Transkripte
1. Trailer: Ich bin immer verwirrt wenn ich
mein neues Skizzenbuch kaufe. Und ich weiß, dass du
auch verwirrt bist, wenn du dein neues Skizzenbuch siehst
und nicht weißt, was du zeichnen sollst. Das Problem ist, dass wir keinen Ansatz haben ,
wenn es darum geht, weißt
du, unser Skizzenbuch zu benutzen. Und das führt dazu, Dinge zu
haben. Ein Weg. Das führt zu Langeweile bedeutet
den Zustand, sich gelangweilt zu fühlen. Und das führt dazu, keine Ideen zu
haben. Sie wissen also, was ich mit
meinem vorherigen Skizzenbuch mache , 15 einfache Möglichkeiten,
mein Skizzenbuch zu benutzen , wenn ich keine Ahnung
habe, wie ich zeichnen soll. Und Hierarchie.
2. 0 Ziele gesetzt: Denken Sie jetzt daran, dass Ihr Skizzenbuch
ein Ort zum Erkunden, Experimentieren und um Spaß zu haben. Jetzt gibt es keine richtige oder falsche
Art, ein Skizzenbuch zu füllen, aber ich werde Wege teilen,
die mir geholfen haben, ich hoffe
, dass sie Ihnen helfen werden. Bevor du überhaupt anfängst. Ich setze mir sehr gerne
Ziele und habe mich gefragt, ich
einige zeichnerische Fähigkeiten verbessern möchte? Vielleicht möchte ich mit einem
neuen Medium experimentieren oder einfach eine neue Herausforderung
starten. Überlegen Sie, was
für Sie am besten funktioniert, und machen Sie es.
3. 1 Zeichnung aus dem Leben oder einem Foto: Da sind sie. Nummer eins, zeichne aus dem Leben oder fotografiere. Aus dem Leben zu zeichnen ist eine
der besten Möglichkeiten,
Ihre Zeichenfähigkeiten zu verbessern. Ich weiß, ich habe
das Ding früher gehasst, aber glauben Sie mir, es ist viel nützlicher, als Sie
denken, es entwickelt Ihren I2C in Echtzeit und
bietet
die Möglichkeit,
etwas anderes zu tun als das,
was es normalerweise tut, sprechen und ein Objekt vor
Ihnen zu platzieren und zu fahren. Alles, was in Ihrem Haus leicht
verfügbar ist. Als ob Sie Orangen, Äpfel oder andere Küchenutensilien
vor sich liegen haben und anfangen zu fahren. Und wenn Sie nicht konsistent aus dem
Leben zeichnen können,
ist es völlig in Ordnung, einfach nach Fotos zu zeichnen. Wählen Sie ein Foto aus
und beginnen Sie, es zu trocknen. Und der beste Weg
, der auch mein Favorit ist, ist, einen Cartoon
aus einem Foto zu
zeichnen. Wähle ein Foto aus und
wandle es in einen Charakter um.
4. 2 midless Scrible: Nummer zwei ist sinnloses Kritzeln. Irgendwann. Ich zeichne einfach nichts
und kritzele nach dem Zufallsprinzip. Ja, ich
kritzele einfach nach dem Zufallsprinzip in mein Skizzenbuch. Und glaub mir,
Mann, vieles davon ist komisch. Aber eine Seite mit
sinnlosem Kritzeln zu füllen ,
ohne den Druck
der perfekten Form oder so, ist eine gute Möglichkeit, Ihre Seite zu füllen
und etwas Trocknen zu üben. Und manchmal sage ich,
es ist sehr therapeutisch. Ja. Als ob ich nicht mehr
zur Therapie gehe. Meine Therapeuten hassen mich, aber ich gehe nicht zur Therapie. Sie können Myelin auch
kritzeln lassen, wenn Sie sich langweilen und nicht
wissen, was Sie zeichnen sollen Sie können es auch versuchen.
5. 3 Kritzelei: Wenn wir nun von einer anderen
Methode sprechen, die sehr vorteilhaft ist, besteht darin, sie
einfach zu entfernen. Kritzeln ist eine großartige
Möglichkeit, sich zu entspannen und auch eine großartige
Möglichkeit
, neue Energie zu tanken. Hier sind ein paar Tricks, mit denen Sie am besten im Ärmel
bleiben können . Doodle, beginne mit einem
leeren Blatt Papier. Doodling ist eine großartige
Möglichkeit, Ihre Gedanken freien Lauf zu
lassen und Ihre
kreativen Impulse zu erkunden. Jeder kritzelt anders, aber ich genieße es wirklich, mit
einem leeren Blatt Papier zu arbeiten und meinen Stift fließen zu lassen,
wohin er will. Sie können auch mit einer
leeren Seite oder einer sauberen Oberfläche beginnen ,
sodass Sie
sich nicht
durch eine vorhandene Linie oder Form eingeschränkt fühlen . Mach dir keine Sorgen um Perfektion. Beim Kritzeln geht es nicht darum,
das perfekte Meisterwerk zu schaffen. Es geht darum,
deine Gedanken fließen zu lassen und sie
in visueller Form festzuhalten. Sie sich also keine Sorgen, Fehler
zu machen oder etwas zu kreieren, das
nicht ästhetisch ansprechend ist. Hab einfach Spaß und
genieße den Prozess. Experimentieren Sie mit verschiedenen
Trocknungsmaterialien. Es gibt viele Trockenmaterialien, die
Sie zum Kritzeln verwenden können, wie Bleistifte, Stifte, Marker oder sogar Buntstifte. Experimentieren Sie mit verschiedenen
Trocknungsmaterialien, um diejenigen zu finden , die für
Sie und Ihren Stil am besten geeignet sind. Hier verwende ich nur einfache
Stifte und einen schwarzen Zeiger, aber am Ende werde
ich eine Farbe verwenden, um das Ding
hervorzuheben. Zeichne, was du im Zoo siehst. Manchmal ist die
Welt um dich herum
die beste
Inspiration für das Kritzeln. Schauen Sie sich um und zeichnen Sie,
was Sie sehen, z. B. ein Objekt auf Ihrem Schreibtisch. Muster auf einem Teppich oder
sogar Wolken am Himmel, kombinieren Sie
verschiedene Muster. Kritzeln ist eine großartige
Möglichkeit,
mit verschiedenen
Mustern und Formen zu experimentieren . Versuchen Sie also,
verschiedene Muster und Formen
zu kombinieren , um ein einzigartiges
Design und eine einzigartige Komposition zu kreieren. Übe regelmäßig
wie jede andere Fähigkeit, kritzele,
übe, um dich zu verbessern. Versuchen Sie also, jeden Tag etwas
Zeit zum Kritzeln einzuplanen, auch wenn es nur
für ein paar Minuten ist. Je mehr Sie üben, desto mehr Fähigkeiten werden Sie erlangen, desto selbstbewusster
werden Sie in Ihren Fähigkeiten.
6. 4 Teste deine Ideen: Nummer vier testet deine Ideen. Weißt du, dein
Skizzenbuch ist wie
eine Entwicklungsabteilung
für dein Gehirn. Das ist eigentlich der
Ort, an dem du
heulst und all die Dinge testest
, die dir in den Sinn kommen. Also, wie ich mein
Skizzenbuch verwende, wenn ich ein Projekt für
einen Kunden mache oder
an einer großen Trocknung arbeite. Die meisten meiner Illustrationen
beginnen zuerst in meinem Skizzenbuch. Beginne mit einer Idee, bei der ich
sie auskritzele und finde
heraus , wie ich
sie vor mir umsetzen kann, sie
tatsächlich durchführe. Du kannst sie hinter mir
trocknen sehen. Diese Zeichnung. Zuerst kritzele ich
in mein Skizzenbuch. Dann mache ich diese Skizzen.
7. 5 andere Künstler kopieren: Nummer fünf, kopiere den Shop
anderer Künstler. Einfach zu kopieren ist nicht cool, Mann. Mir wird es nicht gut gehen, mein Freund, lass mich
dir etwas sagen. Wenn Sie andere Künstler kopieren um ihre Arbeit als Ihre eigenen auszugeben, ist es in diesem Fall völlig falsch, damit
umzugehen. Aber wenn du
kopierst, um von
ihnen zu lernen und deine
künstlerischen Fähigkeiten als Künstler zu verbessern, ist es in diesem Fall völlig in Ordnung, damit
umzugehen. Und du kannst es versuchen
, denn das ist eine der
wichtigsten Arten, wie Künstler lernen, darin, mit
Tränenmeistern, Mentoren und Lehrern umzugehen. Sogar alte Meister wie
Leonardo da Vinci, Michelangelo und Raphael
kopierten von ihren
Meistern, um Kunst zu lernen. Also kopiere, um zu lernen. Und das ist völlig okay. Ich empfehle dringend,
zu recherchieren und verschiedene
Künstler zu finden, die Sie mögen. Persönlich. Ich habe auf Instagram
eine großartige Gruppe von Künstlern wie Kim Jong-un gefunden, denen ich ständig folge und
die ich verfolge. Ehrlich gesagt ist dies die
Hauptmethode, die ich verwende, um
Zeichnen zu lernen , indem ich andere Schülerkünste
als Inspirationsquelle verwende Ich kann verschiedene finden
, die ich mag und die nicht. Wenn ich merke, dass ein Künstler die
Linienqualität oder die Verwendung von Farben durch einen anderen
Künstler feststellt, kann
ich besser
verstehen, was mir gefällt und wie mein
persönlicher Trocknungsstil aussieht. Nutze andere Menschen, um Kunst zu
inspirieren ,
um deine
eigenen künstlerischen Fähigkeiten zu entwickeln. Nun viel Spaß mit dem Video und sieh,
wie ich andere Künstler kopiere. Aber eine Sache, die ich
sagen möchte , ist, dass Sie nicht zu 100 Prozent
kopieren. Du fügst auch Dinge
von dir selbst hinzu. Das wird deine Kreativität ankurbeln, Regeln wie 80 Prozent kopieren und 20 Prozent von dir selbst machen.
8. Medium/Mittel: Nummer sechs, probiere neue Medien aus. Wenn du an ein Kunstmedium
gewöhnt bist, probiere ein anderes aus, probiere Dinge aus und spiele damit weil du vielleicht etwas Neues
und Unerwartetes
entdeckst , das
deine Kunst komplett verändern oder sich sogar
zu etwas Erstaunlichem entwickeln
wird . Wie ich es
mit Stift und Tinte gewohnt bin. Aber jetzt versuche ich,
Aquarell zu malen, um neue und einige Innovationen
in meinen künstlerischen Fähigkeiten zu erlernen. Das Ausprobieren eines
neuen Mediums hat viele Vorteile, und einige lösen sogar
häufig auftretende Arterien. Steigern Sie Ihren kreativen Look, egal ob es sich bei dem Medium um
Malerei oder Klavier handelt, Sie möchten aus der Zweckmäßigkeit etwas
Positives herausholen. Hier sind einige Gründe
, ein neues Medium auszuprobieren. Erweitern Sie Ihr Wissen
als Künstler. Wissen ist Macht. Je mehr Sie
über die Kunstwelt wissen, desto besser werden Sie
unseren Geschmack für verschiedene Medien verstehen . Neue Dinge lernen. Behalte dein Mindchart
und hilf dir, ein
besserer und
gebildeter Künstler zu werden. Vielleicht finden Sie
ein verborgenes Talent. Man weiß nie, ob man in etwas
gut bis man es ausprobiert hat. Da Sie der kreative Typ sind, haben
Sie wahrscheinlich ein natürliches Faible für mehr
als eine Art von Medium. Auch wenn Sie es nicht sofort
entdecken, sind
Sie sich immer noch nicht sicher, ob Sie Spaß beim Ausprobieren
haben werden. Wenn sie es sind. Eines weiß ein Künstler. Die Praxis bietet eine perfekte
neue Sichtweise auf die Dinge. Arbeit mit neuen Medien
als Übung der Kreativität, indem Sie Ihren Geist
herausfordern unterschiedliche Weise
zu denken. Sich neuen Dingen auszusetzen ist eine großartige Möglichkeit, neue Ideen zu
inspirieren, insbesondere wenn Sie eine kreative Blockade
haben. Es könnte auch
auf lange Sicht gut funktionieren. Möglicherweise entdecken Sie
einen neuen Trick, der überarbeitet werden
kann, um zu dem
zu führen, was Sie normalerweise tun, und
so Ihrem persönlichen
Stil zu helfen, sich zu entwickeln.
9. 7-Stock-Sachen: Zahlen sind ein Strichmännchen. Ja. In dein Skizzenbuch und zeichne deinen eigenen Aufkleber und platziere
ihn in dein Skizzenbuch. Halte sie mit 23 Farben einfach und leicht
zu zeichnen. Sie können die Größe
nach Ihren Bedürfnissen wählen. Schneide sie vorsichtig aus und sie sind bereit,
dein Skizzenbuch zu verzieren. Das ist ziemlich neu für mich, aber ich sage, es macht
ziemlich viel Spaß. Finde die richtige Stelle
für deine Sticker und
hake sie einfach in dein
Skizzenbuch ein und mach es cool. Oder du kannst
ein paar übliche Aufkleber aufkleben wie es der Rest der Menschen auf diesem Planeten
tut. Dies ist eine großartige Möglichkeit, Ihr Skizzenbuch zu
füllen. Und auch mit diesen können
Sie
Ihr Skizzenbuch mit
diesen neuen tollen
kreativen Ideen dekorieren .
10. 8 Herausforderung für dich selbst: Eine weitere Möglichkeit, Ihr Skizzenbuch zu
füllen besteht darin, eine Herausforderung
für sich selbst zu starten. Schauen Sie sich an, woran Sie Ihrer
Meinung nach arbeiten müssen. Andhra es immer und immer wieder. Und ich weiß, es klingt verrückt, Leute, aber hört mir zu. Früher hatte ich alles, was das
Zeichnen von Augen angeht, damit ich die Herausforderung
bekommen konnte ,
ein paar davon zu zeichnen , bis
ich alles richtig gemacht habe. Während du übst, dein Thema
zu erweitern, wirst
du Details sehen, die
dir vorher nicht aufgefallen sind
und die dir helfen, noch besser zu
fahren. Sie können diese seltsamen Dinge tun
, die Sie gerne zeichnen, oder sogar Dinge, an denen Sie
das Gefühl haben, dass Sie daran arbeiten müssen. Ich habe kürzlich eine Herausforderung
für mich selbst gestellt, von der ich das Gefühl hatte, dass wirklich geholfen hat, war die
50-EIS-Herausforderung an einem Tag. Und zurück zu meinen Zielen, mein Ziel war es, verschiedene Möglichkeiten
zu finden , wie ich
mit verschiedenen Medien experimentieren und meine
Proportionen und meine Augen
tatsächlich verbessern kann mit verschiedenen Medien experimentieren und . Ich spiele mit
Stil, Farbe, Form
und versuche, mich in so
viele Richtungen wie möglich zu bewegen . Und ich war sehr zufrieden mit
dem Weiß, das am Ende entstanden ist. Und ich fand, es wäre eine großartige Möglichkeit
, dein Skizzenbuch zu füllen. Und egal wie schwierig es sein
mag, etwas
immer wieder zu zeichnen, es ist am Ende sehr vorteilhaft
, das Ergebnis liegt vor Ihnen. Ich habe wirklich keinen
bestimmten Plan und für die Platzierung jedes
Auges in diesen wurde bezahlt. Also habe ich mich wirklich auf
eine interessante
Komposition konzentriert und auch mit verschiedenen
Augengrößen
herumgespielt . Soja irgendwie der Kopf, der mittlere große Kerl
in der Mitte. Und dann habe ich ein paar kleinere Augen
geformt und auch
mit ein bisschen
Designtechnik herumgespielt . Fordere dich also mit
den Dingen heraus, mit denen du zu kämpfen hast. Es wird Ihnen helfen, diese Fähigkeit zu
verbessern und Ihr
Skizzenbuch schnell zu füllen.
11. 9 Charakter aus Objekt erstellen: Eine andere Möglichkeit,
Ihr Skizzenbuch zu füllen, besteht darin, aus
einem
Objekt, das Sie haben, eine Figur zu erstellen . Wir können einwenden, dass wir uns in einen Charakter verwandeln
wollen, so wie ich den Bleistift wähle. Sie können sich eine Sekunde Zeit nehmen
und sehen, was Sie als Charakter anhand
des von Ihnen ausgewählten Objekts
visualisieren können . Ich denke, das ist eine großartige Möglichkeit, Ihr Skizzenbuch zu füllen,
weil Sie
etwas verwenden und es zum
Leben erwecken und ihm
einige Charaktere geben. Es ist eine großartige Übung
für Kreativität. Es macht sehr viel Spaß. Du bist Mono, überrasche dich selbst über den Charakter
, den du kreierst. Ich finde es hilfreich, um Ihrem Skizzenbuch
einige Ideen und Abwechslung
zu verleihen. Und wenn Sie sich jemals festgefahren
fühlen, ist
dies eine großartige Möglichkeit, Ihre Gänge in Schwung zu
bringen. High 2s, Bandverkauf oder
verschiedene Objekte. Gemüse und jetzt diese
Flasche mit rundem Boden könnten
einfach diese Sportart nachahmen. Warum für euch filmen? Und ich dachte, es
wäre lustig, diese Objekte
buchstäblich zu haben, Körper und
Gesichtsausdruck zu haben. also in Ihrer eigenen Zeichnung, Überlegen Sie sich also in Ihrer eigenen Zeichnung, wie Sie
Ihr Konzept an Ihr Objekt
anpassen können . Du wirst sehen, wohin dein Verstand und Kreativität nach Afrika führen, du wirst eine Fanpage mit
lustigen Charakteren in
deinem Skizzenbuch haben . Denke am Anfang nicht an
Fehler. Du wirst dir
für solche Dinge Zeit nehmen, aber wenn du es immer wieder wirst
du Wachstum
und Kreativität erleben. Eine Sache, die ich
meinen Schülern empfehle, beginnen mit einfachen Objekten wie
Kupfer, Verlustgemüse und allem, was Sie in Ihrer Umgebung
sehen und das zu Ihrem gewünschten
Charakter beitragen kann.
12. 10 Tier zeichnen: Nummer zehn, wähle ein
Tier und zeichne. Nicht mehr. Trocknen ist eine großartige
Möglichkeit, Kreativität zum Ausdruck zu bringen, etwas über Tiere zu lernen und die Wertschätzung
für die Natur zu fördern. Tierzeichnungen können verwendet werden,
um Geschichten zu illustrieren, die Natur zu
erkunden und wunderschöne Kunst zu schaffen. Durch das
Ausprobieren von Tieren gewinnen
die Lernenden ein Verständnis für ein Tier und nicht für Verhalten
und Lebensraum. Zeichnen von Tieren
weckt auch Neugier, was zu weiteren
Erkundungen und Entdeckungen führt. Darüber hinaus
kann das Trocknen von Tieren unsere Aufmerksamkeit auf
gefährdete Arten lenken und
Menschen dazu inspirieren , Maßnahmen
zu ihrem Schutz zu ergreifen. Darüber hinaus kann das
Trocknen von Tieren
genutzt werden , um Menschen darüber aufzuklären, wie wichtig es ist,
Wildtiere zu schützen und
ihre Lebensräume mit der richtigen
Technik und dem richtigen Material zu erhalten . Und jeder kann
atemberaubende Trocknungsmethoden für Tiere herstellen. Wähle einfach ein Tier aus,
ein zufälliges Tier, und zeichne mit deinem
Stil und veröffentliche es auf Instagram und hol dir
ein paar Likes oder so. Weil sie eine
historisch coole Art sind , dein Skizzenbuch zu füllen. Zu lernen, wie man Charaktere zeichnet
, die eine Kombination
aus menschlichen und tierischen
Merkmalen sind , macht viel Spaß, da diese Art des
Zeichentrickfilms Ihre Fantasie selten mehr anregt als
Ihre Fähigkeiten
auf dem Trocknungsniveau Grande. Sie können mit einem einfachen Bleistift zeichnen. Aber wenn du Farbe hast, egal ob Öl, Acryl, Aquarell oder Bleistift,
falls du welche hast,
verwende Farben und spiele mit ihnen . Wir fügen der Malerei Farbe hinzu , weil sie ihnen
Bedeutung verleiht und dazu beiträgt, die
Emotionen und Inspiration der Künstler auszudrücken.
13. 11 Vögel zeichnen: Nummer 11 unserer
Serie zum Füllen Ihres Skizzenbuches
sind Pipetten. Der Prozess des Trocknens
dieser Kreaturen ist eine
so beruhigende Erfahrung, wenn
Sie die Sorgen
, Ihre
Trocknungsideen durcheinander zu bringen, loslassen und einfach
die wackeligen Linien und glücklichen
Fehler als Meister annehmen . Bob Rose würde vorschlagen, dass Sie viel
Ruhe und Freude finden werden wenn Sie
diesen farbenfrohen Tieren Leben einhauchen. Vielleicht haben Sie sogar
das Gefühl, in der Natur zu sein und
sie zu betrachten. Vögel sind Kreaturen mit
vielen verschiedenen
Texturen und Details. Um ihre
ganze Schönheit darzustellen, sollten
Sie sich daher die
Zeit nehmen, sie zu beobachten. Besinnliche
Haarfresser haben keine Augenfarbe. Ihre Persönlichkeit liegt daran,
dass sie Persönlichkeiten haben, Jazz, genau wie wir, und sie lassen sich mit
urkomischen Mitteln suchen,
man braucht auf jeden Fall ein bisschen Geduld, um
sie einzufangen. In deinem ausführlichen Versuch
und je mehr Vögel du erschaffst, desto mehr wirst du über
diese wunderbaren Fähigkeiten lernen.
14. 12 Blumen zeichnen: Und das nächste ist das Trocknen von Böden. Das Trocknen Floridas ist eines meiner
Lieblingsthemen aller Zeiten. Es spielt keine Rolle, welche
Art von Loyalitäten oder ob ich sie in
Farbe oder Schwarz-Weiß gestalte, Blumen zu
zeichnen
macht mich einfach glücklich. Denn wenn es darum geht
, dein Skizzenbuch zu füllen. So kann r dein
Skizzenbuch super schön machen. Denn wenn du
etwas mit der Natur verbindest, gibst
du ihnen Leben
und alles Leben enthält, macht es schön. Also, was macht eine gute
Trocknungszusammensetzung in Florida und wie wird das Thema auf der Seite
platziert Ich weiß, das mag
schwierig klingen, aber Übung, Übung und mehr Übung macht dich in allem perfekt. Nicht nur in Florida,
sondern in allem. Konzentrieren Sie sich also darauf, immer wieder zu
üben. Üben ist der
einzige Weg, wie du deine Wünsche
gestalten kannst . Üben ist wie
dein bester Freund. Übung hilft dir dabei, dich besser auf deine Fähigkeiten zu
konzentrieren. Es ist dir nicht möglich,
deine Kunst besser zu verstehen und dir Zeit zu
geben, über deine Schwächen
nachzudenken und sie mit der richtigen Zeit
zu verbessern.
15. 13 Thumbnail-Skizzen: Nummer 13 ist
Thumbnail Sketching. Terminalskizzieren ist eine
schnelle und einfache Möglichkeit
, Ideen für
ein Projekt oder einen Versuch zu sammeln. Es geht darum, ein sehr
grobes, intelligentes Caching, ein
verwaistes Bild oder eine Idee
mit minimalen Details zu zeichnen . Der Zweck besteht darin, schnell verschiedene Ideen zu
untersuchen bevor Sie sich für eine
detailliertere Endtrocknung entscheiden. Terminates Catching werden
häufig von Architekten und anderen bildenden Künstlern
im Rahmen des Designprozesses verwendet. Skizzieren von Miniaturbildern ist
eine schnelle und einfache Möglichkeit unser Design
zu erstellen, sodass der Designer
schnell mehrere Ideen ausprobieren kann. Es ist ein leistungsstarkes Werkzeug für kreatives Denken
und Problemlösung. Da es ein
schnelles Experimentieren mit
Kompositionsformen und Farben ermöglicht . Es ermöglicht dem
Designer auch, schnell Feedback von anderen zu erhalten und das
Design entsprechend zu verfeinern. Es ist eine großartige Möglichkeit,
unserem Projekt
eine neue Perspektive zu verleihen eine neue Perspektive zu und neue Ideen zu
generieren. Vorschaubilder und Skizzen
sollten verwendet werden, wenn wir und unser Geschmack der Meinung sind, dass sie
einen konkreteren Plan benötigen einen konkreteren Plan ihr Kunstwerk
aussehen wird, bevor sie beginnen. Egal, ob das ein ganzes Stück
oder Staub oder ein bestimmter Abschnitt ist. Dies kann besonders
hilfreich sein , wenn der
Künstler mit
schwierigen Formen arbeitet oder
versucht, mit Ihrer Arbeit
eine bestimmte Stimmung oder ein bestimmtes
Gefühl zu vermitteln .
16. 14 Dekoriere deine Kunst: Nummer 14, und
wenn Sie Ihre Kunst dekorieren, ist die
Regulierung Ihrer Kunst ein wichtiger Teil
des kreativen Prozesses. Es ermöglicht Ihnen, Ihre
Vision zum Leben zu erwecken und
etwas zu schaffen , das für Sie einzigartig
und bedeutungsvoll ist. Es muss auch die
Aufmerksamkeit auf Ihre Arbeit lenken und kann verwendet werden, um Ihrem Publikum
eine Botschaft zu vermitteln. Wenn es um die
Dekoration Ihrer Kunst geht, gibt es viele verschiedene
Ansätze, die Sie wählen können. Ein Ansatz besteht darin, eine
Kombination aus Farbe, Form
und Textur zu verwenden, um
eine Stimmung oder Atmosphäre zu erzeugen. Dies kann durch
die Verwendung von Farben,
Textilien, Tapeten
und anderen Materialien geschehen. Sie können auch Objekte
wie Bücher, Skulpturen
und Möbel verwenden, um Ihrer Kunst eine
persönliche Note zu verleihen. Wenn es um die
Dekoration Ihrer Kunst geht, ist
es auch wichtig,
darüber nachzudenken , wie das Kunstwerk ausgestellt
wird. Vielleicht möchten Sie es an
eine Wand hängen oder einen eigenen Stand aufstellen. Wenn Sie
es im Freien ausstellen, müssen
Sie berücksichtigen, wie sich
das Nässe darauf auswirkt.
17. 15 Fertige Zeichnungen machen: Machen Sie zu guter Letzt fertige Zeichnungen. Dies ist ein persönlicher Rat für mich, da ich
Probleme mit der Endbearbeitung und dem Trocknen in meinem Skizzenbuch habe. Zumindest habe ich es früher getan. Ich bin nicht
viel besser darin geworden,
aber es braucht immer noch Arbeit. Ihr Skizzenbuch kann als
Übung verwendet werden , um zu lernen, etwas zu
synchronisieren, da es für viele
Künstler, auch für mich, wahrscheinlich zu den schwierigsten Aufgaben
gehört,
etwas fertigzustellen . Und wenn du diesen
Vorgang übst,
etwas auf einem winzigen
Level zu beenden , kannst du diese Fähigkeit nutzen und andere große Projekte einsetzen, die du unter den Felsen geschoben
hast. Und jetzt höre ich auf, mir
das anzusehen und geh etwas zeichnen. In Ordnung, cool, tschüss, tschüss.