3D-Modellierung eines Cartoon-Kopfes in Nomad Sculpt

1. SkillShare Intro: Hallo, Mein Name ist Derek und ich werde diesen Kurs unterrichten wie man einen 3D-Cartoonkopf und Nomaden auf iPad modelliert. Die Dinge, die Sie für diesen Kurs benötigen, sind also ein iPad mit einem Apple-Stift. Aber du könntest deinen Finger gebrauchen, wenn du willst. Und die Nomaden formen, das heißt, ich denke, $15 im App Store ist jeden einzelnen Cent wert. Und Sie können auch diese App für Android bekommen. Und so könntest du dies ein Android-Tablet machen, wenn du ein wenig über meinen Hintergrund wolltest. Ich bin ehrlich gesagt ein viel besserer Lehrer als Bildhauer. Ich habe auf dem iPad seit etwa einem Jahr geformt und davor fing ich an, als ich ein Kind war, vielleicht 13 oder 14. Also fast 20 etwas Jahre an dieser Stelle, ich bin älter als ich sein will, aber ich bin kein erfahrener Bildhauer. Ich bin ein Hobbyist. Was ich bin ein Experte itis-Lehre. Ich bin seit 15 Jahren Pädagoge, habe auf vielen verschiedenen Ebenen unterrichtet und sogar meine eigene High School gegründet. So hoffe ich hier, dass ich sein kann, dass ich mich in meinen Erklärungen mehr unterscheiden kann als in meinem persönlichen Bildhauertalent. Dass wir nicht saugen. Aber ich versuche immer besser zu werden, und wir alle sind es. Der Kurs wird sich ziemlich einfach auf das erste Erlernen des Werkzeugs konzentrieren. So zerlegen Sie die verschiedenen Pinsel und den Workflow innerhalb von nomad sculpt. Lernen Sie ein wenig über die Anatomie des Gesichts und was wohin geht. Dann lernen Sie ein wenig über cartoonish Notiz und was es bedeutet bestimmte Dinge zu übertreiben und andere Dinge zu unterstreichen. Und danach, durch den Prozess der Gestaltung eines Zeichentrickkopfes gehen, wissen Sie, den ganzen Prozess von Anfang an, beginnend mit einem Klumpen Ton und bewegen sich in etwas, das hoffentlich attraktiv für Sie aussieht und sogar malen es und Materialien am Ende zu tun. Und dann wird es ein wenig geben, wir werden nur kurz darüber reden, wie man es ausdruckt. Wenn Sie an 3D-Druck interessiert sind, wenn alles gut geht und Sie Ihre Arbeit in der Projektgalerie veröffentlicht haben. Meine letzte Lektion wird Anregungen für weitere Kurse einholen. Ich würde diese Art von Sache gerne ausschalten und ich würde gerne mehr über Charaktermodellierung im Allgemeinen unterrichten. Ganze Körper tun es, in Kreaturmodellierung, Materialien, Fortbildung Malerei, und so weiter, Nachbearbeitung. Also hoffentlich bleibst du bei mir durch diese Reise und wir können gemeinsam lernen und entwickeln. Vielen Dank. 2. Nomad und Tools Pt. 1: Okay, das ist also die Standard-Schnittstelle für Nomad und ich werde einfach durch verschiedene Dinge gehen. In der Mitte. Offensichtlich haben Sie den Standpunkt. Eines der wichtigsten Dinge, die man in dieser Druckeinstellung an der Spitze durchmachen muss. Ich mag die Kamera, um Finger und Stift zu sein, aber Bildhauerei nur Stift, die es mir erlaubt, meinen Finger auf sie zu setzen, auf dem Modell, ohne es zu ändern. Und ich kann das bewegen, aber ich kann nicht. Ich kann mit dem Stylist formen, also ist das hilfreich. Ich denke, das ist eine Sache, die ich ändere. Also mache ich einfach ein paar verschiedene Dinge durch, die ich mir ansehen kann. Ich gehe durch diese Schnittstelle und füge Verknüpfungen unten links hinzu. Wenn Sie also hier rüber schauen, wo mein Cursor gerade getippt hat, gibt es Tastenkombinationen. Also habe ich gerne alle diese Knöpfe dort. Sie sind alle auf verschiedene Arten hilfreich. Und alle Verknüpfungen nach links, können Sie die verschiedenen glatten kosmetischen Dinge ändern, wenn Sie möchten, aber Sie brauchen nicht wirklich, um das zu tun. Sie können oben links, Mitte, wenn Sie Linkshänder es sind, es kann helfen, die Skala der Dinge zu ändern, so dass Sie die Schnittstelle größer oder kleiner machen können. Schließlich gehe ich auf meine eigenen Sachen den ganzen Weg nach unten, so dass ich ein größeres Fenster habe, um es zu modellieren. Aber das ist so ziemlich das Interface-Ding, wie ich durch Einstellungen gehe. Das ist Zeug, das verändert, was man tatsächlich sieht. So wie Sie Wireframe-Angebot aktivieren können. Ich mache das manchmal, weshalb ich diesen Knopf unten links habe, wie Sie bemerkt haben, dreht sich der Knopf Farben, während Sie durchgehen. Also, um zu folgen, was ich tue, wirst du nach kleinen Hinweisen von dem suchen müssen, was auf dem Bildschirm passiert. Ich verdunkle nicht ausgewählte Nachrichten, Netze, weil es das Malen vermasselt, obwohl manchmal, wenn ich viele verschiedene Dinge habe, werde ich das tun. Rückseiten anzeigen. Gut. Grid ist nützlich, wenn Sie Dinge um einige Zeit bewegen würde ich die Art, wie ich es ausgeschaltet. In der Regel. Outline legt einen Umriss um das, was Sie ausgewählt haben, was sehr nützlich sein kann. Ich werde Circle Will Sculpting zeigen, was ich normalerweise nicht tun würde. Aber das wird dir helfen, das zu verfolgen, was ich tue, während wir gehen. Kleiner Punkt, ja. Seil-Stabilisator Dass nur, wenn Sie ein faules Seil für Ihren Schlag machen, Hit Show. Du siehst also die kleine Linie dort, als ob sie sich nicht bewegt, bis ich am Ende der Zeile bin. Und in den Stricheinstellungen kann ich das viel länger machen. Drehen Sie die Ladung mit drei Finger. Wireframe und Rücktaste. All das Zeug ist also ziemlich geradlinig und nicht unbedingt nützlich. Max Detailbereich abhängig von der Maschine, die Sie haben, können Sie dies aufstellen wollen. Normalerweise habe ich es um 900 gelegt. Ich werde nie wirklich so hoch, es sei denn, ich werde super detailliert über etwas. Aber es ist nützlich, so hoch zu haben , damit Sie keine Warnungen erhalten, wenn Sie versuchen, etwas anderes zu tun. Der Rest müssen Sie sich nicht um ihre Schichten kümmern. Wir werden über späteren Druck sprechen, da dies für Ihren Apple Bleistift Zeug ist und der Doppelstift Tap nützlich sein kann, kann aber auch frustrierend sein. Also könnten Sie es ausschalten, wenn es, wenn Sie sich von sub wechseln, so dass Sie den Knopf hier sehen, sub, wenn ich doppelt auf den Stift tippe, ändert es die Funktion des Tools, das ich benutze. Was cool sein kann, wenn du es absichtlich machst, aber manchmal mache ich es bei Unfall und plötzlich wirst du das Falsche auf der Vision bekommen. Was du siehst, das Positive statt dieses Negativen, richtig? Wenn Sie negativ sind und positiv werden, kann das ziemlich frustrierend sein. Aber Sie werden sich an Symmetrie gewöhnen. Also lasst uns zu einem sauberen Modell zurückkehren. Symmetrie. Wir kommen in diese Werkzeuge, wenn wir über Symmetrie sprechen. Sie werden im Allgemeinen möchten, dass es aktiviert wird, wenn Sie Flächen modellieren. Und dann schalten Sie es in Richtung der Enden aus und brechen Sie die Symmetrie, um es ein wenig realistischer zu machen. Malerei. So können Sie das Malen für fast jedes Werkzeug aktivieren, was wirklich großartig ist. Aber im Allgemeinen zu Beginn der Zeit werden Sie wollen, dass es aus. Und es gibt verschiedene Dinge, die man über das Malen lernen kann. Die Intensität der Farbe oder der Rauheitsmedaillen zeigt Ihnen, wie die Materialien funktionieren. So können Sie ein Material auswählen und dann, wenn Sie wollen, dass es glänzend ist oder Sie können es weniger rau machen. Wenn Sie möchten, dass es mehr Metall wie und reflektierender ist, können Sie das tun und Sie können eine Kombination der beiden finden , um etwas zu bekommen, das Sie bevorzugen. Malen Sie alles, wenn Sie möchten. Und wir haben das, was ziemlich cool ist. Also ja, es gibt verschiedene Materialien. Es gibt auch Matt Caps und wir können darüber reden. Und du musst nicht das Ganze tun, oder? Wenn Sie Malen aktiviert haben, werden die Teile, auf die ich Lehm gelegt habe, gestrichen und die Teile, auf die ich keinen Ton ziehe, werden nicht sein. So können Sie Art von Farbe, während Sie formen. Ich mache das nicht tonnenweise, vielleicht mit Alphas irgendwann. Ich habe später Büro. Schlaganfall. Dies ist ein ziemlich wichtiges Menü zu durchgehen. Grundsätzlich spricht über das Verhalten des Pinsels. Also Dinge, die wichtig sind, auf hier zu achten, der Strichabschnitt, wo Sie Strichabstand haben. Sie können Ihren Schlaganfall mehr ausräumen. Also, wenn Sie es ausräumen, anstatt es niedriger zu machen, wird es ein glatteres Erlebnis sein. Obwohl sie Sie warnen, dass der Strichabstand Ihre Leistung verringern kann. Also, wenn Sie es zu tun haben, wenn es anfängt zu verzögern, Sie, legen Sie es aus. Der faule Seil-Stabilisator. Das ist es, worüber ich vorhin gesprochen habe. Sie sehen also dieses Seil durch die Mitte und es wird sich nur bewegen, wenn ich an das Ende des Seils komme, was Ihnen erlaubt, langsam Ihre Entscheidungen zu treffen oder irgendwie reibungslos nach Bedarf zu gehen und dieses Ding aufzuräumen. Das ist also nützlich, wenn Sie einige Dinge machen möchten. Sie haben auch glatte Streicheln, die einen Durchschnitt Ihrer Bewegungen erfordert. Wenn Sie also durchgehen, macht es sehr glatte Linien statt jittery Linien, die manchmal sehr, sehr nützlich sein können . Und dann dynamischer, dynamischer Radius, wie dieser, Punkt greifen Sie den Strichtyp Punkt einfach eine Reihe von Punkten und eine Linie, wo immer Sie drücken, dann basierend auf Ihrem Druck, wird es dicker oder dünner. Dynamischer Radius nimmt dieses Alpha, das heißt, Sie sehen das gerade jetzt, ich benutze nur ein ganz weißes Ding, zieht es heraus. Und du denkst vielleicht, okay, ich schätze, wenn ich einen perfekten Kreis will, ist das in Ordnung. Aber die coole Sache am Büro ist, dass Sie ein paar von ihnen hier haben und Sie können verschiedene Texturen setzen. Und damit wir diese Textur rausziehen können. Und das ist ziemlich eklig. Es ist ein bisschen zu intensiv. Wenn ich den Strom ausschalten, fangen Sie an, Texturen zu bekommen, die ziemlich cool sind. Und manchmal braucht man die Macht, um wirklich weit unten dran zu sein. Das ist irgendwie nett. Und du fängst an zu sehen, als würden Schuppen sagen, dass du manchmal an einen Punkt kommst , an dem du den Diamantverlauf auf ND hast. Verstehen Sie hier nicht, wie warum ist diese Färbung nicht so, wie ich es will? Und wenn das passiert, dann gehen Sie einfach zurück und ändern sich auseinander, um fallen zu lassen. Das letzte, was sind die spezifischen Einstellungen für verschiedene Pinsel. Und wie diese verschiedenen Pinsel, wie Sie sie wählen, werden Sie in bestimmte Einstellungen für verschiedene erhalten, was nützlich ist. Und wir werden durch bestimmte Bürsten gehen und eine Sekunde. Im Moment schauen wir uns nur die Art von Tool-Tipps an. Da ist auch dieses kleine Ding auf dieser Seite, Push ändert das von dort. Sie sind eigentlich lieber, dass es so ist. Aber es wird sich gelegentlich bewegen und es ist keine große Sache. Weiter von rechts nach links. Okay, Kameraansicht. So können Sie Perspektive zu tun und ändern Sie die Menge der Perspektive wurde eine gewisse Form auf diese gesetzt, so dass Sie sehen können, was wir reden. Befreien Sie sich von der Alpha, so dass es einen besseren geometrischen Unterschied von einem plötzlichen machen dann einige und sieht aus wie gehen dort und etwas Mund, drehen Sie es ein wenig. Okay, die Hauptidee hier ist, dass du anfangen kannst, uns in den Baum zu bringen. Wenn Sie also in der Perspektive sind, können Sie Ihre Perspektive ein- oder herausschieben. Und es gibt Gründe, beides zu tun. Sicherlich können Sie eine Art dramatischeres Bild bekommen , wenn Sie aus der Perspektive rendern. Aber ich neige dazu, in der Orthographie zu bleiben. Und der Grund, warum ich das tue, ist, weil es viele Werkzeuge gibt, die in der Orthographie besser sind. Also, wenn ich diesen Trim-Pinsel benutze und ich möchte eine Linie schneiden, okay, Nun, das hat eine seltsame v, weil es symmetrisch war, weil die Symmetrie hier drüben Schriftart ist. Wenn ich die Symmetrie abnehme, schneidet sie nur auf einer Seite. Und Sie werden sehen, dass es das Loch schließt, was ziemlich schön ist. Und wenn wir uns das Drahtmodell ansehen, wie es ein bisschen seltsam geschlossen ist und wir möchten vielleicht irgendwann Mesh lesen, aber dazu kommen wir später. Also habe ich das hier geschnitten. Dieses Ding hier. Nun, wenn ich eine orthogonale Ansicht habe, schneidet es perfekt. In der Ansicht, wie schneidet perfekt durch den ganzen Weg durch. Wenn ich dies nun in Perspektive ändere, basiert die Art und Weise, wie es Schnitte ist, auf der Kamera. Also, wenn ich hier trimme, okay, es sieht gut aus. Aber wenn ich es in orthografisch ändere, werden Sie feststellen, dass die eigentliche Trimmung nicht streng ist. Wissen Sie, dass es gerade ist, Es ist flach, aber es ist nicht gerade in Bezug auf das Sein in der Vorderansicht, Sie können sehen, dass es dort keine gerade Linie macht, dass es ein bisschen eine Kurve gibt. Und so, wenn Sie wirklich wollen, machen eine 90-Grad-Schnitte machen harte Oberflächen. Es ist viel besser, eine Orthographie zu sein. In der Perspektive, da ein gerader Schnitt und unser perspektivischer Modus in einem orthogonalen Modus anders aussehen können, sehen Sie, dass diese nicht parallel sind. Jedenfalls. Das sind leistungsstarke Werkzeuge zu verwenden, aber sie sind ziemlich cool. Also lassen Sie uns wieder zu normalen Mesh nahm Drahtmodell aus. Okay, also das ist eine Kamera-Sache, über die man nachdenken muss. Orbit-Modus. Plattenspieler hält Sie im Grunde auf und ab. Während Trackball Sie mit zwei Finger drehen können. Sie können diesen Würfel sehen und die oben rechts, die sich bewegt, während ich die Kameras bewege, damit Sie ein Gefühl davon bekommen, was ich richtig mache? Jetzt. Ich benutze das Magic Keyboard damit, während ich das mache, so dass ich einige Hotkeys zu verwenden habe. Und wenn Sie den Befehl gedrückt halten, können Sie die verschiedenen Hotkeys sehen, die angezeigt werden. Eine, auf die ich mich sehr fokussiere, ist die Kamera vorne hinten und die Kamera links, richtig? also F treffen, wird es nach vorne und nach hinten gehen. Lassen Sie mich ein Modell laden, damit wir sehen können, wie das aussieht. Okay, also habe ich ein Modell geladen und ich benutze das meistens, damit du ein Gefühl davon bekommen kannst, wie das Kamera-Zeug funktioniert. Also, wenn ich F treffe, geht es nach vorne. Wenn ich es nochmal treffe, wechselt es nach hinten. Wenn ich trage L tritt auf der linken Seite, drücken Sie erneut, wir gehen nach links und ich kann T für oben oder unten drücken. So kann ich mich bewegen und Dinge aus verschiedenen Ansichten in orthogonalen Ansichten ziemlich schnell sehen , was wirklich hilfreich ist, um verschiedene Ansichten zu betrachten, wenn ich modelliere. Das ist also ziemlich wichtig. Also mit und Plattenspieler hält Sie aufrecht, wenn Sie Trackball zu tun, können Sie alle Arten von zufälligen Wellen bekommen und Plattenspieler wird Sie auch davon abhalten, den ganzen Weg durch. Ich würde vorschlagen, bei Plattenspieler zu bleiben, bis Sie wie Einrichtung Ihrer Aufnahme für, zum Rendern. Andere Dinge hier sind notwendig, um Kameraansicht hinzuzufügen. Wir können darüber reden, wenn wir zu ornery Hintergrund kommen. Ich glaube, du musst dir vorerst keine Sorgen machen. Sie können ein Hintergrundreferenzbild dort oben setzen, Kraut, das Ihnen erlaubt, dann mit dem im Hintergrund zu formen, was sehr hilfreich sein kann, wenn Sie einige Bilder von etwas, das Sie interessiert, setzen und Sie beginnen können diese Formen. Das war eine Referenz, die ich gemacht habe, als ich ein Zentrum machte. Aber mein Zentrum war nicht wirklich Pferdepaste, es war langweilig basiert. Das war also irgendwie nützlich. Aber Sie müssen sich nicht wirklich zu sehr darauf konzentrieren. Nachbearbeitung würde sich eigentlich zunächst überhaupt keine Sorgen machen. Es wird Ihre, Ihr iPad laufen ein wenig sauberer, um es auszuschalten. Und es ist auch ein wenig einfacher zu modellieren, ohne sich Gedanken darüber zu machen. Schattierung. Also haben Sie hier zwei Möglichkeiten. Eines davon ist PBR, physikalisch basiertes Rendering, das auf einem Bild basiert, das HDRI-Bild mit hoher dynamischer Auflösung, hochdynamisches Referenzbild genannt wird hoher dynamischer Auflösung, . Wie auch immer, der Punkt ist, dass es Bilder gibt, die eine breite Palette von Beleuchtungsinformationen haben. Also, das ist, was diese Bilder sind und Sie können sie herunterladen. Ich denke, ich mache H2O, HDRI reference.com oder so etwas. Und Sie können eine Reihe von ihnen herunterladen und sie sind im Grunde Panoramabilder, die gestellt wurden. Und Sie können die Belichtung ändern, um die Art der Beleuchtung der Szene zu ändern, können Sie die Drehung ändern. So zu sagen, dass unsere r Charaktere an einer anderen Stelle in diesem Ding. Und Sie können sich irgendwie ändern. Wenn Sie zurück in den Hintergrund gehen, können Sie den Rahmen ändern , so dass wir ihn ein bisschen sehen können, ein bisschen mehr. Aber das sind Möglichkeiten, um die tatsächliche Beleuchtung basierend auf einer Umgebung herauszufinden , oder? Und das ist irgendwie cool. Das ist eine, das ist eine gute Sache, die es tun kann, ist die Beleuchtung basierend auf der Umgebung ändern. Die andere Option wird Map-Cap genannt. Und um eine Matte Kappe zu machen, gibt es keine Beleuchtung Setup. Was es stattdessen gibt, ist ein Material, das die Beleuchtung innerhalb des Materials einfängt. Die Art und Weise, wie diese gezeichnet werden, macht das, was passiert. So wie dies ist sehr pixelig, weil dies ein niedriges Poly-Bild ist, aber das basiert nicht auf Beleuchtung oder der Sache um. Dies basiert nur auf der Form des Objekts. Und es nimmt diese Kugel und es rendert diese Form über das Objekt. Wenn ich einen mache, ist das weniger. Das ist weniger hart eingefasst, dann bekommt man einen weicheren Effekt. Wenn ich eine mache, die alle Arten von Farben ist, erhalten Sie verschiedene Farben. Und diese können abgekühlt werden, um mit zu modellieren. Manchmal machen die Leute gerne einen roten Ton weil sie das Gefühl haben, dass sie wirklich sauber mit dem roten Ton sehen können. Ich mache mir keine Sorgen darum auf die eine oder andere Weise. Normalerweise beholden PDR ehrlich zu sein und versuchen, etwas auszuwählen, das eine gute Menge an Licht hat. Ich habe definitiv den Hintergrund verschwommen, hätte nicht daran interessiert, all das zusätzliche Zeug zu sehen. Ich würde gerne etwas ziemlich sauberes sehen. Manchmal, wenn ich rendere, drehe ich die Belichtung auf, um mehr Kontrast, mehr Blüte, so etwas zu bekommen . Okay, ich werde dieses Topologiemenü vorerst überspringen. Wir kommen in nur einer Sekunde darauf zurück. Es ist wirklich wichtig. Also das Szenen-Menü, das hat all die verschiedenen Dinge. Und Sie können die Benutzeroberfläche erweitern, um sie ein wenig größer zu machen, wenn Sie möchten, was ich es auf diese Weise belassen werde, damit Sie sehen können. Und jede dieser Symbole denkt nicht so. Sie können die Sichtbarkeit von Dingen aktivieren oder deaktivieren. So verschiedene Teile der Szene. Sie können dies in der Liste nach oben und unten verschieben, was sich tatsächlich nicht viel anderes als die Organisation auswirkt. Sie können den Namen ändern. Also weiß ich nicht mehr, was das ist. Mal sehen. Okay, das ist also das Gesicht. Damit ich Kugel und rechtes Gesicht auskritzeln kann. Und jetzt heißt es Gesicht, damit ich weiß, was es ist. Sie können es löschen oder duplizieren. Ich werde nicht klicken, um es zu löschen, weil ich es gerne behalten. Aber ja, das sind Optionen, die Sie in der Szene haben. Sie können auch alle Grundkörper hinzufügen. Und das ist ein wirklich wichtiger Ort für den Start. Sagen wir mal, ich wollte dem Himmel einen Hals hinzufügen. Ich fange vielleicht mit einem Zylinder an. Und von dort kann ich es in den richtigen Raum bringen. Weißt du, ändere es ein wenig und finde heraus, ob es einen Winkel darauf haben muss. Verschieben Sie es dorthin, wo es sein muss, stellen Sie sicher, Sie wissen schon. Also würde ich noch mehr Modellierung machen, aber das ist eine Art, ein anständiger Anfang dafür, wo das sein würde, richtig? Das sind also Dinge, nachdem Sie ein Primitiv gemacht haben, müssen Sie es validieren, um es weiter zu bewegen. Und wir können darüber reden, was das ist. Aber es gibt viele verschiedene Primitive. Es gibt Kisten, Kugeln, Zylinder, Torah, die Donuts, Kämme sind. Ich kann hoops, Hedron, was ich nicht tue, ich benutze nicht sehr oft, aber es ist im Wesentlichen wie eine Art andere Art von Geometrie für eine Kugel. Probieren Sie planar ist ziemlich cool. Es ist eine Möglichkeit, ziemlich komplexe Objekte mit Projektionen aus mehreren Ebenen zu erstellen. Flugzeuge, nur ein, nur ein Straßenblatt Papier, einseitig oder eine UV-Kugel. Ok? Dann haben wir das Projekt Ding. Das ist also alles ziemlich Standard für andere Programme, die Sie verwenden. Speichern, speichern Sie als Open hinzufügen, fügen Sie eine weitere Szene hinzu, die ziemlich cool sein kann. Die Autosave, die ich nützlich gefunden habe, obwohl ich gesehen habe, dass einige Leute sich beschweren, dass es über ihre Sachen sparen wird. Also haben sie die Funktionsweise verändert. Es wurde jetzt in einer temporären Datei gespeichert, was schön ist. Der Import dient zum Importieren von Objekten. Export dient zum Exportieren von Sachen. Normalerweise exportiere ich OBJ oder STL, damit ich 3D drucken kann. kannst du. Also exportieren Sie hier zu diesem GIT F. wenn Sie es in wie einen Mixer oder in ein anderes 3D-Programm exportieren möchten. Rendering ist die Schaltfläche, die Sie drücken, nur um ein Bild des Bildschirms mit all dem Zeug weg zu bekommen , so dass Sie es dann vielleicht verwenden können , um Post-Prozess und Fortpflanzung oder so etwas. Und dann ihre Einstellungen in der Materialbibliothek, die andere Dinge war, über die man nachdenken sollte. Diese ganze Sache in der Ecke hier, können Sie Drehscheibe drehen Geschwindigkeit Chinesisch, was ich nicht tun werde. Und es gibt in der Regel eine, eine Option hier. Ich weiß nicht, warum ich auf den Standard zurückgesetzt habe und es verschwand. Aber es gibt normalerweise eine Option, Fenster offen zu halten bis Sie mit ihnen interagieren, um diese Option zu finden. Jetzt auf der linken Seite fange ich mit Ton an. Diese linke Leiste ist das Zeug, mit dem du am meisten interagierst. So werden viele Leute einfach ihren Daumen und ihre linke Hand an der Maschine halten. All das Zeug auf der linken Seite können Sie mit den verschiedenen Tastenkombinationen tun, was eine andere Möglichkeit ist, durch sie zu denken. Aber dieser obere Schieberegler ist der Radius Ihres Dings. Wenn Sie eine Tastatur haben, können Sie auch X drücken und dann, und dann mit Ihrem Stift können Sie die Größe ziehen, die Sie sein möchten, wissen Sie. Aber das zeigt nur die Größe des Werkzeugs. Also hier mache ich sehr große Marken und du willst das nicht, wenn ich ein viel kleineres Werkzeug habe, mache ich sehr kleine Markierungen. Vielleicht. Ok. Aber es ist nicht nur die Größe, es ist auch die Stärke. Also, wenn ich ein sehr großes Werkzeug habe, aber es macht nicht viel, dann wird es, wenn ich schiebe, viel langsamer ansammeln. Oder Essen sehr groß oder sehr kleines Werkzeug, das eine Menge tut, die eine bestimmte Intensität hat. Dann, wenn ich gehe und wir zur Seite schauen, sehen wir, dass wir anfangen, die Dinge so rauszuziehen. Ähm, nein, du kannst immer mit zwei Finger auf dem Bildschirm rückgängig machen. So können Sie zwei Finger oder drei Finger tippen, um es zu wiederholen. So können Sie irgendwie durchgehen und sehen, was Sie getan haben. Ich tippe versehentlich mit vier Finger, was dir zeigt, dass es die KI loswird und dir mehr Platz gibt, um zu formen, was ziemlich schön ist. Die sind also ziemlich wichtig. Auch der Spiegel oder die Symmetrie ist wichtig. Also jetzt, validierend, ja, also hier sind wir wieder in Clay. Symmetrie bedeutet also, dass es auf beiden Seiten funktioniert und nicht Friedhof auf einer Seite arbeitet. Und das ist wichtig, um das herauszufinden. Und wenn man Symmetrie macht, gibt es lokale Symmetrie und Weltsymmetrie. Welt, die spezifisch für das Element ist, basierend auf der Art, wie es erstellt wurde. Also wird es die linke und rechte vorne hinten erhalten, nachdem Sie das Primitiv erstellt haben und dann verformen, dass es die Symmetrie der Welt war, was meiner Meinung nach nützlicher für Gesichtsbildhauerei ist, richtig? Wenn ich darauf klicke, siehst du, dass es diese Linie oder Ebene gibt , die durch die Mitte geht. Und diese Art zeigt Ihnen, wo die Symmetrie aufgebaut ist. Sie können, Sie können dieses Gizmo an der Unterseite tun wo Sie die Ebene der Symmetrie bewegen, und es wird darauf reagieren. Aber das ist noch nicht vollständig herausgefunden und es kann ziemlich verwirrend ziemlich schnell werden. Dann. Also waren wir hier drüben, wir sprachen über Radius, wir sprachen über Intensität, wir sprachen oft über Symmetrie. Also dann in dieser Leiste darunter, unten hier haben Sie Alpha. Wir haben darüber geredet. Das ändert also, was Sie zum Färben verwenden. Sie sehen also alle Punkte, sie sind nicht einmal Farbe, aber das macht auch Tonspuren. So dass Sie das auf verschiedene Arten tun können, basierend auf dem, was Alpha Sie verwenden. Sie beginnen mit weniger Büro als diesem und dieses hier ist alles, was Sie zuerst brauchen. Dann müssen Sie Art von Farbe und Farbe Materialabschnitt mit Rauheit und Metall. Das ist dasselbe, über das wir hier gesprochen haben. Kann auf diese Dinge auf verschiedene Arten zu bekommen. Manchmal ist die Schmerzintensität nach unten und Sie wollten nach oben oder wenn Sie es nach unten wollen, müssen Sie nur darauf achten. Achte auf. Aber du willst nicht immer malen. Ich werde es jetzt deaktivieren, weil wir versuchen werden, es jetzt zu deaktivieren. Seltsam. Sie können es hier deaktivieren. Dann haben Sie Maske Glatt. Und so sind diese wichtig. Es gibt Tastenkombinationen für dieses Steuerelement schaltet es zu maskieren, Shift, schaltet es auf glatte Optionen, die bei entwaffnen war. Diese drei Schlüssel dort sind irgendwie, wo ich die meiste Zeit meine Hände behalte. Aber sonst können Sie einfach Ihren Daumen auf diese Dinge halten und klicken Sie auf diese Dinge. 3. Nomad und Tools Pt. 2: Hier haben wir eine Menge Textur auf der Haut, kleine Schuppen für diesen Kerl, richtig? Das sollte uns also helfen, zu sehen, was glatt ist. Also, wenn ich auf der Tonbürste bin, könnte ich Ton hinzufügen oder wegnehmen, gerade jetzt bewegt es sich. Also bewegt es die Dinge von dort weg. Es ist nicht symmetrisch, oder? Ich werde die Nachbearbeitung abziehen, damit wir ein bisschen besser sehen können. Die Belichtung ist ziemlich hoch, aber das ist okay. Wenn ich das U-Boot abziehe, fügt es Ton hinzu. Es baut hier einen großen Bericht auf der Seite seines Gesichts auf. Also kann ich Ton hinzufügen und ich werde meinen Radius und meine Intensität einige senken , so dass es Art von Linien hier machen kann. Ok? Vielleicht bauen wir Kiemen aus oder so etwas. Und dann kann ich Shift drücken oder, oder halten Sie die glatte Taste auf der linken Seite, Sie sollten sehen, wie es orange wird. Wenn ich, wenn ich es gedrückt halte, wird es nicht orange, wenn ich Shift drücken, aber es ist das gleiche, was Sie oben rechts sehen können. Das Werkzeug bewegt sich von Ton zu glatt zu Ton, um zu glätten. So kannst du folgen, was ich hier mache. Also, wenn ich Shift halte, gehe ich durch und glatte, und diese Kanten werden sauberer und die Textur beginnt zu verschwinden, oder? So haben Sie nicht die gleiche Ebene der Textur. Du kannst sehen, wie ich das wegziehe. Das würde ich in diesem Zusammenhang nicht wirklich wollen. Aber wenn Sie früh modellieren, in der Lage, Ihre Fehler zu glätten oder über bestimmte Dinge zu glätten , so dass Sie Volumen haben und dann, und dann glätten Sie es wirklich hilfreich sein kann. So glatt ist ein wirklich wichtiges Werkzeug. Dann maskieren und entlarven. Das ist mit dem gleichen Konzept von Klebeband aus der Malerei, richtig? Wo du über etwas maskierst, damit es nicht verwirrt wird. Also, was ich tue, das ist jetzt eine Masse zu Bereich. Und so an den Rändern, wenn ich versuche, Ton sogar über diesen Abschnitt hinzuzufügen, wird kein Ton auf diesem Mastbereich hinzugefügt. Es fügt nur Ton um den Mastbereich hinzu. Hier gibt es ein paar interessante Dinge. Also, wenn ich Control und Streichen nach oben, der maskierte Bereich, verschwindet. Also habe ich mit dem Finger nach oben gewickelt und du siehst, dass es an den Rändern etwas seltsam ist. Also werde ich das glätten. So glatt, dass, bis es mehr von einer organischen Form statt etwas wird. Es ist alles jaggedy, oder? Aber Sie können immer noch sehen, dass Raum, den ich maskiert habe, da drin ist, und ich habe eine Form geschaffen, indem ich etwas maskiert habe. Also, wenn ich den gleichen Bereich maskiere, aber sagen wir, das ist der Bereich, den ich bewirken möchte, nicht den Bereich, den ich nicht beeinflussen möchte. Nun, ich halte Maske und ich tippe einfach auf den Bildschirm und es invertiert ihn. So kann ich tippen, um hin und her zu invertieren. Denken Sie daran, ich kann wischen, während Sie Maske halten und es wird der Maske loszuwerden. Aber ich kann dann rückgängig machen und zurückgehen. Und wenn ich tippe, um zu invertieren, und ich mache Ton um diesen Rand. Und dann noch einmal, es betrifft nur den einen Ort, an dem ich gefragt werde. Das kann also natürlich sehr nützlich sein, wenn Sie versuchen, mehr Details zu Ihrem Sprichwort zu bekommen. Also, das ist Maske, die dann sub ist die andere Sache. Jeder dieser Pinsel hier drüben in der Bürste oben rechts hat verschiedene Aktionen, die sie ergreifen. Clay wird deine einfachste sein. Ok? Ton. Und du ziehst einen Mattenhahn an, damit wir ein bisschen mehr sehen können. Ja, ich mache das hier. Ok. So fügt Ton Material hinzu und fügt Ton hinzu, und Sie können Volumen und Form aufbauen, was eine wichtige Sache ist, um tun zu können. Und es fügt Material mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten in verschiedenen Größen hinzu, basierend auf dem Radius und der Intensität, oder? Wenn Sie gehen und sub c drücken, werden Sie auf der linken Seite bemerken. So wird orange auch der Cursor von dieser Orange zu diesem wie rötlich zu einem dunkleren Orange. Das ist das U-Boot. Dann kannst du Sachen wegnehmen. Und wir haben nicht über Topologie ETL gesprochen. Und wir werden in einer Sekunde dorthin kommen wie die Art und Weise, wie die Geometrie tatsächlich gebildet wird. Da weder Ton mehr Sub tatsächlich ändert fügt die Geometrie nicht mehr, mehr Drahtmodell hinzu. Es bewegt sich nur um das, was schon da ist. Und auf irgendeiner Ebene werden Sie in der Lage sein, Details zu erhalten oder nicht Details basierend auf der Menge der Geometrie, die da ist. Und das ist eine wichtige Sache, darüber nachzudenken ist wie muss ich mehr Geometrie dorthin setzen, ich muss das Quadrat kleiner machen, damit die Begriffe sinnvoller sind, richtig? Nun, das ist eine einfache und schöne Kurve genau da, denn es gibt genug Geometrie, um das zu tun. Aber wenn es nicht genug Geometrie gäbe und ich nach sehr feinen Details suchte, dann muss ich vielleicht Quadrate hinzufügen, um die Details zu erhalten, die ich wollte. Okay, das ist also die Tonbürste. Das Zeug. Bürsten ähnlich, aber es ist schwerer Hand. Es baut sich im Grunde schneller auf. Aber es macht etwas Ähnliches, oder? Es ist eher so, als wäre Ton hier hart eingefasst, seine eigene Seite, aber es muss nicht sein. Es ist etwas harter Rand. Und du bekommst, wenn du Ton verwendest, bekommst du diese Striche und das ist irgendwie ein schöner Blick. In gewisser Weise ist der Pinsel viel mehr wie Hinzufügen, Hinzufügen, Hinzufügen. Ich benutze nicht viel Pinsel. Und manchmal richte ich die Einstellungen auf Pinsel ein, um sehr gezielt zu handeln , wenn es etwas gibt, das ich weiß, dass ich brauchen werde , damit ich darauf zurückkommen kann. Sie sich, bewegen Sie sich, packt eine einzige Sache und bewegt sie dann und Sie können es überall wackeln, bewegen Sie es nach oben und unten. Es gibt Grenzen für die Art und Weise, wie Dinge verschoben werden und effektive Geometrie beibehalten werden können. Wenn ich das mache, siehst du, dass es da draußen irgendwie draussen ist. Und was ich getan habe, ist, dass ich das, was da war, vorbei an seinen Spots bewegt habe. Ich mache es ein wenig einfacher zu sehen. Das ist das automatische Speichern. Also, wie werden wir diese Praxis nennen? Üben? Wenn ich das durchziehe, siehst du jetzt, dass der Boden des Lochs da hindurchkommt. Das ist nicht gut für Geometrie. Und die Art und Weise, wie diese Wireframes wirklich bewegt werden, wie wirklich auf diese Weise gestreckt, ist nicht gut für Ihre Geometrie. Und wir werden darüber reden, wie wir das vermeiden können, wenn wir zu den Bildhaueraspekten kommen. Aber nur damit du es weißt, du kannst, kannst du dich auf eine Weise bewegen, die deine Geometrie durcheinander bringt, aber meistens bewegst du dich und du fängst an, Dinge zu schütteln. Wenn ich also anfange, Gesichter zu machen , werde ich manchmal durchdenken wie Okay, wir sind zur Nase gekommen und ich muss gerne hier runterziehen. Und Sie möchten sicherstellen, dass Sie aus allen Blickwinkeln suchen, während Sie gehen. Also, als ich anfing zu denken, okay, nun, das sieht ziemlich abscheulich und beängstigend aus. Es gibt einen Kerl, der einige wirklich erstaunliche Bildhauerei ZBrush macht. Der Name ist Shane Olson, der über eine Sache spricht, die das Tal der Saugen genannt wird, wo deine Charaktere wirklich schlecht aussehen werden, bis sie es nicht tun. So können Sie beginnen, die Anfänge zu sehen, wie ein Gesicht aussehen könnte. Sie basieren auf dem Move Pinsel sind sehr leistungsstarke Pinsel am Anfang , wenn Sie rau bleiben und Sie sind nicht in Details noch. Der Zug bürstet also ein großes Ding. Die Alternative gibt es nicht sub, weil Bewegung greift und bewegt es in der Ebene der Kamera. Die alternative normal, was bedeutet, dass Sie eine Sache greifen und dann, wenn ich mich rechts bewegen, es zieht es in Richtung des Bildschirms, oder ich denke nicht auf den Bildschirm, sondern in den Winkel der Normale der Geometrie. So wie direkt senkrecht zum x und y der Sache. Also, wenn das Flugzeug, wenn wir diese Linien betrachten, sie gehen x und y, die Koordinaten rauf und runter, richtig? Wenn ich dies tue und ich rechts klicke, Es wird z gehen, so dass es die Alternative geht. Und wenn ich nach links gehe, geht es zu ihnen rein. Das kann also nützlich sein, wenn Sie sehr spezifische Dinge tun müssen. Aber ich benutze es nicht viel, um ehrlich zu sein. Ok. Das ist also die Alternative dort. Ziehen ist wie Verschieben, hat aber mehr, es hält irgendwie weniger Geometrie, während Sie bewegen. Wenn ich also den Move-Pinsel mache und einen Strich mache, der so läuft, bewegt sich alles, aber er hat nichts getan. Es gibt keine Geschichte. Es ist nur das ist mein Kauf und ich kann ihn weiter bewegen, als ich sollte oder nicht, oder? Mit Ziehen tun die gleiche Bewegung Genau. Ich kriege ein paar Hörner. Es wie lässt mehr davon hinter mir. Wir haben bereits darüber gesprochen, dass es die Linien glättet. Die Alternative für glatte heißt entspannen. Was Sie in den meisten Kontexten nicht unbedingt benötigen, aber das macht es tatsächlich so, dass das Netz weniger angespannt ist. Mehr NACA, konzentriere dich auf die Maskierung, über die wir gesprochen haben. Du kannst Dinge maskieren. Du wirst bemerken, dass Jadi am Rande ist. Das hängt mit der Art und Weise zusammen, wie die Scheitelpunkte berechnet werden und ob sie glatt sind oder nicht. Wir können mehr darüber reden, wenn wir zur Topologie kommen. Wählen Sie Maske ermöglicht es Ihnen, basierend auf einer bestimmten Auswahl zu maskieren, was irgendwie schön ist. Manchmal möchten Sie, dass Ihr Maskottchen auf diese Weise gereinigt wird. Also die verschiedenen Dinge auf der linken Seite gibt es verschiedene Möglichkeiten, es auszuwählen. Sie können ein Polygon erstellen. Sie können es symmetrisch machen oder nicht. Die andere coole Sache über wählen Maske ist, dass, wenn Sie auf die Werkzeugeinstellungen klicken, gibt es ein paar sehr spezifische Dinge, die wirklich hilfreich sind. Also Extrakt ist wirklich hilfreich, wenn Sie Ihre Grenze Rauch weniger ändern als Sie. Und das hat ein neues Objekt erstellt, das aus dieser Maske extrahiert wurde, was wirklich hilfreich ist. Ich denke, es ist wirklich hilfreich, besonders wenn man Kleidung oder Rüstungen herstellt. Oder Sie möchten etwas von der Haut in einer Weise, die Sinn für einen Charakter, der wirklich hilfreich sein kann, Pop mögen . Also, aber dann habe ich das einfach gelöscht, indem ich auf Löschen klicke. Sie wählen es auch hier oben aus und klicken auf Löschen. Aber ich musste es nicht tun, das werde ich zuschlagen. Maske Malen ist, wo Sie in alle Farben und Dinge bekommen, und das kann wirklich toll sein. Das werden wir am Ende erreichen. Flecken für die Lackierung spezifisch. Flatten, ich benutze die ganze Zeit abgeflacht. Es ist einer meiner Lieblingspinsel. Und wenn Sie mit dem Pinsel überhaupt vertraut sind, ähnelt es einem Polierpinsel. Und was abgeflacht ist, es ist eine Art Wirkung, wie auf Ton zu drücken. Also hier drückt es es in und je nach Stärke, die Sie verwenden, können Sie es wirklich effektiv verwenden, um Winkelebene zu erhalten. Sagen wir mal, ich will hier wie Wangenknochen werden. Und ich gehe zu glätten, gehe nach vorne und fange an, Wangenknochen zu bekommen. Und ich will ein Kinn mitbringen, oder? Ich würde gerne die Rückseite des Schädels machen, damit es ein paar Flugzeuge gibt, die zu intensiv waren. Einige Pläne, die oben auf dem Schädel sind, die ich gerne haben würde. Genau da sind die Tempel. Also bin ich einfach so wie blockieren, die Seite des Kopfes abflachen, einige blockieren die Seite des Gesichts und dann eine nützliche Art und Weise, dann könnte ich bewegen, machen Sie es klein genug, damit es nicht übertreiben und ziehen Sie einige Augenhöhlen. Bringen Sie die Augenhöhlen zusammen. Und Sie beginnen zu haben, was ein planareres Gesicht ist. Und im Allgemeinen wird der Unterschied zwischen einem Modell, das super amateurisch aussieht bei einem, das ein amateurisch aussieht bei einem, das ein wenig besser aussieht, sein, ob Sie über Ihre Flugzeuge nachdenken, Ob Sie absichtliche Kanten in Ihr Modell setzen. Dann reden wir später darüber, wie das aussieht. Aber das ist irgendwie die flache Bürste. Eine Sache zu glätten Pinsel wird in seinem alternativen Abschnitt tun. Wenn ich also auf Füllen klicke, wird es ein Loch füllen, was schön ist, weil es es es auf eine Art flache Art und Weise füllt. Wenn Sie also zwei Dinge haben, die sich treffen, ist es wirklich toll, wenn Sie Modelle für Waffen blockieren. Und du hast zwei Objekte für den Unterarm und für den Bizeps. Und du willst einen Weg finden, diese zusammen zu treffen. Die Füllung wird machen, dass der Übergang wirklich schön aussehen in einer Weise, die weniger ist, ist realistischer aussehend, dann einfach glatt. Ich denke. Schicht, über die wir nicht reden, aber wir werden über Falte sprechen. Gehen wir zurück zu, fangen wir an, uns hier umzusehen. Falte tut also, was Sie sich vorstellen können, es macht eine Falte. Ich werde die Entschließung erhöhen, damit wir sie etwas sauberer sehen können. Jetzt wirst du sehen, dass das viel mehr Quadrate hat, oder? Viel mehr Geometrie. Und das ist hilfreich, wenn ich es nicht wirklich ausschalten werde, damit wir es sehen können. Es ist also in Ordnung, jetzt ist alles facettiert, oder? Es hat all diese kleinen, kleinen Quadrate. Und der Grund ist nicht, weil unsere eigentliche Geometrie viel kleiner ist als das. Es hält das basierend auf der alten Geometrie, die ich gelesen habe, vernetzt, weil es vorher kleine Quadrate gab. Also, wenn ich das glätte, werden sie verschwinden. Und das könnte gut oder schlecht sein. Youtube, du machst Entscheidungen, die darauf basieren. Aber gerade jetzt glätte ich das nur aus. Also haben wir einen schönen Klumpen Ton. Grubensymmetrie auf. Legen Sie meine glatte Bürstenleistung den ganzen Weg nach oben. Welche Größe den ganzen Weg nach oben. Und ich glätte das nur, so dass es für mich etwas organischer aussieht. Kleine Gewohnheiten, die nicht unbedingt nützlich sind, könnten, aber so bekommen Sie bestimmte Dinge zu mögen, wenn Sie arbeiten und es hilft. Okay, so Faltenpinsel, wie wir gesagt haben. So erzeugt der Faltenpinsel eine Linie. Und es kann wirklich nützlich sein für Dinge wie das Ausschneiden eines Mundes. Es kann großartig sein. Um die Augen herum. Es kann großartig sein. Und die Wangenknochen, Falten sind normalerweise hübsch, ziemlich hilfreich, oder? Die Besonderheiten, wie stark das Falten oder die Größe dieser Falte. Wenn Sie in das Konturfenster gehen, ist der Fall hier ziemlich wichtig. Also, wenn Sie eine andere Art von Falte erstellen wollen, die so helfen könnte, großartig. Offensichtlich ist das eine breitere Falte als die, die ich vorher getan habe. Aber wenn Sie es glätten, könnte es am Ende genau das sein, was Sie brauchen. Es hängt also irgendwie davon ab, was du willst, oder? Und es gibt viele Voreinstellungen für den Abfall. Da. Es gibt ein tolles Video von Glen Southern in südlichen GI-Effekten darüber, wie man einen Damm Standardpinsel erstellt, eine Bürste ist, die Leute mögen und sehen Pinsel eine Menge, die sehr effektiv in das Modell einschneidet. Und eine Menge davon kommt darauf an, diese Abfälle und Intensitäten zu ändern und so weiter. Also dann ist die andere coole Sache über den Faltenpinsel, und es ist ehrlich gesagt einer meiner Favoriten ist, wenn du, Also das ist sub, weil es sub bedeutet, dass es in das Modell geht, richtig? Es ist, aber wenn Sie das Nicht-Selbst, die positive Version, es erstellt eine Linie. Und manchmal ist das wirklich hilfreich. Wenn wir also diese Kurve genau hier über diesem Isochore betrachten, ist sie gerade sehr rund. Und das könnte gut oder schlecht sein. Aber manchmal, wenn man versucht, stilisiert zu werden und etwas Cartoony zu erschaffen, will man das in zwei Ebenen brechen können, oder? Also, wenn wir es jetzt betrachten, sieht es so aus, als ob es so etwas wie dieses Gebiet hier und dieses andere Gebiet hier gibt. Und diese beiden Bereiche sind, sie schienen durch diese Linie getrennt. Nun, es gibt etwas Glättung und Sachen, die wir offensichtlich am Rande tun müssen. Aber mit dieser Linie dort schafft die Form und macht die, macht die Form oder lesen anders, um Ihr Auge, was wirklich wichtig ist. So finde ich oft, dass ich am Ende Falten und Falten in der Subversion verwende. Und dann ist die positive Version ganz nahe beieinander , so dass Sie eine Art andere Marke bekommen. Und das kann sehr hilfreich sein. Jedenfalls. Wir werden weiterhin Falten bewegen, einer meiner Favoriten. Die andere coole Sache ist Pitch und ich werde hier ein paar Falten machen, damit wir Pension, darüber reden können , wie sie funktionieren. So stark. Oh, es ist seltsam. Es ist seltsam. Also jetzt haben wir eine saubere Art von Falte. Ok? Wenn wir nun die Geometrie dort betrachten, verwendet sie ein paar Quadrate, um diese Falte zu machen. Wenn ich Pinch benutze und ich werde den Radius nach unten drehen , nur damit wir sehen können, wie ich entlang dieser Falte strichle, zieht es die Geometrie zusammen. Dies kann wirklich nützlich sein, lassen Sie uns das Drahtmodell drehen oft zurückblickte. So. Sie können sehen, wie Sie das kneifen, diese Linie wird nur ein bisschen sauberer. Richtig? Zieht es zusammen. Und es kann sehr nützlich an den Rändern von Dingen sein, um planare Unterschiede zu erzeugen. Es kann nützlich sein, um zu erstellen. Wie hier haben wir eine Art weichen Flugzeugwechsel um die Stirn und den Tempelbereich. Und wenn ich das hin und her klemme, fängt es an, etwas sauberer zu werden, oder? Es ist also eine detaillierte Sache, aber es macht einen großen Unterschied darin, wie realistisch Ihre Modelle aussehen. Glatt Ich weiß nicht, warum sich die Models manchmal richtig verhalten. Ich setze alle meine Einstellungen zurück, um eine Standardschnittstelle für Sie zu haben. Es sieht also genauso aus wie deine im Kurs, aber jetzt gibt es Dinge, die sich anders verhalten, als ich es will. Aber das ist okay. So kneift es. Oh, das ist also das, was dort passiert ist. So zieht eine normale Prise Dinge zusammen und tut es effektiv. Richtig. Aber ich hatte versehentlich zu U-Boot gewechselt. Und wenn du krank bist, zu U-Boot zu wechseln, tut es das Gegenteil, richtig? Und was das tun wird, anstatt diese Geometrie zusammenzuziehen, wird es sie auseinander schieben. Sie sehen, wie es dort breitere Geometrie macht. Und das kann manchmal nützlich sein. Aber wie gerade jetzt die, die Geometrie ist wirklich knornig da drin. Also, wenn ich das glätten, könnte das hilfreich sein, aber am Ende erstellt eine Art Schnitzen einen kleinen Kanal, anstatt einen sauberen Anstieg zu schaffen. Es gibt also verschiedene Möglichkeiten, dort zu tun. Ich denke, das ist alles, worüber ich reden werde, außer Trimmen, Split und Projekt oder alle möglichen ähnlichen Dinge. Und sie benutzen eine Menge der gleichen Sachen auf der linken Seite, die die ausgewählte Maske verwendet. Trimmed schneidet ein Modell und wird einen Teil davon los, richtig? Also, das wurde das Zeug los. Wenn du es umkippst, behält es einen Teil davon. Also werden wir das Zeug wirklich im Kreis behalten. Jetzt denken Sie vielleicht, dass das kein Kreis ist. Nun, es hatte Symmetrie an. Wenn ich die Symmetrie abnehme, ist es nur der Kreis. Aber wenn Symmetrie eingeschaltet ist, wird es nur den Teil davon behalten, der für beide Teile aufbewahrt wird, oder? Es schneidet also auf eine seltsame Art und Weise ein. Ähm, das ist Trim. Split macht dasselbe, außer anstatt das markierte Teil zu löschen, behält es beides bei, aber es fügt sie in separate Objekte. Also, als ich es auf Jammern umgeschaltet habe, wirst du keinen wirklichen Unterschied sehen. Aber jetzt, wenn ich will, kann ich das auswählen und verschieben, oder? Und es ist getrennt. So kann Split wirklich nützlich sein. Inflate war früher sehr nützlich, aber im Moment ist irgendwie kaputt. Ich denke. Oder wenigstens habe ich mit der Person gesprochen, die diese App entwickelt hat. Und er sagte mir, dass das letzte Update ein wenig aufgeblasen wurde und dass wir daran arbeiten müssen. Es ist immer noch. Aber was es aus geometrischer Sicht tut, ist, dass es die Unterschiedlichen Dinge auseinander schiebt , basierend auf ihren, ihren normalen, oder? Es schiebt also diese Quadrate von ihrem Normalfall weg. So gibt es dir das Gefühl, einen Ballon in die Luft zu sprengen. Und es kann wirklich nützlich sein, um Dinge, die ein wenig bauchig oder voller sein müssen. So aufblasen diese Augenbrauen so, ziemlich cool, kommen zurück und Abflachung einige von ihnen und so weiter, füllen und glätten Halter. zurückkommst und sie abflachst, kann dir etwas schwerer und weniger Kühnheit geben , richtig? Dann vielleicht glätten Sie es. So können Sie wirklich tolle Effekte bekommen, je nachdem, was Sie hoffen, zu tun, oder? Also werden wir darüber reden, während wir gehen. Und es ist abgeflacht, und wieder werden die Dinge super hässlich aussehen, bis sie es nicht tun. Also mach dir keine Sorgen darüber, während wir gehen. Nudge Wir brauchen nicht über Stempel zu sprechen ist sehr ähnlich der dynamischen Radius greifen Sache, über die wir früher mit Alphas gesprochen. Also, wenn du auf ein Alpha stempeln willst, wenn ich will, dass es etwas über diese Jungs sagt. Lassen Sie uns die Symmetrie loswerden, damit wir sie lesen können. Also war sie, das ist mein Instagram-Griff. Dann gebe ich meinen Charakteren Tattoos des Käsebrötchens. Also habe ich das als Alpha. Und hier ist es. Sie können es herausziehen und Dinge schieben, die auf dem Alpha basieren. Das ist also nützlich. Ebene löschen wird nützlich, wenn wir in Ebenen sind. Aber einer, über den Sie definitiv nicht wissen mussten, ist der Gizmo. Diese 3D-Sache, die wir uns ansehen, ist das Gizmo. Es ist in verschiedenen Flugzeugen ausgebrochen. Sie haben also blau in einem Zugang, rot und grün und drittens, und es gibt viele verschiedene Dinge, die das tun wird. Also lassen Sie uns Stück für Stück darüber reden. Der erste ist der orangefarbene Kreis in der Mitte. Und das bewegt es einfach in der Ebene der Kamera. Wo sie sich bewegt, wird es anders sein, je nachdem, wo sich die Kamera befindet. Dies ist keine zuverlässige Möglichkeit, Dinge zu bewegen. Es kann nützlich für kleine Anpassungen sein, aber ehrlich gesagt wirst du am Ende deine Sachen in Bezug auf andere Dinge wirklich weit weg bewegen. Ich gebe Ihnen ein Beispiel. Also hier haben wir eine Kugel und wir validieren sie, okay? Also wissen wir, wo sie nebeneinander sind. Aber wenn ich das benutze, um es zu bewegen, wird es sich in der Ebene der Kamera bewegen. Aber jetzt, wenn ich mich umziehe, ist es nicht wirklich da, wo ich dachte, es wäre. Als ob es nicht super ist, wo ich es will. Es ist viel einfacher, es zuverlässig zu bewegen, um genau zu sein, indem Sie diese Pfeile verwenden. Sie haben also diese drei Pfeile und wie Sie auf sie klicken, verschwinden die anderen, was wirklich hilfreich ist, weil sonst das Gizmo ein wenig beschäftigt wird. Und sie werden es direkt in das Flugzeug bewegen, auf das es sich konzentriert. Also x, y und z, richtig? Und dann, wenn Sie drehen, blieb es an der gleichen Stelle auf allen anderen Wegen. Das ist also wirklich hilfreich, besonders wenn ich zwischen Ansichten vorne, hinten, links, rechts fange. Ich werde am Ende verschiedene Dinge verwenden , um herauszufinden, wie man die Dinge an den richtigen Ort bringt. Also, wenn ich wollte, lassen Sie es uns einfach hier in Kontext stellen. Ich werde das weiß machen und es malen. Oh, es muss zurück zu physikalisch basiertem Rendering. Ok. Ich werde das weiß malen. Ok? Deshalb, und nur zur Unterscheidung, werden wir das Blau malen. Okay, also werde ich versuchen, das in eine IPL zu verwandeln. Nun, ich muss es kleiner machen. So skaliert dieser orangefarbene Ring, egal wo Sie sind, ihn in alle Richtungen. Ok. Also mach einfach etwas Kleineres. Nun, vielleicht will ich es nicht kleiner machen und alle Richtungen. Vielleicht will ich es nur dünner machen, oder vielleicht will ich es hocken. Oder wenn ich so drehe, wollte ich es vielleicht tief arbeiten oder auf diese Weise dünn machen. Das sind also alle Optionen, oder? Ich werde zurück zu Rot. Aber für einen Augapfel, dass Sie meist nur wollen, dass es eine Kugel ist. Also, wenn ich das mache, ist es wie Okay, ich möchte es da oben bewegen, aber jetzt mag ich wirklich nicht wissen, wie weit es vorwärts oder zurück ist. Also werde ich das benutzen, um es an die richtige Stelle zu bringen, es ein wenig nach oben zu bewegen, zurück nach vorne zu kommen. Stellen Sie sicher, dass meine Stelle rein oder raus, oben oder unten. Okay, cool. Nun, die anderen Dinge zu betrachten, so orange, orange Ring Skalen auf allen Achsen, rote Box, blaue Box und grüne Box Skala auf ihren jeweiligen Achsen. Richtig? Das kann nützlich sein. Die grüne Ebene, die grüne Ebene, blaue Ebene und die rote Ebene bewegen sich auf zwei Achsen statt auf einer, richtig? Das wird sich also nur auf der blauen Achse bewegen. Wenn ich das tue, wird es sich überall bewegen, außer der blauen Achse. Es ist also, als ob ich vorwärts oder rückwärts kommen müsste, da gehen wir. Aber wenn ich es brauche, um sich nach links und rechts zu bewegen, dann gehen wir. Und Sie können das bekommen, indem Sie in die Vorderansicht gehen und sich bewegen. Aber es ist ein bisschen einfacher, das Flugzeug manchmal zu benutzen. Also, wenn ich es auf die rote Achse bewegen will, okay? Aber wenn ich die rote Achse nicht bewegen will, gehen wir los. Wenn ich es auf das Grün bringen will, okay? Aber wenn ich es auf dem Grün bewegen will , kann ich nicht einmal das Grün sehen. Aber wenn ich es drehe, kann ich sehen, wo es ist. Siehst du, wo es war? Es ist nicht auf und ab. Dies ist nur links und rechts und vorwärts und zurück. Ok? Jetzt ist der nächste Schritt hier die Kreise. So haben Sie einen blauen Kreis, roten Kreis und grünen Kreis und sie sind drehend. So wird sich Blau drehen und auf diese Weise wird es rot auf diese Weise drehen. Grün oder auf diese Weise drehend. Ok. Und Sie können am Ende etwas machen, das Sie irgendwie graben. Ich weiß nicht, wie ich darüber fühle, wie ein Augapfel länglich, es ist nicht unbedingt das, was ich wählen würde, aber es ist eine schöne breitere diese Art und Weise. Es ist, etwas weiter zurück zu sitzen. Nun, was interessant ist, ist, dass die Achsen mit dem Objekt verbunden sind. Als ich die Achsen gedreht habe, liegt das daran, dass ich diesen lokalen Knopf hier drüben habe. Aber ich kann es stattdessen auf die Welt ändern, weil ich das hier zurückschieben möchte, vielleicht noch weiter nach vorne drehen möchte. Ok. Nein, habe ich nicht. ICH 4. Anatomie des Gesichts: Okay, also werden wir ein wenig über menschliche Köpfe reden und die Art und Weise, wie sie geformt sind und was ihnen zugrunde liegt. Das erste, was ist, auf einen Schädel zu schauen, oder? Also das ist nur ein Modell des Schädels, dass ich es heruntergeladen und machen dies aber die wichtigsten Dinge, um hier zu erkennen und loszuwerden, dieses Gizmo, Ihr Gesicht ist, dass Sie haben Sie einen Schädel und einen Kiefer, und sie sind getrennt. Der Schädel ist also nicht nur eine Kugel, Sie können ihn zu einer Kugel machen, wenn Sie stilisiert sind, aber im Allgemeinen sind es zwei Formen. Wenn wir anfangen, es auszureißen, zeige ich dir, wie du das machst. Das ist die Art von linker, rechter Ansicht von vorne. Die Kiefer etwas dünner, kommt zu einem Kinn, während die Wangenknochen an der Vorderseite des Schädels sind , die Nase, der Nasenrücken beginnt hier oben und all das Zeug davor wäre Knorpel. Diese besondere Dip hier. Und ich fülle es mit Ton aus, während wir reden. Aber diese besondere Dip gibt es ein wichtiges Spot Ticket für Realismus, das ist, wo Ihre Tempel sind. Eine andere wichtige Sache zu bemerken ist, wie Sie nach unten schauen, der Kiefer ist manchmal vor der Nase, manchmal dahinter hängt wirklich davon ab, wie dieser Typ nach oben schauen und ob wir ihn dorthin drehen wo er war freuen uns, in der Regel, was passiert. So werden Ihre Jahre auf etwa dem gleichen Niveau wie Ihr Mikrofon und kleinere Dinge sein. Also wären deine Ohren auf der gleichen Ebene wie deine Augen. Die Nase wird rausziehen und es gibt keinen einfacheren Weg, es zu tun, aber die Nase wird hier draußen enden, richtig? Es ist jetzt nicht da, weil das Knorpel wäre. Es ist also nicht im Schädel. Aber wenn es da draußen ist, ist es erwähnenswert, dass deine Nase weiter draußen ist als dein Mund, deine Lippen oder dein Kinn. Und normalerweise gibt es eine kleine Linie zwischen dem Ende deiner Nase oder deinen Lippen und deinem Kinn, die herunterkommt, wie die Linie, die ich für diesen Trimmpinsel zeichnen werde. Also die Linse in der Regel etwa so. So Ihre Gesichter, die eines Tages hervorstehen, können Sie ändern, dass, wenn Sie Ihren Stift könnten Sie eine Schnupfen machen und ein großes Kinn gewesen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten. Aber im Allgemeinen die wahre Anatomie zu kennen, wird Ihnen helfen, sie aufmerksam zu ändern , wenn es Zeit ist, stilisierte, cartoonische Anatomie zu machen, richtig? Also, das sind einige Dinge im Hinterkopf zu behalten. Es gab kein Ja. Der Nasenrücken ist zwischen den Augen. Es gibt in der Regel eine Augenform zwischen in Bezug auf die Entfernung. Also dieser Teil hier ist ungefähr die gleiche Entfernung wie es etwa die gleichen Entfernungen gibt. Ähm, das ist also eine Sache zu bedenken, dass das Ende des Mundes normalerweise etwa die Mitte des Augapfels ist. Also ein paar Beziehungen, an die wir da denken. Das sind Dinge, die sich bewegen können. Normalerweise gibt es ein Dreieck, wie das Ende der Nase bis zum Ende des Mundes, oder? Und das hier ist riesig, es gibt eine Menge Kopf, eine Menge Stirn über den Augen. Also muss Platz für die oberen Augenlider, die Stirn, die Stirn und die Haare sein. Und wenn du Haare machst, sitzt es oben auf dem Schädel, dem Kopf und der Haut. Normalerweise sind die Augen etwa auf halbem Weg nach unten. Die ganze Schulfigur. Das lohnt sich also, darüber nachzudenken. Und wir können uns das hier mit diesem Kind ansehen. Bei Kindern sind die Proportionen etwas anders. Dies ist ein 3D-Scan von einigen kommen aus dem Internet. Und was Sie bekommen, wie Sie wissen, Software-Funktionen, größeren Kopf, eine Art kleinere Kiefer und Ohren. Sie wachsen immer noch in sie hinein. Aber Sie können all die gleichen Dinge auch in diesem Kit sehen. Nun, das ist nicht sehr planar, oder? Wenn wir das Kind älter aussehen lassen wollen, könnten wir anfangen, irgendwie zu fliehen. Mal sehen. So symmetrisch, interessant, um verschiedene Dinge um ihn herum auszuspielen. Und er könnte etwas strenger aussehen. Jetzt ist er 12 Jahre alt statt sechs Jahre alt, richtig? Also fangen wir an, an den Augenbrauen zu arbeiten. Er könnte ein bisschen wie ein Teenager aussehen, während wir durchmachen. Ich mag es nicht wirklich, mit 3D-Scans zu arbeiten, aber sie können nützlich sein, um Proportionen herauszufinden und was nicht, weil es tatsächlich das ist, was da ist, oder? Es ist, und Sie können es in Ihrem Programm betrachten. Das ist wie die Verwendung von Real-Life-Referenz in einem Zeichenprogramm. Er sieht also ein bisschen älter aus. Er sagt, lopsided hat Symmetrie, funktioniert nicht. Aber, weißt du, das ist das. Jetzt schaue ich mir diesen älteren Mann an und wieder gibt es hier nicht viel Definition, aber wir brauchen nicht viel Definition, um zu verstehen. Also lasst uns mit dem Faltenpinsel durchgehen und ein paar Dinge markieren, richtig? Also die Augen richtig? Auf halber Höhe des Kopfes, richtig? Das ist also wichtig. Das Gesicht ist um die Kanten hier abgerundet, so dass Ihre Gesichter nicht flach sind, wenn Sie nach unten schauen. Es sieht ein kleiner Serienmörder aus, tut mir leid. Also etwa ein Augenraum zwischen Augen, Augapfel und Mund, richtig? Augen, Nase, Lippen, Kinn. Sie sind alle gleich weit entfernt. Sie müssen nicht mit der Beziehung zwischen diesen Entfernungen spielen ist wirklich wichtig. Und du hast viel Platz über den Augen für Kopf und Haare. Das Ohr ist ungefähr das gleiche Niveau wie die Augen. Und dieses Ohr geht Scheibe zu Mund. Also, das ist etwas, was ich über Kieferlinie denke. Nun, wie Sie von der Seite schauen, hat dieser Kerl ziemlich gute Haltung, aber selbst dann gibt es noch eine Linie, die von der Nase zum Mund bis zum Kinn geht? Richtig. Kiefer geht da herum. Der Hals, abhängig von Alter und Körperzusammensetzung, oder? Dieser Hals könnte hier sein, oder er ist vielleicht weiter zurück. Wie es zurückgeht. Dasselbe hier. Und es gibt einen Schädel hinter dem Jahr. Das sind also alles Dinge, die man im Hinterkopf behalten muss. Wir werden nicht zu viel mehr Zeit damit verbringen. Es gibt viele tolle Sachen im Internet darüber. Ich denke, mein Favorit ist Marco Blauschimmelkäse-Serie darüber, wie man den menschlichen Kopf auf der Grundlage von Malerei zu verstehen, nicht 3D, aber in Bezug auf das Verständnis der Anatomie des Gesichts und was nicht, Es ist wirklich, wirklich gut. 5. Cartoonishness: Hallo da. Also lassen Sie uns ein wenig über Cartoonish reden. Beachten Sie, dass dies nur ein paar Zeichen sind, die ich zusammengestellt habe. Sie sind alle auf unterschiedliche Weise und in verschiedenen, unterschiedlichen Stilen in gewisser Weise unterschiedlich. Aber was ich Ihnen zeigen wollte, ist, was Sie tun können, indem verschiedene Dinge übertreiben oder abheben. Wenn wir also einen bestimmten Teil der Anatomie betrachten, können wir wirklich unterschiedliche Entscheidungen sehen, die auf diesen Dingen basieren. Also, wenn wir zum Beispiel an Kinn denken, richtig? Und du magst, sieh dir diesen Kerl hier an. Er hat das wie ernst, aber Kinn, richtig? Und von der Seite ist es ziemlich ernst. Seine Nase ist auch verrückt in Bezug auf seine Betonung, oder? Und Sie können verschiedene Nasen in dieser Linie sehen, wie wir aussehen. Einige sind weiter draußen. Dieser Typ auf der anderen Seite hier drüben, der Nasenrücken ist nicht so intensiv wie der andere Teil. Der Typ hat eine ernsthafte Brücke. Dieser Typ vorne, genau wie dieses bauchige Ding, das überhaupt keine Brücke ist. Seine Augenbrauen sind auch sehr intensiv. Ich mag diesen Kerl, der mehr eckigen Stöbern hat, eine Art Schnupfen. Sein Kiefer ist verrückt, oder? Dieser Typ hat einen ähnlichen Kiefer, aber nicht die Schnupfen, und seine Lippen sind wirklich, wirklich betont. Ein Typ in der Mitte, kleinste Nase, Unterlippe, aber die Augen werden verrückt. Die Ohren oder klein. Meine Tochter liebt große Jungs mit kleinen Ohren. Und sie findet es lustig. Dieser Typ, seine Augen sind super BD und klein. Obwohl sie in diesen größeren Augenhöhlen sind. Seine Lippen sind sehr glatt. Chen ist debetont, weiß, Knopf, den er kennt, und große, große Ohren. Richtig? Hier haben wir etwas realistischeres. Die Augen sind ein wenig stilisiert und groß, aber die anderen Dinge sind ziemlich vernünftig, oder? Also denke ich, mein Punkt hier, und dann können wir uns die Haare ansehen. Denk darüber nach, das, Mund und die Haare dieses Kerls. Verrückt, richtig? Und große, große Jahre. Übertriebener Mund. Das gefällt mir sehr. Wenn ich also all das anschaue, schätze ich, was ich dir sagen will, ist mit cartoonischem Anis, du kannst alles übertreiben oder debetonen. Und du kannst hin- und hergehen und damit spielen und entscheiden, was du tun willst. Und normalerweise die Art und Weise, wie ich darüber nachdenke , wie ich etwas übertreibe, bis es nicht funktioniert. Und wenn es nicht mehr funktioniert, sieht es nicht mehr wie ein Gesicht aus. Das ist die Zeit, in der ich mich davon abhalten muss. Also gebe ich Ihnen ein Beispiel aus einem meiner vorherigen Bereiche hier. Wenn das hier. Also meine Frau und ich streiten über meine Sachen, ich werde die Nachbearbeitung ausschalten. Das gefällt ihr also nicht. Und, weißt du, es ist okay. Es ist gut. Ich übte meistens, dass ich versucht habe, Haare herauszufinden und einige wie Schmuck und solche Sachen zu tun. Also habe ich ein paar Sachen mit Farbe gemacht. Ich mag es. Aber sie mochte die Nase besonders nicht. Sie fühlte sich, als würde die Nase nicht wirklich lesen. Wie ein weiß, dass es ein Gesicht ist, das schwer zu parsen wird , weil die Nase höher als die Augen ist. Und ich glaube nicht, dass sie falsch liegt. Ich meine, lassen Sie mich den Radius hier senken und die Macht davon. Und ich sollte in der Lage sein, die Nase so nach unten zu schieben, dass es leichter zu lesen ist. Wie auch immer, mein Punkt ist, ich habe übertrieben oder deine sieht verrückt aus. Ihre Augen sind ungefähr gleich, aber als ich die Nase von dort nach unten bewege, wo sie war. Also versuche ich, in dieser Nase auf eine Weise wieder zu beleben, die meiner Frau teilweise gefallen wird, aber auch nur in einer Situation sein, in der es ein wenig leichter liest , weil ich denke, sie hat Recht, dass es nicht sehr sauber gelesen. Und es gibt ein paar verschiedene Gründe dafür, dass das passiert ist. Aber man war nur die Platzierung, es war nicht an der richtigen Stelle für eine Nase. Und das wird ein Problem sein. Wenn Ihre Nase nicht an der richtigen Stelle für die Nase ist, dann werden sie nicht wie eine Nase aussehen. Ich schätze, das klingt ziemlich einfach, aber es ist wahr. Ich werde hier ein Faltenwerkzeug benutzen, um ein paar Sachen zu verdeutlichen. Flotte der Austral. Also werde ich die Brücke ein bisschen mehr abflachen. Ich muss Nasenlöcher hochbringen. Es ist also eine sehr intensive Hakennase. Vielleicht bewegen Sie das Ganze etwas vorwärts. Aber jetzt ist es definitiv eine Nase. Lasst uns die Spitzen glätten. Und ich skizziere hier, um ehrlich zu sein, also kann ich einfach sehen, was funktioniert und was nicht funktioniert. Denn dein Auge weiß automatisch, wie die Dinge aussehen sollen. Du hast dir die Dinge schon ewig angesehen. Hallo. Ich bin irgendwie so. Ich glaube nicht, dass meine Frau eine Leica ist. Dann können wir hier irgendwie durch die Geschichte zurückgehen, den ganzen Weg nach unten gehen und sehen, wie es vorher aussah. Und schauen wir uns mal an. Ja. Also vergrößere ich die Größe drastisch und bewegte sie vorwärts und runter. Aber es könnte eher sein, dass die Augen nach oben gehen müssen und die Nase dort bleiben muss, wo sie ist. Ich weiß nicht, über andere Dinge nachzudenken. Aber mein Punkt ist, dass wie die Sache, die dies davon abhält , so attraktiv zu sein, wie es sein könnte, ist, dass die Nase nicht richtig liest. 6. Modellierung deines Cartoon: Okay, also lasst uns anfangen, deinen Cartoonkopf zu backen. Das erste, was ich sagen werde, ist, dass es viele verschiedene Möglichkeiten gibt, um zu einer Kopfform zu kommen , denn das erste, was Sie tun wollen, ist, eine Kopfform zu bekommen. Also einige Leute selbst enthalten werden einen Pinsel nehmen und anfangen, dies auszudünnen und vielleicht runter zu ziehen, wo der Kiefer ist. Und zur Seite drehen. Ich schiebe unter den Kiefer und bringe den Kopf hoch und raus. Also werde ich das Gesicht etwas abflachen, meinen Radius hier senken und ein paar Augenhöhlen hineinziehen, zurück nach vorne gehen und anfangen, die reinzuschieben. Manche könnten dort ein paar Wangenknochen machen. Ok. Manche Leute werden sogar die Nase herausziehen. So mache ich es im Allgemeinen nicht, nur weil ich finde, dass es nicht sehr spezifisch ist, aber das ist eine gewisse Art, es zu tun. Sie möchten den Mündungsbereich und das Kinn irgendwie herausziehen. Ich denke, wie Menschen haben Muskeln. Das tun sie. Du hast Zähne und außerhalb deiner Zähne gibt es eine Menge Zeug. Zieh diesen kleinen Abschnitt da rein. Und du hast also einen Schädel, oder? Und das ist eine Sache, richtig? Aber lassen Sie uns einen anderen Weg zeigen, wie wir das tun könnten. Nur damit Sie einige Optionen haben können. So werden manche Leute diese Kugel datieren, den Trim-Pinsel verwenden, damit sie die Symmetrie einschalten und den Trimmpinsel anlegen. Und das hat Weltsymmetrie und nicht, nicht lokale Symmetrie, halten lokale Symmetrie. Okay, also die Trimmbürste und sie werden sagen, gut die Seiten davon oder Klappe. Mein Auge im rechten orthogonalen Knopf. Ok. Also lasst uns das noch mal versuchen. Die Seiten des Kopfes sind flach. Ok. Sie werden sagen, der Schädelrücken ist irgendwie so. Und du kannst von dort anfangen. Aber ich habe auch gesehen, wie Leute das Gizmo nehmen, und wenn sie im richtigen Abschnitt sind, werde ich voran gehen und diese andere Sache unsichtbar machen, damit es nicht mit uns verwirrt. Setzen Sie die Kamera zurück. Ok. Also habe ich gesehen, wie Leute sagen, okay, hier sind wir. Ich werde das klonen, es kleiner machen, ein bisschen gedreht, ziehen Sie es dorthin, wo es braucht, um P. Und jetzt von vorne, könntest du einen dünnen Kiefer haben, wenn du willst, oder du könntest eine dicke Art haben, du wissen, früh tun Kiefer, aber das kann Ihre Art von Kieferbereich sein. Und dann, wenn du das nimmst und vielleicht ist das erste, was du tun willst, irgendwie die Flugzeuge an den Rändern abflachen. Weil sie irgendwie intensiv sind, oder? es nicht unbedingt, um so intensiv zu sein. Wir können auch hier oben das Flugzeug abflachen den Hinterkopf planen. Ok? Einfach glatt, um diese Geometrie schnell loszuwerden. Ok? Jetzt, mit einer Tonbürste, kann ich anfangen, mehr Dinge zu tun. Ich kann sagen, okay, hier ist eine Nase, Gesicht, es ist okay. Hier ist eine Nase. Und ich bin wie Putting in den Weltraum, und du siehst, dass es irgendwie jaggedy wird, und wir werden in einer Sekunde darüber reden. Ich werde die Tonbürste in ein paar Augenhöhlen graben. Und ich hatte hier eine Flasche. Ich versuche nur, Formen richtig zu bekommen? Und ich mache mir keine Sorgen darüber, ob es jetzt gut aussieht. Mal sehen, ich werde was machen. Also habe ich gerade ausgewählt, also diese ersten Kugeln, das andere Gesicht, das ist löschen. Diese beiden, das ist der untere ist der Kiefer, der obere ist da. Und ich werde sie verschmelzen. Und wenn ich es mache, werde ich die Resolutionssumme erhöhen , damit sie etwas glatter werden. Jetzt sind sie ein Objekt und es ist nicht so glatt. Aber es gibt, es gibt eine Menge Geometrie. Wenn ich also meine glatte Bürste nehme, kann ich glätten und es wird glatt aussehen. Es ist wie ein schönes, weiches Stück Ton. Und du kannst anfangen zu sehen, dass ich dort einige Formen habe , die wie ein Gesicht aussehen werden, oder? Nehmen Sie einen Pinsel, werfen Sie, werfen Sie ein Ohr. Ich werde maskieren. Also benutze ich lokale Werkzeuge, über die wir vorher gesprochen haben, maskiere das, leere es oder es tut mir leid, invertiere es nicht leer. Dann benutze ich das Verschiebenwerkzeug, um es so zu verschieben, dass ich dort etwas Platz habe. Ich werde es glätten. Keine Maskierung war glatt es einige Ich werde die Kanten aufblasen. Als ich das erste Video machte, dachte ich, dass die In-Flight war kaputt, weil es kaputt war, aber sie sind eigentlich war es nur ein Update und so aufblasen wieder behoben, was großartig ist. Es ist ein wirklich nützliches Werkzeug. Inflate funktioniert besonders gut nächsten abnimmt, Das ist, was ich in meiner Falte unter. Weil es aufblasen und irgendwie und wir werden über die Falte ein wenig gehen, was schön ist. Weil man Dinge und andere Dinge nicht mögen könnte, manchmal, besonders wenn man sich mit Nasen und solchen Dingen verarscht . Ok? Nun, da Sie auch dort sehen können, dass, dass die Geometrie in einer Weise gestreckt wird, die nicht unbedingt gut ist. Jetzt habe ich früher über die Relax-Pinsel gesprochen, aber Sie können es glätten und das wird, das wird einigen helfen. Aber das Problem hier ist, dass Sie einfach nicht genug Geometrie haben. Das ist, wenn Sie Voxel 3D Mesh machen können. Und was das tut, ist, die Quadrate auf eine durchschnittliche Größe über das gesamte Netz auszuwerten. Also, wenn Sie Voxel Rematch, können Sie ein wenig Detail an der einen oder anderen Ort verlieren. Was ein Problem sein kann, wenn Sie es tun, nachdem Sie Details getan haben. Sie müssen also wirklich mit sehr breit beginnen, wie Sie Ihre Silhouette betrachten und Ihre Formen betrachten, bevor Sie zu intensiv ins Detail gehen möchten. Wenn du ein paar Sachen ausführst und dann viel Oximetrie hast, verlierst du deine Details. So können Sie auch einfach die Auflösung viel höher kurbeln, wenn Sie möchten. Aber um ehrlich zu sein, das ist etwas, das Sie wahrscheinlich bis später warten sollten. Okay, also werde ich in diese Nasenlöcher stecken und den Drang haben, die Nase ein wenig aufzubauen. Okay, lasst es uns glätten, wie wir gehen. Ähm, ich werfe eine Falte für einen Mund rein. Lasst uns einen großen Mund mit Stirnrunzeln machen. Stirnrunzeln Mund. Und ich ging weit, ich übertreibe eine Maus. Ich weiß nicht, warum ich das tue. Ich wähle nur zwei aus. Also jetzt habe ich diesen großen Stirnrunzelmund und werde ein paar Lippen aufbauen. So mildern Sie das ab. Ich will nicht über die Falte gehen, nur bis zur Falte gehen und etwas Platz zum Schlagen bekommen. Und eine Sache mit Ellipsen, man muss immer andere, andere Winkel betrachten, weil sie wirklich von vorne aus sehen können , ohne direkt von der Seite oder von unten zu sein. Das alles so ja, ich fange an, in Ordnung zu kommen. Lass uns das etwas aufräumen. Da gehen wir. Das fühlt sich für den Moment gut an, für diese Lippe. Und dann, selbst wenn Sie einen Kerl haben, der nicht super Tuplet zu sein scheint, als wäre es nicht wie ein paar üppige Lippen. Du brauchst dort noch dünne Lippen. Du musst etwas setzen. Niemand hat einfach keine Lippe. Vielleicht jemand, aber niemand, den ich gerne zeichne. Ich glätte das. Ein wenig mehr hinzuzufügen, war nicht ganz da, wo wir wollten. Okay, also mal sehen, lasst uns diese Wangenknochen abflachen, einige, die funktionieren. Lassen Sie uns einen Blick auf diesen Kiefer nehmen. Also ja, eine Menge von dem, was ich hier mache, ist über Flugzeuge und dafür zu sorgen, dass die Flugzeuge den richtigen Weg lesen. Machen Sie Platz für den Hals unter wahrscheinlichen Schifffahrtsflugzeugen dort und Flugzeuge dort. Normalerweise gibt es hier Flugzeuge. Das wird irgendwie zusammen. Erweichen Sie das bisschen. Zählt, glätten Sie diese Augenbrauen. Etwas hier wird die Nase ein wenig schärfen. Ich mag den Rand der Nase nicht wirklich, also mache ich ihn weich. Es ist also so, als ob weich wichtig ist. Sie wollen manchmal weich, aber Sie wollen es so gewählt haben, wie ich denke, es ist so einfach, nur glatt über das ganze Spiel zu treffen , dass die Leute wählen, um ein super glattes Netz nur standardmäßig zu machen. Und so wollen Sie, Sie wollen sicherstellen, dass Sie darauf achten, wo Ihre weichen Kurven sind und warum sie so sind. Weil sie vielleicht nicht sein, Das ist vielleicht nicht der beste Weg, um zu präsentieren, was die, die Idee der Formsprache, die Sie versuchen über die Rückseite des Ohres ein wenig abflachen. Tatsächliche Ohren sind wie wenn es einen Einzug auf der Vorderseite gibt, gibt es ein Ende und auf der Rückseite haben sie die Form zeigt durch. Aber das ist nicht das, was wir für ein Cartoony-Ohr tun. Verjüngen Sie sich etwas. Ok? In Ordnung, also fühle ich mich in Ordnung mit dieser Form. Es ist keine schlechte Form. Aber es muss vielleicht mehr visuelles Interesse hier geben. Ich denke, ich muss vielleicht das Wangen-Event ausfüllen. Also benutze ich nur die Tonbürste hier, um die Wangen zu füllen, während wir gehen. Er macht ihn ein bisschen mehr. Nicht gerade fröhlich, aber weißt du, nur noch ein bisschen mehr. Und ich werde zum aufblasbaren Pinsel wechseln. Und mit einem großen und flachen Pinsel und einer sehr niedrigen Intensität, können Sie eine schöne weiche Inflation bekommen. Jetzt bin ich glatt, ich werde das einfach aussehen lassen. Mal sehen. Ja. Ja, das gefällt mir. Die Wangen haben etwas Gewicht. Da ich jetzt den aufblasbaren Pinsel habe, werde ich die Lippen ein wenig aufblasen und hilft mir etwas Platz zu geben. Und wir machen ein Nasenloch Inflation und vielleicht fühlt sich die Spitze der Nase in Ordnung, indem die Ränder dort glätten. In Ordnung, also denke ich das nächste ist, ein Lächeln aufzubauen. Hier gibt es normalerweise einige Falten und sie gehen oft über den Rand des Mundes, besonders wenn ein Lächeln los ist. Dieser Kerl hat eine verrückte Stirnrunzeln. Also gibt es, dass du die herausbringst und du sie irgendwie glättest, während du gehst. Jetzt liegt die Detailgenauigkeit, in die Sie eingehen möchten, wirklich bei Ihnen. Sie müssen nicht super detailliert sein. Sie müssen nicht durchgehen und herausfinden, was sind die Gesichtsmuskeln, die Sie versuchen, anzuzeigen. Das ist nicht, das ist nicht nötig. Sie können einfach wie ein großes rundes Gesicht machen und einige Augen darauf legen. Und daran ist überhaupt nichts falsch. Der Himmel sieht ein bisschen wie ein Affe aus. Denn wie er hört oder denkt oder zu hoch zu reden. Mal sehen, ob wir uns so bewegen können. Er runzelt die Stirn, also geben wir ihnen wie ein trauriges Gesicht. Ich sehe immer gerne nach. Ein Fehler, den ich ziemlich regelmäßig mache, ist, die Seite des Auges etwas zu weit zurück zu haben. Also haben wir dieses traurige Gesicht gemacht. Ich werde weitermachen und Voxel diese viel höhere Auflösung auffrischen. Jetzt. Ich bin nicht den ganzen Weg gegangen oder so. Ich möchte nur sicherstellen, dass es genug Geometrie für mich gibt, um detailliertere Arbeiten zu erledigen. Ich sehe das kleine Faszinierende herum, also setze ich einfach ein Licht auf Sachen, um es zu versuchen und es so aussehen zu lassen, wie ich es will. Ich füge ein paar Augäpfel hinzu. In Ordnung. Zoomen Sie auf die richtige Größe, bringen Sie ihn rein. Ok. Sie sind im Gesicht. Das ist nicht wirklich, wo du willst. Da gehst du. Bewegen Sie sich nur ein bisschen. Jetzt haben wir noch nicht über Spiegelung gesprochen. Das ist also ein rechtes Auge. Ich würde gerne ein linkes Auge haben, das ähnlich war. Also, wenn ich die Symmetrie durchgehe, kann ich, gut zuerst muss ich es validieren, aber wenn ich in der Symmetrie bin, kann ich Spiegel machen. Also werde ich X treffen, nur um sicherzustellen, dass das ist, was ich über die x-Ebene der Symmetrie höre und Spiegel hatte. Es fragt mich, willst du das tun, obwohl es die Symmetrieebene nicht berührt? Ja, das tue ich. Ich habe ja gesagt. Warum passiert es nicht? Indem du das Falsche ausgesucht hast? Jetzt bin ich verwirrt. Oh, ich weiß, warum das passiert. Mein Gesicht ist eigentlich nicht am Ursprung, weil ich das andere Gesicht zuerst gemacht habe. Also lasst uns das löschen. Lasst uns die Kamera zurücksetzen. Sehen Sie, dass es über den Ursprung gespiegelt wird, aber weit hier drüben. Und ich wusste nicht, dass das vor sich ging. Okay, also lasst uns diesen Schritt zum Ursprung bringen. Ok? Also, jetzt ist die Ebene der Symmetrie unten in der Mitte des Gesichts dieses Kerls, was wichtig ist. Ich hatte lokale Symmetrie. Jetzt wäre die lokale und weltweite Symmetrie die gleiche. Also nehme ich das, schiebe es zur Seite, damit ich ein wenig besser sehen kann, dorthin bringen, wo es hin muss, und bringe es wieder rein. Gehen wir, um nach vorne zu kommen. Bumm. Ok. Jetzt können wir entscheiden, dass wir große Augen sind kleine Lügen, die nicht wirklich wichtig ist, dass viel mit einem blauen Licht sind besser traurig zu sein. Vielleicht stimmt das nicht. Ich weiß es nicht. Ich werde kleine Augen gehen. Jetzt versuchen wir es. Wir validieren das und spiegeln es über und da ist es. Jetzt haben Sie es auf beiden Seiten. Nun, es ist tatsächlich das gleiche Objekt jetzt. Also, wenn ich auf der linken Seite baue, wird es es auf der linken Seite, auf der rechten Seite als auch. Aber es bedeutet auch, dass ich es zusammen bewegen kann, was ein Problem sein könnte, denn wenn ich anpassen möchte, wo das i ist, wird das nicht im richtigen Raum auf beiden Teilen sein. Also manchmal, was Sie tun müssen, ist trimmen und Sie gehen zu einem Lasso, nehmen Sie Symmetrie oft trimmen Sie eine Seite davon. Und dann, nachdem Sie neu eingerichtet haben, sagen Sie, ich will ein größeres Auge und ich will es näher an der Mitte. Dann habe ich Spiegel wieder angepasst, um meine Symmetrie zu erhalten. Okay, lassen Sie uns einige einbauen. Also bin ich, Ich wähle nicht aus und ich könnte sogar meine Auswahl sperren, so dass ich das Element nicht bei einem Unfall auswählen. Aber ich baue ein paar Augenlider und ein paar Falten um das Auge. Ich glaube, ich habe es von den Jungs von Flip Normals bekommen. Als sie ihr Tutorial über die Augen machten, sprachen sie davon, auf die Dicke und das Gewicht der Haut um die Augen und den See zu achten . Weißt du, wie du das hast, diese Falten, kannst du wirklich verstehen, wie Gewicht aussieht. Was ich für einen coolen Gedanke hielt. wir das so aufbringen, dass wir wie eine richtige die Situation Glättung haben eine richtige die Situation , wie ich weiß, habe ich etwas Eis. Jetzt gibt es einige Arbeit mit der Definition dieser Kurven zu tun. Und ich zeige dir, wie ich es normalerweise mache, aber es muss nicht so sein. Ehrlich gesagt könnte jede Art von Weg sein. Also eine Sache zu tun ist mit dem Faltenpinsel auf Nazi up. Sie können diese planaren Änderungen vornehmen, oder? So haben Sie jetzt viel mehr von einer planaren Veränderung dort. Und ich werde weitermachen und es verbinden. Wo es war. Also jetzt ist es, jetzt könnte ein wenig Glättung auf der Innenseite erfordern. Und selbst wenn Sie diese planaren Änderungen glätten, wie Sie sie mit dem glatten Pinsel löschen können, was Sie nicht tun möchten. Aber irgendwann wird Glättung nicht helfen, zu glätten. Das hilft, wenn die Geometrie ein wenig funky ist, oder? Aber irgendwann müssen Sie mehr Geometrie hinzufügen, bevor Sie versuchen, mehr zu glätten. Okay, also das ist ziemlich gut. Aber um es noch besser zu machen, werde ich die Geometrie an die Falte kneifen, die ich gemacht habe. Ich schätze, es ist auf einer Falte, weil es drauf ging. Aber das Einklemmen der Geometrie ermöglicht es mir, die Linien und an die richtige Stelle zu massieren, aber auch die eigentliche Ecke zu bereinigen. Und die andere Sache, die ich vorher gesagt habe, benutze ich gerne das Falten-Sub und nicht zusammen. Nun, ich werde Unterfalten unter diesen Linien und über diese Linien machen. Also wechseln sie sich dort ab. Und dann erweichen Sie es. Manche wollen echte Traurigkeit aus dem Gesicht dieses Kerls bekommen. Das ist ausgezeichnet. Ich meine, ich will nicht unbedingt, dass ich traurig sein muss, aber ich schätze, in diesem Fall tue ich das. Ordnung, also haben wir ein paar Falten und lassen uns ein paar Falten in den Mundfalten kriegen . Das war also nicht abnehmen, es wird getroffen, der kein Einzug war, der ein Zeilenausgang war. Hier. Es wäre eine großartige Gelegenheit für mich, einige Striche zu glätten. Wenn Sie ins Detail geraten. Manchmal ist es hilfreich, eine glattere Werkzeuge für die Lippen zu haben. Ich liebe es, eine Linie Art der Definition der oberen Kante der Lippe setzen kann sehr hilfreich über Bild als auch sein. Oder wie eine Art Software überall dort, wo Sie einen Flugzeugwechsel haben. Und Sie können die Linie machen und dann etwas weicher machen. Und es wird immer noch Positionen der kleinen geometrischen Verschiebung haben, die du gemacht hast. Es wird einfach nicht so hart an das Gleiche dran sein. Ok. Also haben wir das Zeug eines Gesichtes bekommen und ich weiß nicht, wie ich es empfinde. Holen wir ihm ein paar Augenbrauenlinien hier. Hat etwas Seltsames am Rand dort gemacht. Herr, da gehen wir. Und lasst uns für sie herein. In ähnlicher Weise faltet sich die Stirn. Kann dieses Set nicht ohne etwas Stress sein. Jetzt, wie Sie sahen, ist ich zu hart da falten und fing an, die Geometrie zu knistern. Und wenn wir uns das ansehen, ist das aus. Ordnung? So, als könnte ich mich wieder angleichen. Aber wenn ich mich wiederhole, könnte es einige loswerden, und schauen wir mal, mal sehen. Also, wenn ich nur diese Schaltfläche unten neben dem Drahtmodell hier, die Voxel-Taste, die 3D vernetzt, ohne die Auflösung zu ändern, richtig? Also ist es bei 362, was eine Zufallszahl ist, die ich ausgewählt habe. Aber wir Voxel aktualisieren und es dauert ein zweites Netz. Und jetzt, wenn wir hier nach oben schauen, wo diese Linien waren, sehen Sie, dass das jetzt viel sauberer ist und jetzt kann es geglättet werden. Und das ist eigentlich, worüber ich mir Sorgen gemacht habe, ist, ob es hier irgendwie durcheinander gehen würde und es irgendwie hat. Also, was ich tun kann, um es einige zu beheben, denn wie ich jetzt sehe, gibt es wie Geometrie, die über eine saubere Linie geht. Also, was ich tun kann, um es zu reparieren, wie ist, dass ich kneifen kann. Also, wenn ich wirklich hart kneife, und in der Tat werde ich die Intensität auf 100 setzen. Und ich könnte sogar in den Schlaganfall gehen und zu Intensität und Multiplikator gehen und es aufnehmen. Und das wird noch schneller kneifen, als man es normalerweise tun darf. Und in einem Moment schalte ich das Drahtmodell ein und du siehst, was passiert. Du siehst also, dass es so ist, als würde ich das zusammenbringen , aber immer noch nicht so sauber wie es war, richtig. Ich weiß nicht, ich mag es nicht so sehr. Also, was ich wahrscheinlich tun werde, ist zu kommen , dass wir diese Falten gemacht haben, die diese Geometrie gemacht haben. Dies ist vor den Rematch Raten. Also haben wir immer noch dieses Problem. Und was ich tun werde, ist, dass ich mich rematch, aber mit einem, mit einer höheren Auflösung. Und so werden alle Quadrate kleiner. Und du könntest hier eine Definition verlieren. Aber jetzt gibt es mindestens so mehr Geometrie, um es so zu machen, wie Sie wollen, was ideal ist, dann könnten Sie am Ende zurückkommen und die gleichen Falten wieder machen. Nur um wieder zu betonen, was du vorher getan hast, weil du dich neu angleichen musstest. Wenn du wirklich, wirklich glatt wärst und ich nicht, aber wenn du es tust, würdest du deine ganze Arbeit so machen, dass du das nicht oft tun musstest. Aber ich lerne diesen Prozess immer noch, um ehrlich zu sein. Ich denke, es dauert immer noch lange, um herauszufinden, was ich tun muss, in welcher Reihenfolge, um meinen Workflow irgendwie zu maximieren. Aber es ist nicht das Schlimmste, etwas wiederholen zu müssen. Das ist wirklich das, was es immer praktiziert. Es gibt eine Art Hobeln, die ein bisschen weiß. Lassen Sie uns ein paar Falten auf der, okay, also jetzt haben wir etwas, etwas Action dort. In Ordnung? Und wir haben hier ein paar Zeilen. Ich versuche zu entscheiden, ob ich seinen Truck irgendwie verdünnen will? Ehrfürchtig. Ich möchte etwas davon sagen. Und es ist nicht so sauber, wie ich will, wie Sie mehr Geometrie bekommen, die abgeflachte, die glatte Bürste ist weniger effektiv. Und manchmal kann man den Intensitätsmultiplikator erhöhen, wie ich es auf dem Pinch Button getan habe, auf dem Pinch-Pinsel gerade jetzt. Oder Sie können abgeflachte Art von an seiner Stelle in einem verwenden, in einer Weise, die ich denke, ist künstlerischer und tut weniger, um Ihre Details loszuwerden. bin's, ich habe das ein bisschen mitgebracht und du willst immer aus verschiedenen Blickwinkeln suchen. Also, ich bin nicht super zufrieden mit dieser Kieferlinie. Und es ist schwer, eine Joe-Linie zu bekommen, die du willst, ohne diesen Teil durchdenken zu müssen. Okay, jetzt sehen wir ein wenig intensiv aus. Und hier fängt man an, zu übertreiben oder nicht zu übertreiben, oder? Also musst du dich stellen, es hat Dinge, die Gesichter haben. Aber willst du, dass die Nase Elephantina ist? Wollen Sie, dass das Kinn weiter zurück und schwächer ist? Wir könnten die Lippen voller machen, wenn wir es wollen. Wir werden erhöhen, ist Wangenknochen Knochen. Lassen Sie uns geben, was liebevoll einen acht Kopf genannt wird. Jetzt beeinflusse ich die Geometrie, wie ich hier gehe, das heißt, dass sie nicht mehr unbedingt sauber ist. Also, wenn wir sehen, wird es ziemlich gestreckt sein. Und was ist weniger Stretch, weil ich Voxel Rematch so sehr. Aber es ist nur eine Sache, die man im Hinterkopf behalten muss. Sie wissen, wie die, die zugrunde liegende Geometrie, mit der Sie es zu tun haben, wirkt sich auf die Arbeitsweise der Werkzeuge aus. Und wenn du nicht vorsichtig bist, kannst du das irgendwie durcheinander bringen. Nicht in einer Weise, die offensichtlich nicht fixierbar ist, aber nur so sind Sie nicht nur glätten Sie diese Kanten, um sie ein wenig zu erweichen und dann glätten Sie es, so dass die Ebenen Änderungen subtiler sind. Ok? Also mag ich diesen Kopf und ich bin wie, was da los ist. Aber dieser Kopf scheint für mich nicht mit diesem Mund zu arbeiten. Also werde ich versuchen, lassen Sie uns eine wirklich lange versuchen. Ich weiß, dass das vielleicht noch nie passiert ist. Ok. Mal sehen, was wir zurück haben. Die schnelle Genesung. Lasst uns reinziehen. Lassen Sie mich die Nase einhaken und ein wenig Nasenloch Aktion hinunter. Bringen Sie es rein, denn die Wangenknochen sind hier oben richtig gerissen. Wir kommen auf irgendeiner Ebene zum Punkt der Karikatur, was eine schöne Sache ist. Es ist eine Art Kunst. Es ist nicht dasselbe wie eine Zeichentrickfigur, aber ich denke, wir könnten mit diesem Kerl dorthin kommen. Ok. Also Dinge, von denen ich weiß, dass ich keine Nasenlöcher habe, machen wir ein paar Nasenlöcher. Sie bekommen die richtige Größe und nehmen sie einfach auf. Nichts, nichts Schickes. Glätten Sie sie, nachdem Sie einen Mann genommen haben. Im Gegensatz zu jeder anderen Sache können Sie durch gehen und definieren Sie die Kanten ein wenig mit Falten und Kneifen. Jetzt, da wir uns viel um die Geometrie bewegt haben, können Sie sehen, dass einige dieser Polygone ein wenig intensiv sind, also werde ich Mesh lesen. Und das gibt mir eine gleichmäßigere Sache, und es wird die Dinge mehr wirken lassen. Vorhersehbar. Ich denke, dieser kleine Abschnitt unter der Nase, der immer da ist. Könnte mit der Lippe reden. Ok. Ich werde in den Lippen ein bisschen mehr zunehmen, als ich hatte. Das runzelte die Stirn, dass er hatte. Die falsche Falte. Diese Stirnrunzeln, die er hatte, ist weniger Stirnrunzeln geworden. Und vielleicht ist das gut, weil er immer noch traurig ist. Ich weiß es nicht. Er ist seltsam. Ich weiß nicht, ob er traurig ist. Er hat dieses Glied. Ok. Lassen Sie uns das ein bisschen mehr verbinden. Sie werden oft sehen, dass ich beginne, ein Tool zu verwenden, um herauszufinden, dass ich es in der falschen Form habe. Und das fühlt sich wie ein ziemlich gemeinsamer Effekt an. Das ist wie wahrscheinlich mein Haupt wie, Ich weiß nicht, ein Haustier peeve, weil es nicht so groß von einer Sache, aber es ist eine Sache, die häufiger passiert, als ich in diesem Programm passieren würde. Also eine Schnur da draußen, ich werde die Lippen bewegen. Nicht gerade, aber ein bisschen weniger raus. Glätten Sie die Unterlippe. Ich gehe, ich werde einige davon loswerden, um zu beginnen, die Unterlippen sie zu reparieren. So dass für mich plötzlich wie ein Kinn und ein Bart aussieht, vielleicht. Vielleicht hat dieser Typ einen ziemlich intensiven Bart. Und lassen Sie mich ein wenig entlang der Unterlippe aufblasen, um eine vernünftigere Überlappung zu geben. Oh, nun, das ist da draußen. Siehst du, das habe ich vorhin gesagt, dass ihre Lippen von 11 Punkt rechts aussehen können , aber nicht richtig sein. Glätten Sie das, und das fühlt sich gut für mich an. Vielleicht etwas weiter, als ich möchte, aber wir sind okay. In Ordnung. Also denke ich, es ist an der Zeit, wahrscheinlich über Haare für diesen Kerl zu reden. Und ich denke, eine Sache, die ich will, dass ich sofort sehen, ist wie eine Art sehr gerade gehen t. Also denke ich, was ich anfangen werde, ist nur eine Box. Ok. Also schaue ich mir den vorderen Abschnitt an. Ich werde das hier runterbringen es so groß machen, wie ich es brauche . Ok. Und ich weiß für eine Tatsache, dass irgendwie, wie lange ich es etwas kürzer will. Ok. Also werde ich das bestätigen. Ich denke, wenn ich hier raufgehe, kann ich die Deckkraft der Materialbox ändern, was gut ist, weil ich den Teil herausschneiden will, der sein Kinn ist, richtig? Also werde ich die Trimmbürsten-Ellipse nehmen. Ich werde in den speziellen Werkzeugen für den Trim Bush gehen, und ich werde eine zentrierte Ellipse erstellen. Das geht nur darum, wie man es kreiert. Also eine normale Ellipse, die Sie aus einer Wicca-Ecke erstellen. Eine zentrierte Ellipse, die Sie von der Mitte aus erstellen und aufbauen. Und das ist es, was ich will, denn ich will von dort aus anfangen und dort eine Trimmung bauen. Also, jetzt, dass den ganzen Weg durch getrimmt, was schön ist, Lassen Sie uns irgendwie, was ich wollte. Es ist ein bisschen länger vorne, was ich will. Und ich denke, es wird etwas Bewegung geben, die ich tun muss. Aber fangen wir mit dem Gizmo an, wie es irgendwie wieder dorthin zu bewegen. Und in der Tat können wir es etwas dünner machen. Möchte ich es drehen? Noch nicht. Ok. Ich werde es zuerst bauen und dann drehen wir es. Also lasst uns hier ein paar Schritte machen. Nun, sie sehen, dass der Umzug irgendwie aggressiv ist, weil es eine niedrige Poly-Box ist. Und so bewegen sich Dinge, die Sie bewegen, ziemlich schnell. Ich werde, ich will nicht, dass es total quadriert ist, aber ich mag irgendwie fast quadratisch. Ich möchte diese hintere Kante glätten wird die Farbe ändern, so dass es ein wenig leichter zu sehen wird. Beseitigen Sie den Opazitätsunterschied. Oh, das ist offensichtlich viel zu glänzend für einen Bart. Sehen Sie eine Veränderung, die Rauheit, aber dann habe ich sie nicht gemalt. Okay, später werde ich etwas arbeiten, wie die Integration dieser beiden Formen zusammen. Sofort. Ich blockiere nur irgendwie, um ein Gefühl von dem zu bekommen, was ich will. Was soll ich tun? Wir wollen, dass dieser Kerl hat? Ich dachte aus Einfachheit, ich könnte ihm nur einen großen Afro geben. Also mal sehen, wo hier zu sehen, es ist okay. Also setzst du die Haare so ein, wo du über Haaransatz nachdenkst, und du denkst an Heres, weil das Dinge waren, die wichtig sind. Ok? Und wir haben ein echtes Black Power BI hier los, was großartig ist. Also werde ich einige dieser Kanten abflachen. Und wir werden die Intensität um einige drehen. Also versuche ich, es zu lieben. Dann sollte ich vielleicht sogar trimmen oder als abgeflacht, weil es so eine große Form ist. Aber versuchen Sie einfach, die Kanten ein wenig zu glätten. Als würde es nicht. Es wird eigentlich nicht ganz rund sein, weil das ein bisschen komisch ist. Aber ich bin nicht auf K. nun, lassen Sie uns etwas bewegen Bürste hier holen. Sie bemerken, dass die Züge gerade angefangen haben zu malen. Nun, ich bin umgezogen. bin ich nicht dran. Später. Ich werde es malen. Wir werden es zusammen malen. Aber gerade jetzt ziehe ich es nur um. Offensichtlich gehen die Dinge an der Rückseite des Auges vorbei, Hals. Da bewegte ich mich versehentlich, bewegte ich sein Gesicht statt seiner Haare, was nicht das war, was ich versuchte, in Ordnung zu bringen. Das gefällt mir irgendwie. Ja. Das ist ziemlich gut. Jetzt muss ich an den Rändern etwas aufräumen. Also mit dem Tonpinsel auf dem U-Boot werde ich über seine Ohren malen. Lassen Sie mich diesen Code ändern. Wir können sehen, was hier los ist. Also bin ich, also gräbe ich mich einfach mit dem Tonpinsel an. Und ich werde einige hinzufügen, wo ich etwas hinzufügen möchte, weil niemand das hat. Ok. Also, als wäre das zu hoch auf der Rückseite des Ohres. Also werde ich Ton und irgendwie in die Rückseite der Haare graben. So machen Sie Augäpfel auch, wie Augenlider, das ist, wissen Sie. Ok. So glätten Sie die Kante dort. Und es ist gerade ein sehr niedriges Poly-Ding. Das ist ein Teil davon, warum das passiert. In Bezug auf die Haarlinie. Mal sehen. Es gibt normalerweise eine Art männliche Haarausfall Sache, die hier vor sich geht. Wie der Gipfel einer Witwe. Und er hat eine ernsthafte Stirn, also wollen wir das nicht verschwenden. Das fühlt sich an wie eine Sache, die wir gebrauchen können. Jetzt mit dieser Farbe, Es ist wirklich schwer, die Konturen zu sehen. Lass mich vorerst blau werden. Wir werden es später ändern, aber okay. So. Das ist gut. Ich mag dieses Buch, dieser besondere Winkel. Ein bisschen mehr hier runter, damit wir etwas, etwas Form bekommen können. Sie suchen immer aus all den verschiedenen Blickwinkeln. Das ist ein wirklich wichtiger Winkel für Gesichter, oder? Wie wohin kommt die Nase? Kannst du das Auge sehen als die Augenhöhle von hinten? Es ist nicht so, dass es eine Antwort gibt, die Sie immer für diese Frage wollen, aber es ist die Art von Sache, über die Sie immer nachdenken möchten. Es wird das etwas glätten, wir können es bekommen. Und später werden wir etwas Textur hinzufügen. Jetzt sehen Sie, wie gerade dann die glatte verändert, ändern Sie die Form. Das willst du nicht. Also habe ich es gerade jetzt mit der gleichen Auflösung wie der Rest der Sache neu vernetzt. Also jetzt, jetzt ist es wirklich ziemlich dicht und das ist in Ordnung. Weil wir ein Alpha benutzen, um später ein paar Sachen darauf zu legen . Ich werde das in der gleichen Farbe machen. Ich mag sein blaues Zeug. Und ich werde bewegen, wir arbeiten daran, diese in die richtige Stelle zu bringen. Also, im nächsten Jep, dann werde ich wahrscheinlich die Spitze davon so schneiden, wie dort zu sein, oder? Also bekam ich meine Ellipse, die in einem Kreisstein beginnt. Ich denke, wenn ich das einmische, wird das schön aussehen. Einmal. Lassen Sie uns diese Kanten hier ausschneiden. Siehst du, ich bin nicht ganz vorne. musst du vorsichtig sein. Deshalb mache ich orthographische ist so, dass ich tun kann, so dass ich symmetrische Operationen tun kann, ohne dass sie plötzlich wie eine Art Kardiomyopathien werden. Okay, also aktualisiere ich das einfach, also wird das auch ziemlich dicht sein. Und ich glätte das. Jetzt werde ich es irgendwann ein bisschen mehr ins Gesicht bauen. Aber bis jetzt, nur ein großes Bild. Ich mag irgendwie, was hier passiert. Ich werde die Rückseite etwas mehr ein wenig planar abflachen. Das war also zu viel. Ja. Was ist ganz nah an der Oberfläche seiner Haut dort. Also muss ich vorsichtig sein. Das gefällt mir nicht. Das ist gut. Nimm den Strom aus. Ich bekomme etwas Kurve. Dass Kurven in der Regel attraktiver sind als Wohnungen. Aber die planaren Entscheidungen müssen da sein. Und du wirst mich sagen hören, dass ein Haufen, es geht nicht darum, dass die Dinge eckig sein müssen. Das ist es nicht wirklich. Es ist, dass Sie eine Wahl haben müssen, wo das Formular ist. Denn wenn Sie stattdessen nur entscheiden, dass Sie gehen, um es einfach zu zeichnen, wo es ist und Sie haben keine Entscheidung getroffen. Es ist, als ob dies 2D wäre oder Sie würden einen ganzen Teil der Zeichnung überspringen. Du triffst keine Entscheidung darüber, wie etwas aussieht. Wohingegen ich hier sicher gehen will, okay, also haben wir ein paar Haare. Keine Pause dieses Video für jetzt. 7. Malen und Rendern deines Painting: Lassen Sie uns in einer Sekunde anfangen, über Lackierungen nachzudenken. Zum Malen fängt man also an, über Schichten nachzudenken. Also werde ich einen Hautton finden, den ich gerne denke, der ziemlich schön aussieht. Also werde ich alles darauf malen. Aufgetaucht. Kein Scherz, nicht fertig. Gehen Sie also zu Ebenen, fügen Sie eine Ebene hinzu. Es gibt viele verschiedene Dinge, die Leute tun. Aber im Allgemeinen, Dinge, über die man beim Malen der Haut nachdenken muss, gibt es ein paar verschiedene Zonen der Farbe. Es gibt eine rötliche Zone, und in afroamerikanischen Hauttönen sind es manchmal schiefe, leicht violett. Und was das ist. Also lasst uns hier malen. Und ich mache einen großen Pinsel und mache ihn weich. Und ich habe es auf eine andere Ebene gelegt, also habe ich eine Ebene hinzugefügt und das ist auf Ebene 1. Der Grund, warum ich das tue, ist, weil wenn ich das ganze Gesicht lila male, was ich nicht tun werde, ich es dann zurückskalieren und vorwärts skalieren und zurückskalieren kann. Ok. Aber ich will nicht, dass sie lila sind. Ich will, dass Teile von ihm violett sind. Also gibt es normalerweise mehr Blut um die Nase, um die Wangen. Und weil Ihre Haut ist sehr dünn um die Spitze der Ohren. Das ist also der Anfang von etwas Wärme. Und ich werde es zurückskalieren. Aber jetzt kann ich wählen und es wird sehr subtil. Eine weitere Farbänderung ist, dass es normalerweise eine Art gelber, grüner Ocker isch Töne gibt. Je näher du an Knochen kommst. Und das wäre ein wenig dunkler für Afroamerikaner bekommen, dass, das wäre für Kaukasier Scanner Asiaten können. Also gibt es diese Art von einem gelblichen Geschmack. Jetzt werde ich eine weitere Ebene hinzufügen, damit ich dies separat anpassen kann. Ich bringe das dorthin, wo der Knochen wirklich auftaucht. Dieser Typ ist in mancher Hinsicht hübsch, ziemlich knochig. Aber die Hauptknochen, die Sie sehen werden, sind wirklich die Stirn zur Seite für die Schläfen. Manche Leute haben vielleicht kleinere Wangen oder mehr eckige Nasen. Sie können dies manchmal auch in den Wangen von Frauen tun. Aber wir werden über die Wangen dieses Typen mit einer anderen Farbe zurückkommen , wegen fünf Uhr Schatten mit Haarfollikeln des Gesichts. Und wieder, du steckst es da rein, wo es merklich ist, dass du es zurückbringst. Und selbst wenn ich mir diese Schicht jetzt anschaue, habe ich das Gefühl, dass das Rot ein wenig stärker ist , als ich auf einer dritten Schicht sein würde. Für die Haarfollikel. Sie können schwarz verwenden, nicht in der Regel grau oder dunkler blau wird das, was am besten liest sein. Also bringe ich das um Kinn und Hals. Überall, wo wir Haare wachsen, aber es wächst nicht , weil er sich entschied, es zu rasieren oder was auch immer. Also gibt es das. Und mit diesem werde ich zurückkommen und auch einige löschen. Weil ich die Zeilen genau richtig kriegen will. Richtig. Also, was Sie tun, ist, klicken Sie auf Löschen. Das ist nur das U-Boot. Ich werde es absenken und das einfach aufräumen, damit es eine schöne Linie gibt. Ich denke, das ist eine gute Sache. Und wir werden eine ähnliche Sache hier machen. Und dann, wie zuvor, werde ich den Nacken reinigen, wenn du eine gute Barbara hast, wenn das passiert. Ok. Dann werde ich, wie die anderen, dieses totale Wissen übernehmen. Aber es gibt Ihnen einige Farbvariationen, die Gesicht Das ist ziemlich subtil. Aber es ist nützlich. Es ist gut. Der letzte ist, dass ich reinkomme und die Lippen färbe. Und viele Leute denken, lasst uns lesen wegen Lippenstift oder was auch immer. Aber sie sind, sie sind irgendwie nicht da. Mehr als Afroamerikaner können. Sie sind näher an wie ein rosafarbenes Grau. Also werde ich das im Hinterkopf behalten, während du gehst. Setzen Sie ein wenig Farbe, Blut, erröten, und die Lippen sind nützlich. Stellen Sie sicher, dass Sie sich bewegen, wenn Sie malen, wie Sie es tun würden, wenn Sie formen. Weil du keine Plätze verpassen willst. Ein bisschen von der Hitze drauf. Ok. Insgesamt ist das also eine Art Gesichtsfarbe, etwas, das manche Leute tun und ich füge jedes Mal Schichten hinzu. Manche Leute mögen es, die Dunkelheit und bestimmte Orte zu erhöhen, um die Stimmung zu erhöhen. Was einen Sinn macht. Also habe ich Leute gesehen, die wie eine Art Schattierung sind und um die Augen ein bisschen so dass dieser, der Glanz der Augen ein bisschen mehr auftauchen wird. Das will ich aber nicht auf der Nase. Ich denke, es ist ziemlich vernünftig, durchzugehen und die Nasenlöcher zu färben. Die Nachbearbeitung der Umgebungsokklusion sollte das auf irgendeiner Ebene behandeln, weil die Nasenlöcher wie schwer zu sehen sein sollten, weil das Licht dort nicht reinkommen kann. Aber das ist eigentlich nicht das, was die ganze Zeit passiert. Nun, das sieht nicht toll aus, ich werde ehrlich sein. Schauen wir uns die Umgebungsokklusion an und sehen, wie sie wirkt. Es scheint, als wäre das wahrscheinlich ein bisschen zu viel, aber wenn wir die Schicht runter nehmen, denke ich, wir kommen an einen Ort, der in Ordnung ist. Ich könnte feststellen, dass ich die Nasenlöcher weiter nach unten bringe den Boden der Sache glättete. Aber wenn Sie diese Sache erneut ändern, wenn ich mich ändere, wenn ich Dinge verschiebe, wenn ich mich auf einer Ebene befinde, wird es nur auf den Prozentsatz verschoben, in dem diese Ebene dargestellt wird. Also gehe ich gerne zurück zur Basis, bevor ich es mache. Und dann, wenn ich den Boden dieses Nasenlochs glätte, wird es ein bisschen weniger wie ein Punkt sein, was hilfreich ist. Schöner Blick. Ok. Also fühle ich mich in Ordnung mit den Formen. Lassen Sie uns an einigen Schülern für die Höhen arbeiten. Okay, eine Möglichkeit habt ihr Schüler, ist, einfach eure Augäpfel zu schließen, sie zu skalieren und vorwärts zu bewegen. Und du musst daran arbeiten, wohin du sie bewegst. Ok. Ich werde mein Schwarz und glänzend machen. Ok. Und das ist die Situation, in der ich dir gesagt habe, wo du die Hälfte des Modells trimmen musst. Also meine trimmen diese Augen, so dass ich jetzt gerne wieder aufgebaut. Ich kann meine Symmetrie wieder aufbauen. Also diejenigen, die zu weit nach vorne sind, natürlich, ich weiß nicht, wo es, was ich sehen wollte, sind, wie groß ich will, dass die US-Völker sein sollen. Das sind Fragen. Vielleicht wollen wir wirklich aussuchen. Vielleicht wollen wir sie wirklich groß. Und lassen Sie uns das nicht tun. Ich möchte das etwas drehen. Jetzt macht es keinen Unterschied, weil es eine Kugel ist, oder? Aber ich habe es gedreht, weil ich es auf dieser Achse skalieren möchte. Ich zeige dir wieder, was ich getan habe. Also jetzt kann ich es nur so skalieren und das macht meine Leute nicht richtig aussehen. Also will ich das nicht tun, oder ich kann es hier skalieren, aber das macht es auch eine eigentliche Insel. Also möchte ich es vor allem auf dieser Achse skalieren , also habe ich es einfach bewegt, um es tun zu können. Also habe ich jetzt irgendwie eine flachere Iris auf der Oberseite von dem, was ich sonst gehabt hätte. Und jetzt werde ich das spiegeln, wie ich es vorher getan habe. Also, jetzt habe ich es auf beiden. Und jetzt haben wir ein paar Augäpfel. Okay, Cool. Wir brauchen Augenbrauen. Also haben wir die Form für die Augenbrauen und wir könnten einfärben oder ein Alpha verwenden, um Augenbrauenhaare zu kratzen. Obwohl es manchmal in einem Cartoony-Raum ist, ist es ziemlich gut, eine andere Form dafür zu schaffen. Also werde ich, Ich werde diese Augenbrauen Augenbrauen klonen, ändern Sie die Farbe, so dass es. Und benutze die Pipette, um sie in der gleichen Farbe wie sein Haar zu drehen, nur für meine Erinnerungen. Und dann schneiden wir die Hälfte davon ab. Vorsicht, da gehen wir. Und dann werden wir das bewegen, auch diese Kugel herum, um die Form zu schaffen. Und manchmal wollen Sie eine Art Herzform. Manchmal tust du das nicht. Also, was ich tun werde, ist versuchen, es dorthin zu bringen. Und dann werde ich Trimmbürste verwenden. Und wieder eine Ellipse, um den Boden abzuschneiden und eine saubere Art und Weise. Lassen Sie mich das über die Linie bewegen, die wir hatten. Ok. Und dann wette ich, du kannst erraten, dass ich es als nächstes spiegeln werde. Ok. Also habe ich Augenbrauen, Haare, blaue Haare. Ich habe ernsthafte Coty, irgendwie graben Sie es. In Ordnung. Also fangen wir an, mit Alphas zu arbeiten, okay, also dieses Haar, ich brauche es, um nicht ganz so glatt zu sein. Eines der Dinge, die ich manchmal tun werde, ist, den Drag Pinsel zu nehmen, ist, wenn ich erstellen muss. Und ich bekomme ein Alpha, das ich hier habe, das nur Punkte ist. Und dann kann ich ziehen und ich bekomme etwas Textur. Jetzt werde ich sie nicht sichern. Im Moment kommt die Textur wirklich hart heraus. Also werde ich eine Ebene hinzufügen, so dass, nachdem ich diese Textur herausgebracht habe, ich sie dann so weit wegziehen kann, wie ich will. Ich kann sagen, Oh, das ist zu viel Textur. Ich möchte weniger Textur, weil das nicht wirklich genau ist. Ich meine, ich schätze, nichts davon ist richtig. Es ist ein massiver blauer Afro, aber es ist nicht, es sieht nicht so stilisiert aus, wie ich es wollte. Das ist zu extrem. Und denken Sie daran, wenn Sie Dinge stilisieren, geht es darum, Dinge zu betonen und zu debetonen. Und so auf irgendeiner Ebene, wenn alles extrem ist, was Sie tun, ist, dass, das dient wirklich Ihre Betonung zu verletzen, betonen Nation. Also, jetzt kann ich den ganzen Weg runtergehen oder ich kann es ein bisschen heraufbringen. Danke so etwas wie eine abgerundete Es gibt Freundlichkeit. Und ich könnte durch gehen und wo ich sehe, dass es ein wenig hoch ist, werde ich einfach einige glätten. Nur eine allgemeine glatte ist irgendwie schön eigentlich. Sie wollen keine Kanten, Sie wollen nur Textur. Nun, das sieht besser aus. Wir machen etwas Ähnliches mit dem Bart. Aber Bärte neigen dazu, in eine einzige Richtung zu wachsen. Domino senkt die Intensität und den Radius. Jetzt mit dem Bart, ich denke, es ist wichtig, dass Sie es in die, in die Silhouetten bekommen. Ich bringe es hier wie um die Ränder. Worüber ich in Bezug auf die Arbeit in die Haut gesprochen habe. Ok. Und Sie werden feststellen, dass ich das Layer-Ding dort nicht machen musste , weil es sich auf derselben Ebene befindet. Also wurde es bereits diesen Effekt hinzugefügt, es auf oh, nein, es ist nicht auf der gleichen Ebene. Ich habe mich geirrt, weil es ein anderes Objekt ist. Objekte sind spezifisch für diese Dinge. Wie auch immer, ich glätte die Unebenheiten, damit es uns gut geht. Diese Linie ist wahrscheinlich in Ordnung, weil sie hinten ist, aber es stört mich. Also werde ich die Füllung verwenden, um die Füllung zu verwenden um nur diesen Abschnitt auszufüllen. Dann glätten Sie es. Okay, gut, ich habe eine nette, Lasst uns dort eine Linie ziehen. Und jetzt möchte ich etwas tun. Was man Porosität nennt, das ist wie ein paar wie Poren und etwas Textur auf der Haut zu bekommen , weil die Haut nicht nur flach ist. So wie dieser, denke ich. Also hier gehe ich Punktgreifer, um zu greifen, tut mir leid, von Punkt zu greifen für dynamischen Radius. Und es ist jetzt blau, was wir nicht wollen. Und das ist auch zu holprig. Also werde ich die Intensität weit unten nehmen. Und ich werde zur Farbe der Haut gehen. Und ich werde es nur ein bisschen verdunkeln. Nun, das hat nicht die Farbe Haut geändert, das ist genau das, was es wird zu ziehen, so dass Sie es ein wenig sehen können. Mal sehen. Ist das zu intensiv? Nein, ich denke, das ist ziemlich gut. Dann musst du es nicht überall machen. Nun, das könnte etwas zu intensiv in der Nase sein, es funktioniert auf den Wangen. Was ich also tue, um es noch weniger intensiv zu machen, ist im Begriff abzufallen und zu Custom zu gehen. Ziehen Sie diesen Mittelpunkt nach unten, erweitern Sie ihn etwas. Und jetzt bekommst du eine wirklich subtile Sache. Ich fühle mich ziemlich gut dabei. Ich werde eine weitere Ebene größerer Punkte hinzufügen. Und das ist dasselbe, mit dem ich vorhin geschleppt habe. Machen Sie ein wenig Liter, brechen Sie hier ein paar Sommersprossen ab. Das gefällt mir. Wir sahen auf dem Nasenrücken. Und dann mit dem gleichen Alpha, tun Sie es dunkler in blau um den Bartbereich, um einige ernstere Follikel passieren zu lassen. Aber ich werde das erhöhen und den Radius verringern. Und du wirst viel hören. Ein paar Beulen, fünf Uhr Schatten. So wie die Hintergrundfarbe, die wir früher eingefügt haben, gibt es Ihnen das Gefühl, dass alles durchgehend ist. Und die Beulen geben ihm eine echte Textur, wo es sie braucht. Ok. Ich fühle mich dort ziemlich gut. Gibt es noch etwas, das ich brauche? Die Ohren sind wirklich einfach, aber ich werde sie verlassen. Ich habe den Augenbrauen nichts angetan. Ok. Bisher Augenbrauen, das Alphabet, mit dem ich gehe, ist dieses gestreifte Alpha. Michael Clay. Siehst du, was ist das, was ich lesen werde, vernetzen sie. Welches Niveau? Sie sind wirklich niedrig. Also werde ich sie höher aktualisieren, weil wir einige Details setzen und ich bin also brauchen wir etwas Geometrie dort und dann glätten sie, um zu beginnen. Als würde es viel glätten. Ok? Und dann können wir diese Linien rausziehen , etwas Textur da rein bekommen. Du kannst immer weitermachen, aber ich fühle mich ziemlich gut darin. Also werde ich hier aufhören, wenigstens mit diesem Teil. Also haben wir gemalt, wie etwas Beleuchtung und ein Rendern zu bekommen. Gehen wir also zur Nachbearbeitung. Das erste, was ist die Einbeziehung von Umgebungsbedingungen. Die Krümmungsvorspannung hat mit der Intensität zu tun. Sie können die Größe und die Stärke ändern. Das ist im Grunde nur zu sagen, was die Teile des Modells sind , die Licht davon verschließen , dass sie dunkler sind, weil es für Licht schwieriger ist, dorthin zu gelangen. Das ist also ein Teil davon. Schärfentiefe ist wirklich ordentlich. Also wie, Mal sehen, welche Ansicht wir ihn mögen. Ical wie. In Wirklichkeit würde ich mein iPad drehen, um eine bessere Sicht zu bekommen, nur wegen der Art, wie er es tut. Aber ich gehe in Perspektive zum Trackball. So können Sie sie dort wirklich aus der Form biegen. Ich mag es, dass er etwas breiter ist, also will ich nicht viel davon, aber ich kann hier irgendwie einen besseren Blick bekommen. Ich mag diese Aussicht. Mal sehen, ob ich beide Augen kriege und ihre Nase für beide Augen zu intensiv sein könnte. Ok. Also jetzt Schärfentiefe, es spricht über Nahe Unschärfe und fremde Unschärfe. Aus dieser Perspektive ist nichts wirklich in der Nähe. Sie können sehen, wie die Ränder seines Afro beginnen, hinten dort zu verwischen. Ich finde, das ist nett. Tun Sie nie etwas zu 100 Prozent. Das ist einfach nicht subtil. Blum. Blum ist echter Glanz. Hier gibt es nichts Superglänzendes. So ist Blau in diesem Zusammenhang nicht super geeignet. Und andere Dinge, die du tust, könnte es mehr Glanz geben. Tone Mapping ist hilfreich. Ich weiß nicht wirklich, dass der Unterschied zwischen 98 sagt, aber ich verstehe, was Belichtungskontrast und Sättigung sind. So Sättigung Art baut die Sättigung der Farbe im Vergleich zum Auswaschen einiger. Ich denke, mit unseren blauen Haaren sieht die Sättigung dort ziemlich gut aus. Kontrast Nimmt einen Unterschied zwischen den Dingen und macht sie ernster, kann aber auch einige Ihrer Details loswerden, wenn Sie nicht vorsichtig sind und dann Belichtung irgendwie hellt das gesamte Bild auf oder nicht. Also am Ende bewegte ich Sättigung, Belichtung und ein wenig Kontrast. Chromatische Aberration. Hier ist eine Sache, die mit Kameras passiert, wo Sie den Boden seines Bartes dort sehen, können Sie sehen, die blaue Art von herausragen und es verschwindet. Das passiert also mit Kameras. Es ist ein, es ist ein Problem der Linsen. So fügt es dem Bild ein wenig echte Realität hinzu, aber es ist nicht notwendig. Dann legt es noch um den Rand. Du kannst wirklich hart mit deiner Vignette gehen, wenn du super dorky sein willst. Mehr weicher und ändern Sie dann die Größe, wie Sie wollen. Ich glaube nicht, dass das so viel Getreide wichtig ist. So können Sie Ihr Bild mit mehr Rauschen oder weniger Rauschen machen. Normalerweise verwende ich kein Getreide und wenn ich es tue, benutze ich es sehr niedrig. Und dann ist die Schärfe ähnlich. Sie können die Kanten wirklich festziehen oder Sie können sie verschwommen machen. Wenn ich es benutze, benutze ich es ziemlich niedrig. Okay, also das ist gut. Ich gehe zur Kamera und AddView. Wenn ich mich jetzt bewege, kann ich zu dieser Ansicht zurückkehren, wann immer ich will, weil ich weiß, dass ich sie dort rendern möchte, aber ich muss beiseite gehen, um ein paar Lichter hinzuzufügen. Also schauen wir uns dieses Licht an, richtig? Du fängst an, in ein paar wirklich lustige Sachen zu kommen. Dies ist also ein gerichtetes Licht und spielt keine Rolle, wo es auf dem Bildschirm ist. Es geht wirklich um seinen Winkel, oder? Und ich mag das eine Seitenlicht. Wollen wir das noch weiter vorantreiben? Vielleicht geh, um eine Art Felgenlicht zu mögen. Da gehen wir. Ok. Es tut nicht wirklich, wirklich PUT und sie haben nur hinzugefügt und Sie können die Farbe auch ändern. Also, das ist ein weißes Licht, aber wir könnten es zu einem grünen Licht machen, wenn wir wollen oder was auch immer. Ich kann gerne tragen, es war ehrlich zu sein. Und Sie können auch die Intensität ändern. So können wir wirklich über die Spitze oder weniger sein. Vielleicht gehen wir zurück und prüfen die Blüte und ein bisschen. Sie haben gerade Scheinwerfer hinzugefügt, die neu sind und ich wusste nicht wirklich, dass sie hier sind. Also, das ist ehrlich gesagt mein erstes Mal mit ihnen zu spielen. Ich werde es zu einer lustigen Farbe machen, damit ich es wirklich sehen kann, nur damit ich weiß, was los ist. So Weichheit. Ich frage mich, ob ich es so bewegen muss, oh, wir werden sehen, das ist ein Problem, wenn Sie nicht wirklich Ihre richtungsweisenden Sachen zusammen haben . Okay, wir haben da ein Rampenlicht. Okay, interessant. Also möchten wir, dass ein wirklich bleibt in diesem. Warum lassen wir ihn nicht von unten mit einem Scheinwerfer dick sein, ordentlich sein. Ok. Gehen Sie zurück zu unserer Ansicht, die wir mögen. Alles klar, schauen Sie sich das Rampenlicht an und wir möchten ein rotes Scheinwerfer. Wir wollen einen weißen Fleck. Ich sehe, dass es ein wenig aus den Haaren kommt. Das ist schön. Mir macht es nichts aus Rot. Wir können seine Intensität sicherlich ändern. Kegel Winkel, um es zu erweitern und machen es weicher oder weniger aus. Ich mag weich. Ok. Das ist ziemlich cool. Und dann fühle ich mich ziemlich gut damit im Allgemeinen, dass wir die Belichtung der Gesamtszene senken wollen. Gehen wir zurück zur Nachbearbeitung. Diese chromatische Aberration stört mich am Rande. Es ist ein bisschen zu viel. Lass uns wieder blühen. Drehen Sie auch die Schwelle nach unten, Blüte, Intensität und Radius. Und dann machen wir noch ein Licht. Zuvor gab es nur drei Lichter war die meisten, die Sie haben konnten. Und das scheint bei dieser Version immer noch der Fall zu sein. Wir werden noch ein Licht machen, um uns von hier drüben auszufüllen. Was wir wollen, dass es ein bisschen von hinten ist. Also das ist wie, oh, ich mag diese Unebenheiten auf dem Kinn dort. Sieh wirklich nett aus. Und lassen Sie uns eine Farbe für dieses Licht bekommen. Vielleicht. Vielleicht etwas Orange. Ja, gib ihm eine echte Form. Okay, kommen wir zurück zu unserem Überblick. Und jetzt fühle ich mich bereit zu 0. Was ist das? Ich sehe etwas und es ist hier, das ich nicht mag. Okay, ich hab's. Lassen Sie es auf die Basisschicht gehen, um sicherzustellen, dass ich es bekomme. Sie sind nur kleine Sachen, die durchschauen, um zu sehen, was ich mag und nicht mag. Also werde ich ein PNG exportieren, das all das Zeug aus dem Gesicht, von der Benutzeroberfläche aus nimmt . Es ist nur das Bild auf meinen Fotos zu speichern. Und ich bin fertig. Und ich werde auch den Tisch drehen, nur um zu sehen, was wir haben. Und Sie können sehen, wie das Licht rundherum gerendert wird. Ich glaube, das gefällt mir. Ich denke, das sind ziemlich solide Jungs. Wir haben einen ziemlich guten Cartoony-Kerl gemacht. Ordnung, ich werde das Video vorerst stoppen, aber danke. 8. Postbearbeitung deines Cartoon: Okay, jetzt habe ich das Rendering gemacht, das wir gerade gemacht haben, und ich habe mich bewegt, um fortzuentwickeln, oh, es ist ein anderes Programm, von dem ich annehmen werde, dass du vertraut bist , weil Leute normalerweise 2D machen, bevor sie 3D machen. Aber wenn du es nicht bist, werde ich versuchen, Dinge zu erklären, wie ich gehe. Das Foto ist also nur eine Sache. Es ist auf einer Schicht. Ich werde eine Ebene hinzufügen. Und mit dem Finger, um den Farbwähler zu machen, werde ich etwas auswählen, das meiner Meinung nach die durchschnittliche Hintergrundfarbe ist. Ich mache das, weil ich das Licht ausschalten möchte. Jetzt auf eine normale Sache, Sie können das nicht sehen, aber wenn Sie gehen, um zu multiplizieren und nur dunkel. Und so ist das, als würde man die Lichter im Raum ausschalten. Und jetzt, wenn ich das lösche, so werde ich zu weichen Airbrush gehen. Ich kann die Lichter in bestimmten Bereichen wieder einschalten. Also haben wir Beleuchtung. Und ich putze nur irgendwie über sein Gesicht herum und bringe etwas Licht zurück in diese Bereiche. Und es wirklich um die Augen zu bringen, den Mund. Ich fühle mich gut in diesen Bereichen. Dieser Gq ist nett. Okay, also, das ist das Erste, was es getan hat. Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen und ich tue dies wirklich nur um mit Licht und Öffentlichkeit etwas Besonderes hinzuzufügen. Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen. Und diese Ebene werde ich den Füllmodus ändern, um hinzuzufügen. Und dann gehe ich durch und ich werde wählen, nur um ein Gefühl für die Farben zu bekommen, wie das ist ein bisschen grün, aber ich will nicht, dass es so dunkel ist, also werde ich es irgendwie hier bekommen. Und ich gehe durch und ich mag den scharfen Renderpinsel von Jane Paint. Aber Sie können jede Art von weicher Bürste tun. Und was das tun wird, ist, diese Highlights aus diesem Ringlicht hervorzubringen. Und so bin ich einfach auf der Suche nach dem, wo es schon ist , und irgendwie leise hineinbringen. Also bekommst du ein bisschen davon hier. Auswahl dort. Machen Sie es kleiner für diese geben Sie hier. Und lasst uns einfach irgendwie, betont irgendwie einige dieser kleinen Beleuchtungs-Bits. Und es macht das, macht das Bild wirklich Pop, oder? Also, jetzt werde ich das Ähnliche machen, dieses Overhead-Licht auf der Haut, richtig? Es gibt also etwas gelbes Orange für das Kind bei einer Creme hier. Und lasst uns sehen. Legen Sie etwas Textur und Licht hier herum. Ich versuche, die Form zu betonen, während ich gehe. Also ich färbe nicht nur unverblümt, wie blind, ich versuche, es an bestimmten Stellen zu setzen, von denen ich weiß, dass es so weiter haben würde, wie die rechte Seite der Pumpen an diesem kleinen, da ist diese kleine Form. Denken Sie daran, dass ich im Flugzeug des Afro gearbeitet habe. Okay, also das verschärft das einige, ich werde versuchen, es hier zu bekommen, Summe. Und ich werde eine andere Farbe verwenden, wenn es Zeit ist, die Haut zu verwenden, um Highlights auf der Haut zu tun. Also für die Hautfarbe, röter. Und wir haben 0. Lasst uns zuerst diesen roten Scheinwerfer machen. Okay, also sind wir wirklich ziemlich rot. Sie sind sehr gesättigt. Und ich ziehe es ein bisschen zurück und nach oben. Und jetzt suche ich nach den roten Abschnitten auf der Unterseite von diesem roten Scheinwerfer, den wir in den Mittelpunkt gestellt haben. Und an den Orten, wo es wirklich in der Nähe ist. Ich könnte ihn wie eine Art geben, wenn Sie nur weiter drängen, können Sie wirklich irgendwie blühen und die Farbe ausblasen. Einige, was eine coole Sache zu tun sein kann. Es kann auch übertrieben sein, also musst du vorsichtig sein, aber du siehst das Blau genau dort. Der kleine Teil des Bartes, der aus ist. Das ist ein Indikator dafür, dass meine Geometrie durcheinander ist und das andere Programm, aber ich werde das hier nicht beheben. Ich schätze, ich könnte es einfach löschen, aber nicht allzu besorgt darüber. Lesen ist wirklich ziemlich nett. Schauen wir uns ziemlich gut an. Und wir kommen zurück zu dieser Farbe hier, um ein wenig Glanz auf der Seite der Haut zu bekommen. Innerhalb des Bauteils. Lass uns was auf die Wange bringen und wir sind gerade fertig. Da fühle ich mich ziemlich gut. Also dann teilen Export, Bild speichern und wir sind fertig.