50 Tipps zur Verbesserung deiner Kunst

1. Einführung: Mein Name ist Maya. Ich bin in 18 Jahre alten Künstler und Videokünstler. In dieser Klasse gebe ich Ihnen 50 Tipps, um Ihre Kunst zu verbessern. Dies sind Techniken und Tipps, über die normalerweise nicht gesprochen wird. Diese Klasse ist für jeden Künstler auf jeder Ebene vorteilhaft. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie Ihre Kunst langfristig mit der Praxis verbessern können, aber die Mehrheit von dem, was ich in dieser Klasse teilen werde, sind Dinge, die Sie implementieren können, um Ihre Kunst sofort zu verbessern. ist wichtig, es mit Grundlagen zu verstehen, aber diese Tipps helfen Ihnen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern und Ihre Kunst zu unterscheiden. Also willkommen zu 50 Tipps, um Ihre Kunst zu verbessern. 2. 50 Tipps zur Verbesserung deiner Kunst: Nummer eins. Zeichnen Sie jeden Tag etwas, erstellen Sie eine kleine Skizze oder erstellen Sie eine Zeichnung, an der Sie jeden Tag arbeiten. Wenn Sie sich die Zeit lassen, sich zu verbessern. Im Laufe der Zeit werden Sie Ergebnisse natürlich sehen. Nummer, um ein Skizzenbuch zu behalten und es so weit wie möglich zu verwenden. Haben Sie keine Angst, Fehler zu machen. Sie sind nicht dazu bestimmt, perfekt zu sein. Nummer drei. Zeichnen Sie etwas Neues. Versuchen Sie etwas, das Sie vor Nummer vier tun wollten. Verschönern Sie Ihre Bilder. Ich liebe es, Goldfarbe zu verwenden. Fügen Sie Details zu meinen Gemälden hinzu. Nummer fünf. Bewahren Sie eine Liste von Ideen auf, wenn Sie später zu referenzieren inspiriert werden, wenn Sie nicht wissen, was Sie zeichnen sollen. Nummer sechs. Fügen Sie Hintergründe hinzu. Manchmal ist es leicht zu vergessen, dies zu tun. Dies wird Ihr Herz mehr fertig aussehen lassen. Nummer sieben. Wenn Sie ein Farbdiagramm in Ihrem Skizzenbuch behalten möchten, machen Sie es so, dass es zusammenklappt, damit Sie nicht zurückkehren müssen, um es zu sehen, was? Nummer acht. Verschließen Sie Ihre Bleistiftskizzen mit Aquarell. Das Gummi Arabicum im Schmerz hält einen Graphit und verhindert Verschmieren bei der Übertragung Nummer neun. Zeichnen oder malen Sie aus Fotografien. Nummer 10. Der beste Weg, um zu lernen, ist, zu zeichnen, also denken Sie nicht darüber nach und starten Sie einfach Nummer 11. Experimentieren Sie mit verschiedenen Medien. Ein gutes Beispiel dafür ist die Verwendung von Acrylfarbe und Buntstiften. Das ist es, was ich mit diesem Bild gemacht habe. Nummer 12. Wenn Sie ein Porträt zeichnen, nehmen Sie ein Foto auf und spiegeln Sie das Bild. Auf diese Weise werden Sie alle proportionalen Fehler bemerken, die Sie vorher nicht sehen konnten. Nummer 13. Versuchen Sie, all Ihre Arbeit zu beenden, auch wenn Sie denken, dass es nicht gut ist. Nummer 14. Anstatt nur das Objekt zu zeichnen, erstellen Sie das Objekt. Brechen Sie das Bild in die Teilenummer 15 auf. Planen Sie Ihr Kunstwerk. Skizzieren Sie schnelle Miniaturansichten. Dies wird die Angst vor einer leeren Seite loswerden, und Sie können das Ende leicht visualisieren. Ergebnis. Nummer 16. Verwenden Sie Abdeckband, um einen Rahmen um Ihre Bilder zu erstellen. Dies wird auch dazu beitragen, dass sich das Papier verzieht. Denken Sie daran, das Klebeband zuerst an Ihre Kleidung zu kleben, um zu vermeiden, dass Sie es entfernen. Nummer 17 erstellte Farbpalette für Ihre Bilder. Es ist beobachten verschiedene Farben zusammen, um zu sehen, was Look, Sie möchten, dass Ihr Gemälde Nummer 18 haben. Versuchen Sie, sich Zeit mit Linienarbeit zu nehmen. Betrachten Sie dies als die Grundlage des Friedens. Sobald Sie saubere und solide Blindarbeit haben, wird der Rest des Prozesses einfacher sein, anstatt hin und her zu gehen kleinere Teile zu optimieren . Nummer 19. Seien Sie nicht zu auf Kunst Stil konzentriert und sagte,, Konzentrieren Sie sich auf die Beherrschung Ihrer Fähigkeiten und malen oder zeichnen Sie Dinge, die Sie mögen. Wenn du das weitermachst, sollte dein Kunststil natürlich kommen. Nummer 20. Haben Sie keine Angst, Fehler zu machen. Man kann nichts üben, ohne zuerst Fehler zu machen. Je mehr du trainierst, desto weniger machst du sie. Nummer 21 für ultrafeines Futter Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Bleistifte während der gesamten Zeichnung scharf halten. Nummer 22. bei der Arbeit an jedem Stück Denken Siebei der Arbeit an jedem Stückan Komposition, Kreativität, Kreativität, Handwerkskunst, Inhalt und Farbe. Wenn etwas nicht in einem Stück funktioniert, schauen Sie zurück auf diese und sehen Sie, ob einer von ihnen schwächer ist als die anderen. Wie sind die Formen in Ihrem Stück angeordnet? Ist Ihr Kunstwerk die Grenzen schiebt oder originell genug? Sieht Ihre Zeichnung sauber oder zusammengesetzt aus? Stimmen alle Elemente des Artworks aufeinander überein? Arbeiten Ihre Farben zusammen und haben ein Schema? Nummer 23? Verwenden Sie einen weißen Gelstift für Highlights und Details, die Sie hell weiß sein möchten. Ich liebe es, diese Stifte für I Zeichnungen zu verwenden, da sie einen glänzenden Effekt erzeugen. Nummer 24. Verwenden Sie Graphit, um Ihre Zeichnungen auf eine Leinwand oder andere Papiertypen zu übertragen. Nummer 25. Machen Sie eine Pause von Ihrer Arbeit und kommen Sie mit frischen Augen darauf zurück. Wenn Sie für eine Weile an etwas arbeiten, schaffen Sie über Vertrautheit mit Fehlern. Nummer 26 lernte Farbtheorie und wie man richtig mischen Sie Ihre Farben beim Malen Nummer 27. Nehmen Sie sich Zeit. Hetzen Sie Ihre Arbeit nicht, wenn Sie eine Idee bekommen. Nummer 28 Versuchen Sie, mit einem Stift zu skizzieren. Dies wird Sie zwingen, zu zeichnen, auch wenn Sie im Steak gemacht. Nummer 29 beim Schärfen eines Bleistiftes mit der Hand drehte den Spitzer anstatt den Bleistift. Dies verhindert Bruch, insbesondere bei weicheren Bleistiften. Nummer 30 macht Ihre Farbe, bevor Sie tatsächlich malen. Holen Sie sich die Farben richtig, damit der Malprozess glatter und konsistenter wird. Nummer 31. Wenn Sie mit Aquarell arbeiten, halten Sie zwei Tassen für Wasser. Eine wird für die Reinigung Ihrer Bürste verwendet. Der andere wird verwendet. Hatte mehr Wasser, um Ihre Schmerzen, ohne die Farben zu verwirren, das saubere Wasser ist auch in zusätzlichen zweiten Durchläufen für Ihre Bürsten. Nummer 30, um visuelles Geschichtenerzählen zu studieren, zum Beispiel Farbe, Symbolik, Symbolik in der allgemeinen Zusammensetzung und Bewegungsnummer 33. Wenn es etwas gibt, über das Sie Kunstwerke erstellen möchten, erforschen Sie die Elemente davon, um zu erfahren, wie es in verschiedenen Winkeln und in unterschiedlicher Beleuchtung aussieht . Nummer 34 testen verschiedene Vorräte zusammen, wie Tinte mit Aquarell. Sehen Sie, welche Inc-Abstrich und welche nicht Nummer 35. Wenn Sie mehr Ebenen zu einem Aquarell für schnell und reibungslos hinzufügen, versuchen Sie nicht, zu viele Striche zu machen, um eine Reaktivierung der vorherigen Ebenen zu vermeiden. Nummer 36. Wenn Sie einen Fehler gemacht haben, sehen Sie, ob Sie es mit dem Frieden arbeiten können, könnte es Sie auf einen Weg führen, an den Sie sonst nie gedacht hätten. Nummer 37. Wählen Sie das Motiv und ziehen Sie es immer wieder in grün, wie es in Ihrem Kopf aussieht. Sobald Sie die Elemente und Formen von etwas wirklich kennen, können Sie es ohne Referenz zeichnen. Nummer 38 verwendete Pinsel, um Holzkohle zu mischen, anstatt Ihre Finger zu verwenden. Dies wird ein bisschen weniger chaotisch sein und Sie werden vermeiden, Öle aus Ihrer Hand auf das Papier zu übertragen . Nummer 39. Legen Sie ein Stück Papier zwischen Ihre Zeichnung und Ihre Hand. Dadurch wird verhindert, dass Holzkohle oder Graphit auf der Hand gelangt und Flecken auf der Zeichnungsnummer hinterlassen . 40. Passen Sie die Werte Ihrer Zeichnung an, damit sie angezeigt wird. Wenn Sie einen Lichtfokuspunkt haben, verwenden Sie das Medikament oder den Wert, um es zu umgeben und die Kanten aufzuhellen. Nummer 41. Sie beim Zeichnen mit Buntstiften ein Exacto-Messer, VerwendenSie beim Zeichnen mit Buntstiften ein Exacto-Messer,um feine Haarsträhnen zu erstellen. Dies entfernt nur die Schicht der Buntstifte und zeigt das Papier darunter. Nummer 42. Wenn Sie mit Graphit oder Kohle zeichnen und eine farbige Referenz verwenden, ändern Sie das Foto in Schwarzweiß, um Ihre Werte besser beurteilen zu können. Im Gegensatz dazu verwendete Nummer 43 einen farblosen Mixer Marker, um Ihre Buntstiftzeichnungen auszublenden. Dies wird die Farben sättigen und sie glatt miteinander verschmelzen. Nummer 44. Wenn Sie eine dunkle Skizze haben, wird sie unter Buntstiften und Aquarell mit geknettem Radiergummi angezeigt, um den Bleistift aufzuhellen , kurz bevor Sie mit dem Hinzufügen von Farbe beginnen. Nummer 45. Wenn Sie mit Aquarellen malen, halten Sie Ihre erste Ebene hell und behalten Sie die hervorgehobenen Bereiche bei, da es schwieriger wird, sie später wieder zu erhalten. Nummer 46 Ähnlich wie bei Farbpaletten erstellen Sie ein Farbfeld Ihrer Graphitstifte, das Sie bei der Auswahl leicht referenzieren können, die mit der Nummer 47 zeichnen möchten. Großartig. Ihre eigene Aquarellpalette hat einfachen Zugriff auf Ihre am häufigsten verwendeten Schmerzen. Nummer 48. Drop aus dem Leben und machen Studien. Wiederholung und Beharrlichkeit ist der Weg, um Nummer 49 zu verbessern. Üben Sie Zeichnen in verschiedenen Stilen, um zu sehen, wie Sie am besten arbeiten und was Sie am meisten mögen und Nummer 50 einfach zeichnen und malen Sie Dinge, die Sie wollen. Denken Sie nicht zu viel darüber nach und genießen Sie, wie sich Ihre Kunst verändert, während Sie sich im Laufe der Zeit entwickeln. 3. Kursprojekt: jetzt für das Klassenprojekt mindestens einen dieser Tipps aus, Wählen Siejetzt für das Klassenprojekt mindestens einen dieser Tipps aus,um auf Ihr Kunstwerk anzuwenden. Die gesamte Liste der 50 Tipps finden Sie unter dem Projektbereich der Klasse. Erstellen Sie Ihr Projekt und erklären Sie, welchen Tipp Sie gewählt haben. Teilen Sie Ihren Prozess dahinter, sowie Fotos von dem, was Sie getan oder erstellt haben. 4. Schlussbemerkung: Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Ich hoffe, dass diese Tipps hilfreich sind. Vergessen Sie nicht, diese Tipps in die Praxis umzusetzen und Ihr Klassenprojekt zu starten. Achten Sie darauf, mir zu folgen, damit Sie meine zukünftigen Klassen nicht verpassen werden.