10-Minuten-Kunst-Journaling: Eine 7-Tage-Herausforderung, um den Künstlerblock zu erobern

1. Einführung: Einschränkungen in der Kunst können die Voraussetzungen für das Gedeihen von Kreativität schaffen. Mit nur wenigen Vorräten und ein bisschen Zeit zum Gestalten ist Art Journaling eine großartige Möglichkeit, Künstlerblockaden zu überwinden und die Freude am Kunstschaffen wiederzuentdecken. Hi, ich bin Ashton Womack. Ich bin Künstler und Oberflächendesigner. Ich habe das Glück, meinen Traumjob als Künstler hinter Virgo and Paper zu haben , wo ich Kunstwerke für stationäre und Lifestyle-Produkte entwerfen kann. Art Journaling ist seit über einem Jahrzehnt ein Hobby von mir. Journaling hat mir geholfen, Flexibilität zu üben, neue Ideen zu und meiner Kreativität sowohl in meinem Geschäft als auch in meinem Leben freien Lauf zu lassen. Aber ich weiß, dass es wirklich schwierig sein kann, Zeit für ein anderes kreatives Projekt zu finden . Deshalb habe ich darüber nachgedacht, wie ich mit meinem Tagebuchschreiben Schritt halten kann , auch wenn das Leben und die Arbeit geschäftig sind. Die Antwort ist, es einfach und erreichbar zu machen, indem ich den ganzen Tag über in kleinen Zeiträumen daran arbeite. In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre eigene tägliche Tagebuchaufzeichnungspraxis einrichten, welche Materialien Sie verwenden müssen, und wir werden gemeinsam eine siebentägige Journaling-Herausforderung bestehen. mit einer Zeitbeschränkung von nur 10 Minuten arbeiten , können Sie diese Herausforderung meistern, auch wenn Sie einen vollen Terminkalender haben, und eine zeitliche Begrenzung Ihrer Arbeit wird Ihnen helfen kreative Entscheidungen zu treffen, ohne zu viel nachzudenken. In diesem Kurs geht es darum , den Perfektionismus aufzugeben und schnell kreativ zu sein, um neue Ideen zu generieren. Am Ende des Unterrichts wird dein Tagebuch zu einer kleinen, Unterrichts wird dein Tagebuch zu aber mächtigen Bibliothek Materialien und Fächern, mit denen du experimentiert hast. Diese Praxis des Tagebuchschreibens hat Kreativität in allen Bereichen meines Lebens inspiriert und ich freue mich sehr sie mit Ihnen zu teilen. Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, zusammen mit mir ein Tagebuch für die siebentägige Herausforderung zu führen. am Ende der sieben Tage Machen Sie am Ende der sieben Tage ein Foto von Ihrer Lieblings-Tagebuchseite und laden Sie es in die Projektgalerie hoch. Sie können Ihr Projekt später bearbeiten, um neue Fotos hinzuzufügen , während Sie mit dem Journaling fortfahren. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du den nächsten sieben Tagen kreierst. Um sich auf die Herausforderung vorzubereiten, fahren Sie mit der nächsten Lektion fort, in wir unser kreatives Toolkit zusammenstellen werden. 3. Werkzeuge und Materialien: Art Journaling Supply Kit: Lassen Sie uns über die Werkzeuge und Materialien sprechen , die wir im Unterricht verwenden werden. Ich habe festgestellt, dass der Schlüssel, um mit einer solchen täglichen Herausforderung Schritt zu halten , darin besteht, meine Vorräte im Voraus auszuwählen. Auf diese Weise muss ich, wenn ich Zeit zum Gestalten habe, keine Zeit damit verschwenden, Kunstbedarf auszusuchen oder zu entscheiden, welche Materialien verwendet werden sollen. Diese Entscheidungen sind bereits für mich getroffen und ich kann einfach einspringen und mich an die Arbeit machen. Lassen Sie uns zuerst über das Journal sprechen. Sie können jedes Tagebuch oder Skizzenbuch verwenden , das Sie mögen und das Sie zur Hand haben. Für diese Herausforderung verwende ich ein kleines Skizzenbuch im Taschenformat drei mal fünf. Die Marke ist Talons Art Creation. Dieses Buch hat 94 Pfund Papier. Es ist eine cremefarbene Farbe. Dieses Buch hat viele Seiten. Ich habe festgestellt, dass dieses Papier einer Vielzahl von Materialien wie Farben, Markern, Stiften ziemlich gut standhält einer Vielzahl von Materialien wie Farben, Markern, , sodass ich viele verschiedene Materialien auf eine Seite legen kann und mein Papier sich überhaupt nicht zu verziehen scheint. Das gefällt mir wirklich. Ein weiteres Tagebuch im Taschenformat , das ich verwendet habe und das mir sehr gut gefällt, ist ein Crescent Renderer-Skizzenbuch. Dieses Papier ist wirklich einzigartig da es Materialien wie Alkoholmarker oder sogar Sprühfarbe aufnehmen kann Alkoholmarker oder sogar Sprühfarbe , ohne dass die Seite durchblutet. Auch diese eignen sich hervorragend, um viele verschiedene Materialien zu überlagern und einfach mit verschiedenen Techniken herumzuspielen und zu kombinieren. Sie können dies jedoch mit jedem vorhandenen Skizzenbuch tun , das Sie bereits gestartet haben. nicht das Gefühl, dass Sie für dieses Projekt ein neues Skizzenbuch erstellen müssen . Ich werde reinspringen und einfach weiter mein Taschenbuch benutzen. Nun zur täglichen Herausforderung, ich verwende gerne einen Behälter, um meine Vorräte aufzubewahren. Ich benutze ein Federmäppchen, um meine Vorräte aufzubewahren. Ich möchte, dass die Anzahl der Vorräte, die ich verwenden kann, begrenzt dass die Anzahl der Vorräte, die ich verwenden kann wird, um die Überforderung zu verringern , herauszufinden, welche Vorräte verwendet werden sollen. Für diese Herausforderung schlage ich vor, ein Federmäppchen oder einen kleinen Korb zu verwenden , Behälter der die Anzahl der Dinge, die Sie mitnehmen können, begrenzt. Materialien angeht, können Sie alles hinzufügen, was Sie haben und mit dem Sie arbeiten möchten. Dies sind die Utensilien, die ich gerne in mein Federmäppchen packe. Ich verwende gerne meine Lieblingsstifte und Marker und wähle einfach jeweils ein paar Farben aus , sodass ich in diesem kleinen Kit eine Vielzahl von Farben und Materialien habe . Ich habe drei Prismacolor-Farbstifte beigefügt. Ich habe hier einen Graphitstift, nur einen zukünftigen Bleistift und einen Radiergummi. Ich habe auch eine kleine Büroklammer und manchmal benutze ich sie gerne, um die Seiten in meinem Tagebuch offen zu halten, besonders wenn mein Notizbuch voll wird Das kann nützlich sein. Einige meiner liebsten farbenfrohen Marker sind diese Tombow Dual Brush Pens. Ich habe hier ein paar Farben hinzugefügt. Dann habe ich ein paar Stifte von Faber Castell Pitt. Ich entschied mich für ein schwarzes, ein rotes, ein salbeigrünes und dann ein großes gelbes. Ich habe auch einen Pigma Micron Stift in 0,5. Ich füge auch einen Pinselstift bei , der für mich neu ist. Dies ist ein Pentel-Pinselstift mit Pigmenttinte mit mittlerer Spitze. Dies ist schnell zu einem meiner Favoriten zum Zeichnen und Beschriften geworden. Es hat einen wirklich Tintenstil und ich liebe die Ergebnisse immer, wenn ich diesen Stift verwende. Außerdem ist gerade ein lustiger Mr. Sketch-Marker enthalten . Das sind wirklich lustige Duftmarker. Ich habe diesen gerade aufgenommen , weil mir die Farbe gefallen hat. Ein wirklich lustiges Angebot, das auch für mich neu ist, sind Posca Farbstifte. einfach viel Spaß, mit ihnen zu tagebuchten , weil man damit wirklich einfach direkt auf Hochglanzfotos zeichnen kann , also habe ich ein paar Farben beigefügt [HINTERGRUND] Dann verwende ich endlich gerne etwas Farbe in meinem Tagebuch. Ich verwende gerne diese kleinen Bastelfarben. Es macht viel Spaß, Tagebuch zu führen , weil es sie in so vielen verschiedenen Farben gibt und sie sehr erschwinglich sind. Du musst dir keine Gedanken über das Mischen von Farben da es so viele verschiedene Varianten gibt, also habe ich ein Rouge-Pink. Ich habe auch eine kleine Liquitex Basics Acrylfarbe in Schwarz in Mustergröße beigefügt . Dann habe ich auch eine Acryl-Gouachefarbe. Ich habe das gerade aufgenommen, weil mir die dunkelgrüne Farbe sehr gut gefallen hat. Dann verwende ich für meine Farbe meine Farbe lieber eine kleine Plastikkarte, anstatt einen Pinsel zu verwenden. Das ist nur ein alter Hotelschlüssel. Ich verwende das gerne , um meine Farbe aufzutragen. Erspart Ihnen das Überdenken und ermöglicht es Ihnen, die Farbe sehr schnell auf die Seite zu bringen. Du wirst sehen, wie ich das während des gesamten Unterrichts mache. Jetzt füge ich in mein Journaling auch gerne viele verschiedene Collage-Elemente ein. Ich habe diese nette kleine Plastiktüte gefunden , mit der ich einfach ein paar griffbereit haben kann und sie tragbar macht. Zu den Dingen, die ich gerne sammle, gehören Fotos , Musterpapier oder buntes Tonpapier. Ich werde auch kleine Kunstwerke wie diese hinzufügen, wie Skizzen oder Dinge die einfach nirgendwo anders Platz haben, aber ich mag sie und ich denke, dass ich sie für eine aber ich mag sie und ich denke Collage verwenden könnte. Sie können gefundene Gegenstände wie einen Farbchip, einen Aufkleber oder eine Quittung hinzufügen, wirklich alles. Ich sammle diese Elemente gerne im Laufe der Zeit und behalte alles, was mir am Aussehen, der Textur oder der Farbe wirklich gefällt . In letzter Zeit habe ich es auch genossen, verschiedene Wörter auf meiner Schreibmaschine zu tippen , um sie zu zerschneiden und etwas Wortkunst zu kreieren. Ich habe tatsächlich in die Unterrichtsressourcen für diesen Kurs ein PDF aufgenommen , das einige dieser Wörter enthält. Sie können diese ausdrucken und auseinanderschneiden, um sie in Ihrem Tagebuch zu verwenden. Wenn ich eine Collage in meinem Tagebuch machen möchte, füge ich meinem Vorratskit auch einen Klebestift und eine Schere bei. Die Schere ist wirklich optional, oft reiße ich meine Seiten einfach auseinander , weil ich die Textur des zerrissenen Papiers mag , aber das liegt an dir. Jetzt, wo unsere Vorräte bereit sind, nehmen Sie an der nächsten Lektion teil, in der wir einige Tipps besprechen , wie Sie mit der täglichen Praxis des Tagebuchschreibens Schritt halten können. 4. Eine tägliche Journaling-Praxis erstellen: Es kann schwierig sein, eine neue kreative Angewohnheit zu entwickeln, aber ich habe ein paar Tipps, die Ihnen helfen, diese Herausforderung zu meistern. Zunächst möchte ich Sie ermutigen, darüber nachzudenken wann Sie an der Herausforderung arbeiten können. Ich denke, es ist eine großartige Idee , diese neue Gewohnheit mit einer Gewohnheit zu verbinden, die Sie bereits etabliert haben. Denken Sie an eine Zeit, in der Sie sich normalerweise während Ihres Tages für ein paar Minuten hinsetzen. Zum Beispiel schreibe ich gerne mit meinem Morgenkaffee Tagebuch, weil ist, jeden Morgen Kaffee zu trinken eine Gewohnheit ist, jeden Morgen Kaffee zu trinken, die ich schon lange etabliert habe . Es ist also einfach ein bisschen Zeit für das Tagebuchschreiben einzuplanen, während ich meinen Kaffee genieße. Sie könnten das Tagebuchschreiben in Ihre Mittagspause oder am Abend beim Fernsehen einbauen. Ich schlage auch vor, die Messlatte niedrig anzulegen. Deshalb konzentriert sich diese Herausforderung darauf in weniger als 10 Minuten am Tag kreativ zu sein. An Tagen, an denen Sie mehr Zeit haben, können Sie zurückgehen und weiterarbeiten und Ihren Seiten weitere Details hinzufügen. Denken Sie daran, dass nicht jede Seite ein künstlerisches Meisterwerk sein muss. Beim Journaling geht es darum, sich selbst auszudrücken und Ihre Erinnerungen festzuhalten, und ich habe festgestellt , dass das jeden Tag anders aussieht. An manchen Tagen fühlst du dich vielleicht richtig kreativ und möchtest zeichnen oder malen. Aber an anderen Tagen hast du vielleicht nur Zeit, um eine Quittung oder ein Foto, das du während deines Tages gefunden hast, einzukleben eine Quittung oder ein Foto, das du während deines Tages gefunden hast , und das ist okay. Jeder kleine kreative Akt baut auf dem vorherigen auf, also mach einfach weiter. Mein letzter Tipp ist, auf eine Prompt-Liste für Ideen zum Aufzeichnen von Ideen zurückzugreifen. Ich werde während des gesamten Unterrichts täglich Aufforderungen bereitstellen und eine Liste mit weiteren Aufforderungen in das Klassenressourcen-PDF aufnehmen, das Sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen des Kurses herunterladen können . Jetzt haben wir unser Tagebuch und unsere Vorräte bereit und wir haben einige Tageszeiten identifiziert einige Tageszeiten denen wir an unserem Tagebuch arbeiten können. Wenn du bereit bist, mit der siebentägigen Herausforderung zu beginnen , mach mit der nächsten Lektion für Tag 1 weiter. 5. Tag 1: Farbcollage: Willkommen zum ersten Tag unserer Journaling-Herausforderung. Deshalb werde ich jeden Tag dieser Herausforderung eine Aufforderung geben, um unsere Seiten zu inspirieren. Wir werden zusammenarbeiten, damit du sehen kannst wie ich das Tagebuch führe, und du kannst meinen kreativen Prozess genau verfolgen oder die Aufforderung so interpretieren, wie du willst kannst meinen kreativen Prozess genau verfolgen oder die . Die heutige Aufforderung lautet also Farbcollage. Wir werden eine Farbe auswählen und verschiedene Materialien verwenden , um eine Collage zu erstellen. Sie können mit einem Ihrer Materialien oder einem Ihrer Collage-Elemente beginnen und ich denke, in diesem Fall werde ich mir die Dinge ansehen, die ich hier gesammelt habe, um die Dinge ansehen, die ich hier gesammelt habe inspirieren , welche Farbe ich zu inspirieren , welche Farbe ich für diese Seite verwenden möchte. Also werde ich mir einfach die Elemente ansehen, Also werde ich mir einfach die Elemente ansehen die ich gesammelt habe, und sehen, ob ich sie in verschiedene Farben gruppieren kann. Ich merke also sofort, dass ich viele grüne und blaue Artikel habe. Ich habe auch viele lila Elemente. Vielleicht merkst du das an deinen Vorräten, die du gesammelt hast. Möglicherweise stellen Sie eine oder zwei vorherrschende Farben fest. Wenn du wie ich bist, tendierst du dazu, immer wieder zu bestimmten Farben hingezogen zu fühlen. mich ist es also ziemlich offensichtlich, dass ich die Farbe Blau wählen muss weil ich viele verschiedene Blautöne habe, Fotos, die Blau enthalten. Also sammle ich die Artikel, denen Blau die vorherrschende Farbe ist, und während ich hier bin, werde ich mir auch meine Vorräte ansehen und sehen, was ich habe. Ich habe hier eine blaue Markierung. Ich habe auch einen blauen Farbstift. Also habe ich mir meine blauen Materialien ausgesucht. Wenn Sie nur ein paar Materialien haben , die zu Ihrem Farbthema passen, ist das völlig in Ordnung. Weniger Materialien bedeuten mehr Kreativität und weniger Entscheidungen , die Sie treffen müssen, das ist also völlig in Ordnung. Da ich jetzt mit einigen Collage-Elementen arbeite, ziehe ich hier meine Schere und Kleber und bin mir meiner Zeitbeschränkung bewusst. Ich möchte bei 10 Minuten am Tag bleiben, also habe ich mir etwa eine Minute Zeit genommen, um meine Materialien zu sammeln , und ich möchte sofort loslegen und mit dem Collagen beginnen. die Farbe Blau angeht, liebe ich den Ozean auf diesem Foto wirklich, und ich mag auch diese Blumenzeichnung, die ich hatte, sowie dieses Stück blaues Glitzerpapier sehr. Ich fange an zu spielen und sehe, wie ich diese Elemente zusammenfügen kann . Mir fällt auf, dass ich auf diesem Kunstwerk eine hellblaue Farbe habe. Ich habe auch hellblaues Papier hier und Umschlag in einem Stück farbigem Papier und ich denke, den Umschlag in einem Stück farbigem Papier und ich denke, das ist wirklich eher blaugrün, aber ich liebe die Farbe dieses Umschlags und er passt zu dem anderen Stück, also denke ich, dass ich das einbeziehen werde. Ich denke, ich werde diesen Umschlag als sortierten Hintergrund verwenden als sortierten Hintergrund und hier einfach ein großes Stück ausschneiden. Nun, dieses Stück ist zu groß, um auch auf meine Seite zu passen, also denke ich, ich werde einige dieser Elemente herausschneiden. Deshalb habe ich die Farbcollage als erste Übung gewählt , weil wir uns wirklich nur auf Farben konzentrieren. Also, wenn du an diesem Punkt denkst, warte, was mache ich? Was stelle ich hier genau zusammen und wie wird meine Seite aussehen? Du hast vielleicht Fragen wie diese, wenn du anfängst, und ich denke wenn wir uns nur auf Farbe konzentrieren und einfach sehen wie sich unsere verschiedenen farbigen Elemente gegenseitig beeinflussen, wird das die Entscheidungen beeinflussen, die wir zusammen mit dieser Zeitbeschränkung treffen. Wir müssen uns wirklich nur darauf konzentrieren Dinge auf die Seite zu bringen, das nimmt den Druck, Antworten auf all diese Fragen zu finden, etwas weg das nimmt den Druck, Antworten auf all diese Fragen zu finden, etwas weg. Also ich habe gerade mein Papier zerrissen und ich liebe es, meine Collage-Elemente zu zerreißen , besonders wenn ich keine Schere dabei habe. Also werde ich einfach ein paar Minuten damit verbringen , mit verschiedenen Layouts zu spielen, um zu sehen, wie meine Elemente zusammenpassen könnten und was für mich gut aussieht. Ich fange an, Teile zusammenzukleben, obwohl ich mir meiner Entscheidungen nicht zu 100% sicher bin , nur damit ich die Seite schnell fertigstellen kann. Also ich denke, dieses Foto ist, nachdem ich es aufgeklebt habe, nicht genau dort gelandet , wo ich es auf der Seite haben wollte, aber das ist okay. Ich werde es einfach annehmen und weitermachen. Ich werde tatsächlich einen Teil dieses Stücks über der Seite hängen lassen dieses Stücks über der Seite hängen und dann schneide ich das einfach zu, wenn ich fertig bin. Indem ich also das blaue Stück Papier in zwei Hälften schneide und dann diese Zeichnung halbieren, kann ich einige Wiederholungen auf der linken und rechten Seite der Seite erzeugen , und dann ist mein Lieblingselement, das ich gezogen habe , wahrscheinlich dieses Stück glitzerndes Papier, nur für eine lustige Textur. Ich schneide hier einfach ein kleines Stück ab und versuche herauszufinden, wo genau ich das platzieren möchte. Ich werde es fast so aussehen lassen, als wäre es ein kleines Stück Klebeband auf der Seite. Schiebe es an seinen Platz, wenn mein Kleber noch feucht ist. Um dieses Element auf der anderen Seite zu wiederholen, klebe ich einfach ein weiteres Stück, das Papier. Ich glaube, ich habe alle meine Collage-Elemente verloren, meine Seite fühlt sich ziemlich voll an. Um nun einige meiner Marker hier zu verwenden, werde ich darüber nachdenken, wie ich vielleicht einige Elemente aus den Collage-Elementen ziehen könnte , die sich bereits auf der Seite befinden. Also könnte ich hier zum Beispiel vielleicht eine andere Blattform oder eine Blütenform ziehen hier zum Beispiel vielleicht eine andere Blattform oder eine Blütenform oder sogar diese sich wiederholenden Linien. Oder ich könnte mich sogar vom Himmel, den Wolken und den Wellen auf meinem Foto inspirieren lassen . Ich denke, ich fange mit diesen kleinen Strichen an , nur weil das am einfachsten sein wird und ich weiß, dass ich diese Markierungen einfach hier auf meiner Seite replizieren kann , und das ist nur eine schnelle Entscheidung, die ich treffen und einfach weitermachen kann. Ich denke, eine wirklich gute Regel in der Kunst ist es, ungerade Zahlen zu verwenden, und deshalb wiederhole ich Elemente auf meiner Seite gerne dreimal. Das mache ich ziemlich oft. Also, ich habe diese Striche schon hier, also wenn ich sie noch zweimal hinzufüge, entsteht wirklich nur ein Gefühl der Balance sodass dein Auge auf der Seite herumschwingen kann und es sich vollständiger anfühlt und dann nochmal, ich hatte diesen blauen Farbstift tatsächlich für diese Collage hier verwendet ich hatte diesen blauen Farbstift tatsächlich für diese Collage hier verwendet, also werde ich ihn auch woanders auf meiner Seite verwenden und ich denke, ich werde hier einfach dem Fluss folgen und ein paar Punkte erstellen und ich liebe diese Farbmarker weil man tatsächlich direkt auf ein Foto zeichnen kann, kein Problem, und auch hier denke ich, ich werde dieses Element dreimal wiederholen . Ordnung, also habe ich gerade das Stück Papier, das am Rand meines Skizzenbuches hing, zugeschnitten das Stück Papier, das am Rand meines Skizzenbuches hing das am Rand meines Skizzenbuches hing und ich werde die Seite als erledigt bezeichnen. Sie fragen sich vielleicht, woher weiß ich , ob meine Seite fertig ist? Ich denke, je länger Sie an einem Journal arbeiten, desto Sie spüren Sie intuitiv, wann die Seite voll oder vollständig ist, aber für den Anfang möchte ich das Zeitlimit nutzen. Das Tolle an dieser Herausforderung ist, dass wir einfach diesen 10-minütigen Zeitrahmen festlegen und wenn dieses Zeitfenster abgelaufen ist, wissen Sie, dass Sie fertig sind. In Ordnung, das war's für Tag 1. Wir sehen uns am zweiten Tag in der nächsten Lektion. 6. Tag 2: Malen und reagieren: Willkommen zum zweiten Tag unserer Journaling-Challenge. Die heutige Aufforderung lautet Malen und antworten. Ich öffne zunächst eine leere Seite. Für diese Aufforderung haben Sie vielleicht vermutet, dass wir mit etwas Farbe beginnen werden. Ich denke, die beste Farbe für diese Übung ist Acrylfarbe, da sie sehr schnell trocknet, sodass wir unser Zeitlimit einhalten können. Ich werde nur etwas Liquitex Basics verwenden, Acrylfarbe, jede Acryl-Bastelfarbe ist auch in Ordnung. Jede dunkle Farbe wird dein Freund sein, denn je dunkler die Farbe, desto mehr Abwechslung und Werte bekommst du. Für mein Art Journaling verwende ich gerne, anstatt einen Pinsel zu benutzen, eine Plastikkarte . Das ist also zufällig ein alter Hotelschlüssel, aber jede Plastikkarte funktioniert. Ich mache das gerne, weil es auch hier jegliches Überdenken verhindert, das Sie haben könnten, wenn Sie einen Pinsel verwenden oder versuchen , die Farbe perfekt aufzutragen, denn das Auftragen mit einer Karte wird definitiv zu unerwarteten Ergebnissen führen. Für diese Übung wird das eine gute Sache sein. Du kannst deine Farbe entweder zuerst auf deine Seite oder auf deine Karte auftragen. Ich denke, ich werde versuchen, ein bisschen von beidem zu machen. [LÄRM] Manchmal fange ich einfach mit einem Punkt auf meiner Seite an, [LÄRM] und schmiere ihn dann aus. Ich werde ein bisschen hineinzoomen. Du nimmst die Farbe auf, wenn du damit anfängst, und dann kannst du sauber streichen, aber beachte, wie das zu einem Unterschied bei den Anwendungen geführt hat, sodass nur einige natürliche Streifen entstanden sind. Wende das einfach auf jede beliebige Art und Weise an. Du kannst versuchen, etwas wertvoller damit umzugehen, oder einfach damit experimentieren, einen etwas anderen Druck in verschiedenen Winkeln zu verwenden anderen Druck in verschiedenen und dann zu sehen, was passiert. Für hier drüben denke ich, dass ich versuchen werde, das direkt auf meine Karte aufzutragen das direkt auf meine Karte und manchmal versuche ich , eine dünne Linie über den Rand der Karte zu ziehen. Wir werden sehen, was passiert. [LACHEN] Ich liebe einfach den Unterschied der Streifen und es ist schwierig, dieses Ergebnis mit einem Pinsel zu erzielen. Ich liebe das Ergebnis der Karte einfach. Dann kannst du mit der Karte auch in Bereiche mit dicker Farbe zurückkratzen Karte auch in Bereiche mit dicker Farbe , um eine kleine Textur zu erzeugen. Texture ist hier definitiv dein Freund. [LÄRM] Ich lasse diese Seite einfach vollständig trocknen, bevor wir zum nächsten Schritt übergehen , und mit Acrylfarbe sollte das nur ein paar Minuten dauern. Wenn Sie eine Heißluftpistole oder sogar einen Haartrockner haben, können Sie damit auch Ihre Seite aufwärmen und Ihre Farbe trocknen, um ein wenig Zeit zu sparen. Jetzt, wo meine Seite vollständig trocken ist, bin ich bereit, mit der Reaktion auf meine Farbe fortzufahren. Ich fange bereits an, einige Formen und Muster und Designs in der Textur der Farbe zu bemerken und Designs in der Textur , die mir wirklich gefallen. Ich mag diese Bögen, die hier geschaffen wurden, sehr gut, ebenso wie einige der Texturkratzer, die wir gemacht haben. Für mich sieht es fast so aus, als ob hier ein Gesicht wäre — da oben sind zwei Augäpfel, eine Nase und dann ein Mund. Je mehr Sie auf Ihre Seite schauen, es ist fast so, als ob Sie auf Wolken schauen und versuchen, verschiedene Formen zu erkennen. Sie können sehen, wie verschiedene Dinge auftauchen , die Sie vielleicht skizzieren oder nachverfolgen oder auf die Sie ein wenig Nachdruck legen möchten . Ich denke, ich werde damit beginnen, einige der Ränder rund um meine Farben zu bearbeiten , indem ich die Designs kopiere, die ich hier sehe. Ich habe diese Bögen sowie dieses strukturierte Kratzen. Ich glaube, ich möchte einen schwarzen Marker verwenden und einige dieser Formen an den Rändern meiner Seite nachbilden dieser Formen an den Rändern meiner und einfach das wiederholen, was bereits da ist. Eine Möglichkeit, darauf zu reagieren, besteht darin, sich auf die Dinge zu konzentrieren, die Sie auf der Seite sehen. Vielleicht fängst du an, Objekte wie ein Gesicht oder ein Tier zu sehen , die du tatsächlich zeichnen und ein subjektives Kunstwerk schaffen könntest . Oder du könntest es so machen wie ich und einen strukturierteren Ansatz verfolgen. Fangen Sie an, Themen herauszuziehen und zu beachten und spielen Sie mit diesen, um ein Gesamtmuster zu erstellen. Ich liebe es wirklich, Muster in meinen Tagebüchern zu erforschen. Bei jeder Gelegenheit, die ich dazu habe , werde ich es auf jeden Fall tun. Jetzt finde ich diese Texturen in den Bereichen, in denen es einen Leerraum oder eine Lücke zwischen Farbbereichen gibt, wirklich interessant einen Leerraum oder eine Lücke zwischen Farbbereichen und ich habe das Gefühl, dass ich versuchen möchte, diese irgendwie auszufüllen. Ich denke, ich fange damit an ein paar Linien zu malen, die diese Farbkleckse widerspiegeln und einige offene Räume miteinander verbinden. Ich stelle fest, dass ich diese Formen hier wirklich mag. Es fühlt sich fast so an, als ob ich ein paar Nähte gezeichnet hätte, als wäre die Farbe ein Stoff und dann wurden die Zwischenräume auseinandergezogen. Durch die Nähte können Sie Leerzeichen erkennen. Ich denke, ich werde dieses Thema nebenbei fortsetzen . Ich mag diese Übung, weil Sie sie unterwegs ziemlich einfach machen können. Vielleicht kannst du, wenn du zu Hause bist, ein paar Seiten vorbereiten, indem du etwas Farbe auf die Hintergründe aufträgst und diese trocknen lässt. Wenn Sie dann unterwegs sind, können Sie Ihr Tagebuch mit nur einem oder zwei Stiften mitbringen. Wenn Sie ein paar Zeitfenster haben, können Sie diese verwenden, um die Farbe, die Sie bereits haben , auszufüllen und darauf zu reagieren. Dieser Prozess ist wirklich meditativ und das sind die Arten von Seiten, an denen ich gerne arbeite, wenn ich vielleicht einfach eine kreative Pause brauche oder mich müde fühle und nicht wirklich das Gefühl habe, viele Ideen zu haben. Ich möchte einfach mit meinen Materialien arbeiten und Erkunden von Mustern ist für mich immer sehr meditativ. Immer wieder dasselbe Ding in leicht unterschiedlichen Konfigurationen zu zeichnen , kann wirklich Spaß machen und es erfordert nicht viel Gehirnleistung, aber während der Arbeit konzentriert man sich einfach vollständig auf was man zeichnet, und versucht, dieses visuelle Muster zu erstellen , bei dem all meine Gedanken einfach aus meinem Kopf fliegen. Das kann eine wirklich gute Sache sein, sehr meditativ. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was ich gerade auf der Seite habe , und ich habe das Gefühl , dass ich dieses Thema auf der ganzen Seite ziemlich oft fortgesetzt habe . Ich habe nur noch eine Sache , die ich dieser Seite hinzufügen möchte. Ich habe erwähnt, dass das für mich wie ein Gesicht aussieht [LACHEN] und ich kann es wirklich nicht übersehen. Ich denke, das werde ich mit meinem Posca-Farbstift betonen . Ich denke, anstatt meine Augen und mein Gesicht komplett zu zeichnen, brauche ich wirklich nur ein paar Augenlider, [LACHEN] vielleicht ein paar Wimpern. Mir ging diese Idee einfach nicht aus dem Kopf, also mache ich weiter. Es sieht gut aus und passt zu meinen anderen halbkreisförmigen Wellenformen auf der ganzen Seite. Ich finde, diese Augenlider sind ein netter Blickfang. Ohne das ganze Gesicht zu zeichnen, führt das vielleicht dazu, dass die Leute das Gesicht sehen und es auf der Seite finden, also das ist in Ordnung. Damit ist diese Seite für mich abgeschlossen. Ich hoffe, dir hat diese Übung gefallen und wir sehen uns im nächsten Video für Tag 3. 7. Tag drei: Bei Wiederholung: Willkommen zum dritten Tag unserer Herausforderung. Die heutige Aufforderung wiederholt sich. Wir werden diese Aufforderung verwenden um ein Element auszuwählen und dieses Element dann auf unserer Seite auf so viele verschiedene Arten wie möglich darzustellen . Jetzt weiß ich, dass ich mit dieser Aufforderung leicht von vielen verschiedenen Optionen überrumpelt werden und mir viel Zeit nehmen könnte vielen , also werde ich für die heutige Aufforderung sicher sein und in nur einem , also werde ich für die heutige Aufforderung sicher sein und Moment einen 10-Minuten-Timer auf meinem Telefon einstellen , damit ich sicher bin, schnell zu arbeiten und meine Idee so schnell wie möglich auf die Seiten zu bringen. Jetzt könnt ihr für diese Herausforderung ein beliebiges Objekt auswählen und ich werde eine Motte, also Tiere, auswählen. Ich finde sie großartig dafür und ich werde tatsächlich von diesem Referenzfoto aus arbeiten. Dies ist ein Mottenexemplar aus dem Smithson House im National Museum of History in Washington DC. Diese Smithson-Website bietet tatsächlich Fotos all dieser Mottenexemplare, die für den öffentlichen Gebrauch kostenlos sind, also. Ich werde dieses Foto in den Projekt- und Ressourcenbereich des Kurses aufnehmen den Projekt- und Ressourcenbereich , wenn Sie es selbst herunterladen möchten , und ich werde den Link zum Smithsonian wo Sie all die verschiedenen Fotoreferenzen sehen können , die sie haben. Ich stelle jetzt meinen 10-Minuten-Timer und schneide dieses Bild ganz schnell aus und schneide es um die Motte herum aus, sodass ich als Collage-Element direkt auf meiner Seite verwenden kann. Ich mag diese Quelle des Exemplarfotos, weil man tatsächlich hineinzoomen und alle Details der Motte sehen kann alle Details der Motte sehen und ich kenne niemanden, aber es fällt mir schwer, Käfer und Vögel und andere Dinge einzufangen , weil sie sich so schnell bewegen, dass man nicht viel Gelegenheit hat, sie zu studieren, also habe ich diese Ressource. Am Ende werde ich meine Motte als eines meiner Bilder aufkleben . Aber ich denke, ich fange mit meinen Materialien an und ich würde sagen, ziehen Sie einfach viele verschiedene Materialien heraus, wie Sie haben, damit Sie Ihre Collage-Elemente verwenden können, Sie könnten Ihren Marker, Ihre Farbstifte, Ihre Farben verwenden, was auch immer Sie in Ihrem Vorratskit haben. Ich nehme ein paar Stifte und verwende einfach die Farben dieser Motten als Ausgangspunkt, also werde ich etwas Grün und Gelb und Schwarz ziehen und ich werde versuchen , einfach eine Version dieser Motte in all meinen verschiedenen Materialien zu machen . Ich werde schnell eine Farbstiftskizze machen und um schnell voranzukommen, werde ich einfach Grundformen verwenden und dann werde ich dasselbe mit einem Marker machen. In dieser Phase gehe ich schnell und wenn ich dann meine Ideen habe, wenn ich mehr Zeit auf meinem Timer habe, gehe ich zurück und füge weitere Details hinzu, aber in dieser Phase möchte ich einfach so viele Motten wie möglich ausfindig machen. Ich denke, es würde Spaß machen, mein Stück Papier als eine meiner Mottenformen zu verwenden. Das wird eine lustige Herausforderung. Aber ich werde versuchen, die Form der Motte fast mit meiner Schere als Methode zum Skizzieren auszuschneiden . Das ist definitiv eine lustige, andere Herausforderung. Wenn Sie es nicht richtig machen , machen Sie sich keine Sorgen, denn Sie können Ihren anderen Materialien jederzeit weitere Details hinzufügen. Man merkt, dass das definitiv nicht perfekt ist. Aber ich werde weitermachen und es festkleben. Ihr werdet vielleicht bemerken, dass ich etwas Kleber auf meiner Seite habe , das ist okay, wir werden einfach mit den Unvollkommenheiten herumrollen und ich hole mir einen Pinselmarker für meinen nächsten Monat. An diesem Punkt wird mir bewusst, dass ich mit jeder Zeichnung verschiedene Details aufnehme, da ich mich immer wieder auf diese Motte beziehe , und ich denke, es könnte Spaß machen, diese Punkte auf den Flügeln darzustellen , die sich sehr schnell bewegen. Aber nur um die Idee zu verinnerlichen und dann für meinen nächsten Monat möchte ich mir hier ein bisschen kreative Freiheit nehmen und die Flügel etwas geschlossener gestalten. Ich fordere mich selbst heraus wie viele verschiedene Techniken ich anwenden kann , um diese Motte darzustellen. Ich glaube, ich werde mich hier selbst herausfordern und tatsächlich eines mit ein paar Farben kreieren. Ich nehme hier meine Karte , die ich gerne unterwegs verwende, um mit meiner Farbe zu arbeiten, anstatt mit einem Pinsel, und kratze meine Farbe sehr vorsichtig auf, nur um zu versuchen, diese Flügel und dann den Körper in der Mitte darzustellen . Das ist auf jeden Fall eine kreative Herausforderung. Mit einem Pinsel wäre es einfach gewesen. Aber es macht Spaß zu sehen, was passiert, wenn ich nicht die richtigen Tools für den Job verwende und einfach einsteige und etwas probiere. Ich denke, wenn ich das Foto hier zusammenklebe, habe ich vielleicht einen Platz für eine weitere Motte hier drüben. Ich werde das schneller zeichnen, weil mir hier die Zeit davonläuft. Ich möchte diese Motte festkleben und ein Teil dieser Flügel wird auf der Seite hängen, das ist okay, wir schneiden das ab. Ich habe noch drei Minuten auf meinem Timer, also kann ich zurückgehen und ein paar Details hinzufügen und den ersten Bereich, den ich denke, ich muss das mit dieser Collage-Motte machen das mit dieser Collage-Motte weil er für mich im Moment nicht wirklich wie eine Motte aussieht und ich denke, ich werde ein paar Details hinzufügen, wirklich wie eine Motte aussieht und ich denke, ich werde ein paar Details hinzufügen, diesen Körper ein bisschen färben und vielleicht färben wir den zweiten Flügel, den unteren Flügel dort und dann lassen Ich benutze einen Stift , um den oberen Flügel und wieder ein paar schnelle Stellen zu skizzieren. Ich denke, ich möchte einige dieser Details einfärben , um der Seite ein wenig Tiefe zu verleihen . Auf meinem Timer sind noch knapp zwei Minuten übrig. Ich liebe diese Bereiche, aber sie haben alle angefangen, sich zu überschneiden. Das war nicht unbedingt der Plan, aber ich mag diese lustigen Unfälle sehr , die passieren, wenn man einfach schnelle Entscheidungen treffen muss. noch etwa eine Minute auf meinem Timer war, wurde mir klar, dass diese Punktklecksmotte nur stirbt, um ein paar weitere Details zu erhalten. Ich werde ihr einige Antennen geben , den Körper und die Flügel ein bisschen nachzeichnen, den Körper und die Flügel ein bisschen nachzeichnen damit es so aussieht , als ob ich wollte, dass sie dort landet. Ich denke, diese Motte ist schwer zu sehen also werde ich sie ein wenig verdunkeln, noch 30 Sekunden auf meinem Timer. Das ist unser Timer. Du warst vielleicht noch nicht ganz fertig, aber ich fordere dich auf, einfach deine Vorräte abzugeben und wir können jederzeit auf dieser Seite weitermachen und morgen weitere 10 Minuten machen, wenn du möchtest. Ich schneide einfach dieses kleine Stück ab , das über dem Rand meiner Seite hing , und lasse die Seite einfach trocknen und nenne es erledigt. Ich hoffe, euch hat diese Herausforderung gefallen und wir sehen uns im nächsten Video für Tag 4. 8. Tag vier: Malbuch: Willkommen zurück zu Tag 4 unserer Herausforderung. Die heutige Aufforderung wird lustig sein. Es ist ein Malbuch. Ich dachte, für die heutige Aufforderung könnten wir uns von Malbüchern inspirieren lassen. Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber als Kind habe ich Malbücher geliebt und wir alle wissen, wie diese Illustrationen aussehen. Normalerweise handelt es sich um eine sehr kräftige Strichzeichnung in Schwarz. Manchmal sieht man sehr detaillierte, sehr dünne Linien und viele winzige kleine Formen, und manchmal sind die Illustrationen für jüngere Kinder mit größeren Formen einfacher. Ich denke, wir können diese Aufforderung auf eine dieser Arten oder irgendwo dazwischen interpretieren . Aber was wir tun werden, ist, dass wir damit beginnen, eine Illustration wie ein Malbuch zu erstellen, und dann können wir etwas Farbe auftragen, wenn wir Zeit haben. Ich empfehle, einfach einen schwarzen Stift oder einen schwarzen Marker zu wählen. Alles, was du wirklich magst, ist in Ordnung. Ich glaube, ich fange mit meinem Faber-Castell Pitt-Stift an, nur weil er dazwischen liegt, und ich denke, für diese Seitengröße ist das eine ziemlich gute Strichstärke. Jetzt können Sie direkt mit Ihrem Stift zeichnen, was ich meiner Meinung nach tun werde. Wenn du etwas vorsichtig bist, wenn es darum geht, einfach mit einem Marker reinzuspringen, besteht eine andere Möglichkeit darin, deine Konturen zuerst mit Bleistift zu zeichnen deine Konturen zuerst und sie dann mit einem Stift nachzuzeichnen. So oder so ist es in Ordnung und ich denke, für dieses Video werde ich weitermachen und direkt mit dem Stift arbeiten , damit Sie sehen können, was ich zeichne. Aber Sie können gerne einen Bleistift verwenden, wenn Sie möchten. Für meine Seite werde ich mit einem Thema arbeiten , bei dem mir aus dem Gedächtnis viele verschiedene Ideen einfallen könnten. Ich werde mit einem Dessert-Thema arbeiten. Denken Sie an Cupcakes, Kuchen, Torten, Eiscreme, Milchshakes, Süßigkeiten und jedes Dessert, das Sie mögen. Ich denke, ich springe einfach ein und fange an, weil wir unseren 10-Minuten-Zeitrahmen definitiv schon verkürzen. Ich beginne mit einem Cupcake und mit der Malbuchillustration möchte ich darüber nachdenken, offene Räume zu haben , die ich leicht ausmalen kann. Ich werde eigentlich zuerst den kleinen Papierschnitt für meinen Cupcake zeichnen zuerst den kleinen Papierschnitt für meinen Cupcake und dann die Kirsche darauf, und dann werde ich etwas Zuckerguss und dann etwas Kuchen zeichnen . Du willst einfach nur daran denken , große Freiflächen zu haben , und manchmal bedeutet das, dass du die Objekte zeichnen willst , die mehr oben stehen werden. Zuerst denke ich, dass ich eine kleine Serie von Cupcakes machen werde . Nun, ich überlege, was meine nächsten Desserts sein werden. Sie können Ihre Objekte entweder in einer Szene platzieren oder sie einfach frei schweben lassen. Ich denke, beide eignen sich gut für eine Malbuchseite. Ich nehme hier hinten noch einen Cupcake. Vielleicht möchte ich, dass die Glasur ein bisschen mehr vom Cupcake heruntertropft. Vielleicht gebe ich diesem einfach eine kleine Kerze. Unsere Zeitbegrenzung kommt bei einer solchen Übung definitiv ins Spiel , denn wenn Sie wie ich sind, können Sie definitiv viel Zeit damit verbringen, herauszufinden , was Sie zeichnen müssen, anstatt nur zu zeichnen, und so treffe ich einfach sehr schnell Entscheidungen. Ich weiß nicht wirklich, wie das ganze Stück zusammenkommen wird, und ich weiß nicht wirklich wie dieser Kuchen zu den Cupcakes wird. Schweben sie einfach? Aber ich liebe die Zeitbeschränkung weil wir nicht wirklich Zeit haben, darüber nachzudenken. Wir müssen nur eine Entscheidung treffen und weitermachen. Ich werde meinen Kuchen auf einen Teller legen und wie wäre es, wenn wir geben. Ich habe dort einen Teller kreiert und jetzt fühlt sich dieser Cupcake an , als hätte er nicht wirklich genug Platz. Ich gebe es einfach so, vielleicht ist es auf einer Papierserviette hinter den Tellern. Lass mich nachdenken. Vielleicht ist das wie ein Bäckerschrank, den ich hier male, und ich gönne mir ein Eis. Vielleicht ist das ein kleines Stück einer Waffeltüte. Manchmal, wenn du in eine Eisdiele gehst, geben sie dir ein kleines Stück Eiswaffel. Ein paar Kugeln Eiscreme und dann gebe ich ihm eine Schüssel. Ich werde einfach direkt über meinen anderen Teller zeichnen. Das ist völlig in Ordnung. Ich streue ein paar Streusel drauf, nur um klarzustellen, dass das Eiscreme ist. Vielleicht brauchen wir, weißt du, manchmal gibt es an einer Eistheke kleine Kugeln, mit denen du eine Probe Eiscreme testen könntest. Ich werde einfach ein paar davon in eine Tasse hier hinten füllen. Wir haben Kuchen, aber eine Sache, die mir auf diesem Bild fehlt , ist definitiv ein Kuchen, also werde ich ihn ziemlich ähnlich zeichnen , wie ich mein Kuchenstück gemacht habe. Pie ist wahrscheinlich eines meiner Lieblingsdesserts. Ich werde ihm einige dieser Linien geben , die Sie auf einer Tortenkruste sehen. Wir geben es hier ein bisschen von der Seite, und vielleicht zeichne ich dort einen Umriss einer Tortenkruste, und vielleicht ist es wie ein Kirschkuchen. Ich werde hier unten ein paar Kirschen zeichnen. Mir wird definitiv die Zeit knapp, also muss ich einfach schnell nachdenken. Wie wär's hier hinten? Wir sagen nur, wir haben ein paar Schüsseln, vielleicht einen Stapel Schüsseln für das Eis. Weil wir Löffel haben, warum also nicht ein paar Vorräte einpacken? Vielleicht haben wir hier ein paar Pints Eiscreme zum Verkauf, die einfach übereinander gestapelt sind. Ich weiß nicht, ob ich schon einmal eine Bäckerei gesehen habe , die all diese Dinge haben wird. Aber wir arbeiten hier nach Fantasie. Ich werde ihnen dort ein etwas schlichtes Design geben, und vielleicht sollten wir das wie ein Flugzeug zum Sitzen verwenden. Vielleicht ist das ein anderer Tisch. Ich werde weitermachen und hier hinten noch ein paar Cupcakes hineinwerfen . Vielleicht haben wir noch ein Stück Kuchen hier drüben oder einen Kuchen , der ein bisschen aus dem Rahmen geht. Ich werde dieses Flugzeug, das ich komplett gezeichnet habe, verlängern . Vielleicht haben wir hier hinten nur ein großes Fenster im Hintergrund. Vielleicht ein paar sanfte Hügel und vielleicht noch eine Schale, nur um die Lücken zu füllen. Ich werde mir hier eine kleine gemusterte Serviette geben , und vielleicht sieht das jetzt eher wie ein Tisch aus als wie ein Bäckerei-Setup. Es wird sehr zufällig. Ich gebe mir hier eine kleine Gabel und vielleicht noch eine Serviette, nur um einige dieser zusätzlichen Lücken zu füllen, bei denen ich mir nicht sicher war. Sobald Sie die Grundlage für Ihre Illustration eingerichtet haben, können Sie zurückgehen und weitere Details in alle leeren Bereiche hinzufügen , die Sie haben, oder Sie können mit etwas Farbe hineinspringen. Ich denke, in meinem Fall werde ich einfach mit etwas Farbe anfangen und nicht die gesamte Abbildung kolorieren, glaube ich nicht. Aber ich werde nur ein paar Akzentfarben auswählen , die im gesamten Stück wiederholt werden. Eine, die ich machen möchte, ist rot, weil ich auf meinem Bild einige Kirschen habe . Ich werde diese ausfüllen und dann beschließe ich vielleicht, auch ein paar andere Artikel rot zu machen . Vielleicht kann ich den Farbteil verwenden , um auch etwas mehr Details hinzuzufügen. Dann denke ich, ich wähle eine andere Farbe, nur um ein paar Akzente zu setzen, und ich denke, ich werde mich für ein helles Blau entscheiden . Also, weißt du was? Ich entscheide mich für Gelb, weil ich in dieser Abbildung viel Kuchen habe , also denke ich, dass es einfach Sinn macht. Ihr seht an meinem gelben, ich verwende hier einen überdimensionierten Marker und ich bin definitiv nicht vorsichtig. Aber es liegt an Ihnen, wie detailliert Sie sein möchten. Ich liebe diesen Stil wirklich, wenn die Farbe einfach ein bisschen über die Linienführung hinausgeht. Weißt du was? Ich habe beschlossen auch etwas Blau hinzuzufügen, nur weil ich bereits Rot und Gelb habe und Blau die andere Grundfarbe ist, die mir fehlt. Ich denke einfach, es würde so viel Spaß machen, alle drei Grundfarben hier vertreten zu haben. Ich denke, das wäre eine wirklich unterhaltsame Methode für das Erstellen von Reisetagebüchern. Wenn Sie an einem Ziel sind, einfach Ihren schwarzen Marker oder Stift mit und erstellen Sie eine Illustration des Ortes, den Sie besuchen, im Malbuchstil des Ortes, den Sie besuchen, Wenn Sie mehr Zeit haben, können Sie dann zu Hause zurückkehren und Ihren Erinnerungen Farbe hinzufügen. Mir gefällt die Menge an Farbe, die ich auf der Seite habe. Ich möchte für diese Abbildung viel Leerraum lassen . Ich sehe nur so aus. Sie können auf jeden Fall weitermachen und Ihre Seite vollständig ausmalen, wenn Sie möchten. Aber ich denke, ich werde meine Seite als abgeschlossen bezeichnen. Ich hoffe, Ihnen hat diese Übung gefallen und wir sehen uns in der nächsten Lektion für Tag 5. 9. Tag fünf: Versteckte Nachricht: Willkommen zurück zu unserer Herausforderung für Tag fünf. Die heutige Aufforderung ist eine versteckte Botschaft, und wir beginnen die heutige Seite mit einem schriftlichen Tagebuch, sodass Sie einen beliebigen Stift oder Bleistift zum Schreiben auswählen können . Ich werde einen Pigma-Mikron-Pen verwenden. Dies ist eine großartige Zeit, um einfach einen Moment damit zu verbringen und Ihre Gedanken und Gefühle über den Tag oder was auch immer Ihnen durch den Kopf geht, aufzuschreiben und Gefühle über den Tag oder was auch immer Ihnen durch den Kopf geht, , das muss nicht unbedingt Sinn machen. Es könnte eine Liste von Dingen sein, die Sie heute gemacht haben, es könnte alles sein , woran Sie gerade arbeiten, irgendwelche aktuellen Sorgen oder Befürchtungen wir werden dieses Tagebuch auf unserer Seite verstecken, also zögern Sie nicht, zu schreiben, was Sie möchten. Ich nehme mir einen Moment Zeit und fange an zu schreiben. Du kannst sehen, dass meine Handschrift ziemlich chaotisch ist und ich normalerweise einfach die ganze Seite schreibe, aber du kannst auch gerne auf die eine oder andere Seite der Seite schreiben , wenn es bequemer ist , und mach dir keine Sorgen um deine Handschrift. Sieht nicht ordentlich aus, muss nicht unbedingt lesbar sein. Das ist normalerweise mein Prozess, ich kritzele einfach weiter bis ich die Seite gefüllt habe. Ich habe das Gefühl, dass dieses Tagebuch im Taschenformat normalerweise genug Platz für mich bietet, um einfach ein paar Sätze herauszuholen und meine Gedanken aus meinem Kopf zu Papier zu bringen. Jetzt möchte ich damit beginnen, den Großteil meines Tagebuches zu vertuschen, sodass es auf meiner fertigen Seite nicht wirklich lesbar ist, und normalerweise stelle ich fest, dass ich vielleicht nicht das vollständige schriftliche Tagebuch teilen möchte, aber bestimmte Wörter oder Sätze oder Ausdrücke auftauchen , bei denen ich denke, oh, das kann eine interessante Seite werden Sätze oder Ausdrücke auftauchen , bei denen ich denke, . Wenn vielleicht diese ein oder zwei Wörter durchgeschaut haben, also werde ich das im Laufe der Zeit im Hinterkopf behalten. Im Allgemeinen verwende ich gerne entweder etwas Farbe oder Collagen, um mein Schreiben zu vertuschen. Auf meiner Seite schreibe ich zufällig darüber, dass ich in der Kunst dazu neige, die Dinge etwas komplizierter zu machen , als sie sein müssen, und normalerweise stelle ich fest, dass meine Ideen und meine Arbeit nicht so viel Zeit in Anspruch nehmen, wie ich denke. Ich mag es, Projekte in meinem Kopf so kompliziert zu gestalten , wenn man in Wirklichkeit, wenn man gerade erst anfängt, finde ich, dass ich normalerweise erstaunt bin wie wenig Zeit die Dinge tatsächlich Anspruch nehmen, wenn man nur anfängt, an ihnen zu arbeiten. Ich verwende eine Collage, um ein bisschen Farbe aufzutragen, und du kannst sehen, dass das langsam Teil meines Schreibens verdeckt. Ich denke, ich werde eine andere Farbe mischen und weil ich dieses Hellrosa gewählt habe, ist das ziemlich hell. Ich werde etwas von meiner grünen Farbe hinzufügen. Das ist eigentlich eine Acryl-Gouache, aber das sollte kein Problem sein. Es sollte sich ziemlich leicht mit dieser Acrylfarbe mischen lassen. Ich werde einfach etwas mehr auf meine Karte schreiben. Jetzt werde ich sie ein bisschen mischen. Ich möchte sie nicht zu sehr mischen, nur weil diese Farben ein bisschen Schlamm erzeugen könnten , also bin ich vorsichtig beim Mischen und sehe, dass ich gerade genug von der Schrift verdecke, dass man wirklich nicht lesen kann, was da steht, und dann werde ich reingehen und dann werde ich reingehen und auch ein bisschen Collage hinzufügen. Als Nächstes schaue ich mir die Collage-Elemente an, die ich gesammelt habe , um herauszufinden was ich auf der Seite verwenden möchte, und denke darüber nach , die Farben zu verwenden , die bereits auf der Seite sind, vielleicht etwas Grün oder Rosa. in dieser Phase der Collage immer noch Wörter hast, Wenn du in dieser Phase der Collage immer noch Wörter hast, die durch deine Farbe hervorschauen , und vielleicht Bereiche , die du verdecken möchtest, kannst du darüber nachdenken, wie du die Collage verwenden , um die restlichen Bereiche zu verdecken. Eine andere Möglichkeit, darüber nachzudenken , was Sie für Ihre Collage-Elemente wählen sollten, besteht darin darüber nachzudenken, was Sie auf die Seite geschrieben haben. Wenn Sie wie ich sind, haben Sie vielleicht etwas Negatives aufgeschrieben oder einen , darüber nachzudenken, was Sie auf die Seite geschrieben haben. Wenn Sie wie ich sind, haben Sie vielleicht etwas Negatives aufgeschrieben oder einen Gedanken, den Sie ändern und vielleicht etwas positiver darüber nachdenken möchten . Du könntest ein Element mit Wörtern verwenden oder etwas Schrift hinzufügen , um zusätzlich zur alten eine neue , positivere Botschaft zu erstellen . Ich denke, in diesem Fall ist das perfekt. Ich hatte gerade eine Sache pro Tag auf Papier geschrieben, und ich denke, das wird perfekt sein und passt zufällig zu der grünen Farbe, die ich bereits habe. Ich mag auch diese Sonnenscheinform, sie strahlt für mich Positivität aus, und vielleicht verwende ich ein anderes grünes Element, um die Dinge aufeinander abzustimmen. Das ist immer ein Trick, den ich benutze, bleib einfach bei einer oder zwei Farben, und dann, egal welche Elemente du auf der Seite hast, alles scheint zusammen zu funktionieren, wenn die Farben aufeinander abgestimmt sind. Ich werde schnell herausfinden, wo diese Gegenstände platziert werden sollen. Ich glaube, ich möchte tatsächlich einige dieser Wörter hier durchscheinen lassen einige dieser Wörter hier durchscheinen und dann vielleicht meine Formulierung auf dieser Seite der Seite vertuschen . Ich glaube, ich muss dieses Stück Papier einfach ein bisschen kürzen , damit es auf die Seite passt. Ich mache weiter und klebe das fest. spiele mit verschiedenen Elementen herum und ich mag nichts auf dieser Seite der Seite, also denke ich, was ich tun werde , ist, einfach den Gang zu wechseln und mir einen Stift zu schnappen und einfach etwas hier drüben zu zeichnen. Blumen sind wie mein Lieblings-Doodle. Das ist eine Zeit, in der ich denke, dass das Zeitlimit praktisch ist, weil ich definitiv zu viel darüber nachdenken würde, was genau ich auf dieser Seite zeichnen soll, aber in diesem Fall, einfach innerhalb meines Zeitlimits bleibe, ich einfach innerhalb meines Zeitlimits bleibe, werde ich einfach schnell etwas auf die Seite schreiben und nicht zu viel darüber nachdenken weil ich nicht die Zeit habe [LACHEN]. Mir gefällt, wie dieses Wort Kreativität durchscheint, also werde ich darauf achten, das nicht zu vertuschen, aber ich werde einfach einige der anderen Elemente übermalen, ohne mir Sorgen zu machen, dass einige dieser anderen Dinge vertuscht werden. In jeder Phase des Prozesses können Sie einfach wählen, was Sie behalten und was Sie vielleicht bearbeiten möchten, und je mehr Ebenen Sie hinzufügen, desto mehr Flexibilität haben Sie bei dem, was Sie durchscheinen lassen und was die Botschaft dann versteckt werden soll. Das Wort kreativ ist auch hier gelandet. Das sehe ich auch. Das macht Spaß. Dann denke ich über eine weitere Ebene nach und einfach über eine Möglichkeit, mit meinen Zeichnungen zu spielen. Ich glaube, ich nehme einen farbigen Marker. Das ist ein weiterer Grünton und ich werde nur einige dieser Blätter einfärben , damit sie herausspringen. Ich fand dieses Layering so , weil man einfach alle möglichen lustigen Effekte bekommt. Wie in diesem Fall siehst du, dass einige dieser Blätter mit der durchscheinenden rosa Farbe bedeckt sind , und dann haben wir die grüne Farbe. Ich liebe es einfach, ständig mehr Ebenen hinzuzufügen und das ist etwas , das wirklich einfach in Teilen bearbeitet Wenn du also ein bisschen Zeit hast, kannst du etwas zeichnen und dann, wenn du etwas mehr Zeit hast, kannst du zurückgehen und es einfärben oder ein kannst du zurückgehen und es einfärben oder weiteres Element der Collage hinzufügen und auch hier darauf achten, dass du das eine Wort, das mir gefiel, nicht verdeckst aber dann färbe selektiv die Wörter, die ich nicht wirklich speichern möchte [NOISE]. Ich werde diese Seite als erledigt bezeichnen, nur aufgrund der Zeit, die ich damit verbracht habe, und ich finde, das macht wirklich Spaß. Sie können sehen, wie die versteckte Botschaft auf dieser Seite landet . Wenn Sie versuchen würden , das Tagebuch vollständig zu lesen, glaube ich nicht, dass Sie dazu in der Lage wären, aber Sie bekommen Teile und Teile durchscheinen, was wirklich Spaß macht. Dies ist eine dieser Seiten , zu denen Sie in kleinen Zeitabschnitten immer wieder zurückkehren können , weitere Ebenen und Collagen und Zeichnungen hinzufügen können und was auch immer Sie möchten, aber ich werde es vorerst als erledigt bezeichnen. Ich hoffe, Ihnen hat die heutige Aufforderung gefallen und wir sehen uns in unserer nächsten Lektion, am sechsten Tag. 10. Tag 6: Verändertes Foto: Willkommen zurück zu unserer Journaling-Herausforderung für Tag 6. Die heutige Aufforderung ist ein verändertes Foto. Heute lassen wir uns von einem Foto inspirieren und sehen, wie wir das Bild ändern können, um eine Tagebuchseite zu erstellen. Ich werde dieses Foto verwenden, das ich vor ein paar Jahren in New York City gemacht habe, und ich werde dieses Foto für Sie in das Klassenressourcen-PDF aufnehmen , sodass Sie es herunterladen können wenn Sie dasselbe Bild verwenden möchten, oder Sie können einfach ein Bild Ihrer Wahl verwenden, entweder eines, das Sie aufgenommen haben, oder etwas aus einer Zeitschrift oder einer Zeitung oder etwas Ähnliches. Es gibt verschiedene Methoden, mit denen wir das Foto ändern können. Wir könnten es übermalen. Wir könnten darüber eine Collage erstellen. Wir können es mit einer Schere auseinanderschneiden. Einer meiner Favoriten ist es, mit einem Farbstift auf ein Foto zu zeichnen. Ich verwende diese Posca-Farbmarker gerne , um direkt auf das Foto zu zeichnen. Ein anderes Material, das ziemlich gut funktioniert, wenn Sie diese Farbstifte nicht haben, ist jede Art von Permanentmarker wie ein Filzstift, der sich hervorragend zum Zeichnen auf ein Foto eignet. Dies sind einige der Methoden, die Sie für Ihre Journalseite verwenden können . In meinem Fall werde ich auf das Foto antworten und mir fällt auf, dass auf diesem Foto eine wirklich klare Linie um das Wasser herum ist . Hier an der Küste und dann auch entlang dieser Gebäude, und mir kam der Gedanke, dass es ziemlich einfach wäre, die mit einer Schere auszuschneiden . Ich schneide einfach entlang dieser Linien und entferne das Wasser aus meinem Foto. Ich werde schnell handeln. Ich werde mir also nicht zu viele Sorgen machen, ob es perfekt ist. Wir haben das oberste Stück hier, und dann werde ich an diesen Gebäuden entlang schneiden. Ich fotografiere oft solche Landschaften, besonders wenn ich auf Reisen bin. Für mich sind das nicht die interessantesten Fotos. Sie schaffen es oft nicht in ein Fotoalbum oder so. Aber ich verwende sie gerne in meinem Tagebuch, weil ich denke, dass es einfach etwas wirklich Universelles ist, auf eine Landschaft zu schauen. Auch wenn es ein Ort ist, an dem du noch nie warst, denke ich, dass es etwas ist, mit dem sich viele Menschen identifizieren und von dem sie sich einfach inspirieren lassen können . Wir haben die beiden Landstücke hier und dann das Wasser, und ich werde das Wasser tatsächlich loswerden und es nicht auf meiner Seite verwenden. Die andere Sache, die ich tun werde, ist mein Foto in der Mitte zuzuschneiden, nur weil ich es nicht so festkleben möchte, wie es ist, nur weil es ein bisschen Probleme beim Schließen meines Buches verursacht . Ich schneide es einfach in der Mitte ab. Ich mache das, indem ich diese Teile aneinanderreihe. Jetzt hätte ich das machen können, bevor ich mein Foto auseinandergeschnitten habe , aber das ist okay. Ich werde sie einfach ungefähr an derselben Stelle schneiden. Es muss nicht perfekt sein. Eigentlich macht es Spaß, diese beiden Teile übereinander zu sehen , um eine neue Landschaft zu schaffen. Eine Möglichkeit, die Sie tun könnten besteht darin, verschiedene Teile des Fotos über sich selbst zu collagieren. Ich werde sehen, wie es aussieht, wenn ich diese Teile einfach trenne. Das gefällt mir sehr. Ich glaube, ich werde sie hier auf der Seite so weit wie möglich auseinander kleben . Ich ändere dieses Bild und lasse das Wasser viel größer erscheinen, als es wirklich ist. Ich frage mich, was ich sonst noch gebrauchen könnte. Weißt du was? Vielleicht, warum versuchen wir das nicht? Vielleicht kann ich vor dem Aufkleben meines Fotos etwas Farbe für den Hintergrund verwenden . Nur ein bisschen, um etwas Farbe hinzuzufügen, und dann kleben wir das Bild darauf. Ich werde hier einfach eine sehr dünne Farbschicht verwenden, also einfach so viele Farbkleckse wie möglich abkratzen . Nur weil ich möchte, dass meine Farbe dafür etwas schneller trocknet, sodass ich einfach mit dem nächsten Schritt fortfahren kann. Dann klebe ich alle vier Teile meines Fotos zusammen. Sie werden vielleicht feststellen, dass ich dazu neige, schnell zu arbeiten und dass ich normalerweise überall Klebstoff auf meinem Tisch habe, und damit bin ich einverstanden, weil ich so einfach weiter kreativ werden kann. Ich denke, wenn Sie einen Raum haben, in dem Sie einige Vorräte aufbewahren können, sodass Sie sofort wieder hineinspringen können, hilft das wirklich dabei, diese Angewohnheit jeden Tag in kurzer Zeit ausüben zu können . Es muss kein ganzer Tisch oder Schreibtisch sein. Es kann ein sehr kleiner Bereich sein. Aber nur ein kleiner Arbeitsbereich, der ausreicht , um einige Vorräte wegzulassen, wenn Sie dies tun können. Ich finde einen Trick, der funktioniert, besteht darin, mein Tagebuch einfach so zu öffnen, dass es eine leere Seite oder die Seite ist mein Tagebuch einfach so zu öffnen , an der ich zuletzt gearbeitet habe. Auch wenn ich nicht alle meine anderen Vorräte griffbereit habe , habe ich das Gefühl, dass es wirklich einfach ist, einfach reinzuspringen und weiter zu kreieren, wenn ich an meinem Tisch vorbeigehe und mein Tagebuch geöffnet sehe dass es wirklich einfach ist, einfach reinzuspringen und weiter zu kreieren, wenn ich . Ich habe mein ganzes Foto aufgeklebt. Jetzt, wo ich gearbeitet habe, habe ich dieses Stück gesehen , wie es mich anstarrt. Ich frage mich, ob ich das fast wie einen Sonnenaufgang benutzen kann. Ich komme über diese Gebäude. Ich habe hier die Sonnenform ausgeschnitten. Dieser Kleber ist ziemlich verzeihend. Ich werde einfach den Rand dieser Gebäude hier abziehen und dann dieses Stück hinter das Foto stecken . Es kommt über den Gebäuden dort hoch. Ich hatte in meiner kleinen Sonnen-Formzeichnung ein paar Sonnenstrahlen und die füge ich einfach wieder hinzu, aber mit einem Marker hier. Mir wird bewusst , dass mir nicht mehr allzu viel Zeit bleibt. Ich denke, ich werde hier ein paar Worte hinzufügen. verwende einige dieser Schreibmaschinenwörter , die ich auch in die Unterrichtsressource aufgenommen habe, und werde sie einfach herausschneiden. Ich suche mir ein paar Wörter aus, die mir einfach gefallen, und dann schauen, ob ich daraus eine Phrase machen kann. Ich mag das Wort Jenseits. Ich mag auch die Wortgrenzen, und wenn ich mir dann die Wörter ansehe, die mir hier zur Verfügung stehen, denke ich, dass ich über die Grenzen hinaus schreiben kann. Wenn ich über die Grenzen hinaus sage, denke ich daran, wie wir dieses Foto physisch über die Grenzen hinaus gedehnt haben. Wir haben auch das Wort Vision. Das ist ein großartiges Wort. Ich hatte dieses Papierelement hier drüben. Ich denke, ich werde das Papierelement auf dieser Seite wiederholen , indem ich meinen Text einfach auf der linken Seite belasse, also außerhalb der Grenzen. Ich glaube, ich möchte eine Vision schreiben, die über die Grenzen hinausgeht. Ein weiterer kleiner zeitsparender Hack ist, dass ich diese Wörter tatsächlich auf Aufkleberpapier ausgedruckt habe. Ich muss mir keine Gedanken darüber machen, meine winzigen Worte festzukleben , aber ich kann die Rückseite einfach abziehen. Wenn Sie Stickerpapier haben, ist dies eine großartige Möglichkeit, schnell Collagen zu erstellen , und Sie müssen sich keine Sorgen machen ob Sie einen Klebestift dabei haben oder nicht. Ich lege hier mein letztes Wort fest. Ich denke, meine Seite ist vollständig. Das hat mir Spaß gemacht. Ich hatte keine Ahnung, wohin das führen würde, als ich die Seite gestartet habe, und ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Ich hoffe, Ihnen hat die heutige Aufforderung gefallen, und wir sehen uns im nächsten Video für Tag 7. 11. Tag 7: Ein-Minuten-Seite: Willkommen zurück zu Tag 7 unserer Herausforderung. Ich habe eine lustige Aufforderung für den letzten Tag unserer Herausforderung gespeichert . Die heutige Aufforderung ist die einminütige Seite. Wir haben uns während dieser Herausforderung darauf konzentriert, in 10 Minuten oder weniger Tagebuch zu führen. Für heute möchte ich Ihnen zeigen, wie viel Sie nur einer Minute in Ihrem Tagebuch tatsächlich erledigen können. Der Schlüssel zu dieser Herausforderung besteht darin , sich im Voraus vorzubereiten und dann genau eine Minute zu verwenden, um die Seite tatsächlich zusammenzustellen. Ich habe gerade ein paar Dinge gesammelt, die mir gefallen und ich finde, dass die Farben ziemlich gut zusammenpassen. einige dieser Farbentscheidungen im Voraus treffen wird Ihnen das helfen, wenn Sie tatsächlich an der Seite arbeiten. Wenn ich mir diese Artikel hier ansehe, denke ich, dass ich dieses Stück eigentlich nicht aufnehmen werde . Ich werde nur versuchen, es auf ein paar Favoriten einzugrenzen . Mir gefällt, dass hier ein Wort draufsteht und dann finde ich es toll, dass das ein Fotoelement ist, also werde ich diese verwenden. Ich liebe die Farben in dieser kleinen Blumenzeichnung genauso wie in diesem Musterpapier wiederhole einfach dieses florale Element sowie die Farbe Lila. Ich mag die. Dann finde ich, dass diese Blätter einfach Spaß machen, aber ich möchte nicht wirklich Zeit damit verbringen, sie auszuschneiden , also werde ich dieses Stück vielleicht ausschließen. Ich werde dieses kleine Stück Papiertoilette nur zum Spaß hinzufügen. Ich denke, es hilft, diese Gegenstände im Voraus zu sammeln und ein paar Materialien im Voraus auszuwählen. Ich werde mich nur für ein paar bewährte Artikel entscheiden. Ich mag diesen Pinselmarker und ich bin immer zufrieden damit, wie er auf der Seite aussieht, also werde ich ihn auf jeden Fall einbauen. Es ist ein schwarzer Marker, also denke ich, dass ich hier auch ein paar farbenfrohe Elemente hinzufügen werde . Die Farbe, die ich nicht habe, die aber meiner Meinung nach mit diesem Lila gut aussehen würde , ist Grün. Vielleicht füge ich einen hellgrünen Buntstift bei. Ich gebe mir einen lila Marker, weil ich eigentlich denke dass das der gleiche Marker ist, mit dem ich diese Blumen koloriert habe . Vielleicht können wir das auch gebrauchen. Dann können wir vielleicht einen weißen Posca-Stift benutzen, wir werden sehen. Außerdem glaube ich, dass ich vielleicht einen Klebestift benötige , um diese Artikel zusammenzusetzen. Dann lege ich hier für alle Fälle meinen Klebestift sowie eine Schere zur Seite. Aber ich werde versuchen, diese Schere nicht zu benutzen , weil ich denke, für eine Minute könnte mich das verlangsamen. Der Versuch, tatsächlich etwas herauszuschneiden, könnte mich verlangsamen. Ich werde versuchen, diese nicht zu benutzen, aber ich werde sie für alle Fälle zur Hand haben. Sobald Sie Ihre Materialien bereit haben, sind wir bereit, den Timer auf eine Minute einzustellen und zu sehen, wie viel wir erledigen können. Vielleicht sind Ihnen beim Sammeln Ihrer Materialien einige Ideen in den Sinn gekommen, wie Sie diese Teile zusammensetzen können. Vielleicht nicht. So oder so, das ist völlig in Ordnung. Wir stellen einfach einen Ein-Minuten-Timer ein und starten den Vorgang. Sie können mit allen Vorräten beginnen, die Sie haben. Spring einfach rein und fang an , etwas auf die Seite zu schreiben. Ich werde jetzt meinen Timer einstellen. Auf die Plätze, fertig, los. Mein Timer ist an. Ich werde schnell eine Hintergrundfarbe festlegen, ohne wirklich darüber nachzudenken. Dann werde ich mich schnell entscheiden und ein paar Dinge auslegen , ohne lange darüber nachzudenken, weil ich nicht wirklich die Zeit habe. Ich liebe diese Herausforderung, weil du überhaupt nicht die Zeit hast , zu viel nachzudenken. Ich werde kleben. Wir haben noch etwa 17 Sekunden auf der Uhr, 7, 6, 5, 4, 3, 2. Wir haben keine Zeit mehr. Das war wirklich eine Minute. Ich weiß nicht, ob ich das eine abgeschlossene Seite nennen würde . Wenn Sie wie ich sind und das Gefühl haben, ich sind und das Gefühl haben Sie nur ein bisschen mehr Zeit benötigen, nehmen Sie sich diese Zeit, um die Seite fertigzustellen. Ich werde sagen, nehmen wir uns noch eine Minute Zeit um es als perfekt abgeschlossen und fertig zu bezeichnen. Du musst hier kritisch nachdenken, weil du nur eine Minute Zeit hast. Aber wahrscheinlich haben Sie in der ersten Minute etwas entdeckt, von dem Sie das Gefühl falsch gemacht zu haben, oder etwas , das Sie hinzufügen oder verbessern möchten. Wir stellen den Timer noch einmal ein. Auf die Plätze, fertig, los. Wir haben noch etwa 43, 42 Sekunden auf der Uhr. Ich mache momentan nur Kritzeleien ohne Plan. Aber ich habe das Gefühl, dass es nur ein paar mehr Musterelemente brauchte. Ich wiederhole einige der Elemente, die sich bereits auf meiner Seite befinden und in denen wir uns bereits befinden, Elemente, die ich ausgewählt habe. Das nimmt mir nur ein paar Entscheidungen ab, noch 12, 11 Sekunden und wir haben keine Zeit mehr. Wenn Sie dazu bereit sind, würde ich gerne sehen, wie sich Ihre ein- oder zweiminütige Seite entwickelt hat. Wenn du das in der Projektgalerie posten möchtest, ich bin einfach so erstaunt, wie viel du wirklich in einer Minute tun kannst . Es ist dein Tagebuch. Wenn Sie zurückkommen und volle 10 Minuten damit verbringen möchten , diese Seite zu polieren, können Sie es auf jeden Fall versuchen. Aber ich finde, es macht Spaß, sich selbst herauszufordern und zu sehen, was man in nur einer Minute schaffen kann. Poste diese Seiten in der Projektgalerie, wenn du möchtest. Ich möchte auf jeden Fall sehen was Sie in einer Minute tun konnten . Ich hoffe, euch hat diese Herausforderung gefallen und wir sehen uns im nächsten Video für ein paar abschließende Gedanken. 12. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben den Kurs abgeschlossen. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, in den letzten sieben Tagen zusammen mit mir Tagebuch zu führen. Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung und teilen Sie mir was Ihr größtes Ergebnis war. Eine Bewertung hilft anderen Schülern, die Klasse zu finden, und ich schätze das sehr. Wenn Sie dazu bereit sind, fordere ich Sie auf, einen ganzen Monat lang Tagebuch zu führen und dabei das zu verwenden, was wir im Unterricht gelernt haben. Ich habe eine Liste mit 30 Aufforderungen zum Journaling erstellt, die Sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen des Kurses finden . An Tagen, an denen Sie sich nicht besonders inspiriert fühlen, können Sie in dieser Liste einige Ideen finden , die Ihnen den Einstieg erleichtern. Wenn du deine Tagebuchseiten oder deinen Journalprozess auf Instagram teilen möchtest , kannst du den Hashtag art journal daily habit class verwenden , um mit anderen Schülern in Kontakt zu treten. Du kannst mich auch bei Virgo and Paper taggen , damit ich deine Arbeit sehen kann. Vielen Dank, dass Sie sich den Kurs angesehen haben, und ich hoffe Sie nutzen das Gelernte , um weiter Tagebuch zu schreiben.