Fiddle des débutants - FIDDLE MASTERY FROM THE COMMENCING - Commencez le fiddle de Scratch - Easy Fiddle Class

1. Introduction: Je m'appelle Chuck Millar et bienvenue à ma classe de maître pour débutants. Phil conçu son parcours spécifiquement pour que la personne qui n'a jamais ramassé un violon avant et jamais tenu un arc en réussisse. Nous avons donc commencé le tout début. Amenez-le jusqu'à la fin au fil des heures et des heures d'instruction. Donc, peu importe si vous n'avez jamais joué avant ou si vous êtes un violoniste et que vous vouliez aller là-bas et commencer maintenant, maintenant joué de la musique de violon. Si vous êtes musicien bluegrass et que vous êtes intéressé à jouer un autre instrument, voulez jouer au violon ? Si vous êtes un auditeur de musique et que voici quelqu'un sur scène et que vous êtes comme, Wow, je veux être capable de le faire maintenant vous pouvez, parce que vous êtes venu à ce cours quand il est venu au bon endroit que vous avez trouvé est le plus ensemble complet d'instructions que vous pouvez trouver sur Internet. Vous pouvez aller là-bas, vous pouvez regarder sur Google. Vous pouvez regarder sur YouTube. Vous pouvez regarder n'importe où vous ne trouverez pas un ensemble plus complet d'une série de vidéos que ce que vous avez trouvé en ce moment. Donc si vous êtes prêt et prêt et que vous êtes prêt à apprendre, un violon doit faire ensemble et nous verrons à l'intérieur 2. Comment utiliser le cours et comment trouver ce que vous êtes sur la recherche: Voici un aperçu rapide du contenu du cours afin que vous puissiez trouver immédiatement les informations que vous recherchez. Il y a beaucoup et beaucoup de vidéos à choisir, alors par où commencez-vous ? Si vous n'avez jamais eu d'expérience ou que vous commencez tout juste à jouer du violon, commencez simplement par le début et naviguez à travers le cours. Ce cours est conçu pour la personne qui n'a jamais pris un violent avant, et au début de ce cours est une section qui plonge profondément dans les bases afin qu'un novice puisse se mettre rapidement à la vitesse et commencer à jouer. La section suivante du cours est consacrée à la lecture de musique. Bien qu'il soit important de savoir lire de la musique sur votre instrument, pour la plupart, ce n'est pas aussi important pour les autres joueurs de violon. J' ai décidé qu'il était inclus ici pour ceux qui veulent apprendre à lire de la musique. Si vous voulez apprendre à l'oreille, il suffit de l'ignorer et aller à droite dans la section du milieu. C' est là qu'on trouve tous les trucs de violon. Si vous êtes déjà accompli dans les bases et la lecture de la musique, vous pouvez recommencer ici. Ceci est conçu pour le débutant à l'esprit, donc il est expliqué en profondeur. Le plus loin irait. Dans le cours. On suppose que l'élève apprend et progresse. Donc, le Burbage dans la vidéo accélère, plus nous allons dans le cours. La dernière section concerne les pistes de support. Seacon. Pratiquez ce que vous avez appris dans le cours à une vitesse que vous êtes à l'aise plan. Pourtant, il est plus amusant de pratiquer quand vous pouvez jouer avec un vrai groupe. J' ai inclus une foule de vitesses différentes à toutes les clés sur lesquelles nous travaillons dans le parcours, afin que vous puissiez jouer de votre mieux plus vite que jamais, Enjoy. 3. Introduction à la arc: La première chose qu'on va apprendre, c'est notre arc. J' ai ma cloche ici et les différentes parties de l'os de la grenouille, la vis, le bâton, la pointe, bien sûr, le cheval ici et la partie que nous allons regarder en premier est la vis. On va trouver comment l'opérer. Maintenant, une vis est littéralement une vis. Et il s'occupe de fabriquer cette grenouille. Ce morceau ici deviendrait plus serré ou plus lâche. Donc, quand je serrerai ça ou que je le desserrerai, ça rendra les crins plus lâches de sont serrés, de sorte que vous pouvez en quelque sorte le voir dans un mouvement rapide et rapide. lâche ou plus serré. D' accord, alors quand je serrerai ça jusqu'au bout, tu verras ce crin de cheval se serrer lentement. Droit ? Donc, c'est juste à peu près comment cela fonctionne. Et à l'intérieur de votre grenouille, vous pouvez voir une fois que je l'ai sorti, le fou, ce petit gars tout droit là et juste comme il y a ah, boulon et écrou. Et les fils à l'intérieur fonctionnent simplement comme ça à l'intérieur. Non, Non, selon votre âge et votre capacité à manipuler ces petites choses. Vous ne voudrez peut-être pas encore enlever cette grenouille, mais je suis en quelque sorte en train de vous montrer comment ça marche. Ok, donc avant de commencer et d'essayer de tenir l'arc, qui veut comprendre combien de tension nous voulons avoir sur notre arc, notre cheval ici. Alors quand il se repose là où je ne joue pas à l'arc, je m'assurerai que mes cheveux de cheval sont Lucyna. Donc, il descend et touche ce point d'appui du bâton, n'est-ce pas ? Il commence à perdre. Vous pouvez commencer à voir les cheveux pendants ou drapés sur le bâton. Donc nous essayons de faire ce que nous essayons d'obtenir les cheveux. Ne pas être haut, sont tot de sorte que leur espace entre ici mais juste assez bas ou il touche le bois ou, dans mon cas, dans mon cas, fibre de carbone. Et quand c'est à ce moment-là, nous savons que nous sommes prêts à savoir que les Bo ne sont plus joués, et la raison pour laquelle nous relâchons ce cheval ici est parce que vous êtes Bo. On aura tendance à ah, à se déformer d'une façon ou d'une autre. C' est au fil du temps. Top comme ça ou a de la tension sur le cheval ici. Ok, maintenant, comment puis-je savoir combien de tension je veux avoir sur mon bateau ? Une partie de sa sensation, Parce que chaque bo est attendu un peu différemment. Et chaque bo est un peu différent avec la personne qui est réembauchée ou qui a mis des cheveux grossiers sur son os. Et nous voulons avoir, c'est que je suis assez petit cochon, pas vrai ? Je suis un petit Guidolin de cinq pieds neuf. Euh, non, mon petit doigt, le avec de mon petit doigt est à propos de l'espace que tu veux avoir entre là où est le bois , où le cheval se termine ici. Maintenant, vous pouvez voir que je mets mon doigt sur le dos du cheval ici, ce qui est OK, mais vous ne voulez jamais faire est de mettre vos doigts sur la partie où vous mettez la colophane. Nous n'avons pas parlé de colophane, mais de la partie avant de notre crin de cheval. Donc nous avons de l'huile sur nos doigts et nous ne voulons pas la mélanger avec cette résonance va apprendre sur la colophane, la colophane, qui en apprendra plus tard. Ok, alors nous allons attacher notre arc assez pour qu'on puisse mettre notre petit doigt entre le bâton et le cheval ici et ensuite on est prêts à tenir le bateau 4. Comment tenir la arc: Maintenant que nous avons trouvé des choses de base sur son arc, nous voulons faire, c'est que si vous êtes dehors, tenez le truc. Et ça vient avant qu'on fasse la montée et tout, donc je vais te montrer ça dans un petit peu. Mais ce qu'on regarde, c'est notre grenouille. Ce serait un morceau ici et vous pouvez voir le petit Florida Lou sur le devant parce qu'il vaut mieux que nous soyons dedans. Et cette vis, bien sûr, ce qui le ferait. Ce qui va être en jeu ici. Et nous voyons aussi où est le bâton juste ici. Ça va aller contre l'endroit où cette grenouille sort, donc je vais la mettre contre mon visage. Vous pouvez le voir mieux. Alors voyez comment ça se bouclera comme ça. Donc une partie de cette grenouille où elle se rencontre et touche le bâton de l'os est aussi là où on va la regarder. Donc c'est ce qu'on va faire. Prenez d'abord votre pouce et c'est sur notre main droite avec espoir ou joueur droitier. Et si vous êtes gaucher assiette, euh, ne fonctionnera pas très bien pour les orchestres. Mais si vous êtes un joueur de violon, juste voulu aller apprendre par vous-même certainement vous pouvez obtenir un violent gaucher. Mais pour nous maintenant, on va prendre notre main droite. Et la seule chose que nous allons utiliser, c'est la Terre. Hum, et où on va le toucher, c'est juste ici. Où la grenouille. Comme avant la grenouille. La grenouille rencontre le bois. Donc, le pouce est juste là et remarque que j'ai mon pouce si son visage vers vous. Donc si vous voyez si vous vous voyez dans le miroir, je vais devant la proue. Certains que mon pouce est plus en avant que là où se trouve le bateau. Alors je vais devant les ficelles et je prends mon pouce et je le mets là où la grenouille a besoin du bâton de l'arc. Donc de ce côté, ça ressemble à ça du côté. On dirait ça. Donc, de votre point de vue, ça ressemblerait à ceci. Droit. Ok, donc maintenant que nous avons notre, um, pouce en place, nous allons nous assurer que nous tenons l'arc et dans la partie centrale de l'arc. Ça n'a pas besoin d'être super au milieu, mais ça pourrait être une sorte de n'importe où ici, mais on va tenir l'arc avec notre main gauche. On va faire attention à ne pas toucher le cheval ici. Donc on tient juste le bâton du vote. Puis le pouce va juste là où la grenouille se séparerait avec le bâton. D' accord. Et le reste, je vais vous expliquer comme ça. J' enseigne un style ergonomique. Il y a un dialers français de style allemand et toutes sortes de façons différentes. Toe, tiens tes doigts. Tu sais, il y a des livres là-dessus, mais ce que j'aime faire c'est que j'aime le faire est à l'aise pour toi. Et si tu fais ce qui est confortable pour toi, menton, en général tu vas le faire bien pour toi. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va avoir les doigts sur le dessus, et on est le point où ce poing est diffusé. Donc nous avons cette jointure qui se penche là, et cette jointure qui se plie là. Donc nous regardons cette articulation juste ici et de l'autre côté, si la jointure du côté opposé est prête à toucher est sur le bois. Ok, donc on va faire attention à ce que ça ne soit pas correct sur cette articulation, qui est assez commun pour les débutants quand ils font ça, mais au lieu de cela, on va essayer de le toucher. Lisez ce coup de poing. Donc le pouce n'est pas la place. Le doigt descend et touche juste en dessous. Joint d'animal de compagnie sur le bois. Ok, donc c'est leur premier pas. Maintenant, la prochaine partie que nous allons faire c'est que nous allons avoir ces autres doigts en quelque sorte de repos ici et quand nous aurons une main détendue, donc si vous faites un poing, tout est serré et vous pouvez voir qu'il n'y a pas d'espace entre mes jointures. Mais si je me détend, je te laisse concevoir cet espace qui existe entre les doigts, et c'est ce qu'on veut. Et si je me tends dans l'autre sens, je peux avoir 2 2/10 de mains et j'ai beaucoup d'espace entre ces doigts ou chercher est juste détendu, quoi que ce soit pour vous. Donc ça pourrait être un peu comme ça. Ça pourrait être un peu comme ça, selon la forme de ta main. Mais assure-toi que tu es mon poignet est littéralement suspendu. Faire mon poignet, c'est faire accrocher ma main à partir de ce point et ensuite les doigts sont en quelque sorte de poids mort. Donc, les doigts du pouce ou le poids mort pour s'assurer que la jointure sous ce nickel touche le bois. D' accord. Et puis après que j'ai fait ça et que j'ai toujours cette belle boucle dans mon poignet parce qu'elle est juste accrochée là, je vais me faire toucher quelque part où c'est confortable pour toi ici. Donc tu ne serres pas dedans, et puis tu n'arrives pas loin, mais juste là où ton petit doigt décide où il veut aller, alors tu vas t'assurer que la jointure est pliée. Donc plié est opposé à étirer le doigt et à appuyer dur. Tu veux boucler cette jointure et ensuite avoir le bord du doigt vers le bas droit sur l'arc de violon. Encore une fois, Étape un pouce où le bois signifie la grenouille. La grenouille est la partie en bois. Les doigts s'enroulent, touchent sous cette jointure, puis mon rognement se lève et touche la partie en bois sur le dessus, et il se boucle autour. Une fois qu'on sera en mesure de le faire, vous pourrez le voir un peu plus loin. Je peux toujours avoir ce poignet enroulé qu'on va essayer de faire, c'est de s'assurer qu'on a bien . Hum et vous voudrez peut-être, selon votre aise à tenir l'arc des deux premières fois, vous voudrez peut-être avoir un peu d'aide avec votre main gauche. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va prendre ce petit doigt et faire des pompes avec. Une sorte de ce que vous faites Push up comme vous le faites sur le sol. Sauf que ça va être des pompes avec ton petit doigt sur les os. On dirait que ce petit doigt tombe tout droit comme on n'était pas censés le faire. Et puis il se lève et devient bouclée, puis droite, puis bouclée, puis droite , puis bouclée. Et il vous fait habituer à avoir un pinky bouclé et vous aide également à vous habituer à l'équilibre de votre bateau. Donc c'est comme ça qu'on va tenir leurs bateaux. Pratiquez juste que vous soyez à l'aise avec elle avant de passer à autre chose. 5. Introduction de rosin et comment Introducing: Discutons de colophane. Le genre de colophane que j'utilise est ce genre. Je vais essayer de le prononcer pour toi juste là. Plomb été Zeller. C' est ce que ça dit. S' il ne veut pas se concentrer sur Moi est venu. Crois-moi juste que ça dit Liebman Zeller. Ok, et c'est un Allemand. C' est un type allemand de colophane. est ce à quoi ça ressemble maintenant quand vous obtenez que vous êtes Ross et il y a des chances que les magasins ne vont pas porter Leavins L. Une colophane, mais vous n'avez pas besoin de partir, Zella Ross, et vous pouvez obtenir à Zella Ross, peu près n'importe quel garage, et vous pouvez voir que c'est une sorte d'ambre plus foncé, et plus votre colophane est sombre signifie généralement que plus elle est collante et plus la colophane est légère, moins elle est collante et ce que cela signifie pour vous, ah, joueur de violon est à quel point un son est fort et prêt à être contre des sons doux et moelleux ou adoucir les sons étranges si sombres, grossiers et plus forts. Ce qui exige que quelqu'un ait, hum, une meilleure prise en main et le bateau plus rapide pour obtenir un son propre. Et pour ceux d'entre nous qui sont peut-être débutants ou ayant un peu de problèmes avec une vitesse sur notre bateau pourrait vouloir aller avec une colophane de couleur plus claire, ce qui va vraiment aider avec cela. Donc, quand nous utilisons de la colophane sur notre arc, surtout si vous avez un tout nouveau arc comme un tout neuf, vous l'achetez en ligne, vous l'achetez dans un magasin qui ne viendra pas avec de la colophane dessus. Donc, si vous essayez de le dessiner sur votre arc, il ne fera aucun bruit. Ça fait siffler ce bruit bizarre. Ce qu'on doit faire, c'est mettre de la colophane sur leur bateau. Maintenant vous êtes tous les deux si vous jetez un oeil à notre microscope d'honneur a ces petites dents dessus, et ces petites dents, on aura le crochet de colophane dedans. Donc, si vous avez un tout nouveau bloc de colophane ou ah, gâteau de colophane, euh, il y a des chances que ce soit très brillant au sommet, et vous pouvez voir que le mien est cassé en quelques chips hors de lui, mais ce n'est pas brillant du tout. Vous pouvez voir des parties de celui-ci sont brillantes, mais la plupart est vraiment modérée. Ça veut dire que tu peux le vendre, je l'ai bien brisé, quand ils sont neufs, ils brillent vraiment. Et parfois, si vous obtenez de la colophane ou de la colophane vraiment bon marché de Chine, euh, il est difficile de casser le résident parce que lorsqu'il arrive sur un bateau de Chine ou de l'autre côté mer, la mer, généralement l'humidité crée une brillance sur le haut du bloc de colophane, et il est difficile pour vous de le casser. Qu' est-ce qu'on fait avec ces types de blocs de colophane pour le casser ou pour commencer à entrer ? Nous prenons comme une pièce de monnaie, et nous avons juste éraflure le haut, et ensuite ça rend beaucoup plus facile de monter en remorque, le Ross et donc ce que nous voulons faire. Quand nous avons commencé leur bloc montant, je prétends que c'est un tout nouveau bloc Ross juste pour le casser, vous avez simplement commencé la grenouille et aller environ quatre pouces et aller et venir et mettre une bonne pression sur, et vous commencerez ici que le mien a de la colophane dessus parce que vous entendez qu'il n'avait pas de navigation dessus. Ça ferait une sorte de ah, un son Wisley ce monde Oh, et une fois que tu as commencé à mettre de la colophane. Finalement, tu entends ça ? Tu entends ? Entendre ? Maintenant, vous pouvez voir la différence dans mon arc, et j'utilise cet arc noir à des fins de démonstration. Et parce que j'aime le son de cet arc noir pour le genre de musique que je joue. Mais vous pouvez certainement voir où la colophane est sur la proue et où elle n'est pas sur le bateau. Donc, euh, l'esprit Bo a une belle montagne Rosinha ? Euh, comme c'est le cas, mais quand tu te casse dans un bateau pour la première fois en faisant semblant de savoir que tu irais sur des petits patchs et ensuite dans le campagnard pour des petits patchs et en haut des deux petits patchs. Si vous avez déjà une balle qui a monté dessus, vous allez simplement passer de la grenouille sans aller et de petits patchs tout le chemin jusqu'à la pointe du bateau. Et vous pouvez entendre ce son tout le long de mon téléphone. Donc vous pouvez déjà lui dire qu'il a des tiges et certaines, vraiment, à ce stade, je mets beaucoup trop de colophane sur mon vote. Mais c'est bon. Je vais juste le secouer quand c'est fini. Droit ? Donc la raison en est que nous voulons avoir même l'application de Ross et l'honneur. Bow droite et vous serez capable d'entendre quand il n'y a pas assez de survenance parce que vous allez entendre ces spots de Wisley ou pas. Ok, donc et comme vous pouvez le voir sur mon os maintenant, il est passé de ce noir à ce genre de partie blanche plus blanche. Maintenant tu peux le dire. C' est beaucoup trop élevé et juste, donc tout ce que j'ai à faire c'est que tu ne peux pas le voir sur la vidéo. Mais tout ce que je fais c'est de me casser des os sur ma jambe. Je frappais l'arc sur ma jambe et débarrassez-vous de l'excès de colophane et puis on obtient un bon ton de son instrument. Donc, vous remarquerez dans cette vidéo après que je vous ai appris à tenir le bateau correctement. En ce qui concerne Faras classique, vous pourriez me voir sur mon arc. Euh, à des fins de démonstration, c'est Ah, un violon typique. Tenez pour un os très lourd. Et ce n'est pas un style classique. Donc si vous me voyez monter sur l'os. Ah, tu sauras pourquoi. Donc maintenant, si vous apprenez dans la musique classique à votre dos ici où nous avons appris à l'origine si vous jouez de la musique de violon, euh, un peu plus que ça va être la gamme de l'endroit où vous pouvez mettre votre main, tout ce qui se sent à l'aise pour vous. 6. Tenir le violon/violon: Bon, maintenant on sait tenir l'arc. Nous connaissons les parties de l'arc. Nous savons comment nous élever à Erbil. Maintenant, nous devons trouver comment tenir le violon. Non, sur cette partie de sa main gauche, il y avait le violon sur lequel on va se concentrer. C' est une partie de sa main ? Une partie de ce que nous regardons est le côté arrière de cette jointure. Donc vous pouvez voir ces ruisseaux qu'on a et ce sur quoi on va se concentrer, c'est cette partie de sa main juste là. Et où ça va toucher, c'est sur notre manche de notre instrument. On va le tenir. peu comme une guitare en ce moment. Alors que va-t-il se passer ? Tu vas tenir ta main si tu es droitier. Ça se sentira en face comme si tu étais gaucher, mais tu es gaucher. Tu essaies de serrer la main de quelqu'un, non ? Donc, sur la partie inférieure de votre manche de violon va rencontrer cette partie creuse de votre main. Donc vous tendez votre main légèrement sur le côté comme si vous alliez serrer la main de quelqu'un et simplement vous allez mettre votre cou de violon dans ce petit pli. Alors c'est celle-là. Ok, donc l'étape suivante, euh, j'ai ce repose-épaule. C' est un poignet d'épaule de loup, mais ça ne fait pas beaucoup de différence. Ils font beaucoup de différents poignets d'épaule. Kun est un grand. Ma recommandation est que vous n'obtenez pas de copies de kun parce qu'elles ne sont pas bien construites, et vous devrez probablement en acheter cinq ou six avant de réaliser que vous devezacheter un vraiment cool au lieu de, pas bien construites, et vous devrez probablement en acheter cinq ou six avant de réaliser que vous devez acheter un vraiment cool au lieu de, Ah, remplacement parce qu'ils vont casser Eso. C' est juste pour toi. J' aime aussi ce loup, qui est un excellent produit, mais ils font aussi beaucoup d'autres qui sont aussi grands. J' aime aussi ce loup, qui est un excellent produit, Donc ce n'est pas mon orteil de recommandation sur Levi. Ce genre d'épaulière, mais ça va vous aider à tenir votre arc de violon, et nous allons discuter de la façon de mettre l'un d'eux sur une petite dette. Mais les premiers pas d'abord, tenant les documents légèrement inclinés de sorte que le pouce est pointé loin de vous, donc pas dans votre corps mais loin. Alors le filet va sur la main donc dans le pli. Et ce qu'on va essayer de faire, c'est de tenir le violon juste ici de l'autre côté où le poignet du menton est cette partie noire. Donc on va avoir une bonne prise sur. C' est pour qu'il ne tombe pas à la porte maintenant, le violon va aller dans ce pli, et ensuite on va simplement le mettre sur notre épaule gauche et l'installer là-bas. Et maintenant que se passe-t-il avec l'autre partie de sa main ? Nous allons essayer de l'obtenir pour que la paume soit maintenant face à vous vers vous. Alors tu vas essayer de voir ça ? Si vous le regardiez avec vos globes oculaires, s'il y avait du texte sur votre main, vous pourriez le lire. Donc serait confronté. peu comme un livre pour toi. D' accord, donc ça tombe comme si une guitare était facile à tenir, et puis elle se lève sur votre épaule gauche, non ? Et ce que tu essayes de t'être passé, c'est que tu essayes de le voir, non ? Remarquez que ma main est à un petit angle. Il n'est pas droit de haut en bas, mais il a un peu d'angle, et cet angle aide le violon à s'asseoir là sans glisser dans la fente de votre pouce et de votre index à partir de la position de la guitare où le pouce loin de moi. Pas en mots, mais loin de toi. Et ton poignet est beau et droit. Ce que je veux dire par un poignet droit, c'est que si j'étais la ligne de traçage de drogue ici, ce serait droit, donc ce ne serait pas une ligne incurvée, est-ce pas. Et à partir d'ici, si je tourne ma main dans l'autre sens, ça devrait être une ligne droite. Donc ce n'est pas une ligne incurvée d'une façon ou d'une autre, donc le repos droit. Encore une fois, le violon est dans ce pli. Je la tiens comme une guitare, et je l'appelle à la caméra pour votre référence. Quand il sera de retour, tu seras probablement sur tes genoux un peu plus bas. Ensuite, la deuxième étape est que le violon est mis parce que nous tenons le violent avec le côté opposé et le menton noir, et il monte simplement sur son épaule et nous essayons de ne pas le laisser tomber dans cette fente. Alors donnez ça un coup, voyez si vous pouvez l'essayer quelques fois, et votre objectif principal est de le tenir là sans qu'il tombe. 7. Comment tenir le violon/violon 2000, 2e partie: Ok, c'est la deuxième partie de la tenue de ton violon. Nous avons donc discuté de savoir comment le mettre à notre épaule et à son épaule gauche. Il y a quelques points plus importants ici pour que tout cela se produise et fonctionne correctement pour vous. Eh bien, regarde notre violon. Est-ce que ce petit point noir est là et vraiment, c'est une épingle et tu vois où il est sur ton violon, et parfois ils sont noirs et parfois marron ou d'autres couleurs, non ? point noir est là et vraiment, c'est une épingle et tu vois où il est sur ton violon, et parfois ils sont noirs et parfois marron ou d'autres couleurs, Mais c'est ce petit gars juste là, et c'est et guide. On peut l'utiliser comme guide pour savoir où elle est, et ce qu'on va essayer de faire, c'est qu'on va l'aligner avec son menton si ton garsla pomme d' Adam ou la partie médiane de ton cou. On peut l'utiliser comme guide pour savoir où elle est, et ce qu'on va essayer de faire, c'est qu'on va l'aligner avec son menton si ton gars Donc, si elle est pointée vers la partie médiane de votre cou, vous êtes en bonne forme où nous tombons en morceaux ou nous avons du mal est si elle sort de la partie médiane de notre cou ou à des étrangers et est pointée loin de notre cou à nouveau ont été mis trop loin. Mais maintenant, il est pointé vers le milieu, et je ne pourrais jamais être assez bon. Maintenant, la prochaine chose que nous voulons faire parce que vous voulez avoir l'angle du violon, nous avions un angle de 45 degrés de nos corps, donc vers notre gauche, dehors et gauche. Donc, si notre violence est frustrée devant vous et que c'est à un angle de 90 degrés, coupez ça en deux à un angle de 45 degrés, à mi-chemin entre le simple et le côté est de 45 degrés, et c'est le genre d'angle que nous voulons qu'elle violon d'être à. Ok, donc quand on amène ce violon dans tous les cieux dans la fente, je veux m'assurer que ce petit bouton est pointé directement au milieu de notre gorge, et ensuite son menton est assis sur ce menton. Vous avez différentes tailles de menton, repos et de formes de partout où il est. C' est juste dans la div. C' est une partie de notre mentonnière où Ching va maintenant. D' accord, j'en ai un et je te montrerai comment le mettre plus tard. Mais ça m'aide à tenir ce violon sans tomber. C' est ce qui est un peu amusant, non ? Donc la partie suivante est cette partie ici m'aide à tenir le violon, mais aussi celui que nous avons ce repose-épaule. Cela vous aide également à ne pas avoir à sentir que vous soulevez l'arc afin qu'il ne tombe pas quand vous allez vous abaisser la main. Donc encore une fois, avoir ce bouton appellera un bouton au début. Mais c'est vraiment une épingle d'extrémité qui le maintient et qui s'assure que votre menton est à peu près la même hauteur que votre parchemin. Donc nous nous assurons qu'il est là tout le temps, donc ce n'est pas trop haut, donc vous pouvez voir que mon parchemin est à peu près la même hauteur que mes yeux, et qu'il ne descend pas trop bas mots ici ou là où est mon cou. C' est vraiment une sorte de menton, menton et de défilement au même niveau pour la hauteur, s' assurant que mon poignet est sacré que cette fissure et que notre corps n'est pas effondré ou juste assis sur de belles épaules droites en arrière, et puis nous sommes bons à partir de là 8. Comment fixer un éle de repos: On va apprendre à mettre un repose-épaule. Maintenant, je peux seulement le décrire comme je l'ai avec mon repose-épaule, qui est un loup. Et je vais te montrer à quoi ressemble cet insigne. Il est un peu flou sur le côté, mais c'est un peu Wolfensohn wll elf Forte, Primo breveté. Il s'agit d'une taille 44, violente ou pleine taille. Parce que je suis adulte, joue un violon et tu peux voir qu'ils ont ces petits pieds en caoutchouc. Et ceux-ci là, les petits pieds en caoutchouc aident à protéger le bois de votre violon ne raye pas ce qui est génial. Et tu peux aussi voir si ça n'est pas trop floue. Il y a une sorte de menace d'action de boulon et d'écrou pour que votre violon aille plus haut d'un côté ou plus bas d' un côté. d'action de boulon et d'écrou pour que votre violon aille plus haut d'un côté ou plus bas d' un côté. action de boulon et d'écrou pour que votre violon aille plus haut d'un côté ou plus bas d' un côté Donc, il est une sorte de repose plus convenablement à votre corps parce que certaines personnes ont des épaules qui inclinent plus. Certains ont des coffres de ce genre de bâton pour qu'ils affectent l'angle de leur violon. Donc, ce que cela fait est le qu'il est capable en ajustant cela en changeant l'angle de sorte qu'il s'adapte plus confortablement à vous sur votre épaule. OK, alors on a remis ça et ton violon ressemble à ça où se trouve le menton. Eh bien, si vous le retournez à l'envers, ce mentonnière est maintenant sur le fond. Donc, où il était en haut avant qu'il soit maintenant sur le fond à l'arrière. Imaginez que ça ressemble à ça sur vos genoux. Donc je suis assis ça sur mes genoux, mais pour toi, pour que tu regardes vers le bas, ton violon ressemblera à ça avec le menton de ce côté. Quand on s'accroche à l'épaule, on va commencer du côté menton. Donc, comme ça va en face ou sur la partie inférieure avec un côté généreux va, nous allons accrocher ce côté et d'abord vous pouvez voir que votre violon a cette petite crête elle fait le plus de violence. Eh bien, vous pouvez voir que ces pieds sont destinés à entrer dans cette crête. Donc, et ce petit port ici est juste pour que je puisse jouer à la violence électrique. Vous ne vous inquiétez pas pour l'instant. Donc, il est juste placé juste sur cette crête. Donc ça ressemble à ça de ce bord. , Là où tu veux le mettre,c'est pour la plupart des gens. Tu vas mettre ce pied assez près du bord de ce point, donc ça ira au bord de la pointe et de l'autre côté, , ce repose-épaule est assez flexible. Mais ce qu'on va faire au lieu de le tirer pour obtenir ce flex, on va commencer. Donc, genre, h, h, bras. Vous allez le tirer vers le bas tout en tenant votre index dans votre majeur de l' autre côté, où vous l'avez placé sur le violon. Donc ça reste là, d'accord, et maintenant, comme un bras d'horloge, tu vas le tirer vers le bas pour qu'il ne soit plus sur le violon, et ensuite tu vas le mettre ou ces petites crêtes et tu vas simplement glissez-le autour du violon. Donc la façon dont tu le regardes sur tes genoux va accrocher le côté menton. Vous allez le balancer pour que les pieds ne touchent plus le violent, et vous allez le balancer jusqu'à ce qu'il touche et ensuite le glisser sur votre violon pour que vous soyez à mi-chemin entre ce point et ce point. Donc encore à un angle de 45 degrés. Et ce n'est pas toujours parfait pour la plupart des gens. Donc, parfois, en fonction de votre épaule, la taille ou de la forme US, cela ressemblera plus à ceci ou plus à ceci, selon ce qui est confortable pour vous. Mais c'est un bon endroit pour commencer, étaient dans la partie inférieure. Où l'épaulière est proche de ce point, et la partie supérieure est à un 45. Entre cet angle sur le single et un 45 il nous l'avons. 9. Shoulder le reste partie 2: Ok, c'est le repose-épaule. Deuxième partie. Ça va être très important que tu aies un repose-épaule. Il y a beaucoup d'aide. Vous ne jouez pas avec les épaules, mais je trouve pour la plupart des débutants ou des gens qui commencent pour la première fois qu'un repose-épaule est l'un de vos meilleurs amis. Parce que si je n'ai pas mon repose-épaule et que j'essaie d'avoir mon violon et que j'essaie juste jouer, j'espère que je le tiens C'était le bouton ou que le MPEG Il est ici au milieu de mon cou , et je le tiens par ça petite partie de l'augmentation de ma jointure. Je l'amène et je m'enlève la main. La sorte de gouttes de violon. Ce qui se passe, c'est que j'ai l'impression que la plupart des gens ont l'impression qu'ils doivent tenir le violon avec leur main pour l'empêcher de tomber. Et ça vous empêche de jouer votre instrument. Si vous aviez vos épaules, laissez-moi mettre un peu vite. Tu avais ton épaule et tu étais prêt à jouer. Et pour une raison quelconque, vous aviez besoin de cette division des douleurs ou vous devez faire quelque chose avec vos mains. Il ne serait tout simplement pas assis là suspendu dans l'air parce que vous avez votre épaule sur . Donc ça va être super important d'en avoir un. Si vous n'en avez pas, reprenez-en un. Je, euh je recommande le à différents à différents. Kun épaule repose celui que j'ai loup. Mais ils en font aussi beaucoup différents. Donc ce n'est pas que de recommander ces deux-là, ce sont juste des bon marché qui fonctionnent très bien, euh, mais vraiment, je suis un grand fan de travailler avec ce qui fonctionne pour vous. Alors aller dans un magasin, se préparer pour un repose-épaule. Et si celui qui se sent le mieux pour vous n'est pas cococoon ou ah loup épaulière. Et c'est celui que vous devriez obtenir parce que ça vous fait sentir le mieux. Ok, donc une fois que nous aurons ça ici, nous allons mettre notre pli et le toucher au fond du violon. Et où on va le toucher sur notre manche de violon, c'est que tu vois ce petit morceau de noix en relief ? Donc soulever morceau de appellerait un écrou. Hum, on va faire environ un pouce dans un moteur, et c'est là que va être notre jointure. Donc on ne va pas s'assurer que ce n'est pas tout le chemin ici, mais pas toujours ça ici, mais à peu près un pouce. Et une fois que nous avons l'angle de 45 degrés de cette façon, donc pas en avant. Pas un angle de 90 degrés de cette façon, mais à mi-chemin entre les deux. Et nous avons, euh, euh, euh, la main en position. On devrait tenir son violon correctement. Maintenant, si je remonte, vous pouvez voir que mon coude est tombé comme un pendule. Alors quoi, je veux dire par colporter ? Avez-vous déjà vu un balancement pendule si à son point de repos total est juste droit vers le bas, et c'est de la même façon que nous voulons que notre album soit. Donc nous voulons nous assurer que leur coude n'est pas enroulé comme un maillon de poulet. Mais c'est juste accrocher tout droit, en s'assurant que la Russie Nyssa est la plus droite, qui s'enroulait d'une façon ou d'une autre. Ça ne va pas non plus d'une façon ou d'une autre. Donc c'est sympa Street cette semaine aussi, aussi, et maintenant on tient un violon correctement 10. Travailler avec le arc: maintenant que nous savons tenir son arc et que nous savons tenir son violon. Besoin de savoir comment opérateur orteil, sur la façon d'utiliser la chose, comment orteil comment faire un arc fonctionne de sorte que sont violents sons bon quand nous jouons. Donc, quand nous avons notre violent prêt et que nous avons un bateau prêt, nous devons garder à l'esprit où placer l'arc sur le violon et où nous allons le placer est quelque part entre les deux endroits où se trouve le pont. Donc, ce sont des composants communs que nous devons comprendre. C' est ce qu'on appelle la touche ici. Et c'est le pont. Eh bien, la touche finit par s' épuiser, et c'est juste une sorte de pend là, où vous voyez que ça se séparerait juste au milieu. Et puis voici le pont de ton violon. Donc nous allons être quelque part entre le point où la touche se termine et où les ponts. Donc quand vous utilisez votre arc ici, ça ressemble à ça, ça, alors on ne va pas s'assurer que notre arc n'est pas sur le dessus de la touche, et ça ne va pas Montez et touchez ce pont et il va vous montrer quelques exemples de ça. Donc, quand on parle de ne pas s'approcher trop du pont ou de ne pas s'approcher trop de la touche, il y a quelques raisons derrière cela et quelques pièges dans lesquels nous pouvons tomber. Et en vous montrant ce que c'est, vous pouvez espérer vous aider à réaliser qu'il entend quelque chose qui va mal. Reconnaître ce qui se passe dans la correction ***. Donc tout ce que je vais faire, c'est jouer la corde A ou la deuxième corde. Donc, ces chaînes sont la chaîne e, la petite force bitty, ou pourraient être appelées la première chaîne. C' est OK maintenant. Et puis la deuxième corde est la deuxième plus grande bague ou la corde a. La chaîne D est la troisième chaîne, et la quatrième chaîne est la grosse chaîne de graisse. Je vais jouer la deuxième corde ou la corde et entendre ce que ça sonne. Obtenez un bon son solide à partir de ça. Si je suis trop près du pont, sifflez, déplacez la balle du pont et ça s'égalise et je me rapprocherai du pont et tu auras encore ce sifflement. Donc, si jamais vous entendez ce sifflet, le son où il commence et parfois il ne semble pas tout à fait correct. Hum, il y a des chances que votre arc se rapproche trop du pont. La même chose peut arriver si vous vous déplacez vers le bas où la touche est quand nous avons commencé à changer les anneaux et nous n'y sommes pas encore. Changement de cours d' eau, Rivers jouant une corde. Il pourrait être très facile de frapper d'autres cordes. Aussi, il y a une différence dans la tonalité de la violence, tous en prenant l'exemple de jouer avec votre arc quelque part au milieu ici et je vais jouer avec le ballon un peu plus bas, non ? Donc, quand nous avons notre balle dans la bonne position, ça sonne mieux. Nous allons nous assurer que notre arc est à mi-chemin entre le pont et la touche, et il y a des choses différentes que nous pouvons faire en tant que joueur avancé en nous rapprochant un peu plus du pont et un peu plus loin, plus près de la touche. Mais pour l'instant, en tant que joueur débutant, nous allons nous assurer que notre bateau est un peu à mi-chemin entre la prochaine chose dont nous devons parler, c' est quand nous mettons enfin notre arc à nos cordes. Quelle partie de l'arc, je vais essayer d'utiliser. C' est vraiment typique d'une personne débutante de commencer près de sa grenouille. Et c'est typique parce qu'il se sent comme si vous avez plus de contrôle sur l' arc au tout début, quand votre main est plus proche des cordes plutôt que d'être très loin des cordes, ça se sent bizarre et vous vous sentez comme vous êtes hors de contrôle. Mais nous allons faire à la place c'est avec notre os. On va s'assurer qu'on est au milieu de notre os. Donc ça va être, euh, le milieu de son bateau juste ici une fois que j'ai trouvé le milieu de mon os juste là et que j'ai pris le bout de mon arc, qui est juste là, et j'ai pris mes doigts dans les deux d'entre eux en même temps. Une fois, j'ai environ six pouces de chaque côté. Ça va être le point de départ de mon bol et le point final de mon but. Donc quand je l'utilise sur les cordes, fais semblant que mon doigt est là où la corde va être de Brian à propos de leur essai là-bas. Donc nous sommes très proches du mésange, non ? Donc aller et revenir entre environ six pouces sur le bateau et c'est ce qui redémarre la raison pour laquelle nous utilisons cette partie des yeux d'arc parce que c'est le plus facile pour un débutant. Teoh. Avoir un bon son, non ? Non. Si nous commençons par notre arc et où se trouve la grenouille, ça peut vraiment fistoler si nous ne bougeons pas notre bateau. Fastener pensait que c'était un son horrible. Maintenant, si nous reconnaissons que nous avons des sons grossiers et je vais vous montrer un exemple en plus celui-ci. Si je bouge mon bateau trop lentement à tout moment, même si je suis là, , ça sonnera comme ça. Ce n'est pas un bon son que nous voulons avoir. Alors, comment puis-je rectifier cela ? Ce que je veux faire pour faire un son propre et ne pas avoir ce bruit égratignant, c'est deux choses. Non plus. J' appuie trop fort sur les cordes, ce qui est une possibilité ou un déplacement du bateau trop lentement, ou je pourrais faire les deux choses mal, donc je peux avoir moins de pression sur les cordes et je peux déplacer le bateau plus vite. Et maintenant, je n'entends pas ça, hum, ce niveler le son qu'on avait plus. Nous avons aussi parlé de ces sifflets que nous avions seulement étaient trop près du pont. Donc nous entendons ces choses. Nous savons maintenant comment corriger. Donc nous allons nous concentrer sur ce point de l'arc, mettre sur ses cordes quelque part à mi-chemin entre le pont et la touche et l'un des inconvénients. Mais être juste un être humain et essayer d'utiliser votre arc, c'est que vous avez cette chose de coude , vous avez la chose de l'épaule, et quand vous le travaillez à partir du coude ou de l'épaule, cela crée un narc. Donc à partir de ce point crée un arc comme un mouvement du point de mes doigts vers le bas , où ils se rencontrent à nouveau et nous voulons notre bateau il y a droit. Mais comment pouvons-nous obtenir une ligne droite si nous faisons cet arc comme l'émotion quand nous utilisons notre bateau pour la première fois ? C' est typique, euh, qu'une personne qui tient l'arc veuille utiliser son épaule comme ça et remarquer qu'il est difficile de le voir dans cette vidéo, mais je garde mon coude verrouillé, donc ça ne bouge pas. d'avant en arrière. Donc, euh, c'est très typique. Je dirais que c'est bon, 90% de chances. La première fois qu'on l'essaye, on ne va que bouger de l'épaule, et ce n'est pas quelque chose qu'on veut faire. Au lieu de cela, nous voulons nous déplacer de notre coude, nous avons encore qui sont agitation. Donc je vais arrêter d'utiliser mon épaule, et maintenant je vais utiliser mon coude à la place. J' ai toujours le mouvement artistique, mais j'ai moins de mouvement artistique. Voir le grand mouvement artistique. Et quand je l'arrive au coude, j'ai moins d'émotion pour que mon vote puisse utiliser droit ? Donc, même si j'avais mon os, ma main, tu peux voir le mouvement artistique que ça arrive. J' ai l'impression que je suis en train de glisser sur le violon au lieu de l'amener directement à travers que nous puissions faire beaucoup de choses pour être en mesure de résoudre ce problème, l' une des choses que nous pouvons faire est l'utilisation de notre poignet, et quand nous sont au tout début de notre jeu. Nous n'utilisons que le petit d'un arc à partir de ce point à ce stade. Donc quand tu seras prêt, on va faire ça ensemble et on va arrêter le vote juste là. Il va être sur une chaîne ou la deuxième chaîne d'un peu de chaîne est la première chaîne. La deuxième chaîne est la deuxième chaîne ou une chaîne, donc on va la mettre ensemble. Et je veux que tu vois spécifiquement mon poignet, l'angle de mon repos. Donc quand il arrive, vous pouvez voir le reste se pencher vers le haut. Donc j'ai un angle ici. C' est le Ben qu'on regarde. Et en obtenant l'arc, vous pouvez voir que mes rhinovirus se sont redressés dans cet angle ici. Cependant, quand vous le voyez en mouvement réel, vous ne verrez pas la main bouger différemment à un angle. Il suivra le même angle que je monte et je descends donc il ne voudra jamais. Laver en avant et en arrière. Cette main reste dans le même avion que je monte et descend. Et cela aide à corriger l'émotion de l'arche que j'avais avant. Maintenant, on n'utilise pas un grand arc comme je le montre. On n'utilise que cette petite partie de notre arc, donc on va essayer d'obtenir cet os, et ça va être un exercice parfait pour toi à faire devant le miroir. Donc tu vois comme si je me voyais devant ce moniteur que je suis. Je vois que c'est peut-être mon moniteur et je peux me voir et vous allez être devant tout simplement comme je me vois moi-même. Vous voulez être capable de vous voir aussi, que vous puissiez voir Assurez-vous que votre arc ne va pas d'une manière folle, mais au lieu de passer directement à travers les cordes, accord, alors faisons-le ensemble, et on va être sur la corde de la deuxième corde, et je vais commencer dans mon arc, et je vais compter jusqu'à 321 et on va jouer ton violon pour la première fois. Alors ces trois, 21 petits os. C' est ça. On l'a fait. Maintenant, c'est OK à ce stade d'avoir un léger retard et ce que je veux dire par un léger retard . Oh, Chuck, mon prof. Je l'ai vu le faire, et puis je vais en Irak, alors il va vérifier. Ah, et puis tu y vas, euh, c'est un léger retard. Donc tu ne le fais pas exactement en même temps que moi ? Et c'est tout à fait correct. Non, on va l'avoir. Quoi ? On a appelé un arc vers le bas. Donc, si notre arc va vers le sol, nous l'appelons un arc vers le bas. Et si mon arc monte vers le plafond, il est appelé. Bo. Maintenant, je vais recommencer quelques bas. On va réinitialiser les bateaux, puis je vais ramasser le bateau et le réinitialiser et en faire un autre pour ramasser l'os, le réinitialiser. Je vais en faire un autre. Bon, maintenant on s'habitue à baisser les arcs. On va faire la même chose, mais pour la pose. Donc je vais avoir mon arc, la corde ou la deuxième corde, et je vais monter vers le plafond. Petits arcs. Je le ramasse et je me réinitialise, et je suis une plainte. Il sur une chaîne obtient un 3 à 1. Et maintenant, nous jouons des arcs au tout début. Quand tu travaillais, tu faisais cet exercice de Justus pour utiliser notre bateau pour la première fois chaque fois après ça, euh , pendant un moment, on va essayer de ne jamais ramasser notre arc. Et c'est pour ça qu'on fait au début, c'est de te montrer ce que ça fait de ramasser ton os. Mais après ça, on va faire des arcs en bas suivis d'un arc en haut. Mais il sera très important que l'os ne soit jamais levé des ficelles. Et ce que je veux dire par là, c'est dire que je le fais vers le bas. Je veux m'assurer que le bateau ne sort pas des ficelles quand je vais faire la même chose. Je ne veux pas que le livre se lève comme si je te montrais. Au lieu de cela, on va arrêter complètement notre arc. Le son s'arrête là, mais il est toujours mis sur les cordes. Et puis je vais faire dans le haut Oh, ouais, vient à un arrêt complet. Quelqu' un n'en fait pas un autre . Maintenant, quand on fait juste ce truc d'entraînement. On se sent en quelque sorte hors du violon pour la première fois avec son bateau. , On va essayer de faire,c'est d'essayer de monter nos arcs vers le bas et nos arcs sur chaque corde . Donc, la première boisson, E Theo une deuxième chaîne de ficelle Thebe ou la troisième corde et une grosse corde G sur. Maintenant, quand on fera ces différentes ficelles, ficelles, ça va être très important. Et ce sera un peu différemment plus tard quand on tiendra notre arc légèrement différent. Mais pour l'instant, notre coude est la chose qui dicte la corde sur laquelle vous vous inclinez. Et nous y pensons comme la pointe de notre coude, la pointe de notre coude. Si j'amène la pointe de mon coude vers le haut, je tire dehors jouant une force inférieure si je ramène la pointe de mon coude vers le bas en jouant une corde plus élevée ou une corde e sur un ruisseau. Donc la façon dont nous devons y penser est de sorte que lorsque nous jouons quand nous jouons des notes sur notre violateur il y a des cordes sur un violon, nous voulons nous assurer que l'angle de notre arc ne descend pas comme ça. Si c'est le cas, je vais frapper plusieurs cordes. Maintenant, au lieu de cela, nous voulons nous assurer que notre coude reste au même angle tout le temps. Quand ? Quand on utilise notre bateau. Et cela pour cela nous aide à rester sur la même chaîne tout le même temps. Donc je vais utiliser ma corde de D. cette fois. C' est la troisième chaîne sur avis. Cette fois-ci, mon coude ne pas tomber ou venir rester au même endroit. Ah, euh, je vais faire la même chose, mais sur ma quatrième corde et tu es encouragé à faire ça avec moi. Donc, quand je passe à ma corde, je veux que tu y ailles et que tu essaies de jouer et de le remarquer. Quand je fais cela, mon coude vient plus haut dans l'air donc je suis un non mon pour une chaîne que la grosse chaîne G et que je veux jouer que quelques fois Ah, passer tout le chemin vers mon e string sont la petite chaîne bitty la première boisson et la quatrième corde remarque à quel point mon coude était haut dans les airs. Je vais aller tout le pétrole à l'Est et voir jusqu'où il a dû descendre pour frapper l'Est . Maintenant, prenez un peu de temps pour commencer à jouer avec vos cordes habillées sans mettre doigts sur les cordes. Si tu te trouves, euh, tenir le violon et toi tes doigts ou toucher les cordes, ils ne pourront pas sortir. Alors sortez-le du chemin. Non, quand je dis, sortez-le du chemin. Ça veut dire qu'ils ne touchent pas les ficelles et tu vas tenir les doigts en l' air si tu veux. Ils n'ont pas ça. Ils pourraient juste se reposer. Mais assurez-vous qu'ils ne touchent pas les ficelles et vous serez bien d'aller pour la prochaine leçon. On verra là. 11. Régler la violon et le violon 101: très bien, maintenant que nous avons quelques premières étapes de base, nous voulons être en mesure de jouer ensemble. Mais pour ce faire, nous avons besoin d'un air, notre instrument. Et quand nous accordons votre instrument, il y a deux façons de le faire. , Typiquement, nous avons une sorte de tuner électronique que certains d'entre nous utilisent sur l'application sur notre téléphone. Hum, et il y a tellement de points d'accès différents pour pouvoir télécharger gratuitement certains payants, mais les gratuits très bien. En général, j'ai une publicité avec lui , , certains utilisant des tuners électroniques. Et vous devez être vraiment conscient des différents types de tuners qui sont là quelque part appelés tuners chromatiques. Et vraiment, sont ceux qui cherchaient quand on cherchait un violon, aussi, et, aussi, et, euh, euh au lieu de, ah, ah, accordeur de guitare, même si ils ont certaines des mêmes chaînes. Une partie de la fréquence est des fréquences que l'usar actif au-dessus ou au-dessous, où nous utilisons nos sons de violon, qu'ils deviennent donc pas fiables. Eso définitivement. Si vous voulez utiliser un accordeur mécanique, on va vouloir utiliser un accordeur chromatique. Certaines marques que j'aime sont Corgan, um, Intel a touch, um, et intelli tuners. Il y a beaucoup d'autres grands comme Sabine et Peterson. Ah, merveilleux, accordeur merveilleux, bien qu'ils soient beaucoup plus chers. Donc ça va être plus sur les lignes de la mécanique de mon violon et comment puis-je l'accorder ? Et je vais te donner quelques conseils. intérêts sur la façon de l'obtenir en accord étaient soit l'application sur votre téléphone que vous téléchargez, soit un tuner mécanique. Donc ce sont nos piquets d'accordage, et certains violons bon marché ont étrange pour les accordeurs. Et ce que cela signifie, c'est de ce côté, ils ne sont pas évasés, hum, pour le garder dans un meilleur ajustement où il y a juste ennuyé avec le raccord de cochon là-dedans avec un ajustement de friction et une violence plus coûteuse ont tuners camber qui sont plus faciles à régler avec vos chevilles de réglage. Et puis certains d'entre nous ont ces bons tuners et ce que vous pouvez voir ici c'est que c'est ah, quelques parties que nous avons ici sont le papier final, dont nous avons déjà parlé. Il est attaché par ces petits de morceaux de nylon parfois de l'intestin, mais c'est du nylon. Hum, et puis il arrive à une queue. Et dans mon violon particulier que j'ai les accordeurs fins sont ces petites choses de bouton sont intégrées directement dans la queue. D' accord ? Et certains d'entre eux ne sont pas sur le morceau de queue, mais ils sont juste de petites extensions qui vont droit sur le tuner sur les cordes elles-mêmes . Et ils arrivent juste là. Cette petite chose que vous voyez ici s'appelle un muet, mais ce n'est pas une chanson. S' il vous plaît ne pensez pas à cela comme un tuner parce que ça ressemble un peu à un retour ici. Euh, mais ce sont ces petites choses qu'on regarde. Donc l'idée est que si j'ai utilisé l'utilisé pour régler les chevilles d'accordage, euh, si je les tourne, ils ont beaucoup changé la hauteur quand on est oh donc le change à des degrés divers. Et si je l'utilise, je vais m'assurer que je l'utilise correctement parce que ces cous des violons n' ont pas de fermes en acier comme les guitares. Et parce que c'est un ajustement de friction, nous allons nous demander de tenir l'autre côté du cou comme nous accordons Donc moi face à vous ce que je ferais c'est que je mettrais en fait ma main sur le cou, puis poussé et à son tour serrez-le. Et si je le relâche, je vais juste me détendre la main et ne pas pousser et puis le laisser se détendre comme un accord . Donc quand je dis d'accorder ou de régler, ce cochon va aller dans le sens des aiguilles d'une montre pour l'ajuster. Donc, dans le sens des aiguilles d'une montre fait regarder différemment sur votre écran. Mais crois-moi, c'est dans le sens des aiguilles d'une montre, non ? Et si je n'y pousse pas assez fort, ça retombera dans un endroit. Donc c'est pourquoi je dois mettre de la pression dans les mots vers l'intérieur dans le sur la cheville afin qu'il reste donc maintenant vous pouvez entendre le ton sans qu'il tombe. E recommence. Je vais juste mettre de la pression et mettre, euh, si je pousse trop fort, tu vas devoir apprendre un peu. Difficile de pousser ? Parce que si vous poussez trop fort, vous pouvez réellement diviser la boîte de cheville. Mais il est peu probable de mettre autant de pression sur elle que vous seriez en fait divisé. Ok, je ne sais même pas que ce n'est pas encore prêt. On ne va pas s'inquiéter pour cette vidéo, parce qu'on va juste te montrer comment ça marche. Et, euh, typiquement ceux-là. Comme je l'ai dit, ces piquets d'accordage utilisent beaucoup de ces piquets d'accordage utilisent beaucoup de distance entre la note basse derrière Royal et ces gars ici. Ces bons accordeurs sont bien nommés parce qu'ils les ont enfin réglés. Donc si j'ai ça, non, je peux tourner ça un peu. Et c'est à peine que vous l'entendiez. Le ton. Mais vous entendez monter un peu. Ce phénomène pour tourner ça maintenant vite, hein ? Donc je l'ai tourné un peu, et l'intonation a changé une petite quantité. Mais quand j'ai utilisé les piquets de réglage eux-mêmes, ils l'ont beaucoup changé. Donc, la clé est généralement que vous allez obtenir le ton juste sous l'image. Donc c'est un E. Je l'aurais juste sous un neem, et vous allez utiliser votre air ou quoi que ce soit pour savoir que vous avez. Et tu vas te mettre sous le terrain. Donc, Donc, si c'est le cas, tu diras peu. Ouais, ce e juste là, ce tuner qui va avoir sa barre qu'on utilise eso ça serait plat , et puis ça viendra juste un peu sous le ton que tu veux, et ensuite tu trouveras à partir de là certains problèmes communs que nous serions que nous utilisons lorsque nous utilisons nos piquets de réglage intérieur, intérieur, tuners fins est que ces vis est vraiment ce qu'ils sont. Ils ont des limites. Donc si pour rater tout le chemin, je ne peux pas manquer de limites maintenant, je peux, euh bien, tu vas avoir du mal à voir ça où il est. Mais j'espère que vous pouvez voir que c'est tout le chemin, donc je ne peux plus le tourner. Si je l'ai fait , , je ne veux pas le forcer parce que ça peut déchirer cette vis comme n'importe quelle autre vis. Visser le Les types de vis pourraient être dénudés. Donc ce que je veux faire dans ce cas, si je ne peux pas le faire jusqu'au bout, il me reste juste un peu à y aller. Je veux l'annuler tout le chemin alors tournez-le dans le sens des aiguilles d'une montre est de le serrer sens inverse des aiguilles d'une montre pour le desserrer tout le chemin et maintenant vous pouvez voir combien plus haut que Ah, vis est que le reste Parce que j'ai tout relâché. , Maintenant,je suis prêt à utiliser mon orteil de réglage pour le rapprocher de l'endroit où je voulais être et ensuite je peux trouver que vous connaissez le reste du chemin. Maintenant, maintenant que j'ai un peu plus de place pour aller maintenant, je suis un peu plus haut que ce que j'ai besoin d'être, mais c'est bon pour le moment. Donc, euh, importe que vous choisissiez d'accorder votre instrument si vous n'avez pas de smartphone pour pouvoir télécharger une sieste, hum, ou si vous n'avez pas assez d'argent pour acheter un tuner mécanique, vous pouvez utiliser un tuyau de hauteur Utkan utiliser un clavier, une sorte de générateur de tonalité. Certaines personnes ont d'autres instruments sur lesquels ils se sont plaints de ces notes, euh, et les notes que nous utilisons sur le violon. Où est la petite chaîne A est un e. La deuxième chaîne ou est, um, um, une La troisième chaîne est un D, et la quatrième chaîne est un g e. Donc, nous avons hav e a de Gene ORAC nombres amusants, et C'est très bien, aussi. 1234 Dans la prochaine vidéo, je vais vous donner une représentation audio de vos cordes E A D et G pour un temps vraiment long que vous pouvez obtenir votre violente et votre pitch. Et juste au cas où vous ne savez pas comment utiliser, euh, une application de tuner mécanique sur votre téléphone, euh, et je vais vous donner quelques trucs et astuces. Comment orteil ? Rapprochez-le du ton que je génère pour vous, alors voyez dans la leçon suivante. 12. Régler la note de la les la les d'une les E: , Comme promis, je vais jouer mon violon avec une grosse note longue pour chaque note. Et cette vidéo va être la ficelle des vidéos qui en découlent. On va être alors un puis puis un G, même si on s'entraîne à régler un orchestre pour ouvrir un ou un 4 40, ça va juste faciliter la transition de passer du haut au bas ou du bas au haut. Hum, donc on va commencer par E dispersé pendant le petit ruisseau. Voici votre note de tuning E la première chaîne. - Sur la prochaine vidéo, on va régler un 13. Régler la chaîne A une note: Utilisez votre note d'accordage A la deuxième chaîne Dans la prochaine vidéo, nous allons accorder D. 14. Régler la D String D Note: voici la note de retour D Way et sa prochaine vidéo sera tuning et notre prochaine vidéo sera tuning G. 15. Régler la note G de la chaîne G: Voici votre quatrième chaîne G pour le réglage. - Ah ah ah ah ah ! Là, nous l'avons. 16. Conseils sur le l'accord: Il est encore là ? Je vais vous donner quelques conseils sur la façon de régler votre instrument et l'appareil de réglage que j' utilise. Il est juste un téléphone de rechange que j'ai et j'utilise APP appelé chaînes G est une application gratuite pour les appareils Samsung. Appareils Android. Donc avec ça étant dit, je vais juste regarder cet appareil pour que tu ne me vois pas regarder dans la caméra. Donc avec ça étant dit, Mais ce que je veux vous montrer pour cette astuce, c'est ah, beaucoup de gens trouvent mal à l'aise de syntoniser au début, et ils essaient de tenir l'instrument et de l'accorder pendant qu'ils cueillent une note . Hum, mais , bien, quand on s'est accordé, on va vraiment vouloir l'essayer pour utiliser notre arc quand on aura une bonne note longue et soutenue. Lorsque nous tracons un air moelleux, nous avons quelques tons différents qui vont sur l'horloge et je vais vous donner un exemple. Tu vois ce flash ? Il ne lit les registres que pour une courte période de temps. Et si pour certains appareils que vous essayez d'utiliser, ce ne sera pas un signal assez long ou une tonalité assez longue pour obtenir une lecture précise. Donc on va vouloir un arc d'utilisateur. Et quand on utilisera notre arc, ce qui va arriver, c'est que tu veux pouvoir accéder à ces bons tuners. Donc, ce point, nous supposons que vous l'avez proche d'être en phase en utilisant vos chevilles de réglage . Et maintenant, nous sommes au dernier endroit où nous voulons utiliser ces tuners fins. Donc quand je joue avec mon arc, je vais atteindre en dessous pour que vous puissiez voir que mon bras est sous ce bateau, non ? Pour que je tourne ma paume du visage de ma main vers mon visage. Donc si c'était un miroir et que tu le regardes et que tu me vois dans le reflet, alors je vais me lever et être capable de tourner ces bons accordeurs pendant que mon arc se passe dessous. Ma main est sous mon s. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais tout mettre hors de l'écoute juste un peu et je vais les régler pour toi tout en regardant vers le bas et en utilisant mon accordeur. Attendez trois, Theo. Donc il y a quelques choses que vous avez vues là-bas. L' un est que quand je faisais l'accord Si je voyais que j'étais vraiment loin d'un ton que je voulais obtenir. J' ai utilisé ces tuners et je les bouge très vite parce que ce sont de bons tuners. Ils n'ont accordé que tellement de choses. Et si c'est le cas, je peux les accorder un peu et obtenir le travail de l'air et fait plus vite plutôt que de le tourner juste un peu à la fois. Et puis quand je me rapproche enfin de la note que je ralentis et finalement j'utilise ce bon air comme il est bien nommé enfin, donc je le reçois juste en accord. L' autre chose que vous m'avez vue faire, c'est après que j'ai passé toutes les notes, je suis retourné et j'ai repris l'écoute. Et la raison en est que ces cordes ont une tension sur ce cou que vous voyez ici et dans beaucoup de guitares ou d'autres instruments. Il y a ce tour de confiance en métal qui est là-dedans et en violon spécifiquement ou violon. Ils n'ont pas ce transfert de confiance. Vous comptez simplement sur la force de ce ne serait pas cou et la puissance de la Joyce ici de votre talon, et il est probable que ce que vous avez fait un excellent travail sur l'accord de l'une de vos cordes va tirer l'autre ou plusieurs cordes hors de syntoniser en même temps. Donc, contre les orteils agir cet effet. Je passe par les ficelles et je les ai réglées un par un. Et puis je retourne à eux ce soir. Et si c'est encore assez loin, j'y retournerai ou même 1/4 de temps. Il y a des trucs pour nous, des trucs et des astuces et, euh, j'espère que vous aurez réglé votre violon. Si vous avez d'autres questions sur la façon d'obtenir votre musique violente, il y a plusieurs façons de le faire. Mais ce sera le puits le plus efficace et atteindra le plus grand public pour leur délimitation de la façon dont la plupart des gens accorderont leurs instruments et nous verrons dans la prochaine leçon . 17. Exercice de Pre-Scales 1: Maintenant que nous avons notre instrument et prêt à partir, nous allons faire quelques petits pas et faire quelques petits exercices pour être en mesure de nous préparer à la jouer en premier. Gail. Alors voilà ce qu'on va faire. Nous allons d'abord nommer nos doigts. Et quand je nomme mes doigts , , le pouce n'a pas de numéro, donc je commence comme si je faisais des maths pour enfants, et je vais 1234 et après compte avant de réaliser que ce sont les chiffres de mon doigt . C' est mon premier doigt, deuxième doigt, troisième doigt et mon quatrième doigt tout le temps. N' a pas le pouce. Le pouce n'a pas de doigt. Le pouce n'a pas de numéro maintenant, maintenant que je connais mes doigts et que je connais mes membres de mes cordes, euh, ma petite chaîne est le plus petit nombre 1234 et étaient en quelque sorte prêts à partir. Donc on va faire cet exercice ensemble. C' est un exercice assez simple. Ce qu'on va faire, c'est qu'on va préparer sa main, et quand on sera prêt, ça ressemblera à ça. Nos doigts vont être ouverts. Donc ce que vous avez votre problème sur les doigts et ce que nous essayons d'entrer en contact avec cette partie de sa main est juste ici. Et après avoir touché cette partie, on va le refaire et remarquer que je suis à environ 1/2 pouce de mon écrou. L' écrou est ce petit morceau de bois surélevé brillant à environ un demi-pouce de cet écrou. Et après que j'ai touché ça, ça va disparaître et tu le toucheras, et c'est aussi simple que ça. Donc on va le faire à nouveau et on va le faire ensemble. Je veux dire, enlevez votre main comme dans un et quand je le dirai, ça se réunira en contact. Donc, on est un moyen de toucher. L' un est un moyen de toucher. Donc un à un à un à un, pour se réchauffer, pour se réchauffer, à un à un à maintenant que nous avons cet exercice est vraiment génial. Un à pratiquer. La raison pour laquelle c'est génial de pratiquer cet exercice est pour la première fois, hum, quand on commence à jouer un violon ou un peu de musique ou quoi que ce soit. Nous voulons nous assurer que cette partie de votre main touche votre violon. Maintenant que j'ai cette partie de ma main touchant et que j'ai fait mon exercice de leur nombre de fois, je suis prêt à passer à l'étape suivante. Et la prochaine étape ressemble à ceci. Maintenant que ma main touche, je vais boucler mon doigt et après avoir bouclé mon doigt, vous allez voir que le doigt est en position sur le bout. Donc c'est mon index. Et voici le premier doigt, nécessairement quand nous allons faire dans cet exercice. Mais ça ressemble à ça. Je vais avoir mon index. Hum, et ça touche la différence ici. La différence ici, c'est que quand je pense qu' médium il y aura un bon médiumoù le doigt touche, donc je regarde mon doigt tout seul. J' ai le pourboire, et puis vous pouvez voir les doigts de tout le monde a l'air différent, mais vous pouvez voir le mien comment il a cette astuce, et puis il se bouclera très vite comme une petite pente Eh bien, ce lent être partie droite il y a le pad de votre doigt de doux aussi souple. Maintenant, où je veux toucher mon doigt est sur le bout de celui-ci, mais légèrement sur le pad. Donc ce que je veux dire par ça, c'est que si tu as ton doigt enroulé autour, , tu n'auras pas ton doigt à 100% comme ça pour que ton doigt soit pointé directement vers le bas. Si vous pouvez le voir parce que ce serait trop d'angle vers le bas. C' est aussi dur sur ton poignet et tu n'auras pas ton doigt dans l'autre sens, ou si j' appuie sur cette jointure, cette jointure juste ici. Donc pas celle-là, mais celle-là. J' ai appuyé sur cette jointure. Ça ressemblait à ça et je m'effondrais. L' arc que j'ai dans mon doigt ou c'est un pont effondré est comment je le décrit à certains étudiants. Donc, au lieu de ce pont effondré, on veut le faire boucler, et ensuite notre doigt la plupart de la partie du doigt qui touche est le bout de notre doigt contre la tête. Maintenant, certaines des autres choses dont il faut être conscient, c'est la longueur de votre ongle. Vous voulez vous assurer que vos ongles ne sont pas trop longs, et voici un bon test si vous prenez le bout des doigts et vous appuyez sur votre dessus de table ou sur votre violon tout seul. Hum, ça sonnera. J' ai des callosités, donc tu entends une petite tique. Mais je sens que cette main, hum, ça ne sera pas tout à fait audible sur la vidéo, mais maintenant quoi ? On dirait que c'est des ongles quand ils sonnent comme les coussinets de vos doigts, et vous ne voulez pas vous assurer que quand vous faites ça, vous n'entendez pas le tiki Tik de vos ongles toucher le bois, et aussi longtemps que vous n'avez pas vos ongles toucher le bois lorsque vous faites ce petit exercice et vous êtes bon d'y aller si vous arrivez à avoir des ongles qui touchent celui que vous aurez besoin d'orteil pince vos ongles et le ramener à un niveau gérable. Parce que si vous ne le faites pas ce qui finira par arriver est l'ongle va vous empêcher d' être capable de boucler votre doigt autour parce que l'ongle va toucher le violon et vous serez en mesure de jouer le violon aussi bien que vous le voulez. Maintenant que j'ai ça à l'esprit et que j'ai ma main touchant et que j'ai fait cet exercice et que je suis prêt pour l'exercice numéro 2, on dirait que ça va me boucler le doigt. Je vais avoir ce joli arc. Le côté de mon doigt est en train de toucher. Et si ce n'est pas le cas, si ça a disparu, je vais le retoucher comme c'est une vérification rapide . Et maintenant tout ce que je vais faire, c'est que je vais aller au lieu d'utiliser mon arc, je vais juste le ranger. Je n'en ai pas besoin. Je vais penser à une chose à la fois maintenant, maintenant que je tiens simplement mon instrument avec mon index vers le bas, je vais simplement le soulever et l'envoyer vers le bas et le vivre au lieu de le descendre. Une fois que je me suis habitué à le soulever et à le mettre en place, je vais travailler à le soulever. Il suffit d'espérer sur les cordes, puis de le remettre en bas juste au-dessus des cordes, puis revenir vers le bas. Donc oui, haut en bas, de haut en bas. Donc, l'idée ici est que nous ne levons pas le doigt vraiment chaud, mais c'est juste un peu un peu un smidgen. D' accord ? Nous en avons fini avec l'exercice numéro un, et nous vous reverrons ici pour l'exercice numéro 2. 18. Notes pour la Pre-Scale Ex 2 pour les personnes capables de lire les notes. Nous apprendrons les not: 19. Exercice de Pre-Scale 2: Après notre premier exercice hors du chemin, je vais m'assurer que mon index soit touché ou mon premier doigt. Il y a environ un pouce de cette noix ici, ce morceau de bois et d'orgue en relief. Je vais juste jouer cette note et ça va être sur une corde ou la deuxième chaîne est la première ou la deuxième chaîne, même une deuxième chaîne que vous voyez, , donc c'est le deuxième petit de cordes et de compagnies mon arc, et je vais le jouer pendant très longtemps. Et gardez à l'esprit, notre main est touchante, nos doigts bouclés autour. Nous ne sommes pas directement sur le bout du tampon, et nous ne sommes pas effondrés dans notre doigt, mais plutôt sur le bout du doigt. Maintenant, une fois que j'aurai ça en place, euh, je vais jouer cette note pour toi et de grands, longs arcs. Et ce qui va arriver, c'est que tu vas à la maison, tu vas me suivre. Et si vous, hum, vous allez glisser votre doigt juste un peu dans cette zone de centimètres jusqu'à ce que ça sonne exactement ce que je joue. Donc, si ça semble trop bas. Hum, tu vas le glisser vers le haut, et si c'est trop haut, tu devras signer un peu ton doigt vers le bas. Maintenant, voici, euh, quelques trucs pour pouvoir vous aider avec cet exercice. Si vous pouvez bosser ou chanter dans la note que votre avion, alors écoutez-le vraiment bien et puis vous chantez la note que je joue, il sera assez évident si vous êtes trop bas ou si vous êtes trop haut au lieu de deviner. Donc, euh, disons que la photo était Ah, ce n'est pas à propos de religieux, c'est Ah, et le terrain que vous jouiez était Ah, vous semblez toujours travailler. Ah, la plupart des gens, quand ils entendent le ton, ils peuvent entendre ici que ah est un ton plus élevé et, euh, mais certaines personnes ne peuvent pas. Et pour ces gens, cet exercice fonctionne. Ah, beaucoup mieux parce que ça aide à obtenir l'étalonnage de leur année pour entendre des tons différents. Donc, si vous deviez aller ah, et que vous deviez chanter une note plus élevée et que ma noix était la note plus élevée que vous ne le savez, que vous auriez fait glisser votre doigt vers l'avant si vous deviez mettre en évidence. Ah, et tu devais descendre avec ta voix. Alors il y a des chances que vous ayez à prendre votre doigt et le glisser vers le bas vers la droite maintenant. Ok, donc on va essayer cet exercice, et je vais jouer un mot B. La note B est sur une chaîne, deuxième chaîne, mais avec mon premier doigt. - Et j'espère que ça a été assez long pour que tu puisses trouver ce premier verre. La première chose, ton mot étant non. Et ce n'était pas le cas. Il suffit de rembobiner la vidéo et ensuite essayé à nouveau autant de fois qu'il faut pour que vous puissiez obtenir le bon son soient notes et sons exactement la même chose que la mienne. Bon, on verra dans le prochain exercice. 20. Notes pour la Pre-Scale Ex 3 pour les personnes capables de lire les notes. Nous apprendrons les not: 21. Exercice de Pre-Scale 3: Maintenant que nous avons eu notre première note que nous avons joué en étant, nous allons utiliser un A non, avec ça. Donc, la note est juste la chaîne ouverte pas de doigts à travers. C' est que tu n'es pas ta petite corde, mais tu es deuxième à un peu de ficelle ce que ça ressemble et ensuite je vais toucher cette main au violon, me boucler et la mettre sur la deuxième corde. Et une fois que j' aurai ça, je vais refaire ça, comme on l'a fait dans notre exercice. Sachez où vous allez le placer. Ton arc est juste ici. Donc pas au milieu, pas près de la grenouille. Mais maintenant que la pointe non plus. Mais quelque part près de la pointe entre le point à mi-chemin et la pointe en utilisant cette partie de votre bateau et le premier savoir que nous allons jouer est ouvert un donc pas de doigts sur. Puis une fois que nous aurons fait ça, nous allons mettre son doigt sur jouer une note B. Donc ça ressemble à ça et à propos de cette vitesse, et je vais jouer de grandes notes pour qu'on ait le temps de rattraper le retard. Et quand un set ce doigt vers le bas et puis je veux jouer la note B que d'abord retour pour ouvrir un thème, puis je vais mettre le doigt à nouveau je vais jouer être Faisons ensemble abord Juste quelques règles de plus que nous allons mettre là quand je joué l'ouvert A Je vais utiliser mon arc et le faire descendre vers le sol Quand je le fais descendre vers le sol C'est un arc vers le bas Quand je fais le bateau monter dans l'air C'est un arc vers le haut Donc ouvert ese sont sur le bas bas et les notes B ou la première Les doigts vont être sur Bo Maintenant ça va être très important pour ceux d'entre nous qui aiment soulever notre bateau. Ne soulevez jamais notre arc dans ce cas. Donc le bateau se couche sur les cordes et ne se remonte jamais. Donc quand j'ai mes deux mises en place, ça reste là. Donc je vais ouvrir un avis. Je ne soulève pas le bateau et il reste assis sur les cordes, puis mon premier doigt va le jour du beano et je vais le faire encore une fois. Hé, sur B E O Theo, ouvre un mince, ouvre sur un. D' accord. Ouvrez, alors. Un sur vous. Vous un peu commun ici, c'est que les gens font, hum, avec parfois seulement jouer le violon pour la première fois. Notre coude aime tomber vers le bas. Et si ça commence à baisser, veut dire qu'on va frapper d'autres cordes que nous n'avons pas l'intention de faire. Essayez donc de garder votre coude au bon niveau tout au long de votre bateau. Avis d'accident vasculaire cérébral Comme j'utilise mon arc vers le haut et vers le bas, l'angle du coude ne pas bouger vers le bas ou vers le haut. Il est juste resté avec le même niveau. Et tu devrais faire la même chose. Donc, à notre prochain exercice. Je verrai là 22. de Prescale Ex 4: 23. Exercice de Pre-Scale 4: il est temps de notre prochain exercice, et nous allons continuer avec ce que nous avons appris jusqu'à présent. Et ce que nous avons appris jusqu'à présent, c'est d'aller avec un ouvert suivi d'un index sur une chaîne ou la deuxième théorie des cordes. La prochaine chose que nous allons faire au-delà, c'est de faire quelques variations, excuser de ce que nous venons d'apprendre. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va descendre et qu'on s'ouvre une ficelle, c'est la deuxième corde. Puis après qu'on ait fait deux fois la deuxième corde, on va mettre notre première chose, tu rejoues deux fois. C' est donc ça va être Oh, premier doigt sur la ficelle, le garder à l'esprit que nous allons encore avant de faire un de ces exercices étaient toujours toucher sa main, boucler votre doigt autour, tenir votre balle à droite, puis à partir. Alors faisons ensemble à propos de cette vitesse comme exemple d'abord, ne jouez pas avec moi encore. On ne va pas commencer dans trois contre un. Théo. Theo, ouvre son chemin, Theo. Un peu de retard avec ton membre d'intonation. Bouge ce doigt juste un peu jusqu'à ce que tu corresponde à mon ton. Ok, voilà le dernier. Ouvrez une longue. On va bien. Il y a un bon exercice pour vous et nous verrons dans la prochaine leçon. 24. de Prescale Ex 5: 25. Exercice de l'échelle Pre 5: temps pour un autre exercice. Ce qu'on va faire, c'est présenter le deuxième doigt maintenant le deuxième doigt. , Vous pouvez voir que ce qu'on a appris jusqu'à présent,c'est notre écrou et nos index à environ un pouce l'un de l'autre. Notre deuxième doigt va être à environ un pouce de distance. Donc c'est à peu près la même distance qu'avant. Maintenant, quand on fera jouer notre violent, il sera important que vos doigts et vos articulations fassent ce qu'il faut . Hum, et ce que je veux dire par là, c'est l'étirement de vos doigts pour pouvoir atteindre ce deuxième chiffre parce que vous pouvez étirer deux façons différentes. Voici comment étirer mal dans un étirement très commun incorrectement. Donc, ce que je veux dire par là, c'est que si j'avais les doigts droits et que j'essayais d'étirer mes doigts sur les doigts, on dirait qu'ils ont ces grands énormes espaces en eux. Et c'est la façon la plus difficile d'essayer d'étirer vos doigts à la place. Si on a les doigts à angle droit et qu'on touche toujours le bois à cet endroit , d' accord , et qu' on pose ses doigts, on va essayer de garder nos jointures ensemble. Et ce que je veux dire par nos jointures ensemble, c'est remarquer qu'il n'y a pas d'espace entre les jointures. Donc vous voyez cette jointure ici, puis comment elle est proche de ce doigt, et puis il n'y a pas d'espace entre les deux. C' est comme ça que nous voulions ressembler. Et si j'enlève mes doigts, vraiment, je m'étire comme ça et pas de séparation dans les doigts. Quelque chose à garder sur le dessus. Votre cerveau quand vous essayez les orteils, faites cet exercice. Ok, donc maintenant nous sommes ce qu'on va faire, c'est qu'on va ouvrir un, puis on va baisser notre premier doigt. On va te donner le mot, Teoh. Et voici notre vers E. Une fois que j'aurai eu ça, je serai fini. Donc ça ressemble à ça. Donc c'est un arc vers le bas sur le truc ouvert. Je vais monter, Bo. Mais Bo va être sur mon premier doigt. n'est pas le thème suivant que la note sera, aussi,à aussi, ce pouce de l'endroit où votre premier doigt est si loin qu'on descend quelque chose, s' incline à nouveau. Mais maintenant, sur les deux, qui est un c pointu. Ok, donc cet exercice va comme ça, je vais bombarder les os et je finis par arrêter mon arc récemment et recommencer donc c'est comme ça que se passe l'exercice. Je vais te montrer une fois, puis on le fera ensemble. 32 Prêt ? Va récemment Ton os. Theo Theo Récent E Si à tout moment votre deuxième doigt ne semble pas comme le mien, il est trop pointu. La nôtre à tondre. On va s'assurer que, euh, euh, notre doigt glisse un peu jusqu'à ce qu'il corresponde à la bonne hauteur. Essayons cet exercice encore une fois. Trois. Theo réinitialise l'os. Réinitialisez l'os une dernière fois. Vous tuez un super boulot et nous verrons dans la prochaine leçon. 26. Notes pour la Pre-Scale Ex 6 pour les personnes capables de lire les notes. Nous apprendrons les not: 27. Exercice de Pre-Scale 6: vers le haut et vers le haut. Jusqu' à présent, on a ouvert un et deux, puis on a fait une réinitialisation. Maintenant, nous allons présenter le troisième doigt et le troisième doigt légèrement différents de ce que nous avons fait auparavant. Notre écrou sur notre premier doigt était sur le Chili et R un et R deuxième doigt était à environ un pouce de distance, et c'était vraiment similaire l'un à l'autre. Les troisième chiffres seraient différents. Notre troisième doigt sera juste à côté de notre deuxième doigt, et je vais le rapprocher un peu de la caméra pour que vous puissiez voir à quel point deuxième doigt et le troisième bras. Maintenant, um, quand ton adulte joue et que tu vois que mes doigts sont de taille moyenne. Mais certains adultes ont des doigts beaucoup plus épais que moi, et pour ces gens, obtenir cela en accord, vous voudrez monter votre troisième doigt sur le dessus de votre deuxième doigt et ensuite le faire glisser du deuxième doigt et puis il sera en accord ou sinon ils seront trop grands d'un écart là-bas . Mais les gens pour les doigts de taille moyenne, les enfants ou, hum, les filles qui ont les doigts minces, vous verrez certainement un écart où vous ne verrez pas un écart dans mes doigts parce que j'ai un fournisseur de taille moyenne assez pour un homme. Donc, pour les doigts minces, vous pourriez voir quelque chose de plus proche de ça. Mais tu me verras en quelque sorte. Mais mes deux doigts ensemble où ils sont en fait toucher et être serrés ensemble. Ok, maintenant nous allons prendre notre troisième doigt et accorder cet exercice. Mais comment on va faire ça c'est qu'on va mettre notre premier doigt en accord avec notre deuxième figure. Et puis je vais jouer le troisième doigt pendant une longue période, gentil pour que vous puissiez vous habituer à ce ton et ensuite juste joué un tas de fois. Et quand tu jouais dans un tas de fois, assure-toi d'enlever ton troisième doigt, euh, et puis remets-le et joue-le. Enlevez-le, remettez-le sur une plante. Quand on fera cet exercice, on va s'assurer que nos premiers doigts descendent nos secondes doigts tout le temps. Et quand je joue le troisième doigt et que je le soulève et que je ne joue pas, puis je le soulève vers le bas, puis je joue, le soulève et je ne joue pas avec mon arc, puis je le remets. Je veux m'assurer que ces deux doigts, le premier doigt et le deuxième doigt sont aussi baissés. Et ils sont à leur place. C' est pourquoi nous allons jouer le premier doigt 1er 2e doigt et doigt suivi. Je jouais une longue, longue, longue, longue, longue note du troisième doigt sur la corde. C' est un signe, au fait, et eso on va juste avoir la corde à l'écoute. Donc, on dirait que c'est un jeu avec moi sur celui qui garde le ton vers le bas, tu mets le deuxième doigt vers le bas le thème Maintenant le troisième doigt. Je vais continuer à jouer ce D pendant un moment jusqu'à ce que tu sois en bonne santé. Et dans la prochaine leçon, il utilisera beaucoup notre troisième doigt. Donc, nous verrons dans la prochaine leçon 28. Forme de poignet à l'échelle partielle: Maintenant que nous avons une bonne poignée sur le troisième doigt, il y a d'autres choses dont je veux parler avant de commencer. Ce dont on va parler c'est de diriger notre poignet droit, euh, et ar coude dans la bonne direction. Donc, je voulais vous montrer que le menton et le rouleau sont censés être à peu près de la même hauteur, et j'ai tendance à tenir mon violon légèrement plus bas que ça parce qu'il me sent à l'aise . Gardez les gens ont des côtés, des épaules et des choses différentes . Et pour moi, c'est juste une bonne, bonne sensation ergonomique juste ici. Non, Non, si tu regardes mon poignet, tu peux voir que mon poignet n'est pas bento d'une façon ou d'une autre, donc ça ne se plie pas comme ça. Imaginez une ligne droite de haut en bas entre votre, euh, main dans votre avant-bras. Si elle devait être pliée d'une manière ou d'une autre, ce serait plus une ligne droite. Donc tu essayes toujours d'avoir cette ligne droite. L' autre chose, c'est que tu es toujours censé avoir une ligne droite ici. Donc, si je devais dessiner une ligne droite et que je bouclais ma main d'une façon ou d'une autre. Maintenant, je n'aurai plus de ligne droite, non ? Alors pense juste que cette ligne droite est, hum, quelque chose à laquelle tu penses tout le temps. Être devant un miroir aide vraiment à cela aussi. Je vais monter mon violon un peu plus haut pour que tu puisses voir mon poignet et mon poignet. Ah, ma paume de ma main. En fait, euh est dans une position que si c'était un simple, je me verrais moi-même. Donc, vous devriez regarder la paume de votre main quand vous avez votre main ouverte comme ça et imaginer cette surface plane ou regarder directement la paume de votre main sans qu'il s'agisse d'un angle ou d'un angle trop élevé. Les mots font maintenant face à cette façon. Bon, maintenant on est prêts pour notre prochain exercice, et on va l'utiliser. Ouvrez 123 vers le bas sur le nom ouvert sur un e deux, qui est un c pointu vers le bas trois. Israël proche de la à la figure. Maintenant, ça va être un peu différent parce qu'on va descendre l'échelle. Donc, tout ce que nous avons fait jusqu'à présent, c'est vraiment monter l'échelle mondiale descendre l'échelle maintenant. Donc ça va ressembler à ça. Nous avons ouvert l'un. Les deux thèmes trois par les trois. Je veux dire, les doigts qui utilisaient quelque chose alors, à ce stade, je ne vais pas rejouer ça trois, mais je vais passer directement à deux. Je peux le soulever. Thiers ! Exercice encore une fois. Ouvrez un Theo 13 à 3. Retour à une chose ouverte. Donc, dans trois contre un. Prêt ? Allez Way une dernière fois, Theo. Bon travail. On verra dans la leçon suivante. 29. Complet une échelle avec l'exercice: maintenant pour une grande échelle et ça va être une grande échelle. Et nous commençons sur une note qui est notre deuxième chaîne première chaîne deuxième chaîne est une chaîne orientale dans la chaîne G orientale. Nous commençons sur ceci une chaîne et la note qui se terminaient sur son A Donc ce sont les notes réelles. Remplacer un ouvert a Puis quand je mets mon premier doigt vers le bas, c'est un B c tranchant d e si sûr g pointu et un non Toutes ces notes ensemble quand je planifie tous dans une rangée faire mon a c l une échelle majeure. On va jouer ça. Maintenant, on va faire un pas de plus que de jouer dans un scandale. On va jouer de haut en bas, de haut en bas, donc on va commencer sur une corde ouverte les premières années d'être un deuxième doigt. Puis Dean il f chemise, G shirt et remarqué là ce qui s'est passé avant que j'étais sur Lee jouer notes qui étaient sur mon A string et cet exercice comportait deux cordes. Donc je commence sur une corde jouant mon ouvert et puis les premiers doigts sur une corde deuxième doigts sur une corde le troisième doigt sur une corde Et puis je passe et je commence à jouer sur l'anneau Est Mais il y a une similitude de ce que j'ai Tout ce que je viens de faire, y compris la distance entre tous mes doigts qui ont joué sur une corde ou la deuxième corde d'abord je vais jouer exactement la même chose mais sur Lee sur mon est mon petit une chaîne ma première corde. Au lieu de cela, E premier doigt va au même endroit. Le deuxième doigt va au même endroit et les filles du troisième doigt dans le même endroit donc fait il ressemble à ce Open Born to trois, Passez à la corde e ouverte 12 Nous allons le faire tout le chemin vers le haut sans descendre encore pour le premier exercice. Alors fais ça avec moi maintenant un pour vraiment oh, chose encore une fois chose. Bon, maintenant on est prêts à monter et descendre l'écrémé. On dirait que c'est , un autre,maintenant ce troisième doigt sur l'anneau est. Je ne vais pas jouer à nouveau, mais je vais revenir directement à mes deux. Donc, euh, exemple encore. Un peu plus lent. Oh, deuxième doigt, troisième doigt, deuxième doigt. Premier doigt. Ouvrez trois sur le ruisseau A à l'est de l'ouvert. Si prêt ? Trois, 21 Prêt ? Vas-y. Euh, euh. Oh, d'accord. Bon travail. On lui retourne une balance en tournée. Prochaine leçon. 30. Syncing vos doigts et votre arc: dans cette leçon, nous allons travailler sur le timing et ce que je veux dire, timing dont je parle quand notre arc et nos doigts bougent exactement en même temps, nous allons essayer de le considérer comme un équipement quand les deux se rencontrent et un des pistons tourne, Um, tout se déplace incongru l'un avec l'autre. L' un n'est pas sans l'autre. Quand on joue du violon, on va penser à notre arc et à son doigt qui font exactement la même chose en même temps que vous ne vouliez pas qu'il s'agisse de se déplacer à travers des cordes différentes. Nous allons différents doigts en même temps. Alors pensez à l'ouverture. Rien ne se passe, bien sûr. Mais qu'en est-il de ce premier doigt ? Je vais le mettre dans mon bateau va bouger en même temps. Et quand je le ramasse, ça arrive en même temps. Ok, donc, euh, quand vous vous entraînez, essayez de pratiquer ça, euh, quand vous pratiquez votre échelle, devrions-nous savoir comment faire jusqu'ici ? Entraînez-vous à essayer de les descendre exactement en même temps. Et ce qui se passera parce qu'en réalité, votre doigt bouge juste un smidgen avant vous Votre arc fait, mais votre cerveau fera automatiquement ces ajustements lorsque vous commencez à aller mieux à votre timing, vous savez comment pour planifier une échelle. Et prenons un peu de temps loin de cette vidéo et revenons un peu après que vous ayez pris le temps de vous entraîner, Vraiment, Vraiment, Exactement. En même temps, à votre échelle, je vous verrai dans la leçon suivante. 31. L'de D avec l'exercice: Bienvenue de retour. Ce que nous allons faire maintenant, c'est que nous allons prendre les choses que nous avons apprises et appliquer à différentes choses afin que nous puissions apprendre de nouvelles choses en comprenant ce que nous savons déjà. Maintenant, on a joué ça. Une échelle qui a commencé sur la corde A a traversé notre un, 23 doigts, puis nous sommes allés à l'est et avons fait exactement la même chose. Et j'ai été grandement appris sa première échelle. Et on fait du bon travail. Nous pourrions faire la même chose si nous commençons dans une autre chaîne, disons qu'au lieu d'utiliser la deuxième chaîne et le premier train, nous allons faire les mêmes doigts dans le même espacement que nous l'avons fait avant. On va commencer sur la corde en D. Donc, la chaîne D est notre troisième chaîne. 123 Et si j'ai joué mon open et puis j'ai joué mon 12 va dans le même endroit E trois va au même endroit. Maintenant, je me déplace sur une chaîne, qui est la deuxième chaîne dans la première, un trois aller en arrière trois vraiment similaire à l'as. Une échelle, Théo, figures thématiques et tout. Sauf que je commence sur une autre chaîne se terminant sur un autre Theo. Maintenant, depuis que j'ai commencé sur une corde D, c'est une note d et je passe de puis f forte g a b c forte que D. Une fois que je passe, ceux savent que j'ai joué avec succès une échelle d majeure différente de l'échelle A que nous avons joué la prostituée Hey, échelle maintenant l'échelle d à partir de la chaîne D à la place. Chose d'échelle. Ok, alors pratiquez votre échelle D avec moi et nous le ferons ensuite lentement pour que vous puissiez obtenir le carburant pour. Il utilisera ceci comme une leçon de tsar et de l'exercice. Donc, il va toujours 3 à 1. Prêt ? Allez ! Et après le départ, il y a une pause. Et puis je lève mes fesses mon taureau sur mon violon. Dès qu'il tombe, on commence à jouer. Alors trois, 21 va tomber, Teoh. Bien à travers le chemin, Theo ! La façon dont les choses, Teoh. Excellent travail et nous verrons dans la prochaine leçon. 32. L'de G avec l'exercice: Ok, on est de retour. Et nous venons d'apprendre à jouer deux échelles différentes. C' est une échelle dans l'échelle D avec les mêmes doigts et le même espacement avec ses doigts. Eh bien, devine quoi ? Je peux le faire encore une fois. Nous avons appris qu'une échelle a commencé sur la corde A ou la deuxième corde 12 Theo Digs Gale qui commence sur la corde D ou sur la façon Thurston 123 Avoir une autre contrainte Aller commencer sur la corde G e a d g Donc si nous commençons sur cette corde G, jouez les mêmes doigts, le même espacement et tout va jouer une échelle G. Donc ce sont les notes que nous jouons G E O A B C euh, les mêmes doigts, même espacement et tout. Droit ? Ainsi, l'espace entre un et l'espace ouvert entre deux et un et trois dans une rangée se rapprochent . Encore une fois, c'est géo. La note suivante est ouverte D premier doigt sur une note f forte est ce deuxième doigt que haut à Theo trois de filtrant. Oh, à l'envers, Teoh une lumière. Faisons ensemble. Mais ça va être un compte de 321 Go puis suivi d'un léger Go positif. Dès que l'instrument tombe, on commence ensemble. 321 Allez. Uh, façon studio , - façon ,une dernière , façon ah. Euh, Hé, maintenant, joue une échelle de veut et on verra la leçon suivante. 33. Terminologie des doigts avec de la haute 2, basses exercices: non plus. Parlons de la terminologie. Maintenant que nous savons où est allé notre premier doigt et son deuxième doigt, son troisième doigt a pris une échelle sur notre échelle D et notre échelle RG. On va parler de ce que ça veut dire de mettre nos doigts où et ce qu'on les appelle. nous En général, pouvons mettre nos doigts n'importe où sur notre touche, et, hum, hum, tout cela signifie des choses différentes pour nous. Mais nous devons savoir pour l'instant dans cette série de cours débutants ici, c'est quand je mets mon premier doigt à environ un pouce de la noix, ça va être normal. Maintenant, j'en ai deux, mais c'est plus juste qu'on l'appellera un haut, aussi. Et la différence entre ah haut trop et un bas, aussi c'est que mon deuxième doigt, si c'est un deux bas, est vraiment proche de mon premier doigt. Et là où nous nous sommes habitués à jouer avec nos écailles a été appelé un high, aussi. Donc on va juste savoir Tate maintenant que quand c'est près de notre premier doigt, c'est aussi bas . Et quand on l'aura, euh, loin de notre index. Ça va être un haut aussi. Ok, maintenant on en a trois. Hum, et nous avons aussi un haut 3. Mais pour l'instant, nous sommes vraiment concentrés sur ces trois. De ce haut à bas aussi. Et le régulier, il y en a aussi un bas. Mais là encore, c'est le 123 et c'est l'exercice, et je veux que tu fasses, je veux que tu aies tes doigts et ta position en un coup de main, et ensuite tu prendras ton majeur, qui est ton deuxième doigt, et vous allez aller et arrière entre les deux bas et un haut à un bas à un haut à un haut sans bouger vos doigts bas aussi. Et haut aussi. Ton index et ton troisième doigt, ceux qui ne bougent pas. Mais le deuxième doigt fait de bas à haut à bas à haut à bas à haut à haut à bas à bas à élevé à élevé à. Maintenant, prenons un peu de temps avec ça et, euh, pratiquez-le pendant un moment. Revenez à votre prochaine leçon, ou nous allons utiliser un bas aussi. 34. 2e d'en Octave G avec exercice: Bon, maintenant nous sommes sur la deuxième octave de l'échelle RG. Jusqu' à présent, nous avons fait une échelle D scout, échelle G. La dernière échelle que nous avons fait cette échelle G est la première porte active. Amy Faisal rt ne font pas bien, il y a plus à elle. Porte pluvieuse fassone rt pointage. Désolé pour la mauvaise séance, mais vous comprenez l'idée. Nous allons commencer par le troisième doigt où la dernière note que nous avons laissée sur Rainy Dio ce doigt est 1/3 doigt sur la troisième corde un à troisième corde la corde D sur le troisième doigt, et nous allons jouer cette note une fois suivie par ouvrir A C'est la deuxième chaîne 12 chaînes . Et maintenant, on va arriver au premier habituel. Et maintenant, c'est aussi bas . Et on va vouloir que nos doigts soient à nouveau rapprochés. Si vous avez des doigts très minces, j'ai, genre, doigts de taille moyenne pour un homme, mais un vrai doigt mince. Tu vas encore voir une légère distance entre ces deux doigts. Mais pour moi, euh, vous allez les voir près ensemble pour, ah, ah, gens plus grands qui ont de gros, gros, gros, gros doigts épais. Ils vont devoir mettre le doigt du milieu juste au-dessus de l'index et le faire glisser pour s'accorder. Alors on y va. On a les trois sur lesquels on a commencé sur la troisième corde, OK ? Et puis nous avons ouvert un et puis l'index descend sur un index régulier. Maintenant, nous avons ce bas à réel près de notre premier doigt. Et maintenant les trois se sent comme une portée maintenant, où ce n'était pas avant quand nous avions notre deuxième doigt dans une position haute. Donc maintenant, euh, puisque nous avons ce bas à la tendance quand étaient le premier départ est de ne pas atteindre assez haut que nous le devons. Donc, il aura probablement l'impression que vous avez besoin d'atteindre un peu plus loin que vous pensez que vous le faites pour l'obtenir en accord. Ne prenez pas ça pour dire que vous devez aller très loin. C' est juste un smidgen, juste un petit supplément. Ok, alors passons à travers ces notes contre nous avons G. C'est le troisième doigt sur la troisième corde ouvrir un deuxième premier doigt sur la chaîne A ou la deuxième chaîne maintenant vous avez ce bas pour vraiment près de votre premier doigt ce tel voir ? Non. Et puis un dénote, qui est votre troisième doigt qui atteint dont nous parlions juste, suivi d'une chaîne e ouverte ou d'une première chaîne ouverte. Nous restons à l'extrémité orientale de la première corde qui est forte. Et puis tu finis avec, euh, g Donc, jean une scène de tranchant en jeans. Maintenant, certaines choses à surveiller un peu, c'est parce que nous commençons à nous habituer à ce haut aussi. Et on y jouera beaucoup. C' est quand nous passons par cette position, généralement un étudiant va le faire et mettre son doigt dans la position haute et ensuite se rétracter dans la position basse parce que c'est confortable. Et puis le mouvement. Essayons d'éviter cette étape et de le mettre directement dans le prêt pour positionner lorsque nous jouons le GCO. Maintenant, j'ai mon os. On va jouer cette, euh, cette deuxième partie de l'échelle G. Rappelez-vous, la première partie était ouverte. Maintenant, c'est la deuxième partie, la seconde active. Donc, nous utilisons ce troisième doigt sur la corde D ou la troisième corde, suivi d'un premier doigt ouvert sur le deuxième doigt de la chaîne A sur le troisième doigt de la corde A. Et je me souviens que le deuxième chiffre était bas. Donc, il est juste près du premier doigt par les trois ouvert E régulier sur le, puis bas pour savoir qu'il est terminé. On va reculer. Il y a les trois, et quand on revient aux trois, c'est l'attente. Au lieu de jouer sur Lee les trois, on va mettre tous les doigts dans leurs positions respectives avec les trois bas àl'un. Au lieu de jouer sur Lee les trois, on va mettre tous les doigts dans leurs positions respectives avec les trois bas à Donc ça ressemblait à ça. Les trois doigts tombent, Theo. La dernière note est terminée à la troisième chaîne trois. Jouons ça comme de l'exercice et nous allons commencer ensemble dans trois, 21 aller Theo, ouvrant un suivi d'un autre tube bas vers l'arrière. Theo, tous les doigts vers le bas, donc tu peux voir que mes doigts commencent à prendre forme avant que je bouge. Je pense que quelques fois bien bon travail à l'envers. Les doigts se façonnent plus de fois. Bonjourà Bonjour Theo. Est-ce que l'une de vos secondes est active de votre balance G ? Tu t'en sors bien et on verra dans la prochaine leçon 35. 2e exercice d'échelle d'Octave G: Maintenant qu'on sait comment jouer notre premier Dr McGee et notre deuxième G avec aussi bas que Theo, euh, comment on va les mettre ensemble. Alors commençons ensemble. Vraiment lent. Étaient le premier départ sur la chaîne G ouvert. Pas de doigts. Un régulier haut, trop régulier. Trois. Répétez la même chose sur le prochain train. Ouvrez régulièrement une haute Teoh sur la chaîne A régulière, une basse trop régulière. Trois. Ouverture régulière. Un coup pour Allons en arrière à celui qui s'ouvre. Trois. Faible aussi. Une chose ouvre un mouvement dans la troisième chaîne. Trois. Haut à un. D' accord. Remarquez quelque chose qui s'est passé là-bas. On a utilisé des deux hauts et des deux bas, donc c'est un peu déroutant, alors pensez-y très lentement. Les 2 premières cordes que vous utilisez deux hautes sur la chaîne A et l'Est que j'utilise Low Teoh de Low deux commutateur à deux hautes une fois que j'arrive à la troisième chaîne, puis la quatrième chaîne a un faible à aussi. Salut, Tonto. Eso. Jouons le tout ensemble quelques fois. On va ouvrir Gene, on doit, euh, on fait de grands Juifs ici. Pensez que le bas 2 est là. Dernier lent à reculer, je pense, Theo, on te doit bonjour et on met fin au super boulot. On verra dans la leçon suivante. 36. La pleine longueur d'exercice en d'arc, gagner en vitesse et en la propreté: On commence à mettre des écailles sous sa ceinture. Nous traversons certaines choses avec des échelles, et maintenant nous commençons à avoir l'impression de jouer ou de violon comme du violon. Voici quelques choses que nous pouvons faire avec leur arc pour nous donner un son plus robuste et plus propre. Pour l'instant, nous avons utilisé cette petite partie de notre arc. Hum, donc pas de la grenouille ou de la pointe, pas au milieu. Mais quelque part entre ici et ici et sur ces vidéos, tu m'as vu utiliser plus de mon arc que ces petites parties ayant plus longtemps que Beau est un peu ,et ça va être un défi au début parce qu'on ne va pas jouer de cette façon , quand il s'agit de jouer du violon pour riel, on s'en servait simplement comme un exercice pour nous donner plus de contrôle sur nos os. Et quand on se retirera et qu'on utilisera juste un peu moins d'arc que l'ensemble du bateau, l'on utilisera l'intégralité du vote, vote, on verra qu'on joue le bateau avec plus de vitesse au lieu de petits coups, ont beaucoup plus de mouvement avec son bras d'avant en arrière, et je vais vous donner un petit exemple de ce que la différence dans l'atonalité de votre violon et sonne comme avec un petit arc par rapport à un gros os. Et nous faisons les petits bateaux au début parce que c'est agréable et facile. Hum, donc on va commencer par le petit. Ces trois rendent mes bateaux plus grands et plus longs. Et pour pouvoir jouer à la même vitesse, je dois bouger mon bras beaucoup plus vite à travers Ah, donc une chose vous entendez tout de suite les différences. C' est plus fort. Cela ne doit pas toujours être plus fort tant que je joue avec moins de pression sur mon arc, je peux utiliser un beau bateau long, Theo, et ce n'était pas aussi fort que la dernière fois à cause de cette fonction de pression. Donc ce qu'on va faire, c'est jouer notre balance G trop active que nous venons d'apprendre. Mais on va jouer avec toute la longueur de notre bateau. Certaines erreurs courantes qui se sont produites quand nous utilisons toute la longueur de notre taureau est de faire de notre arc une sorte d'essuie-glace. L' action signifie que l'arc ne traverse pas les cordes. Donc, quand nous le faisons au tout début. Voulait Faites-le vraiment lent et regarde-nous dans le miroir et assurez-vous que notre arc est agréable et droit tout le chemin à travers tout le temps. Et si ça fait un peu de Wembley, ne vous inquiétez pas trop. J' essaye juste de le freiner en le faisant plus lentement. Même dans cette vidéo que nous faisons, euh va être à une certaine vitesse. Si c'est trop rapide pour que votre glace osseuse soit droite, alors, euh, pratique. C' est plus lent par vous-même sans cette vidéo et puis revenez. Alors on y va. On va jouer à l'échelle de deux octaves g, um, commencé avec un arc bas, mais de la grenouille jusqu'à la pointe de la pointe jusqu'au problème. Alors on y va. 321 Va, chemin , chemin à travers. Euh euh euh Theo , euh, chemin à travers. Oui. Euh, bien réveiller la pratique à la maison Brexit beaucoup. Et, euh, nous verrons dans la prochaine leçon 37. Exercice de contrôle des arc: d' accord. Maintenant que nous pouvons faire de gros, longs et propres coups avec leur os, nous allons à court et agité. Et il y a beaucoup de terminologie différente, comme le staccato et des trucs comme ça. Mais on ne va pas s'inquiéter pour ça. On va s'inquiéter du mouvement réel de notre bateau. Et la raison pour laquelle nous le faisons est pour que nous puissions obtenir un meilleur contrôle de notre arc et de notre temps de réaction avec son beau, Um, et notre ITI confortable globale et apprendre à connaître notre bo devient mieux en utilisant ou en os beaucoup de différentes manières. Donc cet exercice, nous allons utiliser notre os, hum, dans quelques mouvements courts. Donc on va commencer par le bas, cependant, et ce sera de petits cependant, et ce sera de petits mouvements avec des pas complets et comme un départ définitif ou un arrêt définitif. Et on va aller 1234 Donc presque utiliser le bateau d'Oliver, c'est comme la dernière fois, mais ils sont dans des sections séparées. Si court, court, court, court. Et il a ah, commence à s'arrêter. Arrête, arrête, arrête. Maintenant, après que nous ayons fait ça, nous montons contre le haut, haut, haut, haut, le bas, le bas, le bas, le haut, up, up ok. Et notre ferais ça, c'est Vern plus facile d'être actif ? Échelle G. Mais chaque note que nous jouons va avoir ça bas, bas, bas, bas, bas, sachant qu'on est sous la prochaine note qui monte, monte, haut, haut, haut. Et certains ont appris jusqu'à présent quelque chose qui pourrait vous donner des exemples plus rapides. Et quand on le fera ensemble, ça va être plus lent. D' accord. D' accord. Donc la façon dont on va faire un peu plus lentement à propos de la vitesse. Euh, euh. OK, donc trois, 21 y aller. Ah, ah, ah, ah ah ah ah ah ah ah ! Euh ah ah ! Euh, hein. Ah ! Euh euh euh euh. Ah ! Ah ! D' accord. Euh, - façon . Ah ah ah  ! Euh, hein. Ah ! Ah ! Euh, euh. Euh, hein. Euh, Theo. Way, bien loin. Droit. C' était un excellent exercice et j'ai hâte de vous voir dans la prochaine leçon. 38. Introduction des llle: Eh bien, cette dernière leçon était amusante. Et maintenant, on est sur quelque chose qu'on appelle des insultes. Les insultes se sont produites lorsque vous utilisez deux notes. Euh, sur un arc. Donc le seul bateau dont je parle est un arc en bas, Bob. Maintenant, je vais me connecter à nouveau aux notes. Dodd et deux notes encore, papa. Euh, un massacre. Dassler n'a pas toujours à noter que ça peut être beaucoup d'entre eux. En bas et en dehors. l'extérieur. Sortir, dehors. l'extérieur. Hum, donc comment on va faire ça pour notre exercice, euh, c'est qu'on va jouer à l'échelle D. Et on a joué l'échelle d il y a quelques vidéos. Donc ça rafraîchit nos souvenirs. Donc ça va être cette chaîne de D ouverte ou la troisième chaîne ouverte. 123 Ah, suivi par notre index en jouant un habituel. Et puis notre deuxième doigt jouant haut à deux et puis trois étant vraiment proche de la pour ouvrir un mince un régulier dans un haut, aussi. La nuit dernière, ça va être trois. Vraiment proche de la, je pense , Theo, le maintenant à insulter, nous allons faire deux notes à la fois. Euh, horrible chant. Je sais, mais vous comprenez le point. Droit. Donc on va le faire ensemble. Donc ça va ressembler à ça. Juste d'abord, on va le briser pour toutes les petites petites parties, et ensuite on va tout mettre ensemble, on dirait un D ouvert suivi d'un. Tout sur un bas bas. Ah ! Bon, refaisons-le. Ah, encore une fois. Ah ! Euh Oh. D' accord. Ok, donc maintenant on a fait un tas de minéral. Faisons la partie suivante. Ça ne fait pas des hauts qu'on vient de faire. Au cours de la prochaine partie de l'échelle, il y a 23 et ils vont être en haut sur notre arc à trois a. Faisons-le encore quelques fois. Euh, l'heure. Ah, une dernière fois. Ah, d'accord. Donc, si on met ces deux-là ensemble, on descend, qu'on monte à l'échelle de D. Alors où les endroits sont vraiment lents ? Vas-y et joue-le avec moi. Trois, 21 y aller. Encore une fois. A est une fois de plus pour une bonne mesure. Oui. Bon, donc maintenant on va juste répéter le processus, sauf qu'on va aller jusqu'à l'autre, donc on va faire un super lent pour que tu puisses voir mon arc changer. Hum, donc je vais aussi dire, vers le bas, vers le haut, vers le haut. Et je n'appellerai pas les notes, sauf que j'appellerai la direction de l'arc. Très bien, donc nous allons à ce silence quelques fois, et si vous avez du mal à vous rattraper, juste rembobiner la bande dans le point de départ, et ensuite nous pouvons recommencer à avoir un bon, solide point de départ. Bon, on y va. Mais vraiment, ralentir, vers le bas, vers le bas. Uh, vers le bas, vers le haut. Uh, vers le bas, vers le bas, vers le bas. En bas, en bas, bas, en bas, en bas, en bas, en bas. En bas. Euh, euh. En bas, en bas, en bas, en bas. Euh, euh. En bas, en bas. Um en bas, en bas, euh, en bas. En bas, euh, dernière note vers le bas. Bon, alors c'est ce qu'une insulte fait alors ? Multiple sait une fois. Nous sommes heureux de le faire deux fois pour le même bateau. Donc on va continuer ça. On va faire la même échelle et tout, sauf que je ne vais pas appeler les bas et les hauts. On va faire la même échelle et tout, Donc encore une fois, si vous vous perdez, nous avons l'impression que vous devez recommencer juste pour vous. Pourquoi ce Prenez, ramenez-le au début de la de cette prochaine partie, puis recommencez. Il se perdrait à nouveau. Remontez-le à nouveau à la partie de début, puis vous aurez un bon point de départ pour vous faire prendre. Donc trois contre un, je crois. Theo Theo, à travers. Euh, Theo. Theo E o. Ok, maintenant on va en faire une dernière fois. On va glisser. Lee, augmente notre vitesse à propos de la vitesse. Et si vous n'êtes pas encore prêt, ne vous inquiétez pas. Prenez un peu de temps. Pratiquer la première vitesse. Et quand tu seras prêt, retourne à cette vidéo et tu seras prêt pour la deuxième partie. Et quand tu seras prêt, Droit ? Donc 32 un, allez-y, je pense. Théo ? Théo ? Euh ah. Voie. Ah, euh, à travers. Last connaît un excellent travail, et nous vous verrons dans la prochaine leçon. 39. La lecture de la musique 101: dans cette section, on va apprendre à lire de la musique sur le violon. Et commencer ces cinq lignes représente quelque chose qu'on appelle une portée. D' accord, donc on a cinq lignes, et ça équivaut à un bâton. Maintenant, l' une des premières choses que nous allons voir quand il s'agit de ce personnel est appelé Clan Trouble. Um appelle aussi la clef de g. Et on va en quelque sorte sauter certaines des significations sous-jacentes de ce que cela signifie, euh, et aller droit dans ce que ces lignes et ces espaces signifient. significations sous-jacentes de ce que cela signifie, euh, euh, Donc votre personnel est composé de lignes, puis les espaces entre les lignes et les lignes d'espaces et de lignes et d' espaces et de lignes et d'espaces dans les lignes et ainsi de suite, est-ce pas ? Non. Ils vont être, euh, très importants pour nous d'apprendre quelques acronymes. Hum, et on va commencer par des lignes. Nous avons donc tous les bons garçons. C' est comme ça que j'ai appris quand j'étais enfant. C' est comme ça que j'ai appris quand j'étais enfant. Je pense qu'aujourd'hui, euh, la plupart des districts scolaires ont changé pour l'être. Tout bon garçon mérite le fudge. Pour l'instant, ce qu'on va faire, c'est qu'on va écrire ça. Donc, nous avons quelques mots. Oui, nous l'avons fait. Chaque bon garçon fait bien et ce que nous considérons comme la lettre de début de chacun d' nous aider à nous souvenir des noms de ces lignes. Donc nous avons Jean B D. F. Et gardez à l'esprit que quand nous faisons ça, nous allons du bas de l'état-major au sommet. Tous les bons garçons le font. Très bien. Maintenant qu'on a les lignes qui s'occupent et que tu vas vouloir prendre le tempsde voir si tu peux essayer de mémoriser les notes de G B D F, on va aussi apprendre les espaces. Maintenant qu'on a les lignes qui s'occupent et que tu vas vouloir prendre le temps voir si tu peux essayer de mémoriser les notes de G B D F , , Donc, euh, ces espaces que nous avons ou les espaces entre les lignes vont aussi utiliser la même méthode uniforme de mémorisation en allant du bas au haut. Donc, nous avons oui, a voir e et f a C e sorts du bas à la face supérieure. Maintenant, tous les bons garçons se débrouillent bien pour les compagnies aériennes, et nous avons un CE et, euh, prenons le temps d'essayer de les mémoriser. Si vous pouvez réellement écrire votre personnel de cinq lignes. Ne vous inquiétez pas encore de dessiner la clef des aigus. Et, euh, dessinez vos lignes là-dedans, et puis, hum, mettez des cercles là-dedans et remplissez les cercles. Et si tu as besoin d'écrire tous les mots, ça va être si super outils que tu as orteil, début orteil. Mémorisez les noms de vos lignes et les noms de vos espaces pour votre personnel. 40. Trouver vos chaînes à ouvert: Maintenant, nous savons à quoi ressemble le personnel avec ce problème. Cliff On dirait que nous savons que le personnel a cinq lignes et que ces lignes ont des noms pour eux. Chaque bon garçon trouve que chaque bon garçon mérite fudge et les espaces entre les lignes étant f un visage d'orthographe ce. Maintenant que nous savons que, euh, nous allons adopter une approche plus simple sur la façon de lire de la musique, honorer le violon. là, Ce que je veux dire parlà,c'est de la musique quand elle a été écrite sous forme de manuscrit, c'est ce que vous voyez était spécialement conçu pour être écrit pour violon, ce qui le rend extrêmement facile. Et c'est comme ça que ça marche. Mathématiques. La première chose qu'on va faire est de trouver notre première chaîne ouverte. Et ce que je veux dire par là, c'est sur ton violon, tu as ta première corde, ta corde orientale ou la petite corde. Et où est-ce sur notre marche ? , Ce qu'on va faire,c'est qu'on va trouver nos espaces, et on va trouver l'espace supérieur. Et quand je veux dire par l'espace supérieur est l'espace le plus proche du plafond. Donc, l'espace très haut que vous voyez qui entouré de deux lignes. Maintenant, pour votre référence, il y a encore des espaces et des lignes qui vont au-dessus de ce que vous voyez Et des espaces et des lignes qui vont au-dessous de ce que vous voyez mais qui travaillaient spécifiquement sur cet espace. Et je vais dessiner un cercle pour représenter l'endroit où ces espaces maintenant que l'espace est e ou sont orientaux une petite corde. Et rappelez-vous quand nous avons appris nos espaces, c'était un C qu'un E. Donc c'est là qu'il existe ou comment nous y arrivons. Comment pouvons-nous le trouver maintenant, Une fois que j'ai ma première chaîne ouverte l'appellera chaîne ouverte. Donc, nous le voyons visuellement comme nous allons le long. Et c'est qu'on l'appellera une ou la première chaîne ouverte. Maintenant que j'ai ma première chaîne ouverte et que je découvre où elle est sur mon espace supérieur, je vais aller à l'espace suivant ci-dessous, et je vais dessiner une petite ligne incurvée. T sait. Prends ça. J' y vais et je le saute. Alors, on va à la toute suivante. Alors j'ai commencé à l'espace supérieur. J' ai descendu un espace, je l'ai sauté, et maintenant je vais descendre un espace de plus et j'ai trouvé ma deuxième chaîne ouverte. Donc la différence que nous avons trouvée est que c'est notre première chaîne e la petite corde amoureuse et je suis allé de mon espace supérieur et je suis allé un espace vers le bas vers le bas et maintenant j'ai trouvé ma deuxième chaîne ouverte souhaite la deuxième chaîne Donc première chaîne, deuxième chaîne, qui est la chaîne une. Et mon 1er, c'est l'East Trenton. Ok, donc nous suivons jusqu'à présent. Et si cela se déplace trop vite pour vous, il suffit de rembobiner. Retournez un peu plus loin dans cette leçon et passez en revue les étapes pour trouver la première chaîne et ensuite, euh, faites-le quelques fois jusqu'à ce que vous l'obteniez, et puis nous allons courir dans la deuxième force. Maintenant, ce que je veux que vous voyez en avançant ici, c'est que les mêmes principes mathématiques se produisent chaque fois qu'on essaie de trouver une chaîne ouverte. Donc si ce que j'ai fait est, je suis allé au sommet ouvre, euh, espoir top space. Et j'ai sauté un espace. Je suis descendu et je suis descendu. Donc si je l'ai compté, si je me contrecarrais comme ouvert. Je suis Go un à trois. Et si vous avez décidé de ne pas se compter, vous allez 12 Cependant, quelle façon vous décidez de le faire, vous allez le faire exactement de la même façon pour trouver votre prochaine chaîne ouverte. Donc, je vais de ma deuxième chaîne ouverte, qui est sur un espace, et je descends un espace et je le saute. Et maintenant, je redescend un espace, et j'ai trouvé ma troisième corde ouverte. Donc, ma troisième chaîne ouverte est 123 la troisième plus grande chaîne et appelle que d ma chaîne ouverte D destructrice . Ok, Donc, comme vous pouvez le voir, la distance entre ma première chaîne E open skip find est la même que la façon dont j'ai trouvé ma troisième chaîne ouverte. J' ai commencé à ma deuxième chaîne ouverte. Je saute ouverte. Je descends un de plus. 01 glace. Je saute un espace. Désolé, j'ai sauté un espace et je descends un de plus et j'ai trouvé ma prochaine chaîne ouverte. Donc, si je décide de compter ah, l'espace comme un je vais 123 et puis je le fais à nouveau. 123 Et si je décide de compter. Je ne décide pas de me considérer comme mon espace de départ. Je vais 12 12 Et le même principe s'applique. Ok, Donc ce que nous ne pouvons pas voir ici, c'est qu'il y a des lignes et des espaces au-dessus, et il y a des lignes et des espaces en dessous, et ils descendent à l'infini et jusqu'à l'infini. Donc si j'allais essayer de trouver ma quatrième corde, essayez de réfléchir à la façon dont on la trouverait. Maintenant, passons à travers ça. Donc nous avons commencé notre troisième chaîne, et nous faisons exactement la même chose encore une fois. On descend, on commence à l'espace qui est la troisième corde commence et on descend un espace, saute tout comme on l'a fait avant, et on redescend un espace de plus, et je vais avoir ma quatrième corde ou Gene le gros cordes de graisse G Ma quatrième corde. Mon flux ouvert. Bon, alors faisons ça une dernière fois. Je vais trouver mon espace haut, et ça va être ma première corde ouverte. Il se trouve que je trouve ma prochaine corde ouverte sur mon violon. Je vais utiliser start qui ouvre que cette chaîne ouverte que j'ai trouvée Et je vais 12 vers le bas et je trouve ma prochaine chaîne ouverte Le même principe s'applique quand je descends donc je commence sur la chaîne ouverte pour j'en ai eu un aussi Et maintenant je suis sur ma troisième frappe Trouvé est sur un espace et je le fais encore 12 et j'ai trouvé mon autre corde ouverte quelques choses à penser, euh, euh, comme vous commencez à acquérir des connaissances sur vos cordes ouvertes cordes dorées sur votre clé de problème sur votre bâton, notre seul sur les espaces il n'y a jamais en ligne. Alors gardez ça à l'esprit pendant que nous avançons pour le rendre un peu plus clair, Um, nous avançons pour mettre nos premiers doigts, leurs deuxième doigts et troisième doigts vers le bas et trouver où les mettre et nous vous verrons dans la prochaine leçon. 41. Lire la musique avec le lun des doigts sur la chaîne E: Salut encore. Maintenant que nous savons où sont nos cordes Notre première chaîne ouvre notre deuxième chaîne ouverte notre troisième chaîne ouverte et notre quatrième chaîne ouverte. Rappelez-vous, nous avons utilisé l'approche simple de trouver l'espace supérieur. Et on y va si on se compte lui-même il y a. Un, 23 Et le même principe d'orgueil s'applique. Toutes ces notes sont exactement la même affaire à part avec un seul espace au milieu. Gardez à l'esprit que les chaînes ouvertes n'y ont jamais trouvé sur les lignes. Donc, si vous trouvez quelque chose en ligne une note en ligne, il ne sera jamais ouvert. Donc, avec cela en ligne, nous allons commencer à apprendre quelques notes sur notre chaîne E. Parfois, quand vous voyez une note, vous verrez des cercles en général, alors parfois vous les voyez comme un cercle rempli. Parfois, ils ne sont pas remplis en cercle. Parfois, ils ont vidé en cercle avec une tige. Parfois, ils ont un cercle rempli avec une tige et un drapeau, et ils ont l'air un peu différent. Mais ce que nous cherchons, c'est juste un. Ce point est que quand nous voyons un cercle où nous allons le jouer sur notre violon afin que nous ne nous soucions pas nécessairement de la valeur de la note ou de la longueur de la note, mais nous sommes juste en train de penser sur l'endroit où je le trouve sur mon violon. Et dans ce cas, si je vois l'une de ces notes ou cercles, j'aurai ma corde et je vais jouer une note vers le bas ou vers le haut et ça n'aura pas d'importance à ce stade , non ? Ce qui fonctionne bien pour ces notes qui sont sur la chaîne E va là-bas sur une chaîne sait qu'elle sur la chaîne D et la chaîne G est que le tout fonctionne mathématiquement la même chose Et je vais vous montrer comment cela fonctionne Donc R E string est juste ici notre première boisson trouvée dans l'espace supérieur de notre personnel. Si je sais que c'est ouvert et que ce que je dis ne va pas dire ouvert. Je vais inclure un numéro ici et essayer de ne pas confondre ce cercle avec ce cercle. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais remplir ça, vois ça ? Tu sais que c'est un mot et je vais laisser ça vide. Donc vous ne saviez pas que c'est un zéro et je vais, euh, faire zéro. Donc maintenant vous pouvez voir le mot Très petit, si vous pouvez le voir. Le mot zéro. Ok, si j'y vais et que j'utilise ça ouvert. Donc c'est un autre zéro ici, et je vais un espace ou une ligne au-dessus de la note que je commence. Alors jetons un coup d'oeil à ça. Je commence ici sur mon espace supérieur. Ma note ouverte. Si j'y vais, un espace de ligne au-dessus était ma note de départ. C' est le cas ? Je commence sur l'espace. Je monte juste un espace de ligne jusqu'à cette ligne, est-ce pas ? Ce que je vais faire, c'est que je vais en ajouter un. Parce que j'en ai pris un. Je vais en ajouter une à la valeur. Donc c'était 00 signifie aussi ouvrir pas de doigts. Maintenant, la quantité de doigts que je vais mettre sur celui-ci parce que j'ai fait un espace en haut va être un. Et ce serait mon premier doigt. Mon index. Donc sur sa main, notre pouce n'a pas de valeur, mais mon index le fait. C' est 123 et quatre. Donc, c'est comme le comptage des enfants. 1234 Donc, quand je pense à jouer ces deux notes ensemble, je vais jouer 1ère note et c'est la première corde ouverte et vous pouvez aller de l'avant et le faire maintenant avec moi. Alors 3 à 1 maintenant, on vient de jouer à l'ouverture. Maintenant, nous allons regarder cette note et nous rappeler, quand notre index ira à environ un pouce de cette noix, ça ira juste là. Mais la ficelle qu'il va continuer est notre première force, et cela deviendra clair un peu plus tard. Donc je vais juste arracher ça. Vous pouvez l'utiliser. Vous pouvez le cueillir ou vous vous plaindre avec votre arc. Alors 321 y va. Maintenant, nous avons joué avec succès cette note. Donc les lettres qui vont avec ça sont E Donc on regarde ici cette note de genou, et ensuite on a aussi f C'est un f pointu, mais on ne va pas s'inquiéter pour ce moment. Parce que je n'ai rien dans une signature de clé pour l'instant. On ne sait pas encore ce que ça veut dire, et c'est bon, mais on pense juste est assez simpliste à ce stade, et on va juste l'appeler en F parce que ça prête sur la note f. Alors comment je suis arrivé pour dire ça ? C' est une note F. J' y suis allé. Tous les bons garçons le font, non ? Alors maintenant, je comprends la distance entre mon espace ouvert sur mon premier espace et celui qui est sur ma ligne. C' est au-dessus de mon espace. Parce qu'ils sont montés un pas vers le haut. J' ai ajouté 120 pour obtenir un orteil un. Et quand je vais zéro, ça veut dire zéro doigt et l'un veut dire un doigt. Maintenant que le processus se poursuit, quand j'arrive à mon deuxième doigt, c'est un gène sorti. Maintenant que le processus se poursuit, quand j'arrive à mon deuxième doigt, Non, on va discuter de la raison pour laquelle c'est aji note dans une future leçon. Mais ce que je veux que vous en sortiez, c'est que j'ai commencé à ma chaîne ouverte. J' en suis allé un au-dessus de ma chaîne ouverte, donc j'en ai ajouté un et j'en ai eu 10 plus un égal. Et j'ai mis mon premier doigt ici sur F. Si j'en fais un de plus, j'en ajouterai un à mon. Donc un plus un est égal à deux. Alors maintenant je vais mettre mon deuxième doigt quand je verrai ce mot. Donc simplement si je passe de la ligne de remorquage spatiale, l'espace par conséquent je vais ouvrir 12 Et quand je pense à cela au tout début, je ne pense pas vraiment vraiment spécifiquement à ceci est un E. C'est un F. C' est un G. Je le décompose en base de doigt pour le rendre plus facile à regarder. Regarde ce que je vois et dis, c'est une ouverture d'un ou deux ? Maintenant, la même chose se passe ici. Je vais en monter un de plus. Donc il y a ces lignes que nous ne pouvons pas voir ce dîner au-dessus. Et je vais dessiner une note là comme un cercle. Et j'ai commencé à une ouverture sur mon premier espace que je suis allé un au-dessus et un à elle. J' ai donc pu atteindre mon premier doigt, et j'en finis un pour arriver à cette note G ou au deuxième doigt. Que pensez-vous si on monte encore une fois à la ligne suivante ? Je suis donc passé de cet espace à cette ligne. Je monte une fois, alors j'en ajoute une. Et là, je vais jouer un trois, donc juste comme un petit rappel de la dernière leçon que nous allons un peu moins que nous avons fait. On n'a pas ouvert les doigts, et c'est une indication de cette note ouverte. Ensuite, notre index va environ un pouce au-dessus de l'endroit où se trouve cet écrou. Et puis si je vais jouer à ça quand on a appris la première fois, violon sera à environ un centimètre de là où l'index est notre. Donc chaque fois que je vois un mot ici, RG sait qu'on va avoir une fois par g pointu. Mais on va l'appeler G pour l'instant. Donc nous l'avons aussi. Et puis quand je vois un trois, qui est une note e que A va jouer avec mon troisième doigt trois. Alors j'aurai mon index au Chili par le deuxième doigt, à environ un pouce du mien. Et mon troisième doigt est très proche de ce deuxième doigt. Et ça va être mon mot ou mon troisième doigt. Ok, donc si j'allais jouer ça en concession sans aucune longueur précise, je vais jouer un jeu libre, donc on va jouer ensemble. Je vais vous donner l'exemple d'abord. Alors écoutons ça. Et la deuxième fois, je dirai un, 23 aller et ensuite on jouera. Voici donc votre exemple. Un pour Ready Go. Voici le « to ». Très bien, et voici un excellent exemple de la façon dont nous arrivons à trouver quelques notes qui sont sur la chaîne E. Maintenant, nous savons comment jouer quelques notes sur l'Est, et nous vous verrons dans la prochaine leçon. 42. Lire la musique avec le lun des doigts sur la chaîne: juste un examen. Maintenant, nous savons où est la chaîne E. Notre premier doigt, notre deuxième doigt et notre troisième doigt ouvert 12 trois. Maintenant que nous savons où se trouve la corde e et les notes que vous pourriez jouer sur l'Est, nous allons penser que cette e est la note la plus basse que nous pouvons peut-être jouer sur notre Est. Et ce que je veux dire par là, c'est que si vous pensez au pitch et ceci, vous savez, je peux jouer des notes qui sont plus élevées dessus. Ils continuent à monter dans le terrain. Et à mesure que je monte en hauteur, je vois des notes qui sont plus haut sur mon personnel. droite. Plus les notes que je vois sur mon bâton, les notes inférieures, elles ont raison, abaissent la hauteur inférieure. Je le trouve sur mon personnel. Donc, si je sais que la note la plus basse que je peux peut-être jouer est cette note e, je ne peux pas jouer une seule note. C' est plus bas que ça. Chaque note inférieure à cette note e doit être sur une chaîne différente de E à partir de E vers le haut. Je peux jouer des notes sur l'Est E F G A ou ouvrir 12 et trois. Mais tout ce qui tombe en dessous de cela signifie que je dois jouer sur une autre chaîne qui nous amène à des notes sur la chaîne A. Notre chaîne A se trouve ici quelques façons que nous avons fait c'est que nous avons trouvé notre première chaîne , qui n'est pas la chaîne e Et je suis descendu et j'ai sauté un espace et je suis allé depuis que je suis allé à l'espace tout à fait suivant et j'ai trouvé mes secondes Drink a The mêmes règles s'appliquent que ce que j'ai pu faire avec l'Est. Donc si c'est un doigt zéro ouvert, zéro doigt et que je monte un espace de doublure, quel doigt pensez-vous qu'on met dessus ? Parce qu'on en a monté un. J' en ajoute un à la valeur de zéro, et j'obtiens mon premier doigt. Un. Si je joue un, c'est un ouvert, ouvert, pas de doigts. C' est la deuxième chaîne qui veut la deuxième chaîne A. Je vais monter un espace de ligne parce que j'en ai monté un. Je vais jouer mon index ou mon premier doigt, et ça va aller un centimètre de là où cette noix est juste là. Donc, ça ressemble à ça. Donc je vais jouer ces deux notes. Ouvrez un puis un. D' accord. Maintenant, rappelez-vous les mêmes règles s'appliquent Si je passe d'une ligne ou d'un espace de cette ligne à cette note, j'en ajoute une à la valeur de une fois un plus un égal à. Donc ce serait arriver à ça veut dire que je joue le deuxième doigt ouvert. Pas de doigts. Un. J' ai joué mon premier doigt pour jouer mon deuxième doigt. Maintenant, la même règle s'applique à nouveau. Si je passe de mon deuxième doigt et que je monte une ligne ou un espace à partir de mon deuxième doigt, j'en ajoute une à la valeur. Et bien sûr, encore une fois, je reçois un trois. Cela signifie que si je vois une note ici ouverte 123, je vais utiliser mon troisième doigt sur ma chaîne ou ma deuxième chaîne. Encore une fois, j'ai mon premier doigt à environ un pouce de l'écrou. Mon deuxième doigt est à propos de la voie initiale pour ma seconde. Mon premier doigt dans mon troisième doigt est très proche de ça. deuxième au troisième doigt, et on va les jouer ensemble. Je vais te donner un exemple. D' abord quelqu'un joue à travers et ensuite je vais vous en donner un deux. Prêt ? Va jouer. Alors, on y va. Je vais jouer ça ouvert, suivi de celui-là. Par ce à sur les trois. Faisons-le ensemble. Un, deux. Prêt ? Descendez. Bo Thing en haut. Encore une fois ensemble. A sur un et deux. D' accord. Maintenant, si nous voyons les notes que nous avons jouées jusqu'à présent, nous pouvons le voir. On est allés ouvrir. 123 Si je le fais jusqu'à notre anneau oriental, que nous avons déjà connu, nous avons aussi ouvert 12 trois. J' ai ouvert 123 et je monte juste une ligne ou un espace à la fois. Un espace de rappel de ligne ou d'espace à la fois que je suis que je vais ouvrir. 123 Ouvert. 123 Si cela existe ici sur la chaîne D de la même façon que j'irais ouvrir. 123 Ouvert. 123 Ouvert. 123 La même chose. Qu' est-ce que c'est ici ? Si j'étais sur ma quatrième corde G, je vais ouvrir la ligne. 123 Ouvert. 123 Ouvert. 123 Ouvert. 123 Vous voyez, il y a ce modèle qui existe. Je joue ouvert ou ouvert et un premier doigt au deuxième doigt. Trois le troisième doigt. Puis ouvrez D ouvert qu'un à deux, puis trois. Et puis le processus se poursuit à nouveau. Ouvrir 123 Ouvrir 123 Donc ça marche quelque chose de mathématiquement bien pour nos doigts. Donc, quand notre cerveau pense à ces notes n'étaient pas au moins un point au début de nous jouer, nous ne pensons pas, euh comme je joue une chanson. Ceci est une note A en S et F. Et c'est un C et c'est un A. Et ce n'est pas un et c'est un mot D. Je pense simplement mathématiquement parce que plus facile de trouver ça dans un cerveau. Si c'est tout d'abord, où sont mes chaînes ouvertes ? Où est-ce que je le trouve ? Et je pense à eux dans ces petits endroits dans ces espaces ouverts. Et puis à partir de là je vais, OK, si j'ai cette note, comment puis-je la jouer ? Je vais d'abord sortir avec Open puis étaient est celui et voici le 20 je vois cette note. Je vais simplement mettre mon deuxième doigt sur la première corde et nous allons continuer ce processus avec la corde D et la chaîne G et les vidéos à venir, et nous vous verrons dans la prochaine leçon. 43. Lire la musique avec le lun des doigts sur la chaîne D: D' accord, passons à notre corde en D pour 1/3 cordes doyen. Nous avons appris quelques choses pour être en mesure de nous faire savoir ce que certaines de ces lignes et de l'espace sont méchants. Donc mes répliques étaient que tous les bons garçons se débrouillent bien. Mes espaces étaient les sorts F Bay CE face à l'envers. Que se passe-t-il quand je suis inférieur à ma ligne la plus basse sur laquelle j'ai mémorisé quelque chose ? Et c'était tous mes suivants vers le haut était F de F A C e. Ce que nous devons penser ici quand il s'agit de ces cordes est que tout comme dans la leçon précédente, nous avons ouvert 123 ouvert 123 ouvert 123 Mon alphabet fonctionne exactement de la même manière. Et faisons cet exemple que l'entraînement des orteils avec dans mon alphabet musical, j'ai un, B, C, D, E, f et G. Non, ça ne va pas plus haut que des trucs G. Si j'allais plus haut que mon G autorisé, je commencerais simplement à obtenir un B c d e f g a b c d e f juin Eh bien, si je suis allé plus bas que lui, je peux tout simplement aller bien. Ce qui vient plus bas que je peux regarder ici et je vais un pas en arrière. C' est un G que F et ainsi de suite à l'envers. Maintenant, si c'est E juste ici, ma dernière note que j'ai mémorisé tous les bons garçons va bien. Et j'en descends là où se trouve ma note ouverte. Je retournerais simplement en arrière et réalisais que c'est un profond parce que je suis retourné en arrière dans la santé de celui-ci. Maintenant encore, comme je suis allé avec ouvert 123 Um, ouvert 123 ouvert. 123 Mon alphabet fait la même chose. Et je vais effacer certains de ces cercles pour que vous puissiez voir un peu plus clairement l' étape suivante. Si c'est D, je vais écrire, en effet. Et chacun d'entre eux je veux écrire dans le numéro. Si c'est d la prochaine note au-dessus D parce que je monte dans l'échelle, je monte sur la page. Ça va être E alors. Ouais, puis Jean qu'un être voir de e Si Jeanne et ça continue pour toujours. Je suis monté une ligne ou un espace à la fois, et je vais D e f g a b c d e f g ABC Grand ! Je descends g f e d c b a g f e d c b a Et cela descend pour toujours aussi. Donc, quand nous pensons à des notes qui sont sur la chaîne D maintenant que nous savons et pouvons comprendre certaines des notes qui sont au-dessus ou au-dessous où se trouve la portée ou mon pré-mémorisé sait , nous allons trouver notre première chaîne E notre deuxième La corde A notre troisième doyen de cordes. Donc D est cet espace sous la première ligne et je sors d'un espace de ligne. Et si c'est ouvert, alors que pensez-vous que va ici dans cet espace sont dans cette ligne ? Je devrais dire que c'est un espace, et c'est une ligne parce que c'est sur la ligne. Je monte un espace de ligne, donc j'en ajoute un. Donc ça devient mon premier doigt. Si je monte encore un espace de ligne, je vais ajouter 12 C'est un aller ouvert un à et un de plus est trois. Donc maintenant, je sais où sont mes notes sur ma chaîne D. Donc à partir de D ou de la troisième corde, on va la trouver. 123 La troisième corde sera ouverte, suivie de mon premier doigt à environ un pouce de l'écrou. Mon deuxième doigt sera à environ un pouce de l'endroit où se trouve le premier doigt. Oh, et maintenant on va enfin jouer ce troisième doigt de la corde D. Maintenant que nous commençons à comprendre qu'il existe une formule mathématique simple pour comprendre où les notes sont sur un violon ouvert 123 Open. 123 Open 123 est que Ouvre ne peut être que sur des espaces, et nous l'avons déjà appris auparavant. Mais qu'en est-il des autres notes ? Jetons un coup d'oeil à cela parce que d'autres vérités existent. Ça pourrait être des raccourcis à boire. Être capable d'essayer de comprendre où se trouvent les notes sur le personnel. Encore une fois, mon personnel a cinq lignes. 12345 Mais j'ai du mal à Chlef. Donc, je peux en quelque sorte comprendre où sont des notes et les notes ont toujours dessiné cela avant. Ce n'est pas un cercle de données ou ah ah ah. Mais au lieu du cercle, je vais juste voir ce que sont les doigts Au lieu de ça, j'ai 123 ouvert. 123 Ouvert 12 trois. Donc maintenant ceux-ci représentent les doigts où ils sont sur le bâton. Remarquez que mes, notre toujours en ligne et mes trois, notre toujours en ligne Donc les uns et les trois sont toujours en ligne. Mes deux sont toujours dans un espace. Mon ouverture est toujours sur un espace. Mes deux, c'est que nous étions sur un espace. Mon open est sur un espace, mes outils hors de l'espace Donc deux et s'ouvre où sur les deux sont toujours sur les espaces. Donc, si vous avez un peu de mal à être discerné, où mettre votre doigt pense-t-il est-il sur une ligne ou est-il sur un espace ? Et cela pourrait vous aider à vous donner un peu de clarté sur le doigt à utiliser. Vous pouvez toujours revenir à vos chaînes ouvertes. Exactement. Comptez ouvert 12 ou trois. D' accord. On va discuter de la chaîne G et où trouver des notes sur la chaîne G et notre prochaine leçon On va discuter de la chaîne G et où trouver des notes sur la chaîne G et notre prochaine leçon 44. Lire la musique avec le lun des doigts sur la chaîne G: Nous commençons à comprendre où est la chaîne E de la chaîne B vers le haut. On commence à fiston. Comprendre où la chaîne e est de la chaîne a jusqu'aux notes e string que je peux jouer sur ma chaîne d sont de D à ma chaîne a Et j'ai ces notes ici où ma chaîne G ou ma quatrième chaîne va être Et afin d'obtenir une bonne poignée sur en utilisant ces lignes qui tombent en dessous de l'endroit où se trouve notre personnel, nous allons avoir besoin de connaître quelques façons de compter à rebours. La façon la plus simple de compter à rebours est d'utiliser nos 12 troises de la manière opposée. Alors voici mon personnel. J' ai cinq lignes. Et, hum, si c'est mon troisième doigt qui va revenir de trois, alors mon deuxième doigt à mon premier doigt 10 Il y a un pas ici qui est un peu contre-intuitif. Si je monte et que je compte, je vais ouvrir. 123 Ouvert. 123 et ainsi de suite. Et cela semble assez simple à faire. Mais si je recule, j'y vais. 321 ouvert Maintenant ma prochaine. Donc je dois y aller. Si je vais plus bas que ça, je dois passer de zéro 23 Donc ce modèle à l'envers. 321 ouvert 321 ouvert trois. Alors qu'est-ce qui vient après zéro ou zéro ? Doigts et ouvrir est un trois d'entre eux. Compter à l'envers. 321 Ouvert 321 Ouvert 321 Ouvert et ainsi de suite. Maintenant, l'autre façon de compter à rebours si nous pensons spécifiquement à des notes est un peu plus difficile. Maintenant, notre alphabet musical est à nouveau un B C, le F G. Et il se répète encore et encore. Et la même chose se passe si je recule. Et pourquoi on regarde ça, c'est parce que je dois passer à ces notes inférieures. Et jusqu'à présent, je sais que c'est E. Chaque bon garçon fait bien et je veux essayer de comprendre ce que les notes sont inférieures à mon e. e. Donc, la meilleure façon de le faire est d'utiliser votre alphabet elfe à l'envers. Et voici un bon truc pour être en mesure de nous aider à comprendre comment voir G f e D. C. C. A. D' une manière douce qui facilite la mémoire de notre cerveau. Donc j'ai Gene f 80 et puis je vais le briser donc je vais juste avoir g f e d et puis voir être un Maintenant si je dis g f e d vous savez, assez vite ça ressemble un peu au mot graffiti. Donc graffiti, alors je dois mémoriser le dernier peu que c b A, ce qui est un peu plus facile à faire La chose qui ressemble à un graffiti c b a se transforme en g f e d c b A Alors que je monte mon squelette d'un BCG de gène que nous savons tous pour l'alphabet sur le chemin vers l'arrière est G f e d c b a g f e d c b a Et une fois que vous obtenez assez bon à cela, vous n'avez pas à mettre ce Pause it. Là, vous allez G F E D C B A droite. J' essaie donc d'apprendre ces notes qui sont sur mes cordes G. Voici mon personnel. J' ai cinq lignes. 12345 Voici le cours des ennuis nocturnes et je sais que c'est une note. Je descends un G f e doyen. On se voit. Hey, je vais sortir un Morris G F E D c b un gène Donc je fais ça à l'envers, mais ça rend un peu plus facile de penser à ce que sont ces prochaines étapes parce que je me souviens toujours de ce qu'au moins cette note waas e pour en se souvenant de mes lignes et de espaces. Tous les bons garçons vont bien. Si je peux Vous pensez à cette fin et soustraire dans mon alphabet je peux savoir ce que sont ces autres notes. Donc e d. C étant un g Quand je pense à ces notes Asus faras une perspective de doigt va, je pense à ceux-ci en relation avec mes cordes ouvertes. Donc ma force ouverte à nouveau Ma première corde ouverte Mon oriental était l'espace de robinet même que je suis descendu et j'ai trouvé ma chaîne A ou ma deuxième chaîne, et j'ai fait la même chose avec D ma troisième corde ouverte. Maintenant, si c'est D, je fais exactement la même chose. Je vais dans un espace, le saute, je trouve G. Ok, donc maintenant que j'ai G, je sais que c'est ouvert, donc pas de doigts. Donc je vais commencer ici frais. A partir de là, je vais avoir deux lignes sous ma ligne la plus basse pour mon personnel. Et puis je vais dessiner une note, Jeez, Jeez, ou ouvrir la quatrième corde de la quatrième corde ou Gene. Une fois que j'ai ça, je sais que c'est ouvert. Donc, sur mon violon, c'est tout simplement le quatrième plus grand. Les plus grandes cordes de 1234 la grosse corde. Et quand je vois cette note, c'est tout ce que je fais. C' est ouvert ? Pas de doigts. Si je monte une ligne ou un espace, c'est ouvert juste pour que vous puissiez dessiner votre I deux minutes est l'ouvert. C' est l'ouverture qui pensait ici, je monte un espace de ligne. Je dois en ajouter un, comme on l'a fait avant. Et maintenant je vais jouer mon index ou mon premier doigt ici. Donc c'est celui que je place mon premier doigt sur cette note, qui est nouvelle. Une note. Ok, donc maintenant je vais le faire une fois de plus. Mais maintenant, je vais passer à ces notes. Allez d'ici est un espace de ligne au-dessus où je viens de waas. Donc, je dois ajouter 12 à un aux valeurs. Et maintenant cela devient ouvert une file d'attente. Ça devient mon deuxième doigt. Droit ? Donc c'est ouvert, ouvert, Gene. Puis mes premiers doigts à un centimètre de l'écrou. Et c'est ça. Une note ici et maintenant Ma note est que le deuxième doigt est à environ centimètres de mon index. Et ça devient ça aussi. Alors que je joue, c'est 000 en ce moment, la note suivante. Après cela, je suis parti d'ouvrir mon premier doigt, mon deuxième doigt. Et si je monte un espace de ligne au-dessus où je waas, je vais en ajouter un à la valeur, donc j'en ai trois. Maintenant, je vais utiliser mon troisième doigt. Pour cette note, il se trouve qu'il s'agit d'une note C. Mais si je pense à ouvrir 123, je vais utiliser mon troisième doigt. Donc mon index pour un mon à pour cette note être. Et quand il s'agit de ce troisième doigt, si les trois sont juste à côté de la 123 pour ouvrir alors je vais jouer ça pour toi. Ouvre G A. C'est un mot B, puis vois et après ça, je vais compter 12 Prêt ? Allez, Pause. Et puis on va jouer ensemble. Alors on y va. Exemple. Premier G, voici le A ou l'une, euh, années Bure, les deux sur la quatrième corde. Géo. Euh, maintenant les trois sont un C 3. Ah, maintenant on va le faire ensemble. Un à prêt. Vas-y ouvrir, G. Ah, voilà le mot. Euh, c'est pour être non sur ces trois, qui est le c e o. euh euh oh, c' vrai. Excellent travail, et nous verrons la prochaine leçon. 45. la musique 102, clés, séries de coups et d'accidents: D' accord ? ce moment, nous pouvons comprendre comment jouer certaines des notes en lisant de la musique, trouver où mettre nos doigts, au moins dans le sens réparateur en ce moment. Et maintenant, nous allons commencer à comprendre d'autres choses qui sont importantes pour son personnel. Rappelez-vous, notre personnel a cinq lignes, et ensuite nous avons ce problème Chlef. Pensons au club d'ennuis en ce moment. En ce moment, la clé de problème est la chose qui arrive en premier que vous voyez donc une ligne droite est tracée. Alors vous avez ce point que l'intersexualité ici au sommet. Donc tu es en première ligne, et je vais juste nous laisser tomber un peu plus gros pour que tu puisses le voir sur la caméra. Je fais sortir Dot Là-bas. J' ai un point ici sur le venir la première ligne, deuxième ligne, la troisième ligne, troisième ligne et la ligne. Et je vais dessiner une fine courbe sur la ligne du fond. Il y a un autre point et je vais dessiner une grande courbe et il se boucle autour des boucles autour de la ligne 12 3/4. Ou, si vous venez du bas pour l'utiliser, qui est une note G. Tous les bons garçons le font. Très bien. Donc, vous êtes clé de problème est également connu sous le nom de clé G. Donc, quand ça tourne autour du G, c'est la raison pour laquelle ils appellent ça un djihad. Essayons encore une fois. Je vais dessiner un peu plus vite un peu plus propre. Euh, et tu pourrais t'entraîner à dessiner ta classe de problèmes, aussi. Donc, j'ai la boucle mince, une grande boucle, et les filles autour de la ligne droite boucle et une fille autour où dans la pratique il quelques fois de plus. Et si vous avez un morceau de papier à la maison, vous pouvez suivre. Mais notre personnel a cinq lignes. On va faire de cette ligne droite le point le point sur la ligne médiane et la ligne supérieure une petite boucle amère, une plus grande entre la troisième ligne et le bas, puis une fille autour de la note G. Donc une fois de plus, très vite. Et voilà ton problème, Cliff. Maintenant, typiquement, vous avez ce petit curling allongé d'une façon ou d'une autre, mais ce n'est vraiment pas important. Dans le sens réparateur de vous créer des ennuis, la prochaine chose que nous allons apprendre est appelée une signature de clé et une clé orthographiée comme une clé avec laquelle vous déverrouillez quelque chose. Dans le sens réparateur de vous créer des ennuis, la prochaine chose que nous allons apprendre est appelée une signature de clé et une clé orthographiée comme une Mais ce qu'il fait pour nous, c'est qu'il nous dit quelles notes jouer. Et si nous avons un haut deux ou un bas deux ou bas sur ou haut trois, et il nous aide à être en mesure de comprendre où mettre nos doigts un peu plus spécifiquement qu'auparavant, où il était toujours un régulier de haut à dans un haut trois. Ça pourrait changer maintenant, en fonction de ma signature de clé. Maintenant, il y a des choses à penser. Généralement, vous avez pointu, qui ressemble à un signe numérique ou un signe d'orteil de tique tack. Ou il n'y a rien là où vous avez cet appartement pour une série d'appartements qui ressemble à un look drôle être maintenant. On n'a pas besoin de savoir ce que tout ça veut dire, sauf que tu verras un tas d'entre eux à Rome. Maintenant, c'est la prochaine chose que vous voyez juste à côté de la toile de dérangement. Cela nous donne des informations que nous devons connaître, même si nous ne le savons pas. Nous ne plongons pas vraiment dans ce que cela signifie, mais je veux vous donner un peu d'arrière-plan du Siris d'au moins Sharps. Parce que lorsque nous sommes armés d'un peu de connaissances et que nous pourrions rendre d'autres choses plus sensées si cela est déroutant d'une manière ou d'une autre comme si vous obtenez trop d'informations tout de suite , il est normal de sauter cette partie de cette leçon. Mais à mesure que tu deviens plus confiant dans ta lecture de musique, reviens à ça et ça aura du sens plus tard parce que c'est une sorte d'enterrement. Mais à mesure que tu deviens plus confiant dans ta lecture de musique, Gardez le coeur, euh, d' apprendre la musique en général, une compréhension de la théorie de la musique. Au moins de la musique réparatrice. Gary. Donc j'ai ce personnel et j'ai ces trucs de chemise qui sont quelque part. Mais où vont-ils ? Qu' est-ce qu'ils veulent dire ? Votre Siris de Sharps suit des méthodes faciles d'apprentissage comme nous l'avons déjà fait chaque bon garçon trouve le visage, euh, à l' envers, nous allons gros chats descendre les ruelles manger des insectes, et ce sont nos Siris de forte score, ce numéro ressemble à un truc. Donc, le plus facile est un peu drôle de penser. Les gros chats obtiennent et se rendent dans les allées manger des insectes, mais il est super facile à apprendre pour que ça descend les ruelles. Hé , des insectes. Donc, ce qui essayait de sortir de ceci est la première lettre de tous ces mots F c g p a E b. Donc, dites que quelques fois les chats gras vont dans les ruelles manger des insectes, chats gras descendent dans les ruelles, même les insectes une dernière fois. Les gros chats descendent dans les ruelles en mangeant des insectes. Non, si nous comprenons notre Siris of Sharps, voici leur club d'ennuis sur son personnel et les gros chats vont dans les ruelles manger des insectes. C' est si j'ai décidé de mettre tous les Sharps là-dedans et ils vont spécifiquement dans cet ordre sur le f correct comme ceci que nous utilisons ici va sur la ligne supérieure. Tous les bons garçons vont bien. Ça ne irait pas ici sur ce f um si plus tard qui devient mémorisé. Et nous n'avons pas besoin de le savoir pour l'instant, mais cela nous aide à comprendre comment jouer certaines choses, hum, sur le violon et comment nous allons utiliser ces avantages de magasin pointus et commencer à les comprendre légèrement, c'est quand nous jouons sur une échelle et nous avons déjà joué sur une échelle , mais nous allons le jouer d'une manière qui nous aide à comprendre où il se trouve sur les violents, où il se trouve sur votre personnel, et nous le comprendrons dans la prochaine leçon. 46. Lire et comprendre l'une une une échelle importante: même si nous savons déjà qu'il s'agit d'une échelle importante parce que nous l'avons déjà pratiquée. C' est la première fois qu'on va voir ça pour nous quand on lit un manuscrit musical. Voici quelques choses que nous devons connaître Naissance de tous, nous avons notre personnel, ce qui est les cinq lignes que nous avons notre clé de problème. Maintenant, nous avons cette nouvelle signature de clé. Cette signature de clé nous dit quelques choses. Tout d'abord, cela nous dit où dans la clé de a et nous n'avons pas à savoir tout de suite qu'il nous dit que c'est en fait dans la clé d'un autre que mon échelle commence sur un f A c a et se termine sur un b c d e f g a. nous dit également que nous devons placer nos doigts d'une certaine façon. Maintenant, ça nous dit que notre si tous les bons garçons trouvent que cette note est forte. Donc, il nous dit aussi que chaque f si dans le cas de disons que c'était une chanson cette f ici, f a ce serait aussi forte Donc dans ce cas, ce F le seul que nous avons dans notre échelle est forte Il. Et sur son violon, F forte est sur R e corde, mais un 11 régulier en fait de l'écrou comme normal. Mais c'est un f pointu. Maintenant, nous savons à quoi ressemble ce genre de chose et a l'air pointu. Maintenant que nous avons ce f pointu, nous avons aussi C pointu. Et si je suis mon C pointu sur f A c pointu F A C si est aussi pointu. Où est C sharp ? En ce qui concerne l'échelle, c'est sur notre corde avec notre haut aussi. Donc j'ai un pouce entre l'écrou et l'un et environ un pouce entre mon premier doigt dans mon deuxième doigt. Et donc j'ai un haut deux est ce qu'on appelle ça. Et ça va être mon c pointu que j'ai joué. J' ai aussi ce g pointu ici, donc tous les bons garçons trouvent ce qui vient après, euh, f dans l'alphabet. G a B c D e f g a dit cette note. Le pointu qui est là-haut est G est aigu et ça a des effets sur cette note ici. Ce génie ce G que nous voyons. Donc, même si nous sommes familiers avec l'échelle a, où est G Sharp honneur ? violon est sur la corde, et ça va être aussi haut que sur la corde. Donc, je n'ai pas un pouce entre mon écrou et le mien et maintenant un pouce entre le mien et j'aime et c'est ton g pointu, hein ? Maintenant, ce genre de chose a du sens pour nous. Je joue mon habituel ouvert. n'y a pas de pointu ici, donc j'ai juste joué un régulier ouvert, puis un régulier que j'ai un haut auquel est ce c pointu que nous avons ici ? Et il y a le D. Donc un B c d C'est les trois. Alors laissez-moi marquer ces doigts vers le bas car vous avez ouvert un à trois ouverts un à trois ont également été marqués d'autres choses pour vous. Je vais te dire que leurs deux hauts ou les réguliers ou les trois réguliers, c'est ouvert. Ce qui, bien sûr, est tout simplement pas de doigts. J' en ai Ah, un régulier. Ou comme toujours, on met toujours le doigt. Il y en a un régulier. Ton C pointu est Ah, haut, aussi, à un pouce de notre index. Si c'était un bas à, ce serait vraiment près de notre premier doigt. Mais c'est un haut ou normal. Nos trois sont réguliers parce qu'il n'y a pas de tranchant là-bas. Nous avons une ouverture régulière qui signifie juste pas de doigts. Un régulier, un haut, trop encore sur la chaîne e, nous avons un haut trop, euh pouce de notre centre d'index et puis un trois régulier. Euh, donc je veux jouer ça comme un exercice pour toi d'abord, et je vais pointer avec mon remorquage à l'arc. Quoi ? Notez que je joue quelqu'un jouer Juste ouvrir A dans ouvert A est notre deuxième chaîne. Donc premier anneau, deuxième corde. Donc je vais juste jouer ça ouvert un suivi de mon premier doigt et un habitué. Je pense que mon deuxième doigt, parce qu'il est pointu est ah haut pour voir Sharp. Très prochaine note est un trois, mais comme un trois régulier. Donc c'est vraiment proche de mon de suivre mon e ouvert et je suis sur ma première corde e euh, pas de doigts. Maintenant, je vais mettre un standard ou juste un standard sur ma première, ma première corde, qui est un f pointu. Chaque bon garçon ne trouve f forte après cela vient un à. Et c'est un haut, aussi, parce que c'est un g pointu. Chaque bon garçon trouve la note suivante ci-dessus f est un g salut à Simon. pouce de mon index, puis trois est un flux régulier. Ecrit très près de mon deuxième doigt. Alors jouons ça ensemble. Je vais jouer à la porte de la pluie fa si la ti porte ou ouvrir un haut 23 ouvrir un haut à trois. Et, euh, je vais compter comme 12 Ready Pause. Vas-y. Et quand on partira, on jouera en même temps. Alors, on y va. Un à prêt. Va changer de cordes. Euh, encore une fois. Retour pour ouvrir A. On y va. Super. Maintenant, nous savons comment jouer la huitième échelle en ce qui concerne la lecture de musique. Bon travail. Et nous verrons dans la prochaine leçon 47. Comprendre la fiche d'épingle avec l'échelle chromatique: pour mieux comprendre l'effet des objets tranchants et des plats là où nous mettons nos doigts. Nous devons savoir qu'il y a quelque chose qui s'appelle Positions, et dans ce cours, nous ne ferons que s'inquiéter de la première position. Il y a la première position, la deuxième position, la troisième position et ainsi de suite. Mais ça veut vraiment dire que mes doigts restent ici et ne bougent pas dans le cou de quelque façon que ce soit. D' accord ? Non, tes doigts, euh, vont couvrir une certaine partie de la touche violente. Et on a parlé de ce petit rien plusieurs fois, et cette boîte représente votre écrou et votre écrou. Non, ces lignes que l'air descend représentent vos cordes. Donc, c'est la chaîne E ou la première chaîne. Voici la chaîne A ou la deuxième chaîne. Voici la chaîne D ou la troisième chaîne et la chaîne G ou la quatrième chaîne. Maintenant, votre index ou votre doigt pointant va être en charge de ces 2 premières étapes , et ce que cela signifie pour nous sur son violon, c'est tout ce que nous avons joué pour un index ou un index au Chili. Nous avons également la possibilité de jouer un bas dans un bas est la moitié avec la distance entre l'écrou et où un régulier irait. Donc ça va juste là, à mi-chemin entre la distance. Donc je vais appeler ça un peu bas. Maintenant, voici Ah wreg u lar un droit, régulier et nous donne un peu de compréhension un peu moins d'une terminologie à utiliser orteil si j'utilise un ordre bas. Si c'est un F Notre régulier et pointu ou quoi que ce soit, afin que, euh nous donne quelque part pour être en mesure d'aller quand nous lisons de la musique. Non, ça couvre ceux, ceux. Maintenant, je vais utiliser des lignes ici pour mon bonjour dans mon haut à maintenant la différence entre mon bas aussi. Et mon haut, aussi, c'est si j'en avais un régulier. Mon bas serait très proche de mon. Et mon haut serait à environ un pouce de distance, si bas à un haut à un faible mélodie et d'un haut à un bas à un haut, aussi. Donc, c'est la différence entre mon bas à dans mon high do et vous pouvez voir qu'il y a quatre versions différentes de ce que nous avons joué Super low sur normal un bas à un high, aussi. Et ils sont tout ce qu'on appelle à demi pas. Hum, donc si tu as pris, hum un clavier et que tu veux de la touche blanche Kita ? S' il n'y avait pas un noir qu'il avait fait sur Lee être à 1/2 pas. Et toutes ces notes que j'ai écrites en bas sont 1/2 pas de chemin aussi, et nous allons aborder ça dans un petit peu. La prochaine chose que je vais avoir est, euh, ce que j'appelle un 3 régulier et je vais pointer ça donc un 3 régulier, et ensuite je vais avoir un autre point, qui sera par salut 3. Donc la différence entre ce que nous avons fait jusqu'à ce que nous avons toujours joué avec les trois habituels . Donc j'ai mon habituel, qui est à environ un pouce de notre écrou, mon haut à qui est à environ un pouce de mon index. Et mes trois étaient toujours la route près des orteils ou mon haut pour être lui. Ah, haut trois signifie simplement au lieu d'être à 1/2 pas de l'endroit où mes deux heures ou étaient proches. Ça va être à propos de ce salaire de blessure comme le reste de mes doigts. Alors maintenant, je vais avoir un haut trois. Et c'est là que cette petite ligne pointillée est indiquée, et c'est tout ce que nous allons couvrir. On ne va pas couvrir les quatrième doigts dans ce cours particulier, mais ce que je veux traverser c'est, euh, utiliser votre échelle chromatique, comprendre le nom de vos cordes. Et si nous comprenons bien ce qu'est une échelle chromatique, nous pouvons déterminer où sont ces notes sur notre touche et quand nous lisons de la musique. Si, hum, si on rencontre quelque chose dont on ne sait pas vraiment où il se trouve, on peut toujours utiliser notre échelle chromatique pour comprendre où il est supposé être maintenant, euh, échelle chromatique R tombe en demi-étapes, donc ils sont tous très proches les uns des autres. Et donc au lieu de Dole me crier, c'est Dorie Rain , non ? Avez-vous ces petites demi-étapes en étapes ? Donc il est divisé en parties maintenant dans ces, euh, je dirai qu'il y aura trois règles pour aider à mémoriser votre échelle chromatique. Et l'échelle chromatique est quelque chose qui est, semble un peu brouillé parce que nous avons un plat Amy battant, cc pointu, T e plat, E, f, f, pointu et G. Et cela semble écrasant pour le débutant qui voit cela pour la première fois. Mais on va le diviser en parties qui nous aident, surtout si vous le prenez dans ces règles. Donc la première règle est que je vais souligner la règle 1. Si la règle 1 existait et qu'il n'y avait qu'une seule règle, il lirait ceci A quoi ? A B pied BC plat C D plat D e plat, E f plat, F g pince plate. Mais ce n'est pas si la règle semble que cette règle soit plate, suivie d'une note régulière, ou c'est naturel. Ce carré drôle à la recherche avec deux côtés sur elle est contre nature et même comprendre un peu plus. Chaque note, que ce soit A, B ou C ou D, a son propre Sharp, a son propre naturel et a son propre plat. Donc, même si j'appelle ces notes un plat A puis B plat, je pourrais tout aussi facilement appeler ça un plat un un pointu, mais c'est une sorte de ah, façon courante de pouvoir dire ces notes afin que vous puissiez les mémoriser de manière facile. Non, tant que vous connaissez votre échelle chromatique à la fin. Euh, et tu es habitué à dire « e plat » au lieu de « d , tu pourras dire, Ok, eh bien, eh bien, d était le premier que j'étais maléfique et je pourrais dire que c'est, euh, euh d pointu. Mais en tout cas, c'est pour une autre leçon. À un autre moment. Réalisez juste que, euh, les notes dans la règle une règle 1 sont ah plat, suivies d'une remarque naturelle et naturelle que je n'écris pas un truc de boîte naturel ou bizarre quand sur une lettre ou un avis par lui-même, et n'a pas un pointu près de lui. Il est considéré comme naturel, donc il n'a pas besoin d'avoir. Le marché indique qu'il est naturel. Ok, donc avec ça à l'esprit, hum , plat , , naturel, plat, plat, naturel et c'est la règle un ah, plat suivie par son naturel. Donc encore une fois, si c'était la règle, ce serait un plat A avant et B C plat C D plat D et ainsi de suite, tout au long de l'échelle. Mais la règle numéro deux numéro deux est qu'il existe des exceptions à la règle numéro un. Et je vais encercler ces exceptions que vous pouvez les voir clairement. Donc les exceptions à la règle 1 sont C Sharp CNC pointu, hein, Finisher ? Donc c'est C et C Sharp et F et F sont mes exceptions. Ok, donc maintenant que j'ai des exceptions, j'ai un plat A B pensé être que j'ai mes exceptions C et C pointu et F en f pointu. Donc, une fois que nous prenons dans notre cerveau et réalisons que j'ai Règle Un, qui est un modèle et puis j'ai un nouveau modèle pour les exceptions, je dois mémoriser ces c et C forte f n f pour et aussi longtemps que je les ai mémorisés dès que je reçois voir, je me souviens qu'ils sont une exception. Donc ça devient un appartement. Peut-être que tu as gagné l'exception. C et C Sharp Rule trois stipule qu'après chaque exception, est une note qui se tient à elle seule. Et je vais juste dessiner une boîte autour de D et G. Donc, après chaque bit encerclé est la boîte après chaque exception est une note qui se tient par elle-même afin qu'il n'a pas son propre plat ou pointu est juste naturel par lui-même à nouveau. Rappelez-vous que si je suis allé 1/2 pas vers la droite, je pourrais tout aussi facilement appeler E Flat d Sharp et je pourrais tout aussi facilement Si je vais en arrière un , je pourrais tout aussi facilement appeler C Sharp D plat. Mais parce que nous utilisons ces terminologies ou la façon simpliste d'apprendre l' échelle chromatique , nous utilisons les notes spécifiques parce qu'elles suivent ceci. Ces règles 12 et trois votre appartement à un naturel, vos exceptions, puis la note qui se tient seul après l'exception. Donc, quand nous allons essayer de mémoriser notre échelle chromatique, nous allons dire qu'un plat A B plat B sont des exceptions. Sont CNC forte F en F forte après chaque exception, les parties de cercle n'est pas note qui se tient seul. Donc, quand nous disons que la lettre suivante dans l'alphabet et tout simplement d ou tout simplement G si je l'ai dit toute l'échelle chromatique dans une route et être un plat B B C forte de e plat e f f forte en jeans, donc je l'ai divisé en ses parties est à nouveau règle un plat A B plat B. La partie cercle est l'exception. Donc maintenant mon exception est C et C Sharp après l'exception est la note qui se trouve tout seul. Donc c'est juste Dean. Une fois que j'ai fini avec mon exception, je reviens à la règle 1. Trois plats E Quel B plat, B plat moi. vois comment c'est la même règle ? A quoi A. Et B plat est l'appartement, suivi par son naturel. Une fois que nous avons fini avec notre Règle 1, nous revenons à l'exception. Effin et pointu après l'exception est une note qui se trouve tout seul. Et c'est Gene. Et je sais que c'est beaucoup à prendre en ce moment. Donc si c'est le cas, si ce n'est pas le cas quand mon cerveau va un peu bizarre maintenant parce que je n'accepte pas toutes ces données, arrête juste. Remontez la cassette, écoutez-la encore quelques fois, écoutez-la encore quelques fois, voyez si vous pouvez écrire votre échelle chromatique et, hum, écrire peut-être 20 fois de suite. va beaucoup de façons à le mémoriser. Maintenant que nous avons une échelle chromatique et que nous comprenons ce que c'est, nous devons être capables de comprendre comment l'utilisation de l'échelle chromatique peut nous aider. Maintenant que nous avons une échelle chromatique et que nous comprenons ce que c'est, Joueur Violon. Donc c'est notre chaîne de G. Et voici nos œufs de Pâques ou notre première ficelle. Il s'agit de cette ligne E chaîne A stringer, deuxième chaîne, troisième chaîne ou quatrième chaîne. Donc ça ressemble vraiment à ton violon. Première chaîne, deuxième chaîne de troisième chaîne et quatrième chaîne. Maintenant, avec cela étant dit, mon bas ici est mon Lohan est et point et est étiqueté bas un. Je dois trouver G dans mon échelle chromatique. Donc j'ai trouvé G Hey, quelle chemise B plat BCC vous aimez le f f forte et G Ce qui vient après g Dans mon échelle chromatique , il recommence avec un plat A Donc je peux aussi juste revenir à ici à nouveau. Donc, après G, qui est G ici la note suivante ou ma moitié ? Mon petit. Maintenant que je sais ce que bien que l'on soit est maintenant un latte. Ok, est-ce que ça a du sens ? Non. Maintenant que je sais que c'est un appartement. Quelle est ma prochaine note dans l'échelle vers le haut. J' ai fait un appartement. Et maintenant la note suivante de mon échelle est maintenant un ou un naturel. Donc je vais juste à un dedans. Donc je sais maintenant ce que le bas et le régulier est sur la chaîne G Maintenant, je suis passé à mon bas pour que je viens de faire un plat et un si mon bas est maintenant b plat. Et maintenant, qu'est-ce qui vient ensuite ? Après ça. Donc j'ai l'appartement et ensuite j'ai des haricots. Donc c'est vraiment juste la première règle de mon échelle chromatique. Un appartement un financement être. Après ma première règle vient ma première exception, j'ai fini de jouer mon bas dans mon haut jusqu'à maintenant je suis sur mes trois habituels. Alors mon troisième doigt, passons juste sur le violon. Donc on a la meilleure idée. Ma basse est la mienne normale. Mais à mi-chemin entre ma noix et mon index. Donc c'est un appartement, un appartement. Si je déplace mon doigt vers un doigt normal, je joue maintenant une note. Maintenant, j'ai aussi un bas, ce qui signifie que mon premier doigt est proche de mes deuxième doigts près de mon premier doigt. Maintenant, j'ai un bémol B. Et puis j'ai remonté 1/2 pas à ah, haut, aussi. Et j'ai un haricot. C' est ce que nous avons couvert jusqu'à présent. La prochaine partie que nous allons faire, c'est que nous allons utiliser notre troisième doigt. Donc typiquement, ce que nous apprenons est bien. Savoir où l'on est, sont élevés aussi est et un trois. Donc, ces trois ou trois réguliers que je viens de mentionner sont ce que nous allons chercher et ça commence ma première exception. Voyez, puis voyez une chemise pour un haut. Trois exceptions trois et haut trois. Donc, si j'avais mon habituel, mon haut dans mes trois. La différence entre une note C, voir, et un C pointu est simplement la distance entre mes deux et trois hauts étant une scène. Et puis les trois hauts étant un moyen d'être à peu près la même distance entre mon un et moi deux sur ma queue pourrait trois. Donc, cela devient un salut trois c pointu. Donc maintenant, hum si nous lisons de la musique et qu'on a besoin de savoir où se trouve un dièse, un appartement ou un bémol, nous pouvons maintenant dire en utilisant ce tableau ou en écrivant votre propre graphique que je peux obtenir il pourrait y avoir. Mais je peux être plat en jouant Alo à ou ah, haut 3 pour un C. pointu. Continuons ça. Nous avons une note D qui est notre troisième force. 12 3/3 cordes doyen. Donc, si D est le nom de ma chaîne ouverte, mon échelle chromatique dit qu'un bas sera la prochaine note dans mon échelle chromatique. Il se trouve que c'est dans l'appartement. Donc être plat va être mon plus bas. Après ça, je n'ai pas été régulier. Un sera e mon faible à cause que je viens de faire jouer e sera ma première partie de mon exception f après f vient F forte est mon haut aussi. Alors maintenant, qu'en est-il de ça ? Mon haut à pour la force D et maintenant mes trois réguliers vont être une note G. Après Jean, je pourrais l'appeler G Sharp mais dans mon échelle chromatique que nous apprenons, c'est un plat, un noir. J' espère donc que cela commence à avoir du sens. Et si ça n'a pas de sens , , ça veut dire que tu traverses le parcours pour vite remonter. Écoute-le à nouveau. Une ou deux fois, vous allez certainement vous rattraper. , Mais ce que je vais faire,c'est que je vais écrire le reste de ces notes chromatiques, donc on commence par un A où trouver un A est en fait. Ma seconde a noté mon échelle chromatique A est ma deuxième chaîne ouverte, la deuxième chaîne Qu'est-ce qui vient après a dans mon échelle chromatique B plate. Alors j'ai vu, euh, excusez-moi, je suis dans ma prochaine. Donc, j'ai bien, James, que de l'être. Donc, nous avons un B cinq b a b plat B après B devient notre exception. Voyez, après notre exception de saisie après notre exception est une note qui se trouve tout seul, qui est d ou un trois régulier. Et puis nous avons e plat pour haut trois e plat. Bon, maintenant on a un plat. La prochaine note avec laquelle on allait travailler est une corde ouverte. Donc on va juste trouver E. On a trouvé E après que E devienne Arlo un, ce qui est le début de notre exception. Et notre régulier est après f Qu'est-ce qui vient ensuite ? F forte ont forte après f forte est ce que Jean après G je peux continuer ou tout simplement revenir au début à nouveau. Et j'ai un appartement qu'un pour mes trois habituels. Et puis mon trois haut va être b plat à nouveau à tout moment. Je peux choisir d'appeler la note suivante qui vient plus haut comme un pointu, un plat d'un pas plus bas. Mais dans ce cas particulier, nous essayons de mémoriser notre échelle chromatique et de l'utiliser pour nous aider à trouver les notes sur notre violon quand il s'agit de lire de la musique et, euh, euh, prendre un peu de temps, Vraiment ? Et quand vous traverserez votre échelle, ça ressemblera à ça, et nous n'avons pas à jouer de notes. Mais si vous allez avec votre ouverture, je vais juste ouvrir ou ainsi pour vous donner une ation significative qui ou a commencé avec un open the open for string, je vais aller comme ça. June a mis mon premier doigt sur un petit doigt. Un plat, tendre régulier un A B plat, B, C, c. Sharp. Et tout ce que j'ai fait, c'est que je suis passé de bas un régulier, un à bas, au haut haut haut haut à trois régulier, et je l' ai juste mis à voix haute. Il est important de pouvoir le faire à haute voix afin que vous puissiez commencer à les mémoriser. Fais la même chose avec D ici. Donc, nous commençons à désigner la troisième chaîne. Pas de e plat bas un e régulier un bas à F hi à F pointu Régulier trois G Hi trois. Un plat ou G pointu et voir. Voyez comment ça marche. Donc, vous allez juste chaîne par chaîne et ensuite vous dites à haute voix la note que vous les avez jouées pour vous aider à mémoriser qui va le faire pour cette leçon. On verra dans la prochaine. 48. Noter les longueurs avec des exemples: Prenons un moment pour apprendre nos longueurs de notes. Parfois, nous avons des notes vraiment longues et des notes vraiment courtes, quelques notes entre les deux. Et nous devons être capables de comprendre à quoi ils ressemblent. Leurs définitions pour qu'on puisse les jouer dans le bon ordre. Hum, note longue, notes courtes et tout a tweeté. Nous avons donc des notes qui ressemblent à ceci, et ces notes sont appelées des notes entières. Fais semblant que c'est un cercle parfait, au fait. Donc c'est Ah, toute la note. Les notes entières valent quatre battements, donc quand on joue nos instruments, ça le ferait. Si votre structure de battement est de un à trois quatre, votre longueur d'arc serait pour tous ceux pour la zone de battement. S' il avait juste un seul battement, ce serait un. C' était 123 force, mais je vais traîner mon arc sur toute la longueur de quatre. Chaque type de note que je vous présente après cela sera divisé par deux. Donc un ensemble de quatre battements ce sera, aussi. Donc, ah, la demi-note ressemble beaucoup à, ah, note entière et avis. Ce n'est pas un film. Ensuite, il y a juste un cercle avec de l'espace au milieu maintenant. La seule différence ici est que c'est deux battements, et la différence de son apparence est que vous avez cette tige dessus. Donc demi note avec la tige aux abeilles, moitié lait. Donc quand je jouerai mon violon, , si ma structure B est un, 23 quatre, mon bol va traîner à travers ce violon pour que ce trou batte. Donc maintenant pour le prochain, ça va ressembler à une demi-note. Donc un cercle avec une tige, sauf que la différence est, au lieu d'être vide, il va être rempli. Et rappelez-vous que chaque série de notes différentes que nous présentons sera divisée par deux. Donc, si je divise quatre par deux, je peux écrire, et si je recommence, je le divise en deux. Essentiellement, c'est ce que je fais. Je vais avoir ce qu'on appelle 1/4 note, et ça équivaut à un battement un battement. Et si nous jouons violon à elle, mieux rencontrer la structure est un, 234 Je vais jouer plusieurs de ces 1/4 note un battements individuels. Donc, un, 23 quatre, un sens. D' accord. Maintenant, si je le divise à nouveau ou que je le divise en deux. Si j'ai la moitié d'un battement maintenant, ça va ressembler à ça. C' est vraiment similaire à ce que nous avons eu jusqu'à présent, et tout est presque exactement comme si la note entière était presque comme 1/2. Ne pas accepter un billet Stan Quarter, c'est presque comme 1/2, sauf qu'il l'a rempli. Maintenant, nous avons cette huitième note et elle ressemble exactement à la note du quart, sauf qu'elle a un petit drapeau dessus. Et quand nous les avons réunis côte à côte, ils allaient avoir le drapeau que les attaques sont tous les deux ensemble. Maintenant, si c'est 1/2 d'un battement, 1/2 d'un battement, qu'est-ce qui se passe, c'est que vous avez un et trois et quatre. Et donc ça se divise en demi-temps ou demi-dates. Donc, si ma structure de comptage était de un à trois quatre, quelle vitesse ces notes seraient un, deux, trois et quatre, et ainsi vous pouvez m'entendre arrêter mon pied. Et c'est la structure du rythme. Et je vais jouer plusieurs huitième notes d'affilée un et deux, un penser et plus encore. Et euh, euh hein. Maintenant, il y a d'autres notes avec des données, des notes et des trucs comme ça. On va se concentrer sur ces notes spécifiques. Donc, quand nous utilisons un exercice pour nous entraîner, nous allons Teoh, utiliser des notes entières par eux-mêmes. Demi-notes par eux-mêmes. Notes de quart par eux-mêmes, huitième notes par eux-mêmes et finalement se déplacent dans le mélange de vos structures de rythme. Donc, la prochaine leçon sera de faire des exercices. 49. Exercices de la longueur des notes: Ok, Maintenant, nous sommes prêts à faire quelques exercices pour nous habituer à jouer ces différents types de notes et leurs longueurs. Donc je vais nous donner un bon rythme, solide, et ça va se passer comme ça. Je vais nous donner un à trois quatre, puis en jouer un. Maintenant, nous allons commencer avec ces notes entières et les notes entières à nouveau sont quatre battements. Donc notre bo va continuer pour quatre battements entiers. Et si vous ne pouvez pas faire passer votre arc aux quatre battements, il est bon de simplement changer d'arcs, Aziz, tant que vous n'arrêtez pas votre os pour qu'il continue. Et disons que ça va un Teoh que je court de Bo et je juste avec le sens opposé sans nous faire arrêter. Donc on va faire ça et ça va se passer comme ça. Je vais en venir à quatre, et quand on reviendra, orteil un, c'est quand ton arc commencera avec toi. Donc on va jouer sur la corde en D pour l'instant. Donc la troisième corde 123 et nous allons commencer dans un pour vers le bas arc trois quatre. Switch arcs un trois pour un autre, vers le bas un 234 vers le haut. Un, 23 quatre. En bas. 1234 Up. 123 Né vers le bas. 1234 On va faire des demi-notes, demi-notes ou deux battements. Donc un compte de la même façon que je vais aller. Un, 234 et jouez un. Droit ? Donc on va faire la même chose, va être sur la corde en D, et on va commencer avec un arc en bas sur la corde en D. Troisième chaîne. Donc un à trois, 412121 21212 112111211 travail. Maintenant, la prochaine note que nous allons travailler sur ses notes de coin qui pourraient être des structures un à trois. Quatre. Mon bol change avec chaque numéro A que j'appelle. Donc, un à trois quatre. Donc encore une fois, nous aurons un 1234 vide où vous n'obtenez rien parce que nous venons de compter. Et puis on va commencer le début de l'un ensemble en temps réel sur la corde en D en commençant par un arc vers le bas. Notes trimestrielles. Donc, un à 34 34 Down. Dio Down, vers le bas, vers le bas mais vers le bas. Hum um, c'est vrai Excellent travail. Maintenant, pour le dernier, on va faire quelque chose Notes à retenir que la structure de comptage était sur les structures de la plage . 12 trois, quatre. Nous comptons les extrémités entre ces battements. Donc on y va un et trois et quatre. Et maintenant, on va compter. On va faire un arc qui arrive avec tout le monde et la partie suivante, comme dans ça. Et on va faire un arc en haut. Donc chaque bas est un numéro un, deux, trois ou quatre et le haut bo sera toujours. Et ainsi de suite, haut, bas, haut, bas, haut, bas, haut. Ok, donc je vais compter pour nous avec 1234 et ensuite on viendra à un et on descendra , haut, haut, bas, jusqu'à un bout. Donc ressemblez à ceci sur la corde d un à s'inquiéter. Quatre, un et deux et trois et un et quatre et vers le bas, vers le haut, vers le bas, vers le haut, vers le bas, , vers le haut, vers le bas, vers le haut, vers le bas, vers le haut, vers le bas , vers le haut, vers le bas, vers le haut, haut, vers le bas, vers le haut, vers le haut,vers le bas haut, vers le bas, , vers le haut, vers le bas, vers le haut, haut, vers le bas. Très bien, bon travail. Et nous verrons dans la leçon suivante. 50. Fiddle - Une échelle pentatonic mineure et à deux arrêts: l' une des premières choses qui allaient faire pour que notre violon ressemble davantage à un violon c'est que nous allons apprendre quelques échelles différentes et ce qu'elles signifient que ce sont des variations d' entre elles . Et le 1er 1 que nous allons faire est appelé sur une échelle pentatonique mineure. Et ce que cela signifie, c'est qu'il y a sept notes dans l'échelle Dole, Remy, vite. Donc la ti. Donc, ça fait sept. Si je compte à nouveau la pâte, ça arrive à huit. Mais comme je ne viens pas, la pâte deux fois c'est vraiment sept portes Amy fossile. Lottie à sept notes qu'on va faire, c'est qu'on va éliminer deux de ces notes dans ma porte, Remy Fossil A T Dough. Je vais me débarrasser de deux notes et c'est le second ton. Donc, au lieu de jouer ouvert, puis un sur ma corde suivie de deux et trois, je vais me débarrasser de mon. Donc c'est un ouvert 23456 sur. Mais aussi se débarrasser de mes six tons. Donc je me débarrasse de deux et six dans mon échelle pentatonique mineure. Donc de ma grande échelle qu'on sait qu'on va se débarrasser de notre, euh, ton et six tons, donc ça veut dire que je ne peux plus jouer mon premier doigt. Et ce que je vais faire pour le rendre mineur, c'est que je vais faire tomber mon deuxième doigt aussi. Alors maintenant, j'ai ouvert bas, aussi. Trois s'ouvrent sur une corde , deux et trois. Et voici une représentation audible de ce que ça ressemble. Euh, comme exercice. Jouons cela ensemble dans 321 jouer e avis. Quand je me lève à ce nombre élevé, je ne le rejoue plus, et je reviens immédiatement à l'échelle. Ah ! Oh, attendez. On va faire ça. Est-ce que l'exercice est un couple de fois. Alors 321 y va. Euh, euh. Bon, maintenant que nous avons fait cet exercice, jouons un peu plus vite. Donc 321 Et maintenant tout ce qu'on va faire, c'est qu'on n'abandonnera jamais. Donc on va y jouer un tas de fois. 0321 Allez, allez-y  ! Euh, euh. Théo. Bon, maintenant qu'on sait qu'il s'agit d'une échelle pentatonique mineure, on va essayer d'inclure nos doubles arrêts avec notre échelle pentatonique mineure, et comment on fait ça c'est qu'on joue les deux cordes à la fois la corde e et la corde a. Donc, quand on joue chaque corde, si je n'incluais pas de doigts, on dirait qu'Eso a remarqué là quand j'ai joué les deux cordes à la fois. A aucun moment je n'ai jamais bougé mon arc d'une façon ou d'une autre, dit que j'étais sur Lee jouant l'Est ou la corde d'une. C' est qu'il jouait la corde A dans l'Est simultanément chaque fois que j'ai joué l'erreur courante ici quand nous avons décidé de jouer l'échelle. Et l'échelle va de haut en bas et de haut en bas et de haut en haut d'une corde à l'autre, c'est que notre arc suit et je vais faire attention que mon arc ne bouge pas et que je suis sur Lee jouant les deux cordes à la fois. Oh, non. Voici quelques choses que nous devons penser en jouant des notes sur la corde E. C' est assez facile pour ma ficelle de sonner, mais maintenant si je mets mes doigts dessus une ficelle, c'est assez facile pour mes doigts. S' ils ne sont pas enroulés assez ou ne sont pas placés au bon endroit pour que l'Est ne sonne pas. Donc quand ça arrive, ce doigt qui s'est posé sur la corde A touche l'Est par accident. Donc, pour corriger que je peux faire quelques choses. Je suis d'accord avec mon doigt sur plus, et puis cela fonctionne parfois et parfois ne fonctionne pas. L' autre chose que je peux faire, en fonction de la avec de mon doigt, est de me rapprocher de la corde D ou de cette grosse chaîne ici, la troisième corde. Donc, au lieu de l'endroit où j'ai d'abord mis mon doigt, je peux le ramasser et a dit un avis de plus près il gravitant plus près de la corde D. Je peux mettre un plus proche de la corde D, et maintenant mon doigt a assez de dégagement parce que je suis toujours en bonne note. Donc ce n'est pas trop loin, alors. Je ne reçois pas une bonne note, mais j'ai assez d'autorisation sur ma corde E pour qu'elle puisse sonner. Ok, faisons ça. Est-ce que c'est un exercice ensemble ? Ça ressemblera à cette pratique de Theo Theo 321 Theo que nous verrons dans la prochaine leçon 51. Fiddle - Un exemple de mouvement de violon Pentatonic Minor de l'exercice avec les pistes de l&#: Une fois que nous saurons qu'une échelle pentatonique mineure, nous allons commencer à construire une feuille de route qui nous permet d'utiliser l'échelle que nous connaissons de manière à pouvoir jouer au violon Lee en sonnant des choses. Laissez utilise une échelle pentatonique mineure pour commencer. Nous allons être en mesure de comprendre comment obtenir d'un mot par mot. Donc nous n'avons pas une note sur notre ouvert un étrange et ensuite nous avons une autre note à la toute fin . Donc, le début de l'échelle à la fin de l'échelle ou où sont des notes vont être si nous sommes nous pouvons aussi penser à ces notes, hum, hum, appelées toniques ou le début des échelles. Fin de mise à l'échelle. D' accord. Une fois que j'ai ceci, j'ai besoin de pouvoir passer d'un bout à l'autre de l'échelle. Wow, ne pas jouer exactement l'échelle, parce que lorsque vous entendez de la musique dans tout quand vous entendez de la musique dans un enregistrement, Typiquement, les instrumentistes qui jouent sur ces albums ne jouent pas une échelle spécifique tous le chemin en bas, faisant quelques variations et la première variation que nous allons faire. Nous allons passer de cette haute sonorité a à cette ouverture un Sur les notes que nous allons jouer sont les trois sur la corde E suivi d'un bas sur la corde e suivie d'une ouverture . Ensuite, le troisième doigt sur la corde A souhaite un signe et puis on va jouer un C, qui est un bas aussi, suivi d'un c pointu. Et il va glisser, glisser suivi d'un ouvert un So trois bas pour ouvrir les chaînes de commutation à la chaîne A trois bas à haut pour ouvrir. Ok, c'est à ça que ça va ressembler. Alors voici votre exemple pour moi en jouant au début. Euh, Theo remarque quand je joue aussi bas sur une corde à cacher sur une corde, je joue un arc en changeant Slide comme, hum en jouant un arc. Euh, Theo. Donc si on est prêts, je vais nous compter, et ensuite on va jouer ensemble comme un exercice à préparer. Vas-y. Oui. Euh, ouais. Encore une fois. Un peu plus vite cette fois. Euh, on doit un peu plus vite. Ouais, encore une fois. Un peu plus vite. Euh, euh. Un peu plus vite, Theo. Ok, maintenant, si, pour une raison quelconque, vous n'êtes pas capable de jouer aussi vite que j'ai joué dans cet exercice, c'est OK. Continuez à reculer dans l'audio. Juste rembobiner un peu. pratiques à la vitesse avec laquelle vous êtes à l'aise ont également inclus des pistes de support. Um, pistes que nous allons faire sonner bien quand nous jouons ces notes avec. Ces pistes de back-grass et vous pouvez le pratiquer à n'importe quelle vitesse. Tu te sens à l'aise. J' ai inclus un large éventail de battements différents par minute. Où que vous soyez à l'aise, c'est partout où vous êtes à l'aise. Assurez-vous juste que lorsque vous pratiquez, vous essayez de le pratiquer un peu plus vite chaque jour. Peut-être à partir de Disons, vous commencez à 60 battements par minute et vous forcez ensuite qu'une fois que vous êtes à l'aise , cliquez dessus jusqu'à 65 battements par minute et puis même si c'est un peu difficile, continuez à camionnage et gardez en jouant avec elle jusqu'à ce que cela devienne confortable une fois que cela devient confortable que de nouveau, vous augmentez vos battements par minute, hum, et ainsi de suite, ainsi de suite jusqu'à ce que vous jouez assez rapidement. Maintenant, quand nous utilisons cet exercice, nous allons vouloir l'utiliser dans un format de chaîne unique comme, euh sur et nous défier. Nous allons essayer de l'utiliser comme un double pas. Maintenant, nous jouons les deux cordes e et A ensemble. Et encore une fois, si je ne jouais pas de notes sur mes si je ne jouais pas de notes sur mesdoigts, tu sonnerais comme ça. doigts, Donc je joue ces deux notes dans une chaîne tout le temps, donc je ne joue jamais une seule chaîne, mais les deux cordes en même temps. Donc ça sonnera quelque chose comme ça. Theo, faisons ça ensemble comme un exercice qui va être beaucoup plus lent que ce que je viens jouer. Donc trois contre un, je pense qu' on doit un peu plus vite , Theo. La dernière fois qu'on va jouer à ce sujet, ça va être trop rapide pour beaucoup de gens qui ont été inclus ici. Et juste au cas où vous seriez capable de jouer le jeu. Hum donc je vais avoir 123 et puis pars. 123 vas-y, Theo. Maintenant, même si c'était un peu rapide pour toi, pas de soucis hum, Onley Joue ce que tu te sens à l'aise et pour ces gens avancés, c'est pourquoi nous incluons cette version peu plus rapide de ça. Maintenant que nous savons comment jouer sont une petite échelle pentatonique thème vers le bas. Le premier bloc de construction. On va aller jouer avec ces titres de soutien que nous avons inclus dans ce cours , et je vais jouer et vous montrer comment ça marche. Maintenant, quand vous me verrez jouer, j'inclurai un tas de variations différentes et ce que je dis variations. Cela signifie que je ne joue peut-être pas les notes exactement comme nous l'avons appris, mais je vais vous montrer comme un exemple de la façon de jouer ces notes verbatim, comment nous l'avons joué et ensuite vous donner quelques exemples différents de la façon dont je peux déplacer mon doigts autour un peu. Ma cuisson, quelques petits choix, petites différences et comment je joue et comment ça fonctionne aussi avec la musique qui est jouée avec les pistes de support. Donc, dans le prochain coup, vous m'entendrez jouer avec des pistes de soutien assez lentement, et ensuite je vais accélérer, hum, hum, que vous puissiez entendre cette représentation une fois que vous aurez l'occasion de m'entendre jouer cette représentation de en jouant avec la piste de support. Allez sur l'une de ces pistes de sac et jouez le long de Jouez avec vous. Une fois que vous m'entendez jouer avec les pistes de support et entendre cela comme exemple, allez à l'une de ces pistes à une vitesse qui vous convient et allez-y et jouez avec ce que nous venons d'apprendre ce premier exemple. Oh, d'accord, on y va. La première représentation audible de ça va être jouée à 50 battements par minute. Donc vous allez entendre quelques clics, puis quelques clics plus rapides. Après ces quatre clics plus rapides, l'audio automatique allait jouer. Et puis à ce moment-là, je vais jouer l'exercice que nous venons d'apprendre avec lui. Et je vais le jouer encore et encore, malgré le cordon que j'entends avec mes oreilles. Alors on y va. Voici les longues notes, puis les notes rapides Theo Thing Thing façon ont ça. Je vais juste le faire tomber un peu plus bas. Donc, c'est 50. C' est à ça que ça ressemble 80, et dans cet exercice, tu vas me voir faire un peu de bruit dans tes études personnelles. Comment vous allez l'utiliser, c'est que vous allez le déplacer de cinq battements par minute à chaque fois. J' ai fait un saut de 60 à 80 ce 20. Ce n'est pas nécessairement ce que nous voulons faire pour la pratique en tant qu'étudiant. C' est un exemple pour qu'on n'ait pas à rester ici pendant, hum, tous les cinq battements par minute, jusqu'à 200. Alors on y va. On va entendre ces trop longs battements. Et puis, euh, ces quatre battements et je ne veux pas commencer à jouer. Voilà la pizza rapide, Theo. C' est la même chose. Mais je vais le faire monter à 100. Maintenant. Vous n'êtes peut-être pas à l'aise à 100 ou même 80 à ce stade, mais c'est un exercice pour obtenir une représentation audible de ce que 100 sonne. Et puis à quelle vitesse ces notes de violon devraient jouer Theo façon ont fait ça. Et nous montons lentement, et nous nous sentons à l'aise avec cette série de notes descendantes lors de notre premier exercice. Alors nous sommes prêts Teoh à affronter ce deuxième exercice du violon jouant une petiteéchelle pentatonique. Alors nous sommes prêts Teoh à affronter ce deuxième exercice du violon jouant une petite Et nous vous apprendrons ça dans notre prochaine leçon. 52. Fiddle - Descendet: On est prêts pour l'étape numéro 2 avec une échelle pentatonique mineure. Ces notes qu'on va jouer au lieu de descendre de ça, c'est qu'on va aller de l'autre côté. Donc, nous savons comment descendre, moins d'une manière ou d'une autre maintenant, du haut A à ce bas négativement. Nous devons être capables de comprendre comment passer d'un œil plus bas à ce haut sans jouer directement notre échelle, et nous allons essayer de le rendre un peu plus intéressant. Cela et en même temps jouer quelque chose qui sonne fidèlement. Et ce qu'on va faire c'est qu'on va commencer à ouvrir un Theun bas sur un mince 3 sur un , ce qui est un dino qu'un E. ouvert puis on va jouer une note G, qui est le deuxième doigt sur l'Est. Maintenant, si je rejoue ça, ça, chaque arc que j'ai joué jusqu'à présent était une différence de Down, up, down, up, down. Euh, suivi par je vais prendre mon doigt et le tirer dans le ciel alors je joue un open, mais je vais utiliser un bol pour finir ouvert après que j'ai fait ça. Je vais jouer, euh, dernière fois que tu seras à l'aise en jouant ces notes, 023 ouvrir E 2. Et puis les trois. Une fois que je serai à l'aise en jouant sur Lee ces notes, je vais inclure une diapositive d'un bas 3 à 3. Donc ce sont les deux notes que vous pouvez entendre. Maintenant, quand je les glisserai, tout va être une corde. Donc on va jouer le jour d'ouverture à la glissière G un arc des trois une fois de plus. Euh, euh. Donc on va jouer ça ensemble dès que tu l'auras. Donc, si vous n'avez pas à ce stade, allez-y et arrêtez la vidéo, pratiquez-la quelques fois. Si vous avez besoin de l'entendre pendant que vous vous entraînez, il suffit de rembobiner et de le jouer à nouveau. Maintenant qu'on est prêts à faire un exercice ensemble, je vais compter trois, 21 Allez. On va commencer à jouer. Si prêt ? 321 aller. Euh, - un peu plus vite. Euh euh euh. Un peu plus vite. Euh, un peu plus vite. Euh, Theo. Theo, dernière partie. Si vous êtes capable de jouer à ce flux, nous allons en inclure un un peu plus vite 123 Theo. Bon, on y va maintenant, après avoir fini de jouer à une vitesse confortable. Donc, si vous n'êtes pas en mesure de jouer l'une de ces vitesses ont été en mesure de jouer assez lentement. Ne vous inquiétez pas pour ça. C' est où que vous soyez en tant que musicien. À ce stade, que vous soyez sur le B, plus de l'échelle débutant ou plus avancée où que vous soyez dans cette échelle est acceptable pour vous. Assurez-vous juste que lorsque vous vous entraînez, vous êtes en mesure de jouer proprement et d'obtenir toutes les notes avant de passer à l'étape suivante. Et si vous avez besoin de lire, rembobiner la bande et la jouer à une vitesse plus lente, c'est bien. Et vous pouvez toujours aller jouer certaines de ces pistes que nous avons jouées à une vitesse confortable pour vous. Maintenant, la prochaine étape que nous utilisons est de jouer. Nos arrêts doubles sont des arrêts doubles. Il suffit de besoin de ces deux cordes la chaîne A dans l'Est ensemble. Dans ce cas, je pense maintenant, un exemple de moi jouant ces notes. Si je ne jouais aucune de ces notes avec mes doigts, mais ce qui s'est passé avec mon arc ressemblerait à cette théorie ici. Les deux notes résonnent tout le temps sans une seule corde. Si tu ressens le besoin de t'entraîner sur Lee, ces deux cordes sans tes doigts, comme dans mon exercice, Theo, s'habituer à jouer ces deux cordes. Allez-y et faites-le et utilisez-le comme votre temps de pratique personnelle. Alors ce qu'on va faire ensuite, c'est qu'on va jouer les mêmes notes. Après avoir joué ces notes, je vais utiliser ces deux cordes et le jouer sans cordes. Après avoir joué ces notes, Théo exercices agréable et pentes de trois à une façon de jeu, Way, Way, Theo. Chose rapide, je pense comme je pense, Theo, un peu plus vite. Ce sera le dernier. Ok, donc nous l'avons. Il y a comment nous arrivons de ce bas sonnant une corde à la plus haute sonnant un. Et la prochaine leçon, nous allons vous montrer comment être capable de travailler cela avec nos pistes de soutien que nous avons inclus avec ce cours 53. Fiddle - Vous de l'ascen et de la descen le pentatonic en de l'ensemble des pistes de l': Ok, maintenant on a appris ce bloc de construction numéro 2, et on est prêts à jouer avec ses tours de sac. pistes de soutien seraient amusantes à apprendre car elles ressemblent à jouer avec un groupe ou jouer avec d'autres sans avoir à quitter votre propre maison. Et quand nous aurons enfin la chance de jouer avec d'autres personnes ou d'approcher les gens pour jouer de la musique ensemble, nous aurons cette expérience de jouer à temps avec d'autres personnes qui sont complètement en accord . Et cela rend tout le processus un peu plus facile quand on arrive finalement à ce point. Donc je vais commencer à jouer ça à , 60 battements par minute, vous entendez trop lentement, les notes de nos clics d'introduction suivis de quatre clics plus rapides. Après ces quatre clics plus rapides, alors je vais commencer à jouer. On va jouer cette seconde. Je suis en bas, dehors , dehors, dehors, dehors. Et après que j'ai joué la première fois, vous allez de l'avant et rejoignez, euh, après que je revienne à ce premier A ouvert il est long, Glick long clic. Et puis pour de courts clics chose. Théo. Théo double pas. cordes vraies à la fois. une façon de faire Teoh, Theo. Voie d'abord. Et puis tu as rejoint Theo. Théo, Théo. Double arrêts pour renforcer un dans 321 thème façon que nous devons. Bon maintenant, je vais le déplacer jusqu'à 100 choses. Trois doubles étapes. 3 à 1 chose façon réveiller le jeu. Et si encore, si on ne peut pas jouer aussi vite. Ok, tu peux toujours dire, , Chuck, la dernière fois qu'il l'a joué, ce 100 était plus rapide. Peut-être que le 80 était trop rapide. Ce que nous faisons c'est qu'on ralentit tout simplement jusqu'à ce que nous soyons à l'aise pour nous et qu'on reste là jusqu'à ce que nous ayons l'impression de pouvoir tout jouer proprement, le long du parcours et ensuite grimper cinq battements à la fois. Très bien, pratique ça, et on te verra dans la prochaine leçon. 54. Fiddle - Un exemple et l'exercice de l'un de l'ordre Pentatonic de petite taille: Bienvenue de retour. Maintenant qu'on a appris la première partie d'un Théo pentatonique mineur , la deuxième partie, on va essayer de rassembler les deux, donc on va jouer très lentement. Ça va être l'exercice en premier. Euh, Theo, , maintenant on sait ce qu'on est censés faire dans cet exercice. Jouons ensemble dans trois, 21 go. - Un peu plus vite , un peu Theo. Un peu plus vite. Way, Theo avec ses doubles arrêts. Deux cordes à la fois. Une façon de faire. Théo ! Théo ! Bon, maintenant nous sommes prêts à jouer avec des pistes de soutien. Amusez-vous un peu avec ça. On se verra là sur le chemin. 55. Fiddle : Le le le réunir avec les pistes de l'arrière et en introduisant les slurs: Très bien, nous sommes prêts à jouer avec leur sac de trucs et nous soutenons des pistes. On va devoir faire de longs battements de batterie suivis de quatre petits battements de batterie, et on se prépare à jouer. battements de batterie suivis de quatre petits battements de batterie, Et à la fin du quatrième temps, on va jouer. Donc on va l'entendre, et on joue à 60 battements par minute. Nous allons jouer notre échelle vers le haut, sont réduits en ce qui concerne l'exercice un et nous allons commencer par le haut et ensuite par le bas. Pas moyen. On va le répéter encore et encore, comme si c'était arrivé. On y va. On est là. Ces deux viandes longues, un long battement, un long battement sont par des battements courts chose, Theo, Essayons de doubler les arrêts et Teoh. Theo, je pense que nous sommes maintenant prêts à faire 80 battements par minute. On va entendre ces 2 premiers clics suivis des quatre courts clics. Et puis on joue le truc. Theo, Theo essaye des doubles arrêts. Trois Teoh Theo à travers. D' accord, je vais l'envoyer jusqu'à 100. Mais quelques choses que je vais commencer à faire quand je commence à jouer plus vite au lieu de notes individuelles que je joue avec ma balle comme une note par bo que je pourrais utiliser. slurs et les insultes vont être deux notes avec un arc ou plusieurs notes avec un arc. Dans ce cas, ne faites pas de notes avec les deux. Donc deux notes une vers le bas les deux, puis deux notes est un chiffre. Maintenant, ce sera à toi de choisir. Si vous vous sentez à l'aise avec ça, pratiquez-le par vous-même. Ah, quelques fois tu es vraiment à l'aise avec les insultes. Parfois, il peut prendre un certain temps pour se mettre à l'aise avec deux notes à la fois. Hum et je vais inclure cet exercice avant de jouer 100. Donc tout ce qu'on va faire, c'est qu'on va descendre vers le bas sur un ça ressemble à ça. Mais chaque fois que j'utilise mon bateau, jevais inclure deux notes à la fois. Mais chaque fois que j'utilise mon bateau, je Donc vraiment lent la nuit dernière n'en a qu'un que tout le monde peut. Voici 212 un Teoh, un bateau. Alors trois, 21 et un peu plus vite Theo en route pour faire la même chose, Theo. Et on peut s'entraîner, hum en éteignant la vidéo. Je pratique ça. En bas, en haut, en bas, en bas, en haut, en bas, en bas. Vous pourriez vous entraîner avec l'échelle ou avec l'exercice un et l'exercice auquel nous savons En ce moment nous allons jouer avec le battement 100 avec les pistes de soutien incluses dans ce cours, je pense que Theo double stop trois Teoh Theo, Theo backtracks. 56. Fiddle - Ajouter un nouvel exercice de Tricks 3 à l'échelle de l'Am pentatonic: Bienvenue de retour. Jusqu' à présent, nous avons un bloc de construction pour littéralement. Ce ne sont que des choses qui s'affaiblissent en raison de l'échelle pentatonique mineure A afin que nous puissions sonner fidèlement avec une de nos pistes de support ou une chanson qui présente l'échelle pentatonique mineure A . Jusqu' à présent, nous avons joué. Maintenant que nous avons les 2 premières étapes, nous allons inclure quelques trucs ou choses différentes que nous pouvons faire. Euh, Teoh briser la monotonie de descendre et de monter l'échelle dans le vent que nous avons appris jusqu'à présent. Et ils sont là. La première étape sera sur la corde et on va simplement prendre le troisième doigt et le glisser vers le haut. Donc c'est une note. On va aller au-dessous de la note. Tu vois, je fais glisser mon troisième doigt vers le bas et je le glisse jusqu'à son endroit d'origine pour un waas. Après avoir glissé le doigt vers le haut, ça va glisser vers le bas. Et puis en haut de la ficelle, quelqu'un vous montre. Ici, nous avons la diapositive de haut en haut de la chaîne. La même chose. La même chose qui s'est produite avec deux. On va passer d'un à un plus bas à deux. Donc je dois chercher où est mon premier doigt, Theo. Et puis je suis sorti de la ficelle. Alors j'ai mis les deux ensemble. Ça va ressembler à ça. 32 Euh, maintenant, après que j'ai fait ça, je vais ajouter mon truc de double stop. Où puis-je mettre ces fonctionnalités que je viens d'apprendre ? Je vais les faire où je veux. Ce que je veux dire par là, c'est que tu as l'orteil de contrôle créatif. Placez ces notes où vous le souhaitez dans ce que vous jouez. Donc je pourrais jouer, euh, abord commencer par là, puis descendre la balance. Je pourrais d'abord descendre la balance et revenir, Theo. Donc, peu importe quand ils vont et vous vous plaindre autant de fois que vous voulez, euh, autant de fois que vous voulez, tant que vous l'ajoutez avec une piste de sauvegarde. Et dans cet exemple particulier, je vais utiliser 80 battements par minute. Vous allez de l'avant et utilisez n'importe quel rythme avec lequel vous vous sentez à l'aise. Eso. Je vais juste jouer ça ici. Vous allez entendre ces battements trop lents et ensuite pour des vitesses rapides. Et puis tu m'entendras jouer l'échelle vers le bas. C' était l'exemple. Un exemple de l'échelle vers le haut, deux. Et puis les nouvelles astuces que nous venons d'apprendre. Trois. Je vais commencer par 1/3 exemple que nous venons d'apprendre. Théo. Théo. n'y a rien qui dit que je dois avoir un certain rythme avec la façon dont j'ai décidé jouer quelque chose de si entendu jusqu'à présent avec ces exemples particuliers. Un exemple. Trois, c'est qu'on a ces longues notes. Ils peuvent être courts Teoh. Maintenant, ils sont entrés. En d'autres termes, nous pouvons en faire des variations. Donc, euh, je peux glisser rapidement vers le haut ou simplement glisser vers le bas. Je n'ai pas besoin de faire glisser l'orgue Onley sans faire cette diapositive vers le bas et toutes ces choses vont aller bien et ça va être vous allez essayer d'épuiser le nombre de façons différentes que vous pouvez jouer chacun. Donc encore une fois je peux glisser vers le haut sans glisser vers le bas. Je peux glisser vers le bas sans glisser vers le haut et la même chose qui arrive avec le deuxième doigt . Non, ce que je vais faire, c'est que je veux jouer ça à 80 battements par minute. Et ce que je veux faire, c'est que je vais essayer de jouer autant de façons que je peux guérir leur vitesse à nouveau, guérir leur vitesse à nouveau, guérir leur vitesse à nouveau, Ok, donc c'était juste une foule de façons différentes que je pouvais penser à jouer, euh, euh, ces deux notes particulières les glisser vers le haut, les glisser vers le bas, les glisser de haut en bas, et, hum, pas toujours aller à cette chaîne ouverte. T'inquiète. Hum, glissé. Pas toujours aller à ça. Parfois, on n'est pas allés à l'autre bas aussi. Donc ce qu'on va faire, euh, c'est juste écouter cet exercice. Je vais essayer de les inventer autant de fois que je peux et utiliser l'exemple un un exemple pour savoir comment descendre à un ou se lever Teoh. Ok, donc nous allons dans Mon exemple est à 80 battements par minute. Théo, Théo. Donc, lorsque vous pratiquez à la maison avec ces pistes de soutien, essayez d'avoir quelques variations. Jouez sur une note un peu plus longtemps que vous n'aviez l'habitude de jouer. a joué un peu plus court que ce qu'il avait l'habitude de jouer. Assurez-vous juste que vous modifiez le rythme, soit avec un Notre plus long. Une note plus courte. D' autres variations affaiblissent Do est que nous pouvons avoir beaucoup de la même note. Donc, au lieu d'avoir une grande façon de longues notes, pourrait avoir beaucoup du même nom. Ça n'a pas besoin d'être autant de notes. Il pourrait s'agir de n'importe quelle foule de notes. Écoutons ce que cela ressemble avec la piste de support, et je vais changer mon combien de différents types de façon Theo . Théo toi. Vous pouvez voir qu'il ya juste une possibilité presque infinie de faire de petites différences avec son arc et la structure de longueur de Si nous avons décidé de jouer un troisième doigt plus long ou un troisième doigt plus court, et je veux que vous expérimenter avec chacun d'entre eux, accord, allez-y et pratiquez que ceux avec des pistes de soutien et nous verrons dans la leçon suivante. 57. Fiddle - Ajouter l'exercice 4 avec des exemples et des de la piste de l'en de l'en de l&: Bon, maintenant nous avons de l'exercice. Un exercice pour l'exercice 3 nous allons aller avec l'exercice pour et nous savons déjà que cette partie de l'exercice un waas euh, nous allons exercer certains de ces mêmes principes d'exercice pour sauf cette fois, ce sera trois ouvert suivi par cela à qui glisse vers le haut, suivi de trois Ouvert suivi de Bas aux diapositives vers le haut par ouverture. Ok, maintenant, d'autres choses qui s'affaiblissent font avec cet exercice numéro 4, on peut glisser vers le haut trois, faire glisser pour ouvrir un comme on l'a fait avant. Réveillez-le, glissez-le vers le haut, glissez vers le bas à deux. Nous pouvons prendre les deux et les faire glisser vers le haut, puis le faire glisser hors de l'ouverture et soulever le doigt des cordes. Theo, je pense comme on l'a fait sur l'Eastern Theo. D' accord, alors où mets-nous ça ? Nous avons mis cela entre les endroits où nous allons avec l'exercice un exercé à comme notes de remplissage avant de décider de passer à l'un à l'autre. Vise. Alors que je descends de l'échelle et que je fais de l'exercice maintenant , après ça, un moment où je joue des notes là-bas, je vais décider d'aller à l'O après avoir atteint ce A je peux jouer quelques notes de remplissage à nouveau . Theo, je veux quand je le déciderai, je passerai à ça. Ouvrez les cuisses un. Donc, ce qui se passe, c'est que j'aimerais faire un exercice ou faire de l'exercice à des dizaines. Placez, hum, notes de remplissage avec l'exercice 3 ou l'exercice pour Et rappelez-vous, l'exercice 3 est je m exercice pour est chemin. Avait ces deux petits bits dans l'exercice pour le poids peut utiliser ces deux choses différentes et l'exercice pour l'un ou l'autre ou au-dessus. Donc je vais signer pour jouer à l'exercice un où je vais descendre A À ce point, je vais faire de l'exercice car Theo était comme, se lasser ou prendre la décision de revenir à cet exercice e, aussi. Une fois que je me rends à ce a. Je me plains de l'exercice 3. Theo était que je suis fatigué de ces notes ou a décidé de revenir à ce A. Je vais faire un exercice pour cet exemple. Je vais utiliser mes pistes de soutien à 60 battements par minute, en utilisant l'exemple Un exemple pour exercer trois et exercer quatre. Et je vais vous dire exactement quel exercice je vais jouer pendant que je le joue afin que vous puissiez suivre de sorte que lorsque vous avez la possibilité de revenir en arrière et de pratiquer avec les pistes de soutien, vous pouvez passer d'un exercice à l'autre un exemple à l'autre afin que vous puissiez faire ces choix décider combien de temps vous voulez être sur chacun. Déplacez le suivant, sachez quoi faire. Est-ce que je vais être un exercice pour exercer trois ou faire de l'exercice pour et essayer de tous les utiliser . Voici donc votre exemple. On y va. Un pour trois. Une chose, Theo. D' accord. Et le processus continue de se dérouler comme ça. Et tu veux pratiquer la forêt aussi longtemps que tu peux sans ton cerveau, le fils qui veut fermer. Alors allez-y. Allez-y et pratiquez-vous avec une piste de soutien avec laquelle vous vous sentez à l'aise. La vitesse. Faites-le et nous vous verrons dans la prochaine leçon. 58. Fiddle - Exemple d'exercices 1 2 2 3 et 4 sans parler: Très bien, vite. Avant de passer à autre chose, je vais donner un exemple plus long. Euh, je joue à l'exercice. Un exercice pour exercer trois et exercer pour ou non dans cet ordre, chercher audiblement ici et avoir un bon exemple sans que je parle au-dessus de lui ou que je fasse pause. Alors on y va. Et ça va être à 60 battements par minute. Je pense que que Theo, Theo, Theo. 59. Fiddle - Ajouter un octave inférieur à une échelle de - avec l'exemple de la piste de l'arri: avant de passer à l'étape suivante, nous aurions dû faire assez de pratique pour nous sentir à l'aise en utilisant les 4 premiers exercices de l'échelle pentatonique mineure A. Et le spécifiquement ils utilisent les deux cordes supérieures, la corde E et une chaîne du premier jour de la deuxième chaîne. Si vous êtes prêt, allons-y et passons aux deux cordes du bas. Jusqu' à présent, nous avons ces notes de notre échelle mineure pentatonique. on Siona commencé notre premier actif d'une échelle pentatonique mineure, ça sera sur la corde G. La quatrième corde avec notre premier doigt, suivie par 1/3 doigt ouvert D un sur la corde D, qui est un troisième doigt e note sur la corde D sur. On finira par finir sur la chaîne A travaillée à l'origine pour qu'il s'en aille , on en a une. Ah, voir note, qui est le troisième doigt sur la chaîne G que nous déplaçons sur la chaîne D ouverte un, qui est une note e suivie par G tous par ouverture. Ah, euh, on va faire un petit exercice rapide, et on va s'assurer qu'on commence sur la corde en G. La première chose lors d'une soirée et on va contre le numéro 1 à 3. Prêt ? Vas-y, Theo. Way, Way. Maintenant que nous connaissons la partie inférieure d'une échelle pentatonique mineure, il y aura une petite partie que nous allons ajouter aux notes. Donc on va prendre le premier doigt sur la corde de D. C' est une note e, et on va la prendre et la tirer vers le bas en e plat ou en bas. R. Voilà donc les deux notes. Match les être rapidement et pas e plat e plat. Donc, ce que je veux essayer de faire est de glisser le premier doigt de E T. Ah, suivi par E ouvert D ah, Une fois que j'ai obtenu ces notes, je veux finir cette échelle avec les trois, qui est une note C suivie par un. Ah, je l'ai fait une fois, donc une fois que j'aurai ça, je vais monter la balance de la même façon. Mais après avoir baissé la balance en premier, une fois que j'aurai ouvert, je vais jouer ça. Heureux que le petit glisse vers le haut de sorte que ça sonne comme ça au ralenti de la façon O. Bon, faisons-le ensemble comme un exercice. Ou alors on commence un E plutôt que de descendre vers l'appartement E D C e , puis remonter. Donc, en commençant par E dans trois, 21 aller 21 aller, comment on vous doit des problèmes avec votre retrait ? C' est vraiment cette jointure qui recule sur cet accès. Donc, si tu penses que tu es hétéro, ce n'est pas ton risque qui l'a fait reculer. C' est son snuggle qui va à l'envers. Et ça t'aide à atteindre ce niveau bas ? Euh, e plat. Alors, allez un peu plus vite. Donc 1234 plus vite. Alors, alors que nous jouons ces notes, pourquoi cela nous importe-t-il ? On va jouer certaines des notes qu'on sait déjà qui sont en cours d'exercice. 123 et quatre. Et on va nous appeler Exercice 5, cette partie inférieure complète de notre échelle pentatonique mineure. Mais Theo eso ce que j'essaie de montrer ici, c'est cet exercice. Oh, non. J' ai le choix de faire de l'exercice pour ou de descendre la prochaine Gail Ah, un ou un semblant de notes qui sont dans cet exercice après avoir passé ces notes ? Je dois me lever. Teoh. À ce stade, je dois faire le choix de faire de l'exercice ou de faire de l'exercice, aussi. Cela me donne la parole à cette note. À partir de là, je peux faire un choix soit de faire l'exercice trois, soit de l'exercice 10, vous deviez être la personne qui choisit ce qu'ils font avec l'un ou l'autre exercice. Et quand vous connectez les points, c'est comme choisir votre propre histoire. Hum, donc ce qu'on va faire avec ces exercices particuliers, ils devaient passer d'un chemin, avoir le choix entre un Si on va descendre et utiliser cet exercice numéro 5, on va passer directement à ce e, euh, ou nous pouvons choisir ce troisième doigt Gino sur la corde D un ton de passage za. Mais la plupart du temps, ce qui se passe dans la musique alors qu'on passe juste au-dessus de ce G et qu'on se dirige vers celui Ah est un exemple de moi en utilisant, euh, l'exercice 1 suivi de l'exercice 5. Ah, c'est un exemple de moi qui fais la même chose. Mais avoir cette note supplémentaire là-dedans avec le troisième doigt que g connu ah, euh, utiliser de toute façon, c'est juste plus courant d'aller directement à ça, tu sais ? Ah, comment puis-je revenir à ce mot ? Je vais juste remonter d'ici. D' après cette note, je peux choisir de jouer un trois, c' est-à-dire que Gina me ramène, Teoh. Et à partir de là, je pourrais faire n'importe quel choix que je veux savoir si je fais de l'exercice pour faire l'exercice, Teoh. Donc si je remets toutes mes cinq choses ensemble, ça ressemble à ça. C' est un de là. Ah, utilisez cinq. Ah, un Ok, je suis là. Qu' est-ce que je vais faire ensuite je vais choisir de faire pour Ok ? D' accord. Viens là. Qu' est-ce que je vais faire ensuite ? Je pourrais en faire cinq. Ou je pourrais revenir à ce mot. Donc je vais choisir de faire l'exercice numéro deux. Une fois que je suis ici, ce que je fais ensuite, je peux retourner directement à l'exercice un ou Aiken faire l'exercice trois. Droit ? Donc, ce sont ces choix que vous pouvez faire après que j'ai fini de montrer mes exemples de 12345 Ensuite, retournez en arrière et faites un peu de pratique avec une piste de soutien. C' est disponible dans ce cours qui convient à vos capacités, votre confort de et nous verrons dans la prochaine leçon. Theo, Theo, Theo . - Théo , Théo. 60. Fiddle - La clé de D de la D de: OK pour la clé de D. Nous avons joué beaucoup de choses hors de la clé d'un jusqu'à présent. Nous avons appris beaucoup de choses. Maintenant, la clé de D est très similaire. Et je vais vous montrer des similitudes ou des choses que vous pouvez faire que nous avons appris à faire sur le A l'échelle pentatonique mineure. Ensuite, transportez-les directement à Kiev de, euh et comprenez ce qu'ils obtiennent, ce que cela signifie, quelles chaînes là-bas et comment c'est différent, mais aussi comment ils sont identiques. Ok, donc une des choses sur lesquelles on va se déplacer directement est dans la clé d'un On a pu jouer sur les 2 premières cordes et faire de l'exercice Teoh. Bon, donc ce qu'on a fait c'est qu'on a utilisé les 2 premières cordes et on a utilisé ces notes pour les jouer parce que c'est allumé. C' est un Hey. Ok, Alors comment utiliser ça dans D dans la clé de D, quand on joue des chansons qui sont dans la clé de D redémarrer sur la corde D au lieu d'un voleur de eso, tous les doigts sont les mêmes. Les motifs sont les mêmes. Sauf qu'au lieu de jouer sur les 1ères 2 cordes A et E je joue sur les deux cordes du milieu A et D Donc, comme je jouais sur les 1ères 2 cordes lancées dans Au lieu de commencer sur la première corde , je commence simplement sur la deuxième chaîne. , D' accord ? Notre exercice était alors maintenant, au lieu de commencer sur cette ouverture, je vais commencer notre truc ouvert. Donc maintenant pour l'exercice D on devient et l'exercice deux devient trois. Pratiquons ceux un couple de fois juste pour s'habituer à les jouer sur la 2ème 2 cordes Où le milieu deux cordes Way à trois et aller chose 2341 Theo Way sans les grandes pattes. Deux jeux Prêt. Vas-y, Theo. Ah, je crois que j'étais un peu différent parce qu'on n'a pas ces autres cordes inférieures. On avait disparu. Mystère. Donc, hum ah, on va jouer ça trois. Ah, celui de retour aux trois, puis a ouvert E Ah. Donc maintenant, je peux jouer ouvert G si je veux Teoh ou bon, aller directement à partir d'un ou à nouveau utiliser ce d o. sorte que dans un sens devient numéro d'exercice trois petit déjeuner ensemble une couple de fois. Ah, euh, un peu plus vite. D' accord. remarqué que lorsque je joue avec mon bateau, j'utilise des notes individuelles. J' utilise également des notes lisses, et j'utilise plusieurs notes lisses, donc je le fais différemment. Peut-être à chaque fois pour vous montrer que ce n'est pas forcément ce qui était ou que vous pourriez être comme vous le souhaitez. Ah, euh euh Ok. Alors que se passe-t-il maintenant ? Nous pouvons faire le choix entre l'option 1 2 et, euh, cette option 3 Une des choses que nous avons pu faire une option 4 avant que Waas ait fait ça sur la voie de la chaîne A. Il suffit de jouer sur la corde D un ensemble ou la troisième voie de chaîne. Oui. D' accord. Pour que nous puissions faire toutes les choses que nous faisions auparavant. Il y a quelques nouvelles choses. L' un est le ah, c'est une nouvelle chose. Tout le reste est le même sauf commuté sur un ensemble de chaînes. Ok, donc si nous pouvons faire tout ce que nous faisions, qui nous est familier à jouer, nous incluons une autre chose que nous jouons, qui est ouverte. Tout ce qu'on va faire, c'est choisir la même piste. Mais maintenant, au lieu de la clé si un que nous avons fait avant, nous allons utiliser la clé de D pour être en mesure de pratiquer avec. Donc je vais te faire un exercice rapide. Euh, ne peux pas faire un exemple de moi en jouant à cette échelle. Hum, avec l'exercice d'abord. Donc on va faire l'exercice d'abord, suivi d'un exemple de moi jouant. vois, tu peux avoir une idée audible de ce que tu peux pratiquer. Dans ta propre maison, c'est à 60 battements par minute, et on va faire, euh, une descente. Dans ta propre maison, c'est à 60 battements par minute, et on va faire, euh, Um, l' option 1 revient ici. D' accord. Tu étais dans la rue avant. Maintenant, voici le nouveau pour le réveil. Soit allez-y. C' est la guerre d'argent. Utilisez une fente de deux, suivie par elle. Donc, voici tout seul pour l'instant. On va l'utiliser pour cette séparation. Ok, donc c'était notre exercice. Faisons un exemple. Je vais faire un exemple des choix que je ferais, euh et juste pour vous donner un exemple audible une fois que nous avons fait cet exemple audible, vous prenez un peu de temps pour pratiquer à la maison, et encore une fois, j'utilise 60 battements par minute. Um, vous allez de l'avant et choisissez une clé de D et choisissez, ce qui bat le Grand est le plus confortable pour vous. Donc, nous y allons, avec un moyend'exemple moyen . Prenez un peu de temps, faites un peu d'entraînement sur l'échelle pentatonique en ré mineur, et nous verrons dans la leçon suivante. 61. Fiddle - D Minor en ajoutant le 1er la 1ère chaîne d'en: Nous apprenons à connaître quelques similitudes entre l'échelle pentatonique en ré mineur et une échelle pentatonique mineure en ce qui concerne la lecture du film. Maintenant, nous allons discuter de quelques différences qui n'existent pas entre notre première position ou notre position commune. Hum, honore le violon sans bouger et où on commence à trouver un autre nez. Notre n'aurait pas réellement de notes sur la chaîne e de la chaîne E. Nous avons ce bas un deux et un trois. Euh, donc toutes ces marches de trou d'air quand je les trouve sur le côté est de la note F une note G et inepte. Euh, donc je commence sur ma note, et je vais monter juste pour expérimenter certaines des notes que j'ai D euh, maintenant que je sais quelles notes je peux jouer sur la corde E, ce qui se passe vraiment, c'est que vous avez 1/3 échelle de doigt de la début de 1/3 échelle de doigt. Jusqu' à présent, nous avons connu, euh, échelles ouvertes parce qu'elles commencent par ouvertes. Notez que nous travaillons avec une échelle qui commence sur le troisième doigt. Ce dino est 1/3 doigt, ce qui indique que je commence 1/3 échelle de doigt au lieu d'une ouverture. Bon, donc on va commencer avec ce troisième doigt. Va aussi bas que ça. 1230, c'est bon. Donc on va prendre ce troisième doigt, tu sais, et le retirer. Maintenant, je vais prendre ma note de mort, et je vais le faire. Je vais finir sur un D. connu. Donc j'ai toutes les mêmes notes que j'ai déjà préparées, non ? Donc je vais aussi utiliser ce bas à un régulier si Jennifer et puis juste finir sur un trois. Donc si j'allais jouer les notes, je pourrais utiliser les deux choses. Maintenant, je vais utiliser ça suivi de. Ok, donc nous allons juste pratiquer le 1er 1 où ce sera le retrait de dans un non que l' avant de celui et sur un signe. Euh, donc trois contre un. D' accord. Euh euh ah, un peu plus vite. Euh, euh. Un peu plus vite. Un peu plus vite. Fait. Maintenant, nous avons déjà joué une partie de la prochaine étape, qui est celle basse glissant jusqu'à un et se terminant sur le signe de ce troisième doigt. Donc, hum, sous les pratiques un peu plus vite a commencé à commencer avec le sentiment que nous pouvons toujours cette petite partie. Alors trois, 21 un peu plus vite, un peu plus vite. D' accord, on va l'utiliser en conjonction avec tout ce qu'on a appris jusqu'à présent. Nous allons simplement finir sur ce dino comme une note de départ et ensuite ajouter l'un ou l'autre ou tout simplement deux jouent dans. Et voici un exemple, Theo. Bon, il y a un bon exemple pour toi. Et nous allons prendre la prochaine vidéo, et nous allons essayer d'utiliser cette nouvelle fonctionnalité, ces nouvelles notes, ces nouvelles lèches, et nous allons flammer ensemble sur la piste arrière et nous verrons dans la prochaine écoute avec. 62. Fiddle - Slides immédiates d'une échelle de pentatonic mineure: dans cette leçon, nous allons utiliser de nouvelles formalités que nous venons d'apprendre dans la leçon précédente sur la façon de jouer quelques notes sur la corde e et de les résoudre à 1/3 doigt. D sur la chaîne a sur fait. Donc, Faras euh, et une fois qu'on aura fait , on va inclure une autre chose. On va faire cette glisse vers le bas, et maintenant on va la remplacer par une diapositive immédiate de mon bas à un contre ici en deux notes spécifiques. Ils vont juste être une diapositive immédiate, suivie de la même détermination. Tu vois en quoi c'est différent de ce qu'on a fait avant ? Euh, contre Theo. La différence est que diapositive immédiate allant de bas à un ralenti pour qu'ils puissent le voir. Euh, ok. Maintenant, nous sommes prêts. On va aller de l'avant et jouer avec cette piste qui fait 60 battements par minute, et on va inclure tout ce qu'on a appris jusqu'à présent. Nous allons inclure les notes qui sont sur le ring est d'abord comme un exercice, puis comme un exemple. Bon, on y va. D' accord. Jouez avec moi sur cette façon . Maintenant, nous allons accélérer la diapositive immédiate, Theo, maintenant qu'on peut jouer ces notes sur la ficelle par eux-mêmes, on va essayer de les incorporer à toutes les autres choses que nous connaissons sur le reste de nos cordes. Maintenant, donne-toi des exemples de choses possibles à jouer, hum, de mon point de vue. Donc, euh, tu voudrais juste juste écouter, um, pour que tu puisses entendre ce que je fais. Et puis, euh, après, vous voudrez revenir en pratique, tout ensemble, mais juste en incluant les notes que nous connaissons maintenant sur notre Est. Alors on y va. Voie droite. Maintenant que nous avons quelques exemples, allons pratiquer notre échelle pentatonique mineure. 63. Fiddle - Trois s'ouvre sur la chaîne A dans la clé de D Minor: d' accord. Maintenant que nous sommes assez à l'aise avec D, nous allons incorporer un nouveau style Boeing qui est un violon unique. Et comment ça va être bas, haut, haut, bas, suivi de, haut, haut, haut. Donc, au total de six notes que ça et les sait que nous allons incorporer pour cet exercice particulier vont voir Open A Wallaient jouer les mêmes notes à nouveau. Mais maintenant, nous allons inclure juste l'arc qui monte pour tous en une seule fois. Oh, donc on a fait ça suivi par Up, up, up, je l'ai mis ensemble sans pause. On dirait ça. En bas, en bas, en haut. Euh, euh. En bas. Euh, hein. Maintenant, ce qui aide vraiment ou est un bon exemple de jouer certains d'entre eux sait comment il a du sens ou pourquoi est a été capable de jouer du violon une fois que nous avons pris de la vitesse à un taux de vitesse vraiment élevé. Donc si nous commençons lentement et que nous n'y sommes pas encore, sorte que ce n'est pas tout à fait un exercice à pratiquer encore, mais si je vais lentement et que j' accélère lentement, hum, hum,finalement je me plains assez rapidement. Maintenant, ce n'est pas un effet, et c'est un truc qui affaiblit avec notre violon qui va être un peu difficile à faire au début. n'est pas un effet, et c'est un truc qui affaiblit avec notre violon qui va être un peu difficile à faire au début Surtout jouer aussi vite qu'A Zai l'a joué, mais on va vouloir commencer. Et maintenant, on va jouer très lentement d'abord. Alors, mais Bob en haut à propos de cette vitesse. Alors quand je vais un à prêt. Vas-y. Mais Bob en haut. Si nous ne sommes pas en mesure d'aller aussi vite, il suffit de mettre la vidéo en pause et de travailler jusqu'à ce que nous puissions le faire ensemble en tant qu'exercice. Alors un deux prêt ? Va un peu plus vite, Theo. Plus vite , , peu un peuplus vite. Je remarque que plus je vais vite, plus mes coups d'arc sont courts. Et si je dois pouvoir le faire pour me plaindre très rapidement de toutes ces notes. Mais si je joue de belles notes lentes, je veux avoir un arc plus long. Et maintenant, comme nous allons plus vite, vous verrez la longueur de l'arc encore plus serré. On va commencer un peu plus vite. Tu vois comme ces bombes bozo ? Un peu plus vite pour ceux d'entre vous sont plus avancés. Alors on y va. Voie. Bon, on y va. Donc, euh, dans la prochaine leçon vidéo, ce qu'on va faire, c'est prendre certaines de ces choses qu'on vient d'apprendre avec ce nouveau style de Boeing et pouvoir, euh, appliquer à jouer avec cette piste ou une chanson. Alors attendez-vous à cela, et nous verrons dans la prochaine leçon. 64. Fiddle - Ajouter des 320 aux 320 aux exercices d'exemple D: Donc les notes que nous allons utiliser avec cette piste de support cette piste secondaire en ré mineur sont ces notes que nous avons déjà utilisées A Nous allons aussi pouvoir utiliser ces notes, Gina et F et G. Donc nous allons pouvoir prendre trois notes suivi par les autres notes et le mettre sur l'autre théorie des cordes ou tout simplement les jouer dans la rue. Une fois que nous nous sentons à l'aise avec cela, nous sommes prêts pour notre piste de soutien et vous donnons ces deux grosses notes longues étaient à 60 battements par minute. Donc on a une bonne idée pour que nous y allions. Façon de commencer seulement sur la chaîne D dans 32 un Go way deux force. À partir de la ficelle avec vers , bas,vers le haut, vers le bas Maintenant sur la corde va être debout Donc déteste dans trois Teoh Donc on va prendre juste ça et accélérer un peu Vous êtes pour qu'on puisse entendre le différent, Une partie de cette structure car elle devient un peu plus rapide. Donc on va le déplacer jusqu'à 80 battements par minute et sur Lee plan sur une corde la corde en D dans 321 Go. Maintenant, les deux cordes. 321 Allez, Théo Way ! Même chose. Mais avec le chemin sur la chaîne D 321 les deux cordes. Maintenant que nous avons cette nouvelle chose amusante que nous pourrions faire avec sa balle, nous allons essayer de pouvoir jouer avec toutes les choses que nous savons déjà jouer. Donc je vais obtenir mon soutien, remonter à 60 battements par minute et vous donner un exemple de la façon dont nous allons travailler avec les choses que nous savons déjà comment jouer avec d Theo, Theo way, Theo way. Avoir un exemple de la façon de jouer le long et commencer à incorporer que vers le bas, vers le haut, vers le haut,vers haut, haut et sont en train de jouer. Allez-y et prenez un peu de temps joue avec une piste pentatonique en ré mineur. J' ai passé du temps dessus. Assurez-vous que vous pouvez entrer et sortir de ça vers le bas, vers le haut, vers le haut, vers le haut, haut, en temps réel dans le mur en jouant avec cette piste de support. Et on se verra dans la prochaine leçon. 65. Fiddle - Apprendre la clé de l'de G de de l'de de le de G de mineur pentatonic: Maintenant que nous savons comment jouer dans un et D se rappeler, il ya certaines choses que nous avons appris qui étaient nouvelles, qui étaient en D toujours revenir en arrière et appliquer toutes ces choses que nous venons d'apprendre A. Et ils seront Justus, efficace comme ils étaient. En effet, en parlant de D et comment quand nous apprenons ces différentes échelles et différentes formes et choses que nous pouvions faire remarquer que ce que nous pouvions faire sur une échelle s'approchait vraiment presque exactement de ce que nous pourrions faire à une autre échelle. Quand on commence l'échelle pentatonique en G mineur, elle va refléter certaines des mêmes choses que nous pourrions faire dans la clé de D. Les endroits qui miroirs sont les choses qui ont commencé sur une échelle de 1/3. Donc, en D, vous avez joué le G deno suivi d'un bas et ensuite aussi bas, aussi. Et puis on a joué les trois. Et puis on a fait ce truc de glissement ? Et puis à partir de là, nous avons eu d'autres connaissances et nous pourrions jouer dans Dean si nous prenons toutes ces notes que nous venons de jouer sur la corde E et la corde A cette basse, ceci aussi sur les trois et nous avons passé une corde à la corde A. On dirait que c'est donc maintenant que nous avons ce troisième doigt glissant sur une corde à la place, la première chose que vous allez d'un bas faire un sur la corde et ensuite je finis résoudre à Gina parce que nous sommes dans la clé du temps du génie. Donc c'est sur le fond, le d string g e o. ou si c'est une glissière immédiate sur le premier doigt. Bon, alors commençons. Et on va parler d'avoir une avance dans les notes quand on veut commencer. Et c'est la première clé sur laquelle on va introduire ça. Donc le Boeing que nous allons utiliser est court, court , long , long. Et ces trois petites notes vont être sur un dino qui se trouve être le 5 de la clé . Donc, la plupart des notes de tête commenceront sur un cinq et n'auront pas d'importance ici. Et il se trouve que c'est sur les cinq, hum, sorte de début sur ce Deeks. Nous avons suivi par F avec le deuxième doigt sur la corde D et ensuite terminé sur ce Gino le troisième doigt sur la corde D. Théo. Très bien, ça va le faire ensemble dans trois, 2123 Réinitialisez votre équipe de bol. Vous avez raison. On commence à y entrer maintenant. Maintenant que nous savons comment commencer, comment nous allons jouer, nous allons toujours inclure certaines des notes que nous savons faire de D vient de passer à G E O le Oh, accord, donc ce sont les notes que sont les mêmes maintenant que nous savons prendre quelques notes que nous avons rassemblées de D et la jouer dans la clé de G en les faisant simplement descendre un jeu de cordes . Jouons toute l'échelle pentatonique en sol mineur. Et ça ressemble à ça. À partir du troisième doigt de la corde D G, j'ai un bas, qui est un B plat Theun deux, qui est C Theun de troisième doigt sur la corde A F one lo tombes Tout pas à part d'un. Je vais inclure mon petit doigt, qui est un bémol. Maintenant, fois que je me suis familiarisé avec mon échelle G, commençant par la troisième échelle de doigt, tout ça. Theo, l'autre Les notes que je peux voler à d'autres échelles comme mon échelle d dans mon échelle a est cette partie où je jouais trois bas t trois bas dans une échelle pentatonique mineure ou trois bas trois a d mineure échelle pentatonique. La seule différence est que je joue trois rodéo sur mon dénote ma corde D dans ma corde G. Et maintenant, parce que ça commence dans un gène termine l'énergie, ça fait partie de mon échelle pentatonique en sol mineur. Donc on le sait déjà. Trois bas. Donc quelques points communs nous aident à apprendre cette échelle pentatonique en sol mineur. Cette partie de ça prendrait de G ici. Thea Autre partie que nous prenons de D et un être cette échelle ouverte sur et ouvrir mon genre de commence sur la chaîne ouverte. Bon, alors jouons aux deux octaves. On va jouer ouvert trois omon bas trois bas un, ce qui est Ah, tout pas et mes trois étapes ensemble de ces prochaines étapes que nous jouons tous les pas entiers . 13 faible. Encore une fois. Hey, il, euh, très lent pour le premier couple. Trois ouvert le mode 301 sur l'Eastern Thing Lo pour tirer la troisième étape. Tirez pas. Chaîne suivante. Faible Une dernière note. Jean, ajoute un petit B plat 13 Teoh. Droit. Encore une fois. Vraiment lent parce que deux octaves. Attention, tout ça. Donc on va croire que c'est sympa. Faible à trois. Un à petit. Euh, Theo, à travers la forme basse, Theo. à travers, euh, chemin. Maintenant que nous connaissons quelques notes de notre échelle pentatonique mineur dans la leçon suivante, nous allons discuter des façons courantes d'utiliser la matière g mineure pentatonique pour pouvoir jouer avec une piste sous vide ou un autre Sung, tout comme nous avec nos autres clés. Alors j'ai hâte de voir de nouvelles dans la prochaine leçon. 66. Fiddle - Licks à ajouter dans G de l'un de l'un de G Mineur, en l'exercice et l'exem: nous nous habituons à jouer dans la clé de G et à trouver ses notes. Le plus important ici est que tout comme nous avons joué des notes et un au tout début, nous faisons la même chose aux cordes. D en G e o. De là, nous construisons quelques notes, et ces notes sont vraiment similaires à l'orteil. Que s'est-il passé quand on jouait à Dean ? Mais les notes que nous avons trouvées en D étaient sur notre corde e I m sauf celles se déplacent également sur un ensemble de cordes. Alors maintenant, au lieu de jouer sur l'Est, on joue sur une corde. Donc, si je n'utilise que ces notes, ce qui sonne quelque chose comme ça ? Ah, c'est comme un maintenant, comme D Theo. Donc maintenant il y a une autre chaîne là. Il y a cette note e, cette corde e. Donc, à partir de là, je suis l'avion. Certaines des notes sur lesquelles je vais m'appuyer, c'est la note C. Theo, quand cela arrive, cette note C arrive, est presque toujours après que j'ai fini de jouer un D de secours qui est glissé en arrière, suivi par B plat et puis un joli orteil de note. Accrochez-vous à. Après cela, B flat est C Utiliser un exemple de thème. Ok, donc on va s'entraîner ensemble comme ça. Pratiquez-le très lentement. On y va. On va prendre ça, dénoter et ensuite le faire descendre à plat en glissant vers l'arrière. Et puis on fait cette note B b plate. Nous le savons d'après l'expérience précédente. On a accepté qu'on y aille. Et la dernière fois qu'on va jouer, c'est le thème voir Théo. Trois contre un. Theo joue encore et encore. Théo. Théo. Une fois que j'aurai fini de jouer que je vais résoudre à Jean. Tout est pareil. Sauf que je ne vais pas voir cette fois je vais à G ou le troisième doigt sur la corde D ins place. Théo. Encore une fois, voici comment je l'utilise, Theo. Ok, donc c'est assez commun. Pour être capable de s'en tenir à ça. Tu vois, et ensuite, euh , après ça, se résoudre directement à G. Donc on va monter l'échelle. Je pense qu'on va passer de l'appartement B pour être euh hein. Et oublie de B plat pour aller bien. Je pourrais simplement descendre sur une échelle à partir de là, sauf qu'on va utiliser ce petit lèche. On va revenir à ce f connu, euh, après la lettre. On va utiliser une note G. Et pour cela, j'ai b plat pour être à nouveau. La dernière note que je vais jouer est cette note si lente depuis le début de la léche jusqu'à ce qu'on en soit. La dernière note que je vais jouer est cette note si lente depuis le début de la Ok, maintenant on va y ajouter une note de plus. Euh, et c'est un mot de fin. C' est le premier. Le bas sur la corde E. Rejouons ça. Vraiment lent. Euh, euh. D' accord. La note suivante. Le deuxième doigt de Geno sur la corde E. Jouons si gentil et lent. Euh, le droit. La prochaine note va glisser vers le bas du troisième doigt. Tellement lent ensemble. Euh, euh. D' accord. Donc à partir de là, j'ai trois en arrière puis au S 02 qui va être cette note. Alors sois à plat. La dernière note va être une géo jouer le tout ensemble lentement. Euh euh, Theo. Quelques fois , , Theo. Euh euh euh. Théo. Un peu plus vite. Euh, Théo fois trois. Euh, euh. Quelque chose , Theo. Un peu plus vite, Theo. Theo, encore une fois. Un peu plus vite, une dernière fois. Bien que ce lécher soit un peu complexe, nous allons essayer de pouvoir en utiliser une partie, au moins en remorque, sont entrain de jouer. Bien que ce lécher soit un peu complexe, nous allons essayer de pouvoir en utiliser une partie, au moins en remorque, sont en Et je veux utiliser cette piste de soutien à 60 battements par minute. Et, euh, nous allons utiliser certaines choses sur lesquelles nous avons travaillé jusqu'à présent et pour que vous puissiez entendre ça sur la représentation audible d'être joué, puis vous allez de l'avant et vous vous entraînez avec un gène mineur Piste pentatonique de Brighton inclus dans ce cours, et, euh, prendre un peu d'entraînement, utiliser les choses avec lesquelles vous êtes à l'aise. Et, hum, si tu trouves des choses qui sont mal à l'aise, comme ce dernier regard qu'on a fait , peut-être que c'est hum, si tu trouves des choses qui sont mal à l'aise, comme ce dernier regard qu'on a fait, peut-être que c'est trop pour toi en ce moment. Si c'est le cas, et continuez à travailler sur cette petite partie jusqu'à ce que ça devienne confortable. Une fois que cela devient confortable, allez-y et ajoutez-la dans votre avion. Très bien, voici votre exemple. Théo. Théo. Très bien, voilà votre exemple. Et préparez-vous pour la prochaine leçon. On verra là 67. Fiddle - Introduction du pentatonic mineur B: maintenant que nous avons couvert pour garder la clé de D. Q. Gene, il est très fréquent pour les joueurs de violon d'avoir du mal à avoir la clé de l'être. Donc je voulais m'assurer d'inclure qu'il serait dans ce cours parce qu'il y a beaucoup de, hum, dans la communauté des musiciens. Il y a beaucoup de miss no MERS à propos de la ou elle, quel point ça pourrait être difficile. C' est en fait l'un des plus faciles à jouer. Ce n'est pas quelque chose dans lequel la plupart d'entre nous commencent à jouer, donc nous ne sommes pas familiers avec ça, donc je vais nous aider à nous familiariser avec ça. D' accord. Donc, la première note que nous avons en B est notre deuxième doigt sur notre corde G. Alors, jouez avec moi juste pour que nous obtenions la bonne note Sound high, Teoh. D' accord. Suivi d'un D ouvert le premier doigt e sur d puis f pointu. Alors jouons-les vers le haut. Euh, jouer en arrière vers le bas, Teoh. Euh, ok, donc on va remonter la balance de B E O après que F Sharp soit ouvert un mince . On y va. Comme on est ouvert, les doigts pointus des sontdesprésages de Teoh pour ouvrir. Theo, attends. Je dois utiliser mon premier doigt dans cette première partie de B et je peux déjà jouer quelques notes qui sont intéressantes. Hum, et je n'ai pas à aller très loin. C' est juste en utilisant mon habitué voulait que mon haut, comme normal. Bon, donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va se promener pour être pour qu'on ne soit pas Ah, moment ouvert , un, je Teoh on va jouer un rocher à l'arrière du second doigt sur dio alors on est va jouer à nouveau et on va marteler ou faire deux notes dans un bateau, ouvert et mince. Ce premier doigt va s'écrouler pour battre. Ah, hé, remarquez. Je suis juste comme, beaucoup de ceux-là. Je vais utiliser, hum, des insultes. Donc, pour obtenir le bon résultat, Boeing est toujours le bienvenu pour faire votre propre initiative. Mais pour celle-là, on va juste suivre le long d'abord. Et puis si on décide de mélanger notre bowling, ça ira plus tard, donc ça va être un bol M suivi d'un arc en haut, suivi d' une insulte suivie d'une autre insulte par une autre. Donc, les 2 premières notes sont toutes seules. Je suis suivi d'une série d'insultes. Voie. Bon, maintenant faisons-le ensemble comme un exercice. Vraiment lent. 12 Prêt ? Vas-y. Je pense plus vite, plus vite, un truc un peu plus rapide. Théo. Theo, un peu plus vite. C' est vrai ? Donc si j'allais retourner au Teoh, je vais jouer ce B, qui est la première chose ouverte, je pense que je vais prendre le deuxième doigt. Je veux orteil, glissez-le vers le bas, puis suivi sur mon index. Theo, euh, ralentit ensemble. Un, deux. Prêt ? Vas-y ! Théo ! Théo ! Théo ! Satisfait ? Vers le haut et vers le bas. Way, Théo. droite. Jouons vers le haut et vers le bas. C' est gentil et lent, Theo. Nous O k. Maintenant c'est à peu près le même peu que nous l'avons fait au tout début quand nous avons eu nos premiers blocs de construction avec A Sauf que c'est pour la clé de B. A partir de là, j'ai une deuxième octave. Ces notes sont être qui est très communément glissé. Suivi par un trois régulier, suivi d'un E ouvert a glissé vers le haut un trois, puis d'un bémol B pour être glisser avec son petit doigt. Mais faisons ça ensemble. Vraiment lent à prêt. Euh, euh, un peu plus vite. Euh, mais d'accord, maintenant, sur le chemin. Liam, si lent est de glisser de B plat à trois. Glissez-le de F deux f. chemise ouverture régulière trois un. Euh, euh. D' accord. Donc, ensemble, nous allons jouer trois, 21 euh euh euh euh euh. Un peu plus vite. Euh euh, euh, un peu plus vite. D' accord, donc et notre prochaine leçon sur laquelle nous allons travailler est d'utiliser ces notes que nous venons d'apprendre et quelques points communs pour pouvoir jouer avec la piste de soutien ou n'importe quel morceau de musique qui utilise B échelle pentatonique mineure. Et nous attendons avec impatience, et nous verrons la prochaine leçon. 68. Fiddle - Ajouter des astuces à le B de l'un de l'un de: Jetons un coup d'oeil à certaines de ces choses qui rendent ça plus sonore, plus musical. Jetons un coup d'oeil à certaines de ces choses qui rendent ça plus sonore, Déjà appris l'un d'eux des choses à partir de là. On va aller à ce point connu, qui va être à partir d'avoir 13 ans que trois est un Dina, suivi d'un E ouvert puis on retourne à Dean. Ah, et puis on va glisser de F 2 f pointu. Ah ah ! On va s'entraîner ensemble. Euh, euh. D' accord, donc une fois qu'on sera là, on jouera au 131 131 Euh hein. Si on en a fini de jouer à 131 f pointu A après que Theo Pinky glisse de B plat pour être, euh, mettre ces deux-là ensemble. Ah, euh, euh, un peu plus vite. Bon dos. Dites-lui si bémol à partir de l'ouverture. Dino. Troisième doigt sur la gâchette. Euh, mettez tout ensemble. Bon dans le numéro de celui-ci. Maintenant, on en revient à un. On va jouer. Soyez ouvert un truc. On va revenir sur cette beauté. Oh, c'est Liden. Glissé. Être de retour pour ouvrir un glissement vers le haut de la chemise F deux f marchait vers le bas Teoh la dernière fois était une pratique que quelques fois Ah, un ah, à droite. Donc, ensemble, nous avons appris toutes ces choses jusqu'à présent. Way, Théo. Maintenant, nous pouvons aller et venir entre sont différentes formes. Euh, un autre. Nous avons une meilleure compréhension de l'échelle pentatonique r B mineure. Et la prochaine leçon sera d'utiliser ce que nous avons appris avec l'échelle pentatonique mineure B et jouera avec quelques pistes de support, alors soyez impatient de vous y voir. 69. Fiddle - Ajouter plus à B au de mineur pentatonic: dans la première partie avec jouer avec le dos. En fait, dans l'échelle pentatonique si mineur, on va utiliser ces pierres, Theo. On va aussi utiliser cette petite partie. On va prendre f tranchant, le ramener à F, suivi d'un truc en D ouvert. Alors on va mettre notre première chose. Vous êtes en bas va Tonto, suivi par ça se reproduira. Orteil ouvrant la dernière note étant sur une corde de G. Théo. Très bien, donc nous allons juste utiliser certaines de ces notes est un exemple avec la piste de soutien, Euh, Euh, donc vous pouvez entendre un peu ce qui se passe le long à 60 battements par minute après ça, juste faire une pause de la dépôt vidéo et voir si vous pouvez obtenir une pratique avec une piste de support. Hum, tu te sens à l'aise avec encore ? C' est 60 battements par minute, et nous y voilà. Trois voies. Attendez. Maintenant qu'on a une idée de ces notes avec lesquelles on va travailler, on va aller à ce troisième doigt sur la corde A, et on va faire l'expérience de deux choses différentes. Quelques trucs différents. Je vais glisser jusqu'à D là-dessus. Je veux m'éloigner de lui. Suivi par 131 tout en un livre. Et je frappe à peine la ficelle assez fort pour avoir un mot pour que je puisse le faire apparaître tout de suite. C' est à ça que ça sonne avec le retour sur la bonne voie. Bon, maintenant on a ce petit truc avec qui travailler. On va continuer. Donc nous avions suivi par trois sur la corde A, qui est un d ouvert e retour à D. Donc il ressemblait à ceci, euh, donc mon arc frappe le D sur la corde avec le même arc qui descend et frappe e séparé . Bo retourne à D, puis après la chemise f. Allons entendre ce que ça ressemble à une chose. Ok, maintenant que j'ai cette idée, on va jouer au 131 qui est si pointu pour aider Teoh f Shirt. Je vais faire glisser les trois jusqu'à ce que je reçois ces notes, je vais prendre mon petit doigt et le glisser jusqu'à être de B plat pour être vraiment lent. Ok, alors écoutons ce que ça ressemble. C' est une chose à partir de là. On va revenir à ça être connu. Donc, si on doit avoir un semblant de notes qui viennent de B plat pour être suivies par l'index et que cet index va passer de F 2 f pointu en descendant jusqu' à l' ouverture. Maintenant, les notes suivantes seront d suivies par B. Très bien, écoutons ce que ça ressemble. Théo faire d'autres choses qui nous aident à descendre. Donc nous avons, on va avoir ah, glisser de l'orteil minuscule pour être plat, Teoh. Et puis on va orteil un marteau sur le pincement et ensuite on s'est levé à nouveau. Théo. Et cela nous permet de revenir au reste de Theo Theo, suivi par le même bien de F deux f chemise chose. En effet. Sois Theo. Bon, écoutons ce que ça ressemble. Chose, Theo. Très bien, prenez un peu de temps maintenant que nous avons une compréhension de base de certaines de ces notes et de l' ordre des notes que nous pouvons jouer et être mineures pentatoniques et, euh, vraiment une sorte de décomposer d'un petit pas de la prochaine. C' est donc parfois difficile d'essayer d'écouter. Mettez une vidéo complète et mettez-les tous dans votre cerveau. Au lieu de cela, ce qu'on va faire c'est qu'on va décomposer pièce par pièce, retourner sur ces pistes, entraîner sur Lee une petite partie du temps, puis revenir sur cette vidéo et ensuite vraiment vous couler les dents dans le petit peu suivant et mémorisez-le. Une fois que nous avons cette petite partie, retournez à la piste de fond, entraînez-vous ces petits morceaux, assemblez les deux et continuez à construire de cette façon jusqu'à ce que vous ayez terminé. Donc, euh, prenez un peu de temps pour utiliser ces trucs et astuces et profiter de si mineur pentatonique, et nous verrons dans le prochain thème de la leçon. 70. Fiddle - Un pentatonic majeur: tout ce que nous avons fait jusqu'ici a été avec elle avec des échelles pentatoniques mineures pour jouer un motif blues e. Et nous avons utilisé des pistes de support pour pouvoir jouer avec afin que nous puissions être à l'aise jouant ces échelles avec un peu de musicalité derrière elles. Maintenant, on va faire un changement et on va travailler sur les grandes échelles pentatoniques maintenant. La différence, c'est quand ? Quand ? Quand ai-je la chance de jouer ma petite échelle pentatonique ? Et quand est-ce que je joue ma grande échelle pentatonique ? Et ça marche comme ça. C' est une bonne règle empirique. Faites attention au chanteur. Si le chanteur chante du blues, il tonifie qu'il est correct d'utiliser votre échelle pentatonique mineure avec la chanson. Si le chanteur est très hétéro et n'a pas de crapauds bleus ou de sons pentatoniques mineurs dans son chant, alors , plus souvent, vous feriez mieux d'utiliser votre échelle pentatonique majeure. Très bien, plongons dans la première échelle que nous avons fait dans notre forme pentatonique mineure Waas un pentatonique mineur . Donc, nous déconstruisons tout à nouveau. R. Et maintenant, nous jouons le but majeur échelle pentatonique. Maintenant, les pistes de support que nous avons utilisées étaient pour l'échelle pentatonique mineure A. La bonne chose est, est que nous pouvons utiliser les mêmes pistes de support leur spécialement conçu pour ne pas avoir un trois tons, hum, dans les cordes qui sont jouées. Et ce que cela signifie pour nous, c'est que nous pouvons jouer à la fois une forme pentatonique mineure sur un A sur une piste de support et une forme pentatonique majeure. Et ça sonnera Justus Good. Maintenant, allons y entrer. On va jouer sur la corde A et sur la corde D, et les notes qu'on va jouer sont régulières et hautes, aussi. Et ils seront sur les deux cordes. Donc les notes qui vont être jouées seront aussi ouvertes, Dean, Dean, le premier doigt sur la corde en D, qui est, vous savez, le E f Sharp qui ouvre un Non. L' un était la chemise B C. Je pense que Theo sait que nous jouons, et nous allons nous assurer que presque toutes nos notes ou regroupements de notes se terminent sur cette ouverture A. Parce que ouverture A. nous sommes dans la clé d'un non, c'est commun. Mener à un est d'un e à un nom. Donc on va jouer à Evelyn Vibe f Sharp. Et puis on va finir sur le plomb commun maintenant. Une des choses qui allaient faire avec ces notes, c'est qu'on va avoir le deuxième doigt la diapositive A à base de plantes. Afin de le faire glisser, eso descend de C pointu, suivi par soulever le doigt dans des cordes ouvertes, un ouvert à l'ouverture. Il va glisser vers le bas pour ouvrir un Maintenant, on va aussi le glisser vers le maillot de mer Theo, non plus. Ou si je le glisse, c'est cool. Si je le fais glisser de haut en bas, c'est bien. Ou si je le glisse vers le bas tous ces différents choix de glissement. Mais ce deuxième doigt sur la corde A va être beaucoup glissé. Et presque chaque fois que nous approchons de ce deuxième doigt, il sera mince, Theo. Maintenant, vous remarquerez que sur la diapositive de cordes D vers Theo, typiquement musicalement va être divisé, suivi d'une note comme une note e ou non. Ah, donc, euh, allons-y et prenons une pause quand cette vidéo clignotera, nous aurons notre piste donc, euh, allons-y et prenons une pause quand cette vidéo clignotera, nous aurons notre pistede soutien prêt à partir et placerons, hum, de soutien prêt à partir et placerons, exercices et quelques exemples avec la fissure arrière. Donc, 321 nous sommes prêts à commencer à jouer avec sa piste de soutien. Donc j'ai une piste de soutien ici à 60 battements par minute. Et ce qu'on va faire, on va jouer ces notes avec ça va être e C'est le premier doigt sur la corde D. Suivi par le haut aussi, ce qui est un effort suivi d'un A ouvert et puis pour obtenir cette diapositive avec notre deuxième doigt, nous allons la glisser de haut en bas, suivi d'un A ouvert et donc faisons un exercice. Les premiers étaient trois à une chose plus rapide, Theo. Bon, donc je vais retourner sur la bonne voie. On va le jouer dans le même format, euh, euh, utilisant la piste de support pour écouter et jouer en temps réel à Okay , maintenant qu'on a des formes de base à partir de ces deux cordes du milieu, On va glisser le deuxième doigt sur la corde en D, suivi d'un autre pour que ça ressemble à ça. Bon, donc tout ce que j'ai fait c'est que j'ai ajouté cette diapositive au tube haut, suivi d'un e o. accord, alors maintenant que j'ai ça, je vais juste le répéter et l'orig. Et comme un bon exemple, nous allons répéter cela encore et encore comme un bon exercice. Théo, non, j'ai cette forme de base hors d'une majeure à une échelle pentatonique majeure. Maintenant, finalement, je vais utiliser certains de ces Non, mais je suis aussi en remorque. Juste très. Les notes que j'ai sur ce 12 ouvert et un Teoh. Maintenant, ce qui va se passer, c'est que je vais prendre ce qui va se passer, c'est que je vais prendredes décisions pour jouer certaines de ces notes, mais en m'assurant que je résolve toujours. décisions pour jouer certaines de ces notes, Donc quand je dis résoudre la note de fin d'un groupe de notes sera toujours sur cela une note. Theo, remarque que chaque fois à la fin de chaque groupe de notes n'était pas ouvert. Vise. Maintenant, je veux vous donner un exemple de ça, donc je vais m'en occuper et rejouer ça sur la piste. Mais on va jouer ceux que je vais jouer à nouveau. Donc, nous écoutons juste à ce stade et ici que chaque note qui se produit après un groupe de notes se termine sur ce nom. Une façon de faire, Theo. Bon, donc tu vas vouloir faire les mêmes choses. Mélangez ces notes autant de façons différentes que possible, non seulement en les mélangeant, mais en ajoutant des valeurs de notes différentes, notes plus longues et des notes plus courtes. Un peu comme vous l'avez entendu, mais pas exactement comme je l'ai fait Faites vos propres choix et assurez-vous que dès que vous aurez fini jouer un groupe de notes que vous avez inventées, assurez-vous que la dernière note est un A et que vous serez toujours sur la bonne voie. Il y a de l'East Ring. Donc ces air les notes de notre objectif majeur échelle pentatonique jusqu'à présent, suivie par ouvert E thêta un, qui est un F pointu et puis un trois, qui est une façon que nous avons appris que cela aussi, aussi, est très diapositive truc à base de plantes. D' autres notes que l'air glisse à base de plantes sur mon est est le est celui où je vais d'un bas 1 à 1, puis je glisse d'un bas trois dans un trois. Donc, sur un aplati à un, euh donc se mettre à l'aise avec ces diapositives. Et puis on a une chaîne ouverte. Theo, Theo, on va faire ce petit exercice ensemble. On va jouer un toboggan jusqu'aux trois. Suivi d'une autre sans diapositive. Et ça va s'ouvrir. Mangez. Donc on s'entraine ensemble en trois pour être gentil et lent et on va, euh, tu sais que nous connaissons ces notes. On va continuer à l'échelle. On va prendre ça pour voir Sharp ou le haut, aussi. Et on va l'abattre, suivi d'une ouverture lente, Theo. Ok, on va utiliser ces notes avec notre piste A. Voici un exemple. Donc, nous sommes à l'écoute que nous savons quoi faire quand vous vous entraînez plus tard. Théo. Theo, Jusqu'à présent, on est descendu à partir de ça un assez pour ouvrir la voie. Tu dois être capable de revenir à ce A à partir de ça ou n'importe où sur notre corde ou dans l'Est, on doit juste finir sur cet autre A donc on va jouer. Ce sera deux suivis en achetant ouvert, puis un sur une dernière note forte est un A sur avis. J' ai glissé mon deuxième doigt sur la mer. Bien sûr suivi par manger ouvert dans un, qui est un Asher. Alors je suis un mot. Troisième doigt régulier. 32 petit sommeil aller. D' accord, utilisons notre piste de soutien pour jouer encore et encore. Je suis à 60 battements par minute. - Théo , Théo. Non. Maintenant que nous avons cet exercice, écoutons un exemple de ce que cela ressemble avec les autres notes que nous avons déjà appris à jouer dans la clé d'une chose platonique majeure, Theo. Parcourez le Oh, accord, eh bien, ça le fait pour cette leçon. Dans la leçon suivante, nous allons utiliser quelques notes d'un mais nous allons aussi inclure la chaîne G. Donc j'ai hâte de cela, et nous vous verrons sur la liste suivante. 71. Fiddle - Ajouter la 4e des chaînes à un majeur: d' accord. C' est l'heure de la quatrième corde dans la clé d'un et on joue une échelle pentatonique majeure. Maintenant, la raison pour laquelle nous jouons une de ces échelles pentatoniques est pour nous aider à jouer les choses musicalement depuis les balances régulières pendant la pâte de l'installation, n'est-ce pas ? Pas si drôle. Rado n'arrive généralement pas dans un tel rôle. la musique. Voici notre échelle trop active à partir d'une échelle pentatonique majeure s ce que j'ai joué pendant que je ai joué un, euh, suivi par C pointu, qui est un haut à trois sens. Tu sais à quoi ressemble le « C sharp » ? On va jouer toute l'échelle. Donc, nous avons un premier doigt c pointu. Salut. Pour ouvrir un haut, aussi. ouvrant un trois ces trois derniers, d'une certaine façon. Rappelez-vous quand nous parlions de, hum, mettre fin à un groupe de notes sur un de ces jours fera pour que je puisse terminer un groupe de notes sur cette note une pensée. C' était un et je pense que les premiers vendeurs aussi Ok, donc on est après qu'on soit descendu à celui-ci sur la note e, ce premier doigt sur la corde en D , je vais prendre trois. Ce haut trois, qui est la chemise C, mais je dois glisser vers le bas. Après avoir tiré ces trois, je vais résoudre au premier doigt un air, les notes ne jouant pas les yeux X comme un exercice ensemble. Après avoir tiré ces trois, je vais résoudre au premier doigt un air, Donc, nous avons trois, 21 aller glisser sur Theo un peu plus vite encore eso quelques exemples de nous jouer ces deux cordes du milieu comme nous l'avons fait d'abord, Theo allait ajouter que trois haut pour glisser vers le bas et résoudre, pas importe comment les types de notes jouaient. Ça va être une belle ville résolue, Theo. Nous allons l'utiliser comme une belle résolution d'un groupe de notes jusqu'à ce que A dans la taille du secteur qui jouaient avec la piste de support étaient simplement faire off high trois pour glisser vers le bas puis résoudre sur ceux va soudainement Wow. Euh, wow. Euh, hein. Ici, nous allons réveiller jouer ce haut trois a glissé bas orteil résultat A Je vais vous donner un exemple de jouer tout ce que nous avons appris jusqu'à présent et la clé d'un utilisant une échelle pentatonique majeure pour que vous allez avoir un représentation audible de celui-ci. et puis vous allez revenir en arrière, trouver une de ces pistes de soutien dans la clé d'un et puis utiliser tout cela, dit les mêmes choses que nous avons appris et essayer de le mettre ensemble comme je vais à votre manière, faisant vos propres choix. Assurez-vous simplement que la note de fin de votre groupe de notes que vous choisissez se termine sur un Alors voici votre exemple. Théo Way, Théo. Voici d'autres choses que nous voulons penser. On va vouloir jouer à deux pas. Donc, si je joue des notes que l'air sur mes 2 premières cordes, je vais utiliser sur Lee le E et N la corde un, je vais seulement utiliser le truc oriental. Je passe à la corde D et je joue des notes sur la corde D. Je vais drone un échantillon de mon A ouvert avec des notes que je suis en train de doigter sur le D. C. O. Quand je passerai à la corde G , je m'assure que mon premier doigt est en dehors de ceux si réguliers. Donc mon doigt touche les deux cordes et les joue à la fois. Donc mes notes que je joue sont les un, puis trois. Je lance un à là-dedans pour des tons passants. Il y a trois hauts, les deux et ensuite l'un. Mais je joue aussi cette note e ou le premier doigt sur la corde D, en les jouant comme un double pas. Voici donc un exemple. Uh, en utilisant votre méthodedouble pas méthode , Theo Theo Way, Theo Theo façon maintenant qu'on sait comment jouer avec un aller de l'avant et s'entraîner avec une piste de soutien A , en utilisant votre échelle pentatonique majeure et nous verrons ici dans la prochaine leçon. 72. Fiddle - D Le majeur, le pentatonic majeur: Maintenant que nous savons comment jouer sur une échelle pentatonique majeure, nous pouvons utiliser toutes ces choses que nous avons appris d'une application trop profonde. Donc une échelle pentatonique majeure ressemble à ça. Nous avons joué tout ce que nous avons joué sur. Ces trois cordes la chaîne E, la chaîne A et la chaîne D allaient simplement se déplacer sur un ensemble de chaînes de sorte que maintenant nous allons être sur une chaîne la chaîne D dans la chaîne G. Donc, quand nous jouions ces notes avant, nous allons maintenant les jouer sur la corde G et détruire le O à droite. Donc ces notes vont être, euh, ouvrir D E et ça, aussi, va reculer. Pour ça, B va glisser de l'appartement B Teoh. D' accord, donc les notes que nous avons joué sur notre Est avant dans la clé d'un waas un et trois maintenant ceux Non, c'est bon d'être joué sur le fond de la corde ce dino et c'est beena maintenant, um, quelques les choses sont un peu différentes, mais elles nous semblent familières. On va passer à la corde. Euh, et on va jouer un tandis que d'abord, il sera ouvert à l'est, puis un et trois. Je me souviens que chaque groupe de notes en D se terminera sur un avis D principalement. Le troisième doigt est profond. Il s'est terminé sur un doyen et nous pouvons utiliser n'importe quel groupe de notes. Ça ne doit pas être ceux tant que ça se termine sur un d. Maintenant l'autre D que j'ai qui est disponible pour moi est qu'il est ouvert. Théo, Théo, n'importe quel groupe de notes. La fin de ce D va être bonne. Non. Même si cela arrive à être beaucoup de la même chose que nous avons fait A que nous pouvons utiliser dans in de avec l'ajout de la chaîne e. Vraiment ? C' est tout. La façon dont nous avons ajouté. On va ajouter une petite chose amusante que l'on peut faire en D. Cette chose fondamentale qu'on est sur le point d'apprendre. On peut aussi inclure dans la clé de A et ça va être ça puisque nous utilisons ces notes en D les unes et les deux suivies par le doyen ouvert sur celui sur le vers qui nous est assez familier . Ce qu'on va essayer d'accomplir, c'est d'obtenir notre index d'une note e au lieu d'une note e , on va l'élever pour être une note F. Donc est juste en dessous où f forte est étaient nos deuxièmes doigts et ces notes sonnent comme ça . R. J'ai pensé que c'était vraiment la première fois que j'avais les doigts hors de position, mais nous le faisons pour un petit tour rapide. Maintenant, la note que je vais jouer après ces deux notes, les yeux vont être ouverts. E veut les jouer en procession ? Donc l'un après l'autre après l'autre chose. Practions-les très lentement. Trois contre un. Vas-y, Theo. Gardez à l'esprit. Je joue à bas est une insulte suivie d'un haut et égal que donc je ne cours pas sur un arc. Mon up Bo doit être plus ou plus rapide et les deux notes consécutives autres qu'une main avant Theo a remarqué que les 2 premières notes que je joue sont vers le bas Bows suivi par sur Bo. C' est plus rapide s je ne suis pas à court de Bo sur ma ficelle trop mince Theo Ok. Alors, comment puis-je l'utiliser musicalement ? Pour que cela ait du sens. Je ne jouerais pas mon nez en D. Typiquement, après avoir utilisé ces notes, une concession de ces choses de nez, soit par des individus, soit par ces deux et un comme nous l'avons fait avant trois. Ce sera un ouvert, suivi d'une note, c'est son tonique ou la note D dans ce cas. Et puis je vais juste glisser ce d d'un doigt bas comme une déviation dans ce dénote . Donc si je joue juste des notes sur mon échelle D, Theo, Theo, c'est comme ça que je vais l'utiliser. Donc nous allons utiliser sont des pistes de soutien dans quelques secondes ici. Et puis nous allons voir comment ces sons sont utilisés contre cette piste de support D. Donc, 321 Ok, on est de retour avec la piste, et on va utiliser 60 battements par minute en D, et on pratique juste ces f Sharp Who suivi par Open is Seat Holly sound. 32 gentil et lent. 1ère chose, Theo. Pas de vitesse régulière, ce qui est deux fois plus rapide. Trois façons de Théo. Je vais jouer des notes à l'échelle D pour lesquelles on sait jouer 30. Et puis nous avons ajouté ce 13 ouvert avec nos notes. Et maintenant que nous pouvons utiliser que l'échelle de juste eux et ensuite être immédiatement en mesure de jouer l'échelle D, je vais aussi ajouter de temps en temps ce salut un suivi par les deux et ouvert le résoudre à D. Donc, nous vont entendre à quoi ça ressemble. Théo, Théo, Théo. Maintenant, remarquez là. Je n'ai pas toujours résolu à ce e. Parfois, j'ai résolu à juste un e ouvert. J'espère que vous apprécierez vraiment ce petit tour. Allez-y et pratiquez-le avec une piste de soutien D à ah tempo qui est confortable pour vous de jouer dedans. Et vous pouvez également revenir en arrière et utiliser A au lieu de jouer ces notes sur la chaîne D , puis jouer un A ouvert, vous jouez simplement les notes sur une chaîne. Salut un, puis deux c pointu suivi d'une note e sur le thème. C' est comme ça que vous l'utilisez pour une pratique si. Ces choses prennent du temps, prennent vraiment du temps à s'entraîner. C' était bon pour eux. Et puis on vous verra dans la prochaine leçon. 73. Fiddle - G Le: Ok, on passe à autre chose, et on joue à l'échelle pentatonique en G majeur. Nous allons tout d'abord découvrir l'échelle pentatonique trop active, puis passer à comprendre quelques similitudes entre l'endroit où nous étions à un D et les appliquer à ce que nous venons d'apprendre dans Gene. Alors on y va. On va jouer le premier doigt ouvert G Teoh ouvert D. Donc on va jouer ça quelques fois. Bon, donc on est en haut. Ok, donc le deuxième actif de la première fois commence là sur notre troisième doigt. Leur troisième doigt juste là sur la corde en D est une note en G. Donc c'est l'un de nos G. Donc le troisième doigt ouvert est aussi un G. Donc maintenant nous avons le début de notre prochain octave G troisième doigt sur la corde D, suivi par l'ouverture A que le premier doigt sur la corde A, qui est la troisième note B doigt sur la chaîne A, qui est un Dina. Donc, saute ça aussi. Suivi par ouvert E Theun deux. Rejouez ces notes. Trois. Ouvrez un 13 Ouvre les choses ensemble une dernière fois. Ok, maintenant on va mettre deux octaves entières. Donc c'est ouvert. Un Teoh ouvert 13 suivi d'un autre. Ouvrir 13 Les deux dernières notes ouvertes. Teoh. Utilisez également votre pinky et jouer de note B. Bon, jouons ça tout le chemin en avant jusqu'à l'arrière, et nous allons inclure ce Pinky est un truc de note de B. Ok, donc quelques similitudes que nous avions de D, nous avions ah, sur ces deux cordes du milieu en D. Nous allons faire la même chose, mais aller un jeu de cordes vers le bas. Donc maintenant, au lieu des deux cordes du milieu que nous jouons ouvert 12 ouvert 13 sur ce sera sur la corde G et une corde G où nous jouions quelques notes sur la corde E est maintenant là où nous allons jouer des notes sur la corde a, qui était 31 ouvert. Bon, donc si on met tout ça ensemble, on ouvre un Teoh ouvert 13 ouvert. 13 encore. La seule chose qui est différente maintenant est la chaîne e elle-même. C' est là que ça diffère. Donc nous sommes ouverts à Theo. Ok, Donc quand nous jouons, ces notes étaient à nouveau Nous jouons n'importe quel groupe de notes Tout groupe que vous aimeriez voir tant que ça se termine sur un Gino RG notes sont ouvertes Jean, troisième doigt sur Dean et ensuite les deux qui sont sur le manger l'Est. On va se familiariser avec ces notes maintenant, donc on va jouer le ski Oh, les yeux comme si on n'avait pas un et qu'on n'avait pas en G sur la corde A. Je n'ai vraiment pas de notes G à parler. Donc je dois soit arriver à cette note de géant ici, soit revenir à cette note de gène sur le troisième doigt de la théorie des cordes D. Théo, Théo, Théo ! Théo ! Ok, donc maintenant que nous connaissons les différentes notes qui sont sur notre chaîne G, j'allais vous donner un exemple rapide de moi jouant ces notes étaient déjà assez familières avec beaucoup d'entre elles d'un de D. Maintenant, nous sommes Je bouge juste, Teoh, la clé de G utilisant ces mêmes notes dans les mêmes motifs. Donc dans quelques instants, on va écouter les pistes et moi jouer à 60 battements par minute. Ok, on est de retour avec les pistes et je vais commencer des mots familiers pour nous et construire à partir de là. Une fois là, je vais passer d'une ouverture à trois pour ouvrir trois sur mes deux rues du milieu. Theo, une fois que j'ai été un séjour là-bas pendant un certain temps, finit par graviter vers ce G sur ce, le deuxième doigt sur l'Est. Euh, on y va. Maintenant, les deux cordes du milieu. Une façon de penser, Théo Way, Théo. Maintenant que nous avons quelques principes fondamentaux que nous pouvons jouer avec G, allez-y et choisissez une piste de soutien G. C' est à une vitesse confortable pour vous et à la prochaine leçon où nous allons apprendre à jouer 74. Fiddle - B Le majeur, le pentatonic: Bienvenue, et nous allons jouer la clé de B. Mais sous une forme pentatonique majeure sous cette forme ressemble à ceci. Nous commençons à l'index du premier doigt sur la corde A, et nous avons une note B suivie d'un C pointu, suivi d'un D pointu, qui est un haut 3. J' ai donc des pas entiers entre tous mes doigts. Vous pouvez voir qu'aucun d'entre eux n'est proche. Ils sont tous à deux pas. Maintenant que vous pouvez voir, il y a des pas entiers loin. Jouons à nouveau ensemble. Encore deux fois, on va jouer au F pointu, G, suivi d'un avis B. Nous sautons les trois là, Donc 123 chaîne suivante 1 à 4. Allons en arrière. 4 à 1, 321 Sous ces notes, nous avons ah, haut trois sur la corde en D Il est pointu, suivi d'une chemise en F. J' ai remarqué ces marches de trou d'air pour Theo. Presque toutes les mêmes règles s'appliquent que si je joue un groupe de notes, je vais vouloir terminer sur la note de début de ma balance ou un tonique. Et cette note va être un B. Donc c'est la note B. C'est le premier doigt de notre corde A. J' ai aussi ce pinky ici, qui est sur la chaîne e, qui est aussi plus tard. On va en discuter. Sois ici le deuxième doigt sur la corde G, air, l'air, toutes les abeilles vers lesquelles je voudrais graviter. Donc certaines choses courantes que nous jouons autre que l'échelle, euh, euh, trois est vraiment active à faire des diapositives. Et quand on glisse, affaiblit, glisse tout le chemin de la corde pour que la nôtre soit jouée. Alors que je joue les trois, la mienne est toujours en panne tout le temps. Ce sont les notes que je joue. Je aussi ? N' est pas en bas ? Il peut ressembler à l'écran, mais il zuppa dans le troisième. D' accord. Maintenant, l'autre note pivot que je vais jouer est cet index, ce truc sûr. Bon, alors jouons ça ensemble. E. Je vais en ajouter un de plus connu. C' est son G pointu. Donc, on dirait que c'est très lent. Theo a été joué ensemble une dernière fois après que j'ai fini de jouer cette note de G pointu sur l' est. Je vais faire glisser les trois vers celui qu'on vient de faire. On dirait que j'ai mis les deux ensemble. On dirait que Theo ensemble vraiment lent à nouveau. Alors que je joue ces regroupements de notes, je pourrais faire tous les choix que je veux. Et il est quelques exemples, les affaires Theo font juste les choix. Avec quelle note je vais revenir pour être. Je pourrais juste jouer à dos pour être quelques groupements de notes entre les deux et les trois retour pour être se lever à ce f forte je peux revenir à être. Je peux me lever et revenir pour être Oh, quel que soit le choix que tu feras sera correct parce que ça va rentrer dans la clé de B. Maintenant, je veux ajouter une note de plus et c'est ce pinky que l'on sait. Souviens-toi, Souviens-toi, Albee est dans ce cas, notre ton de destination, donc je peux l'utiliser comme destination. On va s'entraîner ce petit peu ensemble. Le vrai beau, c'est long. Euh, et je l'ai glissé d'un bémol pour être à nouveau sur le thème. Une dernière fois que maintenant, sur le chemin du retour, c'est typique qu'on va jouer cette note suivie d'une autre. Maintenant, après le premier, je vais jouer un G pointu. Jouons ça quelques fois. Tu es pour qu'on s'y habitue. Euh, c'est le début d'un lécher qu'on va jouer dans le thème B. La prochaine note va être un d pointu. Trois haut sur la corde A Breslow. Je vais retourner à ce pointeur, le habituel encore quelques fois. Thème. La prochaine note va être ce g pointu sur mon e string encore quelques fois, non ? Une dernière fois. Je vais prendre mon troisième doigt que d pointu, le glisser vers le bas à un d et sur un être si tous ensemble. On dirait ça une fois de plus. Un peu plus vite. Euh euh un peu plus vite. Plus vite. Un peu plus vite. Plus vite pour ces gens avancés, Theo. Ok, il y a un petit truc amusant qu'on pourrait utiliser pour jouer en tant que major pentatonique. Voici d'autres choses sur lesquelles nous voulons travailler. Outre les notes que nous avons utilisées jusqu'à présent chose, nous avons ces notes qui sont ci-dessous sur la chaîne D Les trois hauts dans le pour se réveiller Utilisez ces notes comme un début, court, court, court, long, chose longue sorte de diriger ou commencer une chanson ou une pause, Theo. Donc, nous pouvons beaucoup utiliser ces notes avec ces notes. Après que j'ai joué trois à ce haut trois à penser va atteindre Rio. Pratiquez ces notes parce qu'elles sont assez difficiles pour Rio. Euh, Stuart ensemble vraiment high regio dernier, il y en a deux, ce qui est un pas d'autre. Donc, comment on va utiliser ça c'est après remplacer, euh, notes régulières de B Theo. C' est comme ça que nous allons revenir à ces notes qui se résorbent pour être ainsi en utilisant quelques exemples de ça. Theo Theo, comment pouvons-nous se remettre de ce bruit bas B sera 232 une fois que j'aurai joué ces deux notes pour avoir cette réflexion. Vraiment ? Theo, oublie la pensée. Um l'avoir à un haut à Nasher. Une fois que j'aurai fini de jouer ces notes, je vais jouer pour te cacher, suivi par les trois hauts à Theun. Après ça, je pourrais revenir à mon B.S. un cabinet. Ces notes ensemble très lentement. Euh, la prochaine série de notes, Theo. Ah, euh, encore une fois, je pense un peu plus vite. Tha Voici quelques exemples de jouer à travers le formulaire en utilisant qui sait que nous avons appris tout juste maintenant chose. Theo, on va les diviser en petites parties parce qu'on a des choses plus difficiles avec des trois hauts et des quatre hautes quand on joue avec sa piste de soutien comme un exercice. Donc ce qu'on va jouer, c'est Theo ce qu'on a fait avant. Donc ça va être de 1 à 1. Faites glisser les trois curseurs. Trois. Prenez un sur le truc de l'Est suivi de deux trois diapositives. Bout arrière 1. Théo. Oh, d' accord. On va jouer avec la piste de soutien à 60 battements par minute. Peut être Thème Théo . La prochaine chose qu'on va faire, c'est qu'on va utiliser ce nouveau lécher qu'on a appris. Attendez. On y va, en jouant avec la piste de support. - Théo . De temps en temps, on peut utiliser un deuxième doigt sur le chemin du bas en ajoutant ce deuxième doigt là-dedans. Et c'est comme ça que ça sonne avec ce petit différentiel. Théo, Théo Théo. Maintenant que nous pouvons utiliser notre nouveau lécher sur le violon, nous allons utiliser d'autres notes que nous pouvons jouer sur B. Et ça allait être notre, euh, salut trois et haut sur la corde D. Droit ? Et donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va jouer un Teoh, suivi d'une diapositive pour les trois. Alors reparlons de ça. Un suivi par 21 sur la même théorie des cordes, suivi par ce haut trois que de retour à la haute trois et finalement se terminant sur Theo . D' accord, mettons-nous sur la bonne voie, mettons-nous sur la bonne voie, Theo . Theo Maintenant qu'on peut jouer ça, on va inclure d'autres notes que l'on peut jouer de façon. Non, maintenant, on va prendre ce haut pour et le glisser vers le bas sur la corde de G. Maintenant, sur le chemin. Eh bien, affaiblir, décide d'y mettre fin et de le résoudre. Ou on peut continuer à monter. Donc notre prochain exercice va ressembler à ça. On va utiliser ces deux notes. Le haut trois dans le haut deux, suivi par 232 Puis que quatre remonte à nouveau. 23 Résolvez sur un seul. Je pourrais aussi facilement résoudre ça ici parce que pour être, euh, euh pour cet exercice, on va le ramener jusqu'à ce que ce soit celui-là sur la voie d'une corde, Theo, on est va jouer avec sont en arrière piste chemin . Maintenant ça va arriver, c'est que je vais donner un exemple de moi en passant par toutes les choses avec lesquelles nous avons travaillé, c'est de les assembler tous d'une manière musicale pour qu'ils puissent en avoir un exemple audible. Et puis vous pouvez en quelque sorte suivre le long ou vous pouvez l'utiliser, peut avoir un instantané dans votre cerveau et ensuite essayer d'avoir ces mêmes idées les enchaîner ensemble dans votre propre pratique, avec une piste de soutien être à tout battement par minute est confortable pour vous. 75. Fiddle - La clé d'un exemple B en le couchant tout ensemble: Maintenant que nous avons quelques exemples de jouer dans la clé de B avec l'échelle pentatonique majeure R B, nous voulons essayer de les assembler tous ensemble. Et quand nous jouons avec la piste de support, nous voulons passer d'une fonctionnalité, une chose que nous avons apprise à la suivante et les parcourir, faisant un choix rapide sur ce qu'il faut jouer ensuite. Faire également quelques légères variations sur les choses que nous avons apprises en inventant certaines des choses qui, selon vous, sembleraient bien. Ou vous voulez aussi essayer quelques variations ou faire des choses que nous n'avons pas faites ici, ou que vous n'avez jamais faites auparavant et voir comment elles sonnent avec la piste de support. Et parfois ces choses sonnent bien, et parfois elles ne semblent pas si géniales. Mais c'était important que vous expérimentez avec la musique. Vous expérimentez avec les différentes clés que nous avons apprises dans ce cours. Donc, euh, voici un exemple de moi jouant toutes les choses que nous avons appris à les assembler tous ensemble, donc vous avez une bonne représentation audible de ça pour que vous puissiez revenir à l'arrière suivre et jouer à un rythme par minute. C' est confortable pour toi. Alors on y va. Theo, Theo Way, Theo, Theo . Théo. Maintenant que nous avons une compréhension des différentes clés que nous pouvons jouer dans un mineur pentatonique d mineur pentatonique G mineur pentatonique B mineur pentatonique et ensuite la même chose travers les échelles majeures, nous devrions avoir assez d'informations dont nous nous sommes armés. Assez de temps s'est pratiqué et nous pouvons aller là-bas et utiliser ces différentes choses que nous avons apprises dans ce cours pour les appliquer à différentes chansons. Donc tout ce que nous avons appris jusqu'à présent est basé sur des camions de soutien. Ils n'ont pas de mélodies en soi parce que tu peux être la personne qui fait ces mélodies. Donc la prochaine étape pour nous est de jouer avec de la musique Riel, hum, groupes de rial qui jouent des chansons et appliquent certaines des choses que nous avons apprises dans ce cours à ces chansons de riel, ce soit à un festival de bluegrass, rencontrer des gens sur le brouillage avec eux ou si ça va être dans le confort de votre propre maison, en utilisant les différents outils que nous avons pour pouvoir écouter de la musique, hum, jouer avec ces enregistrements, ces gens et vous serez stupéfait de voir à quel point vous êtes en mesure de vous intégrer dans certaines de ces choses que nous avons apprises dans les chansons que vous entendez et jouez. J' apprécie vraiment d'avoir l'occasion de vous avoir appris. Donc, la principale chose à emporter est la pratique, la pratique, la pratique et jouer avec autant de gens et autant de groupes via audio que vous pouvez et utiliser les choses que nous avons appris ce cours pour réussir à jouer le violon de toute façon, Continuez la pratique, continuez le bon travail et nous verrons là-bas. 76. Outils de cours - La clé d'un 60BPM utiliser une des échelles pentatoniques majeures ou mineures: 77. Outils de cours - La clé d'un 80BPM utiliser une des échelles pentatoniques majeures ou mineures: - façon . 78. Outils de cours - La clé d'un 100BPM utiliser une des échelles pentatoniques majeures ou mineure: 79. Outils de cours - La clé d'un 120BPM utiliser une des échelles pentatoniques majeures ou mineure: - façon . 80. Outils de cours - La clé de D 80BPM - Utilisez les échelles de l'ordre de - de les - pour vous e: façon. 81. Outils de cours - La clé de D 60BPM - Utilisez les échelles de l'ordre de - de les de de D Major: 82. Outils de cours - La clé de D 100BPM - Utilisez les échelles de D Major ou de - pour vous exercer av: - façon , - façon . 83. Outils de cours - La clé de D 120BPM - Utilisez les échelles de l'ordre de D Major ou de - pour : façon, façon. 84. Outils de cours - La clé de G 60BPM - Utilisez les échelles de l'ordre de G Major ou de mineur.: mais 85. Outils de cours - La clé de G 80BPM - Utilisez les échelles de l'ordre de Majeur, de l'autre: 86. Outils de cours - La clé de G 100BPM - Utilisez les échelles de G Major ou de petite pentatonique po: - façon . 87. Outils de cours - La clé de G 120BPM - Utilisez les échelles de G Major ou de petite pentatonique po: chemin, chemin, chemin, chemin, chemin, chemin, chemin, chemin , chemin, chemin, chemin , chemin, - chemin , chemin, chemin, chemin chemin, chemin, chemin, chemin , chemin, chemin, chemin , chemin, - , chemin, - façon . 88. Outils de cours - La clé de B 80BPM - Utilisez les échelles de majeures ou de - pour vous exercer av: 89. Outils de cours - La clé de B 60BPM - Utilisez les échelles de majeures ou de - pour vous exercer av: 90. Outils de cours - La clé de B 100BPM - Utilisez les échelles de majeures ou de - pour vous exercer a: 91. Outils de cours - La clé de B 120BPM - Utilisez les échelles de majeures ou de - pour vous exercer a: