Bonne semaine d’appréciation des enseignants ! Chaque année, nous profitons de la première semaine de mai pour remercier ceux qui nous ont tant appris. Chez Skillshare, cela représente une incroyable communauté d’instructeurs créatifs qui nous ont permis de révéler le meilleur de nous-mêmes, nous ont incités à aller plus loin et nous ont donné les outils nécessaires pour aborder notre métier de manière nouvelle et passionnante.

Cette semaine, nous mettrons chaque jour en avant un enseignant de notre communauté. Aujourd’hui, rencontrez Silvia Ospina, une graphiste et artiste professionnelle, passionnée par la créativité et la joie. Ses cours Staff Pick (Scènes botaniques dans Photoshop et Motifs répétitifs dans Photoshop) sont rapidement devenus les préférés de milliers d’étudiants, désireux d’améliorer leurs compétences et de suivre la méthode conviviale et caractéristique de Silvia.

Learn with Silvia Ospina

Botanical Scenes in Photoshop: Incorporating Watercolor Into Digital Design

Rencontre avec Silvia Ospina

Bonjour tout le monde ! Je m’appelle Silvia, et je suis une artiste et une designer professionnelle. Je suis née en Colombie dans une famille d’artistes. Ma mère étant professeur d’art, j’ai appris à dessiner et à peindre dès mon plus jeune âge. Quand j’étais enfant, je rentrais de l’école pour suivre des cours d’art tous les soirs.

À l’adolescence, ma famille a déménagé à Barcelone car mon père voulait que nous fassions l’expérience de vivre dans une nouvelle ville pleine d’art et que nous découvrions une nouvelle culture. Depuis lors, je passe ma vie entre Bogota, Barcelone et Londres, où j’ai vécu pendant sept ans.

J’ai étudié les arts visuels et le graphisme, puis j’ai obtenu un master en photographie de mode. Je n’ai jamais cessé d’explorer de nouvelles facettes de la créativité. Une de mes forces a toujours été de combiner des techniques analogiques telles que le dessin et la peinture avec des outils numériques.

Bonjour Silvi ! Comment avez-vous commencé à travailler sur votre art ?

Peu après avoir obtenu mon diplôme de graphisme, j’ai réalisé que je voulais travailler de manière indépendante. L’art est présent dans ma vie depuis mon enfance, et je savais que travailler en indépendante me permettrait de jongler entre les demandes commerciales et les projets artistiques personnels.

Après avoir travaillé pendant un an dans un petit studio de design, j’ai décidé de me lancer en tant qu’indépendante. Au début, je ne savais pas par où commencer, alors j’ai proposé de créer gratuitement du contenu visuel pour les cafés locaux. Quelques-uns de leurs clients réguliers se sont intéressés à la personne qui se cachait derrière leurs créations, et c’est ainsi que j’ai eu mes premiers clients à Barcelone. Lorsque mes frères, qui sont musiciens, ont sorti leurs premiers albums solo, j’ai conçu leurs couvertures d’album. Cela a incité d’autres artistes à me contacter pour assurer la direction artistique de leurs projets. Pendant tout ce temps, je n’ai jamais cessé de peindre, et j’ai essayé d’insuffler une touche artistique personnelle dans chacun de mes dessins.

Depuis que j’ai commencé, j’ai produit au moins 12 couvertures d’albums musicaux pour divers artistes extraordinaires et j’ai eu l’occasion de travailler avec des clients comme Universal Music. J’ai aidé plus de 20 petites entreprises à créer leur contenu visuel, et mes œuvres et peintures ont fait partie de diverses expositions.

Il y a seulement huit ans, j’ai découvert le monde du textile en travaillant brièvement dans un studio de design à Barcelone. Je suis restée bouche bée lorsque j’ai vu qu’il était possible d’imprimer une aquarelle sur un morceau de tissu, ce qui m’a permis de combiner mes compétences artistiques et de conception. Depuis lors, j’ai créé des motifs répétitifs pour divers clients et j’ai eu la joie de voir certains de mes motifs à l’aquarelle dans des marques comme Zara, Mango et d’autres marques indépendantes.

Où allez-vous chercher l’inspiration ?

Les idées créatives me surprennent souvent lorsque je suis loin de mon ordinateur ou de mon studio. C’est pourquoi j’aime prendre le temps de me promener, d’aller à des expositions ou de me perdre dans un musée. Consacrer du temps pour visiter une bonne librairie ou même s’asseoir à la fenêtre d’un café avec un de mes carnets de croquis m’aide souvent à trouver l’inspiration.

Je m’inspire en grande partie de la nature, donc je suis toujours à la recherche de jardins botaniques. Lorsque je cherche activement de nouvelles références botaniques, je dois absolument visiter un parc naturel ou même un parc local.

Et enfin, les voyages sont ma principale source d’inspiration. Découvrir de nouvelles cultures, de nouveaux lieux et être loin de chez soi me remplit toujours de nouvelles idées.

Terminez la phrase : je me sens plus créative lorsque __.

Je me sens plus créative lorsque je suis libre.

« Enseigner m’a permis d’être plus créative et de consacrer plus de temps à mes propres projets et peintures. »

Que préférez-vous dans l’enseignement ?

L’enseignement m’a ouvert à une nouvelle communauté créative incroyable. J’ai rencontré de nombreuses personnes merveilleuses grâce aux cours en ligne et aux ateliers en face à face. J’ai reçu beaucoup de gratitude et d’amour en offrant aux gens un espace pour apprendre une nouvelle compétence créative. « Enseigner m’a permis d’être plus créative et de consacrer plus de temps à mes propres projets et peintures. »

Pouvez-vous nous parler d’un professeur qui a marqué votre vie et de ce qu’il vous a apporté ?

Le professeur qui a le plus marqué ma vie a été ma mère. Quand j’étais enfant, elle avait une académie d’art où elle accueillait des apprenants de tous âges. Elle concevait ses exercices de manière très créative, en veillant à ce qu’ils soient passionnants et stimulants, tout en tenant compte des différents niveaux d’expertise.

Aujourd’hui, elle possède une chaîne YouTube très populaire où elle enseigne le tricot à des personnes du monde entier. C’est une enseignante née, et le bien qu’elle fait au monde est inestimable. Si vous êtes curieux, allez voir sa chaîne !

Make Patterns with Silvia Ospina

Repeat Patterns in Photoshop: Incorporating Sketches into Digital Design