Obter e misture colagens digitais de ilustrações vintage no Adobe Photoshop

1. Introdução e visão geral do curso (edição de 2025): Criar colagens digitais é uma forma divertida e acessível de criar ilustrações originais, às vezes peculiares, surreais ou engraçadas, mas uma forma divertida e acessível de criar ilustrações originais, às vezes peculiares, surreais ou engraçadas, mas sempre envolventes. E se você quiser criar uma composição rápida e espontânea ou uma obra de arte cuidadosamente construída com elementos bem cortados e organizados com uma variedade de ferramentas disponíveis no Adobe Photoshop, você pode transformar facilmente suas imagens encontradas em algo totalmente novo e, você pode transformar facilmente suas imagens encontradas em muitas vezes, completamente Sou Jenya, da Attitude Creative, e adoro trabalhar com gráficos vintage e dar a eles uma nova vida como estampas e padrões de superfície E com esta aula, convido você a explorar a criação colagens digitais cativantes, usando ilustrações vintage, todas ilustrações vintage Esta aula é ideal para iniciantes e perfeita, quer você esteja apenas começando no Adobe Photoshop ou simplesmente procurando um projeto criativo divertido e de baixa pressão e perfeita, quer você esteja apenas começando no Adobe Photoshop ou simplesmente procurando um projeto criativo divertido e de baixa pressão . E mesmo que você não seja novato no Adobe Photoshop, tenho certeza de que aprenderá algumas dicas e técnicas novas para usar uma variedade de ferramentas diferentes e trabalhar de Ao longo desta aula, mostrarei processo passo a passo, incluindo o fornecimento de ilustrações vintage arquivos de imagens on-line, abordagens para criar colagens e combinar elementos, recortar imagens de diferentes níveis de complexidade, usar uma variedade de ferramentas do Adobe Photoshop, organizar, dimensionar e sobrepor seus recortes para criar sua colagem todo o processo passo a passo, incluindo o fornecimento de ilustrações vintage de arquivos de imagens on-line, abordagens para criar colagens e combinar elementos, recortar imagens de diferentes níveis de complexidade, usar uma variedade de ferramentas do Adobe Photoshop, organizar, dimensionar e sobrepor seus recortes para criar sua colagem criando elementos geométricos para adicionar mais interesse visual à sua colagem, aprimorando a estética de sua colagem com ajustes de imagem não destrutivos, ajustando as cores e texturizando sua colagem para reunir tudo e salvando seu trabalho para impressão e compartilhamento texturizando sua colagem para reunir tudo e salvando seu trabalho para impressão composição, criando elementos geométricos para adicionar mais interesse visual à sua colagem, aprimorando a estética de sua colagem com ajustes de imagem não destrutivos, ajustando as cores e texturizando sua colagem para reunir tudo e salvando seu trabalho para impressão e compartilhamento on-line. Se você quiser criar colagens atraentes apenas por diversão, crie designs para vender como estampas, camisetas ou pôsteres. ou apenas queira ter mais confiança no uso do Adobe Photoshop, esta aula é para Mal posso esperar para ver que tipo de colagens você cria após esta aula Então participe agora e vamos fazer algo incrível. 2. ATUALIZE o que esperar e o projeto do seu curso: Desde que ministrei pela primeira um workshop de colagem digital na Uni em 2009 e depois criei a primeira iteração dessa aula on-line em 2016, tanto Adobe Photoshop quanto eu evoluímos Demorei um pouco, mas estou muito animada para finalmente compartilhar com vocês uma nova edição desta aula que reflete todas as mudanças no Adobe Photoshop, apresenta algumas das mais recentes ferramentas revolucionárias e apresenta uma forma mais inteligente As colagens digitais vêm em muitas formas diferentes. E nesta aula, exploraremos o uso técnicas digitais para criar colagens que lembram as colagens físicas tradicionais em papel, que envolvem cortar, combinar, organizar e colocar elementos em camadas, mas com os benefícios digitais adicionais de escalar, refletir, recolorir e duplicar imagens que envolvem cortar, combinar, organizar e colocar elementos em camadas, mas com os benefícios digitais adicionais de escalar, refletir, recolorir e com facilidade de técnicas digitais para criar colagens que lembram as colagens físicas tradicionais em papel, que envolvem cortar, combinar, organizar e colocar elementos em camadas, mas com os benefícios digitais adicionais de escalar, refletir, recolorir e duplicar imagens com facilidade. E também usaremos algumas formas digitais simples para imitar recortes de papel colorido ou linhas desenhadas com uma colagem como técnica é uma ótima maneira de contar uma história, mas você também pode abordá-la de uma forma mais abstrata ou divertida, onde a peça final não precisa ter uma narrativa clara, mas simplesmente parecer intrigante Inspirado na minha série original de colagem de arquétipos, onde toda essa jornada Nesta aula, criarei uma nova colagem que segue um tema semelhante, mas vou aprimorá-la visualmente para poder compartilhar com você uma variedade de ferramentas e técnicas que você pode usar para criar suas colagens usando diferentes tipos de elementos No corpo principal desta aula, passo, mostrarei todas as ferramentas e técnicas necessárias para criar suas colagens do zero E em uma aula bônus separada no final da aula, compartilharei um exemplo de colagem diferente e mais avançado, exemplo de colagem diferente e mais avançado falarei mais sobre meu processo criativo e minhas decisões e compartilharei algumas dicas extras e técnicos alternativos Você pode criar sua colagem apenas como uma obra de arte, por exemplo, para impressões, arte de parede ou cartões postais Ou, se quiser dar um passo adiante, considere usar sua colagem em um contexto de design específico, como capa de livro, gráficos de calendário, uma publicação em redes sociais ou uma etiqueta de embalagem Mas se você está apenas começando, eu recomendo manter as coisas simples e se concentrar em criar sua colagem real, sem se preocupar adicionar elementos extras de design ainda E se você estiver interessado em explorar tipografia e combinar os gráficos vantajosos, depois de terminar esta aula, não deixe de conferir minha outra aula na qual nos aprofundamos Para seu projeto de classe, acompanhe a turma e crie pelo menos uma colagem digital e compartilhe-a sozinha com as imagens originais que você usou na guia Projeto e Recursos desta Você pode concluir seu projeto de classe e compartilhar tudo de uma só vez. Começamos fazendo o upload das imagens de origem que você reuniu e adicionamos sua colagem finalizada quando estiver Se quiser, você também pode tirar capturas de tela do processo à medida que avança e compartilhá-las no projeto da turma, junto com as imagens de origem e, eventualmente, a colagem finalizada Adoro ver as imagens do seu trabalho em andamento e ver seu processo também facilita o fornecimento de feedback mais detalhado e a resposta a quaisquer perguntas que você possa ter. Mal posso esperar para ver quais imagens você escolhe e como as combina em suas próprias colagens exclusivas Sem mais delongas, vamos começar. 3. Arquivos de imagens vintage e considerações de direitos autorais: Embora muitos museus tenham começado a digitalizar seus arquivos há muito tempo, hoje em dia, finalmente existe uma grande variedade de arquivos de imagens de domínio público e creative commons, que incluem uma variedade de imagens diferentes e, o mais importante, para nós designers, o tamanho e a qualidade dessas imagens as tornam adequadas para uso em qualquer tipo Após esta aula, você pode criar sua colagem usando qualquer tipo de imagem vintage que Falarei sobre quais tipos de imagens formam boas combinações de colagem na próxima lição Mas primeiro, nesta lição, quero abordar rapidamente as considerações sobre direitos autorais e compartilhar com vocês alguns dos meus recursos on-line favoritos para encontrar imagens em domínio público Para ajudá-lo a começar a fornecer suas imagens nos recursos da classe, você pode encontrar um PDF com uma lista de links diretos para os álbuns contendo diferentes tipos de imagens expiradas por direitos autorais que eu recomendo especificamente que você confira, pois elas farão ótimas colagens links diretos para os álbuns contendo diferentes tipos de imagens expiradas por direitos autorais que eu recomendo especificamente que você confira, pois elas farão Mas se você quiser navegar por arquivos mais amplos e selecionar outras imagens, aqui estão algumas dicas para ajudar você a encontrar o que está procurando com mais rapidez. Se, como eu, você gosta de plantas, animais e história natural, não deixe de explorar o arquivo da Biblioteca do Patrimônio da Biodiversidade. É um arquivo extenso onde você pode se perder por horas, mas certamente encontrará uma boa variedade de imagens interessantes para usar em seu trabalho. Se você está procurando outros tipos de imagens, incluindo mapas, arquitetura ou anúncios antigos, arquitetura ou anúncios antigos, confira o British Library Archive As imagens aqui são organizadas nos álbuns por assunto, o que facilita a navegação. Mas a desvantagem desse arquivo é a qualidade de algumas das imagens Arquivo da Universidade de Sevilha é meu favorito recente para algumas imagens mais originais, incluindo vários objetos, retratos, ilustrações científicas, culturais e religiosas Geralmente, esse arquivo apresenta uma vasta gama de imagens diferentes, e a maioria está em altíssima qualidade e resolução. Independentemente de qual arquivo de cintilação você obterá suas imagens, sempre baixe o maior tamanho disponível para ter o máximo de flexibilidade ao criar suas Antes de começar a baixar imagens para suas colagens, você precisa verificar o status de direitos autorais delas A vantagem de usar instituições flexíveis e confiáveis é que a licença correta para cada imagem é exibida aqui a licença correta para cada imagem é Se o status de direitos autorais indicar domínio público ou nenhuma restrição de direitos autorais conhecida, essas imagens estão em domínio público com os direitos autorais expirados devido às datas de criação e publicação Isso significa que você é livre para usar essas imagens e não precisa creditar a fonte original. Você também pode encontrar algumas imagens sob a licença Creative Commons ou com o status de reserva de direitos Sam E, nesse caso, você precisa verificar qual é a licença específica. Desde que seja uma licença creative commons, que não seja não comercial nem derivada, você pode usar a imagem para qualquer finalidade E se a licença exigir atribuição, você deverá incluir um crédito em algum lugar, por exemplo, na legenda das imagens Uma coisa a ter em mente aqui é que atribuição deve ser atribuída ao criador da obra de arte original, não à pessoa ou instituição que a digitalizou que a digitalizou E se a obra original foi criada há séculos, ela está em domínio público por padrão. Portanto, se alguém solicitar a atribuição, ela não é tecnicamente necessária Se você achar que as imagens sob atribuição não são comerciais, compartilhe como licença Você pode usar essas imagens para projetos pessoais ou educacionais, mas não pode usá-las em projetos comerciais ou vender seu trabalho derivado Mas se você quiser fazer algo apenas por diversão para você, seus amigos ou familiares, tudo bem. Você não deve encontrar nenhuma imagem com todos os direitos reservados nos arquivos que eu recomendo que você explore. Mas se você fizer isso, lembre-se de que não pode usar nenhuma dessas imagens sem permissão. Dito isso, é sempre melhor usar imagens de domínio público com imagens de domínio público direitos autorais expirados sempre que possível Felizmente, a maioria das imagens nos arquivos que eu recomendei se enquadram nessa categoria Lembre-se dessas considerações sobre direitos autorais ao adquirir imagens para suas colagens Mas antes de começar a procurar imagens, junte-se a mim na próxima lição, na qual abordarei algumas abordagens diferentes para criar colagens. Ah, 4. Abordagens para obter e combinar imagens: Há algumas maneiras diferentes. Você pode pesquisar imagens para suas colagens, e a escolha dependerá principalmente de seus objetivos criativos e quanto tempo você tem à sua disposição Se você já tem uma visão forte para sua colagem, por exemplo, se deseja criar uma ilustração narrativa ou uma obra de arte conceitual, pode começar procurando imagens específicas que se encaixem imagens específicas que Essa abordagem é ótima se você estiver trabalhando em um resumo, por exemplo, para uma ilustração editorial ou em um projeto pessoal com significado por trás disso. Mas a desvantagem é que pode levar muito tempo para encontrar as imagens certas e, às vezes, elas simplesmente não existem na forma desejada Então, se você está aqui para jogar de forma criativa, apenas começando ou não tem todo o tempo do mundo para vasculhar arquivos, pule esse método por enquanto e salve-o para tarde, quando estiver trabalhando em um projeto mais definido Como alternativa, você pode tentar o que eu chamo de abordagem do mergulho da sorte É a forma mais divertida e orgânica de criar colagens , perfeita para quando você quer experimentar, relaxar ou simplesmente continuar sem Então, se isso parece divertido para você, comece a navegar pelos arquivos de domínio público com a mente aberta. Salve qualquer coisa que ressoe com você, visual ou conceitualmente, mas não enlouqueça e seja seletivo Eu sei como é fácil passar horas apenas procurando imagens. Portanto, para evitar se perder nos arquivos, é uma boa ideia definir um cronômetro, digamos, para 15 ou 50 minutos e desafiar-se a encontrar uma seleção de imagens interessantes nesse tempo alocado E quando estiver pronto, analise suas descobertas e decida quais imagens você deseja usar em sua colagem Adoro usar essa abordagem porque você nunca sabe o que vai acabar encontrando e criando. A terceira abordagem é começar com um elemento específico e criar uma coleção em torno dele. Esse é um ótimo meio termo se muitas opções o sobrecarregarem e você quiser um pouco de orientação Essa abordagem fornece uma restrição útil para trabalhar, ao mesmo tempo em que deixa espaço para espontaneidade e combinações inesperadas Basta começar escolhendo um tema geral e encontrando uma imagem de assunto específica com a qual você deseja trabalhar uma imagem selecionada, procure outras imagens que funcionem com ela. O objetivo principal da colagem como meio é criar algo novo a partir partes existentes, combinando justaposição e Independentemente da fonte e abordagem que você escolher usar, o que você precisa procurar será o mesmo. Ou seja, imagens com contraste visual, contextual ou conceitual A coisa mais interessante sobre colagens é que realmente não há limite para combinações inesperadas Mas para ajudar você a começar, aqui estão alguns temas e abordagens comprovados que você pode explorar. Meu favorito pessoal são orgânicas versus formas estruturais ou geométricas Por exemplo, combinar animais ou plantas com formas geométricas ou arquitetura Depois, há uma abordagem que chamo de troca de cabeça. Basta substituir uma cabeça humana por uma cabeça de animal ou algum outro objeto e sua colagem estará pronta Você também pode criar contraste por meio do assunto. Por exemplo, animal ou humano versus objeto ou máquina ou algo vivo, contraste com algo anatômico ou Outra coisa a ser explorada é o contexto. Por exemplo, você pode colocar criaturas marinhas no céu, pássaros na água ou qualquer animal no espaço e, em seguida levar a narrativa adiante com alguns elementos adicionais inesperados. Depois, você pode criar colagens com um aparente contraste visual forte Eles podem explorar contraste de escala e proporções exageradas para criar um preenchimento em série ou apresentar uma combinação de elementos estéticas muito diferentes Por exemplo, preto e branco versus cores, pteralístico versus gráfico ou altamente detalhado ou texturizado versus altamente detalhado ou texturizado E, finalmente, se você não quiser torná-lo conceitual, você pode criar colagens baseadas na unidade Eles podem utilizar a repetição ou o arranjo de elementos unidos por um tema ou estética específicos A propósito, todos os exemplos que acabei de mostrar são de projetos criados pelos alunos que frequentaram esse curso ao longo dos anos. Você pode ver todos esses projetos e muito mais na guia de projetos e recursos desta classe. Ao começar a coletar suas imagens, você também deve pensar em como deseja que sua colagem seja construída Talvez você queira criar algo complexo e em camadas em que os elementos se entrelaçam e formem uma única composição ou objeto, ou talvez prefira organizar seus elementos discretamente, colocando-os um ao lado do outro e deixando que se sobreponham e se sobreponham levemente para outro e deixando que se sobreponham e se sobreponham complexo e em camadas em que os elementos se entrelaçam e formem uma única composição ou objeto, ou talvez prefira organizar seus elementos discretamente, colocando-os um ao lado do outro e deixando que se sobreponham e se sobreponham levemente para que ainda pareçam separados. De qualquer forma, é quase o quão complexa ou confusa você quer que sua colagem Além disso, você precisa considerar o estilo visual das imagens de origem Se você deseja uma aparência distinta de recortar e colar de colagem, escolha qualquer combinação de imagens de sua Mas se você quiser criar uma colagem mais minimalista e refinada, concentre-se em coletar imagens criadas usando a mesma técnica ou que podem ser facilmente editadas no Photoshop para Não se apresse na fase de busca de imagens e aproveite o processo. Ao reunir suas imagens, você começará a ter ideias apenas ao vê-las próximas umas das outras. E se você acabar coletando muitas imagens, considere agrupá-las para serem usadas em algumas colagens diferentes Para sua colagem, você precisará de apenas algumas imagens interessantes Qualquer coisa de 2 a 5 imagens geralmente é suficiente para você começar. Depois de ter uma pequena seleção de imagens para uma colagem, você pode recortá-las. Falaremos sobre as técnicas de corte em breve, mas primeiro, vamos falar rapidamente sobre a organização dos arquivos. 5. Organizando arquivos de projeto: Com todas as imagens que você deseja usar em sua coleção, agora é uma boa ideia organizar seus arquivos em uma pasta do projeto. Como a criação de colagens geralmente requer alguns elementos, é melhor configurar uma pasta separada para seus experimentos de colagem e criar algumas pastas dentro dela para organizar todos os Comece coletando todas as imagens de origem baixadas em uma pasta, chamada de algo como fonte ou materiais. E se você quiser encontrar facilmente suas imagens mais tarde, renomeie seus arquivos Essa pasta conterá as imagens baixadas não modificadas e é sempre uma boa ideia mantê-las por precaução Nesta aula, recortaremos cada elemento de colagem em seu próprio arquivo separado Dessa forma, você poderá reutilizar facilmente qualquer um dos materiais em suas futuras colagens sem precisar obtê-los de Portanto, você precisará de uma pasta separada para seus recortes. Não coloque nenhum arquivo nele ainda. É aqui que salvaremos nossos elementos de recorte do Photoshop Em seguida, crie outra pasta para seus futuros arquivos de colagem e chame-a de CollagesPSD e chame-a Em seguida, você precisará de mais algumas pastas. Um para imagens finais niveladas em resolução total e outro para qualquer versão em escala ou recortada para compartilhar em seu portfólio nas mídias sociais ou em seu mídias sociais ou em Você também pode precisar de algumas pastas adicionais, por exemplo, para maquetes ou para versões separadas de suas colagens finais, convertidas para impressão convertidas para Então, se você quiser criar qualquer outra coisa, configure uma pasta separada para cada tipo de arquivo. Organizar seus arquivos de projeto em pastas separadas e dar todas as pastas e arquivos nomes compreensíveis a todas as pastas e arquivos pode parecer uma perda de tempo desnecessária, mas acredite, a longo prazo, você economizará muito tempo e frustração quando precisar procurar algo ou quiser colocar seu projeto em um Portanto, organize seus arquivos de projeto e, quando estiver pronto, junte-se a mim na próxima lição, na qual compartilharei dicas para preparar as imagens de origem para corte 6. Como preparar imagens para o corte: Com todos os arquivos de origem prontos e organizados, agora podemos começar a prepará-los para o corte. Comece abrindo seus arquivos no Adobe Photoshop. Em seguida, pressione Command Shift S ou Control Shift S no Windows e receba cada arquivo em sua pasta de recortes Envie o formato para o Photoshop aqui, incorpore o perfil de cores e clique em Salvar Em seguida, repita esse processo para todas as imagens que você planeja usar. Se você tem uma imagem com vários elementos, mas deseja usar apenas um deles, agora é uma boa ideia recortar a imagem para se livrar de qualquer coisa desnecessária no documento. Alterne para a ferramenta de corte na barra de opções, clique em limpar se algum valor estiver definido, selecione a largura por altura pela predefinição de resolução e deixe o campo em branco para preservar a escala e a resolução originais Verifique se a opção Excluir pixels recortados está marcada e, em seguida, recorte o elemento que você deseja usar Quando estiver pronto com sua seleção, pressione Enter e salve a imagem recortada em sua pasta recortada como um documento PSD Se você quiser usar outro elemento da mesma imagem de origem, basta desfazer o corte e cortar a imagem de forma diferente para esse segundo elemento Em seguida, pressione Enter, abra a caixa de diálogo Salvar como e salve essa nova imagem na pasta recortada, mas certifique-se de usar um nome diferente Por exemplo, curta isso e salve seu documento. Quando terminar de cortar, volte para a ferramenta Mover E se você salvou vários elementos da mesma imagem de origem, vá em frente e abra esses novos arquivos agora que eles estão prontos para serem cortados. Com todos os seus elementos agora salvos como PSDs separados, você pode redimensioná-los se necessário. Pressione Command Option I ou Control Alt I no Windows para abrir a caixa de diálogo de tamanho da imagem. Verifique se a largura e a altura estão vinculadas e, em seguida, altere uma das dimensões para o valor desejado. E você verá os dois valores mudarem. Se você estiver criando sua colagem para impressão, é melhor alterar as unidades aqui em 2 “centímetros ou milímetros, dependendo das unidades com as quais você está acostumado Em seguida, defina a resolução para 300 DPA, se for menor que isso Depois, apenas as dimensões da imagem para o tamanho aproximado que você usará na colagem Por exemplo, esse tamanho é muito grande, então vou redimensioná-lo para 30 centímetros de largura assim Ao mudar para unidades de impressão, você também verá as dimensões em pixels aqui. Fique de olho neles e, se seu computador não for muito poderoso, evite trabalhar com arquivos enormes para evitar problemas de desempenho. Depois de definir o tamanho e a resolução, acesse o menu do método de amostra e selecione Preservar detalhes 2.0, o que ajuda a melhorar a qualidade da imagem ao aumentar a escala Brinque com o controle deslizante de ruído reduzido aqui e assista à prévia para ver o efeito Uma pequena quantidade de redução de ruído geralmente faz uma grande diferença. Não exagere e evite fazer com que suas imagens pareçam excessivamente processadas ou muito Quando estiver satisfeito com todas essas configurações, clique em OK e sua imagem redimensionada estará pronta Portanto, certifique-se de salvá-lo. Mas no meu caso, para evitar problemas durante a gravação desta aula, vou desfazer as alterações e ficar com o tamanho original, que já é grande o suficiente para o que tenho em mente Não há problema em ampliar um pouco suas imagens, mas se você quiser criar colagens de alta qualidade em grande escala, é sempre melhor dar uma olhada e tentar encontrar as imagens de origem maiores e de melhor qualidade para começar Agora, antes de prosseguirmos com os detalhes, vamos dar uma olhada rápida em quais painéis você precisará em seu espaço de trabalho Ao trabalhar no Photoshop, é essencial manter o painel de camadas sempre visível para que você possa trabalhar com os diferentes elementos Portanto, certifique-se de mantê-lo aberto. Também usaremos o painel de propriedades nesta classe. Portanto, se ainda não estiver aberto, adicione-o à sua área de trabalho por meio do Windows Manu, exceto esses dois painéis. Se você tiver outros painéis abertos, poderá minimizá-los por enquanto, para que não sobrecarreguem Salve novamente e redimensione suas imagens de origem, se necessário. Em seguida, vamos continuar com o corte. 7. Técnicas de corte: introdução: Para cortar suas imagens do fundo, você pode usar algumas técnicas diferentes dependendo do tipo de imagem com a qual você está trabalhando. Nos últimos anos, o Adobe Photoshop percorreu um longo caminho e agora oferece uma variedade de ferramentas para ajudá-lo a recortar imagens de forma rápida e limpa E nesta aula, mostrarei algumas ferramentas diferentes para que você possa decidir quais funcionam melhor para suas imagens específicas e a maneira como deseja cortá-las. As ferramentas de corte no Adobe Photoshop variam de opções automáticas super simples, como a ferramenta Seleção de objetos e a ferramenta Seleção rápida, que permitem selecionar rapidamente objetos ou áreas nas imagens, até algumas ferramentas manuais, como as diferentes ferramentas de laço e a ferramenta caneta, que permitem maior controle E, finalmente, há a ferramenta Selecionar e Mascarar, que você precisa usar para cortar imagens mais complexas e detalhadas. Examinaremos todas essas ferramentas em ordem crescente de complexidade em um momento. Photoshop também tem algumas ferramentas antigas como a ferramenta Magic one, que permite selecionar áreas com base na cor Mas ao lidar com colagens, com a ferramenta de seleção de objetos agora disponível, você pode esquecer essas ferramentas básicas, pois as novas oferecem resultados muito melhores e mais limpos Então, vamos dar uma olhada em como você pode usar diferentes ferramentas e técnicas de corte para cortar com eficácia vários tipos de imagens para suas colagens 8. Usando a ferramenta de seleção de objetos e máscaras de camada: Se sua imagem tiver uma diferença clara entre o objeto e o plano de fundo e o objeto tiver formas e bordas bem definidas, você poderá usar a ferramenta de seleção de objetos para isolar Quando essa ferramenta está ativa, passando mouse sobre o objeto, nós a destacamos assim Mas antes de clicar para criar a seleção, verifique suas configurações na barra de opções. Certifique-se de que as bordas rígidas sejam selecionadas para criar bordas limpas e nítidas, perfeitas para uma aparência de colagem tradicional sem qualquer franja suave ou transparência. No menu suspenso aqui, escolha Nuvem para obter resultados mais detalhados Pode demorar um pouco mais para ser processado, mas vale a pena. Como não estou selecionando pessoas, essa opção aqui não é importante no momento, mas se você estiver trabalhando com imagens de pessoas, essa opção será útil. Com as configurações prontas, clique no objeto em seu documento e aguarde o processamento da seleção. Você verá formigas marchando aparecerem ao redor da seleção e agora você pode ampliar e inspecionar sua seleção, se quiser Com a seleção pronta, vá até o painel de camadas, desbloqueie a camada de fundo aqui e clique no botão Editar nova máscara de camada para aplicar a seleção como uma máscara. E se você tiver sorte, essa técnica fornecerá um elemento perfeitamente utilizável para sua colagem E se não, agora você pode inspecionar as bordas com mais detalhes e limpar as coisas se algo foi selecionado por engano ou não Para verificar a qualidade do recorte, acesse o painel Laris, clique no botão Adicionar nova camada de preenchimento ou ajuste e escolha a cor sólida Clique em OK. Em seguida, arraste rapidamente essa nova camada de preenchimento de cor abaixo do recorte, desta forma Agora você poderá ver claramente quaisquer problemas de corte. Então, clique duas vezes na miniatura da cor de preenchimento de Lea e escolha a cor que desejar para ver melhor as bordas do elemento cortado Eu costumo comparar meu recorte algumas cores diferentes, incluindo algo brilhante como magenta, bem como branco e preto, porque eles geralmente destacam problemas diferentes Mas algo brilhante geralmente é meu plano de fundo preferido enquanto eu refino as bordas Então, defina sua cor e tudo bem. Se você encontrar algo que precise ser corrigido, como no meu exemplo aqui, vá para a camada da imagem, selecione a miniatura da máscara e verifique se ela mostra uma borda ao redor dela, que significa que ela está As máscaras de camada permitem remover partes de uma imagem de forma não destrutiva, o que significa que todas as alterações feitas máscara podem ser desfeitas em qualquer estágio do processo, o que a torna uma maneira mais inteligente de trabalhar Ao contrário do corte ou do apagamento, que exclui permanentemente os pixels, mascaramento mantém todas as informações da imagem original Se você nunca usou máscaras de camada antes, há uma pequena curva de aprendizado, mas o conceito é simples. A cor preta esconde partes da camada. branco os torna visíveis e os tons de cinza criam diferentes níveis de transparência. Para colagens, recomendo usar preto puro e branco puro para manter uma aparência gráfica limpa e manter uma aparência gráfica limpa e evitar bordas suaves ou Então, por exemplo, para ocultar qualquer bit visível que foi adicionado à seleção por engano, como este aqui, você precisa cobri-lo com preto. E você pode pintar na sua máscara de camada usando a ferramenta de pincel. Com o pincel selecionado na barra de opções defina a dureza para cerca de 95 a 100% Para criar bordas duras com apenas um toque de suavidade. Em seguida, pressione D para redefinir as cores em um painel S alto para preto e branco e, em seguida, pressione X para trazer o preto para o primeiro plano e pinte sobre os pedaços indesejados para removê-los E é assim que é fácil. Portanto, inspecione as bordas e limpe-as sempre que necessário. Use as teclas de colchete para ajustar o tamanho do pincel rapidamente à medida que você trabalha para que o tamanho funcione melhor com a área em que você está trabalhando Com elementos como esse que têm bordas limpas, realmente não é preciso muito tempo ou esforço. Mas, às vezes, a ferramenta de seleção de objetos pode perder algumas partes de seus elementos e, em seguida, você também precisará pintar algumas áreas dentro do objeto novamente usando a cor branca para torná-las visíveis. Quando estiver satisfeito com a máscara, pressione V para voltar à ferramenta de movimentação. Agora você pode excluir a cor deixada aqui ou mantê-la oculta se quiser refinar a máscara mais tarde Com seu objeto recortado e pronto contra o fundo transparente, clique em salvar. Agora esse elemento está pronto para ser colocado em sua colagem. Essa é a técnica de corte mais fácil, tente sempre primeiro. Para qualquer elemento, você precisa recortar totalmente do fundo, mas nem todas as imagens podem ser cortadas dessa maneira Vamos passar para a próxima técnica de corte. 9. Criando seleções manuais com a ferramenta Laço poligonal: Se você estiver trabalhando com imagens em que é difícil para o Photoshop descobrir qual é o assunto e o plano de fundo, você precisa usar as técnicas de corte manual Cortar coisas manualmente também é a melhor quando você precisa isolar partes específicas de uma imagem, recortar formas personalizadas que não seguem o contorno exato de um ou simplesmente quando o objeto tem um contorno básico e você deseja bordas limpas e precisas Muitas ferramentas antigas que permitem criar seleções precisas incluem o Lasoto poligonal e o Pentl Vamos começar com o Lasoto poligonal bastante simples e compartilharei com você os benefícios de usar Pento mais complexo Antes de começar a criar sua seleção, vá até o painel Camadas e desbloqueie sua camada de fundo. Em seguida, adicione a máscara LAA a ela e certifique-se de que ela esteja selecionada para manter todas as alterações que você começará a fazer em um momento não destrutivas Começar com a máscara é particularmente útil ao trabalhar com imagens mais complexas que você não pode selecionar para cortar de uma só vez Agora, para usar a ferramenta poligonal las, amplie sua imagem, clique para colocar seu primeiro ponto de ancoragem e continue colocando pontos para criar segmentos de linha reta Pense nisso como usar um bisturi para cortar papel ao longo de uma régua Você precisa ser bastante preciso ao colocar seus pontos, mas se colocar um ponto no lugar errado, você pode pressionar delete ou backspace para remover o último ponto Para objetos simples como esses, você pode facilmente contornar todo o perímetro de uma só vez Mas para formas mais complexas, é melhor trabalhar em seções. Por exemplo, assim. Para fechar uma seleção, retorne ao seu primeiro ponto. E quando você vê o cursor mudar para indicar o fechamento, clique para fechar a seleção. Para ocultar a área selecionada, verifique se a cor do primeiro plano está definida como preta A miniatura da máscara é selecionada aqui e pressione Option Delete ou Alt backspace no Windows para preencher a área selecionada na máscara E isso ocultará essa parte da imagem. Em seguida, pressione Command D ou Control D no Windows para selecionar A e continue selecionando e mascarando todas as outras partes que você deseja ocultar da mesma forma Uma coisa irritante ao usar a ferramenta poligonal Lasso é que clicar duas vezes nela fecha automaticamente a seleção, o que às vezes pode dificultar se você estiver trabalhando com fecha automaticamente a seleção, o que às vezes pode dificultar se você estiver trabalhando Se você fechar a seleção por engano, pressione Command D ou Control D no Windows e inicie a seleção novamente do zero. E quando terminar, feche novamente a seleção, preencha-a com preto e a ferramenta Selecionar todas as folhas poligonais é ótima para cortes retos e limpos, perfeitos para geométricas ou formas estruturadas Mas você precisa ter cuidado com o posicionamento dos pontos e sempre verificar se está trabalhando na máscara antes de preencher qualquer coisa. Mas é uma ferramenta muito útil para dominar, não deixe de experimentar. Depois de preencher a máscara, você pode verificar a qualidade do recorte em um fundo de campo sólido, como mostrei na lição anterior. Vou pular isso aqui, pois esse foi um corte bastante simples. Mas, se necessário, certifique-se inspecionar e refinar as bordas E quando estiver satisfeito com o resultado, como sempre, salve seu documento. A seguir, vamos dar uma olhada em uma técnica de seleção braçal mais avançada usando o pentel 10. Criação de seleções manuais com a ferramenta Caneta: Se precisar selecionar e recortar manualmente alguns elementos complexos para suas colagens, você pode usar o Pento em vez do asuto poligonal Antes de criar uma seleção, vá até o painel Camadas, desbloqueie a camada de fundo e adicione uma máscara de camada. Embora com a caneta, você também possa criar facilmente a máscara posteriormente a partir da seleção final Para criar uma seleção usando o pentol, contorne o elemento que você deseja isolar e desenhe um caminho para cortar Isso é semelhante ao uso do acutol poligonal, mas com o pentol, sua seleção permanece editável à Você pode mover pontos mantendo pressionada tecla Comando ou Controle desta forma e depois continuar de onde parou. Se você está acostumado a trabalhar no Adobe Illustrator, isso parecerá familiar Com o pentol, você também pode criar linhas retas e curvas Se necessário, você também pode converter curvas em cantos por opção ou clicando em um ponto e criar uma curva a partir de um canto arrastando o mouse para fora do ponto, enquanto mantém pressionada a opção ou a tecla antiga Isso lhe dá muito mais flexibilidade ao delinear seu objeto Embora seja mais avançado, também pode ser menos estressante do que usar o Lasot poligonal porque as seleções feitas com o pentol não são destrutivas e podem ser salvas em qualquer ponto do processo e salvas em qualquer ponto as seleções feitas com o pentol não são destrutivas e podem ser salvas em qualquer ponto do processo e editadas sempre que necessário. É muito útil se você estiver trabalhando em um contorno complexo e formas não lineares intrincadas e para fazer pausas ou retornar para refinar seu Depois de terminar o esboço, feche o caminho e mude para a ferramenta de movimentação Agora, para transformar o caminho em uma seleção, você precisará do painel de caminhos. Se o painel ainda não estiver na sua área de trabalho, abra-o pelo menu da janela Com o painel aberto, você verá sua trajetória de trabalho aqui. Para convertê-lo em uma seleção, basta clicar com o botão Command ou Control no Windows em uma miniatura como Agora, como já adicionamos uma máscara de camada, precisamos inverter a seleção para que ela cubra o fundo em vez do objeto Pressione Command Shift I ou Control Shift I no Windows para inverter a seleção Em seguida, verifique se a máscara está selecionada no painel Camadas e o preto está definido como a cor do primeiro plano E aperte a opção delete ou out backspace no Windows para preencher a seleção na máscara e ocultar o plano de fundo Feito isso, pressione Command D ou Control D no Windows para selecionar o casco Agora você pode fechar o painel de caminhos ou minimizar e encaixar com outros painéis, para que ele esteja prontamente disponível posteriormente Se necessário, agora você pode inspecionar e refinar as bordas do recorte uma cor de fundo sólida, como você fez anteriormente E quando estiver satisfeito com o resultado, salve seu documento. Nesse caso, isso foi apenas para demonstrar a técnica, e não vou usar essa forma na minha colagem Então, basta salvá-lo para futuras colagens e fechá-lo por enquanto. Usando a seleção de objetos, laço poligonal e a ferramenta caneta para criar as seleções iniciais e, em seguida, fazer pequenas edições manuais Usar a ferramenta de pincel permitirá que você recorte a maioria das imagens para suas colagens Mas, às vezes, quando você precisa cortar algo ainda mais complicado e complexo, você precisa usar a ferramenta de seleção e mascaramento com todos os recursos disponíveis E eu explicarei esse fluxo de trabalho mais avançado na próxima lição. 11. Criando seleções complexas no espaço de trabalho Selecionar e máscara: Usar as ferramentas que abordei nas lições anteriores funcionará para cortar a maioria das imagens. Mas quando precisar cortar algo complicado e confuso para o Photoshop, você precisará usar uma combinação das diferentes ferramentas disponíveis na área de trabalho de diferentes ferramentas disponíveis na área de trabalho seleção e É um fluxo de trabalho mais complexo e demorado. Se você está apenas começando a criar suas colagens, eu recomendo escolher seus elementos com eu recomendo escolher seus elementos cuidado e evitar qualquer coisa com cabelo ou detalhes muito complexos que você não possa isolar ou Mas se você está pronto para um desafio e quer aprimorar suas habilidades de mascaramento, veja como realizar o processo de recortar imagens mais complexas Comece desbloqueando a camada de fundo aqui e, em seguida, alterne primeiro para a ferramenta Seleção de objetos a ferramenta Seleção de objetos e confira quais resultados ela produz Nesse caso, ele seleciona algumas formas muito bem, mas também perde algumas partes porque o Photoshop pode distinguir o que é o plano de fundo e o que faz parte do assunto O fato de essa imagem ser uma impressão monocromática não ajuda, mas essa seleção é um bom ponto de partida A seleção inicial criada com a ferramenta Seleção de objetos, vá para a barra de opções. E clique no botão Selecionar e mascarar aqui. E isso abrirá a área de trabalho Selecionar e Mascarar. A interface Selecionar e Mascarar combina várias ferramentas e recursos diferentes, que permitem refinar sua seleção, visualizá-la em modos diferentes e também fornece acesso às mesmas ferramentas que você pode usar na interface normal do Photoshop, incluindo as ferramentas Lasso, a ferramenta de pincel, a ferramenta de seleção rápida e a ferramenta de seleção de objetos Antes de começar a refinar sua seleção, acesse o painel de propriedades e o modo de exibição, selecione a exibição que ajuda você a ver melhor as bordas da seleção Nesse caso, eu recomendo usar uma sobreposição, que imita a vista contra um Você pode definir a cor da sobreposição aqui e escolher qualquer cor que desejar no seletor de cores Você também pode controlar a opacidade da sobreposição aqui. Isso permitirá que você veja sua imagem vagamente enquanto trabalha, para não perder nada ao refinar Neste menu aqui, certifique-se de selecionar áreas mascaradas para que você possa ver claramente quais áreas estão sendo mascaradas e quais permanecem visíveis Então, antes de usar qualquer ferramenta para refinar a seleção, você precisa selecionar o modo refinado aqui Use o reconhecimento de cores quando sua imagem tiver um bom contraste entre o objeto e o plano de fundo e ambos forem relativamente simples e configure-o para reconhecer objetos ao trabalhar com objetos complexos e planos de fundo cheios Nesse caso, como estou trabalhando com uma impressão melocromática em um fundo liso, vou usar o reconhecimento de cores para garantir que todos os pequenos detalhes do pelo sejam selecionados corretamente Em seguida, na seção de detecção de bordas, você pode definir o raio. Quanto menor o raio, mais nítidas são as bordas. Eu recomendo configurá-lo para zero para obter bordas afiadas adequadas. Você também pode ativar o raio inteligente, que ajusta o raio de detecção de borda dinamicamente, dependendo do conteúdo da imagem Mas ao preparar imagens para colagens em que você deseja bordas rígidas, sugiro manter o raio inteligente desmarcado para evitar Também existem configurações globais de refinamento, que você pode ajustar posteriormente após refinar Para começar, mantenha-os em zero, para que não afetem a visualização e não atrapalhem tudo. Quando a configuração estiver pronta, agora você poderá refinar manualmente a seleção usando qualquer ferramenta disponível Primeiro, existe a ferramenta de seleção rápida. Ele permite que você selecione automaticamente objetos bem definidos ou suas partes, bem como quaisquer áreas de cor semelhante que tenham bordas claras. Como acontece com qualquer outra ferramenta baseada em pincel, você pode alterar o tamanho do pincel usando as teclas de colchete à medida que avança Para adicionar à seleção, basta pintar sobre a área que você deseja adicionar e remover da seleção, selecione a opção subtrair da seleção selecione a opção subtrair da seleção aqui ou mantenha-a configurada para adicionar à seleção aqui e simplesmente mantenha pressionada a opção ou a tecla antiga enquanto pinta A ferramenta de seleção rápida pode ser boa para alguns pequenos ajustes e bordas complicadas Mas se houver áreas maiores que você precise preencher, como dentro desses espigões aqui, é melhor usar a ferramenta de pincel. Essa ferramenta de pincel funciona como qualquer pincel comum no Photoshop, então você pode ajustar suas configurações aqui Novamente, defina a dureza de 95-100%. Vou usar 100% para bordas duras. Em seguida, redimensione-o aqui ou vá para a área que você precisa refinar e ajustar o tamanho em relação a ela usando as teclas de colchetes Em seguida, basta pintar para preencher as áreas que devem ser selecionadas. Em comparação com a ferramenta de seleção rápida, isso fornece campos limpos e não há áreas ou bordas estranhas ou difusas O pincel também é uma ótima ferramenta para limpar as bordas e remover pedaços da imagem. Para remover áreas, novamente, basta manter pressionada a opção ou tecla antiga e escová-las cuidadosamente. Como ele funciona como qualquer outro pincel, você também pode pressionar a tecla Shift para desenhar linhas retas entre dois pontos para acelerar o processo e criar seleções retas claras ao longo das bordas Se você precisar refinar cantos ou pequenas áreas complicadas como essa, precisará usar qualquer um dos lastols Por exemplo, você pode usar o lastol poligonal, como fizemos anteriormente, traçar uma forma e fechar Nesse caso, ele será adicionado à seleção para subtrair da sua seleção Você precisará manter pressionada a opção ou a tecla antiga ao criar uma seleção como Ao usar a ferramenta laço para subtrair, mantenha pressionada a opção ou a tecla antiga antes de começar a criar a seleção Caso contrário, não ativará a subtração. Você notará que as bordas criadas com as ferramentas de laço são bastante duras Mas depois de refiná-las com as configurações de refinamento, elas terão uma aparência semelhante ao resto das bordas da sua seleção Além do Lasotol poligonal, você também pode usar o Lasot normal para desenhar sua seleção Ele fecha automaticamente a seleção quando você solta o botão do mouse e pode ser super rápido de usar para preencher algumas áreas dentro das formas Acho que é muito útil para refinar qualquer canto e subtrair pequenas áreas, por exemplo, por exemplo, O asto é ótimo para refinar as seleções de forma previsível e precisa, mas pode levar algum tempo para dominar as seleções desenhadas onde você deseja que Mas se você aprender a usá-lo bem, permitirá que você crie rapidamente seleções complexas à mão para imitar a aparência de elementos recortados à mão com bordas duras e sem imperfeições, o que é ideal para uma aparência de colagem mais tradicional Mas, dito isso, mesmo gravuras vintage podem ter alguns elementos, por exemplo, como este aqui, que você precisa refinar ainda mais para evitar uma aparência de recorte muito rudimentar E para isso, você precisa usar a ferramenta de pincel de borda refinada. Com essa ferramenta selecionada, basta escovar as áreas que você deseja refinar dessa forma para adicionar à seleção ou subtrair da seleção escovando enquanto mantém pressionada a opção ou a ferramenta Refine Edge Brush detecta automaticamente as áreas a serem adicionadas ou subtraídas da seleção e torna a seleção das áreas muito rápida Use uma combinação dessas ferramentas para refinar sua seleção e sempre escolha a ferramenta com base nos detalhes da imagem que você precisa selecionar Vou refinar os elementos do porco-espinho que o Photoshop não conseguiu selecionar corretamente e vou acelerar esse processo, que você possa ver como eu faço isso, mas sem tomar muito Se ficar difícil ver o que você precisa selecionar, lembre-se de que você pode diminuir a opacidade da sobreposição de cores para ver melhor os detalhes na imagem original E então continue refinando sua seleção. Ao cortar elementos para suas colagens, pense em como você deseja que eles apareçam em sua colagem, em vez de basear sua seleção no que está exatamente na que está exatamente E às vezes você precisa recortar as coisas de uma forma diferente do que realmente está na imagem, só para que fique melhor em sua colagem Esse processo de mascaramento exige algum tempo e esforço. Portanto, se você não for tão paciente quanto eu, é melhor evitar assuntos excessivamente complexos como esses, que você possa chegar ao estágio real de criação de colagens mais criação Mas se você escolher algo assim, esteja pronto para gastar tempo e tornar sua seleção o mais limpa possível. Na maior parte do meu processo, geralmente uso a combinação da ferramenta de pincel e do asto normal e alterno entre elas enquanto trabalho Para agilizar o trabalho, considere aprender e usar atalhos para alternar rapidamente entre as ferramentas B é o atalho para a ferramenta de pincel e L é o atalho para os Lasotols, que serão o Lasote normal ou o Lasotol poligonal, dependendo do que você usou pela última vez Para formas maiores com cantos afiados, acho mais fácil usar o Lasotol poligonal e trabalhar em segmentos de linha curtos para Em vez de tentar criar seleções complexas e precisas manualmente com o Lasot normal Escolha as ferramentas que funcionam melhor para a área que você precisa selecionar, pratique o uso delas e em breve você se tornará proficiente e o complexo processo de refinamento do mascaramento não será muito Quando estiver pronto com sua seleção, é hora de aplicar um pouco de refinamento. Primeiro, aumente um pouco o contraste para garantir que todas as bordas estejam sempre nítidas. Se você empurrá-lo totalmente para cima, notará bordas pixelizadas super nítidas Portanto, não vá muito longe e fique com cerca de 20%. Ao começar a aplicar as ferramentas de refinamento, você notará que algumas áreas mudam um pouco e agora talvez seja necessário limpar ainda mais a seleção manualmente, por exemplo, desta forma Se você aplicar um pouco de franja, apenas um pixel, junto com o contraste, junto com o contraste, isso pode ajudar a limpar algumas rugosidades e artefatos Depois, você pode adicionar um pouco de suavização, algo em torno de cinco, que simplificará levemente a borda de Eva e removerá qualquer Nesse estágio, é uma boa ideia aumentar a opacidade da sobreposição para 100%, para que você possa ver claramente as bordas do recorte Em seguida, basta o valor da borda de deslocamento aqui. Defini-lo como um valor negativo move a seleção para dentro e ajuda a eliminar pixels translúcidos ou franjas indesejadas ao redor Algo em torno de -5% geralmente funciona bem, mas confira em relação ao tamanho da imagem e ao nível de pequenos detalhes nas bordas Depois de aplicar as configurações globais de refinamento, você precisa inspecionar rapidamente sua seleção novamente e adicionar ou remover bits para finalizar a máscara E quando a seleção estiver pronta, verifique se tudo correto e se você não cortou acidentalmente nenhuma parte da imagem Em seguida, vá para as configurações de saída selecione a máscara de camada aqui e clique em OK. E aqui está seu elemento de máscara pronto, e agora você pode salvar este documento. Essas são as diferentes técnicas que você pode usar para recortar seus elementos de colagem. Resumindo, recomendo sempre começar com a ferramenta de seleção de objetos e ver o resultado que ela fornece. Se estiver bom, use-o como está ou construa em cima dele. Caso contrário, use um método mais manual. Recorte todos os elementos que você deseja usar e, quando estiver pronto, junte-se a mim na próxima parte da aula para começar a juntar tudo em uma colagem 12. Configuração do documento de colagem: Com todos os recortes prontos, agora podemos começar a juntá-los em uma colagem Estaremos criando nossas colagens em um novo documento. Então, vamos começar acessando o menu Arquivo e selecionando novo. Decida o tamanho do documento com base no que você deseja criar e tenha em mente o tamanho das imagens com as quais você está trabalhando e não exagere. Vou criar uma colagem bem grande. Isso será um pouco maior do que um formato livre e cerca de 13 por 16”. Em geral, eu recomendaria criar algo com pelo menos 2000 pixels de branco. Se você estiver optando por um formato de pôster de quatro a cinco para o Instagram , busque um mínimo de 2.000 por 2.500 pixels Isso proporcionará uma qualidade boa o suficiente, mas ainda assim um tamanho de arquivo gerenciável para trabalhar Seja qual for o tamanho escolhido, defina a resolução de 2300 pixels por polegada Use o modo de cores RGB, mesmo se você planeja imprimir seu trabalho, pois poderá convertê-lo em CMIKey posteriormente, se necessário Defina a profundidade de bits para oito bits, o conteúdo do plano de fundo para branco e, em Opções avançadas, selecione SRGB para o perfil de cores e os pixels quadrados Em seguida, clique em Criar. E assim que o novo documento for aberto, pressione Command Shift ou Control Shift como no Windows para salvá-lo na pasta de colagens e dar a ele um nome descritivo Defina o formato como Photoshop. Verifique se o perfil de cores incorporado está marcado e pressione com segurança. E agora podemos começar a trazer nossas imagens para este documento. 13. Adicionando imagens cortadas em seu documento de colagem: Há algumas maneiras diferentes. Você pode adicionar imagens ao seu novo documento de colagem. E embora possa ser tentador, eu recomendo não copiá-los e colá-los diretamente. Em vez disso, usaremos objetos inteligentes, que permitirão que você trabalhe de forma destrutiva, evite problemas com a qualidade da imagem, aplique ajustes consistentes às cópias dos mesmos elementos e mantenha seu documento de colagem principal um pouco menos confuso Agora você pode fechar todas as guias de documentos recortados salvas e manter aberto apenas o novo documento de colagem Para colocar suas imagens neste documento, acesse o menu Arquivo e selecione Inserir Incorporado. Em seguida, localize sua pasta de recorte e escolha as imagens que você deseja adicionar Você precisa selecioná-los e colocá-los um por um. Comece com o primeiro e clique em Colocar. Quando a imagem aparecer, ela ficará restrita ao tamanho do seu novo documento e você verá que a escala está sendo colocada na barra de opções Como você está trabalhando com objetos inteligentes, realmente não importa em que escala a imagem está sendo colocada, e você poderá escalá-la livremente mais tarde. Então, quando a imagem aparecer na tela, pressione Enter. Em seguida, repita o processo para todos os outros elementos que você deseja usar na colagem Ao colocar documentos como objetos inteligentes incorporados em seu novo arquivo de colagem, a camada famnil terá esse ícone no canto e você verá apenas o recorte Mas se você clicar duas vezes nas camadas Famnail, ele abrirá o conteúdo original em um YouTube e você verá uma máscara de camada e quaisquer outras camadas que você possa ter aqui Como esse é um documento incorporado, qualquer alteração feita nele afetará apenas a aparência dessa imagem no documento de colagem principal O objeto inteligente incorporado é armazenado em seu documento de colagem, e as alterações feitas nele não serão salvas no arquivo de recorte original Essa é uma ótima maneira de manter seus recortes originais intactos. Por exemplo, se você quiser usá-los em várias colagens diferentes e aplicar tratamentos gráficos diferentes a cada um deles, para evitar confusão sobre o que é o quê? Preste atenção nas guias e nomes dos documentos aqui. Então esse era nosso objeto inteligente. Vamos fechá-lo por enquanto para retornar ao nosso documento principal de colagem. E agora, com todos os elementos colocados, vamos salvar rapidamente o documento novamente. Em seguida, podemos começar a criar nossa composição de colagem. 14. Criando sua colagem: Depois de colocar todos os seus elementos dentro do documento de colagem como objetos inteligentes, você pode começar a organizá-los na ordem correta no painel de camadas, movendo-os pela tela e colocando-os em camadas para criar sua composição Durante esse processo, é muito importante prestar atenção ao que está selecionado no painel de camadas e você pode selecionar manualmente a camada desejada e usar a ferramenta de movimentação para reposicioná-la Ou, alternativamente, se você não tiver muitos elementos e puder facilmente vê-los e clicar neles na tela, ative a seleção automática aqui de camadas e, em seguida, basta clicar e arrastar os elementos da maneira desejada Se você quiser começar organizando primeiro um elemento de colagem principal em relação à tela, para poder criar sua composição em torno dela, desative a visibilidade de todas as outras camadas e depois mova esse Se os guias inteligentes começarem a aparecer como aqui e ficarem no caminho, acesse o menu de exibição e no programa e marque os Guias inteligentes Assim, você pode mover as coisas livremente sem colocá-las em alinhamento com a tela ou umas com as Como você está trabalhando com uma colagem digital, além de colocar elementos em camadas, você também pode escalá-los, você também pode escalá-los, girá-los e até refleti-los, se Para dimensionar um elemento, selecione-o e pressione Command T ou Control T no Windows para entrar modo de transformação livre e, em seguida, use a caixa delimitadora para dimensioná-lo até o tamanho desejado Nas novas versões do photoshop, verifique se as proporções estão restritas na barra de opções E se o ícone do link não estiver ativo, mantenha pressionada a tecla Shift enquanto escala para restringir as proporções E se você quiser escalar a partir do centro, mantenha pressionada a opção ou a tecla Antiga. Como alternativa, se as proporções estiverem vinculadas, você não precisará pressionar a tecla Shift e, nesse caso, fará com que você distorça seu elemento, o que provavelmente não deseja fazer Sempre verifique se esse link está ativo e se algo der errado, basta pressionar o Comando Z ou o Controle Z no Windows para desfazer e voltar ao estado anterior desejado A maior vantagem de usar objetos inteligentes é que eles permitem que você escale seus elementos quantas vezes você precisar sem afetar a qualidade da imagem e, em certa medida, evitando a pixelização, desde que você não aumente os elementos muito além da escala de 100% Nesse caso, esse elemento é muito maior do que a tela, que é ótimo, pois me dá flexibilidade para escalar e experimentar livremente. Então, vou escalá-lo para o tamanho que eu quiser e colocá-lo em algum lugar que pareça certo por enquanto. Quando você terminar com a escala e posicionamento geral do seu primeiro elemento, pressione Enter. Em seguida, ative a visibilidade da próxima camada ou camadas que você deseja adicionar à sua colagem e continuar construindo sua composição usando as ferramentas de movimentação e transformação livre, quando necessário Se precisar girar um elemento, mova o mouse para fora da caixa delimitadora, segure o botão do mouse e arraste para girar o elemento o quanto quiser. Acho que adicionar um elemento por vez realmente ajuda a manter o foco e a não se distrair com todo o resto do documento Se você tiver vários elementos que ainda não adicionou à sua colagem, pode ocultá-los por um momento para se concentrar em organizar os outros Por exemplo, vou construir a composição do meu porco-espinho flutuando no espaço e quero incluir algumas cópias dessa forma geométrica Por ser um objeto inteligente, eu queria criar um link para o mesmo documento para poder fazer alterações consistentes em todas as cópias de uma só vez mais tarde. Se você precisar criar cópias de um objeto inteligente, selecione-o no painel de camadas e pressione Command J ou Control J no Windows. Isso cria duplicatas que são instâncias do mesmo conteúdo do objeto inteligente e isso permitirá que você faça alterações unificadas, por exemplo, ajustes de cores em todas as cópias de uma só vez posteriormente Se você clicar com o botão direito na camada Smart Object, você também verá uma opção chamada New Smart Object via Copy. Evite usar isso nesse caso, pois ele cria um novo objeto inteligente separado com conteúdo independente. E o Command J ou Control J no Windows é o atalho para o comando de camada duplicada aqui Ao criar sua composição, talvez seja necessário reorganizar a ordem das camadas Lembre-se de que, assim como as camadas físicas de papel, o que está na parte superior do painel de camadas aparece na parte superior da tela e cobre o que está embaixo dela Para alterar a ordem das camadas, basta arrastá-las para cima ou para baixo no painel de camadas para criar o efeito de camadas desejado Em seguida, selecione as camadas manualmente ou use a seleção automática e continue compondo sua Se precisar fazer pequenos ajustes posicionamento dos elementos em sua colagem, em vez de movê-los manualmente, vez de movê-los manualmente, você pode colocar os elementos no lugar usando as teclas de seta desta Ao criar sua colagem, preste atenção à relação entre as formas, a escala e como elas se sobrepõem, para que tudo funcione bem junto e você obtenha um efeito e você obtenha um Se, nesse ponto, os elementos começarem a se misturar, não se preocupe. Você poderá diferenciá-los posteriormente com edições simples para adicionar mais profundidade à sua Então, experimente girar e escalar seus elementos para que funcionem melhor juntos e continue adicionando mais elementos para criar sua Na minha colagem, quero usar isso como uma espécie de paisagem, então vou torná-la bem grande, mas ainda estou atento à escala aqui, e não vou escalá-la demais e mantê-la perto Se você quiser refletir qualquer elemento, selecione-o no painel de camadas ou usando a seleção automática e, em seguida, vá para o menu de edição, transforme e escolha virar vertical ou virar Eu quero virar esse recorte horizontalmente para que essa parte da imagem acabe no lado oposto Então eu vou colocá-lo onde eu quiser. Se você quiser mover vários elementos ao mesmo tempo, basta clicar com a tecla Shift para selecioná-los juntos na tela com a seleção automática ativa ou no painel de camadas e arrastá-los para onde quiser. Eu quero criar uma composição um pouco mais complexa aqui, então vou adicionar mais algumas formas geométricas e colocá-las ao redor da tela Nesse caso, estou simplesmente arrastando os elementos na tela enquanto mantenho pressionada a tecla de opção, que também os duplica e os mantém vinculados ao mesmo conteúdo do objeto inteligente Uma das melhores vantagens colagens digitais é a capacidade de escalar elementos livremente e também usar vários elementos repetidos de maneiras diferentes em toda Divirta-se experimentando, mas lembre-se de que você não precisa criar algo supercomplexo e não precisa usar muitos elementos como estou fazendo aqui Basta explorar diferentes ideias e composições usando suas imagens de origem e ver o que você criou. Certifique-se pressionar Command S ou control como no Windows, de tempos em tempos para salvar seu trabalho, para não perder nada Então, crie sua composição usando seus elementos de recorte e veja o que você pode criar Mas certifique-se de não se restringir usando as imagens que você escolheu e recortou originalmente. Ao criar sua composição de cores, você pode achar que precisa de mais imagens para unir tudo. Então, se necessário, escolha e recorte mais imagens para dar vida à sua ideia. Da mesma forma, não hesite em remover alguns dos elementos para simplificar as coisas. Além de usar imagens de origem vintage, talvez você também queira aprimorar sua cor adicionando algumas formas geométricas criadas diretamente no Photoshop Eu vou te mostrar como na próxima lição. 15. Como aprimorar sua composição com formas geométricas: Usar apenas imagens vintage de origem em suas colagens pode funcionar Mas às vezes você pode querer adicionar alguns toques adicionais , mas imitar a aparência de formas recortadas em papel colorido Para fazer isso, você pode usar várias ferramentas de forma no Photoshop. Você pode usar qualquer forma que desejar, por exemplo, para criar um círculo, selecione a ferramenta Elipse Mantenha pressionada a tecla Shift para restringir as proporções e desenhar seu círculo dessa forma Segurar a tecla Shift funciona da mesma forma para todas as ferramentas de modelagem e permite criar formas perfeitas. Depois que sua forma for criada, você a verá no painel de camadas. Se quiser alterar sua cor, você pode fazer isso no painel de propriedades e alterar a cor do campo e a cor do traçado. Como estamos imitando papel cortado, recomendo definir o traçado Para alterar a cor do campo, basta clicar aqui e selecionar o relógio Ace ou usar a torta de cores para escolher qualquer cor de sua preferência. Por exemplo, quero usar uma cor verde brilhante para contrastar com os outros elementos da minha colagem Escolha sua cor e pronto. Depois disso, você pode reorganizar sua camada de forma como qualquer outra Por exemplo, eu quero movê-lo abaixo de todos os outros elementos, então vou arrastá-lo até aqui. Isso me permitirá experimentar facilmente diferentes posicionamentos dessa forma Usar formas geométricas adicionais é uma ótima maneira de adicionar um toque de cor a outro item ( colagem cromática) ou adicionar uma mancha de cor branca ou preta a uma colagem uma mancha de cor branca ou preta a uma E também é uma maneira fácil de tornar toda a colagem mais interessante visualmente Portanto, tente adicionar formas à sua colagem e experimente o posicionamento e as camadas em relação a Nesse caso, quero colocar a forma centralmente. Para fazer isso, vou até alinhamento na barra de opções, certificar-me de que alinhar ao Canvas esteja selecionado e, em seguida, clicarei nos botões de alinhamento aqui para centralizar a aqui para centralizar Gosto de usar formas geométricas dessa forma para adicionar um ponto focal às minhas composições Portanto, considere experimentar isso também se, ao usar formas geométricas, não deixe de experimentar a escala e usar a ferramenta de transformação livre para fazer isso diretamente na tela, desta forma Novamente, se você quiser escalar a partir do ponto central, lembre-se de manter pressionada a opção ou a tecla antiga durante a escala. Isso funciona exatamente da mesma forma que com qualquer camada de imagem e, como é uma camada de forma, você pode escalá-la o quanto quiser sem perder qualidade. Depois de adicionar qualquer forma geométrica, você provavelmente precisará reorganizar levemente os outros elementos para tornar toda a composição mais equilibrada Por exemplo, vou selecionar o porco-espinho e essas formas enquanto pressiona a tecla Shift e depois juntá-las todas para melhor alinhá-las com o círculo e o centro da composição Em seguida, deslize rapidamente as outras formas para que tudo se encaixe bem em relação ao círculo Outra forma de adicionar interesse à sua composição é usar algumas linhas ou elementos traçados, o que criará contraste com os elementos que criará contraste com volumosos ou preenchidos em sua Para desenhar linhas, você pode usar a ferramenta de linha ou simplesmente usar a ferramenta retângulo para criar retângulos altos e estreitos como esse Novamente, selecione a cor de preenchimento desejada para sua linha. O Photoshop mostra as cores usadas recentemente aqui. Então, vou aplicar a mesma cor verde brilhante para manter a coloração mínima e consistente. Para manter a forma limpa e simples, defina o traçado como nenhum. Ou, como alternativa, se você estiver usando uma linha ou qualquer outra forma, poderá aplicar um traçado fino sem preenchimento. Depois de configurar sua nova forma, volte para a ferramenta de movimentação para semear com clareza. Em seguida, selecione a forma no painel de camadas e, se necessário, seu tamanho no painel de propriedades. Você pode bloquear ou desbloquear proporções dependendo de como você deseja escalá-las e alterar os valores aqui. Alterar o tamanho dos elementos dessa forma é consideravelmente menos complicado do que tentar escalá-los usando a ferramenta de transformação livre Se você tentar movê-los com o recurso de seleção automática ativado, também poderá achar que é bastante complicado Nesse caso, é melhor desativá-lo e selecionar camadas manualmente no painel de camadas e movê-las dessa maneira. Se quiser, você também pode copiar facilmente seus elementos lineares, então você tem mais com que brincar. Para fazer isso, basta arrastá-los na tela enquanto mantém pressionada a opção ou a tecla antiga. Ao usar várias cópias, você também pode explorar a coloração das linhas de forma diferente umas das outras, se quiser. Por exemplo, vou criar esses direitos autorais e colocá-los em camadas sobre o círculo para torná-lo mais visível. Em seguida, vou fazer outra cópia e configurá-la para cinza escuro, mas não preto puro, para que não seja muito forte e funcione melhor com o resto das cores, que vou ajustar em breve Adicione quaisquer elementos lineares à sua colagem, se quiser e organize-os ao redor da tela selecionando camadas Imagine arrastá-los para o lugar certo. Depois de adicionar novos elementos, você sentir que alguns elementos não estão muito bem posicionados em relação uns aos outros, não hesite em escalar ou mover as coisas ainda mais Criar colagens significa fazer alterações até que tudo se encaixe Por exemplo, acho que o porco-espinho e essas formas são um pouco grandes demais. Novamente, vou ativar a seleção automática e, em seguida, clicar com a tecla Shift para selecionar essas formas no modo de transformação livre e reduzi-las levemente. E então eu vou colocá-los em uma posição melhor. Também acho que essas linhas são muito estreitas, então vou desbloquear as proporções e torná-las um pouco mais largas, uma a uma, para que fiquem mais visíveis. Portanto, continue ajustando e refinando sua composição conforme necessário e use a escala, a rotação e alinhamento para melhorar a relação entre os elementos recortados e as Se você estiver trabalhando em um plano de fundo simples, como eu fiz aqui, agora você também pode alterar rapidamente a cor do plano de fundo. Para fazer isso, comece selecionando sua camada de fundo para adicionar uma nova camada logo acima dela e, em seguida, clique no botão Adicionar nova camada de preenchimento ou ajuste e escolha a cor sólida. E escolha qualquer cor para imitar papel colorido. Vou usar um cinza claro e clicar em OK. Se você quiser ajustar ainda mais essa cor, basta clicar duas vezes na família de camadas de cores de preenchimento para reabrir o seletor de cores e escolher a cor conforme necessário Você poderá ver as alterações feitas à medida que avança, que é ótimo para ajustar a aparência e muito melhor do que preencher o fundo com a ferramenta de balde de tinta. Quando estiver pronto, aplique as alterações. E se quiser, você pode até mesmo excluir essa camada de fundo neste momento pois ela não está mais afetando nada. Finalize sua composição e lembre-se de salvar seu documento regularmente Quando a composição da colagem estiver concluída e você tiver adicionado todos os elementos desejados, a seguir, analisaremos os ajustes e reuniremos tudo com um pouco de edição de cores 16. Aplicando ajustes de imagem não destrutivos: Com todos os elementos de colagem organizados, você pode mantê-la como está para manter uma aparência vintage genuína ou pode usá-la como filtro e tornar sua colagem mais refinada, sofisticada ou divertida aplicando um pouco de correção de tonel , sofisticada ou divertida aplicando você pode mantê-la como está para manter uma aparência vintage genuína ou pode usá-la como filtro e tornar sua colagem mais refinada, sofisticada ou divertida aplicando um pouco de correção de tonel e cor. Por exemplo, se, como eu, você está trabalhando com várias imagens que deveriam ser monocromáticas, talvez queira torná-las todas em preto e branco para simplificar a aparência geral da colagem Ou, se estiver trabalhando com imagens coloridas, você pode ajustar o contraste das cores para obter consistência. Nesta lição, mostrarei uma maneira não destrutiva de fazer ajustes nas imagens de origem para desenvolver ainda mais a aparência da colagem usando níveis de saturação, brilho e contraste humanos e Para começar, escolha o objeto inteligente que você deseja editar e clique duas vezes em seu Fumnil no painel Camadas para abrir seu conteúdo Para editar de forma não destrutiva, você precisará adicionar novas camadas de ajuste dentro desse documento de conteúdo do Smart Object Por exemplo, se você quiser alterar as cores ou dessaturar sua imagem, vá até o botão Adicionar nova camada de preenchimento ou ajuste e escolha matiz e Coloque-a acima da camada da imagem e edite suas propriedades no painel de propriedades. Para dessaturar a imagem, basta arrastar o controle deslizante de saturação até -100 ou aumentar a saturação se quiser que a Se quiser, você também pode usar a opção colorida aqui. Ao marcá-la, você aplicará uma única tonalidade em toda a imagem, que pode ser controlada usando o controle deslizante de matiz e controlar a saturação usando o controle deslizante de saturação Ou, se você não marcar a opção de colorir e não diminuir totalmente a saturação, poderá mudar os matizes das cores originais usando o controle deslizante de matiz cores originais usando Experimente e veja o que funciona melhor para sua colagem. No meu caso, vou simplesmente dessaturar essa imagem. Além das mudanças de cor, talvez você também queira ajustar o brilho e o contraste, e há algumas maneiras de fazer isso. Uma opção é usar uma camada de ajuste de níveis. Quando você adiciona uma nova camada de níveis, um histograma aparece no painel de propriedades e você pode fazer ajustes usando esses Arraste o controle deslizante preto para a direita para escurecer as sombras, arraste o controle deslizante branco para a esquerda para iluminar os realces E use o controle deslizante de meio-tom para ajustar o contraste. Isso lhe dá muito controle sobre os ajustes do túnel. Brinque com os controles deslizantes e veja aonde isso leva você. Há algumas outras coisas que você pode fazer com o ajuste dos níveis, e eu as compartilharei em breve. Quando terminar de ajustar sua imagem, lembre-se de salvar o objeto inteligente, fechar o esboço e as alterações aparecerão na colagem principal Agora você pode prosseguir com a edição de outros elementos. Abra o conteúdo do próximo objeto inteligente e aplique os ajustes desejados. Por exemplo, também vou dessaturar rapidamente este. Em seguida, adicionarei um ajuste de níveis novamente e ajustarei rapidamente o controle deslizante aqui Além de usar controles deslizantes, você também pode usar os conta-gotas aqui Por exemplo, para definir um ponto branco e tornar branca uma faixa tonal específica, selecione o conta-gotas de ponto branco e clique na imagem na área que deveria ser Em imagens em tons de cinza, esses são apenas os tons e, em imagens coloridas, isso também afeta as cores e o equilíbrio de branco Portanto, use-o com cuidado. Se você segurar a opção ou a tecla Alt enquanto usa o conta-gotas, Photoshop mostrará quais áreas estão Em seguida, você pode fazer o mesmo com o conta-gotas de ponto preto para definir o Blackpoint e usar o cinza se quiser definir tons médios neutros Essas ferramentas de conta-gotas são especialmente úteis ao trabalhar com imagens em preto e branco e principalmente, com gravuras ou gravuras vintage Portanto, tente usá-los para ajustar suas imagens e torná-las mais limpas. Novamente, quando terminar, lembre-se de salvar o documento do Objeto Inteligente, fechar a guia e, em seguida, passar para o próximo elemento de colagem, que requer ajustes Eu guardo o melhor que minhas formas geométricas para final porque todas elas vêm do mesmo objeto inteligente Só preciso aplicar ajustes uma vez e posso acessar o conteúdo do objeto inteligente clicando duas vezes em qualquer das instâncias do objeto inteligente no painel de camadas Então, novamente, vou dessaturar rapidamente a imagem dentro do objeto inteligente e ajustar os níveis para aumentar o Agora, quando eu a salvo e volto ao documento colorido principal, todas as instâncias da forma são atualizadas. Isso parece ótimo, mas eu quero tentar inverter as cores para fazer com que as formas pareçam mais escuras e Então, vou voltar ao Objeto Inteligente e adicionar uma camada de ajuste invertida acima de tudo Então, aqui está a aparência invertida. Agora vou salvar o documento novamente e verificar o efeito no documento de colagem. Há um pouco de contraste demais agora, então vou editá-lo ainda mais. Por exemplo, posso marcar um pouco mais os ajustes existentes, mas quero compartilhar uma técnica útil diferente. Para ajustar o brilho da forma, adicionarei a boa e velha camada de ajuste de brilho e contraste acima de todas as outras camadas. Em seguida, no painel de propriedades, marque o legado aqui e mova os dois controles deslizantes para a esquerda para reduzir o brilho e o contraste Esse pequeno truque funciona bem para todos os tipos de imagens, use-o se quiser criar uma aparência escura de baixo contraste. Ainda quero trazer de volta um pouco mais de detalhes, então continuarei ajustando os ajustes até que sejam preenchidos Depois, salvarei as alterações e retornarei ao documento principal da colagem. Então, esses foram alguns ajustes de imagem simples , mas impactantes, que você pode aplicar aos elementos de colagem de origem Eles podem ajudar a unificar sua composição e elevar a aparência geral da colagem Divirta-se experimentando e não se esqueça de salvar seu documento com frequência e não se esqueça de fechar todas as guias de objetos inteligentes quando terminar Adoro usar essa abordagem de usar elementos mecromáticos e, em seguida adicionar um Pop de uma única cor brilhante, experimentá-lo também se quiser ou usar imagens coloridas ou outras combinações de cores que se adequem ao imagens coloridas ou outras combinações de cores seu próprio estilo adequem Na próxima lição, compartilharei com você. Se você terminar e tocar, você pode adicionar à sua colagem para 17. Retoques finais: Ao comprar roupas para finalizar a colagem, é uma boa ideia verificar todos os elementos e ver se eles estão nítidos E, se necessário, é apenas a nitidez de reunir tudo visualmente Para aumentar a nitidez de um objeto inteligente, selecione-o no painel de camadas e vá até o menu de filtro, ajuste a e selecione nitidez inteligente Certifique-se de que a visualização esteja marcada aqui para que você possa ver o efeito na janela de visualização e na imagem real na tela. Mantenha o raio bem pequeno em torno de um a dois pixels, dependendo da imagem Defina o ruído reduzido para cerca de 10% para ajudar a minimizar qualquer pixelização e, em seguida, ajuste a quantidade Mas não exagere e veja como isso afeta sua imagem. Depende da imagem, mas geralmente 52 a 100% é uma boa faixa para explorar. Evite o excesso de nitidez, ou sua imagem pode começar a parecer processada demais e perder o charme vintage Um grande benefício da nitidez inteligente é que ela também ajuda a reduzir o desfoque relacionado à digitalização Verifique entre o desfoque gaussiano e o desfoque da lente e veja qual funciona melhor O desfoque da lente geralmente funciona bem para corrigir imagens digitalizadas. Brinque com as configurações e clique em OK. Em seguida, repita o processo para quaisquer outros elementos que precisem ser afiados Se você estiver usando várias instâncias do mesmo objeto inteligente, não as afie no documento de colagem principal Em vez disso, abra o objeto inteligente com o botão direito, clique na camada da imagem dentro dele e converta-o em outro objeto inteligente. Em seguida, aplique nitidez nela. Dessa forma, ele permanecerá não destrutivo e você não precisará aplicar nitidez em todas as cópias no documento de colagem principal separadamente Novamente, as configurações variarão dependendo da imagem. Quando estiver pronto, aplique as alterações, salve este documento e feche a guia Objeto inteligente e suas atualizações aparecerão em todas as instâncias do mesmo objeto inteligente em sua colagem Repita esse processo para garantir que todos os elementos estejam sempre nítidos. Além de afiar, você também pode adicionar textura para tornar sua colagem mais tátil Você pode colocar a imagem de textura em camadas sobre ou abaixo colagem ou aplicar textura usando filtros do Photoshop Se você quiser aprender como fazer isso com filtros, confira minha aula sobre cinco técnicas fáceis para texturizar imagens usando filtros no Adobe Photoshop Se você preferir uma textura de papel real, você pode adicionar a sua própria ou usar uma que eu forneci nos recursos da aula. Ou para obter mais opções, confira meu pacote de textura de papel antigo de alta resolução , disponível como um produto digital acessível separado. Para uma textura, acesse o menu Arquivo e selecione Colocar incorporado. Bloqueie sua textura e incorpore-a ao documento. Dimensione-o para cobrir toda a tela e pressione Enter. Você pode colocá-lo em todas as camadas como plano de fundo ou na parte superior e usar um modo de mesclagem, por exemplo, multiplicar Como é um objeto inteligente, você também pode aplicar edições rápidas e não destrutivas a Por exemplo, pressione Command U ou controle você no Windows para abrir o ajuste de matiz e saturação. Ajuste a saturação para torná-la menos intensa, o automático, e esse ajuste será aplicado como um filtro inteligente ao objeto inteligente com sua textura Se a textura parecer muito forte, você pode experimentar outro modo de mesclagem ou reduzir a opacidade da camada para obter um efeito mais Nesse ponto, você também pode ajustar rapidamente as cores em sua colagem Por exemplo, eu gosto dessa cor verde, mas quero ver como ela ficaria em um tom diferente Então, vou adicionar uma nova camada de ajuste de matiz e saturação, colocá-la sob a camada de textura e ajustar a Como o resto da minha colagem é preto e branco, isso afeta apenas o círculo e a linha na parte Mas se você tiver outros elementos coloridos em sua colagem, coloque a camada de saturação de matiz logo acima da camada que você deseja ajustar Em seguida, clique entre as duas camadas enquanto mantém pressionada a opção ou a tecla antiga para recortar o ajuste na camada abaixo, isso não afeta mais nada no seu documento. Nesse caso, quero ajustar o círculo e a linha. Vou desfazer as últimas etapas e trazer essa camada de volta assim Agora, geralmente gosto da aparência de tudo, mas quero mascarar rapidamente essa linha, para que pareça vir de dentro dessa forma aqui. Vou encontrar essa camada, ampliar, adicionar uma máscara de camada a ela e, em seguida, vou mudar para a ferramenta de pincel normal, definir a dureza em 95% para dar um pouco de suavidade e, com o preto definido como cor de primeiro plano, pintar rapidamente sobre a parte que quero esconder Portanto, confira sua colagem geral e faça as alterações finais Por exemplo, aqui, eu também quero deixar o fundo um pouco mais escuro para que as coisas se destaquem um pouco mais Além disso, se você tiver alguns elementos em camadas em seu documento, talvez queira destacá-los um do outro Por exemplo, quero ajustar essa forma aqui porque tenho a camada de papel acima de tudo e desbloqueada Não consigo selecionar a forma com a seleção automática, então vou desligá-la e procurar essa camada manualmente no painel da camada s. Para se adaptar à sua colagem e diferenciar os elementos em camadas, você precisa tornar os elementos você precisa tornar os elementos mais distantes um pouco mais escuros Nesse caso, usarei uma camada de ajuste de níveis, mas você também pode usar o ajuste de brilho e contraste para obter o mesmo efeito. Adicione sua camada de ajuste logo acima da camada do objeto inteligente que você precisa ajustar e, em seguida, prenda-a nela para que ela não afete nenhuma outra camada. Então vá e deixe-o um pouco mais escuro. Então finalize sua colagem e salve seu documento. Em seguida, é hora de salvá-lo para publicação on-line ou impressão. 18. Salvando sua colagem para impressão e uso online: as cores prontas, é hora de salvá-las em alguns formatos diferentes para que você possa compartilhá-las, imprimi-las ou usá-las como quiser. Comece pressionando Command Shift S ou Control Shift S no Windows para abrir a caixa de diálogo de salvamento. Escolha sua pasta para os arquivos achatados de alta resolução no modo GB Defina o formato como JPEG, incorpore o perfil de cores e clique em Salvar Defina a qualidade para o máximo. Em seguida, clique em OK, e essa é uma versão concluída. Em seguida, se você precisar de uma versão para impressão em CMYK, vá para o modo de menu de imagem e selecione a cor CMYK Quando solicitado, escolha nivelar a imagem porque o modo CMYK não Depois de convertido, você verá uma mudança de cor, e isso é normal e inevitável ao converter Agora, abra a caixa de diálogo Salvar como novamente. Escolha sua pasta wiki de impressão, defina o formato como TIF e incorpore o perfil de cores Se você estiver imprimindo profissionalmente, precisará perguntar à sua gráfica qual usar Clique em Salvar e defina a compactação como nenhuma. Se sua gráfica exigir configurações específicas, clique em OK. Geralmente, a conversão de SOC só é necessária se você estiver trabalhando com gráficas profissionais e se estiver imprimindo em casa usando serviços básicos ou fazendo upload para plataformas de impressão sob demanda, você pode manter seu arquivo em RGB e pular Em seguida, abra o JPEG que você salvou anteriormente. Agora você pode redimensionar essa versão para compartilhar online. Para o Instagram, por exemplo, você precisa reduzi-lo. Pressione Command Option I ou Control Alt I no Windows para abrir a caixa de diálogo de tamanho da imagem. Defina a largura lateral. Para o Instagram, são 1080 pixels, o que, no meu caso, resultará em um tamanho de 1080 por 13.50 pixels, que é ideal para No menu de reamostragem aqui, escolha uma nitidez bicúbica e verifique pré-visualização ou experimente o uso bilinear Eu geralmente prefiro bilinear. Agora você também pode reduzir a resolução para 72 DPI ou deixá-la em 300 DPI Para compartilhar seu trabalho on-line, isso realmente não importa. E quando estiver satisfeito com as configurações, clique em OK. Agora abra a caixa de diálogo Salvar como e salve essa versão em escala pasta de visualizações e anote no nome do arquivo para que serve Em seguida, selecione o formato JPEG, incorpore o perfil de cores e clique Defina a qualidade para o máximo mais uma vez e clique em OK. Se você quiser compartilhar sua colagem como um projeto Skillshare, o que eu adoraria ver, vá em frente e abra a imagem JPEG de alta resolução novamente Abra a caixa de diálogo de tamanho da imagem e, desta vez, escale-a para cerca de 1.200 pixels largura e use o mesmo método de reamostragem de antes Você também pode aumentar, se quiser. Por exemplo, costumo usar 1920 pixels por hábito para preparar imagens para vídeos em HD. Mas 1.200 pixels estão perfeitamente bem. Clique em OK e salve essa versão na pasta anterior com um nome diferente. Novamente, selecione JPEG, incorpore o perfil de cores, clique em Salvar, insira a qualidade no máximo e pronto Agora você tem todos os seus arquivos prontos para serem compartilhados online ou impressos. Vamos encerrar a aula com algumas reflexões finais sobre onde você pode aplicar suas habilidades em colágeno e Photoshop a seguir habilidades em colágeno e Photoshop 19. ATUALIZAÇÃO Considerações finais e conclusão: Então, é assim que você pode criar colagens digitais no Adobe Photoshop usando Espero que você tenha gostado dessa aula, aprendido algo novo e se divirta muito trabalhando com ilustrações vintage e criando suas colagens Se você quiser aprender um pouco mais sobre como eu abordo a criação colagens do zero e ver um fluxo de trabalho técnico um pouco diferente, assista ao vídeo bônus a seguir nesta aula Mal posso esperar para ver quais imagens você seleciona e como as combina em suas colagens Certifique-se de compartilhar as colagens finalizadas e as imagens de origem que você usou na guia Projetos e Recursos fois Se você quiser algum feedback técnico ou criativo específico, inclua algumas imagens ou capturas de tela do trabalho em andamento e faça qualquer pergunta que você possa ter. Não hesite em explorar o projeto criado por seus colegas na footie da guia projetos e recursos Eles são uma ótima fonte de inspiração e é sempre bom elogiar os outros. Se você quiser compartilhar seu trabalho criado nesta aula no Instagram, marque-nos na Attitude Creative em suas postagens para que possamos descobri-las facilmente e compartilhar seu trabalho com nossos seguidores. Compartilhamos nossos projetos estudantis favoritos no Pinterest, Instagram e Facebook, não hesite em nos seguir lá e se juntar à nossa comunidade on-line mais ampla Se você está criando sua colagem apenas como uma obra de arte ou para um aplicativo de design específico, é sempre uma boa ideia visualizar as possíveis aplicações como maquetes uma obra de arte ou para um aplicativo de design específico, é sempre uma boa ideia visualizar as possíveis aplicações como maquetes visualizar as Se você gosta de criar suas próprias maquetes para mostrar suas colagens, não deixe de conferir minhas aulas sobre a criação de maquetes exclusivas usando o Adobe Firefly e o Adobe Photoshop e Adobe Photoshop suas próprias maquetes para mostrar suas colagens, não deixe de conferir minhas aulas sobre a criação de maquetes exclusivas usando o Adobe Firefly e o Adobe Photoshop e apresente suas colagens em qualquer configuração desejada. Se você estiver interessado em levar suas colagens mais longe adicionando elementos tipográficos, confira minha aula dedicada à criação de designs que combinam ilustrações botânicas vintage E se você estiver usando uma aparência de colagem mais minimalista e gráfica, não deixe de se juntar a mim em minha outra aula para aprender a reimaginar gráficos vintage encontrados como colagens atemporais e limpas em paletas de cores reduzidas E se você quiser aprender algumas técnicas super fáceis para trabalhos de texturização, não hesite em conferir minha aula de texturização no Adobe Photoshop , cinco técnicas fáceis Então, vamos nos sentar para esta aula. Se você achou útil, deixe um comentário no esboço de avaliação desta aula Isso realmente significa muito para nós e ajuda outros alunos a descobrirem nossas aulas. Se você tiver algum tipo de dúvida, deixe um comentário no esboço de discussão desta aula, e eu ficarei feliz em responder e fornecer feedback E não deixe de nos seguir aqui no Skillshare. Seja o primeiro a saber sobre nossas novas aulas e atualizações. Obrigado por assistir a esta aula e espero ver você em nossas outras aulas. 20. Aula bônus: de ilustrações vintage a uma colagem vibrante surreal: Ótimo ver você ficar por aqui por mais tempo. Nesta aula bônus, vou mostrar os bastidores de outra colagem que criei É bem diferente das minhas colagens habituais e explora alguns elementos divertidos e explora alguns elementos divertidos E é um ótimo exemplo de como a experimentação lúdica pode levar sua colagem a uma direção inesperada, mesmo quando você começa com uma ideia aproximada do que deseja criar Comecei com essa imagem de caveira que destaco e queria combiná-la com algumas plantas e talvez alguns insetos para criar uma composição em que as coisas saíssem do crânio e vivessem ao redor e queria combiná-la com algumas plantas e talvez alguns insetos para criar uma composição em que as coisas saíssem do crânio e vivessem Comecei isolando o crânio e, para isso, usei apenas a ferramenta de seleção de objetos e ela funcionou praticamente com um clique Em seguida, retoquei e removi rapidamente os números usando a ferramenta de pincel para cicatrização de manchas, o que foi muito fácil Se você precisar retocar suas imagens e quiser aprender como fazer isso de forma não destrutiva, você pode aprender isso em nosso guia de aulas para retocar fotografias antigas no Portanto, não hesite em conferir. Com a balança pronta, edito uma planta, que também isolei usando a ferramenta Seleção de objetos e depois limpei um pouco manualmente. Comecei a brincar com a combinação das duas imagens, mas depois tive essa outra imagem aqui, que achei que seria uma boa adição e ajudaria a emoldurar o crânio Mas depois de colocá-la em camadas, notei que essa parte aqui parecia um pouco com uma peruca ou um chapéu chique, e mudou o tom de toda a colagem para mais divertida, o que eu realmente gostei e mudou o tom de toda a colagem para mais divertida, o notei que essa parte aqui parecia um pouco com uma peruca ou um chapéu chique, e mudou o tom de toda a colagem para mais divertida, o que eu realmente gostei. Então, decidi seguir a direção em vez do que planejei originalmente. Tive que recortar meticulosamente essa imagem manualmente porque todos esses elementos não podiam ser selecionados de outra forma Eu cortei as formas das flores usando a combinação dos Lasots e da ferramenta de pincel para limpar as bordas e também tentei duas alternativas Mas este com mais flores parece um pouco mais exigente sobre o Então, optei por uma versão mais simples. Mas, como você pode ver, eu mantive as duas versões aqui dentro do meu documento Smart Object para o caso de eu querer experimentar alguma alternativa no futuro. Coloquei essa composição de flores em camadas sobre o crânio e a escalei para que funcionasse bem com o formato do crânio e funcionasse com minha Era assim que ficava nas cores originais dos dois elementos, mas eu queria criar mais contraste entre a caveira e as flores para tornar a composição mais vibrante e divertida Como tudo estava nessa paleta natural quente, comecei adicionando ajustes no crânio Nesse caso, apliquei todos os ajustes no documento principal, para que eu pudesse ver instantaneamente como eles funcionavam em relação às cores dos outros elementos. Já que nesta colagem, estou trabalhando com apenas uma única instância do objeto inteligente aplicação de ajustes no documento colorido principal funciona perfeitamente bem. Essa é a abordagem que costumo usar quando não tenho várias cópias do mesmo objeto inteligente ou quando preciso aplicar ajustes diferentes em cópias diferentes. Esses ajustes são aplicados como filtros inteligentes e, para aplicá-los dessa forma, você precisa usar os atalhos para vários ajustes ou adicioná-los ao objeto inteligente por meio do menu de imagem Essa é uma alternativa ao uso de camadas de ajuste separadas acima do Objeto Inteligente. E como você pode ver, eu tenho alguns desses aqui também. Mas, nesse caso, eles costumavam aplicar ajustes partes específicas dos objetos inteligentes que estão mascarados E eu vou voltar a isso em um momento. Mas se você quiser saber mais sobre os diferentes tipos de ajustes e as diferenças entre camadas de ajuste e filtros inteligentes, eu tenho uma postagem de blog detalhada sobre tudo isso, então não hesite em conferir e ver como você pode integrar diferentes ajustes não destrutivos em seu Mas voltando a essa colagem. Então, primeiro, aumentei o contraste e depois em uma espécie de cor complementar aos tons quentes E para isso, usei um ajuste de matiz e saturação com a coloração ativada e mudei a tonalidade para obter essa cor violeta Em seguida, adicionei alguns ajustes de níveis na parte superior e gosto de usar vários ajustes de níveis para poder ajustar o efeito com mais precisão. Alguns deles eu uso para a correção geral da faixa tonal e outros para ajustar o contraste Em seguida, também adicionei um filtro de nitidez inteligente para deixar o crânio um pouco mais nítido para deixar o crânio um pouco mais Adoro como essas imagens agora funcionam juntas, mas também queria usar as cores vibrantes no filtro de colagem e adicionar mais contraste de cores Eu experimentei algumas origens diferentes. Primeiro, experimentei uma cor roxa azulada inspirada na tonalidade do crânio, mas isso não estava criando Decidi experimentar algo mais quente e testei uma cor laranja inspirada nas flores E então eu tentei um verde ácido ainda mais brilhante, que funcionou muito bem e melhorou o contraste na colagem Também verifiquei uma opção de cinza mais suave como alternativa, mas no final, optei por essa cor verde Mas, novamente, mantive todas essas camadas de preenchimento de cores em uma pasta separada caso eu queira alternar entre elas ou experimentar outras versões de cores posteriormente. Gosto muito das cores da imagem original da flor e apenas aumento ligeiramente o contraste usando o ajuste de níveis A. Também aplicado como filtro inteligente. Esse foi o único ajuste aplicado a essa imagem, e foi isso para o trabalho inicial de cores. Gostei da aparência da colagem nessa fase, mas ainda sentia que faltava algo Então, como costumo fazer em minhas colagens, comecei adicionando uma forma geométrica Nesse caso, eu queria fazer um círculo parecer um halo. Eu tentei usar uma cor sólida, mas não gostei de como ela interagia com os elementos, então optei por um traço relativamente fino Em seguida, mascarei rapidamente para que não ficasse visível que a mangueira no crânio o deixasse um pouco mais limpo e o mantivesse acima e ao redor do crânio, o que também ajuda a unir a composição na Com a adição de um elemento branco, a gola começou a ficar um pouco mais interessante Então pensei que, como estou trabalhando com um crânio que tem ossos e dentes, talvez fosse divertido trabalhar com os dentes separadamente e trazer um pouco mais de brancura à composição, clareando-os Primeiro, trabalhei com a máscara aplicada aos filtros inteligentes aqui, os ajustes e as mudanças de cor não afetariam os dentes Em seguida, apliquei ajustes nos dentes usando camadas de ajuste separadas. Eu adicionei uma camada de ajuste em preto e branco para clarear os dentes e fixei na camada do crânio, para que não afetasse mais Porém, neste caso, eu tenho uma máscara precisa aqui para a área tif, então esse ajuste não pode afetar nenhuma camada abaixo em nenhum caso Em seguida, adicionei um ajuste de níveis, também preso à camada de objetos inteligentes por hábito, e usado para aumentar o contraste nos dentes Gostei muito de como a pequena mudança instantaneamente tornou a composição mais divertida adicionou um ponto focal extra e fez com que a colagem parecesse mais Então eu pensei, por que não adicionar um dente de ouro ao crânio? Dessa forma, eu poderia trazer mais do tom amarelo-laranja das flores para a composição e também tornar a colagem um pouco mais divertida Então, adicionei uma nova camada em branco acima do crânio e das camadas de ajuste, defini seu modo de mesclagem para colorido e pintei o dente de amarelo Foi um bom começo, mas eu queria intensificar um pouco a cor Então, dupliquei a camada, enviei a cópia para Caliburn e reduzi sua opacidade para obter a cor certa E esse tofu dourado adicionou um pequeno detalhe divertido à colagem Nesse ponto, olhei novamente para a composição. Essa área era muito bonita e detalhada, e a parte inferior do crânio também estava funcionando bem, com contraste e detalhes suficientes Mas a área da órbita ocular era chata. E como é um espaço fechado dentro do crânio, apresentou uma oportunidade colocar algo dentro do crânio, tanto para aprimorar visualmente a composição quanto para potencialmente introduzir um pouco Embora minha ideia inicial fosse adicionar plantas, achei que seria mais interessante adicionar alguns insetos ou borboletas. E enquanto procurava imagens, me deparei com essa imagem delas que achei que funcionaria ainda melhor conceitualmente do que Então, eu os corto em dois objetos inteligentes separados, uso a ferramenta de seleção de objetos para isolá-los e limpo um pouco as bordas com a ferramenta refinada de pincel de borda na área de trabalho de seleção e mascaramento E funcionou bem para as duas imagens. Em seguida, coloco-as sobre as órbitas oculares e, para fazê-las aparecer dentro do crânio, coloquei as duas camadas no grupo E e adicionei uma máscara ao grupo usando a seleção das órbitas oculares e da cavidade nasal, que selecionei usando a ferramenta de seleção por clique, que é uma ótima ferramenta para criar Os mofs ficam bem com a cor do crânio, e essas são, na verdade as cores originais dos mofs da impressão Gostei muito de como o laranja nos mofs funcionava com as flores e como os tons de azul esverdeado funcionavam com as cores do crânio Mas eu também queria ver se eu poderia fazer as mariposas parecerem um pouco mais surreais Eu tentei um ajuste invertido junto com um pequeno galho de matiz e saturação e um pequeno ajuste de níveis Embora parecesse que estavam brilhando dentro do crânio, o que foi muito divertido, eu ainda preferia a aparência mais natural Decidi ocultar os filtros inteligentes aplicados, mas os mantive aqui caso de eu mudar de ideia mais tarde. Em seguida, eu queria fazer com que os mofs se destacassem um pouco mais da parte interna do crânio Então, copiei a máscara do grupo mos e a apliquei em uma camada separada de ajuste de brilho e contraste, que usei para escurecer levemente a parte interna do crânio Isso ajudou a reunir tudo isso, aumentando o contraste e adicionando mais foco aos mofs Com a máscara aplicada ao grupo com as imagens dos esfregões, foi muito fácil brincar com o posicionamento dos esfregões para adicionar uma sensação de movimento como se estivessem voando dentro do Mas arranjos mais dinâmicos fizeram com que o crânio parecesse meio cruzado, o que foi uma descoberta engraçada, mas eu queria algo um pouco mais equilibrado Então eu decidi fazer esse acordo. Enquanto eu estava mostrando tudo isso, eu já tinha todas as minhas camadas de textura aplicadas na colagem E essas são apenas minhas texturas padrão que costumo usar em minhas colagens Uma é a textura do papel do meu pacote de papel antigo, exatamente como mostrei na aula, e as outras duas foram geradas no Photoshop E você pode aprender como criar o tipo de texturas na minha aula sobre texturizar seu trabalho usando filtros do Photoshop Então foi assim que essa colagem surgiu. Pode parecer complexo com todos esses elementos diferentes, mas, na realidade, são apenas cinco elementos principais. O crânio, os esfregões, as flores e o círculo Mas a forma como eles são organizados e coloridos faz com que essa colagem pareça mais Eu me diverti muito trabalhando nessa colagem e acho que reler 100 anos de solidão no momento está influenciando algumas das minhas escolhas de design, e acho que reler 100 anos de solidão no momento está influenciando algumas das minhas escolhas de design, incluindo cores e temas gerais. E isso é algo que você também deve considerar. Se você está aqui para jogar e experimentar criativamente, inspire-se nos livros que está lendo, filmes ou séries que está assistindo ou até mesmo nos jogos que está jogando e veja como isso pode influenciar o que você explora em suas colagens e sua linguagem visual, e como suas colagens podem ser usadas além Por exemplo, acho que essa colagem poderia ser uma capa divertida para o livro 100 Anos de Solidão Isso é tudo para esta aula bônus. Espero que você tenha aprendido algumas ideias extras e dicas técnicas sobre diferentes maneiras de trabalhar com ajustes, que ajudarão você a escolher entre aplicá-los dentro do documento do Objeto Inteligente ao usar várias instâncias ou, se estiver usando elementos individuais, simplesmente aplicá-los como filtros inteligentes no documento de colagem principal E se você fizer isso, lembre-se que eles não precisam bagunçar a camada espinhal, e você sempre pode minimizar os filtros inteligentes aqui e ver sua camada assim E se você precisar aplicar ajustes adicionais partes dos elementos em sua colagem, lembre-se de que você sempre pode trabalhar com uma máscara de filtros inteligentes aplicada ao seu objeto inteligente E você também pode adicionar camadas de ajuste adicionais, recortá-las ao seu objeto inteligente e usar máscaras para que elas afetem somente partes selecionadas da imagem. Lembre-se de que, se precisar movê-los, você deve movê-los completamente para que nada se desfaça De qualquer forma, divirta-se experimentando suas colagens. Mantenha a mente aberta e aproveite o processo. Hum,