40 Minuten Anfänger-Leitfaden, um in DaVinci Resolve vollständige Sequenz zu erstellen.

1. KURSEINFÜHRUNG: Hi, ich bin Derek. Vor kurzem habe ich angefangen, YouTube-Inhalte zu erstellen, und als Teil dieser Reise musste ich lernen, wie man Videobearbeitungssoftware benutzt. Nach einiger Recherche entschied ich mich für die kostenlose Version von Demenz Resolve. Es verfügt über alle Funktionen, die Sie benötigen, um qualitativ hochwertige Videoinhalte zu erstellen. Nachdem ich Hunderte von Stunden damit verbracht habe, an Videos zu arbeiten alle Funktionen aus Tutorials zu lernen, habe ich einen schönen und einfachen Workflow gefunden , der auf einfache Weise eine saubere, gut zusammengestellte sequenz. In diesem Tutorial werde ich Ihnen diesen Workflow vorstellen , sodass Sie in nur 40 Minuten eine hochwertige Videosequenz mit Schnitten, Übergängen und Texten zusammenstellen können eine hochwertige Videosequenz mit Schnitten, Übergängen und Texten zusammenstellen , Übergängen und Texten rendern Sie alles in DaVinci Resolve. 2. Herunterladen und Installieren: Um loszulegen, müssen Sie zuerst Da Vinci resolve herunterladen. Wenn Sie DaVinci Resolve bereits heruntergeladen und installiert haben , können Sie diesen Schritt überspringen. Aber wenn Sie keinen Browser öffnen und zu Blackmagic Design.com navigieren Slash-Produkte Slash Da Vinci lösen. Und Sie werden von diesem Fenster begrüßt. Scrollen Sie nach unten und klicken Sie auf Root herunterladen Vinci Resolve kostenloser Download. Jetzt laden wir Da Vinci Resolve 17 herunter. Wir werden uns keine Sorgen um die Beta- oder Studio-Version machen und sie für Ihr Betriebssystem herunterladen. Ich werde Windows für das gesamte Tutorial verwenden. Wenn Sie also einen Mac haben, sollte er ziemlich nah dran sein. Sie sollten immer noch in der Lage sein, mitzumachen. Aber klicken Sie darauf, um loszulegen Füllen Sie die Informationen hier aus. Keine Sorge, Sie müssen keine Zahlungsinformationen hinzufügen. Es gibt also keine Abos. Füllen Sie einfach die Informationen aus, klicken Sie auf Registrieren und herunterladen. Und sobald die Datei heruntergeladen wurde, öffnen Sie die ausführbare Datei und installieren Sie sie. Ich werde die Installation von Da Vinci Resolve nicht durchgehen. Sobald Sie die ausführbare Datei heruntergeladen haben, öffnen Sie sie einfach, während Smart Wizard sie für Sie installiert. Sobald Sie es installiert haben, öffnen Sie einfach die Datei. 3. So startest du ein neues Projekt: Nachdem Da Vinci Resolve geladen wurde, werden Sie von diesem Bildschirm begrüßt. Sie werden dieses Arbeitsfoto eines Ordners hier nicht haben. Sie müssen sich keine Sorgen um diese lokale Datenbank machen. Das ist nur der Ort, an dem die Dateien gespeichert werden. Wir starten gerade ein neues Projekt und ich nenne es Test. Du kannst es benennen, wie du willst. Daher öffnet sich DaVinci Resolve standardmäßig im ausgeschnittenen Bildschirm. Du kannst hier unten steuern, welchen Bildschirm du betrachtest. Ich werde diese nicht alle durchgehen weil ich nicht alle für nützlich halte. Und tatsächlich finde ich Schnitt nicht besonders nützlich. Sobald Sie den Vinci Resolve öffnen , klicken Sie hier auf dem Bearbeitungsbildschirm. Dies ist der Bildschirm, der Ihnen die meisten Funktionen bietet. Hier können Sie Medien importieren, Ihre Timeline in Sequenzen verwalten, und hier werden Sie im Grunde alles individuell auflösen. Gehen Sie also weiter und navigieren Sie zum Bildschirm und wir legen los. Lassen Sie uns also eine Sekunde über diesen Bildschirm sprechen. Auf diesem Bildschirm sind viele Dinge im Gange. Also hier ist dieses Fenster hier drüben ist dein Medienpool. Hier werden Sie Medien in alle Ihre Dateien importieren und diese verwalten. Hier unten haben wir den Werkzeugkasten und die Affekte. Sie können diese verwalten, indem Sie hier oben klicken. Dadurch wird Ihr Medienpool geöffnet und geschlossen. Dadurch werden Ihre Effekte geöffnet und geschlossen. Hier drüben. Sie haben Metadaten und einen Inspektor. Und wenn Sie den Inspektor ausschalten, erhalten Sie hier einen zweiten Betrachter. Das ist wahrscheinlich das, was Sie standardmäßig sehen werden. Und das ist die Vorschau deiner Clips. Dies ist Ihre Timeline-Vorschau, die später sinnvoller wird , wenn wir in die Timeline kommen. Und gerade als ich es geschlossen habe, ist das Ihr Inspektor. werden wir uns vorerst keine Sorgen machen, aber ich werde etwas später darauf eingehen , wenn ich zum Text komme. Schließlich ist hier Ihre Zeitleiste, und hier werden Sie wirklich den größten Teil der Zusammenstellung der Sequenz verwalten . 4. Medien importieren: Der erste Schritt beim Einstieg besteht also darin, Medien in Ihren Medienpool zu bringen. Hier finden Sie das gesamte Filmmaterial, das Sie von Ihrer Kamera aufnehmen , Soundeffekte oder Musik. Sie werden es hier in Ihren Medienpool aufnehmen wollen , um organisiert zu bleiben. Ich behalte gerne ein bisschen Ordnersystem. Also hier drüben kannst du die Ordner sehen. Es fängt mit dem Meister an. Wenn Sie hier mit der rechten Maustaste klicken, können Sie eine neue Ablage erstellen. Mülleimer sind nur Ordner. Ich werde hier ein paar Dinge erstellen. Ich werde Clips erstellen und Musik machen. Sie können so viele Ordner erstellen wie Sie möchten, um organisiert zu bleiben. Und jetzt öffne ich den Clips-Ordner. Und hier ist der Eclipse-Ordner. Ich kann hier mit der rechten Maustaste auf diesen leeren Bereich klicken und auf Medien importieren klicken, um Medien einzufügen. Und von hier aus navigiere ich zu dem Ort , an dem sich meine Medien befinden. Bringen Sie ein paar Beispielclips mit. Sie haben diese Framerate für das Änderungsprojekt. Mach dir darüber keine Sorgen. Einfach geklickt, nicht ändern. Nur für einen gewissen Kontext. Die Timeline hat eine Bildratenbasis Wenn Sie Clips unterschiedlichen Bildraten aus der Timeline einbinden, werden Sie gefragt, ob Sie sie ändern möchten, aber Sie können die Framerate des Clips ändern individuell wie du willst. Also mach dir darüber keine Sorgen. Sobald Sie Ihre Medien eingeführt haben, können Sie ein paar Dinge tun. Standardmäßig haben Sie diese Miniaturansicht, die eine schöne Vorschau darstellt. Sie können die Metadaten auch anzeigen, indem Sie hier auf diese Metadatenansicht klicken. Ich finde das nicht allzu nützlich. Und dann könntest du auch auf die Listenansicht klicken und du bekommst nur die Liste, aber ich behalte sie gerne in der Miniaturansicht. Ich gehe auch hier rüber in meine Musikabteilung. Ich werde das Gleiche tun. Wichtige Medien. Dieses Mal bringe ich einfach Musik mit, die ich zur Hand habe. Und da ist es. Jetzt habe ich meine Musik. 5. Medien optimieren: Eine der ersten Lektionen, die ich gelernt habe, als ich dieses Tool verwendet habe, war, wenn Sie versuchen , einen Clip abzuspielen, obwohl Sie gerade erst anfangen. Es wird sehr schlecht wiedergegeben abhängig von der Qualität Ihres Geräts. Ich renne zufällig auf einem Laptop. Es ist ein bisschen alt und hat keine gute Qualität. Die Playbacks sind also ziemlich schrecklich und es macht es fast unmöglich, eine vernünftige Sequenz zusammenzustellen . Es gibt also ein paar Dinge, die Sie dagegen tun können, aber ich werde Ihnen zeigen, wie ich die Wiedergabe am besten optimiert habe . Das erste, was ich tue, um die Wiedergabequalität zu verbessern , wenn ich hier zum Dropdown-Menü oben komme , diesem Wiedergabe-Dropdown-Menü. Und im Timeline-Proxymodus, und stellen Sie es auf Viertelauflösung ein. wird sich die Auflösung ändern , die in der Timeline wiedergegeben wird. Und je niedriger die Auflösung ist, desto sauberer wird die Wiedergabe natürlich sein. Außerdem gehe ich zurück zur Wiedergabe und wähle Cache rendern aus und übergebe ihn an Benutzer. Auf diese Weise kann das Gerät lediglich Clips im Speicher einlösen, was die Wiedergabe jedes Mal verbessert , wenn Sie einen bereits abgespielten Clip abspielen. Eine Sache, die Sie bei der Verwendung des Render-Cache beachten sollten, ist, dass es Festplatten - oder Festplattenspeicher beansprucht . Wenn Ihnen also der Speicherplatz auf der Festplatte knapp wird, können Sie Ihren Render-Cache jederzeit löschen. Und tatsächlich lösche ich immer meinen gesamten Render-Cache, wenn Sie mit dem Projekt fertig sind lösche ich immer meinen gesamten Render-Cache weil er einfach zu viel Festplattenspeicher beansprucht. Ich empfehle daher, das zu tun, nachdem Sie ein Projekt abgeschlossen haben, einfach zu löschen, zu rendern, abzustürzen und auf alle zu klicken. Und es gibt zwei Hauptmethoden um die Qualität der Wiedergabe wirklich zu verbessern. Es gibt etwas, das sich „ Optimierte Medien “ nennt, und es gibt etwas, das als Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie optimierte Mediennähe nutzen können, um einfach nie für mich zu arbeiten. Also werde ich es nicht unter Playback verwenden. Sie werden feststellen, dass Sie optimierte Medien verwenden, falls verfügbar, und Proxy-Medien verwenden, falls verfügbar. Sie können einfach beide überprüfen lassen. Was du tun wirst, ist all diese Clips auszuwählen. Rechtsklick, tut mir leid, Rechtsklick und wähle Optimierte Medien Das wird im Grunde genommen eine doppelte Datei mit grundsätzlich besseren Einstellungen erstellen eine doppelte Datei mit , um die Wiedergabe zu verbessern. Wenn Sie die Medien in Ihrer Timeline wiedergeben. Das Erstellen dauert eine Weile. Sie müssen also, abhängig von der Qualität und Größe Ihrer Clips, warten, bis das , und es wird eine Minute dauern. Darüber hinaus beanspruchen diese optimierten Mediendateien viel Speicherplatz. Also zeige ich Ihnen, wie Sie diese löschen können. Eine weitere Lektion, die ich gelernt habe ist, wenn Sie Ihre optimierten Mediendateien nicht löschen , nachdem Sie im Grunde ein Projekt abgeschlossen haben. Es kann Ihren Computer wirklich festsetzen , wenn sich Ihre Festplatten füllen. Sobald dies abgeschlossen ist, kommen alle zurück und zeigen Ihnen, wie Sie optimierte Medien löschen können. Jetzt ist die Generierung meiner optimierten Medien gerade abgeschlossen. Und jetzt öffne ich wieder einen Clip und zeige Ihnen, dass die Wiedergabe jetzt flüssiger ist, wie Sie sehen können, was fantastisch ist. Das ist es also, was optimierte Medien bewirken. Aber wie ich bereits erwähnt habe, nimmt es eine Menge Platz ein. Also zeige ich dir, wie man es löscht. Wenn du hier unten rechts auf dem Bildschirm gehst, siehst du eine kleine Ausrüstung, mein Kopf blockiert sie vielleicht, aber sie ist da. Und du öffnest das und es kommt in die Mastereinstellungen, scrolle weiter nach unten. Und in den Arbeitsordnern siehst du ein paar verschiedene Dinge. Sie sehen die Speicherorte der Geldscheinklammern und diese. Wenn Sie fortfahren und auf Durchsuchen klicken , sehen Sie, wo all Ihre Sachen gespeichert sind. Das sind also Proxy-Medien. Ich gehe zu Videos und im Cash-Clip sehen Sie optimierte Medien. Hier werden die Dateien gespeichert. Wenn Sie also mit Ihren Medien fertig sind ein Projekt abschließen, kommen Sie hierher und löschen Sie alle Dateien in diesem Ordner, nur um Speicherplatz auf der Festplatte zu sparen. Es wird Ihr Leben retten. Okay, was soll das absagen? Und jetzt haben wir unsere optimierten Medien. 6. Clips schneiden: Der erste Schritt beim Zusammenstellen einer Sequenz besteht also darin zu wissen, wie Sie Ihre Clips zuschneiden, oder? Wir haben also all diese Medien und im Allgemeinen werden wir viel mehr Filmmaterial haben , als wir tatsächlich in unsere endgültige Sequenz aufnehmen wollen . Sie können also jede dieser Dateien öffnen, indem Sie hier in Ihrem Medienordner darauf doppelklicken , und es wird in Ihrem Clip-Video hier drüben geöffnet, Ihrem Clip-Vorschaufenster. Wenn Sie sich im Vorschaufenster Ihres Clips befinden, können Sie den Clip abspielen. Und sagen wir einfach, du willst hier einen Clip starten, oder? Wenn Sie also hier auf diesen kleinen Wiedergabepfeil mit der Bibliothek Mark klicken , wird im Grunde genommen ein Ausgangspunkt für diesen Clip erstellt. Und dann kannst du einen schönen Endpunkt finden. Nehmen wir an, wir wollen nur so viel von dem Clip und wir können genau das Gegenteil tun, um auf das Markout zu klicken. Und jetzt ist dieser Clip auf diese Größe getrimmt. Aber dieser Clip ist noch gar nicht in deiner Sequenz. Es ist gerade hier im Vorschaufenster getrimmt. Deshalb zeige ich Ihnen, wie Sie diesen Clip in Ihre Timeline importieren und Anpassungen daran vornehmen können. Sobald Sie den Clip so zugeschnitten haben, wie Sie ihn mögen, gibt es verschiedene Möglichkeiten ihn auf die Timeline zu setzen. Der einfachste Weg. Klicken Sie einfach darauf und ziehen Sie es nach unten in Ihre Timeline. Und wenn Sie es nach unten ziehen, werden Sie feststellen, dass es eine Video- und eine Audiospur erstellt. Das liegt daran, dass dieses Medium sowohl Audio als auch Video enthält. Und Sie werden feststellen, dass es nur den Clip in den Clip gebracht hat , den ich hier getrimmt habe. Und du wirst sehen, dass es jetzt auch in meiner Timeline-Vorschau ist, denn jetzt habe ich eine Timeline. Das ist also nicht die einzige Möglichkeit, einen Clip zu trimmen. Das Schöne ist, dass Sie den Clip auch auf der Timeline zuschneiden können. Wenn Sie zählen und den Cursor zum Ende des Clips bewegen , werden Sie feststellen, dass sich das Cursorsymbol in dieses Symbol ändert. Und wenn Sie klicken, können Sie das Ende des Clips verlängern oder ändern, wo immer Sie möchten. Und das Gleiche gilt für den Anfang des Clips. Es ist also nur eine andere Möglichkeit, den Clip zu trimmen , während er sich auf Ihrer Timeline befindet, was wirklich nett ist. Wenn Sie außerdem nur das Video des Clips mitbringen möchten nur das Video des Clips mitbringen und ich nur zur Demonstration einen separaten Abschnitt zuschneiden möchte, kann ich hier auf dieses kleine Filmrollensymbol klicken und dann ziehen das auf meiner Timeline. Und Sie werden feststellen, dass es nur als Video angezeigt wird. Es ist kein Audio daran angeschlossen. Also kann ich das per Drag & Drop auf meine Timeline ziehen. So wie. Und dann kann ich das Gleiche mit dem Audio machen , indem ich auf diesen kleinen Equalizer klicke. Jetzt habe ich Audio und Video einfach getrennt hineingezogen. Das sind also zwei verschiedene Möglichkeiten Ihre Clips auf die Timeline zu übertragen. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist, wenn Sie auf eine dieser Optionen klicken Sie auf eine dieser und zur Timeline-Vorschau ziehen, wird ein kleines Popup-Menü angezeigt, das Ihnen eine Reihe verschiedener Optionen bietet über Möglichkeiten, den Clip abzulegen. Ich werde Ihnen Insert zeigen, weil Einfügungen wahrscheinlich am nützlichsten sind. Auf deiner Timeline hast du also diesen orangefarbenen Pfeil, du hast ihn wahrscheinlich bemerkt, aber das ist nur dein Wiedergabe-Tracker und du kannst ihn in deiner Vorschau manipulieren. Aber ich benutze nur die Timeline, um sie zu manipulieren. Nehmen wir an, ich möchte, dass es einen Clip zwischen diesen beiden Clips ablegt . Nun, ich kann das gut machen, wenn ich das zum Beispiel versuchen würde, indem wenn ich das zum Beispiel versuchen würde, es auf die Timeline ziehe, werden Sie sehen, dass es diese Clips einfach überschreibt, oder? Und das wollen wir nicht. Wir wollen es zwischen diese beiden Clips setzen. Wenn ich es also tatsächlich über die Timeline-Vorschau ziehe und dann auf Einfügen klicke, macht es genau das. Es lässt es zwischen diesen beiden Clips fallen. Also mach das rückgängig. Und wenn sich der Cursor tatsächlich in der Mitte eines Clips befindet, wird er den Clip tatsächlich teilen und zwischen den geteilten Clip eingefügt. Also alles sehr nett um Medien auf Ihre Timeline zu bringen, weil es viele Fälle gibt, in denen Sie Ihre Clips zwischen mehreren Clips ablegen möchten . 7. Zeitleiste erstellen: Jetzt werde ich ein bisschen über die Zeitleiste sprechen denn hier werden Sie wirklich all Ihre Arbeit erledigen. Und als Erstes werden Sie feststellen, dass es einen Video-Track-Bereich und hier einen Audio-Track-Bereich gibt. Jetzt können Sie so viele Video - und Audiospuren haben , wie Sie möchten. Wenn Sie also irgendwelche Medien einbringen, lassen Sie uns das hier einbringen. Mal sehen, ob ich es auf die Strecke bringe. Es wird eine Videospur zwei erstellt. Und es wird eine Audiospur zu erstellen, da ich sowohl Video als auch Audio auf die Timeline bringe. Wenn ich nur einen Videoclip mitbringe, öffnen wir diesen. Es wird nur eine neue Videospur erstellt. Und dasselbe, wenn ich es nur mit Audio mache, kann ich es entweder auf eine der bereits vorhandenen Spuren bringen oder ich kann eine neue Audiospur erstellen. Okay, also mach weiter und lösche die. Umgang mit diesen. Jetzt habe ich mehrere Video- und Audiospuren und kann so mehrere Video- und Audiospuren viele haben, wie ich möchte, und das ist einfach eine gute Möglichkeit, die Timeline zu verwalten. Sie können eine Spur für B-Roll haben, zum Beispiel können Sie eine Spur für verschiedene Sequenzen und ein Audio haben . Sie können zum Beispiel einen Titel für Musik haben . Also werde ich meine Musik auf Audiospur drei belassen. Und jetzt wirst du sehen dass es ziemlich laut ist, aber es spielt die Musik ab. Also zeige ich es dir tatsächlich auf der Timeline. Sie können die Lautstärke von Audioclips tatsächlich anpassen , wenn Sie den Mauszeiger über einen Audioclip in dieser kleinen Zeile Sie können die Lautstärke der Medien tatsächlich reduzieren. Also werde ich weitermachen und das reduzieren und lass es uns einfach um die 35-Tage-DB reduzieren. Und jetzt kann man es unter diesen Clips abspielen hören, was wirklich nett ist. Lassen Sie uns also über verschiedene Möglichkeiten sprechen , wie Sie Ihre Clips in der Timeline bearbeiten können . Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie auf jeden Clip klicken. Und wenn an den Clip Audio angehängt ist, werden Sie feststellen, dass er sich mit diesem Audio bewegt. Und der Grund dafür ist, dass diese verknüpft sind, als ich sie einbrachte . Ich habe sie von einem Medium Audio und Video verbunden. Wenn ich will, habe ich gezeigt, dass ich einfach das Video bringen kann und/oder ich kann einfach das Audio reinbringen. Aber wenn ich sie zusammenführe und sie jetzt miteinander verbunden sind , was ist, wenn ich sie einzeln manipulieren möchte? Nun, hier gibt es einen Button, diese kleine Kette namens Linked Selection. Und wenn ich darauf klicke und die Auswahl abziehe, wird es nicht mehr weiß hervorgehoben. Und ich klicke auf eines der Teile jetzt kann ich es einzeln manipulieren. Aber Sie werden feststellen, dass es keine große Sache ist, wenn ich es einfach auf eine andere Strecke verschiebe . Aber wenn ich es von den entsprechenden Audio- und Videodaten wegziehe , siehst du hier dieses kleine rote Kästchen. Und es zeigt dir nur, wie viel Zeit. Es unterscheidet sich durch. Das ist also ein nettes Feature. In den meisten Fällen werden Sie keinen wirklichen Grund haben, diese zu unterscheiden. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Also werde ich weitermachen und ein paar kleine Clips auf meine Timeline bringen ein paar kleine Clips , um noch ein paar Dinge zu demonstrieren. Also bringe ich den Clip mit. Ich möchte eigentlich, dass sie verknüpft werden. Also werden wir so gehen. Und das schnappen wir uns. Und dieser wird einfach eine kleine Pfanne erstellen und sie hier anbringen. Jetzt habe ich all diese Clips, meisten davon verlinkt, dieser ist nicht mehr verlinkt. Setzen Sie das am Ende, damit ich mir keine Sorgen darüber machen muss , was auf meiner Zeitleiste steht. Und wie bereits erwähnt, können Sie die Länge dieser Clips anpassen , indem Sie sich das Ende schnappen. Aber Sie werden feststellen, dass ich einen Clip verschieben muss, wenn ich ihn anpasse , um eine enge Zeitleiste zu erstellen. Sonst habe ich diese Lücken. Und wenn Sie bei der Wiedergabe feststellen, Bildschirm jedes Mal, wenn es eine Gaffe gibt, schwarz. Wir wollen also kein bisschen Schwarz, also musst du deine Clips eng beieinander halten. Aber das wird zu einer Qual, denn wenn Sie versuchen, Ihre Clips zu bearbeiten, möchten Sie diese Lücken nicht haben. Und noch einmal, was ist, wenn ich diesen Clip verlängern möchte? Und ich versuche es zu erweitern, ich überschreibe nur den Clip davor. Eine Möglichkeit, den Clip zu bearbeiten, ohne die Timeline zu beeinflussen , ist die Verwendung dieses Trim-Bearbeitungsmodus. Im Moment ist diese orangefarbene Maus ausgewählt. Dies ist der Auswahlmodus. Der Auswahlmodus ermöglicht es mir, Clips zu greifen und sie zu verschieben und die Clips anzupassen. Aber es passt den Clip an und überschreibt die Timeline, oder es werden keine wirklichen Änderungen an der Timeline vorgenommen. Aber wenn ich auf Trim-Edit-Auswahlmodus klicke und die gleiche Art von Trimm-Bearbeitung mache. Sie werden feststellen, dass jetzt die Zeitleiste verschoben wird. Deshalb behalte ich den Rest der Timeline bei, während ich Änderungen an diesem Clip vornehme. Das ist also wirklich nett, wenn ich Anpassungen an einem Clip vornehmen möchte und mir keine Sorgen machen muss, dass die Timeline entweder überschrieben wird oder Lücken in der Timeline hinterlässt, oder? Wenn ich also den Clip kürze, ist da keine Lücke mehr. Es bindet und bewegt tatsächlich die gesamte Timeline mit dem Clip, den ich kürze. Und wenn ich es verlängere, verlängert es die gesamte Zeitleiste. Das ist also eine wirklich nette Funktion des Trim-Bearbeitungsmodus. Eine andere Funktion des Trim-Bearbeitungsmodus ist, wenn ich einen Clip habe und mir die Länge des Clips gefallen hat, oder? Nehmen wir an, ich hätte gerne die Länge dieses Clips, aber mir gefällt nicht, was in dem Clip enthalten ist. Ich kann klicken, wenn es zwei Pfeile in Klammern zeigt . Und ich kann den Anfang und Ende des Clips ändern, ohne die Länge des Clips zu ändern. Und wenn Sie in der Timeline-Vorschau nach oben schauen, sehen Sie oben links den Anfang, an dem der Clip beginnt. Oben rechts endet der Clip. Die untere linke Seite ist eigentlich das Ende des letzten Clips. Der vorherige Clip, tut mir leid. Dieser Clip, unten rechts, wäre also der Anfang des nachfolgenden Clips. Es macht also wirklich Spaß, die Dinge so einzurichten, wie man sie haben möchte. Und das ist Trim Edit Mode, also sehr nützlich. Dies sind die beiden wichtigsten Tools, die ich in der Timeline verwende, um Anpassungen an der Timeline vorzunehmen. Ich verwende keinen dynamischen Trimmmodus und ich verwende den Blade-Bearbeitungsmodus. Blade Edit Mode, die einzige Funktion, die ich dafür verwende. Und du wirst sehen, dass es dir nur erlaubt, einen Schnitt hinzuzufügen. Also habe ich diesen Clip einfach in zwei separate Stücke geschnitten und jetzt kann ich jeden davon so bearbeiten, wie ich telefonieren möchte , wenn ich die Musik schneide, ich kann dasselbe tun. Und du kannst so viele Schnitte machen, wie du willst. Beachten Sie jedoch, dass jeder Schnitt nur ein weiterer Ort ist , von dem aus Sie die Timeline manipulieren können . Sie können dasselbe mit Trim-Bearbeitung tun , so weiter und so fort. Jetzt habe ich diesen Clip und er wiederholt sich einfach von selbst. 8. Übergänge hinzufügen: Nehmen wir an, jetzt habe ich eine Folge von Clips, die auf die Länge zugeschnitten sind mit der ich zufrieden bin, als wir mit diesem Graffiti an der Wand angefangen diesem Graffiti an der Wand und dann gehen wir zu diesen Bauhosen, und ich bin glücklich damit. Und dann gehen wir zu dieser „ Walk on Seats“ -Sequenz. Auch wenn es zweimal gespielt wird. Damit bin ich zufrieden. Nehmen wir an, ich bin mit meiner Sequenz zufrieden, aber sagen wir mal, mir gefällt nicht, wie das von dieser Graffiti-Wand bis zu diesem Gebäude verläuft . Es ist eine ruckartige Übergangsrate. Es ist nicht ein, es ist ein, es ist ein, es ist ein Schnitt. Im Grunde geht es von einem zum nächsten. Nehmen wir an, ich möchte stattdessen einen Übergang machen. Nehmen wir an, ich möchte etwas Ausgefallenes. Nun, Da Vinci Resolve enthält viele schöne, ausgefallene Übergänge, die Sie direkt am Gate verwenden können, sogar in der kostenlosen Version. Wir haben also unser Effekte-Panel geöffnet, wie ich am Anfang erwähnt habe. Und in unserer neuen Toolbox sehen Sie uns den Abschnitt „ Videoübergänge“. Und wenn Sie auf Videoübergänge klicken, werden Sie all diese Videoübergänge bemerken. Es gibt so viele und du kannst jedes davon benutzen. Ich werde nicht alle durchgehen, aber ich werde demonstrieren, wie man sie benutzt. Also zur Demonstration benutze ich einfach das Scheunentor. Eine coole Funktion ist, dass Sie eine Vorschau des Übergangs anzeigen können , indem Sie Cursor darüber bewegen, als ob es sich um eine Wiedergabe handelt, die über den Übergang hier unten scrollt Und das ist ziemlich cool. So können Sie sehen, wie das Scheunentor aussieht. Sie können sehen, wie gepusht aussieht. Also schnappen wir uns das Scheunentor und wie du es machen kannst. Wie bei allem anderen, klicken Sie einfach darauf und ziehen es jetzt auf Ihre Timeline, Sie müssen es über einen Videoclip ziehen. Sie können es nicht über einen Audioclip ziehen. Du kannst es nicht über nichts ziehen. Aber selbst wenn Sie es über einen Videoclip halten, sieht es vielleicht so aus, als würde es in den Videoclip aufgenommen. Eigentlich nur, wenn es sich am Ende eines Clips oder am Anfang eines anderen Clips befindet, oder Sie können es tatsächlich über die beiden Clips ziehen. Und das wird sich im Grunde nur ändern, wo ihr Übergang stattfindet. Hier wird es über das Ende dieses Clips hinweg abgespielt. Hier wird es über das Ende und den Anfang des nächsten Clips abgespielt, hier wird es über den Anfang des nächsten Clips abgespielt. Also werde ich einfach weitermachen und es über beide ziehen. Handle, spiel es ab, damit du es sehen kannst. Und Sie werden feststellen, dass es dort eigentlich nicht sehr flüssig lief. Und das liegt daran, dass diese Übergänge Rechenleistung benötigen. Weil ich einen Cache aktiviert habe. Wenn ich es ein paar Mal spiele, werden Sie feststellen, dass es zu diesem Zeitpunkt eine reibungslose Notaufnahme war. Es wird in den Cache gerendert und dann ist es eine schöne, flüssige Wiedergabe. Aber abhängig von der Qualität Ihrer Maschine ist sie möglicherweise nicht so glatt, weil sich einige von ihnen, wie wirklich ausgefallene, wie jemand einfach auflösen und verschwimmen und verziehen. Sie können genug Rechenleistung beanspruchen , bis sie in Ihrer Vorschau nicht reibungslos abgespielt werden. Aber wissen Sie nur, wenn Sie das Video rendern, es wird reibungslos abgespielt. Das ist also etwas zu beachten. Wenn Sie einen Übergang sehen und dieser schlecht wiedergegeben wird, gehen Sie nicht davon aus, dass er nach dem Rendern schlecht wiedergegeben wird. Und nehmen wir an, du magst die Länge davon nicht. Das heißt, dieser Übergang dauert einfach zu lange. Nun, Sie können jedes Ende des Übergangs greifen, einfach den Mauszeiger darüber bewegen, bis Sie diesen Cursor sehen , und fahren fort und verlängern Sie ihn, wie Sie möchten. Ich mache das länger und du wirst sehen, dass es ein langsamerer, längerer Scheunentorübergang ist, der noch rendern muss, aber jetzt kannst du eine schöne Verlangsamung sehen. So erstellen Sie also einen Videoübergang. Jetzt können Sie, genau wie bei Videoübergängen, auch Audioübergänge haben, aber Audioübergänge sind etwas einfacher , da Sie bei Audioübergängen nur Übergänge vornehmen werden zwischen Lautstärke. Es gibt nicht viel. Sie können zum Schreiben zwischen verschiedenen Audiospuren wechseln. Sie können zwischen einem Musiktitel und einem anderen wechseln, aber ich zeige Ihnen nur die Lautstärke , denn das ist der Übergang , den ich durchgehen möchte. Nehmen wir an, ich habe das, was bei minus 11 dB liegt, es ist ein bisschen lauter. Das bei minus 35. Also spiel das, damit du es irgendwie hören kannst. Sie sehen, dass die Lautstärke einfach steigt. Nun, wenn ich das glätten will, kann ich einfach ein Crossfade auf den Audioclip ziehen. Und genau wie ich zuvor gezeigt habe, kann ich es über beide Clips ziehen oder am Anfang eines Clips, wo das Ende eines anderen Clips ist, tendiere ich dazu, ihn, wenn ich die Lautstärke erhöhe, auf den Clip zu ziehen, den ich gerade hochfahre oben. Oder wenn ich leise werde, ziehe ich es auf den Teil, der zu Ende geht. Mal sehen, wie sich das anhört. Es ist ein bisschen glatter und wir werden das Gleiche tun. Ich zeige es dir hier. Ich werde einen Schnitt hinzufügen und hier, und dann werde ich diese Lautstärke verringern , damit du irgendwie bekommst, wie das klingt. Und dann füge ich hier ein Crossfade hinzu. Das wird also von laut zu leise gehen , bevor es genau hier auf diesen superleisen, im Grunde sehr leisen Teil trifft . Höre, wie sich das anhört. Es ist eine gute Möglichkeit, den Sound zu glätten und ihn nicht so ruckelig zu machen. Das sind also Video- und Audioübergänge. 9. Text hinzufügen: Eine weitere coole Funktion der Effektwerkzeuge ist das Hinzufügen von Text. Wenn du also hier unten auf Titel unter deiner Toolbox klickst, wirst du eine Menge verschiedener Texte bemerken und ich werde nicht auf all diese eingehen. Sie können mit ihnen herumspielen, wie Sie möchten, aber ich zeige Ihnen die grundlegendsten, während die zweithäufigsten Baker-Texte die grundlegendsten sind. Ich werde Ihnen Texte plus zeigen, weil es ein bisschen mehr Funktionalität und Textbus gibt , wie alles andere, klicken Sie einfach darauf und ziehen es über Ihre Timeline. Es muss in einem Videobereich sein. Sie können es nicht auf Audio ziehen. Und Sie werden standardmäßig sehen, dass es beim Ziehen überall dort angezeigt wird, wo Sie es platzieren, und es endet dort, wo es endet. Sie können also wie ein Videoclip ändern, Sie können ändern, wo er beginnt, wo er endet, wie Sie es möchten. Und hier müssen Sie den Inspektor kennen, um Anpassungen vornehmen zu können denn im Moment heißt es nur Benutzerdefinierter Titel. Offensichtlich wollen wir das nicht. Wenn wir also den Inspektor hier oben rechts öffnen, können wir hier den Titel anpassen, was darin steht. Also sage ich einfach, dass das ein Test ist. Und hier kann man die Schrift ziemlich selbsterklärend ändern. Es ist schön, dass es die dynamische Vorschau ist. Also ändern wir es einfach auf die anderen Funktionen hier unten, Farbe, Größe, Tracking-Linien, weil ich nicht auf all diese Funktionen eingehen werde. Du kannst rumspielen. Es wird nur ändern, wie es in Texten aussieht. Außerdem haben Sie all diese zusätzlichen Einstellungen. Ich werde auch diese Schattenbilder und solche Sachen nicht durchgehen . Wisse einfach, dass du diesem Text coole Effekte hinzufügen kannst und so weiter. Aber was ich Ihnen zeigen werde, ist, wie Sie die Texte positionieren können. Weil es jetzt offensichtlich in der Mitte ist. Wenn Sie also zu den Einstellungen gehen und hier Transformation sehen, können Sie die Position ändern, indem die X-Achse und die Y-Achse manipulieren. Also das ist wirklich nett, um die Position zu manipulieren. Sie können alle möglichen anderen Dinge tun, wie drehen und drehen und was auch immer. Aber wieder, leg dich mit diesen an, viel Spaß. Mit Text kann man viel anfangen. Also schließen wir den Inspektor. Eine Sache, eine andere coole Sache, die Sie mit Texten plus machen können, und Sie können dies nicht mit jedem einzelnen tun, aber Sie können es mit Text und Text Sie können Videoübergänge hinzufügen. Nehmen wir an, Sie wollten ein Scheunentor mögen oder lassen Sie uns einen Stoß machen. Sie können also jetzt sehen, dass die Texte weitergehen, ich weiß, dass sie sehr langsam geladen wurden, aber Sie können sehen Das ist der Übergang. Jetzt bewegt sich der Text von der Seite ein. Sie können mit all diesen Übergängen in Ihrem Text so viel herumspielen , wie Sie möchten. Das ist also eine wirklich gute Möglichkeit deinem Video etwas Text hinzuzufügen, was großartig ist. Und standardmäßig haben Sie diesen transparenten Hintergrund, damit Sie das Video sehen können oh, und der Text wird über Ihrem Video angezeigt. Was das Zusammenstellen einer Sequenz angeht , ist das wirklich alles, was Sie wissen müssen. Sie können diese Zeitleiste verwenden einfach so eine großartige Sequenz zusammenstellen. Verwenden Sie die Spuren, um Ihr Audio und Ihr Video zu verwalten, Text hinzuzufügen, Übergänge hinzuzufügen und eine nette Sequenz zu erstellen. Sobald Sie mit dem Erstellen der Sequenz fertig sind, wie Sie möchten, gibt es ein paar Dinge, die Sie vielleicht tun möchten. Am Anfang sagte ich, ich würde ein bisschen darüber sprechen und ich werde jetzt diese verschiedenen Bildschirme sehen. Die Medien sind also ziemlich selbsterklärend. Es ist nur der Ort, an dem man viele sehen kann , es ist nur ein weiterer Bildschirm. Ich benutze es wirklich nicht. Ich habe den Schnitt erwähnt. Hier haben wir angefangen. Sie können Clips hier ausschneiden und bearbeiten. Ich benutze es auch nicht. Sie können wirklich alles vom Bearbeitungsbildschirm aus erledigen. Dies ist eine Fusion, mit der Sie Effekte hinzufügen können. Es ist weiter fortgeschritten. Ich werde in diesem Tutorial nicht darauf eingehen. Das ist auch Farbe. Hier können Sie alle Arten von Farbkorrekturen vornehmen. Auch hier ist es sehr weit fortgeschritten. Ich werde in diesem Tutorial nicht darauf eingehen, aber ich werde darauf eingehen. Dies ist Fair Light und Fair Light ist der Ort, an dem Sie Ihr Audio verwalten können. Und es gibt nur ein paar Schritte , die ich Ihnen zeigen werde, um den Ton wirklich ein bisschen besser zu machen. Das ist genau das, was ich durch meine Recherchen herausgefunden habe. Das hat viel mehr Funktionen. Aber ich führe Sie einfach durch meinen Arbeitsablauf. 10. Audio verbessern: Das erste, was ich mache, ist das Audio zu normalisieren. Sie können es in Gruppen so normalisieren, dass es im Grunde nur die Lautstärke ausgleicht. Also werde ich einfach alle meine Audiodaten auf einer Spur auswählen , mit der rechten Maustaste klicken und auf Audiopegel normalisieren klicken. Ich verwende True Peak bei minus zwei DTP. Ich weiß nicht wirklich, was das bedeutet. Ich habe das nur als die Einstellungen gesehen, die du verwenden willst. Also mach weiter und klaue das von hier. Klicken Sie auf Normalisieren und nicht auf Normalisieren der Audiopegel. Sie werden sehen, dass sich visuell nichts ändert, aber Sie wissen nur, dass dies diese Audiopegel normalisiert. Ich mache das nicht für die Musik weil Sie die Musik nach Belieben anpassen können , aber ich lasse die Musik größtenteils gerne in Ruhe. Als Nächstes füge ich meinen Audiospuren einen Rauschunterdrückungseffekt hinzu. Im Allgemeinen verwende ich dies für ein sprechendes Publikum. Also wie bei sprechenden Köpfen habe ich hier keinen sprechenden Kopf, aber ich werde es nur demonstrieren. Hier haben Sie also Ihre Fairlight-Effekte auf unsere Audioeffekte. Und ich werde einfach zur Rauschunterdrückung gehen und das einfach auf meine Audiospur ziehen . Sie können auf den automatischen Sprachmodus klicken. Ich lasse es einfach manuell und klicke auf Lernen. Und wir nehmen die Anpassungen vor, die ich will. Ich werde mir nicht die Zeit nehmen, tief zu untersuchen, was all diese Dinge tun und wie sie klingen. Aber das ist nur der Prozess, den ich verwende, um meinen Ton auf eine Weise klingen zu lassen , die ich für akzeptabel halte. Sie werden hier auf dem ersten Audioeingang feststellen, dass Sie hier einen Effekt sehen, der Rauschunterdrückung ist. Es ist nicht am Audioeingang, sondern nur am ersten Audioeingang. Ich kann darauf klicken, um das Menü zur Rauschunterdrückung wieder zu öffnen, aber damit mache ich mich nicht herumärgern. Als nächstes klicke ich auf Dynamics und füge einen Kompressor hinzu. Und ich werde nicht zu viel darauf eingehen, was das bewirken wird. Aber wenn Sie es wiedergeben und das sehen, ändern Sie den Schwellenwert. Um diese Verstärkung zu reduzieren. Hier, ich werde es beenden. Sie werden sehen, dass hier ein Messgerät zur Verstärkungsreduzierung reinkommt. Und was ich aus vielen Tutorials herausgefunden habe , ist, dass Sie diese Verstärkungsreduzierung auf maximal negative drei bis negative fünf Dezibel halten möchten diese Verstärkungsreduzierung auf maximal , wo sie ihren Höhepunkt erreicht. Und genau danach suche ich. Ich spiele das Audio und habe nicht viel Audio, mit dem ich arbeiten kann, aber das werde ich spielen. Und ich werde nur sicherstellen, dass das nicht zu weit über die negative Drei bis negative 5.10 hinausgeht , es sieht ziemlich gut aus. Also lasse ich es dort. Es hat dort einen kleinen Höhepunkt erreicht, also könnte ich es ein bisschen leiser stellen. Sie können damit herumspielen und einfach versuchen, die Daniel-Reduzierung auf diesem Niveau zu halten , und das wird dafür sorgen, dass es gut klingt. Ich kann manchmal auch den Limiter benutzen. Dies ändert nur die Oberseite und die Lautstärke. So können Sie das gewünschte Limit ändern. Maximale Lautstärke. Aber Sie können sich auch ein bisschen mehr damit anlegen , wenn Sie möchten. Das mache ich also mit Daten in Dynamics. Und schließlich, wenn Sie viel mehr über dieses Zeug wissen, machen Sie einfach alles, was Sie können, damit. Aber mir wurde zum Sprechen unter dem Equalizer gesagt, Sie nur Band eins hinzufügen und die Frequenz auf rechts um 100 ändern möchten . Es ist gerade ziemlich pingelig. Ich möchte nicht irgendwo in diesem Bereich 200 erreichen, da dies im Grunde Frequenzen unter 100 Hertz abschneidet . Und was ich gehört habe ist , dass die sprechende Stimme nicht wirklich viele Frequenzen darunter hat. Und ich füge eine Band sechs hinzu und belasse sie bei diesen 12,9 Kilohertz. Das wird nur wirklich High-End-Frequenzen ausschalten. Und das ist wirklich alles, was ich mit dem Equalizer hier mache. Es ist gut zum Sprechen. Auch hier können Sie nach Herzenslust damit herumspielen, besonders wenn Sie eine Audiodatei und viel darüber wissen. Und das sind also wirklich die einzigen Anpassungen, die ich für meine Zwecke vornehme. 11. Ablaufsequenz: Sobald ich alle meine Anpassungen im schönen Licht vorgenommen habe und meine Sequenz habe, wie es mir gefällt. Der Sound ist gut. Ich habe alle Level dahin geändert, wo ich sie haben möchte, und bin mit der Wiedergabe zufrieden. Ich spiele es ein paar Mal ab und schaue mir eine Vorschau an und stelle sicher, dass es mir gefällt. Ich kann hier runter zum Lieferfenster kommen. Und hier rendern Sie im Grunde genommen. Hier triffst du alle Einstellungen für die Videoentscheidungen. Sie werden feststellen, dass es hier 24 Bilder pro Sekunde sind. Das ist die Auflösung, hier ist das Format und der Codec und so weiter. Und du wirst das für jedes Videoformat tun wollen , das du verwendest. Ich weiß nicht viel darüber, aber ich weiß, dass ich es hauptsächlich für YouTube verwende. Also klicke ich auf YouTube. jedoch auf YouTube klicken, werden alle diese Einstellungen so geändert , wie YouTube gefällt. Aber ich bleibe nicht auf YouTube. Ich komme zurück zu Custom. Ich habe das als Tutorial gelernt und ändere diese Qualität, beschränke bps auf 40.000. Ich habe gehört, dass 30 bis 40.000 gut dafür sind. Ich mache es gerne in hochauflösender Ultra HD. Und dann wird alles andere aus den YouTube-Einstellungen abgerufen. Und dann können Sie den Dateipfad so ändern wie Ihr Dateipfad sein soll. Ich lasse es dort und ändere den Namen, um zu testen. Und dann können Sie dies Ihrer Renderliste beim Rendern mit hoher Auflösung hinzufügen . Das liegt also daran, ich gerade die Auflösung geändert habe ultra HD und sage einfach hinzufügen. Und dann können Sie auf Alle rendern klicken. Und alles wird mit einem einzigen Klick gerendert . Alle diese Clips, die eingebracht werden, all diese separaten Clips und in diese nette Sequenz verwandelt werden, werden nun in einer einzigen Videodatei zusammengefasst , die mit diesen Einstellungen test benannt wird und wurde in diesen Ordner verschoben. Und diese Sequenz ist offensichtlich nichts. Es wird eine Menge Musik ohne Video und nur ein paar Dinge geben, aber das ist im Grunde der Arbeitsablauf. Das Rendern dauert eine Weile. Beachten Sie nur, dass das eine Weile dauern wird. Beachten Sie außerdem, dass Sie über den verfügbaren Festplattenspeicher verfügen müssen , um das Rendern abzuschließen, da eine Videodatei erstellt wird. Verwalten Sie also noch einmal Ihren Festplattenspeicher. Und sobald dies abgeschlossen ist, haben Sie eine Videodatei, die Sie auf YouTube oder in soziale Medien hochladen können , oder wo immer Sie sie ablegen möchten, oder nur für Ihre eigenen Zwecke. Und so baut man wirklich eine Sequenz auf. 12. Überprüfung und Projekt: Schauen wir uns nun eine abgeschlossene Sequenz an. Dies ist eigentlich die sequenzielle Einführung für dieses Video , das ich zusammengestellt habe. Ich wollte es nur durchgehen , um darüber zu sprechen , wie mein Prozess beim Aufbau war. Also begann ich damit, einige Ordner zu erstellen und meine Medienclips einzubringen. Ich hatte ein paar Sachen mit sprechenden Köpfen und zog es in der Reihenfolge auf die Timeline, ich wollte, und ich habe einige Schnitte gemacht , nur damit ich die Teile habe, die ich sprechen wollte. Also nachdem ich mein Filmmaterial eingebracht und zugeschnitten und geschnitten habe, wie es mir gefallen hat. Ich habe beschlossen, einige Textelemente hinzuzufügen. Das erste, was ich hinzugefügt habe, war dieses nette Slide-in-Textelement. Und das kannst du hier sehen. Ich glaube, es ist hier. Einfache zweizeilige Box. Das ist der eine. Ich fand das ziemlich cool. Also habe ich das mitgebracht und es so groß gemacht, wie ich es mochte. Und dann habe ich hier im Inspektor den Text so geändert, wie es mir gefallen hat. Ziemlich unkompliziert. Und ich habe einen B-Roll-Clip hinzugefügt, den ich vom Laptop meiner YouTube-Seite aufgenommen habe . Und ich werde Ihnen ganz schnell zeigen, wie ich es so aussehen ließ , dass ich die Position und die Transformation der Tonhöhe und des Ya nur geringfügig verwaltet habe. Sie können hier sehen, diese Art der Tonhöhe verändert und das ziemlich dramatisch. Und ich habe auch einen Filter hinzugefügt , den ich für ordentlich hielt. Und es ist einer der kostenlosen Filter, die Sie tatsächlich verwenden können , genannt Filmschaden. In der kostenlosen Version von Da Vinci Resolve werden Sie feststellen, dass, wenn Sie hier runter gehen , um Filmkorn zu mögen, Da Vinci Resolve Studio gezeigt wird. Das bedeutet, dass Sie es nur verwenden können , wenn Sie die kostenpflichtige Version erhalten, aber Filmschaden war verfügbar, also habe ich mich entschieden, es zu verwenden. Dann schnappte ich mir ein paar Stock-Aufnahmen, die zum Text passen , und warf es rüber. Ebenso wie eine weitere Bildschirmkappe von de Vinci Resolve zu schnappen . In diesem Text habe ich die Deckkraft hier ein wenig geändert , damit die Sequenz nicht so stark unterbrochen wird. Sonst ist es ziemlich einfach gelassen. Und dann habe ich diesen coolen Flippen-Texteffekt hinzugefügt, hier drüben unter Fusionstitel ist welcher ist es? Hier rutscht es von der Mittellinie ab. Also habe ich dieses hinzugefügt, ich fand es ziemlich cool. Und Sie können hier auf ihrem Titel sehen, dass sie Ihnen zwei verschiedene Kästchen geben , sodass Sie diese separat bearbeiten Ihren Wünschen anpassen können. Ich habe Bewegungsunschärfe hinzugefügt. Also fügt es irgendwie diesen coolen Effekt hinzu. Und außerdem, weil es so cool aussieht, habe ich beschlossen, einige Soundeffekte hinzuzufügen. Also ich habe mein Stock Footage hier. Ich habe vor, Musik hinzuzufügen, habe mich aber dagegen entschieden. Ich hatte also ein Musikordner-Setup, aber hier hatte ich ein paar Soundeffekte. Ich will nicht so schnell spielen. Sie erinnern sich wahrscheinlich an die Sequenz, aber Sie würden diesen Workflow sehen, sodass Sie in nur 40 Minuten die Druckqualität zusammenstellen können . Und dann, meine letzte Sequenz, entschied ich mich für wörtlich und fügte einen Schnitt hinzu. Als ich Cut sagte, übergang dazu. Also hier ist der Übergang. Sie können es genau dort sehen, Martin-Türübergang. Und dann schreibe. Und dieser kleine Effekt des Textes hier ist eigentlich ein weiterer Effekt unter Filter. Ich scrolle hier runter und habe Camera Shake benutzt, dieses kleine Ding. So wackelt es ein wenig, was wieder Spaß macht. Und dann finde ich, dass ich dort einfach einen kleinen Sprung mache , indem ich den Übergang herausziehe. So stellen Sie eine Sequenz zusammen, indem Sie die Tipps verwenden , die ich Ihnen im Tutorial gezeigt habe. Und ich denke es sieht ziemlich gut aus. Ich hoffe du tust es auch, seit du diesen Kurs besuchst, ich gehe davon aus, dass das Intro nicht so schlecht war. Und jetzt solltest du in der Lage sein, genau das Gleiche zu tun.