Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Anne Bracker et je suis graphiste et illustratrice. Je travaille dans une petite agence à Kansas City, et je suis aussi freelance sur le côté. J' ai une boutique Etsy, j'ai une chaîne de tutoriel YouTube. Je fais aussi des images de stock pour les sites boursiers. Aujourd'hui, je vais vous parler de l'illustrateur. Comment configurer votre espace de travail, puis autour du plan de travail. Comment utiliser les outils, puis nous allons sauter à droite dans la création de formes, et en utilisant des chemins et travailler avec le type. Une fois que vous aurez appris ces trois
éléments, vous serez vraiment en mesure de créer tout ce que vous voulez dans Illustrator. Dans chaque leçon, sera de créer un nouveau graphique. Si vous suivez et créez ces graphiques, d'ici la fin de la classe, vous aurez beaucoup de graphiques différents dans différents styles que vous pouvez ajouter à vos propres projets. Au cours de mes années de travail avec Illustrator, j'ai beaucoup appris sur la personnalisation de mon flux de travail
et sur l'utilisation de nombreux raccourcis clavier pour accélérer
le processus, et sur l'utilisation de nombreux raccourcis clavier pour accélérer et nous allons passer en revue ces choses aussi. Vous n'avez pas besoin d'une connaissance antérieure de l'illustrateur pour suivre ce cours. Mais, si vous êtes un utilisateur intermédiaire ou avancé, il y a beaucoup de trucs et astuces que nous allons couvrir tout au long du chemin. Je te garantis que tu apprendras quelque chose. Je suis super excité de t'apprendre sur l'illustrateur. Commençons.
2. Configurer votre espace de travail: La première étape de création d'un graphique dans Illustrator consiste à créer un nouveau document. Alors, faisons ça maintenant. D' accord. Donc, d'abord, on va à File, New. Vous pouvez également appuyer sur Commande N sur votre clavier. Cela va extraire la nouvelle fenêtre de document. Un bon endroit pour commencer avec Illustrator est juste votre lettre juste ici. Je l'ai sous Récent et ensuite vous pouvez aller à Imprimer et choisir Lettre ici. J' aimerais commencer par la taille de la lettre parce que j'ai l'impression d'avoir beaucoup de place pour travailler. Ce n'est pas trop petit, donc je peux utiliser toutes mes capacités de zoom, mais vous n'avez pas besoin d'aller vraiment énorme avec, non plus parce que vous pouvez toujours mettre à l'échelle votre vecteur sans perdre l'inégalité. Illustrator le met automatiquement en points, mais comme nous allons utiliser ce graphique probablement sur le web quelque part, nous allons laisser utiliser des pixels. Six cents pixels par environ 800 pixels est une bonne taille. Ce n'est pas trop petit, ce n'est pas trop grand, et ça ne va pas ralentir votre ordinateur ou quoi que ce soit du genre. Lorsque vous ouvrez votre document pour la première fois, vous verrez les outils sur la gauche. Ici, vous aurez votre panneau de contrôle, et si vous ne le voyez pas, vous devriez aller de l'avant et l'ouvrir, aller dans Fenêtre, puis Contrôle. Ensuite, par ici à droite, vous verrez beaucoup de fenêtres. Ceux-ci peuvent être vraiment personnalisés pour s'adapter à votre flux de travail. Ce sont les trois sections principales, alors passons en revue chacune individuellement. Il existe quatre outils essentiels qui
vous aideront à créer presque tout dans Illustrator. Ce sont les outils de sélection qui sont ici. En fait, je vais déplacer ça comme ça, sorte que j'ai deux rangées au lieu d'une. C' est juste un peu plus facile pour moi de travailler. Ces quatre outils vous aident à sélectionner des parties de votre illustration sur lesquelles travailler. Le suivant est l'outil Plume. Avec cet outil, vous pouvez cliquer et faire glisser les poignées pour créer des formes. Nous allons certainement examiner cet outil beaucoup plus en profondeur plus tard. Ensuite, nous allons à l'outil Type. Vous pouvez maintenir votre souris enfoncée et voir les variations des outils de type. Le principal que vous utiliserez est celui du top. Chaque fois que vous voyez une petite flèche dans le coin inférieur droit d'un outil, cela signifie
qu'il a des variations en dessous et que vous pouvez maintenir votre souris
enfoncée et voir quelles sont ces variations. Le dernier groupe d'outils essentiel est les outils de forme. Ce sont votre rectangle, un rectangle arrondi, une ellipse et ça continue. Donc, nous allons certainement couvrir ceux plus en détail plus tard aussi. Il y a beaucoup d'outils secondaires encore que
aussi que je vais le long du processus de création de graphiques. Le panneau de contrôle que nous venons d'ouvrir vous
montrera les propriétés de ce que vous avez sélectionné. Donc, si nous mettons ceci en évidence avec notre outil de sélection, vous pouvez voir qu'il a un trait d'un point, un remplissage blanc, un contour noir. Il vous donne beaucoup de détails différents sur ce graphique. Si nous décidons de taper quelque chose avec l'outil Type, toutes ces informations changeront. Certains restent les mêmes comme le remplissage et le contour, mais maintenant nous avons la taille des points des paramètres
de paragraphe de type et beaucoup de détails différents comme ça,
cela changera en fonction de l'outil que vous avez sélectionné. Lorsque vous ouvrez votre document pour la première fois, ces trois fenêtres apparaissent. Ceux-ci sont très personnalisables. Personnellement, je n'utilise pas certains d'entre eux, alors on va aller de l'avant et on s'en débarrasse. Les propriétés semblent redondantes pour le panneau de configuration. Ça va vous montrer des informations très similaires à ce qui se passe ici. Donc, je vais aller de l'avant et sortir ça et juste X hors de lui. De même avec les bibliothèques, je sais que c'est quelque chose que les gens utilisent vraiment, et si ce message ou ce flux de travail par tous les moyens le garder là dedans. Mais pour moi les bibliothèques n'est pas très utile, donc je vais aller de l'avant et X de cela est allé à. La section fenêtre est l'une des parties les plus personnalisables d'Illustrator. Au fil des ans, j'ai vraiment trouvé ce qui fonctionne mieux pour moi en ce qui concerne les fenêtres qui doivent être dehors. Ce sont ceux que j'utilise le plus. Donc, si vous trouvez que vous utilisez beaucoup une fenêtre, vous devez l'avoir en tout temps. Donc, nous allons personnaliser cet espace de travail après mon propre espace de travail, mais si vous trouvez que ces fenêtres ne fonctionnent pas très bien pour vous, modifiez-le pour correspondre à votre flux de travail. La première chose que je vais faire est juste d'ouvrir toutes les fenêtres que j'ai utilisées le plus souvent. Donc, on va monter ici à Window. Je vais trouver le caractère et la couleur. Caractère est sous Type. Donc, on va monter cette fenêtre. Ensuite, nous aurons la fenêtre Couleur. Ensuite, j'utilise aussi des Nuances tout le temps. Nous obtenons qui est allé vers le haut. Cela vient déjà avec des pinceaux et des symboles, que j'utilise aussi un peu. Nous ouvrirons également les tableaux d'art et les liens. Nous allons tirer vers le haut la palette de transformation, qui comporte également l'Aligner et le Pathfinder. Bien sûr, nous avons déjà des couches. Un autre que je me trouve à utiliser beaucoup est le coup. Puis les styles graphiques et l'apparence. Il y a l'apparence et les styles graphiques. D' accord ? Maintenant, nous avons toutes les fenêtres en place. Maintenant, c'est juste une question de les claquer là où ils doivent aller. Donc, je vais déplacer le personnage jusqu'au sommet, au-dessusdes calques, des calques, et vous pouvez voir comment il fait une petite ligne bleue. Si vous obtenez un rectangle bleu autour de cette boîte, cela signifie
que vous allez le déposer dans la même fenêtre que les calques et ce n'est pas ce que je veux. Je veux qu'il mette la petite ligne bleue sur le dessus et cela va la mettre sur le dessus des couches. Le paragraphe est bien pour rester ouvert, mais je n'ai pas besoin de type ouvert donc je vais juste faire glisser celui-ci dehors et X hors de lui. Ensuite, on va mettre en place les échantillons. Je veux ceux juste en dessous de ma palette de caractères et de paragraphes. Alors, j'attendrai que j'obtienne encore cette petite ligne bleue et je l'enfonce. Donc, j'ai du caractère, des nuances et des calques. Ensuite, nous allons faire la palette de transformation. Je vais juste le déplacer ici. Je veux ça tout en bas donc j'attends qu'il y ait un soulignement bleu là, et je le mets là. J' ai oublié mes tableaux d'art. Je veux les mettre entre les couches et la transformation. Donc, je vais juste planer jusqu'à ce que j'obtienne le soulignement bleu. Ensuite, je pense que j'ai décidé que je veux que mes couches soient dans l'autre rangée. Donc, je vais cliquer sur les calques et retirer ça. Maintenant, je peux juste le mettre juste contre cette rangée jusqu'à ce que j'obtienne une ligne verticale bleue et relâche juste en un clin d'œil. Les styles graphiques et l'apparence fonctionnent vraiment bien ensemble, donc j'aime les séparer. Donc, je vais sortir les styles graphiques, et ensuite nous allons juste l'accrocher au bas de celui-ci. Ensuite, je vais tirer tout le truc vers le bas et l'accrocher au bas de cette rangée. Cela nous laisse juste avec un AVC. Je vais juste mettre ça ici. D' accord. Donc, maintenant notre fenêtre est mise en place et nous sommes prêts à travailler. Certaines fenêtres ont des options supplémentaires et je pense que c'est une bonne idée de les agrandir afin que vous puissiez les voir. Tout ce que vous devez faire est de double-cliquer à droite sur le mot ; par exemple, trait. Chaque fois que vous double-cliquez dessus, il vous montrera différentes options de la palette de traits. Donc, nous voulons qu'il soit élargi afin que nous puissions voir toutes ces options ici. D' accord ? Donc, maintenant, nous avons tout mis en place, exactement là où nous devons être aussi efficaces que possible. C' est vraiment une bonne chose à faire. Au début, je sais que cela semble être beaucoup de travail, mais cela peut vraiment aider votre charge de travail à accélérer autant que possible.
3. Optimiser votre flux de travail: Donc, la dernière chose à propos d'Illustrator est la toile réelle, cette zone blanche où vous créez des illustrations. Je pense en quelque sorte à la zone blanche comme les peintres Canvas. Donc, c'est tout ce que vous voulez inclure dans votre œuvre d'art. La zone grise à l'extérieur, vous pouvez faire tout ce que vous voulez avec. Si vous avez décidé que vous aviez une forme que vous ne vouliez plus, mais que vous voulez la garder là pour référence, cela ne sera pas imprimé, mais cela le fera. Donc, c'est une bonne façon de penser à Artboards. Une autre façon de vous orienter à l'intérieur du plan de travail est d'ouvrir vos dirigeants, qui est Command-R. La règle vous montrera la taille de votre plan de travail en ce moment, quelle que soit l'unité que vous avez choisie. Ainsi, vous pouvez cliquer en maintenant la touche Ctrl enfoncée et voir d'autres unités. Si tu voulais le changer en pouces, tu peux le faire ici. Je vais le changer en pixels pour l'instant. Une fois que vous avez vos règles R,
vous pouvez facilement faire glisser des repères de votre règle sur votre plan de travail, sorte que vous pouvez aligner des objets le long de ces repères, ce qui peut être utile. Si vous ne voulez plus voir les guides, vous pouvez faire Commande-point-virgule, et vous pouvez également les faire revenir de la même manière que les désactiver et les activer. Si vous voulez voir votre plan de travail dans une autre vue, vous pouvez simplement appuyer sur la lettre F. Si vous appuyez une fois, il masquera le nom du fichier et vous donnera un peu plus d'espace pour contourner votre plan de travail. Si vous le touchez à nouveau, il cachera tout sauf votre plan de travail. Si vous avez un petit écran, c'est une très bonne façon de tout voir à la fois. La meilleure façon de se déplacer autour de votre Canvas est d'utiliser un outil Main, mais au lieu d'aller ici et de cliquer, une façon vraiment rapide de le faire est de maintenir votre barre d'espace enfoncée, puis de cliquer et de faire glisser, et vous pouvez vous déplacer autour de votre Canvas de cette façon. En fait, je recommande vraiment de le faire de cette façon, est beaucoup plus rapide. Une autre façon de vous déplacer dans votre plan de travail est d'utiliser l'outil Zoom. Ainsi, vous pouvez appuyer sur Z sur votre clavier ou descendre ici à l'outil Zoom, puis dessiner une boîte autour de tout ce que vous voulez voir de près. Vous pouvez également utiliser les touches Commande-Moins et Commande-Plus pour zoomer un peu et zoomer un peu. Illustrator est personnalisable. Donc, ils facilitent vraiment le changement de vos préférences. Appuyez sur Commande-K, et vous pouvez voir exactement quelles préférences sont disponibles pour vous. Donc, nous avons tous ces éléments ici, mais celui que j'utilise constamment est cet Incrément de mot clé. En ce moment, il est réglé à 0,4 pixels. Je dirai Ok. Je mettrai en évidence ça, et je le bougerai. Vous pouvez à peine dire qu'il bouge parce que c'est un si faible accroissement. Je vais frapper Command-K, et on le changera à trois pixels. Maintenant, quand je bouge, c'est un peu différent. Donc, si vous trouvez que les choses ne bougent pas assez vite pour
vous, vous pouvez changer cette préférence et vous pouvez aller et venir. J' ai constaté au fil des ans que certaines préférences et certains paramètres ont vraiment bien fonctionné pour moi. J' ai donc modifié les préférences basées sur Illustrator pour qu'elles correspondent à mon flux de travail, et vous pouvez le modifier en fonction de ce que vous utilisez le plus. Donc, je veux aller dans les raccourcis clavier, qui est l'option Maj Commande-K. Vous pouvez également y accéder à partir de Edit, puis tout le chemin des raccourcis clavier du bas. Pour les changer, tout ce que vous avez à faire, si vous voulez quelque chose de différent pour la sélection de groupe, vous pouvez changer cela en une lettre différente et ensuite simplement dire OK, et ce sera votre raccourci clavier pour cela. Il y a deux raisons principales pour lesquelles les illustrateurs
et les designers professionnels utilisent Illustrator pour créer leurs graphismes. La première raison est qu'Illustrator est basé sur des vecteurs, qui signifie que vous pouvez créer un logo, cette taille, pour une carte de visite ou le mettre
à l'échelle jusqu'à un panneau d'affichage et ne jamais perdre de qualité. Le second est qu'Illustrator est conçu pour les graphiques vectoriels. D' autres programmes ont des capacités vectorielles, mais Illustrator dispose de toutes les fonctionnalités disponibles pour créer n'importe quel graphique de votre choix. À titre d'exemple, j'ai inclus des graphiques vectoriels et raster dans vos ressources. Donc, je vais tirer ça maintenant. Donc, voici nos images raster et vectorielles de près. Si vous cliquez sur le raster, vous pouvez voir que ce n'est qu'une seule image et si nous nous rapprochons vraiment ici, vous pouvez voir que cette image est composée de minuscules carrés de pixels d'information. C' est ce qui l'amène à perdre de la qualité à mesure qu'elle augmente en taille. Si nous regardons notre vecteur un et si nous cliquons dessus, vous pouvez voir qu'il est composé de points et de chemins. En fait, si nous nous approchons vraiment ici, vous pouvez voir qu'il est absolument propre, et cela va se maintenir. Même soufflé jusqu'à une taille de panneau d'affichage, il aura toujours ces bords propres. Ainsi, les images vectorielles sont faites avec des équations mathématiques. Ne vous inquiétez pas, vous n'aurez pas à faire de maths pour les créer, mais c'est pourquoi ils peuvent être augmentés à la taille qu'ils sont. D' accord. Donc, maintenant, nous avons une plaie de la terre. Commençons à créer des formes.
4. Créer et modifier des formes: Les formes sont à la base d'Illustrator. Il existe des moyens simples et rapides de créer des formes simples, puis il existe des façons plus complexes de créer des formes personnalisées Nous allons
donc d'abord jeter un coup d'œil aux méthodes simples. La manière la plus simple de créer des formes consiste à utiliser l'outil Forme. Si vous cliquez longuement, vous pouvez voir les autres options sous l'outil Rectangle. Ceux dont nous allons nous inquiéter aujourd'hui sont le Rectangle, l'Ellipse et l'outil Polygone, et l'outil Étoile un peu plus tard. Alors, obtenons notre outil Rectangle maintenant. Vous pouvez simplement cliquer sur votre toile et faire glisser pour obtenir un rectangle, ou vous pouvez maintenir Maj pour obtenir un carré parfait, puis relâcher simplement. D' accord. Alors, revenons ici et attrapons l'outil Ellipse, et nous ferons la même chose. Vous pouvez cliquer et faire glisser pour obtenir un ovale ou appuyer Maj et maintenir la touche Maj enfoncée pour obtenir un cercle parfait, puis relâcher. D' accord. Maintenant, prenons l'outil Polygone, et vous pourriez penser, « Eh bien, pourquoi voudrais-je utiliser un outil Polygone ? » Ce n'est pas quelque chose dont vous avez besoin très souvent, mais celui-ci est vraiment génial pour créer des triangles. Ainsi, lorsque vous cliquez et faites glisser, pendant que vous faites glisser, utilisez vos touches fléchées et vous pouvez déplacer le nombre de côtés vers le haut et vers le bas. Donc, c'est un excellent moyen d'obtenir un triangle, et maintenez Maj et il restera automatiquement parfaitement carré au monde. D' accord. Il s'agit donc du moyen le plus simple de créer de nouvelles formes, mais il existe une autre façon de créer une forme, et c'est le doublon de forme que vous avez déjà fait. Donc, pour ce faire, vous pouvez simplement cliquer sur l'une des formes et maintenir Option, et il va en créer une nouvelle, puis vous pouvez libérer. Bien sûr, vous pouvez mettre en surbrillance, copier et coller, et obtenir une nouvelle forme de cette façon. Donc, ce sont les moyens les plus simples de créer des formes de base comme celles-ci. Pathfinder est l'un des outils Illustrator vraiment essentiels qui vous
permet de créer des graphiques complexes à partir de formes simples, et vous pouvez voir ici avec les modes de forme, ce qui va se passer exactement avec les graphiques que vous possédez. Je n'utilise vraiment que trois d'entre eux, celui-ci qui est Unite, Minus Front, et Diviser. Donc, je vais les mettre en évidence et les faire glisser ici pour les dupliquer, avec Option maintenue enfoncée, et nous allons les unir. Donc, ils sont devenus une forme ici. Je vais juste annuler, Commande Z. Lorsque vous sélectionnez quelque chose, vous aurez ces poignées ici et vous pouvez en fait juste obtenir sur le bord de l'un d'entre eux et maintenez Maj et vous redimensionnerez proportionnellement cet objet de cette façon en faisant glisser. Donc, relâchez maintenant. Je veux vous montrer ce qui se passe quand vous frappez le Front Minus avec Pathfinder. Alors, venez ici sur Pathfinder et cliquez sur Minus Front. Maintenant, nous avons un truc qui ressemble à un graphique à tarte, ce qui est génial. C' est un peu comme Pac-Man. D' accord. Je vais annuler ça pour vous montrer ce qui se passe avec le Pathfinder Divide. Donc, pour vous montrer comment fonctionne réellement la division, et nous allons entrer dans les outils de sélection un peu plus tard, je vais utiliser l'outil Sélection de groupe pour mettre en évidence cette pièce et la séparer,
afin que vous puissiez voir ce qui se passe ici, même ici. Donc, il s'agit en fait de trois pièces séparées. Un autre outil qui possède beaucoup des mêmes fonctionnalités que
le Pathfinder est l'outil Shape Builder. Je l'utilise parce que c'est un peu plus rapide que le Pathfinder. Par conséquent, si nous mettons en surbrillance toutes ces formes, puis appuyez sur Maj M, cela nous mènera à l'outil Générateur de formes. Ensuite, nous pouvons maintenir Maj et sélectionner tous ces éléments, et il les combinera en une seule forme. Pour vous montrer une autre propriété de l'outil Générateur de formes, nous allons examiner le remplissage et le contour. Le remplissage est la couleur qui remplit chacune de ces formes, et le contour est le contour. Donc, je vais mettre en évidence toutes ces formes, puis appuyer sur Maj X, et ce que cela fait va les retourner. Nous allons avoir un remplissage noir et un contour blanc. Vous pouvez également le faire avec cette petite flèche juste ici, et Maj X. Maintenant, revenez sur votre outil Shape Builder en appuyant sur Maj M, puis nous allons utiliser la touche Option. Maintenez la touche Option enfoncée et vous pouvez cliquer sur ces zones pour les soustraire. Donc, cet outil vous permet d'être un peu plus sélectif avec ce que vous voulez supprimer de vos formes, au lieu d'utiliser Minus Front, où vous devez vous soucier de la façon dont les choses sont empilées les unes sur les autres. Ainsi, entre le Pathfinder et l'outil Shape Builder, vous pouvez créer presque n'importe quel objet à partir de ces formes simples.
5. Créer des objets avec des formes: D' accord. Commençons donc notre premier mini-projet qui crée un télescope. Pour supprimer tout sur mon écran, je vais appuyer sur Commande A, qui est sélectionner tout et je vais juste appuyer sur Supprimer. Donc, pour créer ce télescope, je vais obtenir l'outil M, qui est mon outil rectangle. Ensuite, nous allons cliquer et faire glisser un petit rectangle ici. Ça a un remplissage noir et un trait blanc parce que c'est la dernière chose que j'ai utilisée. Mais changeons ça en frappant, Maj X. Donc, maintenant j'ai un remplissage blanc et un contour noir. Maintenant, je vais juste, je vais zoomer un peu en appuyant sur l'outil Z. Ensuite, je vais sélectionner ceci avec mon outil V, qui est l'outil de sélection, et c'est l'outil de sélection juste ici. Ensuite, je vais aller droit sur ce bord et je maintiens Maj et Option pour faire glisser cela dessus. Je vais revenir sur le bord à nouveau sur l'un des carrés au milieu, et quand je survolerai ce petit carré blanc haut, j'obtiens un petit bouton fléché et je vais cliquer et faire
glisser pour le rendre juste un peu plus grand. D' accord. Ensuite, nous allons cliquer et faire glisser ceci pour le rendre plus long. Vous pouvez voir que cela change la taille de mon trait lorsque je fais cela et c'est un paramètre que vous pouvez changer sous l'outil d'échelle alors appuyez sur S et appuyez sur Retour, et cela fera apparaître ces traits et effets d'échelle. Vous pouvez cliquer sur ce bouton si vous voulez que cela reste le même. ce moment, je vais le laisser tel quel et dire « OK ». D'accord. Ensuite, je vais faire la même chose à nouveau, je vais appuyer sur V et commencer à faire glisser , puis je vais appuyer sur Maj et Option pour obtenir une autre copie de ceci. Nous allons utiliser la barre d'espace pour nous déplacer, et celui-ci sera juste un peu plus grand et un peu plus court. D' accord. Je le ferai encore une fois. Appuyez sur V pour obtenir votre outil de sélection. Commencez à faire glisser, puis maintenez la touche Maj et Option pour obtenir une copie. Celle-là, je vais faire juste un peu plus grand. D'accord. Maintenant, je vais au Commandement moins pour qu'on puisse voir notre télescope entier et j'utiliserai la barre d'espace pour faire glisser le tout sur la vue du tableau d'art. Donc, commande A pour sélectionner tout, et nous descendrons ici à la fenêtre Aligner. Maintenant, la fenêtre Aligner les objets a beaucoup d' options
différentes pour l'alignement et celle que nous voulons est juste ici. Le centre d'alignement vertical, il suffit de cliquer dessus. Cela commence à ressembler à un télescope maintenant, mais je veux que tous mes coups soient de la même taille. Donc, je vais frapper mon outil Eye qui est la pipette et c'est juste ici. Je veux qu'ils soient tous cette largeur de course plus épaisse. Donc, je vais cliquer directement sur le bord là-bas et cela fait tout a le même trait et le même remplissage de cet objet sélectionné. D' accord. Maintenant, cela n'a pas eu droit sur le bord donc je vais zoomer ici, je vais frapper V pour attraper ces deux objets. Maintenant, je vais passer en mode Aperçu qui est Commande Y, et cela vous aide vraiment à voir un cadre métallique de ce que vous travaillez avec et je peux aller droit sur ce bord et tirer dessus, maintenez Maj pour que vous puissiez rester droit sur cet avion et puis déposez-le. Donc maintenant, ils sont tous exactement alignés donc il ne semble pas un coup soit plus grand que l'autre, et j'ai juste frappé la commande Y pour revenir à notre vue normale. Commande moins pour effectuer un zoom arrière. Ensuite, l'outil Main pour le centrer vers le haut dans la zone du cadre. D' accord. Zoom arrière un peu plus avec Commande moins. D' accord. Maintenant, je vais tout sélectionner. Commande A, et nous allons faire pivoter avec l'outil Rotation. Maintenant, cet outil, vous pouvez appuyer sur R sur votre clavier pour y accéder ou vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton ici. Lorsque vous faites cela, vous aurez une ancre qui est juste au milieu du télescope et elle sera toujours au centre de tous les graphiques sur lesquels vous travaillez. C'est très bien. Nous pouvons cliquer et faire glisser ici pour le faire pivoter. Je vais annuler. Si vous souhaitez faire pivoter à partir d'ici, vous pouvez cliquer une fois pour réinitialiser ce point d'ancrage. Il suffit de cliquer une fois pour réinitialiser l'ancre, puis vous pouvez tirer et il tournera sur ce point d'ancrage. Donc, c'est vraiment utile parfois si vous voulez qu'il soit exact à partir d'un point donné. D' accord. Parce que je suis un peu près du bord et je ne sais pas pourquoi, mais ça me dérange, on va tout bouger vers le bas. D' accord. Donc, nous devons dessiner un petit support pour notre télescope, et pour ce faire, je vais utiliser l'outil Ligne, et pour obtenir l'outil Ligne, vous devez utiliser la barre oblique avant de votre clavier ou aller directement ici sur la barre d'outils. Ensuite, nous allons juste prendre un point ici et tracer une ligne vers le bas. D' accord. Maintenant, nous allons vouloir refléter cette ligne de sorte que ce sera exactement la même mais plus dans ce domaine. Donc, je vais copier coller à l'avant et puis je vais appuyer O qui nous
donnera l'outil Reflect juste ici et puis je vais appuyer sur Retour. Ici, nous pouvons décider de quelle façon nous voulons qu'il reflète nous voulons qu'il soit vertical, donc je vais choisir cela et ensuite nous dirons OK. Maintenant, il va le mettre ici si nous avons notre point d'ancrage ici, et je vais vous montrer comment changer ça dans une minute, mais continuons avec ça. Je vais frapper V et cliquer dessus ,
puis nous allons juste aller sur le bord et le déplacer là où il doit aller. Une autre façon de le faire et cela a vraiment un peu plus de sens, nous allons supprimer cela, est de cliquer sur Copier, qui est Commande C, coller devant, qui est la Commande F, et ensuite
arriver ici sur ce point supérieur puis nous allons frapper O pour obtenir l'outil Réfléchir, et nous allons cliquer ici sur le haut et maintenez Option pendant que nous faisons cette option cliquez là-haut. Nous aurons le même reflet mais nous avons le point d'ancrage juste là-haut au milieu où il doit aller et puis vous pouvez voir ce qui se passe quand on frappe OK. Il va exactement au bon endroit sans avoir à le déplacer. Donc, c'est un plus, mais vous devez simplement vous rappeler d' Option cliquez sur ce point d'ancrage pour que cela fonctionne. D'accord. Reprenons notre outil Ligne en appuyant sur la barre oblique avant, et nous allons venir ici et tracer une ligne à partir du centre, maintenez Maj pour nous assurer qu'il est absolument droit de haut en bas et puis nous sommes prêts à partir. Maintenant, je pense qu'on devrait ajouter quelques étoiles. Revenons donc à l'outil Forme, et nous descendrons ici à l'outil Étoile. Il suffit de cliquer et de faire glisser et vous pouvez voir ces étoiles. Il existe deux types d'étoiles avec l'outil étoile. Il y a cette étoile plus grosse et il y a aussi une étoile mince, si vous tenez Option, vous pouvez voir ce qui se passe là-bas. Donc, je vais avoir une grande étoile ou grosse étoile et une étoile maigre, puis nous allons cliquer sur
cette option et nous allons obtenir droit sur le bord c'est une autre façon de tourner sans vraiment entrer dans l'outil de rotation. Vous avez juste à vous approcher de ce coin, puis il se
transformera en une petite flèche de rotation et vous pouvez le faire tourner comme ça. Maintenant, avec ce graphique, je n'aime pas vraiment tous les coins durs sur tout. Donc, je vais contourner les coups de tout ça. Alors appuyez sur Commande A pour tout sélectionner, et nous allons venir ici à la palette de traits, et nous avons quelques options différentes ici. Tout d'abord, le poids de notre AVC, nous pouvons augmenter cela. Je crois que j'aime trois. Nous pouvons également changer le plafond. Le cap est toute ligne qui n'est pas un chemin complet comme ces lignes ici, ils ont des majuscules dessus. Donc, pour arrondir ce cap, nous allons sélectionner le milieu, et vous pouvez voir si nous zoomons avec l'outil Z et dessinons une boîte que c'est maintenant un bord rond. Je vais faire un zoom arrière, mais ces coins là où ils sont pleins ne sont pas encore arrondis. Cela peut être changé juste ici sous le coin d'un coup. Vous pouvez juste aller autour rejoindre et cela va arrondir tout le reste. D' accord. Donc, je pense que notre télescope est fini.
6. Ajouter des couleurs et des échantillons: Donc, maintenant que nous avons un graphique créé, l'étape suivante est de le colorer. Une chose qui est vraiment cool à propos d'Illustrator est que vous pouvez prendre des jpegs que vous trouvez en ligne de couleurs que vous aimez, puis échantillonner ces couleurs dans vos propres images. Donc, je vais aller dans mon dossier de ressources et extraire les fichiers finaux de ce projet, et cela a la palette de couleurs que je veux vous montrer aujourd'hui. Donc, je vais juste cliquer dessus. C' est un jpeg de quelques couleurs que j'ai créé, et je veux vous montrer comment nous pouvons utiliser ces couleurs qui sont un fichier raster et non un fichier vectoriel, mais nous pouvons les échantillonner dans cette illustration. Donc, j'ai juste copié et collé ceci avec la commande C, puis je viens ici dans ce document et j'appuie sur la commande V. Puisque nous ne voulons pas vraiment nous imprimer, je vais le mettre juste à l'extérieur de la toile comme ceci. D' accord. Maintenant, je veux que les parties de ça soient de couleur bleu clair. Donc, je vais utiliser mon outil de sélection pour cliquer sur celui-ci et celui-ci et je maintiens Shift afin que je puisse obtenir les deux de ceux sélectionnés en même temps. Donc, maintenant nous pouvons frapper les yeux pour obtenir l'outil pipette qui est juste
ici et puis assurez-vous que votre couleur de remplissage est à l'avant et vous pouvez maintenir Shift et cliquer sur cette couleur bleue et de cette façon il ne changera que le remplissage et non pas le AVC. Ça changera tout ce qui est devant ici. Donc, si tu voulais que ça change le coup, tu pourrais juste les diviser. D' accord. Maintenant, on va faire la même chose avec celui-ci. Maintenez Maj et cliquez sur celui-ci, et je vais obtenir la couleur bleue plus foncée pour ceux-ci et maintenez Maj et cliquez et maintenant, tout ce qui reste pour bien faire avec les pilules est recolorer les étoiles. Donc, je vais mettre en évidence tous ces éléments avec mon outil V pour l'outil de sélection et je vais appuyer sur I, pour la pipette, Maj cliquez sur le jaune. D' accord. Nous avons tous les phils que nous voulons construire. Sélectionnez tout, commande A, et maintenant vous pouvez voir que nous avons un point d'interrogation ici sur la couleur de remplissage et aussi un point d'interrogation sur le trait et c'est
parce que certains d'entre eux ont des factures et des traits différents. Alors, allons mettre le coup à l'avant en frappant X. Maintenant, ce coup même s'il s'agit d'un point d'interrogation est à l'avant. Maintenant, nous pouvons obtenir notre pipette, majuscule clic sur ce bleu foncé, et cela change tous les traits à la couleur bleu foncé. Alors, zoomons et jetons un oeil. Appuyez sur Z sur votre clavier, et vous pouvez dire maintenant que les traits sont tous de la même couleur bleue, et c'est aussi facile que ça. Je voulais parler, si vous travaillez avec des graphismes Web, vous allez travailler en RVB. Actuellement, ce document est en CMJN, et ce sont les quatre couleurs que vous utilisez lorsque vous travaillez avec l'impression. Mais je pense que beaucoup de gens travaillent aussi avec des images Web, donc c'est une bonne idée de simplement changer votre document en RVB parce que c'est ce qui fonctionne le mieux sur le Web. Donc, montons ici et je vais vous montrer comment faire ce fichier, le mode couleur du document et la couleur RVB, et cela change vraiment l'apparence de vos couleurs un peu. Vous ne l'avez peut-être pas remarqué à l'écran, mais cela a changé un peu. C' est une très bonne idée que votre mode écran corresponde à la sortie que vous voulez et donc, si nous travaillons avec des graphismes Web et que ceux-ci finiront sur le Web, nous aimerions utiliser RVB et comme nous venons de changer notre document pour être RVB, nous viendra ici en mode couleur et cliquez sur la volée pour choisir RGB ici juste pour qu'ils correspondent et nous pouvons garder tout de même. Si vous voulez changer toutes les couleurs votre document assez rapidement et trouver une toute nouvelle palette de couleurs, c'est vraiment facile de le faire avec un outil d'illustration de détaillant. Donc, prenez votre outil V, votre outil de sélection et dessinez une boîte autour de tout, et puis nous allons venir ici à ce petit symbole d'illustration de recolor de dans votre panneau de contrôle, cliquez dessus une fois et ensuite aller directement dans l'édition, et c'est là que vous pouvez commencer à faire glisser les couleurs autour. J' aime les garder au même niveau qu'ils sont déjà. Donc, qu'ils sont tonalement semblables à ce qu'ils étaient. Donc, nous allons tirer ça ici et peut-être que nous pouvons faire ce genre d'orange et si vous n'aimez pas les couleurs ici, vous pouvez juste cliquer sur ce petit outil pipette dans le coin et il reviendra complètement à vos couleurs d'origine, mais vous ne pouvez pas annuler au fur et à mesure que vous allez. Désolé cette ligne pour porter ça à votre attention et nous allons dire d'accord, et c'est un petit changement de couleur assez rapide à notre palais. Si vous voulez obtenir encore plus spécifique avec vos valeurs de couleur sont, vous avez beaucoup de façons de le faire. Nous allons sélectionner cette couleur, puis vous pouvez
venir ici à votre remplissage et double-cliquer dessus. Le sélecteur de couleurs est l'endroit où je vais vraiment faire quelques changements à mes couleurs. J' ai beaucoup d'options ici. Je peux choisir une couleur ici, je peux utiliser le curseur pour aller de haut en bas et choisir une teinte
complètement différente, ou je peux réellement entrer des valeurs ici. Donc, je peux obtenir exactement la couleur que je veux RGB, CMJN, ou HSB ou même la valeur hexadécimale pour le Web. Maintenant, si vous vouliez toutes les couleurs de ce graphique dans votre palette de nuances,
tout ce que vous avez à faire est de les sélectionner toutes comme ça, puis de venir ici et de faire un nouveau groupe de couleurs qui est un petit dossier en bas de la page palette d'échantillons. Je garde généralement l'illustration sélectionnée, convertissez le processus que la boîte globale cochée car de cette façon, si vous modifiez cette nuance, elle mettra à jour toutes ces couleurs sur l'ensemble de votre graphique. Donc, comme vous pouvez le voir, ils sont ajoutés juste là et maintenant, si je désélectionne et que je choisis l'une de ces couleurs, choisissez toutes les étoiles et nous les rendrons vertes. Ils ont tous mis à jour. C' est donc un très bon moyen d'accélérer votre flux de travail si vous
utilisez beaucoup de couleurs identiques sur différents projets. Maintenant que nous avons créé des formes sonores simples et obtenu de la couleur, regardons créer des formes plus complexes et travailler avec des chemins.
7. Créer des chemins: compréhension des chemins est essentielle dans Illustrator. peu près tout dans Illustrator est basé sur des chemins et des points. Toutes les étapes que nous avons faites jusqu'à présent étaient une combinaison de chemins et de points. Donc, une fois que nous aurons appris à créer nos propres chemins et points, nous serons sur la voie de la création de graphiques beaucoup plus complexes. Pour cette prochaine section, je vais retirer le télescope de l'œuvre parce que nous ne l'utiliserons pas en ce moment. Donc, je vais utiliser mon outil V pour dessiner une boîte autour de tout le truc, puis cliquez
et faites glisser et maintenez-le enfoncé sur le tableau d'art. Je vais aller de l'avant et mettre ces deux sur différentes couches. Donc, je vais créer un nouveau calque, puis nous allons verrouiller ce calque. De cette façon, nous n'avons jamais à cliquer accidentellement sur une de ces choses, même si nous faisons la commande A, qui est sélectionner tout. La meilleure façon de créer nos propres chemins est d'utiliser l'outil plume. Ainsi, vous pouvez soit appuyer sur P sur votre clavier, soit aller ici à l'outil de stylet. Maintenant, quand je vais vraiment dessiner avec mon outil de stylo, vous verrez que nous avons un peu pas ou arrêter l'icône interdite là-bas, et c'est parce que je suis sur le mauvais calque ici, je suis sur un calque verrouillé. Donc, cela vous arrivera probablement à un moment donné. Il suffit de cliquer sur un calque qui n'est pas verrouillé, puis vous pouvez continuer et créer votre graphique. La façon dont fonctionne l'outil plume est de cliquer une fois pour obtenir un point, puis de cliquer à nouveau, et il tracera un chemin entre ces deux points. Pour désélectionner ici et vous arrêter à la ligne, vous pouvez appuyer sur Maj Commande A. Vous pouvez également créer une forme entière avec l'outil Plume, et je vais vous montrer comment le faire. Nous pouvons simplement cliquer une fois, cliquer à nouveau, et nous allons faire quelques polygones ici. Ensuite, quand vous vous approchez assez, vous verrez un petit cercle en bas à droite de votre épingle, ce qui signifie qu'il va fermer le chemin. La plupart du temps, vous voulez avoir des chemins fermés, c'est le meilleur scénario. Mais vous aurez des moments où vous n'avez besoin que d'une ligne, et c'est très bien aussi. L' une des parties les plus puissantes de l'outil plume est le fait que vous pouvez créer des courbes avec lui. C' est l'une des choses les plus difficiles à obtenir vraiment le coup,
mais une fois que vous le faites, tout a du sens. Donc, pour ce faire, vous cliquez d'
abord une fois, puis vous cliquez et faites glisser pour obtenir ces poignées ondulées. Ceux-ci vous aideront à manipuler ce chemin plus tard. Ensuite, vous pouvez cliquer sur votre point suivant et aussi faire glisser un peu pour obtenir l'angle que vous voulez. Je reviendrai ici, traînerai à nouveau, et enfin je finirai le chemin. Si vous décidez que vous n'aimez pas la forme actuelle, vous pouvez ajuster ces courbes plus bezzes. Pour ce faire, vous devrez utiliser votre outil A,
qui est votre outil de sélection directe. C' est juste ici. Ensuite, vous cliquez simplement sur un point comme celui-ci. Maintenant, vous avez deux poignées que vous pouvez manipuler, y compris cette poignée ici, donc trois, si vous voulez obtenir technique. Nous pouvons faire glisser cette poignée comme ça, nous pouvons la déplacer et l'amener jusqu'au point pour créer un point d'angle là-bas, et même avec celui-ci. Donc, en fait, il n'a pas été converti en point d'angle, mais il donne le même aspect qu'un point d'angle. Si on voulait changer cette ligne, on peut faire tout le chemin comme ça. Donc, je pense vraiment que vous devriez vous en mêler,
et avoir une idée,
et comment ces poignées peuvent se et avoir une idée, comporter. Puisque nous venons de mentionner l'outil A, ou l'outil de sélection de glissement. C' est probablement un bon moment pour parler de ce que cet outil peut faire. Lorsque vous êtes sur un point d'ancrage comme celui-ci, vous pouvez cliquer et faire glisser juste ce point d'ancrage. Vous pouvez également cliquer à droite sur un chemin, et vous devez être à droite sur le bord même de celui-ci pour que cela fonctionne, puis faites simplement glisser et il ajustera le chemin entre ces deux points. Vous pouvez également sélectionner quelques points différents, nous aurons celui-ci, et je maintiendrai Maj, et j'obtiens l'autre, et ça bougera juste ces deux points. Donc, si je voulais agrandir ce rectangle, je pourrais juste tenir A et dessiner une boîte autour de ces deux points, puis déplacer ça autour. Je pourrais le fausser. Donc, l'outil A est très puissant. Une autre chose à mentionner à propos de l'outil Plume est que lorsque
vous dessinez vos lignes courbes avec l'outil Plume, Illustrator va essayer de vous aider à créer la ligne la plus lisse possible, et vous pouvez voir comment cela se fait. Mais parfois, vous ne voulez pas vraiment une ligne courbe, vous voulez une ligne droite. Donc, pour ce faire, vous revenez en arrière et cliquez sur le point d'ancrage, puis vous pouvez continuer à dessiner avec une ligne droite. Maintenant, vous avez une tranche de pizza. Puisque ma tranche de pizza n'est pas très symétrique, je vais utiliser mon outil A, et juste dessiner une boîte autour de ce point, puis j'utiliserai mes touches fléchées pour la déplacer de haut en plus, donc ça ressemble plus à une tranche de pizza.
8. Dessiner avec des chemins - Partie 1: Maintenant, nous allons utiliser l'outil plume pour créer notre propre graphique. Donc, je vais les sortir du chemin en appuyant sur la commande A, et cela ne va pas sélectionner quoi que ce soit qui se trouve sur ce calque verrouillé, mais il sélectionnera tout sur la couche deux qui est là où nous sommes. Maintenant, je peux juste appuyer sur supprimer et j'ai une toile vierge, ai
encore mes affaires ici que je veux garder, mais je peux commencer à partir de zéro. Pour ce prochain graphique, je vais apporter un dessin à la main que j'ai fait et scanné. Donc, ce sera un graphique raster que je veux créer dans un format vectoriel. Ouvrez celui-là avec le petit extraterrestre et je cliquerai dessus, copierai, puis je passerai à mon autre document et je collerai. Maintenant, c'est quelque chose que je vais dessiner juste au-dessus de donc je ne veux pas être en mesure de le sélectionner quand je ne veux pas qu'il soit sélectionné. Donc au t que je vais déverrouiller mon calque, et il y a un petit carré rouge sur le calque deux et je vais cliquer et faire glisser cela vers le calque un. Donc maintenant, il est sur la couche 1 et je peux verrouiller la couche 1 à nouveau, et maintenant je ne peux pas sélectionner aucune de ces choses. Alors nous allons zoomer sur le petit homme extraterrestre. Donc, c'est juste un petit doodle que j'ai fait à la maison et j'ai juste pris une photo de lui et l'ai téléchargée. Donc, n'hésitez pas à utiliser l'extraterrestre dans le dossier des ressources que j'ai dessiné ou vous pouvez apporter le vôtre pour travailler à partir de cela. Maintenant, nous devons d'abord cliquer sur le calque sur lequel nous
travaillons sinon nous aurons cette petite icône interdite. On ne veut pas ça. Maintenant, appuyez sur p pour l'outil stylo. Je vais commencer ici. Donc je vais mettre un point d'ancrage en haut. Lorsque je place mes points d'ancrage et que je tire pour les courbes, je veux les mettre aux points les plus éloignés possibles, en bas à gauche à droite ou autre. Donc je vais en mettre un ici, un en bas, un ici, un ici, et ensuite j'ai celui en haut. C' est quelque chose que vous voulez faire avec tout ce que vous tracez. Cela aide vraiment à la fluidité de vos points et courbes. Par exemple, si je viens de commencer et d'essayer de faire une courbe à partir d'ici, je n'ai tout simplement aucun contrôle. Je n'arrive pas à ce qu'il corresponde très bien au côté de sa tête. Alors défaites ça, et je vais mettre ma courbe ici sur le côté. Maintenant, je peux l'obtenir pour correspondre au bord que je veux. En ce moment, mon remplissage est blanc et je ne
veux pas vraiment ça parce que je veux que tu saches voir ce que je fais. Habituellement, si j'ai un remplissage que je ne veux pas, je vais juste frapper la lettre D, et ça me donnera un remplissage blanc et un contour noir. Ça arrivera toujours si tu frappes la lettre D. Mais pour l'instant je pense que je veux un remplissage vert. Donc on va juste faire ça, et j'ai encore changé d'avis, diriez-vous juste du contour vert ? Shift X les changera. Ensuite, nous pouvons nous débarrasser du contour noir en appuyant sur la touche retour arrière. La touche Retour arrière effacera l'attribut sélectionné, qu' il s'agisse du trait de remplissage. Donc, celui qui est sur le dessus en gros. Ensuite, nous allons descendre ici sur son menton et juste cliquer
et glisser jusqu'à ce que nous obtenions quelque chose de assez près de notre bord. Lorsque vous faites cela, il n'a pas besoin être exact parce que ce que vous voulez
faire est d' obtenir une version très propre et lisse de votre dessin, vous ne voulez pas qu'il ait tous ces bords rugueux de toute façon. Bref, en ce moment, je vais cliquer sur le menton pour obtenir une ligne droite et je vais aller jusqu'
au milieu comme ça et fermer ce chemin. Maintenant, je vais sélectionner ceci et je vais juste mettre en miroir l'image de ceci afin qu'il corresponde des deux côtés. Donc, je vais copier, coller devant, c'est la commande F, puis je vais appuyer sur O pour l'outil de réflexion, puis je vais cliquer sur l'option droit au milieu et faire une largeur verticale. Donc, il n'a pas tout à fait aligné et je vais regarder la commande Y pour voir le filaire ici. Ça a l'air assez bien ici, mais ici, en bas, ce n'est pas la corde. Donc, je vais zoomer sur cette zone et j'utiliserai mon outil A pour sélectionner ces deux points, puis je vais appuyer sur la commande d'option J, qui est la moyenne, et ce que cela fait, cela prendra les deux points et les mettra dans le exactement le même endroit et vous pouvez choisir l'axe horizontal, l'axe vertical, mais pour celui-ci, je veux qu'ils soient exactement sur le même. Alors, disons « Ok ». Nous allons zoomer et ensuite nous monterons en haut. On peut travailler avec ça. Nous n'avons pas sélectionné, nous allons donc utiliser l'outil de création de forme pour supprimer ces points. Je vais zoomer en gros plan ici, appuyez sur Maj M pour accéder au constructeur de forme juste ici, puis maintenez l'option pour cliquer ici et cliquez ici. Nous pouvons sélectionner le tout, commander A et ensuite faire la forme unie ici dans le Pathfinder. Ça nous a donné juste sa tête, accord, donc on est à mi-chemin.
9. Dessiner avec des chemins - Partie 2: Ensuite, nous allons faire la moitié de l'œil, en cliquant une fois. Celle-là, je pourrais tout faire en même temps, comme ça. On dirait que ça va être assez bon. Nous allons effacer, ou cliquer sur, sélectionner ce vert à nouveau, copier et coller à l'avant, puis nous réfléchirons en appuyant sur O, puis revenir. Il est déjà sur la verticale, et frapper retour à nouveau. Maintenant, on peut faire tourner ça, comme ça. Puisque nous allons travailler à refléter presque tout avec cette image, je vais prendre un guide de la règle,
comme ceci, et le mettre au milieu,
et nous allons appuyer sur le point-virgule de commande, pour avoir ce guide se présenter. D' accord. Donc, on a un oeil fait. Maintenant, allons chercher la bouche. Je vais juste faire une queue pour sa bouche. Alors appuyez sur P, cliquez une fois, puis cliquez à nouveau, touche MAJ
enfoncée, pour obtenir une ligne droite. Comme son corps est assez symétrique, je ne vais vraiment dessiner que la moitié de lui, puis nous réfléchirons l'autre moitié,
et dessinerons les morceaux manquants. Maintenant, nous allons commencer par la couleur. Je vais appuyer sur P, cliquez une fois, puis cliquez à nouveau. Tout ce sont des lignes droites, vous n'avez pas besoin de cliquer et de faire glisser, jusqu'à ce que nous arrivions à celui-ci. Maintenant, nous allons cliquer et nous allons faire glisser un peu comme ça. Je veux terminer ce chemin, mais je ne veux pas aller par ici, donc je vais cliquer sur le point d'ancrage, monter ici, et juste terminer le chemin comme ça. On s'en débarrassera un peu plus tard. Pour certaines courbes vraiment folles fonctionnent. Pour ces courbes, nous allons commencer ici, cliquer une fois, puis faire glisser comme ça, et je vais laisser ces courbes comme des courbes, même si elles ressemblent à des points durs là-bas. ce moment pourrait être un bon point pour passer à l'outil de crayon, parce que l'outil de crayon est assez lisse, mais c'est un outil de dessin de forme libre. Alors allons frapper N, et je vais commencer sur ce chemin comme ça. Vous devez réellement commencer sur le chemin existant. Faisons ça. Je vais juste tirer ses doigts au hasard, et on ira jusqu'ici. D' accord. Nous avons quelques problèmes ici. Je vais appuyer sur la commande Y, pour voir comment les réparer. Ces trois doigts ont l'air assez bien, mais ce doigt a un bord dur et a un coin. On va redessiner ça avec l'outil de crayon. Je vais frapper N, et je vais commencer ici, et je finirai sur la même ligne. Vous devez commencer et arrêter le dessin, sur la même ligne allant de la même manière, sinon cela ne marchera pas. Vous voulez juste vous rappeler, si vous commencez le chemin dans une direction, vous devez le terminer dans la même direction, et sur le même chemin. D'accord. Ici, nous avons une autre petite section que je veux réparer, et je vais utiliser l'outil lisse pour le faire. L' outil lisse fait partie de l'outil crayon. Il est en dessous ici, donc vous pouvez tenir, c'est juste là, mais vous pouvez simplement tenir l'option lorsque vous êtes sur l'outil de crayon. Nous allons le faire maintenant, pour lisser cette section du bras. Je tiens OPTION, et on y reviendra quelques fois, d'accord. Je veux toujours que ce bras soit un peu plus maigre. Je vais passer à mon outil A. On va prendre ce point d'ancrage juste là, et je vais... Oh voir jusqu'où ça se déplace ? C' est parce que j'ai mis mes unités à une valeur trop élevée. Allons les changer. Appuyez sur la commande K, et nous allons la ramener à cinq pixels. Maintenant, quand je le déplace, ça marche beaucoup mieux. Je vais appuyer sur la commande Y pour revenir à la vue normale. instant, je vais juste utiliser l'outil stylo, pour compléter le reste du graphique. Maintenant, nous avons tous les chemins d'un côté. Revenons et réfléchissons ces, pour créer le personnage de l'autre côté. Pour ce faire, je vais frapper V, et je vais tout sélectionner,
sauf pour la tête, sauf pour la tête, et je ne veux pas non plus sa ceinture bouclée, parce qu'elle est déjà complètement dessinée. Je vais copier et coller à l'avant, donc commande C et commande F, puis je vais appuyer sur O, puis je vais appuyer sur Option, cliquer à droite sur ce point central, puis appuyer sur OK, pour la réflexion verticale. D' accord. Il est bien centré vers le haut... J'ai oublié de faire ses yeux, on va faire ça très vite. Copiez, collez à l'avant, puis appuyez sur O, Option. D' accord. Il y a cet œil. Cachons la couche pour voir ce qu'on a fait. Il a l'air génial. La boucle de ceinture doit être déplacée un peu. À ce stade, nous pouvons commencer à combiner des formes, pour créer tout son corps. Je vais mettre en évidence ces parties, et descendre vers le pathfinder, et les unir. Puisque je ne veux plus les voir, je vais les cacher avec le commandement 3. Cela nous laisse avec cette forme, et cette longueur. Je vais les combiner avec le pathfinder, et je vais le cacher avec la commande 3. boucle de ceinture doit être centrée un peu plus, je veux qu'elle soit juste le long de cet axe, et maintenant la couleur est une autre. C' est quelque chose que nous devons zoomer sur. Frappez Z, et ces deux-là ne sont pas touchants. S' ils ne touchent pas, ils ne vont pas se combiner avec le pathfinder. Ils doivent se chevaucher d'une certaine façon. Si on frappe l'outil unite maintenant, rien ne se passe. Pour résoudre ce problème, nous pouvons utiliser l'outil A, puis dessiner une boîte autour de ces deux points, maintenir Maj, descendre ici et dessiner une boîte autour de ces deux points. Si vous pouvez indiquer ceux qui sont remplis, sont ceux qui sont sélectionnés. Ici, c'est blanc. Ils ont un remplissage blanc, ils ne sont pas sélectionnés. Maintenant, nous allons appuyer sur Option Command J, et nous allons choisir vertical. Cela les fera en moyenne et les poussera ensemble. Quand nous ferons l'outil unir, il les unira. D' accord. Reprenons le zoom arrière. Je pense que nous avons tout ce dont nous avons besoin, mais maintenant je veux tout dévoiler, et pour ce faire, c'est Option Command 3. Maintenant, nous sommes probablement prêts pour un travail de couleur.
10. Colorier dans des chemins: Alors maintenant, je suis allé chercher des couleurs avec lui, et pour ce faire, je vais retourner dans le dossier des ressources et récupérer la palette de couleurs du même fichier. Donc, je vais juste sauter sur l'autre onglet, et pour ce faire, vous pouvez faire une commande tilda. On va prendre ces couleurs ici avec l'outil V. Copiez ces, et collez-les dans. Je pense que cette fois, nous n'aurons pas de contours du tout. On va juste faire tous les remplissages avec lui. Donc, je vais frapper V, attraper la tête, et nous aurons cette couleur vert clair. Alors, j'ai frappé I pour la pipette et puis j'ai rempli ça. Je vais cacher ça maintenant, commande 3. Je vais frapper V pour avoir ces deux yeux, et je vais les piéger, commander trois. La bouche, je veux aussi être le vert plus foncé. Donc, je vais l'amener à l'avant en
frappant X. Maj cliquez sur ce vert, et la raison pour laquelle vous devez déplacer le clic sur cette partie est parce qu'il s'agit d'un remplissage vert ici. Donc, il va vouloir faire automatiquement un remplissage vert sur ce que vous avez. Si vous déplacez le clic, il fera tout ce qui est en face, et c'est ce que nous voulons, et nous allons le cacher. Maintenant, je pense qu'on va faire de son collier un rouge plus foncé. Je vais frapper I, changer de clic et se cacher, et ensuite on verra son corps vert, cacher ça. Je vais me débarrasser d'un de ceux-là, mettre en évidence ça. On va en faire une couleur plus foncée. Maintenant, je vais faire la boucle de ceinture. On va frapper moi, je vais le rendre vert plus foncé. Cachez ça. Ensuite, nous ferons la ceinture elle-même, et nous ferons le vert plus léger. Mais maintenant, la boucle de ceinture est derrière la ceinture, donc nous devons l'amener à l'avant, ou l'envoyer à l'arrière. Pour envoyer la ceinture à l'arrière est Shift Command support gauche, et cela nous donnera ce dont nous avons besoin. Maintenant, je vais tout dévoiler, et c'est la commande de l'option 3. D' accord. Donc, il est là, tout coloré. Quand vous affichez quelque chose, il sélectionnera tout ce qui était caché, qui est génial parce que maintenant, j'ai besoin d'envoyer toutes ces choses à l'arrière. Donc, je vais frapper Shift Command, crochet gauche. Maintenant, nous avons exactement ce que nous voulons. Une chose que j'ai aussi remarqué est que la couleur est de retour derrière sa poitrine, donc nous devons l'amener à l'avant. Pour ce faire, nous allons faire Shift Command crochet droit. Maintenant, il est bon d'y aller.
11. Travailler avec une police: Tapez Illustrator vous permettra de créer des images et des graphiques qui peuvent exprimer n'importe quoi vraiment. Un Illustrator facilite la manipulation de type 2. Les polices sont vectorielles et, comme Illustrator est également vectoriel, cela facilite l'utilisation des polices. Pour la prochaine section, j'ai déjà déplacé le petit extraterrestre du plan de travail. Donc, nous avons un espace de travail propre. Nous allons parler des deux types différents de
Type qui sont le type de point et le type de zone. Pour obtenir le type de point, vous appuyez simplement sur T sur votre clavier et cliquez une fois, et cela mettra juste une ligne de type et nous taperons le type de point ici. La raison pour laquelle vous utiliseriez le type de point est si vous voulez ajouter du texte à un graphique, ou un logo, ou quelque chose comme ça, et un type très minime à quelque chose. Si vous avez plus de lignes, si vous avez dit, plus de deux lignes de type, vous voudrez utiliser le type de zone. Donc, pour faire le type de zone, vous cliquez également sur T sur votre clavier, puis vous dessinez juste une boîte. Lorsque vous dessinez une boîte, elle se remplit de Lorem Ipsum si vous êtes sur la version la plus récente d'Illustrator. C' est vraiment sympa, c'est quelque chose que j'ai vraiment pris l'habitude parce que si vous avez besoin de texte factice ou d'un texte pour remplir l'espace, il est déjà là pour vous et si vous ne le voulez pas, vous pouvez simplement appuyer sur supprimer sur votre clavier. Maintenant, il existe de nombreuses façons de modifier le texte. Donc, je vais cliquer sur le type de zone, nous allons commander A pour tout sélectionner, puis nous passerons ici à la palette de caractères. Maintenant, cela peut ne pas être étendu tout le chemin et si ce n'est pas le cas, il suffit de double-cliquer sur le caractère de mot quelques fois, et je vais l'étendre jusqu'au bout pour que vous puissiez voir toutes les options. Nous avons beaucoup de façons différentes d'ajuster le type ici. Vous pouvez ajuster l'espace entre les lettres et pour ce faire, vous pouvez appuyer sur l'option et les flèches droite et gauche pour ajouter de l'espace ou le supprimer. Quand vous faites cela, vous pouvez le voir changer ici et c'est le suivi. Donc, si vous sélectionnez un tas de
texte entier et que vous modifiez l'espace entre toutes les lettres, cela s'appelle le suivi et vous pouvez l'ajuster ici, ou vous pouvez simplement taper un nombre. D' accord. Je vais zoomer un peu ici. Si vous voulez changer l'espace entre deux lettres, vous pouvez cliquer entre ces deux lettres, puis l'option clic
droit et gauche pour obtenir cet espace à déplacer. Maintenant, je vais venir ici et moins pour zoomer un peu. L' espace entre les lignes est appelé Leading, et vous pouvez utiliser l'option Flèches haut et bas pour ajuster l'interligne. que vous faites cela, vous pouvez regarder par-dessus et voir que ce nombre a été changé. Donc, si vous voulez ajuster cela manuellement, vous pouvez le faire ici. D' accord. Maintenant, je vais cliquer sur le type de point et je veux vous montrer le type tactile et pour ce faire, j'aurai une police un peu différente. Cette police, Montserrat-Bold, devrait être dans votre dossier de ressources et c'est une bonne police pour vous montrer comment fonctionne le type tactile. Mais bien sûr, cela fonctionnera sur n'importe quel type. Donc, pour accéder à l'outil de type tactile, appuyez
simplement sur Maj + T sur votre clavier et c'est celui-ci juste ici, puis vous pouvez cliquer sur des lettres individuelles et les ajuster. Vous pouvez simplement cliquer et faire glisser, vous pouvez les faire pivoter avec ce petit. Vous devez être juste sur ce petit point juste là, et ensuite il suffit de le faire pivoter. Je ne sais pas pourquoi je fais tourner un O, nous allons faire tourner ce I. Je vais le faire pivoter et ensuite le déplacer un peu vers le haut,
et c' est vraiment utile si vous concevez des cartes de vœux. Parce que beaucoup de fois, si vous concevez des cartes enfants, si vous ouvrez cette carte, vous pouvez voir que le type a été rebondi de haut bas
et il lui donne une sorte de sentiment fantaisiste.
12. Personnaliser une police: Éliminons notre Canvas. Je vais appuyer sur l'outil V puis sélectionner toutes les commandes A, puis supprimer. Maintenant, nous allons commencer notre petit graphique de l'homme spatial. Je veux que ce graphique dise : « Mon Space Rocket est génial. » Donc, c'est pour un petit extraterrestre. Donc, d'abord, nous allons commencer par le type de point. Je vais frapper T pour accéder à cet outil, et cliquer une fois, et je taperai fusée. Ce dossier sera Pacifico. Donc, je vais le rendre un peu plus grand en maintenant Shift
puis en faisant glisser un coin et nous allons changer la police en Pacifico. D' accord. Maintenant, je veux faire de ce R un swoosh qui passe sous le mot. Donc, je vais en faire une copie en maintenant l'option, puis en la faisant glisser hors du tableau d'art. La raison pour laquelle je veux le faire est que, je vais avoir besoin de décrire cette police pour la manipuler. Quand je l'esquisse, je perds cette police ou je ne saurai pas quelle police c'est. Donc, je l'aurai ici si jamais j'ai besoin d'y apporter des modifications plus tard. Donc, je vais cliquer sur celui-ci et appuyer sur Maj, Commande, O. Vous pouvez aussi le faire sous Taper et Créer des contours. Donc, Shift, Commande, O, cela nous donnera des points que nous pouvons ensuite manipuler facilement. Donc, mais d'abord, je vais cliquer sur le R, et comme vous pouvez le voir, ils sont regroupés, donc je vais utiliser mon outil A, cliquer sur, puis juste sélectionner le R lui-même, puis je vais appuyer sur V pour le redimensionner en faisant glisser un coin. Donc, nous allons le rendre un peu plus grand, et ensuite je vais le ramener à un endroit qui a du sens. Je veux prendre cette partie du R et l'étendre de cette façon. Donc, je vais prendre mon outil P, et je vais juste cliquer ici et puis je vais cliquer et faire glisser un peu. Ensuite, je vais cliquer une fois de plus ici. Comme vous pouvez le voir, j'ai un remplissage et pas un coup, donc je vais frapper Shift, X pour changer ces deux, et puis j'ai un coup et pas un remplissage, ce qui est ce que je veux. Maintenant, que j'ai le coup, je vais l'amener à l'avant en frappant X, et ensuite je viendrai ici pour l'apparence et augmenter le coup ici. Maintenant, il y a plusieurs façons de le faire. Je veux avoir le coup à peu près la taille de cette partie du R, ce que j'ai fait. Maintenant, je pense que cette partie a l'air un peu rigide, donc je vais appuyer sur N, qui est mon outil Crayon, puis maintenez Option et faites glisser dessus, puis change mon outil Crayon en un outil Lisse. Maintenant, l'outil Lisser est également situé juste en dessous. Pour certaines personnes, ça ne marchera pas. Donc, vous devrez double-cliquer sur votre outil Crayon et assurez-vous que la touche d'option bascule vers l'outil Lisse est cochée. Donc, si ce n'est pas le cas, il suffit de le vérifier, et vous aurez toujours cette capacité. Donc, nous allons lisser ça en repassant juste quelques fois. Je ne pense pas avoir besoin de ce point ici, donc je vais frapper P et ensuite moins, maintenant va m'amener à l'outil Plume moins,
et nous allons juste supprimer ce point d'ancrage. Ok, maintenant c'est assez proche de ce que je veux. Mais je pense que je veux que cette partie soit un peu plus large. Donc, passons à l'outil Largeur, et pour ce faire, je vais appuyer sur Maj, W. Maintenant, je peux juste sortir ici et l'obtenir un peu plus large. Bon, maintenant a l'air plutôt bien. Je pense que je vais le lisser un peu plus. Parfait. Ok, maintenant, on n'a qu'un accident vasculaire cérébral, et on veut que ce soit un comble. Donc, si vous appuyez sur Commande, Y sur votre clavier, vous pouvez voir que c'est un style de chemin différent de ceux-ci, et je veux qu'il corresponde à ceux-ci. Donc, pour ce faire, je dois l'étendre. Donc, passons à Objet et Développer l'apparence. Parfois, vous aurez besoin de développer l'apparence et parfois vous aurez besoin de développer, je vais juste aller et venir entre les deux, celui qui est vraiment disponible. Ok, et maintenant c'est ce qu'on veut. Si nous frappons Command, Y, nous pouvons voir que ce type de forme est similaire à ce type de forme. Appuyez sur Command, Y à nouveau pour revenir. Maintenant, je veux arrondir un peu ces coins, mais je ne veux pas qu'ils soient le même type d'arrondi, donc je vais frapper A pour choisir juste ce coin, et ensuite je peux descendre ici sur ce petit point, qui me permet de autour des coins comme je l'aime, alors autour de celui-ci un peu. On va cliquer ici sur cette ligne, et je vais faire le tour de celui-ci beaucoup, donc tout le chemin comme ça. J' aime vraiment ce que ça a l'air, mais j'avais l'intention de mettre du texte ici. Je vais rendre ça un peu plus large par ici. Pour ce faire, je vais appuyer sur Q, qui est l'outil Lasso, et maintenant nous pouvons dessiner un cercle autour des points que je veux déplacer, assurez-vous
juste que vous n'obtenez pas de points que vous ne voulez pas. Maintenant, vous pouvez voir que ceux-ci sont bleus et les autres points sont blancs, ce qui signifie que ceux-ci sont sélectionnés. Nous allons devoir passer à notre outil A et aller sur le bord de ça, et le descendre un peu comme ça. D' accord, comme vous pouvez le voir, ça a foiré cette partie du swoosh. Donc, va lisser cela avec l'outil Crayon et maintenez Option pour obtenir ce lisse. Parfois, vous devez le revoir plusieurs fois pour le faire fonctionner. air un peu bizarre, alors je vais utiliser mon outil A pour cliquer sur quelques points, puis les déplacer vers le haut, pour qu'ils n'aient pas ce regard étrange. Maintenant, je vais supprimer quelques points de plus, donc j'obtiens mon outil P moins, et les supprimer. Maintenant, nous allons tirer cette poignée sur l'ancre pour lisser encore plus cette ligne, et je suis plutôt content de ça, mais nous avons des trucs supplémentaires ici dont je dois vraiment me débarrasser. Donc, désélectionnons tout avec Maj, Commande, A, et je vais zoomer sur cette partie en dessinant une boîte autour d'elle. Ok, donc nous avons cette pièce, et nous l'avons, mais cette partie ne se chevauche pas, cette partie et nous avons besoin qu'elle se chevauche pour que ça fonctionne correctement. Donc, maintenant je vais appuyer sur Commande, Y et je vais cliquer sur ce point et le donner à se chevaucher juste un peu, puis je vais Commande moins. La prochaine chose que je veux vous montrer est l'outil Générateur de formes. Avec mon outil A, je vais sélectionner toutes ces pièces. Il n'a pas obtenu le reste du groupe parce que j'ai choisi l'outil A et donc l'outil V,
l'outil V sélectionne l'ensemble du groupe. Donc, maintenant, nous allons accéder à notre outil Shape Builder, qui est Shift, M. Nous pouvons combiner ces pièces en cliquant et en faisant glisser. Parfois, avec des formes comme ça, avec quelque chose qui en découpe, ça va arriver, mais on va arranger ça dans une minute. Donc, nous avons aussi cette pièce ici que je ne veux pas, donc je vais cliquer sur Option, et ça va s'en débarrasser. Ensuite, je vais zoomer très près de cette partie de chevauchement, et je vois un autre endroit ici que je ne voulais pas. Je vais à Maj, M pour sélectionner à nouveau cet outil, puis Option pour le supprimer. Nous allons lisser cela maintenant, donc N pour l'outil Crayon, puis maintenez l'option et faites glisser pour juste lisser un peu. Je ne suis pas vraiment concentré sur l'obtenir parfait en ce moment puisque ce n'est qu'un tutoriel, mais je veux vous montrer comment réparer cette pièce. Si nous frappons Command, Y, nous pouvons voir que cette autre pièce est de retour ici est tout simplement pas montrée, donc je vais frapper Command, Y à nouveau, et utiliser mon outil A pour les sélectionner tous les deux, et ensuite nous pouvons appuyer sur Shift, M, qui est le Shape Builder, puis Option et supprimer cette pièce du milieu, et cela nous amène à ce que nous voulons. Donc, nous avons juste le mot fusée. Le K me dérange un peu parce que je pense que ça ressemble trop à un h. Donc, je vais zoomer sur ce K, et maintenant je vais faire quelques choses qui vont aider ça ressemblait plus à un K. Donc, fondamentalement, je veux prendre cette pièce et faites-le connecter ici. Pour ce faire, je vais utiliser l'outil N. Lorsque vous utilisez l'outil N, vous devez commencer sur un chemin et continuer sur ce même chemin pour qu'il fonctionne correctement, Donc, je vais changer cette pièce d'abord. Je commencerai ici, puis je rentrerai comme ça et je me chevaucherai et je continuerai sur ce chemin, puis je viendrai ici et je ferai la même chose. Bien sûr, nous allons lisser tout ça avec l'outil Crayon. D' accord, la prochaine chose que vous voulez faire est d'ajouter My Space au-dessus du K. Donc, pour ce faire, je vais utiliser Type On A Path, et tout d'abord dessiner un cercle. Je vais commencer par ici, c'est à peu près juste. Je ne veux pas un remplissage ou un coup sur ça. Donc, je vais appuyer sur la barre oblique avant pour effacer ça. Ok, je vais déplacer ça un peu vers le bas, puis nous obtiendrons notre outil Type On A Path, et cliquez sur le bord droit de ça. Comme vous pouvez le voir déjà rempli avec du texte factice, et maintenant je vais taper, Mon espace. Puisque c'est Pacifico, ça n'a pas l'air très bien. Ce n'est jamais une bonne idée de mettre une police de script sur un chemin comme celui-ci sur le cercle. Donc, nous allons changer cela à Montserrat, qui se trouve également dans votre dossier de ressources. Ok, donc c'est là, mais c'est un peu déplacé comme vous pouvez le voir. Alors, allons sur notre outil V, et je vais cliquer et tirer cette barre autour du cercle, je vais la déplacer jusqu'ici. Parfois, quand vous faites cela, votre texte disparaîtra, et si c'est le cas, essayez de monter sur l'autre de la petite barre et de le tirer autour. D' habitude, j'aime centrer mon texte ici, donc je vais frapper Shift, Command, C, et ces deux-là devraient être égaux. Donc, je vais déplacer celui-ci un peu vers le haut, donc ça a l'air bien. Je veux que le swoosh s'harmonise mieux avec la fusée. Comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup d'espace ici et seulement un peu d'espace ici. Pour que cela fonctionne, je vais utiliser Shift, P, quelque chose
qui est relativement nouveau dans Illustrator et qui s'appelle l'outil Déformation de marionnettes. Je vais appuyer sur A sur mon clavier, puis sélectionnez simplement la forme R. Maintenant, je vais obtenir mon outil Maj, P, qui est la déformation de marionnettes, et je vais définir des points d'ancrage avec l'outil Déformation de marionnettes, vous devez cliquer sur les choses que vous voulez déplacer, et aussi cliquer sur les choses qui Tu ne veux pas bouger. Donc, je veux que cette partie bouge, mais je ne veux pas que ces autres points bougent. Donc, maintenant je vais cliquer juste au milieu de ce point, et juste le faire glisser vers le haut. Ok, je pense que ça a l'air beaucoup mieux, peut-être même un peu plus, ouais, ok. Tout ce que nous devons faire à ce stade est juste ajouter « Awesome » dans la petite zone de swoosh du R. Donc, pour ce faire, je vais frapper T et juste taper « Is Awesome ». D' abord, je vais le déplacer dans le swoosh et ensuite je vais le changer en blanc. Pour ce faire, je vais frapper la lettre D, ce qui nous donne un remplissage blanc et un contour noir. Je vais ramener le contour noir arrière à l'avant en appuyant sur X, puis je vais supprimer cela en appuyant sur la barre oblique avant. En ce moment, je pense que les lettres sont un peu grandes, alors réduisons-les en appuyant sur Maj, Commande et curseur gauche, c'est celui au-dessus de la virgule. D' accord, ça a réduit un peu. Maintenant, ajoutons un peu d'espace là-dedans. Je vais frapper Option, Flèche
droite, et l'espace. Beaucoup de fois dans un coup comme celui-ci, vous aurez réellement besoin de faire pivoter le texte,
et vous pouvez le faire en appuyant sur la lettre R et en définissant un point d'ancrage en cliquant une fois et vous pouvez le faire pivoter comme ceci. Mais je pense que le nôtre a l'air assez bien. Bon, maintenant nous avons un type graphique pour notre Spaceman Alien.
13. Exporter: Très bien, alors rassemblons tout pour voir ce qu'on a fait. Je vais venir ici à mes couches et voir le calque un et le déverrouiller. Ensuite, nous allons sélectionner les choses que nous avons créées et les déplacer vers le bas. Je vais éloigner ce fond, je vais attraper le petit homme de l'espace et le déplacer. Ok, donc on a notre petit extraterrestre et il a un télescope parce qu'il veut nous regarder sur Terre. Il veut aussi qu'on sache que sa fusée spatiale est géniale. Maintenant, je vais vous montrer comment les enregistrer comme un JPEG si vous voulez le partager sur les réseaux sociaux ou quelque chose, puis nous les enregistrerons individuellement en PNG avec un arrière-plan transparent. Donc, pour que ceux-ci soient un peu plus beaux dans cet espace, nous allons rendre le plan de travail un peu plus petit. Pour ce faire, appuyez sur Maj-O et vous aurez poignées où vous pouvez faire glisser le plan de travail un peu. Nous allons descendre ici et faire glisser cette partie du plan de travail vers le haut. Ok, je vais appuyer sur Commande-0 pour centrer tout sur l'espace de travail, puis nous allons appuyer sur Shift-Option, Commande-S, et voici Fichier, Enregistrer pour le Web. Une bonne taille pour cela va probablement être d'environ 1 000 pixels, et nous allons changer ceci en JPEG ici, et c'est tout ce que vous avez vraiment besoin de faire. Nous économiserons et nous le mettrons sur le bureau et nous l'enregistrerons sous forme de graphiques. Ok, alors allons sur notre bureau et ouvrons ce graphique. Là, il est au format raster. Maintenant, si vous vouliez utiliser chacun de ces graphiques séparément sur vos propres projets, je peux vous montrer comment les mettre sur leurs propres plans de travail et les exporter en PNG avec un fond transparent, alors faisons-le. abord, je vais nettoyer mon plan de travail et sélectionner tous ces [inaudibles] ici et les supprimer. Ensuite, nous descendrons ici sur le panneau des plans de travail et je créerai deux nouveaux plans de travail. Pour ce faire, je viens d'appuyer sur ce petit bouton de plan de travail en bas de la palette. Je vais dessiner une boîte avec mon outil V autour de chaque graphique. Mais j'ai accidentellement sélectionné ceci, donc je maintiens Maj et cliquez dessus. Ensuite, nous allons le traîner vers le
sien et le redimensionner pour être un peu plus grand pour remplir l'espace. Je vais saisir ce graphique avec mon outil V et le déplacer dans son propre plan de travail. Ok, et puis on redimensionnera ce graphique de fusée pour remplir l'espace, aussi. D' accord. Ensuite, allez dans Fichier, Exporter, Exporter sous, et ici, nous pouvons choisir un titre, je vais juste mettre de l'espace. Ici, sous Format, vous verrez Utiliser les plans de travail, et vous voulez certainement que cela soit vérifié, et de cette façon, il saura exporter tous les plans de travail, puis dire Exporter. Ici, cela dépend de ce que vous voulez faire, mais pour le web, Screen 72 PPI est ce que vous voulez aller pour et la couleur de fond sera transparente, puis dire OK. Maintenant, regardons notre bureau. Ici, nous avons nos trois graphiques
spatiaux et il les nommera en fonction du nom du plan de travail. Ainsi, vous pouvez également modifier les noms de votre plan de travail et le faire mettre à jour de cette façon. D' accord. Donc, revenons dans le fichier et je vais vous montrer comment enregistrer ceci. Donc, appuyez sur Shift-Command-S, et honnêtement vous devriez économiser tout au long du projet. C' est une mauvaise idée de le laisser sans titre tout le temps. Donc, sauvegardons cela en tant que graphiques spatiaux. Même après avoir exporté vos JPEGS et PNG, vous voudrez enregistrer ce fichier IA afin que vous ayez toujours accès à le modifier ultérieurement. Maintenant que vos graphismes sont prêts à être utilisés,
vous pouvez les partager sur le Web, médias
sociaux ou n'importe où vous le souhaitez.
14. Réflexions finales: D' accord. On l'a fait. Nous avons tout couvert : travailler avec des tâches, travailler avec des formes et créer nos propres textes. En apprenant ces compétences essentielles, vous avez vraiment la possibilité de sortir
et de créer à peu près tout ce que vous voulez dans Illustrator. Maintenant que vous avez la terre avec ces compétences, tout ce qu'il faut est de la pratique pour qu'elle devienne vraiment seconde nature. Si vous avez créé vos propres graphismes en cours de route, téléchargez-les
absolument dans la galerie de projets parce que j'aimerais voir jusqu'où vous arrivez. J' espère que vous avez apprécié la classe, et j'ai hâte de voir ce que vous créez.
15. Découvrir d'autres cours:
Anne Larkina, Graphic Designer, Adobe Max Speaker
