getrocknet ist. Und genau das werde ich tun. In Ordnung, lassen wir das trocknen. In Ordnung, so ist es also geworden. Es ist ein bisschen verblasst, aber es ist immer noch sehr hübsch Jetzt besteht der nächste Schritt darin, die Bäume zum Hintergrund hinzuzufügen Und dafür werde ich mich für Indigo entscheiden. Ich werde mit dem mittleren Ton beginnen. Ich füge etwas Wasser hinzu. Dann tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch Jetzt fange ich mit dem ersten Baum an, der diesen Tonwert verwendet Ich füge das hier hinzu. Also musst du nur den Baumstamm hinzufügen. Wir werden keine neuen Zweige oder so etwas hinzufügen. Jetzt gehe ich nach unten und klopfe es mit einem Papiertuch ab. Also nimm einfach ein weiches Taschentuch und tupfe es ab. Jetzt können wir auf ähnliche Weise weitere Bäume hinzufügen. Sie können für die restlichen Bäume einen helleren Ton oder einen ähnlichen Tonwert Ich tupfe das nach unten ab. Okay, das erzeugt also leicht einen nebligen Effekt. Sie müssen sich nicht extra anstrengen. Jetzt füge ich meinen nächsten Baum hinzu. Vielleicht können wir hier einen Zweig hinzufügen. Andernfalls werden sie alle gleich aussehen. Ich strecke diesen nach oben aus. Dann füge ich einen Zweig hinzu. Okay, das ist also mein zweiter Baum. Jetzt können wir auf ähnliche Weise weitere hinzufügen. Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten. Sie müssen nicht derselben Stelle und demselben Baumschnitt folgen . Es kann ein gerader Baum oder eine unregelmäßige Form oder ein geneigter Baum sein. Wie auch immer Sie sie hinzufügen möchten, Sie können sie hinzufügen. Die erste Gruppe von Bäumen, die ich gerade hinzufüge, verwendet also einen helleren Ton. Dann mache ich dasselbe mit einem etwas dunkleren Ton. Und dann gehen wir zur letzten Runde der Bäume. Ich werde hier noch einen hinzufügen, mit demselben Tonwert. Danach werde ich einen mittleren Ton wählen. Fügen Sie dann die Form Ihres Baumes hinzu und tupfen Sie ihn dann mit einem Papiertuch nach unten ab, um einen nebligen Effekt zu erzielen Jetzt füge ich den nächsten Baum mit einem etwas dunkleren Das ist also die Art von Farbe, für die ich mich entscheide. Siehst du das? Verlängern Sie das nach unten. Hier hole ich etwas Wasser und mache es leichter. Okay. Den Rest kannst du mit einem Papiertuch abtupfen. Siehst du das? Wie einfach wir hier einen Nebeleffekt erzeugt haben. Das ist also ein Trick. Nun, auf ähnliche Weise, wenn Sie mehr Bäume hinzufügen möchten, könnten Sie das tun. Ich denke, ich werde noch einen hinzufügen, indem ich denselben Tonwert verwende. Okay, das sind also die Bäume im Hintergrund. Als Nächstes gehe ich zu den Bäumen im Vordergrund. Und dafür müssen wir einen etwas dunkleren Intiko-Ton als Basis verwenden einen etwas dunkleren Intiko-Ton als Basis Darauf aufbauend werden wir einige Texturen mit Rosa/Grau einführen . Beginnen Sie also mit dem dunkleren Ton von Intiko, vielleicht einen Ton dunkler als die Farbe, die Sie zuvor verwendet haben, und skizzieren Sie dann Entscheiden Sie sich für eine unregelmäßige Form, eher einer organischen Form ähnelt Okay. Die Farbe, die ich hier verwende, ist ein dunklerer Intico-Ton Füge deinem Baum die Grundform hinzu. Dann können wir die Texturen vorstellen. Nun werde ich einen Zweig hinzufügen. Vielleicht können wir es etwas dicker machen. Ich glaube, ich tupfe es einfach ab. Jetzt werde ich einen Zweig hinzufügen, vielleicht hier. Jetzt werde ich auf ähnliche Weise einen weiteren Baum hinzufügen. Aber vorher muss ich die Texturen vorstellen. Wir müssen das machen, solange der Hintergrund noch feucht ist. Fügen Sie also zuerst die Grundform hinzu. Ich bin fast fertig. Okay, das ist also mein Baum. Nun dazu füge ich einige Texturen hinzu, indem ich graue Farben verwende. Ich denke, ich werde einen kleineren Pinsel verwenden. Ich habe ein paar graue Farben auf meinen Pinsel genommen und lasse sie ganz zufällig auf die feuchte Schicht fallen . Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten. Ich füge nur ein paar Formen und einige Linien zu dieser nassen Schicht hinzu. Da die Basisschicht noch feucht ist, beim Hinzufügen dieser dunkleren Töne verteilt sie sich beim Hinzufügen dieser dunkleren Töne auf eine Weise und hinterlässt eine schöne Textur. Hier müssen Sie sich keine Sorgen machen, fügen Sie sie einfach hinzu, wo immer Sie möchten. Ich werde unten auch ein paar hinzufügen. Siehst du das? Also nimm einfach den dunkleren Ton, ohne dir zu viele Gedanken zu machen, und das ist unser Baum. Ich werde hier und auch weiter oben noch etwas hinzufügen . Okay, das ist es also. Auf ähnliche Weise können wir jetzt einen weiteren Baum hinzufügen. Ich denke darüber nach , das auf der rechten Seite hinzuzufügen. Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten. Sie müssen nicht demselben Muster folgen, oder wenn Sie nur einen Baum haben möchten, ist auch das völlig in Ordnung. Ich werde das hier drüben hinzufügen. Also zuerst musst du dich für einen mittleren Ton oder einen Dako-Ton von Intigo entscheiden einen mittleren Ton oder einen Dako-Ton von Intigo Fügen Sie dann die Grundform Ihres Baumes hinzu und fügen Sie schließlich die Texturen hinzu Falls du es bemerkt hast, platziere ich den Baum dort, wo ich diese Taco-Töne habe, auf dem Boden Auf diese Weise müssen wir uns nicht viel Mühe geben, die Wurzeln und all diese Details zu zeigen . Siehst du das? Also habe ich es genau dort platziert, wo ich diese Taco-Töne eingeführt habe . Gehen Sie auf ähnliche Weise Und wo auch immer Sie diese Taco-Töne auf der Wiese haben , stellen Sie Ihren Baum gleich Okay. Lass mich diesen Baum schnell fertig stellen. Mm. In Ordnung, der Baum ist also fertig. Jetzt werde ich mit Pains Grey ein paar Äste auf diese beiden Bäume legen Sie können so viele Zweige hinzufügen, wie Sie möchten, aber wählen Sie einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Und fügen Sie Zweige hinzu, damit sie natürlicher aussehen. Entscheiden Sie sich für schöne kurvige, unregelmäßige Formen. Okay. Ich werde hier oder vielleicht hier noch einen hinzufügen. Okay, ich werde es nicht übertreiben. Ich denke, der ist momentan in einem guten Zustand. Ich nenne es also erledigt. Ob du mehr oder einen weiteren Baum hinzufügen willst , das liegt ganz bei dir. kannst du hinzufügen. Sie können mehr Zweige und mehr Bäume hinzufügen. Vielleicht ist ein weiterer Baum auf der linken Seite wirklich nett. Wie dem auch sei, das war's für den Tag. Es war ein schnelles und schönes Kunstwerk. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Wenn Sie dieses Bild noch nicht ausprobiert haben, probieren Sie es aus und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefällt. 7. Tag 04 - Nacht bei Mondschein: Hallo, liebe Freunde. Willkommen zu einem weiteren Tag voller Malerei bei Masrik Landscapes Und hier ist unser Bild für diesen Tag. Es ist ein einfarbiges Gemälde, und die einzige Farbe, die Sie benötigen, ist Paints Grey spielen dieses Ergebnis zu erzielen, werden wir mit verschiedenen Grauwerten Für den Hintergrund werden wir also sowohl mit einem helleren Grauton als auch mit einem mittleren Grauton spielen einem helleren Grauton als auch mit einem mittleren Grauton Wir werden das Ergebnis erzielen, indem die Menge an Wasser, die wir dem Grau hinzufügen, variieren. Die Farbe, die Sie hier sehen, ist also ein mittlerer Ton. Für die letzten Details verwenden wir dann auch einen Taco-Ton Okay, so werden wir also das Ergebnis erzielen. Und hier ist das Grau, das ich verwenden werde. Es ist von Rembrandt Falls Sie Pains Gray nicht verwenden möchten, können Sie auch Indigo für dieses spezielle Gemälde verwenden Jetzt benötigen Sie neben Pains Gray auch etwas weiße Gouache oder Wasserfarbe, um den Mond und die Reflexion hinzuzufügen Okay, das ist also alles über die Farbe. Lass es uns jetzt versuchen. Ich habe mein Papier hier schon fertig und sogar die Farben. Jetzt füge ich als Erstes eine Linie hinzu, nämlich die Horizontlinie. Um den Himmel und den See zu trennen. Der obere Teil ist also der Himmel und der untere Teil ist der See. Ich hoffe, ihr habt alle ein paar Schmerzbildschirme auf eurer Palette parat. Also irgendwo hier drüben werde ich meinen Mond haben und dann die Spiegelung direkt darunter. Ordnung. Also sind die Skizze und das Papier und die Farben fertig. Jetzt können wir damit beginnen, ein Viertel Wasser auf den gesamten Hintergrund aufzutragen ein Viertel Wasser auf den gesamten Hintergrund Tragen Sie ein schönes, sanftes Streichwasser auf den gesamten Hintergrund auf Mach es nicht zu wässrig. Führen Sie den Pinsel hin und her, um sicherzustellen, dass das Wasser des Streichers gleichmäßig ist Okay, jetzt werde ich zu meiner Rundbürste wechseln. Sie können einen Rundpinsel oder einen Flachpinsel verwenden. Die, die ich verwenden werde, hat Größe acht. Stellen Sie zunächst sicher, dass es sauber ist. Meins hatte kein übrig gebliebenes Veilchen auf meinem Pinsel. Okay, ich fange mit einem mittleren Grauton an und trage ihn zuerst in der Mitte auf , wo ich den Mond habe Also trage ich die Farbe kreisförmig auf. Also hier drüben brauche ich einen helleren Ton. Dann möchte ich einen mittleren Ton und zur Außenseite hin möchte ich, dass die Farbe etwas dunkler ist. Also das ist ein Plan. Mein Hintergrund ist zu wässrig. Die Farben breiten sich stark aus. Wie dem auch sei, ich verwende gerade einen mittleren Ton oder vielleicht eher einen helleren Ton. Ich glaube, er muss noch mittel sein. Okay, jetzt wähle ich mit demselben Pinsel einen mittleren Ton. Und ich trage das zuerst auf die Oberseite auf. Dann lasse ich den helleren Fleck in der Mitte und füge Farbe von beiden Seiten zur Mitte hinzu, damit ich den helleren Ton beibehalten kann. Okay, die Farbe kann dunkler sein. Sonst wird es zu langweilig. Also füge ich von beiden Seiten Farbe zur Mitte hinzu. Versuchen Sie, in der Mitte einen etwas helleren Ton beizubehalten . Das ist alles. Okay. Hier drüben sieht man einen etwas helleren Ton. Das ist alles, was ich erreichen konnte, aber das ist genug. Jetzt mache ich es dunkler, nehme etwas mehr Mittelton und füge das zuerst oben hinzu. Dann füge ich das von beiden Seiten zur Mitte hinzu. Dieser hellere Ton ist immer noch da. Okay. Vielleicht können wir es etwas dunkler machen , weil es eine Nachtszene ist und ich möchte, dass die Farben etwas dunkler sind. Und wissen Sie, bei Wasserfarben neigt es dazu, ein wenig zu verblassen, wenn das Papier getrocknet ist Gehen wir also kein Risiko ein. Ich denke, wir können vielleicht noch eine Runde dunkleren Tones nehmen. Wenn Sie mit Ihrem Ergebnis zufrieden sind, können Sie es so lassen, wie es ist. Sie müssen keine weitere Farbe hinzufügen. Aber ich finde, dieser obere Teil kann etwas dunkler sein und auch auf beiden Seiten. Sonst wird dieser Kontrast nicht da sein. Jetzt verteile ich es einfach ineinander und dann nehme ich den See. Andernfalls würde das Papier austrocknen, wenn ich den See starte. Also verteile ich sie einfach vorsichtig ineinander. Also gut. Also das ist der Himmel. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Ich habe einen helleren Ton in der Mitte erreicht, dann einen mittleren Ton drum herum und auch oben. Ich möchte es nicht übertreiben und ruinieren, also lasse ich das beiseite und nehme einen See für oder verwende Pains Gray Ich werde mit einem mittleren Ton beginnen. Ich werde das auf den gesamten Hintergrund anwenden. Dann werde ich , genau wie beim Himmel, anfangen, die Farbe von beiden Seiten dunkler zu machen . Okay. Wählen Sie also zuerst den mittleren oder einen helleren Ton und wenden Sie ihn auf den gesamten Hintergrund an. Dann nimm den dunkleren Ton. Sie können zuerst unten einige hinzufügen. Fügen Sie dann von beiden Seiten Farbe in Richtung Mitte hinzu. Hier haben Sie also eine imaginäre Horizontlinie. Behalte das im Hinterkopf. In Anbetracht dessen können Sie Farbe linear von beiden Seiten zur Mitte hinzufügen . In der Mitte hinterlassen wir also einen helleren Ton , der die Reflexion sein wird. Du kannst diese Farbe weiter ausbauen. Wir brauchen nicht viel helleren Ton in der Mitte. Sobald Sie also anfangen, diesen Taco-Ton hinzuzufügen, verlieren Sie automatisch diesen helleren Ton in der Mitte Sie sich also nicht viele Sorgen. Sie können Taco-Ton weiter hinzufügen, etwas unten, dann ein paar Zeilen von beiden Seiten Okay, auch wenn du den helleren Ton in der Mitte komplett verlierst , ist das in Ordnung Wir können sie mit weißer Farbe hinzufügen. Okay, hier gibt es also nichts, worüber man sich Sorgen machen müsste. Das Einzige, worauf Sie achten müssen, ist die Feuchtigkeit Ihres Papiers Bevor Ihr Hintergrund trocknet, müssen Sie diese Linien hinzufügen also von beiden Seiten immer wieder einige Zeilen hinzu. Siehst du das? In der Mitte befindet sich immer noch ein geringerer Wert. Fügen Sie weitere Zeilen hinzu. Wir brauchen diesen viel helleren Ton nicht. Okay. werden wir auf dem Hintergrund aufbauen, mit dem helleren beginnen und ihn dann immer dunkler machen, indem wir diese Linien von beiden Seiten hinzufügen. Jetzt kannst du das Leuchten hier wirklich sehen. Jetzt habe ich meinen Pinsel gereinigt und tupfe ihn auf ein Papiertuch Okay, mit dem sauberen Pinsel kannst ihn einfach schnell hin und her fahren lassen. Siehst du das? Nur um zu verwischen und die Farben ein bisschen glatt zu machen. Okay, das war's für den Moment. Jetzt werde ich einen dunkleren Ton , um die Horizontdetails hinzuzufügen. Also werde ich mit demselben Pinsel einen dunkleren Grauton wählen. Und solange der Hintergrund noch feucht ist, werde ich diese Elemente hier vorstellen. Ist genauso, wie wir es für die anderen Bilder gemacht haben. Sie können es also an einigen Stellen höher und dann an einigen Stellen niedriger machen , nur um diesen realistischen Charakter zu verleihen. Okay. Und wenn deine Farbe zu wässrig ist, tupfe sie auf ein Papiertuch, bevor du diese Elemente hinzufügst Andernfalls werden sie sich stark ausbreiten, und es wird sehr schwierig sein ihre Ausbreitung zu kontrollieren Sobald wir damit fertig sind, müssen wir den Mond und die Spiegelung hinzufügen. Aber vorher denke ich, dass ich hier noch ein paar Elemente hinzufügen kann , vielleicht kann ich es dunkler machen. Und dann muss ich noch ein paar Linien zum See hinzufügen . Okay. Die Hintergrundelemente sind also fertig. Ich werde es nicht noch einmal anfassen. Aber bei gleichem Tonwert möchte ich dem See noch mehr Linien hinzufügen Aber vorher reinigen wir einen Pinsel und nehmen etwas Farbe ab, um die Horizontlinie zu definieren Nehmen Sie also vorsichtig etwas Farbe ab und fügen Sie eine sehr subtile Horizontlinie hinzu. Es muss nicht superweiß sein. Es kann ein wenig verblasst sein. Und als Nächstes verwenden wir wieder Graufarben, einen dunkleren Ton, und ich füge dem Bein einige Linien hinzu Nachdem wir es zuvor hinzugefügt haben, ist es nicht sichtbar. Wir können das also etwas besser definieren. Also, genau wie wir es früher gemacht haben, lassen Sie diese Lücke in der Mitte. Fügen Sie dann von beiden Seiten einige Linien hinzu. Ordnung. Ich finde, das sieht gerade richtig gut Die Farben sind so gut. Aber ich weiß, dass es einen Ton heller sein wird, wenn es trocknet. Davor habe ich Angst. Wie dem auch sei, das ist es. Überlassen wir es dem Versuch. Schau dir das an, sieh dir diese Farben an. Davon habe ich vorhin erzählt. Die Farben neigen dazu, ein wenig zu passen, was bei Wasserfarben ganz normal ist In der ersten Schicht selbst müssen wir also einen dunkleren Ton verwenden Wie auch immer, was getan ist, ist getan. Nun zum nächsten Schritt, ich werde etwas weißen Kürbis auf meine Palette quetschen etwas weißen Kürbis auf meine Palette Sie jetzt einen Ihrer kleineren Pinsel, nehmen Sie etwas Farbe auf Ihrem Pinsel und wir fügen hier einen winzigen Mond hinzu. Und dann müssen wir die Reflexion hinzufügen. Es wird nicht sehr gut sichtbar sein, da die Farben, die wir im Hintergrund verwendet haben , etwas verblasst Aber ich denke trotzdem, dass es sichtbar ist. Okay, jetzt füge ich mit demselben Pinsel die Reflexion hinzu, das sind nur ein paar Linien auf dem See unter dem Mond. Fügen Sie also unter dem Mond ein paar Linien hinzu. Okay. Ich denke, wir hätten einen viel dunkleren Ton wählen sollen. Wie dem auch sei, was getan ist, ist getan, ich werde es etwas heller machen, eine weitere Runde machen und diese Linien wieder hinzufügen. In Ordnung, das ist also eine Spiegelung und der Mond. Jetzt besteht die nächste Aufgabe darin, das Grasmuster hinzuzufügen. Ovs wird im Vergleich zum Malen einen großen Unterschied machen. Im Moment ist es sehr langweilig und es ist sehr langweilig. Aber mit dem nächsten Schritt wird es in das nächste Level übergehen. Reinigen Sie also Ihren Pinsel, den gleichen kleineren Pinsel und wählen Sie einen viel dunkleren Grauton , der eher Schwarz ähnelt. Okay. Wenn du einen Rigor-Pinsel oder einen Liner-Pinsel oder eine andere Art von Detailpinsel verwenden möchtest, könntest du das verwenden, weil wir viele freie Handlinien hinzufügen werden . Siehst du das? Nehmen Sie ein paar schöne kurvige Freihandlinien und dann ein paar Blätter hinzu Also das sind die Pflanzen und das Schilf, die entlang des Flusses wachsen Okay. Also füge ein paar schöne Linien für die freie Hand und dann ein paar Blätter drauf. Ich konzentriere mich auf die linke Seite, ich werde noch ein paar größere wie diese hinzufügen. Dann werde ich unten einige Graslinien hinzufügen, um diesen Teil abzudecken. Okay. Unser interner Hintergrund ist ziemlich groß. Nur wenn Sie ein Vordergrundelement hinzufügen, das sehr dunkel ist, sieht unser Gemälde vollständig aus. Sonst wird es einfach langweilig. Also ja, das ist ein letzter Schritt. Sie können diese grasbewachsenen Muster und Pflanzen hinzufügen und lesen, wo immer Sie möchten Einige der Zeilen können sehr lang und kurvig sein. Ich werde hier eine schöne lange hinzufügen. Dann füge ich der Spitze ein paar winzige Linien hinzu. Okay, gehen Sie zu diesen Linien fügen Sie sie in einer anderen Ausrichtung Einige von ihnen können gerade sein, andere können lang und kurvig sein Es wird Ihrem Gemälde viel realistischen Charakter verleihen Füge sie nicht alle auf die gleiche Weise hinzu. Lass sie wild sein. Okay, lassen Sie uns diese Linien hinzufügen, und danach, unten, werde ich noch mehr dickere Linien einführen. Okay, die großen Pflanzen sind also drin. Als Nächstes füge ich mit demselben Pinsel einige Linien nahe beieinander im untersten Bereich hinzu, um diesen Bereich dunkler zu machen Ich möchte keine Lücken dazwischen haben. Sonst wirst du diesen Kontrast nicht spüren. Also werde ich nur diesen Teil behandeln. Ich füge einige Zeilen hinzu, die nahe beieinander liegen, nur ein paar freie Handlinien. Und dann werde ich diesen Teil behandeln. Fügen Sie sie also ohne große Lücke nahe beieinander hinzu. Es muss nicht perfekt sein. Wir versuchen nur, den unteren Bereich abzudecken. Also füge sie einfach so viele wie möglich hinzu und bedecke den Boden. Sie müssen nicht so lang sein wie die vorherigen. Sie können mittelgroß oder klein sein. Unsere Absicht ist nur, diesen Bereich zu füllen, sodass Sie sie einfach hinzufügen können, wie Sie möchten. Also füge ich einfach viele hinzu, ohne meine Hand zu heben, und so fülle ich sie aus. In ähnlicher Weise werde ich sie auch am anderen Ende hinzufügen. Wo immer ich also eine Kappe sehe, fülle ich sie, indem ich immer mehr Zeilen hinzufüge. Sie können den Unterschied jetzt sehen. Früher gab es viele Lücken dazwischen, und aus irgendeinem Grund sah das Gemälde nicht vollständig aus, weil es keinen Kontrast gab. Wenn ich jetzt den unteren Teil ausfülle, als die dunklere Farbe eingeführt wurde, sieht es ganz anders aus. Es sieht komplett aus und es sieht auch wunderschön aus. Okay, so ist es also geworden. Sie können sehen, wie wunderschön es geworden ist. Das einzige, was ich bereue, ist, den Hintergrund nicht etwas dunkler gemacht zu haben, aber hier ist das Endergebnis. Ich finde es immer noch wunderschön. Wenn Sie es noch nicht ausprobiert haben, probieren Sie es aus und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. 8. Tag 05 - Nebeliger See: Hallo, hallo. Willkommen zu einem weiteren Tag, an dem wunderschöne atmosphärische Landschaften gemalt werden. Und hier ist unser Bild für diesen Tag. Also beginnen wir wie immer mit den Farben, die wir für dieses wunderschöne Gemälde benötigen werden. Du brauchst eigentlich nur zwei Farben. Es kann Indigo oder ein anderes Blau Ihrer Wahl sein. Und dazu brauchst du auch etwas Saftcreme. Die Farbe, die Sie gerade sehen, ist Indigoblau. Aber als ich mit Indigo anfing, war ich nicht wirklich glücklich Also habe ich beschlossen, etwas Kellerblau mit Intigo zu mischen , um die Farbe etwas heller zu machen , falls das Ansonsten kannst du einfach Preußischblau oder ein anderes Blau deiner Wahl Also mische ich einfach diese beiden Farben zusammen, Intigo Denn als ich mit Indigo anfing, fand ich es wirklich langweilig ich Also das ist die Art von Blau ich für den Hintergrund verwenden werde Es ist nicht notwendig , diese beiden zu mischen. Du kannst dich einfach für Indigo entscheiden. Okay. Nun, dazu brauchst du auch etwas Saftcreme, und das ist unsere nächste Farbe und eine endgültige Farbe. Sie können dasselbe Bild auch mit einer anderen Farbkombination Ihrer Wahl ausprobieren . Es könnte Indigo und Violett sein oder vielleicht Purpur und Violett oder einige bräunliche Farben, vielleicht Oh, das sind die Farben, die ich verwenden werde: Indigo, Palo Okay. Lass es uns jetzt versuchen. Fangen wir mit unserer nächsten atmosphärischen Landschaft an. Ich habe mein Papier und die Farben hier fertig. Für diesen brauchen wir also keine Skizze. Sie müssen sich nur eine Horizontlinie vorstellen. O wird irgendwo in der Mitte unserer Zeitung stehen. Wir brauchen die Skizze nicht wirklich, also werde ich sie einfach löschen. Aber stell dir vor, dass unsere Horizontlinie dort sein wird. Okay. Jetzt können wir damit beginnen beschichtetes Wasser auf das gesamte Papier aufzutragen. Bevor Sie das tun, stellen Sie sicher, dass Sie alle Farben auf Ihrer Palette bereit haben . Wir brauchen Indigo oder ein anderes Blau, das Sie bevorzugen. Dann benötigen wir auch etwas Saftcreme, also tragen Sie eine sanfte Schicht Wasser auf das gesamte Papier auf Lassen Sie Ihren Pinsel mehrmals laufen , um sicherzugehen, dass das Streichwasser gleichmäßig ist Um die Farbe aufzutragen, verwende ich jetzt einen Flachpinsel Sie können einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden. Ich fange mit Indigo an. Ich werde einen mittleren Ton auf die Oberseite und auf die Unterseite auftragen auf die Oberseite und auf die Unterseite Dann zur Mitte hin müssen wir die Farbe heller machen. Verwenden Sie also einen beliebigen Flachpinsel und tragen Sie dann einen mittleren Ton auf. Machen Sie es dann vorsichtig leichter. Dann nimm wieder diesen mittleren Ton und trage ihn unten auf. Siehst du das? In der Mitte haben wir einen helleren Ton, und oben und unten haben wir einen mittleren Ton. Ich mag die Atmosphäre von Indigo hier nicht wirklich . Es sieht ein bisschen langweilig aus Also denke ich darüber nach, etwas Blau mit Indigo zu mischen, vielleicht ein Hiloblau oder Perserblau oder ein anderes Lass mich sehen, welche ich schnell krabben kann. Ordnung, ich habe einen. Dieser ist kellerblau. Es ist eher wie ein To-Blau. Sie können Indigo-Acetten verwenden. Damit gibt es kein Problem Für mich finde ich es ein bisschen langweilig. Sie werden den Unterschied jetzt sehen. Siehst du das? Das Blau ist etwas heller und lebendiger. Okay, also nimm Prescient Blue oder ein anderes Blau deiner Wahl Es muss nicht ItiGoo sein Sie können einfach etwas preußisches Blau oder ein anderes Blau Ihrer Wahl mit Intigo machen anderes Blau Ihrer Wahl mit Intigo Okay, so ist also die Basisschicht geworden. Ich habe oben und unten einen mittleren Ton und zur Mitte hin habe ich ihn heller gemacht. Jetzt werde ich diesen Pinsel zur Seite legen und ich nehme die Armbinde Dieser hat Größe Nummer sechs. Ich mische wieder die gleichen Farben, Indigo und Kellerblau Dann füge ich oben und unten einen etwas tieferen Ton hinzu Eher ein paar Wolken und einige Texturen am Himmel. Fügen Sie einige Zeilen auf sehr zufällige Weise hinzu. Wir müssen diesen helleren Ton in der Mitte beibehalten als am Himmel und in Richtung See Wir können mehr Tacotöne und Texturen hinzufügen Mit der gleichen Farbe werde ich am Boden, unserem See , einige Linien hinzufügen am Boden, unserem See , einige Linien Ich denke, wir können es dunkler machen. Andernfalls sieht es beim Trocknen sehr langweilig aus. Ich nehme wieder dieselbe Farbe und wiederhole dieselbe Übung, mehr Wolken und Texturen am Himmel und ein paar Linien am See. Siehst du das? Mach es nach unten hin heller und dann noch mehr Wolken. Es ist eigentlich ein sehr einfaches und auch ein wunderschönes Gemälde . Aber der knifflige Teil dabei ist , dass Ihr Hintergrund länger nass bleibt , da wir das Ganze in einer einzigen Schicht malen werden. So ist es also geworden. Um jetzt alles auszugleichen, werde ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch tupfen Dadurch wird die überschüssige Menge an Wasser und Farbe von meinem Pinsel entfernt Jetzt wische ich mit so einem trockenen Pinsel die Farbe hin und her . Nur um es auszugleichen Es gibt einige harte Linien. Das wird also alles glätten. Okay. Jetzt werden wir einige Horizontdetails hinzufügen. Die Bäume und alles im Hintergrund. Dafür wähle ich mit demselben Pinsel einen dunklen Intigo Ton Jetzt hier drüben werde ich ein Detail hinzufügen. Siehst du das? Fangen Sie einfach mit einer groben Form an und achten Sie darauf, dass Ihre Farbe nicht zu wässrig ist Wenn es zu wässrig ist, tupfen Sie es auf ein Papiertuch, bevor Sie diese Form hinzufügen Andernfalls wird es sich stark ausbreiten. Ich werde oben einige Linien hinzufügen , damit es so aussieht, als ob da drüben ein paar Pinien wären. Ich füge diese Form nur auf der rechten Seite hinzu. der linken Seite lasse ich es ruhig stehen, nur um eine neblige Atmosphäre zu schaffen Jetzt habe ich meinen Pinsel gereinigt, und ich wische diesen Teil und mache ihn heller Okay. Du musst all diese Dinge sehr schnell erledigen all diese Dinge sehr schnell bevor der Hintergrund austrocknet. Das ist der Hauptgrund, warum ich mich für ein kleines Stück Papier entschieden habe , weil es einfacher ist , mit , weil es einfacher ist der Nässe des Papiers umzugehen Wenn es groß ist, wird es sehr knifflig sein. Wie dem auch sei, jetzt füge ich hier oben ein paar Zeilen hinzu. Okay. So ist es also geworden. Wir haben dort die Hintergrunddetails parat. Als Nächstes werde ich mich mit der Landschaft beschäftigen. Und dafür nehme ich mit demselben Pinsel etwas Saftcreme. Sie müssen den Pinsel nicht reinigen. Sie können direkt mit Saftcreme beginnen. Okay. Also, das ist eine Armbürste der Größe 6, und damit nehme ich etwas Saftcreme. Vielleicht können wir ein bisschen Indigoblau hinzufügen , weil wir diese helle, angenehme Creme nicht wollen Das Grün kann etwas dunkel sein, gib eine Prise Indigo in die Saftcreme und füge dann hier ein paar Linien hinzu. Sie können eine Lücke dazwischen lassen und dann Ihr Getreide hinzufügen. Der Hintergrund ist immer noch nass. Es besteht also die Möglichkeit, dass sie sich ein wenig ausbreiten, was völlig in Ordnung ist. Mach dir darüber keine Sorgen. Aber nimm nicht die wässrige Farbe, wenn du viel verteilst, tupfe deinen Pinsel auf ein Papiertuch und füge dann diese Ich möchte noch ein paar dunklere Töne und Textur hinzufügen, aber vorher werde ich meinen Pinsel Dann werde ich es auf ein Papiertuch tupfen. Jetzt hier drüben und die Farbe vorsichtig verwischen, damit sie glatter aussieht Okay, ich finde es wirklich toll, wie dieser voranschreitet. Die Farben sind wirklich wunderschön. Jetzt wähle ich den dunkleren Ton. Ich werde einige Texturen hinzufügen, und dann müssen wir auch die Reflexion hinzufügen. Die Farbe, die ich gerade verwende, ist eine Mischung aus Indigo und Saftcreme, und ich füge unten einige Dakotöne Dann füge ich auch ein paar Kleinigkeiten und einige Texturen nach oben Okay, ich werde die Pinien nicht anfassen , die so bleiben, wie sie sind Nur hier drüben, nach rechts. Ich füge ein paar Taco-Töne hinzu. Die Linke muss bleiben Füge da drüben keine Taco-Töne hinzu. Als Nächstes können wir Spiegelung hinzufügen. Jetzt pflücke ich etwas Indigoblau. Und ich fange mit den Pinien an. Ähnlich der Form, die wir zuvor hinzugefügt haben, füge ich hier eine Form hinzu. Es kann ein bisschen anders sein, das ist völlig in Ordnung, aber versuchen Sie, ähnliche Höhen und ähnliche Formen zu verwenden. Okay. Also habe ich mit dem Tacotun auf der rechten Seite angefangen Jetzt habe ich meinen Pinsel gereinigt und verwische ihn und mache ihn leichter Jetzt fügen wir einige Linien hinzu , um die Pinien zu zeigen. Es ist dasselbe, was wir vorhin gemacht haben, aber spiegelbildlich. Auf der rechten Seite haben wir ein paar Bäume, fügen Sie sie hier in der Spiegelung Jetzt füge ich etwas grünen Asphalt hinzu, Mischung aus Indigo und Saftcreme Ich werde das hier vorstellen . Wenn du das tust, lass eine Lücke dazwischen. Das ist wirklich wichtig, um diese neblige Atmosphäre zu erzeugen. Okay. Vielleicht füge ich dem Leck jetzt noch ein paar Zeilen hinzu. Das ist nur, um die Wasserbewegung zu zeigen. Füge einige Linien mit derselben Farbe hinzu. Okay. Jetzt werde ich diese Bäume einfach etwas weiter nach unten drücken, damit sie der Spitze ähneln. Okay, so ist es also geworden. Jetzt werden wir einige Texturen und noch mehr Pinien einführen . Aber vorher werde ich meinen Pinsel reinigen und dann werde ich etwas Farbe von hier abheben. Ich wische meinen Pinsel einfach in einer geraden Linie ab. Und dann die Farbe verschmieren , damit sie besser aussieht. Es ist eine wirklich schöne Farbkombination und ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis Aber ich denke, damit es komplett aussieht, können wir noch mehr Taco-Texturen und ein paar Pinien hinzufügen Also gehe ich zurück mit einer Mischung aus Intigo und Grün und füge einige Tacotöne auf der rechten Seite hinzu, meistens nach unten, nur damit es so aussieht, als ob dort Pflanzen oder Gras oder so etwas Ähnliches sind Gras oder so etwas Ähnliches sind Andernfalls wird es ziemlich schlicht aussehen. Nur um ein paar Taco-Töne einzuführen Wenn Sie das Gefühl haben, dass es genug gibt müssen Sie nichts mehr hinzufügen, und das war's Vielleicht fügen wir unten auch ein paar hinzu. Nicht viel, vielleicht ein paar Zeilen. Es fängt an zu trocknen, also möchte ich kein Risiko eingehen , bei Pinien zu kaufen. Dieser ist völlig optional. Wenn Ihr Bild anfängt zu trocknen, können Sie es an dieser Stelle stehen lassen. Wenn es das nicht ist. Vielleicht können wir ein oder zwei Pinien hinzufügen. Mein Papier ist immer noch ein bisschen nass, nicht ganz nass. Sie können sehen, dass sich die Farbe nicht stark verteilt, was bedeutet, dass sie fast austrocknet. Ich füge dort einen Baum hinzu, vielleicht noch einen hier drüben. Es ist ein sehr rauer Baum. Füge eine Linie hinzu und füge dann auf beiden Seiten einige Formen hinzu. Ich füge auch die Spiegelung hinzu. Diese Bäume sind also sehr einfach. Sie sind nicht sehr detailliert. Wir fügen sie auf einem alten Hintergrund hinzu. Selbst wenn Sie sehr detailliert vorgehen, wird es nicht in der perfekten Form bleiben. Fügen Sie also einfach eine Linie hinzu und fügen Sie dann einige Formen hinzu, chaotische Formen auf beiden Seiten, um das Laub einzuführen , und machen Sie dasselbe für die Reflexion Ordnung. Also das ist es. So ist unser Bild geworden. Wenn du mehr Bäume hinzufügen möchtest, könntest du das tun, oder ein paar Tacotuns oder ein paar Texturen oder was auch immer du hinzufügen möchtest Aber nur, wenn dein Hintergrund noch feucht ist. Andernfalls ist es eine gute Idee, es hier zu beenden. Okay, so ist es also geworden, und ich bin wirklich, sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Es war ein sehr schnelles Bild. Ich glaube, wir haben weniger als 10 Minuten oder maximal 12 Minuten gebraucht . Ich hoffe, es hat euch allen gefallen. Hier ist das Endergebnis. Probieren Sie es entweder mit derselben Farbkombination oder einer anderen Farbkombination Ihrer Wahl aus und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. 9. Tag 06 - Purpurer Abend: Hallo, liebe Freunde. Willkommen zu einem weiteren Tag dem wunderschöne atmosphärische Landschaften gemalt werden. Und hier ist unser Bild für diesen Tag. Jetzt fange ich mit den Farben an, die du brauchst. Die allererste Farbe, die Sie benötigen, ist also eine Mischung aus Violett und Indigo Das ist eine Farbe, die wir für den Hintergrund verwenden werden. Ich meine, sowohl für den Himmel als auch für diese Landschaftselemente. Also der, den du hier siehst, ist Indigoblau. Dann brauchst du auch Violett. Falls Sie nun Indigo für den Himmel verwenden möchten, können Sie es als Itus verwenden, ohne es mit Violett zu mischen Ich werde mich für die Mischung dieser beiden Farben entscheiden, nur um sie ein wenig von den üblichen Farben , die wir verwenden Jetzt brauchst du noch eine Farbe oder Saftcreme. Jetzt auch Saftcreme, ich werde sie nicht so verwenden, wie sie ist. Ich nehme eine Mischung aus Indigo und Saftcreme. Okay, das sind also die drei Farben, die Sie für diese wunderschöne Landschaft benötigen Falls Sie Identgrün statt Saftgrün verwenden möchten , ist das völlig in Ordnung Okay, das sind also die drei Farben, die du brauchst. Dazu benötigen Sie auch etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell In Ordnung, also ich habe mein Papier und die Farben hier fertig. Jetzt füge ich zunächst die Horizontlinie etwas unterhalb der Mitte des Papiers Dort platziere ich also meine Horizontlinie. Okay, also der obere Teil des Himmels, dann der untere Teil, wir haben eine Wiese. So brauchen wir. Bevor Sie beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie alle Farben auf Ihrer Palette bereit haben. Sie benötigen Indigo, Violett und Grün. Sobald Sie die Farben fertig haben, können Sie damit beginnen, eine saubere Schicht Wasser auf das gesamte Papier aufzutragen Wasser auf das gesamte Papier Und mach es gleichmäßig nass. Okay. Mein Papier ist also gleichmäßig nass. Jetzt lege ich diesen Pinsel zur Seite und nehme einen Rundpinsel. Nimm einen deiner mittelgroßen Rundpinsel. Ich nehme acht. Nun, die Farbe, mit der ich anfange, ist eine Mischung aus Indigo und Violett Ich möchte eine Farbe, die eher einem bläulichen Indigo ähnelt, falls das Ich mische etwas Indigo und Violett zusammen. Ich werde diese Farbe auf den Himmel auftragen und dir zeigen, wie sie aussieht Es kann violettischer oder bläulicher sein. Sie können jede Farbe auftragen, die Sie möchten, oder Sie können einfach Indigoacetys oder violette Wie auch immer, das ist die Farbe, die ich verwenden werde. Ich mache es ein bisschen heller. Okay, das sieht gut aus. Jetzt, wo ich runterkomme, mache ich die Farbe etwas heller. Ich werde also keine Farbe mehr heraussuchen wenn ich mich dem Boden nähere. Auf der Oberseite ist es also eher ein mittlerer Ton, zur Horizontlinie hin ist es etwas heller. Jetzt werde ich sofort mit dem Grasland weitermachen. Mit derselben Bürste müssen Sie sie nicht reinigen. Die Farbe, die ich verwende, ist eine Mischung aus Grün und Intigo, Saftgrün und Intigo Saftgrün und Wir wollen, dass die Farben etwas dunkler sind. Also mische einfach etwas Saftcreme und Indigo zusammen. Wenn du Lust hast, kannst du dich auch für Ident Green entscheiden. Auch das wird eine schöne Farbkombination sein. Okay, das ist also die Art von Farbe, für die ich mich entscheide. Ich trage das auf sehr zufällige Weise nach unten auf und lasse ein paar Kappen dazwischen. Es ist also eine Mischung aus Indigo und Saftgrün. Jetzt, entlang der Horizontlinie, führe ich dieselbe Farbe Okay, es gibt also eine kleine Lücke zwischen dem Himmel und dem Grasland Jetzt werde ich die Unterseite dunkler machen, mehr Intco wählen, die meisten Bereiche unten hinzufügen und einige Linien und einige Formen dazwischen hinzufügen, um eine Art Textur Okay. Also, solange dein Hintergrund noch feucht ist, füge hier und da ein paar Taco-Töne Also das ist unser Himmel und das Grasland. Also werde ich etwas mehr Taco-Töne auftragen . Dann werde ich mit den Horizontdetails beginnen. Wir möchten einige Landschaftselemente entlang der Horizontlinie einführen , die verschwommen sein werden Solange der Hintergrund noch feucht ist, müssen wir sie einführen, und das ist unsere nächste Aufgabe Okay, also werde ich diesen Druck beiseite lassen und einen kleineren Pinsel verwenden. Dieser hat Größe sechs. Nun zu den Landschaftselementen: Die Farbe, die ich verwenden werde, ist dieselbe Farbe, die ich für den Himmel verwende, in einem dunkleren Ton. Also mische ich etwas Violett und Indigo zusammen. Diesmal ist die Farbe etwas dunkler als die Farbe des Himmels, und mit dieser Farbe füge ich einige zufällige Formen entlang der Horizontlinie Wir müssen das auftragen, solange der Hintergrund noch feucht ist. Warten Sie also nicht länger. Füge sie sofort hinzu. Ich habe eine Folienlücke dazwischen gelassen. Wenn du das kannst, bitte. Andernfalls können wir das einführen , indem wir etwas Farbe abheben. Am Ende mache ich sie noch höher. Und dazwischen ist es kürzer. Wenn du die Waring-Höhe erhöhst, wird das unserem Bild einen realistischen Charakter verleihen Fügen Sie sie also in einer solchen Nutzhöhe hinzu. Und an manchen Stellen kann die Farbe etwas dunkler sein. Du kannst sehen, wie ich es fallen lasse. Okay, also füge einfach diese Formen zum Hintergrund hinzu und lass sie sich im Hintergrund ausbreiten, wie es sich anfühlt. Okay. Und wenn deine Farbe zu nass ist, kannst du sie auf ein Papiertuch tupfen Nimm nicht diese superwässrige Farbe. Ordnung. Ich werde nach unten hin noch ein paar Tacotöne hinzufügen hin noch ein paar Tacotöne Also mische ich wieder etwas Indigo und Violett. Und hier füge ich einige Punkte und einige Formen des Dako-Tons hinzu , und Sie können sehen, wie er sich im Hintergrund ausbreitet eine schöne Textur hinterlässt Ich mache dasselbe auch auf der anderen Seite. Sie können immer noch eine Lücke dazwischen erkennen. Siehst du das? Aber auf der linken Seite konnte ich keine Lücke lassen. Die Farbe breitete sich etwas weiter aus. Wie auch immer, so ist es geworden. Wir können diese Lücke wieder einführen. In Ordnung. Also das sind die Landschaftselemente. Ich finde es wirklich toll , wie sich das entwickelt. Diese launische Atmosphäre ist wirklich nett. Und es ist auch eine wunderschöne Farbkombination. Ich werde ein bisschen mehr hinzufügen Okay, das ist es also. Ich werde jetzt meinen Pinsel reinigen. Und dann werde ich es auf ein Papiertuch tupfen. Und jetzt werde ich mit dem trockenen Pinsel etwas Farbe von hier in einer geraden Linie abheben . Okay. Sobald Sie das getan haben, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch Und wenn du es wiederholen willst, mach das noch einmal. Nicht mehr als das. Okay, also haben wir diese Linie wieder eingeführt. Also das würde es wie eine neblige Landschaft aussehen lassen, und genau das versuche ich hier zu tun. Okay, das ist also ein erster Schritt. Jetzt haben wir noch eine Sache zu erledigen. Oh, es fügt die Blumen hinzu. Und dafür nehme ich weißen Kürbis. Ich werde ein wenig Farbe auf meine Palette drücken. Jetzt, an diesem Punkt, fängt mein Bild fast an zu trocknen, also muss ich sehr schnell handeln. Habe etwas weiße Farbe auf meinen Pinsel genommen. Damit füge ich dem Hintergrund jetzt einige Punkte hinzu. Es muss nicht wie ein richtig geformter Punkt oder Kreis oder so sein. Sie können einfach weiterhin einige Punkte nahe beieinander hinzufügen . Sie müssen keine bestimmte Form haben. Und da unser Hintergrund noch etwas feucht ist, werden sie nicht zu auffällig erscheinen. Sie werden ein wenig verblasst und verschwommen aussehen, und das ist völlig Nutzen Sie also einfach die Zeit und Sie immer wieder Punkte hinzu, wo immer Sie möchten. Sie können sie hier und da als verschiedene Gruppen hinzufügen . Also habe ich einige entlang der Horizontlinie hinzugefügt, dann habe ich einige nach unten hinzugefügt. Dazwischen gibt es etwas grüne Farbe. So sollten Sie sie also hinzufügen. Vertuschen Sie nicht den gesamten Hintergrund. Okay. werde ich auf der anderen Seite noch ein paar Blumen hinzufügen. In Ordnung, ich habe also genug davon hinzugefügt. Sie sind ein bisschen verschwommen. Sie sind nicht undurchsichtig weiß, und das ist in Ordnung. paar Blumen hinzufügen Am Ende, wenn alles vollständig getrocknet ist, werden wir noch ein Im Moment reinige ich meinen Pinsel und verwende wieder eine Mischung aus Violett und Indigo, dieselbe Farbe, die ich zuvor verwendet habe, und mit dieser Farbe werde ich ein paar Bäume hinzufügen, ein paar Pinien Dieser ist nicht notwendig. Nur wenn du sie hinzufügen möchtest, könntest du das tun. Andernfalls überspringen Sie einfach diesen Schritt. An manchen Stellen ist der Hintergrund also immer noch nass. Hier drüben ist es immer noch nass. Der Baum ist also ein bisschen verschwommen. Aber der andere, er ist irgendwie getrocknet, also ist der Baum nicht so verschwommen Wenn Sie also diese Bäume hinzufügen, erhalten Sie eine Kombination aus beiden, einigen markanten Bäumen und einigen verschwommenen Bäumen. Dieser ist auch verschwommen Wir brauchen nicht viele Bäume, nur drei oder vier, oder vielleicht zwei auf der einen Seite, zwei auf der anderen Seite Und dieser ist auch nicht notwendig als p. Also entscheide einfach, ob du sie hinzufügen willst oder nicht. Das sind sehr einfache Bäume. Ich schaue mir das nicht ins Detail an. Siehst du das? Es ist eine sehr grobe Form. Ich füge hier noch einen hinzu und vielleicht noch einen. Und das war's. Ich denke, damit werde ich es als erledigt bezeichnen. Weil der Hintergrund langsam austrocknet und ich ihn nicht vermasseln möchte. Okay, so ist es also geworden. Vielleicht möchte ich hier noch einen hinzufügen. Nun, an diesem Punkt, wenn du es als erledigt bezeichnen willst , könntest du das tun. Wir haben alle Details hinzugefügt. Wir haben den Himmel, die Wiese und die Pinien und auch die Landschaftselemente, sogar einige Blumen. Aber ich werde noch zwei zusätzliche Aufgaben erledigen, was nicht wirklich notwendig ist. Und dafür werde ich einen kleineren Pinsel verwenden. Also lasse ich diesen beiseite und wähle meine Größe Nummer zwei Unreh, die eine viel bessere Spitze hat Okay. Jetzt gehe ich mit einer Mischung aus Indigo und Saftcreme zurück Und ich werde ein grasbewachsenes Muster einführen. Dieser ist völlig unnötig. Nur wenn Sie mehr Textur und Details hinzufügen möchten , können Sie das tun. Also wo immer ich diese grünen Lücken habe, füge ich dort ein paar grasbewachsene Linien hinzu Nicht viel, nur ein paar hier und da. Ich werde sie nicht überall hinzufügen. Ich konzentriere mich nur auf den unteren Bereich , wo wir diese dunkleren Töne haben. Also füge ich nur ein paar Zeilen hinzu, ein paar kürzere Linien. Und Sie können sehen, dass sie nicht sehr auffällig sind, was bedeutet, dass es völlig in Ordnung wenn Sie sie nicht hinzufügen möchten. Ich werde noch ein paar hinzufügen, denn als ich damit angefangen habe, werde ich auf der anderen Seite noch mehr hinzufügen. Nur ganz unten, darauf konzentriere ich mich. Ich werde keine oben hinzufügen , also füge ich hier nur ein paar hinzu. In Ordnung. Danach ist noch eine weitere Aufgabe übrig, die darin besteht, dem Hintergrund noch ein paar Blumen hinzuzufügen. Verwenden Sie ein viel helleres Weiß. Die, die wir zuvor hinzugefügt haben, sehen ziemlich verschwommen aus. Sie sind überhaupt nicht sichtbar. Also habe ich mir überlegt, ein viel undurchsichtigeres und klareres Weiß zu wählen, und dann können wir noch ein paar Blumen dazwischen hinzufügen Also werde ich dem Hintergrund schnell noch ein paar grasbewachsene Linien hinzufügen grasbewachsene Linien hinzufügen Und dann werde ich mich sofort für Weiß entscheiden. Okay. Also dieser ist fast fertig. Jetzt werde ich auf Weiß umsteigen, habe etwas weiße Farbe auf meinen Pinsel genommen. Diesmal gibt es also ein paar Unterschiede zu früher. Der erste Unterschied ist, dass der Hintergrund vollständig getrocknet und ich einen kleineren Pinsel verwende und das Weiß undurchsichtiger ist Okay. Jetzt können Sie so viele Blumen hinzufügen, wie Sie möchten, aber versuchen Sie, diese Hintergrundfarbe nicht zu verdecken. Sie möchten eine Kombination aus den verschwommenen Blumen und den markanten Blumen. Dadurch würde es schöner aussehen. Ich konzentriere mich zuerst auf den unteren Teil. Dann werde ich etwas zum Hintergrund hinzufügen. Ich finde es wirklich toll, wie sich das entwickelt, besonders mit diesen weißen Blumen. Ich denke, es war eine gute Entscheidung , noch eine Runde Blumen zu kaufen. Die, die wir zuvor hinzugefügt haben, sind nicht sehr sichtbar. Okay, also nimm einfach einen deiner kleineren Pinsel und entscheide dich für undurchsichtiges Weiß Es könnte entweder Guache oder Wasserfarbe sein. Wenn Sie Wasserfarbe verwenden, versuchen Sie, nicht viel Wasser hinzuzufügen, da Aquarell im Vergleich zu Guache transparenter ist transparenter Wenn du Guache hast, nimm das. Okay. Ich werde noch etwas mehr zum Hintergrund hinzufügen. Ich nehme mehr Farbe und füge ein paar winzige Punkte weit weg am Horizont Ich möchte hier nicht viel hinzufügen , weil es weit weg ist, und wir haben dieses verschwommene Weiß hier, und das ist genug, denke ich . Und das ist alles Das ist unser Bild für diesen Tag. Es ist wirklich wunderschön geworden. Ich hoffe, euch allen gefällt der Prozess. Probieren Sie es aus und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. 10. Tag 07 - Lavendelfelder: Hallo, liebe Freunde. Willkommen zu einem weiteren Tag, an wunderschöne atmosphärische Landschaften mit Aquarell malen, und hier ist unser Bild für diesen Tag Es ist ein einfaches Lavendelfeld, eher ein abstraktes Wie dem auch sei, fangen wir mit den Farben Sie für dieses wunderschöne Gemälde benötigen. Die allererste Farbe ist Indigo. Das ist eine Farbe, die ich für den Himmel, für den Berg und für die Landschaft verwenden für den Berg und für die Landschaft Aber für die Landschaft werde ich auch eine andere Farbe wählen, nämlich eine Mischung aus Saftcreme und Indigo Ich bin mir nicht sicher, ob wir das auf dem Bild sehen können. Ich habe diese Farbe am unteren Rand der Landschaft verwendet , aber sie ist nicht wirklich sichtbar. Nun, die nächste Farbe, die du brauchst, ist Violett. Diese Farbe ist permanent violett von Shinhan. Jetzt brauchst du noch eine Farbe oder ihre Rose. Es ist eine wunderschöne Farbe. Das ist wieder eine permanente Rose von Shinhan Das sind also die vier Farben, die Sie für dieses Gemälde benötigen, Indigo, dann eine Mischung aus Indigo und Saftcreme, Dauerviolett und Dauerrose Also, ich habe meine Zeitung hier fertig. Jetzt beginne ich damit, eine Horizontlinie hinzuzufügen. Jetzt müssen wir eine schräge Linie hinzufügen , um das Lavendelfeld zu zeigen. Stellen Sie sich also einen Fluchtpunkt vor und fügen Sie einige abgewinkelte Linien wie diese in Richtung dieses Fluchtpunkts hinzu. Ich habe hier vier davon hinzugefügt. Okay, das ist also unser Sketch. Das ist alles was du brauchst. Jetzt können wir mit dem Malen beginnen. Bevor Sie beginnen, stellen Sie bitte sicher, dass Sie alle Farben auf Ihrer Palette bereit haben. Wenn Sie sie fertig haben, tragen Sie zunächst Schicht Wasser auf das Endpapier mit einem sauberen weißen Pinsel eine Schicht Wasser auf das Endpapier auf. Lassen Sie den Pinsel mehrmals laufen, nur um sicherzugehen, dass das Wasser überall angekommen ist und keine Wasserpolen vorhanden Wir brauchen ein glänzendes, gleichmäßiges Fell. Jetzt nehme ich einen mittelgroßen Rundpinsel. Zuerst stelle ich sicher, dass es sauber ist. Offensichtlich war es das nicht. Also fange ich mit einem hellen Indigoton an. Ich füge das auf das nasse Papier hinzu. Jetzt zur Horizontlinie hin, mache ich es etwas heller. Vielleicht können wir noch etwas Farbe reinwerfen. Andernfalls wird es viel leichter sein, wenn es austrocknet . Okay, fangen Sie mit dem mittleren Ton an und machen Sie ihn dann zur Horizontlinie hin heller. Sie können einen flachen Drish oder einen runden Rush verwenden. Beides wird funktionieren. In Ordnung, das ist also ein Himmel Als Nächstes nehme ich das Lavendelfeld. Ich benutze den gleichen Pinsel. Und zu Beginn ist die Farbe, die ich verwende eine Mischung aus Rose und Violett. In dieser Mischung werde ich also mehr Rose und weniger Violett haben. Ich habe beide Farben auf meiner Palette bereit. Also wähle ich mit demselben Pinsel zuerst etwas Rose und füge ein bisschen Violett hinzu. Okay. Jetzt fange ich ganz unten an. Also das ist die Farbe, für die ich mich entscheide. Also habe ich im unteren Teil einen sehr lebendigen und pralen Ton verwendet . Dann zur Horizontlinie hin, mache ich es heller. Okay, das ist also eine Basisschicht. Sieht aus, als ob es viel Wasser auf meinem Himmel gibt, also werde ich meinen Pinsel reinigen und ihn reparieren, bevor ich den nächsten Schritt mache. Weil das ganze Wasser heruntergeschwommen ist und mein Lavendelfeld verderben wird. Okay, der Himmel ist also repariert. Jetzt gehe ich zurück zum Lavendelfeld. Ich hatte vorhin etwas Farbe genommen. Es war eine Mischung aus Violett und Rose. Diesmal ist also mehr Violett in der Mischung als Rose, und mit dieser Farbe füge ich diese abgewinkelten Linien hinzu Siehst du das? Also füge sie einfach hinzu und unten kannst du diese Taco-Töne Okay. Es ist momentan ziemlich hart und chaotisch, aber das ist okay. Wir können es reparieren Für den nächsten Schritt nehme ich also den kleineren Pinsel und wähle dieselbe Farbe, weil ich mit einem kleineren Pinsel bessere Kontrolle habe eine bessere Kontrolle habe und nicht viel Farbe auf meinem Pinsel ist, und auf diese Weise kann ich kontrollieren , wie sie sich verteilt. Also füge ich auf die gleiche Weise etwas mehr Farbe hinzu. Okay. Also, was ich tun werde, ist meine Bürste zu waschen und ich werde eine saubere, feuchte Bürste verwenden, nicht vollständig trocken und nicht ganz nass ist. Es ist einfach feucht. Jetzt wische ich mit dem feuchten Pinsel nur noch die Farbe Wenn viel Wasser da ist, tupfen Sie es bitte unbedingt auf ein Papiertuch und verwischen Sie dann vorsichtig die Farben. Üben Sie nicht viel Druck aus. Seien Sie sehr leichtsinnig, wenn Sie diesen Tipp machen. Wenn Sie sich jetzt das Bild ansehen, können Sie die Lücken dazwischen erkennen, was wirklich wichtig ist. Zwischen jedem Abschnitt musst du diese winzige Kappe haben, und so wird es aussehen wie ein Lavendelfeld. Vertuschen Sie nicht das gesamte Gebiet. Jetzt gehe ich zurück zu Indigo und füge die Horizontdetails hinzu Also denke ich darüber nach, ein bisschen Grün mit Intigo zu mischen. Dieser ist nicht wirklich notwendig. Wenn du dich für Intigo Acets entscheiden möchtest, könntest du das tun. Jetzt, genau hier drüben, füge ich einige Formen hinzu. Siehst du das? Das ist eine Mischung aus Indigoblau und ein bisschen Saftcreme Fügen Sie nun auf beiden Seiten einige Formen hinzu. Zur Mitte hin füge ich nicht viel hinzu. Dort drüben möchte ich einen verschneiten Berg vorstellen. Also füge ich das auf beiden Seiten hinzu. Vielleicht zur Mitte hin, wir können es kürzer machen. Ich füge ein paar Taco-Töne mit Intco hinzu. Ich werfe einfach die Farbe hinein. Du kannst ein paar Torten oder Formen hinzufügen. Wie auch immer, es wird sich im Hintergrund ausbreiten und eine schöne Textur hinterlassen Okay, also auf beiden Seiten habe ich einige Formen hinzugefügt. Jetzt füge ich auch einige Taco-Töne hinzu. Bringen Sie das nicht zu weit nach unten, sonst breitet es sich im Lavendelfeld aus und Sie werden diese verschwommene Horizontlinie nicht haben Das ist hier also sehr wichtig. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und tupfe ihn auf ein Papiertuch Dann wische ich das ein wenig. Wenn du mehr Taco-Töne hinzufügen möchtest, könntest du das tun. Okay, das sind also unsere Horizontbäume und Pflanzen. Jetzt werde ich etwas Farbe von hier abheben. Es fängt an, sich im Lavendelfeld auszubreiten. Das mache ich noch einmal. Okay, jetzt sieht es besser aus. Jetzt denke ich darüber nach, noch dunklere Töne hinzuzufügen. Der Hintergrund ist immer noch nass, also kann ich etwas mehr Farbe hineinwerfen. Wenn du auch anfängst zu trocknen, kannst du es so lassen, wie es ist. Sie müssen keine zusätzliche Farbe hinzufügen. Okay, so ist es also geworden. Jetzt denke ich darüber nach, ein paar Kiefernformen auf die Oberseite zu legen. Sie können es entweder so lassen oder mit derselben Farbe, ich meine, Indigo, Sie können einige Formen auf die Oberseite auftragen, nur wenn Ihr Hintergrund noch feucht ist Sonst wäre das keine gute Idee. Falls Ihr Hintergrund also immer noch nass ist, fügen Sie einige Linien nach oben hinzu. Nur damit es so aussieht, als ob da drüben ein paar Pinien wären. Es muss nicht perfekt geformt sein. Sie können die Farbe einfach nach oben verteilen. Okay, das ist es also. Nun gibt es noch eine schnelle Sache, die wir tun müssen, nämlich dem Lavendelfeld einige Texturen hinzuzufügen. Und dafür nehme ich eine Mischung aus Valet und ein bisschen Indigo Also brauchen wir eine Art Dakotne. Und damit füge ich ein paar grasbewachsene Linien hinzu. Siehst du das? Nochmals, es muss nicht perfekt sein. Unser Hintergrund ist nass. Die Idee ist, sie hinzuzufügen, solange der Hintergrund noch feucht ist. Seien Sie also schnell und fügen Sie unten einige Taco-Töne hinzu. Sie können sehen, wie ich diese Taco-Töne hinzufüge. Wir haben hier also verschiedene Abschnitte. Ich füge sie entlang der Unterseite hinzu. Es geht also nur darum, ein paar Graslinien hinzuzufügen, paar unordentliche Graslinien, und das war's. Okay. Nun, bevor ich das trocknen lasse, denke ich darüber nach, noch ein paar Pinien hinzuzufügen. Also werde ich wieder Indigo nehmen. Dann werde ich einfach ein paar weitere Linien nach oben einfügen , nur um die Pinien zu zeigen Im Moment sehen sie sehr verschwommen aus. Okay, also nach oben füge ich ein paar Zeilen wie diese hinzu Es sind also gerade mal 8 Minuten mit dem Bild, und wir haben hier schon ein wunderschönes Ergebnis. Sobald wir damit fertig sind, müssen wir den schneebedeckten Berg hinzufügen Atmosphärische Landschaften zu malen ist also ziemlich einfach, aber dann muss man sie entsprechend planen. Sie müssen alles im Voraus planen. Sie müssen wissen , welche Farbe Sie wann verwenden und wie Sie sie hinzufügen müssen. Sie werden zwischendurch nicht viel Zeit zum Nachdenken haben. Okay, wir müssen also alles machen, bevor der Hintergrund austrocknet. Das ist ein kniffliger Teil. Wie dem auch sei, so ist es geworden. Ich werde hier noch ein paar Zeilen hinzufügen, dann lasse ich es trocknen. Ordnung, das ist also richtig. Jetzt ist der nächste Schritt, den schneebedeckten Berg hinzuzufügen Und dafür brauchen wir einen mittleren Indigoton. Okay, also reinige deinen Pinsel richtig, füge dann etwas Wasser zu Indigo hinzu und mache daraus einen mittleren Ton Wenn es zu hell ist, wenn wir den Schnee hinzufügen, wird er nicht sichtbar sein Versuchen Sie also, einen mittleren Ton zu wählen. Also verwende ich eine Farbe , die eher der Farbe ähnelt, die ich auf dem Himmel verwendet habe. Das ist die Art von Tonwert, mit dem ich mich beschäftige. Okay. Also habe ich die Farbe genommen. Jetzt füge ich den Berg hinzu. Wenn du möchtest, kannst du vielleicht eine leichte Bleistiftskizze hinzufügen und dann deine Farbe hinzufügen, oder es kann sofort verschwinden. Okay. Ich fange zuerst an, die Form hinzuzufügen. Ich füge das hier hinzu. Beginnen wir also mit dem Hinzufügen der Form. Sie können sich für jede Form und Größe entscheiden. Für mich füge ich sie nur zwischen diese Schalen ein. Jetzt pflücke ich etwas Wasser und mache es nach unten hin heller Okay. Und ich streue das einfach im Hintergrund aus, ohne die Bäume und Pflanzen zu stören. Stellen Sie also sicher, dass sich nicht viel Wasser auf Ihrem Pinsel befindet. Mach es einfach feucht und verteile es. Okay. Also das ist unser Berg. Ich denke, ich werde etwas mehr Farbe hinzufügen und auch die Form ein wenig korrigieren. Okay, das ist also der Berg. Jetzt müssen wir warten, bis es getrocknet ist, bevor wir den Schnee hinzufügen. Wenn du die Form deines Berges korrigieren willst , könntest du das tun. Du musst sie alle sofort machen, bevor es trocknet. Ich denke, ich werde die Form ein wenig ändern. Und wenn du den Berg nicht hinzufügen willst, ist auch das völlig in Ordnung. Vielleicht kannst du ein paar Vögel hinzufügen und dann ist alles erledigt. Wie dem auch sei, das ist ein Berg. Jetzt lasse ich es trocknen. Ordnung, also hier sind wir. Jetzt bleibt nur noch die Aufgabe, den Schnee hinzuzufügen. Und dafür nehme ich etwas weiße Gouache. Wenn Sie Gouache haben, nehmen Sie das bitte, oder Sie können einfach weiße Wasserfarbe verwenden, aber nicht viel Wasser hinzufügen Wir brauchen eine trockene, undurchsichtige Farbe. Also nehme ich die Farbe mit meinem kleineren Pinsel direkt aus der Tube Jetzt werde ich etwas Schnee auf die Bergspitze legen. Der Rest wird so bleiben wie er ist. Also nur an der Spitze, ich füge einige Linien mit dieser weißen Farbe hinzu. Also fange an der Spitze deines Berges an. Fügen Sie dann von dort aus einige Linien nach unten hinzu. Dies sind nur einige einfache Zeilen. Sie müssen keine bestimmte Form Dicke oder Größe haben. Okay. Also füge einfach ein paar Linien nach unten hinzu. Wenn du versuchen kannst, die Farbe zu trocknen, füge kein Wasser hinzu. Dadurch werden sie sehr nett aussehen. Es wird eine realistische Textur haben. Okay, ich suche mir etwas mehr Farbe aus. Ich füge noch ein paar Zeilen hinzu. Von dort aus füge ich die trockene Farbe nach unten hinzu, um diese schneebedeckte Textur Sie können sehen, wie schön es wird. Ich liebe diese Texturen. Es ist sehr einfach, einen verschneiten Berg zu malen. Ich habe diese Technik früher ziemlich oft benutzt. Ordnung, wir sind fast fertig mit unserem Berg, und ich finde es wirklich toll wie dieses Gemälde geworden ist Wenn du noch mehr Schnee hinzufügen möchtest, könntest du das tun. Aber füge nach unten nicht viel hinzu. Konzentrieren Sie sich auf den Gipfel, entlang der Bergspitze . Und das ist es. Hier ist unser letztes Gemälde aus dieser Sammlung. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Vielen Dank fürs Mitmachen und viel Spaß beim Malen.