10 Minuten Aquarell Sonnenuntergang:Den Free-Flow-Stil beherrschen | Ron Mulvey✏️ | Skillshare
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10 Minuten Aquarell Sonnenuntergang:Den Free-Flow-Stil beherrschen

teacher avatar Ron Mulvey✏️, Artist / Art Teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Einführung

      0:30

    • 2.

      10 Minuten Sonnenuntergang in Aquarell

      8:11

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

43

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Folge Ron und zeigt dir den freien und losen Stil, den du lernen und verwenden kannst, um einen 10-minütigen Aquarell-Sonnenuntergang zu malen.

Dies ist eine Nasstechnik, die auf trockenem Papier beginnt. Lerne, wie du dem Fluss von oben nach unten folgen kannst, ohne ihn mit einem wunderschönen farbenfrohen Sonnenuntergangsgemälde abzuschließen.

  • Ein perfekter Kurs für Anfänger oder für diejenigen, die ihren Malstil mit einem sehr direkten nassen Aquarellansatz auflockern möchten.
  • In diesem Kurs lernst du einen der beliebtesten Aquarellstile kennen, die von professionellen Künstlern verwendet werden.
  • Lerne, wie du den Fluss deiner Aquarellfarbe mit diesem „No Fussing“-Ansatz kontrollieren kannst.

Benötigte Materialien

  • großer Mopppinsel oder große runde Pinsel
  • mittlerer Rundpinsel (#6 bis #9)
  • Kleiner runder Pinsel ( #3 bis #5)
  • 140 Pfund Aquarellpapier, Kaltpresse
  • Thalo-Blau, Gebranntes Sienna, Gelb Ochre, Cadmiumgelb, Alizarin Crimson, Paynes-Grau
  • Malerband, Papierhandtuch

Bester Rat: Mehr denken, mehr sehen und weniger malen. Wir sehen uns etwa 10 Minuten im Kurs.

 Danke an Ben Johnson für die Musik.

Musik aus #Uppbeat (kostenlos für Kreative!):

https://uppbeat.io/t/ben-johnson/some-kind-of-feelinLizenzcode: URS6X6U6NKPERS7R

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Ron Mulvey✏️

Artist / Art Teacher

Kursleiter:in

I've been working as a full-time artist since 1980. I have had the pleasure of teaching art since 1983 and have taught thousands of classes on drawing and painting. I would consider it a privilege to assist you in achieving your artistic goals.

I have taught the basic and advanced mechanics and principles which give us the skill and confidence to express creatively, for the past 30 years. Sharing them is my passion!

What Do I Like Teaching?

Watercolors and Acrylic are my specialty. I work with oils also but not as often as the water based mediums.

I love trees, mountains, rocks, water, flowers, and all that nature has to offer. Getting out into nature always gives me a creative boost. You get the real energy and feeling of space and belonging.

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Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Kurs-Einführung: Sonnenuntergang in Aquarell. 10 Minuten deiner Zeit. Besorgen Sie sich etwas Rot, Gelb, Blau und Grün, etwas wirklich gutes Aquarellpapier, kleben Sie es zusammen, holen Sie sich ein paar Farben und einen großen Pinsel und einen mittleren Pinsel, ein kleines Stück Papier, um Ihre Farben zu testen Halte diese Farben sauber, wenn du einen Sonnenuntergang haben willst. Einfach eins, zwei und drei Zehn Minuten Aquarell. Ich verspreche dir 10 Minuten. 2. 10 Minuten Sonnenuntergang in Aquarell: Okay, hier sind wir. Unter 10 Minuten dein Klassenprojekt. Sie haben Ihre Materialien bereit. Schau dir den Kurs an, nimm am Unterricht teil. Malen Sie selbst nachdem Sie gelernt haben, was ich Ihnen beibringen muss. Dann poste es in der Galerie , damit ich es und alle anderen sehen können. Los geht's. Ich habe etwas Referenzmaterial auf der linken Seite. Das sind die warmen Farben , die wir verwenden werden. Aber wir werden einen Sonnenuntergang machen. Also nimm deinen großen Pinsel und hol etwas verbrannte Siena. Burnt Sienna ist ein wunderbares orangefarbenes Braun, perfekt für Wischen Sie auf trockenem Papier ein oder zwei Mal darüber. Als Nächstes nehmen wir etwas gelbes Ocker, das sehr nahe dran ist, aber es ist im gelben Bereich, ein paar Wischbewegungen Beachten Sie, dass ich in die feuchte Farbe wische. Jetzt das Cadmium direkt in den Ocker, und jetzt lasse ich das vermischen Ich werde nicht viel Aufhebens machen, ich werde es mischen lassen. Das Geheimnis dieses Gemäldes besteht darin, den nassen Teil des Gemäldes nach unten und oben fließen Jetzt füge ich das Echsenkarminrot hinzu, genau am Rand unter dem gelben Ich nehme jetzt ein sauberes Thalo Blue. Offensichtlich habe ich meinen Pinsel wirklich gereinigt , bevor ich da reingegangen bin Da ist also mein Thalo Blue. Du könntest ein Manganblau verwenden, ein Kobaltblau. Das sind tolle Sonnenuntergangs-Blues. Und da haben wir's. Wir haben unseren ersten kleinen Mantel angezogen. Du denkst vielleicht, es wird grün , aber das ist nicht wahr. Das Blau eines Sonnenuntergangs ist sehr warm. es also mit etwas Gelb mischen wird das Gelb aufgewärmt. Wärmen Sie das Blau auf. Da sind wir. Es sanft einreiben, ein paar Dinge aneinander und dann lasse ich es stehen und beende mit einem kräftigen Strich oben auf deinem Lieblingsblau Jetzt dreht und wirbelt es. Achte auf die Farbe. Schau es dir an. Machen Sie sich keine Sorgen, manövrieren Sie das Brett und lassen Sie die Farbe zusammen treiben. Das ist das Geheimnis Der feuchte Teil des Gemäldes erledigt die Arbeit für Sie, solange Sie ihn mit Ihren Händen richten, nicht so sehr mit Ihrem Pinsel. Nimm ein paar Tropfen auf, wenn du musst, und wische sie ab, damit sie nicht über dein Bild fallen . Und sieh Und dann nehmen wir die Tropfen auf, trocknen den Pinsel ab und umrunden den Rand des Bandes Wir legen das Klebeband dort hin, denn wenn es sich löst, hinterlässt es einen schönen weißen Rand rund um das Bild Da kippen wir das Papier und nehmen die Tropfen auf. Jetzt nehme ich sogar ein kleines Stück Papier, etwas Taschentuch und wische es schön sauber ab Und jetzt bereitet sich der Himmel auf den nächsten Schritt vor. Aber zuerst ein bisschen nass unter dem Himmel, nicht bis zum Grund, sondern direkt darunter. Ich spüle und trockne meinen Pinsel. Warum? Wir werden etwas Farbe aufheben. Also spülen Sie es ab, klopfen Sie es ab und trocknen Sie es auf einem Papiertuch ab. Und los geht's. Wir werden einen Teil der Farbe abheben. Dies ist wichtig, wenn Sie nasse Farbe verwenden. Trockene Farbe ist anders. Trockene Farbe ist, wenn Sie absolut nicht so viel Wasser verwenden. Da drehen und wirbeln wir die kleine Eichhörnchenhaarbürste Es ist tatsächlich ein synthetisches Eichhörnchen subtil ein bisschen Farbe abblättert Also, warum tust du das? Nun, wenn es trocknet, passiert die Magie. All diese kleinen Schritte erzeugen die Magie des Aquarells. Das ist es, was wir in diesen 10 Minuten lernen ist ein bisschen Magie Da kommt der blaue, schöne starke Schlag. Und dann schaue ich es mir an. Das nennt man Dispersion oder Dispergierung Die Farbe wandert in die nassen Bereiche, und ich beobachte sie genau Es ist nicht außer Kontrolle geraten. Die richtige Menge Farbe, die richtige Menge Wasser, sanfter Strich. Du schaust es dir weiter an. Das Azarinrot passt sehr gut zu Palo Es passt gut zu so ziemlich allen Blues. Ich mag Theo, weil es eine wirklich gute Färbefarbe ist, genau wie Lazar Die beiden passen also gut zusammen und Reinigen Sie die Bürste. Wenn du einen sauberen Sonnenuntergang willst, halte die Farben sauber. Dann wische ich die Unterseite der Farbe und erstelle eine gerade Linie Okay, jetzt gehen wir in den Vordergrund und ich schaue auf meinem kleinen Blatt nach , wo ich gesehen habe, wie die Farben aufeinander reagieren. Gut, das zu tun. Besorgen Sie sich ein kleines Blatt Papier und üben Sie, mit den Farben zu spielen. Also tauche meinen Pinsel hinein. Ich nehme etwas richtig leuchtendes Cadmiumgelb und wische es drunter Denken Sie daran, ich habe das Papier nass gemacht, aber es ist ganz unten immer noch trocken Jetzt habe ich einen kleinen blauen Heiligenschein auf das Ende des Pinsels gelegt , genau in der Mitte des gelben und ich streiche darüber. Ich ziehe meine kleine Karte runter. Ich weiß genau, was das Blau im Gelb bewirken wird , weil ich es auf meinem kleinen Farbblatt geübt habe . Also nehme ich jetzt etwas mehr Cadmiumgelb, volle Stärke, sehr, sehr wenig Wasser und fange an, es in das nasse Papier fallen Ich weiß, dass es leichter trocknet , wenn das Bild eine Weile stehen geblieben ist Also lege ich es genau hinein, richtig, damit es direkt in die Fasern des Papiers einzieht. Ich verwende einen Pinsel Nummer zwei oder drei und füge etwas tiefes Cadmiumgelb hinzu Also Cadmiumgelb hell, Cadmiumgelb tief, und ich betrachte die schrägen Winkel auf dem Bild, die Skier schräg und die Unterteile Also werde ich diesen Winkel duplizieren, indem ich etwas Blau und etwas Gelb darunter hinzufüge etwas Blau und etwas Gelb darunter Sie können dort die Violetttöne sehen, nehmen Sie ein bisschen Rot. Steck das auch rein. Wir nennen das ein Echo. Was auch immer oben ist, leg es nach unten. Sorgt für ein tolles kleines, gut organisiertes Gemälde. Ich habe sogar etwas von dem Cadmiumgelb in das andere Gelb über dem Rot Jetzt brauche ich als Nächstes etwas sehr Mutiges. Also, was ich tun werde, das ist es. Ich habe dem Rot ein paar graue Pfannen hinzugefügt und die Pfannen grau und rot Ergibt eine schöne grünliche, dunkle Farbe. Das ist alles, was wir suchen. Etwas Dunkles. Die letzte Kleinigkeit wird damit herumspielen, dass die Farbe auf und ab verteilt Lass es einfach hier und da sein. Wenn Sie nicht möchten, dass es weiter geht, stellen Sie es aufrecht. Heb ein paar Dinge ab, nur um es aufzuräumen. Du kannst deine Linien etwas härter machen und sie weicher machen. Jetzt brauche ich noch einen kleinen Akzent und schon geht er in die Ecke Ich habe unten ein Weiß gelassen, denn wenn ich wollte, könnte ich da ein Spiegelbild hinzufügen, aber ich mag den weißen Teil irgendwie. Der Zauber kommt zum Vorschein, wenn das Bild trocken ist. Denk einfach daran. Beurteilen Sie Ihre Arbeit erst, wenn sie trocken ist. Nun, du hast einen tollen Job gemacht. Wenn du mir gefolgt bist. Ich will sehen, was du tust. Ich habe dir gezeigt, was ich getan habe. Poste deine Arbeit und danke vielmals, dass du zu mir gekommen bist.