6 Geheime Techniken zur Erstellung einzigartiger Renderings in Blender, die Kunden anziehen

1. Einführung: Sie haben Schwierigkeiten, als kostenloser Designer einen ersten Kunden zu bekommen , und ich verstehe Sie, es ist keine leichte Aufgabe, einen Kunden zu gewinnen, insbesondere für Neulinge in diesem Bereich, und ich war auch dort Seit vier langen Jahren versuche ich, die geheime Formel herauszufinden, um einzigartige kostenlose Inhalte zu erstellen , die von Unternehmen auf der ganzen Welt am dringendsten benötigt werden Das wird es uns ermöglichen, leicht einen Kunden zu finden und nie wieder pleite zu sein. Endlich habe ich dieses Video gefunden . Ich werde alle Geheimnisse lüften und Ihnen Schritt für Schritt zeigen, wie Sie einzigartige und attraktive Produktdesign-Renderings und Blender für Ihr Portfolio erstellen Produktdesign-Renderings , damit Sie mehr Kunden für Ihre Dienstleistungen gewinnen oder Ihre bestehenden Kunden aufpeppen können Mit dem Wissen, das Sie in diesem Kurs erwerben, werden Sie in der Lage sein, Kunden nicht nur zu finden, sondern ihnen auch einen Mehrwert zu bieten , z. B. durch Steigerung von Likes, Olers oder Verkäufen, wodurch aus einem einmaligen Kunden ein Stammkunde wird . Verschwenden Sie nicht Ihre kostbare Zeit und nehmen Sie an dem Kurs teil, um wertvolles Wissen zu erwerben , das Ihnen helfen wird, Ihre Karriere als Designer vom Boden in die Lüfte zu heben 2. Wie man eine einzigartige Render-Idee erstellt: Ein großartiger Renderer oder ein Kunstwerk beginnt mit Inspiration. Aus meiner vierjährigen Erfahrung mit der Untersuchung von Kunden und ihren Bedürfnissen und dem Versuch zu verstehen, was der Schlüssel ist, um attraktive und gleichzeitig einzigartige Renderings und Animationen zu erstellen , bin ich zu einem Schluss gekommen Sie müssen das Rad nicht neu erfinden. Sie müssen es nur modernisieren. Damit meine ich, dass Sie nicht versuchen müssen, etwas völlig Neues zu kreieren, um Linien anzuziehen und einzigartig zu sein Sie müssen nur eine Inspirationsquelle für Ihr Rendering finden und es einfach verbessern. Normalerweise gehe ich zu Pinterest oder einer anderen Social-Media-Plattform und fange an, nach Ideen für ein zukünftiges Rendering zu suchen. Wenn ich einen geeigneten Kandidaten sehe, lade ich einfach das Bild und frage mich dann, wie kann ich das verbessern oder was fehlt hier? Hier können wir zum Beispiel den Blitz ändern. Ich suche so lange, bis ich eine Kunst mit guter Beleuchtung finde, und wenn ich sie gefunden habe, nehme ich einfach die Idee des Liners von hier und setze sie die vorherige Kunst um, und Sie können weitersuchen, bis Sie etwas anderes finden , das Sie hier ändern oder verwenden können und bis Sie eine endgültige Idee in Ihrem Kopf haben. Und mein Rat an Sie ist, nicht einfach Idee oder das Rendern einer anderen Person zu kopieren. Denken Sie daran, dass Anfänger Trends folgen , Profis sie kreieren. Und in diesem Kurs werden wir nach diesem einfachen Prinzip sechs verschiedene einzigartige Renderings erstellen diesem einfachen Prinzip sechs verschiedene einzigartige Renderings Und da wir das alles wissen und uns für die Idee entschieden haben, wollen wir endlich Blender öffnen, um unsere Meisterwerke zu kreieren 3. Erstellen des ersten Renders (Teil 1): Okay, Leute, es ist Zeit für etwas Magie. Lass uns unseren Blender öffnen und allgemein klicken, um ein neues Projekt zu erstellen. Wir benötigen noch nicht all diese Objekte, also wählen wir sie aus und löschen sie. Und wenn wir ein Rendering oder eine Animation eines Produktdesigns erstellen , müssen wir mit dem freien Modell eines Produkts beginnen . Um es zu erstellen, müssen wir Sie plus A drücken und die Referenz importieren, die Sie in der Beschreibung unten finden. Wir können es auch skalieren, indem wir S drücken und der Einfachheit halber , damit uns unser Bild in Zukunft nicht stört. Bewegen wir uns auf der X-Achse, indem wir g und x drücken. Bewegen wir uns auch auf der Z-Achse nach oben, sodass der Boden der Dose neben dem freien Cursor befindet. Ich stoße auf zwei Möglichkeiten, aus einem Bild ein kostenloses Modell zu erstellen. Die erste Methode wird von den meisten Anfängern verwendet , und die zweite, nicht so viele Leute kennen, und normalerweise wird diese Methode von Profis verwendet, weil sie schneller und einfacher ist. Lasst uns Profis sein und das R auf die zweite Art kreieren. Lassen Sie uns dazu eine Ebene erstellen und sie auf der ecrischen Achse um 90 Grad drehen, indem wir R, Greg und 90 drücken Dann müssen wir in den Bearbeitungsmodus gehen und diese Krawatten auswählen Halten Sie dann die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie diese beiden Scheitelpunkte aus, sodass nur noch einer übrig bleibt, und löschen Sie sie. Danach müssen wir es auf den Boden der Dose verschieben und es genau hier platzieren Und durch Drücken von E extrudiert, wobei die Form des Glases wiederholt wird, die auf der Referenz steht Und wenn wir fertig sind, werden wir dieses wunderschöne Ergebnis haben Aber wenn Sie sehen können, sieht es nicht einmal annähernd wie ein Glas aus. Lass uns das reparieren. Dazu müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln, A drücken, um alles auszuwählen, und auf der linken Seite des Bildschirms haben wir diese Tools. Moment benötigen wir das Drehwerkzeug, und im Drehwerkzeug müssen wir sicherstellen, dass die Z-Achse ausgewählt ist. Hier drin, nimm und bewege einfach dieses Plus-Symbol und schon hast du es. In diesem Menü können wir den Winkel auf 360 ändern, um den JR zu schließen . Und am unteren Rand müssen wir ein paar Anpassungen vornehmen. Wählen wir zuerst diese Wirbel mit A aus und drücken dann F, um das Loch zu schließen Außerdem müssen wir diese Phase auswählen, Strg und Plus drücken und dann die proportionale Bearbeitung verwenden Hier müssen wir den unteren Rand des F erstellen. Und die proportionale Bearbeitung ermöglicht es uns die Wirbel um den ausgewählten Punkt herum zu beeinflussen, wodurch wir Zeit und Mühe sparen und sie nicht einzeln bewegen müssen Wir können diese Flächen auch nach oben verschieben und Einkerbungen erzeugen, die für mehr Realismus sorgen, und Jetzt haben wir eine Grundform für unser Drei-D-Modell des Glases erstellt für unser Drei-D-Modell des es sich jedoch um ein Low-Poly-Objekt handelt, gehen wir zu den Modifikatoren und fügen Oberflächenmodifikatoren für die Unterteilung Und dann schattieren Sie es glatt. Um dem mehr Realismus zu verleihen, fügen wir hier einen Loop-Cut Drücken Sie Strg plus R und dann Vet, wobei Sie Steuerung plus B umgehen. Wir müssen zur linken Seite des Bildschirms zurückkehren und das Werkzeug „ Entlang der Normalen extrudieren“ auswählen Dann nimm diesen gelben Punkt und bewege ihn . Um diesen Teil zu erstellen, in dem das Licht geschlossen und geöffnet wird. Wir müssen hier nicht extrem realistisch sein und jedes Detail des Glases erstellen. Wenn Sie zum Beispiel eine Animation erstellen möchten, bei der sich das Licht öffnet, müssen Sie natürlich bei der sich das Licht öffnet, realistischer vorgehen. Wählen wir unten diese Kanten aus. Und duplizieren Sie sie. Drücken Sie Umschalttaste+D. Drücken Sie dann P, um es zu einem separaten Objekt zu machen. Wählen Sie es dann aus und fügen Sie den Modus hinzu, um E und S zu drücken, um es zu skalieren Dann müssen wir den Modifikator für die Unterteilung anwenden. Und um uns nur auf dieses Objekt zu konzentrieren, können wir drücken. Und um es bequemer zu machen, wählen wir all diese Kanten aus. Drücken Sie Shift+D und löschen Sie sie. wir nun die Umschalttaste gedrückt halten, müssen wir einige dieser Kanten auswählen und dann Shift+Strg drücken und ein paar Mal Plus drücken , um all diese Kanten auszuwählen Dann müssen wir sie verwischen und dann extrudieren, indem wir E drücken. Und um weitere Polygone hinzuzufügen, E drücken. Und um weitere Polygone hinzuzufügen wir sie erneut zum Unterteilungsmodifikator hinzu Um die Kanten schärfer zu machen, können wir Drücken Sie Strg plus R. Okay gehen wir zurück zum Glas, indem wir den Schrägstrich drücken, skalieren und es nach oben oder unten bewegen bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind Leute, lasst uns dem Glas jetzt etwas Dicke verleihen, und der Modifikator „Erstarren“ wird uns dabei helfen Und wir müssen hier nur den Dickenparameter ändern. Wir werden dieses Problem oben mit der Schattierung haben , und um das zu beheben, müssen wir den Modifikator „Soif“ über die Unterteilung verschieben und oben eine Schleife hinzufügen, um das H schärfer zu machen Wenn wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir den Modifikator „ können wir Lassen Sie uns nun eine Marmelade herstellen, die im Glas sein wird Um das im Bearbeitungsmodus zu tun, Slick-Pase in der Mitte und drücken Sie dann Strg und Plus, und drücken Sie dann Strg bis Sie die Stufe erreichen, der Jam beenden soll Für mehr Komfort können Sie auch eine Röntgenaufnahme verwenden. Wenn Sie t, drücken Sie einfach Shift+D, um es zu duplizieren, und dann P-Auswahl, um es zu einem separaten Objekt zu machen. Und um Überschneidungen zu vermeiden, wählen wir oder JM und drücken Shift plus Steuerplan Z, um das Objekt auf allen Achsen außer der Z-Achse zu skalieren In diesem X Y können wir all diese Phasen auswählen und sie ein wenig nach oben verschieben Der Einfachheit halber können wir die Objekte auch umbenennen. Und der letzte Teil des Glases, den wir herstellen müssen, ist der Deckel. Dies ist ein sehr einfach zu erstellendes Objekt. Alles, was wir tun müssen, ist diese Kanten auszuwählen, duplizieren und sie zu einem separaten Objekt zu machen. Und zusätzlich 22 drücken Sie zuerst E plus S das Licht breiter zu machen, und extrudieren Sie es dann auf der Z-Achse, eingeschlossen durch Drücken von F. Wenn wir diese Fläche auswählen und I drücken, fügen wir sie ein, wodurch diese Kante schärfer wird Alles, was wir tun müssen, ist, ein paar Maschenschnitte hinzuzufügen , um die Kanten zu schärfen, und sie dann Mir persönlich gefällt das Aussehen von aus dieser Referenz nicht , also werde ich Strg+Shift drücken und es auf der Achse etwas kleiner machen Sobald wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir die Referenz einblenden oder sogar löschen Wählen Sie dann alle Teile des Glases aus, außer dem GM Und füge sie zu einem Objekt zusammen, indem du Strg plus J drückst. Dann können wir alle Objekte auswählen und drücken, um eine Sammlung für sie zu erstellen. Und herzlichen Glückwunsch, wir haben erfolgreich ein F-D-Modell unseres Produkts erstellt. Lassen Sie uns nun ein weiteres Objekt erstellen. Das wird dazu beitragen, das Erscheinungsbild des Hauptprodukts zu verbessern . Dieses Objekt wird eine Erdbeere sein , denn im Inneren des Glases wird sich eine Erdbeermarmelade Lass uns einen Würfel erstellen. Und schalte Röntgen ein. Wir können durch das Objekt hindurchschauen. Und im Bearbeitungsmodus mögen wir die unteren Kanten und skalieren sie ein wenig. Fügen Sie dann einen Schlaufenschnitt in der Mitte hinzu und skalieren Sie ihn ebenfalls. Wir können Erfin auch auf der X-Achse skalieren , um ihm die Form der Erdbeere zu geben Wie Sie wahrscheinlich vermutet haben, müssen wir einen Unterteilungsmodifikator für mehr Polygone hinzufügen Wir können auch die Viewport-Ebene auf „Kostenlos“ erhöhen. Und wenn uns das gefällt, können wir den Subdsion-Modifikator anwenden. Jetzt fügen wir der Erdbeere weitere Details hinzu. Und diese proportionale Bearbeitung wurde aktiviert. Wir können auch alle drücken , um die proportionale Bearbeitung einzuschalten. Wir müssen der Erdbeere mehr traurige Realität hinzufügen , weil sie zu perfekt aussieht. Wählen Sie einfach den Ort aus, den Sie ändern möchten, und bewegen den proportionalen Bearbeitungsradius mit der Maus anpassen . Und wenn wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, lassen Sie uns das Glas einblenden Stellen wir es auf die rechte Seite des Glases und skalieren es wahrscheinlich auf eine realistischere Größe 4. Erstellen des ersten Renders (Teil 2): Lassen Sie uns nun einige Materialien für unsere Objekte erstellen. Dazu müssen wir zur Registerkarte Schattierung gehen. Wählen Sie dann das Glas aus. Hier in den Materialeinstellungen müssen wir zwei Materialfächer hinzufügen. Indem Sie auf das Plus-Symbol klicken. Außerdem müssen wir für jeden Slot ein neues Material erstellen. Der Einfachheit halber benennen wir sie um. Dieser wird Klasse sein und dieser. Und um das Glasmaterial zu erstellen, müssen wir auf die Oberfläche klicken und Glas DF auswählen. Hier müssen wir nur die Rauheit auf Null reduzieren. Lassen Sie uns das beleuchtete Material erstellen, und das ist sehr einfach Wählen Sie hier die schwarze oder weiße Farbe und fügen Sie etwas Metallisches hinzu und reduzieren Sie die Rauheit. Um dieses Material abzuspielen, müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln und eine beliebige Phase auf dem Deckel auswählen Drücken Sie dann L, wählen Sie dann das aufgelistete Material aus und klicken Sie auf Zuweisen. Los geht's. Das nächste Material, das wir erstellen müssen, ist ein Jam Konzentrieren wir uns darauf, indem wir es auswählen und den Schrägstrich drücken Hier müssen wir ihn mit der obersten Taste schließen. Lassen Sie uns jetzt ein neues Material erstellen. Bevor wir weitermachen, müssen wir einen Aden aktivieren. Dafür müssen wir auf Dateieinstellungen klicken. Stellen Sie sicher, dass wir gerade dabei sind, hier müssen wir die reguläre Notiz finden und das Häkchen daneben setzen Und dann schließ einfach dieses Fenster. Wenn wir nun diesen Knoten auswählen und Strg plus T drücken, können wir die Strawberry Jump-Textur importieren. Wenn Sie das haben, bedeutet das, dass wir unser Objekt auspacken müssen Gehen wir zum UV-Editor, und wenn Sie drücken, können wir es auspacken Normalerweise erledigt Blender die Arbeit für uns, wenn wir auf UV Smart Project klicken , aber nicht in diesem Fall Also lass es uns selbst machen. Wir müssen die Kanten auswählen, an denen das Thema am wenigsten auffällt. In diesem Objekt befindet es sich oben und unten. Wählen Sie sie aus, klicken Sie mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Thema markieren. Außerdem müssen wir die Kanten in der Mitte markieren. Jetzt können wir stolz A drücken, um alles auszuwählen, und es dann fallen lassen Und jetzt ist es viel sauberer und es gibt keine Verzerrung. Aber hier wird es auffallen, und in diesem Fall können wir die Seite einfach von der Kamera wegdrehen. Gehen wir nun zurück zum Shader-Editor und reduzieren die Rauheit auf 0,2 oder 0,1 Um etwas Realismus zu erzeugen, erstellen wir einen Bump-Node verbinden das Bild mit der Höhe und reduzieren die Leistung des Bump-Nodes Los geht's. Das letzte Objekt, für das wir eine Textur erstellen müssen, ist eine Erdbeere. Erstellen Sie ein neues Material und wählen Sie mit dem BDF-Prinzipknoten aus, dass Sie Shift plus Strg+T drücken und alle Bilder aus der Erdbeertextur exportieren Los geht's. Wir können die Verschiebung entfernen, und wenn wir die Stärke in der normalen Map ändern, können wir das tun und die Tiefe der Samen erhöhen. Und um die Größe der Textur zu ändern, müssen wir zum UV-Editor gehen. Gehe in den Bearbeitungsmodus, schneide alles ab und spiele einfach mit dem Maßstab der CV-Map. Okay, meine Damen und Herren, und Sie haben wahrscheinlich bemerkt , dass hier etwas fehlt. Das wird der Erdbeere mehr Realismus verleihen, und Sie haben Recht, es sind die Blätter Aber um Blätter hinzufügen zu können, müssen wir ein weiteres Hinzufügen aktivieren Gehen wir zu den Einstellungen und suchen in Addons nach Importbildern als Flugzeuge Dann aktiviere es und schließe das Fenster. Und wenn Sie Shift plus A drücken und zu den Bildern wechseln, sehen wir eine neue verfügbare Option. Klicken Sie darauf und wählen Sie das Bild mit Blättern aus. Ordnung. Lass uns mit den Blättern auf der Erdbeere spielen. Im Bearbeitungsmodus müssen wir ein paar Loop-Cuts hinzufügen, indem wir Strg und R drücken . Ich werde auf dieser Seite etwas mehr hinzufügen Da ich hier mehr Loop-Cuts hinzugefügt habe, kann ich diese Kanten und den leeren Bereich mit ihnen löschen. Jetzt können wir diese Kanten auswählen und sie bei aktivierter proportionaler Bearbeitung nach unten verschieben. Lassen Sie uns die Blätter tatsächlich um 180 Grad auf der X-Achse drehen , weil die Blätter nach oben gehen und sie so bewegen müssen . Wir können auch die mittleren Phasen auswählen und sie verschieben und sogar skalieren. Bei diesen Ideen können wir uns auch so auf der Achse bewegen. Und um dem mehr Realismus zu verleihen, fügen wir einen Modifikator für die Unterteilung hinzu und schattieren ihn auch glatt Außerdem können wir die Blätter und Stellen duplizieren und sie nach oben drehen. Wenn wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir zum Layout zurückkehren und das Glas verstecken und eine Ebene für den Boden erstellen Das Letzte, was wir tun müssen, ist das Etikett. Lassen Sie uns die Kanten angeben, an denen sich unser Etikett befinden soll, klicken Sie mit der rechten Maustaste und markieren Sie sie. Außerdem müssen wir sie irgendwo hier am Rand markieren. Der Einfachheit halber können wir zur Registerkarte Schattierung wechseln und ein neues Material erstellen und es auch umbenennen Klicken Sie dann hier, drücken Sie Strg plus T und importieren Sie die beschriftete Textur Um dieses Problem zu beheben, können wir einen Schleifenschnitt in der Mitte und durch Drücken von Strg-Plus erstellen . B, wir können es sprudeln lassen. Oder wenn Sie möchten, dass Ihr Etikett eine gewisse Dicke hat, lassen Sie es duplizieren, indem Sie Hot plus D drücken , und es trennen, indem Sie P (Auswahl) drücken. Und Sie erraten es, wir müssen einen Verfestigungsvermittler hinzufügen. Und spiel einfach mit der Dicke herum . Wir können diese Kanten auch nach oben verschieben, um schärfere Kanten unten und oben zu erzielen Und alles, was Sie noch tun müssen, ist, zum UV-Editor zu gehen und das Etikett auszupacken Durchsucht die SD-Map, dreht sie und skaliert sie, bis Sie mit dem Aussehen Ihres Labels zufrieden Und lassen Sie uns das Etikett interessanter machen , indem wir eine Geräuschstruktur erstellen Und es mit der Rauheit zu verbinden. Erstellen Sie dann eine Farbrampe und platzieren Sie sie dazwischen und ändern Sie die Position der Aufkleber wie folgt Erhöhen wir für die Rauschtextur das Detail auf 2,6, die Rauheit auf 0,6 oder 7 und die Skala auf 6,2 Nach diesen Änderungen werden wir diesen schönen Effekt auf dem Etikett sehen Ich kann Ihnen gratulieren, weil wir mit dem Texturieren fertig sind. Es ist an der Zeit, sie einzurichten und ein Kunstwerk zu schaffen , das Dutzende von Kunden für Sie gewinnen wird Lassen Sie uns die Ebene in X und Achse skalieren und dann H und Ext auf der Achse auswählen. Und dann wählen Sie dieses H, das Zentrum, und darüber mit der aktuellen Steuerung plus B. Dann klicken Sie mit der rechten Maustaste und bewegen Sie es Dies ist eine grundlegende Kronenform , die Sie für das Produktdesign verwenden können Die Form wird auch häufig in der Fotografie verwendet. Kombinieren wir nun die Blätter und die Erdbeere der Einfachheit halber zu einem Objekt. Aber dafür müssen wir Solidify Mifi auf die Blätter auftragen Solidify Mifi Jetzt können wir diese drei Objekte sicher kombinieren. Kombinieren wir das Glas mit der aktuellen Steuerung plus j. Kombinieren wir das Glas und das Etikett, und im Etikett müssen wir zuerst den Modifikator ändern und ihn dann anwenden Danach können wir das Etikett mit dem Glas kombinieren. Gehen wir nun zur Render-Ansicht, und wie Sie sehen können, müssen wir etwas Licht hinzufügen. Klicken wir dazu auf das Globussymbol, und hier müssen wir auf das gelbe Datum klicken und die Umgebungstextur auswählen Jetzt können wir das HDRI importieren, das Sie auch in der Beschreibung unten finden Jetzt können wir zu den Render-Einstellungen und zur Render-Engine gehen , anstatt EV-Zyklen auszuwählen Denn wenn Sie ein realistischeres Ergebnis erzielen möchten, ohne Zeit mit Rendereinstellungen zu verschwenden, ist diese Engine genau das Richtige für Sie, und ich empfehle Ihnen, sie zu verwenden , wenn Sie Ihre Kunden beeindrucken möchten Um den Rendervorgang zu beschleunigen, sollten wir das Gerät auch auf GPU-Computing umstellen Wir müssen auch den Jam mit dem Glas zusammenführen. Lassen Sie uns beide Objekte auswählen, aber das letzte sollte das ausgewählte Glas sein. Drücken Sie dann Strg plus P Object Safe Transform. Wenn wir das tun, wenn wir die Dose bewegen, wird Jam ihr folgen. Für ein farbenfroheres Rendern können wir ein neues Material für die Hintergrundwiedergabe erstellen und die Farbe ändern. Wir können den Hintergrund auch erweitern, indem wir das und Newton auf der X-Achse oder einfach Kaling auf der Egreg-Achse nehmen und Newton auf der X-Achse oder einfach Kaling auf der Egreg-Achse Lassen Sie uns nun eine sehr wichtige Sache in der Kamera erstellen. Um zur Kameraansicht zu gelangen, müssen wir Napa Zero drücken. Wenn wir drücken, können wir dieses Menü sehen. In diesem Menü müssen wir auf Ansicht klicken und ein Häkchen neben der Kameraansicht setzen Auf diese Weise können wir die Kamera mit dem Mausabsatz vergrößern oder verkleinern Hier können wir die Auflösung beeinträchtigen. Ich wähle die Auflösung für einen Beitrag in den sozialen Medien , nämlich 80 mal tausend 80. Wenn die Kamera ausgewählt ist, können wir jetzt auf dieses Kamerasymbol klicken und die Kameraeinstellungen und die Brennweite ändern die Kameraeinstellungen und die Brennweite Wählen wir 80-125 Ich werde wohl 80 wählen. Lassen Sie uns nun etwas Hintergrundbeleuchtung hinzufügen und ein Flächenlicht oder ein Spotlicht erstellen Drehe es um 90 Grad und verschiebe es in den Hintergrund. Stellen wir es auch direkt in die Mitte unseres Glases. Wenn wir hier hingehen, können wir die Leistung auf 1.700 erhöhen und ich wahrscheinlich den Typ für das Flächenlicht Und bewegen Sie das Licht näher an den Hintergrund. Um ein realistischeres Rendering zu erzielen, müssen wir das HDRI drehen Gehen wir dazu zur Registerkarte Schattierung, wechseln hier zur Welt, wechseln hier zur Welt klicken dann auf unser HTI und drücken Strg plus T. Und indem wir die Z-Rotation ändern, können wir Und ich werde Erf ein wenig auf der Achse bewegen. Jetzt platzieren wir die Erdbeere. Hier haben wir keine Regeln. Versuche nicht einfach zu kopieren, versuche zu kreieren und zu sehen, was gut aussieht, was schlecht aussieht, und du kannst es hier oder da platzieren. Sie können es auch duplizieren oder drehen, wie Sie möchten. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, lassen Sie mich Ihnen einen Trick zeigen. Wir müssen die Erdbeere duplizieren und sie näher an die Kamera bringen und in die Ecke stellen. Sie können es auch duplizieren und in einer anderen Ecke oder irgendwo hier platzieren . Auf diese Weise vermeiden wir leeren Raum in unserem Rendern und es hilft uns, uns auf das Hauptobjekt zu konzentrieren , den Keim Sie können die Erdbeere duplizieren und verschieben, aber nicht zu viele hinzufügen, da dies das Aussehen ruinieren und den Kunden ablenken kann Sobald Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, lassen Sie uns die Beleuchtung weiter verbessern Um der Vorderseite des Glases mehr Licht zu verleihen. Lassen Sie uns eine Ebene erstellen und sie drehen. Dann verschiebe es hinter die Kamera und skaliere es. Und lassen Sie uns einige Materialien hinzufügen. Diesmal wird es ein schickes Material sein. An der Oberfläche müssen wir die Emission auswählen. Mal sehen, was wir hier haben. Ja, ich muss seine Stärke reduzieren. Wir müssen auch ein Licht an der Lasche der Dosen anbringen, lassen Sie uns ein Punktlicht erzeugen, und ein Punktlicht ist so viel mehr als ein Flächenlicht. Manchmal muss man mehr Leistung hinzufügen, um die Änderungen sehen zu können. Lassen Sie mich Ihnen einen Trick mit Blitzen zeigen, in der Fotografie sehr häufig verwendet wird. Dazu müssen wir eine Ebene erstellen, sie drehen und sie auf der X-Achse auf die andere Seite des Gedankenlichts bewegen . In meinem Fall auf die rechte Seite, skalieren und wir müssen ein neues Material auf acht hinzufügen und die Rauheit einfach auf eins erhöhen Wenn wir das Flugzeug näher an das Glas heranrücken, werden wir sehen, dass der Schatten auf der rechten Seite nicht mehr so dunkel ist Okay, meine Damen und Herren, und wir sind fast fertig. Sie müssen nur noch die Renderer-Einstellungen einrichten. Gehen wir hier zu den Rendereinstellungen. Und scrollen Sie nach unten zum Farbmanagement. Hier können wir die gewünschte Option auswählen und ausprobieren, was zu Ihnen passt. Meine persönliche Wahl ist mittlerer hoher Kontrast. Lasst uns unsere Renderings noch weiter verbessern und die Kamera auf den Char richten Wähle die Kamera aus und gehe hier zu den Kameraeinstellungen. Hier müssen wir das Feld einschalten und hier können wir das Objekt auswählen, auf das wir uns konzentrieren möchten. Wenn Sie das F-Sub ändern, werden Sie sich mehr oder weniger auf dieses Objekt konzentrieren. Ich persönlich werde 0,8 wählen. Wenn Sie zu den Render-Einstellungen zurückkehren, müssen wir die maximale Anzahl an Samples zwischen 350 und 2.000 ändern Alles, was Sie noch tun müssen, ist hier zu klicken und auf Bild rendern oder bei 12 zu 5. Erstellen eines zweiten Renders: Ordnung, es ist Zeit, das zweite Kunstwerk zu erstellen , das uns helfen würde, den Kunden zu gewinnen. Dazu müssen wir alle Objekte außer der Kamera aus dem vorherigen Rendern auswählen außer der Kamera aus und M drücken, um eine Sammlung zu erstellen. Wir können es auch verstecken. Wie immer am Anfang importieren wir die Produktreferenz. Diesmal wird es die Dose sein. Lassen Sie uns es der Einfachheit halber auch auf der X-Achse verschieben. Wir müssen uns auf die linke Seite konzentrieren. Sie können auch die mittlere oder die rechte Dose erstellen Wenn Sie jedoch die linke Dose mit mir erstellen möchten, verschieben wir sie in die Mitte auf der Erik-Achse und auch auf die Achse, um den Boden der Dose mit dem F D cos auszukleiden . Jetzt lernen wir die zweite Methode kennen, um drei D-Modelle anhand einer Referenz zu erstellen. Für diese Methode müssen wir Shift plus A drücken und einen Kreis erstellen. Skalieren Sie es. Mir ist auch aufgefallen, dass das Bild in der Mitte nicht gerade ist, also werde ich es etwas nach links verschieben. Gehen wir jetzt wie immer in den Bearbeitungsmodus und wählen alles aus, indem wir A drücken . Jetzt müssen wir es auf der Achse extrudieren, indem wir E drücken und dabei die Form der Dose aus der Referenz wiederholen die Form der Dose aus der Referenz Und wir können hier und da einen Schlaufenschnitt hinzufügen , um die untere Kante zu erzeugen Diese Methode ist sehr einfach und wird nicht nur von vielen Anfängern verwendet. Aber für runde Gegenstände wie Dosen, Gläser oder Flaschen ist die Methode, die wir in der ersten Lektion gelernt haben, schneller , einfacher und bequemer als diese. Okay. Und wenn wir fertig sind und die Form der Dose wiederholt haben, können wir sie glatt schattieren und auch einen Unterteilungsmodifikator hinzufügen Wie Sie vielleicht bemerkt haben, müssen wir hier Schlaufenschnitte hinzufügen, um die Kanten schärfer zu machen , wie in Und das Gleiche müssen wir auch unten tun . Lassen Sie uns auch den unteren Bereich schließen, indem diese Kanten auswählen und F drücken . Wir können an ihnen eine Aussparung hinzufügen, indem wir I drücken, dann ein wenig nach oben bewegen und so erstellen, dass die Kanten geschärft Hier ist die Dose, die wir bisher erstellt haben, aber hier fehlt ein Hahn. Lass es uns erstellen. Um es zu erstellen, müssen wir Nummer sieben drücken, um zur Ansicht von oben zu gelangen und die Referenz zu importieren. Danach skalieren Sie es bis zum oberen Rand der Dose. Konzentrieren wir uns auf die Referenz, indem wir drücken. Jetzt müssen wir auch einen Kreis erstellen. Skalieren Sie es erneut auf die Größe der Referenz. Sie im Bearbeitungsmodus alles aus und drücken Sie E S und extrudieren Sie es entsprechend der Referenz. Wir können diese Flächen auch auswählen und sie auf der Z-Achse nach unten extrudieren, um mehr Realismus zu erzielen Um Zeit zu sparen, wählen wir die linke Seite aus, drücken X, Scheitelpunkte Wenn wir nun den Modifikator R hinzufügen und den Ausschnitt überprüfen Wir können alles, was wir tun, auf der rechten Seite wiederholen, sodass wir nicht mehr Zeit auf der linken Seite verbringen müssen auf der linken Lassen Sie uns die Scheitelpunkte entsprechend der Referenz verschieben. Extrudieren Sie es und verschieben Sie es erneut entsprechend der Referenz. Und um hier die linke Seite mit der rechten Seite zu verbinden, müssen wir all diese Kanten auswählen, E drücken und sie auf der X-Achse extrudieren Diese Kanten verbinden sich einfach mit F. Hier auch diese Kanten auf der Z-Achse Und verbinde die Eckpunkte auf diese Weise. Lassen Sie uns für mehr Realismus sorgen, indem wir einen Modifikator für die Unterteilung und wie immer Schleifenschnitte an den Stellen erstellen hinzufügen und wie immer Schleifenschnitte an den Stellen erstellen, an denen die Kanten scharf sein sollen Ich kann auch mehr Unterteilungsebenen hinzufügen, um realistischer zu sein, aber das ist wirklich nicht notwendig, es sei denn, Sie möchten es wirklich sei denn, Sie möchten Gehen wir zurück zur Hauptszene. Jetzt müssen wir nur noch die Leitung dort platzieren, wo sie hingehört. Skalieren Sie es. Wenn wir es sofort verbinden, werden wir dieses Problem haben. Bevor wir ein Objekt verbinden, stellen Sie sicher, dass wir alle Modifikatoren außer der Unterteilung angewendet haben außer der Unterteilung Jetzt können wir die Leiter auswählen und sie können sie von Precin Control plus j zu einem Objekt zusammenfügen. Als letztes müssen wir die Kanten mit den Kanten markieren , an denen das Label oben und unten beginnen soll an denen das Label oben und unten beginnen Außerdem müssen wir die Kanten in dieser Richtung auswählen und sie ebenfalls markieren Jetzt können wir die Referenzen hervorheben oder löschen, oder wie ich es immer mache, können wir eine Sammlung für sie erstellen, indem wir sie zuerst mit der Steuerung in diesem Fenster auswählen , erneut in diesem Fenster drücken die Sammlung Das heißt, unser Hauptmodell von Freddy ist geschaffen. Lassen Sie uns nun ein weiteres Objekt erstellen , um das Aussehen dieses Getränks zu verbessern In meinem Fall wird es ein Bananengetränk sein. Lassen Sie uns also die Referenz der Banane importieren. Wenn Sie einen anderen Getränkegeschmack haben, können Sie ein anderes Objekt erstellen oder zum Beispiel die Erdbeere aus dem vorherigen Rendern verwenden. Und wir müssen uns auf das linke Bild konzentrieren. Also lass es uns in die Mitte verschieben. Für die Banane müssen wir eine Ebene erstellen, die um die griechische Achse gedreht ist. Skalieren Sie es ein wenig, und wir können es der Einfachheit halber auch röntgen. Im Bearbeitungsmodus müssen wir nur die Form der Banane wiederholen und die Balken verschieben. Wie Sie sehen, haben wir nicht genug Geometrie, also fügen wir die Schnitte hinzu. Und wenn wir fertig sind, fügen wir eine Dicke hinzu und wählen einfach alles aus, indem wir A drücken, und es extrudieren Lassen Sie uns auch einen Unterteilungs-Difier hinzufügen. Auf dieser Seite haben wir bereits die Phasen ausgewählt, in denen wir die Kanten schärfen können, und wir müssen sie auf der anderen Seite auswählen Drücken wir nun I. Und um das Ganze noch besser zu machen, können wir eine Schleife in der Mitte hinzufügen und sie dann abbiegen, indem wir Strg plus B drücken. Am Ende können wir sie so schattieren Das Schreiben eines Bananenstücks ist quasi fertig. Lassen Sie uns nun alle Objekte in die Szene zurückbringen, und wir können die Banane auch auf eine realistischere Größe skalieren. Der nächste Schritt ist die Texturierung. Gehen wir zur Registerkarte Schattierung. Und wir haben hier eine HD, das heißt, wir müssen zu dem Objekt in diesem Menü wechseln , um die ausgewählten Objekte hinzuzufügen Lassen Sie uns nun das Material für die Dose erstellen In den Materialeinstellungen müssen wir zwei Steckplätze hinzufügen und Material für jeden Schlitz erstellen. Der Einfachheit halber benennen wir sie auch um. Der erste ist aus Metall und der zweite ist ein Etikett. Wählen wir nun das Motelmaterial aus und erstellen es. Erhöhen Sie dazu einfach den Metallwert auf eins und verringern Sie die Rauheit auf 0,1, 0,2 Los geht's. Das Motelmaterial ist erstellt. Jetzt importieren wir die Label-Textur. Vorher müssen wir jedoch eine Phase auswählen, in Sie dieselbe für Ihr Etikett markiert haben. Drücken Sie dann L. Schieben Sie dann das Etikett hierher und drücken Sie auf Zuweisen. Drücken wir nun Strg+T, wobei die wichtigsten BDF-Knoten ausgewählt sind, und klicken wir auf Öffnen, um die Label-Textur zu importieren Gehen wir wie immer zum V-Editor. Drücken und wickeln Sie es ein. Danach müssen wir nur noch drehen und skalieren bis wir mit dem Ergebnis zufrieden sind. Und das ist es, was ich am Ende habe. Gehen wir auch zurück zum Shader-Editor und spielen noch etwas mit der Rauheit wie beim vorherigen Rendern Lassen Sie uns wie beim vorherigen Rendern einen Freeze-Effekt erzeugen Lassen Sie uns eine Rauschtextur erstellen, die mit der Rauheit zusammenhängt, und dann ein cooles Rm erzeugen Auch hier ist die Verbindung dazwischen und alles, was übrig bleibt , ist, mit den Stickern und den Parametern in der Rauschtextur und im kühlen Rm zu spielen den Stickern und den Parametern in der Rauschtextur und im , bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind Hier sind meine persönlichen Einstellungen. Lassen Sie uns nun die Banane texturieren, und hier fügen wir ein neues Material und erstellen auch einen neuen Materialschlitz und ein neues Material dafür, da wir zwei Materialien benötigen und sie auch umbenennen können Und im Bearbeitungsmodus müssen wir diese Kanten auswählen, indem wir sie gedrückt halten und sie sowohl an der Seite als auch an der Seite markieren So auch unten. Drücken Sie dann die freie Taste, um Kanten auszuwählen, und wählen Sie von hier aus eine Kante aus und drücken Sie L. Drücken hier auf Ausrichten. Wählen wir nun das Tempo hier in der Mitte und drücken auch L. Aber klicken Sie jetzt auf das zweite Material und dann auf ein Zeichen. Jetzt importieren wir die Textur für das erste Material. Wählen Sie einfach die Referenz aus, mit der wir diese Banane erstellt haben. ' Also gehe ich immer zum EV-Editor. Wählen Sie den vorderen Anschluss aus, drücken Sie L und wickeln Sie ihn ein. Ordnen Sie hier einfach die Karte der Referenz zu. Und das Gleiche müssen wir auf der anderen Seite tun. Wenn wir fertig sind und mit dem Ergebnis zufrieden sind, kehren wir zum schattigeren Editor zurück und erstellen Sie einen Bump-Node Mit dem Normalen verbinden und von dieser Bildtextur mit der Höhe des Bump-Knotens verbinden und die Stärke des Bump-Knotens einfach auf einen sehr niedrigen Wert reduzieren auf einen sehr Importieren wir nun die Textur für das zweite Material, indem wir Strg plus T drücken . Wie Sie sehen können, ist das Abspielen von Texturen ein sehr einfacher und unkomplizierter Vorgang Wenn wir mit dem Platzieren der UGI-Map fertig sind, kehren wir zum Shader-Editor zurück und erstellen Sie ebenfalls einen Bump-Node, wie im vorherigen Material, der genau auf die gleiche Weise verbunden ist Ich möchte Ihnen gratulieren, weil wir alle Texturen angewendet haben Lassen Sie uns nun aus dem Objekt, das wir erstellt haben, ein Meisterwerk erstellen . Als erstes müssen wir unsere Dose auswählen und sie um 90 Grad auf der Cric-Achse drehen Ich kann die Bananenscheiben auch drehen. Jetzt können wir die Kamera einblenden. Wir müssen es auch über unserer Dose platzieren und es um 90 Grad drehen Außerdem müssen wir zur Kameraansicht gehen , das Kästchen neben der Kameraansicht ankreuzen, die Kamera abspielen und den besten Rahmen auswählen. Wenn wir zur Renderansicht wechseln, können wir sehen, dass wir die Dose drehen müssen , um den rechten Teil des Etiketts zu sehen. Lassen Sie uns für den Hintergrund eine Ebene erstellen, sie skalieren und sie auf der Achse verschieben. Außerdem können wir ein neues Material dafür erstellen, und wir können auch die Rauheit erhöhen und ein anderes wählen Wir müssen kein weiteres HG anwenden, weil er es in der vorherigen Lektion angewendet hat Wir können die Stärke erhöhen oder verringern. Lass uns die Kamera so bewegen, dass die Dose im Räuchergefäß ist Jetzt ist es sehr wichtig, die Bananenscheibe zu platzieren , um das Aussehen des Hauptprodukts zu verbessern Ich persönlich werde es hierher in die obere rechte Ecke neben die Dose stellen. Wir können es auch drehen oder skalieren. Wenn es nötig ist. Auch hier gibt es keine strengen Regeln. Sehen Sie, was gut und was schlecht aussieht , und lernen Sie, wie es geht. Auf diese Weise werden Sie mehr Erfahrung sammeln und wachsen. Lassen Sie uns auch diesen Rand des Bodens extrudieren und dann die Banane weiter platzieren Ich persönlich platziere es an den Rändern der Dose, weil wir den Text auch zum Boden hinzufügen Wir können auch den Trick aus dem vorherigen Tutorial kopieren , um den Raum im Rendern zu füllen , indem wir das Objekt duplizieren und näher an die Kamera rücken Wir können einen Rendervorgang jedoch noch weiter verbessern , indem wir einige Blätter oder Grünpflanzen hinzufügen Dazu müssen wir Shot plus A drücken und die Bilder als Ebenen anklicken und die Blätter importieren Wir können es auch irgendwo in den Ecken platzieren und es näher an die Kamera heranrücken Nachdem wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, wählen wir die Kamera aus und gehen zu den Kameraeinstellungen. In einer Tiefe von Feldern wie Tarke in der Mitte. Vergiss nicht, dass du die Hintergrundfarbe ändern kannst. Wenn Sie für dieses spezielle Rendering möchten, würde ich entweder Weiß, vielleicht Orange wählen, auch Rot wäre Ordnung oder sogar eine grüne Farbe. Und wir können den Boden ein bisschen verbessern. Das ist ein Hochzeitsschritt, aber wir können einfach eine Geräuschtextur erzeugen , die mit dem Hauptknoten verbunden ist, dann Strg+T drücken, die Geräuschtextur auswählen und einfach mit dem Messgerät Geräuschtextur auswählen herumspielen Lassen Sie uns die Geräuschtextur wieder mit der normalen Textur verbinden und einen Bump-Node hinzufügen Und stellen Sie eine Verbindung zur Höhe her. Wenn wir mit den Parametern für die Geräuschtextur spielen, erstellen wir eine Textur, die mich an zerknittertes Papier erinnert Lassen Sie uns auch eine Ebene erstellen, sie drehen und skalieren und dann auf die rechte Seite verschieben Auf diese Weise fügen wir der rechten Seite mehr Licht hinzu und machen diesen Schatten so dunkel. Jetzt fügen wir der Szene etwas Text hinzu. Konzentrieren wir uns auf den Text. Lass es uns drehen. Wenn wir in den Bearbeitungsmodus wechseln, können wir etwas anderes eingeben. Nehmen wir zum Beispiel an, wir trinken eine Banane. Sie können mit Ihrem gewünschten Text eingeben, was Sie wollen. Mir ist aufgefallen, dass das Rendern der Texte beliebter und in der Regel erfolgreicher ist und Kunden anzieht Das liegt daran, dass Sie mit dem Text Ihre Idee erklären können oder warum das Produkt, das Sie verkaufen, die beste Wahl ist Hier in den Texteinstellungen können wir ihn zentrieren und in der Schrift können wir die Schrift ändern. Und ich persönlich werde es auf der X-Achse skalieren. Und jetzt wollen wir sehen, wie es mit der Dose aussieht. Und ich werde wahrscheinlich nach unten scrollen und den Zeilenabstand reduzieren. Mal sehen, wie es auf dem Render-View-Port aussieht. Ich persönlich mag diesen Schatten nicht, also werde ich den Text auf der Z-Achse verschieben. Wir können auch ein neues Material für den Text erstellen und die Farbe ändern. Nach ein wenig Recherche fiel mir auch eine andere Art auf, das T zu platzieren. Wir können den Bananenteil des Textes entfernen , ihn dann duplizieren, nach unten verschieben und Banane eingeben. Gehen Sie dann auf der Ric-Achse zur Größe des Getränketextes. Und alles, was Sie tun müssen, ist F 12 zu drücken und es zu rendern. 6. Erstellen des dritten Renders: Okay, Leute, lasst uns unseren dritten Render für unsere sozialen Medien erstellen und wie immer alles organisieren und alle Objekte aus dem vorherigen Rendering in eine Sammlung verschieben alle Objekte aus dem . Und dann verstecke es. Beginnen wir wie immer mit dem Import des Bilds Gehen wir also zur Vorderansicht und importieren die Referenz und verschieben sie, um die Modellierung zu vereinfachen. Und lassen Sie uns einen Kreis erstellen und das Bild ein wenig skalieren. Und im Bearbeitungsmodus extrudieren wir den Kreis entsprechend der Referenz. Dann können wir den oberen Teil schließen, indem wir F ( eingefügtes) mit Prescin I drücken und ein wenig auf der Achse extrudieren, und ein wenig auf der Achse extrudieren um die Form des JR zu indem wir F ( eingefügtes) mit Prescin I drücken und ein wenig auf der Achse extrudieren, um die Form des JR zu erhalten. Um die Leitung zu erstellen, wählen wir diese Kanten aus, duplizieren sie und machen sie zu einem separaten Objekt Wählen Sie sie dann aus, wechseln Sie in den Bearbeitungsmodus und sie auf der Z-Achse. Wie Sie sehen können, ist das Modellieren überhaupt nicht schwer, wenn Sie die Grundlagen lesen. Und lass uns auch den Boden der Flasche schließen. Fügen wir wie immer den Subdivision-Modifikator hinzu , um mehr Policons hinzuzufügen Und für den Deckel zwei. Damit der Deckel unten eine glatte Kante hat, wählen wir ihn aus drücken dann E und S. Wir können auch die Stufen der Modifikatoren für die Unterteilung erhöhen Stufen der Modifikatoren für die Unterteilung und die Loca unten und oben hinzufügen . Auf dem Deckel müssen wir dasselbe tun Und am Ende lassen Sie uns es auch glatt schattieren Das haben wir bisher. Fügen wir unten mehr Details hinzu und wählen diese Phasen aus. Drücken Sie dann I und dann zweimal I, um jede ausgewählte Phase einzeln einfügen und dann auf der Achse extrudieren zu können jede ausgewählte Phase einzeln und dann auf der Achse extrudieren zu Wenn Sie diese Phasen verkleinern möchten, können Sie hier einzelne Regionen auswählen Jetzt können wir jede ausgewählte Phase einzeln skalieren Wir können hier auch einen Schlaufenschnitt für schärfere Kanten hinzufügen. Wir können auch eine Aussparung hinzufügen, indem wir diesen Bereich auswählen, ihn einfügen, für I stehen, ihn der Z-Achse hochmähen und dann einen Schlaufenschnitt hinzufügen Lassen Sie uns nun die Kanten markieren und auswählen , an denen sich Ihr Etikett befinden soll Schieben Sie dann diesen Bereich, drücken Sie plus A, um ihn zu duplizieren, und trennen Sie ihn durch die aktuelle P-Auswahl. Und um es vorzutäuschen, fügen wir Solidify hinzu und verschieben es nach oben Alles, was das tun müsste, ist, mit Fälschungen zu spielen. Im Bearbeitungsmodus müssen wir oben und unten einen Lochschnitt hinzufügen, um die Probleme mit der Schattierung zu beheben Und lassen Sie uns auch diese Kanten markieren. Jetzt können wir den Hauptteil der Flasche aktualisieren. Wie Sie sehen können, müssen wir diese Phase löschen. Lassen Sie uns auch den Modifikator „ Solidify“ hinzufügen. Verschieben Sie ihn auch nach oben, und wir müssen genau hier einen Loop-Cut hinzufügen. Schärfen Sie diese Kante Lassen Sie uns das Solidify auftragen, um die Creme kreieren zu können. Lassen Sie uns die mittlere Phase beginnen und bei gedrückter Strg-Taste die Plus-Taste gedrückt halten, und bei gedrückter Strg-Taste die Plus-Taste gedrückt halten bis Sie die Stufe erreicht haben, an der Ihre Creme enden soll Dann müssen wir es duplizieren und plattieren. Und dann drücken Sie Shift plus Strg plus Z, um den Radius ein wenig zu reduzieren. Außerdem müssen wir all diese Kanten auf der Z-Achse verschieben , um in Zukunft Probleme mit der Schattierung zu vermeiden Jetzt können wir den Gewindebohrer schließen und ihn so einsetzen, dass diese glatte Kante entsteht Da wir dieses Durcheinander am unteren Rand haben, wird es beim Rendern sehr auffällig sein und kann das ganze Bild ruinieren. Lassen Sie uns diese Phasen mögen, indem wir Alt und Shift gedrückt halten. Wählen Sie auch diese Phasen aus, Wählen Sie auch diese Phasen aus drücken Sie Strg und Plus und löschen Sie sie. Wählen wir diese beiden Kanten drücken dann F. Drücken Sie nun genau wie diese Kante und halten Sie F gedrückt, um alles schnell miteinander zu verbinden. Perfekt. Jetzt können wir Materialien für den Hauptteil auftragen. Wir müssen das Unterrichtsmaterial erneut erstellen, da wir es in der ersten Lektion erstellt haben. Wir müssen es nur hier auswählen. Lassen Sie uns für die Anzeige auch ein Material erstellen und hier können wir die Farbe auf Schwarz ändern. Und metallisch, wenn Sie möchten, dass Ihr Blei aus Metall ist, und dann können wir die Rauheit ein wenig reduzieren Texturieren Sie das Etikett, wir müssen zur Registerkarte Schattierung gehen und ein neues Material erstellen Lassen Sie es uns der Einfachheit halber auch umbenennen, und es heißt immer Strg plus Team, um unser Bild importieren zu können Dann müssen wir zum UV-Editor gehen, ihn umschließen und diese UV-Map auswählen und die Skalierung, Drehung und Position der UV-Map abspielen und Position der UV-Map bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, fügen wir weitere Details im Shader-Editor Dafür müssen wir eine Geräuschtextur erstellen. Verbinde es mit Normal, erstelle dann einen Bump-Knoten und verbinde die Geräuschtextur mit der Höhe Lassen Sie uns also mit den Parametern für die Geräuschtextur spielen. Und ändern Sie das Detail auf 6,2, Skala auf 14-26 und die Rauheit auf 0,6 Und verringern Sie die Stärke des Bump-Knotens auf einen sehr kleinen Wert diese Weise haben wir unser Etikett eher wie ein Papieretikett aussehen lassen Lassen Sie uns nun eine Creme auswählen und ein neues Material erstellen. Konzentrieren wir uns darauf, indem wir den Schrägstrich drücken, und Sie können eine beliebige Cremefarbe auswählen Ich persönlich werde es wie in der Referenz braun machen und danach fertig, und dann können wir auch die Rauheit ein wenig reduzieren Lass uns die Referenz verstecken oder sie in der Referenzsammlung platzieren Mal sehen, wie es im Renderbericht aussieht. Und es sieht gut aus und es ist Zeit, eine Szene zu erstellen. Lassen Sie uns einen Hintergrund erstellen, und in diesem Rendering wird der Boden anders sein. Lassen Sie uns das Bild als normales Bild importieren und den Buchgrund auswählen. Außerdem müssen wir es um die Grauachse drehen. Und dann auf der Achse. Und um die Kamera genau hier und im Kameraansichtsportal auf C abzuspielen , drücken Sie Strg plus Alt plus Np Null. Wir müssen das Bild hinter das Glas verschieben und es skalieren. Korrigieren wir es und verschieben es tatsächlich hinter das Glas. Jetzt können wir auch zur Registerkarte Schattierung gehen und dieses Bild, das Prinzip mit DF auf die Emission umstellen Auf diese Weise können wir es heller oder dunkler machen Lassen Sie uns nun eine Umgebung für die Szene erstellen. Lassen Sie uns einen Würfel erstellen und wir müssen ihn in der X-, G- und X-Achse skalieren und ihm die Form des Bretts geben. Um mehr Realismus zu erzielen, können wir den Modifikator „Abovel“ hinzufügen. Dadurch können wir die Kanten nicht so scharf machen. Wenn wir den Bovel-Modifikator hinzufügen, müssen wir auch Strg+A drücken und die Skala anwenden Dann können wir mit der Menge und den oben genannten Segmenten spielen . Fügen wir nun einen weiteren Modifikator hinzu , der als Array-Modifikator bezeichnet wird Dieser Modifikator ermöglicht es uns, das Objekt in der Rolle zu duplizieren , ohne Wir können den Abstand zwischen den Anschlüssen ein wenig ändern und dann den Wert erhöhen. Um die Schattierungsprobleme zu beseitigen, können wir mit der rechten Maustaste klicken und Schatten nach Winkel auswählen Kehren wir zum Hauptthema zurück. Lassen Sie uns sie skalieren. Nehmen Sie die realistischere Größe und platzieren Sie die Bretter so, dass das Glas auf diesen Brettern steht. Gehen wir dazu in dieses Menü und klicken Sie hier auf Gesichter. Klicken wir bei gedrückter Steuerung auf das Glas, und normalerweise funktioniert es, aber im Moment haben wir einige Probleme. In diesem Fall machen wir es einfach manuell und bewegen es auf der X-Achse und auf der Achse. Mal sehen, wie es aus der Kameraansicht aussieht, und ich denke, wir müssen die Anzahl im Array-Medifier erhöhen die Anzahl im Array-Medifier Ja, das wird reichen. Mir ist auch aufgefallen, dass das Glas jetzt in der Mitte der Kameraansicht steht. Bewegen wir die Kamera ein wenig nach oben und passen den Hintergrund an. Ich kann mit der Skala oder dem Hintergrund, mit der Position herumspielen . Es liegt absolut an dir. Wie Sie sehen können, müssen wir dem Board eine Textur hinzufügen. Lass uns das machen. Gehen wir zum oberen Teil der Schattierung und erstellen wir ein neues Material für die Platine Und während wir auf das Prinzip BSDF Note klicken, drücken wir Shift plus Control plus T und wählen alle Texturen aus, die Sie in der Beschreibung unten finden Gehen wir nun zum UV-Editor. Drücken Sie, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, drücken Sie dann A, um alles auszuwählen, und beenden Sie den Vorgang. Wir können die UV-Map auch drehen und mal sehen, wie sie aussieht. Es ist besser, es so zu lassen, wie es ist, und es nicht zu drehen. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, drehen Sie diese Bretter. Lassen Sie uns sie auch duplizieren und sie auf der X-Achse um 90 Grad und auf der Z-Achse ebenfalls um 90 Grad drehen . Und spiele sie unten ab, indem du den Tisch imitierst. Die Stromverschwendung von Computern reduziert heute auch die Anzahl im Feuer Und hier, was wir am Ende herausgeschnitten haben. Wählen wir nun die Kamera und gehen wir zu den Kameraeinstellungen. im Feld Depop Wählen wir im Feld Depop das Fokusobjekt ASR besseres Ergebnis zu erzielen, sollten wir eigentlich alle Objekte im Glas verbinden, aber wir haben die Probleme Wir müssen einige Modifikatoren anwenden. Lassen Sie uns das Lead auswählen, zu den Modifikatoren gehen und prüfen, ob es außer dem Modifikator für die Unterteilung noch einen Modifikator gibt In der Bezeichnung haben wir den Modifikator „ Solid-Defier“, also wenden wir ihn an. Jetzt können wir stolz das gesamte JR-Objekt auswählen. Und drücken Sie Strg plus G, um sie zu verbinden. Los geht's. Versuchen wir nun erneut, das Fokusobjekt zu ändern . Zum Glas. Jetzt sieht es ziemlich gut aus, aber wir können es noch besser machen und noch mehr Details hinzufügen. Drücken wir also plus A und erstellen Bilder als einfarbige Bilder und wählen die Textur der Blätter. Wir können es auch drehen und bewegen, wann immer wir wollen, wir können es auch näher an die Kamera bringen. Sie können diese Blätter auch auf den Tisch oder sogar auf das Glas legen . Erstelle verschiedene Renderings. Dann können Sie tatsächlich den Unterschied zwischen gutem Rendern und schlechtem Rendern erkennen gutem Rendern und schlechtem Rendern und Ihre Fähigkeiten auf diese Weise verbessern Wir müssen an den Render-Einstellungen nichts ändern da wir in der ersten Lektion wieder alles eingerichtet haben. Alles, was Sie tun müssen, ist F 12 zu drücken oder zum Rendern zu gehen und das Bild zu klicken und zu rendern. 7. Erstellen des vierten Renders: In der vorherigen Lektion haben wir einzigartige Renderings erstellt, indem wir gelernt haben, kostenlose Modelle des Produkts zu erstellen, sie zu texturieren, Beleuchtung zu erzeugen usw. In den nächsten kostenlosen Lektionen lernen wir die Techniken und Geheimnisse kennen, die Profis in den Bereichen Beleuchtung, Rendering und allgemeine Geheimhaltung anwenden , um das Produkt bestmöglich zu präsentieren Ich habe vorgefertigte kostenlose Modelle des Produkts vorbereitet , die wir in unseren Renderings verwenden können Lassen Sie uns sie importieren. Gehen wir zur Datei. Dann klicken Sie auf Import, und hier müssen wir unser Fred-Modelldateiformat auswählen. Normalerweise ist es eine AK- oder OBJ-Datei, aber in unserem Fall ist es eine B-Datei Und lassen Sie uns unser Produkt um 90 Grad um die Grauachse drehen. Aber aus bestimmten Gründen möchte es sich nicht drehen, wenn ich auf Greg und 90 drücke In diesem Fall können Sie es manuell tun und zur Seitenansicht wechseln und es einfach drehen Und wir können es endlich im Hintergrund sehen. Wie immer für den Hintergrund müssen wir eine Ebene erstellen, sie vergrößern und den Sneaker nach oben bewegen, um Überlappungen zu vermeiden Dann müssen wir in den Bearbeitungsmodus gehen und einen solchen Loop-Cut erstellen Drücken Sie dann Strg+B, um sie zu sprudeln, aber lassen Sie sie nicht zu stark sprudeln, und Sie werden es in Zukunft sehen. Gehen wir nun zur Schattierung, um Materialien hinzuzufügen. Da wir dieses Produkt importiert haben, haben wir bereits Materialien dafür geliefert Wir müssen nur das Material für den Hintergrund erstellen. Und unser Boden wird ein Tennisboden sein, und um ihn zu erstellen, müssen wir zuerst das Material erstellen und eine Geräuschtextur hinzufügen Und verbinde es mit der Rauheit. Außerdem müssen wir in der Mitte einen Farbverlauf hinzufügen. Wenn Sie ein bisschen mit dem schwarzen Aufkleber im Farbverlauf und den Geräuschtexturparametern herumspielen dem schwarzen Aufkleber im Farbverlauf und den . Wir können eine Illusion wie nach einem Regen erzeugen. Wenn wir die Änderungen deutlicher sehen möchten, können Sie Shift plus Strg drücken und dann auf den Farbverlauf klicken. Der schwarze Bereich wird der nasse Boden sein, und der weiße Bereich wird trocken sein. Sie können mit den Parametern für die Geräuschtextur spielen, und wenn Sie mit Ihrem Meisterwerk zufrieden sind, können wir die Farbe ändern. Da das Spielfeld normalerweise orange ist, wählen wir diese Farbe. Und jetzt müssen wir eine weitere Geräuschtextur hinzufügen. Und dann eine magische Textur. Und verbinde sie. Und erstelle auch einen Bump-Knoten und verbinde ihn mit dem Normalknoten. Und wir werden dieses wunderschöne Material haben. Das erinnert mich an ein Stoffmaterial. Aber wir können noch weiter gehen und es verbessern, indem die Tiefe der magischen Textur auf frei ändern. Und die Skala auf acht. Jetzt ändere ich die Skala der M-Textur auf 2,1 oder mehr Dital auf 8,4 und die Rauheit Und dann reduziere ich die Stärke des Bump-Knotens. Jetzt erstellen wir ein neues Materialfeld für den Hintergrund, und hier wählen wir einfach das Material aus, das wir gerade erstellt Und dann klicken Sie hier, um dieses Material zu duplizieren , sodass wir die Farbe einfach auf Weiß ändern können und keine Änderungen an diesem Material sehen. Wir müssen dieses Material auch im Bearbeitungsmodus auf diese Phasen anwenden . Wir haben vorhin abgeschrägt. Lassen Sie uns auf das zweite Material klicken und es zuweisen Jetzt müssen wir die Kamera abspielen, also drehen wir sie und bewegen sie über den Schuh. Mal sehen, wie es im Render-View-Port aussieht. Um es interessanter zu machen, können wir entweder den Schuh oder den Hintergrund drehen. Außerdem können wir mit der HTI-Stärke und ihrer Rotation spielen. Danach machen wir auch unseren Schuh zum Mittelpunkt unserer Kamera Und es ist Zeit, etwas Text zu erstellen. Das ist ein sehr einfaches Beispiel. Nur damit wir lernen können, wie Sie verschiedene Arten von Hintergründen in Texturen für eine Szene und ein Produkt verwenden können verschiedene Arten von Hintergründen in . Probieren Sie einfach den Text, Text und schreiben Sie etwas Einfaches. Zum Beispiel Nike. Sie können auch die Schriftart ändern und mit dem Text spielen und verschiedene Ideen ausprobieren. In meinem Fall muss ich den Text auf den Boden legen. Und dieses Material verschmilzt mit dem Boden Wir müssen es zuerst erstellen und die Farbe ändern. Sie können auch das Material auf das eine und den Boden ändern . Und dann klicken Sie hier, um es zu finden, und ändern Sie dann die Farbe Sobald Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können Sie auf „Rendern“ klicken und Ihr Meisterwerk genießen 8. Erstellen des fünften Renders: Okay, lassen Sie uns unser fertiges Fredy-Modell importieren um ein weiteres Meisterwerk zu erstellen, damit wir GLP archivieren, importieren und auswählen und dann die Datei aus dem Link in der Beschreibung auswählen Dieses kostenlose Modell besteht aus mehreren Objekten. Der Einfachheit halber möchte ich es so gestalten , dass ich beim Hinzufügen dieses Teils die gesamte Kamera gleichzeitig hinzugefügt habe. Wie Sie sehen, funktioniert es nicht Um das Problem zu beheben, wählen Sie die gesamte Kamera aus. Dann wählen wir dieses Objekt bei gedrückter Umschalttaste aus und drücken Plus P, wählen das Objekt aus und setzen die Transformation fort. Auf diese Weise können wir alle Eltern von diesem Objekt löschen. Danach können wir Strg+P drücken, Objekt auswählen und die Transformation fortsetzen. Jetzt können wir ganz einfach die gesamte Kamera skalieren , indem wir dieses Objekt skalieren. Lassen Sie uns jetzt einen Felsen erstellen. Dafür müssen wir einen Würfel erstellen. Zu diesem Würfel müssen wir den Subdivision-Modifikator hinzufügen und das Ebenen-Viewport auf vier oder fünf erhöhen Danach müssen wir einen neuen Modifikator hinzufügen, bezeichnet Drücken Sie auf Neu, um ein neues Material zu erstellen, dann müssen wir hierher gehen, und im Inneren müssen wir das Noi auswählen Hier müssen wir die Größe auf etwa 1,20 erhöhen und wir erhalten das Ergebnis wie dieses Aber es sieht nicht wirklich wie ein Teppich aus, aber wenn wir zum Material gehen und hier klicken, im Bearbeitungsmodus, können wir die Form ändern Wir können es auch glatt schattieren und nach Belieben mit der Stärke des Verschiebungsmodifikators und der Größe des Varni spielen Verschiebungsmodifikators und der Größe des , bis Sie mit der Form Ihres Felsens zufrieden sind Sobald Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, fügen wir dem Stein Texturen hinzu Dafür müssen wir zur Schattierungs-Tb gehen. Und erstelle ein neues Material. Während wir auf die grundlegende BDF-Notiz klicken, müssen wir Shift plus Strg+T drücken und alle Bilder aus der Rock-Textur-Datei auswählen So sieht es im Moment aus. Aber um mehr Unebenheiten hinzuzufügen, können wir die Stärke in der normalen Map ändern Wenn wir hier die XYZ-Parameter und die Skala ändern, können wir die Textur skalieren Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, kehren wir zur Hauptszene zurück und platzieren unsere Kamera Lass es uns drehen und irgendwo hier platzieren. Wir können den Stein auch drehen und auf eine realistischere Größe skalieren. Und lassen Sie uns die Kamera aus dem Kameratest genauer abspielen . Ich persönlich mag es, wenn das Objekt so gedreht wird, aber Sie können es auch in einem anderen Winkel drehen, wenn Sie möchten. Sieht gut aus. Mal sehen wie es im Render-View-Port aussieht. Sieht toll aus. Lassen Sie uns nun wie immer den Hintergrund erstellen, eine Ebene erstellen und sie skalieren. Dann müssen wir im Bearbeitungsmodus dieses H auswählen und die Achse durch Drücken von E extrudieren . Lassen Sie uns auch ein neues Material für den Boden erstellen Gehen wir zur Registerkarte Schattierung und wir müssen nur eine Geräuschtextur erstellen, indem wir Plus A drücken, und eine Bump-no-Textur Und verbinde die Geräuschtextur mit der Höhe des Bump-Knotens und den Bump-Knoten mit der Normalen A und ändere auch die Farbe. In meinem Fall würde ich es auf eine dunklere Farbe ändern. müssen Sie nur noch mit der Geräuschtextur spielen und den Maßstab, die Details und die Rauheit ändern Und auch die Stärke des Bump-Nodes. Sobald Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, lassen Sie uns ein paar coole Blitze kreieren Lassen Sie uns zunächst die Intensität des HDI reduzieren. Lassen Sie mich Ihnen nun zeigen, wie man Cob Lightning erzeugt. Dazu müssen wir ein Flächenlicht erstellen, es skalieren und auf der linken Seite der Szene platzieren und es drehen, sodass das Licht auf die Kamera gerichtet ist Jetzt müssen wir zu den Lichteinstellungen gehen und die Streuung auf eins ändern. Außerdem müssen wir zur Registerkarte Schattierung gehen, um fortzufahren, und dann sicherstellen, dass Sie das Licht ausgewählt haben, auf Knoten verwenden klicken und Sie können jede Textur verwenden, die Sie verwenden möchten Es kann sich um eine Textur ohne Textur oder Magie oder sogar um eine Wellentextur handeln. Ich persönlich werde eine Geräuschtextur wählen und sie mit der Emission verbinden. Außerdem müssen wir einen Farbverlauf hinzufügen und ihn zwischen den Geräusch- und Emissionsknoten platzieren. Lassen Sie uns auch die Leistung des Lichts erhöhen. Und um die Wirkung des Kobalts zu sehen, müssen wir diese Aufkleber sehr nahe beieinander platzieren Und spielen Sie auch mit der Rauheit, Maßstab und den Details der Geräuschtextur Am Ende können wir die E-Stärke erhöhen. So erstellen wir den Cobol im Grunde. Wenn du mit deinem Kobolt zufrieden bist, müssen wir auch unsere Kamera auswählen und in den Kameraeinstellungen das Fokusobjekt auf unsere Kamera ändern A und wir können dieses Rendering noch weiter verbessern , indem wir die Gobble-Beleuchtung duplizieren, sie ein wenig in den Hintergrund verschieben und sie dann zum Hintergrund hin drehen Ich denke auch, dass wir den Maßstab der Rauschtextur für diesen Blitz ändern müssen der Rauschtextur für diesen Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir stolz auf den Render-Button drücken und Ihre Arbeit genießen 9. Erstellen des sechsten Renders: In diesem Tutorial wollen wir etwas Minimalistisches erstellen und das Wissen aus den vorherigen Lektionen vervollständigen Lassen Sie uns alle Objekte aus dem vorherigen Rendering in die Sammlung verschieben und sie dann ausblenden. Und um keine Zeit mit der Erstellung eines neuen Produkts zu verschwenden, kopiere und bezahle ich die Dose, wir zuvor mit Control plus C und dann mit Kontrolle plus V erstellt Control plus C und dann mit Kontrolle plus haben. Und dann können wir all die überschüssigen Objekte und Sammlungen ausblenden Für diese Aufnahme müssen wir die Dose um 90 Grad um die griechische Achse drehen 90 Grad um die griechische Achse und außerdem einen Hintergrund erstellen und ihn skalieren Denken Sie daran, dass Sie wie in diesem Fall entweder Meshes oder rote Modelle als Hintergrund verwenden können , oder Sie können ein Bild für komplexere Renderings importieren, wie wir es in der vorherigen Lektion getan haben Für dieses Rendern müssen wir der Ebene auf diese Weise mit der aktuellen Steuerung plus r Loopcuts hinzufügen der Ebene auf diese Weise mit der aktuellen Steuerung plus r und dann die Ebene um 45 Grad auf der Z-Achse drehen 45 Grad auf der Z-Achse Und jetzt können wir Materialien für den Hintergrund und vier Materialschlitten erstellen und dann Materialien für jeden von ihnen erstellen Hier müssen wir nur die Farben der Materialien ändern , die zum Produkt passen Ich würde Ihnen raten, die Farben auf dem Etikett oder die Farben zu wählen , die Sie auf Ihrem Produkt finden, oder Farben, die ihnen sehr nahe kommen. Wenn wir fertig sind, wenden wir die Materialien an und gehen zum Render-Viewport Ich denke, es ist zu richtig, also werde ich hier hingehen und die Stärke des HTI 20.8 reduzieren die Stärke des HTI Jetzt müssen wir nur noch das Flugzeug auswählen und darin das Material auswählen, das wir anwenden möchten Und klicken Sie auf Zugewiesen, um das Material auf das ausgewählte Teil anzuwenden . Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir den Kamerawinkel anpassen. Um immer den richtigen Winkel zu wählen, Um immer den richtigen Winkel zu wählen um das Publikum zu beeindrucken, würde ich Ihnen raten, sich die verschiedenen Beispiele in den sozialen Medien anzusehen . Es könnte ein Pinterest in der Sendung oder anderen inspirierenden Medium und du lernst die Blickwinkel kennen , die Profis verwenden In der Regel ist eine Vorderansicht und ein Winkel von 45 Grad wie dieser der gängigste Beschränken Sie sich jedoch nicht auf diese beiden Blickwinkel und versuchen Sie, etwas Gleichgültigkeit zu lernen Jetzt können wir endlich den Text hinzufügen. Text ist ein sehr mächtiges Tool, da es einfacher ist, dem Publikum eine Botschaft zu vermitteln und zu erklären, warum ein bestimmtes Produkt das beste ist oder es wert ist, gekauft zu werden, was Ihre Chancen erhöht, mehr Kunden zu gewinnen oder den Umsatz Ihrer Kunden zu steigern. Lassen Sie mich Ihnen jetzt einen Trick mit dem Text zeigen. Um die Magie zu sehen, müssen wir eine Ve, einen Kreis, erstellen , ihn ein wenig skalieren, dann zum Text gehen und in den Texteinstellungen unter Transformieren Text in Kurve unsere Kurve auswählen. Jetzt können wir die Form des Textes hinzufügen und ihn der Kurve folgen lassen Wenn Sie beispielsweise anstelle eines Kreises eine Kurve mit B erstellen , können Sie den Texten die gewünschte Form geben Wir können den Text auch schräg stellen, ihn drehen, wie Sie möchten, und wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir ihn ein wenig anheben Und ich würde den Text wahrscheinlich ändern und ihn in Großbuchstaben schreiben Und auch die Schriftart ändern. Sobald Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, müssen wir den Kamerafokus in den Kameraeinstellungen auf Scan ändern . Ich hätte fast vergessen, Ihnen zu sagen, dass wir dem Text Tiefe verleihen können, wenn wir in den Texteinstellungen zur Geometrie wechseln in den Texteinstellungen zur Geometrie und den Extrudierungsparameter erhöhen Außerdem können wir die Tiefe etwas erhöhen, um die Ecken des Textes so scharf zu machen Da ich in meinem Fall den Wert auf zwei erhöhe, muss ich ihn auf eins reduzieren und ihn so hell machen. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir es rendern, indem wir F12 drücken oder auf Rendern und Rendern klicken. Nach dem Rendern können wir unsere Arbeit genießen.