Transkripte
1. Einführung: Außerdem werden die Menschen immer besser, glücklicher und hilfsbereiter. Es gibt Sonnenschein, Nahrung und
Medizin für die Seele. In dieser Klasse malen wir wunderschöne
Blumen in Aquarell. Hallo, mein Name ist Trisha und ich bin eine Aquarellkünstlerin mit
Sitz in Indien. Habe ich ein paar
verschiedene Medien ausprobiert? Ich
neigte immer zu Aquarellen. Der Grund, warum ich mich für
Aquarelle für
diese spezielle Klasse entschieden habe , ist Aquarelle so baubar sind und man mit ihnen einige schöne
Gemälde erstellen kann. Am Ende dieses Kurses wirst
du nicht nur
deine Aquarellfähigkeiten definieren, sondern auch zehn
wunderschöne Plopping-Dinge von dir
erschaffen lassen. Alle Lektionen in dieser
Klasse werden in
Echtzeit präsentiert , damit Sie mit mir zusammen malen
können. Also, wenn Lars und Gemälde , die du bezahlst,
dich in der Klasse sehen. Also lasst uns die Reise beginnen. Das Erstellen des Bodens entfällt.
2. Bevor du beginnst: Ich werde über die
Klassenstruktur und
einige Dinge sprechen , die Sie beachten
sollten,
bevor Sie mit dem
Malen beginnen,
um Ihr Gemälde
und Ihre Malerei
in bevor Sie mit dem
Malen beginnen, dieser
speziellen Klasse zu verbessern dieser
speziellen Klasse ist kurz und präsentiert
es in Echtzeit. Das heißt, Sie können mit mir
malen, dass kein entscheidender Teil
des Gemäldes entfernt wird,
um es zu beschleunigen. Dies ist also ein Kurs
für Leute, die
gerne das
Tutorial durchgehen und mit mir malen würden. Der Grund, warum ich mich für solche
Kurse entschieden habe , ist, dass
jemandem, der zuschaut , wenn ich jemandem beim Malen in
Echtzeit zusehe
,
ein sehr reales Gefühl für
Perspektive vermittelt Echtzeit zusehe
,
ein sehr reales Gefühl . Stellen Sie sicher, dass Sie sich nicht
nur die Klauseln ansehen, sondern sie auch mit mir
erstaunliche Handlungen malen. Wenn Sie das Gefühl
haben, dass Sie zurückbleiben, dank der Plattform können
Videos
dank der Plattform im Selbststudium durchgeführt werden. Das heißt, Sie können pausieren und
spielen, wenn Sie es brauchen. Ich persönlich habe ungefähr
ein oder zwei Reach-Gemälde aufgenommen. Es waren also etwa zehn
Minuten Zeichnen und etwa 40 oder 50
Minuten zum Nachdenken. mir viel Spaß gemacht, diesen Kurs zu
erstellen. Ich hoffe du hast auch einen ähnlichen Spaß beim Malen
dieser Blumen. Ich werde in den nächsten zehn Tagen
jeden Tag ein Video veröffentlichen. Und wenn Sie
jemand sind, der sich das später anschaut, finden
Sie vielleicht alle Lektionen
in der Klasse der Ladungen. Als nächstes möchte ich einige Ratschläge geben ,
bevor Sie mit dem Malen beginnen. Jetzt mach weiter. Halten Sie Ihr
Referenzfoto in der Nähe. Ich habe alle
Referenzfotos bereitgestellt, alle Gemälde, die ich im Abschnitt Ressourcen
gemacht habe . Stellen Sie sicher, dass Sie all diese Fotos
herunterladen wenn Sie den Boden malen
oder zeichnen.
Stellen Sie sicher, dass Sie dieses
Referenzfoto in der Nähe haben, entweder auf Ihrem Telefon, Laptop oder iPad oder was auch immer. Nummer zwei: Halten
Sie Ihre Palette bereit. Damit meine ich, wenn Sie zwei Stifte verwenden,
stellen Sie sicher, dass Sie die Schmerzen, die Sie für
das jeweilige Gemälde benötigen, im
Voraus
herausdrücken dass Sie die Schmerzen, die Sie für
das jeweilige Gemälde benötigen, im , damit Sie sich nicht die ganze Mühe
machen,
warum Sie malen. Stellen Sie außerdem sicher, dass
Sie Süßwasser in der Nähe reinigen Sie Ihr Wasser bei Bedarf. Bevor Sie mit dem Malen beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Pinsel reinigen ,
damit keine Rückstände entstehen. Sie zahlen sich weniger aus
als beim vorherigen Gebrauch und
sie sind sauber und trocken. Der nächste könnte eine
Art Mindset-Ratschlag sein. Wo ich
Ihnen raten möchte, Ihren Kopf frei zu bekommen, gute Musik
für etwas zu machen, das Sie gerne hören, und
mit einer positiven Einstellung zu beginnen. Denn unser Hauptziel
ist es, nicht nur
schöne Gemälde zu schaffen und
die Fähigkeiten der
Aquarellmalerei zu erlernen , sondern auch den Prozess zu genießen und dabei nicht irritiert oder
frustriert zu werden. Nehmen Sie sich also Zeit, machen Sie von Zeit zu
Zeit
eine Pause und beeilen Sie sich nicht. Während ich malte, hörte
ich mir einen großartigen
Musikpodcast an
, der mir wirklich geholfen hat,
den Prozess noch mehr zu genießen. Außerdem haben diese Klassen
ein bisschen Zeichnung in sich. Also, wenn Sie jemand sind, der sich mit
Zeichnen
nicht sehr wohl fühlt oder der
Sie in irgendeiner Weise verwirrt. Ich habe einen Trick für dich. Sie können
sich diesen Kurs ansehen, der mir gehört und heißt Wie man
Referenzfotos zum
Malen oder Skizzieren transzendiert . Dies wird den Prozess für Sie
noch einfacher machen. Wenn Ihr Hauptziel darin besteht
, Malen zu lernen und Ihnen der Zeichenprozess nicht
wirklich wichtig ist. Es ist absolut in Ordnung
, Referenzen nachzuverfolgen. Das schadet nicht. Sie sind kein geringerer Künstler, nur weil
Sie Ihre Referenz verfolgen. Wenn das Ihr Ding ist, verfolgen
Sie Ihre Referenzen. Und Sie können mit dem Video
mit
dem Malteil sprechen und mit dem Malen beginnen. Ich hoffe wirklich, dass diese
Ideen für Sie hilfreich waren und die Erfahrung
dieses Kurses für Sie erstaunlich macht . Worauf warten wir noch? Lass uns anfangen zu malen.
3. Kunstbedarf: Willkommen. In dieser Lektion werden wir über
das Kunstmaterial sprechen , das Sie für diesen Kurs
benötigen würden. Sie benötigen also nicht all diese
Farben und all diese Pinsel. Ich sage dir genau die
Farben, die du brauchst und genau die Pinsel, die du brauchst.
Für diese Klasse. Ich habe wirklich mein
Bestes versucht, nicht
viel Farbe
als viele Pinsel zu verwenden , damit jeder an diesem Kurs
teilnehmen kann, auch wenn sie nur einen
sehr geringen Vorrat haben. Fangen wir also zuerst mit
der Farbe an. In dieser speziellen Klasse habe ich ungefähr 11
verschiedene Farben verwendet. Einige davon sind
Aquarell-Röhrenfarben, und einige davon
sind Aquarellpfannen. Ich werde dir in der nächsten Lektion erklären,
welche Farbe sie
genau verwenden . Nummer zwei: Pinsel. Für diesen Kurs habe ich insgesamt
etwa vier Pinsel verwendet. Drei davon sind mehr Pinsel
und einer ist ein Rundpinsel. Der Vorteil von
Mob-Bürsten ist , dass Wischpinsel die
Mitte sehr, sehr fein und sehr, sehr fein darin sind. Schritt zwei ist in
der Lage, viel Wasser gleichzeitig aufzunehmen, Sie können damit
feine Linien mit Buchtdetails erzeugen. Zu tun. Für diesen Kurs habe ich
drei Mopppinsel, Nummer 2481, andere
Rundpinsel, Nummer acht verwendet. Wenn Sie keinen Mopppinsel haben, können
Sie einen Rundpinsel verwenden, einen größeren
Rundpinsel an seiner Stelle. Und für die feinen Details können
Sie einen feinen
Linerpinsel oder eine
Nummer 0 oder einen Rundpinsel Nummer
eins verwenden . Nummer drei. Papier. Aquarellpapier ist in der
Aquarellmalerei
sehr, sehr wichtig, da ein gutes Aquarellpapier zu einem hohen
Anteil an Baumwolle besteht . Wenn ja, können Sie ein Aquarellpapier aus
100% Baumwolle verwenden. Aber da ich viel von fünfundzwanzigprozentigen
Aquarellpapier
habe, würde ich das verwenden. Du benötigst auch
zwei Gläser Wasser. Eine wäre,
Ihre Pinsel zu reinigen , nachdem
Sie dies gesehen haben. Eine davon wäre für
das saubere Wasser. Wenn wir die
Nass-in-Nass-Technik anwenden,
stellen Sie sicher, dass Sie auch eine Art
Seidenpapier oder eine
Übergabe in der Nähe haben . Für diesen Kurs benötigen Sie auch
Klebeband.
Wir werden das
Papierband verwenden, um
Papier auf einer ebenen Fläche zu kleben , damit das Papier nicht
zusammenknickt oder zerbröckelt ,
wenn wir viel
Wasser auf die Papier. Als nächstes
benötigen Sie auch einen Bleistift und einen Radiergummi, da alle
Zeichnungen von Grund auf neu gezeichnet werden. Ich verwende hier einen HB-Bleistift
, der ein sehr leichter Bleistift ist ,
sodass beim Übermalen nicht zwei
vom Gemälde zu sehen sind. In der nächsten Lektion werde
ich Ihnen die
Farbpalette für diesen Kurs vorstellen.
4. Farbpalette: Willkommen bei der nächsten
Lektion dieser Klasse. Und in dieser Lektion werden wir
über die
Farbpalette dieser Klasse sprechen . Als ich anfing, diese Klasse zu
erstellen, habe ich darauf geachtet, nicht viele Farben zu
verwenden. Für diese Klasse. Ich habe insgesamt
etwa 11 Farben verwendet. Beginnen wir zuerst
mit einer gelben Farbe, die die Form einer Pfanne hat. Und es heißt Hansa
Yellow von White Knight. Es ist eine sehr schöne
leuchtend gelbe Farbe. Als nächstes gehen wir bei Wipe Night wieder mit dem
Orangenblatt. Es ist wieder eine sehr, sehr pigmentierte orange Farbe. Die nächste Farbe wird von
Winsor und Newton als
permanente Rose bezeichnet . Und es hat eine wunderschöne
rosa Farbe. Das nächste
heißt Purpurrot und ist von BR bekannt. Es liegt irgendwo
zwischen Rot und Rosa. Der nächste
heißt Vermilion, wiederum von beyond all, und ich würde sagen, er ist
eher rötlich. Als nächstes kommt wieder Violet von
Winsor und Newton. Und hat es hervorragend
pigmentierte Farbe. Die nächste Farbe ist
kobaltblau von Camden. Und sie verwenden dieses spezielle im Hintergrund
einiger Gemälde. Die nächste Farbe ist
Crashing Blue von Camel. Als nächstes haben wir Sap Green von Piano. Dieser ist verbrannter
Umbra von Kamel. Und die letzte ist Lampe
schwarz von Vinson und Neutrum. Sie müssen nicht unbedingt genau die gleichen Farben
kaufen. Dies ist
das gleiche Ergebnis
bei allen Aquarellen, die gut genug sind und die gleiche Art von Farben
haben. Sie können auch ein paar
Farben mischen, um die Farbe zu erhalten. Wenn Sie beispielsweise Saft,
Grün, möchten , können Sie Blau
und Gelb zusammen machen. Um eine orange Farbe zu erzeugen
, können
Sie etwas Gelb zu Rot hinzufügen. Versuchen Sie, nicht
mehr als drei Farben zu mischen ,
um eine andere Farbe zu erhalten, da Aquarell dazu neigt schlammig zu werden, wenn mehr als drei miteinander gemischt
werden. Jetzt, wo die Farbpalette sortiert ist, fangen wir an zu malen.
5. Lotus: Willkommen zu einer weiteren
Lektion dieser Klasse. Und in dieser Lektion
werden wir die Schleife malen. Also fange ich damit an, den Lotus zu
zeichnen. Wie du siehst,
zeichne ich
hier freihändig und benutze
nicht viele Typen. Zeichnen Sie zunächst den Stiel. Sie können
das Referenzbild
im Abschnitt Ressourcen herunterladen . Also verwende ich einen HB-Bleistift
, damit die Bleistiftmarkierungen nicht sehr dunkel
sind. Wenn Sie jemand sind, der sich beim Zeichnen nicht
sehr sicher ist, können
Sie sich eine Klasse von
mir ansehen, in der es
darum ging,
Referenzen
in der Aquarellmalerei auf Papierleinwand zu übertragen , insbesondere in dieser Klasse Die Hauptidee ist,
Malen zu lernen, anstatt mitzumachen. Selbst wenn Sie nicht so viel zeichnen
möchten, können
Sie einfach
die Anweisungen auf Ihrem
Aquarellpapier verfolgen . Das hat also ungefähr
fünf bis zehn Minuten gedauert. Wenn Sie Ihr Aquarellpapier löschen
,
versuchen Sie, sehr vorsichtig zu sein und das Papier
nicht abzureißen. Ein guter Trick dabei ist, sich Ihre Referenz weiter
anzusehen ,
damit Sie nicht die
Vorstellung davon verlieren, was Sie zeichnen. Ich werde manchmal etwas pingelig
und neige dazu, viel zu essen. Aber du kannst
das Video hier einfach pausieren und
das Ganze zeichnen und dann
wiederkommen , wenn wir anfangen zu malen. Ich lege bitte
großen Wert darauf, einen Teil des Gemäldes zu zeichnen weil es wie die Basis
oder das Fundament von PPP ist. Also nehme ich mir Zeit, um es so nah wie möglich an das echte
zu bringen. Versuchen Sie, den
Stift nicht zu stark zu drücken, da sonst Spalten auf
dem Aquarellpapier entstehen. Ich neige manchmal dazu,
viel zu essen, aber ich finde es
sehr wichtig, weil ich mit
der Zeichnung, die ich erstelle, sehr zufrieden sein
muss. Also das, denn wenn
man einmal mit dem Malen angefangen hat, gibt es kein
Zurück mehr. Also nehme ich mir Zeit. Wie Sie sehen, habe ich viel gesammelt, aber ich habe dafür gesorgt, dass ich mit
dem Beitritt sehr zufrieden bin. Hier zeichne ich alle Blütenblätter
von DOTs, die sichtbar wurden. Ich denke, wir sind
ziemlich fertig mit deiner Zeichnung und es
sieht wirklich gut aus für mich. Bevor Sie anfangen zu malen. Halten Sie das Papier
mit einem Klebeband auf dem Laufenden
, damit sich das Papier nicht
anschnallt und wir Wasser hinzufügen. Es verleiht dem Gemälde auch einen sehr schönen weißen Rand
. Achten Sie darauf,
alle Luftblasen zu entfernen, die
sich zwischen dem
Papierband und der Oberfläche befinden. Ich habe also große Nägel und
nutze dafür meine Bedürfnisse. Sie können dafür aber beliebige scharfe
Gegenstände verwenden. Stellen Sie sicher, dass das Klebeband
eine Linie ist und es
gerade aussieht, wenn Sie es
platzieren, und achten Sie darauf, alle Luftspalte zwischen ihnen
auszusuchen . Lass uns anfangen zu malen. Um den Hintergrund
des Gemäldes zu platzieren, verwende
ich die
Nass-on-Nass-Technik
, bei der ich
viel Wasser auf den Hintergrund des
Gemäldes lege und die Blume zurücklasse. Also bin ich trocken und dann füge ich dem Hintergrund
Farbe hinzu. Sie können für diese Technik auch
Maskierungsflüssigkeit verwenden. Sie können die Maskierungsflüssigkeit auf
den Boden und nicht auf
den Hintergrund legen den Boden und nicht auf und
dann einfach so malen wie nein, und dann können Sie einfach
die Maskierungsflüssigkeit abtropfen lassen und Ihre
Blume ist intakt. Also hier, während ich
das Wasser auf die Oberfläche
auftrage, achte ich darauf, dass das
Wasser nicht in die Blume gelangt. Denn wenn es
in die Blume geht oder die Farbe in sie hineinblutet. Ich bin hier
sehr, sehr vorsichtig und benutze einen Mopppinsel für den gleichen Zweck, weil er viel Wasser
gleichzeitig
enthält. Es hat eine sehr feine Spitze, die es mir ermöglicht, sehr, sehr vorsichtig und präzise mit
der Form der Blume umzugehen. Für den Hintergrund habe ich
mich dafür entschieden, dieses Grün mit etwas Flack
für dunkelgrüne Farbe zu machen. Jetzt werde ich nur noch die Farbe
runterbringen und sehr vorsichtig sein , um nicht in
die Form der Blume zu gehen. Jetzt
putze ich meinen Pinsel und nehme ein bisschen Saftgrün
ohne Schwarz und gehe dann um Florida herum. Die
Nass-in-Wet-Technik ist hier
sehr, sehr nützlich, da
ich nicht alle Farben mischen muss. Denn das ganze Volk ist, dass die Farben
automatisch gemischt werden. Und es verleiht dem Gemälde auch ein sehr weich
aussehendes Finish. Ich nehme ein bisschen mehr
von dem Grün und gehe
dann ganz, sehr nah um die
Blume herum. Um ihr ein Baby zu geben, definiert. Es mag schwierig aussehen,
aber glauben Sie mir, ich denke, den
Hintergrund zu machen ist einer
der sehr lustigen Teile all
dieser Bilder, die ich gemacht habe. Wenn Sie möchten, können Sie auch
eine andere
Hintergrundfarbe wählen , die Sie möchten. Jetzt wasche ich meine
Bürste und mache die Kante weicher. Jetzt füge ich
auf der rechten Seite des Gesetzes eine
etwas dunklere Farbe hinzu. Vielleicht geben Sie dem Badezimmer sogar einen so schönen
Effekt. Dadurch fügen sie der Farbe etwas mehr Schwarz hinzu, sodass sie dramatischer aussehen. Also hier definiere ich
die Ränder
der Blütenblätter so, dass sie herausspringen. Wenn das Gemälde fertig ist. Ich werde das Wasser
erneut in
den unteren Teil
des Gemäldes geben den unteren Teil
des Gemäldes und sicherstellen, dass ich
kein Wasser auf den Boden lege. Jetzt werde ich wieder eine grüne Flagge
und die unteren Teile
des Gemäldes
mischen . Jetzt fühle ich meinen Pinsel
und nehme es mit Sap Green auf. Fast fertig und ich
habe viel
Saftgrün im Hintergrund gemacht. Jetzt füge ich dem unteren Teil des Gemäldes
nur noch
etwas dunkleres Schwarz unteren Teil des Gemäldes hinzu und blende es dann
einfach aus. Ich versuche,
den Hintergrund so
glatt wie möglich zu gestalten , damit die Aufmerksamkeit auf den Boden und nicht auf den
Hintergrund lenkt. Wir sind fertig. Jetzt
lassen wir das Gemälde trocknen, bevor wir anfangen
, die Blume zu malen. Jetzt nehme ich
einen kleineren Pinsel, der Nummer vier ist. Und dann lade ich die
Formel und Joule Vincent und Newton rosa Farbe
auf meinen Pinsel für die Blütenblätter. Bitte stellen Sie sicher, dass Ihr
Gemälde zu diesem Zeitpunkt trocken ist. Andernfalls
können die Farben in sich selbst bluten. Seit Beginn mit diesem wirklich
kleinen Blütenblatt auf der Rückseite. bei all diesen
Gemälden, die wir Sie bei all diesen
Gemälden, die wir im Laufe dieses Kurses
machen
werden, sicher, dass Sie beim Malen von Mustern einige Blütenblätter
gleichzeitig malen, denn wenn das schlecht ist, wir wollen nicht, dass
die Farbe hineinblutet. Das ist nicht der Stil, den
du anstrebst. Achten Sie also
darauf, kein Blütenblatt zu malen. Als nächstes nehme
ich eine saubere Bürste,
kleiner, mehr Pinsel Nummer zwei, und ziehe einfach die Füße. Ich mache dasselbe
mit dem anderen Schlafzimmer, wo ich ein bisschen Farbe auf
das Blütenblatt aufgetragen
habe , dann mit einem sauberen Pinsel
die Farben herunterziehen. Jetzt fügen wir etwas
mehr rosa Farbe hinzu. Der Boden. Jetzt füge
ich ein bisschen Gelb
am unteren Rand des Blütenblattes mische es mit dem Rosa. In diesem Video werde ich
auch ein bisschen
Grün und dann Gelb hinzufügen . Als nächstes machen wir noch eine
Toilette und beginnen mit der Sache und bringen das
Follow-up ganz nach unten. Verlieren Sie ein sauberes, frisches, da es sich um größere Blütenblätter handelt. Also benutze ich einen größeren Pinsel
, um den Darm rauszuholen. Hallo, füge Grün
am unteren Rand dieses Vektors und auch ein
bisschen Gelb hinzu. Ich versuche es hier zu machen, aber ich möchte, dass sie jetzt
sehr sichtbar zahlen. Ich werde einfach dieses wahre Ding
zusammenfügen. Jetzt können wir das Rosa
mit dem kleinen bisschen
Gelb machen und ein anderes
Schlafzimmer damit bemalen. Umso besser werden Sie feststellen , dass es sich um so
pigmentierte Epitope handelt. Und sie übersetzen das Zentrum. Nochmals, füge ein bisschen Gelb und Grün am
unteren Rand hinzu, das Schlafzimmer. Sobald wir ein paar
Striche, einige feine Linien,
einige Bohnen hinzufügen , würden wir sagen, die Schlafzimmer,
die rosa Farbe haben. Du siehst doch, wie das Gemälde
zusammenkommt, oder? Jetzt fahren wir mit der nächsten
Seite fort und fügen mehr Farbe hinzu.
6. Tulpe: Willkommen zu einer weiteren Lektion
in den Flows Capes. Und in dieser Lektion malen
wir für andere
ein paar Tulpen. Also beginnen wir wieder mit dem Zeichnen der beiden linken Ecken Aquarellpapier im
A5-Format. Ich habe meistens angefangen,
Blumen mit ihren Stielen zu
zeichnen , weil es mir
eine Vorstellung davon gibt , wie groß die Lüge sein würde. Als nächstes fangen wir an, die Tulpe zu
zeichnen. Hat nicht viel besser, aber es ist für Sutherland, wunderschön zugleich. Also bekomme nicht viele
Muster in der Blume, aber wir können nur
etwa zwei Blütenblätter sehen. Ich rate Ihnen wirklich, sich beim
Zeichnen des
Gemäldes Zeit zu nehmen beim
Zeichnen des
Gemäldes Zeit , da dies
wirklich einen großen Unterschied machen wird. Jetzt ziehe ich die großen
Blätter vom Boden. Ferse. Du kannst ein bisschen
kreativ sein und vielleicht ein paar Blätter
weglassen oder ein paar
Blätter aus deinem eigenen Kopf ziehen. Und selbst beim Löschen
wurde darauf geachtet, nicht viel Druck auszuüben, weil Sie Menschen, die ihn brauchen, keinen Schaden zufügen
möchten. Als nächstes zeichne ich die zweite Einheit und mache
dann eine kleine
grobe Skizze. Und dann mache ich fertig, weil
es mir eine Vorstellung davon gibt wie groß die Blumen sind und wie sie
dann in meine Seite passen oder
nicht. Ich verfeinere gerade die Form, aber wie der Tag und ich habe das
Gefühl, dass es geschafft ist. Jetzt werde ich das
Papier hochziehen und dann Wasser
auf den Hintergrund geben. Im Hintergrund verwenden wir
die Nass-in-Nass-Technik, bei der wir den
gesamten Absatz mit
Wasser durchtränken und ihm dann Farbe hinzufügen,
um ihm ein sehr
natürliches, weiches Aussehen zu verleihen. Ich versuche so
genau wie möglich zu sein um der Blume
kein
Wasser hinzuzufügen. Jetzt nehme ich
etwas permanente Rose und
etwas von dieser Farbe auf Papier,
besonders auf sich selbst. Aber ich beschäftige mich wirklich sehr intensiv mit dem Hintergrund
dieses Gemäldes. Ich werde es
sehr hell halten, weil die Farbe der wenigen Listen in dieser sehr verängstigt ist
und ich anrufen wollte. Und ich möchte nicht, dass
der Hintergrund in diesem Fall viel
Potenzial ausschöpft. Also werde ich das Rückgrat
sehr weich und sehr, sehr leicht
halten . Wie Sie sehen können,
füge ich dort etwas
rosa Urin hinzu , nur um ihm eine sehr schöne weiche Sache für den unteren Teil des
Papiers zu geben. So dass es aussieht. Er sagt, dass dies
wie der Hintergrund ist. Wenn Ihre Leute durch Ihr Gemälde dazu neigen ,
trocken zu werden,
betten ein und zögern Sie nicht, etwas
mehr Wasser hinzuzufügen, um Farbe herzustellen. Sie können jede andere Farbe
Ihrer Wahl verwenden. Hier und ich schließe meinen Pinsel, dieser flacher auf etwas Farbe auf das Papier, um
ihm einen schönen Effekt zu verleihen. Selbst wenn der Schmerz in die Fliege
gerät, können
Sie ihn
mit einer sauberen Bürste reinigen. Nixon geht in
die karminrote Farbe und malt den Piketty. Wie Sie sehen können,
habe ich gerade
den Ausgabebereich gestrichen , das Bett falsch gemacht. Und verwenden Sie einen anderen dünnen Pinsel
, um die Farbe
so einzubringen , dass sie dem Badezimmer ein sehr
weiches Aussehen verleiht. Ich werde dasselbe mit der anderen Packung
der Tulpen machen , wobei die Außenkanten
ziemlich dunkel und die neue
Kapsel ziemlich hell ist. Stellen Sie sicher, dass Sie
mindestens zwei Pinsel aufbewahren
, wobei ein
Pinsel
die Farbe haben kann und der andere Zweig
zum Pflanzen aufbewahrt werden kann. Solange das Papier noch feucht ist, füge
ich diese hinzu. Ich füge ein paar Zeilen hinzu. Also das Dunkle in der
karmesinroten Farbe, ich habe ein bisschen getan, um
es zu finden, und
es gab der karminroten Farbe ein kleines bisschen Violett, um ihr einen Hauch von Dunkelheit zu verleihen ,
mit dem ich die Ränder verdunkle von den Blütenblättern und
dem etwas klumpigen Rücken. Verdunkeln Sie jede Farbe. Sie können eine
ergänzende Farbe hinzufügen. Es wird leiser, du denkst, ich verdunkle Schatten hier den
Schatten, während
ich versuche, das
Schlafzimmer etwas markanter zu definieren, wenn du noch ein bisschen nass lebst . Als nächstes füge ich unten ein bisschen
Gelb hinzu. Ich versuche mein Bestes
, um es einzufügen. Als nächstes füge ich auch ein bisschen
karminrotes und gelbes EBC hinzu. Als nächstes gehe ich
mit der grünen Farbe rein, dem saftgrünen, und male dann
den Stiel der Doulas. Jetzt werde ich dir
zeigen, warum diese Farbe und Malerei
die anderen beiden Labors. Ich mache die gleiche Technik,
bei der ich die Farbe auf
die Ränder des Blütenblattes und
den Pinsel auftrage die Ränder des Blütenblattes und , um das Gemälde zu
bringen. Ich verwende
die schwarze Farbe für
das Blütenblatt auf der Rückseite. Als nächstes füge ich
eine Vene hinzu, die du
violett gemacht hast , in die Mitte
von Cuny und versuche sie so
zu definieren, dass sie so
aussieht. Es ist
der Teil, der sich
darin befindet und auf der Außenseite befinden sich
zwei Blütenblätter. Achten Sie bei Aquarellen immer
darauf, am Anfang
hell zu nennen , da
Sie Laos später immer dunkler codieren können . Sobald Sie zuerst
die dunklen Farben gekauft haben, ist
es sehr schwierig
, zurückzurufen. Jetzt füge ich ein bisschen Gelb an
der Unterseite
des Sicherheitsaufzugs hinzu und bringe es bis zum Stiel
hinunter. Hallo nochmal bei der grünen
Farbe am Stiel. Macht es viel, ein bisschen schwarz,
grün, um die Blätter zu streichen. Ergibt Sinn. Was ich
versuche, ist,
den Stamm der wenigen
übrig gebliebenen dunkler zu lassen , damit sie eine klare
Unterscheidung zwischen
dem Stamm der
Kubernetes treffen . Api schlecht. Also, was ich versuche, die Dinge ein bisschen mehr zu
machen, geh auch, damit ich aufhören
kann, wenn du sie ein bisschen weiter hebst. Als nächstes verwende ich die
karminroten Linien auf dem Schlüssel. Und der Wert, den er sieht. Und das leihen. Definiert auch den folgenden Weg. Da war dieses Blatt hinter
diesem Saftgrün, um das zu sehen. Dann mache ich dasselbe
mit dem Kleber und dem Y. Ich nehme eine
sehr verdünnte Farbe und hatte diese Pfandrechte auf dem Grundstück. Machen Sie das nächste Mal diese
kleinen Adern erneut und
tupfen Sie sie einfach mit meinem
Finger ab, um sie weicher zu machen, aber sie haben immer noch nachgelassen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe wirklich verdünnt
ist. Es ist also nicht sehr
hart und prominent. Jetzt verwende ich die karminrote Farbe und mache einen
Spritzeffekt auf dem Gemälde. Sie können entweder
Ihre Hand benutzen, um
alles zu tun , was Sie dafür tun müssen. Sie können alle Farben Ihrer
Wahl verwenden. Ich verwende
Purpur und Violett. Wie Sie sehen können,
habe ich auch ein paar Briefe
auf den Folien, die mir nicht wirklich gefallen. So wild weg. Ich werde zum Reinigen eine
saubere Bürste verwenden. Und morgen früh bist du fertig mit dem
Bild. Fünf übrig sollen im Depot sein. Dies ist das Endprodukt. Ich hoffe es hat euch Spaß gemacht, dieses Amin zu
malen Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
7. Sunflower: Willkommen zu einer weiteren Lektion
oder den Plurallandschaften. Und in dieser Lektion malen
wir eine Sonnenblume. Zeichnen Sie also zunächst einen Kreis , der das Zentrum
der Sonnenblume ist. Dann kleine Blütenblätter um ihn herum. Also habe ich etwas gezögert, diese Handlung
für diese Klasse
zu zeichnen , weil
sie viele Blütenblätter hat. Aber ich denke, weil
sie klein sind, ist
es nicht so
mühsam, wie Sie denken. Der Zeichenblock hat in diesem Fall nicht
viel Zeit geredet. Nixon lässt diese
Stängel der Blüte wachsen. Wie Sie sehen können, sind die
Blätter ein bisschen groß und kommen
von der Seite, aber es ist okay. Das ist kein großes Problem. Also werde ich die
restlichen
Blütenblätter der Blume zeichnen . Nachdem ich die gesamte Aufnahme aufgenommen hatte, stellte
ich fest, dass ich dachte, dass
die Mitte der Blume etwas kleiner ist als
auf den Referenzfotos, aber ich habe sie einfach gelöscht und wiederholt
, um sie etwas größer zu machen. Und jetzt denke ich, dass es
viel realistischer aussieht. Als nächstes zeichne ich reifen Blätter,
die
aus der Blüte kommen,
und die Blätter, die sich am Stiel
der Blume befinden. Früher habe ich die
Form der Blütenblätter ein bisschen angepasst. Ich würde
Ihnen daher raten, nicht
viel Zeit mit der Zeichnung zu verbringen . Der Zeichnungsteil ist
wirklich wichtig. Aber versuchen Sie, nicht
mehr als 15-20 Minuten mit
der Zeichnung zu verbringen . Der Zeichnungsteil hier hat ungefähr zehn Minuten gedauert, für
etwas weniger als zehn Minuten, aber Sie können sich
ein bisschen mehr gönnen. Also sind wir fertig mit einer Zeichnung und jetzt klebe ich
das Papier auf und fange an zu malen. Wieder als Todd, indem Sie das ganze Papier
lesen , um eine schöne Tasche hinzuzufügen, die mit dem Gemälde
fertig ist. Weil die Blütenblätter so
klein und so zahlreich sind und
wer nicht sehr genau
mit der Wasseranwendung umgehen wird. Da werde ich ein Spiel mit sehr
hellem Hintergrund machen. Man stört wirklich
die Form der Blume. Und ich beginne damit, ein bisschen
Kobaltblau als Himmel oben
auf dem Papier
hinzuzufügen . Und ich werde die Blume nicht ignorieren
, weil ich weiß, dass das Wasser
in die Blume bluten kann ,
was ich nicht will. Jetzt füge ich
etwas mehr Wasser auf den unteren Pfad
und dann füge ich ein bisschen Saftgrün
gemischt mit etwas Schwarz auf den
Boden der Blume hinzu. Ich möchte nicht, dass es sehr, sehr dunkel ist, weil ich dann nicht mehr darauf malen
kann. Und wie erwartet
las es ein bisschen in die Blume hinein, aber ich entferne
es einfach und meinen Finger. Ich bin
hier mit dem Blatt nicht sehr genau, da die Blätter sowieso dunkler
sind, sodass die Farbe sowieso
außer Kraft gesetzt werden kann. Denken Sie immer an eine Sache,
dann trocknen Aquarelle
tendenziell heller als
sie scheinen. Die Farbe hier
scheint mir etwas hell zu sein. Ich werde der Farbe etwas mehr
Dunkelheit hinzufügen. Jetzt nehme ich
die schwarze Farbe und tippe ein paar Punkte in die
Mitte der Sonnenblume. Als nächstes
verdünne ich ein bisschen Braun. Und wieder macht mir ein paar Punkte um die
Mitte der Sonnenblume. Als nächstes mische ich Schwarz und Braun zusammen, um eine dunkelbräunliche Farbe zu erhalten,
und mache sie zu mehr Türen an
der Außenseite der Zelle. Nachdem das erledigt ist, nehme
ich zunächst das Gelb von White Nights
und fange an, die Blütenblätter zu
malen. Ich verwende wieder dieselbe Technik,
bei
der ich zwei Pinsel habe, wobei einer die Farbe hat
und einer ein sauberer Pinsel ist, mit
dem
die Farben gemischt werden. Also, wie ich dir schon
sagte, achte darauf,
benachbarte Blätter zu streichen , damit die Farben nicht
ineinander übergehen. Also hier habe ich den Blättern ein bisschen
Orange hinzugefügt , um ihnen etwas mehr Tiefe zu
verleihen. Ich habe gerade ein bisschen Braun gemischt , was millionenfach rot wird, um
die Blätter auf
der Rückseite zu streichen die Blätter auf und ihnen einen
kleinen Schatteneffekt zu verleihen. Was ich hier damit gemacht
habe, habe ich angefangen,
die Blütenblätter mit
etwas braunem
und karmesinrotem Partner zu bemalen etwas braunem
und karmesinrotem Partner und es dann
mit dem gelben zu beenden. Es gibt dir also einen sehr schönen
Farbverlauf zum Blütenblatt. Und dann achte darauf
, dass ich den Blütenblättern, die sich in der Tasche befinden
, etwas
Braun hinzufüge . Sie haben also
einen dunklen Schatten an sich, wodurch sie so
gut aussehen, sie sind hinten. Die Basis der Blütenblätter. Ich füge eine etwas
dunkelbräunliche Farbe hinzu. Jetzt glauben wir, und ich mische ein bisschen Schwarz mit dem
Knarren
von SAP und fange an,
die Blätter zu streichen , die der Blume
am nächsten sind. Stellen Sie sicher, dass Ihre Blütenblätter trocken
sind, wenn Sie malen. Glauben Sie, dass ich zum Blütenblatt bewegen
kann. Da Blumen in diesem Kurs mein
Hauptziel sind, schenke
ich den Blättern nicht viel
Aufmerksamkeit. Jetzt werde ich den Stiel bemalen. Ich beginne immer sehr
hell mit Farben
, damit wir eine Perspektive haben,
wie sie aussehen werden. Und dann werde ich ein bisschen dunkler. Er würde dieses
Blatt von rechts wirklich mögen, das ein bisschen morgens ist Moon Dog
Green bis zum Stiel
erinnert. Das Beste an
Aquarellen ist, dass Sie so viele
Schichten aufbauen können, wie Sie möchten. Ich male auch dieses eine Blatt, das ich vermutlich im
Handumdrehen vergessen habe. Fügen Sie einige Adern der Blätter hinzu. Jetzt nehme ich das
Gelbe und das Orange
und füge einige Details hinzu
, um auch Florida zu sein. Ich nehme die
schwarze Farbe und male dann diese kleinen Punkte etwas
mehr
herum , um sie
dunkler aussehen zu lassen. füge
dem Blatt mehr Grün hinzu, bis ich
damit zufrieden bin. Als nächstes
spritze ich ein bisschen Orange und ein bisschen
Gelb auf die Seite. Ich werde
ein bisschen Grün zeichnen. Eins, der untere Teil
des Gemäldes. Und ich werde nur
ein paar Spritzspuren auf dem Gemälde
mit einem sauberen Pinsel entfernen. Dann sind wir fertig.
Jetzt ziehen wir das Klebeband ab und das Malen ist fertig. Ich hoffe es hat dir Spaß gemacht, diesen
Mülleimer zu malen Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
8. CosmosFINAL: Willkommen zu einer weiteren
Lektion dieser Klasse, und in dieser Sitzung malen
wir die Kosten. Lass uns mit der Zeichenbox beginnen. Also beginnen
wir auch in diesem Fall mit dem
Stiel der Blume. Und ich werde noch einmal
sagen: Wenn Sie sich mit dem Dwayne nicht
wohl fühlen, schauen
Sie sich die
Quelle der Minenkohle an und
wie Sie
Referenzbilder übersetzen. Es wird dir
sehr helfen. Machen Sie weiter und verfolgen Sie es. Komm zurück
zur Malsitzung. Jetzt zeichne ich
die Mitte der Blume
und fange dann an,
die Blütenblätter um sie herum zu zeichnen. Die Muster
dieser Folie
unterscheiden sich also ein wenig von den
anderen, die wir für den äußeren
Teil der Blütenblätter
gemalt haben , sind sehr zufällig und haben eine ganz andere Form als
die anderen. wir haben erwartet. Also versuche ich hier mein Bestes, um die Form
des Pickens
nachzubilden. Außerdem habe ich diese
Bucht im Padlet gesehen. Ich musste es zeichnen. Das darf ich nicht
verpassen. Bin nicht gegangen. Nun, mache ich es, wenn Sie
Insulin sterben , zufrieden mit
den Ziehkrankheiten. Es geht also nicht darum,
das Referenzfoto exakt
auf Ihr Gemälde zu replizieren , sondern um Ihren
eigenen Zufriedenheitsort. Fühle, dass es jetzt in Ordnung ist. Du bist eigentlich in Ordnung. Das hat überraschenderweise ungefähr
sieben Minuten gedauert. Ich stelle den Lötverteidiger
ein bisschen mehr neu ein. Wir sind fertig mit der Zeichnung. Nixon, nimmst du das Papier
ab und fängst an zu malen, wie wir es in
allen Lektionen getan haben , bevor ich mit dem Hintergrund
beginne. Und ich werde
viel Wasser auf
den Hintergrund auftragen , um
einen sehr weichen Hintergrund zu erzeugen. Weil ich in der Nasstechnik war, begann
ich damit, ein schönes Blau auf
die Oberseite des Papiers zu geben. Und ich bringe das
Gleiche ganz runter. Ich versuche ein bisschen genau zu sein wenn es um das Schlafzimmer geht. Als nächstes verwende ich auch die Formel und zeichne
im Hintergrund. Sie wirken wie die Fliegen, die schlecht sind und die
Packung in einer sehr flüssigen Flüssigkeit herausführen. Ich füge mehr Blau auf
der Unterseite der Blume hinzu. Unten ein bisschen mehr
Rosa. Jetzt bin ich, nimmst du
ein bisschen Braun und ich mache die Stiele
am unteren Rand des Papiers. Ich richte das
Blau nur ein bisschen mehr ein. Aber wenn wir alle definiert zahlen, ist das nicht nötig. Als nächstes gehe ich mit dem Gelb rein und bin der Mittelpunkt
der Blume. Als nächstes füge ich ein
bisschen Orange hinzu. Jetzt
malen wir die Blütenblätter. Pseudo malt die Blütenblätter. Ich nehme die
permanente Rosenfarbe und beginne mit der
Basis des Blütenblattes. Hat in ähnlicher Weise die
Farbe am Ende
der Fakultät hinzugefügt und nimm einen sauberen
Pinsel, um die Farben zu bringen. Und ich mache auch neuen Lichtwitz mit meinem Pinsel, um mehr
Tiefe im Schlafzimmer zu schaffen. Ich füge der Basis des Blütenblattes eine etwas
gesättigtere Farbe hinzu. Als nächstes beginnen wir
mit der anderen Person und wiederholen den
gleichen Vorgang erneut. Tragen Sie etwas Farbe auf die Basis des Blütenblattes und am Ende
der Blütenblätter auf und verwenden Sie einen sauberen Pinsel, um
die Farben zusammenzubringen. Schauen Sie sich Ihr
Referenzfoto an und sehen Sie, wo das Blütenblatt dunkler ist,
und fügen Sie dort mehr Farbe hinzu. Und versuche,
die anderen Teile
des Petty ziemlich durchscheinend zu halten. Sie und ich mischen ein bisschen
Violett in den permanenten
Rosenfarben , um eine
Schattenfarbe für den Schatten zu
erzeugen, die wir aufeinander erstellen. Jetzt
trage ich diese Farbe auf und verwende einen anderen Pinsel,
um den Schatten weicher zu machen. Dies bewirkt
, dass die Blütenblätter plötzlich ein Gefühl der Tiefe bekommen Blütenblätter plötzlich ein Gefühl der Tiefe , dass sie sich gegenseitig einen
Schatten werfen. Das heißt, sie überschneiden sich
irgendwie. Yoda,
achte darauf, dass ich mir meine
Referenz ansehe, um zu sehen, wohin der Schatten genau gekommen ist, und versuche , ihnen auf
ähnliche Weise auf meinem Boden zu gefallen. Als nächstes verdünnen Sie
das Permanente
zum Bett hin und fügen dieses
ganze Blütenblatt dazu. Ich füge etwas mehr
Kontinuitätsfarbe an der Basis des Blütenblattes hinzu. Dann mit einem sauberen, feuchten
Pinsel die Farbe verteilen. Indem ich die Farbe verteile, ich auch darauf,
diesen kleinen Wind oder die
Striche und das Bessere zu machen . Wir werden
dasselbe mit den anderen Mustern machen . Jetzt werde ich
den Stiel der Blume
komplett schwarz streichen . Als nächstes nehme ich
die Schattenfarbe wieder und füge
die Schatten hinzu, wo immer ich das unbedingt
sehe. Jetzt nehme ich
ein bisschen Karmin und zeichne mich und ich werde die Zahl
verwenden, um den Pinsel zu
wischen, um
diese feinen Adern in den
Blütenblättern der Blume zu erzeugen . Sam mischte auch das
Männchen,
das mit dem Purpur war , um der Blume etwas
mehr Tiefe zu verleihen. Ich verwende hier ein bisschen Purpur, aber ich achte darauf,
dass es nicht sehr hell ist oder dass das
Malen beeinträchtigt wird. Die Richtung der Blütenblätter
auf der äußersten linken Seite. Seltsamerweise etwas mehr erledigt, Susan, ist jemand Anita? Acht. Als nächstes nehme ich
die schwarze Farbe und zeichne diese Säulen
in die Blume oder die Pollenstäbchen
in die Blume. Als nächstes werde ich
den Biss verwenden und Purpur gemischt, um den Schatten
der Mitte der
Blume auf den Blütenblättern zu erzeugen . Ich denke,
das Schöne an Schatten ist, dass
man plötzlich
nach dem Hinzufügen des Schattens sehen kann, dass der Absender eine große Sache ist und
einen Schatten auf die Blütenblätter wirft. Ich füge der Mitte der Blume etwas mehr Orange hinzu,
um ihr mehr Tiefe zu verleihen. Jetzt werde ich
die gelbe Farbe verwenden, um beim Besuch sechs
ein moralisches Polen zu schaffen, das macht sie gut, Sie haben die
Abteilung genossen und ich werde einen Samstagseffekt
auf dem Gemälde machen, aber nur auf dem
unterer
Teil des Gemäldes. Sie können das überspringen,
wenn Sie möchten. Jetzt ziehe ich einfach
das Band ab und das
Bild ist fertig. Und vergessen Sie nicht,
Ihre Bilder in der
Projektgalerie zu veröffentlichen . Weil es
nicht nur
Ihr Vertrauen in
Ihre Malfähigkeiten erhöht , sondern auch anderen Menschen ein
gewisses Selbstvertrauen
gibt , das Gemälde zu
erzwingen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
9. Lily: Willkommen zu einer weiteren Lektion
in Florida, hält Unterricht. Und in dieser Lektion malen
wir eine Lilly. Sie hat die ersten paar Soundbites mitgemacht. Eines aus Aquarellpapier. Wie üblich beginne ich mit
dem Blütenstiel
und versuche, die Größe der Blume , die ich irgendwann zeichnen
werde,
im Auge zu behalten. Jetzt gehen wir zu den Blütenblättern über. Und das Gute an
diesem Gemälde ist, dass dieses Gesetz
nur etwa vier Blütenblätter hat. Was wir
beachten müssen, ist , die Formen
der Blütenblätter zu trocknen. Und mein Recht, ich meine nicht, dass
es perfekt
so sein muss , wie es
auf dem Referenzfoto ist, richtig, ich meine, was fühlt sich für dich richtig an? Vor dem Malen? Stellen Sie sicher, dass Sie mit
der Zeichnung
sehr zufrieden sind , da es
kein Zurück mehr gibt , wenn
Sie mit dem Malen beginnen. Du bist fast fertig
mit den Schlafzimmern. Wie du siehst. Ich habe ungefähr fünf Minuten gebraucht
, um das zu zeichnen. Als nächstes zeichne ich
den Stiel. Jetzt sind wir
mit der Zeichnung fertig. Und fangen wir an zu malen. Wir kleben das Papier auf und stellen
sicher, dass zwischen dem
Papier und der Oberfläche
keine Zwischenräume vorhanden sind . Also benutze einen scharfen
Gegenstand, alles was du brauchst. Und als nächstes fangen wir an zu malen. Für diesen Fall mache ich
einen gelben Hintergrund, bei dem ich
zunächst Wasser auf
das gesamte Papier auftragen würde zunächst Wasser auf
das gesamte Papier auftragen , wie wir es
bei den meisten Gläsern getan haben. Ich setze Nummer
acht mehr Druck aus. Und ich versuche
sehr genau zu sein, damit kein Wasser in die
Form des Grundstücks eindringt, ansonsten ein farbenfroher Ort
in der Rutsche
, den wir für mich nicht sehr großzügig mit
der Wassermenge machen, die Sie auffüllen, aber stellen Sie sicher, dass
es sich nicht mehr um zwei Parteien
auf dem Papier handelt. Als nächstes werde ich damit
beginnen, den Menschen
die hungergelbe
Farbe hinzuzufügen . Und die Farbe wäre zum Boden hin sehr
weicher und PyTorch ist zum Rand und zu
den
Rändern des Papiers hin . Da die Cauda zur
Seite geht und darauf achten
, die Farbe weicher zu machen. Fügen Sie dann etwas Gelb auf
die Oberseite des Papiers und
reinigen Sie den Pinsel, um den Schnitt zu entfernen. Ich mache
das Gleiche auf der linken Seite der Zeitung. Dann
berühre einfach das gelbe Stück. Reinigen Sie die Farbe an
den Rändern schlampig und fügen Sie ein bisschen mehr
Farben hinzu, wo immer es benötigt wird. Jetzt wieder fertig mit
dem Hintergrund. Und wir lassen den Hintergrund trocknen bevor wir mit dem
Malen des Gesetzes beginnen. Sie können sogar einen Haartrockner beim Trocknen
zu schnell benutzen . Aber da es sehr
heiß und feucht ist, hat
es lange gedauert, bis es getrocknet ist. Jetzt haben wir damit begonnen, den Boden zu
streichen. Ich habe Pokemon Intro
in meinem Pinsel aufgenommen. Und ich begann mit der Spitze
dieser wirklich großen Blütenblätter. Und ich werde
einen sauberen Pinsel benutzen, um den Schnitt zu reduzieren.
Wir schießen immer. Wenn Sie es nicht bemerken konnten, habe ich
eine sehr kleine Menge
Saftgrün und dieses Blütenblatt hinzugefügt . den meisten Blumen ist dies das Muster, mit dem wir den Rändern
Farbe hinzufügen, besser als die
Farbe ganz nach unten. Danke. Ich bin bereit, ein bisschen Gelb in die
Mitte des Pfades einzufügen. Und ich sehe es. Es war ein bisschen stärker, also habe ich mit meinem Pinsel ein bisschen
Farbe angehoben. Als nächstes füge ich das Rosa an der
Unterseite der Blütenblätter hinzu. Als nächstes werde ich das Rosa
aufladen
und die Ränder
des Blütenblatts bemalen. Da es sich um eine sehr
weiche, lockere Lüge handelt, ich darauf, alle Kanten zu
mischen. Jetzt
nehme ich die Formel und beginne mit dem nächsten Blatt. Erneut das Hinzufügen von Farbe an
den Rändern des Blattes. Verwenden Sie dann den Pinsel
, um das gesamte Kollagen zu bringen. nun, wie im ersten Bit gedruckt, Fügen Sie nun, wie im ersten Bit gedruckt, ein bisschen Gelb zu
den zweiten Pfadlängen hinzu. Als nächstes fügte ich der ersten
Person ein bisschen Gelb hinzu, um es abzudunkeln. Ich nehme das
Ding mit einigen Rändern
des Blütenblattes. Als nächstes füge ich dem Rosa ein
wenig Violett hinzu, um den Rosaton etwas
dunkler zu machen. Und ich werde das für
das dritte Blütenblatt verwenden. Wieder mit dem Rosa. Wir fangen an,
den nächsten Druck auszuüben. Und das hat diese
schöne Falte in sich. Und mit dem Dunkelgrün machen
wir diesen
kleinen Schlag in der Person. Und dann das gleiche Violett, wir werden
diese Details und
Striche von dunkler Farbe hinzufügen . Während das Papier nass ist, füge
ich noch ein
paar Striche hinzu
, damit es wirklich wunderbar
passt. Als nächstes nehme ich
das Saftgrün und fange an den Stiel der Blume zu
malen. Ich werde mischen, ein
bisschen Schwarz damit mischen, in einigen Teilen des
Stiels
dunkler, in einigen Teilen des
Stiels
dunkler um ihm ein
realistischeres Aussehen zu verleihen. Als nächstes malen wir diese Stängel von Menschen in Rosa gemischt mit
ein bisschen Blau. Ein paar dunkle Farben. Stellen Sie sicher , dass Sie sie einzeln bemalen,
um eine klare
Unterscheidung zwischen ihnen zu erzielen. Als nächstes werden wir Polen mit Braun
bemalen. Und der zweite
mit dem Schwarzen. Und dann, und dann wäre der obere
Teil ein bisschen grün. Wir fügen ein bisschen Schwarz
und Braun auf der Basis hinzu. Dann oben etwas helleres
Braun. Nixon hat
das Rosa in den Patenten nur
ein bisschen aufgebessert . Jetzt mische ich
Preußischblau mit dem Karminrot und mache diese
schönen Flecken auf den Blütenblättern. Bei diesen Spots kann man ziemlich zufällig sein. Achte darauf, dass sie nicht schon
zu spät sind , um sicherzustellen, dass die Farbe hier sehr, sehr konzentriert
ist. Wie du willst, wirklich dunkle, schöne Flecken auf den Blütenblättern. Malen Sie diese nur,
wenn die Blütenblätter trocken sind, sonst
haben sie keine sehr klare Form. Sie breiten sich aus
, wenn das Papier nass ist. Als nächstes fasse ich nur die oberen Teile aller Blätter nach, von allen Blütenblättern
ein bisschen mehr. Als nächstes
füge ich dem Blütenblatt ganz links etwas Karminrot und Rosa hinzu. Es wird wirklich helfen,
den Grenzwert, das Benzin, zu definieren. Und wir sind fertig.
Jetzt. Entfernen Sie einfach die Bänder und
schon kann es losgehen. Du hast noch eine wunderschöne
Blume in dieser Klasse. Ich hoffe
es hat euch wirklich gefallen und wir sehen uns in
der nächsten Klasse.
10. Cranesbill: Willkommen zur nächsten
Lektion dieser Klasse. Und in dieser Lektion malen
wir eine Kurbel. Beginnen wir also damit,
den Stamm der Übertragung zu zeichnen. Die Platzierung
dieser Stängel gibt eine sehr allgemeine Vorstellung davon, wie groß die Blume
überall sein würde , wo sie auf der Seite
platziert werden könnte. Also versuche ich mein Bestes, um
die Blumen
zentriert auf der Seite zu platzieren . Jetzt fange ich an,
die Blütenblätter der Blume zu zeichnen. Und dieses Gesetz hat auch
nicht viele Blütenblätter. Das ist also eine gute Sache. Eine Sache, die mir klar
wurde, war, dass die Form dieser Blütenblätter etwas anders
war als die andere. Aber es hat Spaß gemacht, diese Folie zu
zeichnen. Ich versuche hier mein Bestes, um die Form der Blütenblätter richtig zu machen. Achten Sie darauf,
Ihr Referenzfoto weiter anzusehen , wenn
Sie die Blume zeichnen. Becky, flieg, und wir haben die
Grundstruktur des Glaubens gezeichnet. Als nächstes zeichne ich die volle Linse oder den
kleinen
hervorstehenden Teil,
der nicht die Mitte der Blume ist. Ich verfeinere gerade die Form
des Festkörpers und es ist ein bisschen mehr. Ich füge auch die Vene hinzu
, die fliegen und einsetzen soll. Stellen Sie sicher, dass Sie
mit der Zeichnung zufrieden sind. Aber bevor du anfängst zu malen. Jetzt sind wir fertig mit der
Zeichnung und ich klebe das Papier auf
und fange an zu malen. Stellen Sie sicher, dass
zwischen dem
Papierband und dem Selbst keine Zwischenräume
vorhanden sind zwischen dem
Papierband und dem Selbst da die Farbe in das Innere gelangen
kann und keine
scharfen Kanten erzeugt, die wir möchten. Verwenden Sie also Ihre Knie oder
einen scharfen Gegenstand,
um eine Lücke zwischen der Zelloberfläche
und dem Papierband zu entfernen. Jetzt sind wir fertig
und bereit zu malen. Jetzt beginnen wir mit der
Nass-in-Nass-Technik. Und ich werde viel
Wasser auf den Hintergrund auftragen. Farbige Malerei. Ich benutze
eine Nummer, was mehr Druck bedeutet. Er war nicht nur viel Wasser, sondern es
hat auch einen feineren Tipp mit den Details. Also füge ich
ein bisschen Schwarz den unteren linken
Teil des Papiers ein. Als nächstes mache ich Saftgrün mit einem Schwarz und
male weiter damit. Wir wollten eine
JD von Schwarz nach Grün,
Schwarz und dann zu Grün erstellen . Jetzt nehme ich den Saft grün und fange an,
den Hintergrund damit zu malen. Es ist sehr wichtig zu wissen, dass Aquarellfarben im Allgemeinen trocken und heller sind als sie zu sein scheinen. Stellen Sie also sicher, dass Sie
eine gute Menge Pigment dort auftragen, wo die
Farbe wirklich gesättigt sein soll. Als nächstes gehe ich mit dem
Saftgrün rein und definiere die
Form der Blume. Als ich mich nach oben bewege, merke ich
, dass das Wasser abgetrocknet ist. Also fügte ich etwas mehr
Wasser hinzu und dann fügte es meinem Papier
weiter
Farbe hinzu. Jetzt, wo ich in
die obere rechte Ecke gehe, füge
ich
dieser Anzeige ein bisschen Gelb hinzu und
verwende dann das Gelbe. Es gibt also drei Farben
im Hintergrund, nämlich schwarz,
grün und gelb. Als nächstes fangen wir an, die Blume zu
malen. Und ich werde
die violette Farbe verwenden, um die Blütenblätter zu
bemalen. Beginnen Sie mit einer sehr
verdünnten Farbe und
fügen Sie dem Boden einen
dunkleren Violettton hinzu. Achten Sie auch darauf,
diese Adern der Fliege herzustellen ,
da sie in dieser im
Vergleich zu den anderen Blumen, die er zuvor gemalt hat
,
sehr, sehr prominent sind in dieser im
Vergleich zu den anderen Blumen, die er zuvor gemalt hat
,
sehr, sehr prominent . Ich werde
dasselbe mit der nächsten Folie machen, auf der ich
dem gesamten Blütenblatt Farbe
hinzufüge und dann eine gesättigtere Farbe
verwende um die Adern
der Blume zu bemalen. Jetzt sind wir
beim dritten Muster und miteinander, wer
ins Schlafzimmer fällt, wobei ich
sattere Farben hinzufügen werde. Während das Muster noch feucht ist, achten Sie darauf, Ihren
Strich hinzuzufügen, damit er sich wunderbar
in das gesamte Gefäß einfügt. Ich werde
dasselbe mit dem vierten Blütenblatt machen, wobei ich
viel Farbe und in
den sauberen Pinsel füge , um
die Farbe auszufüllen und die Farbe irgendwie
auszugleichen. Wir sind auf dem letzten
Blatt dieser Fliege. Und wir werden den
Vorgang hier wiederholen. Ich verwende hier die alte
violette Farbe. Als nächstes werde ich ein bisschen Glück
damit es
zu teilen, um
die Schatten im Blog zu erstellen. Um ein weicheres Aussehen zu erzielen, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren gesamten
Ofen mit einer sauberen Bürste mischen. Es verleiht der Blume ein sehr weiches
Aussehen, was wir mit diesen Gesetzen erreichen
wollen. Ich werde auch mehr Farbe hinzufügen wo ich es für
notwendiger halte. Das ist bis zum Ende
des Schlafzimmers. Stellen Sie sicher, dass Sie sich beim Malen irgendwie auf dem
Gemälde bewegen und nicht nur auf ein Blütenblatt oder
einen Teil des Gemäldes
fixieren, sonst neigen DO dazu,
diesen Teil des Gemäldes zu überwältigen ,
was wir tun nicht wollen. Ein guter Rat
wäre, sich auf
dem ganzen Gemälde so zu bewegen , dass
nichts in der Unterwelt oder darüber ist. Jetzt werde ich die schwarze Farbe
verwenden,
um den Stiel der Blume zu bemalen. tut mir wirklich leid, dass ich hier
ein kleines Video verloren habe, in dem
ich diese Adern und
den mittleren Teil der Blume gezeichnet habe. Also habe ich ein bisschen
Violett gemischt und lebe zusammen und habe
diese Farben ein wenig verdünnt. Und jetzt benutze ich eine Nummer,
um die
Adern im Gefäß zu streichen. Diese Adern können also
lesen und dann müssen wir damit
nicht extrem
genau sein. Aber im Vergleich zu den anderen
Blumen, die er malte, sind
die Adern in dieser stärker ausgeprägt als bei
den anderen. Und die Adern machen Florida auf so schöne Weise aus. Um das Zentrum
von Florida zu bemalen, verwenden Sie Riegel und etwas Violett. Soweit die Adern berücksichtigt
werden. Wir wollen, dass die Farbe dunkel
und nicht sehr, sehr hell ist. Wir wollen, dass die Adern in diesem Fall
ziemlich ausgeprägt sind. Stellen Sie sicher, dass Ihre gesamte
Farbe eine gute Menge an Farbe aufweist,
da wir nicht möchten, dass die Adern hell
oder nicht so auffällig sind. Verwenden Sie auch eine sehr
leichte Druckhand , um diese Bilder zu malen. Ich füge der Mitte der Blume etwas mehr Details
hinzu. Fügen Sie bei Bedarf mehr Hinterhältige hinzu, wo immer
Sie es füttern. Und wir sind fertig
mit dem Gemälde. Das war ein ziemlich einfaches und
lustiges Bild, das wir gemacht haben. Als ich das Band
verschüttet
habe, habe ich einen Teil des
Papiers abgerissen, was nicht gut ist. Aber es ist okay, das
schaffen wir. Seien Sie also sehr vorsichtig, wenn
Sie ein Band abappellieren. Wir wollen das Papier nicht so melden
, wie ich es gerade getan habe. Du bist fertig mit einem weiteren
schönen Gemälde. Ich hoffe wirklich,
es hat dir Spaß gemacht, das
zu malen und ich die nächste Lektion besiegelt
11. Hibiskus: Willkommen zu einer weiteren Lektion, oder überspringe keinen Schrägstrich. Und in diesem werden wir
den Hibiskus malen , um mit dem Zeichnen
der Blume zu beginnen. Also
fangen wir wie immer an,
den Stiel der
Blume und diese Liste zu malen . Aber du nennst das die kleine birnenartige Struktur auf der, von der aus die Handlung und der Weg gehen. Sie wissen nicht,
wie es heißt. Ich zeichne auch die Blätter
der Blume darin . Und morgen werden wir eine
echte Faszination für Blätter haben, die so genannt werden, wie dieses
schön in der Blume ist schön in der Blume . Also begann ich damit, eine grobe Skizze der
Mitte der Blume zu zeichnen. Und dann werde ich
die Blütenblätter um ihn herum zeichnen. Wenn ich darüber nachdenke. Alle
Blumen, in die wir jetzt
gemalt haben, hatten eine sehr, sehr unterschiedliche Form
und Struktur
, mit der der
Malprozess erfolgt. Julie Phon. Als nächstes zeichne ich nur diese kleinen Blätter
und vielleicht
hat Phil die Strände
in der Blume gekauft. Als nächstes gehe ich weiter nach
Polen in Florida. Ich
denke, diese spezielle Zeichnung hat mir etwas mehr Zeit und Mühe gekostet,
weil sie sich sehr,
sehr von den
anderen Zeichnungen unterscheidet, die wir gemacht haben. Eine Menge Löschen in
diesem Fondskind, Sie Also haben wir einen,
der mit dem Zeichnen der Seite fertig war. Ich werde nur den Pollen und
den fremden Stamm
zeichnen und
natürlich die Schatten, die sehr, sehr wichtig sind. Jetzt spare
ich
wie gewohnt mit einem Papier und fange an zu malen. Ich werde Wasser auf
die gesamte Oberfläche des
Papiers auftragen , das den Boden verlässt. Wir werden einen schönen Hintergrund
für dieses Gemälde malen. Ich verwende die Mischung aus Saft, Grün und Schwarz für den
unteren Teil des Gemäldes. Und ich gehe nicht sehr genau mit den
Blättern um, wie Sie sehen können, weil der Anführer, jeder wird dunkler sein . Anfangs dachte ich Apple-Teil des
Gemäldes sollte blau sein, aber weil Sie das
bereits gemacht haben und es kein Kompliment machen würde, sind
diese genauso in
dieser einen zentralen Sache enthalten, einem gelben Farbe für den oberen
Teil dieses Gemäldes. Und ich habe ein
basengesättigtes Pigment und eine gelbe Farbe dabei, die ich im
oberen Teil des Gemäldes verwenden werde. Ich füge nur etwas
Farbe auf die Ecken
des Papiers und bringe
die Farbe rein. Ich füge im unteren Teil
des Gemäldes etwas mehr Saftgrün hinzu. Und besonders
nah an der Blume , weil es
die Handlung Bach mehr machen wird. Wenn Sie also
mit dem Hintergrund fertig sind, stellen Sie sicher, dass Ihr
Hintergrund
vollständig trocken ist, bevor wir mit dem
Malen der Blume beginnen, da Sie nicht möchten
, dass die Farbe ineinander übergeht Stellen Sie sicher, dass Ihr
Bild vollständig, vollständig trocken ist, bevor Sie
anfangen, bizarr zu malen. Und jetzt malen wir trocken und wir fangen an,
die Blumen zu malen. Also nehme ich an diesem
Kurs teil, schieferfarben, und ich werde dieses
unterste kleinste Blütenblatt damit bemalen. Und ich nehme eine mit Lorbeer verdünnte Version des
Gelbs, weil wir
das füllen wollen , weil
ich irgendwann einen sauberen Pinsel verwende um die Farbe zu verteilen
und das Aussehen zu mildern. Nächste Woche
machen wir dasselbe mit diesen anderen Blütenblättern . Und ich nehme die
Orange und male dieses Blütenblatt . Als nächstes füge ich ein bisschen Schwarz in
der Mitte der Blume hinzu, aus der die
Bündelung herauskommt. Dann
nehme ich ein sattes Gelb und male diesen
speziellen Kampf damit. Ich füge etwas mehr
Schwarz und Orange oder in der Mitte der Blume hinzu und du lebender Pinsel,
um das auszugleichen. Also für den weicheren Farbverlauf habe ich den Schwarzwald gesetzt und
dann angefangen, Orange zu führen. Und dann
habe ich mit einem sauberen Pinsel die Farbe einfach ausgebreitet. Als nächstes
machen wir dasselbe mit dieser anderen Person,
wobei wir gut sind. Wir fügen etwas mehr gesättigte
Orange in die Mitte
des Blütenblattes
ein und verwenden eine saubere
Bürste, um es weicher zu machen. Als nächstes mische ich etwas Schwarz mit dem Grün, um
die untere Flasche in
Florida zu bemalen die untere Flasche und
mehr von der Blume zu verstehen . Ich werde die Blätter auch mit der gleichen Farbe bemalen. Nun zum besten Teil, nämlich den Schatten. Um die Schatten zu erzeugen, mische
ich einfach die Orange
mit etwas Violett und wir malen
die Schatten ein. Es ist also nicht viel
Verschmelzung für
die Schatten erforderlich , da es
sich um starke, scharfe Schatten handelt. Wir wollen
sie nicht mildern, weil wir wollen, dass die Form der Schatten
hervortritt. Das ist also der Schatten des Dickdarms auf den
Blütenblättern der Blume. Außerdem gibt es einige
Falten in den Blütenblättern, die auch Schatten
bilden. Also haben wir es auch gemacht. Außerdem gibt es
einen weiteren Schatten, den die Blütenblätter
aufeinander bilden. Das ist also ein Beispiel dafür . Der Grund, warum ich diese besondere
Referenz
der Hibiskusblüte
gewählt habe, war ,
dass sie einige starke
Schatten enthält. Ich mochte es nicht, starke Schatten zu
malen. Und starke Schatten verleihen Florida
ein sehr einfaches, realistisches
Aussehen. Weil es wirklich einfach ist,
die starken Schatten richtig zu machen , weil es sich
nur um Formen handelt, die Sie zeichnen
müssen, verglichen weichen Schatten, die genau so schwer zu
erreichen
sind du
willst, dass sie sich fühlen. diesem Grund habe ich
dieses spezielle
Referenzfoto für den Hibiskus ausgewählt . Ich füge nur ein bisschen verdünnten Schatten am Rand dieses
Blütenblattes hinzu,
um diesem Paket ein wenig
Krümmung zu verleihen . Als nächstes verwenden wir die sehr gesättigte Farbe,
bei der es sich
um eine Mischung aus Orange und Violett und Farbe auf dem oberen Blütenblatt handelt. Und es hat viel Spaß gemacht, die Schatten zu
malen . Denn in dem Moment, in dem ich
die Schatten
gemalt habe, kam der größte zu einem sehr schönen zusammen .
Ich werde die gleiche Farbe
hinzufügen auf den
Boden herabstieg, und dann einem sauberen Pinsel
überprüfen, weil die Shadow Yard ist
nicht der scharfe Schatten . Es ist ein sanfter. Ich verwende auch eine sehr
essbare Wäsche
der gleichen Farbe, um
kleine Adern im Patent herzustellen. Als nächstes kann ich meine
Schattenfarbe auf
diesen Abzeichen ganz links sehen und die weichen
und starken Schatten erzeugen . Wenn Sie weichen Schatten verwenden, achten Sie darauf, dass Sie einen sauberen
Pinsel verwenden, um ihn weicher zu machen. Und wo immer Sie einen harten
Schatten benötigen, den starken Schatten, stellen Sie sicher, dass die Ränder
der Schatten sehr,
sehr scharf und fest sind . Ja, ich werde dasselbe mit dieser speziellen Mode machen. Und ich verwende mehr Orange, die Lektion Violett in diesem. Als nächstes gehe ich mit der
Orange für den Dickdarmstamm rein. Und weil wir wollen, dass der
gefallene Stamm auffällt, werde
ich etwas dunkler hinzufügen, aber an den anderen Rändern der Stange und
des Stammes werde
ich etwas dunkler hinzufügen,
aber an den anderen Rändern der Stange und
des Stammes fallen die
sich ansammelnden
Stammzellen . Ich verdunkle
die Schatten nur ein bisschen mehr. Als nächstes werden wir dieselbe Farbe
verwenden, um in einigen Polen
zu sein,
nur Polen-Steaks. Und es gibt ein paar Linien für dich, manche sind so gut am
Ball und am Stock. Als nächstes verwende ich ein
bisschen Saftgrün, um diese kleinen Knospen
herzustellen
, die sich unter den Rutschen befanden, was ich irgendwie vergessen habe. Ich werde auch
ein paar andere Blätter malen. Ich füge nur ein bisschen
mehr Schattenfarbe hinzu wo immer ich das für
notwendiger halte. Wir sind jetzt fertig mit
dem Gemälde,
Zeit, geliebt zu werden,
dem Datum und dem Design. Zum Glück habe ich die
Zeitung nicht abgerissen. Und gut auf dem Bild. Ich hoffe wirklich, dass dir dieser
gefallen hat und wir sehen uns in der nächsten Lektion.
12. Magnolie: Sie können den Fall Flores erledigen. Und in diesem malen wir ein wunderschönes Florida
namens Magnolia. Beginnen wir mit dem
Zeichnen der Folie. Und als er sich bewegte,
zunächst den Stiel
der Blume für den
Zweig zu zeichnen , ist bizarr. Diese Handlung hatte eine ganz
andere Marke als die anderen Blumen
, die wir gemalt haben. Duany-Stiel
und ein paar Blätter weich machen. Ich fing an, die Blume zu zeichnen. Wir haben damit angefangen, als du
zwei Stück der Blume sagtest. Und ich habe zwei bis drei Tage , um mit
diesem in Form zu kommen. Richtig. Jetzt gehen wir zu den
anderen Blütenblättern der Blume über. Achten Sie darauf, Ihre Referenz weiter
zu lesen. Warum zeichnet man? Sie können
die Seite auch
in eine beliebige Richtung schießen , um einen besseren Griff zu
erhalten. Hatte die Zeichnung geheilt. Ich verfeinere nur die Form
der Blütenblätter ein wenig. Und jetzt bin ich fertig
mit der Zeichnung und lass uns anfangen zu malen. Wir haben das Papier gespeichert und jetzt werde ich
Wasser auf das Aquarellpapier auftragen . Ich nehme den
kobaltblauen Farbton. Jetzt hast du einen Yard gemacht, um
einen sehr weich aussehenden
Himmel für die Rutsche zu schaffen . Sie können an den Rändern des Papiers etwas
gesättigtere Farbe
hinzufügen . Sie können die Ränder um die Blume
herum mit einem
sauberen Pinsel reinigen. Als nächstes mache ich Lungen-ShowList als das Veilchen und fange an, die Blumen zu
malen. Ich begann mit einem kleinen Blütenblatt
am Ende dieses Gesetzes. Also habe ich ein bisschen Farbe
an den Rändern der Blütenblätter aufgetragen und jetzt verwende ich einen sauberen
Pinsel, um die Farbe zu bringen. Wir werden den Rand
dieses speziellen Musters mit
einer dunklen, gesättigten Farbe bemalen . Verwenden Sie dann denselben
Pinsel, um die Kanten weicher zu machen. Und indem wir der Farbmischung,
die wir für eine Anzeige erstellt
haben, ein bisschen Schwarz hinzufügen
, diese spezielle Mischung an
der Basis des Blütenblattes. Wir werden Rosa
und die drahtlosen Mikrofone verwenden, die andere Person, um sicherzustellen, dass Ihre Farbe eher
zur violetten Seite gerichtet ist. Jetzt
benutze ich einen sauberen Pinsel. Es ist oft auf der Farbe und verteilt es gleichmäßig
über die Blütenblätter. Ich verwende hier einen sauberen
Pinsel, um eine
Farbe aufzunehmen , die
hervorgehoben ist. In der. Als nächstes werden wir etwas Schwarz und Braun
verwenden, um den Stiel der Blume zu
bemalen. Gehen wir jetzt besser
zum anderen über. Für diese speziellen
Veteranen hier, die sich hinten befinden, werde
ich eine sehr
verdünnte schwarze Farbe verwenden , die sehr grau aussieht. Stelle sicher, dass ich nicht gemalt habe. Ich bette einfach gleichzeitig
Listen ein, weil das
Kollagen ineinander blutet. Jetzt werde ich dasselbe verwenden , dass Sie dafür
Farbe blockieren könnten,
ein anderes Blatt, das sich
an der Schwarzen Hand
befindet, ist sehr, sehr großartig. Jetzt verwende
ich wieder etwas verdünntes Schwarz für diese gefalteten
Blütenblätter der Blume. Jetzt werde ich
Saftgrün verwenden, um das Blatt zu bemalen. Und ein bisschen Schwarz und Braun , um diese besondere Verbindung zu malen. Ich werde die rosa und
violette Mischung
aus Bett und Farbe verdünnen , die Zentren der
Blumen darin. Ich definiere nur die Highlights in dieser speziellen Passage. Diese besondere Blume hat
auch starke Schatten, die mit einem viskosen überflutet
werden müssen. Ich füge nur einen
etwas blinkenden grünen Balken an der Basis der Blume hinzu. Jetzt zahlen wir
das letzte Blütenblatt im Mehl ein. Und um
es von den anderen unterscheiden zu können, füge
ich ein bisschen Flak an
der Basis dieses
Blütenblattes hinzu und mische
es mit der violetten Farbe. Ich verwende etwas
sattere Farben um dieses
spezielle Muster zu malen. Wir können dieser Basis auch eine etwas
dunklere Farbe hinzufügen. Ich füge die
sattere Farbe in der Mitte der Blume hinzu. Jetzt mit dem Thema, das
ich machen werde, sehr leichter Regen im Mehl. Ich benutze eine Zahl zum Wischen,
Pinsel, um den Blumen einige
Details hinzuzufügen. Und vergiss nicht,
deine starken Schatten hinzuzufügen. Ich spüre starke
Schatten im Spiel. Erstaunlicherweise. Fast fertig mit dem Gemälde und schau
wie schön das Silo ist. Ich werde auch ein bisschen
Schwarz in der Mitte
der Blume hinzufügen . Jetzt ist es an der Zeit,
die Daten zu erstellen und zu
schauen , wie schön
die Kanten gleich sind. Und am Ende hast du
ein weiteres schönes Gemälde in seiner Klasse. Wir
sehen uns im nächsten.
13. RoseFINAL: Willkommen zum vorletzten
Gemälde der Gedanken. Und das ist alles. Fangen wir damit an, es zu zeichnen. Also beginnen wir wie immer
mit dem Stiel der Blume. Rose mag vielen Leuten etwas kompliziert
erscheinen, aber glauben Sie mir, es ist
ziemlich einfach. Versuchen Sie einfach, das Verhältnis zu ermitteln.
Alles ist die beste Wahl. Wenn Sie nicht gerne zeichnen
oder nicht zeichnen möchten, können
Sie sich meine andere
Klasse von mir, Paul, ansehen, wie Sie Referenzfotos
zum Malen und Skizzieren übertragen . Und Sie können Ihr Referenzfoto auf
Ihr Aquarellpapier
heben und zur
Malsitzung
zurückkehren. Jetzt bewegen wir uns in den
inneren Teil des Raumes. Ich versuche hier mein Bestes, um die Form der Blütenblätter trocken zu machen, aber Sie
müssen nicht so genau sein. Er versuchte, den
Anteil der Menschen, die die Größe jedes Blütenblattes
treiben,
im Vergleich zum anderen zu ermitteln. Wenn dieses Verhältnis stimmt, sieht
Ihre Blume sowieso gut aus. Und nach viel Aufziehen haben wir ziemlich erfolgreich die Reihen
gezogen. Und ich werde ein
paar Blätter darauf zeichnen. Wir sind fertig mit der Zeichnung
und fangen wir an zu malen. Vor dem Malen gab man die
Papiere auf, damit Ihr Papier nicht schachtelt und Sie einen schönen Hintergrund
schaffen können. Jetzt tragen wir Wasser auf den Hintergrund
der Blume auf,
lassen die Blume zurück und beginnen, für diese
spezielle Blume zu
malen, die ich von Ihnen
selbst
ausgewählt habe, weil ich denke , das könnte
ergänzt sich perfekt. Jetzt nehme ich,
teile es und fange im unteren
Teil des Papiers
aufzutragen. So können Sie mit einem sauberen Pinsel die Ränder
der Farbe
entfernen. Ich werde auch
die gleiche Farbe auf den oberen
Teil des Papiers auftragen und dann einen sauberen Pinsel
verwenden, um die Farbe
und Weichheit zu erzielen. Ich verwende hier zwei Pinsel, das ist die Nummer acht der Mopppinsel und die Nummer zwei der Wischpinsel. Wir machen dasselbe
im linken Teil des Strandes. Und wir haben erfolgreich einen schönen Hintergrund
gemalt. Also fangen wir an, die Reihen zu
malen. Jetzt, wo die Reihen schmerzt,
nehme ich Purpur,
Rot und fange an, die Blütenblätter damit zu bemalen. Ich werde eine sehr
gesättigte Farbe an der Basis
des Blütenblattes auftragen und dann
einen sauberen Pinsel verwenden , um sie zu verteilen. Was ich ein bisschen
Saftgrün mit dem
Purpurrot mische , um gedämpfte
Farben für die Schatten zu erzeugen. Ich werde das am Boden
der Schiffe benutzen. Ich verdünne ein bisschen
permanente Charlotte und fange an, dafür den inneren
Teil der Tür zu streichen. Als nächstes mache ich das
Purpurrot mit etwas permanenter Rose und male
diesen Herbst im Schlafzimmer. Ich trage die
Schattenfarbe am anderen Ende der Blütenblätter auf und die
gesättigteren Farben hatten den Anfang. Wir machen
dasselbe mit dem kleinen Rücken. Jetzt möchte ich, dass du
die permanente Rose
zur Crimson Campaign machst ,
dieses Bett liebt dich zurück. Viele bemalen
den inneren Teil präzise falsch, so dass er sich
von dem dahinter liegenden Blatt abhebt. Als nächstes werde ich
etwas Farbe auf diesen Code auftragen. Und dann werde
ich ein bisschen
Festanstellung für diese
spezielle Becky gebrauchen . Ich werde die Kurve
unterhalb des Golf-Teils des Musters anwenden , weil
das Schatten auf dem Bett
hinzufügt, Mr.
Again, um es stummzuschalten,
Schatten, der die Farbe abwäscht. Ich füge ein bisschen
Saftgrün hinzu. wo Sie harte
Kanten finden, die Sie nicht
möchten , stellen Sie sicher, dass Sie
sie mit dieser sauberen Bürste reinigen. Als nächstes werde ich das
Purpurrot mit ein bisschen
Violett machen und diesen
langen Kampf damit führen. Dieser besondere ist, dass die
Dunkelheit besser ist, weil ganz Florida
einen Schatten auf diesen wirft. Als nächstes werde
ich mit einem sauberen Pinsel etwas Wasser
auf dieses spezielle Muster auftragen . Und als nächstes werde ich
eine etwas permanente Rose,
verwässerte Version der Festanstellung
auf dieses Blütenblatt legen . Ich werde die
Farbe auf die Ränder
des Musters auftragen und mit einer Reinigung reinigen. Ich werde
dasselbe mit
diesem anderen Schlafzimmer machen, um
überall an den Rändern ein bisschen in der Farbe zu
landen ,
und stelle sicher, dass Sie
etwas mehr Farbe hinzufügen , damit die Kanten
sehr, sehr eindeutig sind. Und Sie können den Unterschied
zwischen dem Schlafzimmer erkennen. Jetzt mit dem Purpurrot malen
wir dieses. Hatte den Schläger. Und ich benutze eine Basis, um die
du gebeten hast, es einfach zu sein. Gehen wir nun in den
mittleren Teil des Raums. Er hatte also nicht meistens
eine sehr verdünnte Farbe verwendet. Aber nur um die
Ränder des Blütenblattes zu definieren, verwende
ich einen dunkleren Farbton. Als nächstes
sowieso mit dem Purpurrot, und es mischt sich. Ich werde dieses
spezielle Muster malen. Gehen wir nun zu den Blättern
und dem Stiel der Blume über, für die wir eine Mischung
aus Saft, Grün und Schwarz verwenden. Vergiss nicht, sie auf den neuen Stiel
fallen zu lassen. Als nächstes werde ich
Saftgrün verwenden, um die Bedürfnisse zu malen. Die Farbe kann gegen Ende dunkler und
heller sein. Für die Blätter, die
sich auf der Rückseite befinden die
alle Schatten haben. Sie können es mit
dem Saftgrün mischen , um
die Schattenfarben zu malen. In ähnlicher Weise p in den
verbleibenden zwei Blättern. Gehen wir nun zum
letzten Blütenblatt über, das wir noch hatten, und wir werden die rote
und die rosa Mischung für
dieses spezielle Blatt verwenden . Beim Malen bekam der letzte Teil meiner Kamera eine wackelige Hand, eine Anzeige, um
diesen bestimmten Teil zu bearbeiten. Aber ich denke, nachdem du mir
Blumen
gemalt hast, bist du geschickt
genug, um das zu malen. Und jetzt, mit dem
grünen Mittelblock, zahlen
wir mir das
letzte Blatt vom Boden mit dem
Purpurrot und definieren den inneren Teil der
Rose ein wenig. Sie können eine sehr
verdünnte Form
der permanenten Werkzeuge verwenden , um
einige Adern im Schlafzimmer zu erzeugen. Jetzt mache ich ein bisschen Standardeffekt
mit dem Purpur. Wenn Sie
die Schieberegler auf der Straße
mit einem sauberen Pinsel reinigen
möchten, sind wir
mit dem Gemälde fertig. Hatte schon gehofft, es hat
dir Spaß gemacht, das mit mir Du bist im nächsten.
14. Plumeria: Willkommen zur letzten Lektion im
Stalls-Case. Und in diesem Fall
denken wir darüber nach, in welchem Bereich. Und ich
möchte Ihnen wirklich gratulieren wenn
Sie es bis hierher geschafft haben. Also lasst uns anfangen, die
letzte Folie dieser Klasse zu genießen. Und wie üblich
beginnen wir damit, den
Stiel der Blume zu zeichnen. Dieser besondere Stiel unterscheidet sich sehr, sehr von den anderen
Stielen, die wir gemalt haben. Es ist ein Zweig, der
aus der Poesie hervorgeht. Ich nehme an. Ich sollte mitmachen, dann
fangen wir an, die Handlung zu zeichnen. Beginnen wir mit der
ersten Schlacht um die Blume. Ich habe mir Zeit genommen, um
es richtig auf das Blütenblatt zu bringen. Hier kommt der zweite Teil. Sprechen wir jetzt und genießen den
dritten Knopf der Blume. Jetzt fangen wir an zu zeichnen. Der nächste ist ist auch fünf Petaflops, Wadenkrämpfe. Und beachte, dass alle Blütenblätter ein kleines Loch
haben. Hallo, alles klar
die Form dieses Schlafzimmers. Und sie haben mir Zeit
für die Details
der Blumen genommen. Und du solltest es tun. Und jetzt sind wir
mit den Zeichnungen fertig und gehen wir zum Gemälde über. Wir beginnen mit dem
Malen, indem viel Wasser auf die
Oberfläche des Papiers auftragen. Diese Technik wird als Nass-auf-Nass-Technik bezeichnet
. Und denken Sie daran, kein Wasser in die Blume
zu lassen. Und wenn das erledigt ist,
fangen wir an, den Hintergrund zu malen. Ich helfe mir mit
der schwarzen Farbe in der oberen rechten
Ecke des Papiers. Ich mische ein bisschen
Saftgrün damit. Malen Sie weiter
um die Blume herum. Ich benutze eine Nummer,
um mehr Druck auszuüben. Jetzt wurde in den
unteren Teil dieses Live-Videos verschoben. Ich mische ein bisschen
Gelb mit dem
Saftgrün und fange an, den
rechten Teil der Blume zu malen. Jetzt bin ich, nimmst du etwas Gelb und fügst
es meinem Bild hinzu? Das Definieren des
Wischpinsels hat mir geholfen eine wirklich präzise
Linie zu erstellen. Aber auf dem Boden. Als nächstes
nehme ich etwas Gelb und fange an, den Boden
des Glases damit zu bemalen. Ich füge ein bisschen Grün und
Schwarz hinzu , um den unteren
Teil des Papiers zu bedecken. Ich benutze hier ein bisschen Gelb
, diesen Knopf. Jetzt ist es Zeit,
das Bild trocknen zu lassen bevor wir mit dem
Malen der Blume beginnen. Jetzt fangen wir an, die Blume zu
malen. Und ich werde hier die
permanente Rosenfarbe verwenden, um etwas zu malen,
das mit der Basis des Blütenblattes beginnt. Dann bewege ich die Farbe mit einem sauberen
Pinsel. Ich füge auch ein bisschen
gesättigte Farbe an den
Rändern des Schlafzimmers hinzu. Nächste yml-Datei, und auf die gleiche Weise
gemalt. Vergiss nicht, den
kleinen Herbst im Schlafzimmer zu malen. Jetzt gehen wir besser zu
Ihrem Code über. Aber ich werde eine Menge
Strich mit den Schmerzen
in der Mitte des
Peppys an den Rändern hinzufügen . Verwenden Sie dann einen sauberen Pinsel
, um alle Farben
dazwischen zu bringen und wählen Sie vielleicht eine Farbe
aus, die etwas dunkel
ist. Als nächstes mache ich einige Erbrechen-Ziehungen
mit dem Purpurrot. Und ich werde diese Farbe
an der Basis des Blütenblattes
auftragen . Als nächstes gehe ich
zur vierten Frage über. Und ich verwende hier Purpur und
Rosa, um dieses zu malen. Jetzt sind wir beim letzten
Blütenblatt der Blume. Ich werde auch die karminrote und
die rosa Farbe verwenden , um dieses zu
malen. Wie Sie sehen können, habe
ich viele
gesättigte Farben in der
Mitte des Blütenblattes hinzugefügt . Und jetzt benutze ich einen sauberen, nassen Pinsel, um die Farbe weicher zu machen. Lassen Sie uns nun einigen Blütenblättern mehr Farbe
hinzufügen. Gut, ich definiere die
Ränder des Schlafzimmers. Ich füge dem
ältesten Teil der Blütenblätter etwas Farbe hinzu. Ich benutze eine Bucht, die du hier
gefärbt hast, um die Pools zu fixieren. Als nächstes gehe ich
auf den Stiel zu und male
den Stiel der Blume mit Braun. Ich mische etwas Schwarz
mit dem braunen Fell, dunkleres Braun. Hier
für die Kanten. Ich mische
Purpur mit dem Braun und male diesen Rand hier. Und das ist alles,
was ich
den Zweig der Blume malen werde. Als nächstes verwende ich eine sehr verdünnte
braune Farbe für den ganzen Stiel. Als nächstes füge ich der Unterkante des Stiels etwas
gesättigtere Farbe hinzu. Als nächstes mache ich
einige gekrümmte Linien oder Muster auf dem Zweig
der Blume. Sie können eine dunklere Farbe verwenden, um einige dieser Stängel zu
definieren. Ich bin Diego Bay schwarz verdünnt, um die kleinen
Kreise im Stiel zu
malen. Jetzt füge ich den Blumen ein paar
Details hinzu. Und die rosa Farbe. Ich werde das Purpur
mit dem Veilchen verdunkeln und es
in die Mitte der Blume geben. Als nächstes
verdünne ich etwas Purpur ,
um den Blumen einige Details hinzuzufügen. Vor allem
dieser unten. Und wir sind alle fertig
mit dem Gemälde. Dies ist der letzte Slot
der Walls Gates Klasse. Und ich wünsche dir viel Spaß beim
Malen mit mir. Und ich
freue mich darauf, in Zukunft
weitere Klassen wie
diese zu erstellen .
15. Schlussbemerkungen: Ich bin so glücklich in Schweden, dass du es bis zum
Ende dieses Kurses geschafft hast. Vergessen Sie nicht,
Ihre Bilder in
der Projektgalerie zu veröffentlichen . Und wenn du auf Instagram bist, vergiss nicht,
mich in deinen Bildern zu markieren. Ich sehe
deine Bilder wirklich gerne. Ich würde mich freuen, wenn
Sie sich
eine Minute Zeit nehmen und eine
Bewertung für diesen Kurs abgeben könnten . Ich habe viel harte Arbeit investiert,
um diesen Kurs zu machen. Und ich würde gerne
Ihre Kommentare und Vorschläge dazu erfahren. Und ich plane in Zukunft viele andere
Aquarellkurse. Also bleib dran darauf. Bis bald. Tschüss.