Transkripte
1. Einführung: Hallo, alle. Mein Name ist Haley Powers. Ich bin Markenstratege und Designerin. Ich betreibe das Bad Bitch Branding, bei dem Designer und Kleinunternehmer durch
Markenbildung und -design wachsen können. Mehr über das Bad Bitch Branding erfahren Sie bei Bad Bitch Branding dot com. Ich wollte diesen Kurs wirklich machen, um einen Einblick in die Dinge zu geben, die Sie meiner Meinung nach zu einem besseren Grafikdesigner
machen können . Sie sind vielleicht ein erfahrener Designer oder Sie können ein Anfänger sein. Dieser Kurs ist ideal für alle, weil wir alle Raum für Verbesserungen haben, egal in welcher Sage Marke wir zufällig sind. Ich liebe dieses Zitat von Salvador Dali, sagte
er. Nicht ihre Perfektion. Du wirst es nie erreichen. Wir alle haben etwas zu arbeiten,
und ich denke, diese 10 Tipps können Ihnen helfen, sich zu verbessern. Ich glaube, dass diese Tipps Ihnen wirklich helfen werden, Ihren Job als Grafikdesigner auf eine neue
Art und Weise zu sehen . Lassen Sie uns wirklich manchmal Design ist einfach. Sie haben einen einfachen Client, liebt alles, was Sie berühren die Logo-Konzepte fließen mühelos, und dann einige Tage könnte es wirklich schwer sein. Sie haben Schwierigkeiten, die Essenz der Marke Ihres Kunden in einem starken Logo-Zeichen zu erfassen. Sie können nicht so kommunizieren, wie Ihr Kunde versteht, und es kann sich herausfordernd anfühlen. Wir sind Schöpfer, und das Erstellen ist kein Witz. Es könnte Spaß machen, ja, aber es gibt eine andere Seite. Erstellen kann auch sehr anspruchsvoll sein. Aber das macht den halben Spaß. Nun, manchmal macht es den halben Spaß. Grafikdesign ist interessant, weil wir Künstler sind, aber Künstler auf strenge Fristen mit prägnanten Konzepten, um durch einen bestimmten Stil zu kommunizieren. Es gibt so viele Einschränkungen für unsere Arbeit, die manchmal helfen und manchmal behindern können. Ich habe diese 10 Tipps erstellt, die ich denke, Sie sollten nehmen, um Ihren Horizont zu erweitern und
ein besserer Grafikdesigner zu werden . Also lasst uns anfangen. Ich persönlich hasse lange Intros, also werden wir dieses Intro jetzt beenden.
2. Tip#1 | Arbeiten: Tipp Nummer eins. Arbeiten Sie außerhalb Ihrer Komfortzone, sagte
Richard Branson. Wenn Ihnen jemand eine erstaunliche Gelegenheit bietet, aber Sie nicht sicher sind, ob Sie es tun können, sagen Sie ja und lernen Sie dann später, wie es geht. Ich denke, es ist toll, aus Ihrer Komfortzone herauszukommen und etwas zu schaffen, das Sie
lernen müssen, wie man kreiert. Vielleicht nähert sich ein Kunde Ihnen, und einmal ein Logo, das ein bisschen anders ist als Ihre typische Ästhetik. Ich glaube, Sie sollten ja sagen und lernen, wie Sie diesen Stil in diesem Prozess ausführen. Es ist unmöglich für uns alle drei, auf alles vorbereitet zu sein und alles, was der Kunde will. Also manchmal muss man auf dem Job lernen. Ich mache Anfang dieses Jahres einen Workshop mit Annie Atkins. Wenn du nicht weißt, wer sie ist, solltest
du das tun. Sie ist Grafikdesignerin, die an vielen hochkarätigen Filmen gearbeitet hat. Sie wissen vielleicht, wo sie am besten von einigen ihrer Wes Anderson-Filme arbeitet, wo sie Requisiten auf Bildschirmgrafiken und vieles mehr herstellt, und er sagte uns, dass man oft nicht wissen kann, was ein Kunde oder Regisseur sich träumen wird, also ist es sehr schwer, vorbereitet für alles, was sie für ein Set tun muss, weil sie nicht zu jeder Zeit vorbereitet werden kann. Und er hat viel darüber geredet, wie sie durch die Projekte lernt. Ah, viele ihrer Arbeit scheint Versuch und Irrtum zu sein. Während sie lernt, verschiedene Stücke aus fiktiven Ländern nachzubilden oder lernt, ein ausgestorbenes Telegramm zu fertigen, lernt
sie immer am Arbeitsplatz. Vielleicht machen Sie nicht die Art von Arbeit, und er tut es, aber vielleicht haben Sie ein paar Jobs bekommen. Du bist dir nicht sicher, wie du hinrichten sollst. Anstatt nein zu sagen und sich an dem zu halten, was Sie bereits wissen, wie zu tun, sagen Sie ja und lernen Sie auf der Arbeit, während ich Sie ermutige, auf dem Job zu lernen. Es ist auch wichtig zu wissen, dass Sie wirklich ausführen können, was Sie Ihrem Kunden versprochen haben . Verwenden Sie Ihr Urteilsvermögen und haben Sie einen Backup-Plan, so dass, wenn die Zeit gekommen ist und Sie entweder nicht das Design so gut
ausgeführt haben, wie Sie gehofft hatten, Sie zumindest jemanden dort haben, um ihre Einblicke zu geben. Ob dies ein Mentor, ein Kollege Designer mit Erfahrung in dem Stil, für den Sie versuchten, zu gehen, oder einfach jemand, den Sie auf der Seite mieten Transit aus Ihrer Komfortzone, weil echtes Wachstum existiert. Wenn Sie sich herausfordern, verzweigen Sie, sagen Sie ja zu Jobs, die Sie erschrecken. Aber stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wie Sie ein erstaunliches Produkt an den Kunden liefern können. Am Ende des Tages können
Sie es tun.
3. Tip#2 | Entwurf, Kultur und Wissenschaft: Schritt, um über Design,
Kultur und sogar Wissenschaft zu lesen . Eins ist sicher. Die Welt ist riesig. Es gibt so viel über Wissenschaft,
Kultur, Essen, Essen, Psychologie,
Philosophie, Literatur, Literatur, Musik und Kunst zu lernen. Wer, sagte
Michael Beirut. Je mehr Dinge Sie interessiert sind, desto besser wird Ihre Arbeit sein. Das Beste an Design ist, dass es in viele verschiedene Welten überquert. Design geht es um alles. Es gibt Inspiration, die in allem gefunden werden kann. Zum Beispiel sind
Dinge, die mich inspirieren, Reisen, Komödie, Lesen. Jeanette Winterson s A R Objekte immer und immer wieder, Musik
hören, die ich liebe und vielleicht ein bisschen wie Caylee 47 1 Pumpen Eisen. Ich bin besessen von ihr. Sogar die kleinen Dinge im Leben können inspirierend sein. Mein Kaktus im Fenster wächst zur Sonne, und ich muss daran denken, den Kaktus zu drehen, wenn ich direkt zu mir aufwachsen wollte. Das ist wunderschön. Es gibt so viele komplizierte Dinge, die täglich um uns herum passieren, dass wir zur
Inspiration nutzen können . Vielleicht sind Sie inspiriert von Natur, Spiritualität, Wandern oder sogar Musik. Natürlich ist
jeder von der Musik inspiriert, oder? Neue Studien deuten darauf hin, dass Musik physiologische Veränderungen wie
Blutdruck,
Herzfrequenz und Atmungdirekt auslösen Blutdruck, Herzfrequenz und Atmung kann.
Unsere Herzen können sich mit Musik synchronisieren, die verrückt ist. Einige McDonalds Ketten haben dieses Phänomen ebenfalls ausgenutzt, was meiner Meinung nach wirklich interessant ist. Viele Ketten spielten nachts klassische Musik, um die Rowdy Massen dort zu bekämpfen. Kette zieht an. Außerdem in
der Lage sein, über diese coolen Dinge auf Partys zu sprechen, während sie wie die klügste
im Raum aussehen . Wie macht uns das Lesen über Design, Kultur und Wissenschaft besser? Die Art und Weise, wie viele Dinge zu kennen und sich für viele Dinge zu interessieren, einen Designer
besser machen kann , ist es Ihnen, konzeptionelle Verbindungen in Ihrer Arbeit zu knüpfen? Wissen und Inspiration gibt Ihrem Gehirn einen riesigen Aktenschrank, aus dem Sie ziehen können. Egal, ob Sie Markenstrategie-Arbeit erstellen oder einfach nur ein Logo-Design, Sie haben jetzt MAWR-Inspiration und -Referenz, die Sie nutzen können. Das Tolle an der Energie, die du ausgibst, um mehr zu erfahren, ist, dass du sie immer
wieder zurückbekommen wirst . Wollen Sie mehr Geld als Grafikdesigner verdienen? Nun, rate mal was? Diejenigen, die sich Zeit nehmen, um alles über die verschiedenen Facetten des Lebens zu erfahren, sind diejenigen, die gutes Geld verdienen, weil ihre Arbeit auf einem anderen Kaliber ist. Sie sind das Geld wert wegen ihrer riesigen Inspirations- und Wissensbank, aus der sie in ihrem Gehirn
ziehen. Sie sind auch gut ausgebildet und schätzen Wissen, weil Inspiration aus Wissen entsteht . Jetzt lesen Sie ein paar Bücher.
4. Tip#3 | Konzeptionell erstellen: Schritt drei konzeptionell erstellen, haben
wir erstaunliche, komplexe und schöne Gehirne viel zu komplex, um Logos für Restaurants zu schaffen, die von Gabel im Design viel zu komplex
sind, um Logos für Fitness-Marken zu schaffen, die verfügen über eine stumme Glocke, da das Logo viel zu komplex und schön ist, um das Offensichtliche und das einfache zu schaffen. Über das Offensichtliche hinauszugehen ist etwas, was ich im College mit Gewalt gelernt habe. Meine Professoren waren fest daran, dass wir lernten, konzeptionelle Ideen zu kommunizieren,
anstatt wörtliche Logo-Markierungen darzustellen. Ich kann Ihnen sagen, dass das Lernen, Konzeptdesign zu kreieren, ein ziemlicher Kampf sein könnte, selbst für mich. Heute. Es erweist sich als Herausforderung, weil es eine Menge Problemlösung und
Gehirnleistung erfordert . Sie können verwirrt sein, was das Wort konzeptuell wirklich bedeutet. Es ist definiert als bezogen auf oder basierend auf mentalen Konzepten Michael Beirut, dass ihre beiden Schulen des Denkens, Fortschritt und Portfolio, oder Schweizer und slick. Die Schweizer Schulen konzentrieren sich mehr auf die Problemlösung im konzeptionellen, während die glatten Schulen auf die Schaffung eines Portfolios konzentrieren, das im Allgemeinen verkauft, beide Schulen mögen sich aus unterschiedlichen Gründen nicht. Die Schweizer Schule mag die glatte Schule nicht als flache Schule und ist geschmackvoll kommerziell, wohingegen die glatte Schule die Schweizer Schule ablehnt, weil sie für
die breite Öffentlichkeit insgesamt bedeutungslos ist. In Michael Beiruts Aufsatz. Warum Designer nicht glauben können, dass er sagt, dass jeder Schüler der Schule sowieso angestellt wird, also das sind tolle Neuigkeiten. Aber es überlässt Ihnen die Wahl. Wären Sie lieber Schweizer oder glatte? Ich persönlich lehne mich mit meinem Denken,
Prozess und Design mehr Schweizer , aber ich denke nicht, dass es schlecht ist, beides zu einem zu kombinieren. Versuchen Sie, ausgewogen zu sein und immer auf konzeptionelle Ideen zu stoßen. Für mich ist
der Schweizer Denkprozess etwas sinnvoller und lustiger, aber es liegt ganz an Ihnen. Lebe dein Leben. Erinnerst du dich, als ich sagte, dass wir zu schlau sind, um das Fork-Logo zu gestalten? Hier ist, was ich meine. Sie können einen Restaurant-Client bekommen, was ich oft durch mein Restaurant-Markenstudio Romeo tun, und sie brauchen ein Logo. In Wirklichkeit könnte
dieses kleine etwas von einer Gabel bis zu einer Scheibe Pizza sein, wenn es eine Pizzeria oder sogar ein Glas Bier ist. Wenn es eine Brauerei ist, ja, die Arbeit des Logos. Was sind sie überzeugend und anders? Sind sie wirklich gebrandmarkt für das restaurant. Während Sie die Markenstrategie einschließen, bemühen Sie sich so hart zu vervollständigen. Vielleicht haben Sie keine Markenstrategie für die Marke getan. Wenn Sie dies nicht getan haben, können
Sie sich für ein wörtliches Gabel-Logo entscheiden, um die Marke zu veranschaulichen, aber Sie verpassen so viel Spaß. Werfen wir einen Blick auf die Fallstudie, um meinen Standpunkt zu veranschaulichen. Hier ist eine Marke, ein Design namens Wild Belly, das ich durch meine Firma
Romeo geschaffen habe . Erfahren Sie mehr über Romeo bei Romeo Branding dot com Wild Belly ist ein Restaurant eine junge, professionelle, Outdoor-liebende und gemeinnützige Zielgruppe, um zu beginnen Definition wilden Bauch. Ich setzte mich mit meinem Mandanten zusammen und nahm mir viel Zeit, um zu verstehen, was er bei Romeo wollte, und knüpfte Kontakte durch Gespräche, um meine Kunden besser zu verstehen. Warum ist der entscheidende Zweck hinter dem Kunden, seine neue Marke zu schaffen ? Wir haben viel aufgedeckt, aber im Allgemeinen wollte der Kunde eine Berghütte in der Stadt schaffen. Er wollte, dass diese Marke ein Snowboard oder ein Berglogo hat. Während ich die Begeisterung für diese neue Marke teilte, wusste
ich, dass wir das Konzept weiter vorantreiben und es auf die nächste Stufe bringen mussten, indem wir weniger wörtlich waren. Durch Recherchen fand
ich unzählige Restaurants in der Stadt, die einer Berghütte ähnelten, entweder durch Innenarchitektur oder Konzept. Sie daran, dass wir in Colorado ansässig sind, wo dies üblich ist. Wenn Sie sich entscheiden, eine Marke zu erstellen, die kein Alleinstellungsmerkmal hat, riskieren
Sie, die zweit- oder sogar drittbeste in der Kategorie zu sein. Das ist einfach schlecht. Branding und schlechtes Branding sind schädlich für das Geschäft. Wenn Wild Belly sich entschied, die U.
S.
P, die Mountain Lodge in der Stadt zu halten S. , wäre
es fast wie jede andere Bar
und Restaurant, und das wäre eine schlechte Strategie. Ich musste wirklich sehen, was Konkurrenten taten und eine neue Art von Berghütte schaffen . Die Marke verwandelt sich von der Berghütte in der Stadt in das neue Alleinstellungsangebot, das sich mehr darauf konzentrierte, ein altruistisches, absichtliches und dennoch wildes Restaurant in der Stadt zu sein. Es ist so wichtig, dass eine Marke ihr Alleinstellungsmerkmal widerspiegelt. Wenn Sie Ihre ganze Zeit damit verbringen, eine neue Marke zu kreieren und zu positionieren, wäre
es verrückt für Sie, die Arbeit nicht in die Hand zu stellen und sicherzustellen, dass Ihr Kunde diesen Unterschied sofort durch das Design sieht ,
hört, ,
hört,
fühlt und sogar riecht. Anstatt ein Logo zu kreieren, das einer Lodge oder einem Berg ähnelte, haben wir versucht, an der Literal vorbei zu arbeiten und etwas zu schaffen, das eine tiefere Bedeutung hat und
dennoch relevant ist. Wild Belly konzentriert sich auf das Zurückgeben und wählen Wildheit und Gefahr als Teil eines
gut gelebten Lebens . Das Manifest, das ich geschrieben habe, liest sich. Wild Billy glaubt, dass das Leben am besten absichtlich gelebt wird. Wir wissen, dass es Freiheit und Risiko gibt, rücksichtslose Hingabe, Freundlichkeit und Mitgefühl zu uns, die Welt ist ein Zufluchtsort für alle, die nach Hause rufen können. Diese Vorstellung könnte in Pulver-Tagen,
Lagerfeuernächten,
Bauchlachen und die Freunde, die Sie lieben, so verdammt viel, dass es für wilden Bauch weh tut erlebt Lagerfeuernächten, werden. Der einzige Weg ist vorwärts, das beinhaltet das Opfer für andere und das Eintreten für das, was wir wissen, dass es wahr ist. Während einige hoffen auf eine Wiederbelebung lebten, kommt man wild mit uns. Schauen wir uns an, wie das Konzept im Design zum Leben erweckt wurde. Das wilde Billy Logo ist von dem schwarzen Diamanten inspiriert, den Sie in einem Skigebiet sehen können. Für diejenigen, die es nicht wissen, bedeutet
ein schwarzer Diamant die steilste oder gefährlichste Piste im Skigebiet. Wir berücksichtigen immer die Zielgruppe bei der Gestaltung,
und wir wussten, dass das Publikum diese Marke mit etwas assoziieren würde, das sie lieben und sofort
verstehen. Der Einheimische mag zunächst wörtlich erscheinen, da er sich auf Berge und Snowboarden bezieht, aber er nimmt eine doppelte Bedeutung von Absicht,
Risiko und Wildheit an, die die Marke verankert und einen soliden und überzeugenden Unterschied schafft. Farbe ist sehr wichtig für die Markenentwicklung, und wir wählen keine Farben, die ausschließlich auf der Tatsache basieren, was wir mögen oder nicht mögen. Die gewünschte Wahrnehmung für Wild Billy war es, Wildheit und absichtliche Ruhe in
den Markenfarben zu vermitteln . Interessanterweise ist
Farbe eng mit Kultur und Religion verbunden. Der Verein ist ein Gast haben kann, mit einer bestimmten Farbe kann von Land zu Land unterschiedlich sein. Orange ist die heiligste Farbe in Indien. Where's Orange wird nicht einmal als Farbe in Sambia anerkannt, Grün wird auch als heilige Farbe für Muslime und Kulte angesehen. Farbe für wilde Billy war extrem wichtig bei der Kommunikation der meditativen Wildheit, für die wir durch Forschung gehen,
Ich fand, dass holländische Orange und Avocado-Grün waren die besten Optionen, um dies
gründlich zu kommunizieren . In Amerika. Die Farbe Orange bedeutet elektrische Wildheit, weshalb wir sie für wilden Bauch verwenden. Orange ist zuversichtlich, dringend und warnt vor potenziellen Gefahren durch Umfragen, wir wissen, dass Orange ist historisch die Farbe der Unterhaltung in Europa und Amerika. Orange ist auch mit der unkonventionellen Wärme, Energieaktivität und Gefahr verbunden. Und für die Grünen, obwohl sie assoziativ sind, wird
Neid oft als friedlich und organisch wahrgenommen. Grün symbolisiert auch Sicherheits- und Genehmigungs-IDs, was wirklich eine starke Gegenüberstellung zum Orange schafft. Ausgewählt für Wild. Billy Green wurde gewählt, um die Marke zu erden, und während Wild Belly ist Wild, verkauften die Idee einer absichtlichen ruhigen Präsenz in der Natur gefunden. Sehen Sie, wie diese Verbände und Forschung die Marke weiter voranbringen? Wir hätten gerade die Farbe Blau wählen und in schneebedeckten Bergen als Logo hinzufügen können. Aber wir würden so viel verpassen. Und natürlich kratzt
diese Beschreibung nur an der Oberfläche all der Arbeit, die ich für Wild Billy gemacht habe. Während das Erstellen konzeptuell schwierig ist. Es ist unglaublich wertvoll, und die Tiefe, in der Sie ein Logo erstellen können, das den Kern der Marke kennzeichnet, ist nur eine schöne Praxis. Konzeptionell zu denken ist eine Kunst, und es braucht Zeit, diese Muskeln aufzubauen. Aber es ist die zusätzliche Arbeit wert. Denken Sie daran, dass es wichtig ist, die Bedürfnisse des Kunden zu erfüllen. Es ist ein Klient. Sobald ein wörtliches Gabel-Logo, müssen
Sie das für sie zur Verfügung stellen. Wenn mein Mandant wilder Bauch ist das der Name? Seien Sie der City Mountain Log und bestand auf einem Berg Logo oder ein Snowboard als Logo? Ich müsste zustimmen. Ich liebe es, ihnen in erster Linie konzeptionelle Optionen zu geben, weil es die Grenzen überschreitet und es mir erlaubt, auch herausgefordert zu werden. Ich kann nicht sagen, dass alle meine lokalen Designs eher konzeptionell als wörtlich waren, aber es ist das, was der Kunde will, und es ist am wichtigsten, ihnen zu gefallen
5. Tip#4 | Kern wie You Care: Tipp Nummer vier aktuelle wie Sie. Care Stop sofort. Schneidest du Ecken? Machen Sie sich den einfachen Weg aus einem Projekt oder tauchen Sie täglich auf, um das beste
Projekt zu erstellen ? Noch? Ich habe in der Vergangenheit mit einigen Designern gearbeitet, die nur versuchen, Ecken zu schneiden und
die Arbeit zu überstürzen ,
was zu einigen großen Fehlern führt. Einige dieser Fehler sind wackelige Logo-Designs, falsch geschriebene Wörter, schlechte Fotos, schlechtes Drehen. Oh, nennen
Sie nur ein paar. Wäre du cool, wenn du eine Couch kaufst, die schief geliefert wurde, und er fühlte eine Seite jedes Mal, wenn du versuchst, darauf zu sitzen. Was ist mit einer Mahlzeit, die Sie gesucht haben? Zwei nicht richtig gemacht? Ich glaube nicht, dass es so ist. Sie wollen, dass die Leute, die Ihre Arbeit machen, auftauchen und es richtig machen. Dasselbe wird von Grafikdesignern erwartet. Wenn Sie das Projekt hassen, arbeiten
Sie an so viel, dass Sie es nicht ertragen können, sich Zeit zu nehmen oder 100% zu geben. Beenden Sie den Job. Sie dienen nicht dem Klienten. Sie tun einen schlechten Dienst für sich selbst und den Klienten. Seien wir ehrlich, Manchmal kann es einfacher sein, faul zu sein, nicht zu glätten diese geschäftigen Kurven oder nicht verdreifachen. Überprüfen Sie Ihre Typografie, da der Kunde den Unterschied nicht sieht. Aber du wirst den Unterschied sehen und deine Kollegen werden es tun. Lohnt es sich, Ecken zu schneiden? Was ist das? Ich höre dich nicht lauter. Sagten Sie nein? Gute Antwort. Schneiden Sie keine Ecken. Und wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie Ecken schneiden, fragen Sie einen Kollegen für eine Sekunde. Ich liefere immer vorbei.
6. Tip-5#5 | Wertkritik: Tipp Nummer fünf Value Kritik. Wenn Sie nicht kritisieren können, waren
Sie im falschen Geschäft. Ich weiß, dass es schwierig sein kann, Ihre Mängel als Grafikdesigner zu bewältigen, vor allem für Studenten, die lernen, Kritik von Professoren oder Klassenkameraden zu nehmen. hören, dass Ihre Typografie oder Ihr neuestes Projekt schlecht ist, ist
es schwer zu nehmen. Wir denken oft, dass das Design, das wir machen, eine Erweiterung von uns ist. Wenn jemand etwas kritisiert, das wir monatelang geschickt haben, kann
es weh tun. ist wichtig, sich selbst und Ihren Wert von Ihrer Arbeit zu trennen. Wir beginnen alle irgendwo, und einige von uns, ich selbst eingeschlossen, begannen als schlechte Designer. Und das ist okay. Es ist in Ordnung, nicht perfekt in der Gestaltung zu sein, wenn Sie lernten und kreieren. Wenn du dich rechtzeitig von deinem Ego befreien kannst, wirst
du wegen der Kritik besser werden. Trennen Sie Ihr Schlimmstes von Ihrer Arbeit, als Sie gelernt haben. Du, mein Freund, hast die Erlaubnis, ein beschissener Designer zu sein, von dem ich gesagt habe, dass es sich nicht gut anfühlt. Wiederhole nach mir. Ich habe ihre Mission drei Fledermaus beim Design manchmal, denn wenn ich schlecht bin, kann
ich gut werden. Macht das Sinn? Nein, aber das ist okay, weil ich die Erlaubnis habe, keinen Sinn zu ergeben. Manchmal ist konstruktive Kritik gut. Vor einer Klasse oder sogar einem Kundentreffen stehen zu können und eine andere
Perspektive zu sehen , was funktioniert oder nicht, ist ein Geschenk. Jetzt kann es einige Zeit dauern, um sich daran zu gewöhnen. Wenn Sie neu sind, Ihre Arbeit kritisiert zu bekommen, beginnen Sie, Ihre Arbeit objektiv selbst zu sehen. Es ist schließlich nur ein Stück Grafikdesign. Es sind weder du noch dein Talent. Ich weiß, dass Sie schlecht genug sind, um konstruktive Kritik zu akzeptieren und daraus zu wachsen. Es ist auch wichtig, Ihre Arbeit mit einem kritischen Blick selbst zu betrachten. Sei nicht zu einfach für dich selbst. Untersuchen Sie wirklich Ihre Arbeit und stellen Sie sicher, dass Sie die Marke treffen. Um das zu tun. Versuchen Sie, talentierte Designer zu betrachten und die Diskrepanzen zwischen Ihrer eigenen Arbeit zu verfolgen. Und es gibt vielleicht Ihr Logo Design sieht sehr groß und überfüllt aus, aber wenn man sich einen anderen talentierten Designer anschaut, sieht
man, dass sie ihren Logo-Designs viel sauberen weißen Raum geben. Vielleicht sind Sie Topographie ist aus. Wie haben die Designer, die Sie lieben und bewundern, ihre Topographie gewählt? Versuchen Sie, Ihre Arbeit neben Ihren Lieblingsdesignerarbeiten zu untersuchen und stellen Sie sich vor, was sie an Ihrer Arbeit
ändern würden , wenn sie die Chance haben, und versuchen, diese Änderungen selbst vorzunehmen. Du wirst nicht immer Leute um dich herum haben, die dir Kritik geben. Also nehmen Sie alles, was Sie können, mit diesen Leuten sind um und stellen Sie sicher, dass Sie auch zurück geben. Es ist auch schön. Haben Sie einfach einen Freund, der spät in der Nacht eine Kritik vor einem großen Kundentreffen bittet , irgendwie wie ein Beute Anruf, aber und sagte einen Kritikanruf.
7. Tip#6 | Kenne den Unterschied zwischen einem Gegner und einem Konkurrenz. und Tipp 7#7 Un: Tipp Nummer sechs kennen den Unterschied zwischen einem Feind und einem wettbewerbsfähigen er. Ich weiß, dass viele Designer sich schlecht fühlen, wenn sie sich gegenseitig Konkurrenten anzurufen. Es scheint, dass einige Designer nicht Freunde sein wollen oder einfach nicht nett
zueinander sein können , weil sie Konkurrenten sind. Denken Sie daran, Ihre Konkurrenten sind keine Feinde. Du könntest beste Freunde deiner Konkurrenz sein. Das Beste daran, ein Grafikdesigner zu sein, ist, dass wir alle einen anderen Stil haben,
vor allem, wenn Sie sich die Zeit genommen haben, Ihre Design-Arbeit zu Marke und ich habe und auf Ihrem Handwerk und Ihre Spezialität sehen meine Klasse Brandy für Kreative Land die Arbeit Sie möchten mehr über das Branding selbst als Kreativ erfahren. Eine konservative Arztpraxis wird wahrscheinlich nicht mit einer Firma namens Bad
Bitch Branding arbeiten wollen , aber sie können eine Freundin von mir einstellen, weil sie sich selbst gebrandmarkt hat, um
Wellnessmarken anzulocken . Jeder Kunde ist auf der Suche nach etwas Anderem, und das Leben ist zu kurz, um Feinde mit den Menschen zu machen, die dort sein könnten, um Sie
zu unterstützen und zu verstehen, welche Art von Arbeit Sie auf einer täglichen Basis tun. Es ist auch wichtig zu wissen, dass der Wettbewerb gesund sein kann. Wenn Sie Konkurrenz haben, kann
es die Messlatte für Sie persönlich erhöhen. Vielleicht machst du ein wenig nachlässig oder arbeitest unter deinem Fähigkeitsniveau. Ein Konkurrent, der ein atemberaubendes Projekt ausgibt, wird Ihnen helfen, Ihre Standards zu erhöhen und beginnen, etwas erstaunliches ziemlich schnell zu entwerfen. Konkurrenz ist großartig und es ist noch besser, wenn Sie mit diesen
Konkurrenten zusammenarbeiten und vielleicht sogar einen Drink mit ihnen schnappen können, um Shop zu sprechen. Wir alle haben etwas voneinander zu lernen, also lasst die Freundschaft beginnen. Tipp Nummer sieben Unplug Das Internet ist eine erstaunliche Ressource. Hören Sie, wir sind zusammen hier und ich lehre Ihnen 10 Tipps, um ein besserer Grafikdesigner zu werden. Sie sitzen wahrscheinlich in Ihrem Schlafanzug in Ihrem Bett saugen all dieses Wissen auf. Das ist erstaunlich. Aber natürlich, wenn etwas gut ist, kann
es auch schlecht sein. Die meisten von uns Designer sind ständig auf Computern, was manchmal auch unsere Kreativität behindern kann, oder es uns erlauben, viel zu lange an einem einzigen Problem festzuhalten. Während ich meine Arbeit,
meinen Computer und das Scrollen durch Instagram so sehr wie die nächste Person liebe , könnte
es negativ sein, dass es zu jeder Zeit so eingesteckt ist. Es ist vorteilhaft, sich selbst aus dem Computer herauszukommen. Das Spielen ist so wichtig. Ich erinnere mich, dass es Zeiten gab, in denen ich so an einem Konzept festgehalten habe, dass ich
mich zwingen musste , es zu vergessen und erfrischend raus zu kommen. Dein Gehirn ist notwendig. Und Lamont sagte, fast alles wird wieder funktionieren, wenn Sie es für ein paar Minuten ziehen, einschließlich Sie. Nehmen Sie sich also etwas Zeit, um von Ihrem Design, Ihrer
Arbeit und Ihrer Technologie zu trennen . Ich weiß, dass es scheinen kann, als wäre Grafikdesign das Wichtigste auf der Welt, aber es ist nicht, wenn Sie mit einem Design-Problem zu kämpfen,
aufhören, darüber nachzudenken und ziehen Sie für eine Weile. Gehen Sie in Ihre Städte, Botanische Gärten, das Kunstmuseum. Gehen Sie nach draußen oder gehen Sie vielleicht mit Ihren Freunden aus und sehen Sie sich Live-Musik an. Oder vielleicht nur ein wenig Tagträumen verbracht. Wissenschaftler haben herausgefunden, dass, wenn wir tagsüber träumen und unseren Geist wandern lassen, unser Gehirn tatsächlich viel mehr Arbeit unter der Oberfläche leisten,
unser Gehirn, unbewusst Verbindungen herzustellen und Problemlösungen für uns zu lösen, sogar Spiel ist Arbeit in einem Sinne, so dass Sie sich nicht schuldig fühlen können, nichts zu tun. Es ist sehr schwer, Probleme zu lösen. Wenn Sie Stunden und Stunden damit verbringen, in einen Computerbildschirm zu starren, gestresst zu werden,
nehmen Sie sich Zeit, um zu atmen und zu verlangsamen. Sogar Nickerchen ist gut. Wenn du auf so etwas stehst. Ich liebe Nickerchen.
8. Tip#8 | Erkennen deine Kraft: Tipp Nummer acht. Erkennen Sie Ihre Macht für das Gute und handeln Sie darauf. Grafikdesigner haben immense Kraft, um Veränderungen in der Gemeinschaft und in der Welt zu schaffen. Ist Ihnen klar, dass Sie die Macht haben, Veränderungen zu schaffen, und Sie haben die Macht, eine integrative und schöne Welt durch Markenstrategie und Design zu schaffen? Als ich angefangen habe zu entwerfen, habe ich es getan, weil es das war, was ich gerne gemacht habe. Ich konnte stundenlang auf Microsoft malen als Kind stecken bleiben, bis ich Fotoshop
in der High School bekam . Und
natürlich, auf dem College, liebte
ich es, Grafik-Design-Arbeit zu machen. Erst später erkannte ich, dass Design einen starken Wandel in der Welt schaffen kann entworfen konkrete Veränderungen und besser die Welt durch Navigationssysteme,
Menschen, die entworfen sind, Aktivismus und Lehre gemeinnützige Arbeit. Diese Luft, nur ein paar Dinge. Kürzlich war ich in Tokio unterwegs, und ich musste das U-Bahn-System navigieren. Stellen Sie sich vor, ein so riesiges U-Bahnsystem in einer Fremdsprache ohne
Grafikdesign zu navigieren . Wie konntest du überhaupt die U-Bahn verlassen? Grafikdesign und Typografie führen uns mit visueller Sprache durch die Welt. Diese Sprache und Ikonographie haben mir wirklich erlaubt, durch Tokio zu gelangen. Die U-Bahn-Karten sind farblich codiert und verfügen oft über Japanisch und Englisch für die Haltestellen. Es gibt Pfeile und Farben für die Ausgänge verwendet, und die Grafiken erlauben Ihnen auch, genau zu sehen, auf welcher U-Bahn-Karte Sie waren und wohin
Sie gehen. Als Nächstes. Wir nutzen solche Dinge in unserer Heimatstadt. Aber als Reisender verließ
ich mich stark auf die Farbe und die Zahlensysteme, um zu navigieren, sowie auf die Ikonographie , die als universell geschaffen worden war. Zum Beispiel wird
die Farbe Rot oft verwendet, um mir zu sagen, wann etwas verboten ist, und die Farbe Grün erlaubte mir oft zu sehen, wo die Ausgänge waren. Tokio hatte eine großartige Möglichkeit, ein System zu finden, das mir erlaubt, mit Leichtigkeit zu navigieren. Wie Sie vielleicht wissen oder nicht, kann das Finden von Systemen ein Leben oder Tod Angelegenheit sein. 1996 verloren viele Menschen ihr Leben aufgrund einer fehlerhaften Fluchtwege. Melden Sie sich am Flughafen Düsseldorf an. Feuerdesign ist wichtig, und ich glaube, jeder Designer sollte seine Macht verstehen, Gutes zu tun. Ob Sie sich entscheiden, Designarbeit in der gemeinnützigen Welt zu vermitteln, Wege zu finden Systeme zu
schaffen oder einfach nur daran zu arbeiten, Design zu gestalten, das Menschen glücklich macht? Nein, deine Macht und nutze sie für immer. Eine gute Möglichkeit, für immer zu arbeiten, ist, einen Teil Ihrer Zeit freiwillig zu einem Non-Profit zu engagieren. Viele gemeinnützige Organisationen verlassen sich auf entworfen, um ihre Botschaft in einer kraftvollen Weise zu vermitteln. Und nur wenige kleinere Organisationen haben großartige Designer im Team. Ich denke, es ist wichtig, persönliche Bedeutung in Ihrer Arbeit zu finden. Was auch immer deine Seele in Brand setzt, wofür du kämpfen willst, setze etwas von deiner Zeit und Energie in diese Dinge ein.
9. Tipp Nr. 9 und 10 # Show und Simplify: Tipp Nummer neun erscheint jeden Tag. Das ist so wichtig. Ich kann Ihnen nicht sagen, wie oft ich an einem Projekt gearbeitet habe, bei dem ich mich mit einigen Tagen verloren fühlte. Wie ich schon sagte, Grafik-Design kommt einfach und einige Tage es nicht. Kreative Arbeit ist kein Witz, und es kann scheinen, als wäre der Brunnen manchmal trocken gelaufen. Sicher, etwas einen Illustrator oder Fotoshop
zusammenzuwerfen, ist so einfach wie das Zeichnen einer
Strichfigur für die meisten von uns. Aber einige der Konzepte und Tipps, über die wir gesprochen haben, sind eigentlich schwer zu machen, obwohl sie sich mit einem Projekt verloren fühlen, das oft passieren könnte. Machen Sie sich mit der Unsicherheit vertraut, tauchen Sie auf und beginnen Sie. Das Beste an allem ist, dass, wenn du auftauchst und genug
trainierst, du besser wirst. Versucht, sich die ganze Zeit nicht zu sehr auf Perfektion zu konzentrieren. Erlauben Sie sich, Quantität über Qualität zu erstellen, während Sie Sachen ausprobieren. Es gab eine erstaunliche Geschichte in dem Buch Kunst und Angst. Ein Keramiklehrer kündigte am ersten Schultag an, dass er seine Klasse in
zwei Gruppen aufteilte , alle von denen auf der linken Seite des Ateliers, sagte
er wäre groß, ist nur auf die Menge der Arbeit, die sie produziert. Alle, die auf der rechten Seite würden auf die Qualität abgestuft werden. Seine Prozedur war einfach. Am letzten Tag der Klasse, würde
er in seine Badezimmerwaage bringen und wiegen die Arbeit der Mengengruppe £50
Töpfe auf einem £40 a B und so weiter. Diejenigen, die auf Qualität abgestuft ,
mussten
jedoch nur einen Topf produzieren, wenn auch einen perfekten, um in eine kommende Grußzeit zu bekommen, eine merkwürdige Tatsache entstand. Die Werke von höchster Qualität wurden durch die Gruppierung produziert, nach Quantität
sortiert. Es scheint, dass, während Quantity Group beschäftigt war, drehen Haufen Arbeit und Lernen aus ihren Fehlern, die Qualitätsgruppe hatte Theoretik über Perfektion und am Ende, hatte wenig mehr für ihre Bemühungen zu zeigen als grandiose Theorien und ein Haufen toter Ton. Lassen Sie die Perfektion los und tauchen Sie auf, sagte
Rebecca Solnit. So viele von uns glauben an Perfektion, die alles andere ruiniert, weil die perfekte ist nicht nur der Feind des Guten ist auch der Feind ihrer realistischen, das Mögliche und der Spaß. Der böseste Trick über Perfektionismus
ist
jedoch, jedoch, dass er sich als Vers verkleidet. Du tippst Nummer 10 Vereinfachen. Ich habe viel Zeit damit verbracht, diese Tipps zusammenzustellen, wie man ein besserer Basteldesigner sein kann. Ich habe neun gute und neun, an die ich wirklich geglaubt habe, an die wir gerade gedeckt haben. Aber ich brauchte 1/10 1 Also hatte eine lange, mittelmäßige Liste von Dingen. Könnte vielleicht jemanden über einen Grafikdesigner machen, weil ich diesen 10. Tipp brauchte, und hier habe ich mich aufgehört. Design geht es um Vereinfachung. Ich habe kein vorläufiges für Sie, außer die Dinge wegzunehmen, die nicht benötigt werden und zu vereinfachen. Design geht es um die Beseitigung, und ich habe gerade den 10. Tipp eliminiert.
10. Schlussbemerkung: Vielen Dank, dass ihr vorbeigekommen seid und mit mir rumhängt. Ich hoffe, Sie können einige dieser Tipps nehmen und sie nutzen, um sich herauszufordern, ein
besserer Grafikdesigner zu sein . Sie sind jeden Tag auf einer Reise. Denken Sie daran, aufzutauchen und hart zu arbeiten. Und für knusprige Chips Sake wie oh, der Perfektion. Ich erzähle mir das auch. Wenn Sie mehr von vielen anderen Kursen über Marke und einen Kurs lernen möchten, Ich brenne Sie selbst Zehe Land die Arbeit, die Sie als Grafikdesigner wollen, dieser Kurs folgt dem Prozess. Ich habe mich selbst gebrannt und tolle Jobs bekommen, die bezahlt werden. Wenn Sie sicherstellen wollen, dass Sie nie verpassen ein Video oder ein Gewinnspiel kostenlos genannt Patienten und Spaß Sachen die ganze Zeit stellen Sie sicher, dass Sie mir folgen hier auf Geschicklichkeitsbeteiligung. Klicken Sie auf gefolgt. Tun Sie es, tun Sie es. Sie können mir auch auf Instagram bei Bad Bitch Marke folgen. Wir sehen uns bald