3 Einfache und erfüllende Mini-Abstraktkunst-Lektionen

1. Einführung: Hi, mein Name ist Mia Temple. Ich bin seit über 25 Jahren im Grafikdesign, als Creative Director für 15 von ihnen und derzeit besitze ich Ooze Studio. Ein gemeinschaftsgetriebenes Kunststudio, das Inspiration für kreative Selbstentdeckung gibt. Willkommen in meiner Bildhauerklasse. In dieser Skillshare Klasse erwecken Sie kreative Einblicke mit drei einfachen und erfüllenden Mini-abstrakten Kunstprojekten. Ich möchte, dass du dich fragst, wann hast du das letzte Mal wirklich danach gefühlt, etwas für dich selbst neu zu erstellen? Hattest du eine Sehnsucht nach etwas Anderem, nicht so Routine und wolltest vielleicht sogar nur etwas etwas verspielt machen? Ich tue oft und sogar als Designer und Creative Director, finde ich, dass meine kreativen Stunden in der Regel damit verbracht haben, Kreativität für andere Menschen oder meinen Kunden zu tanken. Ich suchte nach Möglichkeiten, das selbst wieder anzugreifen, ähnlich dem, was ich als Kind tat. Ich möchte wirklich betonen, dass keine technischen Fähigkeiten erforderlich sind und Künstler aller Niveaus willkommen sind, diese kreativen Projekte zu genießen. Gedankenwandern wird auf jeden Fall ermutigt. Laut einer Studie an der University of Southern California ist es ein wesentlicher mentaler Zustand, der uns hilft, unsere Identität zu entwickeln, soziale Interaktionen zu verarbeiten und sogar unseren internen moralischen Kompass zu beeinflussen. Ich freue mich, meine Skillshare Klasse mit Ihnen zu teilen. Ich freue mich auch, die Reise zu teilen, die es brauchte, um hierher zu kommen. Als junges Mädchen träumte ich davon, Künstler, Schriftsteller und Astronaut zu sein. Nachdem ich 25 Jahre im Grafikdesign und seit über 10 Jahren in der Event-Richtung war, musste ich wirklich wieder zur praktischen Kreativität zurückkehren. Hands-on Kreativität unterscheidet sich sehr von kommerzieller Kunst. Lassen Sie uns ein wenig über Kreativität sprechen. Kreativität ist Teil des menschlichen Gehirns. Es ist ein menschlicher Instinkt. Das ist es, was uns vom Rest der Welt unterscheidet. Meiner persönlichen Meinung nach ist Kreativität für alle Lebensbereiche unerlässlich und auch wenn sie für Sie nicht in allen Bereichen wichtig ist, kann sie in allen Lebensbereichen eingesetzt werden. Diese Klasse ist für alle, die Probleme haben, sich mit ihrer eigenen kreativen Natur zu verbinden oder vielleicht sind diese Gefühle ein wenig stecken, und vielleicht brauchen Sie nur etwas Neues oder wenn Sie einfach nur auf der Suche nach Ihrer Phantasie sind. 2. Tipps für Gettin' gehen: Ich musste meine Sicherheit aufgeben, um in meine kreative Freiheit zurückzugreifen. Das war beängstigend, vor allem als Mutter von drei kleinen Kindern. Ich wusste nicht, ob das die richtige Antwort sein würde oder nicht, aber ich wurde Kunstdozent an der Grundschule meiner Kinder. Diese Freiwilligenerfahrung war genau der Anstoß, den ich brauchte um mir zu zeigen, dass das genau das ist, was ich mit meinem Leben machen wollte. der Gemeinschaft zurückzugeben, um war von unschätzbarem Wert,der Gemeinschaft zurückzugeben, umihnen zu zeigen, dass auch sie kreativ sein können. Sie waren so inspirierend für mich und ich hoffe, dass ich sie auch inspiriert habe. Nach drei Jahren einer kreativen Midlife-Krise erkannte ich, dass meine einzige Antwort darin bestand, sicherzustellen, dass ich tat, was meine Seele gefüttert hatte. ( MUSIK). Bevor wir direkt reinspringen, möchte ich mit euch über einige echte Herausforderungen sprechen, die ihr vielleicht habt. Einer von ihnen ist definitiv Zeit. Ich arbeite von zu Hause aus, ich habe drei Kinder, zwei Welpen, und ich bin ein Alleinerziehender. Also verstehe ich es. Ich verstehe, dass diese Dinge manchmal schwer zu tun sind. Um es Ihnen einfacher zu machen, hoffe ich, dass Sie diese Vorschläge nehmen und mit ihnen arbeiten. Die erste ist, Ihre Materialien im Voraus zu setzen. Werfen Sie einen Blick auf die Materialliste und lassen Sie sie am Vortag oder in der Woche davor raus. Aber wie lange zuvor, es ist großartig, weil Sie Abendessen machen oder an Ihrem Computer arbeiten, und schauen Sie vorbei, und Sie werden sehen, Ihre Materialien sitzen und Sie eine Art Idee entfalten. Behalten Sie das im Hinterkopf. Nummer zwei, stellen Sie sicher, dass Sie einen wirklich schönen großen Arbeitsbereich haben. Sie wollen Platz zum Bewegen haben, und Sie wollen Raum zum Nachdenken haben. Wenn Ihr Arbeitsbereich überladen ist, wird es auch Ihren Verstand überladen. Ich weiß, es scheint albern, aber aus irgendeinem Grund ist es wahr, und ich denke, es hat damit zu tun, auch organisiert zu sein. Ein weiterer Tipp ist organisiert zu bleiben. Wenn Sie wissen, wo alles ist, dann müssen Sie nicht aufhören, nach etwas zu suchen , während Sie mitten in Ihrem kreativen Fluss sind. Organisieren Sie sich, haben Sie genügend Arbeitsbereich und versuchen Sie, die Nacht zuvor einzurichten. Auf diese Weise können Sie das Projekt einfach direkt in Angriff nehmen, und Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen, nach Dingen in der Mitte zu suchen . Ich hoffe, das hilft. 3. Malen mit keiner Brushes: Jetzt zum ersten Projekt werden wir über die Materialien sprechen. Für einige von euch mag das verrückt erscheinen, aber ich denke, ihr werdet es bekommen, wenn wir anfangen, Dinge zu tun, also gebt mit mir. Momentan werden wir ohne Pinsel malen. Was bedeutet das? Öffnen Sie Ihre Schränke, schnappen Sie sich ein paar Dinge, alles, Stäbchen, Gabeln, gehen Sie nach draußen und holen Sie sich ein paar Äste, Blätter, gebrauchte Schwämme , Gummibänder, Saiten, und einer meiner Favoriten, Q-Tipps. Machen Sie sich bereit, einige Q-Tipps zu verwenden, wenn Sie sie haben. Außerdem schlage ich vor, Pappteller oder plastisch zu verwenden, wenn Sie eine Palette verwenden möchten. Wenn Sie Ihre Farbe auf eine Palette setzen möchten und Sie können das auch verwenden. Es liegt an dir. Ich empfehle auch Babygläser. Diese kleinen Babys sind genial, weil sie selten kippen, wenn Sie vorsichtig sind. Sie brechen selten und Sie konnten nicht einen Deckel wieder oben setzen, wenn Sie für Farbe verwenden. Denken Sie daran, Babygläser und Q-Tipps sind einige. Wir beginnen mit dem Malen ohne Pinsel. Im Moment benutze ich Acrylfarben, nur einige [unhörbare], die ich in einem lokalen Geschäft bekam. Das muss nicht schick sein. Du kannst deine Kunst so viel wie du willst, oder du kannst sie so viel wie du willst stumpf machen. Es liegt ganz an dir. Wenn Sie keine Farbe haben, wen kümmert es sich? Geh und hol Ketchup, hol dir Lebensmittelfarbe. Geh und hol dir Kaffee, Tee, Wein. Wen kümmert es? Es gibt so viele Dinge, mit denen man malen kann. Es muss keine Farbe sein. Behalten Sie das im Hinterkopf. Einfallsreich zu sein, ist auch ein großer Teil des kreativen Seins. Vergessen Sie nicht, einen Screenshot davon zu machen. Drucken Sie es aus oder pausieren Sie es. Auf diese Weise können Sie zu jedem Zeitpunkt darauf zurückverweisen. 4. Malen mit keiner Pinsel: Ich möchte, dass Sie das konventionelle Denken loslassen, wenn Sie diesen Prozess beginnen, nichts davon ist normal. Ich möchte, dass du dich daran erinnerst, dass alles, was du gesammelt hast, etwas nützt. Ich benutze mein Kunstjournal und das ist Aquarellpapier. Wir möchten sicherstellen, dass Ihr Papier dick genug ist, wenn Sie Wasser oder schwere Farbe verwenden. Ich gehe voran und benutze eine Plastikgabel, um damit zu beginnen. Es ist eine großartige Möglichkeit, Materialien wiederzuverwenden, damit Sie umweltfreundlich sind. Was ich an Gabeln mag, ist, dass du diese wirklich coolen Linien bekommst. Ich gehe einfach voran und beginne mit dem Auftragen von Farbe nur zufällig, denke ich. Ich denke nicht zu sehr darüber nach. Ich werde etwas Purple reinlegen. Wenn ich will, kann ich sogar meine Finger benutzen, um diese Linien ein bisschen besser zu machen. Ich bekomme das in die Farbe wirklich schön und ich werde ein Muster erstellen, denn das ist für mich, was Linien tun, wenn sie so symmetrisch sind. Das ist eine Möglichkeit, Ihre Materialien zu verwenden. Sie können beginnen, mit anderen Materialien zu bewerben. Wenn Sie keine Gabel haben, können Sie etwas anderes verwenden. Denken Sie daran, halten Sie Ihre Station sauber und organisiert, damit Sie wissen, wo die Dinge sind. Aber mach dir keine Sorgen darüber, dass du deine Hände chaotisch machst, denn das ist unvermeidlich, vor allem mit lustigen Projekten wie diesem. Dann werde ich anfangen, diesen schönen Sektkorken wie einen Stempel mit diesen lila Kreisen zu verwenden . Wenn ich zu mir selbst sagen würde: „Ich wünschte, ich hätte das nicht getan. Warum habe ich das benutzt? Ich bin kein Fan“. Nun, haben Sie keine Angst davor. Bauen Sie weiter drauf. Man weiß nie, was passieren könnte. Davon abgesehen, werde ich voran gehen und etwas Farbe zu dieser Tasse mit meinem Finger hinzufügen, weil ich keinen großen Pinsel habe. Ich könnte einen Q-Tip gebrauchen, wenn ich nicht so chaotisch sein will. Ich mag es, die Farbe zu fühlen, und das ist ungiftige Farbe, die ich benutze. Ich werde weitermachen und das anziehen. Sie haben wahrscheinlich gesehen, dass der Q-Tip auf meine Seite fiel, also was mache ich damit? Ist das ein Fehler? Ich sehe es nicht als Fehler, ich sehe es als eine Chance. Was ich an Gummibändern mag, ist, dass es chaotisch sein kann, also stellen Sie sicher, dass Sie keine Computer oder Geräte in der Nähe haben. Was ich aber gerne mache, ist, dass ich es gerne nehme und es gegen die Seite halte und es einfach runterschlagen kann. Es geht ein bisschen überall, aber das ist Spaß Technik, wenn Sie Farbe auf eine andere Art und Weise gespritzt bekommen wollen , ohne Pinsel zu verwenden. Sie können versuchen, es durch die Richtung zu steuern, in der Sie es einrasten. Nun, ich bringe etwas von dieser Farbe auf diese Reihe, also werde ich sie wie einen Stempel verwenden. Ich werde es tatsächlich ein paar Mal hin und her rollen. Ich werde hier runterkommen und dasselbe tun. Auch wenn wir nur den Prozess genießen und mit Materialien spielen, wollen wir, dass er sich zielgerichtet anfühlt. Das hat nicht das getan, was ich wollte, also wie repariere ich das? Vielleicht repariere ich es nicht, vielleicht benutze ich es einfach. Ich wollte nichts tun, aber ich werde es in etwas verwandeln, das ich nicht tun wollte. Das kann ich nicht genug betonen. Sogar deine Unterschrift wird zielstrebig sein, weil du willst, dass wir wissen, wer es getan hat. Ich vermisse etwas. Was habe ich noch nicht benutzt? Ich werde etwas Grün auf diesem kleinen Ding bekommen. Das Tolle daran ist, dass man nie weiß, wie ein Zweig funktionieren wird. Ich werde versuchen, es einfach entlang der Seite zu ziehen und zu sehen, was es tut. Hat nicht viel getan. Vielleicht breche ich einfach den Zweig. Das ist in Ordnung. Ich werde es nur benutzen. Eigentlich könnte das noch ein bisschen einfacher funktionieren. Hör zu, es ist jetzt eine coole kleine Briefmarke. Gehen Sie weiter und spielen Sie mit Ihrem Kunstwerk und teilen Sie bitte mit, was Sie sich einfallen lassen. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Projekte zu sehen, ich bin sehr aufgeregt. Ich denke, das wird der beste Weg für Sie sein, Dinge für das nächste Projekt zu öffnen, also stellen Sie sicher, dass Sie dieses nicht überspringen. Sie erhalten so viel Farbe wie möglich auf dieser Seite und verwenden so viele zufällige Techniken wie möglich. Das wird die Art und Weise sein, die du dir beibringst, loszulassen und Spaß zu haben. Genießen Sie und stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Hände vor dem nächsten Projekt waschen. Tschüss. 5. Deine Imagination Teil 1: Wie ist das letzte Projekt gelaufen? Ich hoffe, es hat Ihre Kreativität aufgebrochen und Sie sind jetzt voller Inspiration. Lasst uns mit dem nächsten anfangen. Dieses, ich liebe, es ist inspiriert von Kunst Berg Blog. Es ist etwas, was ich mit meinen Kindern in meinem Kunststudio oft gemacht habe. Es ist eine Idee, auf der man aufbauen kann. Es muss nicht so gemacht werden. Sie können es auf Ihre eigene Weise tun, Sie können das Schwarz-Weiß-Bild ändern, wenn Sie möchten. Aber für die Zwecke dieses Projekts, wir gehen voran und verwenden Schwarz-Weiß-Bild von sich selbst, entweder denken, oder schauen überrascht, oder so, und das ist Ihre Phantasie. Wie sieht deine Phantasie aus? Haben Sie sich das schon mal gefragt? Wenn du reingehen und sehen könntest, wie deine Phantasie aussieht, wie würde sie aussehen? Für mich weiß ich, dass ich albern, kreativ, albern und bunt sein kann . sind Dinge, die ich in meine Komposition einbeziehen werde. Aber ich kann auch sehr ernst sein, und geplant und regimentiert. Ich bin ein harter Arbeiter. sind auch Dinge, die ich in meine Phantasie einbeziehen möchte , weil sie auch meine Kreativität anregen. Lasst uns loslegen. Im Moment werde ich Ihnen einige Dinge zeigen, mit denen ich bereits begonnen habe, damit Sie sich eine Vorstellung davon machen können, wie dieses Projekt gehen wird. Dann werde ich auch durch einige meiner eigenen Prozesse gehen, wie ich meine Phantasie auf der Seite „kritzeln“. Vergessen Sie nicht, einen Screenshot von diesem ausgedruckten oder Pause zu machen. Auf diese Weise können Sie zu jedem Zeitpunkt darauf zurückverweisen. Wir sind bereit, unser nächstes Projekt zu beginnen, das ist das Phantasieprojekt, das Ihre Phantasie zeigt. Zuerst müssen Sie ein Selfie machen oder jemanden ein Foto von Ihnen machen lassen, und dann müssen Sie es auf einem schwarz-weißen Blatt Papier drucken, vorzugsweise in der vollen 8,5 mal 11 Größe. Entschuldigung, Sie müssen ein paar Einnahmen dafür verwenden, aber zumindest ist es schwarz und weiß. Als nächstes wirst du das Bild von dir selbst ausschneiden, mach dir keine Sorgen, was im Hintergrund war, denn es wird komplett verschwinden. Ich werde Ihnen ein Beispiel zeigen. Das ist mein Schwarz-Weiß. Tut mir leid, aber das bin ich. Schneide dein schwarz-weißes Papier aus. Dann gehen Sie voran und verwenden jede Art von Farb- oder Malmaterialien, die Sie wollen, und jede Art von Verschönerungsmaterialien, die Sie wollen. Ich schlage vor, Tinte, Acryl , Ölpastell, Marker, Buntstifte, Kranz, alles. Alles, um etwas Farbe auf der Seite zu bekommen. Wenn Sie keine Farbe in Ihrer Phantasie haben, dann verwenden Sie einfach Bleistift oder einen schwarzen Stift oder einen schwarzen scharfen, ganz nach Ihnen. Wenn Sie Ihrer Seite einige Dinge und Dimensionen hinzufügen möchten, haben Sie Spaß damit. Holen Sie sich ein paar Puffkugeln, holen Sie etwas Mais, eine Makkaroni, kriegen Sie etwas Schnur. Alles wird für dieses Projekt funktionieren. Wenn Sie irgendwelche Verzierungen verwenden möchten, stellen Sie sicher, dass Sie einen stabilen Kleber haben. Ich möchte, dass Sie auch sicherstellen, dass Sie ein dickes Papier für dieses Projekt verwenden. Denken Sie daran, dass Sie jede Art von Papier verwenden können, das Wasser oder bemalte Materialien hält , je nachdem, was Sie zum Zeichnen oder Malen verwenden. Lasst uns loslegen. 6. Deine Imagination Teil 2: Wie Sie sehen können, habe ich bereits Farbe auf diese Seite in bestimmten Bereichen aufgetragen. Ich wollte Ihnen zeigen, dass Sie die Seite wirklich verwenden können, wie immer Sie wollen. Tinte und Marker ist das, was ich für dieses Projekt mische. Für mich war die Farbe wirklich Spaß, hier anzuwenden, aber ich habe auch eine schwarz-weiße Seite. Ich habe ein sehr geplantes Regime in mir selbst, also werde ich voran gehen und anfangen, etwas davon hinzuzufügen. Ich fing an, und ich werde wieder über das gehen, begann ich mit der Schaffung einer Blase, um zu helfen, zu beschränken, wo meine Phantasie ging. Aber Sie können in bestimmten Bereichen sehen, dass ich die Blase verlassen habe. Vielleicht begann meine Phantasie von der Seite zu sickern, wer weiß? Ich will damit spielen. Ich hatte auch versehentlich meine Kaffeebecher hier, als ich anfing zu malen, und ich möchte Ihnen zeigen, dass ich gerade um sie ging. Anstatt den Becher zu bewegen, um die Blase so zu bekommen, wie ich es wollte, ging ich den ganzen Weg um sie herum und dann wieder runter. Das war cool, weil es mir gezeigt hat, dass all diese Dinge glückliche Fehler sein können. Wen kümmert es, ob meine Kaffeebecher da war, ich habe deswegen eine neue Komposition kreiert, etwas, an das ich vorher nicht gedacht habe, und etwas, das ich jetzt wirklich mag, also mach es mit. Fühlen Sie sich nicht besorgt oder gestresst, wenn etwas nicht so geht, wie Sie es erwartet haben. In der Tat, ich begrüße Sie wirklich, einfach loszulassen alle Erwartungen mit diesem Projekt und Spaß zu haben. Hier geht es um Kritzeln und Loslassen. Einige dieser Schwarz-Weiß-Abschnitte meines Gehirns und meiner Fantasie mögen sich sehr rasterartig anfühlen, also werde ich einige Linien machen, weil ich so fühle, dass ich dieses Gitter in meiner Fantasie am besten darstellen könnte. Denken Sie daran, arbeiten Sie die Komposition als Ganzes. Vergiss nicht diese Seite hier drüben, nur weil du hier drüben spielst. Ich werde hierher kommen und etwas Wiederholendes tun, damit es sich anfühlt, als wäre etwas einheitlicher, als es hätte, wenn ich diese Seite vergessen würde. Ich liebe es, Tinte auf die Seite aufzutragen. Zuerst möchten Sie sicherstellen, dass Sie ein wenig Wasser haben, wenn Sie Tinte verwenden, und wenn Sie nicht, dann gehen Sie vor und verwenden Sie einfach jede Art von Farbe. Aber der Punkt ist, dass Sie etwas zeichnen können, von dem Sie vielleicht eine Menge denken. Wenn Sie eine Katze haben, ziehen Sie vielleicht Ihre Katze, oder wenn Sie einen Freund haben, den Sie vermissen, vielleicht setzen Sie ihren Namen hinein. Dies ist Ihr Stück Arbeit, also tun Sie, was Sie damit wollen. Für mich liebe ich nur Farbe, ich liebe Farbe, also werde ich gerade mit dem jetzt spielen. Ich werde das buchstäblich einfach reinlegen und sehen, wie das läuft. Wie cool ist das? Jetzt werde ich damit spielen. Dann werde ich ein wenig Silber fallen lassen und sehen, wie das auch läuft. Siehst du, das ist passiert, und das ist okay. Keine Erwartungen. Denken Sie daran, es gibt keine Fehler, denn jetzt sieht es zielstrebig aus. Ich werde tatsächlich etwas von dieser Farbe hier hinzufügen, weil ich mich erinnere, dass ich nicht nur an einen Punkt denken möchte. Bleiben Sie nicht fest. Das ist auch ein Teil des Loslassens, denke ich, dass Sie nicht in einem Abschnitt stecken bleiben wollen. Das ist mein schmutziges Wasser. Ich benutze schmutziges Wasser und dann habe ich ein sauberes Wasser. Dann gehe ich weiter und benutze mein Papiertuch, um etwas von dieser Farbe aufzusaugen , weil es vielleicht zu viel ist. Wenn es nicht ist und ich mehr will, kann ich es immer hinzufügen. Denken Sie daran, dass es einfacher ist, etwas hinzuzufügen, als etwas zu entfernen, also bedenken Sie das. Ich brauche eine Pause von dieser Tinte, also gehe ich hin und her, und das ist okay. Das fühlt sich wunderlich und albern für mich an. Es erinnert mich auch an den Ozean, den ich liebe. Machen Sie das persönlich, machen Sie das etwas, das Sie über Sie machen möchten. Machen Sie es etwas, das Sie verstauen oder in Ihrem Schlafzimmer aufhängen möchten. Setzen Sie etwas Liebe hinein und haben Sie einfach Spaß. Hier geht es darum, einfach nur zu kritzeln , bewusst zu sein, einfallsreich zu sein und zielstrebig zu sein. 7. Paper: [ MUSIK] Jetzt, da du eines meiner Lieblingsprojekte abgeschlossen hast, ist es an der Zeit, unsere letzte Mini-Kunststunde zu machen. Das hier heißt „Paper Play“. Es wird Sie ein wenig schieben, und es wird auch ein wenig Problemlösung beinhalten. Also haben Sie keine Angst, obwohl wir es gemeinsam durchlaufen werden. Lassen Sie uns jetzt über Materialien sprechen. Sie werden jede Art von Farbmaterial benötigen. Ich werde eigentlich nur einen schwarzen Sharpie dafür und ein Lineal verwenden , um ein paar rasterähnliche Markierungen auf einem einzigen Blatt Papier zu machen. Sie können jedoch alles verwenden, Marker, Buntstifte, Ölpastellfarben, Kreidepastellfarben, völlig bis zu Ihnen. Wir werden auch Magazine verwenden, wenn Sie möchten. Dies hängt davon ab, was Sie mit Ihrem Papierprojekt machen. Es liegt an dir. Die Interpretation dieses Projekts liegt ganz bei Ihnen, Sie sind der Künstler, Sie sind der Kreative im Raum, also gehen Sie vor und verwenden Sie alle Zeitschriften, die Sie rund um das Haus finden können, wenn Sie Zeitschriften verwenden. Wenn Sie Papier verwenden, schlage ich Papier aller verschiedenen Arten von Texturen und Gewichten vor. So sind diese zum Beispiel etwas dicker als normales Papier. Sie können Konstruktionspapier verwenden, Sie können Druckerpapier verwenden. Wieder, total bis zu dir. Je mehr Abwechslung Sie haben, desto mehr Gegenüberstellung wird das passieren. Also bedenken Sie das. Wie minimal oder maximal wird Ihre Kreativität in diesem Projekt sein. Andere Dinge, die Sie brauchen werden, sind Artists Klebeband, Schere definitiv, klares Klebeband, Kleber oder Heftklammern, Karton, oder alles, was Sie denken können, um an dieses Projekt zu halten. Ich werde Ihnen heute tatsächlich ein paar verschiedene Künstler zeigen , die Sie hoffentlich inspirieren werden. Ich will nicht, dass Sie es als Konkurrenz betrachten, ich will nicht, dass Sie versuchen, sie notwendigerweise nachzuahmen, aber ich möchte, dass Sie eine Inspiration von dem ziehen, was sie tun. Name dieses Künstlers ist Frank Stella. Derzeit lebt und arbeitet er in New York City. Er wurde 1936 geboren und ist ein amerikanischer Maler, Bildhauer und Grafiker. Er ist bekannt für seine Arbeit in den Bereichen Minimalismus. Sie entwickelten seine Arbeit auch zu maximalem Prisma. Was ich denke, ist super cool an diesem Projekt ist, dass wir es von beiden Ebenen nehmen können, beide minimal bis maximal. Er begann, seine eigenen Leinwände zu formen, die nicht das traditionelle Rechteck oder Quadrat waren. Deshalb ermutige ich Sie, auch Ihre Komposition zu gestalten und etwas, das kein Rechteck oder Quadrat ist. Versuchen Sie, die Ecken abzuschneiden, versuchen Sie, unregelmäßige Formen zu machen, versuchen Sie, darüber nachzudenken, aus der Box zu kommen, gehen Sie buchstäblich von der Kastenform und tun Sie dann etwas organischer. Es ist das, was wir heute tun werden. Wenn Sie Ihr Projekt auf Frank Stella stützen, möchte ich, dass Sie wirklich über die organischen Formen im Vergleich zu den geometrischen Formen nachdenken. Ich ermutige Sie, nach draußen zu gehen, einige Skulpturengärten zu besuchen, vielleicht in einer nahegelegenen Stadt, oder sogar in einer Innenstadt, wo Sie Skulpturen finden können. Ich liebe diese Skulpturen von Henry Moore, Alexander Calder, einem meiner Lieblingskünstler, und auch Leno Tagliapietra, der ein italienischer Glasmacher war. Die Materialien, die in diesen Skulpturen verwendet werden, sind keine große Sache, weil wir sie mit Papier simulieren werden. Sie sich also keine Sorgen, dass diese aus Glas, Metall oder verschiedenen anderen Materialien hergestellt wurden . [ MUSIK] Wenn Sie sich entscheiden, etwas anderes mit Ihrem Papierspiel zu machen, ist das in Ordnung, Sie können alles auswählen, was Sie wollen. Ich habe zum Beispiel eine afrikanisch inspirierte Halskette aus einem Pappteller, Makkaroni und Zeitschriften hergestellt . Dieses Projekt hat so viel Spaß gemacht, ich musste mir sagen, ich solle es niederlegen. Also hoffe ich, Sie haben das gleiche Problem auch. Ich ermutige Sie, anders zu denken und ich möchte sehen, wo Sie Ihr Projekt nehmen. Das kann alles sein, Sie können ein Modestück, eine Skulptur, eine Collage, alles, was Sie wollen, solange Sie mit Papier spielen. Vergessen Sie nicht, einen Screenshot davon zu machen, auszudrucken oder zu pausieren. Auf diese Weise können Sie sich auf jeden Fall darauf beziehen. 8. Paper 1: Jedenfalls möchte ich, dass du überlegst, wie du diese verschiedenen Designs, die ich dir zeige, nimmst und sie so interpretierst, wie du sie mit Papier verwendest. Was können Sie tun, um diese Zeilen zu bekommen? Was können Sie tun, um diese Muster zu erstellen? Hat ein bisschen eine Herausforderung, aber das ist der Punkt. Ich gebe Ihnen diese Herausforderung, weil ich weiß, dass Sie kreative Lösungen finden werden, um Ihr Projekt wirklich mit Ihnen sprechen zu lassen und sich daran zu erinnern, dass es überhaupt nichts Einzigartiges in der Kunst gibt, jede Idee ist von etwas genommen. Das Einzige, was auf dieser Welt wirklich einzigartig ist, bist du. Ich werde dies als meine Basis verwenden, weil dieses Papier wirklich dick ist. Ich könnte auch ein Pappstück gebrauchen. Auf der Rückseite könnte ich es dort kleben, oder es dort kleben, um es noch stabiler zu machen. Also bedenken Sie das. Wie robust willst du, dass das sein soll? Wirst du es aufhängen? Wird es aufrecht auf Ihrem Tisch stehen? sind Dinge, die Sie sich fragen möchten, weil Sie verschiedene Lösungen finden müssen , wie Sie es erstellen. Wenn okay, jetzt, wo ich mein organisches Blatt Papier von einem alten Gemälde habe, werde ich weiter gehen und hinzufügen, und wenn ich etwas auf den Rücken lege, um es stabiler zu machen, dann wird das mir helfen, je nachdem, wie ich will , um es entweder im Stehen wie ein Bilderrahmen zu präsentieren, oder posten Sie es an eine Wand, damit es wirklich klebt. Jetzt nahm ich dieses violette Blatt Papier und machte daraus einen Kegel. Ich habe ein paar Rastermarken darauf gezeichnet, weil ich das geometrische Gefühl geben möchte , das gegen dieses organische Feld knallen wird, also habe ich einen Kegel daraus erstellt und ich habe einfach ein klares Klebeband auf die Rückseite gelegt. Es ist so einfach wie das. Ich werde es zu diesem Stück hinzufügen und ich habe diese Papiere auch absichtlich ausgewählt. Ich wollte, dass es ein bisschen eintönig ist und manchmal werde ich das tun und manchmal werde ich verschiedene Pops erstellen. Je nachdem, wie ich mich an diesem Tag fühle, passiert das, was passiert, und das ist okay. Sie können die Dinge wechseln, wann immer Sie Lust haben. Jetzt werde ich weitermachen und noch ein paar Zeilen machen, weil ich dieses Projekt vereinheitlichen möchte . Was bedeutet das? Das bedeutet, dass ich auf dieser Seite des Projekts genauso arbeiten werde, wie ich auf diese Seite des Projekts schaue und das wird helfen, die gesamte Komposition zu binden. Obwohl ich nicht an einer rechteckigen Oberfläche arbeite, müssen Sie immer noch über die Komposition als Ganzes nachdenken. Ich werde hier noch ein paar Zeilen erstellen und ich habe etwas von meinem Gemälde bekommen, aber das ist okay, weil ich das Stück vertuschen könnte. Denken Sie daran, es ist immer einfacher, etwas hinzuzufügen, als es wegzunehmen ist, also dass ich schwarze Flecken auf diesem Bild zu bekommen, ist keine große Sache, weil ich es immer mit etwas anderem vertuschen kann, was ich tue und wer weiß? Das könnte ein total cooler, glücklicher Unfall sein, an den ich nie zuvor gedacht hätte. Vielleicht hätte ich diese Stelle vorher nicht vertuscht, wenn ich nicht die schwarze Markierung dort gesetzt hätte. Jetzt habe ich mein geometrisches Stück Papier. Was kann ich damit machen? Lassen Sie uns versuchen, das herauszufinden. Vielleicht falte ich es. Sie können kreativ sein, wie Sie Ihre Werkzeuge verwenden, nicht nur welche Werkzeuge Sie verwenden. Ich werde auch mit der geraden Kante spielen und darauf aufbauen, und ich muss wirklich denken, das ist Teil meiner Probleme, die jetzt lösen, wie wird das hängen? 9. Paper 2: Wenn Sie nicht auf die gesamte Papierskulptur Seite der Dinge und Sie können etwas ganz anderes tun, und Sie können Ihr Papier verwenden, um ein Mode-Statement zu erstellen, oder etwas anderes von Ihrem Geschmack, was auch immer, solange Sie etwas, das verspielt ist, ermutige ich Sie, Ihr Papier in irgendeiner Weise zu spielen, um meine Inspiration aus anderen Kulturen zu bekommen. Also werde ich Ihnen heute etwas afrikanische Mode zeigen. Was ist großartig an diesen Modestücken ist, dass sie Schwarz und Weiß mit alten Farbknöpfen kombinieren. Sie kombinieren verschiedene Muster, von denen Sie nie gedacht haben, dass sie zusammenpassen würden. Wie cool ist das? Aber sie taten es absichtlich. Ich weiß, dass ich das immer wieder in dieser Klasse gesagt habe, aber wenn du mit etwas zielgerichtet bist, besonders in deiner Kunst, kannst du alles zum Laufen bringen, was so cool ist. Ich ermutige euch, auch andere Kulturen zu betrachten. Wenn afrikanische Mode nicht mit dir spricht, dann finde etwas anderes. Vielleicht erschließen Sie sich Ihre eigenen Wurzeln. Das könnte etwas wirklich Cooles sein, wie vielleicht wird dies ein gelbes Herzstück für eine Halskette, die ich kreieren könnte. Der Grund, warum ich Papierprojekte so sehr mag, ist die Möglichkeiten endlos sind mit dem, was Sie mit dem Papier tun können. 10. Paper: Denken Sie daran, dass Sie sich nicht zu ernst nehmen können. Ich kreiere einen Kopfschmuck, der von afrikanischer Mode inspiriert ist. Ich will wirklich Spaß damit haben, und das ist okay. Es ist okay, Spaß zu haben, es ist okay, albern zu sein. Denken Sie daran, wir haben am Anfang darüber gesprochen. Ich gehe weiter und füge dazu hinzu. Das ist meine Form. Ich habe Heftklammern auf der Rückseite, die ich mit anderen Papierstücken vertuschen werde , die ich aus meinen Zeitschriften herausgeschnitten habe. Ich möchte, dass Sie verstehen, dass dies keine Gegenstände sind, die in eine Galerie gehen werden. Dies sind Gegenstände, die dazu beitragen sollen, dass Sie sich gut fühlen. Es ist der Prozess, sie zu erschaffen, deshalb sind wir hier. Wir werden unsere Kreativität erschließen und sie verfeinern, indem wir diesen Prozess genießen. Denn wenn wir diesen Prozess genießen und die Mehrdeutigkeit genießen, anstatt Angst davor zu haben , sind wir in der Lage , mit unserer Kreativität wirklich loszulassen und innovativ, progressiv, produktiv, aufgeregt vom Leben zu werden . Denken Sie daran, während Sie diese Projekte erstellen , und nehmen Sie sich nicht zu ernst. Wie Sie sehen können, habe ich schon angefangen, einige Streifen meines Magazins auf meinen Kopfschmuck zu legen . Ich musste meinen Kopfschmuck auf einer Seite rückgängig machen, um sicherzustellen, dass er flach war. Es ist definitiv einfacher, Dinge auf eine flache Oberfläche aufzutragen als auf eine gekrümmte Oberfläche, also bedenken Sie das. Vielleicht möchten Sie sicherstellen, dass, nachdem Sie fertig sind schneiden Sie Ihre Stücke, dass Sie den Artikel flach halten, testen Sie es natürlich, aber halten Sie es flach, während Sie daran arbeiten, und dann fügen Sie es zusammen danach. Ich werde etwas von dem Papier aus meinem vorherigen Papierprojekt verwenden , das ich für die Skulpturen von Frank Stella gemacht habe. Ich werde das nur einer Seite hinzufügen und vielleicht gehe ich hier rüber. Denken Sie daran, arbeiten Sie die ganze Komposition. Ich brauche es nicht, um perfekt zu sein, also werde ich meinen Herrscher hier nicht benutzen. Ich weiß nicht mal, ob du das sehen wirst, weil es hinter meinem Kopf geht, aber so oder so denke ich an alle Seiten. Ich werde weiter gehen und weiter kleben einige dieser lustigen Formen auf, die von meinen Regenschirmen, die ich ausgeschnitten, und wer weiß. Vielleicht schichte ich die Dinge einfach auf. Schichten sind cool, weil sie viel visuelles Interesse und Intrigen schaffen. Ich möchte, dass du einen Schritt von dem zurückziehst, was du gerade erschaffst. Ich möchte, dass du an dich selbst denkst, wie kann ich das anders machen? Weil du vielleicht in einem Gebiet stecken geblieben bist, oder vielleicht ist es nicht so, wie du es dir vorstellst. Was können Sie tun, um das zu stoppen? Du willst aufhören, hinlegen, weggehen, einen Drink holen, einen kleinen Snack holen, erfrischt zu ihm zurückkommen, denn das wird dir helfen, ihn aus einer anderen Perspektive zu sehen. Zum Beispiel fühlt sich mein Kopfschmuck ein wenig zu Collagey für meinen Geschmack an. Was kann ich tun? Ich ging für eine Minute weg und ich sah, dass es vielleicht einfach vereinfacht werden muss. Ich werde genau das tun. Ich werde auch ein wenig Dimension hinzufügen, um es mit einigen anderen Materialien, weil es sich im Moment sehr flach anfühlt. Auch wenn es gekrümmt wird, fühlt es sich immer noch flach an. Ich schneide ein paar weiße Papierstücke aus, denn was ist einfacher als weiß? Ich werde weiter gehen und dieses Weiß auf diesen Kopfschmuck hinzufügen, um es einfacher zu machen und hoffentlich ein wenig zu reinigen. Denken Sie daran, es ist immer einfacher hinzuzufügen als wegzunehmen. Obwohl ich etwas von diesem Unordnung wegnehme, füge ich hinzu, um dies zu tun. Es scheint konterintuitiv zu sein, aber Sie werden sehen, wenn ich fertig bin. Mein Plan funktioniert und ich erstelle hier definitiv einige Lösungen für die Herausforderungen, die ich für mich hatte. Was ich jetzt tue, ist, dass ich all diese verschiedenen Seiten arbeite. Sie können sehen, wie cool es beginnt zu sehen. Ich finde, es ist cool. Ich werde voran gehen und anfangen, einige der gleichen Dinge auf dieser Seite zu tun , wie ich es auf der anderen Seite und oben getan habe. Im Moment sehe ich, dass sich dieses kleine Ding unter den anderen weißen Streifen versteckt hat. Ich will nicht wirklich, dass es sich verbirgt. Stattdessen werde ich es tatsächlich ein wenig akzentuieren. Wirklich nur einen scharpie oder einen Bleistift oder Stift oder Essstäbchen oder alles, was Sie haben, das dafür arbeiten wird. Ich wickle das Stück Papier um ihn herum. Kritzeln für mich ist der beste Weg, loszulassen, weil es nur Ihren Verstand öffnet. Es ist das ganze Geisteswandernde Ding, über das wir am Anfang des Unterrichts gesprochen haben. Ich mag das Kritzeln wirklich und ich versuche es in viele meiner Projekte zu integrieren. Deshalb haben wir die ersten beiden so gemacht, wie wir es getan haben, und dann füge ich sogar ein paar Kritzeleien auf mein Kopfschmuck ein, das ich für mich selbst kreiere. Ich hoffe, Sie gehen nicht weg von den Herausforderungen, die Sie vielleicht für sich selbst geschaffen haben, und stattdessen nehmen Sie sie an und Sie finden einen Weg, den Sie loslassen können. Manchmal werden wir frustriert über unsere eigene Arbeit und unsere eigenen Probleme, die wir durch diese Arbeit geschaffen haben. Es liegt an uns, eine Lösung zu finden. Wenn es keine Lösung gibt, dann wen interessiert es, einfach von vorne anfangen. Aber ich möchte, dass du das Gefühl hast, dass du eine tolle Zeit hättest und dass du tatsächlich in der Lage warst, deine Phantasie für eine Minute zu erschließen. Vielen Dank, dass du mit mir spielst und mit mir kreiert hast. Ich hoffe, ihr habt wirklich einige wertvolle Lektionen gelernt , die ihr nicht einfach in euer Kunstwerk tragen könnt, sondern in den Rest eures Lebens. 11. Key / Wörter für den Erstellen von zu: Erkundung und Verarbeitung Ihrer Beziehung zur Kunst und Ihrer eigenen instinktiven Art ist der beste Weg, um mit Ihrer Phantasie in Kontakt zu treten und mit Beethoven-Sites zu erwachen. Die Lösungen zu entdecken, die in uns selbst sind, um etwas Neues zu schaffen, ist wahre Selbstfindung. Zum Beispiel, wo haben Sie Ihre Inspiration gefunden? Wie haben Sie Farbe, Materialien verwendet und Ihre Kompositionen zusammengesetzt? Wie haben Sie es personalisiert? Kreativität ist in dir, nicht in dem, was du gelehrt wirst, nicht einmal in diesen Lektionen, aber es ist in dem, was du mit der Lektion machst und wo du sie nimmst. Die meisten Dinge können uns gelehrt werden. Aber es ist Kreativität, die uns hilft, unsere eigenen Ideen vorzustellen.