10 Tage entspannender Gouache Landschaften

1. Einführung in den Kurs: Hallo allerseits In mir selbst, reicher und willkommen zurück zu einer weiteren erstaunlichen Skulpturenklasse von mir. Und es dreht sich alles um Quash. Ja, Sie mussten diese Brille ausprobieren Standards der entspannenden wunderschönen Landschaften werden zehn schöne Landschaften und einfachen Schritt-für-Schritt-Prozess lernen verschiedene Tiefen und Techniken der Gouache und wie man sie ohne Verzögerung anwendet. Fangen wir mit einem schönen Kurs an. Und vielen Dank, Jungs, dass Sie sich mir angeschlossen haben. 2. Kunstbedarf: Hallo allerseits. Lassen Sie uns also wissen, welche Kunstbedarf wir benötigen, um eine schöne Landschaft in dieser Klasse zu schaffen. Also verwende ich ein Aquarellpapier mit 300 g/m². Es ist fünfundzwanzig Prozent Baumwolle. Und ich werde die glatte Seite benutzen, nicht die strukturierte. Wenn Sie diese Art von Papier haben, müssen Sie die glatte, glatte ER-Seite dieses Papiers verwenden . Wir brauchen ein paar synthetische Bürsten. Dies ist eine flache Bürste Nummer 11 von Bruce Shore. Dessert-Rundpinsel Nummer drei mit einer spitzen Spitze. Um so feine Details zu erzeugen, runde Bürste Nummer zwei. Und wir müssen den Taylor finden. Was auch immer du hast. Es wird die Farben machen , die ich verwenden werde, diese Flash-Farben, Gouache-Farben. Und es gibt viele, aber ich habe Gouache-Farben da sie auch in Tuben erhältlich sind. Sie sind auch in Gläsern und Cops erhältlich. Was auch immer Sie haben, wenn Sie keine Gouache haben, dann können Sie auch mit Nackenpflegefarben arbeiten. Okay, lass uns mit dem nächsten Kapitel fortfahren. 3. Grundlegende Techniken von Gouache: Hallo allerseits und willkommen zu den Basistechniken. Natürlich. In diesem Abschnitt lernen wir Tonwerte, jagen Rajiv, verschiedene Tonwerte und wie wir zwei Farben mischen und zwei Farben mit Hilfe einer weißen Gouache mischen. Und wir werden einen flachen Farbverlauf erstellen und einen flachen Busch und einen zweifarbigen Farbverlauf erstellen ohne Verzögerung einen flachen Busch und einen zweifarbigen Farbverlauf erstellen. Lasst uns anfangen. Also nehme ich Tünche von Rostral Morph Color aus Art Philosophy und Rosenfarbe von Bruce, wahr. Okay, also werden wir zuerst etwas über die Tonwerte erfahren, wie wir verschiedene Werte derselben Farbe in Gouache erreichen werden . Wenn es sich um verschiedene Tonwerte handelt, werden wir diese erreichen, indem wir Weiß und die Grundfarbe mischen. Auf diese Weise erhalten wir verschiedene Tonwerte. Also habe ich hier Rosenfarbe und Bitcoin Bargeld in meine Farbpalette genommen . Und ich werde diese Farben mit einer cremigen Texturkonsistenz mischen . Ich tauche meinen Pinsel ein. Stellen Sie sicher, dass Ihre Bürsten feucht sind. Sonst sollte es nicht zu viel Wasser aufnehmen, die Gershwin arbeiten als Aquarelle. Sobald Sie Ihre feuchte Bürste haben, tupfen ihn einfach auf ein Papiertuch, tupfen Sie es wie ich es mache. Okay. Du musst es einfach auf das Handtuch tupfen und die Farben sanft mischen, wie ich es mache. Also werde ich den dunkelsten Tonwert einer Farbe angeben, die Rosenfarbe ist. Und das fühlt sich an, als wäre die Art und Weise, wie ich diesen Docker mache , der tonale Wert unserer Farbe. Um das leichteste zu erreichen und den nächsten Tonwert dieser Farbe zu erreichen, mische ich Weiß mit meiner Farbe. Und allmählich, wenn wir irgendwann einen Tonwert bekommen. Und danach, wenn du eine andere Linie bekommen willst , wird weiß darin mischen. Auf diese Weise erhalten wir verschiedene Werte der gleichen Farben. Jetzt für den dritten Tonwert werde ich ein bisschen mehr Weiß in meine Grundfarbe mischen. Auf diese Weise werden wir den Tonwert erledigen. Wir werden den gleichen Vorgang wiederholen um unseren nächsten Endwert zu erreichen. Beginnen wir mit dem Mischpinsel und den Aquarellen in Guage, wir haben auch eine Flat Wash Blend Farbverlaufspülung. Das bedeutet ein einfarbiger Hintergrund des Boards. Und ich werde nur ein bisschen Wasser in meinen Pinsel geben und meine Farbe auf unsere Textur und Konsistenz bringen. Und C, wir werden, ich benutze meinen Pinsel hier. Ich werde einen schönen Hintergrund erstellen. Wann immer Sie möchten, erstellen Sie einfach eine flache grüne Flaggenwäsche. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel nur in eine Richtung nehmen , damit der Pinsel keine Striche hinterlässt. So wie ich es hier gemacht habe. Wir haben Wohlfahrt erreicht. Einzelne flache Wäsche Für die eine Farbmischung. Ich nehme etwas mehr Farbe in meiner Palette. Ich tauche ein und tauche meinen Pinsel ins Wasser. Ich entferne das überschüssige Wasser und bereite meine Farbe auf eine cremige Textur vor. Ich fange von der Spitze unseres Gemäldes an. Du siehst, dass ich untergehe. Ich tauche meinen Pinsel ins Wasser, nur den oberen Teil meines Pinsels. Bürste, weil wir nicht vor uns waren, feucht zu sein. Ich werde etwas mehr Farbe verhalten. Jetzt füge ich es hinzu. Der untere Teil unseres Wesens wird einen schönen Farbverlaufshintergrund haben. Auch von Hellviolett, dunkelviolett. Bürsten trocknen. Meine Farbe ist rot, also tauche ich meinen Pinsel ins Wasser. Ich mach es. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Ihre Farben hell können Sie ein bisschen dunklen Schatten hinzufügen. Der oberste Teil. Wir haben einen schönen Gradientenhintergrund. Glühbirne Bu, zu dunkel. Mal sehen, was wir mit diesen Hintergründen schaffen können. Also lasse ich es für einige Zeit trocknen und komme zurück und lasse dich wissen, was wir mit solchen Hintergründen machen können. Mal sehen, was wir auf unseren ersten Hintergründen schaffen können. Diese Art von Hintergründen wird also auch verwendet , um Guage-Muster zu erzeugen, sägen, den BSD klar und trocken zu führen , sonst reaktivieren Sie die Basisschicht. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farben perfekt trocknen. Es gab Schwarz in meiner Farbpalette. Ich werde es benutzen, um ein paar Blätter zu erstellen. Ich benutze meinen Rundpinsel. Lassen Sie uns ein Ordnerbad erstellen. Gouache ist einer der meisten, war das Farbmedium. Traditionell ist das undurchsichtig, trifft auf mattes Finish. Aquarell aktiviert. Auf diese Weise können wir verschiedene Arten von Mustern erstellen. Im Gegensatz zu Aquarellen ist es wiederverwendbar und nicht wasserfest. Wenn Sie diese Art von Muster erstellen , um den Stiel zu erstellen, verwenden Sie immer die Spitze Ihres Pinsels. Zeichnen Sie vorsichtig den Blattteil und drücken Sie einfach Ihren Bauch Ihres Pinsels. Schließe einfach das Blatt ab. Was sind die Qualitäten von Garage? Es ist undurchsichtig, matt, schnelltrocknend, wassermischbar und kann mit Wasser reaktiviert werden. Wenn du zu viel Wasser hinzufügst, wird es aktiviert und hervorgerufen wie ein Aquarell. Wenn Sie also das samtig matte Finish Ihrer Uhr warnen, müssen Sie es in der richtigen cremigen Textur verwenden wo Sie nur ein bisschen Wasser in Ihre Farbe geben müssen . Holen Sie sich diese Konsistenz. Nur in dieser Konsistenz können Sie in mehreren Ebenen arbeiten. Andernfalls wird Ihre Basisschicht aktiviert, was passiert ist, wenn Sie es nicht in einer Klimakonsistenz verwenden wird Ihre Basisschicht aktiviert und es wird Ihr gesamtes Kunstwerk verderben. Wenn Sie keine Gouache-Farben haben, ist es vollkommen in Ordnung. Sie können auch mit Nackenpflegefarben arbeiten, da sie fast ähnliche Eigenschaften von Kwashiorkor haben. Auf diese Weise können wir ein Blattmuster auf eine Wohnung zeichnen. Waschen Sie sich ab. Meine Güte. Mal sehen, was wir hier schaffen können. Wir können eine Landschaft schaffen, wir können einen Berg schaffen und lassen Sie es uns tun. Es ist nur eine einfache Landschaft fertiggestellt ist. Sie werden eine schöne Landschaft mit dem Hintergrund haben , den wir geschaffen haben. In unserer Technik-Sektion. Ich wasche meinen Pinsel. Jetzt, väterliches Papiertuch. Ich nehme etwas Weiß und ich werde hier einen kleinen Mond kreieren , um ihn zu ergänzen. Sieh dir an, wie schön es aussieht. Also lasst uns das Band entfernen und sehen, wie unsere Kreationen aussehen. Dies sind die Werkzeugminiaturen, die wir in unserem Abschnitt Techniken abgeschlossen haben , da Sie sehen können, dass dies ein Phänomen der Zonenabwehr ist. Das ist alles, was wir in unserer Projektabteilung machen werden. Lassen Sie uns also zu einigen weiteren Techniken übergehen , die wir benötigen, um unsere Landschaften zu schaffen. 4. Grundlegende Techniken von Gouache-2 2: Hallo an alle und willkommen zurück zu den Basistechniken der Garage Teil zwei. Und dabei lernen wir , wie man eine Baum-Silhouettensträucher schafft und schwer zu erschaffen ist, Goodwill-Wolken zu erzeugen. Ohne Verzögerung. Lasst uns anfangen. Also benutze ich meine Trockenpinsel-Technik, sie läuft meins und jeder benutzt es, also benutze ich meinen Mop-Pinsel. Dies ist ein kleiner Wischpinsel und ich habe gerade die Pinselspitze ins Wasser getaucht. Dann tupfe ich einfach etwas Pinsel in meine Farbe. Und ich tupfe es auf die Zeitung. Wie Sie sehen können, ist es ein zufälliger Prozess. Es gibt keinen besonderen Weg, aber auf diese Weise können Sie natürlich Auswirkungen auf Ihre Büsche erzielen. Sobald Sie mit dem Abtupfen fertig sind, schnappen Sie sich einen Linerpinsel oder einen 0-Zahlenpinsel, zeigen Sie eine Zahl auf dem Pinsel an und fügen Sie einige Mini-Blätter hinzu. Die Anhörung befasst sich mit kleinen Ranches. Sobald es fertig ist, haben Sie ein gut aussehendes natürliches Gebüsch. Malen wir nun eine Baumsilhouetten. Ich benutze meinen Zwei-Nummern-Pinsel. Zuerst zeichne ich den Stamm, den Stamm eines Baumes. Und langsam, wenn ich vorankomme, schalte ich es aus. Stellen Sie sicher, wenn Sie nur die Zweige Ihrer Baumsilhouette zeichnen, verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels, um dünne Zweige zu erzeugen, oder? So wird es ein natürlicheres Aussehen geben. Sie können P0-Strich nachlesen, auf die Äste streichen, um den Blatteffekt zu erzeugen. Jetzt werden wir lernen, wie man Wolken malt. Ich werde einen Minima-Boden mit der zitronengelben und dunkelrosa Farbe malen . Jetzt verwende ich Dunkelrosa im unteren Teil unseres Gemäldes. Und wir werden es mischen. Wir werden es mischen. Okay? Ich werde keine weiße Farbe verwenden, weil dies die Farben sind , die sich gegenseitig ergänzen. Also benutzen wir nicht genau hier, gleich wieder unten, malt DD jetzt lösbar die Wolken und ich werde zwei Nummern verwenden, um die Wolken zu malen. Ich werde dunkle Farbe graben , um meine Wolken zu malen. Wir zeigen hier einen Kontrast. Und das Rosa ist oben, ist nicht perfekt. Und trans durch das Zitronengelb. Sie müssen lineare Linien sehr leicht zeichnen. Übe nicht zu viel Druck auf deinen Pinsel aus. Nur nach dem Zufallsprinzip. Fangen Sie an, verbinden Sie viele Linien, zehn Zeilen. Und wir werden diagonal zeichnen. Und wir ziehen es von links nach rechts, weil wir zeigen , dass unsere Wolken von links, von rechts nach links fliegen, tut mir leid. Die Pinselstriche, die wir machen werden , werden von rechts nach links sein. Wie Sie sehen können, bekommen unsere Wolken Schafe, da wir nur die Pinselstriche machen, rechts nach links. Und es ist keine Raketenwissenschaft, man muss es nur üben, bevor man sich bewirbt. Also schlage ich vor, es einfach auf diese Weise zu üben. Malt einen Miniatur-Hintergründe für deine Wolken und übe so wie ich es mache. Und wenn Sie sicher genug sind, fahren Sie mit dem Malprojekt fort. Jetzt male ich eine kleine Bergsilhouette an der Horizontlinie. Sobald es fertig ist, werden wir den Schattierungsteil in unserem Wasser tun um die Reflexion unseres schönen Abendhimmels zu tragen. Die Farbe, die ich verwenden werde, ist zitronengelb, weil die Schattierungen dieses Kerls dunkelrosa und gelb sind und unser Wasser bereits rosa ist. Also benutze ich Zitronengelb und die Pinselstriche, die ich mache sind von links nach Mitte. So wie das. So wie ich es mache, ziehe ich nur meinen Pinsel von links in die Mitte, übe aber nicht zu viel Druck aus. Gib kein zusätzliches Wasser in deinen Pinsel. Dein Pinsel sollte feucht genug sein. Vereinigen Sie sich und sobald es fertig ist, werden Sie es richtig machen. Malübungen sind fast abgeschlossen. Und sobald es fertig ist, zeichne ich einen kleinen Sohn direkt über den Bergen. tue ich schon. Sobald dies geschehen ist, werden unsere grundlegenden Techniken des Gaucher abgeschlossen und ich hoffe, ihr habt die Entscheidung getroffen, die nächste zu verwenden. 5. Sunset Tag 1: Hallo an alle und willkommen zurück. Heute malen wir einen schönen Sonnenuntergang, eine Silhouettenlandschaft und die Farben, die ich verwende. Zitronengelb, dunkelgelb, akromial, wenn Sie gelesen haben. Also habe ich angefangen vom unteren Teil unseres Gemäldes aus zu malen. Und ich habe Post das Zitronengelb benutzt, dann habe ich das Chromgelb benutzt. Und ich werde es gut mischen weil diese Farben zur gleichen Kategorie gehören, also müssen wir keine weiße Farbe verwenden. Und darin, dass ich jetzt benutze, werde ich die Farben mischen. Aber der Damm Dash, okay. Verschmelzen des Teils ist fertig. Und wir haben einen schönen Hintergrund von hellgelb bis dunkelgelb und dann zu rot geschaffen einen schönen Hintergrund von . Also werde ich noch einmal die Farben in der zweiten Ebene anwenden, weil ich möchte, dass sie ein bisschen auf der lebendigen Seite und dunklere Blätter sind. Also werde ich die Farben noch einmal anwenden. Und jetzt, sobald wir mit dem Erstellen des Hintergrunds fertig sind, werden wir jetzt die Silhouetten machen. Dies ist also die Übung, die ich Ihnen in den Grundtechniken Teil zwei erzählt habe. Wir müssen das gleiche Verfahren befolgen um die Büsche und die Baumsilhouette zu erstellen. Und ich benutze die schwarze Farbe. Silhouette. Malen ist fast ein paar kleine Knospen. Josh, wenn Sie es nicht bequem mit Objekten zeichnen möchten, können Sie sie auch verwenden, um die Knospen zu erstellen. Okay, ich füge weiße Highlights mit Hilfe eines weißen Gelstifts für Signalgefängnis hinzu. Es wird realistischer aussehen , weil das Licht auf die Knospen scheint. Sobald diese Pandas fertig sind, werden wir die Tipps entfernen und wir werden das endgültige Gemälde machen. Und ich hoffe, ihr habt diese Session genossen. Vielen Dank, dass Sie sich mir anschließen und euch im nächsten sehen. Und vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektbereich hochzuladen . Ich würde sie gerne auf meinem Instagram teilen . Danke Leute. 6. Sunset Tag 8: Hallo an alle und willkommen zum zweiten Tag unseres Garagenanfängerunterrichts. Darin malen Sie einen schönen Abendhimmel und die Farben, die ich verwende, preußisches Blau, Fleischtönung aus Bruce-Shop und Zitronengelb. Chromgelb, wenn Sie eine der Farben haben, Weiß, Gouache und Rückspülung. Hier mische ich meine Farbe. Ich habe eine Knospe abgenommen, persisches Blau und zweiteilig , weiße Gouache. Und stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe auf unserem Klimaschutz stehen sollte. Und wenn Sie nicht in das Blatt gefleischt haben, können Sie einen Bissen Garage nehmen und einen oder zwei Tropfen einen kleinen Tropfen Rot hinein machen und Sie werden diesen Farbfleischtrend wieder bekommen. Sobald unsere Farben wirklich sind, werden wir anfangen zu malen, sind keine Farben fertig und wir werden anfangen, den oberen Teil unseres Gemäldes , den Himmel, zu malen. Und ich verwende Perserblau gemischt mit Weiß. Und die zweite im unteren Teil unseres Gemäldes werde ich Fleischtönung verwenden. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihren Pinsel richtig im Wasser reinigen, wenn wir nur Ihre Farben wechseln . Okay? Dies sind die Farben , die sich gegenseitig ergänzen. Also werde ich diesen weißen Fleck nicht verwenden, um es zu mischen, nur ein bisschen davon, um ihm einen perfekten Glenn zu geben. Und ich nehme die Einladungsstraße auf meinen Pinsel. Wenn Sie also mit dieser Technik nicht vertraut sind, können Sie das Weiß in Ihre Palette nehmen und mischen, mischen und dann können Sie es verwenden. Einmal werden wir die schöne Mischung haben, wie ich es mache. Ich füge etwas Chromgelb hinzu. Der untere Teil unseres Gemäldes. Blending ist ein Schlüsselfaktor, wenn Sie gerade mit Gouache arbeiten. Also musst du einfach gehen und deinen Pinsel nehmen und deine Farben langsam im Voraus mischen. Sie haben das Gefühl, dass Ihr Farbverlauf perfekt ist , lassen Sie ihn trocknen und gehen Sie dann zur Vordergrundschicht oder zu den Ebenen, die Sie verwenden möchten. Hier habe ich ein Chromgelb und den unteren Teil unseres Gemäldes hinzugefügt , und ich werde hier kein Weiß verwenden , weil wir in DOD gemischt sind, gemischt mit beiden Farben sehr schön. Sobald es fertig ist, werden wir anfangen, die Wolken zu zeichnen. Und um die Wolken zu malen, verwende ich die Farbfleischung , die in meiner Palette verfügbar ist. Ich habe nicht zu viel Farbe hinzugefügt, also verwende ich nur die verbleibende Farbe , die in meinem Stimmzettel steht. Schließlich stellen Sie unser Gemälde, die Wolken, sicher, dass Ihr Pinsel nicht viel Wasser hält. Es sollte feucht sein, nur feucht genug, um die Wolken zu erzeugen. Okay, sonst wird was passieren dass Sie die Basisebene aktivieren und die Platine der Farbe auf einem verwechseln, geben Sie diesen Effekt, den gewünschten Effekt. Stimmt's? Jetzt zeichne ich die Silhouette unseres Gemäldes mit Hilfe eines Bleistifts. Und wenn wir vollständig sind , verwenden Sie eine schwarze Wäsche, um das ADD ist hinzuzufügen. Und was Sie tun können, ist, dass Sie auch eine schwarze Schriftfarbe verwenden können , um die feinen Details zu erstellen. Blake wäscht sich in meinem Gaumen , um die Silhouette unseres Gemäldes zu zeichnen. Und das wird der letzte Schritt sein. Und nach diesem Morgen unser wunderschöner Himmel. Wenn Sie den vollen Boden unseres Gemäldes verwenden, können Sie jeden Gelstift oder eine feine Linie verwenden. Was hast du? Das ist vollkommen in Ordnung. Wenn Sie Mitte des Quartals beitreten möchten, ist das völlig in Ordnung. Sie können tun, was auch immer Sie sich wohl fühlen. Das Bild ist fast fertig, also sehen wir uns am dritten Tag und ich hoffe, ihr habt die Sitzung genossen. Vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektabschnitt hochzuladen . Würde sie gerne jetzt in meinem Instinkt teilen, vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben und danke. 7. Mohnblumenfeld Tag 2: Hallo an alle und willkommen zurück zu einem weiteren Kapitel für Angebot Gouache-Dickenklasse. Und heute werden wir eine wunderschöne Mohnlandschaft und die Farben malen eine wunderschöne Mohnlandschaft und , die ich mit einer tiefgrünen, rotgrünen Wassermelone, verbranntem Sienna Bush in Blau, weißer Gouache und schwarzer Waschung verwenden rotgrünen Wassermelone, verbranntem Sienna Bush in Blau, werde. Lasst uns ohne Verzögerung anfangen und unsere Farben mischen. Also habe ich eine Seite von persischem Blau und einen zweiteiligen weißen Gouache genommen , um unseren Himmel zu erschaffen. Lasst uns die Farben verwechseln. Denken Sie daran, dass wir etwas Farbe in cremiger Konsistenz machen müssen. Es sollte nicht w4-Baum sein. Okay, füge nicht zu viel hinzu. Wasser. Die Farbe ist fertig. Und ich habe mein Papier in zwei Teile geteilt. Und im oberen Teil unseres Gemäldes werden wir den Himmel mit der Farbe malen , die wir geschaffen haben. Also füge nicht hinzu, um weiter zu reifen, dein Pinsel sollte feucht sein, nur feucht genug, um die Farben schön auf deinen Pinsel zu bringen. Und ich werde anfangen vom oberen Teil unseres Unterhalts aus zu schlagen. Und im Mittelteil füge ich ein bisschen Weiß hinzu, denn am Horizont strahlt die Linie auf, um uns einen kleinen helleren, blauen Farbton zu machen . Jetzt werde ich beide Farben gut von unten bis zu unserem ersten Blick mischen . Wir haben einen schönen Farbverlauf von dunkelblau bis hellblau. Und es sieht so schön aus , wenn du es geschaffen hast. Jetzt nehme ich ein bisschen Fleischbeule. Es ist von Rostral und wenn Sie kein Spülen haben, dann ist das völlig in Ordnung. Nimm einen Teil Guage und füge ein oder zwei Tropfen Rot hinein und du bekommst das frische Datumsblatt. Okay, also werden wir es benutzen, um die Wolken zu erstellen. Und sobald wir die Wolken mit Fleischtönung bemalt haben, werde ich sie mit meinem NDA, dunkelblauem Farbton, hervorheben. Diese Shows, die ich mache. Dies sind die diagonalen Striche, die ich mache. Dies ist also der einfachste Weg, um die Wolken zu malen, wenn Sie möchten. Der einfachste Weg, wie ich mich fühle. Ich liebe es, diese Woche reinzupassen. Sobald wir mit Flash-Sheet fertig sind, werden wir unseren Wolken, Blau und Dunkelblau, unsere Highlights hinzufügen . Jetzt füge ich die Highlights aus der Farbe hinzu, die wir in unserem Gaumen geschaffen haben. Okay, du musst nicht zu viel Kleber hinzufügen, nur einen sehr hellen Blauton. Und den dunkelblauen Farbton werden wir oben auf die Wolken hinzufügen. Schlage vor, ihm diesen Kontrastclub zu geben. In diesem Teil des Gemäldes füge ich den Wolken eine dunkelblaue Kontrastfarbe hinzu. Es wird einen Kontrasteffekt ergeben. Definitiv wird es so schön aussehen. Dieser Typ Teil ist fertig. Wir werden die Spitze entfernen und die Berge an der Horizontlinie malen . Nun, unsere Berge Florida hat es geschafft und ich habe die tiefgrüne Farbe angenommen. Sie können Saftgrün nehmen, wenn Sie das haben und Gaumen, das ist völlig in Ordnung. Also machen wir Sakalava cremige Konsistenz und lebendige Farbe. Die Basisschicht für unser Tulpengefühl August. Also offensichtlich, wenn diese Schicht bereit für sie ist , P zu leben, werde ich jetzt Mittelgrün nehmen. Ich werde ein bisschen tief darin hinzufügen und wir werden das Gras und die zweite Schicht für unsere beiden Live-Feed schaffen . Okay. Es fügte auch verbrannte Sienna und meinen Gaumen hinzu. So können wir die Highlights und das Grasfeld hinzufügen , um die Welpenseide und Papa zu kreieren. Jetzt erstellen wir die zweite Ebene. Nimm den zweiten Zwei-Nummer-Rundpinsel und fange an, diese Striche von unten zu machen diese Striche von unten , um es so zu vermeiden, wie ich es mache. Und wir müssen diese Striche und das komplette Feld erstellen . Unsere zweite Schicht für das wirklich p wird also der Handel sein. Okay? Ich werde diesen Prozess beschleunigen , weil dies das Gleiche ist , was ich wiederholen werde. Hier. Ich habe ein bisschen Schwarz in meine grüne Mischung hinzugefügt, weil ich das Gefühl habe, dass die grüne Farbe sehr hell ist. Um also die Highlights und unser Grasfeld für Welpen hinzuzufügen , müssen wir für p plus etwas dunkleren Grünton annehmen. Während Sie dieses Gras malen, können Sie auch die verbrannten Sienna-Highlights zwischen hier und da hinzufügen , um das Gras hervorzuheben. In der Entfernung AD auf den Autobergen wird das Rasenfeld sehr klein sein. Und wenn wir durch Malen nach unten kommen , wird das Gras länger dauern. Unsere zweite Schicht ist vollständig, und ich habe Zopfer in meiner Palette genommen. Und ich fange an, die Welpenfehler in der fernen Gegend in der Nähe von Bergen zu malen . Die Blumen sind nicht sichtbar. Also werden wir einfach kleine Punkte hinlegen, um eine Illusion von der Welpenseide zu vermitteln. Und wenn wir zum Download-Pod aus unserem unteren Teil unseres Gemäldes kommen , werden wir einige kleine Tulpen malen, die dort hören, und ich werde Rot und Gelb verwenden. Ich habe angefangen kleine Tulpen und den unteren Teil unseres Gemäldes zu malen. Und ich habe den Prozess beschleunigt, weil dies das Gleiche sein wird , was ich in Wiederholungsbewegung machen werde. Wenn Sie das Gefühl haben Es ist zu schnell, Sie können die Geschwindigkeit des Videos verlangsamen. Ich muss fast bereit sein freies Leben führen. Und jetzt müssen wir Büsche erstellen und den unteren Teil unseres Gemäldes linke Ecke. Also werden wir den gleichen Prozess wiederholen , den wir im Technikbereich üben, aber die Farbe, die ich hier verwenden werde ist eine Mischung aus Dunkelgrün und einer mittleren Ebene. Und wir werden die Büsche erschaffen. Und sobald die erste Schicht trocken ist, füge ich ein paar schwarze Highlights die gleiche Weise über die grüne Farbe hinzu, um ihr ein vollständiges Aussehen zu verleihen . Jetzt füge ich DPLL-Chrom hinzu. Wenn ja, lass mich damit einige gelbe Tulpen hier drin hervorheben . Es ist also ein zufälliger Prozess. Es gibt keine besondere Sache wie eine bestimmte Art und Weise. Wir müssen nur kleine Staubhaare schaffen und tot. Und das Rot, das du angeschaut hast, haben wir im unteren Teil eines Gemäldes gemalt, ich werde auch eine gelbe Tulpe malen. Wir werden einige Büsche mit Hilfe des Grüns in unserer Palette malen , indem wir die Technik verwenden, die wir im Abschnitt Technik Teil zwei gelernt haben. Da die Basisschicht trocknet, füge ich einige schwarze Highlights hinzu, genau wie im Technikbereich. Und sobald es fertig ist, ist unser Bild fertig. Und ich liebe euch habt die Session genossen. Vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektbereich hochzuladen . Und vielen Dank, dass ihr euch mitgemacht habt. Also lasst uns die Tiefe entfernen und das endgültige Gemälde enthüllen. 8. Window Tag 4: Hallo an alle und willkommen zu einem weiteren erstaunlichen Kapitel von zehn Tagen entspannender Waschlappen. Und heute werden wir eine schöne Himmelszene aus dem Fenster malen . Und die Farben, die wir verwenden werden, unseren Trank blau, ein Teil Persisches Blau, gemischt mit zwei Teilen Weiß und einem Hauch von Fleischbeule. Wenn nicht, mischen Sie einfach einen Teil weißer Gouache und ein oder zwei Tropfen Zinnoberrot oder Rot. Das wird vollkommen in Ordnung sein. Wenn eine Farbe fertig ist, werden wir jetzt anfangen, unseren Himmel im Hintergrund zu malen. Und wir werden diesen Kerl benutzen blaue Farbe , den wir vorbereitet haben. Und in der unteren Flaschenfütterung benutze ich ein bisschen weiße Gouache. Heben Sie den hellen Himmelschatten hervor, den ich direkt aus der Röhre Krieg geführt habe. Wenn Sie sich nicht wohl fühlen, können Sie es auch in Ihrer Palette mischen und fortfahren. Der Hintergrund ist freigegeben, also werde ich in Farbe spritzen. Wenn Sie diese Farbe nicht im Gaumen haben , ist das völlig in Ordnung. Wählen Sie einen Teil der Garage und fügen Sie ein oder zwei Tropfen rote Farbe hinzu, und Sie werden sowohl ihr als auch in Höhe geblitzt. Wenn ich also den dunklen Tonwert von preußischem Blau verwende , um den Highlights zu gut Wolken zu geben. Okay, mischen wir eine Farbe auf einem cremigen Konsistenzmodell der Ordnung, denn wenn Sie zu viel hinzufügen, wenn Sie zu viel hinzufügen, verliert die Garage ihre Deckkraft und das MAD-Finish. Sobald ich die Farbe fertig ist, fangen wir an, die Wolken zu malen. Also fangen wir an, die Wolken zu malen. Und ich werde die Striche von denen von rechts nach links Stolz machen . Um den Wolken eine unverwechselbare Form zu geben. Ich wurde Highlights zu unseren Clouds eingeladen. Es sollte so sein, wie ich es mache. Fangen Sie an, die blauen Highlights für die Cloud hinzuzufügen. Gib ihm immer noch ein kontrastreiches Aussehen. Einmal unser Hintergrund. Ich benutze Postkarte Windows. Sobald wir das tun, werden wir die schwarze Garage benutzen , um die Silhouette oder das Fünf-Fenster zu zeichnen. Paddel sind jetzt fertig, es ist Zeit, ein paar Büsche hinzuzufügen und wir werden es benutzen. Sie denken, dass ich den Abschnitt Techniken lernen muss , um einfach Ihren Pinsel und die Farbe zu tupfen und ihn auf das Papier zu tupfen, um doppelte Bindestriche zu erzeugen. Es gibt keinen Puls. Ich habe nicht all diese Büsche erschaffen. Es sollte zufällig sein. Es zeigt, dass das VIM dem Prozess folgt. Dies ist abgeschlossen, entfernen Sie das endgültige Gemälde. Und ich hoffe, ihr habt diese Session genossen. Vielen Dank Jungs, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Ich hoffe, es hat dir gefallen und du siehst den nächsten. Danke. 9. Bold – Tag 5: Hallo an alle und willkommen zurück zu einem weiteren erstaunlichen Kapitel oder pro zehn Tagen entspannende Walsh-Landschaften. Und heute werden wir einen schönen kahlen Nachthimmel und die Farben malen einen schönen kahlen Nachthimmel und die Farben , die ich unseren einen Teil preußisches Blau und Dupatta benutzen werde, oder? Und wir verwenden dunkle Bank- oder Rosenfarbe, was auch immer in Ihrer Palette verfügbar ist. Wir verwenden schwarze Farbe, um den Silhouette-Teil zu zeichnen. Lassen Sie uns eine Farbe mit cremiger Konsistenz vorbereiten und es wird ein heller Ton sein, ein mittlerer Tonwert von persischem Blau. Wir können sehen, dass unsere Farbe vorbereitet ist und wir werden auch die rosa Farbe vorbereiten. Dann fangen wir an, unseren Hintergrund zu malen. Wie ein Kolorist vorbereitet. Lasst uns also anfangen, unseren Hintergrund zu malen. Und ich verwende die blaue Farbe, die mittlere Spenderbewertung oder persische Blau, das ich erstellt habe. Und sobald es fertig ist, werden wir anfangen, die Wolken zu malen und stellen sicher, dass Sie nicht zu viel Wasser hinzufügen. Sonst wird es aufgeben, wird seine Undurchsichtigkeit und Wahnsinn verlieren. Hintergrund ist vorbereitet. Lasst uns also anfangen, die Wolken zu malen und ich werde mit einem dunklen Ping Wolken hinzufügen, da sich diese Farben sehr schön ergänzen. Also die Wolken, wir werden gut sein. Es wird genug sein. Rosafarbener Schatten. Jetzt ist der iCloud-Teil fertig. Lasst uns eine trauernde Verklebung hinzufügen. Und ich habe weiße Gouache und eine sehr leichte Textur genommen. Und wir werden einen kleinen Kreis malen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Kanten gelöst sein sollten, wenn Sie einen leuchtenden Mond malen . Lake es sollte keine harten Kanten sein. Also einmal werden weiche Kanten haben und dann werden wir unseren Mond malen. Jetzt gehöre ich diesen unten. Lassen Sie uns diese Silhouette hinzufügen, aber mit Hilfe einer schwarzen Wäsche. Wenn Sie die richtigen Stockwerke zeichnen, achten Sie darauf, dass Sie die feinen Details mit dem Null-Zahlenpinsel oder Ihrem Detailpinsel zeichnen. Bekannt als trocken. Also werden wir den Wolken weiße Schatten hinzufügen, um das mehr Licht zu erzielen , das auf die Wolken reflektiert wird. Sobald dieser Teil fertig ist, werden wir mit der Fertigstellung unserer Silhouette beginnen. Es ist fast vollständig, also entfernen wir das Band und enthüllen das endgültige Gemälde. Und ich hoffe, ihr habt die Session genossen. Vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektabschnitt hochzuladen . Würde sie gerne direkt mitteilen. Vielen Dank Jungs, dass ihr mit mir mitgemacht habt. Danke. 10. Sonnenuntergang und Vögel – Tag 5: Hallo an alle und willkommen zurück zu einem weiteren erstaunlichen Kapitel sind die Far Garagenschwäche-Klasse. Und heute werden wir eine wunderschöne Sonnenuntergangsszene mit fliegender Vogel-Silhouette malen . Ich habe Chrom eine Bindung genommen und bin von DO gelaufen, oder? Und wir werden diese Farben mischen. Das wird die Basis für uns sein. Und die Highlights, die ich machen werde, sind das Dock, Benkler, Wassermelone und Rot. Farben. Bereit, also lasst uns jetzt anfangen zu malen. Dies wird also die Flaggenanbetung sein, die gelbe Farbe, die ich vorbereitet habe. Sobald der Hintergrund trocken ist, fügen wir die Wolken hinzu. Ich werde einen leichten Ton von einem hellen Orangeton im unteren Teil unseres Gemäldes hinzufügen Orangeton im unteren Teil unseres Gemäldes , um ihm einen Sonnenuntergang zu geben, Sie sind verhaftet, wir werden die flache Wäsche machen. Also müssen wir die Farbe im unteren Teil eines Gebäudes nur geringfügig ändern . Verwende also nicht zu viel Orange. Nur ein Hauch von Orange. Da unser Hintergrund fertig ist. Ich füge die Wolken hinzu und als Guy und ich verwenden eine dunkelrosa Farbe. Und wir werden einige horizontale Linien erstellen , wie ich es mache. Man muss es also nur mit einer sehr leichten Hand wegmachen. Drücken Sie Enter. Wir werden den orange und den roten Farbton verwenden , um unserer Wolke die Highlights zu verleihen. War fertig und es sieht so schön aus. Jetzt erstellen wir die Silhouette der Büsche. Da ich den Technikabschnitt duelliert habe, werden wir die gleiche Technik anwenden. Okay, also sobald die Silhouette fertig ist. Wann immer Sie das Böse erstellen, verwendet Ihre Nummer. Detailpinsel mit feiner Spitze, da er Ihnen das genaueste gibt, was wir wollten. Jetzt malen wir ein paar süße kleine Vögel. Das Malen ist fast abgeschlossen. Ich hoffe, ihr habt die Session genossen. Lassen Sie uns das Band entfernen und das endgültige Bild besprechen. Danke Leute. 11. Goldene Stunde Schatten Tag 7: Hallo an alle und willkommen zu einem weiteren erstaunlichen Kapitel unserer Teilnehmer an entspannenden Waschlandschaften. Und heute werden wir das Golden unsere Schatten malen. Also die Farbe, die ich benutzen werde, unsere ockere, gelbe und verbrannte Sienna, und wir verwenden weiße Gouache. Bereiten wir also unsere Farbe vor. Ich habe eine Bar DOF gelber Ocker und einen Teil weißer Gouache und einen Teil gebrannter Sienna genommen. Bereiten wir also zuerst unsere gelbe Ockerfarbe vor. Wir werden anfangen, unsere Farben mit ein paar Tropfen Wasser zu mischen . Und sobald es auf die cremige Texturkonsistenz geht. Geh vorwärts. Jetzt bereite ich unsere verbrannte Sienna vor. Also nehme ich einen Teil gebrannter Sienna und eine Bar DOF White Gouache, um den hellen Ton von verbrannter Sienna zu bekommen. Die Farbe ist vorbereitet. Also fangen wir an zu malen. Ich benutze die ersten beiden gelben Ocker vom linken Hintern und wir bewegen uns zum rechten Teil. Und es wird eine flache Abwaschung von zwei Farben sein, gelber Ocker und verbrannte Sienna. Während des Mischens. diese Farben mischen, mischen Sie sie sehr gut mit einer sehr leichten Hand. Weil diese Farben fast zur gleichen Kategorie gehören , nachdem wir ihnen Weiß hinzugefügt haben. Das Mischen wird also kein Problem sein, Sie müssen nur ein wenig geduldig sein und einfach den Prozess verfolgen. Jetzt ist unser Hintergrund fertig und wir werden zuerst die Schatten malen. Also habe ich ein bisschen Weiß in die verbrannte Sienna gemischt, und ich habe meinen Liner-Pinsel genommen und ich werde die Schatten zeichnen. Und es sollte zufällig sein. Es gibt keine perfekte Möglichkeit, die Schatten zu zeichnen. Du musst nur dem Prozess folgen und das war's. Um die Blumen im Schattenbereich zu malen, wenn ich den DAB Deck Strahl verwende den DAB Deck Strahl , den ich dir im zweiten Kapitel beigebracht habe, werde ich kranke Waschtechniken sein. Pakete, tauchen Sie Ihren Pinsel in die Farbe und tupfen Sie einfach, tupfen, tupfen Sie. Er musste die Wirkung der Wildblumen geben. Jetzt habe ich gezeigt, dass ihr Teil vollständig ist und ich den dunkelsten Ton der verbrannten Umbra angenommen habe. Und ich zeichne die Blumen nur ein bisschen auf die rechte Seite der Schatten. Es wird den Effekt haben , dass die Schatten am Abend von den Kleinigkeiten reflektieren. Wir werden sehen, dass es im Prozess das Gleiche sein wird. Wir zeichnen zuerst die Zweige, winzige kleine Zweige, und dann werden wir durch Dabbing-Methode einige Fehler zeichnen. Okay? Blumen, ich habe weiße Gouache in meiner Palette genommen und werde meinen Pinsel anpassen und genauso wie den gleichen Prozess , den wir in der Klasse oft gemacht haben, wie Dab, Dab, Dab, Dab, Das war's. Das Malen ist fast abgeschlossen. Also lasst uns das Band entfernen und das endgültige Bild noch einmal lesen. Und ich hoffe, ihr habt diese Session genossen. Und vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektabschnitt hochzuladen . Würde sie gerne auf meinem Instagram teilen. Vielen Dank Jungs , dass ihr mit mir mitgemacht habt. 12. Farm Tag 7: Hallo an alle und willkommen zurück zu einem weiteren erstaunlichen Kapitel, dem Alpha-Gouache-Kurs. Und heute werden wir schöne Farmen malen und sitzen und die Farben, die wir verwenden werden , das helle Himmelblau und ein bisschen Chrom, Gelb und Orange, über eine Million, was auch immer Sie haben deinem Gaumen, das ist vollkommen in Ordnung. Lasst uns diese Farbe machen. Also habe ich einen Teil von Himmelblau genommen , da er bereits in meiner Palette vorbereitet ist. Aber wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie einen Teil Ultramarinblau und zweiteiligen cremefarbenen Gausian nehmen . Du kannst es mischen und du bekommst deinen Schatten. Wenn es noch dunkel ist, können Sie weiße Gouache als Referenz hinzufügen. Bereiten wir also unsere Farbe auf eine cremige Konsistenz vor. Farben sind fertig, also werden wir den oberen Teil unseres Gemäldes mit der hellhimmelblauen Farbe bemalen , die wir unten geschaffen haben . Aber wir werden das Gelb des Bräutigams verwenden , das wir in unserer Palette vorbereitet haben. I. Und wir werden diese Farbe mischen. Wir müssen eine weiße Lücke zwischen den Farben lassen , um sie mit Hilfe der weißen Gouache zu mischen . Zurück zu seinem fast bereit. Ich nehme schwarze Farbe in meiner Palette und muss auf ein Team-Meeting wetten. Und dann malen wir unsere Silhouetten-Pod um den Grasfleck zu malen. Ich verwende einen Fächerpinsel , um den Graseffekt zu erzeugen. Okay, also tauchen Sie einfach Ihren Pinsel ins Wasser, entfernen Sie überschüssiges Wasser auf Ihrer Papierpuppe und tupfen Sie ihn dann einfach in die Farbe und fangen Sie einfach an, Striche von oben oder unten zu erstellen Striche von oben oder , um einen Bereich wie den hochzuladen wie ich es mache. Zeichnen wir nun ein paar Schrift und Fehler wie in der Silhouette, um unser Gemälde zu vervollständigen. 13. Mondlicht Tag 9: Hallo an alle und willkommen zurück zu einem weiteren Kapitel einer großen Essensgarage 15 Tage Challenge. Und heute werden wir Nachtlandschaft void malen, schöne Nachtlandschaft und wir werden eine flache Wäsche machen. Ich habe für Ocean Blue und zwei Teile des persischen blauen Herz-Fotofluges genommen. Und ich werde es mischen. Und ich füge nur eine leichte schwarze Hand hinzu, um ihm ein dichteres Aussehen zu geben. Sobald sich unsere Farben vorbereitet haben, beginnen wir mit dem Malen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Kragen auf eine cremige Konsistenz vorbereiten. nicht schon nicht zu viel Wasser hinzu. Fangen wir an zu malen. Und wie ich sehe, dass es ein Flat Wash Sowjet ist , der keinen Gradienteneffekt ausübt, also werden wir keine Cloud hinzufügen. Also macht KVL einfach eine einfache Flagge. Und dann zeichnen wir uns Silhouette in den Vordergrund unseres Gemäldes. Im Grunde ist es stabil. Also nehme ich etwas Schwarz um die Silhouette unseres Gemäldes zu kreieren. Und ich werde es auf akademische Konsistenz mischen. Bevor ich also die Silhouette zeichne, zeichne ich sie grob mit Hilfe eines schwarzen Permanentmarkers. Ich verwende einen schwarzen Marker , um die Umrisse einer Silhouette zu zeichnen. Verbringen wir unsere Silhouette und den Vordergrund unseres Gemäldes. Für Pinsel werden wir die gleiche Technik sein wie in den vorherigen Kapiteln. Darin werden wir auch einige Familien hinzufügen. Malen wir einen kleinen Morgenhimmel und ich mache es fast fertig. Also lasst uns die Spitze entfernen und das endgültige Gemälde enthüllen. Und ich hoffe, euch habt die Entscheidung gefallen. Dies ist eines der einfachsten Gemälde wir bisher in unserer Klasse gemacht haben. Und vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektbereich hochzuladen. Ich würde sie gerne auf Instagram teilen. Vielen Dank Jungs , dass ihr mit mir mitgemacht habt. 14. Straßenlampe Tag 10 und danke: Hallo allerseits. Dies ist eine lausige unserer Teilnehmer einer entspannenden Guage-Landschaft. Und heute malen wir eine neunte Ansicht der Straßenlaterne. Und die Farben, die ich benutzen werde, unser Glee, blau, oder? Chromgelb und orange und gebrannte Sienna-Farbe auf die cremige Textur, Konsistenz. Und ich habe graue Farbe genommen , die bereits in meiner Palette vorbereitet ist. Und ich habe Persisches Blau genommen. Wenn Sie also unser Raster nicht wollen und was Sie tun können ist, einen halben Teil schwarzer Gouache mit einer zweiteiligen weißen Gouache hinzuzufügen , und Sie erhalten den Grauton. Sobald Sie die gewünschte Farbe haben, ihn vor, bereiten Sie sie und erwachsene cremige Konsistenz und Bindungen vor. Es ist fertig. Wir werden anfangen, unseren schönen Hintergrund zu malen. Solid hat angefangen, unseren Hintergrund vorzubereiten, und ich habe angefangen, ihn mit grauer Farbe zu malen. Dies wird eine flache Wäsche von grauer Farbe da wir für unsere Malerei einen Nachthimmelshintergrund benötigen. Also werden wir den Hintergrund komplett mit grauer Farbe malen . Okay, sobald wir mit der grauen Farbe fertig sind, werden wir anfangen, die Farbwolken und Schattierungen von Hellgrau und Persischem Blau hinzuzufügen . McDonald's Daddy und ich haben Mixe den Teil des preußischen Blaues mit dem Raster schieben den Teil des preußischen Blaues , das in meiner Palette verfügbar war. Ich habe angefangen, die Wolken aufzumalen. Also male ich die Wolken mit einer Mischung aus Goody Hellblau und dem dunklen Tonwert von preußischem Blau. Sie beim Malen Ihrer Wolken sicher, dass Ihr Pinsel feucht sein sollte. Wenn in Ihrem Pinsel etwas Wasser vorhanden ist, das extra ist aktivieren Sie die Basisschicht und Sie erhalten nicht das gewünschte Ergebnis. Jedes Kunstgemälde macht scharf, um einen feuchten Pinsel zu benutzen, wenn Sie Ihre Wolken malen. Jetzt denke ich an gebrannte Umbra. Und ich nehme Chromgelb, ein Teil in einem Teil pro Million, der orange Farbe ist. Wir bereiten unsere Farben vor und fangen an, unsere Straßenlaterne zu malen. Werde dich bewerben, dreh die Straßenlaternen. Im Grunde genommen hat das Licht von ihrer Seite bitte reflektiert. Es sollte also eine Mischung aus Zinnoberrot und dunkel unten sein. Okay, also müssen wir den Pod hervorheben. Das Licht reflektiert, oder? Es sollte also die obere Schicht der Poesie sein und die untere Schicht der Partner sollte dunkel sein. Jetzt dachte ich völlig trocken. Lasst uns einen Druckbleistift kleben und den Umriss zeichnen, um LAM zu behandeln. Diejenigen, die China sind, sind fertig, aber wir werden den dunkelsten Ton der gebrannten Umbra im Herbst der Straßenlaterne annehmen , den dunkelsten Ton verbrannter Umbermarken . Wir sind fertig, den Laternenpfahl zu streichen. Dann nehme ich etwas Schwarz in meinen Linerpinsel. Und ich mache das eine sehr feine Linie an den Laternenpfosten. Sugar es ein genaueres Detail. Jetzt nehme ich etwas Chrom und ich werde intelligenter Punkt sein, Punkt auf dieser Blattlampe. Und ich mache ein bisschen Orange und diesen leuchtenden Globus. Sobald es fertig ist, nehme ich etwas Chromgelb in meinen Fineliner. Josh. Ich male Stiftlinie auf den Laternenpfahl. Gibt den Effekt aus, dass Licht auf diesen bestimmten Teil reflektiert. Sobald ein Laternenpfahlteil fertig ist, beginnen wir jetzt mit dem Malen der Büsche mit der gleichen Technik, die wir im Technikbereich gelernt haben . Und ich verwende eine schwarze Farbe, um die Büsche zu streichen. Und dann werden wir ein paar kleine Highlights mit Hilfe einer chromgelben und orangefarbenen Farbe hinzufügen , um den Effekt zu erzielen, dass das Gleiten auf den Blättern reflektiert hat. Ich werde Orange plus Chromgelb an der Spitze der Büsche verwenden , um zu zeigen , dass das Licht das reflektiert. Und gib uns einen sehr schönen, vagen Plan. Das ganze Bild wird fertiggestellt sein. Ich füge einen Stiefel aus Kolonialgesetz hinzu und einen leichten Hauch von Orange auf dem Weg unterhalb des Lambda zeigen die Reflexion des Lichts. Jetzt verdunkle ich den unteren Teil, den unteren Teil des Weges und eine etwas dunklere Morgendämmerung. Und ich verwende den dunkelsten Ton von gebrannter Umbra. Das Malen ist fast abgeschlossen. Also lasst uns einen kleinen Mond direkt unter unserem Laternenpfahl hinzufügen. Und wenn es fertig ist, wo entfernst du die Spitze und offenbart das endgültige Bild? Und ich hoffe, ihr habt diese Session genossen. Vergessen Sie nicht, Ihre Projekte im Projektabschnitt hochzuladen . Ich würde sie gerne auf Instagram teilen und vielen Dank dafür danken, dass Sie sich mir in diesen Klassenführern angeschlossen haben. Es bedeutet wirklich viel. Danke.