Le récit de la photographie par Michelle E. Black | Michelle E Black | Skillshare

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Le récit de la photographie par Michelle E. Black

teacher avatar Michelle E Black, Lifestyle photographer/writer/artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Le récit de la photographie par Michelle E. Black

      2:40

    • 2.

      À propos de la photographie Storytelling 1

      1:24

    • 3.

      Questions à poser

      1:23

    • 4.

      LES DÉTAILS

      2:32

    • 5.

      Point de Vantage

      2:13

    • 6.

      Globalement

      0:49

    • 7.

      Candids vs

      2:28

    • 8.

      Action

      1:14

    • 9.

      Montage

      2:39

    • 10.

      Fin de la transition

      1:07

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

116

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez à utiliser une variété d'images qui peuvent inspirer et engager votre public. Vous apprendrez également comment l'angle dans lequel vous prenez une photo peut faire une énorme différence, que chaque jour, avec des exercices et des tâches personnelles, vous pouvez améliorer vos compétences en matière de narration. Cela vous aidera également à transmettre le message que vous souhaitez partager maintenant ou à l'avenir. Du début à la fin, vous allez rassembler une histoire en utilisant vos visuels et les techniques décrites dans le cours et quelles questions vous vous poser pour vous aider à affiner votre objectif.

Cela n'est pas un cours technique. Je ne vais pas entrer dans les détails du logiciel à utiliser ou des plateformes en ligne pour créer votre diaporama. Il existe beaucoup de tutoriels et de cours qui se spécialisent dans ce qui est de loin plus expérimenté que moi-même. Ce cours a toutefois pour but de vous inspirer, d'élargir vos connaissances de ce qui fonctionne dans une image avec des exemples et espérons que vous aurez les compétences que vous avez déjà en vous. Que vous soyez un photographe en herbe ou une mère d'équipe qui veut juste mettre en place un spectacle de diapositives en fin de saison, ces compétences sont transférables. Ils vous aideront à voir la photographie dans la vie de tous les jours. Cela vous donnera les outils pour vous permettre de raconter une histoire bien arrondie à l'aide de diverses techniques photographiques, bien au-delà de ce que notre société motivée par le selfie démontre quotidiennement.

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Teacher Profile Image

Michelle E Black

Lifestyle photographer/writer/artist

Enseignant·e

I am a photographer, writer, photo stylist, and mixed media artist. A self-proclaimed, Jill of All Trades, No Jack About It! I have been published in various Stampington magazines (Somerset Studio, Somerset Apprentice, Mingle, Green Craft to name but a few) and a few home decor magazines such as Cottages & Bungalows and Vintage Celebrations. 

I do have a confession to make however...all of this was accomplished around being a stay-at-home mother of three, a wife, and homemaker.  

Having documented my life so thoroughly, whether it be traveling to exotic locations, to the everyday meanderings of my friends and family,  I now have thousands of images to show for it, both in digital and film mediums.  As a hobby, I soon resurrected my junior high... Voir le profil complet

Compétences associées

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Level: Beginner

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Transcription

1. Storytelling de la photographie par Michelle E. Black: photographie Storytelling par Michelle E. Black. m'appelle Michelle, une noire et je raconte des histoires avec ma photographie, aussi connue sous le nom d'essais photo. Peu importe où je me trouvais dans la vie ou ce que je faisais, j'ai toujours pris un appareil photo avec moi et l'ai documenté. Qu' il s'agisse de l'excitation d'un match de base-ball de la Petite Ligue ou de mes différentes aventures, j'ai voyagé à travers le monde trouver le fil conducteur. Même dans les paysages les plus difficiles. Une photo n'est qu'un moment dans le temps. Mais séquence ensemble, l'histoire peut être racontée. Vous n'avez pas besoin de voyager dans des endroits exotiques et de voir des gens exotiques pour raconter une bonne histoire avec vos images. On peut prendre une photo incroyable et construire une histoire autour d'elle. Mais chacune de ces photos que j'ai montrées est une séquence qui raconte une histoire de mon aventure. Je veux vous faire part de la façon dont les différents éléments, lorsqu'ils s'enchaînent ensemble, peuvent impliquer le public visé et vous encourager à vous poser les bonnes questions qui vous aideront à regrouper votre histoire. Que votre intention soit de raconter une histoire convaincante qui aide à promouvoir une marque ou simplement faire de nouveaux amis, ce soit pour vos proches ou pour documenter un chapitre de votre vie, vous pouvez être amusant, comme un combat de boules de neige ou un festival de tulipes à Woodburn, Oregon. Nous avons tous des histoires à raconter. Dans cette classe, vous apprendrez à mobiliser votre public et à identifier ce que vous voulez vraiment que votre message soit. Ce n'est pas une classe technique, mais une classe pour vous inspirer à utiliser une variété d'images pour raconter une histoire visuelle créative et convaincante . Maintenant, vous avez vu un peu de mon travail, et maintenant je vous encourage à prendre cet atelier pour que je puisse voir un peu le vôtre et que nous puissions créer de belles histoires ensemble. 2. À propos de la photographie Storytelling 1: Salut. Bienvenue dans son histoire de photographie avec moi Micheli Black. Maintenant, j'ai été photographe pendant la plus grande partie de ma vie, en le documentant comme je l'ai fait, soit dans de grandes aventures, mais aussi en photographiant les détails de ma vie quotidienne. J' ai déjà dit qu'à la fin de ma vie, quand Dieu me demandera ce que j'en ai appris, j'aurai un diaporama incroyable pour lui montrer que nous avons tous des histoires à raconter avec la caméra sur chaque téléphone. Nous avons maintenant des images MAWR que jamais pour illustrer ces histoires, et il y en a dans cet atelier. Vous apprendrez quelles questions vous poser afin que vous puissiez aller dans la direction que vous voulez aller. Vous apprendrez également une variété d'images qui peuvent compléter votre histoire et permettre à votre public cible de s'engager à en vouloir plus. Vous découvrirez également les images transitoires qui permettent de continuer à avancer cette histoire et les avantages que l'édition pourrait apporter pour l'affiner. Mon intention pour cet atelier est de vous inspirer à travailler avec ce que vous avez déjà ou vous motiver à créer des devoirs personnels et à obtenir vos propres histoires, que ce soit pour votre entreprise ou pour le plaisir. Cet atelier peut vous aider à faire les deux. Alors s'il vous plaît rejoignez-moi et créons une histoire ensemble. 3. Questions à poser: Très bien, alors bienvenue à la photographie. Raconter des histoires Maintenant pour commencer. Avant de commencer à parler des types d'images, je voudrais vous poser quelques questions pour vous aider à commencer. Qui est votre public cible ? Est-ce pour les affaires ou le plaisir ? Des amis ou de la famille ? Ou est-ce pour des clients potentiels Le fait de savoir à qui vous dirigez votre histoire vous aidera à choisir les images dont vous avez besoin pour votre histoire à quelles émotions voulez-vous révoquer ? Voulez-vous qu'ils se sentent inspirés ? Joyeux ? Où voulez-vous les arrêter dans leurs traces et leur donner quelque chose à penser ? Et trois. De quoi parle ton histoire ? Est-ce à propos d'une saison d'équipe sportive ou d'un jour dans la vie d'un enfant en bas âge ? Ou voulez-vous mettre en valeur un produit de manière relatable ? Savoir de quoi est votre histoire vous aidera à assembler votre histoire, évidemment. Maintenant, fois que vous vous êtes posé ces questions, nous pouvons maintenant passer aux types d'images que vous voulez utiliser dans votre histoire. Il y a donc toujours une variété d'images que nous pouvons utiliser. Celui que je vais commencer par le prochain sont les détails. Alors, quels sont les détails ? 4. Détails: Maintenant que vous avez répondu à ces questions et que vous savez dans quelle direction vous voulez que votre histoire passe, parlons des images elles-mêmes. Maintenant que vous avez répondu à ces questions et que vous savez dans quelle direction vous voulez que votre histoire passe, Maintenant, pour raconter une histoire convaincante, vous avez besoin d'une variété d'images, dont l' une est des photos détaillées. Maintenant, c'est assez explicatif. C' est évidemment les détails de votre histoire, soit la nourriture à aimer, soit quelque chose qui indique où elle est. Votre histoire se déroule comme, par exemple, cette tulipe, um, fleur ou maillot de bain. Attachez l'air, tous les coups de détail qui vous disent, quelque sorte vous donner des indications sur ce qu'est l'histoire. Signe Itch est aussi un grand détail photos ainsi que cette petite grenouille minuscule. C' était une aventure estivale où nous sommes allés à la campagne pour rendre visite à ma tante et mon fils aimait attraper ces petites grenouilles. , Un autre jour dans la vie d'un enfant en bas âge, c'était quand il m'a fait arrêter ce que je faisais et me montrer le plus petit escargot que j'ai jamais vu de ma vie. Ou, par exemple, cette autre photo de détail de la meilleure amie de ma fille, qui avait été punie pendant une semaine et peint ses ongles si minutieusement que je voulais en prendre des photos. C' est alors que ma fille a dit non, attendre et mettre Sharpie Summer dessus, et qui a terminé le tir. Les mariages ont également été un excellent indicateur qui m'a aidé à me concentrer sur les photos de détail. Celui-ci est un de mes personnels, où mon oncle n'était plus avec nous, mais pourtant il était en esprit lorsqu'ils lui ont mis une chaise de côté. Et c'est comme ça qu'ils ont honoré sa mémoire au mariage de mon cousin. Ou comme, par exemple, cette photo détaillée de la belle écriture de Debbie Cement Telly. Comme elle enseigne souvent des ateliers et le fait ici sur le partage des compétences aussi. Debbie Semin Telly. Donc c'est un super plan de détail que j'ai pris quand je l'ai rencontrée pour la première fois . Et encore une fois, j'ai d'autres photos détaillées d'elle dans ses autres ateliers. Donc tout cela ajoute à l'histoire et sorte de la déplacer le long et ajouter de la profondeur à elle. Donc la prochaine que nous allons regarder est en fait des points de vue. Le point d'avantage dans votre photographie vous donnera également, um, quelques belles choses à regarder, donc ce sera notre prochain chapitre 5. Point de vue: D' accord. Donc la prochaine chose que j'aimerais parler de son point de vue. De quel point de vue prenez-vous ? L' image que vous pourriez être d'en haut ou en bas. Ou ça peut l'être. Je niveau pour ce chiot, par exemple. Je suis au niveau des yeux pour la jetée. En fait, je suis accroupi. Ainsi, vous pouvez voir les noms des soldats morts gravés sur l'océan. jetée côté océan, océan, pour les arbres. J' ai adoré que c'était la cime des arbres et comment ils étaient qui semblaient m'étreindre. Et puis pour cette belle scène océanique ST Kitts. En fait, je devais entrer dans l'eau avec mon appareil photo, ce qui serait, en passant, n' était pas étanche, mais très soigneusement. Photographier, euh, ce bateau de ce point de vue pour la petite fille, je voulais que le cœur englobe celui des Er ou je devais être au-dessus d'elle. Et de toute évidence, la sculpture mondiale que j'avais mon ami dans les quatre terrains était en fait, vous savez, vous savez, l' autre côté de la rue. Mais je l'ai positionnée là où ses mains ont l'air d'étreindre la sculpture pour le niveau des yeux de chiot. En fait, je suis sur le ventre, photographiant ce petit chiot, et elle a regardé mon objectif plusieurs fois. Mais je suis amoureux de l'image qu'elle est sortie. Et la dernière image de Manning Santiago, un skateur professionnel. Je suis en fait dans le Qu'est-ce qu'ils sont ? Des sources chaudes. Il tournait une sorte de documentaire d' application ou quelque chose, et je lui ai demandé si je pouvais prendre son image et c'est ce qu'il m'a donné. documentaire d' application ou quelque chose, C' est donc une belle image, mais ce sont tous des points de vue différents et pour être un peu plus sélectifs. Et parfois, vous devez ajuster la façon dont vous photographiez quelque chose afin d'obtenir le meilleur point de vue. Ou tu pourrais faire ce qu'on appelle bracketing et Change. Prenez une photo d'un point de vue, descend, prenez un autre, prenez un autre, puis choisissez le meilleur parmi beaucoup. Donc, avec cela, nous allons continuer à parler de photos globales. 6. Généralement de l'ensemble: N' oublions pas la partie la plus populaire de la photographie que les gens utilisent souvent, et ce sont des photos globales. Ce sont ceux qui sont généralement des paysages. Il capture en quelque sorte l'environnement entier dont vous racontez votre histoire. De la ferme à la campagne au sommet de la ville depuis l'Empire State Building. Il pourrait s'agir d'une photo de la route et d'un panneau fou qui dit que vous êtes définitivement dans les montagnes maintenant ou d'un plan de plage global. Ce sont toutes des images qui aident à raconter l'histoire au fur et à mesure que vous allez. Alors la prochaine, nous allons regarder la différence entre le portrait franc et le portrait posé. 7. Candidats vs de l'assiette: Très bien, alors parlons de Portrait. Il y a deux types principaux posés par rapport à la franchise maintenant. Parfois, vous pouvez mettre en place le plan, et c'est le portrait opposé. Mais alors les émotions et les actions réelles qui se produisent après cela peuvent être franches aussi. Ainsi, vous pouvez mettre en place ces différents plans et obtenir le meilleur des deux mondes. Par exemple, j'adore cette photo que j'ai prise de l'un de mes appareils photo kulum préférés dans ma collection, mes filles la tenant réellement. Et quand j'ai récupéré la photo, j'ai réalisé que j'avais capturé les nuages réfléchissants et l'objectif lui-même. J' aime ça avec la photo à droite, c'est ma fille du milieu. Et elle a mis la serviette autour d'elle et était un super Shiro, et j'ai pris une photo de ça. Donc elle pose, et pourtant c'est aussi une franche. Et celui-ci était un portrait posé qui s'est transformé en un franc Tout ce que j'ai dit à ma plus jeune fille était content, et à côté de votre sœur, il me reste un coup, et c'était sa réaction. Elle était très fatiguée ce jour-là, et je suppose que c'est la paille qui a brisé le dos du chameau. Il prend en photo de toute façon parce qu'il semblait juste représenter la parentalité en un mot. Ensuite, vous avez celui sur la gauche, qui est une classe de jury Mikan. Ils regardent tous May, donc c'est en fait un post portrait. Ce n'est pas un dossier journalistique et celui de mes trois enfants, ce qui me fout parce que c'était mon fils qui était mon fils. Ensuite, vous avez des candides où vous documentez simplement ce qui se déroule devant vous. Comme cette camionnette pleine de filles de softball chantant au sommet de leurs poumons. Deux chansons m'ont craqué, ou celle où mon mari a attiré mon attention parce qu'il a dit vous vouliez peut-être en prendre une photo. Et c'était de mon plus jeune fils qui s'est rasé, le kit de rasage pour Noël. Et, euh, et c'est arrivé à ce moment incroyable et franc. Ou celle où mon frère et ma fille jouent avec des armes Nerf et sont sur le point de me tirer dessus . Le photographe ou même celui-ci, est un grand franc où ma fille aînée compare son bébé à sa petite sœur. J' adore la photo, donc les candids et les postportraits sont de grands ajouts à n'importe quelle histoire 8. Action: puis il y a des photos d'action maintenant. C' est peut-être là que vous anticipez la pièce qui arrive. Vous vous mettez dans la position, comme dans l'équipe de baseball ici, ou vous savez que quelque chose va se passer à la fin d'une cérémonie de remise des diplômes et que vous voulez capturer en action. Ou parfois, c'est un heureux accident, comme un papillon comme votre vol, alors que vous prenez une photo des champs de pavot pour la réaction de quelque chose que vous ne savez pas ce qui a été dit. Mais pourtant, à la fin de la cérémonie de mariage, vous capturez les expressions. Ce sont toutes de superbes photos d'action. Ou c'est juste capturer ces moments attachants où les chiots attaquent votre fils ou le meilleur Deal Day et les feux d'artifice ou le résultat d'un fantastique combat de boules de neige qu'il avait documenté au fur et à mesure qu'ils allaient. Et quand vous prenez des photos de sport, c'est juste que vous les connaissez avec détermination. Ils font tous de superbes photos d'action et aident, vous savez, l'histoire. Allez-y 9. Retouche: Ok, donc maintenant vous avez rassemblé tous les types d'images que vous avez regardées. Avez-vous des images globales ? Vous avez quelques photos détaillées, quelques actions. Vous avez utilisé des coups de poing ou des coups francs, et maintenant vous êtes prêt à commencer à assembler votre histoire. Alors voici où j'aimerais vous rappeler quelques choses pendant que vous montez, j'aimerais que vous soyez diligents pour laisser tomber celles qui sont inutiles ou redondantes Vous devrez peut-être regarder votre diaporama encore et encore pour que vous puissiez commencer à en . supprimer de plus en plus d'images. Ne tombez pas tellement amoureux de votre histoire que vous ne pouvez pas le faire pour recadrer votre image là où cela est nécessaire. Parfois, quand nous prenons des photos, nous sommes tellement dans l'émotion de la photo que nous ne voyons pas la photo comme une photographie réelle . Donc, quand vous pouvez recadrer et découper les choses inutiles qui vous distraient de votre photo trois. Ajustez votre éclairage afin que parfois vous ayez des visages trop sombres ou trop clairs. Dans n'importe quel logiciel que vous avez, vous pouvez ajuster l'éclairage. Ah, j'aurai quelques références à la fin de cette vidéo qui peuvent vous emmener à d'autres j'aurai quelques références à la fin de cette vidéo qui peuvent vous emmener à d'autres logiciels qui fonctionnent bien mais qui ont essayé de vous détacher de ce processus. Donc de cette façon, vous voyez ce qui fonctionne vraiment et ce qui ne fonctionne pas. Et puis si l'image n'a pas vraiment l'air génial, ne l'incluez pas. Et quatre, répétez, vous allez devoir répéter ce processus encore et encore des fois quand je mets un diaporama ensemble ou que je prépare une histoire pour être montré que je suis. Et si son spécial a de la musique, je le fais encore et encore et encore jusqu'à ce qu'il ait la bonne sensation. Et parfois fait, c'est mieux que parfait. Donc, à un moment donné, tu vas devoir mettre le pinceau et juste à part le tableau tel qu'il est, pour ainsi dire. Donc, mais répétez définitivement ce processus encore et encore. En tant que styliste, unedes choses qu'on sait quand on a fini, c'est qu'on a fini. En tant que styliste, une Nous déplaçons des choses différentes de la photo réelle. Donc il en va de même avec ça dans votre histoire. Tu sais, tu as fini. Um, quand vous parcourez votre diaporama et qu'il évoque l'émotion et raconte l'histoire comme vous vouliez être racontée. Alors bonne chance avec le montage. J' ai hâte de voir quels sont vos résultats. 10. Fin de transition: j' Enfin, aimerais parler de transitions, decertaines photographies de transition, certaines photographies de transition, différents chapitres d'une histoire particulière, qu'il s'agisse d'une route qui mène au voyage ou d'un coucher de soleil au bout du jour ou une photo d'action. Parfois, c'est un coup de détail, vous savez, qui met l'ambiance, et parfois c'est un tir d'action qui vous emmène. Une autre partie de l'histoire se trouve à la fin de l'histoire. Souvent, il y a un coucher de soleil qui clôt l'histoire. Donc, que vous partiez pour une grande aventure ou que vous photographiiez votre vie quotidienne, tout le monde a une histoire à raconter. Et j'ai hâte de voir ce que vous trouverez dans les histoires que vous voulez partager à la suite de cet atelier. Merci beaucoup de vous joindre à moi, et j'ai hâte de voir ce que vous venez avec.