15 Minuten am Tag: 30-Tage-Herausforderung für Acryllandschaften | Mohini Sinha | Skillshare

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15 Minuten am Tag: 30-Tage-Herausforderung für Acryllandschaften

teacher avatar Mohini Sinha, Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:19

    • 2.

      Erforderliche Materialien

      2:16

    • 3.

      Shine Bright Teil 1

      6:35

    • 4.

      Shine Bright Teil 2

      7:19

    • 5.

      Fly High Teil 1

      6:52

    • 6.

      Fly High Teil 2

      6:54

    • 7.

      Breathe In Teil 1

      4:46

    • 8.

      Atmen Sie ein in Teil 2

      9:07

    • 9.

      Bleiben Sie immer Teil 1

      6:39

    • 10.

      Bleib still Teil 2

      7:27

    • 11.

      Akzeptiere dich selbst Teil 1

      5:45

    • 12.

      Akzeptiere dich selbst Teil 2

      8:24

    • 13.

      Sky High Teil 1

      7:42

    • 14.

      Sky High Teil 2

      6:56

    • 15.

      Atmen Teil 1

      6:03

    • 16.

      Atmen Teil 2

      10:31

    • 17.

      Liebe Natur Teil 1

      4:57

    • 18.

      Liebe Natur Teil 2

      8:36

    • 19.

      Frieden Teil 1

      7:00

    • 20.

      Frieden Teil 2

      7:23

    • 21.

      Glow Teil 1

      6:02

    • 22.

      Glow Teil 2

      8:02

    • 23.

      Teil 1 live

      6:02

    • 24.

      Teil 2 live

      8:26

    • 25.

      Teil 1 behalten

      5:54

    • 26.

      Teil 2 behalten

      9:13

    • 27.

      Jetzt leben Teil 1

      6:14

    • 28.

      Live In Now Teil Zwei

      7:19

    • 29.

      Dankbarkeit Teil 1

      8:29

    • 30.

      Dankbarkeit Teil 2

      7:05

    • 31.

      Bleib bescheiden Teil 1

      6:15

    • 32.

      Bleib bescheiden Teil 2

      8:57

    • 33.

      Bleib stark Teil 1

      6:16

    • 34.

      Bleib stark Teil 2

      8:38

    • 35.

      Sei ein Geber Teil 1

      6:53

    • 36.

      Sei ein Geber Teil 2

      8:22

    • 37.

      Weiter in Bewegung Teil 1

      5:07

    • 38.

      Weiter in Bewegung Teil 2

      9:27

    • 39.

      Geber Teil 1

      7:32

    • 40.

      Geber Teil Zwei

      7:13

    • 41.

      Teil 1 bewundern

      5:44

    • 42.

      Teil 2 bewundern

      7:46

    • 43.

      Weiter mit Teil 1

      5:53

    • 44.

      Weiter mit Teil Zwei

      7:50

    • 45.

      Empathie Teil 1

      5:55

    • 46.

      Empathie Teil 2

      9:25

    • 47.

      Mitgefühl Teil 1

      5:42

    • 48.

      Mitgefühl Teil 2

      11:51

    • 49.

      Bloom Teil 1

      5:29

    • 50.

      Blüte Teil 2

      8:10

    • 51.

      Sei positiv Teil 1

      6:47

    • 52.

      Sei positiv Teil 2

      8:59

    • 53.

      Wert Teil 1

      5:27

    • 54.

      Wert Teil 2

      10:02

    • 55.

      Schritt nach oben Teil 1

      7:08

    • 56.

      Schritt nach oben Teil Zwei

      7:38

    • 57.

      Engagiert bleiben Teil 1

      7:18

    • 58.

      Engagiert bleiben Teil 2

      9:13

    • 59.

      Lächeln Teil 1

      6:12

    • 60.

      Lächeln Teil 2

      8:46

    • 61.

      Sei real Teil 1

      7:22

    • 62.

      Sei real Teil 2

      5:04

    • 63.

      Bleib wild Teil 1

      6:05

    • 64.

      Bleib wild Teil 2

      10:42

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

53

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Beschreibung:

Möchten Sie eine konstante Kunstgewohnheit entwickeln, ohne sich überfordert zu fühlen? Dieser Kurs ist speziell für dich konzipiert! Bei dieser 30-tägigen Herausforderung für Acryllandschaftsmalerei erstellen wir in nur 15 Minuten pro Tag wunderschöne, anfängerfreundlich gestaltete Landschaften.

 

Jeden Tag lernen Sie einfache Techniken, Farbkombinationen und Kompositionsideen kennen, die Ihnen helfen, Ihr Vertrauen in Acrylfarben zu stärken. Von ruhigen Sonnenuntergängen und nebligen Bergen bis hin zu friedlichen Seen und gemütlichen Winterszenen – jedes Projekt ist schnell, entspannend und einfach zu verfolgen.

 

Dieser Kurs eignet sich perfekt für absolute Anfänger sowie für alle, die auf einfache, überschaubare Weise wieder mit ihrer Kreativität in Kontakt treten möchten. Am Ende der Challenge hast du nicht nur 30 Mini-Gemälde, sondern auch eine starke tägliche Kunstroutine.

 

Wichtige Highlights:

  • 30-Tage-Mal-Challenge
  • Acrylmaltechniken
  • Schöne Landschaften erstellen
  • Pinselsteuerung und Texturerstellung

 

  • Entwickle eine tägliche kreative Gewohnheit

Was du lernen wirst:

  • Meistern Sie Acrylmaltechniken
    Erlernen Sie grundlegende Acrylmaltechniken, um lebendige und ausdrucksstarke Kunstwerke zu schaffen.
  • Erstellen Sie atemberaubende Landschaften
    Entdecken Sie, wie Sie wunderschöne Landschaften auf Lesezeichen malen können, perfekt für Kunstliebhaber und Bücherwürmer gleichermaßen.

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

  • Anfänger, Hobbykünstler und alle, die Spaß am Malen haben möchten, ohne stundenlang zu arbeiten.

 

Welche Themen werden wir behandeln?

  1. Alle Tools, die du brauchst
  2. 30 Landschaftstypen
  3. Direktes Malen mit Farben ohne Zeichnen
  4. So malen Sie mühelos mit verschiedenen Pinseltypen
  5. Mischen von Farben
  6. So mischen Sie Farben und erstellen Sie verschiedene Kompositionen

Nachfolgend finden Sie die erforderlichen Materialien:

  • Acryl/Poster/Gouache/Öl
  • Pinsel
  • Wasserbehälter
  • Taschentuch
  • Aquarellfarbe Papier (300 g/m²)
  • Abdeckband
  • Palette

Wenn du diesen Kurs abgeschlossen hast, kannst du 30 Bilder mit Zitaten zeichnen und malen, und du wirst sie gerne jedem schenken!

Darüber hinaus ist dieser Kurs speziell für diejenigen gedacht, die zum ersten Mal Acrylfarben ausprobieren möchten, und bietet einen Vorteil für diejenigen, die bereits mit diesem Medium malen.

Wenn Sie noch nicht mit Acryl vertraut sind, können Sie sich auch meinen Kurs für absolute Anfänger ansehen: Acryl-Painting-for-absolute-beginner

Begleiten Sie mich auf dieser unterhaltsamen und beruhigenden Reise – nur 15 Minuten pro Tag können Ihre Kreativität verwandeln ✨

Vielen Dank!

Mohini

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Mohini Sinha

Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

Kursleiter:in

Journey

My grandfather encouraged us to paint Goddess Laxmi on the wall during Diwali; this is my oldest memory of my creative self. I never dreamt of being an artist, but as a kid, I was always inclined toward painting and even participated in various school-level competitions. I'm from Patna, India, and almost every child goes for engineering or medical. I was no different. I completed my engineering in Information technology in Indore and moved to Pune to work as a software engineer. I worked in top IT companies for a decade, and suddenly, the forgotten love for art came back, searching for me. I started my journey as an artist in early 2019 and eventually became a full-time artist in 2022.

Who I'm

Hi, I'm Mohini Sinha, a self-taught acrylic artist. I ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Sie möchten eine beständige Kunstgewohnheit aufbauen , ohne sich überfordert zu fühlen Dieser Kurs ist nur für Sie konzipiert. In der heutigen geschäftigen Zeit kann es sich unmöglich anfühlen, Stunden zu finden, um zu sitzen und kreativ zu sein. Zwischen Arbeit, Familie und täglichen Verpflichtungen tritt Kreativität oft in den Hintergrund Aber was ist, wenn Sie nur 15 Minuten am Tag benötigen? Dieser Kurs richtet sich vor allem an diejenigen, die Kunst lieben, aber Schwierigkeiten haben , Zeit zu finden. lange kein Druck, kleiner, konsequenter Schritt, der Ihnen hilft, sich wieder mit Ihrer Kreativität zu verbinden Denn selbst an Ihren geschäftigsten Tagen verdienen Sie ein wenig Zeit, um etwas Schönes zu kreieren Hallo, Freunde. Mein Name ist Mohiisna und ich komme Und die meisten von Ihnen kennen mich als Mohani Art Gallery von meinem Instagram-Account Ich male hauptsächlich mit der Natur, meistens mit Dieser ganze Kurs wird also mit Naturmalerei zu tun haben. In dieser 30-tägigen Herausforderung für Acryl-Landschaftsmalerei werden wir also in nur 15 Minuten am Tag wunderschöne, größere, freundliche Landschaften schaffen in nur 15 Minuten am Tag Von heiterem Sonnenuntergang und nebligen Bergen bis hin zu friedlichen Seen und gemütlichen Winterszenen ist jedes Projekt schnell, ist jedes Projekt schnell, entspannend und leicht Dieser Kurs ist perfekt für absolute Anfänger sowie für alle, die ihrer Kreativität auf einfache, überschaubare Weise wieder ihrer Kreativität auf einfache Am Ende der Herausforderung wirst du nicht nur 30 Mini-Gemälde haben, sondern auch einen starken Kunstalltag 2. Benötigte Materialien: Willkommen zurück. Lassen Sie uns also über die Materialien sprechen. Also das Erste, was wir brauchen werden, ist das Papier. Das ist also das 300 g/m²-Papier, kaltes Brest, das ich hier verwende, es ist ein sehr dickes Papier, und es hat eine Größe von fünf zu 4 Zoll, was ein sehr kleines Papier ist, äh, und Sie können sagen, Größe A five oder A six Also das mittlere Format, das ist die Palettenglaspalette, die ich für all meine Bilder verwenden werde Und die Marke, die ich für Acrylfarben verwenden werde, ist hauptsächlich die Marke Camel und die Marke Windsor Newton, und eine weitere Marke ist die Marke Monte Also diese Marken werde ich für meine Acrylmalerei verwenden. Lassen Sie uns außerdem über die Pinsel sprechen. Das sind also alles Flachpinsel , die den Hintergrund blockierten, kleine Flachpinsel. Dann kommt der Liner Brush oder der Rigger Brush, dann die verschiedenen Größen der Rundpinsel, wie Sie hier sehen können, der Fächerpinsel, der ein Bristol Fan Brush ist, und das ist der Filbert-Pinsel , den wir Größe zwei verwenden werden Das sind also die Pinsel, die wir für das gesamte Gemälde verwenden werden Also, ähm, wir werden über die Farben in allen Gemälden sprechen. Dann ist das natürlich der Stift zum Zeichnen, dann der Stift, das ist der technische Stift, schwarze technische Stift, dann der weiße Gelstift zum Schreiben der Schichten. Dann kommt das Klebeband, das wir zum Aufkleben des Papiers verwenden werden Dann kommt natürlich die Waage zum Zeichnen und dann das Wasser, mindestens zwei Gläser Wasser, dann das Seidenpapier, dann das Seidenpapier, oder Sie können ein Tuch zum Reinigen der Pinsel nehmen Also all diese Materialien werden wir benötigen, und eine weitere Sache, die wir benötigen werden, ist die Palette zum Mischen der Fangen wir also mit einer schönen Gemäldesammlung an 3. Shine Bright Teil 1: Willkommen zurück. Also fangen wir mit unserem Bild an , das hell leuchtet. Das ist also das Bild , das wir malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen , die wir verwenden werden. Das ist also eine sehr kleine Größe, Sie sehen können, nicht sehr groß. Und lassen Sie uns zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist also tiefes Türkis. Wenn Sie kein Türkis haben, können Sie jetzt jede blaue Farbe nehmen. Welche blaue Farbe auch immer Ihre Lieblingsfarbe ist, Sie können sie nehmen und einfach ein bisschen Schwarz mischen, und einfach ein bisschen Schwarz mischen um daraus eine dunkle Farbe zu machen Die erste Farbe ist also etwas dunkler, und je weiter wir nach unten gehen, desto heller wird sie Das ist also eine normale türkisfarbene Farbe. Dann ist die dritte Farbe etwas heller. Also füge ich nur Weiß und Türkis hinzu, und das ist die dritte Farbe. In ähnlicher Weise werden wir auch für die Berge Farben wie diese verwenden. Das ist also der ganze Hintergrund. Also lass uns jetzt über die Berge sprechen. Bei den Bergen ist die erste Farbe also die hellere Farbe. Wenn es dann abnimmt, wird es immer dunkler und dunkler. Auf diese Weise werden wir den Bergteil verschieben. Das sind also alles überlappende Berge. Also ähnliche Farbe wie die zweite Farbe, die etwas dunkler sein wird Also so werden wir damit weitermachen. Es gibt nur drei Farben, die wir verwenden werden. Das ist das tiefe Türkis, Weiß und Schwarz. Wenn Sie kein Türkis haben, können Sie jede blaue Farbe verwenden, tiefblau oder serlemblau oder kobaltblau, je nachdem, welche blaue Farbe Ihre Lieblingsfarbe ist, Sie können sie Fangen wir jetzt mit diesem schönen Gemälde an. Also habe ich zuerst das 300 g/m²-Papier genommen, das ist fünf zu 4 Zoll, und ich werde das Klebeband einfach rundum aufkleben Warum wir Klebeband verwenden, hat zwei Gründe. Der erste Grund ist, dass sich Ihr Papier nicht bewegt. Und der zweite Grund ist , dass Sie einen schönen Rand daraus machen werden. Also halb Klebeband auf dem Papier, halb Klebeband auf Ihrer Unterlage, egal welche Unterlage Sie verwenden. Also so werde ich das Klebeband rundum anbringen Also genieße einfach den Entstehungsprozess und male eins nach dem anderen , denn ich werde jeden Tag ein Bild hochladen Das ist also das erste , das vom ersten Tag ist. Es ist also eine 30-tägige Herausforderung. Also 30 Gemälde werden wir während des gesamten Kurses malen. Also habe ich, wie Sie sehen können, eine frische Farbe genommen , Türkis, Weiß und Schwarz. Fangen wir also zuerst mit dem oberen Teil an und dann gehen wir allmählich nach unten. nehme meinen mit Wasser beladenen Flachpinsel und nehme die Farbe direkt auf, ohne Wasser hinzuzufügen Ich trage nur ein bisschen Schwarz darauf auf, um es ein bisschen dunkler zu machen , und wir beginnen mit dem oberen Teil. Bewege den Pinsel einfach hin und her. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Pinsel trocken wird, geben Sie erneut Wasser in Ihren Pinsel, nehmen Sie die Farbe auf und beginnen Sie dann wieder mit dem oberen Teil. Es wird also wie der Übergang von Dunkel zu Licht sein. Das ist also eine Farbe , die ich gemacht habe, wie Sie sehen können, eine sehr dunkle Farbe. wir also nach unten gehen, werden wir hellere und dann hellere Farben herstellen. Es ist also so, dass der Übergang vom Dunkeln zum Hellen erfolgt. Also füge ich zuerst die dunklere Farbe hinzu. Wenn Sie nun die Farben mischen, stellen Sie sicher, dass beide Farben nass sind und eine dicke Farbe annehmen Andernfalls trocknen Ihre Farben sehr schnell. Wenn Sie dicke Farben verwenden, trocknen die Farben nicht sehr schnell. Versuchen Sie es also langsam, mischen Sie zuerst die Farben und bewegen Sie sich dann nach unten Also jedes Mal, wenn Sie zuerst die Farben mischen müssen, verschieben Sie immer die helleren Farben in Richtung der dunkleren Farbe Versuchen Sie, die dunklere Farbe nicht zur helleren Farbe zu bewegen. Andernfalls werden alle Farben gleich. So langsam, langsam, du kannst sehen, dass ich immer mehr Weiß hinzufüge, und ich mische einfach auch die Farben, und ich trage es überall Wenn Sie das Gefühl haben, dass in einer Schicht nicht das perfekte Ergebnis erzielt wurde, können Sie jederzeit die zweite Schicht auftragen Also unten werden die Berge sein, also habe ich gerade die Hälfte davon gemalt. Ruhe werden wir für die Berge tun. Also einfach nochmal die dunklere Farbe mischen, meine Basis ist komplett getrocknet. Ich trage die zweite Schicht darauf auf, damit meine Farbe feiner und fertiger wird. Jetzt kann man also sehen, dass in der zweiten Schicht die Pinselspuren verschwinden. Deshalb ist es wichtig, mindestens zwei Schichten darauf aufzutragen. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass der dunklere Teil weniger und der hellere Teil mehr ist, können Sie ihn einfach entsprechend anpassen. Also so wie es mir geht. Also trage ich einfach die Farben auf und mische mit den dunkleren Farben Also nehme ich einfach wieder die hellere Farbe und mische wieder mit der dunkleren So müssen wir also die Farben mischen. Es ist nur mit einer einfachen Farbe und nur der neutralen Farbe Schwarz und Weiß, die ich verwendet habe. Und dieses Bild kannst du mit jeder Farbe machen, entweder blau oder schwarz, nur schwarz und weiß, jeder Farbe, nach welcher Farbe du dich auch fühlst 4. Shine Bright Teil 2: Jetzt fange ich an, die Berge zu erschaffen. Es ist also ein sehr einfaches und leichtes Gemälde, und ich bin mir sicher, dass Sie es sehr einfach malen können . Also habe ich mit einem sehr einfachen und leichten Bild angefangen, und alle Bilder werden innerhalb von 15 Minuten fertig sein, und Sie werden es auch genießen. Und wenn du weniger Zeit hast, machst du es eins nach dem anderen , weil ich jeden Tag ein Bild hochladen werde Wenn du also jedes einzelne Bild und quasi jeden Tag übst, bin ich mir sicher, dass sich deine Maltechniken verbessern werden Also nehme ich einfach die Farbe, die etwas dunkler ist, und trage wieder nur eine weitere Schicht auf. Ich habe das Gefühl, dass zwischen dem obigen Teil eine Linie liegt, also trage ich einfach die dritte Schicht darauf auf. Es ist also nicht wichtig , eine dritte Schicht aufzutragen. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Mischung nicht perfekt geworden ist, dann entscheiden Sie sich bitte auch für die dritte Schicht Und versuche immer, dicke Farben zu verwenden, und Wasser sollte nur auf deinem Pinsel sein Achten Sie darauf, dass beim Mischen der Farben beide Farben nass sein müssen, damit sich nur Ihre Farben vermischen Ich habe gerade meinen Pinsel abgewaschen und mit einem feuchten Pinsel versuche ich nur, diese beiden Farben zu mischen, indem ich meinen Pinsel zwischen die beiden Farben und ich versuche nur, die Farben zu mischen Dies ist auch eine Technik, mit der Sie die Farben mischen können. Jetzt fangen wir an, eine etwas leichtere Version davon zu erstellen , und dann fangen wir an, die Berge zu erstellen. Sobald unsere Hintergrundblockierung abgeschlossen ist, werden wir nun die Berge erstellen, beginnend mit der helleren Farbe. Und wenn wir uns dann nach unten bewegen, wird es dunkler. Deshalb verwende ich hier hellere Farben, wie Sie gesehen haben, wenn Sie zu den Bergstationen gehen, bleiben die hinteren Berge sehr hell und je näher Sie den Bergen kommen, desto dunkler wird es. Also genau das habe ich hier versucht. Also, wenn ich runtergehe, mache ich die Farbe etwas dunkler und gebe dem Berg einige Formen. Also hier kannst du sehen, dass ich nichts gezeichnet habe. Ich mache es einfach direkt mit den Farben und kreiere ein paar schöne Berge. Also schiebe ich es einfach runter. Es ist okay, wenn es in den Bergen Pinselspuren gibt , weil wir keine sehr glatte Oberfläche wollen. Das ist also die zweite Farbe. Nun, die dritte ist eine Mischung aus Schwarz und Blau. Also eine etwas dunklere Farbe als die zweite Farbe. Beginne an der Ecke und gehe einfach zum unteren Teil und bedecke diesen gesamten Teil und drücke ihn einfach nach unten und fülle den gesamten Bereich aus. Den letzten werde ich nur mit Schwarz machen, also wird er der dunkelste sein Einander überlappen. Sie können sehen, dass es vier Berge gibt , die sich überlappen . Aus nur drei Farben können Sie das machen Sehr einfach und sehr schön. Es sieht aus, wenn es auf ähnliche Weise mit jeder Farbe gemacht wird , die Sie verwenden können. Also wende es einfach und dann erschaffen wir in der Mitte den Mond. Also werde ich im mittleren Teil den Mond erschaffen. Also machen Sie einfach Ihren Finger nass und nehmen Sie die weiße Farbe, sehr dünne Farbe, und machen Sie sie so dünn wie möglich und tragen Sie sie einfach in der Mitte auf. Dadurch entsteht ein schöner Schatten hinter dem Licht, dem Aura-Licht, das du sagst, hinter der sehr dünnen Farbe. Und dann werde ich in der Mitte eine dicke weiße Farbe hinzufügen. Also einfach eine dicke Farbe mit meinem Rigor-Pinsel, oder Sie können Ihren Rundpinsel verwenden, auch kleinere Rundpinsel Also mach einfach einen kleinen Kreis in der Mitte. Versuche es in einem Kreis zu machen und so ist es sehr einfach und leicht zu machen. Probieren Sie es aus und ich bin mir sicher, dass Sie es lieben werden, wenn Sie es zum ersten Mal mit Acrylmalerei versuchen . Also das ist es. Also hat jedes Bild ein Zitat. Also werden wir auch für dieses Gemälde ein Angebot haben. Also mache ich einfach die Seiten dieses Kreises etwas verschwommener, indem ich mit meinem Rundpinsel Wasser Das ist jetzt optional. Wenn Sie das nicht möchten, können Sie es verlassen und einen Kreis hinzufügen. Aber wenn du es ausprobieren kannst, probiere es bitte aus, nur um einen weiteren Schatteneffekt zu erzeugen. Wir sind fast fertig mit dem Bild, das Zitat ist übrig und wir sind fertig. Lassen Sie uns also das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Sie können also einen schönen Rand sehen , der entstanden ist, als wir das Band verwendet haben. Und wenn du malst, bewegt sich dein Papier auch nicht. Das ist also der Vorteil der Verwendung von Klebeband, aber das ist völlig optional Wenn Sie es nicht verwenden möchten, können Sie es lassen. Und wir schreiben das Zitat mit unserer weißen Gelnadel in den schwarzen Bereich Es ist auch optional. Sie können das Zitat schreiben oder es genauso belassen wie das Gemälde. Es liegt also ganz bei dir. Einfach einfache Zitate mit zwei Buchstaben, die in Kursivschrift hell erstrahlen, oder Sie können auch in einer einfachen Alphabetform schreiben Dieses Bild ist also fertig, also treffen wir uns in unserem nächsten Bild 5. Fly High Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem nächsten Bild an , das Fly High ist. Lassen Sie uns also über die Farben sprechen , die wir benötigen werden Die erste Farbe, die im Hintergrund zu sehen sein wird, ist also Orange Es ist also ein Cadmium-Orange, das ich hier verwende. Dann kommt Cadmiumgelb, dann Zitronengelb. Sie können sehen, dass ich nur ein bisschen Cadmiumgelb herausnehme Das ist also Cadmiumgelb. Dann kommt Zitronengelb. Sie können auch Chromgelb verwenden. Und für die grünlichen Teile sind das alles der Hintergrund Was die Gräser angeht, verwende ich hier eine Mischung aus Viridian Es wird also sehr dunkelgrünlich werden. Und für die hellgrüne Farbe füge ich einfach Gelb hinzu Das ist Zitronengelb, wodurch eine hellgelbe Farbe entsteht. Also gelbliches Grün, wie Sie sehen können. Um mehr Licht zu erzeugen, fügen Sie mehr Gelb hinzu, um eine hellere Farbe zu erzeugen Das sind also die Grundfarben , die wir benötigen werden, all diese Farben, die wir für das Bild verwenden werden Fangen wir also mit diesem schönen warmen Gemälde an. Also das sind alles weißliche Farben, nur die Punkte. Also fangen wir mit unseren Bildern an. Also habe ich gerade das Klebeband weggelegt, alle Farben sind fertig. Also bewegen wir uns halbkreisförmig, der Pinsel und der untere Teil wird die Grasfläche sein. Hier müssen wir also nichts zeichnen, wir werden direkt ausmalen. Nehmen wir also unseren mit Wasser beladenen Flachpinsel. Und die erste Farbe ist Cadmiumorange. Also nehme ich einfach eine dicke Menge Farbe und wir fangen von oben an Also bewege den Pinsel einfach halbkreisförmig. Versuchen Sie, dicke Farbe zu verwenden, da dicke Farben nicht sehr schnell trocknen. Sie werden Zeit haben, die Farben zu mischen, besonders wenn Sie mischen, nehmen Sie eine dicke Menge an Farben Die erste Farbe ist also Cadmiumgelb, was ich bei einem Drittel gemacht habe Dann kommt das Ähm Cadmiumgelb. Zuerst war es Cadmiumorange, dann Cadmiumgelb. Ich versuche nur, diese Farbe zu mischen. Mein Cadmiumgelb ist ein bisschen durchsichtig. Sie können also sehen, dass es eine Linie zwischen Orange und Gelb Also versuche ich nur, die Linie zwischen den beiden Farben zu vermischen . Auch hier nehme ich Cadmiumgelb und trage es im unteren Teil Ich habe meinen Pinsel richtig abgewaschen , damit kein Orange mehr drin ist Sonst wird aus meinem ganzen Cadmiumgelb Cadmiumorange Also schiebe ich die hellere Farbe einfach in Richtung der dunkleren Farbe, das ist die orange Jetzt werde ich wieder dieses Zitronengelb auftragen, das eine sehr helle gelbe Farbe ist, und versuche, es wieder mit diesem Camiumgelb zu vermischen und einfach halbkreisförmig Also wieder Zitronengelb nehmen und auflegen . Einfach den unteren Teil mit diesem Zitronengelb abdecken , auch ein bisschen Weiß, werde ich unten zu diesem Zitronengelb hinzufügen , damit es heller wird Es sind also alles warme Farben von Orange bis hellgelber Farbe Danach, sobald es getrocknet ist, tragen wir eine weitere Schicht darauf auf und beginnen dann mit der Herstellung der Gräser Warten Sie also, bis die erste Schicht getrocknet ist, und tragen Sie dann die zweite Schicht Mein Hintergrund ist jetzt also getrocknet. Also noch einmal, mit demselben Pinsel, der mit Wasser beladen ist, werde ich die zweite Schicht auftragen, von oben beginnen und sie auf die gleiche Weise wiederholen. Diesmal können Sie auch die Farbkorrekturen korrigieren. Wenn Sie mehr Orange und weniger Gelb wollen , können Sie das auch tun. Ich entscheide ganz bei dir, wie du den ganzen Hintergrund einfärben willst. Also fülle ich einfach diese orange Farbe, dicke Menge Orangenfarbe, und dann verwende ich dieses Zitronengelb, tut mir leid, das Cadmiumgelb, und ich werde versuchen, diese Farbe mit diesem Orange zu mischen Nachdem ich meinen Pinsel wieder gewaschen habe, werde ich dieses Camiumgelb nehmen und versuchen, diese Farbe mit der Farbe Orange zu vermischen Wenn Sie also eine zweite Schicht auftragen, wird sie sauberer und klarer, wie Sie jetzt sehen können Der gesamte Hintergrund wird sauberer und es gibt auch weniger Pinselspuren. Dies ist also die Zeit, in der Sie Ihre Fehler korrigieren können. Wenn Sie Fehler gemacht haben, können Sie sie vertuschen und korrigieren. Also einfach die zweite Schicht auftragen und sobald diese zweite Schicht getrocknet ist, fügen wir die Details hinzu. Sehr leichtes und einfaches Malen. Jeder kann es ausprobieren, wenn jeden einzelnen meiner Prozesse verfolgt. All diese Bilder sind innerhalb von 15 Minuten fertig, sodass Sie nicht zu viel Zeit benötigen. Also ja, aber es hängt auch von deiner Geschwindigkeit ab, wie viel Geschwindigkeit du hast. Also mische ich einfach Schwarz und dieses Viridiangrün und trage es einfach in vertikaler Richtung auf Jetzt ist mein Pinsel ein feuchter Pinsel. Das ist die Fächerbürste, und es ist eine Bristol-Fächerbürste, die ich hier verwende. Das ist kein synthetischer. Also mache ich den Pinsel einfach feucht und dann verwende ich diese Farbe, die aus Vidiangrün und Schwarz besteht , und kreiere auf einmal schöne Gräser Das ist also ein sehr guter Pinsel, um in nur einem Arbeitsgang schöne und schöne Gräser zu kreieren Also einfach immer mehr Gräser in verschiedene Richtungen hinzufügen in verschiedene Wenn Sie diesen Pinsel nicht haben, können Sie auch Ihren Flachpinsel verwenden Aber auch hier gilt: Wenn Sie einen Flachpinsel verwenden, verwenden Sie einen feuchten Flachpinsel und verwenden Sie die Seiten Ihres Pinsels , um die Gräser 6. Fly High Teil 2: Lassen Sie uns nun etwas mehr Details zu den Gräsern geben etwas mehr Details zu den Gräsern Also eine Schicht Schwarz und diese grüne habe ich gemacht. Jetzt nehme ich meinen Strengkeitspinsel, um ein paar lange Gräser zu kreieren indem ich einfach dieses leuchtende Grün verwende . Also war die erste Schicht die dunklere Farbe, dann weniger dunklere Farbe, und dann wird es mehr , weniger hellere Farbe sein Also füge ich mehr Gelb hinzu. Im Moment verwende ich nur Grün und kreiere ein paar lange Gräser in verschiedenen Richtungen Wann immer du Gräser kreierst, mach deine Farben dünn, dann werden nur diese Linien Wenn Sie dickere Farben verwenden, besteht die Möglichkeit, dass die Linien ebenfalls dick werden Wenn Sie also dünne Linien haben möchten, machen Sie Ihre Farbe etwas flüssig und versuchen Sie dann, die Linien zu zeichnen. Jetzt habe ich einfach Zitronengelb hinzugefügt und immer mehr Gräser kreiert Auf diese Weise übst du auch die Pinselstriche und das Erstellen dünner Linien Also eine sehr einfache Art, es zu tun. Sie können es zuerst auf dem Rohblatt versuchen und dann auf diesem. Das ist deine Entscheidung, wie viel du übst. Es gibt auch einen Kurs, den ich hier habe , der für komplett größere Menschen ist, das ist für absolute BGNUs wo ich alles beigebracht habe vom Farbrad über den Kratzer bis hin zu den Gemälden, wie man die Farben mischt, wie man die Farben macht Ich werde es im Beschreibungsfeld teilen. Du kannst es dir ansehen. zeichnen wir die Sonne dazwischen. Also nehme ich meinen Rundpinsel und nehme eine dünne gelbe Farbe, dann mache ich hier drüben einfach einen schönen runden Kreis. Also mach deine Farbe einfach mit Wasser ein wenig dünn und füge dann dieses kreisförmige Ding hinzu. Also füge einfach Wasser zu meiner Farbe hinzu und mache sie so dünn wie möglich, damit mein Hintergrund auch sichtbar ist und der obere Teil auch sichtbar ist. Das wird also als Glasureffekt bezeichnet, was ich hier mache. Also werde ich jetzt eine dicke Schicht aus weißer und gelber Mischung darüber geben. Nur ein kleiner Kreis dazwischen. So einfach und leicht zu malen. Jeder kann es tun. Also probiere es aus und ich bin mir sicher, dass du dieses Bild auch lieben wirst. Es ist ein sehr helles, warmes und wunderschönes Gemälde. Also werde ich auch einige der Blumen hinzufügen, weiße Blumen nur mit Punkten. Ich werde nichts tun. Ich werde nur hier und da ein paar kleine, einfache Punkte mit meinem kleineren Rundpinsel erstellen. Hier und da zu den Linien, wodurch kleine, runde Blüten entstehen, die das gesamte Gras mit diesen Punktformen füllen. Das ist es also für dieses Gemälde. Und jetzt werden wir den Mantel schreiben und wir sind mit diesem Bild fertig. Sie können also so viele Punkte hinzufügen, wie Sie möchten. Also füge es einfach hinzu und genieße einfach den Vorgang. nehme auch etwas Orange und skizziere es einfach an den Seiten dieser Sonne Also das ist es. Also ein bisschen weißer. Ich füge nur hinzu, um es heller zu machen. Nun, dieses Bild ist fast fertig, wir müssen die Codes schreiben und einfach das Band herausnehmen, und wir sind mit diesem Bild fertig. Sie können hier auch einige der Vögel hinzufügen, wenn Sie möchten. Kleine kleine Vögel auf der Oberseite. Wenn du willst, kannst du es hinzufügen. Also füge ich mit meinem kleinen Rundpinsel einfach kleine Vögel hinzu, genau wie eine Form. Sie können also so viele hinzufügen, wie Sie möchten. Also das ist es. Also lass uns das Band rausnehmen. Versuchen Sie, das Band schräg herauszunehmen , damit das Papier nicht abreißt. Nimm es sehr langsam heraus. Also das ist es, und wir werden einfach den Code schreiben. Also hier kannst du sehen, dass ein bisschen Farbe rausgekommen ist. Sie können einfach ein bisschen Weiß hinzufügen, um das zu vertuschen. Also alles, was Sie hier in Acrylfarben korrigieren können, es gibt nichts, was Sie nicht wiederholen oder korrigieren könnten Also, das ist erledigt. Also lass uns die Codes schreiben. Da dies ein heller Hintergrund ist, können Sie auch mit Weiß schreiben, Sie können auch mit Schwarz schreiben, aber ich werde es vorziehen, es mit einem schwarzen Mikronstift zu schreiben Also schreib es einfach auf Hochtouren. Sie können beliebige Codes schreiben, welche Codes auch immer Sie wollen. Das ist also das gesamte Gemälde. Probiere es aus und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 7. Breathe In Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir mit einem neuen Bild an, das einatmen ist. Hier ist das Bild , das ich verwenden werde. Die erste Farbe, die ich hier verwenden werde , ist Burgundi. Wenn wir dann untergehen, entsteht ein Übergang von dunkel zu hell Je weiter wir nach unten gehen , werden wir immer mehr Weiß hinzufügen und die Farben gleichzeitig drucken Abgesehen von der dunkleren Farbe, also dem Baumteil, werden wir eine Farbe mit dieser Burgundi-Farbe verwenden und die zweite Farbe wird eine Mischung aus Schwarz und Burgundi sein Diese beiden Farben werden wir für den Baumteil verwenden. Fangen wir mit unserem Bild an. Ich habe eine frische Palette mit den Farben genommen. Wie Sie hier sehen können, gibt es drei Farben, die wir verwenden werden : Burgunderrot und Weiß und Schwarz. Als erstes beginnen wir mit Burgunderrot, verwenden dazu meinen Flachpinsel und füllen ihn mit Wasser. Ich fange von oben an und bewege mich halbkreisförmig. Und je weiter wir nach unten gehen, desto heller werden die Farben. Es ist eine sehr schöne Farbe. Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie AlazarinGrimson oder die kastanienbraune Farbe verwenden, je nachdem, welche Farbe Sie am liebsten verwenden können je nachdem, welche Hier gibt es keine Farbbarriere. Jede Farbe, welche Farbe auch immer, entweder Sie können Blau auch dafür verwenden, jede Farbe, welche Farbe auch immer Ihre Lieblingsfarbe ist, Sie können diese wunderschöne Landschaft malen weiter ich runtergehe, desto mehr Weiß füge ich hinzu Auch hier werde ich nach unten gehen und einfach wieder die weiße Farbe nehmen und versuchen, diese Farbe zu mischen. Da ist schon dieser Burgunder auf meinem Pinsel. Ich nehme einfach Weiß und wasche meinen Pinsel ab, entferne überschüssiges Wasser und dann fange ich an, die Farben zu mischen Ich werde die hellere Farbe nicht weiter nach oben schieben. Ich schiebe einfach die Farbe nach unten, sodass die gesamten Pinselspuren verschwinden Auch hier nehme ich Weiß und mische es mit dieser hellrosa Farbe Wir haben eine Schicht aufgetragen und Sie können sehen, dass es viele Pinselspuren gibt Es wird empfohlen, mindestens zwei Schichten davon aufzutragen. Sobald die erste Schicht getrocknet ist, fügen wir die zweite Schicht hinzu. Warten Sie, bis die erste Schicht getrocknet ist, bevor Sie die zweite Schicht hinzufügen. Sobald die erste Schicht getrocknet ist, fügen Sie erneut dasselbe Musterrad hinzu, wieder dieselbe Farbe, beginnend mit der dunkleren Farbe. Ähnliche Farbe mit weniger Pinselspuren, wie Sie sehen können. Jetzt ist es ein sehr glattes Bild , das ohne Pinselspuren aussieht. Versuche es mit sehr leichtem Druck zu machen. Drücken Sie Ihren Pinsel nicht zu stark. Tun Sie es mit sehr leichtem und sanftem Druck und versuchen Sie, es halbkreisförmig aufzutragen. ich dann nach unten gehe, füge ich immer mehr hellere Farben hinzu und mische auch die Farben Auch mit deinem feuchten Pinsel kannst du die Farben mit sehr leichtem Druck sehr gut mischen mit sehr leichtem Druck sehr gut Wie Sie sehen können, ist auf meinem Pinsel bereits rosa, also füge ich einfach mehr Weiß hinzu, um ihn heller zu machen. Und gleichzeitig mit meinem feuchten Pinsel werde ich versuchen, auch die Farben zu mischen. Drücken Sie beim Mischen nicht zu viel auf Ihren Pinsel, mit sehr leichtem und sanftem Druck Jetzt sind wir fast fertig mit dem Hintergrund, jetzt werden wir die hinteren Bäume und die vorderen Bäume hinzufügen 8. Atmen Sie ein in Teil 2: Willkommen zurück. Lass uns weiter anfangen. Jetzt werden wir anfangen, die hinteren Bäume hinzuzufügen. Ich benutze meinen kleineren Rundpinsel, nehme einfach diese burgunderrote Farbe und zeichne einfach eine Linie. Wenn Sie die Linien zeichnen, machen Sie die Farbe etwas dünn, dann sind nur Ihre Linien richtig. Versuche, die Farbe dünn zu machen. Jetzt habe ich meinen Pinsel auf einen Rigorpinsel umgestellt und die Farbe dünn gemacht und ich zeichne ein paar kleine große Linien Die Linien hinter den Bäumen sollten länger sein als die Linie mit der dunkleren Farbe Versuchen Sie, es etwas höher zu machen als die, die die dunklere Farbe haben. sind alles hinter den Bäumen, die da sind und helle Farbe haben. Nur mit meinem Strumpfpinsel, um zufällige Formen und Linien zu kreieren , ein paar schöne Kiefernmuster zu kreieren, einfach zufällige Formen und schöne Pinien zu kreieren Diese Kiefer sieht tatsächlich ein bisschen realistischer aus als die andere Ich füge einfach ein paar schöne Baumtexturen hinzu, halte meinen Pinsel im 45-Grad-Winkel und schon ist die Farbe flüssig. Wann immer Sie Texturen oder Linien erstellen, versuchen Sie, Ihre Farbe flüssig zu machen und dann nur diese Linien zu erstellen. Das gleiche Verfahren werde ich für die anderen Bäume durchführen. Wenn du diese vielen Pinien übst, und ich bin mir sicher, dass du langsam und schrittweise wissen wirst , wie man sie erzeugt. Der erste Schritt mag ein wenig schwierig sein, aber je mehr du dich der Kreation von Pinien zuwendest, desto einfacher wird es. Alles ist mit Übung verbunden. Deshalb habe ich diesen Kurs für Sie erstellt , damit Sie ihn so oft wie möglich üben können. Ich habe alle Bilder ziemlich einfach gehalten, damit du leicht nachvollziehen kannst und du es leicht machen kannst. Das sind nur zufällige Texturen , die ich, wie Sie sehen können, nur in einem Muster mit horizontalem Muster anwende , wodurch es etwas länger wird. Versuche, diese Texturen mit flüssigen Farben zu erzeugen Beginne bei kleinen Texturen und je weiter sie abnehmen, desto größer und größer werden sie. Diese Art von Malerei kannst du mit jeder Farbe machen, du kannst mit Talgblau malen, du kannst mit Ultramarinblau malen, du kannst mit Serelimblau machen, du kannst mit brauner Farbe machen, mit jeder Farbe, egal welche Farbe deine Lieblingsfarbe ist und du es machen willst, du kannst dieses Bild machen du kannst mit Talgblau malen, du kannst mit Ultramarinblau malen, du kannst mit Serelimblau machen, du kannst mit brauner Farbe machen, mit jeder Farbe, egal welche Farbe deine Lieblingsfarbe ist und du es machen willst, du kannst dieses Bild machen. Also einfach die schönen drei Texturen hinzufügen, eine weitere ist übrig, und dann fügen wir die dunklere Sobald wir mit den hinteren Bäumen fertig sind , beginnen wir mit den vorderen Bäumen. Die meisten von Ihnen haben gesehen, dass jedes Mal, wenn wir die hinteren Bäume sehen, es etwas verschwommen ist Deshalb habe ich es mit einer helleren Farbe und die Vorderbäume mit einer dunkleren Farbe gestaltet und die Vorderbäume mit einer dunkleren Farbe Jetzt werde ich anfangen, die Vorderbäume zu machen. Ich füge einfach die Linien zwischen den beiden Bäumen hinzu. Manche sind klein, manche sind hoch, ich habe unterschiedliche Höhen beibehalten, aber nicht größer als die , die dahinter liegt. Nun, hier sind auch ähnliche Schritte, ein ähnlicher Prozess. Je mehr Sie diesen sich wiederholenden Prozess der Baumherstellung durchführen , desto mehr werden Sie bekommen Je mehr Sie die Disziplinen der Patienten weiterentwickeln werden. wenn wir all diese sich wiederholenden Prozesse durchführen, lernen wir eine Menge Patienten. Ihr könnt sehen, dass es so viele Bäume gibt , die wir erschaffen Dieser Burgunder ist eine sehr schöne Farbe. Ich mag diese Farbe wirklich. Also ähnlicher Prozess und dieselben Schritte und nur der Versuch, ein paar nette Baumtexturen zu erstellen. All diese Übungen sind nur Übungsübungen. Je mehr Sie all diese Arten des Malens üben, desto mehr werden Sie in die Hände bekommen und desto schneller wird Ihre Geschwindigkeit. Ich habe das in 15 Minuten gemacht, vielleicht schaffst du es in einer halben Stunde, jeder hat sein eigenes Tempo. Die Geschwindigkeit hängt davon ab, wie viel Sie tun, ja, die Geschwindigkeit kann wichtig sein. Aber ja, probiere es aus und es ist ein sehr einfaches und leichtes Gemälde. Und wenn du dieses Bild ausprobierst, tagge mich auf Instagram. Das ist die Mohni Art Gallery, ich werde es mit meiner Geschichte teilen Jetzt haben wir den Baumteil fast geschafft. Jetzt fangen wir an, den Zentralmond hinzuzufügen, der sich dort befindet. benetze einfach meinen Finger und nehme eine dünne weiße Farbe und trage sie in der Mitte auf, bewege meinen Finger im Kreis und dann füge ich ein dickes Weiß in der Mitte hinzu. Das Gleiche, was ich in meinem vorherigen Bild gemacht habe , dasselbe Ich mache es auch hier. Ähnlicher Prozess. Sie können sehen, wie hell es aussieht, wenn Sie diesen Hintergrundverglasungseffekt hinzufügen. Lassen Sie uns nun die Schichten schreiben , sodass die Seiten etwas glatter werden. Jetzt ist dieses Bild fertig. Jetzt fügen wir hier und da ein paar kleine Vögel hinzu, genau wie ein V-förmiges Bild. Das ist es. Jetzt schreiben wir die Codes und dann ist unser Bild fertig. Ich werde den Code in die Mitte schreiben, also einatmen. Zuerst habe ich beschlossen, einfach zu atmen, aber dann habe ich beschlossen, Breathe in zu schreiben , wegen dieser Bäume. Lass uns zuerst das Band rausnehmen. Ich habe es nachher hinzugefügt, zuerst war es nur Atmen und dann merke ich , dass ich das gleiche Zitat auch in einem anderen Bild hinzugefügt habe , also mache ich es einatmen. Aber du kannst auch einfach „ Atme“ schreiben, wenn du willst. Das ist „Einatmen“ wie das Zitat. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 9. Bleib immer noch Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem neuen Bild an. B ist also immer noch der Mantel , den ich für dieses Bild behalten habe. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Hier werden wir nur drei Farben verwenden , nämlich Talgblau, das ich mit Schwarz und ein bisschen Weiß gemischt habe Schwarz und ein bisschen Weiß Das ist also die erste Farbe, die ich für mein Hintergrundbild verwenden werde Dann kommt die zweite Farbe , die einfach Talgblau ist. Dann ist die dritte Farbe eine Mischung aus Weiß und Talgblau. Das wird also die gesamte Hintergrundfarbe meines Gemäldes Und abgesehen davon ist das also eine Farbe. Wir verwenden drei Farben, nämlich Talgblau , Schwarz und Weiß Lassen Sie uns also mit unserer Malerei von wunderschöner monochromer Malerei beginnen , kann man sagen, weil wir nur eine Farbe verwenden Beginnen wir also mit unserem Gemälde mit ein paar Zeichnungen, und dann sind wir mit dem Gemälde fertig Also zeichne ich einfach die Mittellinie und das ist es, was wir für dieses Gemälde tun müssen. Wir müssen nicht viel zeichnen, nur die Mittellinie. Stellen Sie sicher, dass das Klebeband gut festgeklebt ist , damit Ihr Rand gut ankommt Also nur eine Mittellinie und dann trage ich einfach die Farben Hier werde ich den kleinen Mond platzieren , der dort in der Mitte sein wird. Also nehme ich jetzt einfach alle Farben raus. Das ist tiefblau, weiß und schwarz. Also diese drei Farben werden wir für unser Bild verwenden. Fangen wir also zuerst von oben an und mischen Schwarz und Thaloblau zusammen, mischen Schwarz und Thaloblau um eine schöne dunkle Farbe Wenn Ihre Farbe also ein bisschen transparent ist, können Sie ihr etwas Weiß hinzufügen, um Ihre Farbe etwas undurchsichtiger zu machen Ihre Farbe etwas undurchsichtiger Aber wenn dein Thaloblau ziemlich undurchsichtig ist, dann ist das nicht nötig. das einfach auftragen, können Sie sehen, dass meine Farbe ein wenig transparent ist Also füge ich einfach wieder diese dunklere Farbe mit einer Mischung aus Blau und Weiß hinzu. Und ich trage einfach diese schöne, helle, bläuliche Farbe auf und versuche, sie mit der dunkleren Farbe zu vermischen Wenn Sie also etwas mischen, sollten die Farbe nicht komplett nach oben schieben Andernfalls wird sich herausstellen, dass alles hell ist. Also wieder mische ich es mit helleren Farben und trage es einfach unten auf. Da es sich also um eine erste Schicht handelt, mach dir keine Gedanken über das Mischen Wenn es nicht passiert, ist ein bisschen Mischen in Ordnung, aber wenn es immer noch nicht richtig ist, dann versuchen Sie in der zweiten Schicht, es zu reparieren Und stellen Sie sicher, dass beide Farben nass sind, wenn Sie mischen Also nehme ich wieder die dunklere Farbe und trage sie einfach wieder auf die Oberseite Also ein bisschen tiefer, ich schiebe es weiter. Da meine hellere Farbe nass ist, sie sich leicht mit dieser Farbe vermischen Wenn wir also irgendein Spiegelbild malen, ist Spiegelung immer das Gegenteil deiner Himmelsfarbe Die dunkle Farbe wird also unten und die hellere Farbe oben sein. Auf diese Weise werden wir den Hintergrund dieses stillen Wassers bilden . Also mische ich einfach wieder dieselbe Farbe, die dunkler als hell und hell ist, und trage sie dann entsprechend auf. Ich mische einfach einen schönen Farbanteil. Wenn Sie die Farben mischen, ist es für Sie ein bisschen einfach zu malen. Sie müssen es nicht mit Ihrem Pinsel mischen, und es ist ratsam, es mit Ihrer Palette zu mischen , anstatt es mit Ihrem Pinsel zu mischen , da der Pinsel beschädigt wird , wenn Sie ihn mit Ihrem Pinsel mischen. Versuchen Sie also, es mit Ihrer Palette zu mischen. Und jetzt noch ein bisschen mehr von diesem tiefblauen Blau, denn alles dreht sich um Blau wird also viel Blau Hier wird also viel Blau benötigt, wenn du dieses Bild malst Ich werde zuerst mit der dunkleren Farbe beginnen, das ist der untere Teil, der dunkel ist. Und je weiter ich weiter gehe, desto heller wird es immer heller. Also von dunkel zu hell, Übergang von unten nach oben. Also dieselben Farben, die ich verwende, und derselbe Hintergrund , den ich oben verwendet habe, die ähnliche Farbe, die ich unten verwenden werde. Fügen Sie einfach etwas hellere Farbe in die Horizontlinie ein, um sicherzustellen, dass diese Linie sichtbar ist, heller als die obige Farbe. Und ich versuche, die hellere Farbe mit der dunkleren Farbe zu vermischen . Versuchen Sie immer, die hellere Farbe in Richtung der dunkleren Farbe zu bewegen, nicht zu viel, sondern vor allem die Linie, die zwischen den beiden Farben liegt. Also haben wir den Hintergrund gemacht. ist, werden wir noch eine Schicht darauf auftragen Sobald mein Hintergrund getrocknet ist, werden wir noch eine Schicht darauf auftragen. Versuchen Sie mindestens, zwei Schichten Ihres Hintergrundblockers aufzutragen , um eine glatte Oberfläche Ihres Hintergrunds zu erzielen. Und dieses Mal kannst du es auch korrigieren. 10. Bleib still Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Also habe ich gerade dieselbe Farbe gemischt. Also ein bisschen ist meine Farbe wieder fertig, ich nehme einfach ein bisschen mehr. Und ich mache einfach wieder die dunklere Farbe und versuche, die Farbe zu mischen. Versuchen Sie also immer, mindestens zwei Schichten auf Ihre Hintergrundblockierung aufzutragen. Das ist also die zweite Schicht, die ich auftrage , und ich trage dicke Farbe auf, und ich versuche, auch mit der helleren Farbe zu mischen. Wasche deinen Pinsel ab, wenn zu viel Farbe auf deinem Pinsel ist, und dann kannst du die Farbe mit deinem feuchten Pinsel einfach mischen. Schieben Sie die Lichtfarbe nicht vollständig nach oben. Andernfalls wird sich herausstellen, dass alles heller wird. Nur die Linie, die die dunkle und die helle Farbe verbindet , musst du mischen. Nehmen Sie jetzt wieder die hellere Farbe und mischen Sie sie mit der obigen Farbe Waschen Sie Ihren Pinsel ab, entfernen Sie überschüssiges Wasser mit einem feuchten Pinsel und versuchen Sie, die Linien zwischen den beiden Farben zu vermischen So können Sie Acrylfarben sehr glatt und perfekt mischen Acrylfarben sehr glatt und perfekt Jetzt haben wir den oberen Teil gemacht. Wir werden für den unteren Teil auch noch eine Schicht auftragen, ähnlich wie wir den oberen Teil gemacht haben. Also noch einmal, ein paar Farben nehmen, weil es viele Blautöne gibt , die in diesem Bild benötigt werden. Wenn Sie also die Farben mischen, entsteht keine exakte Farbe. Es ist also in Ordnung, wenn ein kleiner Farbunterschied vorhanden ist, das ist völlig in Ordnung, denn jedes Mal, wenn Sie die Farben mischen, werden Sie nie die exakte Farbe erhalten. Also einfach das Hellere mit dem Dunkleren mischen. Der Grund für die Verwendung dicker Farben ist also , dass dicke Farben nicht sehr schnell trocknen und Sie länger Zeit haben, um die Farben zu mischen Aus diesem Grund verwenden wir bei Acryl dicke Farben für das Mischen des Hintergrunds Fügen Sie jetzt einfach die hellere Farbe hinzu und versuchen Sie, sie mit der nächsten Farbe zu mischen Wir sind jetzt fast fertig mit dem Mischen, und jetzt werden wir einige Details hinzufügen Genießen Sie also einfach den Vorgang des Mischens und mit jeder Farbe können Sie Ihre Mischtechnik anwenden Es ist nicht so, dass Sie dieselbe Farbe wählen müssen. Sie können jede Farbe verwenden, egal nach welcher Farbe Sie sich fühlen Fügen Sie also einfach die Mittellinie hinzu, die etwas dunkler ist als die angrenzenden Farben Also füge ich einfach eine Mittellinie mit meinem Flachpinsel hinzu. Also werden wir jetzt die Details hinzufügen. Sehr einfache Details sind da, der Mond, die Spiegelung und diese langen Gräser Sehr einfaches und leichtes Malen hier. Das Hauptaugenmerk liegt auf der Überblendung und ein paar Details der Gräser und der Also habe ich versucht, es so einfach wie möglich zu machen , damit jeder es verstehen und ausprobieren kann und jetzt fügen wir die Reflexion mit demselben Flachpinsel Aber dieses Mal werde ich einen kleineren Flachpinsel verwenden und der Spitze eine dicke Farbe hinzufügen. Das ist ein feuchter Pinsel, den ich verwende, und eine dicke Farbe, und ich füge nur ein paar weiße Linien über das Wasser. Es ist direkt unter dem Mond. es also untergeht, wird es immer kleiner und kleiner, es wird eine V-Form haben. Und so eine sehr einfache Technik , um eine Reflexion des Mondes oder der Sonne hinzuzufügen. Jetzt fügen wir die Linien hinzu, machen die Farbe dünn und verwenden meinen Rigor-Pinsel Machen Sie es flüssig, indem Wasser hinzufügen und dann die Linien hinzufügen Wenn Sie also die Farbe dünn machen, können Sie Ihre Pinsel leicht schweben lassen und schöne dünne Linien ziehen. Fügen Sie einfach ein bisschen Blau hinzu und machen Sie es dünn und zeichnen Sie ein paar schöne große Gräser Und wenn du dieses Bild ausprobierst, teile deine Projektarbeit und du kannst mich auch auf Instagram taggen, der Mohini Art Gallery So kannst du sehen, wie schön die Linien geworden sind, wenn du es dünn machst Wenn Sie dicke Linien und dicke Farbe verwenden , entstehen dicke Linien. Einige sehr kleine, kleine Linien bewegen sich nach unten. Das sind sehr große Gräser, die man meistens in der Nähe des Sees oder in der Nähe des Flusses sieht Das ist es also mit dem Gemälde. Wir schreiben einfach das Angebot und fertig. Also entferne ich einfach das Band und lass uns sehen, wie es aussieht. Versuchen Sie, das Band schräg zu entfernen , damit Ihre Seite nicht abreißt. Jetzt fügen wir das Zitat mit der weißen Gelnadel hinzu, weil mein Hintergrund ziemlich dunkel ist Du kannst es irgendwo schreiben oder du kannst dieses Bild so lassen , das ist ganz dir überlassen Probieren Sie also dieses wunderschöne, lebendige, coole Gemälde aus, das ich coole Farben und nur die neutrale Farbe Weiß und Schwarz verwendet habe , und ich bin mir sicher, dass Sie es lieben werden. Jeder kann es ausprobieren. Es ist sehr einfach und ich bin mir sicher, dass Sie dem folgen können. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 11. Akzeptiere dich selbst Teil 1: Willkommen zurück. Also lass uns mit einem anderen Bild beginnen, das nicht du bist. Fangen wir also zuerst mit den Farben an, die wir verwenden werden. Die erste Farbe ist Talgblau, die wir verwenden werden Und wenn wir nach unten gehen, werden wir mehr Weiß hinzufügen Also vom Dunkeln zum Hellen wird es einen Übergang geben. So ähnlich. Und dann machen wir den Vordergrund mit den Farben, ist die verbrannte Siena. Das ist also der Himmel , den wir machen werden. Dann der Vordergrund mit verbrannter Siena, wodurch eine sehr helle Farbe und mehr Licht entstehen So etwas werden wir für den Vordergrund verwenden. Und jetzt kommen die Berge. Also Berge, wir werden diese blaue Farbe hinzufügen, dann ein bisschen Schwarz und ein bisschen Weiß. Also so etwas wie die gräuliche, bläuliche Farbe, die wir für die Berge verwenden werden Ähnlich wie hier. Das sind also die Farben, die wir für unser wunderschönes Gemälde benötigen, das eine Wüstenlandschaft Fangen wir also damit an. Sie können also sehen, dass ich die Berge und die Linie ein bisschen gezeichnet habe. Die Linie ist direkt darunter. Es ist nicht in der Mitte. Es ist direkt unter der Mitte. Sehr kleine Fläche habe ich für den Sandbereich behalten. Also fangen wir zuerst von oben an, das ist der Himmel. Mein Pinsel ist mit Wasser beladen und ich mische einfach die Farbe und mache sie etwas heller und fange von oben an. Es ist eine sehr schöne blaue Farbe, die tiefblau ist. Und Sie können sehen, wie hell diese Farbe ist. Diese Farbe wird für viele Gemälde verwendet, insbesondere für die Meeresmalerei. Also das ist eine sehr schöne und sehr coole Farbe, wie Sie sehen können, ich mag diese Farbe wirklich. Aber wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie jedes Blau, Seriumblau, Kobaltblau und Ultramarinblau verwenden Seriumblau, Kobaltblau und Ultramarinblau Welches Blau Sie auch haben, Sie können es verwenden. Also einfach die Farben mischen und mischen, und je weiter wir nach unten gehen, wird es immer heller Da es sich also um einen ersten Code handelt, sich keine Gedanken über das Mischen Nun, dieses Mischen habe ich gerade mit dem feuchten Pinsel gemacht. Manchmal brauchen wir nur den Pinsel, um die Farben zu mischen. Jedes Mal brauchen wir keine Farben, um es zu mischen. Also einfach auftragen und einfach Pinsel abwaschen und dann die Farben mischen Das wird eine perfekte Mischung sein, wenn Sie sehen werden. Also wasche ich einfach meinen Pinsel ab und versuche dann, diesen Bereich zu verblenden. Achte darauf, dass dein Pinsel feucht ist, er ist nicht nass. Füllen Sie die Farben also einfach mit helleren Farben. Jetzt können Sie in der ersten Schicht viele Pinselspuren sehen . Deshalb ist es wichtig, mindestens zwei Schichten darauf aufzutragen , damit ein schöner, heller und sauberer Hintergrund entsteht. Jetzt machen wir auch den unteren Teil. Also für den unteren Teil einfach Bunsiena und Weiß mischen. Sie können also zuerst sehen, dass die Farbe hell ist, und wenn sie abnimmt, wird sie dunkel Also müssen wir die Mischung machen. Also zuerst trage ich diese hellere Farbe einfach überall Und langsam werden wir die Farben etwas dunkler machen weil ich glaube, das ist die erste Schicht, die wir gemacht haben. Also ist es oben heller und unten etwas dunkler. Also einfach die Farben etwas dunkler machen und einfach Burn Sienna auftragen und versuchen, sie mit der helleren Farbe zu vermischen mit der helleren Farbe Sobald der Hintergrund getrocknet ist, können Sie die zweite Schicht auftragen Warten Sie, bis der Hintergrund getrocknet ist, und tragen Sie dann die zweite Schicht auf. Jetzt ist mein Hintergrund getrocknet, also fange ich jetzt an, die zweite Schicht aufzutragen. Da es hier sehr heiß ist, trocknen meine Farben sehr schnell. Wenn es also nicht bei dir ist, musst du etwas länger warten. Also trage ich einfach wieder dieselbe Farbe auf, und dieses Mal nehme ich den Mischteil ernster und langsam verblende ich nur die Farbe, um den Hintergrund glatter zu machen Jetzt können Sie sehen, wie glatt die Farbe der zweiten Schicht ist Also versuche es einfach so glatt wie möglich zu machen. Mach es langsam. Drücken Sie beim Mischen der Farben nicht zu viel auf den Pinsel Tun Sie es mit einer sehr leichten Hand, mit sehr leichtem Druck Und je weiter wir sinken, desto heller werden die Farben. Also sehr helle und schöne Farben. Sobald wir mit dem Hintergrund und dem Vordergrund fertig sind , beginnen wir mit den Bergen und dem Baumteil, weil dieser Baum der zentrale Teil ist, der sichtbar ist. Wann immer Sie das Gemälde sehen, der Baum, der dort steht, der Mittelpunkt der Anziehung. Also ja. Also haben wir den Hintergrund gemacht. Wir werden den Vordergrund auch noch einmal machen. 12. Akzeptiere dich selbst Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt fangen wir hier an, die Berge zu erkunden. Also mache ich die Farbe zu einer gräulichen, bläulichen Farbe, und ich werde einfach diesen Bereich abdecken Das sind sehr dünne Berge. Ich habe es nicht sehr dick gemacht. Es ist sehr dünn und da sie sehr weit entfernt sind , sehen sie auch sehr klein aus. Ich blockiere diesen Teil. Hier verwende ich meinen kleineren Rundpinsel, um das aufzufüllen. Und jetzt fangen wir an, den unteren Teil zu machen, das ist der Vordergrundteil, der da ist. Also nehme ich zuerst die Farbe, aus der Siena und Schwarz entsteht, und dann fange ich an, die Linie zuerst mit einer schönen gräulichen, schwärzlich-bräunlichen Wenn Sie also Linien zeichnen , versuchen Sie, die Farben ein wenig flüssig zu machen, und beginnen Sie dann, die flüssig zu machen, und beginnen Sie dann Also mache ich zuerst eine einfache gerade Linie, die ein bisschen kurvig ist, und dann mache ich die Zweige und Unterzweige Also nur ein nettes uns die Zweige, die wir hier hinzufügen werden In diesem Baum gibt es keine Blätter, nur die Zweige. Ich füge einfach immer mehr höhere Zweige hinzu. Wenn Sie also Linien oder Details zeichnen, machen Sie Ihre Farbe flüssig und zeichnen Sie dann die Linien und verwenden Sie Ihren Strigor-Pinsel Zeichnen Sie zuerst eine einzelne Linie, und später können Sie die Linien verdicken Es ist also eine sehr helle, bräunliche Farbe mit einer Mischung aus etwas Schwarz, wie Sie hier sehen können Also mache ich die Linien jetzt etwas dicker. Also versuche es sehr langsam und eins nach dem anderen zu machen. Wenn Sie es nicht direkt zeichnen können , zeichnen Sie mit Ihrer Bleistiftlinie oder Bleistiftfarbe oder Kreidestiften oder Aquarellstiften, und Denn wenn du mit einem Bleistift zeichnest, wird es nicht in der Lage sein, es zu reiben Es ist also besser, mit Kreide- oder Aquarellstiften zu zeichnen Kreide- oder Aquarellstiften Also zeichne ich zuerst die Hauptzweige, dann die Unterzweige dann Also zeichne ich zuerst eine Seite, dann zeichne ich die andere Seite. Nehmen Sie sich Zeit und zeichnen Sie es langsam, eins nach dem anderen. Sehr schöner einzelner Baum , der in dieser Wüste überlebt hat , wie der Baum , der überlebt und sich selbst akzeptiert hat, also müssen wir auch uns selbst akzeptieren. Also einfach eine Farbe etwas dunkler machen , ohne Weiß zu mischen, das ist eine Mischung aus Schwarz und Braun und skizziere zuerst den Rand Und dann fange ich langsam an, die Farben dieses Schwarzen mit der bräunlichen und weißen Mischfarbe dieses Schwarzen mit der bräunlichen und weißen Also nimm einfach wieder die dunklere Farbe und gib ihr einige Details, einige Linien, einige kleine, kleine Linien, um einige Linien, einige kleine, kleine Linien, die Äste heller und sichtbarer zu machen, Äste heller und indem ich einfach die dunklere Farbe hinzufüge Also habe ich zuerst die hellere Farbe hinzugefügt, dann füge ich auf der einen Seite nur die dunklere Farbe hinzu. Es wird also eine Mischung aus dunkler und heller Farbe geben. Machen Sie also eine Seite etwas dunkler, damit es so aussieht einen Seite die Sonne untergeht und die andere Seite der dunklere Bereich ist. Also füge einfach immer mehr dunklere Linien hinzu. Hinzufügen einiger kleinerer Zweige und Unterzweige. Wir sind also fast fertig mit dem Baumteil. Wir werden hier keine Blätter hinzufügen. Also nur der Baum und die Äste. Das ist es. Und das Spiegelbild, das auf der einen Seite ist. Jetzt sind wir damit fertig. Jetzt werden wir den Reflexionsteil hinzufügen. Also die Reflexionen wieder auf einer Seite davon. Also nehme ich meinen kleineren Flachpinsel und mache die Farbe etwas flüssig, mische dieses Braun und ein bisschen Schwarz und trage dann auch ein wenig Weiß darauf auf und füge dieser Seite einfach ein paar schöne Reflexionen hinzu . So, das war's mit dem Zeichnen und mit der Färbung und dem Rest, wir schreiben einfach die Daten und fertig. Sehr einfaches und doch wunderschönes Gemälde, das ist es. Probiere es aus und tagge mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich werde es lieben, meine Geschichte erneut zu erzählen. Also schreib einfach außer dir selbst mit deinem technischen Stift, und das war's Dein Bild ist fertig. Ich schreibe gerne Codes und es liegt an dir. Es ist völlig optional, ob du es schreiben willst oder nicht. Aber für jedes Bild habe ich ein Zitat. Also lass uns einfach das Klebeband entfernen und sehen, wie es aussieht. Versuchen Sie also, das Band schräg zu entfernen. Also das ist das komplette Bild und zum Ausprobieren. Und ihr könnt sehen, wie der schöne Rand entsteht, wenn ihr das Masking Tape aufklebt Also das ist es. Also wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 13. Sky High Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir mit einem anderen Bild an , das himmelhoch ist. Fügen wir zuerst die Farben hinzu , die wir hier verwenden werden. Die erste Farbe, die ich verwende, ist die violette Farbe, die zweite Farbe ist eine Mischung aus Cadmiumgelb und einer Rot-Weiß-Mischung Es geht eher in Richtung der rosa-orangen Farbe, was es auch ist Also so etwas wie diese Art von Farbe, die ich Also violettes Kadmiumgelb. Sie können jedes Rot verwenden, egal welches Rot Sie haben, Alazarin Purpur, jedes Rot, welches Rot Das sind also die Farben, die wir für unser Bild verwenden werden, und das Bild, das wir machen werden, ist dieses Sie können den Hintergrund in zwei Farben sehen. Das sind also die beiden Farben, die wir verwenden werden und der Rest sind Schwarz und Weiß. Das ist also ein einfaches, wunderschönes Bild , das wir malen werden. Fangen wir also mit unserem Bild an. Also habe ich alle Farben genommen, wie Sie hier sehen können. Also, habe einfach das Ganze schön aufgeklebt. Und ohne viel zu zeichnen, zeichne ich einfach den unteren Teil und fertig Und den Rest machen wir direkt, indem wir die Farbe verwenden. Versuchen Sie also, sehr helle Bleistiftlinien zu zeichnen, die nicht sehr dunkel sind. Andernfalls könnten Bleistift, Kohle oder Graphit in Ihr Gemälde gelangen. Wenn Sie also keine violette Farbe haben, können Sie auch Ultramarinblau verwenden Das ist auch eine etwas violette Farbe. Und hier müssen wir Pastelltöne machen, damit mehr weiße Farben entstehen. Versuchen Sie also, eine sehr pastellfarbene Farbe zu wählen, denn in Pastelltönen ist mehr Farbe Weiß und die andere Farbe ist ja. Also einfach alle Farben machen und dann fange ich mit dem Bild an. Also wieder nehme ich dieses Rot und eine Mischung aus Cadmiumgelb, sehr wenig und Weiß Also mische es einfach und schaue , wie die Farbe entstanden ist Ich habe also das Gefühl, dass diese Farbe ein bisschen dunkel und ein bisschen rosafarbener Also füge ich einfach etwas mehr Gelb hinzu, weil ich eine rosafarbene, orange Farbe haben möchte Es sollte nicht komplett rosafarben sein. Also so etwas. Also einfach ein bisschen heller machen und ein bisschen mehr Gelb hinzufügen. Also etwas in dieser Art von Farbe, die ich mir ansehe. Also fange ich einfach mit dem Hintergrund an, zuerst mit der kühlen Farbe und dann mit der warmen Farbe, ich werde mischen. Also nehme ich einfach meinen Pinsel, nassen Pinsel und trage eine dicke Menge Farbe auf die Oberseite auf. Und wenn wir nach unten gehen, werden wir anfangen, die Farben zu mischen Also mische ein bisschen mehr von dieser Farbe, weil ich finde, dass es sehr wenig ist Also mische ich diese Farbe einfach noch einmal und mache sie nur dicker. Wenn Sie also dicke Farben hinzufügen, können Sie die Farben leicht mischen. Deshalb ist dicke Farbe wichtig. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Pinsel wieder trocken wird, tauchen Sie Ihren Pinsel wieder in Wasser und nehmen Sie dann die Farbe auf. Sobald ich diese Farbe aufgetragen habe, werde ich mit zunehmender Geschwindigkeit nach unten immer mehr Rosa hinzufügen So müssen wir uns also bewegen. Also mache ich es ein bisschen heller und nochmal, trage die Farbe auf und mische sie einfach mit der dunkleren Pastellfarbe Also einfach die Farben mit sehr sanfter Hand mischen. Drücken Sie nicht auf Ihren Pinsel. Andernfalls wird es Pinselspuren geben. Versuche es mit sehr leichter Hand zu tun. Nehmen Sie wieder etwas mehr Weiß hinein und fügen Sie erneut die hellere Version dieser violetten Farbe hinzu Versuchen Sie also, die hellere Farbe mit der dunkleren Farbe zu vermischen. Dann nehmen wir diese schöne rosafarbene Farbe. Und zuerst werde ich es im unteren Bereich anwenden. Und nur eine Zeile. Und mit Weiß werde ich versuchen, diese Farbe zu mischen. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass es viel Weiß enthält, waschen Sie einfach Ihren Pinsel ab und versuchen Sie, die Farben mit Ihrem feuchten Pinsel zu mischen. Also noch einmal, ich werde diese violette Farbe nehmen und versuchen sie mit der rosafarbenen Farbe zu vermischen Also so müssen wir das Mischen machen. Jetzt kannst du immer noch sehen, dass es eine Linie gibt. Also müssen wir wieder diese Farbe auftragen. Dann wird nur diese Mischung vorgenommen. Bewegen Sie also einfach den Pinsel und bewegen Sie ihn in der obigen Richtung nach oben Und du kannst jetzt sehen, dass die Mischung passiert ist , weil meine Hintergrundfarbe nass war Sie also jedes Mal, wenn Sie die Farben mischen, sicher, dass beide Farben nass sind, dann können nur Sie die Farben mischen Also nochmal, nimm die Farbe etwas mehr Orange und versuche einfach, die Farbe mit der bläulichen Farbe zu vermischen So müssen wir das Mischen machen und wann immer Sie das Gefühl haben das Mischen machen und wann immer Sie das , dass es viel Farbe gibt, waschen Sie einfach Ihren Pinsel ab und wieder können Sie die Farben nur mit Ihrem feuchten Pinsel mischen Also werde ich wieder meinen Pinsel abwaschen und nur mit meinem feuchten Pinsel versuchen, die beiden Farben, die sich verbinden, zu vermischen die beiden Farben, die sich verbinden Jetzt können Sie sehen, wie das Mischen durchgeführt wurde. Wenn Sie also mit sehr leichtem Druck mischen, drücken Sie Ihren Pinsel nicht zu stark Auch hier werde ich die zweite Schicht auftragen. Wenn Sie also malen, tragen Sie mindestens zwei Codes der Hintergrundfarbe auf, um eine glatte Oberfläche der Farbe zu erzielen. Also macht es glatter. Jetzt können Sie den Unterschied sehen, wenn wir die erste Schicht aufgetragen haben und dies der zweite Code ist. Es ist glatter und schöner und ordentlicher geworden. Das ist es also, was wir uns für unseren Hintergrund wünschen. Also einfach auf ähnliche Weise auftragen und versuchen, die Farben zu mischen. Sobald wir mit dem Mischen fertig sind, machen wir den unteren Teil , der größtenteils schwärzlich gefärbt ist Der obere Teil ähnelt also eher einem hellen Pastellton. Der Rest ist meistens in schwarzer Farbe gehalten. Je mehr du übst, desto mehr und mehr wirst du es verstehen. Darum geht es in diesem Kurs, nur um ihn jeden Tag zu üben. 14. Sky High Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir den Hintergrund erstellt. Jetzt machen wir den unteren Teil. Ich nehme nur meinen Rundpinsel und etwas schöne milchige Farbe, schwarze Farbe Ich trage es nur im Kissenbereich auf. Zuerst trage ich es auf die Kanten und dann fülle ich einfach den gesamten Abschnitt mit schwarzer Farbe. Versuchen Sie, dicke Farbe zu verwenden , damit Sie sie auf einmal füllen können. Wenn Sie der Meinung sind, dass die Farbe etwas durchsichtig ist, können Sie die zweite Schicht auch zu dieser schwarzen Farbe hinzufügen. Das ist es mit dem schwarzen Teil. Jetzt werden wir ein paar kleine, kleine Bäume und Details drum herum hinzufügen , vor allem den Baum in der Mitte , den wir auch direkt mit unserem Pinsel zeichnen werden. Also, wann immer du die Linien oder so zeichnest, achte darauf, dass deine Farbe flüssig und nicht dick ist. Füllen Sie es einfach wieder aus , weil einige Bereiche farblich etwas transparent sind. Jetzt nehme ich meinen Rigor-Pinsel, mache die Farbe etwas dünn und fange an, die Linien und hier und da unten auch einige Baumtexturen zu zeichnen die Linien und hier und da unten auch einige Baumtexturen hier und da unten Nur kleine, kleine Baumtexturen, ich füge nur mit meinem Rigor-Pinsel hinzu, oder Sie können auch einen Rundpinsel der Größe Null verwenden Sehr kleine Texturen hier und da, nur Linien und ein paar Punkte Ich füge nur hinzu, damit es so aussieht , als ob es in diesem hinteren Bereich einige Bäume gibt. Sehr kleine kleine Texturen, wie Sie sehen können. Also einige der großen Bäume werde ich auch an den Seiten anbringen, indem ich etwas Baumstamm hinzufüge und so. Also ein bisschen größere Bäume an der Seite. Ich füge nur ein paar Äste und eine Baumgrenze hinzu. Ein bisschen, sehr klein, kleine Baumtexturen wie ein Halbkreis. Sehr kleine kleine Texturen, sodass einige der Bäume, die sehr weit oder hinten liegen , sehr klein aussehen. Jetzt fangen wir an, den Baum in der Mitte hinzuzufügen. Machen Sie einfach Ihre Farbe flüssig und fügen Sie dann die Farbe in der Mitte hinzu. Machen Sie also zuerst die Hauptlinie. Es ist okay, wenn du eine dünne Linie machst, du kannst sie danach dick machen. Aber machen Sie zuerst die Linie dünn und korrigieren Sie sie dann, und beginnen Sie dann, die Linie neu zu formen Wenn Sie also nicht gerne direkt mit Farbe zeichnen, können Sie mit Ihren Aquarell - oder Kreidestiften - oder Kreidestiften und Versuchen Sie also, keine Bleistiftlinie zu verwenden, da wir die Bleistiftlinie nicht reiben können Also versuche ich einfach, die Unterzweige und einige Stängel zu zeichnen die Unterzweige und einige , die hier und da herauskommen Ich lasse den mittleren Teil stehen, weil ich dort die Sonne hinzufügen werde. Hier und da ein paar Zweige. Es ist kein sehr dicker Baum, ein sehr dünner Baum, das ist es. Sobald wir die Linien hinzugefügt haben, füge ich jetzt mit meinem Filbertpinsel die Texturen Jetzt verwende ich hier einen feuchten Pinsel, und die Textur trage ich einfach auf die Spitze auf und tupfe sie einfach auf die Spitze meines Da die Spitze wie ein Halbkreis aussieht, können Sie eine schöne Halbkreis-Textur darauf erstellen eine schöne Halbkreis-Textur darauf erstellen Versuchen Sie, es halbkreisförmig zu machen , damit es Ihrem Baum ein schönes Aussehen verleiht. Sehr einfache Art, die Baumtexturen zu erstellen. Und versuchen Sie, einen kleineren Pinsel der Größe eins oder zwei zu verwenden , der nicht größer ist. Jetzt füge ich einfach den mittleren Teil mit einem kleinen Kreis hinzu , um das Cadmiumgelb und -weiß zu mischen das Cadmiumgelb und -weiß Ein bisschen heller, indem ich einfach ein bisschen mehr Weiß hinzufüge Wenn Sie es also glänzender machen möchten, können Sie der Mitte etwas mehr Weiß hinzufügen. Das ist es also für das gesamte Gemälde, Sie können fliegende Vögel hinzufügen, alles, was Sie hinzufügen können, es liegt ganz bei Ihnen. Das ist also das Bild , das fertig ist. Jetzt werden wir die Mäntel hinzufügen, die ich im schwarzen Bereich hinzufügen werde. Also mit meiner weißen Gelnadel. Also ich schreibe gerne Code. Sie können diesen Teil also überspringen wenn Sie keine Codes schreiben möchten und nur das Bild wollen , das ganz Ihnen selbst überlassen ist. Also einfach die Codes schreiben und dann nehmen wir das Klebeband heraus Also das ist es. So wunderschönes Gemälde. Und wenn du es ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Also, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 15. Atmen Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem neuen Bild an , das Breathe ist. Das ist also ein sehr warmes Gemälde, in dem ich die Farben Grau und eine Mischung aus weißer, sehr heller Farbe verwendet habe. Das ist es. Wenn Sie keine grauen Schmerzen haben, können Sie eine Schwarz-Weiß-Mischung verwenden, dann Cadmiumgelb, Cadmiumorange und Also all diese Farben werden wir für das Hintergrundbild verwenden und ähm, eine andere Farbe, die eine sehr dunkle schwarze Farbe und eine weiße Farbe ist eine sehr dunkle schwarze Farbe und eine weiße Farbe Also all diese Farben werden wir verwenden. Fangen wir also mit unserem Bild an. Also das ist die Seite , die ich behalten habe und nur zuerst die Mittellinie gezeichnet habe, und dann fangen wir mit dem Bild an. Also zuerst ist hier ein bisschen Zeichnen nötig, nicht zu viel, nur die Mittellinie und ein bisschen von den Büschen oder den Bergen im Hintergrund, die da sind. Das ist also das Zeichnen und den Rest machen wir direkt, indem wir die Farben verwenden. Und hier wird die Sonne sein, die halb im Halbkreis ist. Fangen wir also mit unserem Gemälde an. Nehmen wir also meinen mit Wasser beladenen Flachpinsel und beginnen zuerst mit der dunkleren Farbe, der Farbe Orange. Also kannst du entweder von unten beginnen oder du kannst von oben beginnen. Es liegt ganz bei Ihnen, wo Sie anfangen möchten. Also fange ich zuerst mit Orange an, mische, nehme hier eine Menge Orange und füge sie zuerst unten hinzu. Und wenn ich dann nach oben gehe, wird es heller, indem ich Cadmiumgelb hinzufüge, und gleichzeitig werde ich die Farben mischen Also ich mische Orange und Gelb und versuche, die Farben zu vermischen Also, wie oben beschrieben, werde ich mehr Cadmiumgelb nehmen und die Farben mischen In den meisten Fällen werden Sie Cadmiumgelb also als sehr hell wahrnehmen Cadmiumgelb also als sehr Also nimm dir jetzt die Farben Grau und Weiß an und trage sie einfach von oben Und dann gehe ich langsam runter und dann werde ich die Farben mischen. Sie können sehen, dass ich zwischen der gelben und der grauen Farbe eine Lücke gelassen habe. Hier ist also der Punkt, an dem ich anfangen werde die Farben mit mehr Weiß zu mischen, zu diesem Grau hinzuzufügen und zu versuchen, die Farbe sehr sanft zu mischen Jetzt ist meine gelbe Farbe schon ein bisschen getrocknet, aber es ist immer noch ein bisschen, sodass Sie diese Farbe leicht mischen können. Das kannst du sehen. Also nochmal, wir werden auch den unteren Teil machen. Also auch der untere Teil, die gleichen Farben, aber da es sich um ein Wasser handelt, wird die Reflexion genau entgegengesetzt zum oberen Himmel sein. Also nochmal, wir nehmen eine ähnliche Farbe und beginnen im unteren Teil mit der grauen Farbe. Das ist die Mischung aus Grau und Weiß. Und weiter oben werde ich noch mehr Gelb und dann Orange hinzufügen, noch mehr Gelb und dann Orange hinzufügen weil das die Spiegelung des Himmels ist. Wenn Sie also Gelb hinzufügen, versuchen Sie zuerst, dieses Gelb mit der Farbe Grau zu vermischen. Versuchen Sie also zuerst, die Farben zu mischen und dann nach oben zu wechseln. Also nochmal, ich habe mir die Mühe gemacht, grau zu sein, und ich versuche nur, diese Farbe mit der gelben Farbe zu vermischen . Wie Sie sehen können, ist Schmerzgrau viel heller als Gelb. Du kannst also Pain's Gray nehmen und die Farbe mischen. Jetzt mische ich Gelb und Orange und dann mische ich mit diesem Gelb. Also, wann immer Sie mischen, nehmen Sie die hellere Farbe und mischen Sie die Farben Also werde ich wieder Gelb nehmen und versuchen, die Farben dort zu mischen , wo Gelb und Orange aufeinandertreffen So wird also die erste Schicht aufgetragen. Jetzt ist mein oberer Hintergrund getrocknet. Das ist also erledigt. Jetzt werden wir wieder anfangen, den obigen Teil zu machen. Also dieselbe Farbe werde ich wieder verwenden, und wieder werde ich eine weitere Schicht auf den Hintergrund auftragen. Jedes Mal, wenn Sie die Farben mischen, wird es einen kleinen Unterschied zwischen den Farben geben. Also mach dir darüber keine Sorgen. Es ist völlig in Ordnung. Versuche einfach, die Farben zu mischen , wenn du es bewegst. Nun, das ist die Zeit, in der Sie die Farben korrigieren können. Sie können das Mischen leistungsfähiger und sauberer machen leistungsfähiger und sauberer Also nimm einfach mehr von dieser Mischung aus Orange und Gelb und versuche erneut, die Farben zu mischen und versuche erneut, die Farben zu mischen 16. Atmen Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Ich kann sehen, dass es eine Linie dazwischen gibt, also werde ich diese Linie korrigieren und dann wieder mit dem Bild beginnen. Auch hier mische ich diese Farbe. Jetzt mache ich die dritte Schicht hier drüben, also ist es völlig in Ordnung. Wenn du nicht zufrieden bist, wenn du denkst, dass es nicht richtig ist, dann kannst du auch mit dem dritten weitermachen. Sie können also sehen, dass ich bis zur Linie darunter aufgetragen habe , wo ich die Linie sehen konnte, und ich mische nur Weiß und Gelb und versuche zuerst, die Farbe zu mischen, und dann gehe Gelb und versuche zuerst, die Farbe zu mischen, ich nach unten Für ein glattes Ergebnis müssen Sie dem Mischen Zeit lassen, es müssen Sie dem Mischen Zeit lassen sei denn, es ist schön und vollständig gemischt und sehr Dann sieht nur der Hintergrund sehr sauber und hell aus. Wie eine glatte Oberfläche. Als ob die Farben von dunkel zu hell wechseln. So sollte es aussehen. Das versuche ich hier zu tun, indem ich einfach die Farben mische Das Mischen findet also nur statt, wenn Ihre Farben nass sind. Wenn es trocken ist, können Sie die Farben nicht mischen Damit du beachten musst, dass beide Farben nass sein müssen, dann kannst du sie nur noch mischen. Jetzt machen wir den unteren Teil. Also haben wir gerade eine Schicht für den unteren Teil aufgetragen. Wir machen die zweite Schicht. Also ähnliche Farben und wieder eine etwas sanfte Mischung der Farben. nehme eine Mischung aus Gelb und Weiß und versuche zuerst, die Farben zu mischen. Also mach es einfach glatter und perfekter. Jetzt füge ich Gelb hinzu und dann mische ich wieder die Farben Also werde ich wieder Orange nehmen und wieder mit den ähnlichen Farben mischen So müssen wir die Farben mischen und das langsam. Nehmen Sie sich Zeit und versuchen Sie, die Farben zu mischen. Sobald das Mischen abgeschlossen ist und Ihr Hintergrund getrocknet ist, werden wir die Details vornehmen Wenn Sie also in einer sehr heißen Gegend leben, trocknet der Hintergrund sofort Aber wenn du in einer feuchten Gegend lebst oder es an einem kalten Ort ist, dann wird es einige Zeit dauern, bis es getrocknet Also warte, bis es getrocknet ist. Sobald es getrocknet ist, fügen wir die Details hinzu. Also nehmen wir meinen Strengkeitspinsel und beginnen zuerst mit dem unteren Teil, erstellen einige Linien, einige dunklere Linien als die Linien mit der Farbe, ähnlicher Farbe, aber etwas dunkler Also füge ich hier und da einfach ein paar Linien hinzu. Also werde ich nicht den ganzen Hintergrund, den Vordergrund sehr unübersichtlich machen , nur hier und da ein paar Zeilen hinzufügen, und das war's. Das werden wir machen Ich will das Bild nicht verkomplizieren, also habe ich nur ein paar Linien hinzugefügt und auch ein paar orange Linien dazwischen Also sehr einfache und unkomplizierte Linien, die man zeichnen kann. Sie können auch Ihren Rundpinsel zum Zeichnen der Linien verwenden , wenn Sie mit Ihrem Rigor-Pinsel nicht wohl fühlen Versuchen Sie also, Ihre Farbe flüssig zu machen und zeichnen Sie dann die Linien. Sobald wir die Linien gezogen haben, werden wir weitere Details hinzufügen . Also die Linien, die den mittleren Teil und den unteren Teil, diesen Bereich, verbinden den mittleren Teil und den unteren Teil, , werde ich etwas heller machen. Füge einfach die Linien hinzu also versuche, diese Farbe etwas dunkler als deine Hintergrundfarbe zu machen . Dann wird nur diese Farbe sichtbar sein. Jetzt nehmen wir die weiße Farbe und eine Mischung aus Gelb und Weiß. Und ich werde einfach versuchen, eine schöne halbe Sonne zu kreieren, das ist die Zeit des Sonnenuntergangs, und die Sonne geht unter, sodass die Hälfte davon sichtbar ist, also so etwas. Also macht es es einfach und versucht nur, den härteren Bereich mit Wasser zu verschmieren Also mach es mehr halbkreisförmig, also mach es zu einer dünnen Farbe weil Wasser auf meinem Pinsel ist, sodass du deine Farbe leicht dünn machen kannst , wenn die Farbe nass ist mache die Farbe einfach dünn und trage dann einfach eine dicke weiße Farbe in der Mitte auf. Da mein Hintergrund also schon nass ist, beim Hinzufügen von Weiß mischt sich beim Hinzufügen von Weiß ein bisschen Gelb und es wird zu einer etwas gelblichen Farbe Das ist okay. Das ist völlig in Ordnung. Deshalb werden wir jetzt auch die folgenden Überlegungen hinzufügen. Aber zuerst fügen wir die Linien hinzu, die da sind, den Mittelgrund, wo sich viele Büsche und Bäume dahinter befinden, indem wir einfach mit meinem Rundpinsel hinzufügen, ihm hier und da ein paar Texturen geben und einfach eine gerade Linie erstellen, und ich werde sie einfach mit dieser schwarzen Farbe füllen. Ich werde versuchen, die Farbe einfach mit Schwarz zu füllen, in der Mitte, ich werde versuchen, sie ein bisschen mehr wie Orange aussehen zu lassen , indem ich einfach orange Farbe hinzufüge. Deshalb habe ich diesen Bereich verlassen. Also nimm einfach ein bisschen Orange und mache dann diesen Teil mit ein bisschen Orangenmischung, Schwarz-Orangen-Mischung Schwarz-Orangen-Mischung Das ist also der Bereich, in dem das Sonnenlicht da ist. Deshalb habe ich diesen Bereich ein wenig orange gemacht. Also werde ich auch den gesamten Bereich abdecken . Jetzt fügen wir die Linie hinzu , die sich in der Mitte befindet. Also mache ich einfach mit meinem Rundpinsel eine schöne Mittellinie, nehme weiße und etwas gelbliche Farbe und mache dort eine schöne dicke Linie , das ist die Horizontlinie Und dann füge ich einfach die folgenden Reflexionen hinzu. Also füge ich einfach ein paar Reflexionen unter der Sonne hinzu. Also benutze ich meinen Flachpinsel wie einen komplett trockenen Pinsel und füge ein paar Texturen hinzu, tupfe einfach meinen Pinsel ab und erstelle ein paar schöne Texturen Das wird also eine sehr schöne Reflexion der Sonne erzeugen. Sie können auch ein bisschen Gelb dazwischen und ein bisschen Weiß dazwischen hinzufügen , nur um es leuchtender zu machen Zwischendurch habe ich an den Seiten Gelb hinzugefügt. Ich habe etwas mehr Weiß hinzugefügt. Also füge ich einfach noch ein paar Schichten von diesem Gelb hinzu. Und dann fügen wir einfach einen Vogel oben drauf und dann sind wir fertig damit. Ich füge einfach mit meinem Rigor-Pinsel etwas mehr Weiß in der Mitte hinzu, ein paar dicke Weißfarben denn je mehr Weiß du hinzufügst, desto heller und lebendiger wird es aussehen Also nehme ich jetzt meinen technischen Stift und füge einfach einen Vogel hinzu , der fliegt, einen kleinen Vogel Das ist jetzt völlig optional. Du kannst das lassen oder du schaffst es. Wenn du denkst, dass das perfekt ist, willst du keinen Vogel hinzufügen, es ist völlig in Ordnung. Wenn Sie mehr Vögel hinzufügen möchten, ist das auch in Ordnung. Es ist also dein Gemälde. Du kannst es auf deine eigene Art machen. Ein sehr einfacher kleiner Vogel , den ich hier hinzufüge, du kannst ihn hinzufügen oder du kannst ihn lassen. Es liegt ganz bei dir, weil es dein Bild ist , du musst es entscheiden. Also das ist es. Und wir werden einfach das Zitat hinzufügen, und das ist erledigt. Deshalb habe ich das Fell beim Atmen gelassen , weil dieser Vogel einfach den frischen Atem genießt, der da ist. Deshalb habe ich diesen Namen beibehalten. Das ist es also. Und wenn du es ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich würde es gerne erneut teilen. Und das ist es. Lass uns einfach das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Das ist also getan und wir werden uns in unserem nächsten Bild treffen. 17. Liebe Natur Teil 1: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück zu unserem neuen Gemälde „Liebe Natur“. Dies ist das Bild , das wir machen werden. Lassen Sie uns zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist hellblau oder du kannst hellblau sagen. Und wenn Sie kein Hellblau haben, können Sie eine beliebige blaue Farbe verwenden und Weiß hinzufügen, um eine hellbläuliche Farbe zu Es wäre gut, wenn Sie das Thaloblau nehmen und es mit Weiß mischen Dann ist die dritte Farbe die rosafarbene, etwas rosafarbene und violette Farbe denn wenn Blau mit dieser rosafarbenen Farbe reagiert, wird daraus eine rosafarbene Farbe, in der ich Rot verwendet habe etwas rosafarbene und violette Farbe, denn wenn Blau mit dieser rosafarbenen Farbe reagiert, wird daraus eine rosafarbene Farbe, in der ich Rot verwendet habe . Oder Lazarin, das du benutzen kannst. Dann kommt eine Mischung aus Viridian, Schwarz und Gelb. wir dann nach unten gehen, wird es heller, wenn wir nur Radiant und Gelb hinzufügen, und dann mehr Licht, es wird einfach dadurch, dass Gelb hinzufügen und es mit der grünen Farbe mischen Das ist das Muster , das wir für unser Bild verwenden werden für unser Bild verwenden Fangen wir mit unserem Bild an. Natürlich werden wir Schwarz für Details verwenden. All diese Farben werden wir für unser Gemälde benötigen. Fangen wir mit unserem Bild an. In diesem Bild können Sie nun sehen, dass ich die Seite in eine Landschaftsform gebracht habe. Es ist nicht wie vertikal, es hat eine Landschaftsform. So ist es. ist also nur ein bisschen Zeichnen erforderlich, und dann sind wir mit dem Zeichnen fertig. Nur den unteren Teil werde ich zeichnen und den Rest werden wir nach der Farbe füllen. Es gibt also zwei Berge. Einer ist unten und der andere ist oben. Das sind alles grüne Berge. Also zeichne es einfach und das ist es, und dann machen wir es direkt mit den Farben. Lassen Sie uns also noch einmal über die Farben sprechen. Das ist Alzarin Purpur, Blau, Weiß, Zitronengelb Das sind also alles Farben, die wir benötigen werden. Abgesehen davon gibt es noch eine weitere Farbe, nämlich schwarze Farbe Das sind also Farben, die wir für unser Gemälde benötigen werden. Fangen wir also zuerst mit dem Hintergrund an. Auch hier verwende ich meinen mit Wasser beladenen Flachpinsel und beginne mit einer leicht bläulichen Farbe Auch hier gilt: Wenn Sie keine hellblaue Farbe haben, können Sie sie einfach herstellen, indem Sie Weiß dazumischen Also zuerst diese Farbe, das ist eine bläuliche Farbe Und dann, wenn wir nach unten gehen, werde ich es ein bisschen heller machen und dann machen wir die rosafarbene Farbe und versuchen, sie mit dieser blauen Farbe zu vermischen Wenn Sie sich also nach unten bewegen, mischen Sie gleichzeitig auch die Farben Also versuche ich mit meinem feuchten Pinsel, diese hellere Farbe mit der dunkleren Farbe zu vermischen . Jetzt nehme ich Lazarin Purpur und ein bisschen Weiß. Ich mache einfach eine sehr rosafarbene Farbe und trage es einfach des Berges aus Und wenn wir weiter oben sind, vermischt sich diese Farbe mit der blauen Farbe und es wird sich herausstellen, dass es eine etwas violett-rosafarbene Farbe ist So müssen wir also den Hintergrund malen. Also nochmal, ich nehme diese schöne rosafarbene Farbe. Und Sie können sehen, dass zwischen den beiden Farben eine Lücke besteht. Ich nehme einfach ein bisschen Blau und mit dieser rosafarbenen Farbe füge ich wieder die Farbe hinzu, weil beide Farben nass sein müssen , wenn Sie die Farben mischen Also nochmal, nimm ein bisschen Weiß und Blau, mache ein kleines Auge hellere blaue Farbe und mische es dann mit der es jetzt einfach einmischen , können Sie sehen, dass es eine Linie zwischen Blau und Hellblau also, die Farben nur mit Ihrem feuchten Pinsel Versuchen Sie also, die Farben nur mit Ihrem feuchten Pinsel zu vermischen Je mehr Sie es mischen, desto ordentlicher wird es aussehen. So müssen wir also die Farben mischen. 18. Liebe Natur Teil Zwei: Willkommen zurück. Lass uns weiter anfangen. Jetzt haben wir den Hintergrund erstellt. Wir werden noch eine Schicht davon auftragen. Aber zuerst machen wir den unteren Teil, der da ist. Nimm einfach zuerst diese strahlende Farbe und trage sie darüber auf, benutze einfach meinen Rundpinsel, halte meinen Pinsel im 45-Grad-Winkel und gib ein wenig Texturen auf die Oberseite und fülle sie einfach mit dieser strahlenden Farbe. Jetzt mische ich das mit einem Zitronengelb. Jetzt können Sie sehen, dass die Farbe getrocknet ist. Deshalb kommt diese Linie. Auch hier trage ich diese Farbe auf und nehme wieder diese helle Farbe und versuche, sie mit der dunkleren Farbe zu vermischen. Wenn die Farbe getrocknet ist, können Sie die Farben nicht mehr mischen. Sie müssen bedenken, dass beide Farben nass sein müssen , dann können nur Sie die Farben mischen. Deshalb nehme ich jedes Mal dicke Farben. So muss man das Gebiet, das das Hügelgebiet ist, zusammenfügen , oder man kann die Landfläche sehen. Jetzt fangen wir mit dem unteren Teil an und machen ihn im oberen Teil etwas dunkler. Ich denke, es ist ein bisschen hell. Wenn ich es mit etwas Schwarz mische, mache ich den obigen Teil nur etwas dunkler und mische ihn wieder mit der helleren Farbe Ich nehme Gelb und mische die Farbe. Manchmal brauchst du die Farben nicht, weil auf deinem Pinsel bereits grüne Farbe vorhanden ist, also brauchst du nur deine hellere Farbe um die ganzen Farben zu mischen Jetzt ist der untere Teil meistens die dunklere Farbe, die da ist Man nimmt eine schöne dunkle Farbe aus Grün und Schwarz und gibt dem Bereich, der die Linie ist , nur eine gewisse Kante. Etwas mehr von oben, wir können anfangen und einfach mit meinem Pinsel einen kleinen Rand geben, und dann werde ich komplett mit dieser Farbe füllen. Ich möchte nicht, dass diese Kante glatt ist. Deshalb füge ich diese Texturen hinzu, verschiebe sie rein, tupfe sie einfach mit dem Pinsel ab und fülle sie dann einfach mit der dunkleren Farbe Wenn Sie also dicke Farbe in einer Schicht auftragen, ist das völlig in Ordnung Sie müssen es nicht immer wieder wiederholen. Wenn Sie also eine Schicht aufgetragen haben , ist das völlig in Ordnung. Sie können sehen, wie schön das Land aussieht, wenn Sie Viridian verwenden Wenn Sie keine viridische Farbe haben, können Sie jedes beliebige Grün verwenden Jetzt ist mein Hintergrund getrocknet. Ich werde noch eine Schicht darauf auftragen , weil ich mit dem Hintergrund nicht zufrieden bin. Nochmals die zweite Schicht hinzufügen. Einfach mehr Weiß hinzufügen und die Farbe mit der hellblauen Farbe mischen Jetzt einfach mischen Dies ist die Zeit, in der wir unsere Probleme beheben können Mir gefiel der weiße Teil nicht, also wollte ich ihn glatter machen Ich nehme einfach wieder eine hellere Farbe, dickere hellere Farbe und dann nehme ich wieder dieses Rot und mache es ein bisschen heller und versuche dann, diese Farbe mit der hellbläulichen Farbe zu mischen , die da ist Schiebe dieses Rosa einfach in Richtung Blau, damit es ein bisschen violetter wird. M Jetzt kannst du diese Mischung sehen, sie ist perfekter als die vorherige Wenn Sie mit Ihrer Mischung nicht zufrieden sind, können Sie Ihre Mischarbeit jederzeit wiederholen Denn sobald die Farben getrocknet sind, wird nichts mehr passieren. Du kannst es jederzeit wiederholen. Jetzt werde ich kleine Bäume erstellen , die da unten sind Einige der oben genannten kleinen Kanten versuche ich gerade zu erzeugen. Überall sehr kleine Kanten mit einer Mischung aus Schwarz und Grün. Das sind kleine Bäume , die ich anlegen werde befinden sich auf dem unteren Weg. Auch hier mit einer dunkleren Farbe. Jetzt nehme ich meinen Filbert-Pinsel komplett angefeuchteten Pinsel und erstelle zunächst an einigen Stellen eine Halbkreisform Dann werde ich die Baumlinien erstellen , also die Äste und der Baumstamm Also sehr einfache Möglichkeit, die Baumtexturen mit dem Filbertpinsel zu erstellen die Baumtexturen mit dem Filbertpinsel Versuchen Sie, einen kleineren Filbertpinsel zu verwenden, nicht sehr groß ist, und dann einige Linien, Baumlinien, und dann einige Linien, Baumlinien, und schon sind die kleinen Bäume fertig Und du kannst hier und da ein paar Zweige hinzufügen. Das ist das ganze Gemälde. Ein bisschen mehr Baumlinien, wir werden ein paar kleinere, ein paar große Bäume hinzufügen. Jetzt können Sie auch mit Ihrem Strigor-Pinsel diese Form eines Halbkreises erstellen und dann sehr kleine Bäume hinzufügen Hier und da, ein paar Büsche und nur ein paar Büsche und Gräser hier und da. Ich füge nur hinzu Und kleine kleine Details, und das ist nur, um dein Bild schöner aussehen zu lassen. Das sind die kleineren Bäume, die ich hinzugefügt habe. Jetzt fliegen Vögel auf dem Gipfel. Also hier werden wir einige Vögel hinzufügen. Ich verwende nur meinen technischen Stift, schwarzen technischen Stift, um die Vögel hinzuzufügen. Sie können auch Acrylfarben hinzufügen, aber ich finde, das ist einfacher als das mit den Acrylfarben. Ich mache einfach ein V und erschaffe ein paar Vögel, die sich hier und da bewegen. Das war's mit dem Bild und jetzt schreiben wir die ATS und dann nehmen wir das Klebeband heraus und fertig Für die Mäntel schreibe ich in den dunkleren Bereich mit meiner weißen Gelnadel, das ist Liebe Wir sollten alle die Natur lieben, weil die Natur so schön ist und uns viel gibt Liebe die Natur, und das war's. Und dann nehmen wir das Klebeband heraus und schauen, wie es aussieht Versuchen Sie, das Klebeband schräg herauszunehmen. Wenn du dieses Bild ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram, das ist die Mohini Art Gallery Ich würde gerne dein Kunstwerk erneut teilen und das ist ein schönes, schönes, lebendiges Gemälde mit einem subtilen Aussehen Wir sehen uns in der 19. Frieden Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem neuen Bild an, das Frieden ist. Das ist also das Bild , das wir malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist also eine ziemlich dunkle Farbe. Sie können Preußischblau oder Windsorblau verwenden. Ein Blau kannst du verwenden, dann ist das Hellblau Dann kommt die blaugrüne Farbe. Die dritte Farbe ist Suralumblau und Weiß und Schwarz. Das sind also Farben, die wir für unser Gemälde verwenden werden. Also werden wir den Pinsel im Kreis bewegen. Fangen wir also damit an. Also das ist das Bild. Also habe ich gerade eine Mittellinie gezogen, wie Sie sehen können. Wir müssen hier nicht viel zeichnen, nur die Mittellinie, und das sind die Farben, wie wir besprochen haben. Also all diese Farben werden wir für unser Bild verwenden. Stellen Sie sicher, dass alle Ecken gut geklebt sind. Und fangen wir mit dem Gemälde an. Sie können also einen größeren Rundpinsel oder einen Flachpinsel verwenden , um die kreisförmige Bewegung dieses Gemäldes auszuführen. Aber ich werde hier den gleichen Flachpinsel verwenden. Also werde ich von der Mitte aus beginnen und mich dann nach außen bewegen. In diesem Prozess werde ich also zwei Pinsel verwenden Einer ist der Rundpinsel und einer ist der Flachpinsel. Also mache ich zuerst einen schönen Kreis in der Mitte mit weißer Farbe. Dann kommt die hellblaue Farbe. Wenn du kein Hellblau hast, kannst du einfach Weiß und Blau mischen. Serlim blau, und du kannst es blau machen. Dann kommt die dritte Farbe, die blaugrüne Es ist eine sehr schöne, lebendige Farbe, wie Sie sehen können. Also mische ich die Farben nur ein bisschen mit meinem Pinsel Dann kommt die dritte Farbe. Wenn wir also die Farben mischen, versuchen Sie, sie mit der Seite Ihres Pinsels in kreisenden Bewegungen zu mischen . Schieben Sie die hellere Farbe immer in Richtung der dunkleren Farbe. Also verwende ich jetzt diese blaugrüne Farbe. Und wieder werden wir das Mischen auf ähnliche Weise durchführen. Also einfach einen schönen dicken Kreis in dieser blaugrünen Farbe auftragen. Und dann wasche ich meinen Pinsel ab und bewege mich dann im Kreis, da mein Hellblau und Blaugrün nass sind, sodass du die Kreise leicht bewegen kannst Jedes Mal, wenn ich meinen Pinsel abwasche. Also nehme ich wieder Weiß und bewege den Pinsel im Kreis und dann nach außen Das ist auch eine der Arten des Mischens. Jetzt kommt die dritte Farbe , die wir verwenden werden, das Serleumblau. Und für dieses Mal werde ich meinen Flachpinsel verwenden, weil die Fläche ziemlich groß ist Deshalb verwende ich hier den Flachpinsel und nehme eine dicke Farbe von Serleiumblau und trage sie kreisförmig Danach ist die Farbe etwas dunkler. Mischen Sie also einfach dieses dunklere Blau, das ist Priszianblau, oder Sie können Windsorblau nehmen und es einfach in den Ecken auftragen Also einfach die dunkleren Farben auftragen und momentan habe ich die dunkleren nicht gemischt Es ist immer noch so. Ich habe die Farbe gerade aufgetragen. Jetzt werde ich mit mehr Mischprozessen beginnen. Also mische ich nur die beiden Farben. Das ist die dunklere Farbe und die blaue Farbe. Ich habe den zentralen Teil nicht gemischt. Also mache ich die Seiten nur ein bisschen dunkler. Also nehme ich jetzt den kleineren Flachpinsel und beginne den Mischvorgang mit der blaugrünen Farbe und dem Serleumblau Ich verschiebe die blaugrüne Farbe in Richtung Serleumblau, weil wir jedes Mal die hellere Farbe in Richtung der dunkleren Farbe bewegen der dunkleren Farbe Also mische ich einfach das Serleumblau und das Blaugrün, dann ein bisschen mehr von dieser bläulichen dann ein bisschen mehr Also nehme ich einfach den feuchten Pinsel und versuche, die Farben, die sich im äußeren Bereich befinden, zu vermischen nehme wieder ein bisschen Blaugrün und bewege den Pinsel einfach Also so müssen wir das Mischen machen. Manchmal brauchen wir nur einen feuchten Pinsel, um die Farben zu mischen. Sobald wir mit dem Mischen fertig sind, machen wir den unteren Teil, der da ist Wenn Sie also eine hellblaue oder blaugrüne Farbe verwenden, kommt das Leuchten automatisch zum Vorschein, da es sich um sehr helle und wunderschöne Farben handelt Jetzt male ich einfach die Seiten mit meinem preußischen Blau, zuerst mit dunklerer Farbe, und dann, wenn wir dazwischen gehen, wird es eine hellere Farbe sein mache die Mittellinie mit meinem Flachpinsel und trage einfach eine schöne dicke Schicht auf beide Seiten Dann verwende ich die blaue Farbe für den mittleren Teil und mische sie mit der dunkleren Auch hier nehme ich die hellere Farbe und trage sie an den Seiten auf und dann im mittleren Teil werde ich die blaugrüne Farbe verwenden So müssen wir also die Farben mischen. Auch hier nehme ich die dunklere Farbe und versuche , mit der helleren Farbe zu mischen Bewegen Sie Ihren Pinsel einfach hin und her und schon können Sie die Farben mischen. Das ist es also für den Mischteil. 20. Frieden, Teil 2: Fangen wir weiter an. Also haben wir eine Schicht der Mischung aufgetragen Lassen Sie uns die zweite Schicht auftragen , damit ein fertigeres Aussehen entsteht Also füge ich wieder eine schöne weiße Farbe hinzu, dann hellblau. Ich habe meinen Pinsel nicht abgewaschen, wie Sie gesehen haben. Ich habe gerade die Lichtfarbe direkt genommen. Dann kommt die blaugrüne Farbe. Versuchen Sie, dicke Farben zu verwenden , damit diese Farben nicht sehr schnell trocknen Wenn Sie dünne Farben verwenden, trocknen die Farben sehr schnell und Sie können die Farben nicht mischen. Jetzt wasche ich einfach meinen Pinsel ab und bewege den Pinsel wieder in kreisenden Bewegungen und versuche, die Farben zu mischen. Also nehme ich wieder ein bisschen mehr von diesem Weiß, lege es in die Mitte und bewege den Pinsel einfach kreisförmig, und bewege den Pinsel einfach indem ich die Seiten des Rundpinsels verwende. Versuche, den Pinsel mit einem Seitenteil zu verwenden , anstatt die Spitze des Pinsels zu verwenden. Jetzt trage ich dieses Serumblau mit meinem Flachpinsel auf, und Sie können sehen, wie dick meine Farbe ist, wenn ich sie auftrage Versuchen Sie also, eine dickere, nicht sehr dünne Farbe zu verwenden , damit Ihre Trocknungszeit verlängert wird Wenn Sie dickere Farben verwenden, verlängert sich die Trocknungszeit automatisch und Sie können die Farben mischen. Mischen Sie also einfach das Serumblau mit dem dunkleren Blau. Sie können auch sehen, dass zwischen der blaugrünen und der blauen Farbe eine Linie zwischen der blaugrünen und der blauen Farbe Damit wir auch mit dem kürzeren Flachpinsel mischen , das ist ein kleiner Flachpinsel Also nimm einfach dieses Blaugrün und mische einfach die Farben. Ich wasche meinen Pinsel ab und nehme auch den feuchten Pinsel, um die Farben besser zu mischen Denn wenn Sie einen feuchten Pinsel verwenden, können Sie die Farben leichter perfekter mischen. Weil wir schon viele dicke Farben auf unserem Papier haben, brauchen wir nur den Pinsel zum Mischen Sobald das Mischen fertig ist, fangen wir an, die unteren Details zu bearbeiten Die Mittellinie erstellen. Also nehme ich jetzt wieder die dunklere Farbe auf der Spitze meines Flachpinsels und ich werde einige Wellendetails erzeugen Einfach den Pinsel in und aus der Bewegung bewegen und ein paar schöne Linien erzeugen D. Auf beiden Seiten werde ich diese dunkleren Details hinzufügen. Dann werde ich in der Mitte einfach diese Farben mit den helleren zusammenführen . Das ist das Serlumblau. Ich füge auch Serumblau hinzu, damit diese Farben beginnen, mit den Texturen zu verschmelzen Manchmal verbinden wir die Farben mit solchen Texturen. Fügen Sie jetzt eine Mischung aus Blaugrün und Weiß hinzu und fügen Sie sie einfach in der Mitte Auch hier nehmen Sie nur die blaugrüne Farbe und fügen immer mehr Linien hinzu, den Pinsel einfach in die Hin- und Her-Position bewegen Fügen Sie jetzt einfach dieses Weiß in der Mitte hinzu. So können Sie das Wasser also so einfach herstellen. Man kann sehen, wie schön es aussieht, wenn es einfach im Dunkeln leuchtet Sehr schöne und einfache Art, diese Texturen zu erstellen. Probieren Sie es aus und ich bin mir sicher, dass Sie es schaffen werden. Nun, der Hauptteil ist der Baum, der kommen wird, nur das eine Blatt, das kommt, nur ein bisschen Weiß in diesem mittleren Teil hinzufügen. Nur die weiße Farbe. Das ist es. Jetzt fangen wir an, diese Palmblätter zu kreieren, das ist nur ein Blatt, das da ist. Also werde ich meinen Rigor-Pinsel benutzen. Sie können Ihren Rundpinsel verwenden, jeden Pinsel, den Sie verwenden können, aber verwenden Sie einen kleineren Pinsel der Größe Null oder Eins, um eine lange Linie zu bilden und schöne Blätter zu erzeugen, größere Blätter Wenn Sie Linien zeichnen, versuchen Sie, die Farbe ein wenig flüssig zu machen, damit die Farben fließen können und die Linien leicht zu ziehen sind. Versuchen Sie, beim Zeichnen der Linien keine dicken Farben zu verwenden . Also werden wir auch die andere Seite malen. Oh. Also sind wir fast fertig mit diesem Bild. Und wenn du es ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich werde es gerne in meiner Geschichte erneut teilen. Und wir haben dieses Bild gemalt. Ich schreibe einfach das Datum und wir nehmen das Band heraus und wir werden sehen, wie es aussieht. Also war da noch ein bisschen Platz übrig, also habe ich es einfach abgedeckt, damit meine Form nicht beeinträchtigt Also entferne ich das Band einfach sehr langsam. Also das ist der beste Teil des Gemäldes. Wenn du das Klebeband entfernst und dein Bild siehst , sieht es magisch aus. Ich hoffe, du stimmst dem auch zu. Das ist das ganze Gemälde. Also schreiben wir einfach den Mantel und wir sind fertig mit dem Bild. Wegen dieser friedlichen Umgebung habe ich diesem Stück einen Namen gegeben. Wir sehen uns also auf dem nächsten Bild. 21. Glow Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem anderen Gemälde an, das leuchtet. Da der Name also Glow ist, ist das Gemälde auch sehr leuchtend In diesem Gemälde werden wir also verschiedene Farben verwenden, das sind hauptsächlich warme Farben Die erste Farbe ist also Burn Sienna , eine Mischung aus etwas Schwarz Es ist also eine dunkle, bräunliche Farbe. Und dann kommt ein bisschen Weiß hinzu, wir fügen nur hinzu, um die Farbe undurchsichtiger zu machen Dann kommt die Orange mit einer Mischung aus Bonciana. Es wird der braunen Farbe einen leichten orangen Touch verleihen. Dann kommt der orange und gelbe Ocker für den Und wenn wir nach unten gehen, mischen wir Zitronengelb mit etwas gelbem Ocker und dann noch mehr Zitronengelb Wenn wir nach unten gehen werden. Das sind also Farben, die wir verwenden werden, und der Rest der Details besteht aus schwarzer Farbe und etwas grauer Farbe und der Mischung aus weißer und schwarzer Farbe für den Stein, für die Felsen. Fangen wir also mit unserem Bild an. Also das ist das Bild. Also habe ich einfach das Ganze aufgeklebt und dann die Farben. Ich habe alle Farben genommen, wie Sie hier sehen können Also fangen wir jetzt zuerst mit dem Hintergrund an. Hier müssen wir nichts zeichnen. Wir werden direkt mit Farbe arbeiten und den Pinsel im Kreis bewegen. Also nehme ich zuerst die verbrannte Siena, das ist die Farbe, und bewege den Pinsel einfach kreisförmig Also habe ich einfach ein wenig Weiß hinzugefügt, nur um es etwas dicker und undurchsichtiger zu machen, und es einfach halbkreisförmig bewegt Und dann, wenn ich nach unten gehe, werde ich anfangen, ein bisschen Orange zu dieser braunen Farbe hinzuzufügen Orange zu dieser braunen Farbe und einfach versuchen, die Farbe zu mischen Auch hier ein bisschen runter, indem ich wieder mehr orange Farbe hinzufüge und die Farbe einfach vermische So müssen wir uns also bewegen. Jetzt, da ist schon Orange auf meinem Pinsel, ich nehme einfach gelben Ocker und versuche es einfach mit der Farbe Orange zu vermischen Wenn ich nach unten gehe, mische ich dieses Zitronengelb mit diesem gelben Ocker und versuche erneut, mit der dunkleren Farbe zu mischen der wir also nach unten gehen, desto heller werden die Farben So müssen wir also den gesamten Prozess des Hintergrunds durchführen . Wann immer Sie den Hintergrund malen, sollten Sie immer dicke Farben verwenden, da dicke Farben nicht sehr schnell trocknen. Jetzt nehme ich einfach eine schöne zitronengelbe Farbe und mische die Farben einfach mit der obigen Farbe Also hier kannst du sehen, dass es eine Linie gibt. Also nehme ich einfach wieder gelben Ocker und lege es einfach da drüben hin Und wieder werde ich versuchen, es mit der zitronengelben Farbe zu mischen. Also so werden wir das Mischen machen. Und wieder nehme ich Zitronengelb und fülle es einfach bis zum unteren Teil Diese eine Schicht ist fertig, wir werden jetzt die zweite Schicht auftragen, sobald die erste Schicht getrocknet ist. Dieses Mal werde ich das Braun etwas dunkler machen . Also nehme ich wieder diese braune Farbe, mische ein bisschen Schwarz hinein und füge einfach eine schöne dunkle Farbe auf die Oberseite hinzu, eine sehr dunkle bräunliche Farbe, und dann einfach die Mischung aus Braun und Orange und versuche einfach, die Farben wieder mit der dunkleren Farbe zu vermischen wieder mit der dunkleren Farbe In ähnlicher Weise werden die Farben, je weiter wir abnehmen, immer heller So werden wir also den gesamten Hintergrund machen. Manchmal können Sie die Farben einfach mit einem Stempelpinsel jedes Mal mischen, wenn Sie die Farben nicht benötigen, wenn Sie dicke Farben verwenden Nehmen Sie einfach Orange und versuchen die Farben ein bisschen mehr zu mischen , nehmen Sie gelben Ocker und drücken Sie den gelben Ocker einfach wieder in Richtung Also einfach mischen und die Farben vom Dunklen zum Hellen übergehen Also, einmal machen wir den Hintergrund und dann fangen wir an, die Details zu machen Ich verwende ähnliche Farben, wie ich sie im vorherigen Teil für die erste Schicht verwendet habe. Wir wiederholen den Vorgang nur, damit die Farbe dicker und gleichmäßiger wird. Also einfach eine schöne dicke Schicht dieser warmen Farbe hinzufügen und dann beginnen wir mit den Details. Mischen Sie es einfach, bis Sie zufrieden sind. 22. Glow Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir den Hintergrund erstellt. Jetzt müssen wir es in den Mittelgrund unterteilen, das ist der Wasserteil. Also nehme ich einfach diese braune Farbe und zeichne mit meinem Flachpinsel eine Linie, eine einfache Linie. Du kannst deinen Liner-Pinsel auch zum Zeichnen der Linien verwenden. Jetzt hauptsächlich an den Seiten, ich werde die dunkleren Farben hinzufügen. Sie müssen also Ihren Pinsel hin und her bewegen, indem Sie Ihren Pinsel in einem indem Sie Ihren Pinsel in 45-Grad-Winkel platzieren und ihn einfach bewegen. Versuchen Sie, Ihre Farbe ein wenig flüssig zu machen und bewegen Sie dann Ihren Pinsel. Dann fällt es Ihnen leicht, die Pinsel zu bewegen. Also versuche es sehr sanft zu machen. Drücken Sie es nicht zu stark. Und wann immer Sie die Hin- und Herbewegung machen, wenden Sie sie jetzt einfach in und aus der Bewegung an, um einen schönen Wassereffekt zu erzielen. Jetzt füge ich nur noch diese orange Farbe in der Mitte hinzu , um die Farben zu erzeugen und zu mischen. Jetzt nehme ich einfach diese Mischung aus Braun und Schwarz und trage sie einfach in der Ecke auf, weil ich möchte, dass die Ecken dunkler sind als der mittlere Teil. Fügen wir nun den mittleren Teil mit der Sonne hinzu, wo die Sonne da ist und die Spiegelung da ist. nehmen also einfach weiße und zitronengelbe Farbe und erstellen ein paar schöne Texturen Sie bewegen den Pinsel auch hin und her, fügen die Mischung aus Weiß und Zitronengelb hinzu und bewegen den Pinsel einfach hin und her. Jetzt tupfen Sie einfach den Pinsel ab und erzeugen die Spiegelung der Sonne in der Mitte Also werde ich dem Mittelteil immer mehr Weiß hinzufügen , damit er immer lebendiger wird Aber zuerst füge ich die Sonne in der Mitte hinzu, den Kreis, in dem zuerst das Gelbe gemischt wird, so dass ein gelber Kreis entsteht, und dann in der Mitte der weiße, kleine Kreis. Nur dicke weiße Farbe in der Mitte. Also das ist es. Außerdem füge ich dem Reflexionsteil einige Linien hinzu, damit er leuchtender aussieht Jetzt werden wir die Details des Baumes und des Felsens, der sich dort befindet, Lassen Sie uns also zuerst die Baumgrenze mit meinem Rigor-Pinsel hinzufügen. Also nehme ich einfach schwarze Farbe, flüssige schwarze Farbe und zeichne zuerst eine schöne Linie, und dann fange ich an, die dickeren Linien hinzuzufügen Zeichnen Sie also zuerst eine einzelne Linie und machen Sie sie dann etwas dicker, und dann können Sie einfach die Farben ausfüllen. Das ist also eine sehr einfache und unkomplizierte Art , eine Palme zu erstellen. Also erstelle ich zuerst den Baumstamm mit meinem Rigor-Pinsel und dann die Blätter Sie also bei jeder Detaillierung Verwenden Sie also bei jeder Detaillierung Ihren Rigor- oder Liner-Pinsel oder Ihren Rundpinsel der Größe Zero Nun, sehr große Blätter, ich mache gerade fast die Hälfte der Stammlinie, die es ist Also versuche es groß zu machen. Mach es nicht zu klein. Du kannst sehen, wie groß es ist. Es deckt den gesamten Bereich meiner Seite ab. Versuchen Sie also, es groß zu machen, und dann fügen wir die Details der Blätter hinzu. Sehr schöner und realistischer Baum, der aussieht, wenn du ihn so machst. Und dann nehme ich meinen Rundpinsel und die schwarze Farbe, flüssige schwarze Farbe, verschiebe ihn einfach diagonal und erstelle die Blattstruktur Jedes einzelne Blatt hat also die Richtung in verschiedene Richtungen, wie Sie sehen können, einige haben in beiden Seitenblättern nur ein Seitenblatt Sie müssen sich also nur den Baum vorstellen und entscheiden, wo Sie die Blattstruktur hinzufügen müssen Je mehr du diese Art von Malerei praktizierst, desto mehr wirst du auf die Idee kommen Die beste Methode, die Bäume auszuprobieren, besteht darin, ein Foto zu machen oder einfach den Baum zu beobachten und ihn dann zu zeichnen. Das kannst du auch. Suche einfach nach dem Baum in Google oder so und probiere es dann aus, indem du dir einfach das Bild ansiehst. Sie werden also mehr Ideen daraus machen. Und wenn du rausgehst und dir den Baum ansiehst, welche Farbe er hat, wie sich die Blätter bewegen, dann wirst du eine bessere Vorstellung davon bekommen, wie man die Blätter erschaffen muss. Also füge einfach noch ein paar Blätter hinzu. Nur das sind Linien, die in verschiedene Richtungen verlaufen, aber versuche, größere Linien zu machen. Halte weniger Abstand zwischen den beiden Blättern. Lassen Sie nicht zu viel Abstand dazwischen. Jetzt sind auch die Bäume fertig. Jetzt werden wir die Felsen erstellen, die sich darunter befinden. das zu verwenden, verwende ich meinen kleinen Flachpinsel, zur Hälfte füge ich Weiß hinzu und zur Hälfte Schwarz. Und auf diese Weise mische ich einfach die Farben und dann mache ich die Steine. Dadurch entsteht ein zweilagiges Muster, wie Sie sehen können, wenn Sie es auf verschiedenen Seiten verwenden. Also füge ich auf einer Seite Weiß hinzu, anderen Seite füge ich Schwarz hinzu und dann erstelle ich einfach diese schönen quadratischen Formen in verschiedenen Richtungen. Sehr einfach zu erstellen. Und ich bin mir sicher, dass du dieses Muster auch lieben wirst. So kannst du sehen, wie schön es aussieht wie ein Stein. Versuche es in verschiedene Richtungen zu machen. Dann kommt nur dieser Blick zum Vorschein. Behalte es nicht in einer Richtung. In einigen von ihnen kannst du auch einfach Schwarz hinzufügen und dazwischen auch ein paar schwarze Steine erstellen. Das ist es. Und das ist gerade mit dem Rock erledigt. Jetzt fügen wir den Mantel hinzu, der da ist, das ist der Glanz. Also werde ich diesen Wasserteil hinzufügen. Mit meiner schwarzen Farbe können Sie Ihre weiße Farbe auch zum Hinzufügen eines beliebigen technischen Stifts oder eines Gelstifts zum Ausschreiben verwenden. Oder du kannst es so lassen, ohne irgendwelche Schichten zu schreiben. Das ist absolut deine Wahl. Also lass uns das Band rausnehmen und sehen, wie es aussieht. Also das ist es. Wir treffen uns jetzt in der nächsten Klasse. 23. Erster Teil: Hallo alle zusammen. Willkommen zurück in unserer neuen Klasse. Das ist also live. Das ist das Bild, das wir malen werden. Lassen Sie uns über die Farben sprechen , die wir verwenden werden. Die erste Farbe ist blaugrün. Die zweite Farbe ist Windsorblau. Dann kommt die dritte Farbe, nämlich Serleiumblau und Weiß, Schwarz und All diese Farben werden wir für unser Gemälde verwenden. Also all diese Farben werden wir für ein Gemälde verwenden. Also für den Hintergrund, den wir verwenden werden, können Sie Serelmblau und Weiß sehen, dann das Windsorblau, dann das Auf diese Weise werden wir mit dem Färben beginnen. Also habe ich gerade alle Farben herausgenommen wie Sie hier sehen können. Lassen Sie uns also zuerst eine horizontale Linie erstellen. Also diese Linie mache ich nur etwas unterhalb der Mitte. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist also Windsorblau, dann Blaugrün, dann Serumblau, Weiß, Schwarz und Zitronengelb Wenn Sie kein Windsorblau haben, können Sie auch das preußische Blau nehmen Stellen Sie also sicher, dass jede Ecke richtig abgeklebt ist Also habe ich gerade meinen Pinsel nass gemacht und gerade die erste Farbe aufgetragen, nämlich Serumblau auf die Oberseite Und je weiter ich nach unten gehe, werde ich diese Farbe immer heller machen. Das ist also die beste Farbe für den Himmel. Wenn Sie einen sehr bläulichen Himmel haben möchten, ist Seraliumblau die Farbe um Ihren Himmel wirklich blau zu machen Das ist also eigentlich die natürliche Farbe des Also je weiter ich nach unten gehe, desto heller und heller werden die Farben Also müssen wir den Übergang vom Dunklen zum Hellen gestalten. Also wenn ich abnehme, erhöhe ich den Weißanteil, und der Blauanteil ist geringer. Also einfach die Farben mischen und das war's Und dann machen wir den unteren Teil. Also für den unteren Teil ist die erste Farbe, die ich verwenden werde, das Windsor-Blau Von oben her ist Windsorblau also etwas dunkler Aber wenn Sie Windsor-Blau nicht haben, können Sie auch Tritianblue verwenden Fügen Sie also einfach diese dickere Farbe mit einer Mischung aus Serleumblau auf der Oberseite hinzu mit einer Mischung aus Serleumblau auf der Oberseite Und wenn ich nach unten gehe, werde ich anfangen, das Serleumblau hinzuzufügen Und je weiter ich nach unten gehe, werde ich anfangen, die Farbe Blaugrün hinzuzufügen Also nehme ich einfach die blaugrüne Farbe und versuche, sie mit diesem Serleumblau zu vermischen Wann immer wir eine Farbe mischen, versuchen Sie, die hellere Farbe zur dunkleren Farbe zu bewegen und sie einfach zu mischen Und wenn ich weiter nach unten gehe, nehme ich einfach ein weiteres Serleumblau und mische es einfach mit den Farben Das ist also das gesamte Hintergrund - und Vordergrundbild Und noch eine Schicht werden wir auftragen , nachdem diese erste Schicht getrocknet ist. Wenn Sie also zwei Schichten auftragen, werden Sie den Unterschied darin sehen, wie schön es aussieht, wenn Sie die zweite Schicht auftragen. Die Verarbeitung und alles kommt sehr gut an. Also noch einmal, ich füge Radiumblau hinzu, und je weiter ich nach unten gehe, füge ich immer mehr Weiß hinzu Versuchen Sie diesmal, die Pinselspuren zu korrigieren. Und wann immer Sie mischen, tun Sie es mit sehr leichtem Druck Manchmal können Sie die Farben nur mit einem feuchten Pinsel mischen Sie können also sehen, dass das Mischen mit der zweiten Schicht so sauber und richtig geworden ist so sauber und richtig geworden Auf die gleiche Weise werden wir auch den unteren Teil machen. Also füge einfach die zweite Schicht hinzu. Ich mische das dunklere Blau und das Urllumblau. Und zuerst mache ich die Linie und dann fülle ich sie einfach in einer vertikalen Position aus, die dunklere Farbe Und dann, wenn ich nach unten gehe, füge ich Serumblau und versuche, es mit dieser dunkleren Farbe zu vermischen Und während wir wieder nach unten gehen, mische ich es mit Blaugrün So müssen wir also die Farben für den Wasserteil mischen Der Stahl hat eine sehr schöne und lebendige Farbe. Wenn Sie also kein Blaugrün haben, können Sie einfach Blau und ein bisschen Gelb mischen , um diese Stahlfarbe Füge auch ein bisschen Weiß hinzu. 24. Teil 2 live: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Also, jetzt haben wir den Hintergrund gemacht. Jetzt fangen wir an, die kleinen Wolken zu malen , die sich am unteren Teil des Himmels befinden, nehmen meinen Flachpinsel und fügen sie einfach hinzu Nun, dieser Pinsel ist ein feuchter Pinsel. Es ist kein nasser Pinsel. Versuchen Sie also, ein wenig weiße Farbe zu nehmen und versuchen Sie einfach die weiße Farbe über das horizontale Muster zu verwischen, kleine Wolken hier und da Ich füge nur hinzu. Ich werde hier nicht zu viele Wolken hinzufügen. Wann immer du Wolken erschaffst, nimm sehr wenig Farbe. Also nehme ich jetzt wieder die Mischung der Farben, die nur kleine Wolken erzeugt. Das ist es. Und danach beginnen wir mit der Erstellung des Baums, der der Hauptteil ist. Also werde ich in diesem Wasser nichts tun. Es ist ein stilles Meer , das ich geschaffen habe. Jetzt machen wir einfach eine dunkelgraue Farbe und dann machen wir den Baumstamm , der so etwas wie eine S-Form Also mache ich zuerst nur eine Linie und dann mache ich sie etwas dicker Wenn Sie sich also nicht sicher sind die Linien perfekt sind oder nicht, können Sie Ihre Kreidestifte oder andere Aquarellstifte verwenden , um diese Linien zu erstellen Fügen Sie einfach ein bisschen Weiß zu einer Seite hinzu und mischen Sie es einfach Also werden wir jetzt die Linien hinzufügen. Jetzt, dieses Mal, werde ich zu meinem Rigor-Pinsel wechseln und dann die Linien erstellen Wann immer Sie einen Rigor-Pinsel verwenden, machen Sie Ihre Farbe ein wenig flüssig und verwenden Sie sie dann, um die Linien zu zeichnen Andernfalls werden die Linien sehr schief sein. Also versuche es wie eine flüssige Farbe zu gestalten. Sie können also sehen, dass das daran liegt, dass mein Pinsel trocken war. Ich habe nur ein bisschen Wasser gemischt und dann kreiere ich die Linien. Das sind sehr große Linien. Ich möchte, dass das ganze Gebiet mit all diesen Baumblättern bedeckt ist. Ich werde auch die Linien hinzufügen, die der Baum umreißt, wodurch die Farbe etwas dünner sich nur nach unten bewegt. Wenn wir also irgendwelche Details in diesen Bäumen machen, fügen wir immer zuerst die dunklere Farbe hinzu, dann die hellere Farbe, dann die hellere Farbe So machen wir es also in unserem Baumgemälde oder jedem anderen Gemälde. Also füge ich nur die Blätter hinzu. Größere Linien, versuche größere Linien hinzuzufügen, keine kleineren Linien. In jedem einzelnen Blatt ändert sich also die Richtung, wie Sie sehen können. Also viel Spaß beim Basteln der Palme. Es ist ein sehr schöner Baum und achten Sie darauf, dass die Palme, wenn Sie sie herstellen, eine runde Form hat. Ich mache also nicht überall beide Seiten. Nur im oberen Bereich werde ich die Blätter auf beiden Seiten machen. Da alle Blätter nach unten zeigen, habe ich es eben nach unten gemacht , die Aber bei den oberen Blättern habe ich es in beide Richtungen geschafft, wie ihr sehen könnt Sobald diese Farbe getrocknet ist, fügen wir nun die helleren Farben hinzu, indem diese Mischung aus Zitronengelb und Blau mischen. Cirilliumblau erhält also eine schöne grünliche Farbe, wie Sie sehen können Wir erhalten eine schöne grünliche Farbe und tragen es einfach auf einige Bereiche von Schwarz auf Ich decke nicht den gesamten schwarzen Bereich ab. Ich füge nur ein paar Bereiche mit dieser grünlichen Farbe hinzu. Baumblätter haben also nicht nur eine Farbe. Sie sind eine Mischung von Farben. Es sind helle Farben, dunkle Farben, einige gelbliche Farben, einige bräunliche Dadurch sieht der Baum schöner und realer aus. Also füge ich einfach mehr Gelb und Weiß hinzu und versuche, mehr hellere Blätter hinzuzufügen. füge nur hier und da hinzu, ich fülle es nicht vollständig aus. So können Sie sehen, wie schön es aussieht, wenn Sie die verschiedenen Farben von Grün hinzufügen. Jetzt nehme ich eine Mischung aus Weiß und Gelb und füge die Linien hinzu, die da sind. Die Linien, die sich an der Verbindungsstelle befinden, sind also dick, und wenn es herausgeht, wird es dünn. Versuchen Sie also, die Farbe etwas flüssig zu machen und zeichnen Sie dann diese Linien. All diese Details werden mit der Rigor-Bürste oder der Liner-Bürste vorgenommen Rigor-Bürste oder der Liner-Bürste also nach dem Hinzufügen der Linien das Gefühl haben, Wenn Sie also nach dem Hinzufügen der Linien das Gefühl haben, dass die Farbe in einigen Bereichen transparent geworden ist, können Sie diesen Teil wiederholen Jetzt nehme ich nur die Mischung aus Weiß und Schwarz und füge nur einige Linien in den Baumstamm Nur kleine, kleine Linien. Also das ist es. Ich werde nicht viel von dem ganzen Bild machen. Das ist also die gesamte Baumgrenze und die Baumstruktur. Ich füge nur eine einzige Zeile auf der anderen Seite und lass uns einfach das Band entfernen und sehen, wie es aussieht. Sehr einfaches und leichtes Gemälde mit einem schönen Hintergrund. Und dann schreiben wir den Code und das ist erledigt. Um es auszuprobieren und dieses wunderschöne Strandbild zu genießen dieses wunderschöne Strandbild und einfach den Mantel mit der weißen Gelnadel Also das ist es. Also treffen wir uns in unserer neuen Klasse. 25. Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an. Lassen Sie uns zunächst darüber sprechen, dass es sich um ein Gemälde handelt , das wir malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist das Windsor-Blau und eine Mischung aus dieser Mischung aus Burgunderrot und etwas Schwarz. Das ist also die Farbe Also ein bisschen dunkler. Und dann, wenn es abnimmt, wird es burgunderfarbener und dann etwas weißlicher, rosafarbener und dann gelblicher So müssen wir also den Hintergrund machen und alle Details korrigieren, wir werden es mit den Farben machen So müssen wir also den Hintergrund machen, und das ist die schwarze Farbe, die wir für unser Bild verwenden werden . Fangen wir also mit unserem Bild an. Lassen Sie uns also zuerst eine kleine Skizze machen und dann beginnen wir mit dem Gemälde. Also eine kleine Linie, die nicht in der Mitte ist , sondern etwas unterhalb der Mitte. Also zuerst habe ich einfach die Farben genommen , wie Sie sehen können, es gibt vier Farben, die ich genommen habe. Also zeichne ich einfach den schönen Bergabschnitt und auch unten werde ich dasselbe zeichnen. Wir beginnen mit dem obigen Teil und gehen dann weiter nach unten. Fangen wir also mit unserem Bild an. Also nehme ich nur die erste Farbe, das ist die Mischung aus Windsorblau und Burgunderrot Also ein bisschen Schwarz werden wir hier drüben kneten Also habe ich gerade etwas Schwarz genommen. Also eine Mischung aus Schwarz, Windsorblau und Burgunderrot Also sehr dunkle Farbe. Also ein bisschen Weiß, nur um die Farbe undurchsichtiger zu machen Und dann ist da noch die Farbe Burgunder. Wenn Sie keine burgunderrote Farbe haben, können Sie Alazarin Crimson verwenden Also habe ich einfach alle Farben gemischt und es ganz gemacht. Man kann dunkle Farben sehen. Also werde ich dieses Mal in einem Halbkreis malen, wie Sie sehen können, also in einem Halbkreis. Also werde ich nur den obigen Teil behandeln. Und wenn ich untergehe, nehme ich einfach Burgunderrot und versuche , das mit der obigen Farbe zu mischen. Also versuche ich einfach, die Farben mit der obigen Farbe zu mischen, und ich setze auf burgunderrote Farbe und füge einfach mehr von dem Weiß hinzu , mische die Farbe und schiebe sie nach oben. Sie können sehen, dass ich meinen Pinsel nicht abgewaschen habe. Ich nehme diese Farbe direkt , sodass sie ein wenig violett wird und Sie diesen Bereich leicht abdecken können Jetzt wasche ich meinen Pinsel ab und nehme diese burgunderrote Farbe wieder separat mit einer Mischung aus Zitronengelb und Weiß Und dann fange ich wieder an, die Farben aufzutragen und die Farbe wieder zu mischen Also einfach die Farbe mischen und diese Lichtfarbe nach oben bewegen Sie können also sehen, dass es eine Linie gibt. Sie müssen nur Ihren Pinsel abwaschen, überschüssiges Wasser entfernen und dann können Sie auch den obigen Teil mischen. Also mache ich zuerst den unteren Teil. Es ist eine Mischung aus dieser Mischung aus Burgunderrot und Gelb. Also mehr von Weiß. Ich füge nur unten hinzu und versuche nur, diese Farbe mit dieser rosafarbenen Farbe zu mischen , die da ist Also wenn deine rosa Farbe wieder getrocknet ist, musst du die Farben auftragen denn wenn wir die Farben mischen, müssen beide Farben nass sein, dann kannst nur du die Farben mischen Also nimm einfach mehr Gelb und trage es unten auf, weil ich möchte, dass dieser Bereich gelblicher wird Nun, eine ähnliche Farbe werden wir für den unteren Teil verwenden, aber in die entgegengesetzte Richtung da dies die Reflexion von Wasser ist. Die Wasserreflexion ist immer entgegengesetzt zum Himmel Die hellere Farbe steht also an erster Stelle und die dunklere Farbe wird darunter stehen. Also werden wir unten eine ähnliche Farbe hinzufügen , wie wir sie oben verwendet haben, die Farbe mischen und herstellen und sie dann mit einer ähnlichen Farbe mischen Wenn Sie also die Farben mischen, drücken Sie immer die hellere Farbe in Richtung der dunkleren Farbe, nicht die dunklere Farbe in Richtung der helleren Sie können sehen, dass ich immer, wenn ich die Farben mische, immer die helleren in Richtung dunklerer Farben verschiebe in Richtung dunklerer Jetzt der obere Teil mit Gelb. Sie können also den gesamten Teil mit Gelb abdecken , anstatt diesen Bereich zu verlassen. 26. Warten Sie auf Teil Zwei: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter mit unserem Gemälde an. Also wieder mische ich nur die Farben, ähnliche Farben, Schwarz, Blau und Burgunder und die weiße Farbe. Also mache ich einfach eine Farbe etwas dunkler und trage sie jetzt einfach auf. Du kannst sehen, wann immer du eine Farbe mischst, kommt es zu Farbveränderungen. Also mach dir darüber keine Sorgen. Es ist in Ordnung, wenn ein kleiner Farbwechsel vorhanden ist. Sie können also sehen, dass diese Farbe eher bläulich ist . Also habe ich einfach ein bisschen Burgunderrot genommen und mische, mische diese Farbe Jetzt wasche ich einfach meinen Pinsel ab, nehme eine separate Burgunderfarbe und versuche einfach, diese Farbe mit der oberen Farbe zu vermischen ich diesen Burgunderton also nach oben schiebe, wird die Farbe automatisch kleiner, der violette Farbton Man sieht einen violetten, rosafarbenen Farbton. Jetzt mische ich wieder eine ähnliche Farbe und wieder fange ich an, diese Farbe auf die Oberseite zu legen In diesem Gemälde möchte ich, dass der größte Teil dunkle Farbe hat und der Rest ein wenig heller Also mische ich einfach wieder diese Mischung aus Burgunder und Zitronengelb und Weiß und füge einfach diese hellere Und dann werde ich wieder mit der burgunderfarbenen Farbe mischen. Also einfach diesen Burgunder auftragen und versuchen, es mit der obigen Farbe zu mischen und es einfach zu mischen Und dann wieder wasche ich meinen Pinsel ab und wieder nehme ich die gelbe Farbe, die da ist, das ist Zitronengelb, und wieder werde ich sie unten auftragen Stellen Sie also sicher, dass sich auf Ihrem Pinsel keine Farbe befindet. Andernfalls besteht die Möglichkeit, dass aus Gelb Grün wird. Waschen Sie Ihren Pinsel also erneut ab und nehmen Sie dann wieder eine frische gelbliche Farbe und tragen Sie sie dann nach unten Mischen Sie einfach ein bisschen Weiß hinein und tragen Sie es einfach auf und mischen Sie es einfach mit der obigen rosafarbenen mit der obigen Versuche, es nicht weiter zur bläulichen Seite zu drücken. Es sollte nur zur rosafarbenen Seite zeigen. Also nochmal, ich mische es mit der burgunderfarbenen Farbe. Wenn wir dieses Gelb also auf die bläuliche Seite schieben, wird es grünlich, was wir nicht wollen Deshalb habe ich dieses Burgunderrot verwendet und versuche, die Farben zu mischen Und sobald ich das obige Mischen wieder gemacht habe, wasche ich meinen Pinsel ab und wieder werde ich den unteren Teil mit meinem feuchten Pinsel mischen So müssen wir also die Farben mischen. Jetzt ist mein obiger Teil fertig. Jetzt fange ich an , den unteren Teil zu machen. Ähnliche Farben wie bei der obigen. Also füge einfach zuerst die dunklere Farbe wieder hinzu. Ein bisschen rauf und runter der Farben spielt keine Rolle , da jede Marke unterschiedliche Farbvariationen hat. Es ist also völlig in Ordnung, wenn sich die Farben ein wenig ändern. Und wenn Sie diese burgunderrote Farbe nicht haben, können Sie immer Alzarin Crimson verwenden Also füge ich einfach wieder diese gelbe Farbe hinzu und wieder werde ich mit dieser burgunderfarbenen Farbe mischen Das Gleiche mache ich. Ich schiebe es nur in Richtung First Blue. Dann werde ich dieses Gelb in Richtung der rosafarbenen Farbe bringen. Das ist es also mit dem Hintergrund. Jetzt fügen wir noch die Details der Farbe hinzu, wenn es keine dunkle Farbe gab. Deshalb ist diese Marke aufgetaucht. Also nochmal, ich nehme einfach eine Mischung aus Gelb und Weiß und versuche zuerst wieder, die Farben zu mischen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist, wenn Sie eine hellere Seite der Farbe verwenden. Jetzt nehme ich wieder Weiß und statt Weiß fangen wir zuerst mit dem mittleren Teil an. Also nehme ich Schwarz und diese blaue Mischung, füge einfach den Berg in der Mitte hinzu, der da ist, mit meinem Rundpinsel und mache einfach eine Mittellinie, und ich fülle ihn einfach mit dieser dunkleren Farbe. Versuchen Sie also, eine milchige Farbe zu verwenden, sodass Sie die Farben auf einmal füllen und es nicht immer wieder wiederholen müssen Jetzt machen wir die folgende Reflexion, die da ist. Ich werde meinen trockenen Fächerpinsel benutzen. Ich benutze einfach die Spitze meines Pinsels und ziehe diese schwarze Farbe einfach nach unten Das ist also ein komplett trockener Pinsel. Verwenden Sie keine nasse Bürste. Andernfalls wird dieser Effekt nicht auftreten. Wir wollen einen Trockenpinseleffekt, also ziehe ich ihn einfach mit dem Rand meines Pinsels nach unten mit dem Rand meines Pinsels Das ist es also für den Reflexionsteil. Jetzt füge ich nur noch kleine Linien der Wasserlinien der Wellenlinien Aber zuerst fügen wir den mittleren Teil mit der weißen Farbe hinzu, während ich den mittleren Teil mit weißer Farbe nur mit meinem Flachpinsel hinzufügen werde den mittleren Teil mit weißer Farbe nur mit meinem Flachpinsel hinzufügen weißer Farbe nur mit meinem Flachpinsel Jetzt ist mein Schwarz schon nicht getrocknet. Wenn sich also Weiß mit Schwarz vermischt, nimmt es eine hellgraue Farbe Das ist also okay, wir wollen, dass es ein bisschen gräulich ist, nicht ganz weiß Also nehme ich jetzt meinen Pinsel, mache die Farben dünn, die weiße Farbe, und ich fange an, ein paar Wellen auf der Reflexionsseite hinzuzufügen ein paar Wellen auf der Sie können sehen, wie schön es aussieht. Die Farben sind sehr lebendig und eine Mischung aus dunklen und hellen, warmen Farben. Der Effekt kommt sehr schön zur Geltung. Also sehr kleine Sonne , der ich mit weißer Farbe hinzufüge, und einige Reflexionen im Wasserteil. Also füge ich einfach den Umriss mit Gelb hinzu. Außerdem füge ich etwas Spiegelung unter der Sonne hinzu, die sich mit meinem Rundpinsel in einem sehr kleinen Bereich befindet nehme dickes Weiß und füge einige Linien hinzu. Das ist es also. Ich werde einfach das Band entfernen und das Zitat schreiben, und fertig. Also, wenn du dieses Bild ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Moheni Art Gallery. Ich werde Ihre Kunstwerke gerne erneut teilen. Und ich bin mir sicher, dass du diese ganze Serie genauso liebst wie ich Je mehr du also übst, desto mehr wirst du es verstehen. Es ist so. Also schreibe ich einfach das Zitat mit meiner weißen Gelnadel. Das ist halt Also das ist es, und wir werden uns in unserer nächsten Klasse treffen. 27. Leben Sie jetzt Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem neuen Bild an , das jetzt live zu sehen ist. Das ist also ein Bild , das wir malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe , die ich verwenden werde, ist also die Mischung aus Schwarz und Windsorblau Es ist also ein sehr dunkles Blau. Wenn Sie kein Windsorblau haben, können Sie auch Trizianblau verwenden Es hat eine ähnliche Farbe. Dann wieder das Windsor-Blau. Und je weiter wir nach unten gehen, desto heller wird es, wenn sich Weiß dazumischt Also diese drei Blautöne werden wir zuerst verwenden. Und dann kommt die violette Farbe, die diese Mischung aus Blau und Alazarin, Purpur und Weiß vermischt, nur um ein bisschen von der nur um ein bisschen von der violetten Farbe zu erzeugen und das Blau mit dieser Farbe Dann kommt die rosa Farbe, die Weiß und Lazarin miteinander vermischt, um eine schöne rosa Farbe und dann Zitronengelb zu erhalten . Also diese Farben werden wir für den Hintergrund verwenden. Dann kommt der untere Teil , der ein Vordergrund ist. Wir werden zuerst eine Mischung aus Schwarz und Gelb verwenden , um den gesamten Hintergrund abzudecken. Dann fügen wir die Details von Grün hinzu, indem Blau und Zitronengelb mischen , um eine schöne grünliche Farbe zu erhalten Zuerst beginnen wir mit dem dunkleren Grün und dann mit etwas hellerem Grün, indem wir einfach Zitronengelb hinzufügen So werden wir das Bild machen, und das sind die Farben, die wir verwenden werden Also schwarz für die Erstellung der Details. Das sind also die Farben , die wir für das gesamte Gemälde verwenden werden . Fangen wir also mit einem Bild an. Also habe ich gerade eine Linie etwas unterhalb der Mitte gezogen, und dann beginnen wir mit dem Malvorgang. Ich habe den Hintergrund etwas breiter gehalten als den Vordergrund, wie Sie sehen können. Fangen wir also zuerst mit der obigen Farbe an. Mit meinem mit Wasser beladenen Flachpinsel mische ich dieses Schwarz mit diesem Windsorblau und wir beginnen von oben Da es sich also um eine Nachtszene handelt, ist die Szene eigentlich kurz vor der Nacht, wenn die Sonne untergegangen ist, und da ist immer noch diese gelbe Linie, die da ist und die Dunkelheit begonnen hat Das ist also die Szene zwischen Abend und Nacht. Also versuche einfach, ihn etwas dunkler zu machen, den Hintergrund. Und wenn wir dann nach unten gehen, ist eine sehr dünne Linie diese gelbliche, violette und rosafarbene Also gehe ich einfach nach unten und mache meine Farben etwas heller, aber ich behalte sie dunkler Ich mache es nicht sehr hell. Also füge einfach die Farben hinzu und mische sie gleichzeitig. Jetzt fange ich an, die violette Farbe hinzuzufügen. Das heißt, indem man diese Mischung aus Azarinblau und Weiß mischt, eine schöne Man kann sagen, es ist wie eine Lavendelfarbe. Es ist nicht richtig violett, sondern eher lavendelfarben Dann nehme ich wieder blaue Farbe und versuche, diese Farbe mit dieser lila Farbe zu mischen Sobald wir mit dem Mischen fertig sind, werde ich wieder nach unten gehen Ich werde anfangen, die rosafarbene Farbe hinzuzufügen. Manchmal wird also auch mit dem feuchten Pinsel gemischt. Also habe ich das Mischen gemacht. Jetzt nehme ich die rosafarbene Farbe etwas darunter und fange an, diese rosa Farbe mit dem Rand meines Pinsels hinzuzufügen , da dieser Raum sehr klein ist Also benutze ich einfach den Rand meines Pinsels, um das zu malen und mische einfach diese Mischung von Farben, nämlich Rosa und Gelb, zusammen, um ein schönes gelbliches, rosafarbenes Aussehen zu erzielen Und ich mische es mit meinem feuchten Pinsel. Wenn Ihre Farben also nass sind, können Sie die Farben leicht mischen Zum Mischen Ihrer Farben benötigen Sie jedoch dicke Farben also jedes Mal, wenn Sie mischen, Versuchen Sie also jedes Mal, wenn Sie mischen, dicke Farben zu verwenden Sobald mein Hintergrund getrocknet ist, füge ich eine weitere Schicht hinzu, damit ein schönes, perfektes Farbergebnis entsteht Also wieder dieselbe Farbe mischen und versuchen, sie mit derselben dunklen Farbe zu blockieren. Es ist also gut, zwei Schichten der Farben aufzutragen. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass nur ein Code richtig auftaucht. Sie müssen nicht zwei Schichten hinzufügen, aber zwei Schichten verleihen Ihrem Hintergrund tatsächlich ein schönes Finish. Einfach die Farben hinzufügen und gleichzeitig mischen. Achten Sie beim Hinzufügen der zweiten Schicht darauf, die erste Schicht vollständig getrocknet ist Versuchen Sie, es nicht hinzuzufügen, wenn Ihre erste Schicht nass ist. Also einfach die Farben gut mischen. Ich werde die Farben hier nicht platzieren weil ich finde, dass sie vollkommen in Ordnung Also werde ich jetzt den unteren Teil machen und dieses gelbe Zitronengelb und Schwarz mischen , damit es eine dunkelgrüne Farbe hat Und ich werde einfach den gesamten Teil mit dieser Farbe abdecken. Also habe ich gerade den Rand gemacht und dann fülle ich ihn einfach vertikal aus. Also sind wir fast fertig mit dem Blockieren. Jetzt machen wir die Detaillierung der Gräser und kleinen Bäume , die dort sind Aber vorher müssen wir zuerst die Sterne oben hinzufügen. 28. Live In Now Teil Zwei: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir also die gesamte Blockierung durchgeführt. Jetzt fügen wir die Details hinzu. Also benetze ich einfach meinen Pinsel, eine sehr flüssige Farbe mit Weiß und ein bisschen Blau, und ich streue einfach alles mit meinem Flachpinsel darüber , sodass er sehr flüssig wird, damit ich ihn streuen kann Und nur mit meinem Finger werde ich versuchen, es über diesen ganzen Bereich zu streuen Sie können auch Ihren Flachpinsel verwenden. Sie können Ihren Fächerpinsel auch verwenden, um die Sterne auf diese Weise zu bestreuen, also müssen Sie ihn überall auffüllen Und wenn einige der Farben in diesen schwarzen Teil passen, mach dir keine Sorgen Sie können es einfach neu einstellen, indem Sie dieselbe Farbe erneut verwenden. So können Sie einige der Flecken sehen , die auf diesem schwarzen Teil aufgetreten Ich werde es einfach mit demselben Schwarz und dieser gelblichen Farbe Also bedecke ich es einfach wieder mit dieser Farbe. Jetzt werden wir hier anfangen, die Sterne zu kreieren. Also mache ich diesen Bereich nur gelblicher, weil ich möchte, dass dieser Teil leuchtender und gelblicher wird leuchtender und gelblicher Also füge einfach mehr Gelb hinzu. Jetzt werden wir ein paar Gräser und dann ein paar kleine Bäume hinzufügen. Also verwende ich hier meine Fächerbürste , die Bristol Fan Brush ist. Ich bin völlig trocken und verwende einfach schöne grünliche Farbe und trage sie mit der Spitze meines Pinsels auf die Fläche mit der Spitze meines Pinsels auf die Versuche, einen feuchten oder trockenen Pinsel zu verwenden und diese Texturen zu kreieren. Versuchen Sie, den Pinsel nicht zu drücken, tun Sie dies mit einer sehr sanften Hand Verwenden Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels, halten Sie den Pinsel in einem Winkel von 75 Grad und versuchen Sie dann, dies zu erzeugen. Sie werden sehen, wie schön und schön diese Gräser wachsen werden Und ich ziehe es nur ein bisschen runter, um ein bisschen längere Gräser zu machen Die sehr einfache Methode, solche Gräser zu erzeugen. Und jetzt werde ich danach meinen Rigor-Pinsel verwenden danach meinen Rigor-Pinsel um ein paar schöne Baumtexturen und Baumlinien zu kreieren Also nehme ich einfach meinen Pinsel und mache eine Farbe ein wenig flüssig, weil ich jetzt ein längeres Gras machen muss ein längeres Gras machen muss Also mache ich die Farben etwas heller als die, die ich hier verwendet habe und mache einfach ein etwas heller als die, die ich hier verwendet habe paar schöne lange Gräser darunter Ich habe nur ein bisschen mehr Gelb hinzugefügt um die Gräser etwas heller zu machen, und ich versuche nur, ein paar längere Gräser zu machen Wenn Sie also nur kleine Details hinzufügen sieht Ihr Gemälde schöner aus Also sehr kleine Gräser, wie ich oben angehe. Also das ist es mit den Gräsern. Achten Sie beim Zeichnen von Gräsern darauf, dass Ihre Farbe flüssig ist Und wieder füge ich mit meinem Fächerpinsel diese helleren Farben auf die Oberseite hinzu, weil sich im oberen Teil sehr kleine Gräser befinden oberen Teil sehr kleine Gräser befinden Also füge es einfach hinzu und fülle es mit der Spitze meines Pinsels Sobald wir mit den Gräsern fertig sind, werden wir jetzt bestimmte Baumtexturen und Baumdetails hinzufügen Jetzt nehme ich meinen Filbertpinsel hierher und fange an, zuerst die Baumtexturen hinzuzufügen Jetzt verwende ich einen feuchten Filbertpinsel, nicht nass, es sollte ein feuchter Pinsel sein, und ich werde einfach versuchen, einige Halbkreisformen auf der Oberseite zu erstellen einige Halbkreisformen auf der Also nimm einfach wieder ein bisschen mehr von diesem Schwarz und versuche einfach, einen schönen Halbkreis zu erstellen, wie du sehen kannst Also Bäume in verschiedenen Größen, manche klein, manche groß. Manche sind nur halb sichtbar. Auf diese Weise können Sie die Baumtexturen erstellen, und dann werde ich mit dem Strigor-Pinsel den Baumstamm und die Äste erstellen Ich nehme einfach meinen Rigor-Pinsel und versuche, die Baumlinien zu Wann immer Sie kleine, kleine Bäume erstellen , ist dies der beste Weg, sie zu erstellen Sehr einfache und unkomplizierte Art , mit Ihrem Filbertpinsel zu kreieren Wenn Sie keinen Filbertpinsel haben, können Sie Ihren Rundpinsel auch zum Erstellen dieses Halbkreises verwenden Erstellen dieses Halbkreises Das sind also einige der Bäume, die sehr weit entfernt sind Wir können einige der Büsche auch oben hinzufügen. Also füge ich einfach kleine Büsche und mehr Zweige und nur kleine kleine Texturen, die ich oben hinzufüge. Kleine buschige Bereiche hier, sehr kleine Texturen. Das ist es also mit dem Gemälde. Also ich wünsche dir viel Spaß beim Malen dieses Gemäldes. Und wenn du dieses Bild ausprobiert hast, tagge mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohii Art Gallery. Ich werde es gerne in meiner Geschichte erneut teilen. Jetzt schreibe ich nur noch die Codes mit meiner weißen Gelnadel. Also kannst du diesen Teil verlassen oder du kannst ihn hinzufügen. Es liegt ganz bei dir. Ich schreibe gerne Codes, also schreibe ich sie auf mein Bild. Also das ist es. Also nehmen wir einfach ein Band raus und schauen, wie es aussieht. Wenn Sie das Band herausnehmen, versuchen Sie, es schräg herauszunehmen , damit das Papier nicht herauskommt. Es ist ein sehr schönes und leuchtendes Gemälde. Und probiere es aus und wir werden uns in der nächsten Klasse treffen. 29. Dankbarkeit Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem anderen Bild an , das Dankbarkeit ist. Das sind also die Farben, die wir für dieses Gemälde verwenden werden. Wir werden hier nacheinander die Farben besprechen. Hier ist nicht viel Mischen nötig, also machen wir das gleich hier , das Färben. Lassen Sie uns zuerst eine Skizze zeichnen und dann mit dem Färbevorgang beginnen. Also zeichne ich nur die Linie, die etwas unterhalb der Mitte liegt. Also einfach eine nette Linie. Also mein Himmel ist mehr als der, ähm, Vordergrund. Also das sind einige der Entfernungsbäume auf der Rückseite, die da sind Dann gibt es einen Berg , der wie ein rauchiger Berg ist , der sich dort hinten befindet, und dann werden wir einige Bäume hinzufügen und auch einige Schatteneffekte des Himmels, ich werde diesen Bereich, den Vordergrundbereich , zeigen den Vordergrundbereich , Das ist also die Zeichnung, die benötigt wird, und den Rest machen wir direkt, indem wir Farben verwenden Das sind also die Farben, die wir verwenden werden : Weiß, Gelb, Ocker, Brandsienna, Cadgelb, Orange, Schwarz und Fangen wir also zuerst mit der Mischung aus gelbem Ocker und etwas Weiß Auch hier verwende ich meinen mit Wasser beladenen Flachpinsel. Außerdem habe ich Burn Sienna ein wenig gemischt , um die Farbe zu etwas Orange zu ändern Danach werde ich mehr von dieser Mischung aus Burn Sienna und gelbem Ocker verwenden dieser Mischung aus Burn Sienna und gelbem und eine weitere Schicht darauf auftragen Dann kommt das Cadmiumgelb, das ich mit Weiß nehmen werde, und ich werde einfach versuchen, es mit der Oberfarbe zu mischen Wie Sie sehen können, habe ich hier das Cadmiumgelb nicht mit Weiß gemischt Ich habe direkt Weiß darauf aufgetragen. Das kannst du also auch machen , wenn deine Farbe nass ist. Dann kommt die Mischung aus Orange, gebrannter Siena und Weiß und tragt sie auf den unteren Teil auf , der den hinteren Berg berührt. Nehmen Sie mehr von dieser Farbe und decken Sie einfach gesamten Teil ab und mischen Sie ihn auch mit dem Gelb Es ist ein sehr schöner und warmer Himmel, wie Sie sehen können, und ein sehr schönes Gemälde , lernen wir hier Wie Sie sehen können, lernen wir hier so viele Funktionen zum Mischen von Farben kennen. Wir können so viele Farben mischen und herstellen. Also, wann immer du es tust, versuche, die Farben zu mischen und herzustellen. Es wird für Sie hilfreicher sein , das Mischen von Farben zu lernen. Jetzt mache ich die Rückseite wieder durch Mischen der Farben. Also habe ich einfach Schwarz und Weiß genommen und in dieser Farbe füge ich nur ein bisschen Viridian hinzu, und du wirst eine schöne Farbe sehen, die eine sehr dunkelgrüne Farbe haben wird Es ist nicht ganz grünlich, weil Viridian eher bläulich ist Deshalb hat die Farbe einen anderen Wert. Wenn Sie diese Art von Grün nicht haben, können Sie dafür auch Saftgrün verwenden. Also füge ich zuerst die oberste Schicht hinzu, und wenn ich dann nach unten gehe, werde ich die Farbe immer heller machen. Sie können also sehen, dass ich einfach mehr Weiß hinzufüge, und ich trage es nur im unteren Teil auf. Und dann werde ich diese Farbe wieder mit der dunkleren Farbe mischen. Das wird also einen schönen Raucheffekt im hinteren Teil des Berges erzeugen im hinteren Teil des Berges Also nochmal, ich mische die Farbe. Wenn Sie also die Farben mischen , ändert sich der Farbwert jedes Mal. Sie sich also keine Sorgen über diese kleine Farbänderung, das spielt keine Rolle. Also nehme ich jetzt wieder die weiße Farbe ein bisschen mehr, die hellere Farbe, und versuche einfach, die Farbe mit der dunkleren Farbe zu vermischen. Es ist also eine sehr schöne und liebenswerte Farbe, wie Sie hier sehen können. Ganz anders. Manchmal muss man nur mit dem feuchten Pinsel mischen, und man kann sehen, wie gut es sich vermischt hat Also, der mittlere Teil, der da ist, ist schwarz, was wir direkt mit Schwarz machen werden Also nochmal, nimm meinen Rundpinsel und fülle diesen mittleren Teil aus, der da ist. Du kannst auch ein bisschen Grün mischen , nur um es etwas grünlicher zu machen, aber versuche es mit einer sehr dunklen Farbe weil der untere Teil auch grün ist Also trage ich einfach zuerst die Texturen und dann fülle ich es einfach mit der dunkleren Farbe Ich benutze meinen Strengkeitspinsel, mache einfach eine schöne Linie und fülle sie dann mit der Farbe Anstatt den Rigor-Pinsel zu nehmen, können Sie also einen kleineren Rundpinsel verwenden Auf diese Weise können Sie die Farben leicht füllen, da es mit einem Strumpfpinsel sehr lange dauert, bis die Farben gefüllt Jetzt haben wir den oberen Teil etwas mehr gemischt. Ich werde für den Himmel tun, weil wir nur den einen Teil davon gemacht haben Also ein bisschen Farbkorrektur können wir hier machen, indem wir die Farben einfach noch einmal mischen Also nochmal, dieselbe Farbe nehmen, eine etwas dunklere Version davon. Also hier habe ich mehr von dieser verbrannten Siena und dann diese Mischung aus Cadmiumgelb und Weiß hinzugefügt und einfach versucht, die Farbe mit der dunkleren Farbe zu vermischen und einfach versucht, die Farbe mit der dunkleren Farbe zu vermischen Dann wieder die orange Farbe, die sich im unteren Teil befindet Also nur für den Versuch, die Farben mit einem feuchten Pinsel zu mischen. Dann nimm diese orange-bräunliche Farbe und lege sie einfach in den unteren Teil und mische sie mit der gelben Farbe Sie können also sehen, dass die Mischung lebendiger und sauberer wird, wenn Sie zwei Schichten dieser gesamten Hintergrundmischung auftragen , wenn Sie zwei Schichten dieser gesamten Hintergrundmischung lebendiger und sauberer wird, wenn Sie zwei Schichten dieser gesamten Hintergrundmischung Ein bisschen Wolken werde ich hier und da hinzufügen. 30. Dankbarkeit Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt werden wir die folgenden Details hinzufügen, das ist der Vordergrund. verwende eine Mischung aus Schwarz und Viridian, also fange ich an, die Farbe aufzutragen Die Farbe sollte heller sein als die Farbe, die Sie oben verwendet haben Versuche es heller zu machen und fülle es einfach mit dieser schönen dunklen Farbe. Also benutze ich auch hier meinen Rundpinsel. Sie können Ihren Flachpinsel auch zum Füllen verwenden. Ein Pinsel, mit dem Sie den Vordergrund füllen können. lasse den mittleren Teil übrig, und den Rest der Bereiche ich und den Rest der Bereiche einfach mit dieser schönen, dunklen, grünlichen Farbe füllen werde schönen, dunklen, grünlichen Farbe Sobald wir diesen Bereich behandelt haben, werden wir mit der Erstellung der Details beginnen Also nehme ich meinen Fächerpinsel und dieses Auto , gelb und eine Mischung aus Grün und ein bisschen Weiß. Also mache ich einfach eine schöne grünliche, gelbliche Farbe daraus und füge einfach ein paar Texturen mit meinem trockenen Pinsel hinzu Das ist eine Fächerbürste für trockene Pistolen, die ich verwende. Und nur mit der Spitze meines Pinsels füge ich ein paar schöne grasige Texturen hinzu Drücken Sie also nicht zu viel auf Ihren Pinsel und laden Sie nicht zu viel Farbe auf Ihren Pinsel Nehmen Sie eine kleine, kleine Menge Farbe und versuchen Sie einfach , die Spitze Ihres Pinsels abzutupfen, und Sie werden sehen, wie schön die Grasdetails zum Vorschein kommen Also werden wir eine weitere Ebene hinzufügen. Aber zuerst fügen wir einige Details hinzu, die sich im mittleren Teil befinden. Wenden Sie also einfach die Farben ähnlichen Farben ähneln, die wir oben verwendet haben. Also nimm einfach eine schöne Mischung aus gelbem Ocker und etwas bräunlichem Und wenn ich dann runtergehe, werde ich es etwas oranger und gelblicher machen Also verwende ich dieselben Farben, die ich oben verwendet habe. Das ist also tatsächlich ein Wasser, das den obigen Teil reflektiert. Also werde ich auch hier wieder die orangefarbeneren Texturen hinzufügen die orangefarbeneren Texturen , weil das der Bereich ist in dem die Sonne scheinen wird. Also mache ich diesen Bereich ein bisschen orangefarbener, indem ich einfach die Orange aufnehme und am Horizont der Horizontlinie des Berges auftrage. Jetzt nehme ich diese schöne dicke weiße Farbe und trage sie kreisförmig auf einer Seite und wasche dann meinen Pinsel ab. nehme wieder dieses Autogelb und trage es auf die Seiten auf, nur um dieser Sonne einen etwas schattenhafteren Effekt zu verleihen Danach füge ich auch noch die Sonne drüber hinzu, was die Reflexion der Sonne darüber sein wird Nur die Hälfte davon, ich werde nicht vollständig zeigen, das Spiegelbild, das in diesem Teil der Fläche entsteht, wo sich das Wasser befindet. Sie können also sehen, wie schön es aussieht, wenn Sie diese Details hinzufügen. Ein paar kleine Texturen an den Seiten dieses Bereichs füge ich gerade hinzu. Nur ein paar nette dunkle Texturen. Auch hier nehme ich meinen Fächerpinsel und wieder dieselbe Farbe und trage sie einfach auf den Bereich auf, dieselbe Farbe und trage sie einfach auf den Bereich auf der sich in der Nähe dieses Wasserteils befindet, trage hier ein paar Texturen auf. Jetzt nehme ich meinen Rigor-Pinsel und füge hier von den kleinen Linien noch ein paar weitere Linien hinzu, nur um zu zeigen, dass dies ein Spiegelbild der Gräser ist , die hierher kommen All diese Dinge verleihen deinem Gemälde ein bisschen Schönheit. Das ist es. Das ist also das gesamte Bild und ist noch ein Baum übrig, der da ist. Also nehme ich einfach schwarze Farbe und mache zuerst die Äste und den Baumstamm und dann füge ich den Baum hinzu. So schöne Zweige. Und dann füge ich oben einfach die Baumtexturen hinzu. Also habe ich einfach die Zweige und Unterzweige hinzugefügt und dann mit meinem Filbertpinsel, dem feuchten Filbertpinsel, einfach die schwarze und ein bisschen grüne Farbe genommen und es einfach auf die Oberseite aufgetragen und so eine halbkreisförmige Textur erzeugt Also sehr einfache Art, die Bäume zu erstellen. Und wenn du dieses Bild ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich werde es gerne erneut teilen. Und das ist das gesamte Gemälde. Ich hoffe es hat dir gefallen. Ich schreibe gerade das Datum und wir sind fertig damit. Also sehr schön und mit einer Mischung aus warmen und kühlen Farben. Ich hoffe, dir hat es genauso viel Spaß gemacht wie mir, dieses Bild zu malen, und wir werden uns in unserer nächsten Klasse treffen. 31. Bleib bescheiden Teil 1: Willkommen zurück zu einem neuen Gemälde, das heißt Bleib bescheiden. Es ist also ein sehr leuchtendes Gemälde, wie Sie sehen können, mit vielen warmen Farben Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist eine Mischung aus Schwarz und Cadmiumorange, was eine schöne verbrannte Sienafarbe ergibt. Dann das zweite Orange, und dann fangen wir an, es mit dem Cadmiumgelb zu mischen, und dann mit hellerem Gelb und dann So müssen wir also die Farben mischen. In ähnlicher Weise werden wir auch für den folgenden Teil ähnliche Farben verwenden, und der Rest ist Schwarz. Fangen wir also mit unserem Gemälde an. Also ist ein bisschen Zeichnen erforderlich. Den Rest werden wir mit Farben machen. Also nur die Vordergrundzeichnung, das war's. Und den Rest werden wir direkt mit den Farben zeichnen. Also füge ich einfach den Reflexionsteil hinzu , der unten stehen wird. Ruhe dich aus, die Bäume werden wir direkt zeichnen, oder du kannst ein bisschen Linien zeichnen und die Baumgrenze, fertig. Und Ruhe, wir können die Baumtexturen einfach direkt mit den Farben erstellen. Das sind also die Farben, die wir verwenden werden: Weiß, Cadmiumgelb, Cadmiumorange und Also ich benutze hier meinen Philbert-Pinsel. Also mische ich zuerst einfach Schwarz und Orange zusammen. Also wird es eine Art brennende Siena-Farbe sein, die ich den Seiten hinzufügen werde Ein bisschen Weiß werde ich auch mischen, nur um die Farbe etwas deckender zu machen Also bewege ich meinen Pinsel einfach im Kreis, also mache ich das in Teilen Zuerst habe ich diesen Teil gemacht, dann werde ich die Farben mischen und dann mache ich den anderen Teil. Jetzt habe ich meinen Pinsel abgewaschen und nehme jetzt diese gelbliche Farbe, die Cadmiumgelb ist, und drehe meinen Pinsel einfach im Kreis Ich fülle einfach das ganze Ding, das sich in der Mitte befindet, mit einer Mischung aus Cadmiumgelb und Weiß, damit der mittlere Teil noch leuchtender aussieht Auch hier nehme ich diese Mischung aus Orange und Schwarz und versuche, den gesamten Seitenteil, der da ist, abzudecken gesamten Seitenteil, der da ist, nehme wieder die orange Farbe und mische wieder ein bisschen Schwarz, ein bisschen Weiß und mache die anderen Seiten. Versuchen Sie, dicke Farbe verwenden, damit die Farben beim Mischen noch feucht sind Also drehe es einfach, drehe es und versuche die Farben mit den helleren Farben zu vermischen Manchmal kannst du auch einen feuchten Pinsel verwenden , um die Farben zu mischen. Mischen Sie immer und drücken Sie die hellere Farbe in Richtung der dunkleren Farbe. Sie können also sehen, dass ich die gelbliche Farbe in Richtung der dunkleren Farbe verschiebe , nicht die dunklere Farbe in Richtung der gelblichen Also nehme ich jetzt wieder die hellere Farbe, die eine Mischung aus Weiß und Gelb ist, und schiebe sie einfach in Richtung des dunkleren Teils Versuchen Sie also, Ihren Pinsel im Kreis zu drehen und versuchen Sie, den gesamten Teil auszufüllen. Dies ist auch eine der Techniken , um den Hintergrund zu bearbeiten. Jetzt werden wir hier weitere Farben zum Vordergrund hinzufügen. Ähnliche Farben werden wir auch für den Vordergrund verwenden. Fangen wir also mit unserem Flachpinsel an. Also nehme ich zuerst die Mischung aus Orange und Schwarz. Etwas mehr Orange sollte da sein. Es sollte eine orange, bräunliche Farbe haben. Fügen Sie also einfach die erste orange schwarze Mischfarbe auf die Oberseite und geben Sie ihr einen schönen Rand Wenn ich weiter unten gehe, wird es in der Mitte glänzender und unten wieder dunkler. Also so möchte ich, dass die Farben so sind. Du kannst also sehen, dass ich gerade Orange genommen habe und versuche, es mit der dunkleren Farbe zu vermischen. Nehmen Sie dicke Farben , damit Sie sie leicht mischen können, da es im Sommer sehr heiß ist und die Farben sehr schnell trocknen Versuchen Sie also, dicke Farben zu verwenden. Zeckenfarben trocknen nicht sehr schnell. Ich habe gerade meinen Pinsel auf den Rundpinsel umgestellt und mische ihn gerade mit dieser Farbe Ich mache es einfach im unteren Teil etwas dunkler und trage einfach diese schöne orange Farbe auf und mische es mit der dunkleren Farbe und mische es mit der dunkleren Also möchte ich, dass der mittlere Teil heller ist. Deshalb verwende ich Orange, um es mit dieser dunkleren Farbe zu mischen. Nimm dicke Farbe und du kannst die Farben leicht mischen. 32. Bleib bescheiden Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Also haben wir eine Schicht des Hintergrunds aufgetragen. Jetzt werde ich eine weitere Schicht hinzufügen. Ich mache die Farben einfach heller, indem Orange und Schwarz und sehr wenig Weiß hinzufüge. Ich möchte, dass die Seitenfarben heller und dunkler werden. Dann mische ich es mit Orange, dann mit Cadmiumgelb Damit du langsam sehen kannst, langsam bewege ich mich auf die andere Seite, damit meine Farben nicht sehr schnell trocknen Also nochmal, nur gelb und dann in der Mitte gelb und weiß. Bewegen Sie den Pinsel wieder im Kreis und nehmen Sie wieder dieselbe Farbe, ähnliche Farbe, drehen Sie ihn einfach im Kreis und mischen Sie die Farben Mischen Sie erneut die dunklere Farbe und tragen Sie sie einfach auf die Seiten und mischen Sie sie dann mit der Farbe Orange und Cadmiumgelb So müssen wir also die Farben mischen. Auch hier nehmen wir Weiß und Gelb und decken nur den Mittelteil ab. Manchmal können Sie die Farben einfach mit einem Stempelpinsel oder der helleren Farbe mischen Versuche nicht, die dunklere Farbe in die Mitte zu drücken. Andernfalls wird sich herausstellen, dass alles dieselbe Farbe hat. Jetzt ist ein Teil meines Werdegangs fertig. Jetzt werden wir dem Gebiet, das sich dort befindet, einige Highlights hinzufügen . Also nur eine gelbe Farbe und diese Farbe einfach mischen. Also nochmal, nimm ein bisschen Gelb und markiere einfach die Horizontlinie , die da ist, mit gelber Farbe Dann werden wir einige Reflexionen und den Baumteil hinzufügen. die Reflexionen hinzuzufügen, verwende ich also meinen Flachpinsel und die dunklere Farbe, die da ist , also Schwarz und Orange mischen etwas dunkler ist als die Hintergrundfarbe, und trage einfach eine schöne Linie auf, das ist eine dunkle Linie, die sich wie ein V-Abschnitt bewegt. Also einfach diesen Bereich abdecken und ihn gerader machen . Also das ist es. Jetzt werden wir den Baumteil hinzufügen, der da ist. Also füge einfach noch eine Schicht hinzu, damit diese Farbe dunkler wird. Jetzt fangen wir an, die Baumdetails mit meinem Rigor-Pinsel zu bearbeiten Machen Sie Ihre Farbe flüssig und fügen Sie dann die Baumdetails hinzu. Erstellen Sie zuerst einfach die Form und tragen Sie dann Farben darauf auf. Es gibt einige Zweige , die hier und da gehen werden. Also diesen Bereich, ich werde ihn einfach orangefarbener machen , weil ich dort eine Sonne drüben hinzufügen werde. Außerdem füge ich an beiden Seiten einige Zweige hinzu. Also füge ich einfach ein paar schöne Linien hinzu, einige abgebrochene Zweige, die da sind, einige neugeborene Zweige , die kommen werden. Auf diese Weise können wir einfach die Zweige hinzufügen. Und danach mit unserem Filbert-Pinsel fügen wir mit unserem Filbert-Pinsel die Baumtexturen hinzu Wenn Sie eine Baumlinie erstellen, achten Sie darauf, dass Sie flüssige Farben und keine dicke Farbe verwenden Fügen Sie also einfach einige Zweige und Unterzweige hinzu. Jetzt füge ich die Baumtexturen hinzu, mische ein bisschen Schwarz und Gelb und füge oben einfach eine schöne Baumtextur hinzu. Also schon gibt es auch etwas Orange. Ich habe auch ein bisschen Gelb hinzugefügt. Die Farbe wird sich ein wenig ändern. Sie sehen also, dass ich es nicht vollständig ausfüllen werde. Ich füge nur hier und da hinzu und fülle einfach die äußere Oberfläche aus, mache sie nur ein bisschen rund. Ich füge nur ein paar Texturen hinzu und der Baumteil ist fertig. Danach fügen wir den Mond und die Sonne hinzu, die da ist und sich sehr nahe am Baum befindet. Fügen Sie also zuerst einen Cadmiumgelben Kreis hinzu. Dann nimm Weiß und füge einen schönen Kreis hinzu, eine Mischung aus Weiß und etwas Gelb Und das bedeutet nur, dass die Aufnahme mehr Weiß hervorhebt , weil es leuchten muss Sie können also sehen, wie schön dieses Bild aussieht, wenn es mit allen warmen Farben gemalt ist Sie können es auch ausprobieren und dieses Bild ausprobieren, und ich bin mir sicher, dass Sie dieses Bild genauso lieben werden wie ich. bisschen orangefarbenes Highlight werde ich hier hinzufügen , weil ich möchte, dass dieser Bereich ein bisschen leuchtet , damit die Sonnenstrahlen dort drüber fallen und dieser Bereich orangefarbener wird Verwenden Sie ein orangefarbenes Highlight. Das ist also fast fertig. Wir schreiben einfach die Daten und wir sind fertig mit diesem Bild. Sie können also sehen, wie schön und leuchtend dieses Gemälde in sehr warmen Farben aussieht, die ich hier verwendet habe Also einfach das Klebeband entfernen und sobald der Hintergrund getrocknet ist, schreibe ich einfach die Zitate Und wenn du es ausprobierst, teile mich und markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich werde es gerne in meiner Geschichte erneut teilen. Und wenn Sie Zweifel oder Fragen haben , können Sie mich jederzeit fragen Also schreibe ich es einfach mit meiner weißen Elpin Also das ist es und wir werden uns in unserer nächsten Klasse treffen 33. Bleib stark Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an, das sehr stark ist Das ist also die Farbe , die wir verwenden werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist also Kobaltblau, das ist dieses Blau. Dann mische es mit Weiß und etwas mehr Weiß. wir also untergehen, wird es vom Dunklen zum Hellen übergehen. Dann kommt der Vordergrund, der gelbe und grüne Mischung mischt. Dann direkt grün. Dies ist ein permanentes Grün, dann eine Mischung aus Schwarz und Grün , wodurch wiederum ein nächtlicher Übergang von hell nach dunkel entsteht . Also malen wir jetzt die Berge, die eine graublaue Farbe haben, und noch einen Berg , der ein bisschen gelb sein wird, dazu kommen Das sind also die hinteren Berge und einer, der vorne liegt, ein bisschen gelb Ich werde dem noch etwas hinzufügen. Das sind also die Farben, die wir verwenden werden. Fangen wir also mit unserem Bild an. Also eine einfache Zeichnung, die wir zuerst machen werden , um die Mittellinie zu zeichnen. Nur ein paar Zeichnungen, ein paar Berge und dann sind wir fertig. Also überlappende Berge. Und dann die Farben, das sind die Farben, Kobaltblau, Titanweiß, Zitronengelb, Schwarz und Dauergrün Das sind also alles Farben , die wir verwenden werden. Fangen wir also mit unserem Bild an. Also nehme ich zuerst Kobaltblau und wir fangen von oben an. Das ist also der obere Teil, der dunkel ist und je weiter er wird, desto heller und heller wird er. So müssen wir also den Himmel von dunkel nach hell bewegen . Wenn Sie kein Kobaltblau haben, können Sie jedes Blau verwenden. Sie können auch Serlemblau verwenden. Also nehme ich einfach Weiß und versuche nur, diese Farbe mit der dunkleren blauen Farbe zu mischen diese Farbe mit der dunkleren blauen Farbe Sobald das Mischen fertig ist, nehme ich wieder mehr Weiß und trage es auf den unteren Teil auf Dadurch entsteht eine hellere Version von Blau, da auf meinem Pinsel bereits Blau vorhanden ist Jetzt machen wir den Vordergrund. Also zuerst ist da die Lichtfarbe. nehme ein bisschen mehr Weiß und bedecke nur diesen Teil. Jetzt nehme ich die Farbe, die hellgelblich-grüne Farbe ist die hellgelblich-grüne Farbe Also mehr Gelb und weniger Grün. Also trage ich es auf die Oberseite auf. Und je weiter wir untergehen, desto dunkler wird es. Also habe ich zuerst Gelb und Grün gemischt , dann werde ich Grün und dann Grün und Schwarz verwenden. So werden wir also den Vordergrund machen. Sobald wir also den Vordergrund gemacht haben und wieder mit dem Hintergrund beginnen, unser Hintergrund jetzt getrocknet. Jetzt können wir dem Hintergrund eine weitere Schicht hinzufügen. Das ist es also für den Vordergrund, wodurch die Farbmischung etwas gleichmäßiger Sie können also wieder sehen, ich die hellste grüne Farbe nehme und sie einfach mit der dunkleren Jetzt, bis ich den unteren Teil fertig habe, der obere Teil getrocknet Jetzt werde ich wieder eine weitere Schicht hinzufügen. Diesmal werde ich mich hauptsächlich auf das Mischen konzentrieren und es sollten keine Pinselspuren drin sein Also füge ich zuerst die dunklere Farbe hinzu, das ist die blaue Farbe Dann werde ich etwas mehr Weiß dazu mischen und versuchen, diese Farbe mit der dunkleren Farbe zu mischen. Manchmal brauchen wir nur einen Pinsel, um die Farben zu mischen. Wir brauchen keine Farben, um es zu mischen. Jetzt nehme ich mehr Weiß und füge es zum unteren Teil hinzu. Und dann wieder die Farben mit dem feuchten Pinsel mischen. So können Sie sehen, wie lebendig diese Farben mit einer Mischung aus Blau und Grün aussehen 34. Bleib stark Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir zwei Schichten des Hintergrunds aufgetragen. Jetzt werde ich ein paar Wolken hinzufügen. Nehmen wir also zuerst die Wolken, fügen wir zuerst die Berge hinzu. Ich verwende die graublaue Farbe für die hinteren Berge , die dort sind Also skizziere ich es zuerst und ich fülle es einfach mit derselben Farbe Also beide Seitenberge, ich werde dieselbe Farbe verwenden Und für den Mittelberg werde ich ein bisschen Schwarz und Weiß und etwas Gelb hinzufügen Schwarz und Weiß und , um die Farben ein wenig zu ändern. Und für den mittleren Teil werde ich ihn etwas heller und eher grünlich, olivfarben machen eher grünlich, olivfarben Also füge ich einfach diese Farbe dem Vorderberg hinzu. Sie können also sehen, dass es eine ganz andere und sehr schöne Farbe ist, wie ein graublauer Typ Also machen wir jetzt den Grassenteil, der da ist. Also nimm meinen Fächerpinsel und trockne einen Pinsel und nimm einfach die gelbe Farbe auf die Spitze und trage sie zuerst auf die Oberseite auf. wir uns also nach unten bewegen, wird es grünlicher Also nimm einfach eine Mischung aus Grün und Gelb und füge diesem mittleren Teil diese grünliche Farbe hinzu Und nur Grün werde ich dem unteren Teil hinzufügen. Also müssen wir die Gräser so machen. Und je weiter ich nach unten gehe, mache ich die Linien ein bisschen größer Jetzt ist dieser Pinsel vollständig trocken, also versuche, ihn nicht nass zu machen, sonst wird dieser Effekt nicht eintreten. Verwenden Sie also immer einen trockenen Pinsel , wenn Sie Texturen erstellen. Also füge einfach ein paar nette Linien hinzu. Also das sind die Gräser , die wir mit einer Fächerbürste machen werden Dann kommen die größeren Gräser und etwas Himmel, den wir oben drauf hinzufügen werden Also nehme ich einfach meinen Strengkeitspinsel und mische Schwarz und Grün zusammen und mache auch Gelb und mache ein paar schöne lange Also, wann immer du Gräser machst, mach deine Farbe ein wenig flüssig, dann macht nur dein Pinsel ein paar schöne Versuchen Sie, keine sehr dicke Farbe zu verwenden, verwenden Sie milchige Farbe und bewegen Sie Ihren Pinsel einfach nach oben und versuchen Sie, dünne Gräser in verschiedenen Richtungen zu erzeugen dünne Gräser in verschiedenen Ich habe dieser Farbe Weiß hinzugefügt, damit die Farbe undurchsichtiger und sichtbarer wird Sehr schlichtes und doch wunderschönes Gemälde mit einer Kombination der coolen Farben Sehr entspannendes Malen, das ist es. Also füge ich einfach ein paar schöne lange Gräser hinzu. Außerdem werde ich oben ein paar kleine Gräser hinzufügen. Je mehr du also diese Art von Bildern übst, desto mehr Kontrolle bekommst du über deinen Pinsel und die Pinselstriche Deshalb habe ich diese Kurse für euch gemacht, damit ihr es üben könnt und zwar jeden Tag. Wenn Sie diesen 30-tägigen Kurs gemacht haben, bin ich mir sicher, dass Sie in der Lage sein werden, jede Landschaft zu malen. Also füge einfach ein paar kleinere, ein paar größere Gräser hinzu. Also nimm jetzt dieses gelbe und füge noch mehr hellere Gräser hinzu Das ist es also mit den Gräsern. Jetzt werden wir ein paar Berge hinzufügen, tut mir leid, keine Berge, die Wolken, die oben übrig geblieben sind Außerdem werde ich zuerst ein bisschen mehr Texturen auf der Oberseite hinzufügen , nur um den gelblichen Teil lebendiger zu machen Das ist also ein Feld mit vielen gelben Blumen und Gräsern, die da sind Jetzt werden wir die Linien der Berge hinzufügen , sehr dünne Farben, versuchen, sie sehr dünn zu machen, wie bläulich, dunkelbläulich, und versuchen, eine sehr dünne Linie so dünn wie möglich zu zeichnen eine sehr dünne Linie so dünn wie möglich Machen Sie Ihre Farbe flüssig und versuchen Sie dann, die Linien zu zeichnen. Und jetzt werden wir die Wolken mit meinem Flachpinsel hinzufügen. Auch hier werde ich einen trockenen Pinsel verwenden und ihn einfach mit dem Rand verwischen Sehr einfacher Weg, ein paar schöne feine Wolken zu erstellen Sie sie verwischen, können Sie ein paar schöne Wolken erstellen jedes Mal, wenn Sie Wolken erstellen, Verwenden Sie jedes Mal, wenn Sie Wolken erstellen, einen trockenen Pinsel, keinen nassen Pinsel Es handelt sich nicht um eine feuchte Bürste, sondern um eine vollständig trockene Bürste. wunderschöner Effekt, den es erzeugt, wenn man auf diese Weise etwas kreiert. Also, wenn wir mit den Wolken fertig sind, ich nicht zu viele Wolken hinzu. Nur im unteren Teil werde ich die Wolken hinzufügen, nicht darüber. Danach ist dieses Bild fertig und wir werden nur noch die Mäntel schreiben und das Bild ist fertig. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Bild genauso viel Spaß gemacht wie mir , denn mir hat das ganze Ergebnis sehr gut gefallen. Also hier bleiben die Mäntel stark, wie die Gräser, stark bleiben Also, wenn du dieses Bild ausprobierst, markiere mich in der Mohini Art Gallery Ich werde es lieben, Ihre Arbeit an meiner Geschichte erneut zu teilen. Und lassen Sie uns das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Also das ist es, also werden wir uns in unserer nächsten Klasse treffen. 35. Gebe ein Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an , auf dem B ein Geber ist Das ist also das Bild , das wir malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist Siriumblau. Der obere Teil ist also Serumblau. Dann kommt die hellbläuliche Farbe. Dann kommt die rosafarbene Farbe , die dazwischen liegt, also die Mischung aus Alazarin Purpur und Weiß Das wird also eine schöne rosafarbene Farbe erzeugen . Dann kommt das Cadmiumgelb und dann das Zitronengelb Also all diese Farben werden wir für das Hintergrundbild verwenden Das ist also alles, was wir für das Hintergrundbild verwenden werden. Schließlich die orange Farbe. Dann kommt der Teil, sich im Seitenteil befindet, der Seitenteil. Also mischen wir mit Blau , das ist Iliumblau, Weiß und ein bisschen Lazarin-Mix Und das ist die Farbe, der wir ein bisschen mehr Weiß hinzufügen werden, um sie heller zu machen Also diese Farbe werden wir für den Berg verwenden. Also lasst uns dieses Bild machen und damit beginnen. Dies sind die Farben Weiß, Schwarz, Serlemblau, Alzarinkarminrot, Orange und Cadmiumgelb Orange Also habe ich mein Papier gerade mit Klebeband aufgeklebt. Also mache ich eine Linie, die ein Drittel des Papiers ausmacht, und lege das Papier in die Querform Es ist nicht wie eine Portraitform. Auf beiden Seiten gibt es Berge, die im mittleren Teil landen. In ähnlicher Weise werde ich das Spiegelbild des Berges darunter zeichnen . Das war's also, so viel ist die Zeichnung und dann fangen wir mit den Farben an. Also habe ich frische Farben genommen, wie ihr hier sehen könnt. Also fangen wir zuerst mit dem Serleumblau an, und mit einer dicken Menge Farbe auf meinem Pinsel ist mein Pinsel bereits mit Wasser beladen Also habe ich gerade eine dicke Menge Serleiumblau genommen und fange von Etwas mehr Sereliumblau. Versuchen Sie, dicke Farben zu verwenden, damit die Farbe beim Mischen nicht sehr schnell trocknet Also habe ich einfach Weiß genommen, weil Blau auf meinem Pinsel ist , also habe ich einfach Weiß genommen und versuche, das mit dem dunkleren Blau zu mischen. Jetzt wasche ich meinen Pinsel ab und nehme diese Mischung aus Alizarin und Weiß, damit sie eine schöne rosafarbene Farbe Also füge einfach die Mitte hinzu und mische es mit weißer Farbe Machen Sie es also heller, indem Sie einfach Weiß hinzufügen und versuchen, es mit der bläulichen Farbe zu vermischen Also nehme ich einfach ein bisschen mehr Blau auf meinen Pinsel und versuche, diese Farbe mit der rosafarbenen Farbe zu vermischen Dann wird einfach wieder etwas mehr Blau aufgetragen, nur damit die Mischung gemischter und ordentlicher aussieht Dann nehme ich das Cadmiumgelb trage unten nur das Cadmiumgelb auf, und wir mischen dieses Cadmiumgelb mit dieser rosa Farbe, dann die orange Farbe dann die Zum Mischen können Sie also den kleineren Pinsel verwenden, oder Sie können zum Mischen den Pinsel derselben Größe verwenden Auch wenn einige Farben in den Bergbereich passen , spielt das keine Rolle Wenn wir eine weitere Farbschicht auftragen, ist sie weg. Also haben wir gerade diesen ganzen Teil abgedeckt. Jetzt bin ich einfach auf einen kleineren Pinsel umgestiegen und bedecke diesen Teil einfach mit mehr Orange. dicke Menge Orange, und dann nehme ich wieder Cadmiumgelb und ein bisschen Weiß, um diese Farbe etwas undurchsichtig zu machen und diese Farbe mit Orange zu vermischen Also mische es einfach mit der gelben Farbe. Also fangen wir jetzt mit dem weißen Teil an, das ist der rosafarbene Teil, der da ist , den ich mit diesem gelben mischen werde So müssen wir also eins nach dem anderen mischen, jeden Teil. Das Mischen erfolgt nur, wenn beide Farben nass sind. Jetzt beginnen wir mit dem unteren Teil , den wir wieder mit der ähnlichen Farbe mischen werden , die wir oben verwendet haben Da Wasser das Spiegelbild des Himmels , beginnen wir zunächst mit Orange. Also zuerst orange Farbe. Dann mische es mit Gelb. Und je weiter wir nach unten gehen, desto rosafarbener und dann bläulicher Also dieselbe Farbe verwende ich, die ich oben verwendet habe. Und jetzt nehme ich Siriumblau und mische es einfach mit dieser rosafarbenen Sie können also sehen, dass diese Farbe einfach ein bisschen mehr Weiß verwendet und versucht, sich mit dieser warmen Farbe zu vermischen 36. Sei ein Geber Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Also machen wir uns jetzt auf die Berge, die da sind. Also nehme ich dieses Blauweiß und ein bisschen rosafarbene Farbe, die unten ist Also mische ich einfach alle Farben zusammen und bedecke zuerst den obigen Teil Also versuche ich mit meinem Rundpinsel nur, den obigen Teil abzudecken. Es ist eher eine violette, bläuliche Textur, die ich hier gemacht habe Also sowohl die Berge, die Spiegelung als auch den darüber liegenden Berg, ich bedecke ihn nur mit Versuchen Sie also, dicke Farbe zu verwenden, damit Sie auf einmal den gesamten Teil abdecken können. Jetzt können Sie hier auch einen Flachpinsel verwenden, um es abzudecken. Aber da die Kurven da sind, habe ich mir überlegt den Rundpinsel anstelle des Flachpinsels zu verwenden. Also eine Seite haben wir schon gemacht. Jetzt machen wir die andere Seite des Berges. Also verwende ich dieselbe Farbe, ich bedecke nur die andere Seite. Hier auf diesem Bild können Sie also sehen, dass wir eine Mischung aus warmen und kühlen Farben verwenden . Wie wir also warme und kalte Farben zusammen verwenden, können wir hier sehen, sodass Sie sehen können, dass der Himmel sowohl die warmen als auch die kühlen Farben hat . Das passiert meistens bei Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang, wenn die orange Farbe auftaucht. Wenn wir also die Farben mischen, wird es ein paar Variationen in den Farben geben. Hier können Sie also sehen, dass es ein paar Variationen gibt. Also ist es perfekt, es ist okay. Es ist völlig in Ordnung, wenn es ein paar Variationen gibt . Mach dir darüber keine Sorgen. Sobald wir die Texturen im Wasser gemacht haben, das weg, aber ein kleiner Unterschied ist in Ordnung, aber versuche, nicht zu viel Unterschied zu machen. Also haben wir die Berge gemacht, wir haben den Hintergrund gemacht. Jetzt fangen wir mit den Details an. Also nehme ich einfach meinen Härtepinsel und die schwarze Farbe, damit es ein wenig flüssig Ich mache einfach ein bisschen Blau ich habe auch gerade Schwarz hinzugefügt und zuerst die Mittellinie hinzugefügt Wenn Sie also die Linien zeichnen, versuchen Sie, sie flüssig zu machen, und zeichnen Sie dann die Linien. Jetzt fangen wir an, die kleinen Details zu erledigen. Also habe ich gerade überschüssige Farbe von meinem Pinsel entfernt, und mit der Seite meines Pinsels werde ich dicke Farben verwenden und ein paar schöne trockene Texturen kreieren. All diese Texturen können Sie auch mit Ihrem Rundpinsel hinzufügen. Versuche, weniger Wasser auf deinem Pinsel zu verwenden und trockene Farben zu verwenden, dann kommen nur diese Texturen zum Vorschein. Nimm nicht zu viel Farbe mit deinem Pinsel auf. Andernfalls wird es dicke Stellen geben. Versuchen Sie also, Ihren Pinsel zu nehmen und überschüssige Farbe zu entfernen und probieren Sie es dann aus. Sie können es zuerst auf einem groben Papier und dann auf Ihrem Gemälde versuchen. Sie können also sehen, dass ich nur die Seiten meines Pinsels benutze. Ich benutze nicht die Spitze meines Pinsels. Nun, hier erstelle ich nur einige Details mit der Spitze meines Pinsels, aber ich erstelle diese Texturen mit den Seiten meines Pinsels. Sehr einfache und unkomplizierte Art , die Bergtexturen zu erstellen. Jetzt nehme ich meinen Flachpinsel, mische einfach etwas von der bläulichen Farbe und erstelle ein paar Linien, die zeigen, dass es einige Wasserwellen gibt , die da sind , weil nicht jeder Schatten perfekt ist Sie haben einige Linien und Texturen, die da sind. Das versuche ich auch hier zu schaffen. Ich nehme diese Mischung aus Schwarz und Blau und kreiere wieder einige Linien Den Pinsel hin und her bewegen. Auf meinem Pinsel ist weniger Wasser. Mein Pinsel ist fast ein feuchter Pinsel und ich nehme nur sehr wenig Farbe auf, und ich versuche, dieses Muster zu erstellen. Den Pinsel in Hin- und Herrichtung bewegen. Ich drücke nicht auf den Pinsel. Ich benutze nur die Spitze meines Pinsels. So können Sie sehen, wie schön die Spiegelung geworden ist, wenn Sie Ihren Flachpinsel und nur die Spitze Ihres Pinsels verwenden. Flachpinsel wird also nicht nur zum Blockieren verwendet, sondern auch zum Erstellen so schöner Texturen. Jetzt nehme ich einfach Orange und füge etwas in der Mitte hinzu. Auch hier nehme ich die blaue Farbe und füge sie unten hinzu. Also jetzt, wieder, nehme ich meinen Rigor-Pinsel, nehme eine Mischung aus Blau und Schwarz und kreiere einfach ein paar schöne dünne Linien der Berge Oh, versuche deine Farbe dünn zu machen und versuche dann, die Linien zu zeichnen Sehr dünne Farbe und sehr dünne Linien. Verwenden Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels, um die Linien zu zeichnen. Wir sind also mit diesem Bild in der Mitte größtenteils fertig. Ich werde eine Sonne hinzufügen und das war's. Zuerst füge ich dieses Cadmiumgelb mit einem schönen Kreis hinzu und dann die dicke weiße Farbe in der Mitte Ich werde auch die Reflexion der Sonne darunter hinzufügen. Auch hier nehme ich Cadmiumgelb und trage es einfach auf die Seiten dieser weißen Farbe auf und nehme dann wieder die weiße Farbe und füge unten einige Reflexionen hinzu Das ist es also. Unser Bild ist fertig und wir schreiben nur den Mantel und nehmen das Klebeband heraus und fertig sehr schönes und lebendiges Gemälde Es ist ein sehr schönes und lebendiges Gemälde. Probiere es aus. Der befriedigendste Teil ist das Entfernen des Bandes. Das ist also das ganze Bild und wir schreiben einfach den Mantel und fertig. Du kannst den Mantel weglassen, wenn du nicht willst, du willst nur das Bild. Du kannst es so behalten. Also, mit meiner schwarzen Gelnadel schreibe ich einfach den Mantel, ein Geber und das war's Also das ist das gesamte Bild, das wir in unserem nächsten Kurs kennenlernen werden in unserem nächsten Kurs kennenlernen 37. Weiter in Bewegung Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an, das ständig in Bewegung ist. Das ist also das Bild, das wir hauptsächlich in warmen Farben malen werden. Die erste Farbe ist also Ockergelb, dann Cadmiumgelb, dann Zitronengelb und ein bisschen Weiß Das sind also alles Farben, die wir für den Hintergrund und auch für den Vordergrund verwenden werden den Hintergrund und auch für den Und den Rest der Details werden wir mit Schwarz und Weiß machen. Das sind also Farben, die wir verwenden werden. Dann für die Detaillierung so etwas wie diese Art von Farbe, so etwas wie diese Art von die wir herstellen werden, und dann einige hellere Farben, die wir verwenden werden Fangen wir also mit diesem schönen Gemälde an. Also hier ist nicht viel gezeichnet, nur die Mittellinie, und den Rest werden wir mit Farben machen. Das sind also die Farben Schwarz, Zitronengelb, Cadmiumgelb, Ockergelb und Fangen wir also zuerst mit unserem Bild an. Hier seht ihr, dass das Bild in einer halben Halbkreisform gemalt wird in einer halben Halbkreisform Also auf diese Weise werden wir das gesamte Bild malen. Also nehmen wir unseren Flachpinsel. Die erste Farbe ist gelber Ocker , den ich verwenden werde Und Sie können sehen, dass ich es wie einen Halbkreis male. Bis zum Ende mache ich es einfach wie einen Halbkreis. Dann verwende ich Cadmiumgelb und mische es mit gelbem Ocker All dies sind ähnliche Farben, sodass das Mischen all dieser Farben einfach sein wird Also einfach diese Farbe mit gelbem Ocker mischen. Dann kommt das Zitronengelb. Dann versuche es bis zum Ende. Dann kommt ein bisschen mehr von diesem Cadmiumgelb und dann das Zitronengelb Also einfach dieses Zitronengelb mit diesem Cadmiumgelb mischen und mischen dieses Zitronengelb mit diesem Cadmiumgelb Und je weiter wir hinuntergehen, desto gelblicher, weißlicher wird es So müssen wir also den Hintergrund malen, das ist Und jetzt machen wir den unteren Teil. So müssen wir also die Farben mischen. Bei diesem Himmel können Sie sehen, wie schön diese Mischung entstanden ist. Lassen Sie uns nun den unteren Teil mit unserem ersten gelben Ocker machen mit unserem ersten gelben Ocker die Seiten mit gelbem Ocker ähnlichen Farben verwende ich Ockergelb, dann Cadmiumgelb, dann Zitronengelb, und ich werde Jetzt Camiumgelb, das ich mit gelbem Ocker mische, und dann Zitronengelb das ich mit gelbem Ocker mische, und dann Zitronengelb. So wird der gesamte Wasserteil ähnliche Farben haben, aber in einem Einfach die Mittellinie mit gelbem Ocker zeichnen und die Farben einfach mischen So können Sie sehen, wie schön die Farbe gemischt wurde, sowohl der Himmel als auch der untere Teil Also einfach noch eine Schicht dieser Farbe auf die Oberseite auftragen. Versuchen Sie also immer, mindestens zwei Schichten davon aufzutragen. Manchmal kommt das Ergebnis auch in einer Schicht richtig zur Geltung, aber es ist gut, zwei Schichten zu machen. Also einfach etwas mehr von derselben Farbe, ähnlicher Farbe hinzufügen und versuchen, die Farben zu mischen. Wir sind also fast fertig mit der Hintergrundblockierung. Jetzt werden wir die Details danach hinzufügen. Sie können sehen, wie schön und lebendig ganze Himmel aussieht, wenn wir das Zitronengelb hinzufügen. Also jetzt nur die Mittellinie mit dem gelben Ocker. 38. Weiter in Bewegung Teil 2: Hallo Freunde. Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt habe ich den Hintergrund und den Vordergrund blockiert. Jetzt werde ich die Details mit einer Mischung aus Schwarz, Gelb, Ocker und Weiß erstellen Gelb, Ocker und Weiß Es wird also eher gelb-ockerfarben sein, eine dunkelbräunliche Und wir werden zuerst mit den Texturen beginnen die Spitze meines Pinsels verwenden Versuchen Sie, nicht zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel zu halten, und nur mit der Spitze Ihres Pinsels erstelle ich einige Texturen zuerst an den Seiten und dann in der Mitte. Also füge die Texturen einfach nach dem Zufallsprinzip hinzu. Sehr einfache Möglichkeit, die Wassertexturen zu erstellen. Also mach es eins nach dem anderen, benutze die Spitze deines Pinsels. Drücken Sie nicht auf den Pinsel. Tun Sie es mit sehr leichtem Druck und versuchen Sie, es sehr nahe beieinander zu machen , damit sie nicht zu viel Abstand dazwischen haben. Und ein bisschen Abstand, du kannst es in der Mitte lassen, aber zumindest zu den Seiten hin, versuche es dichter zu machen. Also füge einfach überall diese Texturen hinzu. Sie können also sehen, wie diese Textur aussieht , wenn ich sie gerade mit diesem ganzen Ding gefüllt habe. So kleine, kleine Texturen. Ich versuche nur, die Lücken hinzuzufügen , die da sind, nur um zu zeigen, dass es Mischung aus hellen und dunklen Farben gibt. Und jetzt ist in der Mitte eine Sonne, die untergeht. Also werde ich zuerst die Spiegelung erzeugen und dann werde ich die Sonne erschaffen. Also benutze einfach die Spitze deines Pinsels und die weiße Farbe, und ich füge einfach in der Mitte diese weiße Textur hinzu , dicke weiße Textur. Versuche, kein Wasser hinzuzufügen. Benutze einfach die Spitze deines Pinsels und versuche, diese Texturen hinzuzufügen. Versuchen Sie, in der Mitte und an den Seiten mehr Texturen hinzuzufügen, etwas gelbliche Textur Das ist es also mit dem Wasserteil. Es gibt also ein kleines Boot, das da im Wasser ist , sodass wir etwas erschaffen werden. Aber zuerst erschaffen wir die Sonne, die oben ist. Also nehme ich zuerst Zitronengelb und trage einfach eine schöne, halbkreisförmige Basis auf. Und dann werde ich auf der Innenseite diesen schönen weißen Sonnenhalbkreis hinzufügen. Ich schließe also nicht den Kreis. Also das ist es, nur der Halbkreis. Und dann wieder, dieses Cadmiumgelb nehmen und es um den Rand dieses Kreises herum auftragen , nur damit es lebendiger und auffälliger wird, und einfach versuchen, dieses Cadmiumgelb zu diesem Zitronengelb zu vermischen und zu verwischen und einfach versuchen, dieses Cadmiumgelb zu diesem Zitronengelb zu vermischen und zu verwischen Das ist es also für den Teil mit der Sonne. Jetzt gibt es ein kleines Boot und auch das eine Blatt, das von oben kommt. Also werden wir zuerst den Bootsteil machen und dann werden wir den anderen Teil machen. Aber zuerst zeichne ich einfach die Mittellinie mit meiner weißen Farbe mit einem Flachpinsel. Also füge ich mit meinem Flachpinsel einfach eine schöne dünne Linie hinzu. Dann nehme ich wieder den Rundpinsel und ich werde das Boot zeichnen , das da ist. Sehr kleines Boot. Ich versuche nur, es direkt zu zeichnen, indem ich die Farbe verwende, die schrägen Linien und die horizontalen Linien und einige kurvige Linien auf Versuchen Sie also, ein sehr kleines Boot zu zeichnen, nicht sehr groß ist und nur ein bisschen Schwarz darunter spiegelt Das ist es also für den Bootsteil. Also, jetzt werden wir die Blätter hinzufügen, die da sind. Also auch für die Blätter werden wir nur schwarze Farbe verwenden. Also nochmal, mein Mittelteil ist getrocknet. Ich füge einfach mehr Weiß zu diesem mittleren, äh sonnigen Teil hinzu. Und ich werde einfach versuchen, das Weiß in diese gelbliche Farbe zu verwischen Weiß in diese gelbliche Ich möchte nicht, dass da eine sehr scharfe Linie ist. Mein Weiß war also noch feucht, sodass ich die Farbe leicht verwischen konnte Jetzt zeichne ich das Blatt, das von oben kommt Du kannst auch ein Blatt zeichnen. Sie können auch mehrere Blätter zeichnen. Das liegt ganz bei dir. Also eine Zeile. Und dann diese Linie, nur eine Linie, die ich gezeichnet habe, und dann die kleinen kleinen Linien auf beiden Seiten. Achte darauf, dass deine Farbe flüssig ist , wenn du die Linien zeichnest. Und versuche, große, große Linien zu zeichnen , keine kleinen Linien. Sie können also auch ein Blatt hinzufügen. Sie können auch mehrere Blätter hinzufügen. Es liegt ganz bei Ihnen, wie Sie Ihr Gemälde arrangieren möchten. Sie können auch einige Vögel hinzufügen. Du kannst alles tun. Wir sind also im letzten Teil des Gemäldes und wir sind fast fertig mit diesem Bild. Und wenn dir diese ganze Serie gefällt und du eines dieser Projekte ausprobierst, tagge mich und teile es auf meinem Instagram, dass das die Mohini Art Gallery ist Ich würde gerne deine Kunstwerke in meinem Story-Bereich erneut teilen. Das ist es also für die Blätter. Und jetzt entferne ich einfach das Klebeband und wir schreiben den Mantel und das Bild ist fertig. Also lass uns jetzt das Klebeband entfernen. Füge einfach noch ein paar Blätter hinzu, besonders an der Spitze dieses Blattes. Also lass uns jetzt das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. So kannst du sehen, wenn das Band herauskommt, es sieht anders aus, etwas sehr Schönes. Deshalb ist diese Macht sehr wichtig. Also jedes Mal, wenn ich male, verwende ich definitiv diese Klebeband Also werde ich jetzt einfach den Mantel schreiben. Du kannst den Mantel auch mit schwarzer Farbe beschriften. Sie können den Mantel auch mit weißer Farbe beschriften. Also werde ich in diesem Wasserteil mit weißer Farbe schreiben. Also nehme ich einfach meine weiße Gelnadel und schreibe den Mantel. Also das war's mit dem Bild und wir werden uns in der nächsten Klasse treffen 39. Geber Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an. Also diesen Namen habe ich einem Geber gegeben, wie der Baum uns so viel gibt Deshalb sollten wir auch ein Geber sein. Die erste Farbe ist also Serumblau, das wir als Hintergrund verwenden werden Dann kommt das Blockieren des Vordergrunds. Das ist Burn Sienna mit einer Mischung aus etwas Schwarz. Dann kommen die Gräser , die da sind, die Mischung aus gelbem Ocker und gebranntem Dann kommt die Mischung aus Cadmiumgelb und etwas Dann wieder Neapelgelb und die helle Farbe Neapelgelb Also werden wir in diesem Fall auch Zitronengelb verwenden, die Baumtexturen und so schönen grünlichen Farben zu kreieren und so schönen grünlichen Farben Also all diese Farben werden wir für unsere Bilder verwenden. Wir verwenden hier so viele warme Farben. Fangen wir also mit diesem schönen Gemälde an. Also zuerst habe ich mein Papier gerade in einer Landschaftsform aufgenommen. Das sind also die Farben , die wir verwenden werden. Also, ähm, all diese Farben hier habe ich gerade herausgenommen. Also fangen wir zuerst mit der Zeichnung vom Mittelpunkt aus an, und ich erstelle einfach Form eines Berges, und den Rest machen wir nur anhand der Farben. Lassen Sie uns also zuerst den Hintergrund malen und dann mit der Detaillierung beginnen Also nehme ich einfach meinen mit Wasser beladenen Flachpinsel und male den Hintergrund einfach mit nur einer Farbe Das ist Serleiumblau. Also bedecke ich einfach den gesamten Teil mit diesem Serleiumblau Also versuch es nett zu machen. Sobald die Beschichtung fertig ist, warten wir, bis die erste Schicht getrocknet ist, und fügen dann eine weitere Schicht hinzu. Damit die kleinen Pinselspuren , die da sind, entfernt werden. Dann beginnen wir mit der Basis, die der Vordergrund ist, und verwenden dabei Burn Sienna und Black Mix Wir wollen eine etwas dunklere Farbe. Also verwende ich einfach eine sehr dunkle, bräunliche Farbe, wie Sie sehen können Zuerst erstelle ich die Kanten und dann fülle ich den gesamten Teil mit demselben Pinsel Es ist okay, wenn es Pinselspuren oder so etwas gibt. Wir müssen Details erstellen, also brauchen wir auch ein bisschen Textur. Das ist also völlig in Ordnung. Also du kannst sehen, dass ich es einfach komplett mit dieser dunklen Farbe blockiere . Jetzt werden wir dem Hintergrund wieder eine weitere Schicht hinzufügen. Mein Hintergrund ist also fast getrocknet, also können wir diesem Hintergrund jetzt eine weitere Schicht hinzufügen und dann beginnen wir mit den Grasdetails Also habe ich einfach ein bisschen mehr Farbe genommen und füge nur eine dicke Schicht dieser blauen Farbe hinzu Es sollte also wie eine perfekte Oberfläche des Hintergrunds sehr glatt sein. Und dann werden wir anfangen die Details der Gräser zu erstellen Also beginnen wir zuerst mit der dunkleren Farbe und dann mit hellerer, hellerer und hellerer Auf diese Weise werden wir unsere Texturen mit unserem Fächerpinsel verschieben . Nehmen wir also wieder unseren Fächerpinsel, einen trockenen oder einen feuchten Pinsel, den Sie nehmen können. Ich habe gerade dieses Braun und dieses gelbe Ocker miteinander vermischt dieses gelbe Ocker miteinander und einfach ein paar nette Details kreiert Also benutze ich einfach die Spitze meines Pinsels und erstelle diese Texturen ich nach unten gehe, ziehe ich das ein bisschen weiter, füge mehr von diesem gelben Ocker hinzu und erstelle einfach mehr Texturen darüber, ein bisschen Cadmiumgelb und Neapelgelb füge mehr von diesem gelben Ocker hinzu und erstelle einfach mehr Texturen darüber, , außerdem werde ich hinzufügen, um die Farbe etwas heller zu machen die Farbe etwas heller Also wiederhole einfach den gleichen Vorgang und bedecke diesen Bereich mit der zweiten Farbschicht Je mehr Schichten Sie hinzufügen, desto realistischer wird Ihr Gras aussehen. Und wenn ich nach unten gehe, werde ich die Schichten etwas länger machen. Also werde ich jetzt eine viel hellere Farbe verwenden , die eher aus Neapelgelb und ein bisschen Cadmiumgelb-Mischung und auch ein bisschen Zitronengelb besteht Neapelgelb und ein bisschen Cadmiumgelb-Mischung und auch ein bisschen Zitronengelb Also werde ich wieder mehr und mehr Texturen hinzufügen , sodass auch einige dunklere Bereiche übrig bleiben Also nehme ich einfach wieder meine Farben und ein bisschen Weiß, füge die Farben hinzu und versuche ein paar schöne Texturen zu kreieren. Auf diese Weise erstellen wir die Grasdetails, indem wir Schichten von Texturen darüber legen, sodass einige der dunklen Bereiche auch dazwischen liegen. Je mehr Sie also diese Texturen hinzufügen, desto realistischer werden Ihre Gräser aussehen Sie können also sehen, wie schön diese Gräser aussehen, wenn ich so viele Texturen hinzugefügt habe 40. Geber Teil Zwei: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt werden wir anfangen, den Baumteil zu erstellen, der da ist. Also verwende ich meine Mischung aus Schwarz und etwas Zitronengelb, verwende meinen Filberpinsel und den komplett feuchten Pinsel und erstelle einfach einen schönen Halbkreis Sehr einfache Art, ein paar schöne Baumtexturen zu erstellen, eine schöne Halbkreisform Danach werde ich grüne Farbe mit einer Mischung aus Blau und Zitronengelb verwenden , und wieder werde ich weitere Texturen hinzufügen. Auch hier noch ein paar hellere Texturen, indem nur ein bisschen Neapelgelb und ein bisschen Weiß hinzufüge oben ein bisschen hellere Texturen hinzufüge, nur um zu zeigen, dass es so viele Grünsorten gibt. Sehr einfache und unkomplizierte Art, diesen schönen Baum zu gestalten , der voller Blätter ist. Jetzt werden wir die Äste und den Baumstamm mit meinem Linerpinsel formen Dazu nehmen wir eine weiße und schwarze Mischung und ein bisschen verbrannte Siena. Und ich fange an, ein paar schöne Baumtexturen zu erstellen. Es ist also eine gräuliche, bräunliche Farbe, die ich hier versuche zu erzeugen, und dann werde ich einen schönen Baumstamm kreieren So dicker Baumteil mit ein paar Ästen, die hier und da hin und her gehen. Ich füge nur ein paar Zweige hinzu. Fügen Sie einfach einige Linien mit dunkleren Linien dazwischen hinzu, sodass diese Zweige etwas dunkler aussehen , sodass sie sichtbar sind. Dem Ganzen ein wenig Form geben, mehr dunklere Texturen und Zweige und kleinere Äste und einige Texturen im Hauptbaumstamm hinzufügen kleinere Äste und einige Texturen . Ein bisschen Äste zwischen den Bäumen. Das war's also für die Baumdetails. Ich werde es nicht detaillierter machen. Also nur ein bisschen Baumdetails und ein bisschen mehr längere Gräser. Außerdem werde ich versuchen, ein bisschen Baumtexturen draufzusetzen nur um zu zeigen , dass da paar winzige Blätter herauskommen Ich nehme die hellere Farbe mit einer Mischung aus Blau und Gelb und schaffe grünlichere Textur auf der Oberseite Nehmen Sie nun die dünne Farbe der helleren gelblichen Farbe und versuchen Sie, unten einige längere Graslinien zu zeichnen einige längere Graslinien zu Füge einfach ein paar schöne, längere Gräser an der Unterseite hinzu, indem du all diese warmen Farben mischst Wie oben beschrieben, mache ich es immer kleiner Also hier liegt mein Hauptaugenmerk auf den längeren Gräsern und den sehr gelblichen Gräsern , die ich hier erzeugt habe Also viele Details der Gräser und Bäume stehen hier im Mittelpunkt Also viele gelbe Gräser mit einer Mischung aus einigen dunkleren Gräsern habe ich auch gemacht, einige schwarze und bräunliche Gräser habe ich auch dazwischen hinzugefügt , damit es natürlicher Das ist also das Bild, das fast fertig ist. Wir schreiben einfach den Mantel und dann ist es fertig. Ich werde den Mantel nur in diesen grasfarbenen Teil schreiben, weil ich ihn nicht in den blauen Teil schreiben möchte. Nehmen wir einfach das Klebeband heraus bis es austrocknet, und dann können wir den Mantel mit unserer weißen Gelnadel Das war's für das Bild, wir schreiben einfach die Mäntel und wir sind fertig damit Ich füge oben noch ein paar Baumtexturen hinzu, die helleren Texturen. Mm. Also das ist es. Lass uns den Mantel schreiben und dann sind wir damit fertig. Mit meiner weißen Gelnadel schreibe ich gerade den Mantel Das ist das komplette Bild und wir werden uns in der nächsten Klasse treffen 41. Teil 1 bewundern: Hallo, Freunde. Willkommen zurück. Fangen wir mit einem neuen Gemälde an, das Admire heißt. Das ist also das Bild , das wir mit dem gräulichen, gelblichen Hintergrund malen werden gräulichen, gelblichen Hintergrund malen Schwarz, Farben Grau, Neapelgelb und Weiß. Das sind alles Farben, die wir verwenden werden. Also nehme ich nur die Grau-Weiß-Mischung von Pains. Wenn du Pains Grey nicht hast, kannst du Weiß und Schwarz verwenden und ein bisschen Blau hinzufügen. Das ist also der farbige Hintergrund, den wir verwenden werden , wenn er untergeht, er wird hell. Dann kommt die Mischung aus Neapelgelb und ein bisschen Weiß, und dann macht man den Hintergrund damit. Und je weiter ich runtergehe, desto mehr Neapelgelb. Das ist also der Hintergrund, den wir verwenden werden , und den Rest der Dinge werden wir einfach mit den gemischten Farben Schwarz und Neapelgelb machen . Entschuldigung, schwarze und schmerzgraue Mischfarbe. Fangen wir also mit einem Gemälde an. Also das sind die Farben , die wir genommen haben: Schwarz, Schmerzen Grau, Nickerchen Gelb und Weiß Fangen wir also zunächst mit einer kleinen Skizze an. Von der Skizze wird nicht viel benötigt. Nur der Vordergrund, und das war's. Den Rest werden wir direkt mit Farben machen. Also malen wir zuerst den Hintergrund mit meinem Flachpinsel. Es ist mit Wasser beladen, nimmt Weiß und ein bisschen Grau auf, weil ich eine sehr hellgraue Farbe haben möchte , nicht sehr dunkel Wenn Sie also keine grauen Farben haben, können Sie natürlich auch Schwarz-Weiß-Farben verwenden Das wird auch funktionieren. füge zuerst die grauen Farben oben hinzu. Und je weiter ich nach unten gehe, werde ich die Farbe mehr aufhellen weiter ich nach unten gehe, werde ich die Farbe etwas heller machen als die obere Farbe, und dann werde ich diese Farbe mit der Mischung aus Neapelgelb und Weiß mischen Also einfach die Farbe mischen. Und dann ist die dritte Farbe, die ich verwenden werde , eine Mischung aus Neapelgelb und Weiß Also mache ich zuerst Neapelgelb, und wie oben beschrieben, werde ich einfach das Hellgrau und das helle Neapelgelb miteinander mischen . Also nehme ich einfach weiße Farbe und neapelgelbe Mischung und versuche , beide Farben miteinander zu vermischen. Jetzt können Sie sehen, dass meine Farbe ein wenig getrocknet ist. Also nehme ich wieder die hellere Farbe und mische sie einfach mit dem helleren Neapelgelb So müssen wir also die Farben mischen. Neapelgelb und die Farben Grau oder Grau werden deine Farbe also niemals grünlich machen Das ist also der Vorteil der Verwendung von Neapelgelb. Also versuche ich nur, die Farben besser zu mischen. Wenn Sie mit einer Schicht einverstanden sind, können Sie sie lassen, aber wenn Sie mit einer Schicht nicht einverstanden sind, können Sie auf jeden Fall mit der zweiten Schicht weitermachen. Ich würde also vorschlagen, jedes Mal wenn Sie einen Hintergrund malen, zu versuchen, mindestens zwei Codes davon zu verwenden. Jetzt trage ich die zweite Schicht im Hintergrund auf. Gleiche Farben und einfach die Farbe mischen und von oben auftragen. wird es kleine Farbabweichungen Natürlich wird es kleine Farbabweichungen geben, denn wann immer wir eine Farbe mischen, gibt es immer einen Farbunterschied. Wir können nicht genau die gleiche Farbe wie früher bekommen . Also mach dir darüber keine Sorgen. Es ist völlig in Ordnung, wenn die Farben ein bisschen rauf und runter sind. Es ist nur so, dass wir lernen, wie man die Farben mischt und mischt. Unser Fokus liegt darauf, es jeden Tag zu tun und es jeden Tag zu üben. Je mehr Sie es üben, desto mehr mischen Sie und die Farbmischung und die Detaillierung werden immer feiner Der Hauptzweck dieses ganzen Kurses besteht einfach darin , dass Sie es jeden Tag üben und eine Routine erstellen So, jetzt bin ich mit dem Hintergrund fertig. Jetzt werde ich mit meinem Rundpinsel den Vordergrund mit einfacher schwarzer Farbe gestalten. Ein bisschen Grau kannst du mischen oder du kannst direkt nur schwarze Farbe verwenden. Also füge ich zuerst die Kanten hinzu und dann fülle ich die Farben. Einfache schwarze Farbe, dickes Schwarz und Farbgrau mischen die Farbe bis zum unteren Teil. 42. Teil 2 bewundern: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt werden wir oben einige Wolken hinzufügen. Also hier verwende ich meinen Filbertpinsel und ein bisschen gräuliche und gelbliche Mischung und füge einfach etwas Schönes hinzu Anstatt meinen Filbert-Pinsel zu verwenden, werde ich den Flachpinsel verwenden, einen kleinen Flachpinsel, der für mich hilfreich sein wird , um ein paar schöne, kleine Wolken zu erzeugen Sie können auch einen feuchten Pinsel oder einen trockenen Pinsel verwenden Nehmen Sie einfach ein wenig Farbe auf Ihren Pinsel und verteilen Sie es einfach horizontal. Verwischen Sie einfach die Farben und verteilen Sie sie darauf. Und sehr kleine Wolken, die wie horizontale Wolken sind , gibt es auf diesem Gebiet Ich werde nicht zu viele Wolken machen, sondern kleine kleine Wolken hier und da, besonders in der Mitte. Versuchen Sie also, für die Erstellung all dieser Texturen einen trockenen Pinsel zu verwenden. Und wenn Ihr Pinsel es sehr trocken macht, können Sie auch einen feuchten Pinsel verwenden, um dies zu erzeugen. Aber versuchen Sie, sehr wenig Farbe zu verwenden, wie Sie sehen können Ich nehme sehr wenig Farbe und verwische die Farbe einfach waagerecht Ich füge auch einige der Wolken im gelblichen Teil hinzu. Das war's mit den Wolken und fangen wir an, ein paar Bäume und einige Gräser zu kreieren Für die Erstellung der Gräser verwende ich also meinen Fächerpinsel und wieder einen feuchten Pinsel, nehme schwarze Farbe und erstelle zuerst ein paar schöne Texturen auf der Oberseite Und ein paar Texturen werde ich den größeren Gräsern hinzufügen, was wir später machen können Und zuerst werde ich den Baum zeichnen, das ist der Hauptbaum, der sich in der Mitte befindet Entweder du kannst beide Farben mischen oder du kannst einfach deine schwarze Farbe verwenden , um eine schöne Baumstruktur zu erstellen. Es gibt also einen großen Baum, der da ist. Zeichne also zuerst die Linie, das ist die Mittellinie und dann mache ich hier ein paar schöne Zweige. Nur die meisten Zweige zeigen nach oben, wie Sie auf dem Bild sehen können. Also zuerst kleine Äste, und wenn ich nach unten gehe, mache ich diese Zweige etwas größer. Ich füge nur einige Zweige hinzu, einige größere Zweige, einige kleinere Zweige mit Unterzweigen. Also werde ich nur die Zweige hinzufügen , die alle nach oben zeigen. Das ist also auch eine Kiefernart , die in den Bergen vorkommt. Also füge ich einfach kleine, kleine Gräser und ein paar Texturen in diesem Bereich hinzu , nur um zu zeigen, dass es kleine Bäume oder kleine buschige Texturen gibt, die sich über die gesamte Vordergrundlinie Wenn Sie also all diese Dinge erstellen, versuchen Sie, eine sehr dünne Farbe zu verwenden, Ihre Farbe dünn zu machen und dann all diese Texturen und Baumlinien zu erstellen Versuche, keine dicken Farben zu verwenden. Jetzt nehme ich mit meinem Filbert-Pinsel einfach eine Mischung aus den beiden dunkleren Farben Und nur an der Spitze meines Pinsels nehme ich einfach die Farben und fange an, nehme ich einfach die Farben und ein paar schöne Baumtexturen zu erstellen Also so etwas wie ein Halbkreis . Auf jedem einzelnen Zweig werde ich diese Texturen erstellen. Auch hier eine Methode mit trockenem Pinsel. Versuchen Sie, keinen nassen Pinsel zu verwenden, verwenden Sie einen feuchten Pinsel oder trockenen Pinsel, um all diese Texturen zu erstellen. Sehr einfache und schnelle Methode, um mit einem Filbertpinsel wunderschöne Baumtexturen zu erstellen mit einem Filbertpinsel wunderschöne Baumtexturen und kleinere Filbertpinsel der Größe eins oder zwei zu verwenden kleinere Filbertpinsel der Größe eins oder Fügen Sie auch einige Texturen in der Mitte hinzu. Jetzt nehme ich wieder meinen Rigor-Pinsel und kreiere hier und da noch ein paar Zweige Wir sind also fast fertig mit diesem Bild, die Vögel sind übrig und das Fell ist übrig, und dann sind wir mit diesem Bild fertig Sehr einfach und leicht , diese Bäume zu erstellen. Je mehr Sie also die Details hinzufügen, desto realistischer wird es aussehen. So können Sie mit Ihrem Liner-Pinsel auch oben ein wenig Textur hinzufügen . Dies sind einige zufällige Texturpunkte, die ich gerade darüber erstelle. Also diese kleinen Vögel werde ich mit meinem technischen Stift kreieren, aber Sie können diese kleinen Vögel auch mit Ihrem Liner-Pinsel erstellen . Aber mit einem technischen Stift ist es für Sie einfach, viel kleinere Vögel zu kreieren. Jetzt schreibe ich einfach den Mantel und wir sind fertig mit dem Bild. Probiere es aus und tagge mich auf meinem Instagram. Ich werde sie gerne auf meiner Instagram-Geschichte erneut teilen. Das ist die Mohii Art Gallery. Das ist es also. Ich entferne einfach das Band und lass uns sehen, wie es aussieht. Das ist also das komplette Gemälde. Also treffen wir uns in unserer nächsten Klasse. 43. Weiter zum ersten Teil: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an, das in Bearbeitung ist. Das ist also das Bild , das wir malen werden. Lassen Sie uns zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist also, Sie können sehen, dass sie grau ist, was hellgrau ist und Weiß ergibt eine sehr hellgraue Wenn Sie Pains Grey nicht haben, können Sie auch Schwarz verwenden. Es ist also eine sehr hellgraue Farbe. Dann ist das Neapelgelb, das ist die zweite Farbe mit einer Mischung aus Weiß. Alle Pastellfarben sind diese. Also mische das einfach mit Pains Gray. Und wenn wir runtergehen, ist es meistens rosafarben Also hier habe ich Hot Pink und eine Mischung aus Weiß verwendet. Sie können jedes Rosa verwenden , egal welches Rosa Sie zur Verfügung haben. Dieses Rosa können Sie verwenden Wenn Sie kein Rosa haben, können Sie auch Rot verwenden. Und die letzte Farbe ist tiefblau mit einer Mischung aus Weiß. Also sehr helle Farbnuancen sind das wie Pastelltöne. Also so müssen wir den Hintergrund machen. Das sind also die Farben, die wir für unser Hintergrundbild verwenden werden. Die erste Farbe ist also Neapelgelb, Weiß, Knallrosa, Talgblau und Grau Fangen wir also mit dem Gemälde an. Also zuerst müssen wir hier nichts zeichnen. Wir werden direkt die Hintergrundblockierung durchführen. Also ein bisschen Linie, die du einfach zeichnen kannst , oder du kannst einfach auch mit Farben zeichnen. Es ist ganz deine Wahl. Also fangen wir zuerst an, die Farben zu mischen , die die Farben hier sehen können. Die erste Farbe ist also Neapelgelb, Weiß, Knallrosa, Thaloblau und Schmerzgrau Also all diese Farben werden wir für unser Hintergrundbild verwenden Beginnen wir also zuerst mit Panes Grey und einer sehr kleinen Menge Pains Grey und viel Weiß, weil wir eine hellgraue Farbe wollen Also fangen wir von oben an und das ist das Bild, wie Sie die Referenz sehen können Also zuerst mit Grau, dann Gelb, dann Rosa, dann Blau. Also auf diese Weise werden wir den Mischprozess vorantreiben. Jetzt nehme ich Neapelgelb mit einer Mischung aus Weiß und versuche, das mit der grauen Farbe der Farben zu Wenn Sie mischen, drücken Sie immer die hellere Farbe in Richtung der dunkleren Farbe Also hier schiebe ich Gelb in Richtung der grauen Farbe. Trotzdem können Sie sehen, dass es eine Zeile gibt , die wir korrigieren werden, wenn wir den zweiten Code ausführen Also nimm einfach wieder die rosa Farbe und versuche einfach, sie zu verteilen und mit dieser neapelgelben Farbe zu vermischen. Es ist also eine sehr hellrosa Farbe. Und dann kommt die bläuliche Farbe , die wir als nächstes auftragen werden. Also sehr wenig Blau und eine Mischung aus heißem Rosa und Weiß und einfach von heißem Rosa und Weiß und einfach der Horizontlinie bis zur Horizontlinie auftragen und diesen unteren Teil einfach mit der bläulichen Farbe füllen diesen unteren Teil einfach mit der bläulichen Also nochmal, einfach mit der pinkfarbenen Farbe mischen , sodass dort keine Linien entstehen Jetzt verwende ich das Talgblau mit einer Mischung aus Weiß und werde den unteren Teil behandeln So kannst du sehen, auch wenn du die Linien nicht zeichnen willst, du kannst einfach den gesamten Bereich abdecken und dann kannst du mit dem Zeichnen der Linien fortfahren Denn hier ist die Horizontlinie , die wir ziehen müssen, etwas verschwommen Ich sollte keine sehr dicken und sichtbaren Linien haben. Das ist hier unser Hauptmotiv. Sobald mein Hintergrund getrocknet ist, werde ich wieder die zweite Schicht auftragen. Also nochmal, meine Farbe mischen und einfach die zweite Schicht auftragen. Ähnliche Farben verwende ich hier und blockiere nur den gesamten Hintergrund sowie den Vordergrund. Versuche diesmal, die Farben gut zu mischen , damit sie etwas gleichmäßiger werden. Ich versuche nur, die Farben zu mischen. Und jetzt verwende ich eine Mischung aus Rosa und Blau und Weiß und mische sie einfach mit der rosafarbenen Ich nehme einfach meinen feuchten Pinsel und versuche, die Farben zu mischen. Auch hier nehme ich das Kobaltblau, tut mir leid, Talgblau und mische es einfach mit der helleren Das ist es also mit der Mischung. 44. Weiter mit Teil Zwei: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir die Hintergrunddetails gemacht. Jetzt werde ich die Zeile hinzufügen , die wir zuvor gemacht haben. Also genau in der Nähe dieser violetten Linie, und dann fange ich an, die Details mit dem Rand meines Pinsels hinzuzufügen die Details mit dem Rand meines Also eine etwas dunklere Farbe als Ihre Grundfarbe, sie sollte nicht zu dunkel sein, nur ein bisschen dunkler als Ihre Grundfarbe, und ich verwende nur den Rand meines Pinsels, das ist der Flachpinsel und erstelle diese Details Dadurch entstehen schöne Wasserwellen. sich um stilles Wasser handelt, Da es sich um stilles Wasser handelt, entsteht ein sehr schöner Welleneffekt des Also nur die Spitze deines Pinsels und du musst nur noch darauf tippen und diese Texturen erstellen Wenn ich nach unten gehe, werde ich diese Farbe etwas dunkler machen. Also nimm einfach mehr von diesem Blau und füge es einfach unten hinzu. So müssen wir also die Texturen des Wassers hinzufügen. Jetzt möchte ich, dass die Linie, die in der Mitte ist , etwas verschwommen ist, was ich tun werde Also nehme ich wieder meinen Flachpinsel und die rosafarbene Farbe mit einer Mischung aus ein bisschen Blau und nehme einfach kleinen Pinsel und wende hier einfach die Pinselbewegung an, da meine Farbe ein wenig nass ist, so dass das leicht gemischt werden kann und es wird wie ein nebliger Also einfach nochmal, nehme die dunklere Farbe mit einer Mischung aus diesen Farben Grau und Blau und füge im unteren Teil weitere dunklere Details hinzu im Also füge einfach ein paar dunklere Details hinzu. Also ein paar nette dunkle Details. ich nach oben gehe, nehme ich mehr von Blau, weil ich möchte, dass es mehr in Richtung des bläulichen Bereichs kommt, wenn wir nach oben gehen, und ich mache es etwas verschwommener, sodass einige Leerzeichen übrig bleiben und diese Texturen einfach weniger sind und ich mache es etwas verschwommener, sodass einige Leerzeichen übrig bleiben und diese Texturen einfach weniger Also werden wir hier ein nettes, kleines Boot bauen, das da ist, ein sehr kleines winziges Boot, das da ist Es wird zwei Boote geben , die ich bauen werde. Warten Sie also, bis Ihr Hintergrund getrocknet ist, und dann fangen wir an, das Boot hinzuzufügen. Also nehme ich meinen Rigor-Pinsel und wir fangen an, da drüben ein nettes kleines Boot zu kreieren, einfach Weiß und diese knallpinke Farbe nehmen Und zuerst werde ich die Basis erstellen. Versuche, den kleinsten Pinsel zu benutzen, den du hast. Sie können auch Ihren Rundpinsel verwenden, um dieses sehr kleine Boot zu erstellen . Es ist sehr einfach. Versuchen Sie, dem Bootsteil nicht zu viele Details hinzuzufügen , da es sich sehr kleine Boote handelt und es besser ist , nicht zu viele Details hinzuzufügen. Die anderen Details können wir mit unserem technischen Stift oder mit einem viel kleineren Pinsel hinzufügen . Also noch ein Boot, ich füge einfach hinzu, indem zuerst die Basis und dann die obige Flagge oben drauflege. Versuchen Sie also, milchige Farbe zu nehmen und Ihre Basis sollte getrocknet sein Es sollte nicht nass sein. Andernfalls vermischt sich diese Farbe und es entsteht eine andere Farbe. Also werde ich jetzt einfach warten, bis das getrocknet ist. Dann kann ich die Texturen mit meinem technischen Stift hinzufügen . Ich habe gerade meinen technischen Stift genommen und erstelle gerade die Linie, die da ist, die Bootslinie. Sie können Ihren Pinsel auch für die Herstellung dieser Dinge verwenden, aber er ist so klein, dass es besser ist, Ihren technischen Stift als die Pinsel zu verwenden . Erstellen Sie also einfach den Umriss des obigen Stoffes , der da ist, und machen Sie dasselbe auch für das kleinere Tuch. Nun, manchmal, wenn Sie zeichnen, wenn es nass ist, können die Farben auf Ihre Spitze kommen. Achten Sie also darauf, dass es getrocknet ist, und verwenden Sie dann nur diesen technischen Stift Sie können sehen, dass ich unten gerade ein bisschen Schatten mit Schwarz hinzugefügt unten gerade ein bisschen Schatten mit Schwarz habe und den Bereich gerade umrissen habe. Ich mache nur die vertikale Linie und einen schönen Umriss für dieses kleinere Boot. Also das ist es, was wir für den Vorstand tun müssen, nicht viel. Ich mache hier keine Einzelheiten. Ich will es nicht kompliziert machen. Also dieses Bild ist fast fertig. Sie können Vögel auch oben drauf hinzufügen, wenn Sie möchten, oder Sie können es einfach so lassen. Und wir werden einfach die Mäntel schreiben und fertig. Also füge einfach ein bisschen Weiß hinzu , um dem Ganzen eine passendere Form zu geben. Also, das ist es. Also lass uns den Mantel schreiben und dann können wir das Klebeband herausnehmen Also, mit meiner weißen Gelnadel hast du gerade den Mantel geschrieben Sie können diese Bretter auch mit Ihrer Gelnadel zeichnen , auch wenn Sie sich mit Ihrem Pinsel nicht wohl fühlen Das ist es also, und jetzt werden wir uns in der nächsten Klasse treffen. 45. Empathie Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem anderen Gemälde an , das Empathie ist. Fangen wir also zuerst mit den Farben an. Das ist Pains Gray, dann eine Mischung aus Pains Grey und White Mix. Dann eine etwas hellere Farbe , die wir für den Hintergrund verwenden werden. Und je weiter wir nach unten gehen, desto leichter wird es. In ähnlicher Weise werden wir es auch für den Vordergrund verwenden. Wir werden also mit ein paar Zeichnungen beginnen, nur mit dem Vordergrund und den Rest werden wir nur mit den Farben machen. Also nur zwei Halbkreise, nur der Vordergrund. Das ist es. Und wir werden mit den Farben beginnen. Fangen wir also zuerst mit der Farbe an. Das ist die Hintergrundfarbe, Farben grau, weiß und schwarz. Also werde ich zuerst den Hintergrund machen. Das ist Pains Gray. Wenn Sie Pains Grey nicht haben, können Sie Schwarzweiß, Schwarzweiß oder ein bisschen Blau verwenden . Sie können auch hinzufügen, wenn Sie möchten. Also jede Farbe, die du in diesem Gemälde verwenden kannst. Also mach einfach eine hellgraue Farbe draus. Wasser ist nur auf meinem Pinsel. Das ist es. Die Farben sind dick, sodass die Farben nicht sehr schnell trocknen, wenn Sie dicke Farben hinzufügen . Also füge einfach die dicke Farbschicht hinzu. Erstens, je dunkler, und je weiter wir runter und runter gehen, desto heller werden die Farben. Und die hellere Farbe versuche ich nur mit der dunkleren Farbe zu vermischen. Auch hier nehme ich hellere Farbe und versuche, diese Farbe mit der zweiten helleren Farbe zu vermischen , die da ist, die wir verwendet haben, der Mittelfarbe, die wir verwendet haben, und wieder einfach Weiß nehmen und auf die Ebene auftragen, einfach Weiß nehmen und auf die Ebene auftragen die der Vordergrund ist. Also werden wir zwei Farbschichten hinzufügen. Also ist eine Ebene fertig, und jetzt machen wir den unteren Teil. Auch hier fangen wir im Dunkeln an und gehen zur helleren Farbe über, jeden Teil dieses Halbkreises, der sich dort befindet. Also nehme ich einfach meinen kleineren Pinsel und mische einfach wieder diese Mischung aus Grau und Weiß. Versuche, die Farbe mit hellerem, nicht sehr dunklem Grau beizubehalten , denn das ist die Malerei des Schnees Also versuche es ein bisschen heller zu machen wie schwarz-weißen Schnee, kannst du sagen Versuchen Sie also, die Farben etwas heller und nicht sehr dunkel zu machen, wenn Sie den Schnee teilen. Also einfach zuerst das Dunkelgrau, dann das hellere. Und je weiter ich runtergehe, desto heller und heller wird es. In ähnlicher Weise werde ich auch die andere Seite des Berges machen . Das ist eigentlich kein Berg. Es ist so etwas wie ein Tal, das da ist. In ähnlicher Weise werde ich es auch auf der anderen Seite machen. Also haben wir den Hintergrund gemischt. Wir haben den Vordergrund gemischt. verwendet Wie Sie sehen können, haben wir also in beiden Abschnitten die Mischtechnik einfach mehr dunklere Schichten auf der Oberseite hinzugefügt, weil ich der Meinung bin, dass die helleren mehr und die dunkleren weniger sind weniger . Sobald wir mit dem unteren Teil fertig sind, fügen Sie den Farben einfach etwas mehr Mischung hinzu Jetzt werden wir mit einem größeren Flachpinsel wieder die zweite Schicht darauf auftragen. Also ähnliche Farben, kleine Variationen wird es geben, aber das spielt keine Rolle. Wann immer wir also eine Farbe mischen, wird es immer kleine Variationen geben. Also mach dir darüber keine Sorgen. Es ist völlig in Ordnung. Also einfach leichter und leichter mischen, und je weiter wir gehen, desto leichter wird es. Sie können in der zweiten Schicht die Oberfläche des Hintergrunds sehen , sie wird genauer und sauberer. Sobald wir also mit dem Hintergrund fertig sind, beginnen wir mit der Baumdetaillierung 46. Empathie Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir den Hintergrund erstellt. Wir haben den Vordergrund gemacht. Jetzt kommt der Teil der Baumgrenze. Also nehme ich einfach diese Farbe, das sind Farben Grau und eine kleine Mischung aus Weiß. Und zuerst werde ich die Linie dieses Vordergrunds zeichnen. Also verwende ich hier kein Schwarz. Sie können hier dunkleres Grau verwenden wenn Sie möchten, wenn Sie keine grauen Farben haben. Jetzt füge ich einige Linien von der Rückseite des Baumes hinzu, die ich nur mit dieser Farbe, der helleren grauen Farbe, verwenden werde der helleren grauen Dieser gräuliche Baum wird also so aussehen, als ob es sich um die hinteren Bäume handelt , die sehr weit und sehr verschwommen sind Das wird den Bäumen also einen schönen verschwommenen Effekt verleihen. füge ein paar Pinien mit zufälligen Texturen bewege mich einfach mit meinem Strigor-Pinsel Wie Sie sehen können, handelt es sich dabei nur um zufällige Texturen . Es gibt keine Formen. Aber wenn ich nach unten gehe, werde ich die Größe erhöhen und Ganzen einfach eine schöne Baumstruktur geben. Wie Sie sehen können, habe ich drei, vier Zeilen hinzugefügt. Ich werde also 34 Bäume zu einem Haufen hinzufügen , sodass es so aussieht, als ob es sich um Bäume handelt , die sich auf der Rückseite der Bereiche befinden die sich auf der Rückseite der Bereiche wodurch die Farbe sehr hell ist Das sind also zufällige Texturen , auf die ich nur Punkte und Linien anwende und ihr eine Form nach unten gebe Ähnliches werde ich für den Rest der Baumlinien tun den Rest der Baumlinien Also genieße einfach den Vorgang und versuche , die Bäume einzeln zu zeichnen. Selbst wenn sich ein Baum berührt, ist das völlig in Ordnung. Mach dir darüber keine Sorgen. Also, wann immer wir diese Art von sich wiederholendem Malen machen, langweilen wir uns manchmal und wir machen es sehr schnell Aber dies ist eine Zeit, in der Sie Ihr Gemälde gut aussehen lassen und Ihr Gemälde dazu bringen können, Ihr Gemälde zu ruinieren Also mach es sehr langsam, vorsichtig, hab Geduld und versuche es eins nach dem anderen zu machen. Also sind wir schon mit drei fertig und noch eins werden wir machen. Sobald wir die Rückseite der Bäume bearbeitet haben, wir jetzt die Vorderseite hinzu Ich füge nur ein wenig Schwarz hinzu, um Grau zu malen, und der vordere Baum wird dunkler sein als der hintere Baum Und ich werde versuchen, den vorderen Baum etwas kürzer als den hinteren Baum zu machen etwas kürzer als den hinteren Baum , sodass auch die hinteren Bäume sichtbar sind. Vier bis fünf Zeilen habe ich gerade erstellt. Und ich werde den gleichen Vorgang wiederholen , den ich für den B-Baum gemacht habe. Also füge ich einfach einige Formen der Blätter hinzu. Dies sind nur zufällige Formen, wodurch ein realistischer Baumtyp entsteht. Also füge ich nacheinander die Bäume hinzu. Es gibt also fünf Bäume, also langsam, langsam, gehen wir zu den Bäumen, einen nach dem anderen. Also, ich habe zwei Schichten gemacht. Sie können auch drei Ebenen erstellen, zuerst heller, dann etwas dunkler, dann dunkler. Sie können also auch drei Schichten zu den Bäumen hinzufügen, um dem Baumteil ein dichteres Aussehen zu verleihen Alles, was Sie tun können, ist nur Ihre Malerei, Ihre Kreativität, wie Sie die Bäume arrangieren Oh, sobald ich den Baumteil gemacht habe, werde ich jetzt die Reflexionen erstellen. Für die Spiegelung werde ich eine etwas gräuliche Farbe verwenden. Und mit meinem kleineren Flatbush werde ich einfach einen schönen Abschnitt erstellen Es ist wie eine V-Form, die da ist. Also ein paar Strahlen, die von hinten fallen und diesem ebenen Bereich einen schönen Schatten geben. Also das ist es. Jetzt werden wir etwas schönen Schnee hinzufügen , der fällt. Also werden wir eine Splitter-Technik verwenden, der wir einige Farben darüber streuen Ich werde keine komplett weiße Farbe verwenden. Ich mische es einfach und mache es sehr flüssig, die Farben und mache es sehr hell. Und ich werde es darüber hinaus anwenden. Streue es einfach überall hin. Jetzt ist meine Farbe etwas dick, also streut es nicht. Ich mache es einfach etwas flüssiger , damit es mehr streut Also nimm einfach ein bisschen mehr Weiß und streue es einfach überall hin. Sie können diese Sprühtechnik auch mit Ihrem Fächerpinsel durchführen , und sie verleiht ihr einen sehr schönen Effekt Das werde ich dir auch zeigen. Sobald wir mit dem Bestreuen fertig sind, entferne ich einfach das Klebeband und wir werden sehen, wie es aussieht Ich habe also das Gefühl, dass es weniger Streusel gibt, also werde ich etwas mehr Streusel hinzufügen Selbst wenn ich das Klebeband entfernt habe, werde ich es mit weißer Farbe bestreuen Die weiße Farbe wird also an der Grenzlinie nicht sichtbar sein. Sie können also weiße Farbe verwenden und Ihren Fächerpinsel verwenden. Befeuchten Sie einfach Ihre Lüfterbürste, nehmen Sie flüssige Farbe und sprühen Sie sie einfach überall hin. Jetzt kannst du sehen, wie schön es gestreut wird , wenn wir einen Lüfterpinsel verwenden Also das ist es. Sobald es getrocknet ist, schreibst du einfach das Datum und fertig. Also probiere es aus und teile deine Arbeit. Ich würde es gerne sehen und auf meinem Instagram , der Mohini Art Gallery, teilen Also das ist es. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 47. Mitgefühl Teil 1: Komm zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an, das Mitgefühl ist. Das ist also das Bild , das wir hier malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Also die erste Farbe ist Alazarinrot mit einer Mischung aus Schwarz und Weiß, also so etwas wie dieser gräuliche, rostige Ton wird kommen, und dann kommt die hellere Farbe, der ich mehr Weiß hinzugefügt habe Und so werden wir die Farben mischen. Laufe der Zeit werden wir mehr Weiß hinzufügen, und der Rest besteht hauptsächlich aus Neapelgelb und Bergen mit schwarzer Farbe. Fangen wir also mit dem Gemälde an. Also das sind die Farben , die wir verwenden werden. Lassen Sie uns also zuerst ein bisschen zeichnen und dann beginnen wir mit dem Färben. Also nur den Berg, den ich zeichne, und den Rest machen wir direkt, indem wir die Farben hinzufügen. Das ist also der Berg , der da ist, nur ein Berg, den ich gerade zeichne. Und über diesen anderen Farben stehen Alazarinrot, Schwarz, Weiß Also werde ich zuerst die Farbe mischen und eine schöne Farbe kreieren, die wie eine violette, graue Textur aussieht Es ist auch nicht lila, es ist auch eine andere Art von grauer oder rötlicher also viel Weiß, sehr wenig Rot und auch sehr wenig Schwarz mische sehr wenig Rot , werde ich noch etwas hinzufügen Es wird also so etwas wie diese Art von Farbe entstehen. Die erste Farbe wird also etwas dunkler sein, und je weiter wir abnehmen, desto heller werden die Farben. Also nochmal, ich nehme Weiß auf einem separaten Block und nehme diesmal etwas mehr Rot und mische es dann mit Schwarz, weil ich möchte, dass die Farben dieser Farbe etwas dunkler sind als die zweite Farbe. Das ist also das Bild, das wir malen werden, damit ihr sehen könnt, wie dunkel die Farbe ist. Also werde ich einfach von oben beginnen und den Pinsel in Halbkreisen bewegen. Und je weiter ich nach unten gehe, werde ich mehr Weiß darauf auftragen, mehr hellere Farbe darauf. Also mische es einfach mit der helleren Farbe und wasche meinen Pinsel wieder ab Und wieder werde ich die hellere Farbe nehmen und versuchen, mit der obigen Farbe zu mischen Auch hier nehme ich etwas mehr Weiß darauf und trage es auf die Linie auf, die da ist, das ist die Berghorizontlinie, die da ist und mit der dunkleren Farbe verschmilzt. So müssen wir also die Hintergrundblockierung durchführen. Dann kommen die Berge , die da sind. Ja. Also der Bergteil ist nicht nur ein einfacher Berg, den ich meistens mit der dunkleren Farbe malen werde . Also nehme ich wieder den runden Pinsel und ich werde den ganzen Berg blockieren . Also nehme ich meinen Rundpinsel und mische einfach ein bisschen Schwarz hinein und bedecke zuerst den oberen Bereich, der da ist. Oder anstatt das abzudecken, bedecke ich das Ganze zuerst mit der dunkleren Farbe. Und blockiere einfach das Ganze mit dicker schwarzer Farbe. Versuchen Sie, dicke Farbe zu verwenden , damit es auf einmal fertig ist. Das ist also die gesamte Blockierung des Hintergrunds. Jetzt fangen wir mit der Detaillierung an. H. 48. Mitgefühl Teil 2: Willkommen zurück. Lass uns weiter anfangen. Jetzt haben wir nur noch eine Schicht des Hintergrunds aufgetragen. Jetzt werden wir die zweite Schicht auftragen, damit sie etwas gleichmäßiger und ordentlicher wird . Ich nehme einfach wieder dieselbe Farbe und trage zuerst die Farben auf, ein bisschen von den Farben. Diesmal kannst du etwas dünne Farbe nehmen wenn du nur eine Schicht aufgetragen hast. Die zweite Farbe kannst du etwas dünn nehmen. Auch hier versuche ich nur, die Farben zu mischen. Und wenn ich nach unten gehe, werde ich die Farben ein bisschen heller machen. Auch hier mische ich etwas mehr von dieser dunkleren Farbe, weil meine dunklere Farbe vorbei ist. Nun, dieses Mal, wenn ich die Farben mische, wird es immer einen kleinen Farbunterschied geben, wenn Sie es mischen, wie Sie sehen können. Ein bisschen wird da sein, aber mach dir darüber keine Sorgen. Wenn wir die Farben mischen, ist ein bisschen rauf und runter völlig in Ordnung. Fügen Sie also einfach die Farben hinzu und mischen Sie sie mit der helleren Farbe Ich mische die Farben einfach überall. Also nehmen wir jetzt wieder die dunklere Farbe ein bisschen. Ich werde diese Farbe runterdrücken , weil ich möchte , dass die Farben unten etwas dunkler Also habe ich die dunklere Farbe einfach etwas nach unten gezogen. Und nur mit meinem feuchten Pinsel mische ich die Farben Und jetzt beginnen wir mit der Detaillierung der Berge, und da ist ein Mond , der in der Mitte steht, und es gibt viele Vögel, die und da ist ein Mond , der in der Mitte steht, und es gibt viele Vögel, die fliegen. Also ist es so Also fangen wir zuerst mit den Bergdetails an. Also hier verwende ich meinen Rigor-Pinsel und nehme zuerst Weiß, mische es mit ein bisschen Schwarz und mache einfach zuerst eine kleine Form darüber, mache es ein wenig spitz und gebe ihm eine schöne Form Dann nehme ich wieder eine hellere Farbe und bedecke diesen Teil einfach mit dem ganzen Teil, der da ist Und ich nehme das Schwarz und gib der Oberseite etwas mehr Form, denn die obige Form sollte spitz sein, dann sieht sie nur schön und ordentlich aus. Und ich gebe den Linien unten nur kleine Formen , auch mit der helleren Farbe und der dunkleren Farbmischung, gebe dem oberen Teil nur eine kleine Form , dass es bestimmte Augen gibt , die oben sind und der Rest ist schwarz nehme auch etwas Weiß und füge einfach ein paar Texturen mit meinem trockenen oder feuchten Pinsel hinzu . Also das ist es für die Berge, und ein bisschen Form gebe ich auch dieser Seite des Berges. Versuche weniger Farbe zu nehmen und trockenes Pinsel zu verwenden. Verwenden Sie keinen sehr nassen Pinsel. Eine feuchte Bürste funktioniert auch. Versuche, zum Beispiel eine feuchte Bürste zu benutzen. Also füge einfach ein paar Formen und Details und dann sind wir fertig damit. Der Bergteil, und jetzt fangen wir an den Zentralmond zu erschaffen, der dort ist. Mein Hintergrund ist also völlig ausgetrocknet. Jetzt fange ich an , den Mond zu machen. Ich mache die Farbe nur etwas dünn und mache einfach einen Kreis in der Mitte für großen Kreis und trage einfach die Farben auf und versuche auch, die Kanten zu vermischen, die Kanten ein wenig zu verwischen Ich möchte nicht, dass die Kanten sehr scharf sind, also schiebe ich diese Farbe einfach nach außen, mache die Kante nur etwas weicher und weicher, wie ein wie auch mit Ihrem feuchten Pinsel Sie können diese Form auch mit Ihrem feuchten Pinsel auftragen, und langsam verschmilzt sie mit dem Hintergrund Also das ist es. Auch hier nehme ich eine etwas dickere Version von diesem Neapelgelb und trage es in der Mitte auf. So müssen wir den Mond langsam, langsam machen und nur ein wenig gelblich in diesem Teil hinzufügen , damit einige Strahlen darauf fallen Dann trage ich in der Mitte die komplett weiße Farbe auf, die da ist Mit einer Mischung aus etwas Neapelgelb füge ich eine dicke Farbe hinzu, die ich in der Mitte hinzufüge. Ich füge hier auch einige gräuliche Texturen hinzu. Versuchen Sie, dicke Farben in der Mitte hinzuzufügen. Nur dann wird es hell und schön aussehen. Also gräuliche Texturen werde ich auch hinzufügen, aber ich mache die Kanten nur etwas verwischender, sauberer und runder Und etwas verschwommener Typ. Auch hier nehme ich mehr Weiß und trage es einfach auf den ganzen Teil Nehmen Sie etwas gräuliche Farbe und tragen Sie es auf den mittleren Bereich auf, da Mond nie sehr weiß und gelblich ist Also einfach den Rand weicher machen Ich nehme meinen Rundpinsel und dieses Neapelgelb und mache wieder einen kleinen Kreis um Dann wird nur dieser hell leuchtende Mond aufgehen. Nachdem wir das getan haben, fügen wir die Vögel hinzu, die überall da sind Es gibt viele Vögel, die nach Hause gehen, man kann sagen, wenn es Nacht ist wenn es Nacht wird, also gehen alle zu ihrem Nest Also werde ich viele Vögel um diese Sonne herum züchten. ihre Vögel zu züchten, werde ich jetzt meinen technischen Stift verwenden. Sie können auch Ihren technischen Stift verwenden. Sie können Ihren Pinsel auch zum Erstellen verwenden. Also werde ich in verschiedenen Richtungen kleine Vögel erschaffen, die fliegen. Nun, da mein Hintergrund den Mittelteil noch nicht getrocknet hat, lasse ich zuerst den Mittelteil und warte, bis er getrocknet ist. Ich füge nur ein paar Vögel rund um diesen Mond hinzu. Sie können also sehen, dass ich hier und da so viele Vögel hinzugefügt habe. Jetzt komme ich zum Mittelteil, ähm, die Vögel, die da sind. Aber zuerst warte ich, bis es getrocknet ist, und schreibe dann einfach den Mantel , der Mitgefühl ausdrückt. A Das ist es also und ein bisschen Vögel in der Mitte. Ich werde meinen Rundpinsel benutzen, bis er nass ist, aber ich werde meinen Rundpinsel verwenden, um ein paar kleine Vögel zu kreieren. Aber wenn Sie mit einem technischen Stift malen, warten Sie, bis der mittlere Teil getrocknet ist, da die dicke Farbe einige Zeit braucht, um zu trocknen. Deshalb sollten Sie es später tun, sobald der Hintergrund getrocknet ist. Also füge ich einfach ein paar nette kleine Vögel , die über die Sonne und den Mond fliegen. Also das ist es. Wir sind mit diesem Bild fertig, und wenn du es ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich werde es gerne in meiner Geschichte erneut teilen. Und es ist ein sehr schönes Gemälde mit einer schönen Farbe Probiere es aus. Und lassen Sie uns das Band entfernen und sehen, wie es aussieht. Versuchen Sie also, das Band schräg zu entfernen. Also das ist es, und wir werden uns in der nächsten Klasse treffen. 49. Bloom Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Gemälde an, das Bloom ist. Die Hauptfarbe hier ist also Violett und Knallpink, die wir für den Hintergrund verwenden werden. Schauen wir uns also an, welche Farben wir brauchen. Also violett mit einer Mischung aus Weiß. Also möchte ich eine sehr helle Farbe, Weiß. Und wenn wir nach unten gehen, werden wir mehr Weiß hinzufügen, also hellere Farbe, und dann werden wir es mit der Mischung aus leuchtendem Rosa und Weiß mischen. Wenn du also kein leuchtendes Rosa hast, kannst du dein Alazarin-Karminrot verwenden und Weiß dazu mischen Diese Farbe kannst du auch für deine rosafarbene Farbe verwenden. Das ist also die Hintergrundfarbe, die wir verwenden werden. Dann kommen die Gräser. Die Gräser, die ich hier verwende, sind Zitronengrün und Schwarz Also meistens dunklere Farbe, und obendrein werden wir ein paar schöne Blumen machen Fangen wir also mit der Bemalung dieser wunderschönen Landschaft an. Also weiß, violett, pink, grün und schwarz. Also lass uns anfangen. Ich werde nur die folgende Linie zeichnen. Das ist es. Und den Rest erledigen wir direkt mit unseren Pinseln. Also nur eine kurvige Linie unten. Also das war's für die Zeichnung, und ich habe mein Papier im Querformat behalten. Das sind die Farben Weiß, Violett, Knallpink, Zitronengrün und Schwarz. Fangen wir also zuerst mit der Blockierung des Hintergrunds an. Also verwende ich wieder meinen Flachpinsel, der mit Wasser beladen ist, diese Mischung aus Violett und Weiß, und ich fange von oben an, ausgehend von einer etwas dunkleren violetten Farbe. Und je weiter ich nach unten gehe , desto hellere violette Farbe. So müssen wir die Pinsel von dunkel nach hell bewegen. Und wenn wir dann zu helleren Farben übergehen, wird es den letzten Teil geben, in dem ich diese knallpinke Farbe mit einer Mischung aus Weiß hinzufügen werde . Du kannst immer zwei Schichten davon machen, aber zuerst konzentriere ich mich nur auf das Blockieren der Farben. Also nimm einfach eine Mischung aus leuchtendem Rosa und Weiß und trage sie unten auf. Und es mit der helleren violetten Farbe vermischen. Dieses Veilchen ist also ein sehr schönes Violett von Windsor und Newton Es ist ein Windsor-Veilchen , das ich hier verwende. Also eine Schicht haben wir gemacht. Jetzt werden wir die zweite Schicht auftragen. Mein erster Anstrich ist komplett getrocknet. Jetzt werde ich dieselbe Schicht wieder hinzufügen. Jetzt kannst du dieses Mal die Farben korrigieren. Wenn Sie der Meinung sind, dass die Farben sehr hell sind, können Sie sie etwas dunkler machen und die Farben entsprechend von einer helleren zu einer dunkleren Version ändern . Sie können also sehen, dass ich nur die Farben fülle, dicke Farben, und ich mische auch die Farben Also dieselben Farben, die wir verwenden werden und dann knallpink mit einer weißen Mischung Versuchen Sie also, das Mischen mit sehr sanfter Hand durchzuführen. unten mehr heißes Rosa hinzu und mischen Sie es mit der violetten Jetzt machen wir den unteren Teil und mischen Grün und Schwarz zusammen, um eine dunkle Farbe zu Sie können auch direkt Saftgrün verwenden, wenn Sie möchten. Wenn Sie jedoch kein Saftgrün haben, versuchen Sie, Grün und Schwarz zu mischen und es dann zu verwenden, um eine dunkelgrüne Farbe zu erhalten So kannst du sehen, wie dunkel mein Grün ist. Es hat eine sehr dunkelgrüne Farbe. das einfach in vertikaler Richtung blockieren, ist es in Ordnung, wenn es Pinselspuren gibt , die vollkommen in Ordnung Also werden wir darüber Texturen hinzufügen, damit diese Pinselspuren verschwinden. Das ist es also mit der Blockierung des Hintergrunds und des Vordergrunds. 50. Bloom Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt fangen wir an , die Gräser mit meiner zitronengrünen Farbe zuzubereiten , die hier ist. In dieses Zitronengrün werde ich nur ein bisschen Schwarz mischen, und es ist ein komplett trockener Fächerpinsel, den ich verwende Und mit der Spitze des Pinsels fange ich an, die Texturen zu erstellen und sie nach dem Zufallsprinzip auszufüllen. Also einfach den Pinsel trocknen und ich füge diese Texturen hinzu . Es gibt kein Muster. Ich versuche nur, jeden Bereich mit der Spitze meines Pinsels auszufüllen . Wenn Sie also diese grasigen Texturen erstellen, versuchen Sie sicherzustellen, dass Ihr Pinsel trocken ist , und verwenden Sie sehr wenig Farbe Und drücken Sie nicht auf Ihren Pinsel, sondern verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels So müssen wir also die Texturen der Gräser hinzufügen die Texturen der Gräser Jetzt werde ich diesen Gräsern etwas von dieser purpurnen Lavendelfarbe oder Textur hinzufügen dieser purpurnen Lavendelfarbe oder , nur um zu zeigen, dass es kleine, kleine Blüten gibt, die sehr weit entfernt sind lasse einige grüne Bereiche übrig und Ich lasse einige grüne Bereiche übrig und füge nur diese Texturen hinzu wir jetzt nach unten gehen, wird die Größe der Blumen zunehmen. Jetzt, wo wir nach unten gehen, werden wir etwas mehr größere Blumen hinzufügen. Also mische ich mit meinem Rundpinsel einfach ein bisschen von dem ersten Grün und füge einfach, wo immer ich die Blüten kreieren möchte, nur die Knospe hinzu. Es ist also eine Mischung aus Grün und Weiß. Oh kleiner oben, größer unten. also Weiß und Violett mischen, mischen Sie ein bisschen von diesem heißen Rosa. sehr helle Farbe und es entstehen nur kleine Blumen. Versuche, die Farbe etwas milchig, nicht sehr flüssig, nicht sehr dünn zu halten nicht sehr flüssig, nicht sehr dünn Es sollte eine etwas dicke Farbe haben. Und nur kleine kleine Blumen in diesem Bereich hinzufügen. Benutze die Spitze meines Pinsels und mache vier bis fünf Striche. Versuche also, einen Rundpinsel zu verwenden , der eine feine Spitze hat. Dann wirst nur du in der Lage sein, diese Blumen zu kreieren. Und wenn Sie sich nicht sicher genug direkt auf dieses Papier zu zeichnen, versuchen Sie es zuerst auf einem groben Blatt und dann auf diesem Gemälde. Also müssen wir genau die gesamte Portion mit diesen Blumen füllen . Also, wenn wir runtergehen, werde ich etwas größere Blumen machen als die oben. Also so, wir müssen einfach das Ganze mit Blumen füllen. Sie können also sehen, dass wir die Blumen überall gefüllt haben . Jetzt werden wir einige Blätter hinzufügen. Also, um die Blätter hinzuzufügen , werde ich wieder denselben Pinsel verwenden. Aber um die Linien zu zeichnen, werde ich zuerst die Farbe etwas heller machen als die Hintergrundfarbe, die ich verwendet habe , und einige Linien wie Gräser hinzufügen Also einige Linien füllen den ganzen unteren Teil aus. Ebenfalls mit dem gleichen Linerpinsel werde ich hier und da ein paar Blätter hinzufügen. Immer wenn ich das Gefühl habe, dass ein Raum leer ist füge ich diese Blätter hier und da hinzu , nur um ihn zu füllen. Es ist ein sehr schönes und helles Gemälde, und es sind viele Blumen da. Deshalb habe ich den Namen Bloom beibehalten. Fügen wir nun in der Mitte die Sonne hinzu, die dort steht. Also nehme ich einfach mehr von diesem knalligen Rosa und füge zuerst die Mitte hinzu, in der nur die knallpinke Farbe ist. Nur ein kleiner Kreis. Und dann ich noch dicke weiße Farbe hinzu. So müssen wir also das gesamte Gemälde machen. Also dieses Bild ist fast fertig. Sie können auch Vögel hinzufügen. Sie können auch Bäume hinzufügen. Es ist dein Gemälde, also kannst du es nach deiner Wahl arrangieren. Aber ich werde es einfach halten, damit die Leute es verstehen und malen können. Ich werde es nicht sehr kompliziert machen. Also füge einfach mehr Weiß zu diesem Mittelteil hinzu. Also jetzt nehmen wir das Klebeband heraus und dann schreiben wir den Mantel. So können Sie sehen, wenn Sie das Klebeband entfernen, es sieht schöner und heller aus. Also werde ich den Mantel jetzt einfach nur mit meiner weißen Farbe schreiben . Also dachte ich zuerst daran, mit Schwarz zu schreiben, aber ich möchte den Hintergrund nicht ruinieren. Ich werde es einfach hier drüben schreiben, wo das Mehl ist. Also nur dort, ich werde mit weißer Gelnadel schreiben. Stellen Sie sicher, dass Ihr Hintergrund getrocknet ist. Also das ist es. Das ist das komplette Gemälde. Probieren Sie es aus und ich würde mich freuen, Ihr Kunstwerk zu sehen und die Linie einfach zu übertreiben, damit sie besser sichtbar ist Wenn du kein Elpin hast, kannst du es auch mit Acrylfarben schreiben Oder du kannst einfach die Codes hinterlassen. Es ist deine Wahl. Das ist es also. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 51. Positiv bleiben Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an, das B-positiv ist. Das ist also das Bild , das wir malen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Nun, diese Farbe, die ich hier gemacht habe ist eine Mischung aus Windsor-Blau und Weiß Es ist also wie eine Pastellfarbe. Dann mischen Alzarin und Weiß wieder eine weitere Pastellfarbe, die wir miteinander mischen werden Also diese beiden Farben, abgesehen davon, gibt es eine Mischung aus Windsorblau und Schwarz für die Berge, ein bisschen Weiß auch dazu Und ein bisschen mehr Schwarz brauchen wir weil wir eine dunkelbläuliche Farbe wollen wir dann nach unten gehen, wird es immer dunkler Also müssen wir die Berge schaffen. Und außerdem ist da noch eine gelbe Dose, ein gelber Glasureffekt, den ich drüber aufgetragen habe, und das war's für das komplette Bild. Fangen wir also mit diesem schönen Gemälde an. Also werde ich zuerst ein paar Berge zeichnen, und das war's für die Zeichnung. Und der Rest sind der Himmel und die Vögel, die fliegen. Also einige Berge, es gibt drei Berge, die ich hier zeichnen werde. Also ein Berg überlappt anderen. Das war's für das Zeichnen und lass uns den Teil zum Ausmalen machen Das sind also die Farben, die wir verwenden werden: Weiß, Alzarin Purpur, Schwarz, Windsorblau Fangen wir also zuerst mit der Hintergrundmalerei an und mischen diese Mischung aus Blau und mischen diese Mischung Wenn Sie kein Windsorblau haben, können Sie jedes Blau verwenden und Weiß hinzufügen Du musst also einen Pastellton blau machen. Das heißt, Weiß sollte mehr sein und die blaue Menge sollte weniger sein. Also habe ich einfach einen schönen Pastellton blau und auch einen pastellfarbenen Pastellton gemischt , den ich machen werde Ich habe sehr wenig AlazarinGrimson genommen, wie ihr sehen könnt, und das ist eine hellrosafarbene Also nehme ich wieder meinen mit Wasser beladenen Flachpinsel und fange von oben an. größte Teil des Bereichs ist also bläulich und nur ein sehr kleiner Teil ist der rosafarbene Bereich, wie Sie auf dem Bild sehen können Also werde ich diesen Bereich meistens mit dem bläulichen Teil abdecken. Also einfach eine dicke Menge Farbe nehmen und im Hintergrund auftragen Und jetzt werden wir die rosafarbene Farbe auftragen. Also nimm einfach die rosa Farbe und trage sie unten auf. Also wasche ich meinen Pinsel einfach wieder ab und dann fange ich an, meine rosa Farbe auszuwählen. Und wieder werde ich in diesen Bereich auftragen und versuchen, diese Farbe mit der bläulichen Farbe zu vermischen Man kann also sehr helle Farben sehen. Also versuche es einzufügen und versuche es dann mit dem Hintergrund. Also einfach die Farben mit meinem Pinsel mischen. Also jetzt ist die eine Schicht fertig. Ich werde noch eine Schicht darauf auftragen , damit eine perfekte Farbmischung entsteht. Also wieder werde ich ein bisschen mehr von diesen Pastellfarben mischen, weil du immer wieder genug Pastellfarben haben solltest , du kannst die Farben nicht mischen, weil du sie jedes Mal mischen wirst , wenn eine andere Version von Blau auftaucht. Also die erste Schicht habe ich gemacht, zweite Schicht, wieder mische ich sie. Also versuche etwas mehr Menge zu mischen , damit die Farben nicht zwischendurch fertig sind. also einfach eine weitere Schicht und Sie können sehen , wie gut diese Mischung entsteht , wenn Sie die zweite Schicht auftragen Also bis mehr als die Hälfte, sehr wenig, übrig habe ich für den rosafarbenen Teil übrig und nehme einfach Rosa, ohne meinen Pinsel zu waschen , und trage es einfach an der Stelle auf, an der sich Rosa und Blau treffen Dann wasche ich meinen Pinsel wieder ab und nehme diese rosafarbene Farbe, und ich werde versuchen, wieder mit dieser helleren Farbe zu mischen So müssen wir also das Mischen machen. Jetzt kommen die Berge. Fangen wir zuerst mit dem ersten Berg an , der sich in der Seite befindet. Also für den Seitenberg werde ich hier meine Rundbürste verwenden. Ich werde meinen Flachpinsel nicht verwenden , weil er eine runde Form hat. Also nehme ich einfach Blau und ein bisschen von dieser helleren Blaumischung mit ein bisschen Schwarz, um ein schönes Pastell zu bekommen. Es ist nicht wie Pastell. Es ist eher eine bläuliche Farbe, dazu noch ein bisschen Azarin, nur um es etwas violetter und bläulicher zu machen Also so etwas wie diese Art von Farbe wird kommen, und ich werde Versuchen Sie also, dicke Farbe zu verwenden, damit Sie auf einmal ein schönes Ergebnis dieser Farbe erzielen können. Also habe ich einfach den ganzen Bereich geblockt und werde auch ein paar Kanten auf der Oberseite geben . Also das ist es für den ersten Berg. 52. Positiv bleiben Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir den ersten Berg geschafft. Jetzt fangen wir an, den zweiten Berg zu besteigen. Also füge ich einfach mehr Blau und Azarin hinzu und ein bisschen mehr Weiß dazu Und ich mache einfach den zweiten Berg, der da ist. Also füge einfach zuerst die dicke Schicht dunklerer Farbe hinzu. Diese Farbe ist etwas dunkler als die, die ich oben verwendet habe. Also hier habe ich weniger Weiß hinzugefügt. Jetzt, wo ich nach unten gehe, werde ich die Farbe etwas heller machen. Also müssen wir auch hier etwas mischen, indem wir die hellere Farbe verwenden Also trage ich zuerst nur die Hälfte mit einer dunkleren Farbe und die andere Hälfte werde ich mit einer helleren Farbe machen Mit diesem Pinsel können Sie auch einige Texturen auf die Oberseite auftragen. Also ein paar Texturen, nur um zu zeigen, dass da Berge oder Gräser oben Berge oder Gräser oder Bäume sind Und den unteren Teil , der da ist, Hälfte davon, werde ich mit der helleren Farbe hinzufügen Also habe ich einfach diese hellere Farbe genommen, die ich für den Hintergrund verwendet habe, und ich trage einfach diese schöne dicke, hellere Farbe auf. Und dann werde ich diese beiden Farben einfach miteinander mischen. Einfach meinen Pinsel abwaschen, überschüssiges Wasser entfernen und ich werde einfach versuchen, diese beiden Farben miteinander zu vermischen. Diesmal werde ich meinen kleinen Flachpinsel verwenden, um diese Farbe zu mischen, da das Mischen mit einem Flachpinsel manchmal viel einfacher ist als mit dem Rundpinsel Wenn die Fläche zu klein ist, ist es sehr schwierig, sie mit einem Flachpinsel zu mischen Wenn die Fläche jedoch etwas groß ist, können Sie diese Mischung mit einem Flachpinsel durchführen Nun, der letzte Teil , der da ist , werde ich ihn dunkler machen, indem ich einfach Schwarz darauf auftrage und den unteren Teil abdecke Auch hier füge ich einige Kanten hinzu und dann bedecke ich diesen Bereich einfach mit einer dunkleren Farbe. Es ist nicht komplett schwarz, aber es ist etwas dunkleres Blau. Versuchen Sie, dies mit dicker Farbe zu überdecken , damit Sie die zweite Schicht nicht auftragen können. Wenn Sie dicke Farbe verwenden, müssen Sie die zweite Schicht nicht auf diese Berge auftragen . Also werde ich einfach ein paar Kanten auftragen , damit es sauberer wird und so sind die Berge fertig. Jetzt füge ich hier die Sonne hinzu , die dort in der Mitte steht. Also werde ich zuerst diese schöne, das ist die Farbe Cadmiumgelb auftragen das ist die Farbe Cadmiumgelb Ich werde die Farbe sehr dünn machen. Wie bei einem Glasurmedium werde ich diese Farbe verwenden. Also mache ich die Farbe einfach sehr dünn, mische auch ein bisschen Azarin, nicht zu viel, sondern trage es nur in der Mitte Wenn wir also diese Farbe auftragen, ist auch die Hintergrundfarbe sichtbar und die obere Farbe ist ebenfalls sichtbar Dies wird manchmal als Verglasungseffekt bezeichnet. Also mache ich die Farbe einfach ein bisschen mehr von der gelblichen Farbe, ich mische Weiß und trage es einfach auf den Gipfel des Berges auf Also versuche dünne Farbe zu nehmen. Versuche, keine dicke Farbe zu nehmen, weil wir es hier für die Berge auftragen und einfach wieder diese rosafarbene Farbe nehmen und nur ein bisschen von den Rändern mit dieser rosafarbenen Farbe vermischen ein bisschen von den Rändern mit dieser rosafarbenen Um es interessanter zu machen, habe ich gerade diese Farbe hinzugefügt Sie können diesen Abschnitt auch verlassen, wenn Sie nicht möchten, und Sie können einfach den blauen und rosa Hintergrund beibehalten. Aber wenn Sie dieses Glasurmedium ausprobieren können, dann probieren Sie es aus. Dies wird als Glasureffekt bezeichnet bei dem wir beide Farben sehen, die Kissenfarbe und auch die Vorderfarbe. Sie können also sehen, wie oft ich diesen Vorgang wiederhole , nur um den Bereich strahlender aussehen Also verwende ich einfach wieder diese Farbe und mache einen Kreis Danach werde ich in der Mitte einen kleinen, weißen und weißen Kreis auftragen . Also nehme ich einfach dicke weiße Farbe, mische ein bisschen Gelb hinein und zeichne einen schönen kleinen Kreis in der Mitte. Nehmen Sie wieder etwas rosafarbene Farbe und tragen Sie sie einfach auf die Seiten Ich vermeide nur die scharfen Linien. Ich will keine scharfen gelben Linien, also versuche ich, das mit dieser rosa Farbe zu vermischen. Ich will nur, dass die Kante ordentlicher aussieht. Jetzt gibt es so viele Vögel, wie Sie oben sehen können. Sie sind also wie ein V-Abschnitt, die V-Form ist es, wie sie fliegen. Also nur so werde ich versuchen, einige Vögel mit meinem technischen Stift zu erschaffen , nur in verschiedene Richtungen. Sie müssen manchmal am Himmel gesehen haben, dass sie in diesen Positionen fliegen. Also das versuche ich hier zu kreieren , einige Punkte zu erstellen, und dann werde ich die Formen in verschiedenen Winkeln zeichnen . Ich habe die Vogelformen nicht kompliziert gemacht. Es ist sehr einfach, wie wir schreiben, wie wir in unserer Kindheit gemalt haben, die Vögel. Ähnlich zeichne ich es auch hier. Das ist also fast fertig, und jetzt werden wir nur noch die Zitate schreiben und wir sind damit fertig. Also, wenn du dieses Bild ausprobierst, teile deine Projektarbeit und tagge mich auf Instagram. Das ist die Moheni Art Gallery. Ich werde es lieben, sie an meiner Geschichte weiterzugeben und sie auszuprobieren Es ist ein sehr schönes Landschaftsgemälde in Pastelltönen, und ich bin mir sicher, dass es Ihnen auch gefallen wird Also einfach das Klebeband herausnehmen, das ist das komplette Bild, nur die Codes schreiben und wir sind fertig damit Also, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 53. Wertschöpfung Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Also hier ist die erste Farbe, die wir als Hintergrund verwenden werden , diese Mischung aus Rot, Cadmiumrot und Weiß Wir müssen eine Pastellfarbe wählen, also eine sehr helle Farbe, mehr Weiß und weniger Farbe Die zweite Farbe wird die Mischung aus Zitronengelb und Weiß sein. Wir werden also zwei Farben für den Himmel und auch für den Wasserteil verwenden . Dann kommt die violette Farbe mit einer Mischung aus Weiß auch dazu. Also diese Farbe werden wir für die Berge verwenden, und der Rest ist alles mit schwarzer Farbe gemacht. Das sind also Farben, die wir verwenden werden. Fangen wir also mit dem Gemälde an. Also werden wir zuerst ein bisschen die Berge skizzieren und dann werden wir mit dem Gemälde beginnen Also zuerst zeichne ich nur die Mittellinie. Diese Linie liegt etwas über der Mitte. Vielleicht können wir sie also mehr Mittellinie und etwas gerader machen . Das ist die Mittellinie , die ich gezeichnet habe. Danach werde ich die Berge zeichnen. Ich reibe die zusätzliche Linie, die da ist. Dann kommen die Berge. Also werde ich zwei Berge zeichnen und den ähnlichen Berg werde ich unten zeichnen. Nur so viel Zeichnen und dazwischen da die Baumgrenze, die da ist. In ähnlicher Weise auch unten. Das ist also eine Zeichnung, also das sind die Farben Weiß, Rot, Zitronengelb, Schwarz und Violett. Nehmen wir also zuerst eine Mischung aus Weiß und etwas Rot. Sie können jedes Rot verwenden, egal welches Rot Sie haben. Das ist das Cadmiumrot , das ich hier verwende. Aber du kannst jedes Rot verwenden, egal welches Rot du hast Also skizziere ich zuerst den Fuß des Berges und dann fange ich an, die Farbe auszufüllen Sie sehen also, dass ich einen kleineren Pinsel verwendet habe , damit ich den Bereich leicht abdecken kann Je nach Papiergröße müssen Sie den Pinsel auswählen. Jetzt mache ich eine hellgelbe Farbe, lege einfach die gelbliche Farbe darüber und mische sie mit dieser rosafarbenen Versuche nicht zu viel rosafarbene Farbe in Richtung der gelben Seite zu drücken rosafarbene Farbe in Richtung der gelben Seite Andernfalls färbt sich alles orange. Also einfach die Farben mischen und dann dasselbe machen wir den unteren Teil auch direkt gegenüber dem Himmel, weil der Himmel immer ein Spiegelbild und ein Spiegelbild des Wassers ist ein Spiegelbild und ein Spiegelbild des Wassers Wasser ist eigentlich das Spiegelbild des Himmels. Ich habe gerade das Gegenteil gesagt. Also ja, ähnliche Farbe, aber in umgekehrter Weise. Also werden wir zuerst Rosa und dann Gelb verwenden. Also zuerst habe ich unten mit Gelb angefangen, und dann werde ich Rosa verwenden. Ein bisschen mehr von der weißen Mischung. So pastellfarben sollte es sein. Dann nimm diese rosafarbene Farbe und lege sie zuerst an den Rand der Berge und fülle sie dann und mische sie mit der gelben Also das ist es. Also haben wir den Hintergrund und den Vordergrund blockiert. Jetzt fangen wir mit den Bergen an. Einfach die Farbe mit einem feuchten Pinsel mischen. Nein 54. Wertteil 2: Willkommen zurück. Lass uns weiter anfangen. Jetzt fangen wir an, die Berge zu erkunden. Einfach eine Mischung aus Windsorviolett und Weiß nehmen eine Farbe etwas heller machen und wir fangen zuerst von oben an Zuerst skizziere ich es nur. Ich mache diese Farbe nur etwas dunkler. Ich skizziere es zuerst mit meinem Rundpinsel. Und wenn ich untergehe, werde ich die violette Farbe aufhellen Also füge einfach mehr Weiß hinzu und trage dann die hellere Farbe unten auf, und dann mische ich beide Farben Also jetzt haben wir im Hintergrund gearbeitet, jetzt machen wir in den Bergen den Teil mit dem Mischen Also zuerst die hellere Farbe auffüllen, darunter mehr hellere Farbe auftragen, einfach Weiß hinzufügen und versuchen, das mit der dunkleren Farbe zu vermischen Wenn Ihre dunklere Farbe also ausgetrocknet ist, können Sie sie erneut auftragen und dann mit der helleren Farbe mischen. Also so müssen wir das Mischen machen. Ich trage einfach wieder die dunklere Farbe auf. Und langsam werde ich diese Farbe in Richtung der helleren Farbe bringen . Sobald wir also mit einem Berg fertig sind, werden wir auf ähnliche Weise auch mit dem anderen Berg fertig sein. Zuerst skizzieren Sie ihn mit der dunkleren Farbe. Sie können also sehen, dass Wasser nur auf meinem Pinsel ist. Ich habe kein Wasser in meinen Farben gemischt. Also sind nur die rohe Farbe und das Wasser auf meinem Pinsel. Das ist es. Ähnlich werden wir den unteren Teil machen, ihn zuerst skizzieren und dann mit der helleren Farbe auffüllen und dann wieder mit der dunkleren Farbe mischen Sie können Ihre Seite auf den Kopf stellen und dann mit dem Ausfüllen beginnen Es liegt ganz bei Ihnen und wie bequem Sie es in der entgegengesetzten Richtung handhaben Es ist ein sehr einfaches und doch wunderschönes Gemälde mit viel pastellfarbenem Hintergrund, wie Sie hier sehen können. Also versuche ich nur, die Farben mit meinem Pinsel zu mischen. Zum Mischen können Sie jetzt auch Ihren Flachpinsel verwenden. Wenn Sie sich mit Ihrem Rundpinsel nicht wohl fühlen, können Sie Ihren Flachpinsel auch zum Mischen verwenden Jetzt werde ich in der Mitte den schwarzen Pfad hinzufügen, wo sich ihre kleinen Bäume befinden Zuerst gebe ich den Bäumen eine kleine Form, indem ich den Pinsel einfach in vertikaler Richtung bewege. Und dann werde ich die Farben mit Schwarz füllen. Ich mache einfach die Mittellinie, die die mittlere Horizontlinie ist. Und ich fülle das Ganze einfach mit schwarzer Farbe. In ähnlicher Weise werde ich auch auf der anderen Seite nur ein paar Texturen erstellen und sie dann mit schwarzer Farbe auffüllen. Und fülle es einfach mit einer eisigen, milchig schwarzen Farbe auf. Wenn es also bestimmte weiße Kappen gibt, versuche einfach, sie schön mit der schwarzen Farbe aufzufüllen Jetzt nehme ich einfach meinen Flachpinsel und die weiße Farbe, und ich werde einfach die mittlere Horizontlinie erstellen , die da ist. Trotzdem ist meine schwarze Farbe nass, also mischen sich ein paar Farben mit diesem Weiß und es entsteht eine schöne graue Linie Ich bedecke nur einige Teile, die noch übrig sind. Also werde ich jetzt ein paar Linien zeichnen, wieder Wasserlinien, meinen Flachpinsel, ein paar hellere Farben machen und den Pinsel einfach hin und her bewegen und ein paar Linien des Wassers ergeben. Mein Purpur ist also immer noch feucht, also ist ein bisschen Mischung von diesem Violett auch da, wie ihr sehen könnt. Also füge ich auch einfach ein paar Zeilen im helleren Bereich hinzu. Wir sind also größtenteils mit den Details fertig, nur mit der Form des Berges. Ich werde es genauer machen. Also nehme ich einfach meinen Lineup-Pinsel und ein wenig dünne weiße Farbe und mache einige Linien in diesen schwarzen Teilen, die da sind Das sind also sehr dünne Linien. Oh, jetzt werde ich diesen oberen Bergen, die da sind , ein wenig Form diesen oberen Bergen, die da sind , geben und ihnen ein wenig glatte Oberfläche geben. Es richtig skizzieren und formen. Auch hier nehmen wir die dunklere Farbe und geben ihr eine spitze Form und verwischen diese dunklere Farbe auch auf diesen helleren Bereich Also größere Bäume an den Seiten. Also lassen all diese kleinen Details dein Gemälde schöner aussehen? Also auch nur die Reflexionen. Also das ist es, und jetzt werden wir den Mantel schreiben. Einfach das Klebeband schräg abziehen, dann schreiben wir den Mantel und wir sind fertig mit dem Gemälde. Sehr einfach und leicht. Probieren Sie es aus und teilen Sie Ihre Projektarbeiten. Ich schreibe es einfach mit meinem schwarzen technischen Stift und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 55. Schritt nach vorne Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem anderen Bild an. Das ist also ein schönes, wunderschönes Gemälde mit einer Mischung aus allen coolen Farben, wie Sie hier sehen können. Die erste Farbe, die ich hier verwenden werde ist die Mischung aus Windsor-Blau und Weiß Dadurch entsteht ein sehr schöner, wunderschöner blauer Himmel mit kleinen weißen Wolken, die wir hinzufügen werden Dann kommen die Berge , die wir aus einer Mischung aus Blau, Schwarz und Weiß machen werden . Das ist also der Bergteil, und dann kommt der ganze Grasseil , der den Vordergrund bildet, gemischt mit Zitronengelb und Weiß und ein bisschen Schwarz für die erste Farbe. Dann die zweite Farbe , die da ist eine Mischung aus Schwarz und mehr Weiß. Das ist die letzte Farbe, in der du den letzten Teil sehen kannst. Und dann noch eine , eine Mischung aus dieser weißen und eher zitronenfarbenen Farbe, die drittletzte. Also all diese Farben werden wir mischen und herstellen, also wenn wir mit Farben spielen, Viridiangrün und wieder der helleren Grünmischung, werden wir ein anderes Grün kreieren Es gibt also so viele Grüntöne, die wir hier verwenden werden , wie Sie sehen können So viele verschiedene Grüntöne werden wir in diesem Gemälde kreieren. Also all diese verschiedenen Arten von Grüntönen, die wir Schritt für Schritt lernen werden , wenn wir das Bild malen werden. Fangen wir also zuerst mit dem Bild an. Fangen wir also zuerst mit der Zeichnung an, und dann fangen wir mit dem Gemälde an. Also werde ich zuerst die Linie zeichnen, die in der Mitte ist und dann die Berge und dann die gesamte Landfläche, die da ist, mit verschiedenen Teilen , die wir auch zeichnen werden. Also zeichne ich zuerst den Berg. Sind das sehr einfache und sehr kurze Berge? Sie sind nicht sehr größer. Und dann kommt die Landfläche, die in verschiedene Winkel unterteilt ist. Also zeichne das einfach und dann fangen wir mit dem Ausmalen an. Also so sieht das Land aus. Nun, das sind die Farben, die wir verwenden werden: Schwarz, Winsorblau, Viridiangrün, Zitronengrün, Zitronengelb Also all diese Farben werden wir für unser Gemälde verwenden. Fangen wir also zuerst mit der Hintergrundfarbe an. Also verwende ich meinen Pinsel, der voll mit Wasser gefüllt ist, und mische diese Mischung aus Windsorblau und Weiß und wenn du von oben anfängst, kannst du sehen, wie lebendig dieses Blau ist Ich liebe dieses Windsorblau wirklich. Sie können Serelmblau auch verwenden , wenn Sie kein Windsorblau haben, aber dieses Blau aber dieses Ich mag die Farbe sehr, wenn noch Weiß dazukommt. Also füge ich immer mehr Weiß hinzu, wenn ich nach unten gehe und von dunkel zu hell übergehe. Also einfach die Farben mischen. Versuchen Sie, dicke Farben zu verwenden, wenn Sie etwas blockieren , damit die Farben nicht sehr schnell trocknen und Sie die Farben leicht mischen können Jetzt können Sie sehen, wie das erste Mischen erfolgt. Wir werden mindestens eine weitere Schicht der Mischung auftragen und dann nur noch mehr Weiß, das ich unten hinzufüge Also einfach mehr Weiß und versuche, es mit der obigen Farbe zu vermischen Bei Bedarf können Sie also einen zweiten Code hinzufügen. Wenn Sie der Meinung sind, dass nur der erste Code sehr gut funktioniert hat, müssen Sie den zweiten Code nicht ausführen. Vor allem auf dem Papier. Aber ja, wenn du es auf Leinwand machst, musst du mindestens zwei bis drei Schichten auftragen. Jetzt machen wir den unteren Teil, der da ist. Also fangen wir zuerst mit der Farbe an, das ist die Mischung aus Zitronengrün und etwas Zitronengelb und etwas Schwarz füge ich hinzu. Ich mache nur eine Farbe ein bisschen anders. Also diese Farbe, wenn du kein Zitronengrün hast, kannst du normales Grün verwenden und dazu Gelb und etwas Weiß hinzufügen . Du wirst das Grün bekommen. Also füge es einfach in den obigen Teil ein. Also hier verwende ich meinen Rundpinsel weil mir das hilft, schöne kurvige Rasuren zu machen , anstatt den Flachpinsel zu verwenden Füllen Sie es einfach mit dieser schönen hellgrünen Farbe, graugrün, wie Sie sehen können, und etwas Gelb, ich nehme es unten und versuche, es mit der oberen Farbe zu vermischen Dadurch entsteht ein kleiner Übergang von der dunklen zur hellen Farbe Dann kommt der zweite, in dem es, wie Sie sehen können , etwas dunkler ist. Also mische ich diesen Viridian einfach nur in dieser Farbe und mache den zweiten Teil, da ist , etwas dunkler, dem Bildschirm nur etwas mehr Schwarz hinzu Und zuerst werde ich es skizzieren und dann fange ich an, die Farben auszufüllen Ich fülle es mit meinem Rundpinsel. Sie können also sehen, dass der obere Teil etwas dunkler ist, also mache ich den oberen Teil nur ein bisschen dunkler. Und je weiter es abnimmt, desto heller wird es. Also nochmal, hier auch der Übergang von Dunkel zu Hell. So müssen wir also den Hintergrund gestalten. Also zwei haben wir gemacht. Es gibt noch drei weitere, von denen noch verschiedene Grüntöne übrig sind, die wir verwenden werden. Also nehme ich einfach das hellere Grün und versuche nur, diese Farbe mit der dunkleren zu mischen. 56. Schritt nach vorne Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir also die beiden Teile davon erledigt. Jetzt machen wir den dritten, indem wir Gelb und diese hellgrüne und weiße Mischung verwenden, und wir werden diesen Teil behandeln. Es hat also meistens eine gelbliche Farbe, also gelblich-grün. Also die Farbe, die wir hier haben wollen, wie eine grüne Farbe, kann man sagen Es ist eine eher zitronige Farbe. Die exakte Zitronenfarbe ist also nur so. Also einfach hier diese helle Farbe auftragen. Also dieses Bild habe ich ausgewählt , weil ich Ihnen zeigen wollte, dass es so viele Körner gibt, die wir herstellen können. Also hier habe ich gerade zwei Grünpflanzen verwendet und wir machen so viele Grünpflanzen daraus. Man kann auch so viele Grüntöne nur aus Gelb und Blau machen . Wenn Sie also nur zwei Farben verwenden, können Sie so viele Grüntöne herstellen. Wie hier habe ich die beiden Grüntöne verwendet, aber anstatt zwei Grüntöne zu verwenden, versuche, nur Blau und Zitronengelb und Cadmiumgelb Du wirst ein anderes Grün bekommen. Das ist also der zweite, den ich mache. Das vorletzte. Es vermischt also das Viridian und das zweite hellere Grün, das ich habe Also einfach auftragen und du kannst sehen, dass es eine andere Art von Grün ist, die da ist Danach, also das letzte, das ist der untere Teil des Naturbodens, wird es eine andere Art von Grün geben , die eher zur gräulichen Seite zeigt Ich mische nur Schwarz rein, mehr Gelb rein und ein bisschen mehr Schwarz und mehr Weiß Du wirst eine schöne andere Art von Grün bekommen , die sich komplett von allen unterscheidet. Es ist eine graugrüne Farbe, wie Sie sehen können. All dies ist die Landfläche. Jetzt werden wir die Details hier machen. Als Erstes werden wir die Berge erkunden. Also lass uns zuerst die Wolken mit meinem Flachpinsel hinzufügen. Jetzt habe ich hier nur einen feuchten Pinsel verwendet , um die Wolken zu erzeugen. Versuche, kein Wasser zu trinken. Es sollte ein trockener oder ein feuchter Pinsel sein und sehr wenig Farbe auf Ihrem Pinsel auftragen, um all diese schönen wolkigen Texturen zu erzeugen. Also einfach meine Farben verwischen und ein paar schöne dünne Wolken entstehen Danach füge ich die Berge hinzu, die Farben, die es in den Bergen gibt Deshalb werde ich eine Mischung aus Blau und Schwarz und Weiß verwenden . Es wird also eine andere Blaufarbe auftauchen, wie Sie sehen können. Selbst wenn Sie Siriumblau oder Kobalblau verwenden, versuchen Sie, diese Farbe zu mischen und eine andere Version von Blau herzustellen eine andere Version Also skizziere es einfach zuerst, und dann werde ich es mit derselben Farbe füllen Also, wenn Sie hier dicke Farbe verwenden, und ich denke, in einer Schicht, ist es perfekt gemacht Den zweiten musst du nicht machen. Versuchen Sie also, dicke Farben zu verwenden, und auf einmal können Sie diesen Vorgang des Füllens der Farben abschließen . So können Sie sehen, wie unterschiedlich Blau sowohl der Himmel als auch der Berg sind. Jetzt werden wir anfangen, den Bergen etwas mehr Details zu etwas mehr Details zu geben, indem wir ihnen einfach dunklere Farben geben, ihnen nur eine kleine Form geben, sodass es einige dunklere Bereiche gibt, die die Schattenbereiche der Berge sind . Nur ein paar Linien und Texturen. Das ist es. Und dann werden wir den Gräsern mit meinem trockenen Fächerpinsel noch mehr Texturen hinzufügen Gräsern mit meinem trockenen Fächerpinsel Also nimm zuerst gelbe Farbe und füge sie der helleren Farbe hinzu, nämlich der zitronengelben Farbe Also werde ich dort einfach gelbe Texturen hinzufügen. Also fülle ich es einfach mit einer schönen gelblichen Textur und dann eine Mischung aus gelber und grüner Textur und etwas dunklerem Grün und Weiß. Ich werde es zur oberen hinzufügen, das ist die erste, die ich erstellt habe, nur um der Farbe ein sehr helleres Aussehen Einige hellere Texturen. Dann werde ich den zweiten Teil ergänzen, indem ich ihm einfach mehr grünere Farbe hier und da nur ein paar Texturen Ich füge dieser helleren Farbe mehr Weiß hinzu und füge die folgenden Texturen erneut hinzu Also dieselbe Farbe, die ich verwende. Ich mache es nur ein bisschen heller, indem ich entweder Gelb oder Weiß hinzufüge. So müssen wir den Texturteil machen. Jetzt sieht es so aus, als ob es Gräser gibt, die unterschiedliche Farben haben und unterschiedliche Bereiche oben und unten Also habe ich versucht, dieses Bild zu malen. Jetzt nehme ich einfach eine Mischung aus Schwarz und Grün und skizziere diesen Teil, weil ich nicht möchte, dass die hellere Farbe in diesen dunkleren Teil gelangt Es sollte eine saubere Kante sein. Das Bild ist also fast fertig. Wir schreiben einfach die Mäntel und nehmen das Klebeband heraus und schon sind wir fertig Lassen Sie uns also zuerst das Klebeband herausnehmen und sehen, wie es aussieht Also hier werden wir wieder mit unserem schwarzen technischen Stift beschriften wieder mit unserem schwarzen technischen Stift Sie können auch im dunkleren Bereich mit Weiß schreiben. Oder du kannst den Mantel liegen lassen, wenn du nicht schreiben willst. Du kannst das Bild so stehen lassen. Ich schreibe mit meinem technischen Stift auf den helleren Teil. Also das ist es. Probieren Sie es aus und ich bin mir sicher, dass Sie dieses Bild auch lieben werden. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 57. Engagiert bleiben Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir also mit einem neuen Bild an. Also das ist das Bild , das wir machen werden. Lassen Sie uns also über die Farben sprechen , die wir hier verwenden werden. Die erste Farbe ist also die Mischung aus Grau und Weiß von Pains. Wenn Sie also Pains Grey nicht haben, können Sie auch Schwarz verwenden. Und der zweite ist die Mischung aus Burgunderrot und etwas Weiß. Also nochmal, wenn Sie keinen Burgunder haben, können Sie AzarenGrimson verwenden Und das ist eine Mischung aus Cadmiumgelb und Weiß zum Cadmiumgelb. Das ist also ein Hintergrund , den wir sowohl für den Hintergrund als auch für den Vordergrund in denselben Farben verwenden werden für den Hintergrund als auch für den Vordergrund in denselben Farben Und für die Berge werde ich die sehr helle Farbe Grau verwenden und die Details direkt mit den Farben Grau. Fangen wir also zuerst mit der Zeichnung an. Also zeichne ich zuerst die Mittellinie und dann die Berge. Diese Linie zeichnet also nur ein paar Berge. Das sind sehr kleine Berge. Sie sind nicht sehr groß. Also versuche es klein zu machen und nur die Berge zu skizzieren, und das ist es Jetzt beginnen wir zuerst mit der Hintergrundblockierung. Also nehme ich wieder meinen, mit Wasser beladenen Flachpinsel, also das sind die Farben. Lassen Sie uns also zuerst die Farben Grau und Weiß mischen. Einfach die Farbe mischen und zuerst trage ich sie auf die Oberseite auf und bewege den Pinsel im Kreis. Diesmal kannst du also sehen, dass ich den Pinsel in Kreisen bewege nicht in geraden horizontalen Linien. Versuchen Sie also, den Pinsel im Kreis zu bewegen. Dadurch entsteht ein schöner, wolkiger Effekt. Also, nachdem ich meinen Pinsel gewaschen habe, werde ich eine andere Farbe nehmen , nämlich Burgunderrot. Du kannst also auch deinen Rundpinsel verwenden, falls du dich mit dem Flachpinsel nicht wohlfühlst. Also auch hier werde ich einfach die Farbe nehmen, die Farbe etwas heller machen und den Pinsel einfach im Kreis bewegen. In ähnlicher Weise werde ich, wenn ich nach unten gehe , die Farbe immer heller machen. Ich möchte also nicht, dass die Farben sehr dunkel sind. Es sollte eine sehr helle, gräuliche Farbe haben. Danach zur burgunderfarbenen Farbe. Also habe ich meinen Pinsel nicht abgewaschen. Mein Pinsel ist grau, also nehme ich einfach meinen Burgunder und drehe meinen Pinsel im Kreis und versuche, mit der grauen Farbe zu vermischen. Manchmal muss man nur den Pinsel abwaschen und nur den Pinsel, kann man die Farben mischen. Also befeuchten Sie den Pinsel und Sie können die Farben mischen. Danach gibt es Cadmiumgelb. Das ist also tiefes Cadmiumgelb, das ich verwende. Das ist also eine sehr dicke und undurchsichtige Farbe. Also einfach zuerst die Berge skizzieren und dann das Ganze mit der schönen dicken, gelblichen Farbe füllen das Ganze mit der schönen dicken, gelblichen Und Sie können sehen dass es eine Grenze zwischen Burgunderrot und Auch hier nehme ich burgunderrote Farbe und trage sie quer über die Linie auf. Und wieder werde ich versuchen, die Farben zu mischen. Also wasche ich einfach meinen Pinsel ab und wieder nehme ich die gelbe Farbe und versuche, diese Farbe mit Gelb zu mischen. Ich bewege den Pinsel einfach hin und her und versuche, ihn zu mischen. Sie können es also nur mischen, wenn die Farbe nass ist. Wenn die Farbe getrocknet ist, können Sie sie nicht mischen. Jetzt machen wir den oberen Teil. Auch hier nehme ich die hellere Farbe weil meine graue Farbe ausgetrocknet ist. Also nehme ich einfach diese Farbe und noch einmal, trage sie auf den obigen Teil auf und versuche, sie mit der burgunderfarbenen Farbe zu vermischen. So musst du deinen Pinsel also jedes Mal bewegen. Sie jedes Mal, wenn Sie die Farbe mischen, darauf, dass beide Farben nass sind Andernfalls wird es nicht vermischt. Sie werden nicht in der Lage sein, die Farben zu mischen. Also einfach auf die Farben drücken und die Farben mischen. Nochmals, ich nehme diesen Burgunder und versuche, ihn dunkler zu machen Auch hier nehme ich diese Mischung aus Weiß und Cadmiumgelb und versuche, den gleichen Vorgang erneut zu wiederholen Einfach mit einem feuchten Pinsel mischen. Sie sich also im ersten Code einfach darauf, Konzentrieren Sie sich also im ersten Code einfach darauf, wie die Farben aussehen. Wenn Sie dann den zweiten Code anwenden, können Sie all diese Dinge reparieren. Jetzt werden wir das Wasser blockieren, das da ist, was ein Spiegelbild des Himmels ist. Also werde ich hier zuerst die Farbe Cadmiumgelb hinzufügen die Farbe Cadmiumgelb Da ist eine Mischung aus ein bisschen Burgunder drin. Dann wieder die burgundische Farbe in der Mitte und dann die graue Also noch einmal, gelbe Farbe nehmen und sie mit dieser burgunderfarbenen Farbe mischen Also ich möchte hier keine scharfen Linien haben. Jetzt nehme ich die Farbe, also die Mischung aus Grau und Weiß lege sie einfach zur Seite und versuche, die Farben zu vermischen. dieser Mischung können Sie auch Ihren Flachpinsel zum Füllen dieser Farben verwenden Ihren Flachpinsel zum Füllen dieser Farben Wenn Sie sich mit Rundpinseln nicht auskennen, können Sie auf jeden Fall Ihren Flachpinsel zum Mischen der Farben verwenden Ihren Flachpinsel zum Mischen der Also schiebe ich diese Mischung aus Burgunderrot und Grau einfach zusammen Auch hier nehme ich diese hellere gelbliche Farbe und schiebe sie in Richtung Burgunderrot So mischen wir also, wenn wir es in horizontaler Richtung mischen es in horizontaler Richtung 58. Engagiert bleiben Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt haben wir also die eine Schicht Hintergrund und den Vordergrund gemacht . Fangen wir jetzt wieder mit einer weiteren Schicht an. Also mische ich mit demselben Rundpinsel einfach die Farbe und fange wieder von oben an. Diesmal ähnliche Farben, die etwas perfektere Mischung Hier suche ich danach. Also fülle ich zuerst die Farben aus. Und wieder die Farbe Burgund in der Mitte. Wenn Sie jetzt kein Burgunder haben, können Sie AlazarinGrimson verwenden Es ist dem ähnlich. Also einfach dieses Burgunderrot auftragen und meinen Pinsel abwaschen, überschüssiges Wasser entfernen und einfach diese so gräuliche Farbe nehmen diese so gräuliche Farbe und versuchen, zuerst mit dieser burgunderfarbenen Farbe zu mischen Und wieder wasche ich meinen Pinsel ab, nehme wieder Weiß und Gelb, trage es darunter auf und mische es erneut mit der burgunderfarbenen Also dieses Mal etwas mehr Finish-Look für die Farben, ihr werdet mehr Finish-Look sehen wenn ihr zwei Schichten der Farben verwendet Also versuche ich es vorsichtig mit meinem Pinsel zu mischen, nehme einfach wieder Gelb und fixiere die Farbe, die hier entstanden ist. Also langsam, langsam, ich baue gerade die schöne Farbmischung auf. Also machen wir jetzt den mittleren Teil , der hier ist, die Berge. Also werde ich zuerst eine sehr hellgraue Farbe mischen , sehr hell Also hier ist die maximale Menge weiß und weniger die Menge grau Also nehme ich zuerst Weiß und mische einfach viel Weiß mit Grau, und ich mache eine sehr helle Farbe aus Grau. Also füge ich es einfach zu den Bergen hinzu, und zuerst skizziere ich es einfach, und dann werde ich diese Farbe ausfüllen Also nochmal, ich verwende hier meinen Rundpinsel nur, meinen Rundpinsel nur weil es sich um sehr kleine Berge handelt Versuchen Sie also, keine sehr großen Pinsel zu verwenden. Und wenn Sie milchige Farbe verwenden, einmal können Sie auf einmal den ganzen Berg ausfüllen und müssen die zweite Ziege nicht wiederholen Also fülle einfach das ganze Ding hier drüben aus. Also langsam, langsam, ich fülle es einfach auf. Sobald wir mit dem Ausfüllen fertig sind, werden wir die Details auch oben drauf machen , indem wir Pains Gray verwenden. Also nehme ich einfach wieder denselben Pinsel und färbt grau und füge hier und da ein paar Texturen hinzu. Also versuche hier den Pinsel zu benutzen, trockene Bürste, nicht nasse Bürste. Dann wirst nur du in der Lage sein, ein paar schöne Texturen zu erstellen. Also, ich wische diese Farbe einfach, nehme sehr wenig Farbe, und mein Pinsel ist völlig trocken, und ich wische ihn einfach über einige Teile, trage nur die schöne dicke Farbe auf, diese Farbe Irgendwo benutze ich die Spitze, irgendwo benutze ich die Seite Also so, du musst einige Texturen auf den Gipfeln der Berge erstellen . Es ist eine Trockenpinseltechnik, bei der ich die dunklere Farbe drüber schmiere Das ist es also, was wir hier machen müssen. Also einfach den Berg skizzieren und eine Linie zeichnen, die Horizontlinie, und dann einfach etwas Weiß nehmen und dazwischen ein paar weiße Texturen hinzufügen dazwischen ein paar weiße Texturen Das war's für die Berge, und wir fügen jetzt nur noch eine weiße Linie unter dieser dunkleren Linie Sie ist nicht ganz weiß. Es ist wie eine gräuliche Farbe. Und jetzt werden wir noch ein paar Texturen hinzufügen noch ein paar Texturen weil ich der Meinung bin, dass es sich nicht sehr gut vermischt Also füge ich einfach mehr von dieser gräulichen Farbe hinzu, eine helle, sehr dünne Farbe, nicht sehr dick Also nochmal, ich nehme eine dünne Farbe von diesem Grau und drehe meinen Pinsel einfach im Kreis und trage ihn auf die Oberseite auf Wenn du das tust, wird es so aussehen, als ob dort oben am Himmel eine sehr bewölkte Atmosphäre herrscht. Also machen wir jetzt den Wasserteil. Also für den Wasserteil werde ich meinen Flachpinsel verwenden. Also einfach Burgunder und Grau mischen und einfach ein paar Linien zeichnen, einfach hin und her, nur die Spitze meines Pinsels berühren und schon entstehen schöne Wasserlinien. Also werde ich es auf der einen Seite dunkel machen und auf der anderen Seite werde ich es hell machen. Und wenn ich nur einige der Linien und ein paar Linien verlängere, wende ich es auch auf dieser Seite an. Und wieder nehme ich meine Farben grau und trage auch auf dieser Seite ein paar Linien auf. Die leichteren. Also habe ich hier nur ein bisschen Weiß gemischt und ein paar Linien aufgetragen, ein bisschen auf die Oberseite, nur um zu zeigen, dass es einige Reflexionen der Berge gibt . Dann nehme ich etwas Gelb und füge noch einmal ein paar gelbliche Linien zu dieser Seite So mischen wir die Farben, mischen die Texturen, indem wir einfache Linien verwenden Also dieses Bild ist fast fertig. Wir müssen nur die Umrisse der Berge und dann sind wir mit diesem Bild fertig. Also benutze ich einfach meinen Liner-Pinsel und mache die Farbe dünn und zeichne ein paar Linien, sehr dünne Linien. Sie können also sehen, dass diese Linien nicht sehr glatt sind. Dies sind einige krumme Linien, die Sie sehen können. Versuchen Sie, die Farbe so dünn wie möglich zu machen, dann können nur Sie feine Linien erzeugen Also ein paar Texturen füge ich nur hier und da mit meinem Liner-Pinsel hinzu. Und das ist es also. Wir schreiben einfach die Schichten und entfernen das Klebeband und wir sind fertig mit dem Bild Diese Wolke ist also voller Regen, es ist also wie ein bewölktes Wetter, das da ist Und ja, der Sonnenuntergang und das bewölkte Wetter passieren beide gleichzeitig. Also bleib engagiert. Das ist der Mantel hier drüben. Also entfernen wir das Klebeband und du wirst sehen, wie schön dieses Bild aussieht. Also das ist es, und wir werden uns in der nächsten Klasse treffen. 59. Lächeln Teil 1: Willkommen zurück. Also lass uns mit einem neuen Bild beginnen. Also hier ist das Bild , das wir machen werden. Fangen wir also an, über die Farben zu sprechen. Die erste Farbe ist also Talgblau, die ich verwenden werde Und wenn wir nach unten gehen, werden wir mehr Weiß hinzufügen, um einen schönen Übergang von dunkel zu hell zu schaffen einen schönen Übergang von dunkel zu hell zu Dann kommt die Basis, die die Basis der Gräser ist Das wird also eine dunkle Farbe sein , eine Mischung aus Zitronengelb und Schwarz Dann kommt die schöne grüne, zitrongrüne Farbe, die ich hier verwenden werde, dann Zitronengelb, die ich zusammen mit einer Mischung daraus verwenden werde, wieder Zitronengrün. Und auch für die Berge und für den dunkleren Teil werden wir schwarze Farbe verwenden. Das sind also Farben, die wir verwenden werden. Dann kommen die Berge. Für die Berge werden wir wieder eine Mischung aus Blau, Schwarz und Weiß verwenden. Das ist also die Farbe des Berges, und eine ist ein wenig grünlich, Farbe, zu der ich Zitronengelb hinzugefügt habe Also all diese Farben werden wir verwenden. Fangen wir also zuerst mit unserem Bild an, zuerst mit unserer Zeichnung, und dann fangen wir mit dem Gemälde an. Lassen Sie uns also zuerst die Linie erstellen, das ist die Mittellinie. Und dann werden wir den zentralen Pfad erstellen, der da ist. Es ist also so, das ist der Berg, der da sein wird, und es wird einen zentralen Pfad geben , den ich erstellen werde. Also erstelle ich nur eine Linie etwas darunter. Und jetzt werde ich den Pfad erstellen, der sich in der Mitte befindet. Also die Landfläche, die sich in der Mitte befindet, ist auf der Oberseite wie eine Kurve geformt. Und auch unten ist es ein wenig gekrümmt. Also so etwas wird der Landteil sein. Und oben wird der Berg sein. Und unten wird es auch die Landfläche geben. Das ist ein Spiegelbild des Berges, den wir erschaffen werden, und darunter wird sich auch die Landfläche befinden, das ist der Vordergrundbereich. Das ist es also für die Zeichnung, und es wird einen Berg geben , der ebenfalls darunter sein wird. Es wird also zwei Berge geben , die darunter liegen werden, also sehr kleine Berge, und das ist es. Fangen wir also zuerst mit der Blockierung des Hintergrunds an. Also habe ich schon alle Farben herausgenommen. Das ist also hellblau, schwarz, grün, gelb, thaloblau und weiß Fangen wir also zuerst mit der Farbe Talgblau und mischen ein bisschen Weiß hinein Und so wird es eine meist dunklere Farbe sein. Aber je weiter wir abnehmen, werden wir die Farbe immer heller machen. Wenn Sie also ein wenig Weiß und tiefes Blau mischen, wird es etwas undurchsichtig, weil Taloblue meistens eine sehr durchscheinende Farbe ist Es ist also besser, ein bisschen Weiß hineinzumischen. Also mische ich nur die Farben. Und je niedriger ich werde, desto heller werde ich es machen sehr einfacher Hintergrund Es ist ein sehr einfacher Hintergrund, wie wir ihn bei so vielen Gemälden gemacht haben. Wenn Sie meine vielen Bilder geübt haben, müssen Sie zu der Zeit gewusst haben, wie man die Farben mischt. Deshalb ist das Mischen bei Acryl sehr wichtig. In jedem Teil verwenden wir Mischen. Übe also mehr vom Überblenden und du wirst sehen, dass dein Bild von Tag zu Tag besser wird In diesem Kurs geht es also hauptsächlich darum, wie wir das Malen in einfachen Schritten machen können Deshalb habe ich jeden einzelnen Schritt in jedem Bild erklärt . Also auch hier mische ich einfach die Farben von dunkel nach hell Also machen wir jetzt den Teil, den Wasserteil, der da ist Sie können also sehen, dass Wasser immer ein Spiegelbild des Himmels ist. Also werde ich zuerst die hellere Farbe hinzufügen. Dann füge ich die dunklere Farbe hinzu. So müssen wir vorgehen und die hellere Farbe mit der dunkleren Farbe mischen . Wieder nur dunkle Farbe und wieder versuchen wir, die hellere Farbe und die dunklere Farbe miteinander zu vermischen . So müssen wir also im gesamten Prozess vorgehen. Also das ist der Wasserteil, der Himmelsteil, den wir gemacht haben. Jetzt werden wir den Landteil erledigen. Für den Landteil verwenden wir also bei jeder Detaillierung immer zuerst die dunklere Farbe, eine Mischung aus Schwarz und Zitronengelb Also machen wir die Farbe einfach ein bisschen dunkler und füllen sie einfach mit meinem Flachpinsel Erstellen Sie also zuerst die Kanten und füllen Sie sie in die vertikale Form. Es ist in Ordnung, wenn Pinselspuren vorhanden sind. Wir müssen Details erstellen , damit alle Pinselspuren verschwinden. Also auch der zentrale Teil, ich werde ihn so füllen. Also erstelle ich zuerst die Linie und dann fülle ich sie einfach mit derselben Farbe. Und ein bisschen grünlicher, ich füge immer mehr grüne Farbe hinzu und fülle es einfach auf So haben wir das Füllen der Farben gemacht. Jetzt fangen wir mit den Bergen an. 60. Lächeln Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also mit dem an und jetzt werde ich nur schwarze Farbe und eine flüssige schwarze Farbe verwenden. Zuerst werde ich die Formen der Bäume erstellen , die dort sind. Also bewege ich meinen Pinsel einfach vertikal, sodass ich die Form eines Baumes habe. Wenn Sie also den Pinsel vertikal bewegen , entstehen einige Kanten, die aussehen, als ob dort Bäume stehen. Also füge ich einfach ein paar große und kleine Zeilen wie diese hinzu und fülle sie auf. Und den Rest der Fläche werde ich einfach mit Schwarz füllen. In ähnlicher Weise werde ich auch in Bezug auf die Überlegungen etwas Ähnliches wiederholen. Ich fülle es einfach schön mit schwarzer Farbe. Jetzt mache ich den unteren Teil, das Gleiche. Ich erstelle nur zuerst die Linien und fülle sie dann mit schwarzer Farbe. Wenn Sie also Linien oder Details zeichnen, versuchen Sie, flüssige Farben zu verwenden, keine sehr dicke Farbe. Andernfalls können Sie die Linien nicht erstellen. Und für die Füllung kannst du die milchige Farbe verwenden , und das war's Also versuche es langsam, eins nach dem anderen, bei jedem Vorgang zu machen. Sie können es also zuerst sehen und dann das tun, was Sie auch tun können. Also fülle es einfach auf. Also habe ich in diesem ganzen Kurs verschiedene Landschaften ausprobiert, sodass Sie verschiedene Arten von Landschaften ausprobieren können, die Sie malen können. Also probiere es aus und ich bin mir sicher, dass du all diese wunderschönen Landschaften genießen wirst . Jetzt male ich den Berg mit einer gräulichen, bläulichen Es ist nur der erste Berg und das mit meinem Rundpinsel. kannst du tun, bevor du diesen Baumteil machst , damit die Linien nicht gestört werden. Wenn Ihre Linien jedoch gestört sind, können Sie diesen Teil wiederholen Wenn Sie den schwarzen Teil gemacht haben, können Sie diesen Teil wiederholen. Wenn Ihre Linien gestört werden, die schwarzen Linien. Und das ist ein bisschen grünlich. Also das ist es mit den beiden Bergen, die dahinter liegen, und dann ein bisschen auffüllen, ich mache gerade Dann kommt wieder die bläuliche, schwärzliche Farbe. Ich fülle nur die Farbe aus. Einige der Farben sind nicht da, also fülle ich sie einfach schön aus. Wenn Ihre Leitungen dort gestört wurden, können Sie sie dort wiederholen Jetzt benutze ich meinen Fächerpinsel und benutze nur die Spitze meines Fächerpinsels und erstelle diese Texturen mit dieser schönen grünlichen, hellen, grünlichen Wenn du diese grüne Farbe nicht hast, kannst du sie herstellen, indem du Zitronengelb, Blau und Weiß mischst Zitronengelb, Blau und Du wirst diese Art von Farbe bekommen. Es sollte also mehr gelb sein, weniger blau, dann bekommst du nur eine hellgrüne Farbe. Also trage ich diese Textur einfach überall auf, um eine schöne Grasfläche zu schaffen . Jede Farbe, die Sie verwenden können, aber versuchen Sie, einen trockenen Pinsel zu verwenden, keinen nassen Pinsel, dann erhalten Sie nur diese Art von Textur. Fügen Sie auch einige Texturen auf die Oberseite des Grases hinzu, nehmen Sie die schwarze Farbe und erstellen Sie einige Texturen. Also werden wir auch ein bisschen Wolken auf der Oberseite erzeugen. Es werden nur kleine, kleine Texturen aus Gras und ein paar schwarze Texturen hinzugefügt kleine Texturen aus Gras und ein paar schwarze Texturen , auch nur um es ein bisschen realistischer zu machen. Jetzt nehmen wir wieder diese grüne Farbe und nur ein bisschen gelbe Mischung und fügen diesem Bereich etwas mehr Texturen hinzu. Versuche, den Pinsel nicht zu stark zu drücken. Verwenden Sie nur die Spitze Ihres Pinsels und der Pinsel sollte vollständig trocken sein. Jetzt werden wir ein paar Details der Linien machen , der Wasserlinien, die da sind, sehr dünne Linien. Versuchen Sie, die Farbe so dünn wie möglich zu machen und zeichnen Sie dann die Linien mit Ihrem Liner oder Strigor-Pinsel Das ist es also für den Wasserteil. Du musst nicht zu viel tun. Und dann werden wir oben ein paar Wolken hinzufügen. die Wolken hinzuzufügen, werde ich also wieder meinen Flachpinsel verwenden, einen feuchten Flachpinsel, keinen trockenen, sondern einen feuchten Pinsel und verwische einfach meine weiße Farbe, nehme sehr wenig weiße Farbe auf die Spitze meines Pinsels und wische einfach rundum Auf diese Weise erzeugen wir sehr schöne und realistische Wolken Das sind alles kleine, gerade Wolken, die da sind einige von ihnen an der Wolke im Bergteil entstehen. Ich werde auch einige der Wolken auf dem Gipfel des Berges hinzufügen , nur um zu sehen, dass es auch einige Wolken gibt, die sich auf den Bergen befinden. Das ist es also mit dem Bild, und wir schreiben einfach den Mantel und wir sind fertig mit diesem Bild. Also entferne das Klebeband langsam und du kannst sehen, wie schön dieses Gemälde aussieht wie ein cooles Farbgemälde. Deshalb kommt das Lächeln automatisch, wenn Sie so viel Grün und eine solche blaue Farbe sehen , wenn Sie so viel Grün und eine solche blaue Farbe . Deshalb habe ich das Lächeln als Deckmantel dieses Gemäldes beibehalten . Also das ist es. Wir schreiben einfach den Mantel und wir sind fertig mit dem Bild. Hier können Sie sehen, dass einige Farben herausgekommen sind, also verstecke ich es einfach mit meiner weißen Farbe, damit Sie es in Acryl machen können. Und jetzt schreiben wir einfach den Mantel. Ich füge hier auch ein bisschen von den Farben hinzu, nur um die Linien klar und deutlich zu machen All diese Details sind also wichtig, wenn Sie das Bild malen Es fügt nur die schwarze Linie dort drüben hinzu. Also probiere dieses Bild aus und du kannst mich auf meinem Instagram taggen. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich werde es gerne in meiner Geschichte erneut teilen. Sie können den Mantelteil überspringen. Du kannst das Bild auch einfach machen. Es liegt ganz bei Ihnen, wie Sie Ihr Bild behalten möchten. Also schreib einfach ein Wort an und das ist erledigt. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 61. Sei real Teil 1: Willkommen zurück. Lass uns mit einem neuen Bild beginnen. Lassen Sie uns zunächst über die Farben sprechen , die wir in diesem Gemälde verwenden werden. Die erste Farbe ist Cadmiumorange. Die zweite Farbe ist ein bisschen Schwarz gemischt mit diesem Cadmiumorange und ein bisschen Dies ist die zweite Farbe, die ich verwenden und mit Orange mischen werde verwenden und mit Orange mischen werde Dann ergibt die Farbe mit Schwarz und Weiß eine graue Farbe , die die Bergfarbe sein wird Und den Rest werden wir nur mit schwarzen Farben machen Das sind also Farben, die wir für das Gemälde verwenden werden. Fangen wir also zuerst mit dem Skizzieren und dann malen wir Also diese Farbe werden wir für die Sonne verwenden, das ist eine Mischung aus Zitronengelb und Weiß. Also das ist es. Also lasst uns zuerst mit dem Skizzieren beginnen und dann mit dem Gemälde Also werde ich zuerst die Mittellinie zeichnen und dann werde ich einen Berg zeichnen, der da ist Und den Rest werden wir direkt hinzufügen, indem wir die Farben verwenden. Das ist also ein Weg, auf dem die Bäume stehen, und hinter dieser ganzen Baumgrenze befindet sich ein Berg . Unten gibt es auch einen Fleck, an dem der Baum stehen wird. Wir werden also langsam die Details bearbeiten, sobald wir mit dem Ausmalen beginnen. Das sind also die Farben, die wir brauchen, nämlich Orange, Schwarz, Weiß und Zitronengelb. Fangen wir also mit dem Gemälde an. Ich benutze meinen voll beladenen Wasserpinsel, Flachpinsel und nehme diese orange Farbe und trage sie zuerst direkt auf den oberen Teil auf. Und wenn ich nach unten gehe, werde ich es eher bräunlich machen, oder du kannst sagen, eine Mischung aus Weiß und ein bisschen Schwarz Es wird wie eine bräunliche Farbe, eine sehr helle, bräunliche Farbe Sie sie unten auf und mischen Sie sie dann mit Also so müssen wir mischen, versuchen, es nicht zu dunkel zu machen Es sollte eine sehr hellorange Farbe haben. Orange sollte also mehr und Weiß und Schwarz weniger sein. Also werden wir beide Farben miteinander mischen. Auch hier nehme ich Orange und versuche, diese Farbe mit dieser grau-orangen Farbe zu mischen diese Farbe mit dieser grau-orangen Es ist also okay, wenn du das Orange auf diese Seite schieben willst , wird automatisch zu einer hellgrauen Also fangen wir jetzt an, den Teil zu machen , der der obere Teil ist, der bergige Teil Das ist eine Art graue Farbe, also eine Mischung aus Schwarz und viel Weiß. Es ist also eine hellgraue Farbe , die ich machen werde. Also trage ich es einfach oben mit meinem Rundpinsel auf. Also werde ich zuerst die Konturen machen und dann werde ich es einfach mit derselben Farbe füllen Also fülle ich es einfach aus, skizziere es zuerst und dann fülle ich es einfach mit einer schönen hellgrauen Farbe Es gibt also viele verschiedene Grautöne , die wir hier verwenden Das ist also eine andere Art von Grau. Oben haben wir auch gemischt und eine grauorange Farbe erzeugt Also ähnlich hier, nur weiß und schwarz. Also machen wir jetzt den Teil , der der schwarze Teil ist, wo die drei Linien da sind. Also einfach in derselben Farbe mehr Schwarz mischen und zuerst die Linien in einer vertikalen Form erstellen, und dann fange ich an, sie mit einer ähnlichen Farbe zu füllen. Es ist ein sehr einfaches und wunderschönes Gemälde in warmen Farben und ganz anders. Es ist meistens voller Orange, Rot und Gelb, genau wie diese Art von Farbe. Sehr beruhigend wirkt es, wenn das ganze Bild fertig ist. Du wirst also sehen. Also füge einfach die Baumgrenze hinzu und dann den mittleren Teil, der da ist , der wird auch schwarz sein, aber das machen wir später , weil wir zuerst den Wasserteil machen müssen. den Wasserteil zu färben, verwenden wir also wieder unseren Flachpinsel, nehmen einfach eine Seite orange und eine Seite ein wenig gräulich Auf diese Weise werden wir die Farben verschieben und die Farben auch so mischen Sie müssen auf einem unserer Gemälde gesehen haben, dass wir dieselbe ähnliche Mischung von Wasser gemacht haben dieselbe ähnliche Mischung von Wasser Also dasselbe müssen wir auch hier tun. Also mache ich nur graue Farbe. Also bleibe ich auf der einen Seite grau, nicht ganz unten, sondern direkt darüber, sodass es aussieht, als ob es Berge gibt aufgrund derer das Wasser eine graue Farbe angenommen hat Also mache ich einfach eine Linie und mische sie einfach mit dieser orangen Farbe Also wieder wasche ich meinen Pinsel ab und nehme die orange Farbe und trage sie unten In ähnlicher Weise werde ich diese Farben auch miteinander mischen, und dann werden wir einige Wellen und Linien im Wasserteil erzeugen einige Wellen und Linien im Wasserteil Also nochmal, nimm die Farbe, die ein bisschen orangeraut ist , und füge einfach ein paar Linien zu einer Seite hinzu Zuerst fügen wir Linien zu einer Seite hinzu und dann fügen wir auch Linien zur anderen Bewegen Sie den Pinsel also einfach hin und her und fügen Sie die Linien hinzu, wie Sie sehen können. Sobald der Wasserteil fertig ist, werden wir damit beginnen, die Bäume zu erstellen , die sich in der Mitte des Wassers befinden. Mitten im Wasser ist es. Es ist in keiner Gegend. Es gibt eine Landfläche in der Mitte des Wassers, auf der wir die Bäume pflanzen werden. Also einfach ein paar Farben mischen und mit der gräulichen Das ist also die ganze Mischung. Jetzt werden wir ein bisschen mehr Texturen machen und dann werden wir anfangen, die Bäume zu erstellen 62. Sei real Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt fangen wir an, die Bäume zu erstellen , die sich in der Mitte des Wassers befinden, wie Sie auf dem Bild sehen können. Also nehme ich zuerst die Plaquefarbe mit meinem Rundpinsel und mache sie ein wenig milchig, und ich zeichne einfach den Pfad, der sich in der Mitte des Wassers befindet in der Mitte des Wassers Also nur ein kleiner Wegabschnitt und den Rest bilden die Bäume , die oben sein werden Also werde ich mit demselben Pinsel den Baumstamm und die Texturen der Blätter zeichnen , ich werde mit meinem Filbertpinsel zeichnen Also füge ich einfach ein paar Texturen hinzu. Verwenden Sie jetzt Ihren feuchten Pinsel oder den trockenen Pinsel, um diese Texturen zu erstellen. Sie müssen nur Ihre Pinselspitze verwenden, um diese Texturen zu erstellen , und versuchen, sie nicht zu stark zu drücken. Mach es mit einer sehr sanften Hand. Und das ist es für die Baumtexturen. Wir fügen dem Baumteil einfach noch ein paar Zweige und dann sind wir auch mit dem Baumteil fertig. Außerdem werden wir einige Reflexionen des Baumes erzeugen, und es wird auch eine Sonne darüber sein. Aber zuerst werden wir das Spiegelbild des Baumes erzeugen. Also werde ich mit meinem kleinen Flachpinsel unten einige Reflexionen erzeugen, den Pinsel einfach hin und her bewege und einige Linien erstelle. Versuche einfach, diese Linien mit einer Spitze deines Pinsels zu zeichnen. Jetzt werde ich die Sonne kreieren, die dort oben steht , nachdem ich diese Texturen erstellt habe. Also, was die Sonne angeht, benutze ich meinen Rundpinsel und trage zuerst einfach die Farbe auf, das ist die Mischung aus Zitronengelb und Weiß, und ich mache einen schönen, kleinen Kreis direkt auf dem Baum. Ich nehme auch mehr Weiß und füge es in der Mitte hinzu, sodass ein schöner großer Kreis entsteht. Jetzt erzeugen wir einen Schatteneffekt der Sonne, indem wir Gelb nehmen und an den Seiten nur das Licht erzeugen, das im Seitenteil vorhanden ist. Versuchen Sie also, es etwas dünn zu machen, verwenden Sie Ihren Pinsel und machen Sie nur den feuchten Pinsel und versuchen Sie, diese Außenfarbe etwas dünner zu machen. Nehmen Sie jetzt wieder weiße Farbe und zeichnen Sie einige Linien in diesem Wasserteil, um die Spiegelung der Sonne zu zeigen . So weiß und gelb habe ich in der Mitte weiß genommen, gelb an den Seiten. So, das war's mit dem Malteil, und jetzt werden wir ein paar Vögel auf dem Dach erstellen, die zusammen fliegen. Für die Erstellung der Vögel können Sie nun Ihren technischen Stift verwenden , Sie können auch Ihren Pinsel verwenden. Es liegt ganz bei Ihnen, was Sie verwenden möchten. Ich denke, dieser technische Stift würde besser funktionieren, wenn wir sehr kleine Vögel in verschiedenen Richtungen erschaffen. All diese Vögel bewegen sich also in einer Gruppe, und auch den Code werde ich mit dem schwarzen technischen Stift schreiben. Also das ist das ganze Gemälde. Und wenn du es versuchst, teile deine Projektarbeit, und du kannst mich auch auf Instagram taggen. Das ist die Mohini Art Gallery. Ich würde dein Projekt gerne auf meiner Instagram-Story erneut teilen dein Projekt gerne auf meiner Das ist also unser letztes Bild. Also noch ein Bild zum Mitnehmen als Bonusstunde. 63. Bleib wild Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir mit unserem letzten Bild an. Das ist das Bild , das wir machen werden. Lassen Sie uns also zuerst über die Farben sprechen. Die erste Farbe ist also Serumblau, dann Mischung aus Serumblau und Weiß Das wird unser Hintergrund sein. Dann Serumblau, Weiß und die Zitronengelbe Mischung für den Wasserteil. Dadurch entsteht eine schöne Stahlfarbe. Dann ein bisschen mehr Sirilmblau und die hellere Farbe und eine Mischung aus Um ein schönes Schneegebiet zu schaffen, das da ist. Dann kommt die hintere Baumgrenze, die da ist, wenn man eine Mischung aus Orange und Schwarz verwendet , um eine schöne Baumgrenze zu schaffen. Das ist also ein bisschen dunkler. Also wie eine dunkle, verbrannte Siena-Farbe. Also all diese Farben werden wir für unser Gemälde verwenden. Fangen wir also zuerst mit dem Skizzieren an. Ich habe meine Seite im Hochformat gehalten, wie Sie sehen können. Also werde ich jetzt zuerst die Linie zeichnen, die sich in der Mitte befindet. Eine schöne Mittellinie, und dann werde ich den Mittelgrund zeichnen, der da ist, ihm eine kleine Form zu geben. Außerdem werde ich oben den unteren Teil hinzufügen, der der Vordergrund ist , und auch die obere Baumlinie, die sich dort befindet. Also die restliche Hauptbirke werden wir direkt hinzufügen, indem wir die Farbe verwenden. Das ist also die ganze Zeichnung , die wir machen müssen, und den Rest werden wir direkt mit den Farben machen. Fangen wir also mit unserem Bild an. Das sind also die Farben, die wir verwenden werden, wie Sie sehen können. Also nehme ich zuerst eine Mischung aus Serleumblau und Weiß und fange von oben an Wenn Sie kein Serleumblau haben, können Sie auch Kobaltblau verwenden beginnen also mit einer dunkleren Farbe Wir beginnen also mit einer dunkleren Farbe und enden mit dem helleren Übergang So müssen wir also unsere Farben vom Übergang von dunkel zu hell bewegen . Also einfach den Pinsel bewegen und versuchen, die dunklere Farbe und die hellere Farbe zu vermischen. weiter wir nach unten gehen, desto heller wird es. Es ist also ein sehr schönes Gemälde mit vielen coolen Farben, die hier hinzugefügt wurden. Hier kannst du also sehen, dass ich einfach Weiß nehme und diesen Bereich etwas heller mache. Wenn also in einem Code Ihre Mischung perfekt ist, müssen Sie es nicht im zweiten Code wiederholen , wenn Sie es auf einem Papier verwenden, aber wenn Sie es auf einer Leinwand verwenden, versuchen Sie, mindestens zwei Codes daraus zu machen Und versuchen Sie, dicke Farbe und weniger Wasser zu verwenden. Dann ist nur das Mischen in Ordnung und die Farben trocknen nicht sehr schnell Denken Sie also an all diese Dinge , wenn Sie malen Also noch einmal, ich nehme dieses Blau mit einer Mischung aus ein bisschen Gelb dazu, um eine schöne Stahlfarbe zu erhalten, die wir für den Wasserteil wollen. Also eine sehr schöne Farbe , die entsteht, wenn man ein bisschen Zitronengelb dazugibt. Also nur diesen Wasserteil abdecken. Also hier werde ich eine ähnliche Farbe verwenden , aber im oberen Teil etwas heller. Und es einfach mit der dunkleren Farbe mischen. Jetzt decken wir den Vordergrund und den Mittelgrund mit demselben Pinsel ab und nehmen diese Mischung aus Seralmblau, Schwarz und viel Weiß, weil wir wollen, dass hier eine sehr helle, graue und bläuliche Farbe aufgefüllt wird Also trage ich es einfach mit meinem Flachpinsel auf. Also werden wir jetzt eine ähnliche Farbe auf der Oberseite verwenden , um den Mittelgrund zu schleifen, der da ist. Von der Horizontlinie bis zum unteren Teil müssen wir also nur diese Farbe verwenden. Wir haben das Blockieren fast abgeschlossen, nur der obere Teil und die Reflexion sind übrig, was wir mit der Mischung aus Orange und Schwarz tun werden. 64. Bleib wild Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir also weiter an. Jetzt müssen wir den oberen Teil machen , in dem ich diese Mischung aus Orange und Schwarz verwenden werde. Also mache ich eine schöne bräunlich-orange Farbe und fange an, zuerst die Texturen auf der Oberseite zu erstellen, und dann fange ich an, die Farben zu füllen Versuchen Sie also, es mehr zur orangefarbenen Seite hin zu machen. Versuche, es nicht zu dunkel und schwärzlich zu färben. wende also einfach das Erstellen der Formen in Vertikalen an. Ich bewege den Pinsel einfach in der vertikalen Bewegung, wie Sie sehen können, und erstelle ein paar spitze Formen , sodass es aussieht , als ob sich auf der Rückseite des Mittelgrunds Bäume befinden des Mittelgrunds Also füge ich einfach einige Linien hinzu, die sehr nahe beieinander liegen, und dann fülle ich einfach den gesamten verbleibenden Teil aus. Also habe ich gerade die Textur erstellt, und jetzt werde ich sie einfach mit dem gesamten Teil mit derselben Farbe füllen . Es kann etwas dunkler sein als der obere Teil, den Sie erstellt haben. Jetzt können Sie zum Füllen einen beliebigen Pinsel verwenden, entweder den Rundpinsel oder den Flachpinsel. Welche Pinsel auch immer zu Ihnen passen, Sie können diese Pinsel verwenden Also ein paar nette Bäume im Hintergrund, die da sind. Sobald ich den hinteren Teil gemacht habe, spiegelt sich dort dasselbe was sich dort im Wasser befindet. Für diesen Teil gibt es also nur sehr wenige Reflexionen. Also diesen Teil werden wir auch mit der gleichen Farbe färben , die wir oben verwendet haben. Also nochmal, nimm die gleiche Farbe und erstelle zuerst schöne vertikale Texturen und fülle sie dann mit derselben Farbe. Das ist also die tatsächliche Reflexion des oberen Teils , der da ist, und nur hier ist die Reflexion sichtbar. Jetzt werden wir also einige Texturen in den Schneeteil einfügen , der da ist, den oberen und den unteren Teil, beide Seiten. Zuerst werden wir die Texturen hinzufügen. Wenn ich also diese Mischung aus gelber Farbe und weißer Farbe nehme, füge ich auch diesem Bereich einige Texturen hinzu. Also hier habe ich Gelb gemischt, weil ich möchte, dass die Farbe etwas sichtbarer ist. Deshalb habe ich ein bisschen Gelb gemischt , um eine hellorange Farbe daraus zu machen. Dann nehme ich einfach eine Mischung aus Weiß und Blau und trage einfach einige Texturen auf den Bereich auf, der das Schneegebiet ist. Verwenden Sie einen vollständig trockenen Fächerpinsel und nur mit der Spitze Ihres Pinsels müssen Sie diese Texturen erstellen. Also Texturen hier und da zufällig. Ich versuche nur zu kreieren. Auch einige auf diesen Bäumen hinter den Bäumen. Also werden wir auch einige schwarze Texturen auf der Schneefläche hinzufügen , die sich dort befindet. Also kleine kleine Texturen werde ich hinzufügen, besonders im oberen Teil des Bereichs, der da ist, einige kleine kleine Texturen, nur um zu zeigen, dass es einige Bereiche gibt , die Felsen sind oder diese Bereiche nicht mit Schnee bedeckt sind. Nur kleine kleine Texturen, die ich hinzufüge. Oben drauf noch ein paar kleine Texturen mit meinem Rigor-Pinsel. Und jetzt werden wir den Hauptbaum erstellen , der sich in der Mitte befindet Aber vorher füge ich mit meinem Rigor-Pinsel zuerst ein paar Wasserwellen hinzu, und deine weiße Farbe sollte dünn sein Zeichne einfach ein paar dünne Linien, nur um zu zeigen, dass das der Wasserteil ist, der da ist Das war's für das Wasser, und dann werden wir zwei Birken hinzufügen , die sich dort in der Mitte befinden. Also dafür werde ich verwenden. Also nochmal, ich nehme einfach diese schöne dicke weiße Farbe mit ein bisschen Gelb dazu. Sehr geringe Menge. Es sollte nicht sichtbar sein. Es ist nur ein bisschen vom gelben Teil und beim Versuch, zwei Linien zu zeichnen, sind beide Linien sehr dick. Also versuche es entweder mit deinem Rundpinsel oder mit deinem Flachpinsel zu machen . Alles, was Sie verwenden können, entweder rund oder flach. Also einfach zwei Bäume hinzufügen, zuerst zwei Baumstammlinien, etwas dickere Linie. Und obendrein werden wir Texturen mit dieser braunen Farbe erstellen. Sobald wir die Linien hinzugefügt haben, beginnen wir nun, die Texturen mit einer Mischung aus Orange und Schwarz hinzuzufügen . Sie können also sehen, dass es dazwischen viele Texturen gibt. Also füge einfach ein paar kleine, kleine Texturen in diesem ganzen Baumstammbereich hinzu. Also werde ich stattdessen meinen Fächerpinsel verwenden, um einige Texturen zu erstellen. Mal sehen, wie es herauskommt. Das ist also ein sehr kleiner Raum, also ist es sehr schwierig , damit etwas zu erschaffen. Also werden wir unseren kleineren Flachpinsel verwenden unseren kleineren Flachpinsel , um einige schöne Texturen zu erstellen. Also nehme ich einfach meinen Flachpinsel und kreiere an den Seitenecken dieses Baumes, so dass er auch dem Baum ein wenig Form gibt, und die Texturen sind auch sehr schön gestaltet, und der Rand wird auch nicht gestört. Deshalb habe ich den Flachpinsel benutzt. Versuchen Sie, den kleineren Flachpinsel zu verwenden. In ähnlicher Weise werde ich auch den anderen Teil des Baumes bearbeiten. Sehr einfache und einfache Möglichkeit, diese Birkenbaum-Texturen zu erstellen. Sobald wir mit dem Texturteil fertig sind, werde ich nur noch ein paar Zweige und einige Stängel erstellen, die mit meinem Strigor-Pinsel herauskommen Also mache ich die Farbe dünn und kreiere ein paar schöne Linien, ein paar schöne Baumlinien Also werde ich nicht zu viel kreieren. Sonst wird es sehr kompliziert. Also hier und da ein bisschen Filialen . Ich nehme es gerade raus. Das ist unser Bonusbild, und ich bin mir sicher, dass Sie es auch lieben werden, weil es ein sehr schönes Gemälde mit den beiden Birken in der Mitte ist. Das ist also die Hauptattraktion, die Birke, die da ist. Und probiere es aus und teile deine Projektarbeiten. Dies ist eine 30-tägige Klassenherausforderung. Das ist also ein 31-Gemälde , das ich hier mache. Also probiere es aus und teile deine Projektarbeiten, und du kannst es zu deiner eigenen Zeit, in deinem eigenen Tempo ausprobieren und ein paar Gräser mit der bräunlichen Farbe kreieren ein paar Gräser mit der bräunlichen Noch mehr Gräser mit etwas dunklerer Farbe. Also das ist das Bild, und wir schreiben einfach den Mantel und fertig Ich hoffe, dir hat die ganze Serie genauso gut gefallen wie mir, und dass du dein Bild ausprobieren möchtest. Es ist wie eine Routineübung, und langsam, langsam werden Sie Verbesserung Ihres Gemäldes feststellen. Das ist also das ganze Bild und wir nehmen einfach das Klebeband heraus und wir sind fertig damit. Und vielen Dank , dass du es dir angesehen hast.