Transkripte
1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Das ist Mega, und ich bin ein
Aquarellkünstler mit Sitz in Bangalore, Indien, und ich bin total verliebt in die
Schönheit Ich liebe es, Dinge zu malen, die von der Natur
inspiriert sind ,
und im heutigen Kurs werde
ich Ihnen
zwei wunderschöne
Aquarelltechniken
erklären
, nämlich nass auf nass und zwei wunderschöne
Aquarelltechniken nass auf trocken Und wir werden
zwei wunderschöne Pflanzgefäße verwenden
, die stressfrei
und so schön
sind, dass
sie nicht einmal so aussehen, als wären
sie anfängerfreundlich,
und Sie werden den ganzen
Prozess genießen Und auf sehr einfache Weise werde
ich Ihnen erklären, werde
ich Ihnen erklären wie ich das verwenden
werde und was ich
mache, und Sie werden den Unterschied zwischen
diesen beiden wichtigen
Aquarelltechniken deutlich
kennen , den Sie kennen
müssen, wenn Sie Ihre
Aquarellreise beginnen
möchten . Ich werde es dir schnell
zeigen. Das ist der, den wir für unser Nass-auf-Dry-Papier
machen werden , was einfach bedeutet,
mit Farbe auf trockenem Papier zu arbeiten. Dies ist der
zweite, der nass auf
nass ist und bei dem er
auf einer nassen Oberfläche arbeitet. Sobald wir mit dem Teil fertig sind, wirst
du wissen, was ich meine. ohne weitere Umschweife Lassen Sie uns ohne weitere Umschweife mit diesem Kurs
beginnen.
2. Materialien: Ordnung, schauen wir uns also
alle Materialien an , die wir für diesen Kurs benötigen
werden Da die Bilder klein sind, werde
ich diesen Rundpinsel
Nummer fünf verwenden, sodass Sie weitermachen und
Nummer vier, Nummer sechs verwenden können Das wird kein Problem sein. Dann habe ich hier mein Taschentuch
für zusätzliches Wasser und Farbe. Dann zwei Gläser Wasser, damit ich
sauberes Wasser habe. Dann habe ich diese Daniel
Smith-Aquarellfarben, die aus dem Basis-Set und aus
diesem Gen-Han-Set, und sie haben viele
schöne, leuchtende Farben Sie sind hier draußen. Das
ist eine Musterkarte davon Ich habe ein paar zusätzliche wie dieses Zitronengelb hier und ein bisschen mehr Gelb
und alle Grüntöne sind da
und das sind die
, die wir hauptsächlich für diesen Kurs
verwenden werden Und dann habe ich meine
Mini-Frames hier. Diese Metallrahmen sind einfach online
erhältlich und Sie können auch ein kleines Papier
verwenden, wenn Sie diese Rahmen nicht zur Verfügung
haben. Ich habe also
nur Papier aus 100% Baumwolle gemacht, 300 g/qm, und es hat eine glatte
Oberfläche, nicht sehr rauh. Es ist wie ein
mittelgroßes Papier, und ich habe es einfach in
kleine Stücke geschnitten , sodass
es einfach
hineinpasst und Sie
diesen Rahmen mitnehmen können. Du kannst es als Rückenstütze verwenden, wenn du deine
Kunst tragen willst und es ist doppelseitig. Du kannst hier auch
etwas Nettes schreiben
und hier etwas Schönes malen. So sind
diese beiden Rahmen, und das ist mit den Materialien. Lassen Sie uns zum nächsten Teil dieses Kurses übergehen und
mit unserer ersten Pflanze beginnen.
3. Nass-auf-Trocken-Technik: Und genau das
werden wir in diesem Teil machen, und das ist unsere Nass-in-Trocken-Methode, die ich Ihnen bereits
erklärt habe, und das ist das
Bild, aus dem wir dieses süße
kleine Pflanzgefäß machen
werden dieses süße
kleine Pflanzgefäß machen
werden Okay, ich habe meine
Zeitung hier fertig. Ich werde diese
wunderschöne Burn Siana von
hier verwenden und vielleicht können wir ihr
etwas Schwarz hinzufügen Nur um es etwas dunkler zu machen. Ich benutze das einfach von hier aus und füge nur einen
Hauch von Schwarz hinzu , damit es
ein bisschen dunkler wird. Und wir fangen von
oben an, weil wir wollen, dass es so aussieht als ob es von
oben kommt, mit sehr freier Hand Ich habe gerade eine
Schnur wie diese gezogen, sie wird in unseren Korb gehen, und dann noch eine weitere wie diese
und eine dritte wie diese. Wenn Sie möchten, können Sie dem
Ganzen auch kleine
Details
im Makramee-Stil hinzufügen Details
im Makramee-Stil Ich füge nur hinzu, damit es
wie ein Seil aussieht. Ich wechsle mich ab und male
diese winzigen Muscheln, nur
mit der Spitze meines Pinsels Da es viele
dieser Details gibt, ist es gut,
einen Pinsel mit einer kleineren Anzahl zu
verwenden
und darauf zu achten, dass auch
Ihr Pinsel eine gute Spitze hat, das gibt
ihm nur ein schönes
makromysches es gut,
einen Pinsel mit einer kleineren Anzahl zu
verwenden
und darauf zu achten, dass auch
Ihr Pinsel eine gute Spitze hat, das gibt
ihm nur ein schönes Dann wieder zu
derselben verbrannten Umbra, nimm ein bisschen verbrannte
Umbra und so Und ich werde ein bisschen Rot
und weniger mischen, nur ein bisschen davon. Also nur um einen schönen
Terrakotta-Farbton zu bekommen. Also, zu jedem deiner Brauntöne kannst
du etwas Rot hinzufügen
oder, kannst
du etwas Rot hinzufügen wenn du ein
sehr leuchtendes Orange hast, nur um ein schönes
Gefühl von einem schönen,
verbrannten Ding zu geben, tut mir leid,
Terrakottafarbe Terrakottafarbe Also, was den Korb angeht, entscheide ich mich für diesen typischen, sehr runden Und da wir nichts
zeichnen, werde
ich mir auch nicht allzu viele Gedanken über Symmetrie oder Das ist eine sehr tolle
Technik, du
machst zuerst den Umriss und
solange es noch nass ist, bekommst
du einfach etwas Wasser auf deinen Pinsel und du läufst
einfach um
diese Linie herum und ziehst die Farbe
hinein und lässt sie sich schön verteilen Sie können auch
etwas mehr Farbe hinzufügen. So wie das hier. Ich lasse es vorerst so weil wir unsere
Blätter und unsere Pflanze machen wollen. Du kannst jedes der
Grüns hier verwenden. Ich werde diesen grünen
Appetit aus meinem
Daniel-Smith-Set verwenden und die Bürste auch
mit nicht zu viel Wasser füllen. Und nicht viel Farbe. Zuerst können wir einfach
ein paar solche Stängel herausnehmen ,
denen sie ausgehen. Dafür
benutzen wir nur die Spitze des Pinsels und du kannst ein paar
so hochgehen lassen, dann wieder runter. Mach dir über all das keine Sorgen. Sobald du
eine Menge davon hast, fangen
wir mit unseren Blättern an. nehme
wieder das gleiche Grün und verwende dann
die Spitze des Pinsels.
Ich verwende den Stiel, den
wir gemacht haben, als Leitfaden. Dann fange an, die Blätter nur
mit der Spitze des Pinsels zu malen . Alles, was ich hier mache, ist, mit der Spitze des Pinsels
leicht darauf zu drücken und sie dann anzuheben, um diese Blattform zu erhalten. Sie
können es einfach auf dem
gesamten Stiel fortsetzen , den wir
zuvor gemalt haben , und
es für alle Stängel fortsetzen. Achte außerdem darauf, dass du einen Pinsel
verwendest, der eine gute Spitze
hat, dann bekommst du nur
diese schönen Höschenformen Da wir nass auf trocken machen, gibt es mehr Kontrolle
und du bekommst eine definiertere Form
der Blätter und lässt
den Topf vollständig trocknen,
wenn du nicht möchtest Farbe eindringt und setze
einfach das Muster fort Und ich mache mir nicht allzu viele Gedanken über die Symmetrie, wenn ich sie richtig
hinbekomme Hab einfach Spaß damit, lass dich treiben Beobachten Sie einfach, wie Ihr
Pinsel
herumspielt , und geben Sie immer mehr Wasser
hinzu, wenn Sie das
Gefühl haben, dass er trocken geworden ist. Durch zu viel Wasser breiten sich
die Blätter aus und Sie erhalten
nicht diese schöne, feine Form. Nehmen Sie es ein bisschen auf, machen Sie
kleine Kleinigkeiten auf der Oberseite. Einige von ihnen sind vielleicht nicht besonders gut
in Form, aber das ist völlig in Ordnung. Was wir wollen, ist nur das allgemeine
Aussehen eines schönen kleinen Pflanzgefäßes, und dann werden wir ausfüllen mehr
ausfüllen. Im Grunde müssen
wir das abdecken, damit Sie weiterhin Stängel hinzufügen
können Lassen Sie ein paar davon das überlappen
und kommen Sie dann so runter. Füllen Sie diese Lücke hier. Vielleicht noch eins. Wir können einfach so
hochklettern. Dann kannst du wieder zu
deiner Mischung aus Braun und Schwarz zurückkehren deiner Mischung aus Braun und Schwarz und
den Korb so fertigstellen. Ein bisschen weißer
Abstand ist immer in Ordnung. Mit Wasserfarben sieht es gut aus. Ich füge nur etwas
Dunkles im oberen Teil hinzu. Nur um ihm so ein schönes und
schönes Finish zu geben. Andererseits, wenn Sie
möchten, können Sie hier
ein bisschen mehr Details
wie mehr Farbe hinzufügen . Und wieder können wir das
nehmen und
ein bisschen hinzufügen, seit wir die Makramee-Sache
gemacht haben, ein bisschen Detail wie dieses und vielleicht ein oder zwei Zeichenketten wie diese,
damit es so aussieht , als ob
es es hält Auf diese Weise können Sie sich für
einen dritten entscheiden, wenn Sie möchten. Für diesen werden
wir keine Einzelheiten angeben. Wir können es einfach einfach halten. Das war's also, sobald
es schön trocken ist, kannst
du es einfach in deinen Rahmen
legen. Und wie gesagt, Sie können
die Rückseite verwenden , um
einen schönen Mantel zu schreiben, Ihre Initialen zu
platzieren,
alles in der Art, Sie können es einfach dafür verwenden Einfach so, es ist alles erledigt. Und im nächsten
Teil des Kurses werden
wir zu
unserem nächsten Frame springen und vielleicht können wir diesem
Bild etwas mehr Flow verleihen
4. InShot 20250127 103436692: Okay, ich habe mein Papier
hier fertig und wir werden mit unserem Nass-in-Nass-Verfahren
für diesen zweiten Teil
beginnen. Wir werden von oben beginnen. Und hier
können wir es einfach machen, vielleicht mit ein paar Notizen. Hier so, um es so wirken zu lassen und es
wird sehr,
sehr einfach sein und dann haben wir
freie Hand und so. Und was das betrifft, können
wir es ein
bisschen bräunlich machen In der gleichen Mischung aus Braun und Rot, die wir vorher
hatten, füge
ich einfach so etwas Schwarz
hinzu und
wir machen das Pflanzgefäß Dafür machen wir das
Pflanzgefäß etwas später. Und dafür werde ich ein
anderes Grün verwenden. diesen werde ich
das Unterwassergrün verwenden Für diesen werde ich
das Unterwassergrün verwenden und dafür machen
wir es nass auf nass Das vorherige haben wir nass auf trocken
gemacht. Ich habe etwas sauberes Wasser auf
meinen Pinsel
genommen und trage es
einfach Zufallsprinzip auf den oberen Teil auf. Nimm das Grün und lasse es
einfach
so stehen und du kannst sehen, wie
schön es sich verteilt. Das ist ein wunderbares
Beispiel für nass in nass. M und dann
kannst du es ein wenig herunternehmen, wo auch immer
das Grün hingehört, du kannst mehr Wasser hinzufügen, zuerst Wasser
schichten und
dann dein Grün hineinlegen. Diese Farbe ist wirklich wunderschön, sodass sie alleine schon zwei bis drei
Grüntöne ergibt. Auch hier verwende ich nur
die Spitze des Pinsels. Das wird unsere erste Schicht sein. Dann nehmen wir wieder
dieselbe Farbe und dann
kannst du mehr Pigment nehmen und wir werden hier und da noch ein paar
Highlights hinzufügen. Diesmal, da das Wasser weg
ist und es ein wenig trocken ist, sodass Sie sehen können, dass die Farbe
nicht herumläuft und sich
nicht so schnell ausbreitet wie
in der ersten Schicht. Das wird dem Ganzen also ein
wenig mehr Details hinzufügen. In deinen Ecken kannst
du also etwas hinzufügen, als ob die
Blätter herauskommen würden , und dazwischen noch
ein bisschen mehr Endet einfach weiter so. Und dann werden wir dieses Braun
verwenden, das wir
zuvor gemacht haben , und
jetzt können Sie jede beliebige
Form verwenden. Vielleicht
kann ich es für diesen ein bisschen quadratisch machen Und dieser Teil, ich gehe davon aus, dass
alles in unserer Pflanze versteckt ist alles in unserer Pflanze versteckt Ich habe gerade eine Linie gemacht und dann
dieselbe Technik wie zuvor Ich befeuchte meinen Pinsel einfach mit klarem Wasser und ziehe
diese Farbe herum. Dann nimm mehr auf den Pinsel
und lasse ihn hier und da fallen. Verleihen Sie diesem schönen und
schönen Aquarell-Look. Also einfach so. Und dann werde ich dir noch
eine weitere Technik beibringen , die Lifting genannt
wird. Da wir Blumen hinzufügen müssen, werde
ich ein paar Farben anheben. Ich nehme sauberes
Wasser auf meinen Pinsel, schrubbe es vorsichtig und lege
es auf das Taschentuch, um es zu entfernen So können Sie sehen, wie sauberes
Papier herauskommt. Also ein bisschen hier. Irgendwie löschen, als ob okay. Also ja, das ist es. Und dann kannst du
auch einfach dein Taschentuch
zerkrümeln und einfach weitermachen und noch mehr wie dieses
auswählen Dann fangen wir wieder
mit sauberem Wasser an, und ich werde es ein bisschen hier, ein bisschen
hier, ein bisschen hier, bisschen hier, wo auch immer du
willst. Und dann verwende ich diese
wunderschöne Quin-Rose
und dann lege ich sie
hier hin, und dann lege ich sie
hier hin wo wir einfach das Wasser
hineingeben, nur um das Aussehen von Blumen zu
kreieren. Okay. Das ist also eine sehr coole
und einfache Art,
nass auf nass zu verwenden , um
mit Wasserfarben zu malen Ich werde hier auch nur ein
bisschen hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Gehirn
richtig getrocknet ist , bevor Sie
sich für dieses pinke Exemplar entscheiden. Und du kannst es einfach verbreiten lassen. Sobald es anfängt zu trocknen, können
Sie mehr Pigment aufnehmen und
mit der Spitze des Pinsels eine zweite Schicht auftragen, eine zweite Schicht um ihm diese Tiefe
zu verleihen, damit es nicht matschig und
sehr ausgebreitet
aussieht Es hat diese winzigen Details drauf. So, wenn
Sie das Gefühl haben, mehr Blumen hinzufügen zu können. Für mich sieht es jetzt gut aus. Eine letzte Nachbesserung, die
ich machen werde ist, dass ich mein Grün
zurücknehme, das
diesmal unterseegrün ist, mehr Pigment auf
dem Pinsel und füge
hier auch ein paar Pigmente auf den Blumen hinzu Die Seite der Blumen und überall dort, wo die Farbe heller
geworden ist und sich viel zu stark ausgebreitet
hat, da kannst du weitermachen und diese Details
in der Nähe dieser Stelle
hinzufügen, die ich hinzufügen
werde , genau
wie hier, hier Benutze einfach deinen Pinsel,
Spitze deines Pinsels, halte deine Hand sehr locker und halte sie nicht zu
fest oder so Halte es sehr locker und folge
einfach deinem Herzen,
schau, wo du dich fühlst. Sieht so aus, als ob hier so
etwas wie ein Blob passiert ist. Es gibt keine Blätter.
Du kannst es sehen. Es ist so, als ob etwas
Grün nachgelassen hätte. Also nehme ich einfach meinen Pinsel und berühre,
hebe, berühre, hebe. Und es kreiert
dieses wunderschöne Detail. Und das ist die Freude am
Aquarell. Als ob du dir nicht
zu viele Sorgen machen müsstest. Lass dich einfach treiben. Vielleicht ein oder zwei
hier, nicht zu viel. Und dann kannst du hier auch noch
dazwischen legen, weil es hier ein riesiges
Blumenbeet gibt. Ja, das ist alles. Ordnung. Das war's auch schon. Ich hoffe, Ihnen hat dieser
Aquarellkurs gefallen, der sich auf
zwei grundlegende Aquarelltechniken konzentriert zwei grundlegende Aquarelltechniken nass auf nass und nass auf trocken. Diese sind ein Muss
, wenn
Sie
Ihre
Aquarellreise beginnen möchten , und Sie können diese auf vielfältige
Weise für eine Vielzahl von Gemälden
verwenden Weise für eine Vielzahl von Gemälden Meistens kombinieren wir in jedem
Aquarell
sowohl nass auf nass als auch nass auf trocken Experimentiere weiter damit. Im nächsten Teil des Kurses werde
ich Sie über
Ihr Klassenprojekt informieren
5. Kursprojekt: Für dein
Klassenprojekt kannst
du beide malen, beide malen denn das ist wichtig, um die Techniken zu
erlernen.
Es ist wichtig, dass du
den Unterschied zwischen den beiden kennst den Unterschied zwischen den beiden und
sie beide ausprobierst. Sie können die Farbe
der Blumen ändern, wenn Sie möchten, aber probieren Sie beide aus. Sie müssen diese Rahmen nicht
verwenden wenn Sie sie nicht
zur Verfügung haben. Du kannst einfach ein
größeres Papier wie dieses nehmen und ein kleineres Blatt
daraus ausschneiden. Das sind ungefähr zwei Zoll mal zwei Zoll. Auf diese Weise können Sie Ihr Papier einfach
so
zuschneiden oder Sie können
auch ein beliebiges
Papierformat verwenden und
es sowohl
nass auf nass als auch nass auf trocken versuchen nass auf nass als auch nass auf trocken und es als
Ihre Klassenarbeit einreichen. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, vergiss nicht,
eine Bewertung für mich zu hinterlassen. Ich würde mich freuen,
von Ihnen zu hören Hinterlassen Sie Ihre Kommentare oder Fragen und wünsche
Ihnen alles Gute. Danke tschüss.